Rock in Rio 2024: Em ano de dupla celebração, enquanto Brasil se prepara para os 40 anos do festival, Portugal comemora 20 anos com chegada em novo espaço, Parque Tejo Lisboa, e anuncia Ed Sheeran como primeiro headliner

No Brasil, a comemoração acontece em setembro do próximo ano e prevê uma festa a altura dos 40 anos. Já a 10ª edição portuguesa do festival será realizada nos dias 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, com uma nova Cidade do Rock, no Parque Tejo Lisboa, novidades como um novo palco, uma nova Rota 85 e um espaço que vai celebrar 20 anos de “Por Um Mundo Melhor”

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Rio de Janeiro, 13 de outubro de 2023: O ano de 2024 será especial e terá comemoração em dose dupla não apenas para a organização do Rock in Rio, mas principalmente para os fãs. A festa está garantida! No Brasil, na Cidade do Rock no Rio de Janeiro, o festival marca os 40 anos desde quando todo este sonho começou e celebrará toda esta mágica história nos dias 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro. A cantora Ludmilla, que fez uma apresentação arrebatadora em 2022, já está confirmada pela organização e irá se apresentar no Palco Mundo. Em Portugal, mais precisamente em Lisboa, a primeira cidade fora do Brasil a ganhar uma edição do evento, serão celebrados os 20 anos desde a primeira edição. Para lá, são duas décadas de memórias, grandes concertos, novos formatos de entretenimento. Até hoje foram nove edições, mais de 3 milhões visitantes na Cidade do Rock, investimento de mais de 225 milhões de euros, mais de 87 mil empregos gerados no país, cerca de 5,6 milhões de euros investidos em causas socioambientais e inúmeras ações, entre as quais: a instalação de painéis fotovoltaicos em escolas, projeto de reflorestamento de áreas de floresta queimada por incêndios, equipagem de hospitais e IPSS, construção de salas sensoriais para jovens, e muitos outros. Em 2024, o festival, que estreou em Lisboa no ano de 2004, está de volta para uma edição especial nos dias 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024. A organização anuncia grandes novidades além de uma nova localização, o Parque Tejo Lisboa. Somado a isso, o Rock in Rio Lisboa confirma seu primeiro headliner: Ed Sheeran.

Uma nova Cidade do Rock vai abrir as portas no Parque Tejo Lisboa, numa ode à cidade que acolheu o festival em 2004, com o Tejo e a Ponte Vasco da Gama como pano de fundo. Um convite inicialmente lançado pela Câmara Municipal de Lisboa, para assinalar uma data especial, tornando o Rock in Rio Lisboa o primeiro grande evento a ocupar o recente Parque Tejo Lisboa, tal como aconteceu há 20 anos, quando o festival se estabeleceu no Parque da Bela Vista. Mas as novidades não se restringem a mudança de local. Para garantir uma festa à altura do novo espaço, o festival traz Ed Sheeran, que se apresentou pela primeira vez em Portugal em 2014, precisamente no Palco Mundo do Rock in Rio Lisboa, para voltar à Cidade do Rock. O artista é o primeiro nome confirmado para a 10ª edição portuguesa do festival, sendo headliner do dia 16 de junho e levando ao Palco Mundo grandes hits e os seus singles mais recentes, do álbum Autumn Variations.

“Olhar para trás e ver o trajeto do Rock in Rio desde a chegada a Portugal, em 2004, o quanto o festival e o mercado evoluíram, os desafios que superamos, o legado que já deixamos, todas as pessoas que marcamos e os projetos que ao longo dos anos fomos criando e apoiando, que nos permitiriam ajudar a transformar vidas, é o que faz valer a pena. E é isso que queremos celebrar, com todos aqueles que fizeram e fazem estes 20 anos possíveis: o público, de todas as idades, crenças, estilos; os artistas, do rock ao pop aos mais recentes fenómenos digitais, sem esquecer obviamente os protagonistas dos bastidores, que são todos os que trabalham para colocar de pé o festival, além dos parceiros que fazem tudo isso ser possível e que mergulham com a gente com o mesmo empenho, dedicação e vontade de fazer um mundo melhor.”, afirma Roberta Medina, vice-presidente Executiva do Rock in Rio. “E como não é todos os dias que se faz 20 anos, vamos fazer aquilo que melhor sabemos fazer, a festa, numa edição especial: num espaço novo que vai permitir trazer mais entretenimento, mais conforto, áreas de alimentação e de descanso, elevando a experiência do público a um outro patamar, e que também nos vai permitir trazer novas propostas para dentro da Cidade do Rock, que na largada já traz Ed Sheeran como primeiro headliner anunciado! Não poderíamos ter um início melhor!”, acrescenta.

“Esta será, sem dúvida, uma edição histórica, que surge do convite do Presidente da Câmara Municipal de Lisboa, Carlos Moedas, para estrearmos o Parque Tejo Lisboa como local para grandes eventos pós Jornada Mundial da Juventude, ao mesmo tempo que aproveitam esta oportunidade para recuperar todo o terreno da Bela Vista, necessidade que já sinalizamos há muitos anos”, conclui.

Roberta Medina salienta ainda que “somos apaixonados pela Bela Vista e ficamos felizes por ver que em 2025 a cidade terá os seus dois grandes espaços para eventos ainda mais valorizados. A nossa relação com a comunidade local da Bela Vista continuará como sempre foi, continuaremos trabalhando com ela na promoção positiva do bairro e dos seus talentos, em geração de emprego, acesso à cultura e muito mais.”

Carlos Moedas, Presidente da Câmara Municipal de Lisboa, garante que “não poderia estar mais satisfeito com este anúncio da próxima edição do Rock in Rio acontecer no Parque Tejo Lisboa e em uma data tão marcante como são os 20 anos deste festival que tem já uma relação umbilical com a cidade. Depois do enorme sucesso da Jornada Mundial da Juventude, com imagens e cenários únicos que chegaram a todo o mundo, temos agora a oportunidade do Parque Tejo Lisboa receber o Rock in Rio, permitindo assim que o Parque da Bela Vista possa ser recuperado no próximo ano. O Parque Tejo Lisboa é um novo parque que nasceu para a cidade, mas é também um novo espaço que nasceu para grandes eventos em Lisboa. Não podíamos começar da melhor maneira”, confirma.

Uma nova Cidade do Rock está prestes a nascer

As portas da nova Cidade do Rock, no Parque Tejo Lisboa, abrem ao público nos dias 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024. Esta nova localização manterá a capacidade da venue anterior, no Parque da Bela Vista, para 80.000 pessoas diárias. A área de público em frente ao Palco Mundo terá aproximadamente as mesmas dimensões da utilizada no Palco Mundo do Parque da Bela Vista, mas serão utilizados 30 mil m2 a mais, para prover ainda mais conforto para o público transitar entre as atrações e para trazer ainda outras atividades. Esta nova localização oferecerá ao público uma experiência ainda melhor, uma vez que o espaço é mais amplo, permitindo assim aumentar também as áreas de descanso, além de proporcionar uma circulação mais fluida para os fãs, com uma melhor acessibilidade, por ser um terreno mais plano.

“Estamos estudando detalhadamente o Parque Tejo Lisboa em busca das melhores localizações para os nossos espaços, com a principal preocupação de garantir ao público uma experiência confortável e assegurando o bem-estar dos moradores da região. Vamos distribuir os palcos de forma a aproveitar os anfiteatros naturais que o parque já tem, tirando o melhor proveito do terreno”, explica Ricardo Acto, vice-presidente de Operações da Rock World. A nova Cidade do Rock vai permitir melhorias no Parque Tejo Lisboa, com relação às infraestruturas, que serão construídas para o evento e que, posteriormente ficarão para o Parque, como sombras e banheiros.

O icônico Palco Mundo, que esta edição vai se beneficiar de um cenário de fundo deslumbrante entre o Rio Tejo e a Ponte Vasco da Gama, vai continuar a receber os maiores artistas nacionais e internacionais, como Ed Sheeran, o primeiro headliner anunciado. O espaço vai contar com um espetáculo diário audiovisual que vai celebrar os 20 anos. De volta a Cidade do Rock está, também, o Galp Music Valley, confirmando assim a Galp como patrocinadora principal de mais uma edição do Rock in Rio Lisboa. O palco irá continuar a trazer propostas musicais nacionais e internacionais ainda de maior relevância, para todas as idades e estilos musicais.

Outra novidade para esta edição é que a Cidade do Rock contará com um novo palco, que surge como parte da estratégia do festival de reforçar a oferta musical, trazendo ainda mais espetáculos de grande porte para o seu vasto cardápio de entretenimento.

“Acreditamos que todos os palcos são protagonistas, cada um com a sua relevância artística. Montamos o nosso line-up atendendo às vontades e interesses do público, mas buscando também surpreender. Um festival é isso: um lugar onde você vai para ver e ouvir seus artistas preferidos, mas também para descobrir novos artistas, por quem vai se apaixonar”, afirma Zé Ricardo, vice-presidente Artístico da Rock World.

Nesta nova Cidade do Rock, quem também volta a marcar presença na edição comemorativa dos 20 anos do festival é o Super Bock Digital Stage, que vai oferecer uma grande experiência de entretenimento, com música, dança e humor, projetando os momentos mais virais dos últimos 20 anos e apresentando as estrelas da internet que moldarão os próximos 20.

A Rock Street mantém seu tom provocativo para falar do encontro entre pessoas e tecnologia, sobre como valorizamos o humano e usamos a tecnologia de forma construtiva e saudável. Outros espaços que se revelaram um sucesso na sua estreia, em 2022, seguem para o novo espaço, como o Chef’s Garden, que vai levar o melhor da gastronomia de Portugal; e o ESC Online Sports Bar, que ganha um protagonismo maior esta edição por coincidir com período de campeonato europeu de futebol.

