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A BRASILIDADE DE NICOLAS CÂNDIDO

A BRASILIDADE DE NICOLAS CÂNDIDO
“No próximo dia 28 de abril, o artista paranaense faz o show ´Avião de Papel´, que marca um novo ciclo na carreira do músico, no palco do Teatro Fernanda Montenegro. Ingressos estão à venda no Disk Ingressos”.

O artista paranaense Nícolas Cândido, que desponta com uma música que mescla referências musicais com uma mensagem positiva, se apresenta em Curitiba no próximo dia 28 de abril (quinta-feira) para um show especial intitulado “Avião de Papel”. A apresentação acontece no palco do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel - Alameda Dom Pedro II, 255), às 20 horas.

“Estou empolgado, me sentindo em um recomeço, em um novo ciclo. Estou pronto para me reencontrar com o público, ter esta troca de apresentar algo novo. Estes dois anos sem shows me permitiram um mergulho, um momento mais intimista comigo - acho que para todo mundo, por termos que ficar em casa - e isto me trouxe um reconhecimento do que eu quero fazer e dizer. Este show será uma grande experiência, para mim e para o público será algo único; e um recomeço”, explica Nícolas Cândido.

O show, o primeiro do músico após a pandemia, é uma celebração de retorno aos palcos para se reencontrar e reconectar com o público, fãs e amigos, marcando o começo deste novo ciclo na jornada de Nícolas Cândido. A apresentação contará com banda completa, incluindo seção de metais e vocais de apoio, além das participações especiais de Olivia Robell, Maria Elisa, Ana Fuhrmann, com quem interpretará a canção inédita “Se Deite”, que será lançada no dia do show.

O repertório incluirá músicas do disco Serena Rebelião, lançado em 2011, os mais recentes singles e diversas novidades e surpresas. A proposta da apresentação é marcar um recomeço após tanto tempo longe dos palcos, confraternizando com a plateia e apresentando canções de acordo com a vibração do momento. Fãs e artista poderão expressar seus sentimentos por meio das músicas, em um momento de sinergia única.

O álbum Serena Rebelião, disponível em todas as plataformas de streaming, foi um grande passo na carreira de Nícolas Cândido: “O nome Serena Rebelião é sobre nossa criatividade. Cantar a paz é minha forma de rebelião. Você se desvencilha do comum e do padrão para poder trazer algo totalmente novo, único, que tenha uma individualidade e seja verdadeiro. Falo sobre esta rebelião na criatividade, que é uma rebelião serena, um espaço de paz”.

A excelente receptividade ao álbum do músico continua ecoando em seus mais recentes singles, “Afagos do Sol”, “Chuva no Sertão” e “Dançar no Céu”, sempre com uma abordagem intimista, que mescla ritmos brasileiros a um som bastante moderno e envolvente.

Mais sobre Nícolas Cândido

Nícolas iniciou a carreira autoral em 2017 com a faixa “Dona dos Olhos”, que alcançou grande destaque orgânico, seguida pelo sucesso da faixa “Apaga a Luz” em 2018. Em 2019 lançou seu primeiro EP, 'Ao Vivo'.

Em 2021, Nícolas lançou seu primeiro álbum, com 10 faixas, intitulado ‘Serena Rebelião’ e que traz uma homenagem à brasilidade, às mulheres, aos seres humanos e à ligação que todos temos com a natureza.

Neste mesmo ano, Nícolas Cândido somou mais de 2,3 milhões de streams apenas na plataforma Spotify, alcançando mais de 500 mil ouvintes em 100 países. Conta com mais de 20 milhões de visualizações em seus vídeos no Youtube. As músicas do artista tocaram em mais de 360 rádios de todo o país.

Ingressos

Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$ 40,00 (meia-entrada) + taxa adm. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs) e na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

Redes sociais:
Instagram: https://www.instagram.com/nicolas_candido/

Plataformas de streaming:
Spotify: https://open.spotify.com/album/5aOELZK3lKA665tvaBZN1X
Deezer: https://www.deezer.com/br/album/237439922
Apple Music: https://music.apple.com/br/album/serena-rebeliao/1572349063
YouTube Music: https://bit.ly/3E3UeWE
Amazon Music: https://music.amazon.com.br/albums/B0977S1BY9
Anghami: https://play.anghami.com/album/1020607312

SERVIÇO:
NÍCOLAS CÂNDIDO – Show ´Avião de Papel´
Quando: 28 de abril de 2022 (Quinta)
Local: Teatro Fernanda Montenegro (Alameda Dom Pedro II, 255 - Batel)
Horários: Abertura do teatro: 19h/ Início do show: 20h
Ingressos: a partir de R$ 40,00 (meia-entrada) + taxa adm
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, portadores de necessidades especiais (PNE) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por titular.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX, cartões de crédito (em até 2x)/débito.
Venda online: https://www.diskingressos.com.br/evento/1827/28-04-2022/pr/curitiba/nicolas-candido
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Loja 118. Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Fernanda Montenegro. **Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: Livre
Informações p/ o público: (41) 33150808

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Iron Maiden anuncia show em Curitiba

Nova turnê de um dos maiores ícones do rock mundial chega a Curitiba, no dia 27 de agosto, na Pedreira Paulo Leminski

Ingressos estarão disponíveis para o público em geral a partir das 10h de quinta-feira, 28/04, com pré-venda para clientes do Cartão de Crédito Porto Seguro Bank a partir das 10h de terça-feira, 26/04, em livepass.com.br

O Iron Maiden retorna a Curitiba com a sua turnê “Legacy of the Beast World Tour 22” no sábado, dia 27 de agosto, para uma noite história no palco da Pedreira Paulo Leminski. O show na capital paranaense é mais uma realização da Move Concerts e da RW 7 Production & Entertainment e conta com o patrocínio de Porto Seguro Bank. Shows de abertura ainda serão anunciados.

Ingressos para os shows estarão disponíveis a partir das 10h de terça-feira (26 de abril) em pré-venda exclusiva para clientes do Cartão de Crédito Porto Seguro Bank com 50% de desconto (ingressos limitados) e para o público em geral, a partir das 10h de quinta-feira (28 de abril), em livepass.com.br. Os valores variam de R$ 200 a R$ 1.200,00 de acordo com a modalidade e setor escolhidos. Mais informações em "SERVIÇO" abaixo.

E para os fãs brasileiros, a “donzela de ferro” é mais que uma banda – é um caso de amor que já atravessa décadas - e faz com que os shows no país sejam sempre momentos apoteóticos. Pois esses momentos já têm novas datas para acontecer: o Maiden, que será headliner da noite de abertura da próxima edição do Rock In Rio, em 2 de setembro, confirmou mais três apresentações de sua turnê mundial “Legacy of the Beast World Tour 22” no Brasil: além da capital carioca, eles irão se apresentar em Curitiba, São Paulo e pela primeira vez em Ribeirão Preto!

“Estamos ansiosos para voltar a Curitiba e São Paulo, e fazer nossa primeira visita a Ribeirão Preto, junto com o Rock in Rio, claro. Estamos trazendo o show Legacy completo, o mesmo que estamos levando para os estádios e festivais europeus remarcados neste verão. Com base no Legacy 2019, mas um passo além, é claro que estamos mantendo todos os grandes momentos espetaculares e grandes músicas, mas vamos mudar um pouco as coisas, mudar algumas músicas para outras mais adequadas aos tempos atuais e temos certeza que todos ficarão impressionados com a nova seção de Senjutsu, que é espetacular – o álbum provou ser tão popular e bem-sucedido que nós tivemos que dar ao público um pouco dele também. Eddie claramente vem aprendendo alguns truques novos nos últimos dois anos também, e pode até trazer um amigo. Preparem-se para se surpreender. Nós te amamos Brasil!”, comenta Rod Smallwood, empresário da banda.

Iron Maiden

O Iron Maiden é uma verdadeira instituição mundial. Ao longo de 47 anos, a banda incorporou um espírito de independência criativa destemida, dedicação intensa a seus fãs e uma alegre indiferença a seus críticos, que lhes rendeu seguidores em todas as culturas e gerações ao redor do mundo!

A banda construiu uma verdadeira história de determinação e desafio, uma aventura sem precedentes na história da música, que continua com o lançamento de Senjutsu, seu próximo álbum, o 17º de sua carreira espetacular.

Com mais de 100 milhões de discos vendidos, mais de 2.000 apresentações ao vivo em 63 países e dezenas de milhões de fãs, o Iron Maiden conquistou o status mundial de uma das bandas de rock mais influentes e reverenciadas de todos os tempos.

Sobre a Porto Seguro

A Porto Seguro é mais que uma seguradora, é um ecossistema de soluções de serviços de proteção com tecnologia embarcada, para melhorar e facilitar a experiência do cliente. Com mais de 70 anos de mercado, a atuação da companhia se concentra hoje em quatro pilares estratégicos de negócio: Seguros, Saúde, Produtos Financeiros e Serviços. Além de 11,7 milhões de clientes únicos, 13 mil funcionários, 12 mil prestadores e 36 mil corretores parceiros, a empresa conta ainda com 55 sucursais em todo o Brasil. Ao todo 27 empresas fazem parte do universo Porto Seguro – entre elas: Azul Seguros, Itaú Seguros de Auto e Residência, Porto Seguro Saúde, Porto Seguro Serviços e Porto Seguro Uruguai. Em 2021, a Companhia apresentou R$ 21,5 bilhões de receita e Lucro Líquido de R$ 1,54 bilhão. O momento é de aceleração do crescimento e expansão de novas frentes de negócio para lançar cada vez mais produtos inovadores e ser cada vez mais um Porto Seguro para todos.

