Guaíra para todos

Três eventos entre amanhã (15) e quinta (16) promovidos pela iniciativa "Guaíra para todos", que leva os corpos artísticos da casa para outros municípios, para escolas e outros locais onde possa encontrar novos públicos:

Orquestra Sinfônica do Paraná em Rio Branco do Sul:
A Orquestra Sinfônica do Paraná leva seu talento para o município de Rio Branco do Sul, com duas apresentações e repertórios que vão do clássico, como Mozart, ao contemporâneo, como o tema de Harry Potter e o brasileiríssimo “Tico-tico no Fubá”.
15 (quarta), às 10h, para as crianças da rede municipal de ensino (expectativa: 500 alunos)
16 (quinta), às 20h, para o público adulto - Entrada franca. Retirar senha uma hora antes do espetáculo no mesmo local.
Local: ASEM - Associação dos Servidores Municipais

Escola de Dança Teatro Guaíra:
Os alunos do Colégio Estadual Colégio Estadual João Bettega, em Curitiba, receberão a Escola de Dança Teatro Guaíra, que transforma o pátio em um palco. A dança descentralizada é uma parceria das secretarias estaduais da Cultura e Educação. As apresentações vão acontecer mensalmente em diferentes escolas da rede estadual de Curitiba e Região Metropolitana até o fim do ano.
15 (quarta), às 16h
Local: R. Visc. do Serro Frio - Novo Mundo, Curitiba - PR

Show inédito de Arnaldo Antunes e Vitor Araújo será apresentado neste sábado no Guairão

A capital paranaense recebe neste sábado, 18 de maio, às 21 horas, no palco do Guairão, o cantor Arnaldo Antunes e o pianista pernambucano Vitor Araújo, com o recém-lançado álbum "Lágrimas no Mar". O show intimista, em formato de voz e piano, contempla canções do álbum homônimo recém-lançado, além de grandes clássicos da carreira do cantor paulistano.

"Um disco que tem uma vontade engasgada de chorar". Essa é uma das maneiras que Arnaldo Antunes define o recém-lançado álbum "Lágrimas no Mar ao vivo", feito em parceria com Vitor Araújo. A sequência das faixas, entaladas e minimalistas, vem desaguando nos palcos do Brasil.

Além das músicas deste trabalho, o repertório da apresentação lista também canções do disco "O Real Resiste", lançado pelo cantor e compositor paulistano em 2020. Este, inclusive, foi o ponto de partida para definir os contornos de "Lágrimas no Mar".

"Estávamos ensaiando para o show de "O Real Resiste" quando fomos surpreendidos pela pandemia", comenta Arnaldo Antunes. "A troca com o Vitor foi um acerto e partimos daqueles ensaios para criar as novas narrativas e extensões sonoras do Lágrimas no Mar", ele comenta.

Arnaldo e Vitor sobem ao palco para executar um setlist que parte da introspecção, mas que, em contato com o público, ganha dimensões de sentimento compartilhado. "Fim de Festa", "Como 2 e 2" e "Lágrimas no Mar" são dadas como certas no repertório, que terá também composições de outras fases da carreira de Arnaldo Antunes e poemas entoados ao longo da apresentação.

SERVIÇO: Show “Lágrimas no Mar” com Arnaldo Antunes e Vitor Araújo
Data: 18 de maio de 2024 – sábado
Horário: abertura da casa às 20h e início do show às 21 horas
Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR
Ingressos: 2º LOTE - a partir de R$ 150 a meia-entrada e R$ 300 a inteira (+ taxa adm) - 1º balcão verde.

Realização: Orth Produções
Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/event/6682

Medianeira é a capital nacional da ópera esta semana

De quinta a domingo (16 a 19/05), a cidade recebe o primeiro Festival Bravíssimo de Ópera com apresentações, masterclasses e audições públicas.

Óperas de Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Claude Debussy e Gaetano Donizetti serão interpretadas por diferentes grupos brasileiros na primeira edição do Festival Bravíssimo de Ópera (confira a programação abaixo). Com realização da ONG Unicultura, dentro do Programa de Fomento e Incentivo à Cultura - PROFICE - do Governo do Estado do Paraná, o evento acontece de 16 a 19 de maio, no CPC Arandurá, na cidade de Medianeira. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados na plataforma https://www.sympla.com.br/ e no CPC.

Segundo o idealizador do festival e diretor da Unicultura, Ricardo Trento, o evento proporcionará aos cantores líricos visibilidade e notoriedade fora dos grandes centros urbanos. “As cidades de menor porte têm pouca programação neste segmento musical e o Festival de Ópera de Medianeira foi pensado justamente para ampliar a formação de plateia em municípios”, lembra Trento.

Sobre o Festival - Além das apresentações operísticas, o Festival Bravíssimo de Ópera realizará masterclass de canto lírico com a Mestre pela Royal Northern College of Music, Denise Sartori; masterclass de formação de plateia em ópera com a professora Liana Justus. Também será realizada uma audição pública com o público infanto-juvenil para descobrir talentos em canto lírico na região Oeste do Paraná.

Entre as ações de contrapartida social do festival, destaque para as oficinas formativas de música clássica instrumental para professores e estudantes da rede pública e privada de ensino da cidade de Medianeira e região.

Apoios - São apoiadores do Festival de Ópera de Medianeira a Prefeitura Municipal de Medianeira, Copel, Frimesa, Guarani Musical, Rádio Independência e Publicar painéis.

SERVIÇO:
Festival Bravíssimo de Ópera
Data: 16 a 19 de maio de 2024
Horários: Quinta a domingo: 20h
Domingo: 19h
Local: CPC Arandurá
Endereço: Av. Brasil, 899 -1029 – Centro
Capacidade: 400 pessoas

PROGRAMAÇÃO
16/05 - Quinta-feira / La Traviata
Autor: Giuseppe Verdi

SINOPSE: A ópera de Giuseppe Verdi é uma trágica história de amor ambientada na sociedade parisiense do século XIX. Violetta Valéry, uma cortesã sofisticada e encantadora, se apaixona pelo jovem nobre Alfredo Germont. No entanto, o amor deles enfrenta desafios sociais e familiares, especialmente quando o pai de Alfredo intervém, forçando Violetta a tomar uma decisão dolorosa entre seu amor e seu senso de dever.

Ficha Técnica:
Soprana: Ornella de Luca (Violetta)
Tenor: Renato Cordeiro (Alfredo)
Barítono: Douglas Hahn (Giorgio Germont)
Piano: Matheus Alborghetti
Regente do coro: Cleci Luft

17/05 - Sexta-feira / La Bohème
Autor: Giacomo Puccini

SINOPSE: La Bohème é uma ópera em quatro atos de Giacomo Puccini, com libreto de Luigi Illica e Giuseppe Giacosa, baseado no romance de Henri Murger, intitulado “Cenas da vida da Boemia”, que conta a história da vida parisiense (ao mesmo tempo alegre e difícil), de artistas no início do século XIX. A peça musical retrata a vida de quatro jovens artistas e boêmios, para quem a falta de dinheiro é compensada com a abundância de ambições, sonhos e paixões, destacando-se a amizade.

