MON convida visitantes para oficina de bordado manual em fotografias

Incentivando uma nova forma de intervenção artística, o Museu Oscar Niemeyer promove uma oficina de bordado em fotografias impressas, para visitantes a partir de 14 anos. Ministrada pela artista Fer, da Eulália Manual, a atividade acontece no dia 14 de novembro, das 14h às 17 horas, no Espaço de Oficinas.

A atividade aproxima os participantes do fazer manual e estimula a experimentação, criatividade e novas perspectivas sobre a imagem. Os visitantes poderão explorar linhas, formas e composições, criando intervenções próprias em fotografias oferecidas na oficina.

Para participar, não é necessário conhecimento prévio em arte. Interessados deverão adquirir ingressos pelo LINK.

Sobre a artista que vai ministrar a atividade
Fer é artista e criadora da Eulália Manual (@eulaliamanual), projeto de arte têxtil criado em 2014. Sua pesquisa tem o bordado manual como linguagem artística e explora as relações entre memória, cotidiano, tempo e pertencimento. Em seus trabalhos, intervém em fotografias, livros antigos, documentos e outros suportes, criando obras que aproximam o fazer manual da investigação artística contemporânea.

Sobre o MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina

Serviço
Fotografia bordada: intervenções e memórias
Sábado, 14 novembro
14h às 17h
Espaço de Oficinas | Subsolo
Ingressos: https://bit.ly/OficinaBordadoFotografiaMON-Nov26

Avon anuncia parceria com Anitta e se torna patrocinadora oficial de Ensaios e Bloco da cantora no Carnaval 2027

Iniciativa conecta maquiagem, música e entretenimento em diversas capitais brasileiras

São Paulo, novembro de 2026 – A Avon anuncia o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027. O circuito dos Ensaios passará por cidades como Belém, Recife, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte, e os já tradicionais desfiles do Bloco da Anitta estarão em Salvador e no Rio de Janeiro. Sob o tema “É Festa no Brasil!”, a temporada celebra a pluralidade cultural do país e impulsiona o conceito de alta performance das maquiagens da Avon, conectando seus produtos à energia vibrante da folia.

A parceria reflete o processo de consolidação da nova marca Avon, relançada no mercado brasileiro em março de 2026 como uma Femtech. Agora focada em atender demandas por meio de soluções ágeis e inovadoras, a Avon incorporou ao seu modelo operacional a prontidão característica das organizações nativas digitais na leitura de tendências.

“O Carnaval é um momento colorido, né? Cheio de brilho e texturas! Ter a Avon ao nosso lado nessa maratona vai trazer ainda mais brilho para que todo mundo possa curtir a festa inteira com maquiagem impecável e muita confiança do início ao fim”, afirma Anitta.

Gabriel Fernandes, diretor sênior de Comunicação e Branding da marca, explica que estar nos Ensaios e no Bloco da Anitta gera um volume massivo de conteúdos digitais e com isso, a Avon também materializa a estratégia de presença nos maiores territórios culturais do Brasil. “A estratégia de grandes marcas de beleza passa por ocupar grandes expressões de entretenimento com foco em brand experience e reconexão com o consumidor”, explica Fernandes. “O Carnaval exige alta performance, resistência e expressão autêntica — exatamente o que a Avon entrega em suas fórmulas e produtos. Essa parceria nos permite construir diálogos verdadeiros com o público jovem por meio do entretenimento e da celebração da nossa pluralidade”, pontua.

Sobre a Avon
Criada em 1886 com a proposta de valorizar a autoestima e o protagonismo feminino, a Avon tornou-se uma referência global no mercado de cosméticos. Integrante do grupo Natura desde 2020, a empresa opera como Femtech, combinando mais de mil patentes a uma gestão moderna, ágil e focada no ambiente digital. Com forte atuação em toda a América Latina, a marca democratiza tecnologias de ponta, a exemplo do Protinol e do Retinol. Sua presença omnicanal reúne a força de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza, plataformas de e-commerce e mais de 1 200 pontos de venda multimarca. Acompanhe as novidades da Avon nas redes sociais oficiais, incluindo Instagram @AvonBrasil, Facebook Avon, Twitter @AvonBR, TikTok @AvonBrasil e Pinterest Avon Brasil.

Curitiba se torna a capital mundial do bonsai neste final de semana

Foi realizada na noite desta sexta-feira (06/11) a Solenidade de Abertura Oficial do XV Congresso Internacional de Bonsai FELAB Brasil 2026, uma noite especial que uniu a tradição japonesa e a hospitalidade brasileira. Conduzida pela mestra de cerimônias Laura Tamaro, a solenidade marcou o início do maior evento de bonsai da América Latina, que acontece em Curitiba, no Centro de Eventos Positivo, no Parque Barigui, até este domingo (8/11).

“É uma honra para o Brasil sediar este encontro que reúne mestres, congressistas e entusiastas de todas as partes do mundo, celebrando a arte, a cultura e a amizade internacional sob a cooperação da Federação Latino-americana e Caribenha de Bonsai, a Bonsai do Campo e a Sociedade Beneficente Nikkei Curitiba”, disse o organizador do evento, Carlos Tramujas. “Este é sem dúvida um dos momentos mais importantes da minha vida, que representa a realização de um sonho pessoal e de um evento que superou todas as expectativas. Nos três dias de intensa programação, teremos a união de uma grande família reunida por uma paixão em comum. Com essa conquista, a cidade se consolida oficialmente como a capital mundial do bonsai. Fica meu profundo sentimento de gratidão a todos os parceiros que tornaram esse projeto possível”, finalizou.

A solenidade foi acompanhada pelo Representante da Federação Latino-americana e Caribenha de Bonsai – FELAB, Sergio Luciani; o Cônsul Geral do Japão em Curitiba, Toshinori Matsushiro; o Presidente da Fundação Cultural de Curitiba, Marino Galvão (representando o Prefeito de Curitiba Sr. Eduardo Pimentel); o representante da Câmara Municipal de Curitiba, vereador Nori Seto; o sócio-proprietário da Bonsai do Campo, Edson Bruno Anderman; o Presidente da Associação Nikkei Curitiba, Everson Takayama; o Prefeito Municipal de Porto Amazonas, Elias Gomes da Costa e o Presidente do Conselho Regional de Engenharia e Agronomia do Paraná, Clodomir Ascari.

O evento é uma realização da Bonsai do Campo, da Nikkei - Associação Cultural e Beneficente Nipo-Brasileira de Curitiba e da FELAB - Federação Latino-Americana e Caribenha de Bonsai. Conta com o apoio da World Bonsai Friendship Federation (WBFF); World Bonsai Artists Community (WORBAC); Bonsai Clubs International (BCI); Unión del Bonsái Español (UBE); Consulado-Geral do Japão em Curitiba; Fundação Cultural de Curitiba; Prefeitura Municipal de Curitiba; Paraná Turismo; Governo do Estado do Paraná, por meio da Secretaria de Estado do Turismo: Boutin; Centro Cultural Liriano; Hotel Nacional Inn Santa Felicidade; Curitiba Convention e Honda Servopa. A organização do evento é da TASA Eventos, com produção da Yukana.

O Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026) é aberto ao público, com uma programação composta por uma grande feira e exposição internacional – com mais de 300 árvores centenárias, entre elas a única Araucária bonsai do mundo –, oficinas gratuitas, feira gastronômica e quase 50 estandes de marcas de todo o Brasil, com bonsai, pré-bonsai, ferramentas e cerâmica. Também, a 1ª Exposição de Suiseki realizada no Brasil e uma exposição de ikebana. Informações em https://felabbrasil.com.br/.