Serviço – Iron Maiden em Curitiba

Quando: 27 de agosto de 2022 (sábado)

Onde: Pedreira Paulo Leminski (R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba – PR)

Horários:

Abertura dos Portões às 17h

Show às 21h

Ingressos: os valores variam de R$ 200 a R$ 1.200,00 de acordo com a modalidade e setor escolhidos

SETOR

MEIA-ENTRADA

INTEIRA

PISTA PREMIUM

R$ 370,00

R$ 740,00

PISTA

R$ 200,00

R$ 400,00

CAMAROTE

R$ 1.200,00

R$ 600,00

Vendas: Livepass.com.br

Pré-venda exclusiva para clientes do Cartão de Crédito Porto Seguro Bank com 50% de desconto (ingressos limitados): a partir das 10h de terça-feira 26/04

Venda para o público em geral a partir das 10h de quinta-feira 28/04

Classificação etária: 16 anos desacompanhados. Menores de 16 anos entram somente acompanhados dos pais ou responsáveis legais

Produção: Move Concerts e da RW 7 Production & Entertainment

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

KLB anuncia retorno em turnê especial com 17 shows pelo Brasil

“20+2 Experience” celebrará duas gloriosas décadas de carreira de uma das bandas mais famosa do país e o lançamento do primeiro álbum do trio

São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, São José (SC), Curitiba, Ribeirão Preto, Brasília, Belo Horizonte, Natal, Recife, Salvador, Maceió, Manaus, Belém, Campinas, Vitória (ES) e Fortaleza são as primeiras cidades confirmadas

Venda de ingressos começa no próximo dia 28 de abril, às 15h

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Crédito das foto: Fabio Nunes

A espera finalmente acabou! Após muito planejamento e expectativa, o fenômeno KLB está oficialmente de volta às atividades! O grupo anunciou o tão aguardado retorno aos palcos durante apresentação especial no programa Altas Horas, da Rede Globo.

Para euforia do público, que há sete anos sonhava com esse momento, uma das bandas mais famosas do Brasil confirmou a turnê comemorativa “20 +2 Experience”, que celebrará duas gloriosas décadas de carreira e o lançamento do primeiro álbum do trio, que explodiu com os hits “A Dor Desse Amor” e “Ela não está aqui”.

Quem viveu os anos 2000, sabe muito bem quem são os irmãos Kiko, Leandro e Bruno. Eles dominaram e lideraram as paradas das principais emissoras de rádios do Brasil, eram semanalmente atração dos importantes programas de TV e conquistaram os corações de todas as adolescentes daquela época.

A consagração de todo sucesso veio traduzida na conquista de discos de ouro, platina e diamante. São mais de sete milhões de álbuns vendidos na carreira e uma infinidade de shows sold out com antecedência.

O retorno do fenômeno KLB à música provavelmente será um dos assuntos mais comentados de 2022. Agora, o grupo está se preparando para este retorno triunfal, que contará com a realização da Opus Entretenimento, a maior plataforma de shows e espetáculos ao vivo da América do Sul.

“Será muito gostoso revisitar a nossa história! Essa reunião será a realização de um sonho de todos os nossos fãs e dos nossos familiares também. Construímos uma carreira muito bonita e sólida. Durante todo esse tempo, as pessoas nunca deixaram de pedir o nosso reencontro e estamos prontos para levar muito amor e carinho para vocês. Será uma verdadeira celebração de anos mágicos em nossas vidas”, declarou o grupo.

A direção artística da tour “20 +2 Experience” ficará por conta dos irmãos, em parceria com o empresário Matheus Possebon, que também atuará como diretor musical. A direção geral é de Juliano Carvalho.

Com previsão de duração de duas horas, a ideia é protagonizar o “setlist dos sonhos”, a partir de hits como “A Dor Desse Amor”, “Um Anjo”, “Ela Não Está Aqui”, “Minha Timidez”, “Por Que Tem Que Ser Assim?”, “Estou Em Suas Mãos”, “Por Causa de Você”, entre outras.

Além disso, está previsto o lançamento de uma nova composição, que será revelada nos próximos dias, e versão especial para a clássica “Everything I Do”, do cantor canadense Bryan Adams. Os artistas devem aproveitar essa longa série de apresentações para a gravação de um DVD.

Confira abaixo as datas e as cidades que receberão os shows da tour “20 +2 Experience”:
11/06 (sábado) – São Paulo/SP
08/07 (sexta) – Rio de Janeiro/RJ
28/07 (quinta) – Porto Alegre/RS
29/07 (sexta-feira) – São José/SC
30/07 (sábado) – Curitiba/PR
06/08 (sábado) – Ribeirão Preto/SP
12/08 (sexta) – Brasília/DF
13/08 (sábado) – Belo Horizonte/MG
20/08 (sábado) – Natal/RN
21/08 (domingo) – Recife/PE
26/08 (sexta) – Salvador/BA
27/08 (sábado) – Maceió/AL
03/09 (sábado) – Manaus/AM
04/09 (domingo) – Belém/PA
Data em breve – Campinas/SP
Data em breve – Vitória/ES
Data em breve – Fortaleza/CE

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Os fãs que estavam há tempos com saudades dos irmãos já podem se preparar para garantir presença neste giro pelo país. A venda de ingressos começa no próximo dia 28 de abril, às 15h. Mais informações serão reveladas em breve.

Formado em 2000, o KLB lançou oito discos de estúdio e dois ao vivo. Em 2012, eles anunciaram uma pausa no ano seguinte. Curiosamente, o grupo nunca chegou a anunciar seu fim, mas seus integrantes deram um tempo na carreira para se dedicarem a projetos pessoais. Porém, em 2015, realizaram vários shows e gravaram o DVD intimista “Um Novo Tempo”, que teve como set a área externo do estúdio dos cantores e a presença de familiares e amigos íntimos.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/klb
https://www.instagram.com/kikoklb
https://www.instagram.com/leandroklb
https://www.instagram.com/brunoklb
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Sobre o KLB
O primeiro álbum intitulado “KLB” foi lançado em 22 de maio de 2000, trazia os mega hits “A dor desse Amor”, “Ela não está Aqui”, “Por que tem que ser Assim?”, “"Estou em suas mãos” recebeu disco de diamante e de platina triplo por ter vendido mais de 1 milhão e meio de cópias, além de ser o segundo álbum mais vendido daquele ano.

A primeira apresentação do grupo ocorreu em 31 de outubro, no lendário Olympia, em São Paulo, e a primeira aparição na TV, aconteceu no dia 25 de junho, no programa Domingo Legal, apresentado por Gugu Liberato. Em pouco tempo o trio ganha projeção no cenário musical brasileiro e participa assiduamente de programas televisivos.

Após dois meses em estúdio, o segundo CD da banda foi lançado em 2001. Assim como seu antecessor, o disco é composto por músicas pop com letras românticas e elementos da dance music. “Minha Timidez”, “Te Amar Ainda Mais”, “Olhar 43” e “Seu Nome” rapidamente viraram hits nas rádios de todo o país. O sucesso do grupo foi enorme e em pouco tempo já conseguiram ter mais 2000 fã-clubes, com mais de 100.000 membros cadastrados em uma central de fã clubes criada para atender a demanda (CFC KLB) e o lançamento de linhas de produtos com o nome KLB.

Em 2002, o trio lançou o 3º CD, que trouxe como carro-chefe o single “A Cada Dez Palavras”, que permaneceu por mais de 15 semanas seguidas no entre as dez mais pedidas e por 8 semanas como a faixa de #1 nas rádios brasileiras. O segundo single "Só Dessa Vez", emplacou nas rádios e também garantiu duas semanas seguintes na Posição de #1.

Neste mesmo ano, além do programa Popstars, que revelou o grupo Rouge, o KLB apresentou, ao lado de Wanessa Camargo, Fael e Pedro & Thiago, o programa Jovens Tardes, da Rede Globo.

Em 2002, eles renovaram o contrato com a gravadora Sony Music e se tornaram um dos primeiros artistas a gravar um DVD no Brasil. O álbum “KLB: Ao Vivo” foi gravado no fim de 2002 e lançado em 10 de agosto de 2003, embalado pelo sucesso "Por Causa De Você". Tudo isso foi a chave do sucesso para que se tornassem grandes estrelas da música brasileira, lotando centenas de shows pelo Brasil e sendo um dos grupos mais requisitados pela mídia.

Em 2004, os irmãos lançam o quarto disco de estúdio sendo liderado pelo single “A Ilha”, que repete o mesmo feito e se torna uma das faixas mais executadas das rádios chegando a ficar durante a primeira semana de lançamento em #1 posição. O vídeoclipe foi o mais pedido durante três semanas no top 10 da MTV Brasil.

No ano de 2005 foi lançado “Obsessão” com participação especial do rapper Pregador Luo, e na nova gravadora, a Universal Music. O destaque é a música “Um Anjo”, versão do hit “Angels”, de Robbie Williams e também “Não vou chorar” e “Quando penso em você”.

