Mãe Orminda convida Áurea Martins no Teatro Paiol

Os 70 anos de carreira da sambista Mãe Orminda, uma das pioneiras do samba paranaense, será celebrado em grande estilo com o espetáculo Mãe Orminda Convida Áurea Martins que acontece no sábado (dia 19), às 20h, e domingo (dia 20), às 19h, no Teatro Paiol (R. Cel. Zacarias, 51). O show marca o encontro inédito de duas vozes que fizeram história na música brasileira e o repertório será dividido entre sambas tradicionais e de compositores paranaenses que marcaram a carreira de Mãe Orminda, e canções do repertório de Áurea Martins. Isso inclui clássicos como “Rugas” (Nelson Cavaquinho), “Senhora Liberdade” (Nei Lopes/ Wilson Moreira), “Alvorecer” (Dona Ivone Lara/ Délcio Carvalho), “O Samba é Meu Dom” (Wilson Das Neves/ Paulo César Pinheiro) entre outros. Os ingressos custam R$15 e R$30 e já estão à venda pelo site comprenozet.
Mãe Orminda e o samba do Paraná tem muito em comum. Ela nasceu na década de 40, na mesma época que Maé da Cuíca criou a primeira escola de samba da cidade, a Colorado. Curiosamente, anos depois, quando Mãe Orminda já cantava profissionalmente, ela volta a se reencontrar com as escolas de samba de Curitiba e no desfile de 1978, tornou-se a primeira mulher a cantar um samba-enredo na avenida em Curitiba, um marco na história do carnaval paranaense. Hoje ela é reconhecida como uma artista que rompeu barreiras e sua história tornou-se fonte de inspiração e abriu os caminhos para as novas gerações de sambistas mulheres.
Durante sua comemoração, Mãe Orminda vai dividir o palco do Paiol com a cantora carioca Áurea Martins que, aos 86 anos, também possui uma trajetória longeva na música brasileira e à valorização da cultura negra. Com sua voz marcante e presença vigorosa, Áurea Martins se une a Mãe Orminda para celebrar duas histórias entrelaçadas pela força do samba e da ancestralidade. Para acompanhar esse encontro histórico, foi escalada uma banda com cinco instrumentistas representativos da cena musical paranaense: Julião Boêmio (cavaquinho e direção musical), Vinícius Chamorro (violão de 7 cordas), Ricardo Hallana Aguiar (percussão) Luís Rolim (percussão) e Marcela Zanette (flauta transversal).
Antes do show, na sexta-feira (dia 18), às 19 horas, acontece um bate-papo com a Mãe Orminda e Áurea Martins no Conservatório de MPB (R. Mateus Leme, 66). A conversa, com entrada franca, será mediada pelo jornalista e produtor cultural Rodrigo Browne. Entre os assuntos que serão apresentados está a trajetória artística de cada uma das artistas e como o samba feminino vem ganhando protagonismo nas últimas décadas.
O projeto “Mãe Orminda Convida Áurea Martins”, tem produção de Marcela Zanette, direção musical de Julião Boêmio, e foi realizado com recursos do programa de apoio, fomento e incentivo à cultura de Curitiba, Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço: Mãe Orminda Convida Áurea Martins - show que celebra os 70 anos de carreira da sambista paranaense Mãe Orminda. Participação especial: Áurea Martins.
Sábado dia 19, às 20 horas e domingo, dia 20, às 19 horas, no Teatro Paiol (R. Cel. Zacarias, 51).
Ingressos: R$30 e R$15 (meia entrada) pela plataforma comprenozet.
Classificação etária: Livre.
Duração 65 min.

Bate-papo com as artistas Mãe Orminda e Áurea Martins. Mediação Rodrigo Browne
Sexta-feira, dia 18, às 19 horas, no Conservatório de Música Popular Brasileira de Curitiba (R. Mateus Leme, 66).
Entrada franca.

Noel Decor amplia operação de Natal em Curitiba e inaugura outlet de 860 m² no Ventura Shopping

Grupo Tacla Shopping

Com mais de 5 mil produtos, descontos que chegam a 50% e ambientes completos de inspiração, marca aposta em variedade e personalização para a temporada de 2026

O Natal começa mais cedo em Curitiba. A partir de setembro, o Ventura Shopping recebe uma nova operação da Noel Decor, especializada em decoração natalina, que chega em 2026 em um espaço maior. Com 860 m², a loja será 2,8 vezes maior do que a estrutura instalada em 2025 e reunirá mais de 5 mil produtos, entre árvores, bolas, flores, fitas, guirlandas, iluminação, personagens e outros elementos para a decoração de Natal.

A expansão é resultado do desempenho positivo do ano passado e, principalmente, da escuta dos consumidores. Após a experiência anterior, a Noel Decor identificou uma demanda por mais variedade, maior disponibilidade de produtos e uma experiência de compra mais completa. Para este ano, a marca projeta crescimento superior a 10% nas vendas em relação a 2025 e aposta na expansão para atender à demanda.

Estamos ampliando a operação porque, além do resultado positivo do ano passado, ouvimos nossos clientes, que pediram mais variedade e uma experiência mais completa. O consumidor busca inspiração, orientação e produtos de qualidade a preços mais acessíveis. A ideia é que ele entre na loja com uma necessidade e saia com a decoração praticamente resolvida”, afirma a head de marketing da Noel Decor, Juliana Bacila.

Um Natal planejado com antecedência

A antecipação da temporada acompanha uma mudança no comportamento de compra. Pesquisa realizada pela CNDL e pelo SPC Brasil mostrou que 70% dos consumidores que compraram na Black Friday de 2025 aproveitaram a data para antecipar ao menos parte das compras de Natal. O movimento reforça a importância de disponibilizar produtos mais cedo, especialmente em uma categoria marcada pela sazonalidade e por estoques limitados.

Na decoração, esse planejamento também vem ganhando espaço. Famílias, lojas, restaurantes e empresas começam cada vez mais cedo a pensar nos ambientes que pretendem preparar para as festas de fim de ano.

Para a Noel Decor, antecipar a compra não significa apenas garantir os produtos desejados, mas também ter tempo para pesquisar, combinar peças e construir uma decoração com identidade.

“Quem compra com antecedência consegue escolher com mais calma, encontrar mais opções e planejar melhor a composição. Também evita deixar tudo para as últimas semanas, quando a procura aumenta e alguns produtos começam a ficar mais difíceis de encontrar. Queremos que o cliente tenha tempo para olhar, se inspirar e escolher o que realmente combina com o Natal que ele quer criar”, explica Juliana.

Variedade para diferentes estilos e orçamentos

A nova operação reunirá mais de 5 mil itens em um único espaço, com opções para diferentes estilos, ambientes e faixas de investimento. A proposta é permitir que o consumidor encontre desde peças pontuais para renovar uma decoração já existente até elementos para montar uma composição completa.

O conceito de outlet também está presente na operação. Os produtos terão descontos que chegam a 50%, com média estimada em 40%, ampliando as opções para diferentes orçamentos.

A ideia é tornar mais acessível a criação de uma decoração especial para o Natal. O cliente poderá montar desde uma composição mais enxuta até projetos mais elaborados para residências, escritórios, lojas, restaurantes e outros espaços comerciais.

A expectativa é de que o ticket médio ultrapasse R$ 300, favorecido pela variedade de itens disponíveis para compor a decoração.

Expansão também gera empregos

O crescimento da operação terá impacto na geração de empregos. A expectativa é criar aproximadamente 30 postos de trabalho diretos na loja e outros 20 indiretos, relacionados às áreas administrativa, operacional, logística e de entregas.

Para o Ventura Shopping, a chegada de um espaço de grande porte dedicado exclusivamente ao Natal reforça a antecipação das compras de fim de ano e amplia a oferta de experiências para o público nos últimos meses do ano.

Para a Noel Decor, a nova operação representa mais do que a ampliação da área física. É resultado do crescimento da marca e da decisão de incorporar ao novo espaço demandas identificadas entre os clientes após a temporada de 2025.

Uma loja para comprar, se inspirar e conhecer novidades

Mais do que concentrar produtos, os 860 m² da nova operação serão organizados em ambientes montados para ajudar o consumidor a visualizar diferentes composições e descobrir novas formas de combinar os elementos.

Árvores temáticas, mesas decoradas, guirlandas, fachadas e diferentes cenários estarão entre as inspirações. A proposta é que o consumidor não precise chegar à loja sabendo exatamente o que procura: no espaço, poderá encontrar referências, conhecer combinações e construir a própria decoração a partir dessas ideias.

