Power trio canadense no Jokers

A banda canadense Still Eighteen se apresenta pela primeira vez em Curitiba nesta sexta-feira (12), às 20 horas, no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). O power trio familiar, formado por por uma mãe, um pai e uma filha, promete uma super apresentação para o público trazendo um repertório autoral e clássicos do rock de grandes nomes como Rolling Stones, Jimi Hendrix, Queen, Led Zeppelin entre outros. A programação musical da semana ainda traz na quinta (11) a Banda Rádio K7, com um repertório de pop rock brasileiro da década de 70/80. E no sábado (13), tem a banda Terminal Guadalupe que vai lançar o novo álbum, "Serenata de Amor Próprio", com dois shows diferentes na mesma noite. O primeiro, acústico, às 21h30, no salão; o segundo, elétrico, às 23 horas, no palco. Convidado especial: Igor Filus (Charme Chulo).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 13 de setembro:

QUINTA 11 SET, 20 horas– A Banda Rádio K7, apresenta pop rock brasileiro da década de 70/80 com sucessos de Secos e Molhados, Os Mutantes, Rita Lee, Jorge Benjor, Erasmo Carlos, Blindagem entre outros. Entrada franca.

SEXTA 12 SET, 20 horas– Apresentação da banda canadense Still Eighteen. No repertório músicas próprias e clássicos do rock de grandes nomes como Rolling Stones, Jimi Hendrix, Queen, Led Zeppelin e outros. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas. Vendas antecipadas pelo link: goingressos.com.br/evento/still-eighteen

SÁBADO 13 SET, 21h30 – Terminal Guadalupe – Lançamento do novo álbum, "Serenata de Amor Próprio", com dois shows diferentes na mesma noite. O primeiro, acústico, às 21h30, no salão; o segundo, elétrico, às 23 horas, no palco. Convidado especial: Igor Filus (Charme Chulo). Ingressos R$30 pelo site:
https://www.sympla.com.br/evento/terminal-guadalupe-no-jokers-lancamento-do-album-serenata-de-amor-proprio/3036478

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

PRIME ROCK BRASIL 2025: PRÉ-VENDA INICIA PARA A EDIÇÃO DE CURITIBA

“Os ingressos para a sexta edição na Pedreira Paulo Leminski começam a ser vendidos nesta terça, no dia 09 de setembro, às 18h, pela Blueticket. Line-up reúne gigantes do rock nacional na capital paranaense e celebra 50 anos da banda curitibana Blindagem”.

Curitiba vai tremer no dia 06 de dezembro com a sexta edição do Prime Rock Brasil 2025 que acontece na Pedreira Paulo Leminski (R: João Gava, s/n). Com realização da Prime, o festival, já consagrado como o maior encontro de lendas do pop rock nacional, traz um line-up de respeito em 2025: Blindagem “50anos”, Capital Inicial, Jota Quest, Humberto Gessinger, Biquini, Paula Toller e Nando Reis. Os ingressos começam a ser vendidos nesta terça, dia 9 de setembro, às 18h, pela Blueticket.

O Prime Rock Brasil não é apenas um festival: ele já se consolidou como um verdadeiro patrimônio cultural para os fãs do rock nacional. Em Curitiba, especialmente, o evento ganhou status de tradição, transformando a Pedreira Paulo Leminski no maior templo do rock brasileiro a céu aberto. Neste ano, o festival faz história comemorando os 50 anos da banda Blindagem. O pontapé não poderia ser mais simbólico: a banda, que é o maior nome do rock paranaense, sobe ao palco para celebrar meio século de estrada. Fundada em Curitiba em 1975, o Blindagem se tornou referência para gerações e agora traz a turnê “Nossa Vida é um Palco”, reunindo clássicos de toda a carreira. “Celebrar os 50 anos da Blindagem no palco da Pedreira é mais do que uma homenagem, é um reconhecimento à história do rock paranaense. A banda ajudou a construir a identidade cultural de Curitiba e nada mais justo do que ter essa celebração no maior festival de rock nacional do Brasil”, afirma Mac Lovio Solek, fundador do Prime Rock Brasil. Formada por Paulo Juk, Paulo Teixeira, Alberto Rodriguez, Pato Romero e Willian Vox, a Blindagem mostra que não apenas sobreviveu ao tempo, mas segue firme como trilha sonora da cidade e inspiração para o rock brasileiro.

A pré-venda de ingressos começa nesta terça (09/09) às 18horas e segue enquanto durar o estoque pela www.blueticket.com.br. Para quem se adiantar, há garantia de benefícios exclusivos e inusitados, como: Todos que adquirirem o ingresso neste período vão receber um voucher para retirar no dia do festival o copo oficial em qualquer bar do evento, também o pagamento poderá ser parcelado em até 6x sem juros. Pré-Venda Clube Prime: terça (09set), das 12h às 17h59. Além dos benefícios, ganham ainda 1 cerveja (vão receber o voucher para retirar no dia do festival em qualquer bar do evento).

Os ingressos custam a partir de R$150,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes. PISTA - R$150,00 (meia-entrada) e R$300,00 (inteira) + taxa adm/ CAMAROTE 1 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / CAMAROTE 2 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / IN STAGE – R$640,00 (meia-entrada) e R$1.280,00 (inteira) + taxa adm. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. INGRESSO PAPAI NOEL - doadores de um brinquedo em bom estado de conservação possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

Festival que quebrou barreiras
Dedicado aos clássicos do pop rock brasileiro, o Prime Rock Brasil nasceu em 2018, em Curitiba, mas rompeu as fronteiras locais. O festival foi a outras cidades, como Recife (2019), e já fez cinco edições em Belo Horizonte, com ingressos esgotados, na Esplanada do Mineirão. Ainda neste ano, em novembro, faz sua estreia em solo gaúcho, Porto Alegre. e não pára por aí, outras cidades já estão se preparando para receber o único festival dos clássicos do rock nacional.

Desde a estreia, o Prime Rock Brasil prova que a nostalgia pode ser moderna, que o passado continua vivo e que os clássicos dos anos 80 e 90 seguem sendo trilha sonora da vida de milhões de brasileiros. “Criamos o Prime para ser um encontro anual de celebração. O que vemos hoje é um movimento muito maior: famílias inteiras, de diferentes gerações, se reúnem para cantar juntas os hinos do rock nacional. É uma catarse coletiva, uma festa de alma e coração”, comenta Mac Lovio Solek, idealizador do festival.

Line-up de peso
O Prime Rock Brasil Curitiba 2025 chega para reafirmar a Pedreira como o maior palco da América Latina e provar, mais uma vez, que o rock brasileiro não envelhece: ele se reinventa, pulsa e emociona como se cada acorde fosse eterno. Por isso, o line-up não poderia ser diferente. Além da banda Blindagem, ícones do rock e do pop rock nacional se unem para esquentar ainda mais a Pedreira. Serão ao todo sete nomes que vão passar pelo super palco do Prime Rock Brasil, equipado com o que há de melhor em som, luzes e efeitos especiais. Os artistas trazem, como sempre, um repertório composto de hinos do rock brasileiro, desde a primeira até a última música, em quase 11 horas de muita diversão e celebração ao rock nacional. Além disso, a plateia deve ser presenteada, como sempre acontece, com jams sessions entre os músicos – afinal, eles são amigos e raramente têm a oportunidade de se encontrarem no mesmo palco. “Reunir esses nomes é como montar a trilha sonora da vida de muita gente. Cada banda que sobe ao palco carrega uma parte da história do pop rock nacional, e ver todas juntas, em um dia, transforma o Prime Rock Brasil em uma experiência única e inesquecível”, destaca Mac Lovio Solek.

Capital Inicial: um clássico que nunca envelhece
Comemorando os 25 anos do histórico Acústico MTV, o Capital Inicial volta à Pedreira trazendo um repertório que marcou a virada dos anos 2000. O disco que lançou sucessos como “Natasha” e “Tudo Que Vai” levou a banda a uma dimensão inédita, culminando em shows lotados em estádios e ginásios por todo o país. Agora, Dinho Ouro Preto e sua turma revivem esse capítulo essencial da música brasileira em um show que promete ser pura catarse coletiva.

Humberto Gessinger em versão acústica
Quase 40 anos de estrada, 25 álbuns, oito discos de ouro e uma legião de fãs fiéis. Esse é o currículo de Humberto Gessinger, que chega ao Prime Rock com seu projeto “Acústicos Engenheiros do Hawaii”, revisitando discos icônicos e sucessos atemporais como “O Papa é Pop”, “Toda Forma de Poder” e “Era Um Garoto”. É a chance de reviver os versos que atravessaram gerações, embalados pela inconfundível voz e presença do gaúcho.

Jota Quest: energia retrô-futurista em hits infinitos
Com quase três décadas de trajetória, o Jota Quest segue como um dos nomes mais queridos e ativos da cena nacional. Depois da turnê de 25 anos, que reuniu mais de 1,5 milhão de pessoas, o quinteto mineiro retorna ao Prime Rock Brasil após dois anos com um espetáculo audiovisual retrô-futurista e um repertório que vai de “Fácil” e “Dias Melhores” a sucessos recentes como “Te Ver Superar”. Rogério Flausino e banda seguem provando que a energia pop-rock dos anos 90 ainda tem muito fôlego.

Nando Reis: compositor gigante em fase criativa explosiva
Com mais de 600 músicas compostas, três Grammys Latinos e 42 anos de carreira, Nando Reis dispensa apresentações. Em plena forma, ele lançou em 2024 um álbum quádruplo com 30 músicas inéditas e parcerias com lendas internacionais como Krist Novoselic (ex-Nirvana) e Mike McCready (Pearl Jam).
No palco da Pedreira, ele promete um show poderoso, cheio de sucessos e novidades.

