Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Cristina El Tarran e Cristovão Bastos na Capela Santa Maria

Piano e Voz – Uma jornada musical é o nome da série que a cantora Cristina El Tarran vai promover na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) dividindo o palco com seis grandes pianistas brasileiros. Serão encontros inéditos, com repertório elegante e adequado para o perfil de cada convidado. A primeira apresentação acontece nesta quinta-feira (11), às 19h30, com o premiado maestro Cristovão Bastos, um dos músicos mais respeitados e admirados na música brasileira. O projeto será dedicado à memória do pianista paranaense Fernando Montanari, com participação especial do músico José Antonio Boldrini (baixo acústico) que conviveu mais de 40 anos com ele. Os ingressos já estão à venda pelo link: Piano e Voz.
Cristina El Tarran adianta que além de Cristovão Bastos, convidou mais cinco pianistas, de gerações distintas, da linha de frente da música brasileira. “A proposta da série é promover uma jornada musical, passeando por estilos e gêneros diversificados Assim, além dos músicos da nova geração, como os pianistas Davi Sartori e Fábio Cardoso, busquei também nomes consagrados da nossa história musical como João Carlos Coutinho, Gilson Peranzetta, Osmar Barutti e, para abertura da série, Cristovão Bastos”.
Com mais de trinta e cinco anos de carreira, Cristina El Tarran domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro jazz, do samba à bossa nova. A cantora paranaense possui uma carreira impecável, sempre direcionada a belas interpretações e encontros memoráveis. Sobre a homenagem ao pianista Fernando Montanari, Cristina explica que ele foi um nome fundamental no cenário da música instrumental e do jazz em Curitiba. “Ele nos deixou há pouco tempo e a gente vai homenageá-lo como reconhecimento pelo talento e contribuição significativa à origem do jazz na cidade. Foi o Fernando que me incentivou a cantar o repertório jazzístico. Dizia que era uma pós-graduação. E ele ensinava a todos de forma generosa e paciente. O projeto é dedicado a ele por ter construído uma linda história musical na cidade”.
Cristovão Bastos
A primeira atração da série Piano e Voz – Uma jornada musical é o compositor, pianista, arranjador, diretor musical, professor, Cristovão Bastos, respeitado e admirado por grande parte da música brasileira. Parceiro de grandes nomes como Chico Buarque (com quem compôs os clássicos “Todo o sentimento” e "Tua cantiga"), Aldir Blanc (parceiro de mais de vinte composições, entre elas “Resposta ao tempo” e “Suave veneno”), Paulo César Pinheiro, Paulinho da Viola, Elton Medeiros entre outros.
Bastos tem em sua trajetória uma extensa discografia, criou e assinou arranjos para discos e shows de diversos artistas, como: Nana Caymmi, Edu Lobo, Elza Soares, Emílio Santiago, Fafá de Belém, Gal Costa, Martinho da Vila, João Bosco, Paulinho da Viola, Miúcha, Chico Buarque e outros. Em sua longa e profícua carreira, mais de 55 anos de trabalho, recebeu 16 prêmios, como compositor, arranjador e instrumentista. E as suas composições estão registradas nas vozes e instrumentos de grandes intérpretes da música.
O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical Cristina El Tarran convida Grandes nomes do Piano Brasileiro é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Uninter. A próxima atração é o pianista Davi Sartori.

Serviço: Piano e Voz – Uma jornada musical - Cristina El Tarran & Cristovão Bastos. Participação especial José Antonio Boldrini (baixo acústico).
Dia 11 de setembro, quinta-feira.
Horário: 19h30
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$15 e R$7,50 (meia entrada).
Ingressos a venda pelo link:
comprenozet.com.br/eventos/piano-voz-uma-jornada-musical/
Classificação 12 anos
Duração: 75 minutos

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Capela Santa Maria recebe apresentação do Ensemble Cellorimba

Com entrada gratuita, espetáculo Sons da Nossa Terra faz parte da terceira temporada do Bravíssimo Concertos

Na próxima quarta-feira (13/08), às 20h, o Bravíssimo Concertos leva à Capela Santa Maria uma rara formação de câmara formada por quatro violoncelos e uma marimba, mais que uma curiosidade instrumental o espetáculo Sons da Nossa Terra revela novas possibilidades sonoras. Em sua quarta apresentação do ano, o projeto criado pela Unicultura com curadoria do maestro Roberto Ramos, recebe o Ensemble Cellorimba formado por Maria Montano; Samuel Pessatti; Samuel Portes e Pedro Szulak nos violoncelos e Camila Cardoso na Marimba.

Apresentado e comentado pela especialista em música Liana Justus, o espetáculo, reserva em seu programa composições de Ernst Mahle (1929 - 2025), Luiz D'Anunciação (1926 - 2011), Heitor Villa-Lobos (1887–1959), Tom Jobim (1927–1994), Chiquinha Gonzaga (1847-1935), Oriano de Almeida (1921-2004), César Guerra-Peixe (1914-1993) e Martinho da Vila. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados em https://www.sympla.com.br/produtor/unicultura.

Sobre o Bravíssimo Concertos – Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizam uma série de ações educacionais que proporcionam aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical.

Realização, apoios e patrocinadores – Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem patrocínio da Fertipar, Instituto Lar, Cooperativa Agroindustrial Lar, Frimesa e Banco Safra. Realizado pela Unicultura com apoio institucional do Consulado Geral da Itália em Curitiba, ICAC, Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira e Prefeitura Municipal de Curitiba e apoios da Rádio Independência, Publicar Painéis, Polimaxx e Go Coffee, Adega Sul,Vision Mídia Exterior e Rádio CBN Cascavel. A produção é da Trento Comunicação Integrada.

SERVIÇO:
Bravíssimo Concertos apresenta “Sons da Nossa Terra”
Data: quarta-feira, dia 13 de agosto de 2025
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Conselheiro Laurindo, 273 Centro
Ingressos gratuitos com retirada em https://www.sympla.com.br/produtor/unicultura

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

I Festival de Violoncelos de Curitiba reúne grandes nomes nacionais e internacionais com programação gratuita

O evento acontece de 19 a 22 de junho e presta homenagem a Matias de Oliveira Pinto, violoncelista brasileiro falecido no início deste ano.

I FESTIVAL VIOLONCELOS CURITIBA (créditoVítor Dias) 9.jpg
I Festival de Violoncelos de Curitiba acontece de 19 a 22 de junho.
Entrada gratuita. (foto: Vítor Dias)

De 19 a 22 de junho de 2025, Curitiba será palco do I Festival de Violoncelos – Explorando Horizontes, um evento inédito que coloca o violoncelo no centro de uma intensa programação artística, pedagógica e cultural. Com atividades nos palcos do Guairinha e da Capela Santa Maria, o festival promete impactar mais de 2 mil pessoas, entre estudantes, músicos profissionais e o público em geral, com concertos, recitais, palestras e oficinas gratuitas.

Sob a curadoria da violoncelista venezuelana María José Bellorin Montaño, da Orquestra Sinfônica do Paraná, e direção executiva de Josnel Garcia de Carvalho, o evento reunirá alguns dos maiores nomes do cenário nacional e internacional do instrumento, como André Micheletti (SP), Eduardo Swerts (MG), Elise Pittenger (EUA/Brasil), Frederico Nable (MG), Fabio Presgrave (RN), Horácio Contreras (Venezuela/EUA), Marcus Ribeiro (RJ), Gabriella Fulglsig (Dinamarca/Brasil), Maria Eduarda Canabarro (SP) e Vana Bock De Biaggi (SP), entre outros.

“Nosso intuito é proporcionar uma experiência abrangente e enriquecedora para violoncelistas brasileiros, com ênfase especial no desenvolvimento profissional dos músicos do Paraná. O evento busca fortalecer a comunidade de violoncelistas no Brasil, oferecendo uma plataforma para o compartilhamento de conhecimentos, troca de experiências e crescimento conjunto”, Maria José Bellorin Montaño, curadora e diretora artística.

