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Billy Idol se apresenta pela primeira vez em Curitiba, em novembro

Idol apresenta It's a Nice Day To…Tour Again! no dia 12 de novembro na Arena da Baixada

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O ícone do rock Billy Idol traz a turnê It’s a Nice Day To…Tour Again! ao Brasil no mês de novembro. Billy Idol se apresentará em Curitiba, no dia 12 de novembro, na Arena da Baixada. Estes serão os primeiros shows de Idol no Brasil desde 2022. O show na capital paranaense tem realização da MOVE Concerts e RW7 Production & Entertainment. Os ingressos estão à venda pelo site da Livepass. Confira o serviço completo abaixo.

Além de Curitiba, Idol se apresenta no Vibra São Paulo, em São Paulo, no dia 8 de novembro de 2025.

Idol lançou seu novo álbum Dream Into It em abril passado pela Dark Horse Records. O álbum inclui o single “77 (feat. Avril Lavigne)” e alcançou o Top 10 das paradas de vendas de álbuns em diversos países, incluindo Estados Unidos, Canadá, Reino Unido e Alemanha.

Idol também é tema do novo documentário Billy Idol Should Be Dead, que teve sua estreia mundial no Tribeca Film Festival, em Nova York. Dirigido pelo tricampeão do Grammy Jonas Åkerlund, Billy Idol Should Be Dead é um documentário de longa-metragem que traça a vida e carreira do pioneiro do punk que se tornou ícone do rock ‘n’ roll. Por meio de entrevistas inéditas de arquivo e pessoais com Idol, sua família, colegas e colaboradores, o filme mergulha em sua ascensão como um dos primeiros punks, seu sucesso meteórico como superastro global na era da MTV e os inúmeros desafios que Idol precisou superar para não apenas sobreviver, mas permanecer como uma das figuras mais queridas do rock ‘n’ roll, quase cinquenta anos de carreira depois.

No ano passado, Idol celebrou os 40 anos de seu icônico álbum Rebel Yell com uma edição especial Deluxe Expanded Edition lançada pela Capitol/UMe. Ele também participou da cerimônia do Rock & Roll Hall of Fame, apresentando Ozzy Osbourne ao lado de Jack Black, Jelly Roll, Maynard James Keenan, vocalista do Tool, entre outros.

No dia 15 de agosto de 2025, Idol lançará novas prensagens em vinil de três discos clássicos: Charmed Life, Whiplash Smile e o EP Don’t Stop, todos pela Capitol/UMe.

De volta ao vinil, Charmed Life será prensado em 2LPs pela primeira vez, em vinil preto padrão e em edição limitada na cor lavanda. Whiplash Smile retorna ao vinil pela primeira vez em décadas, disponível em vinil preto padrão (1LP) ou em edição limitada na cor tangerina opaca. Por fim, Don’t Stop será lançado em vinil preto padrão (1LP) ou em edição limitada na cor amarela-limão.

Há 46 anos, Billy Idol é um dos rostos e vozes mais marcantes do rock’n’roll. Entre 1977 e 1981, Idol lançou três álbuns com a banda Generation X como vocalista. Em 1982, iniciou uma carreira solo transatlântica que integrou as linhas ousadas e simples do punk e a decadência do rock’n’roll. Em turnê constante pelo mundo nos últimos dez anos e sem sinais de desacelerar, Idol lançou o The Roadside EP (2021) e o The Cage EP (2022) pela Dark Horse Records, recebendo elogios de fãs e da crítica.

BILLYIDOL.NET

SERVIÇO – BILLY IDOL EM CURITIBA

Quando: 12 de novembro de 2025 (quarta-feira)

Onde: Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde, Curitiba - PR)

Horários: Abertura dos portões: 17h30 / Billy Idol: 20h30

Venda Geral: www.livepass.com.br

Limitações: 6 ingressos por CPF, limitado a 2 meias-entradas.

Bilheteria (sem taxa de serviço):

Onde: Loja Oficial do Athletico (R. Buenos Aires, 1270 - Água Verde, Curitiba)

Funcionamento bilheteria:

Funcionamento de Terça a Sábado - das 10h às 17h

Não tem funcionamento em feriados, emendas de feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

SETOR

MEIA-ENTRADA

INTEIRA

PISTA

R$ 400,00

R$ 800,00

CADEIRA INFERIOR

R$ 330,00

R$ 660,00

CADEIRA SUPERIOR

R$ 240,00

R$ 480,00

VIP

R$ 420,00

R$ 840,00

(*) Sujeito à disponibilidade.

Condições de parcelamento: em até 10x

Classificação Etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Categorias de meia-entrada contempladas por Lei no PR

- Doador de sangue e órgãos

- Estudante

- ID Jovem

- Idoso

- PcD/PNE

- Portador de Cancer

- Professor

- Mesário

- Profissionais da saúde

- Pessoas com Transtorno de Espectro Autista

Estudantes: A Lei Federal 12.933/2013 garante a meia-entrada para estudantes de todos os níveis, com apresentação de carteirinha estudantil padronizada.

Profissionais de Saúde: A Lei Estadual 22.235/24 garante meia-entrada para enfermeiros, técnicos e auxiliares de enfermagem, bem como para outros profissionais de saúde.

Pessoas com Deficiência: A Lei Federal 12.933/2013 também protege as pessoas com deficiência e seus acompanhantes, que precisam apresentar laudo médico ou Cartão de Benefício de Prestação Continuada (BPC).

Idosos: O Estatuto do Idoso (Lei Federal 10.741/2003) garante meia-entrada para idosos, com idade igual ou superior a 60 anos.

Pessoas com Câncer: A Lei Estadual 18.445 de 2015 no Paraná garante meia-entrada para portadores de câncer, com apresentação de atestado médico.

Pessoas com Transtorno do Espectro Autista: A Lei Federal 12.764 de 2012 define que pessoas com TEA são consideradas pessoas com deficiência para todos os efeitos legais, incluindo a meia-entrada, com apresentação de atestado médico

Mesários: A Lei Estadual nº 21.931/2024 garante meia-entrada em eventos culturais e esportivos para quem trabalhou como mesário nos últimos dois anos.

Realização: MOVE Concerts e RW7 Production & Entertainment

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Último fim de semana do Baticum transforma Curitiba em palco do ritmo e do corpo

Festival de Música Corporal encerra programação com shows gratuitos, jam session e oficina inédita com o ex-integrante do grupo Barbatuques

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Charles Raszl, ex-integrante do grupo Barbatuques, ministra oficina na 2ª edição do

Baticum – Festival de Música Corporal de Curitiba. (foto: Alberto Marchesi)

Após duas semanas movimentando a cidade com uma programação diversa e em sua grande parte gratuita, o Baticum – Festival de Música Corporal de Curitiba entra em seu último fim de semana, com apresentações, bate-papo e vivências que celebram o corpo como instrumento musical.

A 2ª edição do evento, realizada de 4 a 19 de outubro, reuniu artistas nacionais e internacionais em uma série de shows, oficinas e encontros em quatro espaços culturais da cidade: Teatro Cleon Jacques, Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante.

A programação se encerra neste domingo (19), mas até lá o público ainda pode aproveitar atividades imperdíveis.

Nesta sexta-feira (17), o Teatro Regina Vogue recebe, às 20h, o “Show dos Professores”, reunindo no mesmo palco Andrezza Prodóssimo (PR), Charles Raszl (SP/Itália), Nayana Torres (RJ), Marina Mutis Parra (Chile) e Pedro Consorte (SP) — nomes que são referência na prática e no ensino da música corporal. A entrada é gratuita e conta com intérprete de Libras.

No sábado (18), o destaque é a oficina “Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras”, com Charles Raszl, ex-integrante do grupo Barbatuques, que propõe o encontro entre voz, percussão corporal e movimento inspirado nas danças populares do Brasil. A atividade acontece na Villa Brincante, das 10h às 13h e das 14h30 às 17h30. As inscrições devem ser feitas pelo Sympla, e não é necessário ter experiência prévia.

Ainda no sábado, às 18h, o mesmo espaço recebe o bate-papo “Música Corporal e seus desdobramentos no universo artístico, pedagógico e terapêutico”, com participação dos artistas convidados. A entrada é gratuita.

O encerramento do festival será no domingo (19), com uma jam session às 10h30, na Casa Hoffmann, reunindo artistas e público em uma vivência coletiva de improvisação rítmica. À noite, o grupo Subversos (RJ) sobe ao palco do Teatro Regina Vogue, às 19h, para o show de encerramento da edição 2025 do Baticum.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Ebanx e Positivo.