“O Natal não precisa seguir uma fórmula. As pessoas querem cada vez mais criar ambientes que tenham personalidade, que contem histórias e que representem quem elas são. Por isso, nossa preocupação não é apenas oferecer produtos, mas ajudar o cliente a encontrar ideias e possibilidades para criar o Natal que imaginou”, afirma Juliana.

Tendências para o Natal de 2026

Entre as apostas para 2026 estão o vermelho em versões mais sofisticadas, como o bordô, além de tons naturais e terrosos combinados com dourado, cobre e champanhe.

Personagens e elementos lúdicos, como quebra-nozes, renas, ursos e animais estilizados, também aparecem em novas interpretações, combinando o aspecto afetivo e tradicional do Natal com propostas mais contemporâneas.

Outra tendência é a personalização das árvores. Em vez de seguir exclusivamente uma composição clássica, a decoração passa a refletir cada vez mais a personalidade e o estilo de famílias e empresas, além das características de cada ambiente. Também ganha espaço a combinação de elementos clássicos e contemporâneos, como bolas, flores e fitas associadas a formas geométricas e acabamentos metálicos.

Para a Noel Decor, esse movimento reforça uma transformação na maneira como as pessoas enxergam a decoração natalina: ela deixa de ser apenas uma tradição reproduzida todos os anos e passa a ser também uma forma de expressão.

Detonautas apresenta show da turnê “Rádio Love Nacional” em Curitiba

Banda se apresenta no dia 25 de setembro, na Ópera de Arame, com repertório que reúne grandes sucessos da carreira e canções do novo álbum

Os fãs de rock nacional já podem garantir presença em uma das apresentações mais aguardadas do ano. Estão à venda os ingressos para o show do Detonautas em Curitiba, marcado para o dia 25 de setembro, no Teatro Ópera de Arame. A apresentação integra a turnê do novo álbum “Rádio Love Nacional”, lançado em março deste ano, e promete levar ao público uma experiência que une os grandes clássicos da trajetória da banda com as músicas que marcam sua nova fase artística.

Com quase três décadas de carreira, o Detonautas segue se reinventando sem perder a identidade que o consolidou como um dos principais nomes do rock brasileiro. No palco, os fãs poderão reviver sucessos que atravessaram gerações, além de conferir ao vivo as canções do nono álbum de estúdio do grupo.

Lançado pela Deck, “Rádio Love Nacional” representa um novo capítulo na história da banda. O trabalho apresenta uma sonoridade que transita entre o rock, o pop, elementos eletrônicos e influências da música brasileira, resultado de um processo criativo conduzido pelos produtores Pablo Bispo e Ruxell. O álbum traz 11 faixas inéditas e mergulha em uma atmosfera cinematográfica, com letras que abordam temas como espiritualidade, relações humanas e reflexões sobre o Brasil contemporâneo.

Segundo o vocalista Tico Santta Cruz, o projeto nasceu a partir de conexões criativas desenvolvidas durante o período da pandemia e se transformou em um dos trabalhos mais ousados da carreira da banda. O resultado é um disco que equilibra maturidade artística, experimentação sonora e a energia característica do Detonautas.

A turnê apresenta ao público músicas como “Rádio Love Nacional”, “Potinho de Veneno”, “Vampira”, “Drama de Cinema” e “Coração Latino”, sem deixar de lado os grandes sucessos que ajudaram a construir a história do grupo ao longo dos últimos 29 anos.

Formado atualmente por Tico Santta Cruz, Renato Rocha, Fábio Brasil, Phil Machado e André Macca, o Detonautas acumula mais de 121 milhões de streams no Spotify e mais de 45 milhões de visualizações no YouTube, reafirmando sua relevância no cenário musical brasileiro.

A apresentação na Ópera de Arame promete reunir diferentes gerações de fãs em uma noite marcada por nostalgia, novidades e muita energia, celebrando a trajetória de uma das bandas mais emblemáticas do rock nacional.

Serviço - Detonautas – Turnê Rádio Love Nacional em Curitiba

Data: 25 de setembro de 2026

Local: Ópera de Arame – Curitiba (PR)

Ingressos: a partir de R$ 110 a meia-entrada + taxa administrativa

Classificação: 16 anos

Informações e vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/354/2026-09-25/pr/curitiba/detonautas

Realização: Dumas Produções

Fim do inverno com programação quente no Jokers Semana de 15 a 19 de setembro

Fim do inverno com programação quente no Jokers

Os últimos dias do inverno prometem temperaturas quentes no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico) que preparou um calendário de muitas atrações durante toda a semana. Na terça-feira (15) tem a tradicional noite de música celta com Hy Brazil Trio. Na quarta (16) tem o projeto D-Jazz, um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Nesta edição ele será acompanhado por Paulinho Sabbag (piano) e Glauco Solter (baixo). No repertório standards do jazz e muito improviso. Na quinta-feira (17) a Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80. Sexta-feira (18) tem um tributo aos Beatles com as bandas Rock Racoons e Rock 70, e participação do Dj Rober Garay. No sábado (19) a cantora paranaense Giana apresenta a turnê de lançamento de seu novo álbum Felídio, com ingressos esgotados.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 25 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 19 de setembro:

TERÇA 15 SET, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil - Músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 16 SET, 20 horas– – DJazz – um movimento idealizado pelo baterista e produtor musical Daniel Argolo, que reúne diferentes nomes da cena instrumental para encontros sonoros únicos. Ele será acompanhado por Paulinho Sabbag (piano) e Glauco Solter (baixo). No repertório standards do jazz e muito improviso. Entrada franca.

QUINTA 17 SET, 20 horas– A Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 18 SET, 21 horas –– Tributo aos Beatles com as bandas Rock Racoons e Rock 70, e participação do Dj Rober Garay. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 19 SET, 22 horas – Felidia – A cantora paranaense Giana começa a turnê de lançamento de seu novo álbum Felidia. Ingressos esgotados.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Inadimplência em condomínio: o que o síndico pode e o que não pode fazer para cobrar moradores

Dívida pode resultar até na penhora do imóvel, mas especialista alerta que exposição pública, constrangimentos e restrições ao uso de áreas comuns não são meios legítimos de cobrança

Brasil, 01 de setembro o de 2026 - Atrasar a taxa de condomínio pode trazer consequências que vão muito além da incidência de juros e multa. A dívida pode ser cobrada judicialmente desde o primeiro atraso e, em situações mais avançadas, levar até à penhora e ao leilão do próprio imóvel. Por outro lado, a existência do débito não dá ao síndico liberdade para adotar qualquer estratégia de cobrança. Expor o morador em grupos de WhatsApp, divulgar listas de inadimplentes ou impedir o acesso à piscina, academia e outras áreas comuns são exemplos de medidas que podem ultrapassar os limites legais e gerar problemas para o próprio condomínio.

Segundo Raphael Medeiros, advogado especialista em Direito Imobiliário e associado ao GMP G&C Advogados Associados, não existe um período mínimo de atraso para que o condomínio possa recorrer à Justiça. Embora uma tentativa administrativa de negociação seja recomendável, ela não é, em regra, condição para iniciar o processo. “O condomínio pode iniciar a cobrança assim que a taxa condominial vencer e não for paga. Não existe um prazo mínimo legal de inadimplência para que a dívida seja levada ao Judiciário”, explica.

Sobre o débito podem incidir correção monetária, multa de até 2% e juros moratórios. No caso dos juros, deve ser observado o que determina a convenção condominial e, quando não houver previsão, a taxa legal estabelecida pelo Código Civil. Além disso, desde o Código de Processo Civil de 2015, as contribuições condominiais documentalmente comprovadas são consideradas títulos executivos extrajudiciais. Na prática, isso torna a cobrança judicial mais direta.

“Isso permite ao condomínio ajuizar diretamente uma execução, sem precisar primeiro obter uma sentença reconhecendo a existência da dívida. No processo, o devedor é citado para pagar e, não havendo pagamento, podem ser adotadas medidas de constrição patrimonial, como bloqueio de valores e penhora de bens”, afirma Medeiros.

Condomínio pode divulgar quem está devendo?

Um dos pontos que mais provocam conflitos está na maneira como a inadimplência é comunicada aos demais moradores. Afinal, os condôminos têm interesse legítimo em conhecer as contas do empreendimento, mas isso não significa que o devedor possa ser publicamente exposto.

Para Medeiros, é preciso diferenciar prestação de contas de constrangimento. Em balancetes e demonstrativos restritos aos condôminos, os débitos podem ser informados de maneira objetiva. A opção mais prudente, segundo o advogado, é identificar a unidade em débito, e não o nome do proprietário ou morador. A situação também pode ser abordada em assembleia quando for necessária para uma discussão administrativa ou para a prestação de contas, desde que isso seja feito de maneira impessoal.