Paula Toller: a voz eterna do pop nacional
Quatro décadas depois de estrear nos palcos, Paula Toller segue encantando multidões com a turnê “Amorosa”, já vista por mais de meio milhão de pessoas. Sua trajetória, marcada por sucessos com o Kid Abelha e na carreira solo, se traduz em um repertório cheio de clássicos como “Como Eu Quero”, “Nada Sei” e “Amanhã é 23”. Com direção musical de Liminha e direção de arte de Gringo Cardia, o show é um espetáculo completo de música e estética. Mais uma vez, ela promete um show icônico no Prime Rock Brasil.

Biquini: hinos que atravessam gerações
Poucas bandas traduzem tão bem o espírito festivo do pop rock nacional quanto o Biquini. A trajetória da banda é marcada por músicas que viraram verdadeiros hinos – e que fazem parte da trilha sonora de várias gerações. No palco da Pedreira, os fãs podem esperar um show vibrante, carregado de energia e nostalgia, que sempre transforma plateias em um grande coral com hits como “Vento Ventania”, “Tédio”.

Setores e experiências
Além da energia única do line-up, o Prime Rock Brasil oferece experiências diferenciadas para todos os tipos de público. A começar pelo fato de não disponibilizar em sua estrutura o setor "Pista Premium". A Pista, o coração do Prime Rock Brasil, continua sendo o lugar onde a energia explode. Um lugar único e amplo, onde tudo acontece e tem de tudo, com food trucks e ampla área de alimentação, diversos bares com caixas móveis circulando por todo o espaço e banheiros estrategicamente posicionados, acesso à área de convivência e lounges de descanso.

Para quem não abre mão das comodidades tem as opções Camarote 1 (espaço elevado parcialmente coberto com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage, área em frente ao palco); Camarote 2 (espaço elevado parcialmente coberto no lado esquerdo , localizado de frente para o Camarote 1, com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage, área em frente ao palco).

Para quem optar por uma experiência super premium, o festival conta com o In Stage. O espaço disponibiliza uma série de mordomias, como uma área elevada literalmente dentro do palco (nas laterais) com vista privilegiada tanto para os músicos quanto para a plateia e interligadas por uma passarela de um lado ao outro do palco. O ingresso para o In Stage, inclui transporte VIP para a Pedreira (local de saída das vans e receptivo a ser definido e informado aos clientes), entrada pelo estacionamento dos artistas e acesso pelo elevador ou escada com vista panorâmica para todo o evento, bares especiais e de drinks, área de alimentação com sistema open food, banheiros exclusivos e de fácil acesso, , telão de led especial dentro do setor, acesso exclusivo à pista e acesso exclusivo ao front stage (área em frente ao palco), decoração diferenciada e lounge especial para descanso.

A preocupação com a sustentabilidade também é uma das marcas do Prime Rock Brasil. Para utilizar o mínimo possível de plástico, a cada edição o festival disponibiliza copos oficiais colecionáveis do evento e dos artistas presentes no line- up para venda em sua loja oficial. Com identidade visual inspirada na biodiversidade do país, com elementos da fauna brasileira – como a onça pintada e a arara – os copos podem ser reutilizados durante todo o evento e depois guardados como lembrança. Outros produtos exclusivos do festival, como bonés e camisetas, também estarão à venda nas lojas oficiais Prime Store, por toda a Pedreira.

DNA NACIONAL

A música está no DNA do brasileiro, o rock nacional faz parte da nossa memória afetiva e nada melhor do que cantar na nossa língua os sucessos dos nossos maiores ídolos. Para representar essa celebração da cultura brasileira, a campanha publicitária do Prime Rock Brasil destaca a biodiversidade do país, com elementos da fauna brasileira – como a onça pintada e a arara.

SERVIÇO:
PRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2025
Realização: Prime
QUANDO: 06 de dezembro de 2025 (Sábado)
LOCAL: Pedreira Paulo Leminski (R: João Gava, s/n)
HORÁRIOS: Abertura dos portões: a confirmar / Início dos shows: a confirmar
INGRESSOS: a partir de R$150,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes.
PISTA - R$150,00 (meia-entrada) e R$300,00 (inteira) + taxa adm;
CAMAROTE 1 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm;
CAMAROTE 2 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm;
IN STAGE – R$640,00 (meia-entrada) e R$1.280,00 (inteira) + taxa adm. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. INGRESSO PAPAI NOEL - doadores de um brinquedo em bom estado de conservação possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. **Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes. ****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e em até 6x cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard .
Vendas: Online: www.blueticket.com.br
Classificação etária: Livre. De 0 a 15 anos – permitida a entrada somente acompanhados dos pais ou por um responsável legal. De 15 a 17 anos – permitida a entrada sem os pais, sendo necessário apresentar o Termo de Autorização para participar do evento de próprio punho com a assinatura dos pais, bem como, cópia dos documentos dos pais e do menor. Crianças a partir de 2 anos de idade pagam meia-entrada.
Informações para o público: @primerockbrasil.curitiba / @maisumadaprime

Tardezinha chega à Londrina com patrocínio Avon

O evento acontece no Parque de Exposições Governador Ney Braga. A marca traz destaque para a icônica linha de maquiagem Power Stay, que revolucionou o conceito de maquiagem de longa duração

Líder em maquiagem nos lares brasileiros*, a Avon marca presença na Tardezinha como marca de beleza oficial da turnê, e chega na edição de Londrina, que acontece no dia 13 de setembro, no Parque de Exposições Governador Ney Braga. Criada em 2015, a Tardezinha é conhecida como a maior roda de pagode do Brasil, produzida pelo cantor Thiaguinho. Com o patrocínio, a marca fortalece sua conexão com o festival, além de celebrar os 6 anos da linha Avon Power Stay.

A icônica linha de maquiagem Power Stay revolucionou o conceito de maquiagem de longa duração e se tornou a linha mais vendida da Avon. Desenvolvida para quem não quer se preocupar com retoques, a linha inclui a base líquida que dura até 24 horas, batom matte líquido de até 16 horas, corretivo com cobertura natural por 18 horas, esmaltes com fixação de até 8 dias e lápis em gel com resistência de até 24 horas, com durabilidade intacta até mesmo no suor. A participação da marca reforça seu compromisso em conectar beleza, inovação e cultura, marcando mais um capítulo importante de sua trajetória.

Confira alguns dos queridinhos de maquiagem Avon ideais para curtir a Tardezinha em Londrina e que vão dispensar retoques durante o show:

Power Stay Batom Líquido Matte 16h - R$ 49,99
Batom matte aveludado de longa duração (até 16h) com fórmula confortável e hidratante, enriquecida com óleo de oliva e extrato de romã. Alta pigmentação, tecnologia Color Lock que não transfere, não borra e não craquela. Lábios marcantes, sem retoques e sem desconforto.

Power Stay Base Líquida Matte 24h - R$ 59,90
A Base Líquida Power Stay possui acabamento matte que dura por 24 horas sem sair do lugar! Com cobertura que disfarça olheiras, marcas da pele, marcas avermelhadas deixando sensação leve e sem obstruir os poros. É ultraconfortável, não desbota, não transfere e resiste ao calor e suor. Formulada com Niacinamida e livre de óleos, a Base Power Stay controla aparência de brilho para uma pele sequinha e sem oleosidade! Produto dermatologicamente e clinicamente testado, não comedogênico (não obstrui os poros) e não acnegênico.

Power Stay Corretivo Líquido Matte 18h - R$ 39,99
O Corretivo Power Stay da Avon oferece cobertura média e natural com acabamento leve e confortável, que pode ser construída em camadas. Dura até 18 horas sem acumular, derreter ou obstruir os poros — mesmo em condições de calor e umidade. Sua fórmula cremosa, livre de óleo, disfarça olheiras, vermelhidão e imperfeições com aparência uniforme e toque seco, sem pesar na pele.

Batom Líquido Matte Glitter Effect Avon Power Stay - R$ 49,99
A mudança ficou real! Aquele efeito brilho multidimensional incrível que faltava no seu batom preferido para completar a linha Power Stay, edição Limitada do Batom Líquido com novo efeito glitter: textura cremosa e acabamento Matte com brilho com 16 horas de duração sem necessidade de reaplicação!

Máscara Extra Volume Power Stay- R$ 39,90
A Máscara de Cílios Power Stay à prova d’água promove volume instantâneo livre de grumos, permitindo criar diversas camadas para cílios super pretos e volumosos! Fórmula que dura até 24 horas e resiste aos desafios do dia a dia, como suor, chuva, calor e umidade sem transferir ou borrar.

Todos esses produtos e muito mais estão disponíveis no site da Avon, nas lojas da Soneda e da Bel Cosméticos ou com a consultora de beleza mais próxima de você.
_________________________
Sobre a Avon
Avon é uma das maiores marcas de beleza do mundo e pertence à Natura Cosméticos. Há 138 anos, a Avon tem em sua essência um compromisso com as mulheres, promovendo não apenas experiências em beleza e autocuidado, mas também ações concretas em prol de sua independência e bem-estar. Presente no Brasil desde 1958, concentra no país sua maior operação. Seu portfólio diversificado inclui produtos inovadores e de alta tecnologia, com marcas mundialmente reconhecidas, como as linhas de maquiagem Power Stay, Tratamake e Color Trend, as linhas de cuidados Renew e Avon Care, além dos perfumes Far Away, Love|U, Attraction, Segno e 300km/H. Além disso, a marca oferece uma variedade de itens para Casa & Estilo. Para obter mais informações sobre a Avon, visite o site: www.avon.com.br.