Foto: Divulgação FELAB

Serviço: XV Congresso Internacional de Bonsai e Festival de Artes Orientais (FELAB Brasil 2026)

Datas: 7 e 8 de novembro (sábado e domingo, aberto ao público em geral)

Local: Centro de Eventos Positivo no Parque Barigui

Informações: https://felabbrasil.com.br/

Instagram: https://www.instagram.com/felab.brasil2026

Ingressos: antecipados em https://hubconnecteventos.com.br/evento/feirafelab2026, ou no dia 7 (sábado, das 10h às 19h) e no dia 8 (domingo, das 10h às 18h) nas bilheterias
Apoio: Prefeitura de Curitiba, Consulado Geral do Japão em Curitiba, Associação Cultural e Beneficente Nipo-Brasileira de Curitiba - NIKKEI Curitiba, Federação Latino-Americana e Caribenha de Bonsai (FELAB) e World Bonsai Friendship Federation

Realização: Bonsai do Campo

Artista argentina-brasileira Ailén María lança EP Cantoria Azul, em Curitiba

Show gratuito no Teatro Cleon Jacques acontece no dia 07 de novembro, às 19h

O canto como caminho de transformação e agradecimento é o fio que conduz Cantoria Azul, EP inédito de Ailén María, com show de lançamento gratuito neste sábado (07 de novembro), no Teatro Cleon Jacques, em Curitiba. A artista estará acompanhada pelos músicos Luis Otávio, Leonardo Gumiero e Gabriela Bruel, que participaram do processo de arranjos e gravação do EP, e pela violoncelista convidada Rebeca Friedmann.

Argentina de nascimento e radicada no Brasil desde a adolescência, Ailén María é atriz de formação e desenvolve uma pesquisa artística ligada à autobiografia, música folclórica e ritualística. Foi em terras brasileiras, inspirada pela diversidade cultural e espiritual deste território, que Ailén se encontrou como cantora, buscando expressar, por meio de um universo intuitivo e criativo, caminhos de fortalecimento do ser mulher, nutridos por saberes ancestrais latino-americanos.

“O EP Cantoria Azul é um apanhado de quatro canções, amuletos que me deram chão e direção quando foram escritas entre 2020 e 2022. Traçam um mapa que fui seguindo quando me joguei nesse abismo que é o canto, compreendendo a voz como caminho de expressão e fortalecimento”, explica Ailén. E completa, “o canto se faz azul, para mim, infinito e profundo, oceano de memórias, mistérios e seres abissais. Cantar se converteu num ato de coragem, assumir a direção do próprio barco em meio à tempestade, com todos os desafios e “desafinos” que a incerteza de estar viva traz consigo”.

O primeiro single, “Canta Curandera”, foi lançado no início de outubro e, segundo a artista, reúne o que gostaria de dizer às tantas mulheres que encontrou pelo caminho e que, de diferentes maneiras, lhe ensinaram algo sobre a potência do cantar.

O segundo single, “Velejar (Canção para Yemanjá)”, foi o primeiro canto-oferenda escrito por Ailén. A canção fala sobre manter-se firme diante das adversidades, evocando símbolos e metáforas associados a Yemanjá, divindade das águas e dos mares.

Dessa forma, o EP Cantoria Azul expressa estratégias de autonomia e empoderamento feminino através de suas letras e melodias. São 4 faixas que trazem a influência de tradições culturais e espirituais da América Latina, principalmente a cultura afro-brasileira. Com este vislumbre foi que Ailén empreendeu uma viagem buscando aprender de mestres espirituais e rezadeiras, principalmente no Brasil e no Perú, sobre a arte de "curar com a voz".

Junto ao EP será lançado um SongBook contendo as letras das canções, textos do processo criativo e registros fotográficos realizados por Thaís Itapema, tornando o conteúdo mais acessível a pessoas com deficiência auditiva. O projeto também contou com a designer gráfica Carol Lemes, orientação artística de Patricia Martyres e assessoria de imagem de Ale Belles.

O EP foi distribuído digitalmente de forma gratuita em plataformas de streaming (Spotify, Youtube, Deezer, etc.

Ficha técnica:

Composição, interpretação e conceito geral: Ailén María

Direção musical: Leo Gumiero e Ailén María

Arranjos e violão: Luis Otávio

Orientação artística: Patrícia Mar

Percussão: Gabriela Bruel

Violoncelo gravação: Day Battisti

Violoncelo show: Rebeca Friedmann

Coro: Mayah, Patricia Martyres, Emily Jardim, Ale Belles, Livia Deschermayer e Cida Airam

Assessoria de imagem: Ale Belles

Preparador vocal: Chrystian Segala

Fotos e vídeos: Thais Itapema

Design gráfico: Carol Lemes

Coordenação: Curitizoom

Ass. Imprensa: Talita Heloisa

Serviço:

Show Gratuito EP Cantoria Azul

Data: 07 de novembro (sábado)

Horário: 19h

Local: Teatro Cleon Jacques - Rua Nilo Brandão 710 - São Lourenço

Entrada gratuita no local.

Sagra Italiana leva ópera, folclore e gastronomia ao Palácio Garibaldi neste fim de semana

Evento integra a programação da 11ª edição do Festival Mia Cara e reúne apresentações musicais, grupos folclóricos e gastronomia italiana nos dias 7 e 8 de novembro

A cultura italiana estará em destaque neste fim de semana, dias 7 e 8 de novembro, durante a Sagra Italiana, evento que integra a programação da 11ª edição do Festival Mia Cara. Realizada no Palácio Garibaldi, a iniciativa reúne música, dança, ópera e gastronomia em uma experiência dedicada às tradições e à diversidade cultural da Itália.

Ao longo dos dois dias, a partir das 11h, o público poderá acompanhar apresentações de grupos folclóricos tradicionais, ouvir clássicos da música italiana na voz do cantor Christian Negrello e prestigiar o concerto lírico Le Donne nell’Opera, que reúne quatro solistas, piano e orquestra sob a regência do maestro Alessandro Sangiorgi.

A programação gastronômica também é um dos destaques da Sagra Italiana, com a presença dos estabelecimentos Magik Lounge Bar, Freddo Gelateria, Click Café Retrô, Funiculare Pizzaria e do chef Dudu Sperandio, que prometem completar a experiência com sabores inspirados na tradição italiana.

Realizado pelo Consulado-Geral da Itália em Curitiba, o Festival Mia Cara promove uma imersão na cultura italiana por meio de diferentes manifestações artísticas e culturais, incluindo música lírica e popular, cinema, gastronomia, literatura, teatro, moda e tradições populares.

Em 2026, a identidade e a temática do festival prestam uma homenagem especial a São Francisco de Assis, no ano em que são celebrados os 800 anos de sua morte. A referência ao padroeiro amplia o olhar do evento para a história, a espiritualidade, o patrimônio e a humanidade presentes no legado cultural italiano.

Realização, apoios e patrocínios

Projetos viabilizados por meio da Lei de Incentivo à Cultura e do Paraná Festivais, com patrocínio da Sanepar, SB Chemicals e Helisul Aviação.

O Mia Cara é promovido pelo Consulado-Geral da Itália em Curitiba com a produção da Unicultura. Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal.

SERVIÇO:

11º Festival Mia Cara 2026 – Sagra Italiana

Data: 7 e 8 de novembro (sábado e domingo)

Horário: das 11h às 18h30

Local: Palácio Garibaldi

Endereço: Praça Garibaldi, 12 – Largo da Ordem

Entrada: Gratuita

Mais informações: https://miacara.com.br/

Instagram: @miacaraoficial

PROGRAMAÇÃO

SÁBADO, 07 DE NOVEMBRO

11h30, 13h30, 15h e 16h: Christian Negrello
12h e 14h: Grupo Folclórico Ítalo-Brasileiro Santa Felicidade
17h: Le Donne nell’Opera

DOMINGO, 08 DE NOVEMBRO

11h30, 13h30, 15h e 16h: Christian Negrello
12h e 14h: Grupo Folclórico Italiano Anima Dantis

17h: Le Donne nell’Opera

Avon e Beats lançam gloss Pink Lemonade em collab para o Verão

Foto: Divulgação/Avon

Parceria leva a identidade do novo sabor da marca de drinques prontos da Ambev para a coleção limitada Fresh Summer, da Avon. A Avon anunciou ainda o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027

Curitiba, 6 de novembro de 2026 – O verão ganhou uma novidade para os jovens adultos da Geração Z: Avon e Beats anunciam o Gloss Summer Beats* sabor Pink Lemonade. Integrante da coleção limitada “Fresh Summer”, da Avon, a collab leva para o universo da beleza a identidade do mais recente sabor de Beats, ampliando a conexão do lançamento com o público para além da categoria de bebidas.