Quem estreia com nova roupagem na Cidade do Rock é a Rota 85. Se o Rock in Rio em Portugal celebra 20 anos, não podemos esquecer que a sua história, na verdade, começou duas décadas antes, no ano 1985, quando Roberto Medina abriu os portões do festival no Rio de Janeiro, dando voz a uma geração oprimida que acabava de sair da ditadura militar. 40 anos depois, o festival já percorreu o mundo, mantem uma base no Brasil e outra em Portugal e já deixou um legado por todos os países por onde passou. Na rua mais charmosa e instagramável da Cidade do Rock, o público vai poder conhecer melhor a história daquele que hoje é um dos maiores eventos de música e entretenimento do mundo, com uma cenografia e memorabilia de 1985, como o tênis na lama, assistir a um documentário do festival no cinema ou ainda celebrar o amor com o personagem Elvis Presley como celebrante, bem ao estilo Las Vegas, entre outras atividades.

Não só de música e entretenimento se faz o Rock in Rio. É sabido que o festival se pauta, também, pelo seu compromisso para com o futuro e que em 2001 lançou o projeto social “Por um Mundo Melhor”, como forma de formalizar aquilo que desde 1985 já estava no seu DNA. Desde então, o festival vem ampliando a sua atuação, adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo e contribuem para a construção de um mundo melhor, unindo-se a empresas, associações e parceiros que possuem os mesmos valores. Nesta edição, o Mundo Melhor também será celebrado e com direito a um espaço próprio: na já icônica Pala do Parque Tejo Lisboa, o festival irá criar uma área que explora estes 20 anos na perspectiva socioambiental, recordando os projetos que fazem parte do legado do festival.

“A Pala do Parque Tejo Lisboa já é um ícone deste espaço, tendo uma grande importância simbólica para a cidade. Quisemos destacar essa importância e dar-lhe um papel central nesta edição especial do Rock in Rio Lisboa, tendo sido o local escolhido para materializar o conceito da nossa campanha, “All in Rio”, e o nosso propósito de mundo melhor. Será, assim, o palco do Mundo Melhor, onde será possível revisitar as várias iniciativas desenvolvidas - desde o Rock in Rio Escola Solar (que em 2009 recebeu o Energy Globe Award), passando por projetos de reflorestação, leilões solidários e experiências com artistas, iniciativas que permitiram equipar hospitais e IPSS, construção de salas sensoriais para jovens, entre tantos outros - e debater ideias e compromissos para o futuro”, revela Roberta Medina.

Além de todos estes espaços, a oferta da Cidade do Rock só fica completa com a presença da famosa roda gigante Pisca Pisca e da tirolesa 7Up, que voltará a proporcionar o voo mais incrível de toda a Cidade do Rock e de toda a Lisboa. Haverá ainda espaço para a já tradicional e sofisticada Área VIP Gato Preto, para os rooftops, para a fonte, um dos locais mais fotografados do festival, e para um Premium Club (camarotes com vista privilegiada para o Palco Mundo).

Ed Sheeran está de volta ao Rock in Rio Lisboa

Nesta edição de grandes celebrações, a primeira grande revelação do line-up é o aclamado artista britânico Ed Sheeran, que retorna ao festival 10 anos depois de sua estreia memorável em Portugal.

Ed Sheeran tem uma carreira repleta de sucessos, premiações e milhões de fãs por todo o mundo. Músicas como "Shape of You", "Thinking Out Loud" e "Perfect" são hinos que transcenderam fronteiras e conquistaram fãs de todas as idades. O cantor vendeu mais de 56 milhões de álbuns e 150 milhões de singles por todo o mundo. Com o seu estilo que une composições provocadoras, pop universal e influência de vários gêneros, consegue chegar além do seu público, atravessando gerações.

Desde que surgiu no circuito do Reino Unido em 2010 com o seu "No.5 Collaborations Project", o artista nascido em Suffolk tem conquistado fãs em todo o mundo com a sua inigualável versatilidade e capacidade de composição. Agora, com sete álbuns consecutivos no primeiro lugar do Reino Unido - '+' (2011), 'x' (2014), '÷' (2017), 'No.6 Collaborations Project' (2019), '=' (2021), '-' (2023) e Autumn Variations (2023), Sheeran continua a reafirmar o seu título de uma das estrelas pop mais requisitadas do planeta.

Antes do lançamento de '=' (outubro de 2021) - um álbum que já ultrapassou os seis milhões de vendas globais - Sheeran assegurou dois singles nº 1 no Reino Unido com 'Bad Habits' e 'Shivers', que ficaram no topo da Official Singles Chart do Reino Unido durante um total combinado de 15 semanas. Além disso, o LP levou para casa 2 EMA's para "Best Artist" e "Best Song"; um American Music Award para "Favorite Male Pop Artist"; "Solo Artist of the Year" da GQ britânica; 4 prêmios Los40; um BRIT Award para "Songwriter of the Year" juntamente com uma nomeação para “Song of the Year” nos GRAMMY's de 2022.

Mas não são apenas as suas músicas que fizeram com que o headliner do Rock in Rio Lisboa se tornasse um dos artistas mais procurados do século XXI. Dono de uma capacidade mística de transformar os locais com capacidade para 90.000 pessoas nas salas dos pubs onde começou a tocar, Ed fez história em 2015 depois de se tornar no primeiro artista a fazer uma apresentação solo, sem nenhuma banda, no Estádio de Wembley, apenas com a sua guitarra e pedal de loop - durante três noites consecutivas esgotadas. Avançando até ao verão de 2019, Ed voltaria a entrar nos livros de história após a conclusão da sua gigantesca turnê Divide de dois anos, tornando-se oficialmente o artista mais esgotado de todos os tempos, depois de ter culminado com espetáculos especiais em sua cidade natal, em Ipswich, Suffolk. Desde o verão passado, Ed está viajando pelo mundo com sua "+ - = ÷ x Tour" (pronuncia-se "The Mathematics Tour").

Ed Sheeran, que foi premiado com um MBE -- uma honra de Estado britânica, em 2017, pela contribuição que tem feito à música e à caridade, é o orgulhoso vencedor de um IFPI Award (artista global que mais vendeu em 2017); um BRIT Billion Gold Award; quatro Grammys; quatro Ivor Novello's; sete BRIT Awards (incluindo duas vitórias consecutivas para "Sucesso Global" em 2018 e 2019); sete prêmios Billboard e muitos mais. Além disso, até hoje, o seu terceiro álbum de estúdio, "÷", continua a ser o álbum mais vendido da história por um artista masculino no Reino Unido, enquanto o single principal do LP, "Shape of You", mantém o seu recorde de canção mais transmitida na história do Spotify.

Um marco de 20 anos

Ao longo de duas décadas, o Rock in Rio Lisboa tem sido um farol da música, da cultura e do entretenimento em Portugal e além-fronteiras. Desde o seu início, em 2004, o festival tem crescido e evoluído, tornando-se uma parte inestimável da cultura musical do país. Com nove edições históricas apenas em Portugal (22 no mundo), mais de 1.100 artistas, um público de mais de 3 milhões de pessoas, e a criação de mais de 87.000 empregos diretos e indiretos, o Rock in Rio Lisboa estabeleceu-se como um evento que transcende a música e torna-se uma força motriz para a economia, a cultura e o desenvolvimento social de Portugal.

Na sua primeira edição fora do Brasil, em Lisboa, o evento foi um sucesso imediato, transformando a Cidade do Rock num ponto de referência e colocando o Parque da Bela Vista no mapa, até então desconhecido para a maioria dos Lisboetas. Em 2014, o festival celebrou 10 anos com um momento épico que reuniu The Rolling Stones com Bruce Springsteen como convidado especial no mesmo palco. Foi ainda o ano em que o festival atingiu um marco significativo ao alcançar 500 mil fãs no Facebook, sendo o primeiro evento do gênero em Portugal a atingir esse número.

A edição de 2018 trouxe inovações, como o Music Valley e a Worten Game Ring, e em 2019, embora sem acontecer nenhuma edição do festival, houve celebrações especiais dos 15 anos, incluindo um calendário de ações como as Galp Music Valley Sessions e a marcante Celebration na Torre de Belém.

Por Um Mundo Melhor em 20 anos de inúmeros hits

No capítulo “Por um Mundo Melhor”, muito se pode escrever sobre estes 20 anos. Se os números falassem, contariam que o festival gerou mais de 87 mil empregos no país (direta e indiretamente) e mais de 5,6 milhões de euros investidos em causas socioambientais. Pelo caminho, somam-se também vários reconhecimentos nacionais e internacionais no âmbito do poder concretizador do festival, em termos de sustentabilidade, tendo sido recentemente distinguido com o prêmio Iberian Festival Awards 2023 na categoria “Best National and Iberian Sustainability Award”; em 2018 o selo Verde do Ministério do Ambiente pelas boas práticas de sustentabilidade implementadas; em 2017 o Global Conservation Hero Award da Conservation International pelo projeto Amazonia Live; em 2009 recebeu o Energy Globe Award pelo projeto Rock in Rio Escola Solar. Em 2013 o festival obteu a certificação na norma ISO 20121 -- Eventos Sustentáveis.

All in Rio -- 20 anos de emoções

Para começar com pé direito, o Rock in Rio Lisboa também apresenta uma nova campanha de comunicação que visa transmitir os 20 anos de emoções, valores e vontade de um mundo melhor, nas celebrações de uma data tão especial. "All in Rio" é o conceito que reflete aquilo que o Rock in Rio sempre foi e procura continuar a ser: uma plataforma multi experiência, agregadora, inclusiva, que por meio da música e do entretenimento aborda temas relevantes para a construção do futuro coletivo que queremos construir.