Siga a Avon:
Instagram:@AvonBrasil
Facebook: Avon
Twitter: @AvonBR
Tiktok: @AvonBrasil
Pinterest: Avon Brasil

Cristina El Tarran e Cristovão Bastos na Capela Santa Maria

Piano e Voz – Uma jornada musical é o nome da série que a cantora Cristina El Tarran vai promover na Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro) dividindo o palco com seis grandes pianistas brasileiros. Serão encontros inéditos, com repertório elegante e adequado para o perfil de cada convidado. A primeira apresentação acontece nesta quinta-feira (11), às 19h30, com o premiado maestro Cristovão Bastos, um dos músicos mais respeitados e admirados na música brasileira. O projeto será dedicado à memória do pianista paranaense Fernando Montanari, com participação especial do músico José Antonio Boldrini (baixo acústico) que conviveu mais de 40 anos com ele. Os ingressos já estão à venda pelo link: Piano e Voz.
Cristina El Tarran adianta que além de Cristovão Bastos, convidou mais cinco pianistas, de gerações distintas, da linha de frente da música brasileira. “A proposta da série é promover uma jornada musical, passeando por estilos e gêneros diversificados Assim, além dos músicos da nova geração, como os pianistas Davi Sartori e Fábio Cardoso, busquei também nomes consagrados da nossa história musical como João Carlos Coutinho, Gilson Peranzetta, Osmar Barutti e, para abertura da série, Cristovão Bastos”.
Com mais de trinta e cinco anos de carreira, Cristina El Tarran domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro jazz, do samba à bossa nova. A cantora paranaense possui uma carreira impecável, sempre direcionada a belas interpretações e encontros memoráveis. Sobre a homenagem ao pianista Fernando Montanari, Cristina explica que ele foi um nome fundamental no cenário da música instrumental e do jazz em Curitiba. “Ele nos deixou há pouco tempo e a gente vai homenageá-lo como reconhecimento pelo talento e contribuição significativa à origem do jazz na cidade. Foi o Fernando que me incentivou a cantar o repertório jazzístico. Dizia que era uma pós-graduação. E ele ensinava a todos de forma generosa e paciente. O projeto é dedicado a ele por ter construído uma linda história musical na cidade”.
Cristovão Bastos
A primeira atração da série Piano e Voz – Uma jornada musical é o compositor, pianista, arranjador, diretor musical, professor, Cristovão Bastos, respeitado e admirado por grande parte da música brasileira. Parceiro de grandes nomes como Chico Buarque (com quem compôs os clássicos “Todo o sentimento” e "Tua cantiga"), Aldir Blanc (parceiro de mais de vinte composições, entre elas “Resposta ao tempo” e “Suave veneno”), Paulo César Pinheiro, Paulinho da Viola, Elton Medeiros entre outros.
Bastos tem em sua trajetória uma extensa discografia, criou e assinou arranjos para discos e shows de diversos artistas, como: Nana Caymmi, Edu Lobo, Elza Soares, Emílio Santiago, Fafá de Belém, Gal Costa, Martinho da Vila, João Bosco, Paulinho da Viola, Miúcha, Chico Buarque e outros. Em sua longa e profícua carreira, mais de 55 anos de trabalho, recebeu 16 prêmios, como compositor, arranjador e instrumentista. E as suas composições estão registradas nas vozes e instrumentos de grandes intérpretes da música.
O projeto Piano e Voz – Uma jornada musical Cristina El Tarran convida Grandes nomes do Piano Brasileiro é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da Uninter. A próxima atração é o pianista Davi Sartori.

Serviço: Piano e Voz – Uma jornada musical - Cristina El Tarran & Cristovão Bastos. Participação especial José Antonio Boldrini (baixo acústico).
Dia 11 de setembro, quinta-feira.
Horário: 19h30
Local: Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: R$15 e R$7,50 (meia entrada).
Ingressos a venda pelo link:
comprenozet.com.br/eventos/piano-voz-uma-jornada-musical/
Classificação 12 anos
Duração: 75 minutos

“Big band” Snarky Puppy se apresenta em Curitiba

Banda instrumental vencedora de cinco Grammys fará apresentação única na icônica Ópera de Arame; show faz parte da programação oficial do Circuito Primavera de Jazz

Brasil, setembro de 2025 — Um dos maiores fenômenos da música instrumental contemporânea, a Snarky Puppy está confirmada no Circuito Primavera de Jazz e promete uma noite inesquecível em Curitiba. A banda estadunidense se apresenta em show único no dia 14 de setembro, na emblemática Ópera de Arame, dentro da programação oficial do Curitiba Jazz Sessions 2025.

Vencedora de cinco prêmios Grammy e formada por uma constelação de músicos virtuoses, a Snarky Puppy é referência mundial em um som que atravessa gêneros e gerações. Com uma proposta vibrante, o grupo une jazz, funk, soul, world music e improvisação em performances que conquistaram público e crítica ao redor do planeta.

Fundada em 2004 pelo baixista Michael League, a Snarky Puppy se consolidou como um dos nomes mais respeitados da cena instrumental global. Seu álbum mais recente, Empire Central (2022), gravado ao vivo em estúdio, presta homenagem à rica cena musical de Dallas e reafirma o espírito coletivo e inovador da banda.

Com mais de 15 discos lançados e apresentações nos principais palcos do mundo — de festivais como Montreux e North Sea Jazz ao Royal Albert Hall, em Londres — a banda conquistou uma legião de fãs que atravessa fronteiras entre o jazz e a música contemporânea.

Em Curitiba, a Snarky Puppy vai entregar ao público uma experiência sonora sofisticada e contagiante, ideal para quem busca música ao vivo de alta qualidade, emoção e excelência técnica, atributos que vêm marcando o DNA do Curitiba Jazz Sessions desde sua criação.

O show da Snarky Puppy em Curitiba acontece no dia 14 de setembro, na Ópera de Arame, a partir das 19h. Os ingressos estão disponíveis no site www.curitibajazz.com.br. Mais informações estão disponíveis no Instagram oficial: @curitibajazzsessions.

Banda californiana Groundation se apresenta em Curitiba na próxima quinta (11)

Lendário grupo estadunidense retorna ao Brasil com sua fusão de reggae roots, jazz e dub em uma celebração da resistência sonora que será realizada na icônica Ópera de Arame

Curitiba, setembro de 2025 – Na próxima quinta-feira, dia 11 de setembro, a lendária banda estadunidense Groundation desembarca em Curitiba para uma apresentação única da turnê “Candle Burning”, na icônica Ópera de Arame. Com sua mistura inconfundível de reggae roots jamaicano, jazz, dub e blues, o grupo promete uma experiência musical transcendental marcada por grooves orgânicos e misticismo sonoro.

Criada em 1998 na Califórnia, nos Estados Unidos, a Groundation é uma das maiores representantes do reggae progressivo no mundo. Seu som sofisticado e suas letras engajadas conquistam públicos em diversos continentes e trazem um estudo aprofundado sobre a convergência sonora de estilos que se comunicam não apenas pelo som, mas também por seus ideais, revelando a força cultural e política de ritmos historicamente ligados à resistência e à identidade negra.

O nome da banda tem origem na palavra “Grounation”, que é uma data sagrada para os Rastafaris, celebrada em 21 de abril. Essa data marca a histórica visita do imperador etíope Haile Selassie I à Jamaica, em 1966 — um momento de profundo impacto espiritual para a comunidade rastafari, que passou a considerá-lo uma figura divina. “Grounation” simboliza enraizamento, resistência e conexão com a terra e os ancestrais africanos, valores que atravessam toda a trajetória da banda e dão base à sua sonoridade e mensagem.

Ao longo de quase três décadas de história, a banda construiu uma discografia respeitada, com álbuns que marcaram gerações: “Hebron Gate”, “Each One Teach One”, “We Free Again”, “Building an Ark” e “One Rock”. O sucesso global da Groundation é representado por apresentações em mais de 45 países, espalhando sua mensagem e som com virtuosismo e autenticidade por alguns dos palcos e festivais mais importantes do mundo.

Em seu mais novo trabalho, “Candle Burning”, a Groundation aprofunda ainda mais a essência jazzística e espiritual que consagrou a banda, ao mesmo tempo em que explora novas paisagens sonoras e líricas. O disco é um chamado à fé, ao amor e à esperança em tempos conturbados, e traz participações emblemáticas de nomes como Alpha Blondy, Mykal Rose (Black Uhuru), Mutabaruka e Thomas Mapfumo.

Ao vivo, a Groundation é sinônimo de entrega, improvisação e comunhão, oferecendo shows que são experiências coletivas de transformação. O público é convidado a mergulhar em uma atmosfera densa e vibrante, guiada por instrumentos de sopro, linhas de baixo marcantes e mensagens de libertação, justiça social e reconexão espiritual.

O show da banda Groundation em Curitiba acontece na próxima quinta-feira, dia 11 de setembro, a partir das 19h, na Ópera de Arame. Os ingressos estão disponíveis via plataforma Meaple (www.meaple.com.br). Para mais informações, acesse os perfis oficiais no Instagram das produtoras responsáveis pela passagem da turnê da Groundation pela capital paranaense: Planeta Brasil Entretenimento - @planetabrasilentretenimento e Seven Experience - @seven.exp.

Green Day e Katy Perry em Curitiba: últimos ingressos à venda

RW7

Shows acontecem neste mês, na Arena da Baixada

foto: Alice Baxley / Cynthia Hurst

E o mês mais esperado do ano chegou. Setembro traz a Curitiba dois dos shows internacionais mais aguardados: Green Day e Katy Perry. A banda de punk rock comandada por Billie Joe se apresenta no dia 12 de setembro, enquanto um dos maiores nomes do pop mundial, Katy Perry, sobe ao palco no dia 16.

