Vila Urbana recebe evento de moda, arte e cultura com mais de 40 expositores

Vila Urbana recebe evento de moda, arte e cultura com mais de 40 expositores
A edição de primavera do Papum Cultural acontece no próximo sábado, dia 09 de novembro, a partir das 11h

CURITIBA, 04/11/2019 – Com o objetivo de valorizar as marcas locais, o Papum Cultural promove sua edição de primavera com mais de 40 marcas criativas da capital paranaense. O evento, que será realizado no complexo gastronômico Vila Urbana, no Centro de Curitiba, vai acontecer no próximo sábado, dia 09 de novembro, a partir das 11h.

Durante o evento, será possível encontrar roupas, artesanatos, acessórios, desenhos, pinturas, tatuagens e muito mais. “O objetivo do evento é valorizar os produtos feitos à mão e o consumo consciente. Buscamos mostrar ao público a importância de se preocupar com o que é consumido e de onde vem os produtos que usamos”, conta a organizadora do Papum Cultural, Cláudya Spíndola.

Ações de proteção aos animais também fazem parte da pauta do evento. Além dos expositores, a organização Animais sem Teto estará presente no evento vendendo itens com 100% do custo revertido para proporcionar tratamento clínico e abrigo adequado aos cães e gatos acolhidos pela instituição.

A edição de Primavera do Papum Cultral será realizada no dia 09 de novembro, a partir das 11h, no complexo gastronômico Vila Urbana (Rua Marechal Deodoro, nº 686), no Centro de Curitiba. Mais informações no perfil oficial do evento no Instagram (@papumcultural).

THE SISTERS OF MERCY EM A CURITIBA

THE SISTERS OF MERCY EM A CURITIBA
“Banda britânica do pós-punk, que ficou conhecida nos anos 1980 com hits como 'Lucretia My Reflection' e 'This Corrosion', desembarca no país com a turnê que será marcada pelos clássicos da carreira. A apresentação na capital paranaense está marcada para sexta, dia 08 de novembro, na Ópera de Arame”.

The Sisters of Mercy, uma das principais bandas britânicas do movimento pós-punk oitentista, volta ao país em novembro para relembrar seus maiores sucessos da carreira. Com realização da Red Records Produções e Top Link Music, a parada em Curitiba acontece na sexta, dia 08 de novembro, na Ópera de Arame (R: João Gava, s/n), a partir das 20horas. A abertura fica por conta do power trio The Secret Society e do dj e produtor curitibano JackJack, que vai aquecer o público com muito pós-punk, goth rock e dark wave antes e após os shows no Ópera Arte. Antes da capital paranaense, a banda passa por Brasília (07.11) e depois segue para São Paulo (09.11) e Rio de Janeiro (10.11). A visita mais recente do grupo no país foi em setembro de 2016.

Formado e liderado por Andrew Eldritch, o The Sisters of Mercy caiu nas graças do público após gravar os discos clássicos "First and Last and Always" (lançado em 1985), "Floodland" (de 1987) e "Vision Thing" (1990). Músicas como "This Corrosion" e "Lucretia My Reflection" são hits icônicos do grupo, que gravou ainda canções igualmente conhecidas, como "Temple of Love" e "More".

O The Sisters of Mercy fez parte de um movimento que levou às paradas riffs que fugiam à agressividade do punk e flertavam com a música eletrônica. Bandas como The Cure, The Mission, Bauhaus , Joy Division e posteriormente Ghost criaram uma cena que influencia bandas até hoje.

Mesmo tendo lançado apenas três álbuns, a banda é um ícone da música pop “sombria”, com elementos psicodélicos, dance e punk. O cantor Eldritch tem como principal traço a voz profunda. O aspecto visual do palco é um ponto alto no show e faz um espetáculo à parte para os fãs.

O Começo

O nome da banda é o mesmo da canção de Leonard Cohen que está na trilha sonora do filme "McCabe & Mrs Miller", de 1971, dirigido por Robert Altman, e estrelado por Warren Beatty e Julie Christie (que concorreu ao Oscar de melhor atriz).

A ideia, no começo, era a mesma de inúmeras outras bandas: gravar músicas que chamassem a atenção do radialista John Peel, dono do programa de rock de maior sucesso da época.

O Sisters teve em uma das formações, no início da carreira, a presença de Wayne Hussey, que depois saiu e montou The Mission com o baixista Craig Adams.

Mais sobre The Secrety Society
Há dois anos na estrada, o power trio The Secret Society é formado por Guto Diaz, Fabiano Cavassin e Orlando Custódio. O grupo vem se consolidando como uma das maiores revelações do rock curitibano, com uma sonoridade fortemente influenciada pelo pós-punk soturno e o goth rock. O grupo foi escalado para abrir as apresentações dos britânicos na turnê na América Latina.

Os ingressos estão à venda e os valores variam de R$100,00 (meia-entrada) a R$340,00 (inteira), de acordo com o setor. Plateia Vip Premium - R$340,00 (inteira) e R$170,00 (meia-entrada) / Camarote - R$300,00 (inteira) e R$150,00 (meia-entrada)/ Pista - R$200,00(inteira) e R$100,00 (meia-entrada). A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Descontos não cumulativos com outras promoções ou descontos. ****Há o acréscimo por bilhete referente à taxa de administração Ticket Brasil. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro. Os ingressos podem ser adquiridos através da Ticket Brasil: Online – www.ticketbrasil.com.br em até 12 vezes no cartão (Visa / Master) e nos pontos de vendas Let´s Rock (Galeria Pinheiro Lima, Praça Tiradentes, 106, loja 3 e 4 – Centro), Túnel do Rock (Rua XV de Novembro, 74 – Centro), Dr. Rock (Shopping Metropolitan - Loja 04, Praça Rui Barbosa, 765 – Centro) e Jokers (Rua São Francisco, 164 – Centro).

SERVIÇO:
THE SISTERS OF MERCY
Abertura: The Secrety Society e dj JackJack
Quando: 08 de novembro de 2019 (Sexta-feira)
Local: Ópera de Arame (R. João Gava, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 19h /Início dos shows: a partir das 20h
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: os valores variam de R$100,00 (meia-entrada) a R$340,00 (inteira), de acordo com o setor.
Plateia Vip Premium - R$340,00 (inteira) e R$170,00 (meia-entrada) / Camarote - R$300,00 (inteira) e R$150,00 (meia-entrada);
Pista - R$200,00(inteira) e R$100,00 (meia-entrada).
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer.
Descontos não cumulativos com outras promoções ou descontos.
****Há o acréscimo por bilhete referente à taxa de administração Ticket Brasil.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiros e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Ticket Brasil: Online – www.ticketbrasil.com.br em até 12 vezes no cartão (Visa / Master) e nos pontos de vendas Let´s Rock (Galeria Pinheiro Lima, Praça Tiradentes, 106, loja 3 e 4 – Centro), Túnel do Rock (Rua XV de Novembro, 74 – Centro), Dr. Rock (Shopping Metropolitan - Loja 04, Praça Rui Barbosa, 765 – Centro) e Jokers (Rua São Francisco, 164 – Centro).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: 14 anos. Menores de 8 anos acompanhandos pelos pais ou resposnável legal
Informações p/ o público: (11) 49495330
Realização: Red Records Produções e Top Link Music

LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO TRAZ 29 ANOS DE ARTE EM RETROSPECTIVA

LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO TRAZ
29 ANOS DE ARTE EM RETROSPECTIVA

Considerado um dos mais renomados e completos expoentes da arte contemporânea paranaense, o premiado artista Luiz Arthur Montes Ribeiro abre em 5 de novembro sua nova exposição, celebrando seus “29 Anos de Artes Visuais”

É a partir do texto que surge o sinuoso, belo e envolvente mundo pictórico de Luiz Arthur Montes Ribeiro. Considerado um dos mais completos artistas paranaenses da contemporaneidade, transitando pela literatura, desenho, pintura, escultura e também pela gastronomia, o premiado artista faz uma leitura poética de toda sua trajetória nas artes na exposição “29 Anos de Artes Visuais: Luiz Arthur Montes Ribeiro”. A ser inaugurada em evento para convidados em 5 de novembro, mesmo dia do aniversário de 60 anos do artista, a exposição fica em cartaz de 6 de novembro de 2019 a 28 de fevereiro de 2020 no espaço Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte (LAMR), adjunto ao Instituto Montes Ribeiro.