Formação de excelência e acesso gratuito

Com mais de 170 inscrições recebidas para as masterclasses, cerca de 80 alunos ativos foram selecionados para participar de oficinas práticas com especialistas renomados. As atividades acontecerão em diversos espaços da cidade, em parceria com a Universidade Federal do Paraná e centros culturais, consolidando um ambiente de formação e troca de experiências.

Além da programação formativa, o festival oferecerá concertos gratuitos e recitais didáticos, ampliando o acesso da comunidade curitibana à música erudita e valorizando o violoncelo em formações diversas, com foco na representatividade e na inovação. Os ingressos gratuitos estarão disponíveis para retirada no local com 1 hora de antecedência de cada apresentação.

“Espero que o festival proporcione não apenas conhecimento técnico e artístico, mas também conexões valiosas, novas parcerias e oportunidades transformadoras. Acredito que criar esse espaço de encontro, aprendizado e troca é fundamental para o fortalecimento da nossa comunidade violoncelística — e da música como um todo”, declara a diretora.

Destaques da programação

● 80 Oficinas de Masterclass – Encontros técnicos e artísticos com foco em performance e repertório.
● 6 Mesas-redondas e palestras – Discussões sobre bem-estar do músico, sustentabilidade de carreira e oportunidades profissionais.
● Simulado de Provas de Orquestra – Preparação prática para processos seletivos e audições em orquestras.
● Concertos e Recitais:
o Abertura e Encerramento com diversos convidados.
o Recital “VioloncElas” – celebra compositoras e intérpretes mulheres, com a participação e homenagem para Maria Alice Brandão.
o Recital em Homenagem a Matias de Oliveira Pinto, grande nome do violoncelo brasileiro falecido este ano. O concerto será na Capela Santa Maria, um dos últimos locais onde Matias se apresentou durante a Oficina de Música de Curitiba, antes de falecer.
o Recital e palestra dedicado à música latino-americana com Horácio Contreras, além da participação especial da Soprano Marília Vargas entre outros convidados.

“Os recitais foram pensados para destacar a música latino-americana, homenagear compositoras e intérpretes mulheres, celebrar o legado de Matias de Oliveira Pinto e oferecer ao público um repertório variado que explore todas as possibilidades expressivas do violoncelo”, destaca Maria.

Inclusão, impacto social e acessibilidade

O festival é gratuito, com foco especial em estudantes de música.

A iniciativa também oferece:

● Bolsas-auxílio para assistentes de produção e pianista correpetidor.
● Recitais públicos em espaços democráticos e acessíveis.
● Intérprete de Libras e materiais adaptados para pessoas com deficiência visual.

Programação Geral (Classificação Livre)

19/06 (quinta-feira) | Guairinha
(XV de Novembro, 971 – Centro)

10h30 – Mesa de abertura: "Ingresso em Universidades de Música no Brasil e no Exterior"
13h30 – Masterclasses
20h – Concerto de Abertura

20/06 (sexta-feira) | Capela Santa Maria
(Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)

9h – Mesa: "Oportunidades de Carreira para Violoncelistas"
11h – Recital
13h30 - Palestra: "A Música Latino-Americana para Violoncelo”
14h30 – Masterclasses
20h – Recital de Música Latino-Americana

21/06 (sábado) | Capela Santa Maria
(Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)

9h – Palestra: "Saúde Física e Mental do Violoncelista"
11h – Homenagem a Matias de Oliveira Pinto
20h – Recital "VioloncElas"

22/06 (domingo) | Guairinha
(XV de Novembro, 971 – Centro)

9h – Simulado de Provas de Orquestra
17h – Concerto de Encerramento

O I Festival de Violoncelos de Curitiba é viabilizado pelo Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com patrocínio do Colégio Positivo. Idealização e Direção Artística: María José Bellorin Montaño. A produção é da Catálise Produções Culturais, sob direção executiva de Josnel Garcia de Carvalho.

María José Bellorin Montaño é uma violoncelista venezuelana e integrante da Orquestra Sinfônica do Paraná. Formada em performance instrumental pela Universidade Experimental de Artes (Unearte), na Venezuela, concluiu seu mestrado na Universidade Federal do Rio Grande do Norte sob a orientação do Prof. Dr. Fabio Presgrave, com bolsa da Capes. Sua trajetória inclui estudos com renomados professores e participação em masterclasses com destacados violoncelistas internacionais.

Sua experiência orquestral teve início no prestigiado El Sistema, onde integrou importantes orquestras, como a Sinfônica Teresa Carreño, tocando sob a regência de maestros como Claudio Abbado, Sir Simon Rattle e Gustavo Dudamel. Com essa orquestra, realizou turnês por grandes cidades da Europa e Ásia, incluindo Berlim, Viena, Londres e Tóquio. No Brasil, foi chefe de naipe dos violoncelos da Orquestra Ladies Ensemble durante as temporadas de 2022 e 2023, destacando-se como solista em diversas apresentações pelo Paraná.

Paralelamente à sua carreira orquestral, sempre teve forte atuação pedagógica. Desde jovem, lecionou em diferentes núcleos do El Sistema, além de contribuir para projetos sociais no Brasil. Atualmente, é professora de violoncelo no projeto Cordas do Iguaçu, em Curitiba.

Informações:

● Instagram: @festivaldeviolonceloscwb
● Site: festivaldevioloncelosdecuritiba.com
● E-mail: festivaldeviolonceloscwb@gmail.com
● Telefone/WhatsApp: (41) 98744-3350 – Catálise Produções
● Fotos e bios dos professores: Clique aqui

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Noite de Choros abre temporada do Bravíssimo Concertos na Capela Santa Maria

Com entrada gratuita, os grupos Choros das 3 e Cordas Manacá apresentam repertório genuinamente brasileiro, na próxima quarta-feira (02/04/2025)

Em sua terceira temporada, o Bravíssimo Concertos retorna à Capela Santa Maria, na próxima quarta-feira (02/04/2025), para a primeira das sete apresentações musicais previstas para 2025 com curadoria do maestro Roberto Ramos. Apresentado e comentado pela especialista em música Liana Justus, o espetáculo de estreia, Noite dos Choros, tem inspiração genuinamente brasileira com um repertório de clássicos do choro, como Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth, Pixinguinha e obras autorais dos grupos femininos Choro das 3 e Cordas Manacá. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados em https://www.sympla.com.br/produtor/unicultura .

Segundo o idealizador do Bravíssimo Concertos e diretor da Unicultura, Ricardo Trento, a apresentação destaca a força do protagonismo feminino na música popular brasileira. “É com muita alegria que iniciamos mais uma temporada do Bravíssimo, projeto de formação de plateia que amplia o repertório musical do público presente nos concertos didáticos e dos alunos das escolas públicas convidadas para as atividades musicais”, lembra Trento.

Choro das 3 - Formado pelas irmãs Corina Meyer Ferreira (flauta transversal), Elisa Meyer Ferreira (bandolim, clarinete, banjo e piano) e Lia Meyer Ferreira (violão de 6 e 7 cordas), o Choro das 3 atua desde 2002. Nascidas no interior de São Paulo, começaram a estudar música desde pequenas e com o estímulo do pai, que levava as meninas aos finais de semana assistir rodas de choro em São Paulo, formaram o grupo musical.

Cordas Manacá - O nome Manacá refere-se à Flor de Manacá, uma planta nativa do Brasil que encanta por suas cores vibrantes e é a flor símbolo de Curitiba, local de origem do grupo. Em sua formação o Cordas Manacá conta com os violinos de Rebeca Vieira, Karina Romanó Dantos, Morgana Denise Schwedler, Oksana Meister; as violas de Anadgesda Guerra e Gisele Borges; violoncelos de Evelyn Caroline Almeida de Toledo, Maria José Bellorin Montaño e a percussão de Camila Cristina Cardoso.

Sobre o Bravíssimo Concertos – Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizam uma série de ações educacionais que proporcionam aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical.

Realização, apoios e patrocinadores – Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem patrocínio da Fertipar, Instituto Lar, Cooperativa Agroindustrial Lar, Frimesa e Banco Safra. Realizado pela Unicultura com apoio institucional do Consulado Geral da Itália em Curitiba, Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira e Prefeitura Municipal de Curitiba e apoios da Rádio Independência, Publicar Painéis, Polimaxx e Go Coffee. A produção é da Trento Comunicação Integrada.