Ficha Técnica:
Direção artística: Oksana Paludzyszyn Meister
Direção musical e Regência: Roberto Ramos
Soprana: Ornella De Lucca (Musetta)
Soprana: Masami (Mimi)
Tenor: Vitorio Scarpi (Rodolfo)
Barítono: Douglas Hahn (Marcello)
Maestro e Direção Musical: Roberto Ramos
Pianista: Matheus Alborghetti
Violino I: Morgana Schwedler
Violino II: Oksana Paludzyszyn Meister
Viola: Anadgesda Guerra
Violoncelo: Maria Montano

18/05 – Sábado / Óperas Francesas - E Cantata O Filho Pródigo
Autor: Claude Debussy
Sinopse: Apresentações divididas em duas partes, a primeira parte com apresentação de seleção de Árias, Duos e Coros de Óperas, como Carmen, de Bizet, e Faust, de C. Gounod. Na segunda, a encenação da Cantata Sacra “L’enfant Prodigue” (O Filho Pródigo) do compositor francês Claude Debussy, ao piano, solistas e ballet.

Ficha Técnica:
GRUPO: COOPERARTE - Cooperativa de Arte e Cultura do Sudoeste do PR
Direção Artística: Fernando de Carli
Direção musical e Regência: Guilherme do Amaral
Tenor: Etcheverry Santi Rebelatto
Barítono: Fernando de Carli
Soprano: Kalinka Damiani
Pianista: Guilherme F. Amaral
Produtor: Roniedson Rebelatto
Bailarino e coreógrafo: Alex Perusso
Bailarino: Michel da Costa
Bailarina: Franciele F. da Rosa
Bailarina: Ana Cristina Kieling

19/05 – Domingo / O Elixir do Amor
Autor: Gaetano Donizetti

SINOPSE: O "L'elisir d'amore" é uma ópera cômica de Gaetano Donizetti que conta a história de Nemorino, um camponês apaixonado por Adina, uma rica proprietária rural. Desesperado para conquistá-la, Nemorino compra um elixir do charlatão Dr. Dulcamara, acreditando que isso fará Adina se apaixonar por ele. No entanto, as reviravoltas da trama revelam que o verdadeiro amor não pode ser comprado, mas conquistado com sinceridade e dedicação.

Ficha Técnica:
Grupo: Acordes e Cordas - Companhia de Ópera
Direção Artística: Renato Cordeiro
Direção Musical: Priscila Malanski
Soprano: Ana Paula Machado (Adina)
Tenor: Renato Cordeiro (Nemorino)
Barítono: Douglas Hahn (Sargento Belcore)
Barítono: Divonei Scorzato (Dulcamara)
Pianista e Narradora: Priscila Malanski
Figurinos e Assistente de Produção: Bibi Machado
Produtor e Coordenação Geral: Marcelo Lemos

Henry & Klauss, os maiores ilusionistas da América Latina, se apresentam nesta semana no Teatro Positivo, em Curitiba

Com performances impactantes, eles prometem desafiar o impossível de forma inteligente e tecnológica

Espetáculo “Illusion Show - Uma Jornada Mágica” será apresentado nos dias 17, 18 e 19 de maio

Ingressos estão à venda em diskingressos.com.br

Créditos: @igordoo
Para mais fotos, acesse aqui.
Com mais de 15 anos de carreira, os brasileiros Henry & Klauss são considerados os maiores ilusionistas da América Latina na atualidade. A dupla coleciona prêmios nacionais e internacionais, e é também recordista mundial após ficar 4h levitando em um dos pontos mais movimentados do mundo: a Avenida Paulista, em São Paulo.

O novo espetáculo “Illusion Show - Uma Jornada Mágica”, em cartaz pelo Brasil, promete uma experiência inesquecível, com grandes emoções, interatividade com a plateia, mágicas utilizando tecnologia e muita inovação para levar realmente o melhor do ilusionismo do mundo para o público brasileiro.

Em Curitiba, os ilusionistas se apresentam, nos dias 17, 18 e 19 de maio, no Teatro Positivo. Os ingressos custam a partir de R$60,00 e estão à venda em diskingressos.com.br. Mais informações no serviço abaixo.

"Queremos que o público se entregue à diversão e se surpreenda com sentimentos únicos por meio do ilusionismo e efeitos interativos. Que ele se permita viver o impossível à sua frente, com interações digitais e grandes ilusões. Esse é o nosso maior objetivo com todo o nosso trabalho, trazer o que há de mais moderno e impactante para o Brasil”, completam Henry e Klauss.

Os artistas, que ficaram famosos devido ao quadro no Fantástico (TV Globo), são mestres em desafiar o impossível de forma inteligente e tecnológica, a visão moderna utilizada por eles faz com que esse misterioso universo se torne ainda mais encantador, se distanciando da imagem clássica e tradicional do mágico. Eles já se apresentaram em mais de 20 países e impactaram mais de 2,5 milhões de pessoas por meio de seu trabalho.

Recentemente, conquistaram o prêmio mais importante da mágica no mundo: o "Les Mandrake D’or", em Paris. Os jovens mágicos saíram de Belo Horizonte, deixando para trás o mundo real da engenharia e do direito e conquistaram o mundo com um novo jeito de fazer ilusionismo.

Eles ganharam espaço em diversas emissoras no Brasil e no exterior e foram convidados a se apresentar no mais exclusivo clube de mágica do mundo, o Magic Castle, em Hollywood, nos EUA. O local é reconhecido internacionalmente por seu público altamente selecionado e por abrigar os principais shows de ilusionismo do planeta.

Atualmente, a dupla vem se apresentando no Domingão com Huck (TV Globo) com o quadro “Destinos Mágicos”. No último episódio, eles levaram a sua magia para um dos pontos mais emblemáticos de Salvador: o Elevador Lacerda. A 72 metros acima do solo, Henry e Klauss desafiaram as leis da física ao realizar o teletransporte de pessoas da Cidade Alta para a Cidade Baixa. O episódio já está disponível na Globoplay, assista aqui.

Henry e Klauss também impressionaram os exigentes jurados da 17ª temporada do America's Got Talent, um dos programas de maior audiência nos Estados Unidos e um dos mais prestigiados atualmente em todo o mundo.

Eles fizeram uma apresentação de tirar o fôlego da plateia do grande Dolby Theatre (local onde é realizada a cerimônia do Oscar). O programa foi ao ar em julho de 2023, pelo canal NBC e já está disponível no canal oficial do AGT no Youtube.

Hoje, os ilusionistas integram o seleto cast de peso da Opus Entretenimento, que cuida do agenciamento artístico de grandes nomes do entretenimento nacional e internacional.