Evento de apresentação acontece dia 21/10 no Impact Hub Curitiba

Rubia Divino; 2. Patricia Rubiano; 3. Vozes e Olhares…; 4. Milla Jung
Teatro, música, artes visuais e audiovisual. No dia 21 de outubro, o Impact Hub será palco da 1a edição do projeto Artistas de Impacto, em um evento multidisciplinar em torno da arte e sustentabilidade. Para a ocasião, estão previstas as apresentações da cantora Rubia Divino, da atriz Patrícia Cipriano, da Fabulário Filmes e da artista visual MIlla Jung, artistas selecionados por seus projetos em convocatória realizada no último mês de julho. A programação contará com uma diversidade de disciplinas artísticas, todas inspiradas pelos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) das Nações Unidas, pré-requisito para fazer parte do projeto.
Terceiro de uma série de eventos que está percorrendo diversas cidades do Brasil, incluindo Florianópolis, Salvador, Manaus, Cuiabá e São Paulo, o projeto busca promover a conscientização sobre os ODS e inspirar a ação por meio da expressão artística. “Artistas de Impacto é uma ponte entre a criatividade e a sustentabilidade, e estamos entusiasmados em apresentar os talentos que foram selecionados para esta programação em Curitiba. Queremos mostrar como a arte pode catalisar mudanças positivas em relação aos desafios globais que enfrentamos”, diz Douglas Nicolau, CEO da Incentiv.
Para Milla Jung, uma das artistas selecionadas, a expectativa com iniciativas como esta "é fazer com que mais pessoas se envolvam com arte e cultura para poder pensar sobre os desafios do mundo hoje". Para a equipe da Fabulário Filmes que trabalha com temas ligados aos direitos humanos, dando especial atenção às questões da migração e do refúgio, "a seleção para o Festival Artistas de Impacto é um reconhecimento importante, não apenas ao trabalho que desenvolvemos, mas ao trabalho coletivo que foi feito pelas mulheres que realizaram o filme "Vozes e Olhares: As Poderosas Joias Africanas" e ao trabalho dos nossos parceiros da Missão Paz. Nossa maior expectativa com o evento é poder exibir o filme para mais pessoas. Desejamos que os temas abordados no filme, com a força da imagem e da palavra de cada uma das mulheres protagonistas, possam realmente reverberar, gerar impacto e transformação no mundo em que vivemos", completa Juliana Sanson.
O Projeto “Artista de Impacto” é apresentado pelo Ministério da Cultura, viabilizado por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com realização da Sintonize, captação de recursos da Incentiv, parceria da Impact Hub e patrocínio do Nubank.

Sobre os trabalhos / artistas selecionados

Música: Rubia Divino apresenta o show Transborda
O show Transborda da cantora e compositora Rubia Divino desbrava caminhos e traz simbologias para falar de coragem, descoberta e memória, ancoradas na ancestralidade. Um show genuinamente brasileiro e autoral, que já passou por palcos do Sesc Curitiba, Sesc Londrina, Festival de Jazz de Curitiba e que por meio do olhar e vivências da artista, que não abre mão de ter como base as influências de sua raiz. Conta com direção musical de Luca Ramos e Lilian Nakahodo (Tropa de Elite 2). Acompanham a cantora os músicos Maria Tereza (percussão), Kluber (piano/teclado), Luca Ramos (guitarra e synth), Bruna Buschle (contrabaixo), Luís Fernando Diogo (bateria) e equipe técnica. “Tudo que envolve a concepção desse trabalho vem da minha investigação sobre a cura. Foi por meio dela que construí essa narrativa sobre como entender e dimensionar um legado, ancorada à memória”, explica a cantora. O show Transborda tem figurino de “Brechó das Pretas e “Puta Peita”. Interações em projeção de Gabi Castro, Lio Soares (Tuyo) e da própria Rubia. Os feat’s são permeados pelas músicas “Quem é Você?/Colheita”, “Tudo que Transborda” e “Legado” com roteiro de Adriana Chaves, direção de arte de Elisa Riemer e direção geral de Rubia Divino. O show explora a subjetividade dos elementos barro, água e terra, revelando assim um processo de cura e de busca para se entender quem somos dentro desse espiral de presente, passado e futuro. 60min.

Teatro: Patrícia Cipriano apresenta Dentro do peito uma bomba
"Dentro do peito uma bomba" é uma intervenção performática criada por Patricia Cipriano, com duração de até 40 minutos, onde as matérias primas deste acontecimento são o mito da medusa e a pedra. Aqui o olhar que cruza não petrifica e sim convoca e já não há mais heróis, eles viraram escombros e o marco zero é o aqui agora. Este trabalho é, também, um convite para erguer novos monumentos e contar outras histórias a partir da pergunta: - O que podem os corpos que portam bombas dentro do peito.

Audiovisual: Fabulário Filmes apresenta "Vozes e Olhares: As Poderosas Joias Africanas"
"Vozes e Olhares: As Poderosas Joias Africanas" é um filme de 15 minutos produzido a partir da realização da Oficina "Vozes e Olhares", na qual um grupo de mulheres, vindas de várias regiões da África, se reuniu para compartilhar suas histórias e produzir um documentário coletivo, falando sobre temas como a vida das mulheres migrantes e refugiadas, a inserção no mercado de trabalho brasileiro, situações de xenofobia e racismo, questões culturais e a história da África - o berço da humanidade.

Artes visuais: Milla Jung apresenta Segunda Natureza (exposição online)
Segunda Natureza é uma pesquisa sobre a tecnosfera como paradigma de consumo na experiência contemporânea. O termo, de Laymert Garcia dos Santos, aponta para uma relação entre sujeito e tecnologia que não se estabelece por necessidade, mas por pura ansiedade. A instalação em neon em “azul Windows” é pensada como uma imagem-aparição, tornando visível aspectos sutis da experiência contemporânea, e também certo estrangeirismo. O “azul Windows”, por sua vez, demarca a impossibilidade de uma primeira natureza, intocada e remota, e, contrasta com a natureza possível, contaminada pela tecnosfera, com suas tramas indissociáveis. No vídeo e stills os infantes surgem como o simbólico de uma vocação estrutural, numa arquitetura de uma subjetividade que delineia-se como futuro; logo o neon se interpõe como um objeto de fascínio e imobilidade, implacável, no lugar de qualquer interrogação... “um objeto de uma natureza tal que oculta a extensão de nossa ignorância, recobrindo-a com uma técnica”... diz Jerusalinsky.

O que são as ODS
ODS é a sigla para os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável que fazem parte da chamada “Agenda 2030”. Trata-se de um pacto global assinado durante a Cúpula das Nações Unidas em 2015, pelos 193 países membros.
A agenda é composta por 17 objetivos ambiciosos e interconectados, desdobrados em 169 metas, com foco em superar os principais desafios de desenvolvimento enfrentados por pessoas no Brasil e no mundo, promovendo o crescimento sustentável global até 2030.

Sobre
Lei Federal de Incentivo à Cultura
Conhecida como Lei Rouanet, foi concebida em 1991 pelo Governo Federal Brasileiro com intuito de incentivar pessoas físicas e jurídicas a contribuir financeiramente para promoção de iniciativas de diversas áreas culturais.

Incentiv como captação
A Incentiv é uma startup que oferece uma solução tecnológica para toda a jornada de uso das leis de incentivo fiscal, e tem como missão transformar impostos em impacto social através da atuação em rede.

Sintonize como realização
Especializado na elaboração, produção e prestação de contas de projetos viabilizados através de incentivos fiscais, o Grupo Sintonize trabalha para a democratização do acesso à cultura, esporte, educação e saúde visando o impacto social a nível nacional.

Impact Hub como Parceiro
O Impact Hub é um portal para o futuro. Trabalha para empoderar empreendedores e empreendedoras, ajudando-os a se desenvolver e fazer seus negócios crescerem, por meio de programas de educação empreendedora, aceleração, inovação para governos e grandes empresas, além de gestão de comunidades em coworkings e centros de inovação.

Nubank como patrocinador e apresentador
O Nubank é uma das maiores plataformas de serviços financeiros digitais do mundo. Guiado pela missão de combater a complexidade e empoderar as pessoas, o Nubank está promovendo o acesso a serviços financeiros na América Latina, conectando lucros e propósito para criar valor para todos os stakeholders e ter um impacto positivo sobre as comunidades nas quais opera.

::Serviço
PROGRAMAÇÃO
Confira a programação com as apresentações das iniciativas selecionadas para a primeira edição do Projeto Artistas de Impacto.
Data: 21/10 | Horário: 15h às 20h
Local: Impact Hub Curitiba
Endereço: R. Fernando Amaro, 60 - Alto da XV, Curitiba - PR,

– Audiovisual: Vozes e Olhares: As Poderosas Joias Africanas de Fabulário Filmes
– Música: Show Transborda de Rubia Divino
– Teatro: Dentro do Peito uma Bomba de Patricia Cipriano
_ Exposição online de Artes Visuais: Segunda Natureza de Milla Jung

Para garantir acessibilidade, nas apresentações de teatro e música teremos intérprete de Libras, no filme legenda e na exposição audiodescrição.

Acesse o Sympla e retire seu ingresso gratuito.

Shows com artistas selecionados no Palco Difusor acontecem em escolas da rede estadual

Os alunos da rede estadual de ensino do bairros Bacacheri, Cajuru, CIC, Novo Mundo e Tatuquara vão ser os primeiros a assistir o show parceiro da Bananeira Brass Band com artistas da música independente de Curitiba selecionados para imersão na produção musical do Palco Difusor entre os dias 16 e 20 de outubro.

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Faça o download de imagens e fotos de divulgação clicando aqui: https://drive.google.com/drive/folders/1RMYaG3CAnKwrABOtYaV8SRk2Ui-IWSLY?usp=sharing

Cinco artistas da música autoral e independente curitibana foram selecionados para o Palco Difusor, projeto criado pelo coletivo Bananeira Brass Band e pela Diversa Produções que tem o intuito de descentralizar ações culturais na capital. Betânia Hernandez Project, Lele, Sem Registro, Princesas do Ritmo e Dharma Jhazz passaram pelo processo de curadoria formado por nomes já conhecidos no meio musical: Erica Silva, Bface e Gian Lucca. Seguindo o roteiro de atividades programado para o Palco Difusor, chegou o momento de mostrar as criações em shows entre os dias 16 e 20 de outubro exclusivo e em primeira mão para os alunos da rede estadual.