SERVIÇO:
Bravíssimo Concertos apresenta Noite de Choros em Medianeira
Data: quarta-feira, dia 02 de abril de 2025
Horário: 21h30
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 Centro
Ingressos gratuitos com retirada em https://www.sympla.com.br/produtor/unicultura

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Studium Musicae volta a se apresentar na Oficina de Música

As canções tradicionais de países por onde passaram as rotas da Seda vão ser apresentadas pelo grupo Studium Musicae.

O STUDIUM MUSICAE – Ateliê de Música Histórica faz o concerto Rotas da Seda: A Música do Mundo na 42ª Oficina de Música de Curitiba. A apresentação será no dia 25 de janeiro, às 19h, na Capela Santa Maria Espaço Cultural e integra projeto da primeira turnê do grupo pelo Paraná, que prevê concertos em oito cidades. O grupo segue assim seu papel de referência em música histórica no Estado. A turnê tem o incentivo da Secretaria da Cultura do Estado do Paraná, por meio do Sisprofice, e da Copel, e foi idealizada e produzida por Alvaro Collaço. Já a Oficina de Música é realização da Fundação Cultural de Curitiba e ICAC.
A proposta do concerto vai além da música. Mostra, com temas musicais, a relevância da fé, do comércio, do intercâmbio entre povos, não só considerando condições geográficas. As rotas iniciam séculos antes do nascimento de Cristo e permanecem ativas no século XXI. Atualmente, inclusive, governos pretendem reinventá-las até de forma virtual.
O programa de concerto revela uma expansão do Studium Musicae em relação ao seu repertório. Se no passado, antes da sua retomada em 2022, o grupo se dedicava à música histórica europeia, agora incluiu nas suas apresentações música oriental- chinesa e japonesa, inclusive-, valorizando a compreensão do quanto já era sonora a terra em tempos antigos. O concerto é um mosaico de estilos, considerando as línguas e a cultura de cada região e uso de diferentes instrumentos.
“Estamos levando ao público um repertório extremamente inusitado e curioso. São temas oriundos de tradições musicais diversas que primam pelos contrastes geográficos e culturais. Uma viagem sonora singular”, afirma Plínio Silva, que participa do Studium desde quando o grupo se chamava Conjunto Renascentista de Curitiba, nos anos 80. Flávio Stein, outro remanescente da primeira formação, não esconde sua empolgação com o momento atual do grupo. “Esse estopim com a Oficina anunciando a turnê está deixando a gente superanimado. Temos curiosidade de voltar em grupo às cidades do interior, um interior que visitamos quarenta anos atrás. Queremos saber como essa música vai soar para o público jovem de hoje. Lá atrás éramos nós os jovens e tínhamos um público imenso, também de jovens. Eles lotavam o Guairão, sem contar o Paiol que sempre tinha casa sempre cheia”, lembra. Os dois músicos dividem a direção geral do grupo.
O Studium Musicae é formado atualmente por Flávio Stein, Norberto Pavelec e Plínio Silva, músicos que participaram da primeira formação nos anos 80, Júlio Cesar Coelho que integrou o grupo nos anos 90, Daniele Oliveira, Márcia Kaiser e o percussionista Fábio Mazzon, que participam desde 2022 e, mais recentemente, Mateus Sokolowski.

História documentada
Essa não será a primeira vez que o Studium Musicae se apresenta na Oficina de Música. Alguns dos seus músicos estavam na primeira edição, em janeiro de 1983, quando o grupo era Conjunto Renascentista de Curitiba, e até ajudaram a limpar salas de um Solar do Barão recém-reformado, para que o local pudesse receber alunos. O Renascentista foi criado em 1981 pela gambista Eunice Brandão (1960-2001), com apoio da Fundação Cultural de Curitiba, do maestro e cravista Roberto de Regina e da cravista Ingrid Serafim. Em 1983, o Renascentista passa a se chamar Studium Musicae e no ano seguinte grava o LP “As Cruzadas”: o primeiro dedicado integralmente a música medieval em todo país. Nos anos 80 e 90 integrantes do grupo criaram importantes festivais de música organizados em Curitiba.
Em 1987, o Studium fez sua primeira parada, retornando em 1990 com nova formação, que perdura até 1994, quando realizam uma turnê pelos Países Baixos e que gerou o CD “Holland Tour”, gravado ao vivo em uma igreja em Thesinge. Em 2022 o grupo ressurgiu após o lançamento do CD triplo “Tríptico”,produzido por Alvaro Collaço e que trouxe gravações das primeiras formações. Essa história está sendo contada no documentário “Música Inesperada”, dirigido por Neni Glock, a ser lançado em abril na Cinemateca.

SERVIÇO
STUDIUM MUSICAE em Concerto Rotas da Seda: A Música do Mundo na 42ª Oficina de Música de Curitiba

Data: 25 de janeiro
Horário: 19h
Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural. Rua Conselheiro Laurindo, 273
Entrada franca

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen DIVIRTA-SE

Curitiba e Mallet recebem 5ª edição do concerto para lembrar as vítimas do Holodomor

Eventos do Folclore Ucraniano Barvinok reúnem música, poesia e história para lembrar o genocídio que assolou a Ucrânia nos anos 1930

Legenda das fotos: Concerto em memória ao Holodomor retorna à Capela Santa Maria, onde estreou em 2018 (Fotos: Brunno Covello)

Em parceria com a Sociedade Ucraniana do Brasil (SUBRAS) e a Representação Central Ucraniano Brasileira, o Folclore Ucraniano Barvinok realiza a 5ª edição do Concerto em Memória ao Holodomor, evento dedicado a lembrar e homenagear as vítimas do genocídio que abalou a Ucrânia nos anos 1930.
Neste ano, o evento traz uma importante novidade: além de Curitiba, a apresentação será realizada também em Mallet, estendendo a homenagem à cidade que acolheu os primeiros imigrantes ucranianos no Brasil e expandindo o concerto didático para contar e lembrar esse terrível acontecimento histórico.
O concerto contará com 35 coralistas e uma orquestra composta por 16 músicos profissionais, além de solistas convidados, atores e dançarinos, que proporcionarão ao público uma experiência imersiva e comovente.
“O espetáculo é de extrema importância para relembrar fatos marcantes da história recente da Ucrânia. É preciso falar do que aconteceu no Holodomor, para que jamais se repita”, ressalta Andreiv Choma, diretor artístico do evento. Ele lembra que o país sofre até hoje com os ataques russos que já duram mil dias.
Holomodor
O Holodomor, que significa “morte pela fome”, foi um período terrível na história da Ucrânia, entre 1932 e 1933, em que milhões morreram devido à fome provocada pelo governo soviético. O episódio foi uma resposta aos movimentos de resistência ao regime de Stalin que forçava uma russificação da Ucrânia, em que o povo foi proibido de falar sua língua e reprimido em suas expressões culturais.
O concerto do Barvinok, que teve sua primeira edição em 2018, tem como missão trazer à tona a memória dessas vítimas e honrar seu legado. O evento destaca esse período da história, sua resistência cultural e orgulho do povo, por meio de apresentações de música, dança e recitações poéticas.
Também durante o evento em Curitiba, a comunidade ucraniana realizará um ato simbólico em memória às vítimas do Holodomor, reforçando o compromisso de manter viva essa história. Em Mallet, a entrada será gratuita, oferecendo a oportunidade para que mais pessoas conheçam e participem desse tributo.
“É uma honra para Mallet receber esse concerto tão importante. O Folclore Ucraniano Spomen e toda a comunidade ucraniana de Mallet, uma das primeiras cidades a receber imigrantes ucranianos no Brasil, estão ansiosos por este evento”, afirma Lucia Parastchuk Oszust, vice-presidente do Spomen.