No ano de 2007 os irmãos anunciavam um projeto histórico com o CD “Bandas”, que trazia regravações de sucessos dos anos 1960, 70 e 80. Entre as músicas do repertório estavam “Menina Linda”, “Não devo mais ficar” e o sucesso “Todo azul do mar”.

Em 2008, o KLB lança “Entre o Céu e a Terra”, disco que traz uma sonoridade mais country. As músicas “Amor de Verdade”, “Juro Por Deus” e “Estou Morrendo aos Poucos” viraram hit nas rádios.

No dia 30 de novembro de 2011, lançaram “KLB 3D” e se tornam os primeiros artistas brasileiros a trabalharem com essa tecnologia. O CD é composto por 14 músicas inéditas e com o adicional de “A dor desse amor”, hit da banda, em uma nova versão inglês/espanhol. “Vai”, a primeira música de trabalho, foi top 10 das mais pedidas em diversas rádios do país.

Em 2012, o grupo decidiu dar um hiato, pois Leandro estava focado na política, Kiko seguiu produzindo e compondo e Bruno havia se tornado lutador de MMA .

Em abril de 2014, o KLB anunciou o retorno para a gravação do DVD comemorativo de 15 anos. Gravado em alta definição e com resolução 4K na área externa do KLB Studios, em São Paulo, o registro recebeu apenas familiares e amigos como convidados. O DVD “Um Novo Tempo” foi lançado em 19 de maio de 2015 junto com um EP com quatro faixas inéditas. Durante aquele ano o grupo fez diversos shows em comemoração aos 15 anos.

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Sesc da Esquina recebe espetáculo musical Beatles Cordel

Sesc PR

O Teatro do Sesc da Esquina será o palco, no dia 30 de abril, às 19h30, onde os Beatles do sertão ganharão vida em Curitiba, no espetáculo Beatles Cordel.

A apresentação tem como personagem principal o Seu Quité, um poeta matuto que acha, em seu rádio a pilhas, uma estação que só executa músicas da banda de Liverpool. As únicas referências musicais de Seu Quité são as músicas e os ritmos nordestinos e define o som produzido pela banda de rock britânica como “um forró muito doido”. O idealizador do espetáculo é Rafael Beibi. Assumido beatlemaníaco e pesquisador da música nordestina, Rafael uniu duas linguagens artísticas distintas em algo único.

Clássicos como Day Tripper, Help!, Strawberry Fields Forever ganham uma roupagem regional nordestina, passeando por ritmos como xote, maracatu, baião, frevo, ciranda e embolada. Rafael adverte que todo o cuidado foi tomado para não descaracterizar nem perder o sentimento das músicas originais.

Beatles Cordel está repleto de referências a personagens, letras de músicas e histórias do universo dos músicos britânicos. Foi do álbum Sargent Peppers´s Lonely Hearts Club Band a inspiração para a confecção dos figurinos, que também trazem referências às vestimentas do cangaço e do vaqueiro nordestino.

Além de Rafael, a trupe é composta por Rafa Virgulino, na sanfona; Guegué Medeiros, na bateria e na percussão; Matheus Tagliatti, no contrabaixo; Alysson Salvador, na viola, e Giovani Bruno, como Seu Quité.

O espetáculo musical Beatles Cordel é um convite ao brincar com a imaginação e adentrar em um universo onde música, poesia e teatro se unem.

Os ingressos são limitados e já estão à venda no SAC do Sesc da Esquina.

SERVIÇO

Beatles Cordel

Data: 30 de abril, às 19h30

Duração: 80 minutos

Local: Teatro do Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 969

Ingressos: R$ 30 (inteira), R$ 15 (meia) e R$ 10 (trabalhador do comércio)

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“Sinatra Forever” faz única apresentaçãono Teatro Bom Jesus

Direto de Las Vegas, belíssimo musical que homenageia o astro Frank Sinatra desembarca em Curitiba no dia 5 de maio

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Foto: Divulgação

Depois do sucesso em 2017, “Sinatra Forever” volta a Curitiba em maio de 2022 para uma apresentação única no Teatro Bom Jesus, no centro da cidade. O espetáculo musical icônico que homenageia Frank Sinatra é estrelado pelo ator e cantor norte-americano Rick Michel, reconhecido por interpretar o astro há 40 anos. “Sinatra Forever” saiu dos palcos de Las Vegas para rodar o mundo e já foi visto por mais de um milhão de pessoas. Em turnê, passou por diversos países como os Estados Unidos, Canadá, México, Chile, Nova Zelândia, Costa Rica e Brasil, onde retornará neste ano para apresentações em cinco cidades (Rio de Janeiro, Brasília, Maringá, Londrina e Cuiabá), além da capital do Paraná.

Acompanhado por uma orquestra de câmara, Rick Michel surpreende os espectadores em todas suas apresentações, não só pelo timbre de voz semelhante ao do astro Frank Sinatra, como também por interpretar de forma única o maior cantor pop americano de todos os tempos. Rick traz para os palcos a musicalidade dos clássicos I’ve got you under my skin, New York, New York, Lady is a tramp, Fly me to the moon, My way e, ainda, Garota de Ipanema, gravada por Sinatra e Tom Jobim em 1967. Com um repertório extenso e intocável, a proposta de “Sinatra Forever” vai além de um tributo ao ídolo, “o show é uma saudação, uma homenagem à voz mais marcante de todos os tempos e suas canções”, conclui o produtor do espetáculo.

Os ingressos para a grande apresentação em Curitiba já estão à venda pelo site da Ingresso Digital. O valor das entradas varia de R$ 105,00 (meia) a R$ 210,00 (inteira). O espetáculo seguirá todos os protocolos de higiene e distanciamento social exigidos pelas autoridades sanitárias locais contra o novo coronavírus.

Serviço:

Sinatra Forever, com Rick Michel e Orquestra
Data: 5 de maio de 2022 (quinta-feira)
Horários: às 20h
Abertura dos portões: 30 min antes da sessão
Local: Teatro Bom Jesus
Endereço: Rua Vinte e Quatro de Maio, 135, Centro, Curitiba – PR
Ingressos: R$ 210,00 (inteira)/ R$ 105,00 (meia-entrada)/ R$ 105,00 (solidário – 1kg de alimento não perecível)
Site de vendas: Ingresso Digital
Produção: 3LM Entretenimento
Classificação indicativa: 12 anos (menores de 18 anos devem estar acompanhados dos pais ou responsáveis)

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Curitiba recebe programação internacional com espetáculo e cursos sobre consciência corporal

“Amarelo”, de Elisabete Finger, abre a programação proposta pelo 20MINUTOS.MOV, plataforma de ações em dança (Foto: Alessandra Haro)

De abril a outubro Curitiba recebe uma série de ações propostas pelo 20MINUTOS.MOV, plataforma de pesquisa e criação em dança contemporânea criada pelos produtores culturais Cândida Monte e Wellington Guitti. "Há doze anos incentivamos artistas com bolsas de pesquisa e fomentamos encontros, através de cursos e eventos onde público e pesquisadores possam dialogar", ressalta Cândida.

Uma convocatória está aberta até 17 de abril para selecionar integrantes de um grupo de estudos que vai se aprofundar na Klein Technique™, técnica aplicada para o entendimento de hábitos internos do corpo. Inclusive a própria Susan Klein, criadora do método, integra a grade de oficinas. O programa conta ainda com aulas práticas e teóricas com Ronny Adams, Fábio Tavares, Mônica Infante e Cacá Nadai, além do lançamento de uma publicação com artigos sobre a técnica escritos por Susan e traduzidos em português.

(+) https://bit.ly/20minutosmov

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MOSTRA PÔR DO SOL ENCERRA NESTE FIM DE SEMANA COM ESPETÁCULO DA SÚBITA COMPANHIA DE TEATRO

O Arquipélago será apresentado dias 15 e 16 de abril (sexta e sábado), no Campo das Artes.

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Foto: Elenize Dezgeniski

A sexta e última semana da Mostra Pôr do Sol, evento que marca a abertura oficial do Campo das Artes, projeto de vida do ator paranaense Luís Melo, traz ao palco “O Arquipélago”, da Súbita Companhia de Teatro, trabalho solo do ator Pablito Kucarz, com direção de Maíra Lour. As apresentações serão dias 15 e 16 de abril (sexta e sábado), às 20h.

O solo indicado em duas categorias para o Prêmio Troféu Gralha Azul 2019: ator e direção, tem tom suave e uma narrativa com ares de fábula pessoal ao lançar mãos de metáforas poderosas: a família que é um arquipélago, juntos porém separados pela água salgada; o garoto mariposa, agredido por ser diferente dos outros garotos; a pedra lançada como um projétil que ao invés de ferir prefere dançar. O espetáculo trata de temas como: preconceito, bullying, machismo e violência.

Outro trabalho da companhia apresentado na Mostra foi o solo da atriz Janaína Matter, “Mulher, como se chama?”, também com direção de Maíra Lour.