Mais de 80 inscrições foram recebidas no edital de chamamento aberto pela Bananeira durante o mês de julho até agosto, dando trabalho para os curadores. Para o rapper BFace, a seletiva foi altamente competitiva, muitos trabalhos diversos com ritmos e sonoridades também diversas. “Foi um processo muito interessante, a cidade está repleta de talentos mas foi fácil fazer um recorte mais enxuto dos inscritos visando o que ficaria legal com o estilo da Bananeira. Foi muita coincidência na reunião entre os curadores sobre a seletiva, todos chegamos aos mesmos nomes respeitando a diversidade no estilos dos artistas”, conta o músico que dividiu com Erica Silva, e Gian Lucca a curadoria do projeto.

Os trabalhos e artistas selecionados no Palco Difusor estão totalmente imersos no processo da produção musical dentro do Estúdio Aroeira e agora apresentam seus shows em 5 Regionais de Curitiba para estudantes da rede estadual. O objetivo do circuito é “funcionar como uma incubadora do mercado da música autoral curitibana em 3 frentes de profissionalização: os projetos selecionados ganham com a produção de material profissional; a Bananeira Brass Band ganha com o intercâmbio artístico; toda a equipe de produção, comunicação e estúdio ganha com o amadurecimento de sua atuação na cena da cidade”, conta Audryn Souza, musicista integrante da Bananeira e idealizador do projeto.

Foram vários encontros de criação junto a Bananeira Brass Band em estúdio realizados para trabalhar e ensaiar repertório de show, gravação de single e live session. Para Vinnycius Moraes, conhecido como "fvve”, um dos produtores e compositores de Sem Registro (SR), o clima acolhedor da equipe do Palco Difusor facilita muito a criação. “Nossos processos de criação são bem diferentes então estamos absorvendo ao máximo essa troca. A ideia é sair da zona de conforto artística, isso se aplica ao público também, estamos empolgados com o quê está por vir”, revela o artista.

O Palco Difusor vai passar por Escolas Estaduais do Bacacheri, Cajuru, CIC, Novo Mundo e Tatuquara, que serão pontos de encontro a fim de democratizar o acesso à produção e consumo cultural levando em primeira mão aos estudantes os primeiros resultados do projeto. “É uma proposta que visa a amplificação do ecossistema da música independente curitibana através da integração de diversas regiões da cidade buscando fortalecimento da economia cultural e profissionalização de todos os agentes culturais envolvidos”, afirma a produtora e gestora cultural do projeto, Pri de Morais que ainda confirma que a equipe técnica do projeto tem 50% de participação feminina.

O projeto prevê também ações sociais e integração com o público em cada Regional. Serão realizadas 5 oficinas de percussão direcionadas para instituições indicadas pelas Regionais que atendem adultos em situação de vulnerabilidade social, seguidas de apresentações da Bananeira Brass Band, em cortejo acústico. Para a artista e produtora cultural Betânia Hernandez, selecionada no Palco, a descentralização da cultura é um fator importante, ainda mais em uma cidade como Curitiba, “que concentra as práticas culturais em poucos espaços nos quais a integração das diferentes maneiras de ser e praticar a arte não acontece de forma democrática e plural”, conta.

Palco Difusor é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba com o incentivo da Celepar e Phil Young’s.

INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES

Curadores: Erica Silva, Bface e Gian Lucca
Produtor Musical: Audryn Souza
Produção Executiva: Priscila de Morais
Estúdio: Estúdio Aroeira
Realização: Bananeira Brass Band e Diversa Produções
Inscrições: formulário online aberto entre 20/07/23 (00h) e 10/08/23 (23h59)
Público alvo: qualquer pessoa residente em Curitiba, independente da idade e gênero musical
Os selecionados recebem: gravação de single produzido junto com a Bananeira, produção de live session em estúdio, show com a Bananeira, ensaio fotográfico, R$1.500,00 pelo licenciamento da música e lançamento do single no EP Palco Difusor (previsto para janeiro/24)

Atual Formação Bananeira Brass Band:
Audryn Souza (trompete)
Denusa Castellain (saxofone)
Emilyn Shayene (trombone)
Fernanda Cordeiro (trombone)
Lucas Ramos (trompete)
Luís Fernando Diogo (percussão)
Luís Rolim (percussão)
Pierre de Cerjat (sousafone)

Sobre a Bananeira Brass Band:
A Bananeira Brass Band é um coletivo de sopros e percussão que surge no cenário musical de Curitiba no ano de 2015 com o propósito de trazer a experiência que os membros da banda tiveram em sua formação musical através das bandas marciais e fanfarras difundindo e valorizando a música instrumental por meio de um show dançante em espírito festivo. A discografia da Bananeira Brass Band conta com um EP #PotassioNeles gravado em 2018 e um álbum gravado em 2020 intitulado "Feira Livre", indicado ao Grammy Latino 2022 na categoria Melhor Projeto Gráfico de um Álbum.

A formação instrumental da Bananeira Brass Band é inspirada nas bandas de rua de New Orleans e na cultura das Brass Bands (bandas de sopros). Entre os integrantes: dois percussionistas, duas trombonistas, dois trompetistas, uma saxofonista e um tubista (sousafone). Tal formação possibilita apresentações no formato de cortejo (apresentações em movimento sem a necessidade de equipamentos de som e luz) e também shows em palcos e teatros. Apesar da influência de grupos estrangeiros, a banda busca trazer em seu repertório autoral a música brasileira, explorando ritmos dançantes de todas as regiões do Brasil, misturando gêneros musicais que vão do funk ao baião.

Almir Sater faz show no Guairão em 20 de outubro

Espetáculo terá um repertório que contempla clássicos do artista e também canções mais recentes

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Foto: Rei Santos

Almir Sater marca presença todos os anos em Curitiba, onde realiza um espetáculo que já se tornou tradicional. Ele retorna ao palco do Teatro Guaíra em 20 de outubro (sexta-feira), apresentando um repertório que abraça diferentes fases de sua carreira. O público terá a oportunidade de apreciar clássicos como "Tocando em frente," "Chalana," e "Trem do Pantanal," além de canções menos conhecidas, como as de seu álbum mais recente, "Do Amanhã Nada Sei," lançado no final do ano passado. O evento é realizado pela Banalíssima Arte e os ingressos estão disponíveis com preços a partir de em R$ 140,00.

O estilo musical de Almir Sater incorpora uma ampla gama de influências, originando-se das ricas culturas regionais das fronteiras de seu estado natal, Mato Grosso do Sul. Essa essência cultural pantaneira e sertaneja é enriquecida com elementos da MPB, folk, blues e música instrumental brasileira de raiz, entre outros gêneros, resultando em uma identidade musical distintiva, reconhecível por qualquer apreciador de sua música.

O músico foi responsável por resgatar a viola de 10 cordas, ou viola caipira, realizando pesquisas de novos ritmos e sons para o instrumento. As composições refletem o popular e o erudito de maneira ímpar na MPB, com letras que tratam do estilo sertanejo pantaneiro, de amor e de reflexões sobre a vida, entre outros temas.

A carreira de Almir Sater foi construída de forma sólida, coerente e sem apelos comerciais, compromissos estratégicos ou imposições do mercado. Ainda assim, um artista muito popular, recordista de público em diversos teatros e festa onde se apresenta, especialmente nas regiões Sul, Sudeste e Centro-oeste.

Mesmo tendo chegado à excelência técnica, não deixou a emoção de lado. Compõe de forma intensa e apaixonada. O público, ao sair do show, muitas vezes tem a impressão de ter saído da sala de visitas do cantor, completamente à vontade.

Lançou pouco mais de uma dezena de álbuns, iniciando sua discografia em 1981. Passou por diversas gravadoras, como Warner Music, Som Livre, Universal, entre outras. Foram dos lançamentos dos anos 80 e 90 que saíram suas músicas mais conhecidas. Um de seus maiores clássicos é “Tocando em Frente”, de 1990, composição realizada em parceria com o também cantor, compositor, violeiro e amigo de longa data Renato Teixeira (ambos gravaram juntos os álbuns “AR” e “AR+” em 2005 e 2008, respectivamente)

“Do Amanhã Nada Sei” é seu mais recente álgum, sendo o primeiro lançado de forma inteiramente digital. “Eu acho que isso é liberdade para os músicos”, observa Almir Sater. “O computador deu acesso para qualquer pessoa gravar um disco. E o fato de não precisar mais de indústria para ter um produto físico permite lançar sua música para o mundo, acessada de forma virtual, gostei dessa experiência”, completa.

Ingressos
Os ingressos para o show estão à venda pelo Disk Ingressos, podendo ser adquiridos através do site www.diskingressos.com.br/event/5066 ou de forma presencial no quiosque localizado no Shopping Ventura (de segunda a sábado das 10h às 22h e domingos das 14h às 22h), bilheteria do Teatro Positivo (de segunda a sexta das 11h às 15h e das 16h10 às 20h, sábados das 17h às 21h) e bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (de segunda a sexta das 10h às 14h e das 15h10 às 18h, sábados das 12h às 16 e das 17h10 às 20h).

Será concedido 50% de desconto (não cumulativo com outras promoções ou descontos) para quem tiver acima de 60 anos, doadores de sangue, pessoas vacinadas contra a Covid-19, portadores de câncer, professores, estudantes, pessoas com deficiência e jovens de 15 a 29 anos comprovadamente carentes e demais condições para meia entrada previstas em lei.