Serviço:
Concerto em Memória ao Holodomor
Curitiba:
Data: 23 de novembro, 19h30
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273, Centro)
Ingressos: pelo site https://comprenozet.com.br/eventos/concerto-em-memoria-ao-holodomor/
R$50,00 (inteira) e R$25,00 (meia)
Mallet:
Data: 30 de novembro, 19h
Local: Paróquia Sagrado Coração de Jesus (R. Tiradentes, Sul, 443, Centro)
Entrada: Gratuita

Dúvidas e informações: Secretaria da SUBRAS pelo telefone (41) 3224-5597, de segunda a sexta, das 13h às 17h, ou pelo Instagram (@barvinokoficial).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (GASTRONOMIA)

30° Festival Nacional de Danças Ucranianas

PRONAC nº 23.9537
Festival Nacional de Danças Ucranianas reúne 24 grupos folclóricos em Curitiba
Um dos eventos mais incríveis e aguardados pela comunidade ucraniana do Brasil e
Argentina volta à Curitiba depois de 14 anos.
Nos dias 15, 16 e 17 de novembro acontece em Curitiba o 30° Festival Nacional de Danças
Ucranianas (FNDUA), sediado pelo Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, reunindo grupos
folclóricos do Brasil, Argentina e participações especiais da Ucrânia e do Canadá.
O festival engloba diversos eventos como uma feira típica ucraniana que acontecerá
durante os três dias de FNDUA, um jantar concerto no tradicional Restaurante Madalosso,
com participação de seis artistas do Coro Nacional da Ucrânia Veryovka e da banda
canadense de música folclórica Kubasonics, além da mostra principal no grande auditório
do Centro Cultural Teatro Guaíra.
O momento mais aguardado pelos grupos folclóricos e pela comunidade ucraniana dentro
do FNDUA, é a mostra principal, que acontece no sábado, dia 16 de novembro, às 19:30,
no Guairão, reunindo 24 grupos folclóricos ucranianos do Brasil e da Argentina. O
espetáculo tem início com o anfitrião Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, em seguida cada
grupo ucraniano traz uma dança para abrilhantar a noite e o Poltava volta ao palco para
encerrar o show.
Durante o espetáculo, acontecerá um momento especial no qual o premiado tenor
curitibano Vitorio Scarpi cantará ao lado das artistas do Veryovka. Outra conquista inédita é
que, pela primeira vez na história, o espetáculo será 100% realizado com música ao vivo,
conduzido pela Orquestra e Coral Poltava sob regência do maestro Igor Kovaliuk.
A feira típica ucraniana, inspirada na tradicional Poltavskyi Yarmarok e, nessa edição,
chamada de Festyvalh’nyi Yarmarok (Feira do Festival), tem entrada gratuita e acontece nos
três dias de festival, reunindo mais de 30 expositores típicos ucranianos e poloneses, com
venda de acessórios, vestimentas, porcelanas, bordados, bebidas, gastronomia e diversos
outros elementos típicos eslavos. Além disso, mais de 50 grupos folclóricos sobem ao palco
nas Mostras Culturais “Helena Kolody”, “Drujba” e “Ukrainskyi Svit”, para se apresentar
durante os três dias de feira.
Especialmente nesta edição, acontece a Mostra Cultural Drujba (amizade), na qual os
grupos folclóricos da Associação Interétnica do Paraná (AINTEPAR), de diversas etnias,
como italianos, bolivianos, alemães, espanhóis, gregos e japoneses, também participam
trazendo sua cultura ao palco do Clube Poltava, na Rua Pará, 1035, Água Verde.
Nos dias 18, 19, 20 e 21 de novembro acontece uma Masterclass de Coral ucraniano, no
Clube Poltava, com a regente Viktoriya Yarema, do Coro Nacional da Ucrânia Veryovka e
mais cinco solistas.
Para encerrar com chave de ouro o 30° Festival Nacional de Danças Ucranianas, o
Veryovka se apresenta na Capela Santa Maria, com participação do Coral Poltava e do coro
de vozes masculinas OttavaBassa.
Confira a programação completa do 30° Festival de Danças Ucranianas
15 de novembro:
Festyvalh’nyi Yarmarok + Mostra Helena Kolody (apresentações de grupos folclóricos
ucranianos)
Local: Clube Poltava (Rua Pará, 1035, Água Verde)
Horário: 11h às 18h
Entrada gratuita
15 de novembro:
Jantar Concerto - com Veryovka e Kubasonics
Local: Restaurante Madalosso (Av. Manoel Ribas, 5875, Santa Felicidade)
Horário: 19:30
Ingressos: https://sis.deubalada.com/lojanew/form_compra1.asp?eve_cod=570&sets=N
16 de novembro:
Festyvalh’nyi Yarmarok + Mostra Drujba (apresentações de grupos folclóricos da Aintepar)
Local: Clube Poltava (Rua Pará, 1035, Água Verde)
Horário: 11h às 18h
Entrada gratuita
16 de novembro:
Mostra Principal do FNDUA
Local: Centro Cultural Teatro Guaíra - grande auditório (Rua XV de novembro, 971, Centro)
Horário: 19:30
Ingressos: https://sis.deubalada.com/lojanew/form_compra1.asp?eve_cod=569&sets=N
17 de novembro:
Festyvalh’nyi Yarmarok + Mostra Ukrainskyi Svit (apresentações de grupos folclóricos
ucranianos) + Veryovka + Kubasonics
Local: Clube Poltava (Rua Pará, 1035, Água Verde)
Horário: 11h às 18h
Entrada gratuita
22 de novembro:
Concerto do Coro Nacional da Ucrânia Veryovka + Coral e Orquestra Poltava +
OttavaBassa
Local: Capela Santa Maria
Horário: 20:00
Ingressos:
https://comprenozet.com.br/eventos/concerto-do-coro-nacional-da-ucrania-veryovka/
O Projeto é viabilizado através da Lei Federal de Incentivo a Cultura-Lei Rouanet, com o
patrocínio de UNINTER, SANEPAR, Itaipu Binacional, COPEL, AABA Produtos Médicos e
Plenaventura Investimentos; os apoiadores Kubasonics, Coro Nacional da Ucrânia
Veryovka, Centro Cultural Teatro Guaíra, Família Madalosso, Representação Central
Ucraniano Brasileira, Associação Interétnica no Paraná (AINTEPAR), UkraBar e Embaixada
da Ucrânia no Brasil; e realizado por Grupo Folclórico Ucraniano Poltava, Ministério da
Cultura e Governo Federal, União e Reconstrução.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Etapa final de concurso de piano reúne novos talentos em Curitiba

Cerimônia de abertura e audições finais da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith acontecem, de 05 a 09 de junho, na Capela Santa Maria.

A etapa final de um dos concursos de piano mais tradicionais do país reunirá, de 05 a 09 de junho, 39 jovens pianistas em Curitiba. O processo de seleção da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith contou com a participação de mais de sessenta estudantes do Brasil e de países da América Latina. Para as finais foram selecionados representantes de doze estados brasileiros, participantes de outros países não foram classificados. Sob a avaliação dos jurados Roberto Domingos, Danieli Longo e Jeferson Ulbrich, os candidatos irão participar de audições em quatro categorias: 07 a 10 anos, 11 a 14 anos, 15 a 18 anos e 19 a 27 anos.

Além da premiação em dinheiro para os vencedores de cada categoria, o Edna também contemplará o ganhador da categoria 19 a 27 anos com uma bolsa de estudos de uma semana na Universidade de Música de Karlsruhe, na Alemanha.

A diretora artística do Edna, Daniela Tsi Gerber, lembra que o concurso pretende estimular o aluno iniciante a desafiar-se tanto na disciplina do estudo quanto na projeção da emoção e do caráter da música. “É nesse momento de palco que o pianista pode extravasar seus sentimentos em suas performances”, afirma Daniela.

A abertura oficial do Edna acontece na quarta-feira (05/06), a partir das 20h, na Capela Santa Maria. Além da cerimônia de abertura, a noite reserva a apresentação do pianista pernambucano Luís Felipe de Oliveira, vencedor da última edição do Edna (categoria 19 a 27 anos). No domingo (09/06), às 19h, acontece a premiação e recital com os vencedores de cada categoria.