“Estes trabalhos que estamos trazendo para a Mostra estrearam em 2019 e fazem parte do repertório da companhia. Participaram de circulações e festivais pelo país, porém tiveram suas trajetórias interrompidas por conta da pandemia. Hoje, as temáticas abordadas nos trabalhos, se potencializam a partir do que o trauma coletivo recente nos revelou sobre nós e o modo que nossa sociedade se construiu ao longo de tanto tempo”, conta a diretora.

A Súbita completa este ano 15 anos de trajetória, nasceu do encontro de artistas que desejam fazer arte de um ponto de vista coletivo, autoral e contemporâneo. Dedica-se a investigar o teatro explorando as potências do corpo, a criação de novas dramaturgias, as possibilidades de transposição da literatura para a cena e modos de criação colaborativa.

“A arte é um movimento político. Uma mostra que congrega grupos em um coletivo maior é um movimento que reafirma a importância da arte e das ações culturais na experiência coletiva em sociedade. Curitiba e o estado do Paraná ganham com o Campo das Artes um novo espaço que, em sua ousadia de descentralização do movimento artístico da capital, promove o encontro entre arte, arquitetura, natureza e comunidade”, destaca Maíra.

A Mostra Pôr do Sol foi idealizada e produzida pelo Campo das Artes e conta com coprodução do ator e diretor Marcio Juliano e Cia Ilimitada, de Curitiba.

Ainda na programação:

MOSTRA PÔR DO SOL VIRTUAL

Local: Canal Campo das Artes no Youtube

https://www.youtube.com/channel/UCAVR2jOa08eYZ46p31YuzLw

Horário: 20h

Datas:

19 de abril

Manaós – Trupe Ave Lola (Duração: 80min)

20 de abril

Noël.doc – Marcio Juliano e Cia ilimitada (Duração: 53min)

21 de abril

Aqui - Súbita Companhia de Teatro (Duração: 60min)

Projeto realizado com o apoio da Copel, por meio do PROFICE (Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura), da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná.

SERVIÇO:

MOSTRA PÔR DO SOL - 11 de março a 16 de abril

Espetáculo: O Arquipélago (Súbita Companhia de Teatro)

Data: 15 e 16 de abril

Horário: 20h

Local: Campo das Artes (Estrada da Lage, 370 – São Luiz do Purunã/Balsa Nova-PR)

Contato exclusivo por whatsapp: 41 99995 8383

Email: contato@campodasartes.com.br

Ingressos gratuitos mediante reserva pelo site: https://www.campodasartes.com.br/

Capacidade: 100 pessoas por apresentação

Duração: 40 minutos

Classificação Indicativa: 14 anos

FICHA TÉCNICA

Direção: Maíra Lour; Dramaturgia e Atuação: Pablito Kucarz; Trilha original e operação de som: Alvaro Antonio; Iluminação: Beto Bruel; Cenário: Guenia Lemos; Figurino: Val Salles; Operação de luz: Lucri Reggiani; Interlocução artística: Ligia Souza Oliveira; Orientação dramatúrgica: Camila Bauer; Treinamento de voz: Babaya; Assessoria em canto: Paola Pagnosi; Colaboração em movimento: Ane Adade; Direção de Produção: Gilmar Kaminski; Realização: Súbita Companhia de Teatro; Produção: Flutua Produções

SAIBA MAIS:

https://www.campodasartes.com.br/

https://www.instagram.com/_campodasartes/

Facebook: @campodasartesbrasil

CONTATOS:

Produção

Marcio Juliano

marciojulianocontato@gmail.com

41 99902 5147

Laura Tezza

lauraproducaoavelola@gmail.com

41 99995 8383

Mídias Digitais

Jamilssa Melo

jamilssa@arvorealta.net

92 98161 1848

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Espetáculo circense “Samburá” estreia online em abril e mistura a magia do picadeiro com a cultura do campo e as tradições do interior do Paraná

Além das apresentações do espetáculo, a programação é composta por bate-papos e oficinas circenses de forma online e gratuita entre os dias 22 de abril e 1º de maio, no site e YouTube do projeto

De 22 de abril a 1º de maio, os paranaenses têm a oportunidade de assistir gratuitamente e online o espetáculo de circo “Samburá”, criado e dirigido por Silver Neto, e com a participação de mais sete artistas circenses. Além do espetáculo, o projeto promove oficinas gratuitas de circo e bate-papos sobre a linguagem do circo e sua atuação no estado do Paraná e o processo de criação do espetáculo. A primeira apresentação online acontece na sexta-feira, 22 de abril, e fica disponível para assistir das 20h às 22h, no site www.projetosambura.com.br e no canal do YouTube https://bit.ly/youtubesambura.

“Samburá” é uma homenagem à cultura caipira paranaense, um espetáculo circense cheio de histórias e mistérios, com sete números que envolvem contação de histórias, acrobacia, malabarismo, contorcionismo, comédia e palhaçaria, que se passam num bucólico cenário rural e caipira. Um programa completo para toda a família assistir junto. As apresentações da obra acontecem nos dias 22, 23, 24, 29 e 30 de abril e 1º de maio, nas sextas, sábados e domingos, e ficam disponíveis para assistir entre 20h e 22h no YouTube e site. O projeto conta com uma exibição extra na terça-feira, 26 de abril, às 20h, com o recurso de audiodescrição.

Além do espetáculo, estão previstos três bate-papos com a participação de artistas convidados, para falar sobre o projeto e temas relacionados ao circo, nos dias 22, 26 e 29 de abril, sempre às 19h, antecedendo as apresentações, e oito oficinas abertas ao público nos canais do projeto nos dias 23, 27, 28 e 30 de abril, ministradas pelos artistas do projeto. Ao todo, são nove dias de ações online e gratuitas, com atividades pensadas para espectadores de todas as idades.

O espetáculo é ambientado na cultura do campo e nas tradições do interior paranaense. Na dramaturgia, ferramentas e elementos rurais se transformam em cenários, músicas e coreografias. As técnicas e aparelhos circenses também são adaptados com adereços típicos do trabalho rural. E o nome “Samburá” refere-se ao cesto bojudo e de boca estreita, feito de cipó ou taquara, em geral usado para a pesca.

Segundo o diretor Silver Neto, o espetáculo é uma homenagem ao estado do Paraná, ao circo e ao avô, Luiz Guil, sua inspiração. “Sempre tive vontade de fazer algo regional, com a nossa cara, e o estalo veio durante uma conversa com meu avô, que era agricultor. O nome ‘Samburá’, inclusive, era uma palavra que eu escutava muito quando criança”. O diretor completa dizendo que o intuito do projeto é “proporcionar entretenimento leve e despretensioso, que as pessoas se identifiquem, deem risada e se emocionem”.

O produtor Edran Mariano destaca que a ideia é levar o circo para todo o estado por meio do online: “O digital amplia o alcance das atividades e vai de encontro com a proposta do projeto de alcançar todas as regiões do Paraná. Essa ação, mesmo que de forma virtual, estimula e fomenta a formação de plateia, possibilitando maior alcance a variedade de formas de manifestação artística produzidas em nosso estado”, finaliza.

O projeto foi aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura, PROFICE da Secretaria de Estado da Comunicação Social e Cultura, do Governo do Estado do Paraná e conta com apoio da Copel.

SERVIÇO
De 22 de abril a 1º de maio
Evento online e gratuito nos canais
Site: www.projetosambura.com.br
Youtube: https://bit.ly/youtubesambura

Espetáculo “Samburá”:
Duração: 45 minutos. Livre
22 de abril (sexta-feira), das 20h às 22h
23 de abril (sábado), das 20h às 22h
24 de abril (domingo), das 20h às 22h
26 de abril (terça-feira), das 20h às 22h - com audiodescrição
29 de abril (sexta-feira), das 20h às 22h
30 de abril (sábado), das 20h às 22h
1º de maio (domingo), das 20h às 22h

Oficinas:
23 de abril (sábado)
10h às 12h - “Um corpo, uma pessoa, um objeto: criação de números”, com Marina Prado
14h às 16h - “Iniciação à contorção com foco em flexibilidade de pernas”, com Michelle de Lara
17h às 19h - “Malabarismo”, com Ricardo Thomé
27 de abril (quarta-feira)
19h às 21h - “Contando com Sons - Percussão inventiva e investigativa”, com Denis Mariano
28 de abril (quinta-feira)
19h às 21h - “O Palhaço e o notório saber”, com Fábio Salgueiro
30 de abril (sábado)
10h às 12h - “Antipodismo”, com Camila Cequinel
14h às 16h - “Iniciação acrobática”, com Luiz Borges
17h às 19h - “Criação e composição no loopstation”, com Du Gomide

Bate-papos:
22 de abril (sexta-feira), às 19h - Atuação do circo pelo Paraná e o Lançamento do projeto Samburá
26 de abril (terça-feira), às 19h - Acessibilidade em Produções Artísticas
29 de abril (sexta-feira, às 19h - Circo contemporâneo e a identidade brasileira

Mais informações:
Facebook https://www.facebook.com/projetosambura
Instagram https://www.instagram.com/projetosambura

