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CABAÇA CONVIDA

Cantor e compositor paulistano Diogo Ramos radicado em Montreal (CA) realiza turnê no Brasil com participações especiais de Fabiana Cozza, Barbatuques, Guilherme Kastrup, Danilo Moraes, Ricardo Herz, entre outros, para celebrar a fusão de ritmos, especialmente o electro-samba-funk

O cantor e compositor Diogo Ramos está prestes a iluminar os palcos do Brasil com sua turnê Cabaça Convida, que acontecerá nos meses de janeiro e fevereiro de 2025. Radicado em Montreal desde 2010, Diogo retorna às raízes brasileiras com um espetáculo que promete ser uma verdadeira festa da música, unindo ritmos, vozes e histórias da rica herança cultural do Brasil à inovação artística. Os shows começam em 23 de janeiro, no Rio de Janeiro (RJ), depois seguem para Alter do Chão (PA), Curitiba (PR), Olinda (PE), Garanhuns (PE) e São Paulo (SP).

A turnê é uma celebração da fusão do electro-samba-funk, misturada com ricas influências tropicalistas e modernas, levando ao público uma sonoridade contemporânea que destaca a essência vibrante da música brasileira. Tendo como base o álbum Cabaça lançado em 2023, Diogo Ramos explora a diversidade cultural do Brasil, cantando em português, francês e espanhol. Este projeto não apenas reflete sua trajetória como artista, mas também sua paixão em levar a música brasileira ao mundo, através das ricas tradições e novidades que ela oferece.

Uma das maiores riquezas da turnê Cabaça Convida é o intercâmbio artístico que Diogo promove com músicos dos locais por onde passará. Em cada apresentação, Diogo contará com a participação de grandes nomes da música brasileira, como Roberto Mendes, Fabiana Cozza, Barbatuques, Ricardo Herz, Swami Junior, Danilo Moraes, Kiko Perrone, Guilherme Kastrup, Péri, Yassir Chediak, Gabriel Schwartz, Revoredo e o Bloco Besta É Tu. Cada artista convidado trará sua própria magia ao palco, interpretando músicas que se entrelaçam com o repertório de Diogo, resultando em experiências únicas e memoráveis. O intercâmbio entre Diogo Ramos e as estrelas locais não apenas enriquece as apresentações, mas também reforça a importância da colaboração na música. Esse encontro de talentos criará um espaço para diálogos artísticos, promovendo a troca de ideias e influências, e demonstrando a colaboração como uma força vital na música brasileira contemporânea.

Diogo Ramos é um cantor e compositor profundamente influenciado pelo movimento tropicalista brasileiro. Nascido em São Paulo, em uma família baiana, ele atualmente vive em Montreal. Tendo estudado música, especialmente violão, desde os 13 anos, Ramos atua profissionalmente há 25 anos como produtor musical, com 20 álbuns lançados entre composição e produção. Em 2023, Diogo Ramos lançou seu novo álbum, Cabaça, um conceito inovador que mistura electro-samba-funk. Cabaça é uma celebração do sol, do carnaval e da alegria; ao mesmo tempo, é um ato político e uma homenagem à influência do multiculturalismo artístico em Montreal. Desde o lançamento do álbum, Diogo Ramos tem sido parte da seleção oficial dos seguintes eventos: Babel Music XP, Mundial Montréal, APAP Nova York, ROSEQ D'Automne, Folk Alliance Kansas City, MAPAS Ilhas Canárias, CINARS, FOLK Music Ontario, Contact Ontarois, MUZ (Vencedor), GLOBAL TORONTO, RIDEAU 2024 e mais! (Playlist em PutuMayo World Beat e na rádio nacional no Canadá).

Diogo Ramos recebeu vários prêmios no Festival MUZ (Vision Diversité) - a principal vitrine de música mundial em Montreal em 2023. Nomeado para Melhor Álbum de Música do Mundo pelo ADISQ em 2023. Recebeu a Bolsa de Pesquisa e Criação do Conselho das Artes e cartas de Quebec (CALQ) em 2021 e 2017. Diogo ganhou o Prêmio Cúmplices em 2019 do MAI (Montreal Arts Interculturels), e também foi agraciado com o Prêmio Vinicius de Moraes aos 16 anos.

DATAS E LOCAIS:

23/01 - Rio de Janeiro (RJ) - Corredor 5

24/01 – São Paulo (SP) - Espaço Rockambole

25/01 – Alter do Chão(PA) – Espaço Alter

26/01 – Alter do Chão (PA) – Espaço Alter

28/01 – Curitiba (PR) – Bar Ao Distinto Cavalheiro

30/01 – Curitiba (PR) – com o Trio Quintina

01/02 – Olinda (PE) – Jardim Nascente

02/02 – Garanhuns (PE) – SESC Garanhuns

03/02 – São Paulo (SP) – Ó do Borogodó

05/02 – São Paulo (SP) – Fino da Bossa

06/02 – São Paulo (SP) - SESC 24 de maio

Artistas convidados:

Roberto Mendes, Fabiana Cozza, Barbatuques, Ricardo Herz, Swami Junior, Danilo Moraes, Kiko Perrone, Guilherme Kastrup, Péri, Yassir Chediak, Gabriel Schwartz, Revoredo e o Bloco Besta É Tu.

Conheça:

https://youtu.be/rSSHBKEN-8w | Nina

https://youtu.be/ECFNkUHHtlc | Sua Mão Direita

https://youtu.be/IdoNsyi4K4o | Gamela

https://youtu.be/YAY6Yw4RUBU | Liberté je t'aime

https://youtu.be/56s9bY3a69s | Festival Jazz

MÍDIAS SOCIAIS: Diogo Ramos

https://found.ee/JdUfF

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40 anos de história: Hoje, no aniversário do Rock in Rio, festival recebe homenagem com a estreia de um espetáculo musical emocionante que narra sua trajetória

Criado pela dupla Charles Möeller & Claudio Botelho, 'Rock in Rio 40 anos – O Musical' faz um mergulho na saga de Roberto Medina para erguer a lendária primeira edição do festival em 1985 e estará em cartaz na Cidade das Artes até 23 de fevereiro

Foto para divulgação

Rio de Janeiro, 11 de janeiro de 2025: São 40 anos de uma história mágica. No dia 11 de janeiro de 1985 nasceu a primeira edição do Rock in Rio, realizada na antiga Cidade do Rock, em Jacarepaguá, Zona Oeste do Rio de Janeiro. A primeira edição do festival durou 10 dias, entre 11 e 20 de janeiro, com um total de 1 milhão e 380 mil espectadores. 40 anos, 24 edições em quatro países e mais de 12 milhões de visitantes depois, o Rock in Rio, que se tornou o maior festival de música e entretenimento do mundo, antecipou as comemorações de seu aniversário em grande estilo em sua última edição, em setembro de 2024: foram sete dias marcantes, com mais de 750 artistas, 500 horas de experiência e uma emoção incalculável. Agora, na data oficial de seu aniversário, o festival recebe uma homenagem especial a altura de sua história. Hoje, acontece a estreia do 'Rock in Rio 40 anos – O Musical', que fica em cartaz até o dia 23 de fevereiro, na Cidade das Artes, no Rio de Janeiro. Esta é uma superprodução criada pela dupla Charles Möeller & Claudio Botelho e com trilha sonora e supervisão musical de Zé Ricardo, e que conta com um elenco de 30 atores, como Rodrigo Pandolfo, Malu Rodrigues, Beto Sargentelli, Bel Kutner, André Dias, Gottsha, Bruno Narchi, além de uma banda ao vivo com nove músicos liderados pelo maestro Marcelo Castro.