Créditos: @igordoo
SERVIÇO CURITIBA/PR:
Henry & Klauss apresentam “Illusion Show - Uma Jornada Mágica”
Local: Teatro Positivo
Endereço: R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR, 81280-330
Datas e horários:
- 17/05 (sexta-feira) às 20h30
- 18/05 (sábado) às 17h00 e 20h30
- 19/05 (domingo) às 19h00
Ingressos on-line: https://www.diskingressos.com.br/grupo/1430/18-05-2024/pr/curitiba/henry-e-klauss?utm_source=site&utm_medium=site&utm_campaign=vendas_illusion_henryeklauss_curitiba_site&_gl=1*22825p*_ga*MjE0NDU1NzY4OS4xNzE0MTM4NjQz*_ga_Y02MH2X729*MTcxNDUwODc3Ni45LjAuMTcxNDUwODc3Ni4wLjAuMA
Pontos físicos de venda:
**Shopping Mueller
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Av. Cândido de Abreu, 127 - Piso L1 - Alameda de Serviços - Loja 5
Cidade: Curitiba
Bairro: Centro Cívico - Funcionamento de Seg. à Sab. de 10h às 22h. Domingo de 14h às 20h.
Estado: PR
CEP: 80530-060

**Bilheteria Teatro Positivo - Curitiba
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Fun. de Seg. à Sex. 11h às 15h e 16:10 às 20h. Sáb 17h às 21h
Cidade: Curitiba
Bairro: C. Comprido - Domingo somente em dias de espetáculo com 2h de antecedência ao início do evento.
Estado: PR
CEP: 81280-330

**Teatro Fernanda Montenegro
Telefone: (41) 3315-0808_
Endereço: Rua Coronel Dulcidio, 517 - Shopping Novo Batel - Piso A
Cidade: Curitiba
Bairro: Batel - De Seg. à Sex. de 10h às 14h e das 15:10 às 18h. Sáb. 12h às 16 e das 17:10 às 20h.
Estado: PR
CEP: 80420-060

Teatro do Paiol recebe astro pop italiano Diodato

Cantor faz apresentação única em Curitiba, dia 26 de maio, às 20h
Em turnê pelo Brasil, o vencedor do Festival de Sanremo em 2020 com a canção "Fai Rumore", o cantor italiano Diodato passará pelas cidades de Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro e Jundiaí. Promovida pelo Consulado Geral da Itália em Curitiba, a apresentação na capital paranaense acontecerá, dia 26 de maio, às 20h, no Teatro do Paiol. Os ingressos estão disponíveis em https://www.sympla.com.br/evento/diodato-curitiba/2453398 .
Seu mais recente álbum, "Ho Acceso un Fuoco", em 2024, consolida ainda mais sua presença na cena musical internacional. Além de sua conquista em Sanremo, Diodato é laureado com prêmios prestigiosos como o David di Donatello de Melhor Canção Original por "Che Vita Meravigliosa", presente na trilha sonora do filme "La dea fortuna", dirigido por Ferzan Özpetek, que também foi agraciado com o Soundtrack Stars Award no Festival de Cinema de Veneza.
Realização, apoios e patrocínios - Realizado pela Unicultura, Diodato em Curitiba conta com o patrocínio do Festival Supermercados e apoios da Fundação Cultural de Curitiba, Mabu Hotéis e Resorts e da Prefeitura de Curitiba.
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S E R V I Ç O:

Apresentação Diodato e Rodrigo D'Erasmo
Local: Teatro do Paiol
Endereço: Rua Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho
Data: domingo 26/05/2024
Horário: 20h
Ingressos disponíveis em https://www.sympla.com.br/evento/diodato-curitiba/2453398

Dia dos Namorados com sorteio de um carro elétrico no Shopping Estação

A cada R$ 200,00 em compras, os clientes ganham um cupom para concorrer a um BYD Dolphin Mini 0km

Com o mote “Para sempre o seu par perfeito”, o Shopping Estação reforça a sua campanha de Dia dos Namorados. A cada R$200,00 em compras, os clientes concorrem a um BYD Dolphin Mini 0km, uma novidade no mercado de carros elétricos brasileiro.
A data é comemorada no dia 12 de junho e os apaixonados que comprarem os presentes no Shopping Estação e cadastrarem as compras via aplicativo Podi, receberão cupons em dobro. A ação vai até o dia 16 de junho e o sorteio do carro acontece no dia 17 de junho, às 19h.

A campanha inédita no histórico do empreendimento sorteará um prêmio que ultrapassa o valor de R$115 mil, e o veículo será entregue ao ganhador, inclusive com o IPVA pago. “O Shopping Estação vive um novo momento, estamos recebendo novas lojas, aprimorando nossos serviços, deixando o nosso espaço cada vez mais confortável para os clientes. Além disso, trazemos campanhas que resgatam a memória afetiva e as lembranças aqui vividas há mais de 26 anos e com muito mais benefícios para os consumidores”, explica Allison Rodrigues, gerente de marketing do empreendimento.

O posto de trocas está localizado no piso 1, em frente à loja Youcom e funcionará de segunda a sábado, das 10h às 22h e aos domingos e feriados, das 13h às 21h. O regulamento completo e a lista de lojas participantes pode ser consultado no Posto de Trocas ou no site www.shoppingestacao.com.br.

Serviço
Dia dos Namorados do Shopping Estação
“Para sempre o seu par perfeito”
Válido até 16/06
Sorteio BYD Dolphin Mini 0 km - dia 17/06, às 19h
Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças
Curitiba (PR)
(41) 3094-5300
https://www.instagram.com/shopping_estacao/
www.shoppingestacao.com.br
Sobre o Shopping Estação
O Shopping Estação é ponto de encontro e referência em entretenimento e gastronomia na cidade, com um mix de mais de 150 lojas, entre compras, alimentação, serviços, comodidades e entretenimento. Além disso, reúne parte da história de Curitiba no Museu Ferroviário, único museu dentro de um shopping no Brasil. Inaugurado em 14 de novembro de 1997, há 26 anos o Shopping Estação tem participação ativa na vida dos curitibanos e de milhares de turistas que passam pela capital paranaense.

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Súbita Companhia estreia dois espetáculos no Miniauditório do Teatro Guaíra

Espetáculos "O medo da morte das coisas", de Maíra Lour, e “Dito”, de Pablito Kucarz, contam com direção de Nadja Naira

O medo da morte das coisas _ por Bruna Pena (1).jpg

Estreiam no próximo dia 17 de maio os dois novos espetáculos da Súbita Companhia de Teatro: “O medo da morte das coisas", de Maíra Lour, e “Dito”, de Pablito Kucarz, com dramaturgia autoral inédita e direção de Nadja Naira. As peças serão apresentadas em sequência no Miniauditório do Teatro Guaíra, com entrada gratuita.

Em 17 anos de trajetória da companhia, esta é a primeira vez que a direção é assinada por uma convidada. Iluminadora, diretora teatral e atriz, Nadja Naira, que integra a companhia brasileira de teatro desde 2002, transita entre iluminação e direção teatral, buscando realizar pesquisas artísticas sintonizadas com a dramaturgia e a cena contemporânea.

Os solos autoficcionais são resultado da pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas desenvolvida pela companhia, com foco nos estudos do corpo e do movimento. Partindo de textos escritos pelo próprio elenco, as peças partem de pesquisas particulares, mas dialogam entre si tanto pelo processo de criação e cenários compartilhados quanto pelos temas, que percorrem questões vinculadas à memória.

"O medo da morte das coisas" solo de Maíra Lour, marca seu retorno aos palcos como atriz depois de muitos anos à frente da direção dos espetáculos do grupo. A obra investiga a durabilidade e a necessidade de manutenção das coisas e das relações. O solo mostra uma mulher que dança e revela suas memórias em um apartamento antigo que mostra marcas de desgaste do tempo e precisa de cuidados. Ao observar as manchas, o mofo, as rachaduras e vazamentos ela se volta para dentro de si e se confunde com aquele lugar.

A partir de uma escrita autobiográfica, memórias são narradas e dançadas no intuito de compartilhar a temática da iminência da morte e da efervescência da vida. O texto leva o público a se identificar com sua própria história de vida e a se reconectar com estruturas afetivas e também sociais que compõem cada um de nós.