Serviço

2ª Edição Baticum – Festival de Música Corporal de Curitiba
Locais: Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante
Data: até 19 de outubro de 2025
Atividades: Shows e bate-papos gratuitos; oficinas de R$ 75 a R$ 150 (mais taxas)
Classificação indicativa: varia conforme a atividade

Acesse: Programação completa

Ingressos:

Shows gratuitos – reservas pelo Disk Ingressos
Oficinas – inscrições pelo Sympla

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Enaldinho traz espetáculo “A Origem de Happy/Angry” a Curitiba neste sábado (18)

Fenômeno do YouTube leva sua história para os palcos em uma peça emocionante que aborda bullying, superação e o poder dos sonhos

foto @lally.z

Enaldinho, um dos maiores nomes do YouTube no Brasil, está de volta aos palcos com um novo espetáculo teatral que promete muito mais do que diversão. ‘A Origem de Happy/Angry’ mistura humor, ação, música e interatividade para contar uma história inspiradora que, apesar do tom leve e envolvente, trata de temas profundos e importantes — como o bullying e a luta pela autoestima — de forma acessível e tocante para crianças, adolescentes e suas famílias. O espetáculo acontece em Curitiba neste sábado, 18 de outubro, às 18h, no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda, a partir de R$ 100, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção da RW7 Production & Entertainment.

Dessa vez, o influenciador vai além do entretenimento, e compartilha por meio da ficção partes da sua própria trajetória. O personagem Happy representa o jovem Enaldinho, um garoto sonhador que quer ser youtuber, mas precisa enfrentar muitos desafios para acreditar em si mesmo — incluindo Angry, sua contraparte que simboliza seus medos, inseguranças e momentos difíceis. A peça mostra que por trás dos vídeos criativos e engraçados está um jovem que já passou por situações de bullying e usou a própria dor como combustível para vencer.

O bullying ainda é uma realidade muito presente nas escolas e uma grande preocupação para pais e educadores. Ao abordar esse tema de maneira lúdica e sensível, Enaldinho cria um espaço de reflexão para o público infantojuvenil e contribui com uma mensagem de empatia, respeito e resiliência. A peça estimula conversas importantes dentro de casa e na sala de aula, mostrando que o entretenimento também pode ser ferramenta de transformação.

foto @lally.z

Na escola, Enaldinho enfrenta provocações constantes da turma dos “populares”, liderada por Rei e composta por Vini, Larissa, Nicolas e Jessi. Mesmo diante da rejeição, ele persiste no seu sonho. Com o tempo, seus colegas descobrem seu canal no YouTube e passam a enxergá-lo com outros olhos, reconhecendo seu talento, carisma e autenticidade. O espetáculo se desenvolve com momentos de emoção, superação e grandes revelações — incluindo o surgimento do novo vilão do canal: Happy/Angry.

Com um cenário tecnológico e vibrante, que inclui painéis de LED, efeitos especiais e performances musicais, A Origem de Happy/Angry proporciona uma experiência imersiva e emocionante para toda a família. No final da peça, um mistério é revelado: a origem do enigmático vilão que continuará suas aventuras no canal do Enaldinho, mantendo o universo da história vivo também no mundo digital.

foto @lally.z

Mais do que uma peça, A Origem de Happy/Angry é um convite para refletir sobre empatia, respeito e a importância de acreditar em si mesmo. Uma prova de que é possível entreter e educar ao mesmo tempo — algo que Enaldinho tem feito com maestria ao longo de sua carreira.

SERVIÇO – ENALDINHO EM CURITIBA

Quando: 18 de outubro de 2025 (sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 17h e show às 18h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 100 a R$ 420, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: Livre

Realização: RW7 Production & Entertainment

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“A Noviça Mais Rebelde” chega pela primeira vez a Curitiba

Sucesso de público e crítica, a divertida comédia terá única apresentação no dia 05 de novembro, no Teatro Fernanda Montenegro.
Crédito da foto: João Caldas

A Noviça Mais Rebelde está comemorando 16 anos de sucesso e chega a Curitiba pela primeira vez, no Teatro Fernanda Montenegro, dia 05 de novembro, às 20 horas. O espetáculo já circulou pelo Brasil fazendo mais de 700 apresentações e foi visto por mais de 600 mil pessoas, em mais de 40 cidades. Só na cidade de São Paulo foram mais de dez temporadas, nos teatros Renaissance, Raul Cortez e Santo Agostinho. No Rio de Janeiro foram quatro meses de temporada no Teatro Leblon

Na peça, o ator Wilson de Santos dá vida à Irmã Maria José, uma freira que canta, dança e conta histórias do seu passado picante para interagir com o público enquanto aguarda a chegada da Madre Superiora, que lhe prometeu um número de destaque num espetáculo beneficente.

A Irmã Maria José é uma das personagens originais do musical “Noviças Rebeldes”, sucesso Off-Broadway chamado “Nunsense”, de Dan Goggin, dirigido por Wolf Maia com a Cia Baiana de Patifaria. A Noviça Mais Rebelde é uma criação do próprio Wilson. Na peça, a hilária freira que era renegada ao papel de contrarregra por não possuir talento – e por ter uma personalidade irreverente demais – volta tentando provar mais uma vez que sua fé pode conviver com as luzes dos holofotes e com os aplausos do público.

A comédia musical tem início quando a irmã Maria José se vê obrigada a entreter a plateia enquanto a Madre Superiora não chega para o show beneficente preparado para a noite. Improvisando jogos interativos e números musicais – todos retirados de lembranças hilárias do seu passado nada católico, antes de se converter à Igreja. Em pouco mais de uma hora, todos participam de um “bingo santo”, de um jogo de roleta e até de um número de cabaré. Em meio às apresentações, Irmã Maria José ainda encontra espaço para falar sobre sua vida, alternando poesia e humor ao narrar a transformação de uma “garota da vida” em uma freira católica.

A Noviça Mais Rebelde estreou em 2009, em Campinas (SP). Wilson de Santos, que durante mais de dez anos fez grande sucesso em montagens da Cia. Baiana de Patifaria como “A Bofetada” e “Noviças Rebeldes”, já foi dirigido por nomes como Bibi Ferreira (Viva o Demiurgo), Jorge Takla (Vitor ou Vitória) e Charles Möeller (A Diabólica Moll Flanders). Na TV, viveu o camareiro do night club Copacabana em Kubanacan (novela de Carlos Lombardi com direção de Wolf Maya) e o personagem “Jojo”, em Duas Caras (novela de Aguinaldo Silva com direção de Wolf Maya).

A NOVIÇA MAIS REBELDE

Com Wilson de Santos
Fotos: João Caldas
Arte Gráfica: Vicente Queiroz
Direção de Produção: Leonardo Leal
Realização: Teatro do Riso
Trechos da peça no youtube: http://youtu.be/HOWurerkZcE

NOTA PARA ROTEIRO

A NOVIÇA MAIS REBELDE – Com Wilson de Santos. A comédia musical conta a história da Irmã Maria José, que convence a Madre Superiora a deixá-la fazer um show beneficente, seu único sonho não realizado desde que se tornou freira. Com o atraso da Madre, Maria José se vê obrigada a conversar com a plateia, improvisando jogos interativos e números musicais – todos retirados de lembranças hilárias do seu passado picante antes de se converter à Igreja.

A NOVIÇA MAIS REBELDE EM CURITIBA

Local: Teatro Fernanda Montenegro - R. Cel. Dulcídio, 517 – shopping Novo Batel - Curitiba
Data: 05/11/2025
Horário: Quarta - às 20 horas
Ingressos: a partir de R$ 105 a meia-entrada
Vendas: pelo site diskingressos.com.br
Realização: Dumas Produções, Branco Produções e Teatro do Riso
Classificação etária: 12 anos
Duração: 90 minutos

Ingressos à venda pelo site diskingressos.com.br

https://www.diskingressos.com.br/evento/1475/2025-11-05/pr/curitiba/a-novica-mais-rebelde

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Fagner celebra 50 anos de carreira com show no Guairão neste sábado

Curitiba recebe, neste sábado, 18 de outubro, o show "Fagner 50 Anos", uma celebração da trajetória de um dos artistas mais consagrados do Brasil. A apresentação única acontece no Teatro Guaíra, onde o cantor apresentará seus maiores sucessos para o público paranaense. O evento, que promete uma noite de nostalgia e emoção, é uma realização da MG Entretenimento e Prime. Os ingressos podem ser adquiridos por meio da DiskIngressos ou diretamente na bilheteria do teatro.

No show, Fagner promete revisitar canções de das múltiplas fases de sua carreira, transitando do experimentalismo inovador dos anos 70 ao romantismo intenso dos anos 90, sem deixar de incluir suas composições mais recentes. A apresentação convida o público a uma verdadeira jornada no tempo, celebrando a versatilidade e a evolução artística do cantor.

O público pode esperar por um show envolvente, embalado por canções que marcaram gerações, como “Borbulhas de amor”, Canteiros”, “Fanatismo”, “Revelação”, “Quem me levará sou eu”, “Mucuripe”, “Asa Partida”, “Espumas ao vento”, “Romance no deserto” e “Guerreiro menino”.

Ele vem acompanhado pelos músicos Stênio Gonçalves na guitarra, Netinho Sá no contrabaixo, Tiago Almeida nos teclados e escaleta, Freitas Filho no acordeon e Robinho na bateria.