A Avon anunciou ainda o patrocínio oficial dos Ensaios e do Bloco da Anitta, dos projetos musicais mais aguardados para a temporada de 2027. O circuito dos Ensaios passará por cidades como Belém, Recife, Brasília, São Paulo e Belo Horizonte, e os já tradicionais desfiles do Bloco da Anitta estarão em Salvador e no Rio de Janeiro.

A collab faz parte de um lançamento construído a partir da escuta dos consumidores. Beats Pink Lemonade foi desenvolvido com base em tendências identificadas no Zé Delivery, marketplace da Ambev, e em pesquisas com o público, ampliando o portfólio de sabores da marca. A parceria com a Avon dá uma nova expressão à novidade e leva seus códigos visuais e sensoriais para a maquiagem. O Gloss Summer Beats Pink Lemonade está disponível para compra no e-commerce oficial da Avon e por meio das Consultoras de Beleza, tanto em vendas presenciais quanto digitais.

“Beats tem uma conexão muito próxima com os jovens adultos da Geração Z, e está sempre atenta às tendências e aos desejos desse público. Pink Lemonade nasceu justamente dessa escuta, trazendo um novo sabor para o nosso portfólio. Agora, com a Avon, conseguimos levar essa inovação para o universo da beleza, conectando duas marcas que compartilham a criatividade e a vontade de surpreender os consumidores com novas experiências”, afirma Mariana Porto, diretora de Marketing de Beats.

“A conexão com a Avon foi perfeita, pois ambas compartilham da mesma energia de celebração, diversão e conexão com o público. Nosso desafio criativo foi traduzir o frescor, o aroma e a estética única de Beats para o universo da beleza e do cuidado pessoal de uma forma altamente sensorial, relevante e orgânica para o portfólio das duas marcas”, afirma Gabriel Fernandes, diretor sênior de Comunicação e Branding.

A cantora Anitta, Head de Inovação e Criatividade de Beats, também participa da ação e estampa a capa das revistas da Avon com o novo gloss. O produto tem fórmula com efeito refrescante (cooling), brilho intenso e textura não pegajosa. A embalagem pode ser usada como acessório no celular ou em bolsas e acompanha dois pingentes colecionáveis (charms), em formatos de limão e da garrafa de Beats. Na identidade visual, o rosa vibrante e o verde neon traduzem o frescor do verão e a personalidade das duas marcas.

“Unir Beats e Avon é muito especial! A gente juntou a energia do novo sabor Pink Lemonade com a beleza da Avon para deixar o Carnaval ainda mais vibrante, estiloso e pink. O resultado é um produto lindo, prático e que é a cara do nosso verão!”, destaca Anitta, Head de Inovação e Criatividade de Beats.

* O produto não contém bebida alcoólica em sua composição e é destinado exclusivamente ao público adulto.

Sobre Avon
Fundada em 1886 com o propósito pioneiro de promover a autoestima e a emancipação feminina, a Avon consolidou-se como uma das maiores referências globais em beleza. Parte do grupo Natura desde 2020, a marca opera sob o modelo de Femtech desde 2026 — uma 'startup do feminino' que funde seu legado de mais de mil patentes a uma estrutura ágil e cultura digital-first. Com gestão majoritariamente feminina e estratégia unificada do México à Argentina, a Avon foca na geração de valor e na democratização de tecnologias de alta performance, como o exclusivo Protinol e o Retinol. Sua operação omnicanal integra o social selling de 1,5 milhão de Consultoras de Beleza a uma rede de e-commerce e mais de 1.200 pontos de venda em varejistas multimarcas.

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AGENDA DE NOVEMBRO DESTACA VERSATILIDADE DO IGLOO SUPER HALL PARA EVENTOS EM CURITIBA

Com shows nacionais e internacionais, festas universitárias e eventos corporativos, local vem se tornando um dos principais endereços dos maiores eventos da capital paranaense

O mês de novembro promete ser movimentado no Igloo Super Hall. Localizado na Arena Jockey Eventos, no bairro Tarumã, em Curitiba (PR), o espaço vai receber shows nacionais e internacionais, festas universitárias e eventos corporativos, reforçando o perfil versátil para atender diferentes públicos na capital paranaense.
A agenda começa neste sábado (07), com a tradicional “Costelada de Agronomia”, evento que combina gastronomia e entretenimento com show da dupla Pedro Paulo & Alex (PPA).
Na sequência, o espaço recebe a cantora Pitty, no dia 14 de novembro (sábado). Conhecida pela personalidade marcante e por sucessos que atravessaram gerações, a cantora promete um repertório que vai reunir a intensidade e a atitude que consolidaram seu nome no cenário musical nacional.
Já no dia 20 de novembro (sexta-feira) o Igloo Super Hall será palco de um dos encontros internacionais mais aguardados pelos fãs de rock. Após mais de 16 anos desde sua última passagem pelo Brasil, o ZZ Top desembarca em Curitiba com a turnê “The Big One!”. Com mais de cinco décadas de história, o grupo norte-americano é referência mundial na mistura de blues e rock, acumulando sucessos como “La Grange”, “Sharp Dressed Man” e “Gimme All Your Lovin’”.
A programação inclui ainda no dia 21 de novembro (sábado) a festa de encerramento do 56º Congresso Brasileiro de Otorrinolaringologia. Entre as atrações estarão Paduo, DJ Itaque e Alexandre Pires. Além disso, todo o atendimento de buffet e bar ficará a cargo do Igloo Super Hall.
Inaugurado em 2025, o empreendimento chama a atenção por sua arquitetura geodésica, que combina identidade visual marcante e soluções estruturais voltadas à realização de grandes espetáculos. Com aproximadamente 6 mil metros quadrados de área e capacidade para receber até 10 mil pessoas, dependendo da configuração, o espaço amplia as possibilidades para a realização de shows nacionais e internacionais, festivais, apresentações culturais, eventos corporativos e experiências de entretenimento.
Um dos principais diferenciais do Igloo Super Hall é sua infraestrutura, desenvolvida para atender às exigências técnicas de produções de grande porte. O ambiente conta com palco modular, banheiros construídos e em grande número, estrutura de som e iluminação, camarins, áreas de apoio e espaços destinados aos serviços de alimentação e bebidas que são elogiados com frequência por quem passa pelo local pela qualidade e agilidade, proporcionando condições adequadas para artistas, produtores, equipes técnicas e público. Outro diferencial é o estacionamento próprio que garante mais conforto e segurança para o público.

IMPULSO PARA O SETOR DE EVENTOS

A chegada do Igloo Super Hall representa um reforço à infraestrutura de eventos de Curitiba, cidade que já ocupa posição de destaque no calendário cultural, turístico e corporativo brasileiro. Além de ampliar as opções para produtores e organizadores, o espaço tem potencial para movimentar diferentes segmentos da economia local, incluindo hotelaria, gastronomia, transporte, turismo e serviços especializados, contribuindo para o fortalecimento da cadeia produtiva do entretenimento.