“Dito” parte da dramaturgia escrita por Pablito Kucarz, que coloca em perspectiva as narrativas de um pai e um filho e abre uma possibilidade ficcional de diálogo entre eles. Na peça, o ator investiga sua própria trajetória através do espelhamento com a história de seu pai. As diferenças que os afastam e que os aproximam, a herança genética e o laço delicado que define uma relação entre dois homens, um pai e um filho. O espetáculo é o segundo solo do ator, que em 2019 estreou “O Arquipélago”, sendo indicado ao Troféu Gralha Azul na categoria de Melhor Ator.

Sobre a Súbita Companhia

A Súbita Companhia de Teatro é um coletivo de artistas que pesquisa, articula, cria e produz espetáculos teatrais, publicações, produtos audiovisuais e ações formativas desde 2007. A Companhia tem em sua trajetória 15 espetáculos montados, 3 cenas curtas, 2 curta metragens, 1 longa metragem, 8 publicações em dramaturgia, 1 evento internacional de formação artística, inúmeros workshops, diversas temporadas de circulação e participações em festivais nacionais e internacionais. Em 2024 a Súbita completa 17 anos de atuação no cenário cultural e se destaca pela continuidade e qualidade do trabalho artístico em produções e ações de formação e fomento às artes cênicas. Neste ano, foi contemplada no Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas e inaugurou sua nova sede, no Centro Histórico de Curitiba.

www.subitacompanhia.com.br
instagram.com/subitacompanhia

FICHA TÉCNICA

Direção: Nadja Naira
Dramaturgia e atuação - O medo da morte das coisas: Maíra Lour
Dramaturgia e atuação - Dito: Pablito Kucarz
Assistência de direção: Dafne Viola
Preparação corporal: Cintia Napoli
Dramaturgismo: Ligia Souza
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Produção executiva: Cindy Napoli
Assistência de produção: Dânatha Siqueira
Trilha sonora e desenho de som: Álvaro Antonio
Iluminação: Lucri Reggiani
Operação de luz: Fábia Regina
Cenografia: Gabrielle Windmüller
Cenotecnia: Fernanda Stancik, Leandro Lino e Alec Mattos
Assistência de cenotecnia: Jeff Bononi e Marcelo Salt
Figurinos: Isbella Brasileiro
Adereço de cabeça - Dito: Ney Souza
Costureira: Maria Aparecida Iamo
Artista têxtil: Bia Brasileiro
Preparação vocal: Julia Klüber
Design gráfico: Pablito Kucarz
Registro audiovisual e fotos divulgação: Bruna Pena
Interpretação LIBRAS: Talita Grünhagen - Taé Libras & Cultura
Estratégia digital e video creator: Gabriela Berbert
Assessoria de imprensa: Paula Melech
Captação de recursos: Meire Abe

Realização: Súbita Companhia de Teatro
Produção: Flutua Produções

Serviço:

DITO + O MEDO DA MORTE DAS COISAS
Dois espetáculos da Súbita Companhia de Teatro
17/05 a 02/06 - sexta a domingo | 19h + 20h30
Miniauditório do Teatro Guaíra (Amintas de Barros, s/n, Centro, Curitiba/PR)
Entrada gratuita (ingressos distribuídos uma hora antes das apresentações)

SEXTAS: 19h - O medo da morte das coisas | 20h30 - Dito
SÁBADOS: 19h - Dito | 20h30 - O medo da morte das coisas
DOMINGOS: 19h - O medo da morte das coisas | 20h30 - Dito

Apresentações com LIBRAS: 25/05 e 01/06

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da BRT e da Bosch.

UP Experience Show de humor no Teatro Positivo terá renda totalmente revertida para Rio Grande do Sul

Coordenado pelo DiskIngressos em parceria com a Universidade Positivo, o Curitiba Comedy Club e a Transjoi, Riso Solidário também vai arrecadar itens para doar às vítimas das cheias

O Teatro Positivo recebe, na terça-feira (14) o Riso Solidário, um grande show com dez humoristas cuja renda será totalmente revertida para as vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul. Coordenado pelo Curitiba Comedy Club, a iniciativa tem como parceiros a Universidade Positivo que oferece seu teatro sem custo para esse show, o DiskIngressos, a Transjoi e o Mabu Hotel.

Rafael Aragão, Diogo Almeida, Serginho Lacerda, Irineu Nicolletti, Vitor Sarro, Mari Bernini, Santo Fole, Emerson Ceará, Mauricio Dollenz e Alorino Jr se reúnem em um espetáculo de comédia com ingressos a partir de R$ 60. Os artistas não estão cobrando cachê e, por isso, toda a arrecadação será doada para a conta oficial do governo do Rio Grande do Sul. A estadia dos humoristas de fora de Curitiba é oferecida pelo Mabu Hotel. A Estapar, responsável pela gestão do estacionamento do Teatro, está cobrando apenas R$ 10 pelo período do espetáculo, e todo o valor arrecadado será revertido para o governo gaúcho.

Além disso, o público também pode contribuir com alimentos não perecíveis, água, colchões, travesseiros, roupas de cama e itens de higiene e limpeza. Tudo será levado até as cidades gaúchas por caminhões da Transjoi.

Serviço

Riso Solidário - stand-up comedy em prol das vítimas das enchentes no Rio Grande do Sul

Terça-feira, 14 de maio, no Teatro Positivo

A partir das 21h

Ingressos à venda no DiskIngressos a partir de R$ 60

O Teatro também estará arrecadando alimentos não perecíveis, água, colchões, travesseiros, roupas de cama e itens de higiene e limpeza