FICHA TÉCNICA
Roteiro e Direção: Silver Neto
Elenco:
Camila Cequinel
Denis Mariano
Fábio Salgueiro
Luiz Borges
Marina Prado
Michelle de Lara
Ricardo Thomé
Iluminação: Victor Sabbag
Cenário e Figurino: Gabrielle Windmuller
Maquiagem e Caracterização: Bruna Bley
Coreografia: Marina Prado
Trilha Sonora: Du Gomide
Produção:
Marianinho Produções (Edran Mariano)
Engenheiros da Comédia (Robinson Tocera)
Realização: Silver Neto
EQUIPE DE COMUNICAÇÃO
Fotos: Lidia Ueta
Assessoria de imprensa, conteúdo e anúncios das mídias sociais: Platea Comunicação e Arte
Designer Gráfico e Site: Creative Hut
Captação de Recursos: Itraining - Assessoria & Treinamentos - Iberê de Assis Júnior
EQUIPE DE GRAVAÇÃO E TRANSMISSÃO
Direção de Fotografia, Câmera, Edição e Coloring: Luigi Castel
Câmera e Continuísta: Luana Godin
Técnico de Som Direto: Paulo Rosa
Direção de Arte: Gabrielle Windmuller
Produção de Arte: Camila Scherner
Produção de Figurino: Camila Scherner e Gabrielle Windmuller
Transmissões das Ações: LUS - Produções Artísticas
EQUIPE DE AUDIODESCRIÇÃO
Roteiro e Narração: Raquel Carissimi
Consultoria: André Campelo
Realização: RC Tradução Audiovisual

Projeto aprovado no Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura | PROFICE da Secretaria de Estado da Comunicação Social e Cultura | Governo do Estado do Paraná

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Bravíssimo Concertos abre a temporada em Cascavel e Medianeira

Dias 28 e 29 de abril, as cidades recebem o programa “A Ópera no Mundo” com obras de Verdi, Puccini e Carlos Gomes

Em sua segunda temporada, a iniciativa da Unicultura – Universidade Livre da Cultura segue voltada para a formação de plateias de diferentes correntes musicais. Para este ano, o calendário prevê apresentações de ópera, música clássica instrumental, música medieval e música brasileira nas cidades de Medianeira, Curitiba e Cascavel.

A estreia do Bravíssimo acontece, dia 28 de abril, às 20h, no Teatro Municipal Sefrin Filho em Cascavel com o programa “A Ópera no Mundo”. Na oportunidade, o público poderá apreciar óperas da França, Itália, Polônia, Estados Unidos e Áustria. Obras de Verdi, Puccini, Carlos Gomes, entre outros importantes compositores serão interpretadas pela soprano Ornella de Luca e o tenor Vitorio Scarpi com o acompanhamento do pianista Jeferson Ulbrich.

Dia 29 (sexta-feira), é a vez de Medianeira receber a apresentação que também tem como atração a presença da professora e especialista em história da música, Liana Justus. Durante o concerto didático, a autora de 11 livros e ganhadora de dois prêmios Jabuti, passará informações contextualizadas sobre as obras e compositores do programa.

Sobre o Bravíssimo

O projeto Bravíssimo teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizaram uma série de ações educacionais que proporcionaram aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical.

Em sua segunda temporada, o projeto ganha alcance com concertos nas cidades de Cascavel, Medianeira e Curitiba. Estão previstas apresentações de ópera, música clássica instrumental, música medieval e música brasileira. Assim, o Bravíssimo segue com a sua missão de formar plateia e ampliar os conhecimentos musicais das novas gerações.

Realização, apoios e patrocinadores

Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério do Turismo e Secretaria Especial da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. Realizado pela Unicultura com apoio da Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.

Contrapartida Social

Além da apresentação musical aberta ao público, o Bravíssimo também leva para as cidades o Curso Formando Novas Plateias em Música Clássica. Com a coordenação pedagógica de Liana Justus, serão realizados exercícios de escuta e audições comparadas. Dirigidas para estudantes e professores da rede pública de ensino municipal e estadual, as atividades pretendem despertar o interesse pela música clássica e instrumental.

Ornella de Lucca - Soprano

Natural de Curitiba, iniciou seus estudos de canto com a cantora brasileira Neyde Thomas. Em 2013, transferiu-se para a Áustria, onde iniciou os seus estudos na "Universität Mozarteum de Salzburg" com a professora Barbara Bonney, onde foi aprovada em 1°lugar e lá se graduou com louvor em Bacharelado em Canto em 2018. Em Julho de 2021, abriu o festival Accademia Chigiana em Siena na Itália como solista na peça “Pulcinella” de I. Stravinsky e em Novembro do mesmo ano formou-se no Mestrado em Canto nas opções Ópera Studio e Lieder na "Universität Mozarteum de Salzburg".

Vitorio Scarpi, tenor

Iniciou seus estudos com o Maestro e também tenor, Alexandre Mousquer em 2017. Considerado um jovem talento, Vitorio coleciona em seu currículo diversos títulos e premiações dos maiores concursos de canto do país e do exterior.

Melhor tenor do concurso Brasileiro de canto “Maria Callas”, melhor tenor no concurso Linus Lerner da Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte, melhor intérprete de canção de câmera no “Concurso Carlos Gomes” de Campinas, primeiro lugar no concurso “Revele seu talento” da PUCPR em 2019, vencedor do Concurso Bixiga Canta, promovido pela Orquestra Jovem do Bixiga. Também foi primeiro lugar geral do concurso internacional de canto lírico “Galina Pysarensko, na cidade de Novyi Horod, na Rússia, e vencedor do concurso de canto Lírico da cidade de San Luis Potosí, no México.

Jeferson Ulbrich - Pianista

O pianista e mestre em música, Jeferson Ulbrich, atua como solista e camerista no Brasil e no exterior. Como pedagogo, orienta remotamente jovens pianistas em São Paulo, Curitiba, Frankfurt, Main, Kronberg e Berlim (Alemanha). Foi integrante do Trio Klang (piano, clarinete e violoncelo), orientado pelo regente Aylton Escobar em São Paulo, e solista da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo. Ao lado da pianista Despina Apostolou gravou o CD On the way. Times. Lands com repertório solo e para piano a quatro mãos. Em 2017, foi pianista acompanhador da música para o filme mudo alemão Das fidele Gefängnis (1917) no Deutsches Filmmuseum em Frankfurt am Main (Alemanha).

Serviço:
CASCAVEL
Abertura do Bravíssimo Temporada 2022 - “A Ópera no Mundo”
Data: quinta-feira, 28 de abril de 2022
Horário: 20h
Local: Teatro Municipal Sefrin Filho
Endereço: Rua Rio de Janeiro, 905 – Centro Cascavel PR
Ingresso: gratuito, retirada na secretaria do teatro de segunda a sexta-feira das 8h às 12 e das 13h30 às 17h30
http://bravissimo.art.br
https://facebook.com/bravissimoconcertos
https://instagram.com/bravissimoconcertos

MEDIANEIRA
Data: sexta-feira, 29 de abril
Horário: 20h
Local: CPC Arandurá Medianeira
Endereço: Av. Brasil, 899-1029
Ingressos: gratuito, retirada na secretaria do teatro de segunda a sexta-feira das 8h às 12 e das 13h30 às 17h30

PROGRAMA

CARLOS GOMES (1836-1896) – ABERTURA DA ÓPERA O GUARANI

STANISLAW MONIUSZKO (1819-1872) – ÓPERA HALKA
ÁRIA DE TENOR - SZUMIA JODLY NA GÓR SCZYCIE
(OS ABETOS FARFALHAM NO TOPO DA MONTANHA)

GIACOMO PUCCINI (1858-1924) – ÓPERA LA BOHÈME
ÁRIA PARA SOPRANO – QUANDO ME'N VO (QUANDO ESTOU PASSANDO)

FRANCESCO CILEA (1866-1950) – ÓPERA L’ ARLESIANA
ÁRIA PARA TENOR – E LA SOLITA STORIA DEL PASTORE (A HISTÓRIA DO PASTOR)

GIUSEPPE VERDI (1813-1901) – ÓPERA RIGOLETTO
ÁRIA PARA SOPRANO – CARO NOME CHE IL MIO COR (DOCE NOME QUE FEZ MEU CORAÇÃO)

GEORGE BIZET (1838-1875) – ÓPERA OS PESCADORES DE PÉROLAS
ÁRIA PARA TENOR – JE CROIS ENTENDRE ENCORE (EU CREIO AINDA OUVIR)

DOUGLAS MOORE (1893-1969) – OPERETA THE BALLAD OF BABY DOE
ÁRIA PARA SOPRANO – WILLOW SONG (CANÇÃO DO SALGUEIRO)

DUETOS
GAETANO DONIZETTI (1797-1848) – ÓPERA DON PASQUALE
DUETO PARA TENOR E SOPRANO TORNAMI A DIR CHE M’AMI (VOLTE PARA DIZER QUE ME AMA)

FRANZ LEHÁR (1870-1948) – OPERETA A VIÚVA ALEGRE
DUETO PARA TENOR E SOPRANO DEINE LIPPEN SCHWEIGEN (SEUS LÁBIOS SILENCIOSOS)

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Da Magrinha 100% Integral celebra o sucesso do Festival de Curitiba

Da Magrinha 100% Integral conta com granolas, snacks, biscoitos e complementos, que cabem em todos os formatos de alimentação e cardápios e é uma das patrocinadoras do Festival de Curitiba

Fotos Divulgação Festival de Curitiba: Programa Guritiba:

https://drive.google.com/drive/u/0/folders/1pjzAmMdqIcz3gRxR2zWyPcAmjJLLUjoB

Sempre engajada em promover a cultura, Da Magrinha 100% Integral é uma das patrocinadoras do Festival de Curitiba, maior evento de artes cênicas da América Latina. Neste ano, o Festival foi realizado entre os dias 29/03 e 10/04 celebrando 30 edições com as participações de grandes nomes da cena cultural nacional como Mateus Solano, Vladimir Brichta, Júlia Lemmertz, Denise Fraga, Guta Stresser, Luís Melo, Deborah Colker, Denise Stoklos, Emicida, Nicole Puzzi, Rosana Stavis, Edson Bueno, Ivam Cabral e Rodolfo García Vázquez, os Grupos de Teatro Satyros, Galpão e Armazém, além de diretores como Gerald Thomas e Gabriel Villela e diálogo farto como outras áreas, como as artes visuais, com a exposição fotográfica de Lenise Pinheiro no Museu Oscar Niemeyer.