Serviço

Igloo Super Hall – Curitiba (PR)
Localização: Complexo Arena Jockey Eventos – Bairro Tarumã, Curitiba (PR)
Área: Aproximadamente 6 mil m²
Capacidade: Até 10 mil pessoas, conforme a configuração do evento
Perfil: Shows, festivais, eventos culturais, corporativos e grandes produções

PRIME ROCK CURITIBA ANUNCIA BLACK NOVEMBER COM INGRESSOS SEM TAXA E DESCONTOS DE ATÉ R$ 192

 
Campanha promocional acontece exclusivamente de 6 a 15 de novembro e oferece condições especiais para quem deseja garantir presença no festival, marcado para 5 de dezembro (sábado), na Arena Jockey Eventos, em Curitiba (PR)
 
O mês de novembro começa com uma oportunidade especial para os apaixonados por rock. O Prime Rock Brasil Curitiba 2026 anuncia a campanha Esquenta Black November, que promete movimentar a venda de ingressos para uma das maiores celebrações do rock nacional. Exclusivamente entre os dias 6 e 15 de novembro, o público poderá garantir ingressos sem taxa de serviço e com descontos que chegam a R$ 192, dependendo do setor e da modalidade do ingresso escolhida.
A ação promocional é um grande incentivo para quem ainda não garantiu presença no festival, marcado para o dia 5 de dezembro (sábado), na Arena Jockey Eventos, no Jockey Club do Paraná, em Curitiba. Durante dez dias, os fãs terão a oportunidade de adquirir ingressos com condições diferenciadas únicas e se preparar para uma experiência que promete reunir música, entretenimento e grandes encontros.
Em 2026, o Prime Rock Brasil Curitiba chega com uma proposta ainda mais grandiosa. A edição será marcada pela estreia da Cidade do Rock, um conceito inédito do local e que transforma o espaço do evento em um ambiente dedicado à música e à convivência entre diferentes gerações de fãs. Com dois palcos e mais de 12 horas de programação, o festival prepara uma experiência que vai além dos shows que, neste ano, tem pela primeira vez dez grandes artistas do gênero.
O line-up reúne nomes que marcaram diferentes gerações da música brasileira, como Titãs, Os Paralamas do Sucesso, Samuel Rosa, Ira!, Biquini, Ultraje a Rigor, Léo Jaime, Ana Cañas cantando e homenageando Rita Lee, Dado Villa-Lobos (Legião Urbana) com André Frateschi e Supla.
“A campanha Esquenta Black November é uma oportunidade única para quem deseja garantir presença no evento com uma bela economia”, destaca a organização.
Os descontos variam conforme o setor e a modalidade de ingresso, podendo chegar a R$ 192, com a isenção da taxa de conveniência durante o período.
Os ingressos estão disponíveis somente pela plataforma Blueticket, canal oficial de vendas do festival.
 
SERVIÇO
 
Evento: Prime Rock Brasil Curitiba 2026
Data: 5 de dezembro de 2026 (sábado)
Local: CIDADE DO ROCK . Arena Jockey Eventos – Jockey Club do Paraná, Curitiba (PR)
Campanha: Esquenta Black November
Período promocional: 6 a 15 de novembro de 2026
Benefícios: Ingressos sem taxa de serviço com vantagens que podem chegar até R$ 192, conforme setor e modalidade.
Vendas: Blueticket (exclusivas)
Realização: Prime

Boti Recicla completa 20 anos com liderança de maior programa de logística reversa do mundo* e crescimento de 48% em volume recolhido

Iniciativa pioneira do Boticário reúne mais de 4 mil pontos de coleta em todo país e engajou mais de 2,8 milhões de consumidores no último ano

Novembro 2026 – Há duas décadas, quando a economia circular ainda era um conceito pouco discutido em diversas esferas, O Boticário deu início a uma jornada que ajudaria a transformar a relação do setor de beleza com o descarte de embalagens. Criado em 2006, o Boti Recicla nasceu com o propósito de conscientizar e ampliar a destinação adequada de resíduos pós-consumo do setor de beleza e, ao longo dos anos, evoluiu para se tornar o maior programa de logística reversa do mundo no varejo de beleza, em pontos de coleta*.

Com mais de 4 mil pontos de coleta distribuídos em todos os estados brasileiros, o programa recebe embalagens vazias de cosméticos e produtos de higiene pessoal de qualquer marca, ampliando o acesso da população a soluções de descarte ambientalmente adequadas e fortalecendo a corresponsabilidade entre empresas, consumidores e cadeia de reciclagem. Somente em 2025, mais de 2,8 milhões de consumidores participaram da iniciativa, agora, o projeto alcança um novo marco ao registrar crescimento de mais de 48% no volume de resíduos recolhidos para reciclagem no último ano, um resultado que evidencia não apenas a capilaridade do programa, mas também o avanço da conscientização sobre a importância da destinação adequada dos resíduos.

“Quando criamos o Boti Recicla, há 20 anos, nosso objetivo era ampliar a coleta de embalagens pós-consumo em nossas lojas. Com o tempo, entendemos que gerar impacto positivo exige atuar em toda a cadeia e fomentar a responsabilidade compartilhada — conscientizando consumidores, engajando franqueados, fortalecendo cooperativas, inovando em materiais e promovendo a reinserção em novos ciclos produtivos”, afirma Luis Meyer, diretor de ESG do Grupo Boticário.
Circularidade e parceria com a cadeia de reciclagem

A atuação do Boti Recicla reflete o compromisso do Grupo Boticário em integrar a logística reversa à sua estratégia corporativa. Mais do que gerenciar o retorno de embalagens pós-consumo, o programa fomenta a reinserção dos resíduos pós-consumo em novos ciclos produtivos por meio da comercialização das cooperativas parceiras com recicladores. Entre as inovações dentro do Grupo Boticário, destaca-se a parceria com o Mão Colorida, fornecedor que transforma frações de resíduos de baixa reciclabilidade em chapas sustentáveis para aplicação em projetos da marca.

“Essa engrenagem é viabilizada pelo trabalho conjunto com o elo da reciclagem: atualmente, trabalhamos com 17 cooperativas homologadas, uma rede que envolve diretamente mais de 700 profissionais, de acordo com o Relatório ESG Grupo Boticário 2025. Além desta colaboração com foco em critérios de conformidade e fomento à geração de renda com as cooperativas parceiras, o Grupo Boticário também investe em projetos para desenvolvimento da cadeia de reciclagem”, reforça Meyer.

Engajamento das franquias no Paraná

No Paraná, o envolvimento das franquias tem contribuído para ampliar o alcance do Boti Recicla, com ações de conscientização e incentivo à participação de consumidores, colaboradores, revendedores e estabelecimentos comerciais. Na região de Guarapuava, o CP MD Comércio de Cosméticos registrou um crescimento expressivo na coleta de embalagens.

“O Boti Recicla é um projeto que abraçamos com muito carinho porque representa um compromisso com o meio ambiente, com as pessoas e com o futuro. Hoje, temos clientes que procuram nossas lojas exclusivamente para entregar embalagens vazias, sem necessariamente realizar uma compra. Isso mostra que a conscientização está se transformando em hábito. Mais do que os números, temos orgulho de contribuir para a preservação ambiental e para a geração de trabalho e renda nas cooperativas de reciclagem”, destaca Juliana Sberze Pacheco Silva, sucessora do CP MD Comércio de Cosméticos, da região de Guarapuava (PR).

O engajamento também se reflete nas iniciativas do CP JD Comércio, que desenvolve ações de conscientização nas lojas e nas redes sociais, além de envolver revendedores, salões de beleza e outros estabelecimentos comerciais na coleta de embalagens pós-consumo. A franquia disponibiliza caixas coletoras em estabelecimentos parceiros e organiza o recolhimento dos materiais para encaminhamento à reciclagem.
“Nosso compromisso vai muito além da venda de produtos. Incentivamos os consumidores a devolver suas embalagens, envolvemos revendedoras e estabelecemos parcerias com salões de beleza para ampliar essa rede de coleta. É gratificante ver clientes chegando com sacolas cheias de embalagens e perceber o envolvimento da comunidade. Acreditamos que pequenas atitudes, quando compartilhadas por muitas pessoas, têm força para gerar grandes transformações”, afirma Juliana de Vasconcelos, sucessora do CP JD Comércio.