Il Divo comemora 20 anos de carreira no Guairão

Grupo faz única apresentação dia 25 em Curitiba

Considerado o grupo de crossover clássico mais bem-sucedido na história da música internacional, o quarteto IL DIVO comemora 20 anos de carreira com única apresentação dia 25 de maio, sábado, às 21 horas, no Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade, s/nº). O grupo - formado pelo suíço Urs Buhler, o francês Sebastien Izambard e os norte-americanos David Miller e Steven LaBrie-, chega acompanhado por uma orquestra numa grandiosa produção. No repertório, o Il Divo combina os grandes clássicos internacionais com os sucessos do seu novo álbum XX: 20th Anniversary Album. "Despacito" de Luis Fonsi, "Crazy" de Gnarls Barkley e "Perfect" de Ed Sheeran são algumas das novidades que o grupo traz para o público curitibano, além das icônicas performances de músicas que marcaram sua história, como “Hola,” “Love Me Tender,” “What A Wonderful World”, “Smile,” “All Of Me”, “Unforgettable” e muitos outros sucessos.
Nesta nova turnê brasileira, o IL DIVO promete uma nova experiência para o público ao som de clássicos antigos e atuais, cantados em quatro línguas, numa apresentação cheia de emoção que proporcionará ao público uma viagem no tempo. “Este projeto representa o nosso tributo a natureza eterna de todas as músicas” resume David Miller.
Ao longo de 20 anos de carreira, o IL DIVO, evoluiu e se transformou no grupo vocal de tenores mais proeminente do mundo com mais de 30 milhões de álbuns vendidos, 160 álbuns de ouro e platina em 33 países, sendo os primeiros artistas do Crossover Clássico a ter um álbum de estreia no Top 200 da Billboard.
O tenor Americano David Miller, um dos fundadores do grupo, recorda o início de tudo, quando o grupo era formado por quatro “estranhos”, de diferentes nacionalidades, com um background musical muito diferente. Duas décadas depois ele acredita que assim como num casamento, para fazer o relacionamento durar é preciso dedicação e disposição para o seu parceiro ou, neste caso, parceiros. “Não há segredo. Quando você mostra alguma coisa para o seu parceiro, começa uma troca musical natural que todos se beneficiam com o resultado”, resume.
Apesar das diferenças iniciais, logo no primeiro álbum, IL DIVO (2004), o grupo se consagrou e recebeu o disco de platina em vários países. Com os cds: Ancora (2005), Siempre (2006), The Promise (2008) e Wicked Game (2011), o quarteto construiu uma carreira baseada na combinação vitoriosa de virtuoso e popular que culminou com a gravação em 2013 de A Musical Affair, uma celebração de grandes sucessos da Broadway e da West End. Em 2015 eles cantaram o amor e o romance através de ritmos latinos, no trabalho Amor e Pasion.
Miller explica que, em cada trabalho, a seleção do repertório é feita por todos. “É um processo democrático. Nós votamos em todas as músicas uma por uma. Então, quando entramos no estúdio, a natureza da música é o que determina quem deve cantar quais partes. Quem soa mais natural em qualquer seção é quem deve tomar o papel”. O resultado tem sido o melhor possível. Durante duas décadas o grupo vendeu milhões de álbuns pelo mundo e já apresentou várias turnês mundiais com grande êxito. E durante essa trajetória, Miller confessa que um dos momentos mais emocionantes foi a experiência de cantar com Barbara Streisand no Madison Square Garden em Nova York.
Agora de volta ao Brasil, os fãs terão a oportunidade de viver a magia do IL DIVO ao vivo em uma noite única repleta de energia contagiante e momentos de pura emoção, onde suas vozes se fundem de forma harmoniosa, criando uma experiência sonora única e envolvente que é simplesmente inigualável.

Serviço: Il Divo – Única apresentação do lançamento do álbum XX: 20th Anniversary. Dia 25 de maio de 2024, sábado, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade, s/nº) Preços:
R$ 400 (meia) /R$800 (plateia Premium Vermelha)
R$ 360 (meia) /R$720 (plateia Vip Azul)
R$ 325 (meia) /R$650(plateia Central Laranja)
R$ 315 (meia) /R$630 (plateia Lateral Amarela)
R$ 290 (meia) /R$580 (1º balcão Roxo)
R$ 275 (meia) /R$550 (1º balcão Verde)
R$ 225 (meia) /R$450 (2º balcão Azul)
R$ 200 (meia) /R$400 (2º balcão Laranja)
+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.
Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.
Compras pelo site do Disk Ingressos https://www.diskingressos.com.br/evento/6402/25-05-2024/pr/curitiba/il-divo-tour-de-xx-aniversario ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo Shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
FORMAS DE PAGAMENTO: Cartões de crédito (em até 3 parcelas com acréscimo), cartões de débito e Pix. Não serão aceitos cheques.

Obras primas de Haydn e Mozart no palco: para desmistificar a música clássica

Realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário, por meio da Lei Rouanet, espetáculo traz grandes momentos de dois gênios da música

Uma viagem por um dos períodos mais belos e criativos da história da música. Este é o convite feito ao público pelo novo espetáculo apresentado pela orquestra Ladies Ensemble, “Classicismo Vienense – Haydn e Mozart”, que ganha o palco do Auditório Regina Casillo nos dias 10 e 11 de maio (sexta-feira e sábado). Realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário, por meio da Lei Rouanet, traz no repertório algumas das mais importantes obras de Wolfgang Amadeus Mozart e Joseph Haydn.

Na sexta-feira (10/5), o concerto inicia às 20h, e no sábado, às 17h. Os ingressos custam a partir de R$ 15 e já estão disponíveis no portal Disk Ingressos (confira links abaixo, no serviço desta matéria).

O repertório traz três obras emblemáticas dos compositores. Inicia com a abertura da ópera “Don Giovanni”, de Mozart. Depois, traz o Concerto para piano Nº 20 em ré menor, KV 466, também de Mozart, tendo como solista Priscila Malanski no piano. Termina em grande estilo com a Sinfonia nº 45 em f# menor Hob.145, também conhecida como “ Sinfonia do Adeus”, de Haydn.

ÍCONES CLÁSSICOS QUE REVOLUCIONARAM

O Classicismo Vienense, também conhecido como Primeira Escola de Viena, foi um período na história da música entre o final do século XVIII e início do século XIX. Ficou marcado por seu foco na clareza, simplicidade e simetria, características derivadas do ideal clássico de beleza e arte.

Joseph Haydn (1732-1809) e Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) estão entre os grandes protagonistas desta época, ao lado de Ludwig van Beethoven. As obras deles revolucionaram a música com novas estruturas e formas como a sinfonia e o quarteto de cordas, além de aperfeiçoar a sonata, dando enorme ênfase à expressão e detalhes estruturais em suas composições.

“Um dos maiores destaques deste concerto é mostrar ao público em geral que não é preciso ter medo da música clássica. Ela é tão boa e dura tanto tempo que 200, 300 anos depois ainda é tocada e encanta as pessoas”, conta Fabiola Akel, diretora e musicista das Ladies Ensemble. “Reunimos obras que são ícones deste momento muito criativo e marcante da história da música”.

CRIANÇAS E IDOSOS: ORQUESTRA BUSCA NOVOS PÚBLICOS

Para a coordenadora do projeto que realiza esta temporada no auditório, Lucia Casillo Malucelli, o repertório de 2024 está bem variado, mas não poderia deixar de lado grandes momentos da música clássica. “Nos dois concertos anteriores, fomos das óperas de Puccini para a música norte-americana que brilhou na Broadway e cinema. Agora celebramos a essência das composições clássicas”, conta.

Como relembra Lucia Casillo Malucelli, este repertório também será base para os eventos de contrapartida social que o projeto prevê, com aulas e concertos didáticos voltados para estudantes da rede pública municipal e estadual, ensaios abertos para idosos atendidos pela FAS (Fundação de Ação Social) e apresentações ao estilo “pocket” para crianças em tratamento no Hospital Pequeno Príncipe. “Todos os nossos concertos têm como desdobramentos estas iniciativas de formar público e levar a arte para pessoas que normalmente não costumam assistir orquestras”, afirma.

O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Governo Federal, união e reconstrução.

Tem patrocínio das empresas: Sanepar, Itambé, Pizzatolog, Kuhn, ON Petro, Ciclo Cairu, Tozetto Supermercados, Worker, Grupo Pegoraro, Unimed Laboratório, Oregon, Grupo Incopostes, Impextraco, Embrart, Grupo Foccus, Golfleet, Treméa, Alt Telecom Stampa, Stang, Boulos e Fertipar.