Ambos os shows acontecem na Arena da Baixada e estão com os últimos ingressos à venda pelo site Livepass ou diretamente na bilheteria oficial do estádio – confira o serviço completo abaixo.

As apresentações em Curitiba são apresentadas pelo Santander Brasil, têm a Budweiser como cerveja oficial e são realizadas pela MOVE Concerts e RW7 Production & Entertainment.

Green Day

foto: Alice Baxley

Além de Curitiba, a banda também será um dos headliners do festival The Town, em São Paulo, no dia 07 de setembro. A abertura do show na capital paranaense ficará a cargo da banda da cena punk/garage rock contemporânea do Reino Unido Bad Nerves, conhecida por suas performances explosivas e sonoridade inspirada em bandas como Ramones e The Strokes.

O Green Day surgiu na cena hardcore punk da Costa Oeste no final dos anos 1980 e início dos anos 1990. O trio original, formado por Billie Joe Armstrong (vocal e guitarra), Mike Dirnt (baixo) e Tré Cool (bateria), é uma das bandas mais bem-sucedidas de todos os tempos, com mais de 75 milhões de discos vendidos em todo o mundo e 10 bilhões de visualizações acumuladas em vídeos.

Katy Perry

foto: Cynthia Hurst

Além de Curitiba, a cantora se apresenta em Brasília, no dia 19 de setembro, sexta-feira, na Arena BRB Mané Garrincha. Considerada uma das maiores estrelas da música pop na atualidade, Katy Perry também foi confirmada como headliner do The Town, que acontece em São Paulo, no dia 14 de setembro, domingo.

“Quando digo que vou ao Brasil, não estou falando só do Rio e de São Paulo! Mal posso esperar para ver vocês em breve na THE LIFETIMES TOUR, Brasília e Curitiba! Vai ser uma festa!”, comenta Katy.

SERVIÇO – GREEN DAY EM CURITIBA

Quando: 12 de setembro de 2025 (sexta-feira)

Onde: Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde, Curitiba - PR)

Horários:

Abertura dos portões: 17h

Bad Nerves: 19h30

Green Day: 21h

Vendas em: www.livepass.com.br/greenday/

Limitações: 6 ingressos por CPF, limitado a 2 meias-entradas.

Bilheteria (sem taxa de serviço): Quarta-feira, 4 de junho, às 13h

Onde: Loja Oficial do Athletico (R. Buenos Aires, 1270 - Água Verde, Curitiba)

Ingressos: os ingressos variam de R$ 215,00 a R$ R$ 4.120,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

SETOR

MEIA-ENTRADA

INTEIRA

PISTA

R$ 445,00

R$ 890,00

CADEIRA INFERIOR

R$ 325,00

R$ 650,00

CADEIRA SUPERIOR

R$ 215,00

R$ 430,00

VIP

R$ 410,00

R$ 820,00

PACOTE VIP 1

R$ 3.675,00

R$ 4.120,00

PACOTE VIP 2

R$ 1.253,00

R$ 1.698,00

(*) Sujeito à disponibilidade.

Pacotes VIP:

Pacote VIP 1: WELCOME TO PARADISE

Inteira: R$4.120,00

Meia-entrada: R$3.675,00

1 ingresso para o setor Pista;
Tour Guiada pelo palco e equipamentos do show;
1 item exclusivo de merchandising do Green Day;
Entrada VIP antecipada ao local do show;
Checking VIP no estádio.
* Este pacote VIP não inclui Meet & Greet. A banda não estará presente nas atividades do pacote.

Pacote VIP 2: CALLING ALL SAVIORS

Inteira: R$1.698,00

Meia-entrada: R$1.253,00

1 ingresso para o setor Pista;
1 item exclusivo de merchandising do Green Day;
Entrada VIP antecipada ao local do show;
Checking VIP no estádio.
* Este pacote VIP não inclui Meet & Greet. A banda não estará presente nas atividades do pacote.

SERVIÇO – KATY PERRY EM CURITIBA

Quando: 16 de setembro de 2025 (sexta-feira)

Onde: Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde, Curitiba - PR)

Horários: abertura dos portões às 17h e show às 21h

Vendas em: www.livepass.com.br//katyperry/

Limitações: 6 ingressos por CPF, limitado a 2 meias-entradas.

Bilheteria (sem taxa de serviço):

Onde: Loja Oficial do Athletico (R. Buenos Aires, 1270 - Água Verde, Curitiba)

Ingressos: os ingressos variam de R$ 212,50 a R$ R$ 2.500,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

SETOR

MEIA-ENTRADA

INTEIRA

PIT A

R$ 675,00

R$ 1.350,00

PIT B

R$ 675,00

R$ 1.350,00

PISTA PREMIUM

R$ 435,00

R$ 870,00

PISTA

R$ 212,50

R$ 425,00

CADEIRA INFERIOR

R$ 310,00

R$ 620,00

CADEIRA SUPERIOR

R$ 212,50

R$ 425,00

VIP

R$ 430,00

R$ 860,00

PACOTE VIP 1

R$ 1.825,00

R$ 2.500,00

PACOTE VIP 2

R$ 987,50

R$ 1.200,00

(*) Sujeito à disponibilidade.

Pacotes VIP:

Pacote VIP 1: LIFETIMES FRONT OF STAGE PACKAGE

Inteira: R$2.500,00

Meia-entrada: R$1.825,00

1 ingresso para o setor PIT, com direito a entrada antecipada ao local do show;
* 1 vale-bebida, que pode ser trocado por uma bebida alcoólica ou não alcoólica nos pontos de venda;
1 item exclusivo de merchandising VIP da Katy Perry;
1 crachá VIP com cordão;
* Acesso antecipado à loja oficial de merchandising da turnê, antes da abertura geral dos portões;
** Benefícios no local, como check-in VIP, entrada exclusiva, equipe de apoio dedicada e fila VIP para entrada no local antes da abertura geral dos portões.
* Resgatável apenas antes da abertura geral dos portões;

** Antes da abertura geral dos portões.

Pacote VIP 2: KATYCAT EARLY ENTRY GA PACKAGE

Inteira: R$1.200,00

Meia-entrada: R$987,50

1 ingresso para o setor Pista, com direito a entrada antecipada ao local do show;
1 item exclusivo de merchandising VIP da Katy Perry;
1 crachá VIP com cordão;
* Benefícios no local, como check-in VIP, equipe de apoio dedicada e fila VIP para entrada no local antes da abertura geral dos portões.
* Antes da abertura geral dos portões.

(*) Sujeito à disponibilidade

Curitiba recebe o 1º Festival de Pole Dance do Paraná

Sexy September acontece no dia 27, no Teatro Enio Carvalho

image.png
Barbara Bioni, atleta e fundadora da Vortex. Foto: Bruno Prado

Com cerca de 50 atletas participantes, o Sexy September, 1º Festival de Pole Dance do Paraná, deve reunir mais de 360 espectadores no Teatro Enio Carvalho, em Curitiba, no dia 27 de setembro.

O crescimento do esporte chegou a 45% no Paraná em 2024, segundo dados cedidos pela Vortex*, e incentiva a realização de eventos da modalidade para receber adeptos de todo o estado.

Mariana Souza, atleta mundial e organizadora do Sexy September a partir do studio Gravitarte, explica que o objetivo do festival é incentivar de forma não competitiva a expressão artística dos participantes e quebrar tabus da sensualidade, a colocando em um local de arte.

“Tivemos a necessidade de criar um espaço seguro para falar sobre a sensualidade
e a experimentar no próprio corpo, esse encontro surgiu dentro da própria escola, mas surgiu a necessidade de expandir. Quando estamos livres de um olhar de julgamento e avaliação, conseguimos nos expressar muito mais e o céu se torna o limite da imaginação. Podemos dançar de maneira mais livre, mais leve”.

A principal diferença entre um festival e um campeonato de pole dance é que o festival tem a intenção de exaltar e de ampliar o lado artístico dos participantes.

“Não existem muitas regras, regulamentação ou coisas a serem cumpridas e obrigatoriamente apresentadas. A ideia não é mostrar habilidades e sim gerar um espaço de troca, de compartilhamento com o público, deixar o corpo fluir e falar”, ressalta Marina.

Expressividade no Pole Dance

Para participantes que buscam ainda mais expressão através da dança, a capital ganha uma marca de roupas para a prática de pole dance focada na performance artística.

Bárbara Bioni, atleta e fundadora da Vortex, transformou sua vida e carreira após conhecer a modalidade. Além de desenvolver figurinos para espetáculos, campeonatos e festivais, a marca lança também uma nova coleção.

“Na açúcar e champagne, procuramos trazer a vida colorida, uma forma de tratá-la com amor e degustar de todas as sagradas emoções. Nossas roupas são sobre transformar lágrimas em ursos de gelatina e sentir como se, ao vestir Vortex, pudéssemos morder o pedaço mais doce do bolo. Para isso, trabalhamos com tecidos de primeira linha, com muito conforto no contato com a pele”, conta.

SOBRE A VORTEX POLE DANCING - O nome da marca representa a deusa do Pole Dance, criada para celebrar a fusão da força e arte. A marca disponibiliza 11 modelos da coleção Açúcar e Champagne, em 6 diferentes tamanhos.

O dado é de uma pesquisa realizada pela Vortex em parceria com o studio Elô Alcântara.

SERVIÇO:
Festival Sexy September
Data: 27 de setembro a partir das 15 horas
Local: Teatro Enio Carvalho
Ingressos: Disponíveis no Sympla

I MOSTRA ATINJ ITINERANTE DE TEATRO PARA CRIANÇAS EM MATINHOS

A Associação de teatro para infância e Juventude do Paraná apresenta

“De 10 a 14 de setembro, a cidade litorânea será palco para nove apresentações teatrais de sete companhias paranaenses no Centro Cultural de Matinhos – UFPR litoral, que vai promover no público infantil um interesse especial pela arte e suas diversas formas de manifestação”.