Homenagem a Edino Krieger - Todos os anos, o Concurso homenageia um grande compositor. Desta vez, o homenageado é Edino Krieger (1928 -2022) Além de maestro, foi violinista, compositor, produtor e crítico musical, dedicou-se à arte por mais de 70 anos. Criou, em 1968, o projeto que originou a Bienal de Música Brasileira Contemporânea. Aos 15, saiu de Brusque (SC) e se transferiu para o Conservatório Brasileiro de Música, no Rio de Janeiro. Nos Estados Unidos, estudou na Juilliard School of Music (NY). Edino dedicou a vida à composição, direção de instituições culturais, crítica musical, ações de formação, criação e coordenação de festivais dedicados à música contemporânea, entre outras iniciativas. Atuou como presidente da Fundação MIS e como diretor da Sala Cecília Meireles. Edino foi presidente da Academia Brasileira de Música por diversos mandatos.

Calendário de Audições - Abertas ao público, as audições realizadas na Capela Santa Maria terão entrada livre. Na quinta-feira (06/06), acontecem audições da categoria principal, 19 a 27 anos, a partir das 9h30 e no período da tarde a partir das 14h30.

Na sexta-feira (07/06), pianistas da categoria principal se apresentam às 09h30, e às 14h30 será a vez dos pianistas de 15 a 18 anos.

No sábado (08/06), às 9h30 começam as audições da categoria 15 a 18 anos. A partir das 14h30, pianistas de 11 a 14 anos fazem suas apresentações.

A programação segue no domingo pela manhã, às 09h30, com as audições de até 15 minutos da categoria de 07 a 10 anos de idade. A cerimônia de premiação e o recital de encerramento com os vencedores de cada categoria acontecem a partir das 19h.

Sobre Edna Bassetti Habith (1948-2002) - Foi professora de piano e órgão, durante 28 anos, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), dedicando seu talento à missão de ensinar. Natural de Curitiba, era filha do casal Waldemiro-Almelinda Bassetti. Estudou no Colégio Nossa Senhora de Lourdes (Cajuru) onde concluiu o curso de Normalista em 1967. Em paralelo, recebeu as primeiras lições de piano com a Professora Glacy Gotardello e ingressou no curso fundamental da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (1959), concluindo o mesmo como aluna da classe da professora Ingrid Seraphim.

Realização, apoios e patrocínio - Com apoio do Instituto Curitiba de Arte e Cultura (ICAC), Habith-se, escolas de música Duettom e Paideia, Embap, Unespar e Hotéis Mabu, o concurso é uma realização da Unicultura e Trento Edições. O projeto foi viabilizado pelo Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba com patrocínio da Unimed Curitiba, Instituto Unimed Curitiba, Unimed Laboratório, Timber e Rodoparana.

SERVIÇO:
Etapa final da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith
Regulamento, participantes, calendário de audições e mais informações em https://concursodepiano.com.br/
Data: de 05 a 09 de junho
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Entrada Livre

Abertura Oficial e Recital com Luís Felipe de Oliveira
Data: quarta-feira, dia 05 de junho
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Entrada Livre
Programa:
F. Chopin
Noturnos Op. 27
- Larghetto
- Lento sostenuto
F. Liszt
- Années de Pèlerinage S. 160 nº 6: “Vallèe d’Obermann”
- Lenda S. 175 nº 2: “São Francisco de Paula caminhando sobre as ondas”
F. Chopin
Sonata para piano op. 58, em Si menor
- Allegro maestoso
- Scherzo
- Largo
- Finale: Presto non tanto

Recital de Encerramento com os vencedores de cada categoria e premiação
Data: domingo, dia 09 de junho
Horário: 19h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro, Curitiba – PR
Entrada Livre

O vencedor da categoria principal da última edição do Edna, o pernambucano Luís Fernando Oliveira, apresenta recital na abertura do Concurso. FOTO: BRUNNO COVELLO

Neste ano, 39 jovens pianistas disputam prêmios em dinheiro em 4 diferentes categorias. FOTO: BRUNNO COVELLO

O ganhador da categoria 19 a 27 anos ganhará bolsa de estudos de uma semana na Universidade de Música de Karlsruhe, na Alemanha.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Bravíssimo Concertos abre a temporada em Curitiba celebrando Giacomo Puccini

Com entrada gratuita, programa na Capela Santa Maria será em homenagem ao compositor italiano e aos 150 anos da imigração italiana no Brasil

Em homenagem ao centenário de morte do compositor de ópera italiana, Giacomo Puccini (1858-1924), o Bravíssimo Concertos abre nova temporada na cidade de Curitiba. Programada para o próxima dia 27 de março (quarta-feira), na Capela Santa Maria, a apresentação contará com a participação da Mestre em Música Liana Justus, das sopranos Ornella de Lucca e Paloma López-Schott, dos tenores Mario Malinconi e Renato Cordeiro e, no piano, Jefferson Ulbrich. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados no link https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-viva-puccini/2346771 .

No programa, árias e duetos das mais famosas óperas de Puccini: La Bohème, Gianni Schicchi, La Rondine, Madame Butterfly e Turandot. No centro desta noite estarão talentosos cantores líricos, que levarão ao palco, suas competências técnicas e a paixão necessárias para interpretar as composições complexas e emocionais do compositor. Além de celebrar Puccini, a noite também reserva homenagem aos 150 anos da imigração italiana no Brasil.

Sobre o Bravíssimo Concertos - Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizam uma série de ações educacionais nas cidades de Curitiba, Cascavel e Medianeira que proporcionam aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical.

Realização, apoios e patrocinadores – Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. Realizado pela Unicultura com apoio do Consulado Geral da Itália em Curitiba, Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, ICAC, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.

SERVIÇO
Concerto Viva Puccini! Árias e Duetos de Ópera
Data: quarta-feira, dia 27 de março de 2024
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 Centro
Ingressos: Entrada livre em https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-viva-puccini/2346771

Apresentação contará com a participação das sopranos Ornella de Lucca e Paloma López-Schott, dos tenores Mario Malinconi e Renato Cordeiro e, no piano, Jefferson Ulbrich. Foto: Marlom de Sousa

Além de celebrar Puccini, a noite também reserva homenagem aos 150 anos da imigração italiana no Brasil. Foto: domínio público

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Concerto gratuito celebra o centenário de Maria Callas em Curitiba

Apresentação da soprano Angela Papale e o pianista Fabio Marra acontece dia 06 de dezembro na Capela Santa Maria

A grande intérprete da música lírica Maria Callas será homenageada no mês em que se celebra seu centenário. Os Institutos Italianos de Cultura de São Paulo e do Rio de Janeiro, com o apoio da Embaixada da Itália em Brasília e em colaboração com os Consulados italianos de Curitiba, Belo Horizonte, Porto Alegre e Recife, promovem uma turnê por seis capitais brasileiras com os italianos Angela Papale (soprano) e Fabio Marra (pianoforte) para interpretações de clássicos italianos eternizados na voz de Callas, como Madama Butterfly, de G. Puccini, e Un ballo in maschera, de G. Verdi. Em Curitiba, a apresentação de Angela Papale e Fabio Marra acontece na próxima quarta-feira, dia 06 de dezembro, às 20h, na Capela Santa Maria. A entrada é livre e os ingressos devem ser retirados em https://www.sympla.com.br/evento/maria-callas-100-anos/2263913

Maria Callas é uma das grandes vozes da história da ópera. Soprano de grande vocação dramática, dotada de uma excepcional extensão vocal e timbre particular, foi protagonista da época de ouro da ópera italiana, se apresentando nos principais teatros e salas de concerto de todo o mundo. Ainda hoje é lembrada por suas grandes interpretações, tendo sido homenageada com biografias e prêmios – como o Prêmio Maria Callas, realizado anualmente desde 1993 pela Cia. Ópera São Paulo.

A soprano Angela Papale concluiu seus estudos musicais no Conservatório de Milão e aperfeiçoou sua preparação vocal sob a orientação de Magda Olivero, Paolo Montarsolo e Fiorenza Cossotto. Mantém uma intensa atividade concertística na Itália, na Europa, nos Estados Unidos, no México, na China, no Japão, na Indonésia e na América do Sul, despertando em todo lugar o entusiasmo da crítica internacional e o sucesso de público na interpretação do repertório operístico.