“Classicismo Vienense – Haydn e Mozart” – Espetáculo da Orquestra Ladies Ensemble

Data: 10 e 11 de maio de 2024 (sexta-feira e sábado)
Horários: dia 12 às 20h e dia 13 às 17h.
Endereço: Auditório Regina Casillo – R. Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba
Estacionamento: gratuito no local.
Ingressos a partir de R$ 15, venda antecipada nos links abaixo:
Sexta-feira (10/5): www.diskingressos.com.br/event/6376
Sábado (11/5): www.diskingressos.com.br/event/6377

Padre Fábio de Melo volta a Curitiba para show especial de Dia das Mães

O Padre Fábio de Melo está de volta aos palcos da cidade em única apresentação, em comemoração ao Dia das Mães, dia 12 de maio, no Teatro Positivo. Intitulado "Este Sou Eu", o show especial promete uma experiência única, combinando música e palavras de amor, fé, esperança, amizade e paz.

Com mais de 25 anos de carreira musical, Padre Fábio de Melo conquistou milhões de fãs ao redor do mundo. Ao longo de sua trajetória, ele acumulou mais de 3 milhões de cópias de CDs vendidos e 3,5 milhões de livros. Em dezembro de 2021, foi reconhecido pelo instituto QualiBest como um dos maiores influenciadores digitais do Brasil.

O espetáculo "Este Sou Eu" apresenta um repertório que mescla clássicos e composições autorais que marcaram a carreira do artista. Canções como "Nas Asas do Senhor", "Onde Deus Possa me Ouvir", "Trem Bala", "Deus Cuida de Mim", "Tudo é do Pai", "Terra Seca" e a música tema "Este Sou Eu" prometem encantar e emocionar o público presente.

"Este Sou Eu" é uma realização da RA Eventos e promete ser um momento inesquecível de celebração e gratidão às mães e a todos que se identificam com a mensagem de amor e esperança transmitida pelo Padre Fábio de Melo.

Sobre Padre Fábio de Melo:

Padre Fábio de Melo é um dos nomes mais reconhecidos no cenário musical e religioso do Brasil. Com uma carreira consolidada, ele emociona multidões com sua voz única e suas mensagens de fé e esperança. Além de músico, Padre Fábio de Melo é também autor de diversos livros de sucesso e um dos principais influenciadores digitais do país.

Serviço:

"Este Sou Eu"
Quando? 12 de maio – domingo (Dia das Mães)
Onde? Teatro Positivo – R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido, Curitiba – PR, 81280-330
Horário? Abertura 18h e início do espetáculo às 19h
Como comprar? Vendas em Disk Ingressos
Ingressos disponíveis: https://www.diskingressos.com.br/evento/5347/12-05-2024/pr/curitiba/padre-fabio-de-melo-especial-dia-das-maes
Classificação: Livre
Realização: RA Eventos

Crédito foto: Kleber Pereira

Crédito: Kleber Pereira Scaled

Banda Os Incríveis faz show em Curitiba no dia 9 de junho

Sucesso dos anos 60, conjunto viaja pelo Brasil relembrando sucessos da Jovem Guarda

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No dia 09 de junho, domingo, às 19h, os curitibanos terão a oportunidade de reviver os anos dourados da Jovem Guarda com a lendária banda Os Incríveis. O grupo fará uma apresentação única e inédita no Teatro Guaírão, com ingressos que variam de R$50 a R$100, referentes à meia-entrada.

Com uma trajetória brilhante e que atravessa décadas, Os Incríveis mantêm viva a chama da música brasileira, relembrando os sucessos que marcaram toda uma geração. Hits como "Marcas do que se foi", "Era um garoto que como eu amava os Beatles e os Rolling Stones" e "Capeta em forma de guri" estarão no repertório do show e levarão o público de volta aos anos 60. A banda Os Incríveis tem sido uma parte vital do cenário musical brasileiro desde sua formação em 1962. Originalmente conhecidos como "The Cleavers", o grupo rapidamente se destacou e fez um sucesso estrondoso entre os jovens da época, que perpetua até hoje.

Liderados pelo talentoso baterista Netinho, a banda conta com a participação de Sandro, Leandro e Rubinho Ribeiro e traz consigo músicas inesquecíveis que também trazem memórias e emoções. O show será uma oportunidade única para os nostálgicos que desejam reviver momentos inesquecíveis ao som de uma das bandas mais icônicas do Brasil!

Os ingressos para a apresentação em Curitiba já estão disponíveis e podem ser adquiridos pelo site da Disk Ingressos ou nos pontos de venda físicos: Shopping Mueller, Teatro Fernanda Montenegro e Teatro Positivo.

Serviço:

Os Incríveis - Turnê 60 anos
Data: 9 de junho de 2024, domingo
Local: Centro Cultural Teatro Guaíra - Rua XV de Novembro 971 - Centro, Curitiba - Paraná
Horário: às 19h
Ingressos: R$50 a R$100 (meia-entrada)
Pontos de Venda:
Físicos
Shopping Mueller
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro
Bilheteria do Teatro Positivo
Online
Disk Ingressos
Classificação indicativa: 10 anos
Produção: META 5 EVENTOS
Informações: (41) 99670-8140

Produtor e empresário de Florianópolis lidera show da Madonna em Copacabana

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Paulo Fellin, que hoje mora na capital catarinense, é responsável pelo show histórico da rainha do POP

Crédito: Divulgação

Este final de semana promete marcar um capítulo memorável na história da música e do entretenimento, com a lendária Madonna iluminando o céu carioca na praia de Copacabana no sábado, dia 04 de maio. E, por trás dessa grandiosa produção, está um dos maiores nomes do cenário do entretenimento nacional e internacional: Paulo Fellin, empresário e produtor que hoje reside em Florianópolis.

Com mais de 37 anos de experiência, Paulo Fellin é reconhecido como um dos principais pilares do setor, tendo desempenhado papéis fundamentais em eventos icônicos ao redor do mundo. Como diretor geral e vice-presidente do Rock in Rio por quase duas décadas, contribuiu significativamente para solidificar o festival como um dos maiores e mais prestigiados do planeta.

Hoje, morando em Florianópolis, Paulo continua a deixar sua marca no mundo dos eventos, à frente da 5.1 Produções e Eventos, atendendo empresas de diversos segmentos em produções corporativas, culturais, esportivas e de live marketing.

Seu comprometimento com a excelência e sua habilidade em transformar visões em realidade são incomparáveis, garantindo que cada projeto seja tratado com a máxima atenção aos detalhes.

No caso do show de Madonna em Copacabana, lidera uma equipe multidisciplinar, supervisionando todos os aspectos da produção, desde a logística até as relações internacionais com os empresários do ramo. O palco, com dimensões impressionantes, de mais de 800 metros quadrados, será o epicentro do show, proporcionando uma plataforma imponente para a performance icônica de Madonna, pensada exclusivamente para acontecer na praia de Copacabana.

Entre as diversas demandas que Paulo assumiu para fazer esse show acontecer, ele também é responsável por receber a rainha do POP, que chegou ao Rio de Janeiro com uma bagagem de 3 aviões de carga e mais de 270 toneladas de equipamentos.

O produtor e empresário Paulo Fellin. Crédito: Divulgação.
“Uma personalidade como ela, demanda muito da equipe mesmo. Imagine que ela fechou os 5 salões nobres do hotel para os ensaios, e nós produzimos esses espaços também, reproduzindo uma parte do palco”, comentou o produtor, que destaca números impressionantes da vinda da cantora, como a reserva de 90 quartos para a equipe no hotel mais tradicional da capital carioca.

O envolvimento de Paulo neste evento histórico não apenas reforça sua posição como um dos maiores produtores do mundo, mas também destaca sua capacidade de entregar resultados excepcionais, independentemente do desafio.