Considerado um dos mais importantes cantores da MPB, com mais de 20 discos gravados, Fagner promete um show nostálgico e repleto de muita emoção!

Serviço: Fagner 50 Anos no Guairão

Data: 18 de outubro – abertura do teatro às 20 horas e início do show às 21h30
Local: Teatro Guaíra - Rua Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba, PR
Classificação etária: 16 anos
Duração do espetáculo: 1h20
Realização: MG Entretenimento e Prime

Ingressos à venda pela diskingressos.com.br a partir de R$ 140 a meia-entrada + taxa adm.
Link: https://www.diskingressos.com.br/evento/973/2025-10-18/pr/curitiba/fagner-banda

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🎶💃 3° Festival de Cante, Toque e Baile Flamenco 🎉

Inspirado nos tradicionais Festivais do Sul da Espanha, o Festival de Cante, Toque e Baile Flamenco tem por objetivo resgatar a ideia de que antes do baile o Flamenco é música e que sem ela não haveria dança.
Assim, o festival apresenta os quatro pilares desta arte, considerada patrimônio da humanidade, através de uma das maneiras mais tradicionais que existem em seu país de origem. Com uma apresentação intimista e familiar, acessível a todos que queiram conhecer e abrir seus corações e mentes para a música, compartilharemos o “cante” (canto), o toque da guitarra (violão), o “compás” (ritmo), que nos conduzem na vida e na arte, e finalmente o baile (dança).
Homenagem a Pastora Pavón, a "Niña de los Peines" 🌟
Nascida em Sevilha, Espanha, em 1890 e falecida em 1969, Pastora Pavón foi uma cantaora espanhola que encantou o mundo com sua arte. Conhecida por sua voz emotiva e profunda, ela é considerada uma das figuras mais importantes do Flamenco. Seu legado é um tesouro musical, com gravações que continuam a inspirar gerações de artistas e fãs do Flamenco.
Data: 26/10 11h
Local: Memorial de Curitiba
Evento Gratuito! 🎁
Venha desfrutar de uma tarde inesquecível de poesia, cante, toque da guitarra, palmas e baile flamenco! 🌟
Com um elenco de estudantes do Perla Flamenca de Curitiba, Brasil e exterior, e curadoria de Miri Galeano e Jony Gonçalves, esse evento é imperdível!
Identidade visual @tammy.aires

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Paula Fernandes apresenta, nesta sexta-feira (17), show em Curitiba

Show acontece no Teatro Positivo; os ingressos podem ser adquiridos pelo site Disk Ingressos

foto: Camila Cara

Paula Fernandes, um dos maiores nomes da música sertaneja, segue inovando e apresentando projetos grandiosos. Dessa vez, a cantora desembarca em Curitiba, para mais um momento inesquecível de sua carreira, apresentando sua turnê “Qual Amor Te Faz Feliz?”, nesta sexta-feira, 17 de outubro, às 21h15, no Teatro Positivo. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 100, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção da RW7 Production & Entertainment.

O show contempla um mix de sucessos da artista, assim como, as músicas do álbum “Qual Amor Te Faz Feliz?”, suas parcerias internacionais e releituras de grandes clássicos do gênero sertanejo. Evidenciando ainda mais a sua pluralidade, a cantora apresenta em seu repertório, influências de outros estilos musicais, trazendo um toque de modernidade para esse novo momento de sua carreira.

“Tem sido incrível ver o público abraçando meu projeto e se identificando com as novas músicas, tudo do álbum foi pensado com muito carinho, assim como, os detalhes desse show de estreia que, com certeza, vai ser muito especial. Estou muito empolgada e ansiosa para viver esse momento com os meus fãs.” comenta a cantora.

O nome do novo álbum — Qual Amor Te Faz Feliz? — reflete principalmente a mensagem de amor-próprio transmitida pela artista nos últimos anos. O conceito é saber que o amor tem a tradução que couber para cada pessoa e buscá-lo acima de tudo, dentro de si.

Paula Fernandes é uma das principais artistas da atualidade, acumulando números importantes e colecionando recordes. Com mais de 2,4 bilhões de streaming nas plataformas de áudio e dois prêmios Grammy Latino, a cantora se destaca no cenário musical brasileiro e internacional.

Paula Fernandes já estrelou mais de 15 turnês na Europa, Estados Unidos e África. Consolidando sua carreira e cantando ao lado de grandes nomes como o colombiano Juanes, o ícone do pop Taylor Swift e a referência do country Shania Twain.

Sendo premiada em inúmeras categorias da indústria do entretenimento, como oito indicações ao Grammy Latino, na categoria de Melhor Álbum de Música Sertaneja, Prêmio Multishow de Música Brasileira, Prêmio da Música Brasileira, Meus Prêmios Nick, Troféu Imprensa, Melhores do Ano e Troféu Internet.

Além dos palcos, a artista é reconhecida no cenário das composições, sendo responsável por sucessos como 'Jeito de Mato', 'Pássaro de Fogo', 'Pra Você', 'Sem Você', entre outros. Na televisão, a cantora já atuou em mais de dez obras e emplacou mais de vinte canções em trilhas sonoras de novelas, além de 5,6 milhões de discos vendidos.

SERVIÇO – PAULA FERNANDES EM CURITIBA

Quando: 17 de outubro de 2025 (sexta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 100 a R$ 640, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment

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Música para ouvir de peito aberto e se transportar para algo bom

Duo de piano e voz apresenta em Curitiba pela primeira vez repertório de seu álbum

Acontece no dia 18 de outubro, sábado, o recital Canto D´Anime, com Carmen Monarcha (canto) e Daniel Gonçalves (piano). Os dois artistas internacionais trazem o repertório de voz e piano para Curitiba de seu álbum inédito em palco e mostram ao público o virtuosismo e a experiência das duas carreiras internacionais.

A soprano brasileira Carmen Monarcha é conhecida por seus 18 anos de trajetória na Orquestra de André Rieu, com quem realizou turnês internacionais. Formada na Holanda, a artista tem família ligada às artes, sendo sua mãe, Marina Monarcha, cantora. Já Daniel Gonçalves é pianista com formação na Escócia, com passagem por produções de óperas e recitais, além de ser o pianista oficial de vários concursos brasileiros de canto e do coro acadêmico da Osesp. Atualmente é professor na Academia de Ópera do Theatro São Pedro, em São Paulo.

A dupla já tem 12 anos e se conheceram quando Carmen estava buscando um pianista para acompanhá-la em alguns projetos. A cantora lírica recebeu a indicação de Daniel e, coincidentemente, ele estava no Brasil fazendo um intervalo de seus estudos no Reino Unido. A afinidade de ideias e repertório foi imediata, bem como a sinergia e o gosto musical, que culminou na gravação do álbum “Canto D´Anime” (Azul Music, 2025), lançado em abril apenas digitalmente.

“Somos dois brasileiros que tiveram a oportunidade de estudar fora e queremos compartilhar essa nossa experiência com nossos conterrâneos. Esse projeto nasceu da nossa vontade de levar o público para um estado mental e emocional diferente quando estão conosco”, diz Carmen Monarcha, referindo-se à plenitude oferecida pela música clássica e, em especial, a música de câmara – feitas especialmente para voz e piano ou para pequenas orquestras.

Essa imersão em sensações e sentimentos será conduzida pelo repertório do álbum Canto D´Anime, que embora tenha sido lançado, ainda não foi apresentado em um teatro. Além das músicas, interpretadas com maestria pelos artistas, o recital também revela curiosidades sobre compositores e contexto das peças musicais, auxiliando o público nessa experimentação. “Queremos despertar a conexão com o público, trazendo à tona memórias emocionais, algo que remeta a infância, à certos momentos da vida, a algum resgate... e o que não trouxer essas sensações, a gente constrói, transportando as pessoas para um sentimento bom”, explica Carmen.

“Canto D´Anime” é o nome de uma das obras de Giacomo Puccini, que está no repertório do espetáculo. Além desta obra, também foram selecionadas peças de Gabriel Fauré, Franz Schubert, Heitor Villa-Lobos, entre outros. “Escolhemos um repertório que dialogue, principalmente, com voz e piano. A seleção não foi apenas emocional, mas considerou os estilos que os brasileiros não têm muita vivência, como peças alemãs, francesas ou italiana, com suas personalidades, humor e jeito de tocar”, conta Daniel Gonçalves.

O recital acontece na Capela Santa Maria, local considerado ideal para as apresentações de música clássica devido a sua atmosfera aconchegante. “Em um mundo em que temos necessidade de corresponder à expectativa dos outros nos distanciamos da nossa essência. Queremos trazer as pessoas de volta para seus eixos por meio da nossa música”, diz Carmen. E Daniel completa: “e queremos a aproximação do público com a nossa música no palco, sem distanciamento, sem pressa, que eles apreciem o aqui e o agora”, finaliza Daniel.