Entre os destaques da programação que contaram com o apoio da Da Magrinha 100% Integral estão o Festival na Rua, em que 60 companhias locais se apresentam em 10 palcos que prometem mobilizar e transformar os espaços públicos com cerca de 130 apresentações gratuitas entre espetáculos teatrais, de música entre outras atrações, e o Programa Guritiba, um projeto anual que tem seu pontapé inicial no Festival de Curitiba que Impacta anualmente mais de 30 mil crianças e chega ao seu 13 º ano com atrações para toda a família. Entre as atrações estão brincadeiras, shows e apresentações teatrais, como as comédias infantis “Momo e o Senhor do Tempo” e “Henriques”. O intuito do programa é o de formar plateias e tornar mais amplo o acesso à arte e à cultura.

Depoimento de Mateus Solano sobre as ações sociais que contam com a participação da Da Magrinha 100% Integral:

https://www.instagram.com/p/CcDax7RrRsa/?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Para Fernando Ramos, diretor comercial da Da Magrinha 100% Integral, é uma honra poder participar do Festival de Curitiba, e mais uma vez contribuir para a educação, a cultura, a cidadania de crianças, jovens e adultos. “Da Magrinha 100% Integral existe há 30 anos, e é uma empresa 100% brasileira e muito engajada em causas sociais ligadas à saúde, educação, cultura e esporte. Juntos vamos construir um país mais justo para que nossas crianças possam ter mais paz e esperança tendo como grande aliados os professores, educadores e os artistas que fizeram do Programa Guritiba e do Festival de Rua grandes sucessos”, destacou o executivo sobre as ações que a empresa vem realizando ao longo dos anos.

Da Magrinha:

Empresa 100% brasileira, o portfólio Da Magrinha conta com uma variedade de produtos como granolas, snacks, biscoitos e complementos, que cabem em todos os formatos de alimentação e cardápios e está presente há quase 30 anos nos principais varejistas do Brasil, América do Sul e Estados Unidos. Reconhecida por seu compromisso com a qualidade, Da Magrinha tem alimentos que são ideais para todos os gostos e é a primeira marca do Brasil com a linha completa de produtos 100% integrais, sem lupas de alto teor e com certificação INTERNACIONAL WHOLE GRAIN. Países como EUA e Reino Unido já adotam esse selo para regulamentar produtos que são verdadeiramente integrais.

@damagrinha Da Magrinha – 100% Integral

Site oficial: www.damagrinha.com.br

Redes Sociais: Facebook | Instagram |Youtube

Telefone: 0800-643-1538

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GRUPO LANTERI TRANSFERE PAIXÃO DE CRISTO PARA JUNHO

A encenação, tradicionalmente apresentada na Sexta-Feira Santa, será realizada no feriado de Corpus Christi, dia 16 de junho, em Araucária.

A apresentação do espetáculo “Paixão de Cristo”, do Grupo Lanteri, foi transferida para o dia 16 de junho (quinta-feira), feriado de Corpus Christi. Os ensaios que já haviam começado foram temporariamente suspensos e retornarão dia 29 de maio. Esta é a primeira vez que a encenação não será realizada na Sexta-Feira Santa. Por conta da pandemia, há dois anos (2020 e 2021) ela não é apresentada. Apesar da mudança de data neste ano, o espetáculo seguirá sendo realizado no mesmo local de 2018 e 2019, no Parque Cachoeira, em Araucária, na Região Metropolitana de Curitiba (RMC).

“A produção da Paixão é bem volumosa e demorada. Normalmente começamos a trabalhar no início de fevereiro. Este ano, nesta época, não tínhamos ainda a liberação para realizar eventos com público. A permissão só saiu no fim de março, logo não tivemos tempo hábil para produzirmos com a qualidade de sempre, por isso tivemos que transferir a apresentação. A escolha do feriado de Corpus Christi foi feita por ser uma data significativa para os cristãos”, esclarece Edson Martins, diretor de produção do Grupo Lanteri.

A encenação do grupo é a segunda maior, ao ar livre, do Brasil, ficando atrás apenas da Nova Jerusalém, em Pernambuco, e envolve cerca de 1.200 mil voluntários entre atores, técnica e produção e atrai um público superior a 20 mil pessoas. A deste ano (2022) será a 43ª montagem da peça que teve início na Vila São Paulo/Uberaba, em Curitiba, no ano de 1978.

Sobre o Grupo Lanteri
O Instituto Lanteri há mais de 40 anos ocupa lugar de destaque no cenário cultural de Curitiba pela qualidade do seu trabalho e de suas propostas inusitadas, levando cultura à grande massa popular. Desde sua origem, o grupo mantém como característica principal “o teatro feito pelo povo para o povo”. Seus integrantes são voluntários, pessoas de todas as idades, religiões e classes sociais. A qualidade artística oferecida pelo grupo e a dedicação de seus inúmeros participantes cria uma relação íntima entre espectador e espetáculo, fato que se repete todos os anos. E esta identificação público-espetáculo atrai sempre novos integrantes.

CONTATOS:

Produção e Coordenação
Edson Luiz Martins
41 99935 8698
edsonluizmartins@gmail.com

Direção Geral
Aparecido Massi
41 99974 6330
massi@aparecidomassi.com.br

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A Aforista: teatro como o público nunca viu

Peça da Cia Stavis-Damaceno será montada em processo para levar a plateia a um lugar diferente do teatro tradicional

Cred Maringas Maciel
“A Aforista” é a pré-estreia do novo trabalho da Cia.Stavis-Damaceno que será apresentado ainda em processo de pesquisa e criação na Mostra Lúcia Camargo durante o 30º Festival de Curitiba. Escrita pelo dramaturgo Marcos Damaceno, que também assina a direção, o espetáculo tem estreia nacional prevista para junho, no Rio de Janeiro.

A peça ainda em processo leva o público a um lugar diferente do teatro dramático tradicional, em um momento que normalmente não se vê quando as cortinas abrem, com a presença do diretor na lateral do palco e pronto para possíveis intervenções, numa citação ao lendário diretor polonês Tadeuz Kantor (1915-1990), e quase na fronteira do happening e da performance.

Trata-se da segunda parte de uma trilogia iniciada com “Árvores Abatidas ou Para Luis Melo”, de 2008, escritas sob influência do escritor austríaco Thomas Bernhard (1931-1989). “Árvores Abatidas é o nosso hit e o apresentamos no Brasil inteiro, em mais de 100 cidades. Depois de 14 anos, decidimos que era hora de voltar à obra dele”, disse Damaceno.

Segundo o autor e diretor, o texto é uma conversa com questões postas por Bernhard, respondendo e contrapondo questões colocadas pelo autor austríaco. Um mergulho na memória e nas possibilidades que cabem numa vida. Para ele, os textos de Bernhard se conectam a linguagem da companhia pela “repetição e musicalidade”.

“É uma arquitetura mental de repetição e musicalidade das palavras. São narrativas densas e sôfregas que ficam hilariantes. Pensamentos sublimes e elevados que escorregam para o grotesco, assim como é a vida da gente”, disse.

A atriz Rosana Stavis é a “aforista”, a protagonista que quase foi uma grande pianista, mas não conseguiu e apesar de ter pretensões de ser escritora nunca consegue ir além de algumas boas frases de filosofia barata. No palco, ela fica no meio de um duelo entre dois velhos amigos também pianistas: um reconhecido em vida como um genial virtuose, mas que está à beira da morte e outro que, apesar do talento, não teve sucesso e se suicidou.

Os dois pianos tocados por Sérgio Justen e Fabio Cardoso duelam no palco e dão o tom da narrativa com a trilha criada pelo compositor Gilson Fukushima. A peça tem iluminação de Beto Bruel e figurinos de Karen Brustolin.

A Mostra Lúcia Camargo é apresentada por EBANX, Paraná Banco, New Holland, com patrocínio de ClearCorrect, Vonder, SulAmérica, Novozymes e Governo do Estado do Paraná.