“O processo criativo é algo fabuloso. Na nossa mente, o espectro é algo que não tem fim, o desafio é transportar as cores que enxergamos para as telas”, revela Montes Ribeiro. “Para mim, a literatura e as artes visuais têm uma relação intrínseca. Meu processo criativo parte da escrita, primeiro vem o poema, depois o desenho, então a pintura em acrílica, o nanquim e a escultura”, conta o artista, que já tem 9 livros publicados.

A exposição “29 Anos de Artes Visuais” reúne a produção de Montes Ribeiro desde 1990, quando iniciou sua produção profissional, até o momento. São 60 obras de 6 séries produzidas pelo artista neste período, todas disponíveis para comercialização: Borboletas, Araucárias, Jardins Imaginários da Minha Solidão, Arvoredos, Peixes e Flores. Entre elas, duas telas novas da série Borboletas e uma da série Araucárias.

“Entre estas 60 obras, há várias inéditas, que optei por mostrar nesta exposição porque falam muito de meu trabalho e de minha vida, visto que também celebro meus 60 anos com esta exposição. É toda uma história de vida dedicada à arte. Comecei com a escrita, por volta dos 10 anos. Escrevia muitas cartas. Depois, aos 13, já comecei a desenhar e então a pintar. Estudei com grandes mestres nas mais variadas artes em que imergi. Para mim, este trânsito entre as diversas modalidades artísticas é muito importante”, salienta.

ARTE INTENSA E PARTICULAR
O traço intenso e vivaz de Montes Ribeiro transporta o espectador a um universo em que a sinuosidade, a interpretação orgânica e suave das formas, dá o tom, com movimento e energia, reforçada pelos tons vibrantes em composições únicas e envolventes trabalhadas pelo artista.

Tais características realçam a originalidade do trabalho de Montes Ribeiro, em uma estética única, que rendeu ao artista premiações em importantes salões nacionais, no Estado de São Paulo, grande referência global para as artes visuais produzidas no Brasil.

As ondas do mar, o sensorial, a sensualidade, o homem, a mulher, são inspirações recorrentes, nas mais diversas séries criadas pelo artista.

“O mar é sua terra sem males. Vê-o de dentro – nas algas e na coreografia das águas, que nunca lhe parecem turvas. De fora – enxerga uma linha de horizonte tingida de laranjas, bêbada de paixão. De dentro, o verso íntimo das ondas. Esse vaivém sem censura lhe permite tudo – usar do sangue, do sêmen, do brinquedinho da loja de R$ 1,99. Cola a humanidade sobre as superfícies e nela faz composições, das literárias às musicais. Chama-as de aquarelas, que tantos batizam de pinturas. E Arthur, para encurtar a prosa, decreta que são textos, sobretudo. ‘Tudo começa na palavra’, repete, qual um criador de mundos”, escreveu o jornalista José Carlos Fernandes sobre Montes Ribeiro e sua obra.

Um mundo de texturas, imagens, emoções, sensações e memória se revela a cada traço, a cada pincelada do criativo artista, que transporta ao seu trabalho um olhar múltiplo, atual, cosmopolita e, ao mesmo tempo, local, que reúne sua vasta vivência pessoal e profissional, como curador oficial do Centro Cultural Brasil-Espanha e curador-chefe da Telepar Brasil-Telecom, entre outras atividades.

ARTE E MEMÓRIA
Natural de Ponta Grossa, nos Campos Gerais, Luiz Arthur Montes Ribeiro inaugurou a galeria em 2015, junto com o Instituto Montes Ribeiro, que, a partir de peças e relíquias de família, apresenta um importante intervalo da história e dos costumes do Paraná.

“A relação com a memória é algo que deve ser sempre cultivado no Estado. Temos uma região muito rica culturalmente. A formação de nosso povo vem de várias ascendências. Isso deve ser valorizado”, defende o artista. Hoje, o Instituto é uma referência para quem deseja conhecer mais sobre a história do Paraná.

“Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte é um espaço cultural aberto a todas as manifestações culturais e à promoção, principalmente, dos artistas do Paraná”, enfatiza.

SOBRE LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO
O modelo espanhol, do artista e sua galeria, é a forma como Luiz Arthur Montes Ribeiro conduz sua carreira artística. “Sempre reservei as tardes para produzir e mantenho meu ateliê e galeria abertos aos visitantes e interessados”, conta o artista. Em sua prolífica produção, a expressão poética se alinha à acurada técnica, desenvolvida com os melhores mestres, entre eles Maria Ivone Bergamini, Sidney Mariano, Dallwa Lobo e Edilson Viriato.

Filho de um casal proeminente, que muito incentivou a arte e a cultura de Ponta Grossa, sempre contou com o apoio dos pais e da família em sua carreira artística. “A arte e a cultura estão presentes desde muito cedo em minha história”, conta o múltiplo artista. “Atuar como artista foi um caminho natural para mim, em que me comunico com as pessoas e celebro, a cada livro, a cada desenho, a cada tela e escultura, a vida.”

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Serviço
EXPOSIÇÃO “29 ANOS DE ARTES VISUAIS: LUIZ ARTHUR MONTES RIBEIRO”
Artista: Luiz Arthur Montes Ribeiro
Abertura: 05/11, 18h às 21h
Visitação: 06/11/19 a 28/02/2020, quintas e sextas-feiras, 14h às 20h*
Local: Luiz Arthur Montes Ribeiro Galeria de Arte
Endereço: Av. Vicente Machado, 160, 4º andar, Cj. 43, Centro
Edifício Neudes Calixto
Contatos: (41) 99920-7349 galeriadearte@luizarthur.com.br
Site: luizarthurarteegastronomia.blogspot.com
Facebook: @galeriadearteluizarthurmontesribeiro
Instagram: @luizarthurmontesribeiro
Twitter: @MontesLuiz
* Visitas sempre sob agendamento com a galeria.

RELESPÚBLICA 30 ANOS

RELESPÚBLICA 30 ANOS
A banda se apresenta no próximo dia 14, véspera de feriado e contará com a participação de ex-integrantes para show de aniversário, no Jokers, em Curitiba

Quantas bandas curitibanas de Rock Nacional que surgiram na década de 1980 sobreviveram até o momento? E com a mesma formação desde o seu início? A Relespública é um exemplo que mostrou o que é resistir ao tempo fazendo o que realmente gosta de maneira visceral. Formada em 1989, por Fabio Elias (guitarra e vocais), Emanuel Moon (bateria) e Ricardo Bastos (baixo), ela se mantém viva e ativa há exatos 30 anos.

O trio carrega em sua trajetória fortes influências do estilo Rhythm and Blues e Mod inspiradas em bandas como The Who, The Kinks, Rolling Stones e IRA!. A Relespública já lançou cinco álbuns e dois DVDs, se apresentou em várias cidades do Brasil e exterior, como o show histórico na abertura do Rock in Rio, em 2001 e na Windmill Brixton, na Inglaterra, em 2013.

Para celebrar os 30 anos de carreira, a banda curitibana convidou ex-integrantes como Ivan Santos, Kako Louis e Roger Gór, além de vários convidados para brindarem juntos e presentear os fãs com 30 músicas que marcaram os shows ao longo dessas três décadas de rock and roll. Na pista de dança a trilha sonora fica por conta do DJ André Mod, que vai tocar seu repertório 100% em discos de vinil.