O álbum Canto D´Anime

Lançado em abril de 2025, o CD Canto D´Anime é um trabalho que coroa 12 anos de parceria entre a soprano Carmen Monarcha e o pianista Daniel Gonçalves. “Passamos vários meses preparando e gravando o álbum. O processo foi bastante satisfatório e compensador. Foi muito emocionante ver o trabalho pronto”, celebra Carmen.

O selo Azul Music é brasileiro e se dedica com exclusividade à música clássica. Trata-se de uma gravadora e editora musical independente, com mais de 20 milhões de álbuns vendidos e grande presença nas plataformas digitais. Suas músicas estão presentes em novelas, filmes, documentários e trilhas publicitárias no Brasil e no mundo há quase três décadas de trabalho. “Estar com esse selo é muito bom! Estamos muito orgulhosos por fazer parte desse rol da música clássica no Brasil”, diz Daniel Gonçalves.

Serviço:

Recital “Canto D´Anime”, com Carmen Monarcha (voz) e Daniel Gonçalves (piano)

Dia 18 de outubro (sábado)

Horário: 18h30 (abertura do teatro às 18h)

Local: Capela Santa Maria Espaço Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 273, Centro – Curitiba – PR

Classificação livre

Ingressos a R$ 100,00 (inteira) e R$ 50,00 (meia entrada e Clube Gazeta do Povo) à venda no zet – https://encurtador.com.br/oFH7w

Carmen Monarcha é soprano brasileira, reconhecida internacionalmente por sua carreira com o maestro André Rieu e a Johann Strauss Orchestra, com turnês em mais de 50 países. Formada na Holanda, com aperfeiçoamento na Áustria e Alemanha, já venceu concursos de canto no Brasil e foi eleita Melhor Cantora Lírica de 2023 pelo Troféu Imprensa Brasil. Com voz marcante e presença emocionante, une música e literatura em interpretações que conquistam plateias no Brasil e no exterior.

Daniel Gonçalves, Mestre em Colaboração Pianística pelo Royal Conservatoire da Escócia, atua em importantes festivais e teatros do Brasil e do exterior. Foi pianista oficial de renomados concursos de canto, integrou o Coro Acadêmico da Osesp e tem três álbuns gravados, incluindo Lendas Amazônicas e Canto d’anime. Atualmente, é professor na Academia de Ópera do Theatro São Pedro, em São Paulo.

Carmen Monarcha e Daniel Gonçalves Carmen Monarcha e Daniel Gonçalves Carmen Monarcha

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Concerto Prêmio Rainha Elisabeth da Bélgica, 19/10/2025, 20h, no Auditório Regina Casillo

Com grande alegria, convidamos para o concerto do vencedor do prestigiado Prêmio Rainha Elisabeth da Bélgica.
O evento acontecerá no dia 19 de outubro, às 20h, no Auditório Regina Casillo.

Sobre o Concurso
O Concurso Rainha Elisabeth da Bélgica (Concours Reine Elisabeth) é uma competição musical internacional de renome, realizada em Bruxelas desde 1937 em homenagem à Rainha Elisabeth, grande patrona das artes.
É considerado um dos mais importantes prêmios da música clássica para jovens talentos, alternando a cada ano entre as modalidades de violino, violoncelo, piano e canto.

Há 15 anos temos o privilégio de receber os vencedores no Brasil, incluindo Curitiba como uma das cidades.
Neste ano, receberemos o violinista ucraniano Dmytro Udovyvhenko, vencedor do prêmio em 2024.

Ficaremos honrados com a sua presença.
Atenciosamente,

Logo

Lucia Casillo Malucelli
Cônsul Honorária – Consule Honoraire – Ere-consul
Consulado Honorário da Bélgica em Curitiba| Honorary Consulate of Belgium in Curitiba | Consulat Honoraire de Belgique à Curitiba | Ere-consulaat van het Koninkrijk België
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O projeto marcará as comemorações dos 15 anos de turnês com vencedores do Concurso Rainha Elisabeth no Brasil

O artista realiza turnê por cinco capitais entre os dias 19 e 31 de outubro: Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ), Manaus (AM), São Paulo (SP) e Belo Horizonte (MG)

Vencedor do prestigiado Concurso Internacional Rainha Elisabeth da Bélgica, em 2024, o violinista ucraniano Dmytro Udovychenko se apresenta em cinco capitais brasileiras em outubro, como solista e dividindo o palco, como recitalista, com a aclamada pianista brasileira Araceli Chacon, egressa da Juilliard School de Nova York (EUA) e largamente premiada ao longo de sua carreira.

A turnê nacional tem direção artística de Cristina Barros Greindl e Fábio Caramuru e vem sendo realizada com a Lei Rouanet - Ministério da Cultura – Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio de Coimpa/Umicore, Peróxidos do Brasil e BNP Paribas. Em 2025, completam-se 15 anos de realização desse projeto com os(as) vencedores(as) do Concurso Rainha Elisabeth se apresentando no Brasil.

Dois recitais abrem a passagem do violinista pelo país: o primeiro, gratuito, em Curitiba (PR), no dia 19 de outubro, domingo, às 20h, no Auditório Regina Casillo; e o segundo no dia 20 de outubro, segunda, às 19h, na Sala Cecília Meireles, no Rio de Janeiro (RJ), com ingressos a partir de R$ 40 (com meia-entrada). Em ambos, ele será acompanhado pela pianista Araceli Chacon.

Já no dia 23, quinta-feira, Udovychenko toca no Teatro Amazonas, em Manaus (AM), com a Orquestra Amazonas Filarmônica, sob a regência de Marcelo de Jesus, às 20h, com entrada franca.

No domingo, 26 de outubro, o ucraniano volta a se apresentar com a pianista Araceli Chacon, dessa vez em São Paulo (SP), no Teatro Cultura Artística, às 11h. Os ingressos custam a partir de R$ 21.

No encerramento de sua turnê pelo país, Dmytro Udovychenko estará mais uma vez no palco como solista, dessa vez ao lado da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, sob a batuta do maestro convidado Ira Levin, nos dias 30 e 31 de outubro, quinta e sexta-feira, às 20h30, com ingressos a partir de R$ 23,26.

Dmytro Udovychenko

Nascido em 1999, o ucraniano começou a estudar violino aos cinco anos de idade. Passou pela Escola de Música de Kharkiv e pela Universidade de Artes Folkwang, em Essen, na Alemanha. Aperfeiçoou-se com nomes de referência no instrumento, como Ana Chumachenco, Dmitry Stikovetsky, Stephan Picard, Leonidas Kavakos e Christian Tetzlaff, este último na Academia de Kronberg. Também conquistou as competições de Heifetz, em Vilna (Lituânia), de Odessa (Ucrânia) e Andrea Postacchini, de Fermo (Itália), além de primeiros prêmios em concursos realizados em Montreal (Canadá) e Singapura.

Prêmio Rainha Elizabeth da Bélgica

A competição internacional existe desde 1937 e é uma das mais respeitadas do gênero, premiando pianistas, violinistas, violoncelistas, cantores e compositores (alternadamente entre um ano e outro) do mundo todo. Seu nome é uma homenagem à monarca belga, que também tocava violino.

Programas das apresentações no Brasil

O programa dos recitais nas cidades de Curitiba (PR), Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo (SP) reúne as obras para violino e piano Sonata em ré maior, op. 12, de Ludwig van Beethoven, Sonata nº 2 M.77, de M. Ravel e Sonata em lá maior, de César Franck.

Já o programa do concerto em Manaus (AM) terá o Hino Nacional da Ucrânia, de Mykhailo Verbytskyi, Concerto para violino nº 3 em ré maior, K.211, de Wolfgang Amadeus Mozart, e Sinfonia nº 3 em si menor, op.50, de Borys Lyatoshynsky.

Com a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, o programa reúne as obras Quatro Peças, de Sergei Rachmaninov, Concerto para violino nº 2 em sol menor, op. 63, de Sergei Prokofiev, e Sinfonia em Mi bemol maior, de Paul Hindemith.

Faça parte desta Confraria Cultural!

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BATICUM – FESTIVAL DE MÚSICA CORPORAL DE CURITIBA OFERECE PROGRAMAÇÃO ESPECIAL PARA AS CRIANÇAS

O primeiro show desta 2ª edição do evento será nesta sexta (10), às 20h, com o Duo Badulaque (SP). No sábado (11), às 17h, quem se apresenta são os grupos Baticum e MusicaR. Ambos serão no Teatro Cleon Jacques, com entrada gratuita

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Baticum, grupo anfitrião do festival, se apresenta neste sábado (11), às 17h,
no Teatro Cleon Jacques. Entrada gratuita. Foto: Lidia Ueta

A programação da 2ª edição do Baticum - Festival de Música Corporal de Curitiba, desta semana em que se comemora o Dia das Crianças, está voltada para o público infantil e para as famílias. O primeiro show do evento “Invento” será nesta sexta (10), às 20h, com o Duo Badulaque de São Paulo, no Teatro Cleon Jacques, com entrada gratuita. No sábado (11), às 17h, no mesmo espaço, também com ingresso gratuito, os grupos Baticum e MusicaR sobem ao palco com o show “Deu no pé e no peito! Baticum convida Musicar”.