O problema começa quando a dívida passa a ser divulgada como forma de pressionar o pagamento. “A divulgação de nomes ou de informações destinadas a constranger o devedor em murais, elevadores, portarias, grupos amplos de WhatsApp ou outros ambientes acessíveis indistintamente a moradores, funcionários, visitantes ou terceiros deve ser evitada. A cobrança não pode servir como forma de exposição social do inadimplente”, alerta.

O especialista resume a diferença: “O condomínio pode prestar contas sobre a inadimplência, mas não pode utilizar essa informação para constranger ou humilhar o devedor.”

Devedor pode ser proibido de usar piscina ou academia?

Outra estratégia que pode parecer uma maneira simples de pressionar pelo pagamento, mas encontra obstáculos jurídicos, é restringir o acesso do inadimplente às áreas comuns.

De acordo com Medeiros, o morador que está devendo não pode ser impedido de frequentar piscina, academia, churrasqueira, salão de festas ou outros espaços comuns como mecanismo de cobrança. O entendimento permanece mesmo quando a restrição está prevista no regimento interno ou foi aprovada em assembleia. “A inadimplência não autoriza o condomínio a impedir o uso das áreas comuns como forma de pressionar o pagamento”, afirma.

Segundo o advogado, a legislação já oferece instrumentos próprios para lidar com o problema, entre eles multa, juros e execução judicial. Há, entretanto, uma consequência expressamente prevista para o inadimplente no âmbito das assembleias: enquanto não estiver quite com suas obrigações condominiais, ele não pode votar nas deliberações. “Portanto, piscina, academia, churrasqueira e salão de festas não devem ser utilizados como instrumentos coercitivos de cobrança”, reforça.

Dívida pode levar à perda do imóvel

Se de um lado o condomínio não pode criar punições próprias para constranger o morador, de outro a legislação oferece instrumentos de cobrança que podem ter consequências patrimoniais significativas.

Uma delas é a possibilidade de penhora do próprio imóvel que originou a dívida. E isso pode acontecer mesmo quando se trata do único imóvel residencial da família. “A dívida condominial é uma das exceções legais à proteção conferida ao bem de família. Isso significa que até mesmo o único imóvel residencial da família pode ser penhorado e levado a leilão para pagamento das taxas condominiais relacionadas ao próprio imóvel”, explica Medeiros.

Isso ocorre porque as despesas condominiais são obrigações vinculadas ao próprio bem e destinadas à manutenção da coletividade. O advogado ressalta, entretanto, que um primeiro atraso não significa que o imóvel será imediatamente colocado à venda. Existe um processo judicial que precisa ser observado. O proprietário é citado, pode exercer seu direito de defesa e existem oportunidades para pagamento ou composição da dívida. Se o débito permanecer, podem ocorrer bloqueios de valores, penhora, avaliação do imóvel e, posteriormente, alienação judicial.

Cobrança abusiva pode gerar indenização

Para o especialista, um dos principais erros dos síndicos é transformar uma questão financeira em uma punição pessoal ao morador. Entre as práticas que apresentam maior risco jurídico estão a divulgação ostensiva do nome do devedor, listas de inadimplentes em locais públicos, mensagens constrangedoras em grupos de WhatsApp, ameaças, abordagens agressivas, suspensão indevida de serviços essenciais e restrições ao acesso a áreas comuns.

Também podem causar problemas cobranças de multas ou valores não previstos na legislação ou na convenção, assim como a insistência em cobrar uma dívida depois de o morador comprovar o pagamento.

Medeiros lembra que o Superior Tribunal de Justiça (STJ) já reconheceu dano moral em caso no qual um condomínio restringiu o acesso de uma moradora inadimplente aos elevadores. Além da própria ilegalidade da restrição, a medida evidenciava perante outros moradores a situação financeira da condômina. Por isso, recuperar os valores devidos deve ser o objetivo da administração, mas dentro dos instrumentos previstos pela legislação.

“A regra mais segura para o síndico é manter a cobrança documentada, impessoal, reservada e proporcional. O objetivo deve ser recuperar o crédito do condomínio utilizando os instrumentos previstos em lei, e não criar mecanismos paralelos de punição ou constrangimento do morador”, conclui Medeiros.

Inscrições estão abertas para a Orquestra Jovem de Música Brasileira, que oferece bolsas de R$ 3 mil

Projeto inédito em Curitiba seleciona dez jovens instrumentistas de até 22 anos para formação intensiva, com prática orquestral, gestão de carreira e concerto ao lado de Ayrton Montarroyos

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Já estão abertas as inscrições para a Orquestra Jovem de Música Brasileira (OJMB), projeto inédito em Curitiba voltado à formação artística e profissional de jovens instrumentistas. O edital selecionará dez músicos de até 22 anos, que receberão bolsa de R$ 3 mil, paga em três parcelas ao longo do projeto.

Os interessados têm até 2 de outubro de 2026 para se inscrever. A iniciativa oferece uma experiência de aproximadamente três meses, reunindo prática orquestral, concertos, workshops, ações de contrapartida social e formação em gestão de carreira. A seleção será feita por meio de análise de vídeos, currículo e entrevista presencial.

Idealizada pelo músico, arranjador e diretor artístico João Egashira, a OJMB foi criada para proporcionar aos jovens uma experiência próxima da realidade profissional de uma orquestra dedicada à música brasileira. Os participantes terão ensaios no Conservatório de MPB de Curitiba e contato com diferentes aspectos da atividade musical, desde o desenvolvimento técnico até a preparação para o mercado.

“A possibilidade de integrar uma orquestra de música popular é uma oportunidade rara para um jovem músico. O ambiente favorece que o músico não só aperfeiçoe sua técnica de tocar, mas também a sua escuta, a construir um repertório coletivamente, a compreender o papel do seu instrumento dentro do conjunto e a desenvolver disciplina, responsabilidade e respeito pelo outro. É uma experiência que permanece para a vida inteira”, afirma Egashira.

Formação artística e preparação para o mercado

A proposta da OJMB vai além da prática instrumental. Os dez bolsistas também participarão de um curso de gestão de carreira, ministrado pela estrategista musical Patrícia Vaz, com conteúdos relacionados a planejamento profissional, posicionamento artístico, redes sociais e geração de renda.

O repertório será dedicado à música brasileira, com canções e obras instrumentais de compositores nacionais, incluindo autores curitibanos. A formação contempla instrumentos ligados a diferentes tradições da música brasileira, como violino, rabeca, flauta, pífano...

A formação contempla instrumentos ligados a diferentes tradições da música brasileira, como violino/rabeca, flauta/pífano, acordeom, bandolim, cavaquinho, viola caipira, violão de 7 cordas, contrabaixo elétrico e/ou acústico, percussão e bateria.

“O mercado da música exige muito mais do que excelência instrumental. É preciso saber trabalhar em equipe, compreender processos criativos, desenvolver autonomia e aprender a gerir a própria carreira. Queremos contribuir para formar músicos mais conscientes, preparados e humanos, capazes de transformar essa experiência em bagagem para toda a vida”, destaca João Egashira.

Concerto com Ayrton Montarroyos

Um dos principais momentos da formação será o concerto de encerramento ao lado do cantor Ayrton Montarroyos, reconhecido nacionalmente por sua trajetória iniciada no The Voice Brasil e por trabalhos realizados com grandes nomes da música brasileira. A apresentação permitirá aos jovens músicos experimentar a rotina profissional de preparação e atuação em palco ao lado de um artista convidado.

“Cantar acompanhado por uma orquestra de jovens músicos é sempre uma experiência muito emocionante, porque existe uma energia e uma entrega muito especiais. O projeto é bonito justamente por proporcionar a esses instrumentistas uma vivência intensa de formação, ensaio e palco, em um momento decisivo da trajetória profissional deles”, afirma Montarroyos.

Além do concerto, os participantes realizarão apresentações gratuitas em escolas públicas e outros espaços de Curitiba e ministrarão oficinas para estudantes do programa MusicaR, ampliando a dimensão social da iniciativa.

Cronograma da seleção

O processo seletivo já está em andamento e terá as seguintes etapas:

31 de agosto a 2 de outubro: período de inscrições;
9 de outubro: divulgação do resultado da primeira fase;
13 de outubro: realização das entrevistas presenciais.
Podem participar músicos de até 22 anos, que estejam estudando música ou em processo de formação instrumental. Ao todo, serão selecionados dez instrumentistas, que receberão bolsa de R$ 3.000,00, dividida em três parcelas durante o projeto.

As inscrições e o edital completo estão disponíveis em: https://linktr.ee/ojmb

A Orquestra Jovem de Música Brasileira é realizada com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba, da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura de Curitiba, com patrocínio do Grupo Positivo.