Lojas sustentáveis

A evolução da agenda de circularidade também se reflete na forma como o Boticário transforma resíduos em novos recursos para sua própria operação. Parte dos materiais coletados vêm sendo reutilizados em projetos de arquitetura, mobiliário e infraestrutura das marcas do grupo. Hoje, 142 lojas já utilizam mobiliário e estruturas produzidas a partir de materiais reciclados, totalizando mais de 147 toneladas de resíduos que foram reintegrados à cadeia produtiva. Além disso, as lojas sustentáveis da companhia incorporam aproximadamente uma tonelada de plástico pós-consumo em sua estrutura, demonstrando, na prática, como a circularidade pode gerar valor ambiental, social e econômico.

Boti Recicla Store

No último ano, o Boti Recicla também ganhou novos formatos de engajamento para aproximar o consumidor da reciclagem. A Boti Recicla Store, iniciativa inédita da marca, que transformou resíduos recicláveis em moeda de troca para produtos e experiências da marca. Realizada na loja conceito de Pinheiros, em São Paulo, a ação recebeu mais de 600 participantes e arrecadou mais de uma tonelada de materiais recicláveis em apenas três dias, evidenciando o potencial dos resíduos como recurso econômico.
Os avanços da iniciativa acompanham uma agenda mais ampla de economia circular conduzida pelo Grupo Boticário. Em 2025, a companhia recolheu e destinou para reciclagem 39% dos resíduos de embalagens gerados no ano, reforçando o compromisso com a redução de impactos ambientais e a evolução contínua de seus processos produtivos. Paralelamente, a empresa segue investindo em inovação de embalagens, ampliação do uso de materiais reciclados e renováveis, desenvolvimento de refis e novas tecnologias voltadas à reciclagem e reaproveitamento de recursos.

“A sustentabilidade ganha força quando deixa de ser um conceito e passa a fazer parte das decisões do dia a dia. Nosso papel é continuar criando caminhos para que cada vez mais pessoas possam participar dessa transformação”, finaliza Meyer.

Estação Preço de Fábrica
Outro projeto de logística reversa promovido pelo Grupo é a Estação Preço de Fábrica, desenvolvido em parceria com a startup Green Mining, que busca impulsionar a cadeia da reciclagem por meio de tecnologia, rastreabilidade e valorização econômica dos materiais recicláveis. Desde sua criação, a iniciativa já contribuiu para a coleta de mais de 5,3 mil toneladas de resíduos e para a geração de renda de mais de 3 mil pessoas ao longo da cadeia, consolidando-se como um instrumento relevante de inclusão social e fortalecimento da economia circular. Em 2025, o projeto ampliou sua presença territorial com a inauguração da primeira estação em Belém (PA), durante a COP30, reforçando o compromisso do Grupo Boticário com soluções de impacto socioambiental de longo prazo.
“Acreditamos que o futuro da sustentabilidade passa pela capacidade de tornar escolhas mais responsáveis cada vez mais simples para as pessoas. Cada embalagem destinada adequadamente representa um consumidor engajado, uma cooperativa fortalecida e uma oportunidade de manter materiais em circulação por mais tempo. É essa capacidade de conectar diferentes atores em torno de um objetivo comum que torna o programa tão relevante após duas décadas de atuação e nos permite ampliar continuamente seu impacto positivo”, aponta o diretor de ESG do Grupo Boticário.

Euromonitor International Limited; com base em pesquisa customizada realizada em 2026 e ano base em 2025. Nota: A pesquisa inclui apenas programas com presença de coleta no varejo físico.

Sobre o Boticário
O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de beleza mais amada e preferida dos brasileiros* foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada de Beleza e Bem-estar do Brasil. O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas com o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla. Além de fazer parte do movimento Diversa Beleza - um compromisso com a beleza livre de estereótipos - e não realiza testes em animais.
Fontes:
Kantar, Worldpanel Division, LinkQ On-line, campo realizado durante o mês de dezembro de 2025. Total Brasil, 7.749 lares. Marcas de Beleza são produtos como perfumaria, cuidados com a pele e maquiagem.
ABF (Associação Brasileira de Franchising).
***Estudo in vitro em pele 3D do ingrediente bioéster de quinoa.
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@oboticario

Festival de hambúrgueres de Curitiba terá receitas com ingredientes do Paraná e preços a partir de R$ 19

O CWBurguer Fest começa no dia 13 de novembro, reunindo 40 hamburguerias de Curitiba e região metropolitana. Durante quatro semanas, o festival apresenta o tema Made in Paraná, que convida os estabelecimentos a incorporar ingredientes clássicos do estado em receitas de hambúrgueres, explorando novas combinações e valorizando os sabores locais.

Entre os ingredientes que estarão presentes nas receitas estão o Queijo Witmarsum, o Salame de Cracóvia de Prudentópolis, a Goiaba de Carlópolis, o Mel de Bracatinga e a erva-mate. A culinária típica também entra em cena, com referências a preparos como o barreado e a carne de onça.

Cada hamburgueria participante apresenta duas receitas durante o festival, que podem ser criações exclusivas ou combinações especiais do cardápio. Os preços são fixos, de R$ 19, R$ 29 e R$ 39.

“Com o tema Made in Paraná, queremos incentivar os paranaenses a conhecerem melhor os produtos que fazem parte da nossa identidade gastronômica e mostrar como esses ingredientes podem ganhar novas interpretações na cozinha. O hambúrguer é um formato que permite muita criatividade, e o festival é uma oportunidade de apresentar essa versatilidade de um jeito saboroso, aproximando o público dos sabores do nosso estado”, afirma Deise Campos, head do Festival Bom Gourmet e CWBurguer Fest.

A lista completa de participantes, com endereços e informações sobre os hambúrgueres, será divulgada em breve. Para acompanhar as novidades, o público pode seguir o perfil oficial do evento no Instagram @cwburguerfest_oficial.

O CWBurguer Fest – Made in Paraná é apresentado pela Romanha Alimentos, indústria alimentícia com mais de 50 anos de história, com patrocínio de Hellmann’s, marca global de maionese e molhos para receitas, e Farm Frites, empresa global na produção de batatas fritas congeladas e aperitivos, apoio institucional da Abrasel Paraná, entidade empresarial que representa o setor de alimentação fora do lar e apoio de mídia da 89 Rock, onde você ouve novidades, clássicos e novidades do rock.

Serviço
CWBurguer Fest – Made in Paraná
Quando: a partir de 13 de novembro
Onde: hamburguerias participantes de Curitiba e região metropolitana
Preços: R$ 19, R$ 29 e R$ 39
Instagram: @cwburguerfest_oficial

Maskavo anuncia show em Curitiba na Chácara Paraíso do SolEvento terá programação musical com início às 14h

Créditos: Maskavo.
Uma das bandas conhecidas do reggae brasileiro, o Maskavo tem encontro marcado com o público de Curitiba no dia 29 de novembro (domingo), na Chácara Paraíso do Sol. O evento contará com uma programação musical ao longo da tarde, reunindo diferentes atrações em um espaço conhecido pela praia paraíso e pela estrutura de lazer em meio à natureza, a cerca de 15 minutos do Parque Barigui.

A programação começa às 14h com o 41 Natiruts, seguido pelo show do Maskavo, às 16h. Para encerrar a tarde, dj Marco Franco às 18h.

Os ingressos já estão à venda pelo site da Chácara Paraíso do Sol e também permite o day use a partir das 9h no dia do show.

Lazer e natureza na Chácara Paraíso do Sol

A Chácara Paraíso do Sol oferece uma estrutura voltada ao lazer e ao contato com a natureza. O espaço conta com quadras de areia para beach tennis, vôlei e futebol, praia paraíso e circuito de infláveis gigantes no lago. Wakeboard e paintball têm valores à parte, especiais de acordo com o tempo da atividade.