Serviço:
RELESPÚBLICA 30 ANOS + CONVIDADOS
Local: Jokers
Endereço: Rua São Francisco, 164
Horário: 21h30
Ingressos à venda no Jokers e pelo site Sympla: 1º Lote R$20,00
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Claustrofobia: Destaque do Rock in Rio se apresenta no Hangar em Curitiba

Claustrofobia: Destaque do Rock in Rio se apresenta no Hangar em Curitiba

O Claustrofobia foi um dos grandes destaques do palco Sunset no Rock in Rio, um dos maiores festivais do mundo. A banda tocou lá no 'dia do Metal' e fez bonito tocando ao lado de nomes gigantes como Slayer, Anthrax e Iron Maiden. Seguindo com sua atual turnê, Cachorro Loko Tour, o trio paulista, com 25 anos de carreira, chega a Curitiba dia 08 de novembro, sexta-feira, para apresentação única no Hangar - A Casa do Ócio.

A abertura fica por conta das bandas locais Atrocitus, Chubasa e Exylle. Os ingressos para o show custam R$ 35, podendo ser parcelados em até 6x no cartão nas compras online, via Sympla. A tarde a banda realiza um workshop no mesmo local, com ingressos a R$ 10 e R$ 20.

O Claustrofobia é uma banda de Thrash Metal paulista, formada em meados dos anos 90. Nesses 25 o trio transitou por diversas culturas, fazendo incontáveis shows pelo Brasil, além de turnês pela Europa, passando por países como Alemanha, Holanda, Bélgica, França, Itália, Polônia, Eslovênia, Espanha e Russia, e também Estados Unidos, onde a banda fez turnê esse ano. Sempre fiel às suas raízes e sobrevivendo a todas as tendências musicais e tecnológicas, o grupo trilhou seu caminho criando um estilo próprio.

Workshop
No período da tarde, no mesmo dia, o grupo fará uma palestra nas dependências do Hangar, em papo que versará sobre o mercado musical e carreira. A entrada custa apenas R$ 20, e o workshop começa às 18h30. Caso bandas compareçam com todos os seus integrantes, cada um pagará apenas R$ 10. É uma ótima oportunidade para músicos, pessoas do meio cultural e até mesmo para o grande público ter uma visão mais ampla de todo o cenário de uma banda, seus desafios e adversidades. Há promoções via redes sociais da casa.

SERVIÇO
Data: 08 de novembro de 2019 (sexta-feira)
Local: Hangar - A Casa do Ócio
Endereço: Al. Dr. Muricy, 1091 - Largo da Ordem
Horário: a partir das 21h
Classificação etária: 18 anos (menores apenas com pai ou responsável)
Ingressos: R$ 35
Venda online: https://www.sympla.com.br/show-claustrofobia__661675
Evento: https://www.facebook.com/events/502605773626478

VÍDEO
Claustrofobia - The Greatest Temptation
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=UdvC7MT7FS0&w=560&h=315]

Foto: Divulgação

EM HOMENAGEM AOS 50 ANOS DO CARRO MAVERICK, CLUBE REALIZA MEGA ENCONTRO NA CAPITAL

EM HOMENAGEM AOS 50 ANOS DO CARRO MAVERICK, CLUBE REALIZA MEGA ENCONTRO NA CAPITAL

O Maverick Clube de Curitiba também comemora 20 anos de história e busca fazer o maior evento de Mavericks do Mundo no bosque São Cristóvão

Passado de pai para filho, o carro Maverick é reconhecido até hoje pelo som do motor potente V8 e também pelo visual esportivo. Em homenagem aos 50 anos desse clássico da Ford, nos dias 16 e 17 de novembro será realizado o Maverick Day and Ford Friends. Durante o evento também será comemorado os 20 anos do Maverick Clube de Curitiba.

A expectativa de público é de 8 mil visitantes em dois dias. Segundo o Clube, o evento pode ser considerado o maior encontro de Mavericks do mundo. Centenas de pessoas, de várias regiões do País, vem até Curitiba para homenagear a maior paixão do clube: o Maveco.

O evento conta com a exposição de cerca de 200 veículos e estará aberto para outros modelos como: muscle cars, hot rods, clássicos Ford e veículos com mais de 30 anos.

O público também vai poder aproveitar as atrações musicais. No sábado as apresentações estão por conta dos grupos Blues Honey Band, Museos Rock Band e Rogério Cordoni – Elvis Tribute. Já no domingo, quem comanda o palco são as bandas Rota 66, Jack Vermouth e Pigs & Diamonds – Pink Floyd Tribute.

O lugar também conta com ampla praça de alimentação, chope artesanal e espaço kids. Para os apaixonados pelo famoso Maveco o evento ainda traz um mercado de peças, área para comercialização de produtos e exposição de serviços.

Além de participarem de uma grande festa, os visitantes também vão poder ajudar uma instituição de caridade. O público vai poder doar brinquedos, que serão entregues para crianças carentes no Natal.

Os ingressos custam a partir de R$ 15,00 e podem ser comprados antecipadamente pelo site www.maverickday.com.br . Lembrando que no dia do evento o ingresso terá outro valor. Quem quiser expor o carro paga uma taxa de R$ 50,00 com direito a acompanhante. É possível deixar o veículo de um dia para o outro no local, que conta com segurança 24h. Crianças até 12 anos não pagam entrada.

Sobre o Maverick Clube de Curitiba

Fundado em 1999, o Clube busca congregar, atrair e estimular os apreciadores do automóvel no Brasil. Em 2016 o Clube estabeleceu, na festa de aniversário, o recorde conhecido em números de Mavericks em um mesmo evento. Em 2017, novamente este recorde foi batido com mais de 130 automóveis deste modelo. Este ano o grupo promete bater um novo recorde de carros expostos.

Sobre o Maverick

Em 1969, a Ford norte-americana lançou o Maverick como uma opção de modelo compacto, mais barato e também econômico. Ele competiu com modelos europeus e japoneses, que dominavam o mercado. O nome foi uma homenagem ao advogado e pecuarista Samuel Augustus Maverick (1803 – 1870). A produção foi encerrada em 1979, mas o clássico é mantido com muito carinho e cuidado de geração para geração.

Maverick Day and Ford Friends

Datas: 16 e 17 de novembro

Local: Bosque São Cristóvão
- Entrada público: R. Margarida Ângela Zardo Miranda, 366
- Entrada veículos: R. Domingos Strapasson, s/ n.

Horários: no dia 16 (sábado) das 10 às 22h e no dia 17 (domingo) das 10h às 21h

Ingressos: a partir de R$15. Crianças até 12 anos não pagam entrada. Ingressos disponíveis no site www.maverickday.com.br

Súbita inaugura Alfaiataria com o Projeto Habitat

Súbita inaugura Alfaiataria com o Projeto Habitat Companhia apresenta, com entrada franca, seu mais recente trabalho no

 novo espaço cultural da cidade

 

Encerrando o ano, e a primeira parte da celebração de seus 12 anos, a Súbita Companhia de Teatro inaugura, no dia 7 de novembro, o palco do mais novo espaço cultural da cidade, a Alfaiataria, com a apresentação gratuita de cincos solos que compõem o projeto Habitat.  “Mulher, como você se chama?”, com Janaína Matter, “T Ao Cubo”, com Cleydson Nascimento, “Uma História Só”, de Conde Baltazar, “O Arquipélago”, com Pablito Kucarz e “Foi Assim Que o Oceano Invadiu a Minha Casa”, com Helena de Jorge Portela estarão em cartaz entre os dias 7 de novembro e 1.º de dezembro. A cada noite duas peças serão apresentadas, às 20h e às 21h.  

Trabalho mais recente da Súbita, que estreou em fevereiro, o Projeto Habitat representa bem o momento vivido pela companhia. Para a diretora da Súbita, Maíra Lour, “é gratificante ter a chance de mostrar a versatilidade dos atores e a diversidade temática e de propostas estéticas e cênicas que estamos trabalhando”.