"Costumo dizer que quando você está em busca da sua lenda pessoal, o universo conspira para te ajudar a realizar. Em 1984, vivíamos um momento histórico marcante, com o fim da ditadura e a força da juventude transformando o cenário cultural do país. Foi nesse contexto que começamos a idealizar o Rock in Rio de 1985, com o sonho de unir pessoas e criar um espaço de felicidade e liberdade. Quarenta anos depois, ver toda essa trajetória se transformar nesse grandioso espetáculo é emocionante, especialmente após o sucesso histórico da edição de 2024. Revisitar a Cidade do Rock e reviver esses momentos inesquecíveis e desafiadores, por meio de uma produção totalmente brasileira, é algo que me tocou profundamente e que certamente vai tocar o coração de todos," afirma Roberto Medina, presidente da Rock World, empresa responsável pela criação, organização e produção do Rock in Rio e The Town.

O Rock in Rio foi responsável por colocar o Brasil na rota de shows internacionais, marcando um antes e depois no cenário do entretenimento mundial. Desde sua criação em 1984, idealizado por Roberto Medina, o festival tem atraído um grande público a cada edição e gerado impactos positivos nos países onde é realizado. Em 1985, na área de 250 mil m² em Jacarepaguá, mais de 1,38 milhão de pessoas participaram do espetáculo que apresentou 15 atrações nacionais e 16 internacionais no maior palco do planeta da época. Hoje, o festival é considerado o maior de música e entretenimento do mundo e foi reconhecido como Patrimônio Cultural e Imaterial do Estado e Cidade do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock já passaram mais de 4.665 artistas de todo o mundo, em um evento que cresceu para Lisboa, Madrid e Las Vegas, sempre expandindo sua atuação e reforçando o propósito de construir um mundo melhor.

Desde sua estreia, o Rock in Rio tem sido palco de apresentações inesquecíveis que impactaram gerações e afirmaram o evento como o maior do planeta. Entre os momentos mais memoráveis está o show do Queen, em 1985, quando Freddie Mercury conduziu o público em um comovente coro de "Love of My Life", criando uma das cenas mais marcantes da música. Ney Matogrosso também se destacou, sendo o primeiro artista a subir no palco do festival. Em 1991, foi a vez do Guns N' Roses, com Axl Rose e Slash dominando o palco do Maracanã. Dez anos depois, em 2001, o Red Hot Chili Peppers brilhou com hits como "Californication" e "Under the Bridge", enquanto Cássia Eller tocou o coração dos presentes com uma performance inesquecível. A edição de 2011 trouxe um espetáculo memorável do Metallica, que consolidou ainda mais a conexão da banda com o público brasileiro. Em 2013, Beyoncé proporcionou uma performance grandiosa, mesclando dança e vocais impecáveis, encantando os fãs do evento. Já em 2015, Elton John comoveu todos com clássicos atemporais como "Your Song" e "Rocket Man". Em 2017, o Aerosmith marcou a história do Palco Mundo, com Steven Tyler no comando. Em 2019, P!nk protagonizou um dos momentos mais emblemáticos ao surpreender a multidão voando sobre a Cidade do Rock em uma performance aérea emocionante que deixou todos encantados. Na edição seguinte, de 2022, Coldplay iluminou a plateia e apresentou hits como "Fix You" e "Viva la Vida", deixando uma marca épica na trajetória do festival.

No ano passado, ao antecipar as celebrações de 40 anos de história, o Rock in Rio mais uma vez reafirmou sua grandiosidade. Desde a abertura dos portões da Cidade do Rock, no dia 13 de setembro, até o último dia de festival, 22 de setembro, 730 mil pessoas marcaram presença, ávidas por colecionar momentos inesquecíveis. Além de shows de grandes nomes como Travis Scott, Imagine Dragons, Ed Sheeran, Katy Perry e Shawn Mendes, a edição trouxe novidades como o inédito Dia Brasil, o Global Village, a Babilônia Feira Hype e o musical ‘Sonhos, Lama e Rock and Roll’. O legado de 2024, no entanto, foi sentido muito além da música: o setor hoteleiro carioca registrou 88% de ocupação nos dois finais de semana do festival, enquanto o comércio local faturou 24% a mais do que no mesmo período do ano anterior. Ao todo, o impacto econômico foi de R$ 2,9 bilhões, gerando empregos e fortalecendo o mercado. Outro grande destaque, a comunicação do festival alcançou cerca de 200 milhões de brasileiros ao longo de um ano — número equivalente a 98% da população nacional, segundo o Censo Demográfico de 2022.

Também como parte das comemorações, será reprisada a partir das 11h30 deste sábado, no Multishow, a série documental em parceria com o Multishow e o Canal Bis, que revela os bastidores do Dia Brasil, uma das iniciativas mais marcantes da edição de 2024. A produção traz depoimentos exclusivos de artistas como Ivete Sangalo, Gloria Groove, Chitãozinho & Xororó, Criolo, Ludmilla, Luísa Sonza e IZA, além de representantes do festival, como Roberto Medina e Zé Ricardo, celebrando a diversidade musical que define o festival. Com roteiro e direção criativa do A-LAB, a série é mais um marco nas celebrações do Rock in Rio e sua contribuição para a música brasileira.

‘Rock in Rio 40 anos – O Musical estreia hoje, dia 11 de janeiro, na Cidade das Artes

Em 11 de janeiro de 1985, os portões do Rock in Rio se abriram pela primeira vez, dando início ao evento que marcaria gerações e mudaria para sempre os rumos da música e do mercado de entretenimento brasileiro. Quatro décadas se passaram e, no exato aniversário de 40 anos deste dia, em 11 de janeiro de 2025, um espetáculo de teatro musical inédito estreia para celebrar o maior festival de música e entretenimento do mundo e o legado de seu idealizador, Roberto Medina.
‘Rock in Rio 40 anos – O Musical’ se passa justamente nos últimos meses de 1984 e naqueles primeiros dias no ano seguinte. Enquanto o Brasil experimentava uma série de transformações políticas e sociais, Medina comandava uma equipe que perseguia o sonho – praticamente impossível – de realizar um festival de rock de proporções gigantescas em um País ainda fora do grande circuito de shows internacionais. Em meio a uma verdadeira viagem pelo Rio de Janeiro da década de 80, mostrando a importância da relação do festival com a cidade em que é Patrimônio Cultural Imaterial, a história também conta os intermináveis obstáculos enfrentados: da negativa de centenas de patrocinadores e artistas até o local onde o evento se instalou – um terreno pantanoso e em declive na então inóspita região de Jacarepaguá.
Entre os números musicais, estão mais de 40 grandes hits que marcaram a história do festival – entre eles ‘Live and Let Die’ (Guns N' Roses), ‘We Will Rock You’ (Queen), ‘Viva la Vida’ (Coldplay), ‘Firework’ (Katy Perry) e ‘Crazy in Love’ (Beyoncé) – ao lado de sucessos brasileiros, como ‘Alagados’ (Paralamas do Sucesso), ‘A Queda’ (Gloria Groove), ‘Vou Deixar’ (Skank), ‘Rádio Blá’ (Lobão) e ‘América do Sul’ (Ney Matogrosso).
Este verdadeiro caleidoscópio musical embala a dramaturgia, através da história contada pelo ponto de vista de Elizabeth (Bel Kutner), testemunha de toda a odisseia que foi a produção do primeiro Rock in Rio. Nas suas memórias, ela relembra o passado através de um grande flashback em que se vê como uma jovem (Malu Rodrigues) recém-chegada na agência de publicidade de Roberto Medina (Rodrigo Pandolfo). Enquanto disputa uma vaga na agência com João (Beto Sargentelli), ela se depara com um momento único na história da indústria do entretenimento. O elenco conta ainda com uma outros conhecidos nomes do teatro musical brasileiro, como André Dias, Gottsha e Bruno Narchi.
SERVIÇO
Temporada: 11 janeiro a 23 fevereiro 2025
Dias e horários: Quintas e Sextas, às 20h. Sábados e domingos, às 15h e 19h.
Duração: 120 minutos
Classificação indicativa: livre
Ingressos Link
FICHA TÉCNICA
Texto e Direção geral: Charles Möeller
Direção artística: Claudio Botelho
Trilha sonora e Supervisão musical: Zé Ricardo
Direção musical: Marcelo Castro
ELENCO
Rodrigo Pandolfo (Roberto Medina), Malu Rodrigues (Beth), Bel Kutner (Elizabeth), Gottsha (Dora), Beto Sargentelli (João), André Dias (D. Quixote / Oscar), Bruno Narchi (Luiz), Yara Charry, Cezar Rocafi, Leonam Moraes, Mariana Grandi, Marianna Alexandre, Murilo Armacollo, Vinicius Cafe, Yas Fiorelo, Amaury Soares, Andreina Szoboszlai, Andressa Secchin, Caio Nery, Cesar Viggiani, Cristiano Prado, Felipe Souza, Gabi Monte, Gabriel Querino, Henrique Reinesch, Karine Bonifácio, Mavi Carpin, Roberto Justino e Vinicius Cosant.
Cenografia: Ana Biavaschi
Coreografia: Mariana Barros
Figurinos: Fabio Namatame
Design de cabelo e maquiagem: Feliciano San Roman
Design de som: André Breda
Iluminação: Paulo César Medeiros
Casting: Marcela Altberg
Coordenadora do Projeto: Sheila Aragão
Direção de produção: Carla Reis
Coordenação Artística: Tina Salles
Um espetáculo de Charles Möeller & Claudio Botelho
Realização: Dom Cultural, Moeller & Botelho
Agradecimentos especiais: Roberto Medina e equipe Rock in Rio