Acompanhe todas as novidades e informações da Mostra Lúcia Camargo do Festival de Curitiba pelo site www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis, no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_Curitiba

FICHA TÉCNICA
Texto e direção: Marcos Damaceno
Elenco: Rosana Stavis
Composição e direção musical: Gilson Fukushima
Pianistas convidados: Sérgio Justen e Fábio Cardoso
Iluminação: Beto Bruel
Figurinos: Karen Brustolin
Direção de Produção: Bia Reiner
Assistente de Produção: Evandro Vicente
Foto: Maringas Maciel

Serviço:
O que: A Aforista
Quando: 09 de abril às 21h e 10 de abril às 19h
Onde: Teatro Zé Maria dos Santos (Rua Treze de maio, 655, São Francisco)
Valores: R$ 80,00 (inteira)
Ingressos: Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física exclusiva do Shopping Mueller (piso L2), de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h; domingos e feriados, das 14h às 20h.
Classificação: 16 anos.
Duração: 60’

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Sábado é dia de Festival de Curitiba no Shopping Mueller

Atrações fazem parte da programação infantil do maior evento de artes cênicas da América Latina

Atividades gratuitas reúnem a criançada no Shopping Mueller neste sábado (9), das 15h às 17h. Crédito: André Sanches.
Neste sábado, dia 9 de abril, o Shopping Mueller recebe atrações da programação infantil do Festival de Curitiba - maior evento de artes cênicas da América Latina. Entre as apresentações estão malabarismo, músicos, teatro e contação de histórias. A participação das crianças é gratuita.

Além das atividades infantis, o público pode conferir a exposição “Trinta anos de Festival pelo olhar de Lenise Pinheiro”, na passarela do Shopping Mueller. O acesso à passarela é feito pelo estacionamento G2.

O Shopping Mueller é parceiro do Festival de Curitiba e o ponto de venda físico exclusivo do evento fica no piso L2 do mall. A bilheteria tem atendimento ao público nos horários de funcionamento do shopping: de segunda-feira a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos e feriados, das 14h às 20h. Este ano, a edição ocorre de 29 de março até 10 de abril, com estreias e pré-estreias nacionais, espetáculos premiados, remontagens especiais e mostras que levarão teatro, dança, circo, música, oficinas, shows e performances para diferentes públicos, de todas as idades.

SERVIÇO:
30.º FESTIVAL DE CURITIBA NO SHOPPING MUELLER
Exposição “Trinta anos de Festival pelo olhar de Lenise Pinheiro”, na passarela.
Atrações infantis e contação de histórias, no sábado (9 de abril), das 15h às 17h.
Bilheteria oficial do Festival de Curitiba: até o dia 10 de abril de 2022, no piso L2
Horários: segunda-feira a sábado, das 10h às 22h/ domingos e feriados, das 14h às 20h
Local: Shopping Mueller | Avenida Cândido de Abreu, 127 - Centro Cívico
Informações: www.shoppingmueller.com.br
Facebook: www.facebook.com/MuellerCtba
Twitter: twitter.com/muellercwb
Instagram: @muellercwb

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupou em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.

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Shopping Mueller

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Grupo de Teatro do Clube Curitibano apresenta peça no Festival de Curitiba

O Avarento está em cartaz no Teatro Alcides Munhoz, até o dia 8 de abril

A comédia “O Avarento”, encenada pelo Grupo de Teatro do Clube Curitibano (GTCC) integra a programação do 30º Festival de Curitiba. Até essa sexta, 8 de abril, o espetáculo é apresentado diariamente, às 20h, no Teatro Alcides Munhoz.

As apresentações fazem parte do Circuito Espaço Aberto do Festival de Teatro de Curitiba, que divulga espetáculos com programação independente. Eles são promovidos e produzidos por companhias e espaços artísticos da Grande Curitiba, que já elaboram arte durante o ano todo e que, durante o Festival, disponibilizam suas produções.

Os ingressos estão à venda pelo site do Festival e na bilheteria oficial no Shopping Mueller. Os convites já adquiridos em 2020 podem ser trocados em até 72 horas antes do início do espetáculo escolhido pelos ingressos atuais do evento de 2022. Saiba mais clicando aqui.

SERVIÇO
Festival de Curitiba - Teatro Alcides Munhoz – Clube Curitibano
Local: Teatro Alcides Munhoz – Clube Curitibano – Avenida Getúlio Vargas, 2857
Ingressos e mais informações: https://festivaldecuritiba.com.br/
Sobre o espetáculo:
O Avarento (comédia): até o dia 8 de abril, às 20h
Sinopse: Obcecado por dinheiro, Harpagão esconde sua fortuna em um baú. Em meio a paixões, algumas não correspondidas, dotes, agiotas, arranjos… seu baú desaparece, iniciando uma grande confusão!
Grupo de Teatro do Clube Curitibano (GTCC)
Direção: Mauro Zanatta
Atuação: Carlos Valente, Simone Nercolini, Fernanda Sanders, Richard Rebelo, Renata Reichmann, Marco Duboc, Carla Batistel Zaniol, Cleyton Ogura, Leo Oda e Gracy Padilha.
Classificação: 12 anos
Duração: 60’
Ingressos: Inteira: R$ 20 – Meia entrada: R$ 10
*Troca de ingressos somente na bilheteria física do Shopping Mueller

Sobre o Clube Curitibano
Com mais de 30 mil associados, o Clube Curitibano é um dos maiores clubes da América Latina. São cinco sedes ao total, quatro em Curitiba e uma em Quatro Barras. O Curitibano conta com mais de 40 modalidades esportivas, entre elas futebol, vôlei, natação, peteca, padel e golfe; e atividades culturais como teatro, dança e arte. Além disso, tem destaque esportivo, com atletas que já participaram de campeonatos mundiais e Olimpíadas. O Clube é conhecido, ainda, pelos seus eventos sociais, como o Baile de Aniversário e o mais antigo e tradicional Baile de Debutantes do Paraná. Saiba mais em: https://www.clubecuritibano.com.br/

Imagem do espetáculo “O Avarento”, do Grupo de Teatro do Clube Curitibano. Crédito da foto: Amanda Vicentini/Clube Curitibano

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GUNS N’ ROSES CONFIRMA TOUR DE 13 SHOWS NA AMÉRICA DO SUL

Pode começar a comemorar e ir separando o seu jeans mais rasgado, a bandana e ir treinando o assobio de “Patience”, Guns N’ Roses Are F’ N’ Back! A Mercury Concerts acaba de confirmar 13 shows da banda mais “perigosa” do planeta na América do Sul, oito deles no Brasil. E desta vez Axl Rose, Slash e Duff McKagan devem inovar o set list, já que acaba de sair o EP “Hard Skool”. A venda dos ingressos deve começar em breve, acompanhe nos canais oficiais da Mercury Concerts.

Será a 10ª vez que a banda virá ao Brasil, a última foi no São Paulo Trip, em 2017, com ingressos esgotados. A nova turnê começará por Recife (04/09), seguirá para Goiânia (11/09), Belo Horizonte (13/09), Ribeirão Preto (16/09), Florianópolis (18/09), Curitiba (21/09), São Paulo (24/09) e finalizará em Porto Alegre (26/09). De lá, a banda prosseguirá para Buenos Aires (30/09), Montevideo (02/10), Santiago (05/10), Lima (08/10) e Bogotá (11/10). Além dos shows da Mercury Concerts, a banda está confirmada para se apresentar no Rock in Rio.

Por conta da pandemia, o Guns N´Roses não faz uma turnê mundial desde 2019, por isso há uma enorme expectativa para o tour ”Guns N’ Roses Are F’ N’ Back!”, que só foi vista nos EUA e marcará essa lendária retomada. Os fãs da banda não perdem por esperar, vai ser uma catarse.

Desde “Chinese Democracy” (2008), a banda californiana não lançava material inédito, e o novo EP “Hard Skool”, que conta com a faixa título e “Absurd”, é só uma amostra. Slash, em recente entrevista, avisou que estão preparando mais uma ou duas músicas, que podem ser incluídas nos shows.

Formado em 1985 na Califórnia (EUA), o Guns N´Roses ganhou da imprensa o apelido de "the most dangerous band in the world", por conta do comportamento rebelde e da potência de suas músicas. Era um novo estilo de rock que surgia, com os riffs poderosos de Slash e a voz inconfundível de Axl Rose. Dois anos depois lançaram o lendário álbum de estreia "Appetite for Destruction". Em 1988 conquistaram o mundo com a faixa "Sweet Child O’ Mine," que ficou em primeiro lugar na Billboard em 1º de setembro daquele ano - o álbum vendeu 30 milhões de cópias. Em 1988 lançaram “G N' R Lies”. Em 1991 vieram dois discos simultaneamente “Use Your Illusion I” e “Use Your Illusion II”, que foram para topo da Billboard, vendendo cerca de 35 milhões de cópias, e rendendo uma turnê que durou três anos, que passou inclusive pelo Brasil. Já "The Spaghetti Incident?", trabalho de covers, foi feito em 1993. Da formação original, Axl Rose, Slash e Duff McKagan, juntos há 37 anos, contam agora com os reforços do guitarrista Richard Fortus, o baterista Frank Ferrer e os tecladistas Dizzy Reed e Melissa Reese.
PROGRAME-SE
04/09/2022 – RECIFE (PE) – Arena Pernambuco
11/09/2022 – GOIÂNIA (GO) – Estádio Serra Dourada
13/09/2022 – BELO HORIZONTE (MG) – Mineirão
16/09/2022 – RIBEIRÃO PRETO (SP) - Arena Eurobike
18/09/2022 – FLORIANÓPOLIS (SC) - Hard Rock Live
21/09/2022 – CURITIBA (PR) - Pedreira Paulo Leminski
24/09/2022 – SÃO PAULO (SP) - Allianz Parque
26/09/2022 – PORTO ALEGRE (RS) – Arena do Grêmio
30/09/2022 – BUENOS AIRES (ARGENTINA) – Estádio River Plate
02/10/2022 – MONTEVIDEO (URUGUAI) – Estádio Centenário
05/10/2022 – SANTIAGO (CHILE) – Estádio Nacional
08/10/2022 – LIMA (PERU) – Estádio San Marcos
11/10/2022 – BOGOTÁ (COLÔMBIA) – Estádio Nemesio Camacho El Campim
SOBRE A MERCURY CONCERTS
A Mercury Concerts é responsável pelo agenciamento de turnês internacionais na América Latina e também pela idealização e produção de shows e festivais de grande sucesso em todo o Brasil. Entre suas realizações nesses mais de 20 anos de história estão festivais como Monsters of Rock, Ruffles Reggae, Close-up Planet, Skol Rock, Kaiser Music e São Paulo Trip.
Além disso, a Mercury também realizou no país shows e turnês de artistas de renome como AC/DC, Bon Jovi, Iron Maiden, Kiss, Yes, Black Sabbath, Guns N' Roses e Aerosmith.
Redes Sociais: @MercuryConcerts
Site: mercuryconcerts.com
SERVIÇO
RECIFE
Data: 04 de setembro de 2022 (domingo)
Local: Arena Pernambuco