Ingressos para a turnê de ⚡PITTY⚡ começaram a ser vendidos nesta terça-feira, 1º de setembro

Primeira sequência de shows passa por 10 cidades entre outubro e dezembro; estreia acontece em 17 de outubro, no Espaço Unimed, um dia após o lançamento do novo álbum

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Créditos: Victor Silveira (@Victorsilveiraa)

Fotos em alta: AQUI

São Paulo, 01 de setembro de 2026 - Os fãs já podem respirar aliviados. Abrem hoje, às 12 horas, as vendas para os shows da nova turnê de Pitty. Após anunciar o lançamento de ⚡PITTY⚡, seu sexto álbum de inéditas, a artista revelou as primeiras cidades que receberão o espetáculo. As informações sobre os ingressos estão disponíveis no site oficial da artista.

A estreia acontecerá em São Paulo, no Espaço Unimed, no dia 17 de outubro, um dia depois da chegada do álbum às plataformas. Até dezembro, sete estados e 10 cidades do país já estão confirmados na agenda. Além de SP, o show passará em 2026 por Curitiba (PR), Belo Horizonte (MG), Recife (PE), Porto Alegre (RS), Vitória (ES), Ribeirão Preto (SP), Sorocaba (SP), Balneário Camboriú (SC) e Leopoldina (MG). Novas datas e localidades serão anunciadas em breve.

Mais de duas décadas depois de surgir como uma das vozes que transformaram o rock brasileiro, Pitty ocupa hoje um lugar raro na música brasileira: uma mulher que atravessa gerações com um repertório que segue vivo e cada vez mais relevante, sem perder a inquietação de quem ainda quer criar, experimentar e se mover.

⚡PITTY⚡ nasceu justamente deste impulso, em um intenso processo criativo iniciado no fim de 2025. Agora, esse universo começa a ganhar sua dimensão ao vivo.

“Não vejo a hora de estar no palco e estou curiosa para ver como esse disco se manifesta no corpo e nas pessoas. Logo mais vamos descobrir!”, comenta Pitty.

PITTY| TURNÊ 2026

17 de outubro — São Paulo (SP)
Espaço Unimed

7 de novembro — Leopoldina (MG)
Stone House

14 de novembro — Curitiba (PR)
IGLOO

21 de novembro — Belo Horizonte (MG)
Arena Hall

28 de novembro — Recife (PE)
Classic Hall

4 de dezembro — Porto Alegre (RS)
Auditório Araújo Vianna

5 de dezembro — Vitória (ES)
Espaço Patrick Ribeiro — Estacionamento do Aeroporto

12 de dezembro — Ribeirão Preto (SP)
CHF Espaço Cultural

19 de dezembro — Sorocaba (SP)
Clube Recreativo

28 de dezembro — Balneário Camboriú (SC)

Music Park

⚡PITTY⚡
Novo álbum
16 de outubro

Não é volta. É consequência.

Lançamento do Guia ADEGA Rotas do Vinho 2026/2027 impulsiona expansão do enoturismo

Publicação lançada durante o I Fórum de Enoturismo e Gastronomia das Américas responde ao crescimento de um segmento estratégico para vinícolas e consumidores

O mercado global de enoturismo deve crescer, em média, 12,6% ao ano até 2030, quando deverá movimentar US$ 106,7 bilhões, segundo a Grand View Research, consolidando-se como uma atividade cada vez mais relevante para a indústria do vinho. Mais do que uma tendência de viagem, o segmento tornou-se estratégico para a sustentabilidade econômica das vinícolas, ao criar novas linhas de receita e, ao mesmo tempo, funcionar como ferramenta de marketing, relacionamento e fortalecimento de marca.

Para os consumidores, representa uma oportunidade de ampliar a cultura do vinho por meio de experiências que unem vinhedos, gastronomia, hospedagem, paisagem, história e contato direto com os produtores. É em resposta a esse movimento que a Revista ADEGA lançou o Guia ADEGA Rotas do Vinho 2026/2027, apresentado enquanto realizava o I Fórum de Enoturismo e Gastronomia das Américas em colaboração com a ONU Turismo, no último 13 de agosto, em São Paulo.

No Brasil, o interesse por esse universo já se traduz na oferta das próprias vinícolas. Segundo o ministro do Turismo, Gustavo Feliciano, mais de 85% das vinícolas brasileiras já oferecem experiências relacionadas ao turismo. Para as empresas, receber visitantes significa ampliar as possibilidades de negócio com degustações, visitas aos vinhedos e às áreas de produção, restaurantes, eventos, hospedagem e venda direta. Ao mesmo tempo, permite que o público conheça a origem dos rótulos, o território, os processos de elaboração e as pessoas por trás de cada vinho, criando uma conexão mais próxima com as marcas.

O movimento acompanha também um momento de expansão do turismo brasileiro. O país recebeu 5,26 milhões de turistas internacionais no primeiro semestre de 2026, segundo maior resultado da história, depois de encerrar 2025 com o recorde de 9,2 milhões de chegadas internacionais. No primeiro semestre deste ano, os gastos de visitantes estrangeiros chegaram a R$ 28,7 bilhões, alta de 13% em relação ao mesmo período de 2025. O turismo doméstico também registrou números históricos, com 50,2 milhões de passageiros viajando pelo país nos seis primeiros meses de 2026. São Paulo, sede do lançamento do Guia, recebeu 47,2 milhões de turistas em 2025, dos quais cerca de 3 milhões eram estrangeiros.

O Guia ADEGA Rotas do Vinho 2026/2027 reúne destinos da Argentina, Brasil, Chile e Uruguai, com informações sobre vinícolas, restaurantes, hotéis, experiências e dicas de viagem. A proposta é ajudar o leitor a transformar o vinho em ponto de partida para conhecer as regiões produtoras de maneira mais completa, aproximando cultura, gastronomia e turismo.

O lançamento aconteceu durante o I Fórum de Enoturismo e Gastronomia das Américas, promovido pela Revista ADEGA em colaboração com a ONU Turismo, que reuniu representantes de Brasil, Argentina, Chile, Uruguai, Paraguai, Peru e México para discutir desenvolvimento, investimentos, geração de emprego e renda e integração regional.

A venda na ADEGAonline.com.br, o Guia ADEGA Rotas do Vinho 2026/2027, R$ 170, em sua primeira edição, propõe uma imersão nos destinos, com informações que ajudam o leitor a descobrir onde ir, o que conhecer, onde comer e o que fazer durante uma viagem pelo universo do vinho.

A proposta parte da ideia de que o vinho vai muito além do que chega à taça. Por trás de cada rótulo existem paisagens, histórias, tradições, gastronomia e pessoas que fazem de uma visita a uma região produtora uma experiência completa.

Ao longo de mais de 20 anos, ADEGA acompanha produtores, regiões e grandes vinhos ao redor do mundo. Com o Guia ADEGA Rotas do Vinho, essa experiência ganha uma nova perspectiva: viajar pelo vinho e conhecer mais profundamente a cultura, a gastronomia e as particularidades de cada destino.

Publicado pela Inner Editora, o guia tem:
182 páginas, capa dura e formato 12 x 20 cm, pensado tanto para consulta quanto para acompanhar o leitor no planejamento de suas próximas viagens.

www.adegaoline.com.br,
@revistaadega

11 anos de muita resenha, risada e comida boa: aniversário do Tour de Boteco tem estreia de roteiro

O Tour de Boteco, premiado passeio gastronômico por bares de Curitiba, está completando 11 anos com estreia de roteiro por bares inéditos no Boa Vista

Já imaginou ir a um bar sem conhecer ninguém, e em pouco tempo, estar resenhando, dando risada, fazendo amigos e comendo comidas deliciosas?

Assim é o Tour de Boteco, passeio gastronômico por bares de Curitiba, que está completando 11 anos de história, e já foi premiado como uma das 25 melhores experiências gastronômicas do mundo, pelo site TripAdvisor.

Para comemorar seus 11 anos, no dia 19 de setembro vai acontecer a edição de aniversário do Tour de Boteco, em bares que nunca fizeram parte do passeio. O novo roteiro vai ser no Boa Vista, bairro repleto de bares de qualidade – tanto que os três bares da edição de aniversário já receberam alguma premiação em concursos de Curitiba.

Onze anos e três novos bares

O Tour de Boteco forma grupos com até 15 pessoas e leva para terem uma experiência gastronômica diferente em 3 bares de Curitiba, escolhidos a dedo. O passeio conta com roteiros diferentes, em bairros variados, é feito a pé, com uma caminhada curta entre os bares, e inclui muita comida de boteco. Com o incentivo à interação, a conversa flui fácil e rapidamente desconhecidos se tornam amigos.