Serviço:
Show com Almir Sater
Data: 20 de outubro (sexta-feira)
Horário: 21h (abertura da casa às 20h)
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Rua Conselheiro Laurindo, 175 – Centro, Curitiba-PR)
Ingressos a partir de R$ 140,00 (meia-entrada) + taxa adm
Classificação etária: Livre
Venda de ingressos:
www.diskingressos.com.br/event/5066

Festival Rock Session em Curitiba

Evento acontece neste sábado (14/10), na Live Curitiba

Fresno, Charlie Brown Jr. 30 Anos, Raimundos, Braza e Day Limns são as atrações

Ingressos à venda pelo site rocksession.uhuu.com e pontos autorizados

Realização é da Opus Entretenimento, a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo da América Latina

O festival Rock Session está pronto para proporcionar mais uma incrível experiência em Curitiba. Pelo segundo ano consecutivo, o evento é realizado na capital paranaense e promete atrair, neste final de semana, uma legião de fãs das mais diversas cidades, que compõem as regiões metropolitanas e até de outros Estados.

Após impressionante edição em São Paulo, o festival Rock Session acontece, neste sábado (14/10), a partir das 19h, na Live Curitiba.

O line-up traz nomes importantes do cenário nacional como Fresno, Charlie Brown Jr. 30 Anos, Raimundos, Braza e Day Limns. Serão aproximadamente 9h horas de atividades ininterruptas.

Para mais informações durante o evento, siga a página do festival no Instagram: https://www.instagram.com/rocksessionoficial.

Os últimos ingressos estão à venda pelo site rocksession.uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

A produção do evento e a uhuu não recomendam e não se responsabilizam pela compra de tickets fora dos canais de venda oficiais, ou seja, não garantindo acesso ao espetáculo.

Esta é mais uma realização da Opus Entretenimento, maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo da América Latina.
SOBRE AS BANDAS
Formada em 1999, em Porto Alegre (RS), a Fresno trilhou uma carreira que a coloca em um lugar único no panorama do rock brasileiro. "Único" pelo fato de que nem a banda nem seu público se prenderam a serem representados por hits de rádio de uma década atrás.

Auto-gerida desde a saída de uma major, a banda passou a produzir os seus próprios álbuns, trazendo novas referências a cada um deles, expandindo sua paisagem sonora que, hoje, é tão ampla quanto se pode ser. Desde álbuns quase progressivos como, ‘Infinito’, até trabalhos inteiramente sinfônicos, como o da ‘Sinfonia de Tudo que Há’, a banda foge de caminhos óbvios e previsíveis. Não à toa, o seu público se acostumou a esperar pelo inesperado. O álbum ‘Sua Alegria Foi Cancelada’ (2019), por exemplo, trouxe uma nova guinada sonora, com sintetizadores analógicos distorcidos e guitarras – ora ásperas, ora espaciais – sublinhando os versos entoados por Lucas Silveira, mais sinceros e desoladores que nunca.

Em 2021, a Fresno vasculhou o seu HD e apresentou aos fãs a playlist INVentário. Com 21 faixas lançadas ao longo de 45 dias, o projeto apresentou camadas, possibilidades e formatos ainda não experimentados pelo grupo até aqui.

No dia 5 de novembro de 2021, um novo capítulo se iniciou, com o lançamento do nono disco da discografia do, agora, trio – formado por Lucas Silveira (vocais e guitarra), Gustavo Mantovani (guitarra) e Thiago Guerra (bateria). Intitulado Vou Ter Que Me Virar, o novo álbum traz a participação de Lulu Santos e foi estreado no palco do Lollapalooza Brasil, em 2022. Desde então a turnê VTQMV segue lotando casas de shows por onde passa.

Marcão Britto e Thiago Castanho, dois dos fundadores da lenda do rock brasileiro Charlie Brown Jr. 30 anos, resolveram se unir para colocar um belo projeto, que está na estrada celebrando três décadas de banda e 25 anos do lançamento do primeiro álbum “Transpiração Contínua Prolongada”.

O show promete ser uma verdadeira viagem ao tempo. Reunindo músicos que fizeram parte da trajetória da banda como Marcão Britto, Thiago Castanho, Denis Mascote, Bruno Graveto, Pinguim Ruas e Egypcio, o repertório traz eternos clássicos como “Proibida Pra Mim”, “Zoio de Lula”, “Céu Azul”, “Rubão”, “Só os Loucos Sabem”, “Papo Reto”, entre muitos outros.

Charlie Brown Jr. é uma das maiores bandas de rock brasileiro, criada em 1992, por cinco amigos; Chorão, Marcão, Thiago Castanho, Champignon e Renato Pelado, em Santos, litoral de São Paulo.

Sob as influências do hardcore, punk rock californiano, além de misturar vários ritmos como reggae e hip-hop, o grupo construiu uma identidade única através de suas letras, performances arrebatadoras em shows e clipes.

Agora, o grande objetivo do projeto é justamente celebrar a história, a amizade e os fãs, que mantêm vivo o legado do Charlie Brown Jr. até hoje, além de homenagear Chorão e Champignon.. Longe de ser um retorno da banda ao cenário musical - algo que os músicos deixaram claro que não –, a ideia é “respeitar o passado e eternizar o legado”.

A música do Charlie Brown é atemporal, rompeu a barreira do tempo e continua extremamente atual. Chega a ser curioso como, mesmo após tantos talentos surgindo no cenário nacional, não foi criado nada igual ou que possa se comparar ao grupo santista. Esse simples fato apenas reforça a importância da história deles na música.

O grupo que conquistou o Brasil com sua irreverência e atitude estão no Rock Session. Raimundos, renomada banda de rock/hardcore, pisa pela primeira vez nos palcos do festival. Com quase 30 anos na estrada, os músicos chegam para estremecer o evento com um show avassalador.

Surgido em 2016, o Braza tem seu conceito baseado na dança, na visceralidade, na cultura brasileira, nos ritmos ancestrais e na mensagem de amor, união e reflexão. Uma abordagem contemporânea da antropofagia e do amálgama anteriormente propostos pelo Modernismo, Tropicália e Manguebeat. Como resultado, a sonoridade do BRAZA cria uma mistura entre elementos do reggae, do rap, do pop, os beats do funk, riffs de rock e ritmos brasileiros. Com quatro álbuns gravados em estúdio e participações em grandes festivais como Rock in Rio, Lollapalooza e Planeta Atlântida, o grupo sempre busca retratar em sua videografia a dança como principal forma de expressão, valorizando os movimentos corporais como linguagem para comunicar sentimentos. Alguns videoclipes da banda, inclusive, possuem uma versão exclusiva com a coreografia completa. O trabalho mais recente é o álbum EITA, lançado em 2022. Dele, o BRAZA já lançou cinco videoclipes - “Cartas do Tarô”, “Lá Adiante”, “Avenida”, “Olinda” (com participação de Nêgamanda) e “Andei Andei”. Atualmente a banda está rodando o Brasil em turnê de divulgação deste álbum.

A representatividade da nova geração engajada no movimento emo será representada por Day Limns. Escalada recentemente para participar de grandes festivais de Rock, a iniciante no gênero tem a essência do Rock Session: subversividade, coragem e criatividade!
SERVIÇO CURITIBA
Data: 14 de outubro de 2023
Local: Live Curitiba
Endereço: R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81070-190
Horário: 19h - abertura da casa
Classificação: 16 anos

Setores:
Área Vip: a partir de R$ 100,00+ taxas
PCD: a partir de R$ 75,00+ taxas
Pista Premium: a partir de R$ 120,00+ taxas
Pista: a partir de R$ 72,00+ taxas
Cam. J. Walker 1: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 2: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 3: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 4: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 6: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 7: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 9: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 10: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 11: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 12: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 5: Esgotado
Cam. Ciroc 8: Esgotado

Venda online: rocksession.uhuu.com

Pontos de venda:
Bilheteria do Shopping Crystal • Com taxa de serviço
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Áraújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: segunda a domingo e feriados das 14h às 17h e 17h15 às 20h.

Bilheteria da Live Curitiba • Com taxa de serviço
Rua Itajubá, nº. 143
Novo Mundo • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito na pré-venda: até 4x sem juros, de 5x até 12x com juros.
Parcelamento no cartão de crédito após a pré-venda: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros.

Meia Entrada/Descontos: (Setores Area vip, Pista e Pista Premium):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros descontos:
60% de desconto Promo ROCK60 válido para compras através da internet e da bilheteria. Válido para os setores Pista Premium, Pista e Área VIP. Válido até o dia 11/07/2023 às 23h59min.

60% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras nao site e bilheteria, através do CPF. Maiores informações - Clube Opus - O programa de vantagens da Opus Entretenimento.

50% de desconto para assinante do Clube Gazeta do Povo, limitado a 02 ingressos. Mediante a validação do código promocional. Válido somente para compras online.

50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

50% de desconto para clientes TIM Curitiba. Limitado a 02 ingressos por CPF e 200 ingressos por sessão. Válido para os setores Pista e Pista Premium. Ativação do desconto mediante código resgatado através do aplicativo TIM Mais vantagens para clientes Pré-Pago e Controle e via SMS para clientes Pós-Pago.

40% de desconto para Clientes Premmia no Setor Premium Premmia. Mediante a validação do código de desconto, limitado a 45 ingressos por sessão. Válido somente para compras online.

40% Ingresso Solidário mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo ao beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
SOBRE A OPUS ENTRETENIMENTO
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss.

A Opus Entretenimento também é responsável pelas consagradas turnês dos projetos “Cabaré” com Leonardo, Bruno e Marrone; “Irmãos” com Seu Jorge e Alexandre Pires; “Samba, Sertão & Brasa”, que reúne os cantores Daniel e Alexandre Pires. Recentemente, a empresa assumiu a realização dos tradicionais festivais Curitiba Country Fest, em Curitiba, e Festival do Pinhão, em Lages.