GOIANIA
Data: 11 de setembro de 2022 (domingo)
Local: Estádio Serra Dourada

BELO HORIZONTE
Data: 13 de setembro de 2022 (terça-feira)
Local: Estádio Mineirão

RIBEIRÃO PRETO
Data: 16 de setembro de 2022 (sexta-feira)
Local: Arena Eurobike

FLORIANÓPOLIS
Data: 18 de setembro de 2022 (domingo)
Local: Estacionamento do Hard Rock Live

CURITIBA
Data: 21 de setembro 2022 (quarta-feira)
Local: Pedreira Paulo Leminski
SÃO PAULO
Data: 24 de setembro de 2022 (sábado)
Local: Allianz Parque
Endereço: Avenida Francisco Matarazzo, 1705 – Água Branca (SP)
Abertura dos portões: 16h
Horário show do Guns n´Roses: 20h
Classificação Etária: 14 (quatorze) anos desacompanhados. Menores de 14 (quatorze) anos poderão comparecer ao evento desde que acompanhados dos pais e/ou responsáveis legais. Informação sujeita à alteração, conforme decisão judicial.

INFORMAÇÕES DE VENDAS
Mapa de Venda:

Preços Inteira Meia
Pista Premium R$950,00 R$475,00
Pista R$480,00 R$240,00
Cadeira Nível 1 R$650,00 R$325,00
Cadeira Nível 2 R$380,00 R$190,00
Abertura de vendas pela Internet:
Pré-Venda Fã Clube
Dia 07 de abril (quinta-Feira), às 10h –www.eventim.com.br/gunsnroses
Limitada a 4 ingressos por código.

Venda ao público em geral:
Online
Dia 08 de abril (sexta-feira), às 10h –www.eventim.com.br/gunsnroses
Bilheterias do Allianz Parque
Dia 08 de abril (sexta-feira), às 12h – Bilheteria Allianz Parque - Avenida Francisco Matarazzo, 1705 Água Branca, São Paulo - SP, 05001-200

Meia Entrada: https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/categories/4409831535895-Meia-Entrada
Formas de Pagamento:
https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/sections/4409733189271-Formas-de-Pagamento
O parcelamento do ingresso será feito em 10x pelo SITE e 3x na BILHETERIA.

Nos postos de Vendas:
Para maiores informações sobre os horários de funcionamento e as formas de pagamento de cada ponto de venda, por favor consulte:
https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015
Ponto de venda sem taxa de serviço:
ALLIANZ PARQUE
BILHETERIA OFICIAL - SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO - SÃO PAULO
Allianz Parque
Endereço: Dia 08/04 - Av. Francisco Matarazzo, 1705 – Portão B - Água Branca, Cep. 05001-200 São Paulo/SP

Após esta data, mediante disponibilidade e seguindo horário de funcionamento: Rua Palestra Itália, 200 – Portão A – Perdizes, Cep. 05005-000 São Paulo/SP
Dias e horários de funcionamento: terça à sábado das 10h às 17h, exceto em dias de jogos e shows.

ATENÇÃO
Os ingressos de estudantes estão limitados a um ingresso por C.P.F.
NÃO NOS RESPONSABILIZAMOS POR INGRESSOS COMPRADOS FORA DOS PONTOS DE VENDAS OFICIAIS DA EVENTIM PARA CONSULTAR OS ENDEREÇOS OFICIAIS VISITE: https://help.eventim.com.br/hc/pt-br/articles/4413851605015
PORTO ALEGRE
Data: 26 de setembro de 2022 (segunda-feira)
Local: Arena do Grêmio

*As informações sobre ingressos e início das vendas de ingressos, para os shows de Recife, Goiânia, Belo Horizonte, Ribeirão Preto, Florianópolis, Curitiba e Porto Alegre serão divulgadas em breve pelos canais oficiais da turnê.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Festival de Felicidade: um evento para redescobrirmos o óbvio

Evento artístico e cultural online promove reflexão, elevação da consciência e a paz

A internet vai sediar a primeira edição online do Festival de Felicidade, entre os dias 13 e 17 de abril. O evento foi idealizado por Gustavo Arns, um dos maiores expoentes na psicologia positiva no Brasil, realizador do Congresso Internacional de Felicidade. As inscrições são gratuitas pelo site do festival.

O Festival de Felicidade surge com o propósito de chamar a atenção das pessoas para a conexão entre a felicidade no âmbito individual e coletivo. "A gente está usando da arte para fazer essa conexão com o bem-estar e com a felicidade, porque a arte nos conecta. A arte nos conecta conosco, nos conecta com o outro. A arte nos leva a um lugar de profundeza emocional", explica Gustavo.

"O processo de construção foi um processo de reinvenção. O Festival de Felicidade acontece desde 2016, paralelamente ao Congresso Internacional de Felicidade, e nesse ano ele ganha uma edição extra". O evento tem o intuito de levar alento às pessoas, ser um espaço de descompressão e de encontro, um momento de autoconhecimento, de conexão, de relacionamento, principalmente após o período de distanciamento social decorrente da pandemia de Covid-19.

Na sua última edição, em 2019, foram mais de 10 mil visitantes, e nesses quatro anos de evento mais de 18 mil pessoas já passaram pelo Parque Barigui, em Curitiba (PR). E, esse ano a edição presencial acontecerá nos dias 05 e 06 de novembro.

Com a edição online, o evento conta com a Orquestra à Base de Cordas, e os musicais, "O Grande Circo Místico" e "A Roupa Nova do Rei". Além das atrações, Arns também acredita que o modelo online possibilita que mais pessoas participem. "Qualquer pessoa, de qualquer lugar, vai poder acessar e assistir apresentações realmente fantásticas". Tanto que a expectativa dos organizadores do evento é de 10 mil acessos durante os quatro dias.

O que esperar do Festival de Felicidade?

Na quarta-feira, dia 13 de abril, às 19h o Festival começa com a cerimônia de abertura e logo em seguida abre espaço para os mestres de cerimônia, Gustavo Arns e Carol para falarem da abertura e dando um panorama geral do Festival. No dia também acontecem as apresentações musicais do Trio Que Chora e do Gilson Peranzzetta, do espetáculo Memória de Brinquedo,produzido pela Curitiba Cia de Dança, além de muitas outras atrações.

Já, na quinta-feira, 14 de abril, acontece a mesa com a temática indígena, com a participação de Gustavo Arns, Djuena Tikuna e convidados, e também com uma apresentação musical. Passam pelo evento no mesmo dia com voz e instrumentos: Winston Ramalho, Choro e Seresta ICAC, Jazzmin’s. Além das apresentações do Balé Guaíra e Celso Athayde.

E na sexta-feira no dia 15 de abril, o Festival conta com a presença de Tiago Ramalho Loop Station, Bia Soked, Balé Guaíra, o musical “O Grande Circo Místico” de Rodrigo Fornos e muito mais.

No sábado, 16 de abril, a programação conta com a Orquestra à base de Cordas OABICAC, a exibição do webdocumentário Fábio, o musical infantil “A roupa nova do rei” de Maurício Vogue, e outras atrações para trazer paz, reflexão e espiritualidade para o final de semana.

Para encerrar o Festival de Felicidade com chave de ouro, a programação contará com o filme “Samadi Road”, e em seguida uma mesa com o diretor do filme, a performance em libras de Anne Magalhães e a apresentação da Alma Síria.

Ao todo serão cinco dias de evento e, para aqueles que não conseguirem assistir a première nas datas marcadas, o conteúdo ficará disponível na plataforma por mais 30 dias para os inscritos.

Para conferir a programação online do Festival de Felicidade, acesse esse link.

Serviço:
Festival de Felicidade
Data: 13 a 17 de abril
Local: https://festivaldefelicidade.com.br/#festival