A alegria e a magia do teatro vão descer a serra e tomar conta de Matinhos no mês de setembro. A Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná (ATINJ/PR) vai realizar entre os dias 10 e 14 de setembro, a I Mostra ATINJ Itinerante de Teatro para Crianças, viabilizado através da parceria da ATINJ/PR e Universidade Federal do Paraná – Litoral. O evento é uma oportunidade de compartilhar a produção teatral de companhias paranaenses, direcionada ao público de todas as idades para incentivar o entretenimento para toda a família. As apresentações acontecerão no Auditório Juliano Fumaneri Weiss, no Teatro do Centro Cultural da UFPR - Litoral (R: Jaguariaíva,512).

A ideia é promover no público infantil um interesse especial pela arte e suas diversas formas de manifestação. A edição de 2025 traz esta novidade de levar para a cidade litorânea, grupos paranaenses voltados ao fazer teatral dirigido às infâncias. Serão 9 apresentações de 08 espetáculos diferentes de sete companhias das cidades de Curitiba, Matinhos, Maringá e Sarandi. Deste total, no final de semana, serão realizadas três apresentações gratuitas abertas ao público e, em dias letivos, 06 apresentações vão acontecer nos períodos manhã e tarde, direcionadas ao público das Escolas Públicas Municipais. Linguagens artísticas variadas como teatro, circo, dança, música, artes visuais e literatura fazem parte da programação.

Além das apresentações, a mostra também é composta por uma oficina teatral, direcionada a professores e interessados e uma mesa-redonda sobre a dramaturgia teatro para crianças em Curitiba. A programação completa da mostra está disponível em: https://mostraatinj.blogspot.com/.

A presidente da Associação, Letícia Guimarães, comenta sobre a importância da mostra que é uma forma de encontrar-se com as crianças, com as famílias, com os artistas e educadores, além de ser uma aposta na abertura do campo sensível e imaginativo da experiência estética e do fazer poético. “A primeira mostra ATINJ Itinerante leva espetáculos premiados e realizados por grupos comprometidos com este ofício há bastante tempo, para a cidade de Matinhos. O projeto é essencial para que cada vez mais a arte esteja presente na vida das pessoas. É uma grande alegria e prazer proporcionar a convivência criativa. Nossas expectativas são sempre as melhores. O evento brinda o público com bons espetáculos e reúne artistas para celebração e reflexão”.

O evento proporciona ao público de escolas públicas o acesso gratuito às apresentações. Neste aspecto, o teatro surge como fator de integração social, possibilitando às crianças, que muitas vezes nunca assistiram uma peça de teatro, um outro olhar ou até uma possibilidade de ver e rever a própria infância com mais sensibilidade. “É um evento muito importante que proporciona oficina, espetáculos e principalmente a mesa redonda, que é discutido as linguagens e as formas de se fazer teatro. Contamos com a participação e divulgação de todos”, reforça Pedro Uchoa, vice-presidente da ATINJ.

“A importância deste projeto para a cidade de Matinhos no litoral do Paraná está no impacto direto no que se refere à formação de novas plateias, principalmente por ser um projeto direcionado para as crianças e adolescentes matinhenses. A Mostra Atinj de Teatro para Crianças oportuniza a toda a comunidade ver espetáculos de teatro de alta qualidade técnica apresentado por várias Companhias de Teatro, vindas de todo o Estado do Paraná, especializadas na linguagem infanto juvenil, além de oferecer oficinas e debates para professores de artes do litoral e também da comunidade acadêmica, especificamente os estudantes do Curso de Licenciatura em Artes da UFPR litoral, que terão a oportunidade de participar desse movimento artístico-cultural que vem somar no processo de formação deles, já que serão os futuros arte educadores que atuarão em Matinhos e demais municípios do litoral”, afirma Alaor de Carvalho, ator, professor da UFPR Litoral e coordenador do projeto

Dentre a programação prevista, a mostra de espetáculos terá 100% de ingressos gratuitos, revertendo à população produtos culturais de qualidade.

COMPANHIAS PARTICIPANTES

COMPANHIA DO ABRAÇÃO (Curitiba): A Cia do Abração é um espaço de arte e cultura, fundado em 2001, por Letícia Guimarães e tem como proposta principal a pesquisa e produção teatral para todas as idades, embasados em dramaturgia própria e difundidas como espetáculos de repertório. Sua proposta estética está alicerçada na fusão de linguagens artísticas elaborada em investigações advindas de processos colaborativos. Além da dança e das artes visuais, trabalha e investiga as técnicas de manipulação de objetos, mímica, produção sonora e conhecimentos da antropologia.

CIA. PÉ NO PALCO (Curitiba): Fundada em 1995 por Fátima Ortiz o Pé no Palco Atividades Artísticas. Criação da companhia estável - Círculo de Encenação e Pesquisa e consolida quatro segmentos de atividades: Cursos Livres de Teatro, Círculo de Encenação e Pesquisa, Ação em Valores Humanos e Workshop, Cursos e Eventos.

MRG PRODUÇÕES ARTÍSTICAS (Curitiba): Fundada em 1995 por Marcio Roberto, é considerada uma das maiores produtoras de arte e cultura do Paraná. Com sede em Curitiba, tem como principal segmento artístico a produção de espetáculos teatrais através de clássicos da literatura. Oferece arte primorosa, criada por artistas premiados. Montagens consagradas atestam a sua sensibilidade e amor na produção artística.

CIA. PALAVRAAÇÃO (Curitiba): – A PalavrAção Cia de Teatro da UFPR, iniciou seus trabalhos em 1995 na cidade de Curitiba/PR, vinculada a PROEC - Pró Reitoria de Extensão e Cultura. Criada pelo Prof. Dr. Hugo Daniel Mengarelli, diretor e pesquisador de teatro, que por mais de duas décadas tornou possível e fértil a presença da pesquisa, formação artística e criação teatral na Universidade Federal do Paraná. Atualmente sediada em Matinhos/PR, desde 2018, como um projeto de extensão universitária vinculada ao Curso de Licenciatura em Artes da UFPR Litoral, sob a direção do professor Dr. Alaor de Carvalho, a PalavrAção faz um resgate de sua história revisitando seu repertório e propondo novas leituras de espetáculos já montados, como uma homenagem aos 30 anos de história dentro da UFPR, que serão comemorados em 2025.

CENATRUPE (Sarandi/PR): A companhia artística Cenatrupe de Sarandi-PR, município localizado no norte do estado Paraná surgiu em 2013. Em seu Histórico, a Cenatrupe ministrou oficinas de iniciação teatral ao grupo infantojuvenil “Os Petelekos”, contratada pela escola de artes “Ateliê das Artes” localizada em Sarandi/PR para instrução teatral, montagem e direção de espetáculos durante os anos de 2014 e 2015 (Espetáculos “Chapeuzinho vermelho em: O que a História não contou” e “O Mágico de Oz”), e ministração de oficina de “Teatro do Oprimido” a turma adulta de teatro da mesma escola artística. Em 2014 Cenatrupe também por meio de sua representante legal foi convidada pela SEJUV Secretaria Municipal da Juventude Cultura, Esporte e Lazer de Sarandi/PR a realizar o projeto “Proscênio” durante 15 dias com oficinas e ensaios resultando na montagem da esquete “Honesta”. Em seu Histórico pessoal a companhia Cenatrupe já montou mais de 40 espetáculos.

MEU CLOWN (Maringá/PR): O grupo Meu Clown nasce na cidade de São Paulo (2005), fruto da cooperação entre artistas e pesquisadores do campo da palhaçaria. Marcelo Colavitto, membro fundador e diretor da trupe, trouxe metodologias de formação de clowns de seus estudos com discípulos de Jacques Lecoq, buscando valorizar a gênese do teatro poético que tem no corpo sua fonte de inspiração criativa. O grupo já se apresentou em diversos festivais de teatro no Brasil e já fez apresentações na Itália (2013), Taiwan (2015), Chile (2016), França (2018), Portugal (2018) e Espanha (2022 e 2023). Possui 10 peças em seu repertório sendo 8 de autoria própria. Em 2021 publicou um livro no qual há o registro de sua dramaturgia e processo de criação cênica.

CENAHUM (Curitiba/PR) - Fundada em 1995 por George Sada, a Cena Hum Academia Multiartes surge no panorama artístico paranaense como a primeira instituição privada dedicada à formação de artistas nas artes cênicas do Paraná. Oferecendo cursos de teatro para todas as idades e abrigando o maior acervo de figurinos do estado, com mais de 25 mil peças, a Cena Hum expandiu suas atividades em 2015, criando o Grupo Empresarial Cena Hum, composto por três empresas: Academia, Produtora e Instituto. Com uma estrutura física ampla e equipe qualificada, a Cena Hum Academia Multiartes busca ser um espaço onde vida e arte se encontram.