A atriz Janaina Matter, fundadora da Súbita e uma das sócias da Alfaiataria, festeja a chance de celebrar dois momentos tão importantes: o aniversário da companhia e o início da Alfaiataria. Para ela, conseguir fazer as ações que a Súbita fez ao longo de 2019, atendendo a um público diverso, na capital e pelo interior do Estado, além de promover um encontro internacional, é uma grande vitória. “Estrear a Alfaiataria com os solos do Habitat, um projeto que foi construído por todos nós da Súbita, é um momento de alegria em dobro!”, diz ela. “Porque é um espaço que pretende ser físico e simbólico também, um lugar que nos inspire a continuar esse grande movimento de encontros que é o Teatro e do qual a Súbita já parte”, pontua. Janaína observa que este é um momento de muita potência do Teatro e das artes como um todo. “E conseguirmos colocar a nossa assinatura neste momento da História em que é tão necessário se fazer presente, também enquanto sociedade, é imprescindível”, considera.

 Tiê segue com turnê do álbum “DiX”

Tiê segue com turnê do álbum “DiX”

A cantora passa pelos estados Rio de Janeiro, Minas Gerais, Porto Alegre, Espírito Santos e Paraná

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Crédito: Johnny Moraes

São Paulo, outubro de 2019 – Entre novembro e dezembro, a cantora Tiê viaja com a turnê do novo álbum, o “DiX”. O disco e dvd, que celebra os 10 anos de carreira, conta com canções inéditas e releituras de seus sucessos autorais. No dia 1ª de novembro, Tiê abre o Festival de Música da Fundação Lia Maria Aguiar, em Santo Antônio do Pinhal, interior de São Paulo.

Entre as apresentações, a turnê conta com shows especiais na rede SESI do interior do Rio de Janeiro, Minas Gerais, Curitiba (PR), Porto Alegre (RS) e Vitória (ES). Tiê ainda sobe ao palco da Casa Natura, em São Paulo (SP), com convidado especial no dia 30 de novembro.

“Eu amo ir para a estrada, fazer shows e ter o contato com os fãs. Estou animadíssima com essa tour”, comenta Tiê.

Gravado no YouTube Space, no Rio de Janeiro, "DIX", que significa dez em francês, foi lançado no dia 6 de setembro e conta com 17 faixas, incluindo as participações de Rael e Cynthia Luz.

Programação geral

01/11 - Santo Antônio do Pinhal, SP
07/11 - SESI Macaé - Rio de Janeiro
08/11 - SESI Campos dos Goytacazes
09/11 - SESI Itaperuna - Rio de Janeiro
13/11 - Teatro Municipal São Pedro da Aldeia - Rio de Janeiro
14/11 - Teatro Bom Jesus Curitiba, PR
18/11 - Teatro SESIMINAS Belo Horizonte, MG
25/11 - Teatro do Sesi Vitória, ES
30/11 - Casa Natura - São Paulo, SP
04/12 - SESI Caxias - Rio de Janeiro
08/12 - Centro de Cultura José Maria Barra (Sesi) Sesi Uberaba, MG
14/12 - Teatro do Sesi Porto Alegre, RS

Elaboração de Projetos Sociais em Organizações do Terceiro Setor e Sustentabilidade é tema de curso na PUC

Elaboração de Projetos Sociais em Organizações do Terceiro Setor e Sustentabilidade é tema de curso na PUC

Aulas serão realizadas nos dias 09, 23 e 30 de novembro
Estão abertas as inscrições para o curso de “Elaboração de Projetos Sociais em Organizações do Terceiro Setor e Sustentabilidade” na PUCPR, Campus Curitiba (rua Imaculada Conceição, 1155, Prado Velho). Destinado a todas as pessoas interessadas na transformação social por meio de projetos sociais o curso conta com 12 horas de aulas presenciais.

Nesse curso de extensão os participantes conhecerão as etapas da elaboração de um projeto social para organizações do Terceiro Setor. Serão abordados conceitos, metodologias, definição do problema, inovação social, indicadores de monitoramento e avaliação e impacto, contextualização do terceiro setor, sustentabilidade e apresentação de casos práticos.

Ao final do curso os participantes serão capazes de elaborar projetos sociais e iniciar ações práticas para a transformação social.

As aulas serão ministradas pelas consultoras Fernanda da Rocha Salles e Sheila Meneghette, profissionais com comprovada experiência no setor e mais de 15 anos de atividades na área.

O curso será realizado aos sábados, nos dias 09, 23 e 30 de novembro.

Informações e inscrições pelo site https://www.pucpr.br/cursos-extensao/elaboracao-de-projetos-sociais-em-organizacoes-do-terceiro-setor-e-sustentabilidade/ .

O investimento é de R$ 360,00 e pode ser dividido em duas parcelas.

Informações adicionais com Sheila Meneghette: (41) 9 9896-6447.

BADBADNOTGOOD desembarca em Curitiba na próxima semana

BADBADNOTGOOD desembarca em Curitiba na próxima semana
A incrível banda canadense, fenômeno do jazz mundial, se apresenta pela primeira vez na capital paranaense no dia 06 de novembro, na Ópera de Arame

CURITIBA, 04/11/2019 – A badalada banda canadense BADBADNOTGOOD, considerada uma das principais referências do jazz contemporâneo, tem retorno confirmado ao Brasil nesta semana. A turnê contará com um show inédito na cidade de Curitiba e outro em São Paulo. Na capital paranaense, a banda se apresenta na Ópera de Arama, no dia 06 de novembro, e promete uma combinação explosiva que incorpora Soul, Funk e Gospel às suas improvisações no Jazz.

Formada pelos músicos Chester Hansen (baixista), Matthew Tavares (teclado), Leland Whitty (saxofone) e Alexander Sowinski (bateria), a BADBADNOTGOOD conquistou o status de ser um dos nomes mais celebrados pela crítica ao redor do mundo. Conhecida por suas interpretações contemporâneas e colaborações com artistas como Kendrick Lamar, Thundercat, Flying Lotus, Mary J. Blige, Snoop Dogg, Bonobo, Daniel Caesar, Kaytranada e Odd Future, a banda chega ao país com sua turnê mundial, que conta com passagens pelas maiores cidades do planeta e grandes festivais musicais.

Com cinco álbuns lançados na carreira (BBNG - 2011, BBNG2 - 2012, III - 2014, Sour Soul - 2015 e IV - 2016), a BADBADNOTGOOD derruba gêneros e se destaca como uma das bandas mais inovadoras do século XXI. Em 2015, o álbum Sour Soul, gravado em parceria com o rapper Ghostface Killah, proeminente membro do supergrupo Wu-Tang Clan, elevou a BADBADNOTGOOD para o patamar dos artistas mais cultuados do mundo.

Show de abertura

Outro grande atrativo da passagem da BADBADNOTGOOD será o show de abertura: a banda curitibana Marrakesh. O grupo está entre os maiores nomes do cenário independente nacional. Formada por Bruno Tubino (vocal e guitarra), Lucas Cavallin (vocal e guitarra), Nicholas Novak (baixo), Volobodo (sintetizadores e guitarra) e Matheus Castella (bateria), a Marrakesh ganhou destaque nacional com o EP “Vassiliki” (2014), que apresenta uma combinação autêntica e exótica do indie rock e blues psicodélico.

Com o enorme sucesso, o quinteto foi convidado para tocar no renomado festival Primavera Sound, em Barcelona (Espanha), em 2017. Essa experiência resultou, também, na criação de um documentário sobre a banda: Marrakesh in Barcelona / Primavera Sound. O álbum mais recente do grupo, “Cold as Kitchen Floor” (2018), foi lançado logo após a participação no festival e conta com inspirações do pop e do eletrônico, abusando da experimentação nos instrumentos e vocal.

A apresentação do BADBADNOTGOOD, com abertura da banda Marrakesh, acontece no dia 06 de novembro, na Ópera de Arame, com abertura dos portões a partir das 19h. Os ingressos custam a partir de R$ 140,00 e estão disponíveis no site www.eventbrite.com.br e no Alquimia Boutique Bar (Rua Brigadeiro Franco, 1193).