O evento, que vai até o dia 19 de outubro, conta com atrações nacionais e internacionais de renome. Em 15 dias de programação irá trazer seis shows, cinco oficinas, dois bate-papos e o Baticum Session, uma vivência de música corporal. As atividades acontecem em quatro espaços: Teatro Cleon Jacques, Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante.

Sobre o Duo Badulaque

O Duo Badulaque, formado por Daniel Ayres e Julia Pittier, compõe, produz, toca e canta músicas infantis desde 2016. A dupla já lançou mais de 100 canções autorais no DVD “Badulaque” (2016), no CD “O Dinossauro e o Dragão” (2018), na série “Decolar” do YouTube (2019) e na série “Vai ter Show do Badulaque” (2021) que estreou na TV Rá Tim Bum! em junho. Como membros da Banda Palavra Cantada, percorreram o Brasil fazendo shows e ministrando oficinas para professores da rede pública desde 2005.

Outras atrações confirmadas são: Kumbá (Chile), Subversos (RJ) e Carmem Romero Dança Flamenca (PR). Todos os shows são gratuitos e contarão com intérprete de Libras.

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Grupo Kumbá do Chile será a atração internacional da 2ª edição do Baticum -
Festival de Música Corporal de Curitiba que acontece de 04 a 19 de outubro.
(Foto: Mario Mutis Pinto)

“Estamos muito felizes com esta segunda edição do Baticum que chega em versão ampliada trazendo mais uma vez artistas de renome. Nossa intenção é tornar a linguagem da música corporal cada vez mais acessível e realizar anualmente o evento como parte do calendário cultural da cidade”, declara Andrezza Prodóssimo, percussionista corporal, cantora, pianista e idealizadora do festival.

As oficinas abertas ao público serão ministradas por nomes como:
· Charles Raszl (SP/Itália) Ex-integrante do grupo Barbatuques e diretor artístico do Festival CorpInFesta e do Colletivo Rosario) que irá abordar o tema ‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’;
· Nayana Torres (RJ) Regente dos grupos Coro de Corpo, Pedra da Urca, Coral da Tarde e diretora do grupo vocal Subversos, grupo carioca dedicado à pesquisa da percussão corporal e voz. Oficina: ‘Canto-coral e Percussão Corporal’;
· Marina Mutis Parra (Chile) Atriz, diretora criativa e cofundadora do Grupo Kumbá, criou e implementou oficinas, espetáculos e workshops que fundem teatro, ritmo e movimento, apresentando-se em palcos e festivais no Chile, México e França. Com trajetória internacional e residências na França, Austrália e Espanha. Oficina: ‘Toques de Alegria’;
· Pedro Consorte (SP) Ex-integrante do grupo Stomp, comunicador, educador musical e facilitador com atuação em mais de 15 países. É cofundador do Instituto Música do Círculo, que utiliza a música como ferramenta de conexão. Oficina: ‘Música do Círculo’;
· Andrezza Prodóssimo (PR) Idealizadora do projeto, integrante do Núcleo Baticum, professora, musicista, cofundadora e coordenadora pedagógica do Centro Cultural Villa Brincante. Membra do grupo de pesquisa Educamovimento/NEPIE-UFPR, que pesquisa e estuda corpo, gestos e movimentos da criança pequena em contextos de educação. Oficina: ‘Onde Que Tá o Tum? – Música Corporal em família’.
Para participar das oficinas não é necessário ter nenhum tipo de experiência prévia; as inscrições estão disponíveis pelo Sympla.

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Charles Raszl (SP/Itália) Ex-integrante do grupo Barbatuques irá ministrar oficina
‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’ dia 18 de outubro.
Foto: Alberto Marchesi
Como contrapartida social, o projeto também oferece oficinas do grupo anfitrião Baticum para professores e alunos do projeto MusicaR, mantido pela Prefeitura de Curitiba.

‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’ é uma das oficinas de destaque do evento. As aulas serão ministradas nos dias 08, 11 e 12 com possibilidade de participação integral ou parcial. A prática explora jogos rítmicos/melódicos e de improvisação e arranjos percussivos utilizando a voz e o corpo. A ideia é ampliar a capacidade de escuta, a criatividade e a habilidade relacional.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Ebanx e Positivo

Serviço
2ª Edição Baticum – Festival de Música Corporal de Curitiba
Locais: Teatro Cleon Jacques, Teatro Regina Vogue, Casa Hoffmann e Villa Brincante
Data: de 4 a 19 de outubro de 2025
Atividades: Shows e bate-papos gratuitos; oficinas de R$ 75 a R$ 150 (mais taxas)
Inscrições e ingressos para oficinas: Sympla
Confira os descontos especiais conforme a oficina.
Classificação indicativa: varia conforme a atividade, consulte a programação completa AQUI.

Programação da 2ª edição Baticum – Festival de Música Corporal

Dia 08/10 (quarta-feira)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Classificação: crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 18h30 às 20h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

Dia 10/10 (sexta-feira)
SHOW – ‘Invento’
Grupo: Duo Badulaque (SP)
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 11/10 (sábado)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Público alvo: Crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 9h30 às 11h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

SHOW – ‘Deu no pé e no peito! Baticum convida Musicar’
Grupos: Baticum (PR) e Projeto MusicaR (PR)
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 17h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 12/10 (Domingo)
OFICINA – ‘Onde Que Tá O Tum? A música do corpo em família’
Esta oficina tem como fundamento a descoberta do corpo sonoro no fazer musical em família, trazendo na prática o corpo como local do processo, o corpo agente, participativo e criativo do fazer musical e o corpo sonoro em comunidade.

Público alvo: Crianças a partir dos 6 anos e familiares
Ministrante: Andrezza Prodóssimo (PR)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 9h30 às 11h
Ingresso: R$60 (para 2 pessoas criança + adulto) R$90 (para 3 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança); R$120 (para 4 pessoas, sendo 1 delas obrigatoriamente criança).

SHOW – ‘Sonido Flamenco’
Grupo: Carmem Romero Dança Flamenca
Local: Teatro Cleon Jacques (Rua Prof. Nilo Brandão, 710 - São Lourenço)
Horário: 18h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dias 13/10 (Segunda-feira) e 14/10 (Terça-feira)
OFICINA – ‘Música do Círculo’
Prática musical que tem o objetivo de desenvolver a musicalidade dos participantes de uma forma fluida e fortalecer a sensação de comunidade, trabalhando a partir de oito elementos: música corporal, contato, círculo, jogo, improvisação, movimento, comunicação não-verbal e fluxo.

Ministrante: Pedro Consorte (SP)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 19h às 22h
Ingresso: Oficina somente no dia 13 - R$75(1º lote) R$90 (2º lote)
Oficina completa (dias 13 e 14) R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

Dia 15/10 (Quarta-feira)
OFICINA – ‘Toques de Alegria’
Visa explorar a consciência corporal através da percussão corporal e do canto através de jogos e dos ritmos latino-americanos, especialmente chilenos.

Ministrante: Marina Mutis Parra (Chile)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h / 14h30 às 17h30
Ingresso: R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

Dias 16/10 (Quinta-feira) e 17/10 (Sexta-feira)
OFICINA – ‘Coro de Corpo - coral e música corporal’
Por meio de improvisos, pesquisas de timbres, exercícios criativos e arranjos de música brasileira, esta oficina pretende unir de forma estratégica e lúdica o universo da música corporal ao universo do canto coral.