Além disso, a marca se orgulha em ser a promotora responsável pela vinda de um dos conteúdos mais amados por gerações de brasileiros: o Disney On Ice. Com décadas de existência, a atração vem se renovando a cada ano e continua sendo um dos espetáculos preferidos de toda a família no Brasil e no mundo.

A Opus Entretenimento também realizou turnês internacionais de nomes como Guns N’ Roses, Kiss e Hanson, e shows internacionais de Ray Charles, Norah Jones, Justin Bieber, Avril Lavigne, Paramore, Evanescence, entre outros. Para mais informações, acesse o site da Opus.

Tiffany & Co. x Beyoncé RENAISSANCE World Tour

Como você pode saber, a turnê mundial RENAISSANCE da Beyoncé chegou ao fim, com seu último show ocorrendo ontem, 10/1, em Kansas City.

Segue abaixo todos os media alerts em que a Beyoncé usou joias da Tiffany & Co. e fotos em alta das joias.

https://we.tl/t-LSFRumXQSJ

Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.
Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.
Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.
Para saber mais sobre a Tiffany & Co. e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

#Tiffanyandco

Pós-feriado musical no Jokers

Depois do Feriado da Padroeira, o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) reabre suas portas para duas noites de muita música. Na sexta-feira (13) a banda Red Francis vai apresentar grandes sucessos do rock dos anos 80 e 90 e no sábado (14), pela primeira vez no palco da casa, a banda Raimundeira CWB, vai relembrar os grandes sucessos da banda Raimundos.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 21 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 14 de outubro:

SEXTA 13 OUT, 21 horas – Red Francis - anos 80 & 90, época de ouro do pop de teclados, mas tocadas no violão de forma exclusiva. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.

SÁBADO 14 OUT, 22 horas - Raimundera (CWB). O melhor tributo à banda Raimundos de Curitiba e região pela primeira vez no Jokers. No repertório, clássicos da banda. Ingressos R$20- a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351.
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Escola Bolshoi apresenta o clássico Don Quixote em Curitiba

Espetáculo será no dia 26 de outubro no Teatro Positivo e renda com a bilheteria será destinada para entidades beneficentes e para a Escola do Teatro Bolshoi

A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil e a Unicred promovem, no dia 26 de outubro, às 20h, o espetáculo Grande Suíte do Ballet Don Quixote, no Teatro Positivo, em Curitiba. Cerca de 80 bailarinos sobem ao palco para encenar a obra-prima do mundo da dança que encanta o público há mais de 150 anos e é uma das produções mais apreciadas e emocionantes do repertório clássico do balé. A coreografia desafia os bailarinos com movimentos rápidos, saltos e piruetas, exigindo habilidades e virtuosismo.
Aberto ao público em geral, o espetáculo marca os 30 anos da Unicred União, cooperativa de crédito integrante do Sistema Unicred com atuação em Santa Catarina e no Paraná.

A apresentação tem classificação livre. Cooperados da Unicred e médicos associados da Unimed têm 50% de desconto no ingresso, e o público em geral, 30% de desconto usando o cupom: escolabolshoi. Os ingressos podem ser adquiridos de forma física nas agências da Unicred União em Curitiba e Joinville ou pelo site https://www.diskingressos.com.br. A renda com a bilheteria será destinada para entidades beneficentes e para a Escola do Teatro Bolshoi, em Joinville, a única filial no mundo da companhia com sede na Rússia.
“É uma honra oferecer aos apreciadores da dança e da arte a oportunidade de ver uma apresentação tão linda e com a qualidade do Bolshoi. Esta iniciativa integra um compromisso social assumido pela Unicred para retribuir a todas as pessoas que fazem parte da nossa trajetória nesses 30 anos”, destaca o presidente da Unicred União, o médico Mauro Marquiotti. A promoção integra o Projeto Arte e Cultura – ProArte Unicred, que nasceu em 2021 com o objetivo de contribuir com o desenvolvimento cultural dos cooperados e da comunidade.

Grande Suíte do Ballet Don Quixote

A vibrante história do balé Don Quixote encenada pelos alunos da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil se passa em Barcelona, na Espanha. Sobem ao palco cerca de 80 bailarinos apresentando a releitura da obra de Miguel de Cervantes com nova versão coreográfica de Vladimir Vasiliev e música de Ludwig Minkus.
Uma linda moça, Kitri, e um pobre barbeiro, Basílio, enganam o insolente e rico Gamach, noivo da heroína com quem Lorenzo, seu pai, a força se casar. Com a ajuda do nobre cavaleiro Don Quixote e de Sancho Pança, seu fiel escudeiro, os apaixonados Kitri e Basílio se casam numa grande festa em Barcelona.
A Grande Suíte do Ballet Don Quixote é um balé com teatralidade e música vibrante, onde o público vive as emoções da obra como se fosse um dos personagens. A versão coreográfica apresentada pela Escola Bolshoi é resultado do trabalho do bailarino e coreógrafo russo Vladimir Vasiliev, eleito o bailarino do século pela Unesco. Além de preservar a abundância e a diversidade da dança, Vasiliev ensinou aos alunos do Bolshoi Brasil não apenas os detalhes técnicos, mas também que, para ser um verdadeiro bailarino, não basta apenas dançar com o corpo, é preciso dançar com a alma.

Sistema Unicred

A Unicred União integra o Sistema Unicred e atua nas regiões de Joinville, Itajaí, Balneário Camboriú e Planalto Norte, em Santa Catarina; e Curitiba, São José dos Pinhais e Ponta Grossa, no Paraná. É resultado da fusão, em 2009, entre duas singulares com operações em Santa Catarina: a Unicred Litoral, com base em Itajaí, e a Unicred Norte Catarinense, administrada a partir de Joinville. A chegada ao Paraná ocorreu em 2016.
A cooperativa tem origem na área da saúde e, com a expansão, estendeu a atuação para todos os segmentos da economia. O Sistema Unicred nasceu há 33 anos e hoje conta com 30 cooperativas, mais de 257 mil cooperados e 315 unidades de negócios em 15 estados brasileiros. Oferece atendimento personalizado aos cooperados com foco em assessoria e planejamento financeiro.

Escola do Teatro Bolshoi no Brasil

A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil é a única extensão do Teatro Bolshoi no mundo e, pela primeira vez, transfere a outro país o método de ensino de balé que consagrou uma das mais respeitadas instituições do mundo. Com 23 anos de implantação no Brasil, a Escola concede bolsas de estudo 100% gratuitas para cerca de 230 alunos do curso técnico. A instituição busca a melhor formação e garante o acesso de crianças ao mundo da cultura, ampliando seus horizontes. A missão da escola é formar artistas-cidadãos, promovendo e difundindo a arte-educação.
A Escola é uma instituição, com personalidade jurídica, de direito privado, sem fins lucrativos, que tem apoio da Prefeitura Municipal de Joinville, do Governo do Estado de Santa Catarina e dos “Amigos do Bolshoi”, empresas e pessoas físicas socialmente responsáveis que contribuem com o projeto por meio de serviços prestados e patrocínios não incentivados ou incentivados por leis de incentivo à cultura municipal, estadual e federal. A Unicred é amiga do Bolshoi e acredita no poder da transformação de vidas por meio da arte.

Paul McCartney confirma show extraem Belo Horizonte no dia 04 de dezembro

He is Back!

Nova data acontece devido ao sucesso e a
alta demanda por ingressos para o show da GOT BACK Tour na cidade

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Paul McCartney em Spokane cred MPL Communications
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Paul McCartney Orlando cred MPL Communications

“Cada vez que venho ao Brasil tenho ótimas lembranças. Adoro ir ao país, porque vocês gostam de arrasar, cantar e festejar - tudo ao mesmo tempo. Então, estamos muito animados.

O Brasil é a terra da música, da dança e da diversão. Eu amo isso. Então nós vamos para o Brasil para tocar e o pessoal cantam junto. É um lugar incrível. O público é ótimo e adoramos tocar no país. “
Paul McCartney

Devido à enorme demanda para a turnê de Paul McCartney no Brasil este ano, está confirmado um show extra na cidade de Belo Horizonte, no dia 4 de dezembro, na Arena MRV.

Belo Horizonte sempre foi uma cidade especial para Paul McCartney. Sua primeira apresentação em BH foi em 2013, para lançar sua turnê global Out There, e aconteceu depois que os fãs fizeram uma petição para trazê-lo para a cidade e a entregaram em mãos em seu escritório em Londres. O artista ficou muito feliz em atender esse pedido!

Desde então, o artista tem uma atenção especial pela capital mineira, retornando em 2017 para um novo show com lotação esgotada. Foi nessa mesma turnê Paul foi reconhecido como o artista internacional mais vendido em apresentações no Brasil, com mais de 1,5 milhão de ingressos vendidos.

A produção da GOTBACK Tour no Brasil é assinada pela Bonus Track e 30E. Luiz Oscar Niemeyer, que assinou todos os shows de Paul McCartney no país, está na à frente desse desafio.

“A alta demanda por ingressos e os inúmeros pedidos dos fãs tornaram possível realizar esse show extra em Belo Horizonte. É realmente um presente para a cidade e para todos aguardam a oportunidade de ver de perto a nova turnê de Paul McCartney”, reforça Niemeyer.

A GOT BACK Tour é apresentada no Brasil pelo Banco BRB. A venda de ingressos para o show extra tem início nesse terça-feira, 10 de outubro, na Eventim e em ponto de venda credenciado.

GOT BACK Tour Brasil 2023
30/11 - Brasília, DF - Arena BRB Mané Garrincha – últimos ingressos
03/12 - Belo Horizonte, MG - Arena MRV – ESGOTADO
04/12 – Belo Horizonte, MG – Arena MRV
07/12 – São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
09/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
10/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
13/12 - Curitiba, PR - Estádio Couto Pereira - ESGOTADO
16/12 - Rio de Janeiro, RJ – Maracanã - ESGOTADO

Paul McCartney vem ao Brasil com a banda que o acompanha há vários anos - Paul "Wix" Wickens (teclados), Brian Ray (baixo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) e Abe Laboriel Jr (bateria). A utilização de tecnologia de áudio e vídeo de última geração garante uma experiência inesquecível em todos os setores das venues selecionadas para as apresentações.