Serra Verde Express terá camarote exclusivo no show da cantora britânica Dido, em Curitiba

Serra Verde Express terá camarote exclusivo no show da cantora britânica Dido, em Curitiba
Em sua primeira apresentação no Brasil, artista traz os sucessos de seu álbum mais recente e da carreira consagrada

A Serra Verde Express, maior operadora de trens turístico do Brasil, inova mais uma vez e traz uma experiência única para os fãs da cantora britânica Dido com um camarote exclusivo. O show será realizado no dia 06 de novembro de 2019 (quarta-feira) no Teatro Positivo, em Curitiba, PR.

Durante o evento, a Serra Verde Express preparou uma condição diferenciada para os clientes, com um camarote especial no valor de R$ 295,00 (meia-entrada) que poderá ser comprado pelo site ou telefone da Serra Verde Express com a doação de um brinquedo novo no dia do show.

O ingresso inclui a experiência do show, entrada uma hora antes do início e poderá permanecer até uma hora após o show. No camarote estão inclusas as bebidas e finger food. O estacionamento também é incluso.

Os brinquedos arrecadados serão doados para a tradicional ação da Serra Verde Express, no Trem do Natal, que todos os anos alcança 400 crianças de instituições carentes.

A cantora que faz sua primeira apresentação no Brasil, traz em sua set list os sucessos de uma carreira consagrada de mais de 20 anos, como Thank You, White Flag, Life For Rent, Sand In my Shoes, entre outros. Além disso, traz os sucessos do seu álbum mais recente, Still on my mind".

A artista coleciona uma série de prêmios como o Critics Choice Award de Melhor Canção de 2011 e o Brit Award de Artista Solo Britânica Feminina em 2002 e 2004, além de cinco álbuns na carreira.

As compram podem ser feitas pelo site www.serraverdexpress.com.br ou diretamente na Estação de trem. Mais informações: (41) 3888 3488, whatsapp (41) 98867 8022 ou email contato@serraverdeexpress.com.br .

Sobre a Serra Verde Express
A Serra Verde Express é a operadora oficial do trem turístico de passageiros da Serra do Mar Paranaense na ferrovia Paranaguá - Curitiba desde 1997. Em mais de vinte anos de trabalho, incrementou o turismo ferroviário do Paraná e se tornou uma das mais importantes operadoras de trens turísticos do Brasil. É considerada, hoje, referência no setor em todo o mundo e administra o único trem de luxo nacional. Anualmente, cerca de 200 mil pessoas passeiam nos trens operados pela empresa. Além do turismo ferroviário, a Serra Verde Express oferece city tour, pacotes turísticos, serviços de transfer, receptivo e eventos. Para garantir a satisfação dos visitantes a empresa investe periodicamente em melhorias, treinamentos de colaboradores e na preservação do meio ambiente. A Serra Verde Express pertence à Holding Higi Serv e tem como diretor geral Adonai Aires de Arruda Filho. O executivo é presidente da Associação Brasileira das Operadoras de Trens Turísticos Culturais (ABOTTC). Mais informações: www.serraverdeexpress.com.br.

Coral de Natal do Bradesco: os preparativos de crianças e anjos mirando a estreia

Coral de Natal do Bradesco: os preparativos de crianças
e anjos mirando a estreia

Com a estreia do Coral de Natal do Bradesco se aproximando, crianças e anjos estão na reta final de preparação. Nesta semana, os cerca de 100 coralistas tiveram a última aula de educação musical, que já vem acontecendo há alguns meses com a maestrina Dulce Primo e sua equipe.

Além da introdução à musicalização e prática de coral, as aulas buscam estimular nas crianças a autoestima, disciplina, convivência social e respeito às diferenças, entre outras habilidades.

Apesar de já praticarem músicas do repertório do espetáculo de Natal, é a partir de novembro que começam oficialmente os ensaios focados nas apresentações.

Anjos
Também nesta semana começaram os treinamentos dos 120 anjos, funcionários e estagiários do Bradesco e seus familiares que se inscreveram para atuar como voluntários e acompanhar as crianças durante as apresentações do Coral de Natal.

Os anjos são capacitados para seguir os procedimentos de segurança, que incluem a colocação de cintos em todas as crianças, e para desempenharem a função de contrarregras, já que são eles que vestem os figurinos nos pequenos artistas e repassam os adereços durante o espetáculo. Em especial, os voluntários zelam pelo bem-estar dos pequenos coralistas, criando um laço de confiança e carinho.

Cerca de 40% dos anjos inscritos este ano vão participar pela primeira vez do projeto. No caso das crianças esse percentual chega a 90%.

O Coral de Natal do Bradesco acontece de 6 a 22 de dezembro, sempre às sextas, sábados e domingos, às 20h15, no Palácio Avenida em Curitiba.

MUSICAL “ISSO QUE É AMOR, dirigido por Ulysses Cruz, baseado na obra de Luan Santana, segue turnê pelo Brasil

Após temporada em São Paulo, a peça vai para Curitiba (2 e 3/11), Brasília (9 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (22, 23 e 24/11), Fortaleza (14 e 15/12) e Rio de janeiro (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2020).

Foto - Victor Hugo Cecatto

Com idealização do produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias (a mesma de Cássia Eller - O Musical), direção artística de Ulysses Cruz, codireção e direção de movimento de Leonardo Bertholini e direção musical de Guilherme Terra, o musical “Isso que é Amor” encerrou temporada paulistana, neste final de semana, onde se apresentou por dois meses no Teatro das Artes.

A partir deste final de semana, segue turnê por seis cidades do Brasil - Curitiba (2 e 3/11), Brasília (9 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (de 22 a 24/11), Fortaleza (14 e 14/12) e Rio (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2010).

Partindo do argumento de Gustavo Nunes a peça trata de uma história de amor emoldurada com as músicas de Luan Santana. A roteirista Rosane Lima escreveu o texto do espetáculo, desenvolvendo a trama a partir dessas canções. Trata-se de ficção, nada é real, é tudo imaginado. Uma história sobre a importância do amor, da integridade e da música na vida das pessoas.

“Não se trata de um espetáculo biográfico nem de autoria de Luan Santana, e sim de um musical com canções do artista”, deixa claro o produtor e autor do argumento Gustavo Nunes. “O musical fala dessa poética de um jovem brasileiro que tem um imaginário que nós reconhecemos”, ressalta o diretor Ulysses Cruz.

Isso que é Amor é contado através da encenação de 25 canções do artista. Entre elas estão Meteoro, Escreve Aí, Chuva de Arroz, Quando a Bad Bater e Sinais, entre outras. Após a temporada em São Paulo, o musical apresentado e patrocinado pela BB Seguros, fará turnê por diversas capitais brasileiras antes de cumprir temporada no Rio de Janeiro, em 2020.

O espetáculo conta a história de Gabriel Lucas, jovem e romântico popstar que sonha encontrar o amor que inspire suas criações e sua vida. O personagem principal vive à procura de inspiração e é atormentado, em seus sonhos, pela visão de uma figura feminina, uma musa. Em turnê por uma cidade do Interior, finalmente tem a possibilidade de realizar sua fantasia, mas para tanto vai enfrentar uma série de conflitos que recheiam a trama.

O diretor Ulysses Cruz enfatiza que o espetáculo trata da poética romântica do cantor e compositor Luan Santana. “Nada tem a ver com a vida do artista, mas sim com o imaginário romântico desse popstar que estará no palco com as suas canções recriadas", diz. O espetáculo levará para as pessoas um outro olhar sobre as canções de Luan Santana e também a fantasia de como elas poderiam ter sido criadas, acredita o encenador.

O ator maranhense Daniel Haidar, de 19 anos, será o protagonista Gabriel Lucas. Vivendo no Rio de Janeiro, na TV fez participação em Malhação (2018) e também no filme Intimidade Entre Estranhos (2018), de José Alvarenga Jr.

No elenco estão os atores convidados Izabella Bicalho (Gota D’água, Tim Maia e Elizete, a Divina) no papel de Maria e Danilo de Moura (MPB - Musical Popular Brasileiro, Rio Mais Brasil e Tim Maia no papel do Homem do Relógio).