O complexo também dispõe do Restaurante Duetto Paraíso do Sol com buffet completo e da Pousada Paraíso do Sol, que oferece 11 suítes com capacidade para até cinco pessoas. Algumas unidades contam ainda com diferenciais como terraço privativo e spa. Na tarde do show do Maskavo haverá um menu criado exclusivamente para a atração, idealizado para degustar e curtir ao mesmo tempo.

Mais de três décadas de reggae brasileiro
Com origem em Brasília, a banda começou a carreira como Maskavo Roots e lançou seu primeiro álbum, Maskavo Roots, em 1995. Ao longo da trajetória, consolidou seu espaço no reggae nacional com músicas como “Um Anjo do Céu”, “Asas”, “Quero Ver”, “Folhas Secas” e “Mais Linda”.

A discografia reúne trabalhos como Melodia que Eu Conheço (1997), Se Não Guenta, Por Que Veio? (1998), Já (2000), Asas (2002), O Som que Vem da Luz do Sol (2004), Transe Acústico (2006) e Lovers Rock (2012), além de registros ao vivo e coletâneas. O repertório da banda combina reggae, melodias marcantes e canções que conquistaram diferentes gerações de fãs.

Serviço
Maskavo na Chácara Paraíso do Sol
Data: 29 de novembro - domingo - Show a partir das 14h e Day Use a partir das 9h.
Local: Chácara Paraíso do Sol - Estr. do Galarda, 818-1702
Instagram: Link
Ingressos: à venda pelo site Link

A banda que influenciou os seus ídolos: o legado do Gang of Four

Reconhecido por músicos do R.E.M., Red Hot Chili Peppers e U2, grupo britânico se apresenta em Curitiba no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido

Curitiba, 5 de novembro de 2026 - Michael Stipe, Flea e Bono construíram trajetórias bastante diferentes à frente do R.E.M., do Red Hot Chili Peppers e do U2. Entre suas referências, porém, existe um ponto de encontro: o Gang of Four. A banda britânica ajudou a estabelecer uma linguagem em que guitarras cortantes, baixos marcantes e ritmos dançantes convivem com letras de crítica social. Em 14 de março de 2027, o público de Curitiba poderá conhecer de perto essa história no Cine Lido, em apresentação com produção da Goat e da Planeta.

A dimensão dessa influência aparece nos depoimentos de quem encontrou no grupo uma forma diferente de fazer rock. Michael Stipe reconheceu ter incorporado muito do que ouviu na banda e destacou sua capacidade de criar balanço. Flea descreveu o Gang of Four como a primeira banda de rock com a qual conseguiu se identificar de verdade. Bono, por sua vez, ressaltou a contundência da música e a inteligência dos textos. São manifestações que ajudam a explicar como um grupo surgido em Leeds alcançou artistas com públicos de milhões de pessoas.

Formado em 1976 por Jon King, Andy Gill, Dave Allen e Hugo Burnham, o Gang of Four explorou as possibilidades abertas pelo punk. A urgência estava presente, mas havia também espaço para silêncios, quebras e repetições. A guitarra de Gill dividia o protagonismo com um baixo que conduzia as músicas e uma bateria que mantinha o corpo em movimento. A tensão entre esses elementos se tornou uma das marcas do grupo.

Um disco que atravessa gerações

Mais de quatro décadas depois de seu lançamento, Entertainment! segue recebendo reconhecimento. O álbum aparece na seleção dos 500 melhores discos de todos os tempos publicada pela Rolling Stone em 2020 e ocupa a 49ª posição na lista dos 100 melhores álbuns de estreia da revista, divulgada em 2023. A publicação britânica NME também o escolheu como o quinto melhor disco de 1979.

O reconhecimento se estende à trajetória do grupo, premiado na categoria “Inspiration” pela revista Mojo em 2005. Em 2021, o lançamento do box Gang of Four: 77–81, pela Matador Records, voltou a colocar os primeiros anos da banda em evidência. A edição limitada, indicada ao Grammy, esgotou em três meses.

Naquele mesmo ano, Jon King e Hugo Burnham retomaram as apresentações com outros músicos, abrindo mais um capítulo de uma carreira marcada por mudanças de formação e reencontros. Na formação apresentada pela banda em sua biografia de 2026, os dois estão ao lado da baixista Gail Greenwood, conhecida pelos trabalhos com Belly e L7, e do guitarrista Ted Leo, do Ted Leo and the Pharmacists.

A apresentação em Curitiba oferece uma oportunidade para aproximar essas diferentes histórias: a de quem ouviu o Gang of Four em seus primeiros discos, a de quem chegou à banda pelas referências de seus ídolos e a de quem começa agora a descobrir seu repertório. No palco do Cine Lido, esse legado ganha som, ritmo e presença.

O show da banda Gang of Four em Curitiba acontece no dia 14 de março de 2027, no Cine Lido (Rua Desembargador Ermelino de Leão, 160), no Centro de Curitiba (PR). Os ingressos podem ser adquiridos pela plataforma Ticketmaster. Para mais informações, acesse o perfil oficial da casa no Instagram: @cine.lido.

Primeira orquestra feminina do Brasil apresenta “Sinfonia das Águas” no MON

Ladies Ensemble faz uma viagem musical pelas águas que trouxeram os imigrantes ao Paraná, com participação da soprano Orly Bach e da bailarina Amanda Roberta

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A Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres,
apresenta o espetáculo “Sinfonia das Águas”, no dia 7 de novembro, no MON, em Curitiba.
Entrada gratuita. Foto: Paulo Rapoport

A orquestra Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres, apresenta o espetáculo "Sinfonia das Águas" no sábado, 7 de novembro, às 16h, no vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba. A entrada é gratuita. *Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON.

O concerto une música e natureza e tem a água como fio condutor. O repertório percorre mares e rios para contar a história dos imigrantes que atravessaram oceanos e trouxeram culturas que ajudaram a formar o Brasil e o Paraná. São obras que misturam tradição e inovação e celebram a diversidade cultural que moldou a identidade paranaense.

O fio condutor é inspirado em histórias reais de imigrantes europeus que ajudaram a construir o Paraná. Criado com apoio da Sanepar, o espetáculo estreou em Ponta Grossa em setembro de 2025, passou por Castro e teve sua primeira apresentação em Curitiba em dezembro, também no MON. Agora volta à cidade para uma nova apresentação gratuita.

"Apresentamos um repertório de música clássica que traz composições de alguns dos países que formaram nossa identidade multicultural, passando por nações como Alemanha, França, Espanha, Portugal, Itália e Ucrânia, além de composições árabes e do Brasil. Como todos os imigrantes naquela época — século XIX — vieram pelo mar e se deslocavam muito por rios, costuramos o repertório com músicas que também relembram a poesia das águas", explica Fabíola Bach Akel, fundadora e diretora artística da Ladies Ensemble.

O programa reúne "O Carnaval dos Animais – Aquário" e "O Carnaval dos Animais – O Cisne" (Camille Saint-Saëns), "Canção do Mar" (eternizada na voz de Dulce Pontes), "Os Barqueiros do Volga" (Mily Balakirev), "Ondas do Danúbio" (Ion Ivanovici), "España Cañi" (Pascual Marquina Narro), "Aqua Marine" (Paco Cepero), o Intermezzo de "Cavalleria Rusticana" (Pietro Mascagni), "Ya Rayah" (Rachid Taha), "Salut d'Amour" (Edward Elgar), a música folclórica ucraniana "Bukovyns'kyy Skrypal" e "Rio Paraná" (Telmo de Lima Freitas).

Voz e dança no palco

A soprano Orly Bach é a solista convidada. Ela já integrou a primeira temporada do espetáculo e volta a dar voz às canções do programa.