Fabio Marra, formado “cum laude” em piano, composição e direção de orquestra, atua como pianista, diretor do repertório sinfônico e operístico e compositor. Realizou vários concertos e turnês na Itália, na Europa, nos Estados Unidos, na China, no Japão e na América do Sul, para importantes Associações e Fundações musicais como Amici della Musica, Radio Televisione Italiana, Festival Rossiniano, Merano Opera. Entre as orquestras dirigidas destacam-se a Accademia Strumentale Italiana, a Sinfonica de Bari, a Nuova Sinfonica de Milão, a Orquestra de Câmara de Merano e a Orquestra de Câmara de Lugano.

Realização - Em Curitiba, a promoção do concerto em homenagem a Maria Callas é do Instituto de Cultura Italiana e do Consulado Geral da Itália para o Paraná e Santa Catarina. A realização é da Unicultura com produção da Trento Edições Culturais.

SERVIÇO:
Maria Callas 100 anos - com Angela Papale e Fabio Marra
Data: quarta-feira, dia 06 de novembro
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro
Ingressos: gratuito - https://www.sympla.com.br/evento/maria-callas-100-anos/2263913

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Olga Kiun comemora 80 anos com concerto na Capela Santa Maria

Em Curitiba desde 1993, a pianista russa ajudou a tornar a cidade um importante polo pianístico da América do Sul

Uma das mais importantes musicistas atuantes em Curitiba, a pianista Olga Kiun, comemora seus 80 anos de idade com um concerto na Capela Santa Maria. A apresentação acontece na próxima segunda-feira (06/11), às 20h. Os ingressos custam R$40 e R$20 meia-entrada e podem ser adquiridos no link https://www.sympla.com.br/evento/olga-kiun-80-anos/2195262 .

O programa reserva uma grande homenagem à pianista, com a presença de Anna Yarovaya, filha de Olga residente na Alemanha e também pianista. Participam alunos, ex-alunos e músicos que atuaram com ela ao longo da carreira, entre eles André Schmidt, Inácio Wildt, a soprano Ornella de Lucca, Clenice Ortigara, Jairo Wilkens, Paulo Emiliano Piá de Andrade, Davi Sartori, Winston Ramalho e Luiz Guilherme Pozzi. No repertório, obras de Bach, Schumann, Mendelssohn, Rachmaninoff, Kreisler, Stravinsky, Shostakovich e a estreia de uma composição dedicada à Olga Kiun pelo compositor Matheus Bitondi, assim como uma composição, também a ela dedicada pelo compositor, pianista e ex-aluno de Olga, André Fadel.

Trajetória - A família de Olga fugiu para o Cazaquistão por ocasião da Segunda Guerra Mundial, fugindo da perseguição nazista. Lá nasceu Olga, em 6 de novembro de 1943. Com um ano de idade, a família voltou para Kishinev, capital da Moldávia de onde era originária. Olga iniciou seus estudos de piano aos 6 anos de idade, com sua mãe e sua avó, ambas professoras do Conservatório Musical de Chisinau (Moldávia). No Conservatório Tchaikovsky, em Moscou, foi aluna do consagrado pianista e professor Lev Oborin, graduando-se com distinção. Foi laureada no Concurso Internacional George Enescu, na Romênia. Em Leningrado (hoje São Petersburgo), sob a orientação de Pavel Serebriakov, concluiu o doutorado e passou a integrar o Mos Concert, sociedade artística estatal, junto da qual realizou diversos recitais, concertos com orquestra e gravações para o rádio e a televisão por toda a ex-União Soviética.

Curitiba - A partir de 1993 passa a lecionar na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), em Curitiba. Desde então, Olga Kiun tem formado gerações de pianistas atuantes no panorama musical brasileiro e internacional, que colecionam primeiros lugares nos mais diversos concursos nacionais e internacionais.

Além de atuar como recitalista e solista com regentes como Evgeny Tsirlin, Emin Khachaturian, Kiril Kondrashin, Alceo Bocchino, Benito Juarez, Roberto Duarte, Osvaldo Colarusso, Osvaldo Ferreira e Roberto Minczuk - suas atividades pedagógicas incluem,ainda, participações como professora convidada em festivais de música por todo o país. Gravou dois CDs: um em 2010 e outro em 2017, com obras de compositores russos e brasileiros. Idealizadora do 1º Concurso Internacional de Piano de Santa Catarina, Olga também atua como jurada em diversos concursos de piano do Brasil e realizou três edições do Festival Olga Kiun, encontro que reuniu alunos, ex-alunos e pianistas internacionais convidados.

S E R V I Ç O:
Concerto Olga Kiun 80 anos
Data: 06 de novembro de 2023
Horário: 20h
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273
Ingressos: R$40 | R$20 meia-entrada
https://www.sympla.com.br/evento/olga-kiun-80-anos/2195262

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Capela Santa Maria recebe apresentação do Bravíssimo Concertos na próxima terça-feira (19) 

Concertos na próxima terça-feira (19)
Pianistas Olga Kiun e Inácio Wildt interpretam obras de Chopin, Mozart, Schubert e Rachmaninoff
O projeto Bravíssimo Concertos retorna à Capela Santa Maria, na próxima terça-feira (19), às 20h, para apresentação da pianista russa, naturalizada brasileira, Olga Kiun e seu aluno Inácio Wildt. Com apresentação e curadoria da professora e especialista em música, Liana Justus, o programa prevê a interpretação de composições de Mozart (1756-1791), Schubert (1797-1828), Chopin (1910-1949), Grieg (1843-1907), Rachmaninoff (1873-1943) e Brahms (1833-1897). Os ingressos são gratuitos e devem ser retirados na plataforma Sympla (confira o serviço abaixo).
Além do concerto didático, o Bravíssimo também realiza em Curitiba aulas de música com alunos da rede municipal de ensino. As ações fazem parte da segunda temporada do projeto que tem como enfoque a formação de plateia para música clássica instrumental. “Quando abastecemos o público com informações relevantes como o contexto em que a obra foi criada, o histórico do músico e do instrumento musical, as pessoas passam a entender o que estão escutando e criam um foco maior no concerto, sem dispersões”, afirma Liana Justus.
OLGA KIUN - Radicada em Curitiba desde 1993, Olga iniciou seus estudos de piano aos 6 anos de idade, com sua mãe e sua avó, ambas professoras do Conservatório Musical de Chisinau (Moldávia). No Conservatório Tchaikovsky, em Moscou, foi aluna do consagrado pianista e professor Lev Oborin, graduando-se com distinção. Foi laureada no Concurso Internacional George Enescu, na Romênia. Em Leningrado (hoje São Petersburgo), sob a orientação de Pavel Serebriakov, concluiu o doutorado e passou a integrar o Mos Concert, sociedade artística estatal, junto da qual realizou diversos recitais, concertos com orquestra e gravações para o rádio e a televisão por toda a ex-União Soviética.
Em Curitiba lecionou na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP) e, desde então, Olga Kiun tem formado gerações de pianistas atuantes no panorama musical brasileiro e internacional. Seus alunos colecionam primeiros lugares em mais de 50 concursos nacionais e internacionais e colocam Curitiba como um importante polo pianístico da América do Sul.
INÁCIO WILDT - Nascido em 2011, Inácio Wildt teve contato com a música desde muito cedo em seu ambiente familiar. Aos cinco anos de idade começou as aulas de piano com Olga Kiun e, desde então, tem obtido destaque nos recitais e concursos de que participou, como o Edna Bassetti (2º lugar em 2019 e melhor intérprete de Bach em 2022), bem como em competições online internacionais, como Gloria Artis de Viena (2020, 2º lugar), Scherzo Tel-Aviv (2021, 1º prêmio), Ecaterimburgo-Dusseldorf (2021, 1º prêmio), Chopin Sessions Felanitx- Espanha (2022, 1º prêmio), além do Concurso Souza Lima (2021), com etapa final transmitida ao vivo, no qual obteve o primeiro prêmio. Recentemente participou como aluno executante da 40ª Oficina de Música de Curitiba, nas classes dos professores Rafael Luszczewski, Érika Ribeiro e Pedro Burmester. No início de 2023 foi contemplado com a Bolsa de Estudos Musicais Estefan Iatcekiw.
Realização, apoios e patrocinadores - Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. A realização é da Unicultura com apoio da Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.
SERVIÇO:
Bravíssimo Concertos com Olga Kiun e Inácio Wildt
Data: terça-feira, 19 de setembro
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro
Capacidade de público: 278 pessoas
Retirada de Ingressos em: https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-concertos-o-piano-na-musica-classica/2040111
PROGRAMA
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) – Sonata a quatro Mãos em Ré maior, K.381
1 – Allegro (Rápido)
2 – Adagio (Lento)
3 – Molto presto (muito rápido)
Com Olga Kiun e Inácio Wildt
Franz Schubert (1797-1828) – Improviso em Mi Bemol Maior, No 2, Opus 90
Com Inácio Wildt
Edvard Grieg (1843-1907) – Peças Líricas
Borboleta, Opus 43
Na Primavera, Opus 43
Saudades de Casa, Opus 57
Com Inácio Wildt
Frédéric Chopin (1910-1949) – Fantasia Improviso em Dó Sustenido Menor, No 4, Opus 66
Com Inácio Wildt
Sergei Rachmaninoff (1873-1943) – Prelúdio em Dó Sustenido Menor, No2, Opus 3
Prelúdio em Dó Sustenido Menor, No 7, Opus 23
Com Olga Kiun