Completam o elenco os atores Robson Lima, Isabel Barros, Leticia Scopetta, Nicolas Ahnert, Gustavo Mazzei, Fefa Moreira, Anna Akisue, Gabi Borba, Dara Galvão, Thiago Marinho, Gabriela Ohl e Pamela Rossini.

Sobre a encenação

A diversidade das atmosferas românticas criadas por Luan é o principal norte da montagem de Ulysses Cruz. “A história a ser contada foi construída a partir da escolha das músicas mais representativas da carreira dele, em todas as suas fases. O contexto delas é que nos interessa e nos ajuda a construir o mundo de cada personagem. Rosane Lima foi ao imaginário das canções do Luan, para construir essa história”, conta Ulysses.

A encenação busca despertar a imaginação do público através de um rito de passagem do personagem Gabriel Lucas. Vivendo um momento de insatisfação, ele sai do estágio da inconsequência da juventude para a maturidade da idade adulta, onde a depuração se impõe. “O espetáculo fala desse rito de passagem, dos amigos que não crescem e vão ficando para trás, do encontro com a musa inspiradora que vai transformá-lo numa pessoa mais completa e, portanto, num artista melhor. É disso que trata o espetáculo”, diz Ulysses.

O encenador encomendou um ambiente não realista ao cenógrafo Glauco Bernardi, que criou um cenário múltiplo e abstrato, espaço com várias possibilidades de realizações de cenas. O desenho de luz é do jovem iluminador Nicolas Caratori, com quem Ulysses e Gustavo já haviam trabalhado no espetáculo Meu Quintal É Maior que o Mundo, com Cássia Kis. O figurino foi desenvolvido por Verônica Valle a partir da ideia de não realismo. São peças cotidianas trabalhadas de um modo a sugerir ao público ideias a respeito dos personagens. Elas comunicam, são o retrato visual do interior dos personagens.

Na direção musical, o trabalho de Guilherme Terra foi estruturar as canções no formato de teatro musical. A música ganha outros sentidos inserida em um espetáculo de teatro. Diferente de um show, no palco do teatro ela ajuda a contar uma história. “As músicas não podem ser tocadas no palco como elas são em um show. Alinhamos a canções para contar uma história. Pedi ao Guilherme para buscar um equilíbrio sutil entre como o público canta as músicas e como elas serão cantadas pelos personagens. Estamos buscando a melhor maneira de produzi-las", fala.

Sobre o jovem elenco, Ulysses acrescenta que tem trabalhado com eles a verossimilhança. “O desafio é fazer com que o ator de musical entenda que ele tem de expressar um personagem e não ficar apenas preocupado em dar a nota certa da canção”, afirma Ulysses. A meta do diretor é fazer com que os atores consigam revelar os personagens enquanto cantam. “Se o público conseguir acompanhar a vida dos personagens através das músicas vai ficar muito bom. São personagens cativantes, extratos da juventude hoje. Para quem gosta das canções do Luan acho que será muito curioso poder vê-las servindo à comunicação de uma história, de um personagem, de uma situação dramática ou divertida”, finaliza o diretor.

Gustavo Nunes ressalta que o musical não foi criado apenas para os fãs do cantor. “É um espetáculo que fala sobre o amor, em suas mais variadas formas: o amor de um casal, o amor entre pais e filhos, o amor que existe nas amizades. Até mesmo o amor impossível, platônico, está presente. Ao falar de um tema universal, o musical atinge todos os públicos, de todas as idades”.

 

Parceria frutífera

Esta é a terceira parceria do diretor Ulysses Cruz com o produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias. Sabendo da amizade de Ulysses com Luan Santana, Gustavo convidou o diretor para assinar a montagem a partir das canções do artista.  “Gosto muito de trabalhar com ele, um produtor que está sempre presente e é o idealizador da história”, conta Ulysses, revelando que foram feitas reuniões com o artista e sua família para obter a autorização para montar o musical. “É um prazer grande, pois tenho convivido com o universo das canções dele, que adoro.”

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical Isso Que é Amor e acredita no desenvolvimento e no futuro do Brasil, para isso apoia projetos que levem cultura a todas as regiões do País. A BB Seguros é a marca que representa os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil.

Além disso, a BB Seguros incentiva também o planejamento financeiro das famílias, proporcionando um futuro repleto de experiências felizes e intensas. Para proteger bens, conquistas e entes queridos, tem diversas modalidades de seguros dando mais tranquilidade e leveza à vida. Disponibiliza ainda, soluções que ajudam as famílias a alcançarem seus projetos de vida por meio dos seus planos de previdência. Já para quem gosta de concorrer a prêmios, sem nunca deixar de lado a educação e disciplina financeira, tem as mais completas opções de títulos de capitalização. Para o sorriso do brasileiro, conta com os melhores planos odontológicos do mercado.

A BB Seguros se orgulha de ser uma das empresas que mais investem na cultura brasileira, seus patrocínios são pautados por uma política que visa gerar valor à sociedade, clientes e acionistas.

Sinopse sugerida

Isso Que é Amor conta a história do pop star Gabriel Lucas, sua rotina de shows e turnês, o dia a dia com as fãs, seu processo de composição e o sonho de encontrar sua musa inspiradora.

Serviço

Estreia- Dia 13 de setembro, às 21 horas, no Teatro das Artes. Av. Rebouças, 3970 - Loja 409. Shopping Eldorado – Pinheiros. São Paulo. Temporada até dia 27 de outubro. Horários: sexta às 21h, sábado às 18h e 21h. Domingo às 19h. Gênero: musical. Duração: 120 minutos. Classificação: Livre.

Sexta-feira– 21h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Sábado – 18h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Sábado – 21h

Plateia – R$ 120,00 (inteira), R$ 60,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Domingo – 19h

Plateia – R$ 100,00 (inteira), R$ 50,00 (meia)

Balcão Meio – R$ 80,00 (inteira), R$ 40,00 (meia)

Balcões Fundo e Lateral: R$ 60,00 (inteira), R$ 30,00 (meia)

Obedecendo a Lei de Incentivo à Cultura, ingressos populares em TODAS AS SESSÕES - a partir de R$ 25,00 (meia) - Setor Balcão Fundo e Lateral.

 

Ficha técnica

Idealizador e Diretor de Produção: Gustavo Nunes. Autora: Rosane Lima. Diretor Artístico: Ulysses Cruz. Codiretor Artístico, Diretor de Movimento e Coreografia: Leonardo Bertholini. Diretor Musical: Guilherme Terra. Cenógrafo: Glauco Bernardi. Iluminador: Nicolas Caratori. Figurinista: Verônica Valle. Visagista: Anderson Bueno. Coreógrafa: Beatriz Hack. Designer Som: Alexandre Japa. Criação do Site / Identidade Visual: Rodolfo Barreto

Elenco: ator / personagem

Daniel Haidar (Gabriel Lucas), Robson Lima (ensemble/ cover do Gabriel Lucas / Fernando), Isabel Barros (Leona), Leticia Scopetta (ensemble/ cover Deise), Nicolas Ahnert (Fernando), Gustavo Mazzei (Edu), Danilo de Moura (Homem do Relógio), Fefa Moreira (Alice), Izabella Bicalho (Maria), Anna Akisue (Lelê), Pamela Rossini (Deise), Gabi Borba (ensemble/Regina/ cover Maria), Gabriela Ohl (ensemble/ cover), Thiago Marinho (ensemble/ cover Homem do Relógio / Edu) e Dara Galvão (ensemble / cover Lelê).

Universo Casuo faz apresentação única no Palladium Curitiba e marca chegada do Papai Noel

Universo Casuo faz apresentação única no Palladium Curitiba e marca chegada do Papai Noel
Espetáculo adaptado para o shopping acontece na próxima quarta, 6 de novembro

Repleto de cores e movimentos, efeitos luminosos, sonoros e técnicas especiais, o Palladium Shopping Center Curitiba traz com exclusividade uma apresentação do Universo Casuo, que marca a chegada do Papai Noel ao shopping. O grupo é idealizado pelo artista Marcos Casuo, brasileiro que protagonizou o show “Alegria” do Cirque du Soleil.