Ministrante: Nayana Torres (RJ)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h
Ingresso: Oficina somente no dia 16 - R$75(1º lote) R$90 (2º lote)
Oficina completa (dias 16 e 17) R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

SHOW – ‘Algarabia’
Grupo: Kumbá (Chile)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 17/10 (Sexta-feira)
OFICINA – ‘Coro de Corpo - coral e música corporal’
Ministrante: Nayana Torres (RJ)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h
Ingresso: R$75 (1º lote) / R$90 (2º lote)

SHOW – ‘Show dos Professores’
Participantes: Andrezza Prodóssimo (PR), Charles Raszl (SP/Itália), Nayana Torres (RJ), Marina Mutis Parra (Chile) e Pedro Consorte (SP)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 20h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 18/10 (Sábado)
OFICINA – ‘Música Corporal na Gestualidade das Danças Brasileiras’
A proposta dessa vivência é promover o encontro entre a voz cantada, a percussão corporal e a movimentação inspirada nas danças brasileiras.
Ministrante: Charles Raszl (SP/Itália)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: das 10h às 13h / 14h30 às 17h30
Ingresso: R$120 (1º lote) / R$150 (2º lote)

BATE PAPO – ‘Música Corporal e seus desdobramentos no universo artístico, pedagógico e terapêutico’
Participantes - Andrezza Prodóssimo (PR), Charles Raszl (SP/Itália), Nayana Torres (RJ), Marina Mutis Parra (Chile) e Pedro Consorte (SP)
Local: Villa Brincante (Rua Celestino Júnior, 189 – São Francisco)
Horário: 18h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

Dia 19/10 (Domingo)
SHOW – ‘Baticum Session’
Grupo: Artistas, grupos e professores participantes do Festival
Local: Casa Hoffmann (R. Dr. Claudino dos Santos, 58 - São Francisco)
Horário: 10h30
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

SHOW – ‘Subversos’
Grupo: Subversos (RJ)
Local: Teatro Regina Vogue (Shopping Estação - Av. Sete de Setembro, 2775 – Rebouças)
Horário: 19h
Ingresso: Gratuito
Classificação: Livre

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Criolo celebra 50 anos com show inédito na Ópera de Arame, em Curitiba

Apresentação da turnê “Criolo 50” acontece na próxima quinta-feira (16) e reúne sucessos, novas sonoridades e homenagem às raízes musicais do artista

Curitiba, outubro de 2025 – Um dos nomes mais emblemáticos da música brasileira contemporânea, Criolo chega a Curitiba com a turnê comemorativa “Criolo 50”, em única apresentação na Ópera de Arame, na próxima quinta-feira, dia 16 de outubro. O show marca a celebração dos 50 anos de vida do artista e apresenta ao público uma experiência potente, plural e profundamente conectada às influências que moldaram sua trajetória.

Realizado pela Planeta Brasil Entretenimento e Bonus Track, o espetáculo propõe uma leitura atual da carreira de Criolo, costurando suas raízes no hip-hop com referências que sempre o acompanharam, como o samba, o reggae, a MPB, o afrobeat e o trap. No palco, o multiartista é acompanhado por Ed Trombone, DJ DanDan, Xeina Barros, Ricardo Rabelo, Bruno Buarque, Gustavo Sousa e Bira Sax, músicos que ajudam a construir o clima de celebração e inovação do projeto.

“Criolo 50” atravessa diferentes momentos da discografia do artista — de álbuns como “Nó Na Orelha” e “Convoque Seu Buda” ao projeto “Espiral de Ilusões” —, além de apresentar novas sonoridades e narrativas que evidenciam a força da música preta brasileira. O espetáculo conta ainda com um conteúdo audiovisual exclusivo, criado por Bernardo Perpettu, que resgata símbolos, referências e fragmentos da caminhada artística de Criolo, criando um diálogo visual com a potência de sua performance ao vivo.

“Receber o Criolo com esse show tão simbólico e carregado de identidade é muito especial para nós. A Ópera de Arame é o cenário perfeito para essa celebração, que não é só sobre uma carreira, mas sobre a força cultural e emocional da música brasileira”, destaca Patrik Cornelsen, sócio-diretor da Planeta Brasil Entretenimento.

Além de Curitiba, a turnê “Criolo 50” também passa por outras capitais brasileiras, como Brasília, Fortaleza, Rio de Janeiro, São Paulo, Florianópolis e Porto Alegre. As vendas para o show em Curitiba estão abertas no site www.eventim.com.br/criolo50curitiba. Para mais informações sobre a turnê, acompanhe os perfis oficiais: @planetabrasilentretenimento, @bonustrack.live e @criolo.

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‘Ser Mulher Não é Para Qualquer Um’:

Nany People estreia novo espetáculo que celebra os seus 60 anos, em única apresentação dia 24 de outubro, no Guairinha, em Curitiba

Nany People - Fotos de Moisés Pazianotto (6) - baixa.jpg
Fotos em alta: https://drive.google.com/drive/folders/1brqc0RiXZgSQr7H6g3p9EQ4f7oKfGli1?usp=sharing

Cenas: https://drive.google.com/drive/folders/1UFuA6UOm9xuCTxiCQwI1eRtnrtnC8lSj?usp=sharing

Em 2025, Nany People comemora 60 anos de idade, 50 anos de carreira, 40 anos da sua chegada a São Paulo e 30 anos de TV. Para comemorar, ela apresentará o seu novo show: “Ser Mulher Não é Para Qualquer Um - O Espetáculo”, em única sessão em Curitiba, dia 24 de outubro, sexta, às 20h, no Guairinha. Baseada na sua nova biografia, a peça traz episódios, histórias, causos e inspirações da sua vida e carreira, retratados de maneira muito bem-humorada e com muita beleza. O texto é de Flávio Queiroz e a direção artística/conceitual de Marcos Guimarães.

Com a ajuda de projeções e números musicais, o espetáculo vai passeando por toda a trajetória da artista mineira, que se tornou um dos maiores ícones do humor brasileiro. Num país em que se fala tanto de etarismo, Nany People é a prova viva de que a idade não impacta na produção ou na criatividade, quando se ama o que se faz!

“É um grande tributo à minha trajetória. 'Ser mulher não é pra qualquer um' é mais do que uma peça, é um mergulho divertido, emocionante e verdadeiro nas histórias que me transformaram na mulher que sou hoje”, conta Nany.

Com o “jeitinho Nany de ser”, a humorista vai relembrando acontecimentos que marcaram a sua carreira, especialmente nos últimos dez anos, e que estão relatados em sua nova biografia: “Ser Mulher Não é Para Qualquer Um - A Saga Continua”, também assinada por Flávio Queiroz (Umanos Editora, R$55, 224 páginas).

"Esse espetáculo é um presente que eu me dou e compartilho com o público! Uma viagem pelos últimos dez anos — das novelas às maratonas de shows, das viagens aos meus amores de quatro patas — e, claro, a alegria de ter meu nome reconhecido por inteiro. Tudo isso com muito humor, porque, afinal, ser mulher não é pra qualquer um!", brinca a diva.

Mergulhe nesta jornada rica, divertida e emocionante através da arte e da humanidade de uma estrela que influencia gerações.

SINOPSE: Em “Ser Mulher Não é Para Qualquer Um – O Espetáculo”, Nany People celebra seis décadas de vida e uma carreira marcada por coragem, versatilidade e muito bom humor. Baseada em sua nova biografia, a peça percorre os momentos mais marcantes de sua trajetória — especialmente os últimos dez anos — com histórias, causos e revelações que passam pelas novelas na TV aberta, a maratona de viagens pelos palcos do Brasil e bastidores da sua vida pessoal.

Sobre Nany People:
Uma das maiores referências do humor brasileiro, Nany People é mineira de Machado, mas cresceu em Poços de Caldas de onde mudou-se para São Paulo com o objetivo de estudar Artes Cênicas e conquistar seu espaço. Cursou interpretação na Unicamp e estudou Teatro no Teatro Escola Macunaíma. Artista multifacetada, quebrou barreiras e foi uma das mulheres trans pioneiras da televisão brasileira. Integrou o elenco de diversos programas como Goulart de Andrade, Hebe, Xuxa Meneghel, Flash, A Praça é Nossa, Cante Se Puder, entre outros. Além de ter construído uma extensa carreira no Teatro, Rádio e Cinema, Nany estreou na teledramaturgia da Rede Globo em "O Sétimo Guardião" (2018), sua primeira novela, além de fazer as divertidas personagens Lurdes e Madame Lú, em "Quando Mais Vida Melhor". Ainda na Globo, participou dos programas “Popstar” e “The Masked Singer” (2025), mostrando seu talento também como cantora. Também participou da novela “Fuzuê”, vivendo a Mariângela. Está em turnê com os espetáculos “TsuNANY”, “Nany é Pop!”, “Então… Deu no Que Deu”, “Como Salvar Um Casamento” e "Sob Medida - Nany Canta Fafá”. Atualmente, compõe o júri do Caldeirola no "Caldeirão com Mion" e o elenco do humorístico "Vai que Cola".

Ficha Técnica:
Um espetáculo de Nany People e Marcos Guimarães
Com: Nany People
Texto: Flavio Queiroz
Direção de cena: Marcos Guimarães
Concepção visual: Marcos Guimarães
Direção musical: Ricardo Severo
Iluminação: Ronny Vieira
Figurino: Fábio Ferreira
Assessoria de imprensa: Prisma Colab
Produção Executiva: MG8 Cultural

Serviço:
Ser Mulher Não é Pra Qualquer Um - O Espetáculo
Única apresentação: dia 24 de outubro, sexta-feira
Horário: 20h
Local: Guairinha (Rua XV de Novembro, 971 - Centro - Curitiba)
Valores: R$120 (inteira), R$60 (meia)
Link de vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/9554/2025-10-24/pr/curitiba/ser-mulher-nao-e-para-qualquer-um-com-nany-people

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA PÉS, BOLAS, SONS E ALGO MAIS DA ORQUESTRA BRASILEIRA DE SAPATEADO

Descrição gerada automaticamente com confiança médiaOrquestra Brasileira de Sapateado FOTO: Mauricio Maia
A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, de 23 a 26 de outubro, o espetáculo Pés, Bolas, Sons e Algo Mais, da Orquestra Brasileira de Sapateado (OBS). Com 35 anos de trajetória, o grupo revisita seus números mais emblemáticos, incorporando novas sonoridades, intérpretes e formatos cênicos. A proposta une tradição e inovação, com releituras e novas criações, reafirmando o papel da OBS como referência nacional na difusão do sapateado.