RESUMO DOS ESPETÁCULOS DO FESTIVAL

10 de setembro (quarta) – 9:30h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O GIGANTE EGOÍSTA - Cia MRG Produções Artísticas

Sinopse - Conta a história de um Gigante, dono de um espetacular jardim. As crianças das redondezas sempre brincam com as flores, os passarinhos, as árvores e os pequenos animais que ali vivem, mas o Gigante começa a ficar incomodado com aquela “invasão” e decide isolar o jardim, expulsando as crianças e impedindo suas entradas em definitivo. Então, durante muito tempo, somente a Neve, o Vento Norte e o Granizo podiam entrar no jardim. E tudo se tornou seco, triste e solitário. A felicidade, o prazer, a liberdade e a beleza abandonaram o jardim e como consequência, também a vida do Gigante. Um dia, surge no jardim um Menino Misterioso. Sensibilizado com a sua presença e carcomido pelo egoísmo e pela solidão, o Gigante permite ao menino brincar em seu jardim. E ficam amigos. O Gigante então percebe que o caminho para a felicidade passa pela generosidade e nos bons momentos vividos com os outros. Abre os portões do jardim, derruba os cadeados e os muros e convida as crianças a voltarem. Com elas volta a primavera, voltam os passarinhos, as flores, as folhas verdes e o calor. Os dois, o calor da natureza e o calor humano.

O GIGANTE EGOÍSTA não é apenas uma belíssima lição de vida para com ela compartilhar reflexões com as crianças; é também uma das mais belas páginas da literatura universal, escrita por um verdadeiro gênio das palavras, que lhes deu a dimensão de arte. Em outras palavras, o que o Gigante fez com seu jardim, Oscar Wilde fez com as palavras: deu-lhes um significado de arte, beleza e humanidade. Oscar Wilde nasceu em Dublin, na Irlanda. Escreveu contos, peças de teatro e romances e passou a vida rodeado por intelectuais. Na maturidade ganhou fama por sua sofisticação e inteligência. É reconhecido internacionalmente como um dos dez maiores escritores de todos os tempos. Duração: 50min / Classificação – Livre

10 de setembro (quarta) - 14h30 | Local: Teatro UFPR Matinhos - QUER BRINCAR DE ALGUMA COISA! QUE COISA? - Cia Pé no Palco – Curitiba/PR
Sinopse - Procura-se uma coisa. Como assim uma coisa? Uma coisinha, uma
coisona, uma coisita. Tem muita coisa que pode ser uma coisa. Calma, calma. Através da imaginação passamos por diversas culturas, mesclando estéticas e criando nossa própria identidade que vai do Blues até o forró, do Canto Lírico ao Rock´n´Roll. Já que vivemos nesse mundo cheio de informações, por que não deixar a criatividade livre para despertar novas conexões? Uma atriz e um ator em cena, cantam, dançam, tocam e contam a saga que é estar em busca de alguma coisa. A interatividade com o público se estabelece nas diversas linguagens do espetáculo, através do visual, da contação, das palavras, no jogo e da troca de olhares entre atores e plateia, no campo sensível, no campo da imaginação e através das músicas compostas especialmente para o espetáculo. Duração: 50min | Classificação – Livre

11 de setembro (quinta) – 9:30h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O MÁGICO DE OSS –Cia do Abração – Curitiba/PR.

Sinopse - Na nossa história, a protagonista, Doroti, uma menina egoísta e dominadora, briga com seus amigos e se sente incompreendida por seus avós. Em um ataque de fúria, a menina egoísta que acredita que a vida que leva é sem graça e sem cores, se vê abduzida por um furacão que a transporta para um lugar mágico e colorido. Na jornada psicodélica de Doroti, ela encontra um espantalho sem cérebro, um homem de lata sem coração e um tigre covarde. Todos se unem para encontrar o único que poderá dar-lhes o que cada um necessita: o poderoso Mágico de OSS, o único capaz de dar um cérebro, um coração, coragem e o caminho de volta para casa. Porém, em nossa história, toda esta viagem, todos estes encontros, tudo foi apenas projeção do subconsciente de Doroti que, com a viagem, transcendeu suas fraquezas e conquistou virtudes. Duração: 50min/Classificação – Livre

11 de setembro (quinta) - 14h30 | Local: Teatro UFPR Matinhos - FÁBULA DOS RATOS – Cia Cenatrupe – Sarandi/PR.

Sinopse - Fábula dos Ratos é uma adaptação das fábulas de domínio público “O rato Roeu a Roupa do Rei”, “A Assembleia dos Ratos” e “O Leão e o Ratinho” e objetiva um resgate das fábulas apoiado na linguagem simples e popular, e assim durante a história o ratinho vai se envolvendo em muita confusão, desde decidirem uma solução para os problemas com o gato, até ajudar um leão capturado pelos caçadores. Duração: 45 min/Classificação – Livre

12 de setembro (sexta) – 9h30 e 14h30| Local: Teatro UFPR Matinhos- ESTÓRIAS BRINCATES DE MUITAS MAINHAS - Cia do Abração – Curitiba/PR
Sinopse - O foco temático apresentado na peça é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho. Três simpáticos velhinhos contadores de histórias, movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, falam sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Duração: 50min/Classificação – Livre

12 de setembro (sexta) – 20h | Local: Teatro UFPR Matinhos - SALTIMBANCOS – Grupo PALAVRAÇÃO – UFPR/LITORAL
Sinopse – “Os Saltimbancos” é um musical infantil inspirado no conto “Os Músicos de Bremen”, dos Irmãos Grimm, com adaptação brasileira feita por Chico Buarque. A história acompanha quatro animais — um jumento, um cachorro, uma galinha e uma gata — que, após serem maltratados por seus donos, decidem fugir e formar um grupo musical. Unidos pelo sonho de liberdade e por uma vida melhor, eles enfrentam desafios e descobrem a força da amizade, da união e da arte como forma de resistência e transformação. Com músicas marcantes e mensagens de justiça social, o espetáculo encanta crianças e adultos com sua leveza, humor e crítica social disfarçada de poesia. Duração: 50min/Classificação – Livre

13 de setembro (sábado) - 15h | Local: Teatro UFPR Matinhos - O TELEPATA - Cia Meu Clown – Maringá/PR.

Sinopse – A trupe Meu Clown preparou uma atração internacional para oferecer a sua audiência, porém, tudo leva a crer que o palhaço Benedito não cumpriu com a sua importante função de contratar os artistas para a apresentação conforme o combinado. Agora só resta uma solução: O improviso e o talento artístico musical do grupo terá que dar conta desse lapso indesculpável. A diversão é garantida nesse modesto espetáculo baseado em cenas clássicas da palhaçaria brasileira, recheadas com muita música e interação. Duração: 50min / Classificação – Livre

14 de setembro (domingo) – 15h | Local: Teatro UFPR Matinhos - DOIDO PRA VOAR – CenaHum
Sinopse - Baseada na obra homônima de Hermes Bernardi Junior, “Doido pra Voar” conta a história de um menino que sonha em comprar um avião vermelho presente na vitrine da única loja de brinquedos da cidadezinha onde vive. Incapaz de realizar o desejo, ele acaba inventando seu próprio avião e uma série de outros brinquedos em seu laboratório mágico, o quintal de sua casa. Lá, a imaginação corre solta. Porém, a vida do menino muda totalmente quando sua família vai para uma cidade maior e ele precisa manter a imaginação em meio a uma nova realidade, onde a tecnologia também passa a fazer parte de suas brincadeiras e de seus novos amigos. Duração: 50min / Classificação – Livre

SERVIÇO:
I Mostra ATINJ Itinerante de Teatro para Crianças - MATINHOS
Quando: de 10 a 14 de setembro de 2025 ( de quarta a domingo)
Local: Teatro da UFPR Litoral/Matinhos - Auditório Juliano Fumaneri Weiss (R: Jaguariaíva, 512)
Classificação etária: Livre

ENTRADA GRATUITA

APRESENTAÇÕES DIRIGIDAS ÀS ESCOLAS
10/09/25 (quarta, 09h30): O GIGANTE EGOÍSTA
10/09/25 (quarta, 14h30): Quer Brincar de Alguma Coisa? Que Coisa?
11/09/25 (quinta, 09h30): O MÁGICO DE OSS
11/09/25 (quinta, 14h30): FÁBULA DOS RATOS
12/09/25 (sexta, 09h30): ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHAS
12/09/25 (sexta, 14h30): ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHAS

Apresentações ABERTAS AO PÚBLICO
12/09/25 (sexta, 20h): SATIMBANCOS
13/09/25 (sábado, 15h): O TELEPATA
14/09/25 (domingo, 15h): DOIDO PRA VOAR

ATIVIDADES COMPLEMENTARES - Oficina Teatral para professores– 20 Vagas
QUANDO: 10/09/25 (quarta), das 17 às 20h
Local: Auditório Juliano Fumaneri Weiss, da UFPR Litoral (R: Jaguariaíva, 512)
A essência deste projeto é o incentivo e a motivação da arte e da cultura para professores em geral, trabalhando aspectos importantes no desempenho profissional e pessoal através dos jogos teatrais. A proposta é levar para o público-alvo, o conhecimento de que o teatro, além de lazer, pode trazer muitos benefícios para quem o pratica, como por exemplo: concentração, desinibição, integração, trabalho em equipe, criatividade, autoestima, expressão corporal etc. Os participantes farão atividades e exercícios utilizando-se de algumas técnicas teatrais através de jogos, dando ênfase na expressão corporal e vocal, na integração do grupo, na desinibição, na disciplina e em especial na concentração. O relaxamento e a respiração também serão pontos fortes a serem exercitados. Com aula de 3h de duração, a oficina será desenvolvida a fim de auxiliar numa nova opção de ver as situações do cotidiano e buscar suas soluções de maneira a incentivar a colaboração ou cooperação entre seus colegas de trabalho. Nas cenas improvisadas, todos terão a oportunidade de vivenciarem personagens diferenciados e ao mesmo tempo despertar empatia, a imaginação e criatividade.

ATIVIDADES COMPLEMENTARES – INDICADO A PROFESSORES DE ARTE E INTERESSADOS - Mesa-Redonda e Palestra
Quando: 13/09/2025, das 17h às 19h (Sábado)
LOCAL: TEATRO DA UFPR LITORAL/MATINHOS - Auditório Juliano Fumaneri Weiss (R: Jaguariaíva, 512)
Mesa-Redonda com os artistas participantes da Mostra e mediado por Letícia Guimarães e Palestra “Dramaturgia para Infância”, com Fátima Ortiz. Nosso intuito é fortalecer as ações de democratização dos bens culturais, cumprindo nosso papel de artistas e cidadãos conscientes destas necessidades.

Xanddy Harmonia é confirmado no Curitiba Folia 2025

O evento, que acontece nos dias 3 e 4 de outubro, no White Hall Jockey Eventos, vai trazer uma verdadeira micareta para a capital paranaense

CURITIBA, 04/09/2025 – O Curitiba Folia chega à sua 4ª edição com a promessa de uma experiência inesquecível. Marcado para os dias 3 e 4 de outubro de 2025, o festival mais aguardado do ano vai transformar a capital paranaense na capital nacional do axé com trio elétrico, abadás e shows de grandes nomes da música brasileira para animar o público. A micareta acontece no White Hall Jockey Eventos, com expectativa de receber mais de 7 mil foliões vindos de várias regiões do Brasil. Em 2024, o evento reuniu 6.200 pessoas e, a cada ano, consolida-se como um dos maiores encontros de axé do Sul do país.

No sábado, dia 04 de outubro, um dos grandes destaques do evento será Xanddy Harmonia, considerado um dos maiores nomes da história do axé. O artista explodiu nacionalmente comandando o grupo Harmonia do Samba. Há anos em carreira solo, continuou promovendo shows dançantes e cheios de carisma, com hists como “Agachadinho”, “Sacanagenzinha”, “Vem Neném” e “Tic Nervoso”.

No Curitiba Folia, Xanddy vai se apresentar em um trio elétrico que vai proporcionar ao público curitibano uma experiência única, inspirada nos maiores circuitos de Carnaval do Brasil. Além dele, o evento contará ainda com shows de outros grandes nomes do axé: Tomate e Tony Salles.

Muito mais do que música: uma experiência completa

Mais do que uma festa, o Curitiba Folia é um encontro de energia, cores e emoções. É colocar o abadá, reencontrar os amigos, cantar junto ao som do trio e sentir o chão vibrar a cada batida. O evento também conta com camarotes animados, espaços instagramáveis, ações de marcas parceiras e aquela vibe única que só quem já viveu sabe explicar.

A 4ª edição do Curitiba Folia acontece nos dias 03 e 04 de outubro, no White Hall Jockey Eventos. Os ingressos para os dois dias do evento estão disponíveis via Blueticket (www.blueticket.com.br). Para mais informações, acesse o perfil oficial do evento no Instagram: @curitibafolia.

Veríssimo é homenageado no Samba de Bamba

O programa de rádio Samba de Bamba, produzido e apresentado pelo jornalista Rodrigo Browne, vai homenagear no próximo domingo (7) o escritor, humorista e cartunista gaúcho Luís Fernando Veríssimo, que faleceu aos 88 anos no último dia 30 de agosto. Na ocasião será reapresentada a participação dele no quadro “O Bamba Escolhe” quando Veríssimo selecionou e comentou sete sambas de sua memória afetiva. Na primeira parte do programa serão apresentadas algumas músicas que ele interpretou como saxofonista junto ao seu conjunto Jazz 6.
Browne lembra que gravou com Veríssimo numa de suas vindas a Curitiba. “Eu combinei de encontrá-lo no hotel e nós tomamos um café da manhã juntos. A conversa foi ótima. Quando o convidei para participar do programa ele aceitou na hora e disse que adorou o desafio de fazer uma lista de sambas de sua preferência”. A relação musical do escritor escalou compositores como Ataulfo Alves, Noel Rosa, Elton Medeiros, Baden Powell, Paulo César Pinheiro, Tom Jobim e Chico Buarque. O programa Samba de Bamba será transmitido no domingo (07), a partir do meio-dia, na Paraná Educativa FM e pode ser sintonizada no rádio na frequência 97.1 MHz ou em tempo real pelo link: https://www.comunicacao.pr.gov.br/radio-ao-vivo

O sete sambas escolhidos por Veríssimo foram:

"Pois É" - Ataulfo Alves

"Pressentimento" (Elton Medeiros) - Paulinho da Viola

"Última Forma" (Baden Powell e Paulo César Pinheiro) - Márcia

"Wave" - Tom Jobim

"Inútil Paisagem" (Tom Jobim) - Ivan Lins

"Feitiço da Vila" (Noel Rosa e Vadico) - Aracy de Almeida

"Samba do Grande Amor" - Chico Buarque

Véspera de feriado no Jokers

A véspera do feriado está com uma programação musical intensa no palco do Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). Na quinta-feira (04) o Rock In Duo, formado por Sany Omura e Hudson Antunes tocam hits do rock. Sexta (05) tem uma noite especial , com a banda MTX Mofire com todos os sucessos do Rappa. Participação do DJ Ronypek relembrando os hits 90s na pista. E, fechando a semana, no sábado (06) tem a festa Remember The Cavern CWB. No salão do Jokers o guitarrista Lucian Satã dá as boas vindas com clássicos do blues. No palco vão se revezar as bandas Burger Brothers (Clássicos dos Beatles), Rabo de Galo, Pallets e Live Transmission (Clássicos dos 80's e post punk) + DJ André Mod (Clássicos 100% VINIL).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 06 de setembro:

QUINTA 04 SET, 20 horas– Rock In Duo com Sany Omura e Hudson Antunes tocando hits do rock nacional e internacional. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 05 SET, 21 horas – A banda MTX Mofire relembra os sucessos do Rappa. Participação do DJ Ronypek tocando os hits 90s na pista Ingressos: R$20. – a partir das 21 horas.

SÁBADO, 06 SET, 22 horas – Festa Remember The Cavern CWB. No salão principal o guitarrista Lucian Satã dá as boas vindas com clássicos de blues. No palco vão se revezar as bandas Burger Brothers (Clássicos dos Beatles), Rabo de Galo, Pallets e Live Transmission (Clássicos dos 80's e post punk) + DJ André Mod (Clássicos 100% VINIL). Ingressos R$30 (1º lote) pelo link: goingressos.com.br/evento/remember-the-carvern

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Roberto Carlos em Curitiba: vendas abrem nesta quinta-feira (04)

RW7

Show acontece dia 28 de novembro no Teatro Positivo

foto: Caio Giardi

O rei Roberto Carlos está de volta a Curitiba, no dia 28 de novembro, com única apresentação no Teatro Positivo. Os ingressos estarão à venda, a partir desta quinta-feira (04), ao meio-dia, pelo site e pontos de venda do Disk Ingressos – confira serviço completo abaixo. A produção e realização são da Cult! Produções, RW7 Production & Entertainment e RC Produções.

SERVIÇO – ROBERTO CARLOS EM CURITIBA

Quando: 28 de novembro de 2025 (sábado)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horário: abertura da casa às 19h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 340,00 a R$ 1.500,00, variando de acordo com o setor e modalidade escolhidos

DESCONTOS PROMOCIONAIS

Clube Cult (para o titular e 1 acompanhante)

ClubeDisk (para o titular e 2 acompanhantes)

Vacinado Covid (somente titular)

ONG Amigo Guaipeca (1 kilo de ração)

Ingresso solidário (1 kilo de alimento)

Sócio Furação (para o titular e 1 acompanhante)

Associado Clube Curitibano (para o titular e 1 acompanhante, mediante carteirinha)

Clube Gazeta do Povo (para o titular e 1 acompanhante)

FORMA DE PAGAMENTO

Dinheiro, PIX, cartão de débito e crédito.
Parcelamento em até 10x com juros

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Família Pavê: Av. Pres. Arthur da Silva Bernardes, 938, de terça a sábado, das 09h às 19h

Classificação: 16 anos

Realização: Cult! Produções, RW7 Production & Entertainment e RC Produções

ROBERTO CARLOS

Roberto Carlos começou o ano de 2025 se apresentando no Ecuador, Colombia e Peru, o lançamento do Além do Horizonte no transatlântico Costa Pacífica no dia 12 de março foi um sucesso de publico e critica, e na sequência Roberto Carlos segue em turnê pelo Brasil e no exterior.

O artista, que lançou em 2024 o EP “Eu ofereço flores”, está em turnê com o show “Eu Ofereço Flores” e apresentando muitos sucessos de sua carreira.

Em 2024 o artista se apresentou nas principais cidades dos EUA, país que o colocou no ranking da Global Concert Pulse, como um dos 30 artistas de maior público naquele país, ao lado de nomes como Elton John, Cher e o grupo de rock Kiss e prepara-se para turnê na Europa. Cada uma dessas conquistas é fruto de dedicação e profissionalismo com sua arte.

Compondo tanto sozinho quanto ao lado do parceiro Erasmo Carlos, Roberto Carlos consolidou um gênero musical que consegue ser elaborado e simples, refinado e objetivo, fazendo do seu estilo único no país e no mundo. Roberto Carlos ao longo dos anos foi visionário, pioneiro, inclusivo e combativo muito antes de esses pleitos estarem hoje na pauta do dia. Tudo isso sem perder sua essência ou se descaracterizar, alcançando, a cada lançamento, excelentes números de vendas e acessos no streaming, sempre lotando casas de espetáculo, arenas e estádios.