"É um privilégio fazer parte deste momento único na história da música. Fui convidado por um grande amigo, Luiz Oscar Niemeyer, que é o responsável pela vinda da artista ao Brasil e fez questão de me ter para somar na equipe deste grande projeto", comentou Paulo Fellin. "Estou dedicando todo o meu conhecimento e experiência para garantir que este show seja verdadeiramente inesquecível para todos os presentes."

Legado
O legado de Paulo Fellin no mundo dos eventos é indiscutível, e sua participação na produção do show de Madonna é mais uma prova de sua influência duradoura no setor. Enquanto o mundo se prepara para testemunhar um espetáculo sem precedentes em Copacabana, é evidente que o nome de Paulo Fellin continuará a brilhar como uma referência de excelência e profissionalismo na indústria do entretenimento.

Yamandu Costa faz shows em Curitiba e Londrina no início de maio

Violonista gaúcho apresenta álbum "Ida e Volta”, com repertório que passeia pela música ibero-americana
Foto: Rodrigo Lopes

Yamandu se apresenta esta semana no Teatro Positivo, em Curitiba, e no Cine Teatro Ouro Verde, em Londrina

Yamandu Costa não para. Radicado em Lisboa desde 2019, o violonista gaúcho faz um giro incansável pelo mundo na turnê de lançamento do seu novo álbum, “Ida e Volta”. O título é bastante sugestivo: remete tanto ao ritmo de vida do músico – que em sua atribulada rotina de shows faz questão de retornar às origens – quanto às referências sonoras que fazem parte do novo trabalho. Este mês, Yamandu volta ao Brasil para uma curta temporada de shows, acompanhado do seu inseparável violão de sete cordas.

Depois de tocar em São Paulo e Florianópolis, o músico se apresenta no dia 2 de maio em Curitiba, no Teatro Positivo, e no dia 3 em Londrina, no Cine Teatro Ouro Verde. Esses dois espetáculos encerram sua miniturnê pelo Brasil. Mas férias, nem pensar! Yamandu teve uma rápida passagem pelo país em janeiro, quando fez shows em Porto Alegre e São Paulo. Depois, esteve em países como China, Rússia, Turquia, Espanha e França. A volta ao Brasil tem um significado especial.

“É muito bom tocar em casa. Será um grande reencontro com o público. Vou apresentar temas novos, buscando aproximar as pessoas do meu universo sonoro. Cada música tem uma razão de ser, por isso vou explicar um pouco a concepção do álbum e as origens dessa nova safra de composições. Tudo de maneira bem informal”, explica Yamandu.

Em Curitiba e Londrina, Yamandu vai apresentar o repertório do show “Ida e Volta”, que tem como foco a música ibero-americana, com ênfase nos chamados cantes de ida y vuelta. A nomenclatura abarca um aporte de cantos clássicos espanhóis que chegaram à América Latina durante o processo de colonização e voltaram transformados para a Espanha. Entre eles, o flamenco e as guarânias. Seu compasso, acentuação e harmonia são herança das Guajiras cubanas e das Rumbas ciganas.

Essa confluência de ritmos e gêneros musicais tem forte vínculo com a obra de Yamandu. Segundo ele, a música ibero-americana está sempre indo e vindo, num movimento incessante que atinge os países da América Latina. Os temas falam de diferentes regiões do continente, mas sempre influenciados pelos cantes de ida y vuelta, pois bebem das mesmas fontes. Não por acaso, o repertório do show traz composições inéditas e músicas latino-americanas que fazem referência a essa cultura do “vai e vem”.

Composto por 14 faixas autorais, “Ida e Volta” ainda não está integralmente disponível nas plataformas digitais. A cada mês, um novo single é lançado. Yamandu já apresentou faixas como “Choro para Paquito”, “Diplomata”, “Navidad”, “Mburucuya” e “Lusa”. A mais recente delas é “Missionerita”, que está disponível nas plataformas digitais desde o último dia 26. Mas aqueles que comparecerem às apresentações ao vivo terão o privilégio de conhecer o álbum na íntegra antes do público geral. Nos shows, será possível adquirir antecipadamente a versão física do disco — prática que o artista faz questão de manter.

Somente em 2023, Yamandu lançou três álbuns e percorreu cerca de 20 países em sua agenda de shows. No mês passado, chegou ao mercado o disco “Helping hands”, gravado em parceria com a violonista Elodie Bouny, sua ex-mulher. Eles adaptaram peças clássicas e composições latino-americanas tradicionalmente tocadas em um só violão. O repertório inclui “La Amapola”, “Seguidillas del Diablo” (de Joaquin Rodrigo, o compositor do “Concerto de Aranjuez”) e “Sonata K386 para cravo”, do italiano Domenico Scarlatti. Um ponto alto do disco é “Remembrance of Rio”, composição de Yamandu que nunca havia sido gravada, e que fala muito sobre o começo de sua vida em casal, com Elodie, no Rio de Janeiro.

FICHA TÉCNICA:
Show Yamandu Costa / “Ida e Volta”
Curitiba
Onde: Teatro Positivo
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido
Quando: 2 de maio (quinta)
Horário: 20h30
Capacidade: 2.400 lugares
Vendas online: Link
Classificação: 12 anos

Londrina
Onde: Cine Teatro Ouro Verde, Londrina
Endereço: Rua Maranhão 85 – Centro
Quando: 3 de maio (sexta)
Horário: 21h
Capacidade: 750 lugares
Telefone: (43) 3322-6381
Email:
Ingressos: Link ou na bilheteria local
Classificação: Livre

O premiado musical ‘Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças’ chega a Curitiba para únicas apresentações no Guairinha

Comemorando 10 anos desde sua estreia, a fábula musical baseada na vida do Rei do Baião já foi vista por mais de 200 mil pessoas e recebeu prêmios do Centro Brasileiro de Teatro para Infância e Juventude e indicações ao Zilka Salaberry. O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Bradesco Seguros

Pedro Henrique Lopes e Aline Carrocino como Luiz e Nazinha. Crédito: Andrea Rocha ZBR
Visto por mais de 200 mil pessoas, que se encantaram com a emocionante adaptação da vida do Rei do Baião para os palcos, o musical infantil Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças chega a Curitiba para únicas apresentações nos dias 16, 17, 18 e 19 de maio de 2024. O espetáculo, que já rodou por diversas capitais do Brasil em 10 anos de uma trajetória de sucesso, fará somente seis apresentações na cidade, quinta e sexta-feira às 19h, sábado e domingo às 11h e às 16h, no auditório Salvador de Ferrante (Guairinha). O espetáculo é apresentado pela Bradesco Seguros, por meio da Lei de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura e do Governo Federal.

O espetáculo faz parte do projeto ‘Grandes Músicos para Pequenos’, criado pela produtora Entre Entretenimento com o objetivo de levar para os palcos nomes importantes da cultura brasileira em montagens que mesclam biografia e canções do artista homenageado, aproximando gerações em espetáculos para toda a família. "Luiz e Nazinha - Luiz Gonzaga para Crianças" deu início ao projeto, que reúne hoje os premiados espetáculos: "Pimentinha - Elis Regina para Crianças", “O Menino das Marchinhas – Braguinha para Crianças”, “Bituca – Milton Nascimento para Crianças”, “Tropicalinha – Caetano e Gil para Crianças”, "A Menina do Meio do Mundo - Elza Soares para Crianças" e “Raulzito Beleza – Raul Seixas para Crianças”, todos extremamente premiados e aclamados pelo público.