O show gratuito, que acontece nesta quarta-feira, 6 de novembro, às 20h, apresenta a magia do Natal e seu mundo de cores, sonhos e fantasias, com apresentações acrobáticas e efeitos especiais. No enredo, esse lugar mágico foi invadido por guerreiros sombrios que se alimentam de sentimentos bons. Todas as pessoas, antes felizes e amorosas, caem numa apatia profunda - o que pode comprometer o Natal de todos os outros povos do planeta. O Sonho e a Imaginação ajudam a salvar o Natal com muito riso e emoção.

De acordo com a gerente de marketing do Palladium Curitiba, Cida Oliveira, a apresentação é um presente para toda a família. “O Palladium já é conhecido tradicionalmente pela inovação do Natal e grandes apresentações. O Universo Casuo é encantador e renova a magia dessa época do ano, com energia, emoção e risadas - sensações que mantêm a chama de espírito natalino acesa. Queremos proporcionar um momento inesquecível para todos”, afirma.

Decoração de Natal
O espetáculo também marca a abertura da decoração de Natal do Palladium Curitiba. Com cenário criado por Cecilia Dale, referência do segmento no Brasil, o “Natal na Floresta Nevada” é inspirado nas florestas de pinheiros, onde os ares do inverno já deram as primeiras pinceladas de neve.

Um trenzinho em forma de trenó para adultos e crianças faz parte da atração e leva os visitantes do Palladium a uma viagem por dentro da decoração e do pinheirinho de Natal, no valor de R$ 5 por pessoa. Para participar, crianças menores de três anos devem estar acompanhadas de um adulto.

O grande destaque da decoração é uma árvore de Natal de 16 metros de altura, localizada no interior do shopping. Na área externa, a iluminação com cascata de LED torna a fachada do Palladium Curitiba um verdadeiro cartão postal natalino.

Serviço
Espetáculo Universo Casuo no Palladium Shopping Center Curitiba
Data: 6 de novembro (quarta-feira)
Local: piso L1, em frente às Lojas Americanas
Horário: 20h
Evento gratuito

Decoração de Natal
Data: de 6 de novembro a 6 de janeiro
Local: piso L1, em frente às Lojas Renner
Horário: de segunda a sexta-feira, das 11h às 23h; sábado, das 10h às 22h; domingo e feriado, das 12h às 21h
Valores: trenzinho para adultos e crianças a R$ 5 por pessoa (pagamento em dinheiro)
Endereço: Av. Presidente Kennedy, nº 4121, Portão – Curitiba/PR

MARIANA NOLASCO APRESENTA TURNÊ PLANETA BORBOLETA EM CURITIBA

MARIANA NOLASCO APRESENTA TURNÊ
PLANETA BORBOLETA EM CURITIBA

Curitiba, 30 de outubro de 2019 – Cantora e fenômeno na internet, a paulista Mariana Nolasco vem à Curitiba para o show da turnê Planeta Borboleta, que acontece no Teatro Fernanda Montenegro, no dia 16 de novembro. Em turnê pelo país, a primeira da sua carreira autoral e a qual leva o nome de um de seus singles, a cantora já passou por cidades como Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Salvador e Florianópolis.

Mariana já rodou o Brasil, em 2017, apresentando-se com versões que ficaram famosas em sua voz e fizeram sua conta no Youtube explodir com milhões de acessos e seguidores por dia. Mais madura, compondo e produzindo suas próprias canções, agora a cantora investe na divulgação de seu primeiro CD, Planeta Borboleta, que já é sucesso nas plataformas digitais. O álbum de estreia da cantora é composto por 10 faixas e conta com três participações especiais. Uma delas é o cantor Rael, artista que acumula mais de 11 milhões de plays nas plataformas, na música Sons de Amor.

Com apenas 21 anos e milhões de fãs, inspirada por artistas como Marisa Monte, Norah Jones e Ed Sheeran, Mariana promete emocionar o público levando aos palcos seus grandes sucessos Poemas Que Colori, Que Seja Pra Ficar, e Sons de Amor.

SERVIÇO

Mariana Nolasco – Turnê Planeta Borboleta
Data: 16 de Novembro de 2019
Horário: às 20h
Local: Teatro Fernanda Montenegro
Shopping Novo, R. Cel. Dulcídio, 517 - Batel, Curitiba - PR, 80420-060
Contato Teatro: (41) 3224-4986
Ingressos: http://bit.ly/2NRMjWh
Para mais informações sobre a turnê: www.mariananolasco.com/agenda
Instagram Oficial da Turnê: http://bit.ly/2Kjeb1t

SOBRE MARIANA NOLASCO
Mariana Nolasco começou a fazer vídeos cantando aos 13 anos, em seu quarto, no interior de São Paulo. Gravados na versão acústica, os vídeos eram postados em sua página no Facebook. Seu canal no YouTube foi criado sem qualquer pretensão, até que um dia, uma versão acústica atingiu 1 milhão de visualizações em apenas 1 dia. A partir de então, Mariana se destaca nas mídias digitais acumulando milhões de seguidores.

Em 2016, lançou seu primeiro EP interpretando músicas de outros artistas no formato voz e violão, como All Star, de Nando Reis. Em 2017, deu início a sua primeira mini-turnê pelo Brasil, participou do Rock in Rio e começou uma campanha de financiamento coletivo para poder lançar seu primeiro álbum autoral. Em 2018, apresentou-se como destaque no Festival Planeta Brasil, em Belo Horizonte, e lançou seu primeiro álbum autoral, o qual conta com três participações especiais, dos cantores Rael e Pedro Pascual, além da dupla Mar Aberto.

Em 2019, dá início à turnê do álbum pelo Brasil, apresentando-se em grandes capitais. A cantora também foi destaque da edição 2019 do festival Rock in Rio, onde cantou no palco Supernova.

Nova edição do ‘Cine Cartoon’ chega à Cinemark em novembro

Nova edição do ‘Cine Cartoon’ chega à Cinemark em novembro

EPISÓDIOS EXCLUSIVOS DA ‘TURMA DA MÔNICA JOVEM’, ‘DC SUPER HERO GIRLS’ E ‘BEN 10’ ESTARÃO NAS TELONAS

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A Cinemark, em parceria com o Cartoon Network, realiza mais uma edição do “Cine Cartoon”, em novembro. Durante dois fins de semana, o público infanto-juvenil vai poder assistir a episódios exclusivos das suas animações favoritas nas telonas do cinema. Os ingressos já podem ser adquiridos pelo App Cinemark, site (www.cinemark.com.br) e nas bilheterias dos cinemas participantes.

A diversão começa nos dias 2 e 3, com estreia exclusiva na Cinemark de seis novos episódios da “Turma da Mônica Jovem”, às 15h, 16h, 17h15 e 18h15 (consultar o horário nos cinemas participantes). A Turminha cresceu e agora vai encarar novos dilemas, típicos da adolescência, como amizade, bullying, mundo virtual, brigas, natureza, e, acima de tudo, o desafio de conseguir se entender em meio a um turbilhão de sentimentos comuns nessa fase da vida.

Depois é a vez do Especial Jovens Heróis, nos dias 16 e 17, com sessões às 15h e 17h. O mundo pode conhecê-las como Mulher Maravilha, Supergirl e Batgirl, mas as adolescentes pouco típicas Diana, Kara e Barbara, juntamente com suas amigas super-heroínas, têm muitos desafios – além de proteger os cidadãos de Metrópolis - entre a escola, amigos, família e o caos que vem com a vida social na adolescência. As heroínas da DC chegaram ao Ensino Médio e também às telas da Cinemark, em “DC Super Hero Girls”. Mas, elas não estarão sozinhas. Pronto para combater o mal, “Ben 10” também chega ao cinema para viver novas histórias com o seu Omnitrix e se transformar nos aliens mais poderosos do universo, com aventuras de tirar o fôlego.

Para baixar imagens dos conteúdos exibidos, acesse aqui.

Serviço Cinemark
‘Cine Cartoon’
Datas: 2 e 3/11 (“Turma da Mônica Jovem”), às 15h, 16h, 17h15 e 18h15 e 16 e 17/11 (“DC Super Hero Girls e “Ben 10”), às às 15h e 17h
Ingressos: APP Cinemark, site (www.cinemark.com.br) e bilheterias dos cinemas participantes.

Complexos participantes
Aracaju (SE)
Shopping Jardins - Av. Ministro Geraldo Barreto Sobral, 215

Barueri (SP)
Shopping Tamboré – Av. Piracema, 669 (Km 22 Castelo)

Belo Horizonte (MG)
Pátio Savassi - Av. do Contorno, 6061
BH Shopping - BR 356, 3049

Brasília (DF)
Pier 21 - S.C.E. Sul, Trecho 2
Iguatemi Brasília - St Shi/Norte, Quadra Ca-04

Campinas (SP)
Iguatemi Campinas - Av. Iguatemi, 777

Campo Grande (MS)
Shopping Campo Grande - Av. Afonso Pena, 4909

Cotia (SP)
Shopping Granja Vianna - Rodovia Raposo Tavares, Km 23

Curitiba (PR)
Shopping Mueller - Av. Candido de Abreu, 127
ParkShopping Barigui – Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600

Florianópolis (SC)
Floripa Shopping - Rodovia Virgilio Várzea, 587

Guarulhos (SP)
Internacional Shopping Guarulhos - Rodovia Pres. Dutra, 397/650

Manaus (AM)
Studio 5 - Av. Rodrigo Otávio, 555

Mogi das Cruzes (SP)
Mogi Shopping - Av Vereador Narciso Yague Guimarães 1001

Natal (RN)
Midway Mall Natal - Av. Bernardo Vieira, 3775

Niterói (RJ)
Plaza Shopping Niterói – Rua XV de Novembro, 8

Osasco (SP)
Shopping União de Osasco - Av. Dos Autonomistas, 1400

Palmas (TO)
Capim Dourado – Av. JK, esquina com NS 05,107 Norte, s/nº

Porto Alegre (RS)
Bourbon Ipiranga – Av. Ipiranga, 5200
Bourbon Wallig – Av. Assis Brasil, 2611
Barra Shopping Sul - Av. Diário de Notícias, 300

Recife (PE)
RioMar – Av. República do Líbano, s/nº

Ribeirão Preto (SP)
Novo Shopping - Av. Presidente Kennedy, 1500

Rio de Janeiro (RJ)
Botafogo Praia Shopping – Praia de Botafogo, 400
Carioca Shopping - Av. Vicente de Carvalho, 909
Downtown - Av. das Américas, 500
Shopping Metropolitano Barra - Av. Embaixador Abelardo Bueno, 1300

Salvador (BA)
Salvador Shopping – Av. Tancredo Neves, 2915

Santo André (SP)
Atrium Shopping - Rua Giovanni Battista Pirelli, 155
Grand Plaza Shopping – Av. Industrial, 600

Santos (SP)
Praiamar Shopping - Rua Alexandre Martins, 80

São Bernardo do Campo (SP)
Golden Square – Av. Kennedy, 700
Extra Anchieta – Rua Garcia Lorca, 301

São Caetano do Sul (SP)
ParkShopping São Caetano - Alameda Terracota, 545

São Gonçalo (RJ)
Partage Shopping – Av. Pres Kennedy, 425

São José dos Campos (SP)
Colinas Shopping – Av. São João, 2200

São Paulo (SP)
Aricanduva – Av. Aricanduva, 5555
Boulevard Tatuapé - Rua Gonçalves Crespo, s/nº
Central Plaza - Av. Dr. Francisco Mesquita, 1000
Eldorado – Av. Rebouças, 3970
Interlagos - Av. Interlagos, 2255
Market Place – Av. Dr. Chucri Zaidan, 920
Metrô Santa Cruz – Rua Domingos de Morais, 2564
Mooca Plaza Shopping - Rua Cap. Pacheco E Chaves, 313
Pátio Higienópolis – Av. Higienópolis, 646
Pátio Paulista – Rua Treze de Maio, 1947
Shopping SP Market – Av. das Nações Unidas, 22540
Villa Lobos – Av. das Nações Unidas, 4777
West Plaza - Av. Francisco Matarazzo - Água Branca

Taguatinga (DF)
Taguatinga Shopping – QS 01, Rua 210, Lote 40

Uberlândia (MG)
Uberlândia Shopping – Av. Paulo Gracindo, 15

Vitória (ES)
Shopping Vitória –Av. Américo Buaiz, 200
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Sobre o Cartoon Network

Marca multiplataforma da Turner do Brasil, o Cartoon Network engloba o canal de TV por assinatura com transmissão 24h e líder entre as crianças no Brasil, além de diversos outros meios, incluindo internet, mobile, presença nas redes sociais, eventos e produtos licenciados. Proprietário do maior acervo de desenhos animados do mundo, o canal conta com produções originais premiadas como Hora de Aventura, Steven Universo, As Meninas Superpoderosas, Ben 10 e O Incrível Mundo de Gumball. Também vem desenvolvendo várias horas de conteúdo original local na América Latina, estreando títulos como Irmão do Jorel, Historietas Assombradas, e uma série animada com episódios inéditos da Turma da Mônica, produzida no Brasil com a Mauricio de Sousa Produções. O canal foi lançado em 30 de abril de 1993 e é transmitido na América Latina em mais de 61 milhões de domicílios em português, espanhol e inglês. No Brasil, o Cartoon Network está disponível para mais de 16 milhões de pessoas nas operadoras NET (canal 104 e 604), Sky (canal 101 e 301), Claro HDTV (canal 104), Oi TV HD (canal 112), Vivo TV (canal 56 ou 321) e GVT (canal 21).

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Rede Cinemark no Brasil

Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema e é maior que seus três principais concorrentes juntos, com 634 salas de cinema em 86 complexos distribuídos por 48 cidades em 17 estados e o Distrito Federal: Amazonas, Bahia, Espírito Santo, Goiás, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Paraná, Pernambuco, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Roraima, Santa Catarina, São Paulo, Sergipe e Tocantins.

É da Rede Cinemark a primeira sala de cinema em 3D da América do Sul, instalada no Shopping Eldorado, em São Paulo, que segue o padrão exigido pelos grandes estúdios americanos. Atualmente, a Rede conta com mais de 332 salas com a tecnologia de projeção em 3D no país. Em 2014, a Cinemark trouxe uma nova tecnologia, o D-BOX. As primeiras salas foram inauguradas no Shopping Villa Lobos, em São Paulo, e contam com um recurso que oferece comandos para as poltronas, que se movimentam para simular vibrações, quedas e trepidações. As poltronas D-BOX ainda têm um ajuste individual de velocidade, que permite que o público controle a intensidade dos movimentos. As poltronas D-BOX já estão presentes em 38 salas de 20 complexos.

A Cinemark também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A tecnologia XD já está presente em 40 salas. A Rede também apresentou a primeira sala vip do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas vips Bradesco Prime oferecem também mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

Outro diferencial da Rede é o Combo Express, que oferece a compra de produtos da bombonière nos totens de autoatendimento, site ou bilheteria. De sexta a domingo e em feriados, os itens adquiridos por meio do serviço podem ser retirados em um caixa exclusivo dedicado ao atendimento rápido. Para usufruir das salas Cinemark em qualquer complexo da Rede, os espectadores podem comprar o ingresso e os combos pela Internet ou Aplicativo que também permite checar a programação, descobrir o cinema mais próximo por geolocalização, conferir promoções, entre outros. O aplicativo está disponível para Windows Phone, Android e iPhone.

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