Georgy Sviridov (1915-1998) – Romance
Com Olga Kiun

Johannes Brahms (1833-1897) – Dança Húngara No 1
Com Olga Kiun e Inácio Wildt

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Projeto “Mulheres em Cena” celebra a força e a feminilidade com dueto soprano

As apresentações acontecem nos dias 02 e 03 de setembro na Capela Santa Maria

O projeto "Mulheres em Cena" está prestes a trazer um espetáculo único e emocionante para o público curitibano, celebrando a força e a feminilidade por meio de duetos de sopranos. Idealizado e executado por um conjunto de artistas talentosas e empoderadas, o projeto visa trazer à luz a riqueza de duetos escritos originalmente para duas sopranos, um repertório muitas vezes desconhecido do público. O encontro notável das sopranos renomeadas Ana Paula Machado e Ornella de Lucca, correspondentes pela virtuosa pianista Priscila Malanski, sob direção e cenografia magistrais de William Pereira, dará origem a duas apresentações únicas nos dias 02 e 03 de setembro na Capela Santa Maria.

"Mulheres em Cena" busca enaltecer o poder e a influência das vozes femininas, ao apresentar uma seleção de duetos de ópera e música de câmara especialmente composta por duas sopranos. Através de uma abordagem performática que inclui luzes cênicas e figurinos cuidadosamente projetados, o espetáculo pretende dar vida às poesias das letras e proporcionar uma experiência visualmente deslumbrante e emocionalmente envolvente.

Uma das descobertas mais significativas do repertório é a compositora Barbara Strozzi, uma figura notável do período barroco que desafiou as convenções de sua época para criar obras musicais atemporais. Através do projeto "Mulheres em Cena", a riqueza do legado de mulheres como Barbara Strozzi é homenageada, reforçando ainda mais o compromisso do projeto com a igualdade de gênero.

Com seus talentos induzidos e conquistas notáveis, Ana Paula Machado, Ornella de Lucca e Priscila Malanski se destacam como exemplos inspiradores de mulheres talentosas e independentes no cenário artístico do Paraná e do Brasil. O projeto "Mulheres em Cena" não apenas oferece uma experiência musical única, mas também contribui para o Objetivo 5 da Agenda 2030 da ONU para o Desenvolvimento Sustentável, promovendo a igualdade de gênero.

Serviços

Data: 02 e 03 de setembro

Horário:

Dia 02 – às 20h

Dia 03 – às 18h

Local: Capela Santa Maria

Ingressos: Gratuito

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Estefan Iatcekiw apresenta concerto solo na Capela Santa Maria

Reconhecido mundialmente, pianista de 19 anos faz última apresentação em Curitiba em 2023

Em turnê pela América Latina, o jovem pianista Estefan Iatcekiw se apresenta na próxima quinta-feira (03/08), às 20h, na Capela Santa Maria. O concerto marca o pré-lançamento do seu novo álbum “Memories” e terá no programa os 24 prelúdios do compositor russo Sergei Vasilievich Rachmaninov (1873-1943). Com 19 anos, Estefan é o único pianista no mundo, nesta idade, que domina a obra completa deste grande compositor russo.

Após apresentações no Teatro Colón, em Buenos Aires e na Sala São Paulo, em São Paulo Estefan faz seu último concerto em Curitiba em 2023. O pianista ainda se apresenta em São Paulo (12/08), Recife (16/08) e Salvador (22/08), para então retornar à Rússia e continuar seus estudos no Conservatório Tchaikovsky. Convidado pela Embaixada Brasileira na Rússia, dia 06 de setembro, Estefan realiza um concerto especial para celebrar a Independência do Brasil comemorada dia 07 de setembro.

Trajetória - Curitibano de nascimento, Estefan iniciou no piano aos 5 anos de idade e, desde os 9 anos, foi orientado pela pianista russa radicada em Curitiba, Olga Kiun. Em agosto de 2019, com apenas 15 anos de idade, o musicista iniciou seus estudos no Conservatório Tchaikovsky em Moscou, na classe do professor Sergey Kuznetsov, sendo o integrante mais jovem da instituição, desde a fundação do Conservatório, em 1866.

Além do extenso currículo de prêmios e apresentações, o jovem pianista tem como peculiaridade o chamado “ouvido absoluto” - a capacidade de identificar e reproduzir espontânea e acuradamente sons que tenha ouvido, como notas musicais.

Estefan se apresenta regularmente nas maiores salas de concerto nacionais e internacionais, atuando como solista frente a grandes orquestras, sob a regência de renomados maestros, e apresentando um variado programa solo, com um vasto repertório composto de músicas russas, francesas, alemãs, americanas, e também de obras de compositores brasileiros.

Em 2023, Estefan Iatcekiw lançou seu primeiro álbum solo Destiny, com obras do grande compositor Sergei Rachmaninov. Estefan interpreta as 2 Sonatas de S. Rachmaninov, que são obras de altíssimo nível técnico e expressivo, e graças à sua perfeita execução destas obras de Rachmaninov, e com o título que recebeu no grande Concurso Internacional Rachmaninov em Moscou/Rússia em 2022, tornou-se um pianista em evidência global.

S E R V I Ç O
Recital de Estefan Iatcekiw - Pré-Lançamento do Álbum Memories
Data: quinta-feira, 03 de agosto de 2023
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro
Ingressos: R$ 15 - https://comprenozet.com.br/eventos/memories-estefan-Iatcekiw/

Crédito da Foto: Evgeny Evtyukhov

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Festival de Música de Câmara de Curitiba tem apresentações dentro da Oficina de Música

Além do concurso que premiará os melhores grupos brasileiros, evento também terá concertos e masterclasses na Capela Santa Maria

A música de câmara também terá o seu espaço na 40ª Oficina de Música de Curitiba – Edição Especial de Inverno. A primeira edição do Festival de Música de Câmara de Curitiba prevê as apresentações de concertos, a partir da próxima terça-feira (04), na Capela Santa Maria. Além dos três finalistas do concurso, entre as atrações convidadas estão os grupos Quarteto Poty, Sopro5 Quinteto, Duo Marimbone, a estreia da Orquestra Regional Paranaense e a Orquestra de Cordas. A entrada é gratuita (confira a programação completa abaixo).

Formado por Ângelo Martins (1º violino), Dan Tolomony (2º violino), Jader Cruz (viola) e Samuel Pessati (violoncelo), o Quarteto Poty abre o Festival, na terça-feira (04/07), interpretando obras de Heitor Villa-Lobos (1887-1959), Sergei Rachmaninoff (1873-1943), Franz Joseph Haydn (1732-1809). O grupo faz uma segunda apresentação na sexta-feira (07/07)

Na quarta-feira (05/07), o quinteto Sopro5 sobe ao palco da Capela Santa Maria para interpretar um repertório de autores brasileiros. Os músicos Fabrício Ribeiro (flauta), Marcos Vicenssuto (oboé), Marcelo Oliveira (clarinete), João Vitor (fagote) e Fábio Jardim (trompa) tocam composições de Edino Krieger (1928 - 2022), Mário Tavares (1928 - 2003), Radamés Gnatalli (1906 - 1988) e Liduíno Pitombeira.

O Duo Marimbone é a atração de quinta-feira (06/07), formado pelos colegas de Orquestra Sinfônica do Paraná Wellington Miranda e Leonardo Gorosito, o duo preparou um repertório próprio para divulgar a música de câmara para trombone, marimba e percussão.

O Festival de Música de Câmara de Curitiba segue no sábado (08/07) com a estreia da Orquestra Regional Paranaense. Grupo que conta na sua formação com violinos, violas, violoncelos, violão, cavaquinho, flauta, clarinete e percussão. O repertório levará ao público clássicos de Waldir Azevedo, Bento Mossurunga, Pixinguinha, Jacob do Bandolim e Waltel Branco.

Palestra - Na quinta-feira (06/07), às 17h30, o diretor da ONG Unicultura, Ricardo Trento ministra palestra sobre projetos culturais e sociais. Trento atua há mais de 20 anos nos setores da cultura, responsabilidade social, economia criativa, esporte, meio-ambiente, sustentabilidade e turismo.

Concurso - Com premiação em dinheiro, o concurso pretende incentivar e promover a música de câmara nacional, assim como proporcionar aos músicos e grupos a oportunidade de se apresentar em um evento de grande porte. Dividido em três etapas, a competição irá premiar os três melhores grupos camerísticos do Brasil. Na primeira etapa foram selecionados 10 grupos.
A segunda fase prevê a realização de masterclasses presenciais, de 04 a 08 de julho, na Capela Santa Maria. Nesta etapa, participam 8 grupos. A seleção será feita pelos jurados com base no desempenho de cada grupo durante as Masterclasses.

A terceira e última etapa selecionará os 3 grupos com melhor desempenho durante as masterclasses e performance no Concerto da Fase Final, a ser realizado dia 08 de julho. A premiação acontecerá dia 09 de julho.

Realização e apoio - O 1º Festival de Música de Câmara de Curitiba é viabilizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. A produção é da Unicultura com incentivo da Uninter e apoio do Instituto Curitiba de Arte e Cultura - ICAC.

S E R V I Ç O:
1º Festival de Música de Câmara de Curitiba
Data: Etapa final 04 a 09 de julho de 2023
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Site: https://festivaldemusicadecamara.com.br
Ingressos: entrada gratuita

PROGRAMAÇÃO:
TER 04/07/2023
9h30 às 12h30 - Masterclass
14h às 17h - Masterclass
19h – Concerto de Abertura com Quarteto Poty

QUA 05/07/2023
9h30 às 12h30 - Masterclass
14h às 17h - Masterclass
19h – Concerto Sopro 5 Quinteto

QUI 06/07/2023
9h30 às 12h30 - Masterclass
14h às 17h - Masterclass
17h30 – Palestra "Projetos Culturais" com Ricardo Trento
19h – Concerto Duo Marimbone

SEX 07/07/2023
9h30 às 12h30 - Masterclass
14h às 17h - Masterclass
19h – Concerto Quarteto Poty

SAB 08/07/2023
10h – Concerto Finalistas
18h – Orquestra Regional Paranaense

DOM 09/07/2023
11h – Premiação e Concerto de Encerramento com Orquestra de Cordas

Os participantes das masterclasses são os grupos selecionados que estão concorrendo aos prêmios do 1° Festival de Música de Câmara de Curitiba. As masterclasses são abertas para participação do público em geral como ouvinte. Para participar como ouvinte não é necessário realizar inscrição.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Festival de Música de Câmara de Curitiba abre inscrições para instrumentistas de todo o Brasil

Em sua primeira edição, o concurso premiará os 3 melhores grupos brasileiros. Etapa final será na Capela Santa Maria, em Curitiba, de 04 a 09 de julho

Até o próximo dia 28 de maio, estão abertas as inscrições para o 1º Festival de Música de Câmara de Curitiba. Com premiação em dinheiro, o concurso pretende incentivar e promover a música de câmara nacional, assim como proporcionar aos músicos e grupos a oportunidade de se apresentar em um evento de grande porte. Dividido em três etapas, a competição irá premiar os três melhores grupos camerísticos do Brasil.

Segundo o idealizador do evento, Ricardo Trento, o Festival de Música de Câmara de Curitiba abre a oportunidade para o surgimento de novas formações de música clássica instrumental ao mesmo tempo que trabalha com a formação de plateia. A ideia é contar com a participação de grupos formados tanto por musicistas experientes como de estudantes de música.

“Além de ser uma vitrine para duos, trios, quartetos e grupos em geral, o Festival foi pensado para otimizar os recursos das leis de incentivo, já que os custos para viabilizar apresentações de grupos de câmara são menores do que os de uma orquestra com mais de 20 músicos”, afirma Trento.

Etapas

Na primeira etapa, o grupo de câmara deverá enviar uma gravação de até cinco minutos de uma peça livre de compositor brasileiro ou estrangeiro de qualquer período, composta originalmente para a formação proposta. O link do YouTube (não listado) deverá constar no formulário de inscrição. A relação dos 12 finalistas será anunciada dia 7 de junho.

A segunda fase prevê a realização de audições presenciais de 04 a 08 de julho, em Curitiba, na Capela Santa Maria. Nesta etapa, serão selecionados 6 grupos. A seleção será feita pelos jurados com base no desempenho de cada grupo durante as Masterclasses.

A terceira e última etapa selecionará os 3 grupos com melhor desempenho durante as masterclasses e performance no Concerto da Fase Final, a ser realizado dia 08 de julho. A premiação acontecerá dia 09 de julho.

O regulamento completo e o formulário de inscrição estão disponíveis no site festivaldemusicadecamara.com.br.

As formações de música de câmara

A música de câmara é aquela executada por um grupo de instrumentistas. As formações camerísticas têm sua denominação de acordo com a quantidade de músicos: dois instrumentistas formam um dueto; três, um trio; quatro, um quarteto; cinco, um quinteto; seis, um sexteto; sete, um septeto; oito, um octeto; e nove, um noneto. A partir de dez ou mais músicos, a formação recebe o nome de grupo de câmara. Formações com 20 até 40 músicos, orquestra de câmara.

Sobre a Capela Santa Maria

Localizada no centro de Curitiba, a capela em estilo neoclássico foi construída pela Congregação Marista, em 1939. Restaurada pelo município, foi transformada em sala de concertos, além de ser, desde 2008, a sede da Camerata Antiqua de Curitiba, grupo de coro e orquestra fundado em 1974 e mantido pela Prefeitura Municipal.

Espaço destinado à música erudita, a Capela Santa Maria mantém uma programação permanente de concertos ao longo do ano, trazendo grandes nomes e importantes grupos de música erudita e antiga do Brasil e do exterior.

O espaço conta com sala de concertos, salas para ensaios, produção e acervo de partituras. Tem capacidade para 203 lugares na plateia e 75 lugares nos mezaninos laterais e no primeiro balcão.

A Capela Santa Maria foi inaugurada em 15 de outubro de 1939, como parte do conjunto de edificações que compunham as antigas instalações do Colégio Santa Maria, que funcionou no local por quase 60 anos.

Realização e apoios

O 1º Festival de Música de Câmara de Curitiba é viabilizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. A produção é da Unicultura com incentivo da Uninter e apoio do Instituto Curitiba de Arte e Cultura - ICAC.

S E R V I Ç O:
1º Festival de Música de Câmara de Curitiba
Data: Etapa final 04 a 09 de julho de 2023
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Site: https://festivaldemusicadecamara.com.br
Inscrições: até 28 de maio de 2023

Crédito das Fotos
Foto 1 (cabeçalho) e 4 - Brunno Covello
Foto 2 - Alice Rodrigues/FCC
Foto 3 - José Fernando Ogura/SMCS