Com direção de Diego Morais e direção musical de Guilherme Borges, Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças conta passagens da infância de Luiz Gonzaga no interior do Nordeste, com destaque para a descoberta do amor, quando o jovem Luizinho (Pedro Henrique Lopes) se apaixona por Nazinha (Aline Carrocino), filha de um coronel que não permite o namoro deles. O resultado é uma fábula de amor inocente, voltada para toda a família, embalada por grandes sucessos do músico, como “Asa Branca”, “Que Nem Jiló”, “Baião”, “O Xote das Meninas”, “Olha Pro Céu”, entre outros.

“A abordagem é graciosa, ingênua e, por isso, cativa o público de todas as idades. O texto de Pedro Henrique Lopes (que faz o papel de Luizinho) não tem grosserias nem apelações e é muito bem construído. Ele conseguiu encaixar na trama as mais variadas letras de Gonzagão e o resultado é uma trilha harmoniosamente casada com a dramaturgia”, colocou o crítico Dib Carneiro Neto sobre o espetáculo.

O espetáculo foi indicado em oito categorias nos maiores prêmios de teatro infantil do Rio de Janeiro e premiado na categoria como Melhor Atriz (Aline Carrocino) no Prêmio CBTIJ de Teatro Infantil 2015.

“As crianças se divertem e os adultos sempre se emocionam. E o que buscamos é exatamente isso: um espetáculo que, ao mesmo tempo, aproxime as gerações, valorize a cultura brasileira, e que desperte a curiosidade. Muitas crianças pedem aos pais para escutarem as canções de Luiz Gonzaga depois de assistirem ao musical”, conta o diretor Diego Morais.

"Já circulamos muito com o espetáculo 'Luiz e Nazinha', por diversas cidades do Brasil. Sem dúvidas, voltar com o espetáculo aqui para Curitiba é uma alegria sem fim. Vai ser lindo este reencontro!", comemora o ator e autor Pedro Henrique Lopes.

Grandes Músicos para Pequenos

Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças marcou a estreia do projeto “Grandes Músicos para Pequenos”, criado com o intuito de apresentar a vida e a obra de importantes compositores para as novas gerações. Depois, vieram O Menino das Marchinhas – Braguinha para Crianças, que estreou em 2016 e foi premiado em três categorias pelo CBTIJ – Melhor Atriz em Papel Coadjuvante (Martina Blink), Direção de Produção (Entre Entretenimento) e Prêmio Especial pela qualidade do projeto (Diego Morais e Pedro Henrique Lopes), além de outras 12 indicações; Bituca – Milton Nascimento para crianças, de 2017, vencedor do Prêmio CBTIJ de Melhor Ator (Udylê Procópio) e de quatro estatuetas no Prêmio Botequim Cultural: Melhor espetáculo infanto-juvenil, Melhor Direção (Diego Morais), Melhor Roteiro (Pedro Henrique Lopes) e Melhor Atriz Coadjuvante (Aline Carrocino), além de outras 11 indicações; Tropicalinha – Caetano e Gil para Crianças, de 2018, vencedor dos prêmios Brasil Musical 2018 de Melhor espetáculo Infantil, Musical Rio 2018 como Melhor Espetáculo Infantil, e Botequim Cultural de Melhor Direção Infanto Juvenil, além de outras 8 indicações; e Raulzito – Raul Seixas Para Crianças, de 2019, vencedor do Prêmio Musical Rio de Melhor Espetáculo Infantil. Em 2022, o projeto homenageou duas grandes mulheres, em espetáculos com excelentes índices de público e críticas extremamente positivas: Pimentinha – Elis Regina para Crianças, que fez temporada virtual em 2021, e estreou presencialmente em 2022; e A Menina do Meio do Mundo - Elza Soares para Crianças, que vem circulando pelo Brasil fazendo todo mundo cantar e dançar com a lata d’água na cabeça.

As sete peças juntas já foram vistas por mais de 350 mil espectadores. O objetivo do Grandes Músicos para Pequenos é apresentar a vida e a obra de importantes compositores para as novas gerações e promover o resgate da cultura brasileira através de espetáculos que envolvam toda a família em experiências inesquecíveis.

“A ideia é trazer o legado de uma cultura quase esquecida para as novas gerações, com um conteúdo atraente para as famílias”, descreve Pedro Henrique Lopes, autor das peças do projeto. “Queremos criar experiências de entretenimento inesquecíveis e marcantes, onde o espectador participe de forma ativa”, explica o diretor Diego Morais.

Mais sobre o espetáculo e o projeto em: www.grandesmusicosparapequenos.com.br

Entre Entretenimento

A Entre é uma empresa de produção cultural e inovação em entretenimento fundada pelo diretor Diego Morais e pelo ator e dramaturgo Pedro Henrique Lopes. O objetivo da dupla é valorizar a cultura do nosso país através da criação e da viabilização de projetos inéditos e de alta qualidade artística que dialoguem com a história e as manifestações culturais do Brasil. Emoção, cultura, educação, história e momentos de extrema diversão estão na pauta dos mais de 20 projetos já realizados pela empresa, assim como a criação de soluções culturais memoráveis para marcas, companhias e consumidores através de: comprometimento artístico-cultural; inovações em marketing; aproximação das gerações e envolvimento social. Saiba mais em www.entreentretenimento.com.br.

Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros

Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento dos capitais do conhecimento e do convívio social. Nesse sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas.

Dentre as atrações incentivadas destacam-se os musicais “Bibi – Uma vida em musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70 – Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderella”, “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Conserto para Dois”, além da “Série Dell'Arte Concertos Internacionais” e a exposição “Mickey 90 Anos”.

Ficha técnica:

Direção: Diego Morais
Direção Musical: Guilherme Borges
Texto: Pedro Henrique Lopes
Elenco: Pedro Henrique Lopes (Luizinho), Aline Carrocino (Nazinha), Erika Riba (Santana / Elvira) e Sergio Somene (Januário / Raimundo)
Cenário: José Claudio Ferreira
Adereços: Atelier Cohen
Figurinos: Wanderley Nascimento
Iluminação: Pedro Henrique Lopes
Produção e realização: Entre Entretenimento

Classificação: Livre / Duração: 60 minutos

SERVIÇO:

Luiz e Nazinha – Luiz Gonzaga para Crianças
Data: 16, 17, 18 e 19 de maio de 2024
Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha): (R. XV de Novembro, 971 - Centro, Curitiba - PR, 80060-000)
Horários: Quinta e Sexta 19h; Sábado e Domingo 11h e 16h
Valores: R$ 70 (Plateia) e R$ 40 (Balcão). Para ingressos meia entrada é necessário apresentar documento que comprove o direito ao benefício na entrada do evento.
(O ingresso é obrigatório para crianças a partir de 2 anos)
Duração: 60 minutos
Classificação: Livre
Funcionamento da Bilheteria: Ingressos online pela Ticket Fácil e físicos na bilheteria do teatro 2 horas antes da apresentação.
Informações de bilheteria: (21) 4109-2299

Pedro Henrique Lopes e Aline Carrocino como Luiz e Nazinha. Crédito: Andrea Rocha ZBR
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