A dança fica por conta da bailarina Amanda Roberta. Formada em ballet clássico pela Cecconello Escola de Dança, ela integrou a Cia. Jovem do Teatro Guaíra e estagiou na Cia. de Dança de Curitiba. Dançou ao lado de Ana Botafogo em duas montagens: "O Quebra-Nozes" (2022) e "Giselle" (2026). Também atua como professora de dança e atriz.

A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística, de Fabíola Bach Akel.

Sobre a Ladies Ensemble

Fundada em 2009 em Curitiba pela violista Fabiola Bach Akel, a Ladies Ensemble nasceu como um noneto e se tornou a primeira orquestra profissional formada só por mulheres no país. É também a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação.

Há seis anos, a orquestra mantém uma programação anual no Auditório Regina Casillo, sua "casa" oficial, em parceria com o Solar do Rosário. A temporada é um projeto do Solar do Rosário, que abriu o auditório para receber a Ladies Ensemble e levar música clássica de forma contínua ao público de Curitiba.

Em um meio com pouca presença feminina em posições de liderança, o grupo mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra. Entre seus projetos estão o "Concerto das Rosas" (2017–2018), que arrecadou fundos para a compra de próteses mamárias, e o concerto cênico "Carmen encontra Butterfly" (2022), sobre violência e objetificação da mulher. A orquestra já se apresentou na Sala São Paulo, a convite da Fundação OSESP, e soma mais de 300 mil pessoas alcançadas em apresentações pelo Paraná e por Santa Catarina.

Formação de plateia, democratização da música clássica e formação de novas musicistas orientam o trabalho do grupo.

O projeto "Sinfonia das Águas" é realizado pela Ladies Ensemble, Ministério da Cultura e Governo Federal, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Sanepar e do Governo do Estado do Paraná. O apoio é do Solar do Rosário, Auditório Regina Casillo, Alcion Bubniak e Cia da Roupa.

SERVIÇO

"Sinfonia das Águas", com a orquestra Ladies Ensemble

Regência: Alexandre Brasolim | Direção artística: Fabiola Bach Akel
Solistas: Orly Bach (soprano) e Amanda Roberta (bailarina)
Quando: sábado, 7 de novembro de 2026, às 16h

Onde: vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON) — Rua Marechal Hermes, 999 - Centro Cívico / Curitiba

*Em caso de chuva, a apresentação será transferida para o Auditório Poty Lazzarotto, no MON (mesmo endereço)

Entrada: gratuita Instagram: @ladiesensemble

A trajetória das Brejeiras no Samba de Bamba

A CAIXA Cultural apresenta o Grupo Brejeiras, última atração da temporada 2026 do projeto Samba de Bamba. Prata da casa, o coletivo feminino é formado por quatro artistas de Curitiba, e comemora uma década de caminhada dedicada à música brasileira com o espetáculo “Trajetória”, que será apresentado na próxima terça-feira (10), às 20 horas, no teatro da CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 – Centro). O show revisita homenagens que elas fizeram a grandes nomes da música brasileira, como Clara Nunes, Noel Rosa e Dona Ivone Lara, além de sambas e clássicos que conquistaram o público nas apresentações do grupo pelos bares e espaços culturais de Curitiba.
O grupo Brejeiras nasceu em 2016 e é composto por Beatriz Schneider (violão 7 cordas), Mariana Zibáh (flauta transversal, voz e surdo), Gisele Fontoura (cavaco e voz) e Jô Nunes (voz e pandeiro). Elas contam que o show “Trajetória” é um brinde à história construída até aqui e à continuidade de uma caminhada feita de música, encontros e resistência feminina na cultura popular brasileira. A celebração conta com a participação especial das irmãs percussionistas Kauhana e Halanna Aguiar, em um encontro que valoriza as parcerias e as memórias construídas ao longo dessa caminhada. O show também apresenta uma música inédita, composta por Jô Nunes especialmente para celebrar os dez anos das Brejeiras.
Samba de Bamba
O curador e coordenador geral do projeto Samba de Bamba, Rodrigo Browne, comemora a temporada 2026 do projeto em Curitiba. “A exemplo do ano passado tivemos todas as apresentações com ingressos esgotados. Isso mostra o interesse do público em conhecer artistas que fazem parte de uma nova geração do samba que renovam o gênero com muita qualidade. Além disso, com esse projeto a Caixa Cultural promove uma importante democratização da nossa cultura”, considera.
Browne lembra que durante o ano todos os convidados do projeto, com a maioria de sambistas mulheres, mostraram na Caixa Cultural o autêntico samba brasileiro com seus vários sotaques. “O samba é o gênero brasileiro que agrega intérpretes e compositores maravilhosos em cada canto do país. Ao longo de 2026 apresentamos as várias vertentes do samba com representantes do Rio de Janeiro, Bahia, Minas Gerais, Mato Grosso, Brasília, Paraná e Rio Grande do Sul... e todos com o compromisso de apresentar no repertório composições que respeitam o nosso passado cultural e que, ao mesmo tempo, mostram que é possível renovar com qualidade”.

Serviço:
Samba de Bamba – Brejeiras – show “Trajetória” em comemoração aos 10 anos do grupo.
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Data: 10 de novembro
Horário: terça-feira, às 20h
Ingressos esgotados
Duração: 80 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Informações: (41) 3041-2155
Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

Repertório do show
1. Alvorecer (Dona Ivone Lara e Delcio Carvalho)
2. Nos Combates Dessa Vida (Arlindo Cruz, Beto Sem Braço e Zeca Pagodinho)
3. Bloco Dona Ivone Lara - Tiê (Dona Ivone Lara, Tio Hélio e Mestre Fuleiro) Força da Imaginação (Dona Ivone Lara e Caetano Veloso), Candeeiro da Vovó (Dona Ivone Lara e Délcio Carvalho)
4. Guerreira (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
5. Mineira (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
6. Minha Missão (João Nogueira e Paulo César Pinheiro)
7. Nação (João Bosco, Aldir Blanc e Paulo Emílio)
8. Bloco Noel Rosa - Seja Breve / Onde Está a Honestidade / Coisas Nossas – Todas de Noel Rosa
9. Provei (Noel Rosa e Vadico)
10. Trajetória – (Jô Nunes)
11. Mulher Rendeira (DP)/ A Ordem é Samba (Jackson do Pandeiro e Severino Ramos).
12. Lata D'Água (Luís Antônio e Jatahy)/ Do Jeito Que o Rei Mandou (João Nogueira e Zé Catimba).
13. Reza (Edu Lobo e Ruy Guerra)/ Maria Moita (Carlos Lyra e Vinicius de Moraes).

32ª Curitiba Restaurant Week acontece de 6 de novembro a 6 de dezembro

Com o tema “Brasil de Norte a Sul”, festival reúne 47 restaurantes e convida o público a explorar a diversidade da gastronomia brasileira por meio de menus completos a preços fixos

De 6 de novembro a 6 de dezembro, Curitiba recebe a 32ª edição da Restaurant Week, um dos principais festivais gastronômicos do país, que tem como proposta democratizar o acesso à boa gastronomia, incentivar o setor de alimentação e promover ações sociais. Durante um mês, 47 restaurantes da capital paranaense participam da programação, oferecendo menus especiais com entrada, prato principal e sobremesa, a preços fixos e acessíveis.

Nesta edição, o tema “Brasil de Norte a Sul” é o ponto de partida para uma viagem pelos sabores e tradições culinárias do país. A proposta é homenagear a riqueza da gastronomia brasileira, estimulando os chefs a explorar ingredientes regionais, receitas tradicionais e influências culturais que ajudam a construir a identidade da cozinha nacional. Das referências indígenas e africanas às heranças europeias e às receitas transmitidas entre gerações, o festival convida os participantes a descobrir a diversidade do Brasil à mesa.