Único grupo com esse perfil no país, a Orquestra Brasileira de Sapateado construiu uma linguagem artística singular ao produzir mais de quinze espetáculos que integram sapateado, teatro, humor, música brasileira e recursos tecnológicos. Em sua nova montagem, preservam a característica da música ao vivo, reunindo em cena oito sapateadores e três músicos, como dois naipes de uma orquestra. Juntos, apresentam números que homenageiam o gênero, exploram sua evolução e propõem novas possibilidades estéticas.

Destaques do roteiro:

Durante o espetáculo, o repertório selecionado conta a história do sapateado, apresenta versões para sapato midi, assim como números que conectam o gênero às sonoridades infantis, ao esporte e outros ritmos populares brasileiros, à exemplo do funk e gafieira, contemplando ainda um olhar para o futuro do sapateado.

Tap dance é uma homenagem ao sapateado, reverenciando suas principais figuras. Ao longo de 12 minutos frenéticos, 8 sapateadores cantam e dançam mostrando a evolução da linguagem do tap ao longo das décadas.

Concerto para Tap, na versão de sapato midi, é de fato uma peça de concerto onde o solista é um sapateador, acompanhado por uma orquestra de músicos e sapateadores.
Tap Toys, é número descontraído que remete à infância, onde músicos e sapateadores brincam de fazer sons com seus pés, utilizando brinquedos e instrumentos infantis.

Pés e Bolas é uma ode a esse objeto circular, demonstrando que o diálogo do sapateado com a bola foi um experimento exitoso, gerando uma movimentação cênica original.

The Jazz, um turbilhão de ritmo e energia. Sapateado explosivo dá vida ao espírito vibrante do jazz, em um número pulsante, que celebra liberdade e movimento. Uma atmosfera que cria um diálogo intenso entre som e corpo.

Musical americano é um duo musical, onde um par de sapatos é tocado com as mãos por um percussionista como se fosse um instrumento.
Gafieira é um número que conta com todo o elenco e alia o sapateado à dança de salão, proporcionando ao público um espaço tão musical e brasileiro.

Dublagem, quando um sapateador e um baterista exploram as possibilidades sonoras e expressivas do instrumento e do ato de dublar. Um intérprete dubla o som produzido pelo outro, simulando também os movimentos característicos.

Passinho, com movimentos rápidos e coordenados, mostra a evolução desse estilo popular das comunidades e suas variações.

Funk, em um número essencialmente carioca, a narrativa remete a um confronto no estilo West Side Story, adaptado para a realidade da zona norte do Rio de Janeiro.
Step-okê, um dos maiores sucessos do grupo, a apresentação é uma homenagem aos grandes intérpretes e momentos marcantes da história do sapateado. Enquanto um karaokê desafia os cantores, o step-okê desafia os sapateadores criando cenas inesquecíveis.

Black-out apresenta uma mini canção em uma pequena cena de passagem, para destacar a capacidade e a importância deste recurso na elaboração de um roteiro.

Tapnologia encerra o espetáculo em um número que vislumbra o futuro do sapateado, ressaltando as possibilidades de evolução do gênero, especialmente quando aliado à tecnologia.

Oficina Por Dentro da Orquestra Brasileira de Sapateado – Maracatu:

Integrando a programação, os interessados no gênero podem participar da oficina “Por Dentro da OBS: Maracatu”, prevista para o dia 26 de outubro e voltada para iniciantes básicos no sapateado, com idade a partir de 14 anos.

A oficina, ministrada por Sarah Santos e Maria Luiza Cavalcanti, propõe uma vivência de canto e sapateado em um número essencialmente brasileiro inspirado no Maracatu – ritmo afro-brasileiro de Pernambuco. A oficina é gratuita, com vagas limitadas a 30 participantes, mediante inscrição pelo site da CAIXA Cultural Curitiba.

Serviço:
[Espetáculo] Pés, Bolas, Sons e Algo Mais da Orquesta Brasileira de Sapateado
Data: 23 a 26 de outubro de 2025
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro, Curitiba
Horário das apresentações: Quinta e sexta às 20h | Sábado às 17h e 20h | Domingo às 17h
Ingressos: R$ 30 (inteira) | R$ 15 (meia para clientes CAIXA e casos previstos em lei)
*Vendas a partir de 11 de outubro, presencialmente na bilheteria (10h) e online (15h) pela Bilheteria Digital
Classificação indicativa: Livre
Duração: 90 minutos
Capacidade do Teatro: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acessibilidade: A sessão de quinta-feira (24) contará com intérprete de Libras e bate-papo com o elenco após a apresentação
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba |
(41) 3041-2155

[OFICINA] Por Dentro da OBS: Maracatu
Data: 26 de outubro de 2025
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro, Curitiba
Horário: 10h30 às 12h
Classificação indicativa: a partir de 14 anos
Ingressos: Atividade gratuita com 30 vagas disponíveis – para inscrever-se clique https://forms.gle/StC86bg7HKerMpKu5

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Davi Sartori é a segunda atração do projeto piano e voz

O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical, série que a cantora Cristina El Tarran promove na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) traz como segunda atração o pianista Davi Sartori para única apresentação na próxima quinta-feira (16), às 19h30. No repertório serão interpretados clássicos de Tom Jobim, Chico Buarque, João Donato e muitas surpresas musicais. O projeto é dedicado à memória do pianista paranaense Fernando Montanari, com participação especial do músico Rogério Leitum (trompete). Os ingressos já estão à venda pelo link: Piano & Voz.
Cristina El Tarran explica que neste projeto convidou seis pianistas, de gerações distintas, da linha de frente da música brasileira. “A proposta da série é promover uma jornada musical, passeando por estilos e gêneros diversificados. Assim, além das apresentações do Cristovão Bastos que abriu o projeto em setembro, e agora do Davi Sartori, nós vamos ter ao longo de 2026 mais quatro pianistas: Fábio Cardoso, João Carlos Coutinho, Gilson Peranzetta e Osmar Barutti. Cada um com a sua personalidade e seu sotaque dentro da música”.
Sobre Davi Sartori, segunda atração da série, Cristina El Tarran conta que a escolha foi natural. “Eu já trabalho com ele há muitos anos, quase sempre como diretor musical. Ele é de uma geração que surge depois do Montanari e, por conta da música erudita, tem um estilo de tocar que amplia o jazz e a MPB que me atrai muito”. A cantora explica que assim como Fernando Montanari, o Davi Sartori também é um exímio arranjador. “Nós somos de gerações diferentes, mas temos afinidades artísticas e musicais. Uma conexão que consegue se entender no olhar”.
Piano e Voz – Uma jornada musical faz uma homenagem ao pianista Fernando Montanari, nome fundamental no cenário da música instrumental e do jazz em Curitiba. Cristina adianta que em todas as apresentações haverá uma lembrança musical dentro do repertório. “Em cada show vamos buscar uma música marcante que ele gostava de tocar ou ouvir”.
Cristina El Tarran possui uma carreira impecável, sempre direcionada à belas interpretações e encontros memoráveis. domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro jazz, do samba à bossa nova. Nesta apresentação ela conta que haverá a participação especial do trompetista Rogério Leitum. ”Ele é um parceiro, um amigo, que também teve contato com o Fernando e vai tocar alguns temas com a gente. Vai ser lindo”.
Davi Sartori
A segunda atração da série Piano e Voz – Uma jornada musical é o compositor, pianista e arranjador Davi Sartori que constrói sua trajetória artística transitando por diferentes gêneros musicais. Premiado em diversos concursos de piano, é autor de composições e arranjos para formações orquestrais e de câmara.
Radicado em Curitiba, graduou-se pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná, onde foi aluno da renomada professora Olga Kiun. É integrante da “Orquestra à Base de Sopro de Curitiba”, com a qual já dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira, como Egberto Gismonti, Nelson Ayres e Nailor Proveta, entre outros.
O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical Cristina El Tarran convida Grandes nomes do Piano Brasileiro é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Uninter.

Serviço: Piano e Voz – Uma jornada musical - Cristina El Tarran convida Davi Sartori. Participação especial Rogério Leitum (Trompete).
Quinta-feira, dia 16, às 19h30.
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$15 e R$7,50 (meia entrada).
Ingressos a venda pelo link: https://comprenozet.com.br/eventos/piano-e-voz-uma-jornada-musical-cristina-el-tarran-davi-sartori/
Classificação 12 anos
Duração: 75 minutos

Crédito fotográfico: Nay Klym/divulgação

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Christopher Cross celebra 40 anos de carreira e anuncia show em Curitiba

Em Curitiba show acontece em dezembro no Teatro Positivo; ingressos à venda a partir do dia 09 de outubro

crédito da foto: Max Crace

Mais imagens promocionais, clique aqui.