Com grandes sucessos como 'Hey Jude', 'Live and Let Die', 'Band on the Run', 'Let It Be' e muitas outras, a experiência de um show ao vivo de Paul McCartney é muito mais do que qualquer amante da música poderia querer de um show de rock: horas dos melhores momentos dos últimos 60 anos de música, dezenas de canções da carreira solo de Paul, do período dos Wings e, claro, catálogos dos Beatles que formaram as trilhas sonoras de nossas vidas.

Paul e sua banda se apresentaram em diversos países e mesmo em locais ícones fora de estádios ou arenas, a área externa do Coliseu de Roma, a Praça Vermelha em Moscou, Palácio de Buckingham (UK), Casa Branca em Washington , um show gratuito no México para mais de 400.000 pessoas, no Candlestick Park de São Francisco, onde os Beatles fizeram seu último show em 1966, uma semana de 2016 no deserto da Califórnia no histórico festival Desert Trip e um um show lotado para algumas centenas de fãs sortudos no Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, e até mesmo uma apresentação transmitida ao vivo para o espaço!

Venda de ingressos – público geral
Data: a partir de 10 de outubro, meio-dia, no site da Eventim
Ponto de venda credenciado a partir das 13h
BELO HORIZONTE
Data: 03 de dezembro (ESGOTADO) e 04 de dezembro
Abertura dos portões: 16 h
Horário do show: 20 h
Local: Arena MRV – Rua Cristina Maria de Assis, 202
Ingressos: A partir de R$ 240
Classificação etária: Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais (sujeito a alteração por decisão judicial)
Venda de ingressos online: Eventim

SETORES – BELO HORIZONTE ENTRADA MEIA ENTRADA
Pista Premium R$ 990 R$ 495
Pista R$ 650 R$ 325
Cadeira Inferior Leste R$ 780 R$ 390
Cadeira Inferior Oeste R$ 780 R$ 390
Nível Inferior Sul R$ 600 R$ 300
Cadeira Superior R$ 480 R$ 240

Para compras pela Internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para Pontos de Venda e Bilheterias é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.

- Parcelamento em até 10X, em todos os cartões aceitos, exclusivo para compras online (MasterCard, American Express, Visa, ELO).
- Venda limitada a 6 ingressos por CPF – sendo apenas 2 ingressos meia-entrada por CPF.
- Vendas online - Taxa de conveniência de 20% sobre o valor total da compra.
- Todas as condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio.

Bilheteria oficial Belo Horizonte
Dia 10 de outubro a partir das 13h e até 17h (Após este horário, o atendimento seguirá com os clientes remanescentes da fila ou até o esgotarem os ingressos)
Arena MRV – Bilheteria - Rua Cristina Maria de Assis número 202
Formas de pagamento:
- Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Dinheiro;
- Sem taxa de conveniência

A partir do dia 11 de outubro
Loja Eventim - Shopping 5ª Avenida - R. Alagoas, 1314
Funcionamento: Segunda à sexta-feira das 10h às 19h e Sábado das 10h às 15h. Domingos e feriados não abre.
Formas de pagamento:
- Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Dinheiro;
- Sem taxa de conveniência

Na data do show o atendimento de bilheteria é no local do evento.

Show Humor & Juana estreia em Curitiba fazendo piadas com a Cannabis

Com piadas inspiradas na Cannabis, o grupo de comediantes Humor & Juana faz sua primeira apresentação em Curitiba neste sábado (14/10), na DHouse. O show de mesmo nome é um dos destaques da programação, que traz ainda o humorista Diogo Portugal, na terça-feira, e a versão stand up comedy do grupo Tesão Piá, com Claudinho Castro, Cadu Schaeffer e Fagner Zadra, na sexta.

Confira a programação completa:

Diogo Portugal abre semana da DHouse

A semana da DHouse começa com mais uma apresentação de Diogo Portugal com o show “Não me cobre coerência”, nesta terça-feira (10/10). O humorista curitibano está com uma temporada permanente na cidade, todas as terças, com este espetáculo. Nele, Diogo derruba fronteiras e percorre diversos temas, como casamento, filhos, cachorros, política, o lado bom e as chatices da tecnologia, o peso da idade e atualidades do noticiário.

Uma das novidades do show é o quadro “Não Vale Um Putos”, no qual convida integrantes do público para contarem piadas. O piadista amador que for mais aplaudido leva uma garrafa do vinho “Putos”, que Portugal criou junto com Danilo Gentili e Oscar Filho. Produzido em Portugal, na região do Alentejo, é um grande sucesso no mercado brasileiro.

Diogo Portugal, no show "Não me Cobre Coerência".
Quando: terça-feira (10/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5633/10-10-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-nao-me-cobre-coerencia-com-diogo-portugal

As esquisitices dos curitibanos em foco no Stand Up do Tesão Piá

O Grupo Tesão Piá apresenta um show dedicado exclusivamente ao Stand Up Comedy, nesta sexta-feira (13/10), na DHouse Curitiba. Três integrantes do coletivo de humoristas entram em cena para divertir o público: Cadu Schaeffer, Claudinho Castro e Fagner Zadra.

Curitiba, os curitibanos e suas “curitibanices” são o alvo do grupo. Com textos e personagens que satirizam os costumes, as gírias e as personalidades marcantes da capital, o espetáculo garante risadas do começo ao fim.

Stand Up Tesão Piá
Quando: sexta-feira (13/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5489/13-10-2023/pr/curitiba/tesao-pia-stand-up-comedy-com-claudinho-castro-cadu-scheffer-e-fagner-zadra

Humor & Juana estreia em Curitiba no Sábado

Inspirado pela Cannabis sativa e seus adeptos, o show “Humor & Juana” estreia em Curitiba neste sábado (14/10). Nele, os comediantes Bob Rodrigues, Heber Garcia e Iuri Salvador apresentam o que chamam de “stand up canábico”, no qual a famosa erva, seus efeitos e como ela é vista pela sociedade inspiram situações hilariantes.

O espetáculo brinca com estereótipos dos usuários e aborda situações do cotidiano em que a planta pode estar presente, como em reuniões de amigos, festas e datas especiais. Tem como proposta expandir o debate de uma forma leve e divertida e também desmistificar os assuntos que colocaram a erva no hall das drogas.

Humor & Juana
Quando: sábado (14/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 49,90.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5587/14-10-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-humor-e-juana

DHouse Curitiba
Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

Bela Gil e O Teatro Mágico celebraram aniversário do Mesa Brasil Sesc PR

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

A maior rede de banco de alimentos do país, o Mesa Brasil, celebra 20 anos de instalação no Paraná e promove uma série de atividades ao público, de 16 a 20 de outubro, em Curitiba.

No dia 16, segunda-feira, Dia Mundial da Alimentação, o Sesc PR traz ao Teatro Positivo, a escritora, culinarista e apresentadora de televisão Bela Gil para ministrar a palestra magna Alimentação sustentável e transformação social: celebrando duas décadas de nutrição e solidariedade.

Bela Gil é autora do livro Bela Maternidade, que aborda o tema maternidade, as crianças como porta-vozes do futuro e a construção do mundo feita coletivamente e por diferentes vozes. Conhecida por apoiar projetos sociais, Bela faz sua parte no combate à obesidade infantil, ensinando crianças de escolas públicas e particulares a se alimentarem melhor.

A palestra tem início às 19h, é gratuita, mas sugere-se que sejam doados alimentos para participar do evento, que devem ser entregues no dia do evento.

Seminário Sesc

Na terça-feira (17), no Grande Auditório da UniCuritiba, às 16h, ocorre a feira expositiva de ações em segurança alimentar e nutricional das instituições atendidas pelo Mesa Brasil e demais parceiros do programa. A partir das 17h, também estão previstas duas mesas-redondas, uma abordando os desafios globais de segurança alimentar e nutricionalmente rico, com a nutricionista do Programa Mundial de Alimentos, Elene Souza, e a docente do curso de nutrição da PUC/PR, Vanessa Daufenback, e outra com a temática Ações de transformadores: alimentando um futuro sem fome, com a gerente do Senac Maringá, Susana Cecília Maroneze Bonfante e a analista de projetos no Instituto GRPCOM e gestora do Programa Impulso, Elaine Tezza.

Para participar do seminário é necessário realizar a inscrição AQUI. Serão emitidos certificados aos participantes.

O Teatro Mágico

“Sem horas e sem dores! Respeitável público pagão!” O Sesc PR traz a Curitiba, no Teatro Positivo, no dia 18, às 20h, o show do O Teatro Mágico, grupo comandado por Fernando Anitelli que conta com mais de dois milhões de álbuns vendidos, sete CDs autorais, três DVDs, quatro músicas em novelas e um dos maiores projetos da música independente nacional.

Para participar do show, é necessário trocar antecipadamente um ingresso por, no mínimo, três quilos de alimentos, na Central de Relacionamento de qualquer unidade do Sesc em Curitiba, a partir desta sexta-feira (6), no período da tarde. Está limitada a retirada de no máximo quatro ingressos por pessoa.

Todos os itens arrecadados com a palestra e o show serão repassados a instituições cadastradas no Programa Mesa Brasil Sesc PR.

Concurso de Culinária

No dia 18 também ocorre a final do Concurso de Receitas Sesc e Senac PR Sabores do Mesa Brasil: Solidariedade que Nutre, voltado a instituições sociais, pessoas e familiares beneficiados com as doações do programa no Paraná.

Sete representantes de instituições que participaram das seletivas regionais virão a Curitiba para a final do concurso, que busca receitas que contenham nutrição e afeto nos lanches preparados.

Lives Sesc em Rede

Com transmissão pelo canal do Sesc PR no Youtube, nos dias 19 e 20, às 9h30, serão promovidas duas lives sobre alimentação saudável e gastronomia social.

Mesa Brasil

O Programa Mesa Brasil é um programa de segurança alimentar e nutricional, implantado no Paraná em 2003 e, até o mês de agosto deste ano, já distribuiu mais de 36 mil toneladas de alimentos. Presente em sete unidades do estado, os bancos de alimentos funcionam nas cidades de Curitiba, Campo Mourão, Cascavel, Francisco Beltrão, Guarapuava, Londrina e Maringá, atendendo, em média, 80 municípios nas suas áreas de abrangência.

Para mais informações acesse www.sescpr.com.br/mesabrasil ou entre em contato pelo telefone (41) 3304-2135.

Hemmer é a patrocinadora oficial da Oktoberfest 2023

A marca blumenauense marca presença mais uma vez na 38ª edição da festa alemã

A Hemmer, marca blumenauense, reforça sua tradicionalidade e essência regional marcando presença mais uma vez como patrocinadora oficial da Oktoberfest 2023. A maior festa alemã das Américas acontece em Blumenau, Santa Catarina, e chega a sua 38a edição.

A gastronomia típica alemã, uma das principais atrações da Oktoberfest, tem tudo a ver com a Hemmer, onde seus molhos e conservas são utilizados na construção de diversos pratos. Esse ano a marca também contará com um camarote exclusivo para convidados. O local oferecerá chopp, comidas típicas da festa acompanhadas dos produtos Hemmer, ambiente para descanso, além de um espaço instagramável para fotos.

Uma história que dura mais de cem anos e que começou em 1915 quando o empreendedor Heinrich Hemmer começou a elaborar e comercializar o sauerkraut, iguaria da culinária alemã, mais conhecida como chucrute. Ali, nascia a Hemmer, uma das indústrias mais antigas do Brasil no ramo de alimentos em conserva.

Dois anos após ser adquirida pela Kraft Heinz, a marca mantém sua essência tradicional combinada com a força da multinacional norte-americana para apresentar em primeira mão seu novo conceito: Hmm é Hemmer. A marca fez questão de garantir que o local onde a marca nasceu, sede de sua fábrica e que abriga o Empório Hemmer recebesse o impacto da primeira grande campanha nacional da história da marca. A fim de ressaltar o sabor em seu nome, a campanha tem o objetivo de ampliar suas ocasiões de consumo e expandir sua distribuição para todas as regiões do país.

“A marca Hemmer nasceu com as tradições locais de Blumenau, e nada mais justo do que lançar a nossa primeira grande campanha nessa grande festa que é a Oktoberfest - mantendo a essência tradicional da marca e evoluindo para conquistar todo o Brasil.”, comenta Luana Sá, Gerente de Marketing da Hemmer.

A 38ª edição da Oktoberfest acontece do dia 04 ao dia 22 de outubro na cidade de Blumenau, em Santa Catarina. O local abre as portas para 18 dias de festa celebrando as tradições germânicas na cultura, gastronomia, cenografia, bebida, além dos tradicionais desfiles.

SOBRE A HEMMER
A Companhia Hemmer Indústria e Comércio (Hemmer) é uma empresa 100% brasileira com sede em Blumenau, Santa Catarina, fundada em 1915, que produz e comercializa diversos alimentos em conserva, condimentos e azeites. Sua longevidade, incomum no cenário brasileiro, e solidez da empresa, são consequência da qualidade dos produtos oferecidos aos consumidores e à seriedade e dedicação investidas no trabalho. O objetivo da empresa é estar presente no dia a dia das famílias, destacando-se das demais empresas alimentícias pelo seu variado portfólio de produção própria, assim como pelos produtos ofertados com a nossa marca por outras empresas parceiras.

SOBRE A KRAFT HEINZ COMPANY
Nós da Kraft Heinz Company (Nasdaq: KHC) estamos conduzindo uma transformação inspirada no nosso Propósito, Let’s Make Life Delicious. Os consumidores estão no centro de tudo o que fazemos. Com vendas líquidas de aproximadamente US$26 bilhões em 2021, estamos comprometidos com o crescimento de nossas marcas icônicas e emergentes de alimentos e bebidas em uma escala global. Nós aproveitamos nossa escala e agilidade para desencadear todo o poder de Kraft Heinz por meio de um portfólio de seis plataformas de produtos voltados para o consumidor. Como cidadãos globais, nos dedicamos a ter um impacto sustentável e ético no mundo, enquanto ajudamos a alimentar as pessoas de forma saudável e responsável. Saiba mais sobre a nossa jornada visitando aqui ou nos seguindo no LinkedIn e no Twitter.

Outubro rock no Jokers

O mês de outubro começa com a uma programação rock’n roll no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Nesta quinta (05) o Sonora Acústico apresenta um repertório com clássicos do pop e do rock em formato acústico. Na sexta (06) os músicos Roger Patitucci e Max Leean formam uma dupla que vai apresentar rock dos anos 80 aos 00 aqui. E para fechar a primeira semana do mês em grande estilo, no sábado (7), a banda Outsider também faz uma noite com grandes sucessos do rock dos anos 90 em diante.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 22 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 07 de outubro:

QUINTA 05 OUTUBRO,, 20 horas – Sonora Acústico – Os músicos apresentam um repertório com clássicos do pop e rock nacional e internacional no formato acústico. R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 06 OUTUBRO, N, 20 horas – Roger Patitucci + Max Leean forma a dupla que vai trazer muito rock dos anos 80 aos 00 aqui. No intervalo do show Dj Slash. Ingressos R$10- a partir das 20 horas.

SÁBADO 07 OUTUBRO, 22 horas – Outsider – Rock anos 90/00. Ingressos a partir de R$100 pelo site:
goingressos.com.br/evento/outsider

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351.
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Crédito foto Outsider: Sans Michel Campestrini

Nesta sexta-feira acontece a 16ª edição da Festa do Vinho e Mostra de Folclore, com presença de cantores nacionais

Baitaca e a dupla Rick e Renner estão entre as atrações confirmadas na festa, que vai até o dia 8 de outubro

Acontece nesta sexta-feira dia a partir do dia 06 de outubro a 16ª edição da tradicional Festa do Vinho e Mostra de Folclore. A data do evento será de 06 a 08 de outubro, no Parque do Vinho, localizado na Colônia Mergulhão em São José dos Pinhais.

Com entrada gratuita e doação de alimentos não perecíveis como opcional, o evento promete reunir boa gastronomia com empreendimentos que fazem parte do Caminho do Vinho, considerado o maior roteiro turismo rural do Brasil. Além de apresentações folclóricas e shows de artistas nacionais, entre eles o cantor Baitaca, conhecido por suas músicas regionais, como o sucesso “Do Fundo da Grota”, que se apresentará no sexta-feira, primeiro dia de evento.

Outra programação confirmada para o segundo dia de evento, que terá sua abertura a partir das 11h, é a tradicional polenta de metro, servida com metragem proporcional a quantidade de anos comemorados da Festa do Vinho. Esse ano, ela terá 16 metros e promete ser grande atração.

Já o último dia de festa é marcado pela realização de missa italiana, representando e mantendo a tradição italiana do Caminho do Vinho. Já a música fica garantida com show da dupla Rick e Renner, que se consolidou no universo da música sertaneja, com hits como “Ela é demais” e “Filha”, que desde seu lançamento, vem conquistando fãs de todas as gerações.

Serviço:

16ª Festa do Vinho e Mostra de Folclore 2023

Endereço: Parque do Vinho, Rua Júlio César Setenareski, nº 150 – (Colônia Mergulhão).

Data: 06 a 08 de outubro

Redes sociais: @caminhodovinhooficial

Foto: Divulgação

Vale da Música participa de Circuito Off do Festival Manouche de Jazz Cigano

Palco Flutuante vai receber os músicas da banda MasterKlez no domingo (08)

Curitiba está sediando o primeiro Festival Manouche, projeto dedicado ao jazz cigano e que acontece dos dias 3 a 8 de outubro em diversos locais da cidade. E como já é tradição, o Palco Flutuante do projeto Vale da Música, na Ópera de Arame, vai receber músicos no seu circuito off, como forma de ampliar o alcance do Festival e ainda, realizar um intercâmbio cultural e musical no espaço. O Vale da Música é um Festival de Música Instrumental de Curitiba, apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco, e a participação do projeto no formato Circuito Off em eventos musicais na cidade, como a Oficina de Música e o Festival Manouche, por exemplo, já é tradição.

Clique Para Download
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Foto: Vinicius Grosbelli.

Desta vez, quem sobe no palco em meio ao lago do projeto é o quarteto MasterKlez, que trabalha clássicos e composições próprias de Klezmer, gênero de música não-litúrgica judaica usando acordeon (André Ribas), contrabaixo acústico (Giorgio Bonfanti), bateria (Mateus Azevedo - idealizador do Festival Manouche) e clarinete (Pedro Paes). Em 2022 lançaram a música “Klezfolia”, composição rendeu ao grupo o prêmio “Kleztival 2022 - Bubbe Awards 2022 - Melhor Tema Klezmer Original” realizado pelo Instituto da Música Judaica Brasil (IMJB) e em 2023 realizaram o projeto "MasterKlez: Concerto ao Vivo" pelo SESI/PR, tocando em Pato Branco-PR e Guarapuava-PR.

O estilo musical nasceu há mais de 90 anos com o instrumentista Django Reinhardt, que revolucionou a música mundial com a criação de um novo estilo musical: o Gypsy Jazz, ou Jazz Manouche, que conquistou uma legião de admiradores nos cinco continentes.

Serviço:
Circuito Off Festival Manouche com MasterKlez
Data: 08/10 (domingo)
Horário: 10h
Valor para entrada no Vale da Música: R$ 15,00 inteira e R$ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 – Abranches.
Mais informações: @festivalvaledamusica