“O Brasil é reconhecido pela riqueza de sua gastronomia, e o tema desta edição é um convite para explorar essa diversidade de sabores e ingredientes”, comenta Fernando Reis, idealizador da Brasil Restaurant Week. “A Restaurant Week permite que o público conheça novos restaurantes, experimente diferentes propostas culinárias e tenha uma experiência gastronômica completa, sabendo antecipadamente quanto vai investir”, acrescenta.

Além de ampliar o acesso a diferentes experiências gastronômicas, o festival também representa uma oportunidade para os restaurantes movimentarem seus negócios, atraindo novos clientes e fortalecendo o relacionamento com consumidores habituais. Os estabelecimentos participantes desenvolvem menus exclusivos, distribuídos em três categorias, com opções para almoço e jantar.

Os menus contemplam entrada, prato principal e sobremesa e estão divididos em Tradicional, com valores de R$ 68,90 no almoço e R$ 89,90 no jantar; Plus, por R$ 89 no almoço e R$ 109 no jantar; e Premium, com preços de R$ 109 no almoço e R$ 149 no jantar. Existe também a opção de Menu Kids Week, no valor de R$ 39,90 almoço ou jantar (consultar o site do evento em https://eventos.restaurantweek.com.br/curitiba).

O La Mafia Trattoria é uma das casas participantes, com o menu Plus. R. Desembargador Motta, 2601, Batel.Contato: 41) 3779-7555 - @lamafiacuritiba/

O Neko Asian Bar escolheu o menu Tradicional para o festival. A casa fica na Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1.160, Bigorrilho. @nekoasianbar

Marcas parceiras

A 32ª Curitiba Restaurant Week conta com o apoio de marcas que compartilham o propósito de valorizar a gastronomia e proporcionar experiências diferenciadas aos consumidores.

Laura Esteves, gerente de Marketing Regional da Ambev, observa que a parceria com o festival é um movimento natural. “A cerveja sempre esteve ligada à moderação e à boa mesa, e hoje, por meio de muita escuta ativa e tecnologia, conseguimos entregar produtos que acompanham o estilo de vida do consumidor em qualquer hora do dia. Queremos conectar nossas marcas premium a experiências gastronômicas de alta qualidade, provando que o equilíbrio e o sabor caminham juntos”, conta.

Para Denis de Lutiis, Global Communication Head da Getnet, a estreia marca o compromisso estratégico de estar cada vez mais próximo dos empreendedores que movimentam a economia. “O festival é uma vitrine relevante para o setor de alimentação ao ampliar o acesso à boa gastronomia e impulsionar o fluxo de clientes para os restaurantes. Na Getnet, queremos ir além dos meios de pagamento, oferendo soluções completas que simplificam a gestão, aumentam a eficiência operacional e potencializam resultados. Somos especialistas nesse segmento de gastronomia, nossas soluções são pensadas com todo o cuidado para organizar esse tipo de operação”, diz.

Gastronomia com propósito

A Restaurant Week também mantém seu compromisso social, destinando parte da experiência gastronômica a uma iniciativa beneficente. Em Curitiba, a instituição contemplada segue sendo o Complexo Pequeno Cotolengo, organização que acolhe pessoas com deficiências múltiplas e promove cuidado, inclusão e qualidade de vida.

Durante o festival, os consumidores são convidados a contribuir voluntariamente com R$ 2 a cada menu consumido. A iniciativa reforça um dos pilares da Restaurant Week, que é mostrar que a gastronomia também pode ser um instrumento de transformação social, unindo restaurantes, consumidores e instituições em torno de uma causa.

Confira os restaurantes que já confirmaram a participação na 32ª Curitiba Restaurant Week:

Menu tradicional: Bergamotta Bar; Coco Bambu – Park Shopping Barigui; Coco Bambu – Shopping Crystal; Gyozabar; Neko Asian Bar; Pede Thai Restobar; Petit Château e Tuk Tuk.
Memu plus: A Ostra Bêbada; Aish Baladi – Gastronomia Árabe; Aish Baladi – Shopping Palladium; Anarco Empório e Restaurante – Batel; Anarco Empório e Restaurante – Centro; Armazém Colônia; Avenida Paulista Curitiba; Barceloneta Bar y Cocina; Burratatá; Cantina do Délio – Batel; Cantina do Délio – Itupava; Galeria Café Portfólio;Grand Mercure Curitiba Rayon; La Boca Bar y Cocina; La Mafia Trattoria; Le Mir Comida Árabe Curitiba; Marie Vin & Bistrot; Parmê Casa de Parmegianas; Pecorino Bar & Trattoria Shopping Mueller; Peruano Gastronomia, Spaccio Gourmet e Tropika Bar
Menu premium: A Sacristia; Ambe The Indian House; Armazém Santo Antônio; Barvinho; Donna Taça; Elegance Mercure; Essen Biergarten; Famiglia Caliceti Bologna; Limoeiro Casa de Comidas; Minamoto Sushi Bar; Mustang Sally – Palladium; Officina Restô Bar; Olivença Cozinha Ibérica; Restaurante Full Jazz; Scavollo – Bigorrilho, Swadisht Cozinha Indiana e Thai Restaurante Thailandês

Confira os restaurantes participantes e menus no site www.restaurantweek.com.br e acompanhe @ restaurantweekbrasil

Serviço: 32ª Curitiba Restaurant Week
Data: de 06 de novembro a 06 de dezembro
Patrocínio: Ambev
Apoio: Reveillon da Barra
Ativação: Getnet Brasil
Apoio institucional: Abrasel e Curitiba Convention
Media Partner: We Ooh, Alpha FM 90.1 e Band News FM
Ação social: Complexo de Saúde Pequeno Cotolengo
Realização: Brasil Restaurant Week
Informações: https://eventos.restaurantweek.com.br/curitiba
Instagram: @restaurantweekbrasil

Sobre a Restaurant Week: Presente em mais de 20 cidades brasileiras, a Brasil Restaurant Week é, há 19 anos, um dos maiores e mais esperados festivais gastronômicos do mundo. O objetivo é criar oportunidades e acesso à boa gastronomia, movimentando e aquecendo esse mercado em períodos de baixa sazonalidade. Assim, durante o evento, os principais restaurantes preparam um menu especial, temático, com harmonizações diferenciadas e valor fixo para levar aos clientes experiências prazerosas.

Executiva do Condor integra seleção nacional dos 50 Tops Executivos de RH

Charmoniks Heuer recebeu reconhecimento nacional da 7th Experience por sua atuação na gestão de pessoas e no desenvolvimento de talentos

A gerente de Recursos Humanos do Condor, Charmoniks Heuer, está entre os 50 profissionais de RH reconhecidos nacionalmente pelo prêmio 50 Tops Executivos de RH – 7th Experience. A iniciativa destaca lideranças de empresas brasileiras que se sobressaem pela atuação estratégica, pelo desenvolvimento de talentos e pela contribuição para os resultados dos negócios.

O prêmio é resultado de uma curadoria técnica que avalia cases reais, métricas de negócio, inovação em gestão de pessoas e execução nos últimos 12 meses.

Para Charmoniks, a conquista representa também o trabalho coletivo realizado na empresa. “Receber esse reconhecimento é motivo de grande satisfação e representa não apenas uma conquista pessoal, mas também o trabalho de toda a equipe de Recursos Humanos do Condor. Acredito que o papel do RH vai muito além dos processos: está em desenvolver pessoas, criar oportunidades, fortalecer relações e contribuir para que cada profissional encontre espaço para crescer. Esse reconhecimento reforça a importância de colocar as pessoas no centro das decisões e de construir, diariamente, um ambiente em que elas possam se desenvolver e contribuir para os resultados da empresa”, afirma.

A cerimônia promovida pela 7th Experience reuniu os 50 executivos reconhecidos em um encontro dedicado à valorização de profissionais que atuam na gestão de pessoas em grandes organizações.