Sobre Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou mais de 297,6 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2024, um impacto econômico de R$ 2.9 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Há dois anos, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 12.3 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 4.666 artistas em 141 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, quase 200 milhões de pessoas alcançadas pelas comunicações na edição que celebrou os 40 anos do Rock in Rio.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
O ano de 2024 foi de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, deu início às celebrações. Das 24 edições, dez ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 e 2024), dez em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022 e 2024), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).

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Rock Camp Curitiba 2025: Uma experiência única de música e empoderamento para crianças e jovens

A colônia de férias acontece entre os dias 13 e 18 de janeiro e promove inclusão, representatividade e aprendizado musical em um ambiente seguro e acolhedor

O Rock Camp Curitiba, organização feminista e interseccional sem fins lucrativos, está prestes a iniciar mais uma edição de sua colônia de férias anual voltada para meninas, pessoas trans e não binárias entre 7 e 17 anos. De 13 a 18 de janeiro, as participantes terão a oportunidade de aprender música, formar bandas e, no encerramento, apresentar tudo em um show aberto ao público. O evento, que acontece na Escola Especializada Primavera, é conduzido por um voluntariado formado por mulheres, pessoas trans e não binárias, oferecendo um ambiente inclusivo e acolhedor.

Criado em 2017, o Rock Camp Curitiba já impactou mais de 500 crianças, entre colônias de férias e oficinas realizadas ao longo do ano. Com atividades que vão além da música, como oficinas de defesa pessoal, criação de zines e logos, o camp é um espaço onde crianças e jovens vencem a timidez e aprendem valores como autoafirmação, trabalho em equipe e autoconfiança.

O projeto de ensinar música em apenas uma semana pode parecer audacioso, mas Babi Age, baterista e coordenadora de produção do Rock Camp Curitiba, garante que é possível: “É sempre um desafio ensinar música em tão pouco tempo. Quem é músico sabe que música envolve tempo e dedicação, mas, com paciência e, principalmente, cuidado em respeitar o tempo e a necessidade de cada criança, o resultado é sempre muito lindo”, afirma.

Babi, que atualmente toca em cinco bandas e dois blocos de carnaval, conta ainda que, como cada camp conta com cerca de 70 pessoas no voluntariado, muitas da área musical, o espírito do “a gente pode, a gente faz”, que tentam mostrar para as crianças, também impacta o voluntariado, transformando o cenário musical da cidade.

Segundo Age, desde o início das atividades do Rock Camp Curitiba, percebeu-se uma mudança significativa no número de bandas formadas por mulheres e dissidências de gênero na cidade: “Após o camp, é comum termos novas bandas surgindo, tanto de campistas quanto de voluntárias. É um trabalho de formiguinha, que precisa seguir reverberando quando a colônia de férias termina, mas sinto que temos cumprido nosso objetivo de modificar o cenário musical, que sempre apresentou muita dificuldade para que mulheres e pessoas trans pudessem se envolver”, comenta Age.

Babi também destaca que a seleção do voluntariado é uma tarefa pensada com responsabilidade e cuidado: “Nós buscamos manter, a cada camp, um equilíbrio entre voluntárias que já participaram e sabem como funcionam as atividades e pessoas novas, que, pela primeira vez, vão estar conosco. Isso é importante porque permite que mais pessoas sejam impactadas pelo que fazemos aqui, permitindo também que as crianças vejam no voluntariado a diversidade de representações de corpos, posturas e vivências, por exemplo”, explica.

Embora as inscrições para a colônia de férias já estejam encerradas, o público ainda pode conferir o resultado desse trabalho incrível no Showcase de Encerramento, que será realizado no dia 18 de janeiro, às 14h, no Armazém Garagem. O evento é aberto ao público e promete momentos inesquecíveis.

Serviço:

Showcase de Encerramento Rock Camp Curitiba

Quando: 18 de janeiro de 2025, a partir de 14h.

Onde: Armazem Garagem (Rodovia Curitiba - Ponta Grossa Br-277, 2630 - Santo Inácio, Curitiba – PR)

PROGRAMAÇÃO

Segunda (13/01)

9h – 10h20: Acordo de convivência/Formação das bandas (Coletiva)

10h20 – 10h35: Intervalo (Lanche)

10h35 – 12h15: Instrução de Instrumentos (Coletiva)

Oficina*

12h15 – 13h05: Almoço/Show do Almoço

13h30 – 14h50: Ensaio (Bandas separadas)

Oficina (Coletiva)

14h50 – 15h10: Intervalo (Lanche)

15h10 – 16h30: Ensaio (Bandas separadas)

Oficina (Coletiva)

16h30 – 17h: Assembleia

Terça (13/01) a quinta (16/01)

9h – 9h30: Assembleia (Coletiva)

9h30 – 10h30: Instrução de Instrumentos (Coletiva)

Oficina (Coletiva)

10h30 – 11h: Intervalo (Lanche)

11h – 12h: Instrução de Instrumentos (Coletiva)

Oficina (Coletiva)

12h – 12h40: Almoço/Show do Almoço

13h15 – 14h45: Ensaio (Bandas separadas)

Oficina (Coletiva)

14h45 – 15h: Intervalo (Lanche)

15h – 16h30: Ensaio (Bandas separadas)

Oficina (Coletiva)

16h30 – 17h: Assembleia

Sexta (17/01)

9h – 9h30: Assembleia (Coletiva)

9h30 – 10h30: Instrução de Instrumentos (Coletiva)

Oficina*

10h30 – 11h: Intervalo (Lanche)

11h – 12h: Instrução de Instrumentos (Coletiva)

Oficina*

12h – 12h40: Almoço/Show do Almoço

13h15 – 14h15: Ensaio*

Oficina (Coletiva)

15h15 – 15h30: Intervalo (Lanche)

15h30 – 16h30: Festa de Encerramento

16h30 – 17h: Assembleia

Sábado 18/01 – Showcase de Encerramento

14h: Abertura da casa

14h30 – 16h: Apresentações (10 bandas com uma música cada)

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Vencedor do Concurso de Piano Edna Bassetti se apresenta na Alemanha

Potiguar de Parnamirim, Mateus Naamã Bezerra Duarte, fará concerto na cidade de Karlsruhe no próximo sábado (11/01)

Com 19 anos de idade, Mateus Naamã Bezerra Duarte é um dos pianistas brasileiros mais promissores da sua geração. Vencedor da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith, ele se apresenta no próximo sábado (11/01) no Salão Velte da tradicional Universidade de Música de Karlsruhe, na Alemanha.

O programa conta com composições de Johann Sebastian Bach, Lorenzo Fernandez, Claude Debussy, Serguei Prokofiev e Frederic Chopin, similar ao que apresentou na etapa final do Edna, realizado, em junho de 2024, na Capela Santa Maria, em Curitiba.

Na oportunidade, a competição reuniu 39 jovens pianistas de doze estados brasileiros. O processo de seleção da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith contou com a participação de mais de sessenta estudantes do Brasil e de países da América Latina. Sob a avaliação dos jurados Roberto Domingos, Danieli Longo e Jeferson Ulbrich, candidatos divididos nas categorias 07 a 10 anos, 11 a 14 anos, 15 a 18 anos e 19 a 27.

Trajetória - Mateus Naamã começou a estudar piano no Brasil aos 14 anos. Aos 19 anos, está concluindo o bacharelado em piano pela Faculdade de Música da UFRN na classe do Dr. Cesetti. Atualmente vive em Helsinque e estuda na Academia Sibelius sob a direção de Juhani Lagerspetz. O musicista também trabalha seu repertório com o pianista Max Barros, que conheceu em São Paulo e de quem recebeu o convite para integrar seu projeto para jovens pianistas. Através deste projeto tem a oportunidade de trabalhar com pianistas internacionais e participar em concertos e master classes.

Em 2022, Mateus conquistou o primeiro lugar na competição Mansueto-Barbosa. Também foi indicado ao Prêmio Eleazar de Carvalho no Festival Campos 2023. No ano passado, além do primeiro lugar no Concurso de Piano Edna Bassetti, recebeu os prêmios de “Melhor Interpretação de Sonata Clássica” e “Melhor Interpretação de Edino Krieger”.

Sobre Edna Bassetti Habith (1948-2002) – Foi professora de piano e órgão, durante 28 anos, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), dedicando seu talento à missão de ensinar. Natural de Curitiba, era filha do casal Waldemiro-Almelinda Bassetti. Estudou no Colégio Nossa Senhora de Lourdes (Cajuru) onde concluiu o curso de Normalista em 1967. Em paralelo, recebeu as primeiras lições de piano com a Professora Glacy Gotardello e ingressou no curso fundamental da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (1959), concluindo o mesmo como aluna da classe da professora Ingrid Seraphim.

Realização, apoios e patrocínio – O concurso é uma realização da Unicultura e Trento Edições. O projeto foi viabilizado pelo Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba com patrocínio da Unimed Curitiba, Instituto Unimed Curitiba, Unimed Laboratório, Timber e Rodoparana.

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CAIXA CULTURAL CURITIBA INICIA A PROGRAMAÇÃO DE 2025 COM SHOW DE ALICE CAYMMI

CAIXA CULTURAL CURITIBA INICIA A PROGRAMAÇÃO DE 2025 COM SHOW DE ALICE CAYMMI

Cantora encerra a turnê Kali com show do disco “Rainha dos Raios”

Alice Caymmi. Foto: Leandro Almeida

A CAIXA Cultural Curitiba inicia sua programação de 2025 com show da cantora e compositora carioca de MPB Aline Caymmi. De 17 a 19 de janeiro, ela sobe no palco para encerrar a turnê Kali, que comemora 10 anos do álbum Rainha dos Raios, dessa vez com uma versão mais intimista no formato voz e violão.

“Desde o primeiro disco, há doze anos, eu não fazia um show tão acústico, por isso preparei com muito carinho esse repertório”, conta Alice. “São canções de intérprete, com muito cover e músicas minhas. É um show mais confidencial, no qual tenho uma relação com o público muito íntima. O espetáculo tem uma coisa lírica, muito poética, de músicas de amor, porque o meu repertório é conhecidamente sobre o amor desde sempre. É o meu tema, o tema da minha vida que permeia toda a minha carreira’’, explica a cantora.

O formato voz e violão, segundo a artista, é “libertador”. “É um novo modelo de som que me mostra que posso ir, eu e um violão, e fazer o som em qualquer lugar’’, completa Alice. O show também tem um tom autobiográfico, com Alice contando a sua história de vida e carreira.

Alice Caymmi
Cantora, compositora e atriz, Alice começou a cantar e compor aos dez anos de idade. Lançou seu primeiro álbum autoral, “Alice Caymmi”, que conta com o sucesso “Tudo Que For Leve”, que foi tema de fim de ano da GNT em 2017. Em 2014, ano que lançou Rainha dos Raios (Universal Music), a cantora ganhou o Prêmio Multishow na categoria Versão do Ano, com a música “Homem” (Caetano Veloso). Em 2015, foi uma das atrações do Palco Sunset, no Rock in Rio, e arrancou elogios de crítica e público. Em 2016, lançou o DVD do Rainha, contemplado pelo Prêmio da Música Brasileira como Melhor DVD.

SERVIÇO:
[Música] Show de Alice Caymmi – Encerramento da turnê Kali
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Data: 17 a 19 de janeiro de 2025
Horário: sexta-feira às 20h, sábado às 18h e 20h e domingo às 19h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), à venda a partir das 10h do dia 11 de janeiro de 2025 presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h no site www.sympla.com.br
Horários da bilheteria: terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h
Classificação indicativa: 14 anos
Capacidade: 125 lugares
Acesso para pessoas com deficiência e assentos especiais
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

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Roda de leitura lembra as cartas de Jorge Amado

A CAIXA Cultural apresenta a terceira edição do Amado Clube, uma roda de leitura on-line, que faz parte da exposição Amados que acontece na CAIXA Cultural Curitiba. A atividade será realizada pela neta de Zélia Gattai e Jorge Amado, Maria João Amado, que vai realizar no próximo sábado, dia 11, das 16 às 18 horas, uma leitura comentada da obra Toda Saudade do Mundo – um livro com as cartas inéditas de Jorge Amado e Zélia Gattai no período entre 1948 e 1967, organizado pelo filho João Jorge Amado (que é pai de Maria João). As inscrições podem ser feitas gratuitamente pelo link: Amado Clube – Dia 11
A obra
Jorge Amado era “um homem epistolar”, como lembra o filho João Jorge Amado, organizador do volume e destinatário de bilhetes e cartões-postais. As cartas de Jorge a Zélia - a quem o escritor chamava carinhosamente de Zé - foram preservadas por ela em cinco pastas, misturadas a cartas que escreveu ao marido e a outras que receberam do pai de Jorge, da mãe e da irmã de Zélia, além de bilhetes dos filhos.
O tom das cartas de Jorge é de um homem apaixonado, atencioso e preocupado com a mulher e a família, mas também prático, envolvido com a política e zeloso da própria obra. O livro fornece dados biográficos relevantes e permite conhecer um pouco do processo criativo, do dia a dia e da vida íntima do escritor.
Maria João Amado
Com 12 anos de experiência como redatora no mercado publicitário baiano, Maria João se reinventou ao unir sua vocação profissional com o desejo de contribuir cada vez mais para a valorização e difusão e do patrimônio cultural de sua cidade natal: Salvador. Esteve desde 2003 envolvida no processo de transformação da casa de Jorge Amado e Zélia Gattai em um memorial: “A Casa do Rio Vermelho” Hoje, um dos pontos turísticos mais importantes da capital baiana. Em sua Jornada, ainda dedica parte de seu tempo a divulgar a vida e obra deus avós, Jorge Amado e Zélia Gattai, ministrando palestras, participando de eventos literários e mais recentemente com a criação e apresentação dos shows “Amadas Canções” e “Serenata para Zélia”, em parceria com a cantora Guida Moira.

Serviço: Amado Clube – Roda de leitura com Maria João Amado, com o livro Toda Saudade do Mundo – com as cartas inéditas de Jorge Amado e Zélia Gattai, organizado pelo filho João Jorge Amado.
Sábado, dia 11, das 16 às 18 horas. Inscrições gratuitas pelo link: Amado Clube – Dia 11

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

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REGGAE DAY FESTIVAL DESCE A SERRA

“O festival, que resgata as boas vibrações dos grandes eventos dos anos 90, vai reunir grandes nomes do reggae brasileiro, no sábado, dia 11 de janeiro, no Café Curaçao em Guaratuba. Estão escalados para esta segunda edição: Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta e Raiz e Namastê”.

Após o sucesso em sua estreia no ano passado em Curitiba, o Reggae Day Festival desce a serra. Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta e Raiz e Namastê desembarcam no sábado, dia 11 de janeiro, em Guaratuba com muita ´good vibes´ para comandarem a segunda edição no Café Curaçao (R: Brejatuba,500). O Reggae Day vem fazendo história, pois resgata a energia dos grandes festivais do gênero nos anos 90. Com quatro shows e um sábado regado a muita música, as apresentações começam cedo: os portões vão abrir às 19h30 e os shows têm início a partir das 20h30.

Referência no reggae nacional, a banda Planta e Raiz se tornou um dos grandes nomes do reggae nacional. O quinteto paulista é dono de um dos hits que se tornou sensação em todo país com o refrão, “Com certeza você já se banhou na queda de uma cachoeira”. Com a voz única de Zeider, a Planta e Raiz estourou nas rádios de todo o Brasil no começo dos anos 2000, com hits que até hoje são grandes sucessos, como “Com certeza”, “Aquele lugar” e “A dois passos do paraíso”, versão do clássico da banda Blitz. Em 2022, o Planta e Raiz lançou um acústico que trouxe canções inéditas, em uma nova fase da banda, mas que nunca deixou sua essência de lado. O disco, captado em São Paulo, contou com a participação especial de diversos músicos que vivem a hype do reggae, como Maneva, Armandinho, Vitor Kley e os filhos do vocalista Zeider Pires. Formada por Zeider (vocal), Fernandinho (guitarra), Franja (guitarra), Samambaia (baixo) e Juliano (bateria), a banda Planta e Raiz tem 25 anos de estrada e ficou conhecida por hits como “Com certeza”, “Dois passos do paraíso”, “Oh, chuva”, “Aquele lugar”, entre outras.

Originada na Vila Isabel, Rio de Janeiro (RJ), o Ponto de Equilíbrio é formado por Pedro Pedrada (baixo), Tiago Caetano (teclados), Helio Bentes (vocal), Marcelo Campos(percussão) e Márcio Sampaio (guitarra). Todos juntos, desde a formação original, agora, caminham rumo aos 24 anos de carreira. Para o grupo, o segredo para essa rara longevidade vem da combinação entre as antigas músicas, que se tornaram imortalizadas pelos fãs mais apaixonados; e as novas obras, que comprovam a criatividade desta banda que atravessa gerações. No total somam quatro álbuns de estúdio, dois dvd´s ao vivo e algumas coletâneas. Para o show no Reggae Day devem fazer parte do repertório alguns sucessos como “Mais Amor”, “Família Ponto”, “Novo Dia”, entre outros.

O Maneva, um dos principais representantes do reggae nacional chega a Guaratuba para mais uma noite de muito reggae. O grupo, soma quatro milhões de ouvintes no Spotify. Com quase duas décadas de trajetória e hits que até hoje tocam nas rádios de todo o país, o quinteto vai trazer para o Reggae Day algumas releituras do projeto “Tudo Vira Reggae” (2023) e sucessos do quilate de “O Destino Não Quis”, “Saudades do Tempo” e “Pisando Descalço”. Além das músicas sempre pedidas pelos fãs, a banda ainda incluirá no repertório os melhores momentos do seu trabalho de estúdio mais recente, como são os casos dos singles “Solidão”, “Mundo Novo” e “Promete”.

Para completar o time de atrações, a banda paranaense Namastê também promete grande show no Reggae Day. Composta por Anamaria Ribeiro (vocal), Eduado Luiz Ansay (teclado), Diego (guitarra), Wellington (baixo),Luis Gustavo Paulino (bateria), Luis Henrique Lima (teclado), a banda mistura em suas composições o swing do reggae roots, aliado à melodia da mpb e a um pouco da energia do rock. Caminhando sempre a passos firmes, a banda atrai, dia após dia, mais seguidores. Em seus shows, trazem o repertório autoral e releituras de clássicos do reggae nacional e internacional. Possuem 3 álbuns gravados e alguns singles, entre eles, "Onde a gente mora", que conta com a participação de Zeca Baleiro. Há mais de 25 anos, a banda vem conquistando fãs por todo o Brasil! Enquanto aguarda o lançamento do seu 4 álbum, segue no youtube e nas redes sociais, lançando singles, como o mais recente, “Hora de Cantar” .

Os ingressos estão à venda e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Os ingressos podem ser adquiridos online pelo site www.blueticket.com.br / www.diskingressos.com.br e na bilheteria oficial do Café Curaçao, de segunda a domingo, das 10 às 21h.

SERVIÇO:
VERÃO 2025 CAFÉ CURAÇAO GUARATUBA
Reggae Day Festival - Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta e Raiz e Namastê
Quando: 11 de janeiro de 2025 (Sábado)
Local: Café Curaçao (R: Brejatuba, 500)
Horários: Abertura da casa: 19h30 / Início dos shows: a partir das 20h30
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
MEIA-ENTRADA – válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PcD) e portadores de câncer.
Ingresso social: doadores de 1kg de alimento ganham 50% de desconto na compra de até dois ingressos.

**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Vendas Online: www.diskingressos.com.br e www.blueticket.com.br - https://www.blueticket.com.br/search?q=caf%C3%A9%20cura%C3%A7ao (link geral)
Vendas físicas: na bilheteria oficial do Café Curaçao, de segunda a domingo, das 10 às 21h.
Formas de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard
Classificação indicativa: jovens de 16 a 18 anos podem acessar o evento com responsável maior de 18 anos. Jovens de 14 a 16 anos podem acessar o evento com responsável legal. Jovens abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @cafecuracaoguaratuba/ www.cafecuracao.com.br.

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CAIXA Cultural Curitiba começa o ano com Alice Caymmi no encerramento da turnê do show Kali, adaptado para seu trabalho “Rainha dos Raios – A Fúria”

Apresentações da mais nova representante do clã Caymmi acontecem de 17 a 18 de janeiro

Em comemoração aos 10 anos do aclamado álbum Rainha dos Raios, Alice Caymmi encerra sua turnê Kali na CAIXA Cultural Curitiba, com uma versão mais intimista do show, agora no formato voz e violão. A cantora e compositora carioca, que se apresenta de 17 a 19 de janeiro, mostrará faixas da sua discografia, incluindo músicas de seu trabalho anterior, como "Meu Mundo Caiu" (Maysa), "Meu Recado" e “Agora” (Mina), além de seu novo single "O Amor (El Amor)".

“Desde o primeiro disco, há doze anos, eu não fazia um show tão acústico; por isso preparei com muito carinho esse repertório”, conta Alice Caymmi. “São canções de intérprete, com muito cover e músicas minhas. É um show mais confidencial; no qual tenho uma relação com o público muito íntima. O espetáculo tem uma coisa lírica, muito poética, de músicas de amor, porque o meu repertório é conhecidamente sobre o amor, desde sempre. É o meu tema, o tema da minha vida que permeia toda a minha carreira’’, explica a cantora.

O formato voz e violão, segundo Alice Caymmi, é “libertador”. “É um novo modelo de som que me mostra que posso ir, eu e um violão, e fazer o som em qualquer lugar’’, completa Alice. O show também tem um tom autobiográfico, com Alice contando a sua história de vida e carreira.

Alice Caymmi

Cantora, compositora e atriz, Alice começou a cantar e compor aos dez anos de idade. Lançou seu primeiro álbum autoral, “Alice Caymmi”, que conta com o sucesso “Tudo Que For Leve”, tema de fim de ano da GNT em 2017. Em 2014, ano em que lançou Rainha dos Raios (Universal Music), a cantora ganhou o Prêmio Multishow na categoria Versão do Ano, com a música “Homem” (Caetano Veloso). Em 2015, foi uma das atrações do Palco Sunset, no Rock in Rio, arrancando elogios de crítica e público. Em 2016, lançou o DVD do Rainha, contemplado pelo Prêmio da Música Brasileira como Melhor DVD.

Nos palcos pelo Brasil afora, vale destacar 2007, quando apagou a pira olímpica, cantando ao lado do pai, Danilo Caymmi, no encerramento dos Jogos Panamericanos (RJ), e apresentações em palcos importantes como o Boulevard Olímpico, nas Olimpíadas Rio 2016.

FICHA TÉCNICA:
Alice Caymmi – voz & violão
Filipe Castro – percussão.
Lucas Azevedo Lobo – produção artista
Vander Lopes, Letícia Trindade e Glauker Bernardes – produção do projeto
Perfil Comunicação – assessoria de imprensa
Produção local – Antonio Carlos Domingues e Samara Bark

SERVIÇO:
Show de Alice Caymmi – Encerramento da turnê Kali
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Datas: 17 a 19 de Janeiro de 2025
Horários: Sexta-feira às 20h, Sábado às 18h e 20h e Domingo às 19h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), à venda presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba a partir de 11/01/2025, às 10h
Horários da bilheteria: Terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h
Classificação Indicativa: 14 anos
Capacidade: 125 lugares
Acesso para pessoas com deficiência e assentos especiais
Informações: Site Curitiba Caixa Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722
Patrocínio: CAIXA e Governo Federal

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Oficina online de Expografia com Rose Lima

A CAIXA Cultural apresenta uma oficina online de Expografia, que faz parte da exposição Amados que acontece na CAIXA Cultural Curitiba. A atividade será realizada pela arquiteta Rose Lima na próxima quarta-feira, dia 08, das 19h às 20h30, quando ela vai explicar as atividades da expografia, que consiste no planejamento, concepção e materialização de uma exposição. A Oficina é aberta a todos os interessados e as inscrições são gratuitas podem ser feitas pelo link: Oficina de Expografia

Rose Lima
Rose Lima é expografa e assistente curatorial da exposição Amados – Zélia & Jorge, fez a concepção e projeto expográfico do Museu do Castelo Garcia D’ávila e espaço Pierre Verger da fotografia baiana. Foi curadora e expografa das exposições: Olhar – 24 anos do Balé Folclórico da Bahia, Brennand – mestre dos sonhos, Alô, alô, Teresinha, 100 anos de Chacrinha, Exodos, do fotógrafo Sebastião Salgado, Aos olhos de Caymmi – exposição de canções ilustradas, entre outras. Rose também é arquiteta, diretora artística do Teatro Castro Alves, arquiteta e consultora e curadora artística da Casa Rosa Salvador.
A expografia é o conjunto de técnicas e atividades que envolvem o planejamento, a concepção e a materialização de uma exposição: pesquisa de uma linguagem para traduzir os programas da exposição, instalação e decoração do espaço expositivo, distribuição das obras, Escolha das cores das paredes, Iluminação.

Serviço:
Oficina online de Expografia com Rose Lima.
Quarta-feira, dia 08, das 19 às 20h30. Inscrições gratuitas pelo link: Oficina de Expografia

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

Na foto em anexo a arquiteta e expografa Rose Lima com Paloma Amado na exposição Zélia e Jorge. Crédito fotográfico: Paulo Borges

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Jokers abre sua programação com a banda Left to Die

2025 começa com o melhor do metal no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). Na próxima quinta-feira dia 09, acontece a única apresentação da banda de death metal! Left to Die, formada por ex-integrantes da lendária Death, que está em turnê no Brasil com o show "Scream Bloody Leprosy", apresentando os principais clássicos dos álbuns Scream Bloody Gore (1987) e Leprosy (1988), marcos na história do metal extremo. Os ingressos custam a partir de R$200 (meia-entra 2º lote) e podem ser comprados no site www.clubedoingresso.com/evento/lefttodie-curitiba.
Nesta apresentação, os fãs poderão reviver a energia que marcaram a primeira fase da carreira da Death, uma das bandas mais influentes do gênero. A banda vai mostrar ao público brasileiro uma seleção de faixas que moldaram o death metal, com performances precisas e carregadas de brutalidade. A turnê é uma celebração à obra de Chuck Schuldiner, fundador do Death, e uma homenagem a uma era que definiu os rumos do metal extremo mundial.
A banda Left to Die é formada por músicos que têm uma conexão profunda com o legado de Chuck Schuldiner e do Death: Terry Butler (baixo), Matt Harvey (voz e guitarra), Gus Rios (bateria) e Rick Rozz (guitarra). O ingresso "Pista Promocional" acompanha um exemplar do premiado livro Death By Metal: A História de Chuck Schuldiner, escrito por Rino Gissi que será entregue aos compradores no dia do show.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba completa neste ano 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.

QUINTA 09 JAN, 19 horas – "Scream Bloody Leprosy" – show com a banda Left to Die apresentando os principais clássicos dos álbuns Scream Bloody Gore (1987) e Leprosy (1988). Ingressos a partir de R$200 (meia-entrada 2º lote) e podem ser comprados no site www.clubedoingresso.com/evento/lefttodie-curitiba.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

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CAIXA CULTURAL CURITIBA INICIA O ANO COM PROGRAMAÇÃO ESPECIAL PARA AS FÉRIAS INFANTIS

Ao longo do mês de janeiro uma grande variedade de brincadeiras e atividades lúdicas divertem a criançada

Artesão Marcelo Weber/ Vitor Dias

A CAIXA Cultural Curitiba inicia o mês de janeiro com uma programação dedicada ao período de férias escolares, oferecendo atividades e experiências diferenciadas, com as quais as crianças não estão habituadas em suas rotinas. Com o intuito de explorar a criatividade natural e reduzir o uso de telas no período, a programação especial é ministrada pelo multiartista e artesão Marcelo Weber e contempla processos distintos de produção artística, mesclando o lúdico com técnicas inovadoras.

A partir do dia 7 de janeiro o foyer da CAIXA Cultural Curitiba será transformado em um espaço totalmente lúdico com a Caixa de Brincadeiras, oferecendo muita diversão através de brincadeiras e jogos educativos criados por Marcelo Weber. As atividades estimulam a imaginação, a memória, o raciocínio lógico, dedutivo, abstrato, estratégico e intuitivo, além da coordenação motora das crianças. Disponível até o dia 9 de fevereiro, a atividade promove momentos especiais que podem ser compartilhados pela família.

A Exposição Amados – Zélia & Jorge também tem uma programação especial no seu último mês. No dia 08 de janeiro será realizada oficina on-line sobre técnicas, insights e segredos sobre Expografia com Rose Lima, expoente da área e assistente curatorial da exposição Amados – Zélia & Jorge. No dia 11 é o dia do último encontro do AMADO Clube, clube do livro conduzido por Maria João Amado, neta de Zélia Gattai e Jorge Amado. A ação também on-line acontecerá das 16h às 18h e o livro abordado será o “Toda a Saudade do Mundo”.

Já no dia 11 de janeiro, das 14h às 16h, acontece a oficina As esculturas da praça Santos Andrade: modelagem em argila. Com caráter teórico-prático, a atividade estimula a produção artística inspirada nas esculturas da Praça Santos Andrade, localizada no centro de Curitiba. Durante o encontro, será abordada a história e o significado das obras presentes na praça, bem como as homenagens a personalidades tais como Lala Schneider, Ruy Barbosa e Santos Dumont. A atividade inicia com um percurso pela praça, abordando o seu conceito, o contexto das esculturas e os processos de criação, encerrando com a etapa prática na sala de oficinas da CAIXA Cultural.

No dia 15 de janeiro, será realizada a Oficina de Gravura Eletrolítica em dois horários: às 14h para as crianças e às 18h para os adultos. A técnica de gravura eletrolítica, alternativa ecológica à tradicional água-forte, utiliza eletrólise em solução salina em vez de produtos tóxicos como ácido nítrico e peróxido de ferro, alinhando-se a princípios de sustentabilidade. Durante a oficina, os participantes experimentam uma abordagem contemporânea da técnica, aprendendo a criar imagens gráficas com métodos seguros e ecofriendly.

Acontece no dia 16 de janeiro a Oficina de Gravura Collagraph, também em dois horários: às 14h para crianças e às 18h para adultos. A oficina ensina o passo a passo do processo Collagraph, que consiste em uma técnica de impressão artística que combina criatividade e experimentação, utilizando materiais variados como tecidos, rendas, papelão e moedas para compor matrizes em relevo. Inspirada na xilogravura, a técnica permite a criação de obras gráficas únicas e texturizadas por meio de um processo que valoriza a liberdade artística com a amplitude de utilização de diferentes materiais.

No dia 18 de janeiro, às 10h, haverá a Oficina de Marcenaria – Casinha de Pássaros. A atividade é voltada para crianças a partir de 5 anos e incentiva a conexão com a natureza, promovendo também habilidades práticas, como concentração e resolução de problemas. A construção manual de abrigos para pássaros estimula o cuidado ambiental e contribui para a biodiversidade urbana.

Na mesma data, às 14h, ocorre a Oficina de Marcenaria – Construtivista de Torres, inspirada no legado do artista uruguaio Joaquín Torres García, referência internacional do modernismo e do construtivismo. Durante a atividade, os participantes poderão desenhar formas variadas, que serão recortadas em madeira, transformando-se em brinquedos-esculturas únicos. A atividade combina arte e ludicidade, explorando os princípios da geometrização e o colorismo característicos do construtivismo.

Seguindo as atividades manuais, no dia 19 de janeiro, às 10h, acontece a Oficina de Marcenaria – Caminhão de Madeira. A atividade oferece uma experiência lúdica e criativa, onde cada participante montará e pintará seu próprio caminhão de madeira reciclada. Além de estimular a imaginação e as habilidades manuais, a oficina reforça a importância do reaproveitamento de materiais, promovendo valores de sustentabilidade enquanto as crianças exploram o universo da construção artesanal.

Ainda no mesmo dia, das 14h às 17h, será ofertada a Oficina de Marcenaria – Marionete, voltada às crianças a partir de 10 anos. O objetivo da atividade é proporcionar uma experiência prática e criativa, permitindo que cada criança monte e personalize a sua própria marionete. Além de estimular habilidades manuais, como pintura e montagem, a oficina propõe exercícios de coordenação motora, interação social e desenvolvimento do pensamento criativo.

No dia 22 de janeiro, das 15h às 17h, ocorre a oficina Quimeras: criação e pintura de seres fantásticos. A atividade infantil explora a fusão criativa de elementos e partes de diferentes animais para compor criaturas únicas, inspiradas nas quimeras da mitologia e arte de diversas culturas. A proposta convida os participantes a desenvolverem suas próprias quimeras, pintando seres fantásticos que estimulam a imaginação e conectam a arte contemporânea às tradições e crenças culturais e mitológicas do passado.

Encerrando as atividades educativas dedicadas às férias, no dia 30 de janeiro, das 14h30 às 17h, a CAIXA Cultural Curitiba promove uma Caça ao Tesouro no Passeio Público: Poetas e Artistas, que explora o Parque Passeio Público, localizado no Centro, inaugurado em 1886 como o primeiro parque planejado de Curitiba, um espaço repleto de histórias e memórias culturais. A proposta une história, arte e literatura em uma experiência interativa e educativa que valoriza o patrimônio cultural da cidade.

Demais atrações
A retomada da programação 2025 oferece diversas atrações para os públicos adulto e infantil, contemplando exposições, como Amados, sobre Zélia Gattai e Jorge Amado; A Dedo & Adendos, de Tony Camargo; e Fusão, de Gustavo Magalhães, que passam o mês todo em cartaz. Ainda, no palco do teatro, teremos Alice Caymmi, com quatro apresentações entre os dias 17 e 19, com duas apresentações no sábado. Para a criançada, a bagunça está liberada com o Zum Zum Zum de Tupi Pererê, de 23 a 26 de janeiro. Finalizando o primeiro mês do ano, no dia 31 estreia a temporada do show Noire, de Tulipa Ruiz, que fica em cartaz até 9 de fevereiro.

A programação completa com a classificação de cada atração está disponível no site da Curitiba | CAIXA Cultural e também no Instagram @caixaculturalcuritiba.

Serviço:
Programação especial de férias na CAIXA Cultural Curitiba
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Data: de 07 a 31 de janeiro de 2025
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

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ANA CASTELA E MAIARA E MARAÍSA FAZEM A FESTA EM GUARATUBA  

“O primeiro final de semana de 2025 será marcado por dois grandes shows no Café Curaçao. Na sexta (03.01) será a vez da boiadeira mais amada do Brasil e no sábado (04.01), Maiara e Maraísa prometem esquentar ainda mais o verão com seus hits”.

Para esquentar mais ainda a programação de shows da temporada do verão 2025, o Café Curaçao (R: Brejatuba, 500) em Guaratuba traz no primeiro final de semana de janeiro dois grandes nomes do sertanejo brasileiro. Na sexta (03.01), quem comanda a festa é Ana Castela e no sábado (04.01) será a vez da dupla Maiara e Maraísa e Netto e Henrique, que fazem o esquenta de abertura do show. Nos shows dias, a casa abre às 21h30.

A cantora sul-mato-grossense, sempre vestida com seu chapéu e bota, ficou conhecida pela mistura de sertanejo com pop, com sucessos como “Nosso Quadro”, “Pipoco” e “Solteiro Forçado”. Seus últimos lançamentos, “Minha Herança”, “Peça Íntima”, com Murilo Huff, e “Pronto pro Rolo”, com Léo & Raphael, também não devem faltar no repertório da “boiadeira”, como ela é conhecida. 2024 foi um ano muito especial para a boiadeira que vem se consolidando como a cantora mais ouvida do Brasil, segundo pesquisas. A cantora gravou seu novo DVD, ´Herança Boiadeira´, resgatando suas raízes em uma gravação pra lá de emocionante. Nas redes, ela acumula 15, milhões de seguidores no Instagram, mais de 11.2 milhões no TikTok e 1,5 bilhões de visualizações no YouTube. No Spotify são mais de 18 milhões de ouvintes mensais.

Já, a dupla Maiara e Maraísa volta a Guaratuba no sábado, dia 04 de janeiro, e promete uma apresentação memorável no litoral paranaense. As gêmeas são reconhecidas como a principal dupla feminina do país. Com quase dez anos de estrada, elas ganharam visibilidade com a popularização do “feminejo”, movimento que trouxe a voz feminina para o centro do sertanejo.

Prepare-se para cantar junto os maiores sucessos da carreira das irmãs, como "10%", “Medo Bobo”, "Banho de Onça" e a emocionante "Esqueça-me se for Capaz".

A dupla tem mais de 10 milhões de ouvintes mensais na plataforma de Spotify e as cantoras tiveram a carreira reconhecida no Brasil e no mundo em 2015, com o DVD gravado em Goiânia. As irmãs se tornaram um fenômeno do público e acumulam mais de seis bilhões de visualizações no YouTube. A música de sucesso “Esqueça-me se for Capaz”, lançada em 2021 com Marília Mendonça, tem mais de 277 milhões de execuções no Spotify.

SERVIÇO:
VERÃO 2025 CAFÉ CURAÇAO GUARATUBA
Quando: 03 e 04 de janeiro de 2025 (Sexta e Sábado)
Local: Café Curaçao (R: Brejatuba, 500)
ANA CASTELA
• 03 de janeiro de 2025 (sexta) – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$100,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
MAIARA E MARAÍSA e NETTO E HENRIQUE
• 04 de janeiro de 2025 (sábado) – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
MEIA-ENTRADA – válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PcD) e portadores de câncer.
Ingresso social: doadores de 1kg de alimento ganham 50% de desconto na compra de até dois ingressos.

**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Vendas Online: www.diskingressos.com.br e www.blueticket.com.br - https://www.blueticket.com.br/search?q=caf%C3%A9%20cura%C3%A7ao (link geral)
Vendas físicas: na bilheteria oficial do Café Curaçao, de segunda a domingo, das 10 às 21h.
Formas de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard
Classificação indicativa: jovens de 16 a 18 anos podem acessar o evento com responsável maior de 18 anos. Jovens de 14 a 16 anos podem acessar o evento com responsável legal. Jovens abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @cafecuracaoguaratuba, ou www.cafecuracao.com.br.

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Em janeiro, a Festa Celebration traz pela vez uma atração nacional: abanda OS INCRÍVEIS!!!!

🎉✨ Prepare-se para uma noite inesquecível!

Em janeiro, a Festa Celebration traz pela vez uma atração nacional: a
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Além da lenda da música brasileira, teremos a presença sempre vibrante
do maior DJ de Curitiba: RICARDO MONTEIRO! 🕺💃

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📌 25 de janeiro
✉️ Sociedade Morgenau
⏰ 20h

Informações: 41 99552-8070

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Mafalda Minnozzi encerra o ano com show de jazz em São Paulo e celebra turnê internacional

Após protagonizar eventos culturais no Cruzeiro das Raízes, a cantora italiana retorna ao Brasil para uma apresentação no The S no dia 28 de dezembro, antecipando o lançamento de seu novo álbum dedicado ao Rio de Janeiro
A cantora italiana Mafalda Minnozzi encerra o ano de 2024 com um show especial em São Paulo. No dia 28 de dezembro, ela subirá ao palco do The S, para uma noite de jazz.

Foto de Chris Drukker

Antes de sua apresentação em São Paulo, Mafalda embarcou em uma viagem musical pelo Cruzeiro das Raízes da Costa, que partiu do porto de Gênova com destino ao porto de Santos. Durante as três semanas de navegação, a artista foi a protagonista de diversos momentos culturais, incluindo a execução dos hinos nacionais do Brasil e da Itália durante a inauguração do navio, ao lado do guitarrista Paul Ricci. Mafalda também encantou o público com dois shows no grande teatro do navio e protagonizou dois encontros musicais dedicados ao tema da emigração, destacando a integração das culturas italiana e brasileira.

No dia 13 de dezembro, será lançado o segundo single de seu novo álbum dedicado ao Rio de Janeiro, uma reinterpretação da canção napolitana "Tu si 'na cosa grande", de Domenico Modugno e Roberto Gigli, em ritmo de bossa nova. A música antecipa o lançamento do álbum que acontecerá no dia 7 de fevereiro de 2025.

Mafalda tem encantado o público brasileiro com uma série de shows em comemoração aos 150 anos da imigração italiana, e sua turnê, nos últimos meses, passou pelas capitais Rio de Janeiro, Florianópolis, Curitiba, Belo Horizonte, Porto Alegre e cidades como Americana/SP, Porto Real/RJ, São João del Rei/MG, Jataí/GO. Em cada palco, ela reafirma sua profunda conexão com o Brasil, celebrando a fusão cultural entre os dois países e sua trajetória de quase 30 anos no cenário musical brasileiro.

Para encerrar o ano, o show em São Paulo promete ser um momento especial de celebração e conexão entre os fãs de jazz e da música italiana.

Mais informações sobre os shows e a carreira de Mafalda Minnozzi estão disponíveis em seu site oficial: www.mafaldaminnozzi.com .

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Teatro Guaíra lotado Grande Concerto de Natal de Curitiba

"É com imensa alegria que anunciamos que os ingressos para o
Tradicional Grande Concerto de Natal de Curitiba estão ESGOTADOS há mais de uma semana!
A emoção é ainda maior ao saber que, faltando uma semana para o espetáculo, já contamos com o carinho e a presença confirmada de um público tão especial.
Nossa gratidão vai a cada um de vocês que garantiu seu lugar para celebrar conosco essa noite mágica, repleta de música, emoção e espírito natalino.
No dia 21 de dezembro, o Teatro Guaíra foi palco de momentos inesquecíveis, sob a regência do Maestro Norton, com a Orquestra Sinfonia Brasil, o Coro Masculino Ottava Bassa e nossos talentosos solistas: Camila Provenzale, Alexandre Mousquer e Cláudio De Biagi.
Nosso coração transborda de alegria e gratidão. Estamos ansiosos para compartilhar essa experiência única com vocês!"

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Espetáculo ‘Noite do Coração’ no Parque Tanguá

Espetáculo 'Noite do Coração' no Parque Tanguá ❤️
Eu fui assistir a essa atração incrível, em um dos cartões-postais mais lindos de Curitiba! O espetáculo aconteceu nos dias 21, 22 e 23 de dezembro, às 19h30.
📲 Confira a programação completa do Natal de Curitiba - Luz dos Pinhais em natal.curitiba.pr.gov.br.
🗓️ Os espetáculos da programação completa do Natal aconteceram até 23 de dezembro. A decoração poderá ser vista até 6 de janeiro de 2025. Nosso coração está em festa!