É uma ótima maneira de se desconectar do celular e viver uma experiência offline saborosa e divertida, e ainda conhecer gente nova.

A edição de aniversário de 11 anos do Tour de Boteco acontece no dia 19 de setembro, sábado, das 16h30 às 22h, com lançamento de roteiro, no bairro Boa Vista.

Os bares visitados vão ser o Nosso Boteco, Bar do Morango e Quintal Maria Flor, e todos eles já receberam alguma premiação.

A primeira parada é no Nosso Boteco, bar aberto em 2017, e que no mês passado foi premiado como a Melhor Feijoada de Curitiba no Prêmio Bom Gourmet (e ficou entre os 5 melhores botecos e pães com bolinho da cidade). O bar tem um ambiente bem gostoso, com as paredes cheias de objetos antigos, e faz sua própria cataia artesanal. O cardápio é bem variado e tem o Eisbein (joelho de porco) como um dos destaques. No ano passado, no aniversário de 10 anos do Tour de Boteco, o Nosso Boteco foi um dos apoiadores da super festa, que recebeu cerca de 500 pessoas.

O segundo bar da noite é o Bar do Morango, bar também super concorrido no Boa Vista, que ficou entre os 5 melhores botecos de Curitiba no Prêmio Bom Gourmet neste ano (e também foi finalista na categoria Sabor do Bairro), além de ter sido premiado como a maior venda de Eisenbahn no concurso Comida di Buteco. O boteco, que tem como nome o apelido do João Cordeiro, o Morango, é um negócio de família, tocado junto com os filhos – todos também chamados João. Porções generosas, carnes e mesinhas externas fazem sucesso com a clientela, que lota o bar, faça chuva ou faça sol.

O Tour de Boteco de aniversário termina com chave de ouro no Quintal Maria Flor, que foi premiado este ano como o melhor boteco de Curitiba no concurso Comida di Buteco. Desde que entrou no concurso, o Maria Flor foi premiado praticamente todos os anos, já tendo ficado em 3º lugar duas vezes, e uma em 2ª lugar. A casa abre nos finais de semana, com samba às sextas e sábados, e feijoada no almoço de sábado. O cardápio, bem variado, manteve alguns dos pratos finalistas do concurso, como a Dobradinha e a Alcatra Quatro Queijos, ambos deliciosos.

Como participar

Para participar da edição de aniversário do Tour de Boteco, é só se inscrever pelo site tourdeboteco.com e fazer o pagamento via pix. O valor é R$ 149,00 por pessoa, inclui as comidas de boteco nos três bares visitados e o passeio guiado, por guia de turismo oficial (em português, inglês ou espanhol). As bebidas são à parte, e as comidas incluem opções vegetarianas.

Serviço

11 anos do Tour de Boteco

Estreia de roteiro no Boa Vista: bares Nosso Boteco, Bar do Morango e Quintal Maria Flor

Dia 19 de setembro, das 16h30 às 22h

R$ 149,00 por pessoa

Inscrições antecipadas aqui no link

@tourdeboteco

Bom Gourmet expande atuação no Sul e estreia em Santa Catarina

IO Prêmio Bom Gourmet chega a Santa Catarina. Em dezembro, o estado recebe pela primeira vez uma das principais iniciativas do Bom Gourmet, marcando um novo capítulo na expansão da plataforma pelo Sul do Brasil. A estreia catarinense se soma às 16 edições já realizadas no Paraná e à chegada ao Rio Grande do Sul, em 2025, consolidando a presença do Prêmio nos três estados da região.

Com mais de 30 anos de atuação na gastronomia paranaense, o Bom Gourmet leva a Santa Catarina uma trajetória construída na conexão entre gastronomia, público e mercado. Sua atuação vai além da premiação, sendo um ecossistema de live marketing que aproxima operadores, consumidores, chefs, marcas, entidades e poder público, movimentando o setor antes, durante e depois de cada experiência

Com Paraná, Rio Grande do Sul e Santa Catarina integrados ao projeto, o Bom Gourmet amplia a visibilidade da gastronomia do Sul e sua projeção no cenário nacional.

Os números ajudam a dimensionar esse movimento. Somadas as edições mais recentes do Paraná e do Rio Grande do Sul, o Prêmio Bom Gourmet alcançou mais de 10,5 milhões de impactos e 973 mil visualizações nas páginas da premiação. Somente em Curitiba, foram mais de 195 mil votos populares, mais de 7 mil estabelecimentos indicados e mais de 1.600 convidados no evento de premiação de 2026.

O Sabor é o Destino
Com o conceito O Sabor é o Destino, o Prêmio conecta gastronomia e turismo, ampliando a visibilidade da cozinha catarinense como um dos grandes ativos turísticos do Estado.

A proposta parte de um princípio: não é preciso dizer aos catarinenses aquilo que Santa Catarina já conhece sobre sua gastronomia. O desafio é construir, junto com quem vive esse universo, um mapa capaz de identificar, reconhecer e projetar essa excelência para públicos de dentro e de fora do estado.

“A gastronomia deixou de ser apenas parte da experiência de uma viagem. Cada vez mais, ela é a própria razão para viajar. Quando um restaurante ganha reconhecimento, ele não ganha sozinho: movimenta fornecedores, produtores, hotéis, comércio e toda uma cadeia ligada ao território. Chegamos a Santa Catarina com uma metodologia já testada e validada no Paraná e no Rio Grande do Sul, que agora ganha uma nova dimensão ao alcançar os três estados da região e ampliar a visibilidade da gastronomia do Sul no cenário nacional”, afirma Andrea Sorgenfrei, CEO do Bom Gourmet.

Na edição catarinense, a escolha dos premiados ficará a cargo de uma curadoria de jurados formada por especialistas do setor e consumidores gourmand. A participação dos concorrentes é gratuita, e a seleção segue um dos princípios do Prêmio Bom Gourmet: o resultado da premiação não sofre influência comercial.

Um projeto construído com quem vive Santa Catarina
A chegada ao estado começou antes mesmo da premiação em dezembro. Nas últimas semanas, a CEO do Bom Gourmet, Andréa Sorgenfrei, e a head do Prêmio Bom Gourmet Santa Catarina, Deise Campos, estiveram em Florianópolis apresentando o projeto e ouvindo instituições e profissionais ligados diretamente ao desenvolvimento do turismo e da gastronomia catarinenses. Entre elas estão Destino Floripa, SETUR SC, Floripa Amanhã, UNESCO — selo Florianópolis Cidade Criativa da Gastronomia, SETUR Florianópolis, IFSC e SEBRAE SC.

“Fomos muito bem recebidas em cada uma dessas conversas. Isso mostra que Santa Catarina já entende a força da conexão entre turismo e gastronomia. Chegamos com a experiência acumulada no Paraná e no Rio Grande do Sul, mas com um olhar genuinamente catarinense. Queremos revelar essa diversidade, reconhecer quem faz a gastronomia acontecer em diferentes regiões e ampliar a visibilidade desses sabores, histórias e destinos”, afirma Deise Campos.

17 categorias e mais de 100 reconhecimentos
Santa Catarina não tem uma única cena gastronômica. Tem muitas, e cada uma delas carrega sotaques, ingredientes, histórias e modos de fazer próprios. É justamente essa pluralidade que orienta a primeira edição do Prêmio no estado

O Prêmio Bom Gourmet Santa Catarina vai revelar a diversidade da gastronomia catarinense em 17 categorias, reconhecendo mais de 100 estabelecimentos e profissionais.

Entre elas estão os 30 Melhores Restaurantes de Santa Catarina, Chefs 5 Estrelas, Melhores Cervejarias, Experiências Gastronômicas Turísticas, Melhores Alemães, Cafés Coloniais, Melhores Sequências de Camarão, Melhores Cucas, Melhores Italianos, Melhores Experiências em Vinícolas, Melhores Restaurantes de Frutos do Mar, Homenagem Especial e Feito Aqui.
Florianópolis também terá categorias específicas, como Novidades, Melhores Delivery, Melhores Japoneses e Melhores Pratos de Restaurantes com Tainha, valorizando características próprias da cena gastronômica da capital.

Todos os indicados receberão uma certificação para exibir em seus estabelecimentos. O resultado completo também será reunido no guia O Sabor é o Destino, com edição impressa e versão digital no site do Prêmio, ampliando a vida útil do reconhecimento para além da cerimônia.

Um investimento que vai além da noite da premiação
A primeira edição do Prêmio Bom Gourmet Santa Catarina acontece com a participação de empresas, instituições e poder público interessados em fomentar o desenvolvimento da gastronomia e do turismo e associar suas marcas a esse movimento.

Para os parceiros, a proposta vai além da exposição em uma noite de premiação. O projeto cria diferentes pontos de contato com o público ao longo de sua realização, passando pela produção de conteúdo, divulgação dos indicados e vencedores, presença no evento e circulação do guia O Sabor é o Destino.

É uma plataforma que conecta reconhecimento, conteúdo, experiência, turismo e marcas em torno de uma cadeia que movimenta restaurantes, produtores, profissionais, fornecedores e destinos.

Ao estrear em Santa Catarina, o Bom Gourmet chega com uma história já construída no Sul, mas com um projeto que nasce para ter identidade catarinense.

Para aderir ao movimento do Prêmio Bom Gourmet de Santa Catarina, entrar em contato com Deise Campos (deise.campos@bomgourmet.com)

Maratona Internacional do Paraná anuncia segunda edição no feriado de Páscoa, em março de 2027

Maior corrida já realizada no Estado volta ao litoral paranaense com provas de 5 km, 10 km, 21 km, 42 km e Maratoninha; inscrições serão abertas em setembro

Paraná, setembro de 2026 – Depois de reunir mais de 20 mil atletas em sua primeira edição e se consolidar como a maior corrida da história do Paraná, a Maratona Internacional do Paraná (MIP) já tem data marcada para voltar ao litoral. A segunda edição da prova acontece nos dias 26, 27 e 28 de março de 2027, durante o feriadão de Páscoa, com percursos de 5 km, 10 km, 21 km, 42 km e Maratoninha.

A MIP 2027 chega com a expectativa de ampliar a experiência construída em sua estreia e fortalecer ainda mais o litoral paranaense como destino para o turismo esportivo. A Ponte de Guaratuba, que se tornou um dos grandes símbolos da primeira edição, permanece como um dos principais elementos da prova, proporcionando aos corredores a experiência de atravessar um dos cartões-postais mais marcantes do Estado com o litoral como cenário.

“A primeira edição mostrou a força que a Maratona Internacional do Paraná pode alcançar. Tivemos mais de 20 mil atletas, movimentamos o litoral e colocamos o Paraná no mapa das grandes corridas de rua do Brasil. Agora, o desafio é fazer uma segunda edição ainda maior, com uma experiência cada vez melhor para quem vem correr e para quem vive o evento junto com a gente”, destaca João Guilherme Leprevost, diretor da VOA Esportes.

Para Marcos Pinheiro, CEO da VOA Esportes, a segunda edição parte de uma experiência concreta e permite aprimorar todos os aspectos da competição. “A primeira MIP foi um grande aprendizado. Entregamos uma prova de grande porte, com diferentes distâncias, milhares de atletas e um percurso que trouxe desafios importantes. Para 2027, conseguimos trabalhar a partir dessa experiência, ajustar processos e buscar uma evolução técnica em cada etapa da prova. A ideia é que o atleta perceba essa evolução desde a largada até a chegada”, afirma.

Relembre a MIP de 2026

A primeira edição da MIP, realizada em maio de 2026, reuniu mais de 20 mil participantes entre as provas de 5 km, 10 km, 21 km e 42 km. O evento movimentou as cidades de Guaratuba e Matinhos e teve a travessia da Ponte de Guaratuba como principal destaque dos percursos. Na maratona de 42 km, os brasileiros José Márcio Leão da Silva, da Bahia, e Franciane dos Santos Moura, do Amazonas, conquistaram os títulos masculino e feminino, respectivamente. A competição também distribuiu R$ 300 mil em premiações.

Outro destaque da estreia foi a Maratoninha, que reuniu cerca de 500 crianças e adolescentes, entre 4 e 13 anos, em percursos adaptados. A programação reforçou a proposta de ampliar o acesso ao esporte e envolver diferentes gerações na experiência da MIP.

Para 2027, a Voa Esportes, organizadora do evento, prepara uma programação ao longo de três dias, com diferentes distâncias e atividades voltadas aos atletas e ao público. A expectativa é ampliar a participação, fortalecer o impacto econômico e turístico do evento e consolidar a MIP entre as principais corridas de rua do calendário nacional.

“A MIP nasceu grande, mas a nossa ambição é continuar crescendo. A segunda edição representa um novo passo para um evento que já mostrou sua capacidade de reunir atletas de diferentes lugares, movimentar o litoral e criar uma experiência que fica na memória de quem participa. Queremos que 2027 seja uma edição ainda mais especial e que a Maratona Internacional do Paraná se torne uma data esperada por corredores de todo o Brasil”, completa João Guilherme Leprevost.

A abertura oficial das inscrições está prevista para 16 de setembro. A Maratona Internacional do Paraná 2027 será realizada nos dias 26, 27 e 28 de março, com provas de 5 km, 10 km, 21 km, 42 km e Maratoninha. Para mais informações, acompanhe o perfil oficial da prova no Instagram: @maratonadoparana.

Angra celebra a força dos palcos em novo videoclipe de “Lisbon”, gravado ao vivo no Porão do Rock 2026

Dirigido por Maycon Avelino, o vídeo costura imagens do Porão do Rock, Bangers Open Air, Espaço Unimed e Santa Bárbara Rock Fest em um registro intenso da conexão entre o Angra, sua música e os fãs que fazem parte dessa história

O Angra apresenta um novo capítulo audiovisual de sua história com o lançamento do clipe de “Lisbon”, uma das músicas mais emblemáticas de sua trajetória. A nova produção parte de uma gravação de áudio feita ao vivo durante a apresentação da banda no Porão do Rock, em Brasília, e ganha forma em um vídeo construído a partir de diferentes momentos recentes do grupo nos palcos brasileiros.

Assista ao vídeo no YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=KGJbkSPC17U

Com direção e realização de Maycon Avelino, o clipe reúne imagens registradas no próprio Porão do Rock, no Bangers Open Air, no Espaço Unimed, em São Paulo, e no Santa Bárbara Rock Fest. O trabalho costura esses registros em uma narrativa única, colocando no centro a energia ao vivo do Angra e a relação construída com o público ao longo dos anos.

Rafael Bittencourt comenta:

“Estou muito feliz com o carinho com que o público tem recebido nosso novo vocalista Alirio Neto, e o nosso novo vídeo ao vivo de Lisbon mostra isso.”

Em “Lisbon”, palco e plateia dividem o protagonismo. O vídeo revela a intensidade das performances, os olhares, os gestos, os coros e a resposta dos fãs em diferentes cidades e eventos, criando um registro que vai além da simples documentação de um show. É o retrato de uma música que atravessou diferentes fases da carreira da banda e continua encontrando novos significados cada vez que volta ao palco.

A escolha do áudio captado no Porão do Rock reforça justamente esse caráter visceral. Sem perder a força melódica que consagrou a canção, a versão evidencia a presença do público e a atmosfera de uma apresentação ao vivo, aproximando quem assiste da experiência de estar diante da banda. Ao reunir imagens de diferentes shows em uma mesma peça, Maycon Avelino constrói um clipe que também funciona como uma memória recente da estrada. Cada cena carrega uma cidade, um público e uma noite diferente, mas todas convergem para a mesma sensação: a de uma banda cuja música permanece viva no encontro com seus fãs.

“Lisbon”, composição de Andre Matos, ocupa um lugar especial no repertório do Angra e permanece como uma das canções mais reconhecidas e celebradas pelo público. Nesta nova versão audiovisual, a música surge cercada pela dimensão humana dos shows, transformando lembranças de diferentes apresentações em uma única experiência.

O lançamento acontece em um momento igualmente simbólico para o Angra. A banda está na estrada com a turnê que celebra os 30 anos de Holy Land, álbum lançado em 1996 e considerado um dos trabalhos fundamentais de sua discografia. Três décadas depois, o repertório volta aos palcos em uma celebração que une memória, identidade brasileira e a força de uma obra que ajudou a projetar o nome do Angra internacionalmente.

Um dos momentos mais importantes dessa nova etapa acontece em 12 de setembro, em Atenas, quando o Angra será um dos headliners do Rock Hard Festival Greece 2026. Para tornar a apresentação ainda mais histórica, a banda contará com a participação especial de Kiko Loureiro e apresentará a celebração de Holy Land diante do público grego, país onde o grupo construiu uma relação especialmente forte ao longo de sua trajetória. O festival acontece na Technopolis City of Athens e coloca o Angra entre as principais atrações de sua edição de 2026.

A agenda atravessa Brasil, Europa e Ásia e inclui ainda outro encontro especial com Kiko Loureiro no lendário L’Olympia, em Paris, além de duas noites em São Paulo com participações de Luis Mariutti e Edu Falaschi. No Japão, o Angra encerra a sequência atualmente anunciada com uma apresentação especial no Full Metal Japan, ao lado de Kiko Loureiro e Edu Falaschi.

Atualmente, o Angra é formado por Alírio Netto no vocal, Rafael Bittencourt e Marcelo Barbosa nas guitarras, Felipe Andreoli no baixo e Bruno Valverde na bateria. A formação marca um novo momento na trajetória do grupo, preservando a identidade construída ao longo de mais de três décadas enquanto abre espaço para um novo capítulo de sua história nos palcos e nos próximos projetos.

Serviço — próximos shows do Angra

12 de setembro — Atenas, Grécia
Rock Hard Festival Greece — Technopolis City of Athens
Angra — Holy Land 30th feat. Kiko Loureiro
Ingressos: https://www.rockhardfestival.gr/

18 de setembro — Rio de Janeiro, Brasil
Vivo Rio
Ingressos: https://www.ticket360.com.br/evento/33402/ingressos-para-angra

23 de setembro — Paris, França
L’Olympia
Angra feat. Kiko Loureiro
Ingressos: https://www.olympiahall.com/en/upcoming-events/angra/

25 de setembro — Curitiba, Brasil
Live Curitiba
Ingressos: https://www.bilheteriadigital.com/angra-holy-land-30th-anniversary-tour-25-de-setembro

26 de setembro — Caxias do Sul, Brasil
All Need Master Hall
Ingressos: https://minhaentrada.com.br/evento/angra-holy-land-30th-29911

27 de setembro — Porto Alegre, Brasil
Auditório Araújo Vianna
Ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/120437

2 de outubro — São Paulo, Brasil
Tokio Marine Hall
Angra + Luis Mariutti
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/angra-tokio-marine

3 de outubro — São Paulo, Brasil
Tokio Marine Hall
Angra + Edu Falaschi
Ingressos: https://www.ticketmaster.com.br/event/angra-tokio-marine

18 de outubro — Bangkok, Tailândia
Mr. Fox Live House
Ingressos: https://www.ticketmelon.com/slammanbookingasia/Angra1

20 de outubro — Taipei
The Wall Live House
Ingressos: https://badmoonrising.oen.tw/

22 de outubro — Xangai, China
Star Culture Center — Dream Hall
Ingressos: https://www.showstart.com/venue/6345

25 de outubro — Yokohama, Japão
Full Metal Japan 2026 — Pia Arena MM
Angra feat. Kiko Loureiro e Edu Falaschi
Ingressos: https://www.t-onkyo.co.jp/ticket/fullmetal_japan2026

CAIXA Cultural Curitiba anuncia show inédito de Ana Frango Elétrico

“Ana Frango Elétrico de Bolso” será apresentado entre os dias 19 e 20 de setembro, com a presença do multi-instrumentista Vovô Bebê
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(Crédito: Hick Duarte)

A CAIXA Cultural Curitiba recebe, em setembro, a estreia na capital paranaense do espetáculo “Ana Frango Elétrico de Bolso”. Em formato intimista, a apresentação reúne a compositora, poeta, artista visual e produtora musical Ana Frango Elétrico e o multi-instrumentista Vovô Bebê, em uma experiência que aproxima os artistas cariocas do público curitibano. As apresentações acontecem em sessões duplas nos dias 19 e 20 de setembro, às 17h e 19h30, com interpretação em LIBRAS na sessão das 19h30 do sábado (19).

“Ana Frango Elétrico de Bolso” evidencia a versatilidade de um projeto que, desde 2023, circula por diversas capitais. A artista e o cantor, compositor e produtor Vovô Bebê (nome artístico de Pedro Dias Carneiro) são parceiros de longa data. A parceria discográfica entre os dois teve início em 2018, com o álbum de estreia de Ana, “Mormaço Queima” (RISCO).

Entre a palavra escrita e a falada, Ana evoca no show a sua multiplicidade. Com voz, guitarra e sampler, ela constrói camadas que se expandem em diálogo com a pulsação elétrica do contrabaixo de Vovô Bebê, que sustenta e intensifica a força dessa junção sonora.

No palco, os artistas percorrem a discografia de Ana Frango Elétrico em um setlist que vai a outros extremos e possibilidades de processo e produção musical, entre versões e faixas inéditas.

“Acho que [Ana Frango Elétrico de Bolso] é um lugar mais intimista, como se o público estivesse em minha casa comendo de minha comida”, pondera a artista.

Neste encontro inédito em Curitiba, o público é convidado a atravessar o universo subjetivo de Ana Frango Elétrico, em uma experiência entrelaçada à poética em expansão no espaço-tempo criativo da artista.

Após a segunda sessão do espetáculo, no sábado (19), Ana Frango Elétrico participa de um bate-papo com o público sobre o processo de criação de “Ana Frango Elétrico de Bolso”, a construção do repertório e a parceria artística que dá forma à apresentação. O encontro acontece logo após a sessão das 19h30 e contará com interpretação em LIBRAS, ampliando as possibilidades de acesso e participação do público.

Sobre Ana Frango Elétrico

Ana Frango Elétrico é uma artista em transmutação. A não-binariedade atravessa a construção de sua linguagem poética e artística. Ela expande o universo de sua obra nas artes gráficas, visuais e sonoras.

Entre dobras e texturas nostálgicas ao longo de seu amadurecimento discográfico, Ana também é reconhecida por sua pesquisa multidisciplinar, com indicação ao Prêmio PIPA em 2021.
No ano seguinte, Ana venceu o Grammy Latino como co-produtora musical, na categoria Melhor Álbum Pop em Português, pelo disco “Sim Sim Sim” (2022, Mr Bongo), único álbum lançado pelo grupo Bala Desejo.

Multifacetada em suas linguagens, a carioca compilou, em seu livro-catálogo de estreia, “Escoliose: paralelismo miúdo” (2020, Edições Garupa), poesias, gravuras e ilustrações produzidas entre os anos de 2015 e 2019, com a apresentação da escritora Heloisa Buarque de Hollanda, intitulada “Um bilhete para Ana F”.

Com o segundo álbum de estúdio, “Little Electric Chicken Heart” (2019, RISCO), Ana consolidou sua projeção nacional e internacional. Ela conquistou a premiação da APCA e foi indicada ao Grammy Latino, ao Prêmio Multishow da Música Brasileira e ao Women's Music Event Awards. Com repercussão na imprensa especializada brasileira e internacional, o projeto ganhou a versão em vinil no Brasil e no Japão.

O lirismo noir encontra novas formas em “Me Chama de Gato Que Eu Sou Sua”, terceiro álbum de estúdio de Ana Frango Elétrico, lançado em 2023 em parceria com os selos RISCO (Brasil), Mr Bongo (Inglaterra) e Think! Records (Japão).

A partir dele, no ano seguinte, a poética de Ana atravessou novas fronteiras, chegou aos palcos japoneses e ampliou a dimensão internacional de sua obra.

De volta ao Brasil após sua segunda eurotour, realizada em agosto deste ano e com destaque para a participação no Sziget Festival, na Hungria, Ana integra, ao lado do estilista Ronaldo Fraga, a equipe da turnê do show “Que mulher é essa?!”, da cantora Simone, na qual assina direção musical e os arranjos.

Atualmente, além do espetáculo “Ana Frango Elétrico de Bolso”, ela está confirmada no line-up do Primavera Sound São Paulo e do Coala Festival, neste último, em um show ao lado de Marcos Valle.

Ana Frango Elétrico transforma a própria singularidade artística em linguagem, absorvendo os movimentos despretensiosos do universo ao seu redor para construir narrativas de sua própria egrégora, em seu heterônimo mulher-homem-bicho.

SERVIÇO: Ana Frango Elétrico de Bolso - Show com Ana Frango Elétrico e Vovô Bebê
Local: CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro
Datas e horários: 19 de setembro (sábado), às 17h (primeira sessão) e 19h30 (segunda sessão); 20 de setembro (domingo), às 17h (primeira sessão) e 19h30 (segunda sessão);
Sessão com interpretação em Libras: Sessão das 19h30 de sábado (19);
Ingressos: R$15 (meia-entrada para clientes CAIXA e casos previstos em lei) e R$30 (inteira)
Vendas: a partir de 12 de setembro, às 10h, na bilheteria física; e às 15h, pela Bilheteria Digital.
Funcionamento da bilheteria: Terça a sábado, das 10h às 20h | Domingos, das 10h às 19h
Duração: 75 minutos
Classificação indicativa: 16 anos
Informações: CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba | (41) 3041-2155

SERVIÇO: Bate-papo com Ana Frango Elétrico
Data: 19 de setembro (sábado), após a sessão das 19h30
Local: CAIXA Cultural Curitiba
Participação: Ana Frango Elétrico
Acessibilidade: interpretação em Libras
Acesso: atividade realizada após a segunda sessão do espetáculo. Participação condicionada ao acesso à sessão das 19h30.