O cantor, compositor e guitarrista norte-americano Christopher Cross, um dos nomes mais marcantes da música internacional, acaba de confirmar que fará quatro apresentações pelo Brasil. Após nove anos, o artista retorna ao país trazendo na bagagem grandes sucessos como Arthur’s Theme (Best that you can do)”, tema do filme “Arthur - O Milionário Sedutor”, Sailing”, ganhadora de um dos seus cinco prêmios Grammy, “Ride Like the Wind”, “Never be the Same”, “All Right”, entre outros. Em Curitiba, o cantor se apresenta no dia 03 de dezembro, quarta-feira, às 21h, no Teatro Positivo. Os ingressos estarão à venda, no dia 09 de outubro, pelo Disk Ingressos, a partir de R$ 300.

Com mais de 10 milhões de álbuns vendidos ao longo de quatro décadas, sua trajetória reúne conquistas de peso: cinco Grammys, um Oscar, um Globo de Ouro, uma indicação ao Emmy e cinco singles no Top 10 das paradas. Esta é mais uma realização da Opus Entretenimento, uma das maiores plataformas de shows e entretenimento ao vivo da América Latina.

A turnê tem as seguintes datas:

03/12 – Curitiba | Teatro Positivo

04/12 – Porto Alegre | Auditório Araújo Vianna

06/12 – São Paulo | Vibra São Paulo

07/12 – São José dos Campos | Arena Farmaconde

Christopher Cross conquistou o mundo logo em sua estreia, em 1980, com o álbum homônimo que lhe rendeu cinco Grammy Awards. Foi a primeira vez na história da premiação que um artista venceu as quatro categorias mais importantes, Gravação do Ano (“Sailing”), Álbum do Ano, Canção do Ano (“Sailing”) e Artista Revelação.

Em parceria com a lenda Burt Bacharach, Cross compôs o clássico “Arthur’s Theme” para o filme Arthur, vencedor do Oscar de Melhor Canção. Com seu lançamento de “Another Page” (1983), Cross voltou ao Top 10 com os singles “All Right” e “Think of Laura” e “Swept Away”, composta para a popular série de TV Growing Pains, que foi indicada ao Emmy, e conquistou fãs em todo o mundo.

Nos últimos anos, Christopher lançou seu próprio selo e, desde 2007, lançou oito álbuns de material inédito, incluindo A Christopher Cross Christmas e The Café Carlyle Sessions, versões em jazz de sucessos e favoritas, nascidas de sua temporada no famoso Hotel Carlyle, em Nova York, e o elogiado “Take Me as I Am” (2018), que destacou suas melodias refinadas e o inconfundível talento como guitarrista.

Em 2020, para celebrar quatro décadas de carreira, lançou o box The Complete Works, reunindo sua discografia completa em uma edição especial que reúne todos os 12 álbuns já lançados, um disco de singles e faixas bônus, além de um vinil rosa contendo uma faixa de cada álbum.

Agora, após a pausa causada pela pandemia, Cross volta aos palcos com sua turnê comemorativa, revisitando sucessos atemporais como “Sailing” e “Ride Like the Wind”, além de apresentar canções de diferentes fases de sua carreira.

Dos seus primeiros dias no Texas, quando chegou a ser técnico de bateria de Ginger Baker, comprou instrumentos de Jimmy Page e substituiu Ritchie Blackmore em uma apresentação do Deep Purple, até se tornar um respeitado cantor, compositor e guitarrista, Christopher Cross segue compartilhando sua arte e emocionando plateias ao redor do mundo.

SERVIÇO – Christopher Cross em Curitiba

Quando: 03 de dezembro de 2025 (quarta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 300 a R$ 1.100,00, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

Sócio Clube Opus - 50% de desconto em cima do valor da inteira

ClubeDisk – 40% de desconto em cima do valor da inteira

Clube Cult - 40% de desconto em cima do valor da inteira

Clube Gazeta do Povo- 40% de desconto em cima do valor da inteira

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: Opus Entretenimento e MCA Concerts

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Fábio Jr. traz show especial a Curitiba neste sábado (11)

"Bem Mais Que os Meus 20 e Poucos Anos" acontece no Teatro Positivo

Créditos: Marcos Hermes. Para mais imagens, clique aqui.

Um dos maiores artistas do país, completou 70 anos e quem ganha o presente é o público. Para celebrar esse marco, Fábio Jr. está com um projeto especial para festejar junto com sua legião de fãs. O cantor retorna a Curitiba com a turnê “Bem Mais Que os Meus 20 e Poucos Anos” neste sábado, 11 de outubro, às 21h15, para um show especial no Teatro Positivo. Os últimos ingressos estão à venda a partir de R$ 200, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção da RW7 Production & Entertainment.

Como não poderia deixar de ser, o novo show é elegante, grandioso e épico. O público terá uma experiência impactante para se emocionar e eternizar esse momento tão especial. A trajetória de Fábio é o fio condutor da narrativa do novo projeto que vai abordar de forma única e surpreendente a carreira de ator, cantor, compositor, comunicador e poeta. Diferente de muitos artistas que atuam em vários segmentos, ele tem carreiras completas e não complementares, por isso, não tem como contar essa história sem abordar cada uma delas.

Para construir essa linha do tempo, o show é dividido em blocos, cada um com um tema específico. O cenário é grandioso e moderno com leds que vão sinalizar essa viagem. O primeiro bloco traz trechos de shows e contextualiza esse início. O segundo é um registro biográfico com imagens de acervo, discos de platina, cenas de novelas…. já o terceiro aborda a intimidade do artista com material inédito e por fim um bloco com muitos hits e sucessos.

O projeto todo é embalado pela paixão em viver que marca a essência de Fábio, sempre mostrando que a vida não precisa ter só começo, meio e fim. O bom mesmo é saber que há muito mais para conquistar, muito mais para sentir, viver e amar. Saber que ainda falta muita coisa e que o importante é amar à vida! Talvez esse seja o maior ensinamento que ele aprendeu ao longo dos anos.

“Estou em uma fase ótima, muito feliz e realizado. A melhor forma de celebrar a vida é no palco com meus fãs. Eles são a razão de tudo e preparamos um show muito especial, lindo e cheio de surpresas do jeito que eles merecem. Vamos nos emocionar juntos e fazer uma verdadeira viagem ao longo da minha carreira” promete o cantor.

SOBRE FÁBIO JR.

Cantor, compositor, ator e apresentador, Fábio Jr. é consagrado por todo país por sua versatilidade. Romântico e dono de uma voz singular, o astro possui mais de 30 trabalhos em sua discografia e dá tom a canções que marcam histórias e atravessam gerações.

Considerado um dos principais nomes da música nacional de todos os tempos, Fábio Jr. nasceu em São Paulo e ainda menino começou a dar os primeiros passos da carreira em programas infantis. Na década de 70, arriscou o mercado musical daquela época, no qual cantores brasileiros cantavam em inglês e tinham nomes estrangeiros. Em 1974, lançou um disco e conseguiu emplacar uma de suas músicas. No ano de 1976, começou a trabalhar como ator, dois anos depois sua conhecida música "Pai" foi escolhida tema de abertura de novela. Desde então, Fábio Jr. tem registrado sua marca emplacando vários hits em diversas novelas, a exemplo de “Alma Gêmea” no folhetim homônimo, “Só Você” em Por Amor, “Esqueça – Forget Him” (A Viagem), “Vida” (Top Model), “Fêmea” (Perigosas Peruas), “Eu Nunca Estive Tão Apaixonado” (Explode Coração) e “Enrosca” (Império).

Sucessos ao longo da carreira não faltam! “Senta Aqui”, “Felicidade”, “Caça e Caçador” e “20 e Poucos Anos” são apenas algumas das canções consagradas que fazem parte da trajetória de Fábio Jr. – um artista completo e apaixonado pelo que faz. Com um carisma inigualável e uma carreira brilhante, ele segue encantando e emocionando o público na vida e nos palcos com sua musicalidade.

Para saber mais, acesse:

Facebook: www.facebook.com/FabioJrOficial

Instagram: www.instagram.com/fabiojroficial

Youtube: www.youtube.com/user/fabiojr

SERVIÇO – FÁBIO JR EM CURITIBA

Quando: 11 de outubro de 2025 (sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 200 a R$ 900,00, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes)

Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante)

Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante)

ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)

Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante)

Vacinado Covid (somente titular)

Associado Clube Curitibano (para o titular e 1 acompanhante, mediante carteirinha)

Associados OAB com carteirinha funcional - OAB/PR (para o titular e 1 acompanhante)

Associados ao Sindehoteis com carteirinha física ou digital (para o titular e 1 acompanhante)

Funcionários CAA/PR com a apresentação do crachá (para o titular e 1 acompanhante)

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment