Lauana Prado estreia nova temporada da label “RAIZ” em Curitiba e anuncia participação de Paula Fernandes

Sucesso absoluto pelo Brasil, “A Festa Mais Raiz do Brasil” retorna à capital paranaense ainda maior e promete uma experiência inesquecível no dia 29 de março

Fotos em alta: https://drive.google.com/drive/folders/1i5RH1Y9ILHmtGr_Wxi1y2XU8-ohrBgut?usp=sharing

Quando estreou a sua label RAIZ em Curitiba em 2024, marcando o início de uma agenda que esgotaria ingressos por todas as cidades onde passou, nem mesmo Lauana Prado poderia imaginar o sucesso do projeto. A cantora, que é um dos grandes nomes do sertanejo atual, retorna à capital paranaense para estrear mais uma temporada de sua festa que conquistou o Brasil. Entre as novidades anunciadas, a artista surpreende o público com a participação especial de Paula Fernandes, ícone do sertanejo feminino e que vai abrilhantar ainda mais a estreia desta edição. O RAIZ Curitiba acontecerá no dia 29 de março no Estádio Durival Britto e Silva a partir das 17h, com ingressos disponíveis no site oficial lauana pradoraiz.com.br.

“A Paula não é só uma artista que eu admiro demais, ela é um marco na história da música sertaneja com seu talento único e a voz marcante. Estou muito feliz de poder receber ela no RAIZ em Curitiba, nesta label que nasceu no meu coração justamente para manter viva e homenagear grande sucesso da música brasileira. Vai ser um dia incrível!”, se anima Lauana.

O reencontro de Lauana Prado e Paula Fernandes no palco do RAIZ em Curitiba marca um momento histórico na música sertaneja, celebrando a parceria de duas trajetórias de sucesso e donas de hits que ultrapassaram gerações nos últimos 18 anos.

“Lauana é uma pessoa querida, que assim como eu sabe a responsabilidade de manter viva a música sertaneja na voz de grandes mulheres. Unimos forças nessa missão! Estou feliz e animada para esse reencontro no RAIZ, que, inclusive, tem versões de músicas minhas no repertório e valoriza a boa música! Tudo isso é ainda mais especial em Curitiba, que é uma cidade que sempre me recebe com tanto carinho. Espero por todos vocês!”, comenta Paula Fernandes.

Com um repertório formado por dois álbuns icônicos na carreira de Lauana Prado, “Raiz ao vivo em São Paulo”, que concorreu ao Grammy Latino 2023 como “Melhor Álbum de Música Sertaneja” e o álbum “Raiz Goiânia”, que concorreu ao Grammy Latino 2024 na mesma categoria, foi TOP 1 Álbum no Spotify Brasil por algumas semanas e é o 3º álbum mais ouvido no Spotify Brasil em 2024. Neste projeto foi lançada a versão sertaneja de “Escrito nas Estrelas”, canção que viralizou nas redes sociais, se tornando a mais ouvida nas plataformas de streaming no primeiro semestre de 2024, ter dois Prêmios Multishow, sendo nas categorias “Sertanejo do ano” e “Hit do ano”, sendo a 7ª música mais ouvida no repeat e a 8ª mais ouvida no Spotify Brasil. Além de se destacar no Youtube sendo o 5º entre os 10 clipes mais assistidos na plataforma neste ano. E ainda encerrar o ano sendo a música mais ouvida nas rádios brasileiras, de acordo com a Connectmix, empresa responsável por medir o sucesso de canções neste meio de comunicação.

Além da participação de Paula Fernandes, a anfitriã Lauana Prado também anunciou nos últimos dias que os fãs de Curitiba terão a oportunidade de adquirir o ingresso "RAIZ VIP EXPERIENCE", que oferece benefícios exclusivos, como por exemplo:

Convite individual nomeado como "Convidado da Lauana Prado"
Transporte exclusivo em van, ida e volta do show
Entrada VIP exclusiva no Camarote Bar do Tetéu
Foto garantida com a Lauana Prado
Acesso a um espaço premium no Family & Friends com open bar e open food
Kit Raiz com itens personalizados e exclusivos
Atendimento personalizado com concierge
entre outros
“Estou muito feliz de estrear a nova temporada do RAIZ de novo em Curitiba, que me deu tanta sorte no ano passado. O RAIZ é totalmente diferente do show de estrada que faço em todo o Brasil. É realmente uma experiência única, do começo ao fim! São várias horas em cima do palco, cantando, interagindo com a galera, uma infraestrutura que conta com lojas relacionadas ao universo sertanejo, praça de alimentação, bares por todo o espaço do evento, e uma atmosfera intimista que a gente só consegue fazer no RAIZ. Com o público bem pertinho de mim, como se estivéssemos em uma resenha em casa. É incrível!”, conclui Lauana.

Em 2025 a label RAIZ já está confirmada em Belo Horizonte - onde será gravado o audiovisual, Campinas, Ribeirão Preto, Maringá, São Paulo, Brasília e Goiânia. As informações e anúncios de novas datas do RAIZ poderão ser encontradas nos Instagram @lauanapradoraiz e no site lauanapradoraiz.com.br .

RAIZ CURITIBA
Data: 29 de março, sábado
Horário de abertura: 17h
Local: Estádio Durival Britto e Silva - Vila Capanema, Curitiba - PR
Venda ingressos: https://lauanapradoraiz.com.br/

Classificação: Entrada proibida para menores de 18 anos.

Sobre a festa “RAIZ”:

A festa “Raiz” traz regravações de clássicos da música sertaneja, com muito modão desde os mais românticos aos dançantes, até o toque especial para além dos artistas sertanejos, como Caetano, Alcione, Cássia Eller e outros, que ganham versões com um tempero muito particular, que Lauana soube ponderar da maneira certa, e prometem chamar a atenção de quem vai ouvir.

Com o slogan “A festa mais RAIZ desse Brasil”, que foi um sucesso em todo o Brasil em 2024, o seu ano de estreia, com ingressos esgotados em todas as cidades por onde passou e encerrou a temporada com uma transmissão ao vivo no Globoplay e Multishow.

Em 2025 já estão confirmadas edições em Curitiba, Belo Horizonte, Goiânia, Campinas, Ribeirão Preto, Maringá, São Paulo e Brasília. Além de uma nova modalidade de ingressos o “RAIZ VIP EXPERIENCE”, que proporciona ao fã uma experiência única e exclusiva.

Sobre o projeto “Raiz”:

“Raiz” é um projeto completo criado, arranjado e produzido pela Lauana Prado e que atualmente possui duas edições. O álbum “Raiz ao vivo em São Paulo”, lançado em 2022, foi sucesso absoluto nas plataformas de música e nos palcos. Com 22 faixas, entre elas vários pot-pourris, o projeto audiovisual posicionou Lauana Prado como um dos principais nomes da geração atual do sertanejo. Além de ter se consagrado com canções como “Não Aprendi Dizer Adeus”, sucesso da dupla Leandro & Leonardo; “A Ferro e Fogo”, da dupla Zezé Di Camargo & Luciano; “200 Por Hora”, de Jorge & Mateus; “Efeitos”, de Cristiano Araújo; que ressaltam as raízes sertanejas da cantora, Lauana lançou em 2023 “Raiz ao vivo em São Paulo”, que concorreu ao Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Música Sertaneja”.

A segunda edição do projeto, o álbum “Raiz Goiânia”, lançado em 2023, se tornou o álbum mais ouvido no Brasil durante algumas semanas no Spotify. Em 2024 foi o 3º álbum mais ouvido no Spotify Brasil e concorreu ao Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Música Sertaneja”. No repertório, que possui 25 canções que reforçam a versatilidade de Lauana Prado para além do sertanejo, uma das canções de maior sucesso é “Escrito nas Estrelas”, originalmente lançada nos anos 80 por Tetê Espíndola, e que após se tornar meme com Márcia Fu, no reality “A Fazenda”, conquistou o país na voz de Lauana Prado. “Escrito nas Estrelas”, foi música mais ouvida nas plataformas de streaming e rádios brasileiras no primeiro semestre de 2024, ganhou dois Prêmios Multishow, sendo nas categorias “Sertanejo do ano” e “Hit do ano”, foi a 7ª música mais ouvida no repeat e a 8ª mais ouvida no Spotify Brasil. Além de se destacar no Youtube sendo o 5º entre os 10 clipes mais assistidos na plataforma neste ano.

Sobre Lauana Prado:

A cantora e compositora Lauana Prado é natural de Goiânia, mas foi em Tocantins, lugar com forte influência da música sertaneja, que ela se apaixonou pelo gênero, ainda criança. Com mais de 17 anos de estrada, a artista se destaca no mercado musical. Em 2018, assinou com a Universal Music e lançou seu EP de estreia. O projeto trouxe o hit “Cobaia”, que conquistou o Brasil e fez de Lauana a única artista brasileira a entrar no Top 100 Global do YouTube daquele ano, com os hits mais ouvidos mundialmente.

Entre os destaques de sua trajetória estão o segundo audiovisual da carreira, nomeado “Livre”, que teve indicação ao Latin GRAMMY® como Melhor Álbum de Música Sertaneja e as músicas “Viva Voz” e “Sua Mãe Tá Nessa” entraram nas listas das mais ouvidas nas rádios do Brasil. Lançado em 2023, o audiovisual “Lauana Prado — Ao Vivo em Brasília”, considerado o trabalho mais ambicioso da carreira de Lauana Prado, a posicionou como um dos principais nomes do sertanejo.

Ao lado de Marília Mendonça, Jorge & Mateus, Daniel e Chitãozinho & Xororó, a cantora e compositora Lauana Prado foi indicada ao Latin GRAMMY® 2023 com o álbum “Raiz”, primeira edição do projeto, lançada em 2022. Foi a terceira vez consecutiva em que a artista foi indicada à categoria de Melhor Álbum de Música Sertaneja.

O álbum “Raiz Goiânia”, conquistou o Top 1 Álbum no Spotify, sendo o mais ouvido no Brasil. Neste álbum, se destacou a canção “Escrito nas Estrelas”, uma regravação do clássico lançado nos anos 80 por Tetê Espíndola, que viralizou nas redes sociais quando a participante do reality show “A FAZENDA”, Mari Fu, virou meme cantando a música. A versão de Lauana Prado conquistou Top 1 do Spotify Brasil e Top 30 Spotify Global na principal plataforma de áudio no mundo. No primeiro semestre de 2024, a versão da cantora sertaneja de “Escrito nas Estrelas” foi a música mais ouvida do Brasil, de acordo com a Connectmix, que mede o sucesso nas rádios e no ranking da Pró-música, que considera as plataformas Spotify, YouTube, Deezer, Apple Music, Amazon Music e Napster, com dados compilados pela BMAT. Em 2024, “Raiz Goiânia” está concorrendo ao Grammy Latino na categoria “Melhor álbum de Música Sertaneja”. Ainda neste período, a música “Haverá Sinais”, da dupla Jorge & Mateus, em que Lauana faz participação especial, conquistou o Top 1 Spotify Brasil.

Com mais de 17 anos de estrada, recentemente Lauana Prado iniciou a série de lançamentos do maior projeto audiovisual de sua carreira, o “Lauana Prado Transcende - Ao vivo no Ibirapuera”, que reuniu mais de oito mil pessoas na plateia e marcou o encontro da artista no palco com Zé Neto & Cristiano, Nando Reis, Simone Mendes e a dupla sertaneja Cristinas. O audiovisual começou a ser lançado no dia 20 de junho, com o single “Sombra desconhecida”, o feat com a dupla Zé Neto & Cristiano que conquistou o Top 200 Spotify Brasil e o Top 1 Músicas em alta no YouTube na semana do lançamento. Com sucesso crescente, em menos de um mês a canção conquistou o Top 50 nacional na plataforma. Atualmente Lauana viaja o Brasil apresentando seu show inédito com a turnê “Transcende”, que além dos sucessos já lançados do álbum, traz canções que marcaram a sua carreira e releituras de músicas sertanejo de sucesso.

Enquanto viaja por todo o Brasil apresentando o seu show, paralelamente, Lauana Prado também leva a sua festa “RAIZ” para as principais cidades do país. Com muito modão e um toque especial para além dos artistas sertanejos, incluindo músicas associadas a Caetano, Alcione e Cássia Eller, entre outros, em roupagem sertaneja, a festa que aconteceu em Curitiba, São Paulo, Belo Horizonte e Londrina no primeiro semestre deste ano com ingressos esgotados em todas as cidades. Na Festa do Peão de Barretos 2024 a cantora apresentou a versão “Raiz Arena” do espetáculo, batendo recorde de público na abertura do rodeio ao longo de seus 69 anos de existência. Com o slogan “A festa mais RAIZ do Brasil”, a experiência completa da festa seguirá acontecendo nas principais cidades do país no segundo semestre deste ano, começando por Campinas, interior de São Paulo, e encerrando o primeiro ano da festa onde tudo começou, em Goiânia.

Com agenda de shows em 2025 a todo vapor, Lauana Prado se prepara para a sua primeira turnê internacional que acontecerá em Portugal em março.

Fernando e Sorocaba transformam nova temporada do Churrasco On Fire em verdadeira Fábrica do Churrasco

Churrasco On Fire, de Fernando e Sorocaba, estreia nova temporada em Bauru com ingressos esgotados e transforma o evento na verdadeira Fábrica do Churrasco

O Churrasco On Fire, evento gastronômico e musical da dupla Fernando e Sorocaba, estreou a sua nova temporada na tarde de sábado, dia 15, em Bauru, no interior de São Paulo, e fez jus à expectativa ao se transformar na Fábrica do Churrasco.

Com ingressos esgotados dias antes, o festival levou ao público uma experiência inédita, unindo open churras premium, show de Fernando e Sorocaba e experiências que despertam os cinco sentidos de maneira inédita no Brasil.

“Subir nesse novo palco é uma emoção indescritível. Ver o público tão próximo, sentir essa energia única e saber que estamos proporcionando uma experiência completamente inovadora é algo que nos motiva ainda mais. Foi demais, Bauru”, conta Fernando.

A Fábrica do Churrasco no Churrasco On Fire chega para revolucionar o mercado de festas no Brasil, combinando open churras e acompanhamentos especiais ao espetáculo de Fernando e Sorocaba. O show, apresentado em um formato inovador, com palcos espalhados pelo espaço e tecnologia avançada, criará uma harmonia perfeita entre música, churrasco e entretenimento.

A Máquina do Churrasco: a revolução do open churras ao vivo

Uma das grandes estrelas do evento é o churrasco premium! O open churras do Churrasco On Fire conta com cortes nobres como picanha, ancho, chorizo, brisket, costela fogo de chão, chicken lollipop, cortes suínos da Frimesa, hambúrgueres acompanhados de clássicos como pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados e a tradicional sobremesa de panqueca de doce de leite preparados com maestria pelo Team On Fire — um seleto grupo de mestres churrasqueiros que levam a essência do fogo e da brasa para cada edição. Esses especialistas são responsáveis por transformar o churrasco em uma experiência sensorial única, garantindo sabor e qualidade inigualáveis.

Se há um coração pulsante neste evento, ele bate dentro da Máquina do Churrasco. A carreta gourmet de 40m² fechada e 350m² aberta, criada pela dupla Fernando e Sorocaba, Camaleão Cenografia e Artmill exclusivamente para o festival, evoluiu e se tornou uma verdadeira atração gastronômica. Aqui a dupla e o Team On Fire irão levar o entretenimento para dentro do espaço gourmet único, elevando a performance do churrasco.

No primeiro andar, os parrilleros dominam as brasas com cortes premium que descem por esteiras, remetendo às grandes fábricas onde a produção é arte. No segundo andar, hambúrgueres são preparados com perfeição, enquanto uma roda gigante de cortes especiais sobe e desce, exibindo cada detalhe do processo. A própria carreta se transforma em palco, posicionada estrategicamente no meio do público, tornando o churrasco parte essencial do espetáculo. Aqui o calor das brasas se mistura à energia da performance.

O maior palco itinerante da América Latina: movimento, inovação e experiências

A cenografia, desenvolvida pelo próprio cantor Sorocaba em parceria com a Camaleão Cenografia, transporta o público para um universo industrial e tecnológico, com elementos que remetem às grandes fábricas, mas com um toque de sofisticação e arte – a verdadeira Fábrica do Churrasco.

O evento, que possui o maior palco itinerante da América Latina, traz uma estrutura fragmentada em 12 espaços estratégicos, garantindo proximidade e interação única com o público.

O palco principal, com mais de 10 metros de altura, se move, tem andares e ativações especiais, criando uma dinâmica visual e sonora nunca vista. Durante o show, Fernando prepara ao vivo seu famoso arroz carreteiro, enquanto Sorocaba comanda a energia do espetáculo, que conta com um repertório inédito e exclusivo para o Churrasco On Fire.

Fernando assina a produção musical. O show de três horas contará com um repertório inédito, pensado exclusivamente para o festival, criando uma atmosfera única na Fábrica do Churrasco. A fusão perfeita entre o som, palcos e tecnologia transforma cada segundo em uma imersão, tornando a experiência ainda mais especial para cada pessoa.

Outra grande inovação é a presença da nova Ford F-150, a maior picape do mundo. Em 2024, a dupla surpreendeu ao entrar no palco dirigindo o veículo. Agora, Fernando e Sorocaba preparam uma interação ainda maior em parceria com a Ford.

O Churrasco On Fire é o maior festival gastronômico e musical do Brasil. Com 30 edições previstas para 2025 e ingressos limitados. O Churrasco On Fire não é apenas um festival; é um marco na história do entretenimento brasileiro. A Fábrica do Churrasco chega para transformar completamente a experiência do público.

O Churrasco On Fire traz grandes marcas para o evento como a Ford, Frimesa, Irriga Brasil e Artmill.

“A gente irá levar o Churrasco On Fire para cidades muito especiais e vamos trazer momentos diferentes, experiências imersivas! Posso garantir, com toda certeza, que quem estiver nesse evento participará de algo único e que foi muito sonhado. O que já era bom, ficou ainda melhor! Simbora para o melhor churrasco da sua vida", finaliza Sorocaba.

Próximas edições

O sucesso em Bauru marca o início de uma temporada repleta de novidades e experiências únicas. O Churrasco On Fire já tem datas confirmadas para os próximos eventos:

22.03 - Balneário Gaivota/SC

29.03 - Cascavel/PR

05.04 - São José do Rio Preto/SP

12.04 – Franca/SP

26.04 – Araçatuba/SP

Para garantir sua entrada na Fábrica do Churrasco e ficar por dentro de todas as novidades, acesse: https://churrascoonfire.com.br.

BUSH EM CURITIBA: direto do Lollapalooza para a Ópera de Arame

Celebrando mais de trinta anos de carreira, o grupo se apresenta em Curitiba, no dia 1/4, e no Rio de Janeiro, no dia 2/4. Os shows acontecem na sequência do Lollapalooza Brasil, onde a clássica banda de rock sobe ao palco no último dia do festival.

Crédito: Shervin Lainez. Para mais imagens, clique em https://tinyurl.com/mry3nse5

A banda multiplatina Bush irá celebrar seus 30 anos de carreira com uma turnê mundial, e o Brasil está entre os países a serem visitados. Após participação na edição 2025 do Lollapalooza, em São Paulo, os ingleses farão duas apresentações solo da sua Loaded: The Greatest Hits Tour, que traz os maiores sucessos dessas três décadas de carreira. Os shows extras no Brasil são realizados pela Time For Fun e acontecem em Curitiba, dia 1/4 na Ópera de Arame; e no Rio de Janeiro, 2/4 no Vivo Rio.

Nos shows, não irão faltar canções como The Chemicals Between Us, Everything Zen, Swallowed e Glycerine. A turnê também apoia o lançamento do álbum Loaded: The Greatest Hits 1994-2023 (Round Hill Records), que compila os principais trabalhos do grupo. Para 2025, os roqueiros prometem mais um álbum de inéditas.

Composta por Gavin Rossdale (vocal, guitarra), Chris Traynor (guitarra), Corey Britz (baixo) e Nik Hughes (bateria), Bush conta com mais de 24 milhões de discos vendidos, uma indicação ao Grammy, 1 bilhão de streams e uma sequência de hits nº 1 ao redor do mundo. Todo esse trabalho ajudou a banda a se tornar uma das principais e mais autênticas do rock mundial.

“Estávamos impacientes para retornar à América do Sul – e estamos emocionados por finalmente voltar – mal podemos esperar para ver vocês”, comemora Gavin Rossdale.

Além dos sucessos contidos em seus álbuns, o multifacetado grupo também se destaca por composições contidas em blockbusters como John Wick. Na estrada, a banda regularmente lota arenas e incendeia palcos de festivais ao redor do globo. E é exatamente isso o que o Bush pretende fazer por aqui em 2025, com os primeiros shows no Brasil desde 2019.

Confira abaixo alguns trabalhos do legado da banda:

Loaded: The Greatest Hits 1994-2023: https://roundhill.ffm.to/bush-loaded
Nowhere To Go But Everywhere: https://roundhill.ffm.to/bush-nwtgbe
Glycerine: www.youtube.com/watch?v=hOllF3TgAsM
Machinehead: www.youtube.com/watch?v=5WPbqYoz9HA
More Than Machines: www.youtu.be/-P6Vftn1490?si=jdJaWcgZDc3fkEp6
100 Years - Feat. Amy Lee: www.youtu.be/aODtr-zF764?si=DE5lTnkTpEjhfvKl
All Things Must Change: www.youtu.be/WtRtm9hcyJE?si=c1Kwu1k27IPVTXX7

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SERVIÇO:

BUSH - LOADED: THE GREATEST HITS TOUR

Curitiba:

Realização: TIME FOR FUN (T4F)

Data do evento: terça feira, 01 de abril de 2025

Local: Ópera de Arame - R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010

Abertura da casa: 19h00

Início do show: 21h00

Capacidade: 1.676 pessoas

Ingressos: A partir de R$ 295,00 (ver tabela completa)

Classificação etária: De 10 a 15 anos acompanhado dos responsáveis legais e a partir de 16 desacompanhado. Vedada a entrada de menores de 10 anos.

INGRESSOS:

Setor

Valor Inteira

Meia-Entrada

PLATEIA VIP

R$ 790,00

R$ 395,00

PLATEIA

R$ 590,00

R$ 295,00

CAMAROTES

R$ 690,00

R$ 345,00

MEIA-ENTRADA:
Obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos), e na entrada do evento (para compras via internet).

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Live Curitiba – Rua Itajubá, 143, Bairro Novo Mundo, Curitiba/PR
De terça a sábado: das 10h às 17h – pausa para almoço das 13h às 14h;
Domingo, segunda feira e feriados: fechado.

LOCAIS DE VENDA - COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:
Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br
Taxas de conveniência e de entrega.

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN:
Internet:
- Cartões de crédito American Express®, Visa, MasterCard, Diners, Hipercard e ELO.

Bilheteria e Pontos de Venda:
- Dinheiro;
- Cartões de crédito American Express®, Visa, MasterCard, Diners, Hipercard e ELO;
- Cartões de débito Visa Electron, Mastercard débito, Elo Débito e Hipercard;
- Vale Cultura Sodexo.

Assessoria de Imprensa nacional - Agência TAGA

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Zezé Di Camargo e Luciano anunciam show em Curitiba

Dupla canta no dia 04 de abril, no palco do Teatro Positivo; Ingressos à venda

foto: Divulgação

Nem Zezé Di Camargo e Luciano sabem muito bem como é que 30 anos se passaram desde que “É o Amor” se consagrou de Norte a Sul do Brasil, sendo, de tempos em tempos, regravada pelas vozes mais plurais da Música Brasileira. Por mais planejamento que tenham traçado nessas décadas, parece espantoso até para eles o fato de estarem em voga de modo tão constante, por todo esse tempo, período que parece um grão na história da humanidade, mas que tem absoluta relevância no quebra-cabeça da vida da gente.

Neste contexto e por tanta referência, a dupla mais romântica do Brasil apresenta um show especial em Curitiba, no Teatro Positivo, no dia 04 de abril, mas com um nome tão simbólico: “NOVOS TEMPOS”. Afinal, lá se vão pouco mais de três décadas desde que a música que alçou os artistas ao sucesso chegou à rádio Terra de Goiânia (GO), em uma singela fita K-7 levada por Seu Francisco Camargo, pai de Zezé Di Camargo e Luciano. De lá pra cá, a canção composta por Zezé acumula mais de 70 regravações, incluindo intérpretes que a lançaram em hebraico e russo, somando mais de 1 bilhão de execuções no mundo, segundo dados do ECAD. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 160, pelo Disk Ingressos. A apresentação em Curitiba tem a produção da RW7 Production & Entertainment.

No embalo deste clássico hit, os irmãos prometem um espetáculo memorável ao público, passeando ainda por "modões" como "Estrada da vida", "Sem medo de ser feliz", "Me leva pra casa", "Menina Veneno" entre outros.

"Eu digo que essa turnê tem o nome ideal: 'Novos Tempos', porque amor resume o que levamos ao nosso público. E amar se conjuga, sim, em todos os tempos", afirma Luciano.

Para Zezé Di Camargo, é motivo de muita realização e gratidão reconhecer na plateia fãs que os acampam há 32 anos. "Ver todos eles cantando todos os nossos sucessos é ter a certeza de que somos amados. Me sinto pleno em cada canto do Brasil que a gente vai".

foto: Divulgação

Com muitas imagens em telões e efeitos de luzes, "Novos Tempos" faz uma viagem na trajetória da dupla. Começamos com ‘Saudade Bandida’, pois, como dizem, faz parte da playlist dos fãs-raiz. Teremos aquelas canções que não necessariamente foram trabalhadas nas rádios, de 1991 para cá, mas que o público gosta, sempre cantou e pede nos shows’, conta Luciano.

Já Zezé Di Camargo, que assina o repertório com o produtor musical Roger Dias, destaca que as músicas ganharam novos arranjos de sucessos que marcaram vidas e histórias. “O público vai contemplar um pedacinho de cada época da dupla. Agora em novos tempos".

A playlist também contará com "Dou a vida por um beijo", "Pra mudar minha vida", "Tarde demais", "Uma hora e meia" entre outras que ganham identidade única nas vozes de Zezé Di Camargo e Luciano

SERVIÇO – ZEZÉ DI CAMARGO & LUCIANO EM CURITIBA

Quando: 04 de abril de 2025 (sexta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 160 a R$ 1.200, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes)

Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante)

Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante)

ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)

Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante)

Vacinado Covid (somente titular)

Associado Clube Curitibano (para o titular e 1 acompanhante, mediante carteirinha)

Associados OAB com carteirinha funcional - OAB/PR (para o titular e 1 acompanhante)

Associados ao Sindehoteis com carteirinha física ou digital (para o titular e 1 acompanhante)

Funcionários CAA/PR com a apresentação do crachá (para o titular e 1 acompanhante)

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros
Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Classificação: 16 anos (Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial)

Realização: RW7 Production & Entertainment

Vendas abertas para o espetáculo “O EMBAIXADOR CLASSIC” de Gusttavo Lima em Curitiba (PR)

- Evento acontece no dia 29/11, na Pedreira Paulo Leminski, e os Ingressos estão à venda pelo site e aplicativo BaladAPP, a partir de hoje (14) -

Após surpreender o público no Brasil e nos Estados Unidos com mais de 100 edições realizadas do festival Buteco, Gusttavo Lima anuncia uma nova fase da carreira em 2025, com a apresentação do projeto “O EMBAIXADOR CLASSIC”, com o qual desembarca no dia 29/11, em Curitiba/PR. No espetáculo, o artista reúne todos os seus maiores clássicos em uma nova roupagem, desta vez, acompanhado por uma banda e uma orquestra no palco. Prometendo um show inesquecível e uma experiência única, o cantor vai surpreender os fãs, com a mescla de ritmos e harmonia e tudo isso com muito conforto, já que o formato da festa conta com mesas e cadeiras para o público.

Para embalar a noite mágica, Gusttavo Lima traz no repertório hits como: “Inventor dos Amores”, “60 Segundos”, “Cabelo Cor de Ouro”, “Cem Mil”, “Desejo Imortal” e “Hora de Amar”, além de outros sucessos que fazem parte de seus mais de 15 anos de carreira profissional. Faixas do novo álbum “Embaixador Acústico”, como “A Noite”, “Quando a Chuva Passar” e “Morar Nesse Motel”, é claro, não vão ficar de fora! “Esse é um show que ninguém pode perder. O EMBAIXADOR CLASSIC é um espetáculo maravilhoso recheado de canções interpretadas de maneira muito especial! Todos estão convidados e eu espero por vocês para vivermos juntos essa experiência emocionante”, comenta o anfitrião.

Vale destacar que “O EMBAIXADOR CLASSIC” surgiu da inquietude de Gusttavo Lima pelo novo. O ponto inicial para a criação do evento foi uma live intimista realizada por ele em 2021. Sucesso absoluto, o show virtual se transformou em um grandioso espetáculo que promete encantar a todos que assistirem. Com exclusividade, o cantor apresentou uma prévia do projeto no especial “Natal do Embaixador”, exibido nos dias 17 e 24 de dezembro/2024, pelo SBT. A experiência sonora agora pode ser conferida, ao vivo, na nova turnê e os ingressos para as próximas edições já estão disponíveis no @baladapp (site e aplicativo).

Serviço:
Gusttavo Lima – O Embaixador Classic 🎻
📍 Curitiba - PR
Data: 29 de novembro de 2025
Local: Pedreira Paulo Leminski
Informações e vendas: Link
Setores: Frontstage Classic, Premium Embaixador e Lounges.
Classificação: +18 (proibido a entrada de menores de 18 anos mesmo acompanhado dos pais ou responsável legal/tutor).

Fringe 2025 recebe oficinas e mostra teatral mineira: MINAS PARA VER DE PERTO

As companhias de teatro Sala de Giz e Futuros Carecas de Minas Gerais trazem para Curitiba, durante o Festival de Teatro, três espetáculos e duas oficinas para um encontro dedicado ao teatro intimista e a proximidade com artistas e público, entre os dias 26 e 30 de março no Teatro Novelas Curitibanas.

Mostra mineira "Minas para ver de perto” traz teatro intimista e oficinais de atuação para o público curitibano, durante o Festival de Curitiba, entre os dias 26 e 30 de março no Teatro Novelas Curitibanas. (Para mais imagens acesse: FOTOS, ARTE E VÍDEO)

De 26 a 30 de março, duas companhias de teatro mineiras - Sala de Giz de Juiz de Fora, e Futuros Carecas de São João del-Rei - desembarcam em Curitiba, para realização da Mostra Minas Para Ver de Perto, que acontece no Teatro Novelas Curitibanas - Claudete Pereira Jorge, durante a 33ª edição do Festival de Curitiba, o maior das artes cênicas da América Latina. O encontro é dedicado ao teatro intimista e à proximidade entre artistas e espectadores como protagonistas. De acordo com Felipe Moratori, ator e também diretor da Mostra, as companhias estão alinhadas com criações intimistas, desenhadas para duplas de atores, e têm na relação de proximidade espacial com o espectador as suas poéticas de encenação. “Ambas Cias têm o Lume Teatro como referência, o que nos leva a compreensão e criação de cena a partir de um teatro fundamentado no trabalho de ator, feito para ser assistido de perto. Não há necessariamente uma interação direta com o espectador (nenhum trabalho convida o espectador a exposição), mas sim ao olhar próximo e a valorização dos gestos e das sutilezas da encenação”, afirma.

As produções que fazem parte da programação, transitam entre o drama contemporâneo e o clássico do teatro brasileiro, sempre com uma abordagem sensível e próxima do público. “A Mostra Minas Para Ver de Perto é uma oportunidade única para o público curitibano experimentar um teatro que valoriza a troca direta e a imersão sensorial”, revela o diretor.

As apresentações das peças: Minas Impura, Terra Sem Acalanto e Dois Perdidos Numa Noite Suja, acontecem respectivamente nos dias 28, 29 e 30 de março às 20 horas. Além das peças, o grupo traz oficinas voltadas à atuação com disponibilidade de 16 vagas por turma. A primeira oficina, Atuação em Espaços Íntimos, ministrada pelos atores Bruno Quiossa e Felipe Moratori, propõe técnicas de atuação em espaços reduzidos, explorando a proximidade com o espectador e a construção de relações cênicas intensas. Já segunda oficina, Treinamento para Atuadores: Em Busca de Impulsos Internos, será conduzida por Pedro Barsa e Rafael Morais, baseada no treinamento físico e na busca por impulsos internos como gatilhos para a criação cênica.

A Sala de Giz, que traz duas montagens autorais, se destaca no cenário mineiro com produções que investigam temáticas contemporâneas e a relação entre memória e identidade. Já a Futuros Carecas, que apresenta um clássico do teatro brasileiro, pesquisa teatro físico e técnicas de atuação baseadas na fisicalidade, com montagens visceralmente conectadas com o corpo e o espaço. Os ingressos e inscrições já estão disponíveis para venda no site oficial do Festival de Curitiba, sendo R$60,00 a entrada inteira e R$30,00 (meia).

Sinopses

Minas Impura (Sala de Giz)
Em uma cidade mineira que cresce verticalmente, Lauro e Miguel vivem em uma casa que resiste entre prédios. Com a iminente chegada do pai de Miguel e a descoberta de uma intensa história de amor do passado, o casal se vê diante de uma suposta cabeça de boi enterrada no quintal. “Minas Impura” é uma obra contemporânea que mergulha nas complexidades do imaginário mineiro em territórios afetivos de fronteira.

Terra sem Acalanto (Sala de Giz)
Em um fictício interior de Minas Gerais, uma narrativa de devastação na qual um coveiro encontra sobreviventes de uma pequena comunidade submersa em lama. A peça questiona temas universais como fé, justiça e a capacidade humana de se recuperar diante de grandes catástrofes. A criação dramatúrgica foi motivada pelo maior crime ambiental do país: os rompimentos das barragens da Samarco/Vale.

Dois Perdidos Numa Noite Suja (Futuros Carecas)
Montagem do clássico brasileiro de Plínio Marcos, os personagens são Tonho e Paco, dois jovens adultos em uma situação financeira precária que dividem o mesmo espaço claustrofóbico de um quarto em uma pensão de última categoria. O desenvolvimento do diálogo e ações expõem questões emergentes em um contexto de tensão social, típico dos países latino-americanos no qual o crime se revela como a única opção de promoção social.

Crédito fotos: Filipe Fontes.

SERVIÇO

ESPETÁCULOS
Local: Teatro Novelas Curitibanas (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.222, São Francisco)
Valores: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia)

Minas Impura – Sexta, 28 de março – 20h
Ingressos:https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/minas-impura/
Terra sem Acalanto – Sábado, 29 de março – 20h
Ingressos:https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/terra-sem-acalanto/29-03-2025/
Dois Perdidos Numa Noite Suja – Domingo, 30 de março – 20h
Ingressos:https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/dois-perdidos-numa-noite-fria/30-03-2025/

OFICINAS
1 - Atuação em Espaços Íntimos
Dias: 26 e 27 de março – 14h
Local: Teatro Novelas Curitibanas (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.222, São Francisco)
Vagas: 16
Classificação: 16 anos
Valor: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia)
Inscrição:https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/atuacao-em-espacos-intimos/26-03-2025/

2 - Treinamento para Atuadores: Em Busca de Impulsos Internos
Dias: 26 e 27 de março – 09h
Local: Centro Cultural Sistema Fiep (Dr. Celso Charuri, Paula Gomes, 270, São Francisco)
Vagas: 16
Classificação: 16 anos
Valor: R$ 60,00 (inteira) e R$ 30,00 (meia)
Inscrição:https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/treinamento-para-atuadores-em-busca-de-impulsos-internos/26-03-2025/

Informações Adicionadas

SALA DE GIZ

Com o primeiro espetáculo estreado em 2016, a companhia Sala de Giz, parceria entre os artistas Bruno Quiossa e Felipe Moratori vem construindo um repertório autoral, experimentando a cena e construindo linguagens sob temáticas contemporâneas e a partir do encontro com artistas convidados. A Sala de Giz tem um projeto de permanência em Juiz de Fora, com o compromisso de fortalecer, dinamizar e construir o território. O trabalho para construção dos projetos elaborados pela Cia tem genuíno interesse em memórias coletivas, narrativas ancestrais e histórias populares da cidade. Por meio do Festival Sala de Giz de Teatro, a companhia tem fortalecido sua rede com artistas e grupos expressivos do cenário nacional como LUME Teatro, Grupo Magiluth, Marcio Abreu, Inês Peixoto, entre outros.

FUTUROS CARECAS

Futuros Carecas Companhia de Teatro é formada por Pedro Barsa e Rafael Morais, estudantes do Bacharelado em Teatro da UFSJ. Trabalham juntos desde 2022 como integrantes do Grupo de Pesquisa e Projeto de Extensão CASA ABERTA, coordenado pela Profª Drª Juliana Mota. Pesquisam treinamentos e metodologias teatrais ligadas ao trabalho corporal, ao teatro físico e técnicas de circo e dança. Têm como referência os estudos e treinamentos do LUME Teatro, de Campinas, onde ambos fizeram cursos de treinamento. Em 2022, contemplados pelo Edital de Criação de Circulação Artística da Pro-reitoria de Extensão/UFSJ, iniciam o trabalho de montagem do espetáculo "Dois Perdidos Numa Noite Suja" que já participou de diversos festivais, entre eles o Tiradentes em Cena, o Fentepira, o Festival Nacional de Passos e o Festival Sala de Giz.

Show Hermeto Armorial vai circular pelo Paraná

O compositor alagoano Hermeto Pascoal será homenageado pelo grupo curitibano Rosa Armorial no show Hermeto Armorial que vai circular por cinco cidades do Paraná. A estreia da turnê acontece em Araucária, na próxima quarta-feira, dia 19, com duas apresentações: a primeira às 14 horas, é voltada para crianças e adolescentes do projeto Garoto Cidadão; e às 20 horas, o segundo show é aberto ao público no Teatro da Praça (Rua São Vicente de Paulo, 1091 – Centro), com entrada gratuita e ingresso solidário (opcional) de 1 Kg de alimento não perecível. No palco, os seis integrantes do Rosa Armorial - Carla Zago (violino), Marcela Zanette (flautas transversais), Du Gomide (viola e violão), Bruna Buschle (Baixo elétrico), Gabriela Bruel (percussão) e Denis Mariano (bateria), vão mostrar ao público um repertório com algumas das principais composições deste grande mestre da música.
Ao desenvolver a pesquisa em torno do universo que circunda a música armorial e sua sonoridade característica o Rosa Armorial depara-se com a premissa de que a música armorial definitivamente não está restrita a um período temporal ou mesmo geográfico e permite-se nascer e criar-se em diversos berços. A partir daí nasceu a vontade de trabalhar com as composições de Hermeto Pascoal.
Com uma vastíssima obra, sempre atual e rica em sonoridades brasileiras, nosso compositor escolhido mostra passar por várias fases de composição, abordando do Jazz ao chorinho, do baião à milonga, da harmonia rebuscada e trabalhosa aos bordões e acordes singelos. O Hermeto Armorial, de forma literal, é um perfil do compositor onde o experimentalista dá lugar ao melodioso eloquente que, com maestria nata, nos brinda com frases musicais simples e incrivelmente belas, com harmonias transparentes emoldurando a idéia musical. Naturalmente brasileiro, Hermeto pinta seu torrão com cores ocres, cheias de representatividade nacional, refinadas pelo traço genial do criador inspirado.
Rosa Armorial
O Rosa Armorial, grupo de música instrumental brasileira, produz espetáculos e composições musicais inspirados pelo Movimento Armorial, criado em 1970 por Ariano Suassuna visando valorizar as manifestações culturais populares brasileiras. O projeto de Circulação também vai passar pelas cidades de Campo Largo, Rio Negro, São José dos Pinhais e Curitiba. Este projeto foi aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Serviço: Hermeto Armorial - show com o grupo Rosa Armorial. No repertório, obras de Hermeto Pascoal.
Quarta-feira, dia 19, em Araucária.
14 horas, apresentação para crianças e adolescentes do projeto Garoto Cidadão (Rua João Túlio, 175 – Iguatemi).
Apresentação para o público geral, às 20 horas, no Teatro da Praça (Rua São Vicente de Paulo, 1091 – Centro)
Entrada Franca - Ingresso solidário (opcional) 1 kg de alimento não perecível que será doado para o projeto Garoto Cidadão.
Classificação etária: Livre. Duração 65 min.
Informações: (41) 3229-4458.
Mais informações e entrevistas:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne
Cel/WhatsApp - 9 9145-7027

SUGESTÃO DE BOX:

Repertório do show
Todas as obras são de autoria de Hermeto Pascoal

1. "Santo Antônio do Vale da Ribeira"
2. Canto Geral
3. São Jorge
4. Balaio
5. Suíte Norte Sul Leste Oeste
6. Forró da Gota
7. Música das Nuvens e do Chão
8. Montreux
9. Arrasta-pé Alagoano
10. Viva Jackson do Pandeiro
11. Frevo em Maceió
12. Nas Quebradas

Crédito fotográfico: Márcia Kohatsu

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA VIOLA E BATUQUE COM GRANDES NOMES DA MÚSICA BRASILEIRA

Marco Lobo e Marcos Assunção apresentam espetáculo instrumental com convidados especiais

Viola e Batuque. Foto: Julio Andrade

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta os ritmos vibrantes da música brasileira no projeto Viola e Batuque, que traz ao palco os renomados instrumentistas Marco Lobo e Marcos Assunção. As apresentações, que ocorrem de 19 a 23 de março, prometem encantar o público com uma fusão de estilos regionais e sofisticados, influenciados pela música erudita e jazz.

Em Viola e Batuque, Marco Lobo e Marcos Assunção apresentam uma combinação de sons da viola caipira, violão de 7 cordas, berimbau, pandeiro e outros instrumentos tradicionais da percussão brasileira. A colaboração entre Lobo e Assunção resultou no álbum homônimo, lançado em agosto de 2023. "A fusão de nossos backgrounds musicais proporcionou um projeto único que soma a música popular e clássica. Nosso objetivo é preservar a beleza da música brasileira”, acrescenta Marcos Assunção.

Marco Lobo, percussionista baiano, e Marcos Assunção, mestre da viola caipira sul-mato-grossense, destacam-se pela forte conexão com a cultura brasileira e sua musicalidade única. Juntos, criam uma harmonia instrumental que reflete a rica diversidade do patrimônio musical do Brasil. "Nossa música é uma jornada pelos sons do Brasil, do regional ao sofisticado. Então nada melhor que compartilhar a magia dos instrumentos, como o berimbau, pandeiro e a viola caipira, com o público curitibano”, revela Marco Lobo.

As apresentações contam também com a participação especial do Quarteto de Cordas Brasil Opus Música, sob a regência do maestro Eduardo Martinelli, e da cantora brasileira Virgínia Rodrigues, que transita entre o popular e o erudito. Virgínia, parceira de longa data de Marco Lobo, já se apresentou em importantes festivais e casas de show ao redor do mundo, como o festival Wassermusik Black Atlantic Revisited (Berlim, Alemanha), o Museu Quai Branly (Paris, França) e o Barbican (Londres, Inglaterra).

O repertório do show inclui composições originais e releituras de clássicos de Johann Sebastian Bach, Almir Sater e Egberto Gismonti. Os arranjos criativos da dupla capturam a inspiração das diversas influências culturais do Brasil, que vão da polca paraguaia ao choro, do baião ao jazz.

No dia 22 de março, além do show, haverá uma sessão de bate-papo interativa com o público, proporcionando insights sobre o universo da viola caipira e da percussão. Tanto o espetáculo quanto a interação pós-show serão acessíveis em Libras, enriquecendo a compreensão do público sobre a música instrumental brasileira e suas diversas facetas.

Sobre Marco Lobo e Marcos Assunção
Marco Lobo é um percussionista experiente, com mais de 40 anos de carreira, conhecido por suas performances dinâmicas e contribuições para a música brasileira. Marcos Assunção é um mestre da viola caipira, com uma carreira que se estende por mais de 20 anos. Juntos, eles trazem um enorme talento e paixão para o projeto Viola e Batuque, preservando e celebrando as ricas tradições da música brasileira.

SERVIÇO:
[Música] Viola e Batuque, com Marco Lobo e Marcos Assunção
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 – Centro
Datas: de 19 a 23 de março (quarta a domingo)
Horários: Quarta a sábado às 20h, domingo às 19h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia – conforme legislação e clientes CAIXA).
Venda dos ingressos a partir do dia 15 de março, a partir das 10h na bilheteria da CAIXA e após as 15h online pelo site www.caixacultural.gov.br
Horário da bilheteria: de terça a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h
Classificação indicativa: livre para todos os públicos
Duração: 90 minutos
Acesso para pessoas com deficiência e tradução para Libras na sessão de sábado, dia 22
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

Natura anuncia Simone Mendes como nova influenciadora da marca

A marca confirmou que a cantora, referência na música sertaneja, passa a fazer parte do time de grandes influenciadores parceiros da marca para o ano de 2025. Mendes será o rosto em campanhas de maquiagem e perfumaria

São Paulo, março de 2025 - A Natura anuncia a cantora Simone Mendes como a nova embaixadora da marca nas linhas de maquiagem e perfumaria. A parceria com uma das maiores vozes do sertanejo no Brasil amplia e fortalece a conexão da multinacional brasileira de cosméticos com regiões onde o gênero musical é muito popular.

“Estou muito feliz em passar a fazer parte da família Natura, uma marca que admiro e utilizo há anos. Inclusive, sou cliente assídua de uma Consultora de Beleza há mais de 12 anos. Fazer parte desta marca tão comprometida e inovadora é, para mim, uma grande honra”, afirma Simone Mendes.

Denise Coutinho, diretora de comunicação e marketing Brasil da Natura, explica que a chegada de Simone marca a estreia da Natura em um dos gêneros mais relevantes democráticos da música brasileira, pois a artista ocupa um espaço de destaque na música sertaneja. Com letras que ressaltam a liberdade de expressar sentimentos e do empoderamento feminino, Mendes traz para a marca a sua autenticidade, força e beleza.

A história de Simone Mendes é marcada por vitórias. Começou a carreira cedo, com apenas aos 14 anos, como backing vocal, e ao lado de sua irmã, com quem formou uma dupla. Hoje, Simone Mendes segue carreira solo e conquistou destaque dentro de um dos gêneros musicais mais tocados no país - o sertanejo. Nas redes sociais, a cantora acumula quase 40 milhões de seguidores e arrasta multidões para seus shows em todos os cantos do Brasil.

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 3,5 milhões de Consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo "The Leaping Bunny", concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias "Aqui tem Natura". Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Fim do verão com programação quente no Jokers

Os últimos dias de verão prometem temperaturas quentes no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico) que preparou um calendário de muitas atrações durante toda a semana. Na terça-feira (11) tem a tradicional noite de música celta com Hy Brazil Trio. Na quarta (12) é a vez de Beto Blues apresentar um repertório focado nos clássicos do gênero. Na quinta-feira (13) quem se apresenta é a Banda Rádio K7, trazendo um repertório de pop rock brasileiro da década de 70/80. Sexta-feira (14) tem show internacional com os finlandeses do Archgoat, ícones do black metal. A abertura ficará por conta da The Laws Kill Destroy. E sábado (15) tem Old School Sessions, uma noite tocando o melhor da da Black Music e suas vertentes com Jeff Cigano, Soundman Pako e Dj Bill.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 15 de março:

TERÇA 11 MAR, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil - Músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 12 MAR, 20 horas– Beto Blues e convidados – Apresentação do músico tocando standards do gênero. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 13 MAR, 20 horas– A Banda Radio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas

SEXTA 14 MAR, 21 horas – Show internacional com os finlandeses do Archgoat, ícones do black metal. A abertura ficará por conta da The Laws Kill Destroy, banda liderada pelo baixista original do Sarcófago, Gerald “Incubus” Minelli, que apresentará um set completo com clássicos da lendária banda brasileira. Ingressos a partir de R$170 (meia-entrada) a venda pelo site: www.clubedoingresso.com/evento/archgoat-curitiba.

SÁBADO 15 MAR, 22 horas – Old School Sessions – com Jeff Cigano, Soundman Pako e Dj Bil. Após o tremendo sucesso das primeiras edições, a festa toca o que há de melhor da Black Music e suas vertentes estão de volta... Ingressos R$20 (no site goingressos.com.br/evento/old-school-sessions-1).

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Crédito fotográfico: Jean Rodri/divulgação

Barão Vermelho apresenta no Guairão a turnê “Do Tamanho da Vida”

Lançada durante o show no Rock In Rio, a nova turnê traz canção inédita musicada a partir de poema de Cazuza.

O Barão Vermelho vai apresentar seu novo show “Do Tamanho da Vida”, título da música inédita de Cazuza e Barão Vermelho. A nova turnê, que foi lançada juntamente com a nova canção durante o Rock in Rio 2024, chega a Curitiba no dia 16 de maio, em única apresentação no palco do Guairão. No set list, estarão os grandes sucessos da trajetória como “Bete Balanço”, “Exagerado”, “Maior Abandonado”, “O Tempo Não Para” e “Pro Dia Nascer Feliz”. Com realização da Dumas Produções e LF+C Produções Artísticas, os ingressos estão à venda pelo site da DiskIngressos.

A canção que intitula a turnê, é uma versão musicada inspirada em poema de Cazuza, que foi apresentada pela primeira vez ao público durante o último Rock In Rio.

“O show do Barão e a sua turnê “Do Tamanho da Vida”, me pegam, por mil motivos. Parece que tudo que já fizemos tem relevância. O repertório é “matador”, a banda está voando alto, performances incríveis e muita vontade de agradar aos fãs. São 43 anos de estrada, tudo DO TAMANHO DA VIDA, como o prometido, como merecido. O Barão está mais vivo do que nunca”, exclama o empolgado Guto Goffi, baterista do Barão.

Há oito anos, o quarteto carioca, é composto por dois de seus fundadores: Guto Goffi e Maurício Barros (teclados e vocais), Fernando Magalhães (guitarra, violão e vocais), desde 1985 no grupo e por Rodrigo Suricato (voz, guitarra e violões).

“Adoramos tocar ao vivo, o Barão é uma banda de estrada, e estamos muito felizes com o lançamento do nosso novo single. Amamos prestigiar o nosso passado, mas estamos sempre olhando para frente, e do que se trata a nossa vida e esta nova tour”, diz Fernando Magalhães.

A história do Barão Vermelho se confunde com a própria história do rock nacional. Banda que desfila sucessos, com repertório que passeia por quatro décadas.

Para Maurício Barros, “É uma alegria estar voltando para a estrada, nessa tour na qual celebramos a passagem do tempo. Estivemos lá, nos anos 80, e agora estamos em 2024 com a mesma pegada”.

E o tempo não para mesmo, como bem diz Rodrigo Suricato: “esse tema maior do tempo e suas contradições e celebrações é o que levamos de mais importante com essa turnê. Nós damos uma cutucada no tempo trazendo assuntos como o etarismo, já que alguns membros da banda passaram dos 60 anos. Queremos que isso sirva como inspiração para as pessoas.”

A nova programação visual e direção do show são de Batman Zavareze. “O show do Barão é uma explosão de sucessos. Tenho as melhores memórias como fã e hoje, colaborar na direção visual dessa nova turnê, me engrandece como profissional. Showzaço imperdível!”, afirma Zavareze.

A turnê anterior do Barão foi a vitoriosa tour BARÃO40, celebrando os 40 anos do grupo. Os shows convidaram os fãs a cantarem juntos, suas músicas mais conhecidas, do início ao fim dos concertos.

Serviço: Show “Barão Vermelho – Do Tamanho da Vida” no Guairão

Data: 16 de maio de 2025

Horário: Abertura da entrada às 20h e início do show às 21h

Local: Teatro Guaíra (Rua Conselheiro Laurindo 175 Curitiba/ PR)

Classificação etária: 16 anos. Menores acompanhados de responsáveis legais.

Realização: Dumas Produções e LF+C Produções Artísticas

Ingressos: A partir de R$ 140 a meia-entrada e R$ 280 a inteira + taxa administrativa da DiskIngressos.

Link para ingressos:

https://www.diskingressos.com.br/evento/9037/2025-05-16/pr/curitiba/barao-vermelho-do-tamanho-da-vida

Informações: DiskIngressos e Instagram @dumasproducoes

FESTIVAL DE TEATRO DE ARAPOTI PROMOVE A CULTURA NA CIDADE

“Nos meses de março e abril, a cidade vai receber cinco peças, com onze apresentações, além de duas oficinas. A programação gratuita vai passar por escolas públicas, o Parque da Páscoa e na rua”.

Todos nós sabemos que a arte salva e ajuda a formar pessoas melhores. É para isso que foi idealizado o Festival de Teatro de Arapoti, continuidade do evento POMAR que que teve sua estreia em 2024, e vai tomar conta da cidade dos Campos Gerais do Paraná, entre os meses de março e abril. Ao todo, a programação inclui cinco peças teatrais - com onze apresentações -, que abordam os mais diversos temas.

O festival vai ser feito em duas etapas: o Circuito I, que começou nesta segunda (10.03) e segue até sexta, dia 14 de março, com apresentações em escolas rurais e urbanas da cidade de Arapoti. Já o Circuito II está previsto entre os dias 11 e 14 de abril, com apresentações destinadas às escolas e comunidade, no Parque da Páscoa.

“O festival chega para dar uma continuidade nas ações já executadas em 2024, com o Pomar. Esse é um projeto que tem apresentações teatrais direcionadas para escolas e também para a comunidade. Vamos realizar apresentações a céu aberto, onde a comunidade vai poder apreciar os espetáculos. O apoio da comunidade vai ser essencial”, destaca Juliana Cordeiro, uma das organizadoras do festival.

A mostra ficará em cartaz em Escolas da cidade e também no Parque da Páscoa (próximo ao chafariz). Uma produção do Ser Arteiro, o projeto conta com a parceria da Prefeitura Municipal de Arapoti e o apoio da COPEL, é realizado com Incentivo do Programa Estadual De Fomento e Incentivo À Cultura/PROFICE – Secretaria De Estado da Cultura – Governo Do Estado Do Paraná.

Juliana Cordeiro, que também é atriz, produtora e arte-educadora, reforça que o objetivo do evento é promover o fortalecimento da cultura na cidade de Arapoti e também na região, das cidades que ficam no entorno.

“A continuidade é um fator essencial para que as pessoas se acostumem e tenham o hábito de procurar a arte, o teatro. A gente sabe que são poucas as oportunidades que existem em nossa cidade, que é pequena, são 35 mil habitantes, não temos equipamentos adequados, usamos espaços alternativos. Mas não é por conta disso que vamos deixar de fazer, pelo contrário”.

Formação de plateia

A ideia, conforme Juliana, é também a de chamar a atenção de todos os setores, para que percebam a importância que a arte tem como fator de transformação na vida das pessoas.

“Queremos promover a continuidade de festivais em nossa cidade para que o poder público e o privado vejam a necessidade e apoiem e patrocinem com equipamento teatral para que a gente possa trazer cada vez mais espetáculos para a nossa cidade. Quem vai, gosta. Queremos que toda a família possa ir junto e compactuar com esse momento cultural, depois conversar em casa, ter a reflexão sobre os temas que a gente traz com cada espetáculo”.

Luana Cordeiro, produtora do projeto reforça também a questão da formação de plateia. Por isso, os espetáculos são sempre destinados a quem quer vê-los.

“Assim, a gente visa incentivar a formação de plateia, com apresentações agendadas para crianças e jovens e educadores de escolas e instituições municipais, e outras abertas da comunidade em geral. O nosso evento proporciona um momento para ser compartilhado em família”.

Além das cinco peças teatrais, a programação do festival também inclui duas oficinas de formação, com atividades nos dias 10 de março e 11 de abril.

PROGRAMAÇÃO DE ESPETÁCULOS – CIRCUITO I

ESPETÁCULO “SIRICOTIANDO” – GRUPO EXPEDIÇÃO SORRISO
Siricotiando é um espetáculo composto por quadros cômicos criados pelo próprio ator/palhaço que utiliza uma linguagem simples e lúdica. Agrada todas as idades e tem sido muito aplaudido pelos lugares onde passa, um espetáculo sensível, divertido e muito comovente.
DIA 10/03 – 14h – Escola Municipal Dezidério José Correa
DIA 12/03 – 9h – Colégio Estadual de Calógeras
Dia 12/03 – 14h – Escola Municipal Paulo Novochado - Cerrado das Cinzas

ESPETÁCULO “KABUM!” – COCOTTE MINUTE PRODUÇÕES
Tata e Tutu são duas amigas que se juntam para relembrar as histórias que seus avós contavam. As lembranças despertam sentimentos fraternos, conhecimento da própria história e ancestralidade. Em uma tarde divertida, as personagens são surpreendidas por uma brisa nostálgica que as levam para um universo paralelo. Nessa viagem no tempo, Tata se lembra de uma de suas histórias preferidas: Kabum! Uma perereca grudou no meu bumbum.

DIA 13/03 – 9h – Colégio Estadual do Cerrado das Cinzas
DIA 13/03 – 14h – Escola Municipal de Calógeras
DIA 14/03 – 14h – Escola Municipal Dezidério José Correa

ATIVIDADES FORMATIVAS – CIRCUITO I
OFICINA – “Circo – Malabarismo, equilibrismo e acrobacia" com Renato Aguiar. Esta oficina tem como o objetivo compartilhar com o público técnicas circenses como o Malabarismo, equilibrismo e acrobacias.
Público Alvo: Jovens em formação magistério e professores
Dia: 10/03 – 8h as 11h - COLÉGIO ESTADUAL RUI BARBOSA (público agendado)

PROGRAMAÇÃO DE ESPETÁCULOS – CIRCUITO II

ESPETÁCULO “ZUM ZUM ZUM” – CIA TUPI PERERÊ
O musical do grupo Tupi Pererê, o “Zum Zum Zum”, busca despertar os pequenos para essa beleza escondida logo ali. Faz isso com uma mistura delicada de canções, contos e poesias inspirados nas estações do ano. Tempo para admirar a folha caindo da árvore e sentir o vento no rosto. Tempo para ouvir o passarinho cantar e ser aquecido pelo raio de sol. Tempo para jogar a pedra no lago e acompanhar o seu curso. Será que as crianças de hoje têm tempo para a poesia da vida?
DIA11/04 - 9h30 e 14h30 (Tradução em LIBRAS) – PARQUE DA PÁSCOA

ESPETÁCULO “O TERRENO BALDIO” – GRUPO OLHO RASTEIRO
A Sociedade do Betume se reúne em um terreno baldio todas as tardes, depois da escola. Nem suas próprias casas são mais importantes do que aquele espaço. Do outro lado da cidade, outro grupo - a Gangue do Ovo Podre - insatisfeito com o local onde brinca, resolve tomar posse do terreno baldio, criando uma grande batalha. A história, aparentemente infantil, vai muito além de uma disputa por território e vantagens. Fala de ideologia e do drama da vida real.
DIA 14/04 - 14h30 – PARQUE DA PÁSCOA e às 17:30h – Vila Santo Antônio próximo ao CRAS da Vila dos Funcionários (tradução em LIBRAS)

ESPETÁCULO “IRÂNMANDUTIÊ – COMO NASCE UM RIO?” – TONTOTOM
Conta a história de três amigos, Irán, Mandú e Tiê, que descobrem uma nascente d’água próximo de suas casas. A partir desse fenômeno da natureza, os três amigos Irán, Mandú e Tiê navegam pelas histórias dos rios do Brasil, conhecendo suas lendas e mistérios, repletas de arte e conhecimento. Guiando-se por personagens ancestrais como Nhanderú, uma Anciã, a Lavadeira e Sucata, aprendem sobre valores como o cuidado com o meio-ambiente, a proteção aos povos originários e principalmente, o ciclo de vida da água.
DIA 13/04 – 16h (Tradução em LIBRAS) – PARQUE DA PASCOA

ATIVIDADES FORMATIVAS – CIRCUITO II
OFICINA - "Corpo e presença - procedimentos para um teatro vivo" com a ministrante cofundadora do Grupo Olho Rasteiro, Rana Moscheta que busca refletir sobre o teatro como um lugar de manifestações que reivindicam causas, dos brincantes que interagem entre si e com aqueles que assistem, a oficina prática pretende abordar um estudo corporal que busque um estado de "presença cênica", com exercícios que permitam uma participação e relação entre artistas e expecta-atores através de corpos ativos e prontos para o jogo de cena.
Dia: 14/04 – das 8h às 11h - Colégio Estadual Rui Barbosa (público agendado)

Serviço:
Festival de Teatro de Arapoti
Quando: Circuito 1 - de 10 a 14 de março de 2025 / Circuito 2 - de 11 a 14 de abril de 2025
Onde:
CIRCUITO 1 - escolas rurais e urbanas
DIA 10/03 – 14h – Escola Municipal Dezidério José Correa
DIA 12/03 – 9h – Colégio Estadual de Calógeras
Dia 12/03 – 14h – Escola Municipal Paulo Novochado - Cerrado das Cinzas
DIA 13/03 – 9h – Colégio Estadual do Cerrado das Cinzas
DIA 13/03 – 14h – Escola Municipal de Calógeras
DIA 14/03 – 14h – Escola Municipal Dezidério José Correa
OFICINA - Dia: 10/03 – das 8h às 11h - COLÉGIO ESTADUAL RUI BARBOSA

CIRCUITO 2
DIA11/04 - 9h30 e 14h30 – PARQUE DA PÁSCOA
DIA 13/04 – 16h – PARQUE DA PASCOA
DIA 14/04 - 14h30 – Parque da Páscoa e às 17:30h – Vila Santo Antônio próximo ao CRAS da Vila dos Funcionários
OFICINA - Dia 14/04 – das 8h às 11h - Colégio Estadual Rui Barbosa (público agendado)
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Livre
ENTRADA FRANCA

FICHA TÉCNICA:
Coordenação Geral do Projeto: Juliana Cordeiro
Direção Artística: Juliana Cordeiro
Produção Executiva: Luana Cordeiro
Assistente de Produção: Jonattan Camargo
Equipe de Curadoria: Suilayne Araújo, Luana Cordeiro e Renato AguiarEquipe técnica: Valter Oliveira e Luiz Paulo Cordeiro de Sousa
Equipe Receptiva: Giane Correia, Larissa Paz, Yasmin Arruda Luiz, Larissa Silva.
Registro em Vídeo: Egler Cordeiro (Aeropix)
Registro em foto: Egler Cordeiro (Aeropix)
Layouts e artes finais: Luciane Esteves (Aeropix)
Impressão: Lek Comunicação Visual
Assessoria de Imprensa: Ana Paulla Righetto
Parceria: Prefeitura Municipal de Arapoti, Associação dos Fazedores de Arte de Arapoti
(AFAA), Arte Z Mobiliário.
Produção: Ser Arteiro e Cocotte Minute Produções

SOBRE AS PRODUTORAS
A Cocotte Minute Produções foi criada no ano de 2013 pela atriz, produtora e arte-educadora Juliana Cordeiro, que desenvolve, desde então, trabalhos relacionados com produções teatrais, audiovisuais e de arte educação nas cidades de Arapoti, Jaguariaíva, São José da Boa Vista e Curitiba no estado do Paraná.

Em 2024 associou-se à produtora Cultural Ser Arteiro, criada por Luana Cordeiro, que atua na região desde 2017 promovendo políticas culturais na área da dança e do teatro, e que por meio da arte-educação vem revelando talentos em toda a região. Ambas têm por objetivo fomentar a cultura local e tornar a cidade de Arapoti uma referência em arte e cultura na região.

Maior tributo do mundo ao Roxette confirma tour histórica no Brasil e chega a Curitiba para única apresentação no dia 27 de março no Teatro Positivo

Sucessos como “Must Have Been Love”, “Spending My Time”, “Fading Like a Flower” prometem tornar cada espetáculo inesquecível e emocionante
Prepare-se para embarcar em uma jornada nostálgica e emocionante com o maior tributo ao Roxette do mundo! Direto da Europa, a banda ROXETTE UK chega pela primeira vez ao Brasil em março e abril de 2025 para uma turnê inesquecível, recriando a energia vibrante e a sonoridade única que marcou gerações ao redor do mundo.

Roxette: uma história de sucesso eterno
Nascida na Suécia, a dupla Roxette – formada por Marie Fredriksson e Per Gessle – conquistou o mundo nos anos 80 e 90 com uma combinação irresistível de pop-rock, melodias marcantes e letras emocionantes. Com mais de 75 milhões de discos vendidos, Roxette é responsável por hits que se tornaram hinos globais, como The Look, Listen to Your Heart, It Must Have Been Love e Joyride. Suas músicas embalaram romances, despedidas, reencontros e momentos inesquecíveis na vida de milhões de pessoas.
Entre as curiosidades que marcaram a trajetória da banda está o fato de que It Must Have Been Love, originalmente composta como uma canção de Natal na Suécia, se transformou em um dos maiores sucessos do Roxette após ser incluída na trilha sonora do filme "Uma Linda Mulher" (1990).
Outro marco foi The Look, que alcançou o topo da Billboard americana de forma inesperada, graças a um estudante de intercâmbio que levou um disco para uma rádio nos EUA. Assim, a dupla sueca se tornou uma das poucas bandas não anglófonas a dominar as paradas internacionais.
ROXETTE UK: recriando a essência de uma era inesquecível
Levar o legado do Roxette adiante é uma missão que a banda inglesa ROXETTE UK abraçou com paixão e perfeição. Reconhecida como o tributo mais fiel ao lendário duo sueco, o grupo recria o som, a emoção e a energia das apresentações originais, encantando plateias ao redor do mundo.
Libbi Cooper, no papel de Marie Fredriksson, impressiona com sua presença de palco magnética e uma voz que resgata a essência da cantora sueca com autenticidade. Já Matt Black, como Per Gessle, incorpora o carisma e o talento do músico em cada acorde. Ao lado de músicos extraordinários – Jake Graham (guitarra), Joe Lally (baixo) e Andy Mapp (bateria) –, a banda entrega um espetáculo eletrizante, que vai além de um show: é uma verdadeira celebração do Roxette.
Com um repertório que inclui “The Look”, “Joyride”, “Must Have Been Love”, “Dressed For Success”, “Listen to Your Heart”, “Spending My Time”, “How Do You Do”, “Fading Like A Flower”, “Dangerous”, “Crash Boom Bang”, “Almost Unreal”, além de tantos outros sucessos, o espetáculo de quase 2 (duas) horas é uma viagem no tempo, trazendo memórias à tona e convidando o público a cantar junto cada verso, como se fosse a primeira vez.
Por que você não pode perder?
Assistir ao ROXETTE UK é muito mais do que reviver sucessos de uma das maiores bandas pop da história: é sentir novamente a emoção que só o Roxette sabia transmitir.
É relembrar os momentos que essas canções marcaram e viver, mais uma vez, o impacto de letras e melodias que fizeram história.
Para quem viveu a era dourada do duo sueco ou para quem descobriu a magia de Roxette anos depois, este é um convite para mergulhar em um espetáculo inesquecível, cheio de nostalgia, energia e paixão.
Garanta seu lugar nessa experiência única e celebre o legado de Roxette com o maior tributo do mundo!
SERVIÇO CURITIBA - ROXETTE UK
Classificação: 12 anos
Duração: 100 minutos

Data: 27 de março de 2025 (quinta-feira)
Local: Teatro Positivo – Curitiba/PR
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba – PR
Horário: 21h

Ingressos: À partir de R$ 50,00

Venda online: https://www.diskingressos.com.br/event/8889

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller - Telefone: (41) 3315-0808
Endereço: Av. Cândido de Abreu, 127 - Piso L1 - Alameda de Serviços - Loja 5
Funcionamento de Seg. à Sab. de 10h às 22h. Domingo de 14h às 20h.

Teatro Fernanda Montenegro - Telefone: (41) 3315-0808
Endereço: Rua Coronel Dulcidio, 517 - Shopping Novo Batel - Piso A - Batel
De Seg. a Sex. de 10h às 14h e das 15:10 às 18h. Sáb. 12h às 17 e das 18:10 às 20h.

Bilheteria Teatro Positivo – Curitiba - Telefone: (41) 3315-0808
Endereço: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 –
De Seg. a Sex. 11h às 15h e 16:10 às 20h, Sáb 17h às 21h
Domingo somente em dias de espetáculo com 2h de antecedência ao início do evento.

Omar Calçados convida os curitibanos para festa de aniversário da cidade

Marca traz os shows de Munhoz e Mariano, com abertura de Thiago Carvalho, e todos podem se inscrever para participar dos sorteios que darão passe livre para a celebração

Curitiba completa 332 anos no dia 29 de março, e a Omar Calçados vai fazer uma grande festa para celebrar a data, com direito a shows da dupla sertaneja Munhoz e Mariano e abertura de Thiago Carvalho e muitos brindes.

A Festa da Omar Calçados será na Rodeo, principal casa noturna da música sertaneja, e para concorrer aos convites basta fazer a inscrição no site da Omar Calçados e torcer para passar nas seletivas que garantirão o passe livre para a festa.

As inscrições podem ser realizadas até 15 de março, de forma muito simples. Basta ser maior de 18 anos – menores com 17 anos completos podem comparecer apenas acompanhados dos pais.

A empresária Adriana Raad, diretora da Omar Calçados, explica que a decisão de celebrar o aniversário da cidade com a realização desse evento:“Este ano queremos fazer algo diferente e dar um presente para o público da cidade. Identificamos que uma grande parcela curte sertanejo e todo o evento está sendo planejado para que seja uma festa incrível!”, diz ela, acrescentando a participação na seletiva dos convidados é gratuita e que os contemplados ganharão um par de convites. “Nossos convidados não irão sozinhos para festa, não. E quem não é cliente pode concorrer também. Todo mundo tem chance”, assegura.

Regras para participar - Será permitida uma inscrição por CPF, para maiores de 18 anos. O convite é intransferível e só poderá ser retirado pelo titular, após confirmação da equipe de produção do evento. Quem já faz parte do Clube Omar terá mais chances e quem ainda não faz parte terá a chance de entrar para o Clube durante a inscrição e, assim, aumentar suas chances.

Atrações - Uma amizade de infância levou ao nascimento de uma das duplas sertanejas de maior sucesso do Brasil, a mato-grossense Munhoz & Mariano. Eles se tornaram conhecidos ao participar do programa Garagem do Faustão e alcançaram o sucesso com Camaro Amarelo. Depois disso, eles foram enfileirando sucessos radiofônicos, como “Balada Louca”, “Mulherão da Porra”, “Seu Bombeiro”, “Eu vou pegar você e...” , e lotando shows em lugares cada vez maiores. O clima de festa e diversão, em canções sobre baladas e paqueras, embala coreografias que levam a plateia ao delírio.

O mais recente projeto lançado, "Ao Vivo Em São Paulo", já conquistou milhões de streams e se destaca pela faixa de trabalho "Dois Palhaços", que atingiu quase 2 milhões de visualizações em apenas 12 dias.

O aquecimento da festa também está em boas mãos. Cantor, músico e compositor, Thiago Carvalho concluiu seu ano de estreia com duas músicas entre as 100 mais tocadas na rádio e encerrou o 1º semestre de 2024 com faixa na 5ª posição.

A música chegou na vida deste mineiro de Belo Horizonte aos 10 anos, quando ele ganhou um violão e aprendeu a tocar por conta própria, inspirado por ídolos sertanejos como Leandro & Leonardo, Zezé di Camargo & Luciano, Trio Parada Dura, Gian & Giovani e João Paulo & Daniel. Teve outras profissões, mas a música sertaneja nunca deixou de ser seu desejo maior.

Autor dos hits “Arranhando o Azulejo”, gravado em parceria com Wesley Safadão, e “Beijoqueira”, em parceria com Simone Mendes, Thiago faz a alegria dos fãs também com as músicas “Cachorro”, “O Que é Que Eu Sou Pra Você”, “Nem Pra Ser Solteiro Eu Presto” e “Pra Sempre Será”.

História - A Omar solidificou-se como referência em calçados para todas as ocasiões na vida dos paranaenses. Com o respaldo do reconhecimento contínuo, expandiu seu alcance, estabelecendo um total de 30 lojas físicas no Paraná e concretizando a presença digital com um site que oferece a comodidade de adquirir nossos produtos e recebê-los no aconchego do lar ou retirar em alguma loja da rede.

Mais do que uma loja de calçados, a Omar se coloca como guardiã de memórias, presente na vida dos curitibanos e dos paranaenses desde a primeira chuteira até o sapato para o casamento, passando pelo primeiro calçado da criança e o tênis ideal para o dia-a-dia.

“Em cada passo, estamos lá para proporcionar não apenas calçados, mas experiências inesquecíveis. Porque a grandeza de uma rede de calçados não se constrói apenas com sapatos, mas com vínculos e conexões humanas. Os clientes, colaboradores e fornecedores são os pilares que sustentam nossa trajetória”, pontua Adriana.

“O que nos destaca é a confiança que os clientes depositam em nós: produtos genuínos, um amplo mix de produtos para oferecer variedade e atender as necessidades e expectativas de nossos clientes, sempre com preços justos, política de troca descomplicada e um compromisso inabalável com a satisfação do cliente, tanto durante quanto após a compra”, finaliza.

Serviço

Festa da Omar Calçados para o Aniversário de Curitiba. Shows da dupla Munhoz e Mariano e abertura de Thiago Carvalho.

Quando: 29/3/2025, a partir das 21h. Show de abertura: 23h. Show da dupla: 01h.

Inscrições: Até 15 de março, de 2025, no site: www.omarcalçados.com/festa

‘PEDACINHO DE TUDO’, FÁBULA INSPIRADA NA INFÂNCIA,FAZ ÚLTIMA TEMPORADA NO TEATRO DO PIÁ

O espetáculo da Tecer Teatro voltado para crianças estará em cartaz em Curitiba nos dias 16, 23, 30 de março e 6 de abril. Entrada gratuita

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A atriz e diretora Cristine Conde volta aos palcos com o espetáculo Pedacinho de Tudo,
voltado para crianças. Foto: Lídia Ueta

O espetáculo “Pedacinho de Tudo”, produzido pela Tecer Teatro, faz nova temporada em Curitiba, nos dias 16, 23, 30 de março e 6 de abril, sempre aos domingos, às 11h, no Teatro Piá. A entrada é gratuita.

Voltada ao público infantil, entre 4 e 9 anos de idade, a peça marca o retorno da atriz, diretora e figurinista Cristine Conde ao palco. A multiartista criou o texto, o cenário, o figurino e os adereços do espetáculo que tem caráter biográfico. A direção é de Fabiana Ferreira.

‘Pedacinho de Tudo’ é uma obra autoral que nasceu das memórias de infância de Cristine, uma pesquisadora apaixonada pelo teatro de formas animadas. Neta de costureira, seu brinquedo favorito era o fardo de retalhos coloridos que sua avó cedia para que ela brincasse ao visitá-la.

O espetáculo, uma espécie de fábula multicolorida, reúne esses pedaços de panos e ressignifica tais lembranças. O tecido sempre foi matéria prima desta artista que há mais de 30 anos se dedica ao fazer teatral. A partir de retalhos, em ‘Pedacinho de Tudo’, ela conta suas histórias e resgata afetos e sonhos.

A estreia do trabalho foi em agosto de 2024 e com mais essa temporada serão realizadas ao todo 12 apresentações.

Cristine e Fabiana

Cristine Conde e Fabiana Ferreira (fundadora da Tecer Teatro), ambas multiartistas, trabalham juntas há mais de 20 anos. Realizaram diversos espetáculos de destaque na cena teatral de Curitiba. Pela primeira vez trocam de funções. Cristine vai atuar como atriz e Fabiana como diretora de cena. Em parceria buscam aperfeiçoar a pesquisa em teatro de animação de objetos e, com mais este trabalho e experiência de vida, avançam em maturidade artística.

Sobre a Tecer Teatro

A Tecer Teatro desenvolve pesquisa em teatro para crianças desde a sua fundação, o teatro de bonecos e de objetos sempre esteve presente nas obras do seu repertório. Ao longo de 20 anos de existência acumula vasta produção teatral que inclui espetáculos e eventos como mostras e festivais. Aproximou da arte e da cultura um público considerável de Curitiba e do Paraná, realizando um trabalho arte educativo de inclusão, democratização do acesso à arte e fomento da economia criativa.

“Projeto realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba”

Ficha Técnica:

Realização: Tecer Teatro – Arte, Educação e Cultura Ltda
Direção de arte, atriz e dramaturgia: Cristine Conde
Direção de cena e produção executiva: Fabiana Ferreira
Trilha sonora: Tiago Constante e Cristine Conde
Iluminação: Lucas Amado
Operação de Iluminação: Semy Monastier
Assessoria em animação de bonecos/objetos: Dico Ferreira
Identidade visual: Tiago Constante
Bordado para arte de identidade visual: Tatyla Barreto
Acessibilidade de comunicação: Fluindo Libras
Registro fotográfico e audiovisual: Lidia Ueta
Assessoria de imprensa e Mídias Sociais: Glaucia Domingos

Serviço:

Quando: 16, 23, 30 de março e 6 de abril. (aos domingos)
Horário: 11h
Local: Teatro do Piá (Praça Garibaldi, 7) Pátio interno do Palacete Wolf - São Francisco. Informações: 41 3321-3358
Ingresso: Entrada gratuita
Os ingressos serão distribuídos 30 minutos antes de cada sessão.
Sujeito à lotação.

Ponte musical Brasil-Portugal no Guairão

O cantor português António Zambujo e o violonista brasileiro Yamandu Costa começam turnê em Curitiba nesta sexta-feira

A turnê “Prenda Minha” é uma ponte que une os povos de Brasil e Portugal. Juntos no palco estão o cantor António Zambujo – um dos maiores intérpretes contemporâneos da música e da língua portuguesa - ao lado do violonista gaúcho Yamandu Costa – um virtuose que vem encantando as plateias do mundo inteiro com seu violão de 7 cordas. Os dois farão única apresentação em Curitiba, na próxima sexta-feira (14), às 21 horas, no Grande Auditório do Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade, s/nº). Na escolha do repertório, além de composições autorais, o show reúne desde clássicos de Chico Buarque, Tom Jobim e Lupicínio até pérolas do cancioneiro latino-americano. Os ingressos estão à venda e custam a partir de R$90 – pelo site do Disk-Ingressos.
António Zambujo e Yamandu Costa farão a estreia da turnê em Curitiba. No palco voz e violão formam um conjunto em perfeita harmonia, refletindo um gosto musical comum entre os dois artistas que atravessa fronteiras e incorpora sonoridades de outros países. O show inclui bossa nova, música tradicional portuguesa, choro, chamamé e guarânia, bem como bolero mexicano e "um monte de coisas diferentes que a gente gosta de escutar", adianta Yamandu. Uma curiosidade é que a música título, “Prenda Minha”, não é o conhecido tema do folclore gaúcho, mas, sim, uma canção feita por Yamandu com letra de Paulo César Pinheiro.
O público vai ouvir versões com um delicioso sotaque lusitano de "Nervos de Aço" (Lupicínio Rodrigues), "Valsinha" (Chico Buarque e Vinícius de Moraes), "Gente Humilde" (Chico, Vinícius e Garoto), "Falando de Amor (Tom Jobim) e "Tristeza do Jeca" (Angelino de Oliveira). Além disso, eles vão interpretar alguns clássicos latino-americanos como "Profecía" (Antonio Machin), "Recuerdos de Ypacaraí" (Demetrio Ortiz e Zulema de Mirkin) e "Cosechero" (Rámon Ayala). E, ainda, um momento solo de Yamandu com "Odeon" (Ernesto Nazareth) e "Serelepe", música de sua autoria. A mistura de ritmos e sonoridades diversas é puro deleite.
Yamandu lembra que na gravação do álbum, que virou show, não houve uma concepção muito elaborada do repertório, que é bem eclético. “A gente toca e canta o que gosta de ouvir. Por isso a América Latina está muito presente. É como se a gente revisitasse as nossas raízes musicais. 'Prenda Minha' retrata nossa amizade, nossos encontros e a nossa vontade de estar juntos no palco".
"Prenda Minha" é um marco na carreira de artistas que transitam por culturas e gêneros musicais diferentes, sem jamais perder a originalidade. "Fazer o 'Prenda Minha' era algo inevitável. Tinha de acontecer. Desde que nos conhecemos, Yamandu e eu sempre mostramos uma grande afinidade na escolha das músicas. Logo começamos a fazer shows juntos. Esse trabalho é fruto dos nossos encontros, das conversas regadas a bons vinhos, deste amor pela música que nos une", finaliza Zambujo.

Serviço: António Zambujo & Yamandu Costa. Sexta-feira, dia 14 de março de 2025, às 21h, no Guairão.
Classificação Livre.
Valores dos ingressos:
Plateia Amarela - R$150 (meia) R$300 (inteira)
Plateia Azul - R$120 (meia) R$240 (inteira)
Plateia Verde - R$90 (meia) R$180 (inteira)
Duração aproximada: 90 minutos.
Classificação indicativa: Livre
Compras:
Site do Disk Ingressos: Disk Ingressos
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
30% de desconto para Clube DiskIngressos sobre o valor de inteira, para até dois ingressos.
Descontos não cumulativos.
Não serão aceitos cheques.

CRÉDITO FOTOGRÁFICO: Kenton Thatcher