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Natura distribui mais de mil batons Faces na plateia do Palco Sunset no Rock in Rio 2026

Marca realiza ação surpresa na grade do palco e convida o público a experimentar a nova fase de sua linha de maquiagem

No último dia do Rock in Rio 2026, a Natura prepara uma ação especial para quem estiver acompanhando de perto a programação do Palco Sunset. A marca vai distribuir mais de mil unidades do novo batom Natura Faces ao super fãs que estiverem na grade do espaço, em uma ativação que acontece às 22h30, até o fim dos produtos.
A iniciativa leva o relançamento de Natura Faces para um dos momentos mais pulsantes da Cidade do Rock. Recém-reposicionada, a linha de maquiagem passou por sua maior transformação desde o lançamento, com nova identidade visual, embalagens e uma estratégia voltada a fortalecer sua conexão com a Geração Z, que encontra na maquiagem uma ferramenta de criatividade, identidade e expressão.
Marca oficial de maquiagem do Rock in Rio 2026, Natura Faces ganha no festival sua primeira grande vitrine nessa nova etapa, com ações e experiências pensadas para aproximar a marca das comunidades, conversas e referências culturais que fazem parte do universo das novas gerações.
A ação no Palco Sunset também integra a presença da Natura no Rock in Rio pelo quarto ano consecutivo. Além do copatrocínio do espaço, conhecido pelos encontros entre diferentes gerações e estilos musicais, a marca conta com um stand próximo ao Palco Mundo, loja pop-up e ativações itinerantes pela Cidade do Rock, conectando beleza, música, tecnologia e sustentabilidade. A presença no festival reforça ainda a relação histórica da Natura com a cultura e a música, construída também por meio de Natura Musical, plataforma que há mais de 20 anos investe no fomento à cena brasileira.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram

Evento em Curitiba reúne consumo sustentável e degustação de vinhos no dia 19 de setembro

“Entre Looks e Vinhos”, organizado pelo brechó Desapegue com Herida, propõe uma noite de moda circular, boas conversas e novas conexões
Moda, vinho, boas conversas e novas histórias vão se encontrar em uma mesma noite no evento “Entre Looks e Vinhos”, promovido pelo Desapegue com Herida no próximo dia 19 de setembro, às 19h30, em Curitiba.

A proposta é criar uma experiência em torno da moda circular, reunindo mulheres que compartilham o interesse por estilo, consumo mais consciente e novas conexões. O encontro foi pensado para proporcionar uma noite intimista, em que as participantes poderão conhecer peças, trocar experiências e brindar em boa companhia.

Mais do que renovar o guarda-roupa, o evento parte de um conceito que acompanha o trabalho do Desapegue com Herida: boas peças podem ganhar novos ciclos e carregar diferentes histórias ao longo do tempo.
Durante a noite, moda e consumo consciente estarão associados a momentos de convivência, vinho e troca entre as participantes.

A iniciativa também acompanha uma mudança na relação das consumidoras com a moda. Peças que antes poderiam permanecer esquecidas no guarda-roupa passam a circular novamente, encontrando novas donas, novas combinações e novos significados.

No “Entre Looks e Vinhos”, essa proposta ganha também um caráter de encontro. A ideia é transformar o momento de conhecer e escolher peças em uma experiência de relacionamento, conversa e conexão.

A participação no evento custa R$ 80, revertido em compras, e as vagas são limitadas.

Serviço

Entre Looks e Vinhos
Data: Sábado, 19 de setembro
Horário: 19h30
Valor: R$ 80 (revertido em compras)
Informações e inscrições: https://www.instagram.com/desapeguecomherida/
Local: Rua Marcelino Champagnat, 280 – Bairro Mercês, em Curitiba, PR

Crédito: Magnific

MARCELO FALCÃO VEM A CURITIBA COM NOVO TRABALHO E CELEBRA TRÊS DÉCADAS DE HISTÓRIA

“A parada na capital paranaense acontece no próximo dia 19 de setembro em única apresentação no Igloo Super Hall e promete reunir sucessos que marcaram diferentes fases da carreira do artista”.

“Do jeito que a vida se escreve, é do jeito que a vida se faz". Estes são versos que traduzem bem a faixa “Legado”, que dá nome ao disco mais recente de Marcelo Falcão, lançado em 2025, e também definem o caminho – pessoal e profissional – percorrido pelo artista até aqui. Leve, louco e sempre solto, ele nunca buscou a perfeição no outro nem em si, o que lhe garantiu a construção de uma carreira que já contabiliza mais de trinta anos, sempre dentro de uma coerência e relevância incontestáveis. Agora, Falcão cai na estrada para divulgar seu novo trabalho. A série de shows está percorrendo o país e é apresentada pelo Itaú Live, plataforma proprietária de música do Itaú Unibanco. Com realização da Prime e 30e, a parada em Curitiba acontece no dia 19 de setembro em única apresentação no Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740) às 21horas e promete reunir sucessos que marcaram diferentes fases da carreira do artista. A casa abrirá às 18h30. A estreia foi no Rio de Janeiro e já passou por Porto Alegre e São Paulo.

A nova turnê nasce a partir do álbum lançado em 2025 e apresenta faixas como “Refletir (Resista)”, “Vitória” e “Legado”, esta última com participação de Chorão. No repertório, o público também pode esperar clássicos que atravessaram gerações e consolidaram o estilo marcante de Falcão, como “Anjos”, “Minha Alma”, entre outros.

“Quando revisito minha história e, ao mesmo tempo, gravo com a nova geração, vejo que essa troca é verdadeira. Existem respeito e admiração, e isso é emocionante. Minha continuidade está em seguir acreditando que a música muda a vida das pessoas, em ser original e em fazer música de forma orgânica e verdadeira. Eu sou fiel ao que acredito. Esse é o segredo: valorizar as coisas simples e transformá-las em algo que toque as pessoas de verdade", afirma Marcelo Falcão.

Basta dar o play no disco O Legado para compreender o que o artista acredita sobre reverenciar quem veio antes, dialogar com contemporâneos e com a nova geração. Na ficha técnica do álbum, aparecem nomes como Toni Garrido, Orochi, Dallas e Major RD, além de Chorão, em uma construção que conecta diferentes momentos da música brasileira.

Nas apresentações da turnê “O Legado”, Falcão subirá ao palco pronto para comungar com o público. “O público pode esperar por um show potente, com músicas que vêm do coração e ganham força ao vivo. É um momento especial. Quem está ali merece o melhor, e é isso que eu busco entregar", complementa o artista.

Ao longo da turnê, o artista será acompanhado por sua banda formada por Cleber (bateria), Davi (sax), Ferinha (teclado), Arimatéa (trompete), Valladão (baixo), Mari (guitarra), Negralha (DJ) e Vine Bone (sax).

O projeto é desenvolvido a partir da estruturação estratégica e dos ativos do artista, conduzida pela ÉNOIX Collab, dentro de uma visão de longo prazo para a expansão de sua plataforma artística e cultural. O primeiro projeto desta nova fase é a turnê “O Legado”.

Os ingressos estão à venda a partir de R$62,50 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor, pela plataforma online www.eventim.com.br e na bilheteria oficial - Hard Rock Café Curitiba ( (R: Buenos Aires,50). Horário de funcionamento: seg a sexta, das 10h às 19h, e aos sábados, domingos e feriados não abre).***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$125,00 (inteira)/ R$62,50 (meia-entrada)/ ÁREA VIP ITAÚ PERSONNALITÉ (área localizada em frente ao palco com acesso diferenciado, banheiros e bares exclusivos para o público do setor) – R$215,00 (inteira)/R$107,50 (meia-entrada). **Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
SERVIÇO:
MARCELO FALCÃO - Turnê “O Legado”
Realização tour: 30e
Relização local: Prime
QUANDO: 19 de setembro de 2026 (sábado)
LOCAL: Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura: 18h30 | Início do show:21horas
VALORES: a partir de R$62,50 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$125,00 (inteira)/ R$62,50 (meia-entrada);
ÁREA VIP ITAÚ PERSONNALITÉ (área localizada em frente ao palco com acesso diferenciado, banheiros e bares exclusivos para o público do setor) – R$215,00 (inteira)/R$107,50 (meia-entrada).
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.eventim.com.br . Para compras pela Internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
BILHETERIA OFICIAL: Hard Rock Café Curitiba (R: Buenos Aires,50). Horário de funcionamento: seg a sext, das 10h às 19h, e aos sábados, domingos e feriados não abre. Para compras presenciais é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada na hora da compra.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 16 anos. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais (sujeito a alteração por decisão judicial)