A CARREIRA

Roberto Carlos nasceu em Cachoeiro de Itapemirim, no estado do Espírito Santo, em 19 de abril de 1941 e cresceu ouvindo as grandes vozes do rádio da época. Aos 9 anos, já se apresentava na Rádio Cachoeiro de Itapemirim (ZYL-9). Na juventude se muda para o Rio de Janeiro onde junto a turma da Tijuca, da qual faziam parte Tim Maia, Arlênio Lívio, Edson Trindade, Wellington Oliveira e José Roberto "China" formam o conjunto vocal The Sputnicks. Mais tarde ao lado de Erasmo Carlos é a vez de montar banda The Snakes para apresentações em clubes e festas. Roberto Carlos passa então a deixa-se influenciar tanto pelo canto minimalista e pelo violão sincopado de João Gilberto quanto pelos timbres e pelos gingados de Elvis Presley e Little Richards. Sim, são influências de estilos díspares, mas que contribuíram (e muito) para Roberto Carlos tornar-se o cantor e compositor único que o Brasil conheceria a partir dos anos 1960.

Saudado, em fins dos anos 1950, pelo apresentador Carlos Imperial no Clube do Rock como o Elvis Presley brasileiro, um jovem iniciante ganhou o público com sua afinação impecável e a veia roqueira. Seu nome? Roberto Carlos! Na mesma época, o artista era crooner na boate do Hotel Plaza, num roteiro recheado de temas bossanovitas, mas o rock reservava para ele seu lugar. Entre os anos de 1959 e 60, Roberto Carlos grava seus primeiros compactos, mas, em 1961, a canção “Louco por você” mostraria que aquele rapaz não estava de brincadeira. Na canção, um chá-cha-chá turbinado com arranjos entre o jazz e o pop, Roberto Carlos caprichara no vocal e nas divisões rítmicas. Algo novo surgia ali.

Em 1963, o LP “Splish splash”, o coloca entre os artistas jovens mais populares daquele momento. No ano seguinte, Roberto Carlos incendeia o país com a provocante “É proibido fumar” mostrando que sim, o fogo poderia pegar – e pegou!

Com aparições na TV cada vez mais frequentes, não demoraria para Roberto Carlos comandar um programa. Impulsionado pela explosão dos Beatles no mundo, o programa “Jovem Guarda” era apresentado por ele juntamente com o Tremendão Erasmo Carlos e com a Ternurinha Wanderléia, sempre tendo o foco na apresentação de jovens talentos ligados àquele movimento. O programa foi um sucesso e levou nomes mais conservadores da música a se reunirem numa passeata contra a guitarra elétrica. Não tardou para se darem conta de que todos eles falavam a mesma língua – a da música.

Com a Jovem Guarda, que inspirou o LP lançado em 1965, Roberto Carlos e sua turma revolucionaram a música, ditaram moda, mudaram padrões estéticos e comportamentais e iluminaram os tempos sombrios que começavam a ganhar o país. O fim dos anos 1960 faria Roberto Carlos ampliar seus horizontes em duas direções: à carreira internacional e ao Cinema.

Sua primeira aparição na Europa acontece no festival MIDEM (1967), realizado em Cannes, na França. No ano seguinte, ele vence o Festival de San Remo, na Itália, onde defendeu “Canzone per te”, dos Sergios Endrigo e Bardotti. Ao mesmo tempo, no Brasil, o filme “Roberto Carlos em ritmo de aventura”, de Roberto Farias, atrai multidões aos cinemas, levando Roberto, Erasmo e Wanderleia à retornar telona em “Roberto Carlos e o diamante cor-de-rosa” (1970), novamente sob a direção de Farias.

MUITO ROMÂNTICO

O início da nova década é marcado pela estreia do primeiro grande show do artista. “Roberto Carlos a 200km por hora” que permaneceu em cartaz por 3 meses no Canecão/Rio de Janeiro, o colocando entre as grandes bilheterias da época. Ganhando discos de ouro a cada novo lançamento, o cantor vê seu nome despontar também na cena internacional. A diva italiana Ornella Vanoni chega ao topo das paradas europeias com L’Appuntamento (Sentado a beira do Caminho) seguida nas próximas décadas por outras regravações de artistas internacionais como Julio Iglesias, Ray Conniff, Thalia, Yahir, Carlos Rivera, Tamara, Marc Anthony, Andrea Bocelli entre outros.

A década de 1970 consolida Roberto Carlos como um grande compositor romântico – e a marca de 1 milhão de cópias vendidas passaria a ser recorrente e isso deve a canções – hoje clássicas – como “Detalhes” (1971), “Proposta” (1973), “Seu corpo” (1975), “Cavalgada” (1977), “Café da manhã” (1978) e “Desabafo” (1979), entre muitas outras. O artista também se consolida como grande intérprete, trazendo para seu repertório temas de nomes como Antônio Marcos, Isolda, Carlos Colla e Caetano Veloso.

Os anos 1970 colocam Roberto Carlos, em dois novos lugares: o de titular de um programa de TV e o de formador de opinião. Em 1974, ele grava seu primeiro especial na TV Globo, iniciando uma tradição perpetuada até os dias de hoje, sempre com ótimos números de audiência.

Entre os grandes marcos desta década podemos citar o encontro de Roberto Carlos com o Papa João Paulo II em sua visita ao Brasil (1997), onde cantou para 2 milhões de pessoas no Aterro do Flamengo/RJ. Já em 1979 foi a vez de ter sua música “Amigo” cantada por um coral de crianças na visita do mesmo papa ao México e transmitida para vários países. Outro encontro importante se deu em 1998 quando Roberto Carlos uniu sua voz a do tenor Luciano Pavarotti em um concerto para mais de 50 mil pessoas.

Roberto Carlos, que já ganhara a América Latina nos anos 1960, ganha o mundo, gravando seu primeiro álbum em inglês e ganhando da CBS o Globo de Cristal, conferido a artistas que atingem a marca de 5 milhões de discos vendidos fora de seu país de origem.

CONSAGRAÇÃO E RENOVAÇÃO

Com uma equipe de 110 profissionais, que incluía uma orquestra com 42 músicos, Roberto Carlos viaja o país com a turnê Emoções, levando seu show a 18 cidades de 14 estados do Nordeste e do Centro-Oeste do país. O upgrade na infraestrutura de suas apresentações reflete o artista popular e amado pelo grande público, a ponto de reunir, em 1986, mais de 100 mil pessoas em quatro apresentações no Maracanãzinho. No mesmo ano, chega ao palco do Radio City Music Hall, templo internacional da música em Nova York.

Nos anos 1990, o artista reitera sua fé com lançamentos de faixas como “Luz Divina”, “Nossa Senhora”, “Jesus Salvador” e “O terço”, além de enaltecer diferentes tipos de belezas femininas em canções como “Mulher pequena”, “Coisa bonita”, “Mulher de 40” e “O charme dos seus óculos”.

No início do novo milênio, Roberto Carlos grava seu “Acústico MTV” dando nova roupagem a antigos clássicos. Mais adiante, em 2005, inicia um cruzeiro pela costa brasileira a bordo de um sofisticado transatlântico: o projeto Emoções em Alto Mar, onde reúne amigos, admiradores e imprensa em shows intimistas e uma programação diferenciada.

As décadas recentes são de consagração. Ao completar 50 anos de carreira, em 2009, Roberto Carlos realiza uma série de 50 shows pelo país, para um público de mais de 700 mil pessoas, culminando numa apresentação histórica no Maracanã, transmitida ao vivo pela TV Globo.

O artista é homenageado por dois projetos que reuniram grandes nomes da música e foram exibidos como especiais de TV, rendendo ainda registros em CD e DVD. O primeiro deles, o show “Elas cantam Roberto Carlos” teve suas canções interpretadas por cantoras de diferentes estilos e gerações. Já no projeto “Emoções Sertanejas” teve seu repertório recriado pelos mais importantes artistas e duplas do referido gênero.

As homenagens e comemorações continuam. O artista foi o enredo da Escola de Samba Beija-Flor de Nilópolis, campeã no Carnaval de 2011, em 2014, foi homenageado por alcançar ao longo de sua trajetória, a marca de 12 milhões de discos vendidos no México e em 2015, foi homenageado como Personalidade do Ano no Grammy Latino.

Para comemorar 50 anos de sua 1ª gravação em espanhol lança o CD e DVD “Primera Fila”(2015/2016), gravado em Londres, no Estúdio Abbey Road e dois anos depois lança seu primeiro álbum inédito em espanhol - após 25 anos: “Amor Sin Límite” que traz “Llegaste” dueto com Jennifer Lopez que também teve sua versão em português (Chegaste) e “Esa Mujer” com o cantor Alejando Sanz. Mais prêmios internacionais acontecem, em Miami o prêmio Lo Nuestro 2019, entregue aos artistas mais talentosos da música latina e o “Prêmio A La Excelência”, tornando-se o 1º. brasileiro a ser consagrado com o título. Realiza uma turnê internacional por 10 cidades dos Estados Unidos (Miami Orlando, Nova York, Boston, Washington, Chicago, Los Angeles, San Diego, Dallas e Huston), sendo visto por mais de 85 mil pessoas, o que o fez entrar para a lista da revista Global Concert Pulse entre os 30 artistas de maior público nos Estados Unidos.

Após os anos de pandemia onde se concentrou em trabalhar em seu estúdio, retorna aos palcos em 2022 e desde então realiza uma média de 45 shows anuais. Em 2023 lança a música inédita “Eu Ofereço Flores”, onde em forma de canção agradece aos fãs por todo o apoio e carinho ao longo dos anos de carreira.

Os anos passam, e a criatividade, o entusiasmo, a afinação e o carisma de Roberto Carlos seguem inabalados. Produção e realização da RC Produções.

PRÊMIOS RECEBIDOS

- Festival de San Remo (1968);

- 03 Grammy's sendo que:
- 01 Grammy INTERNACIONAL em 1989 como melhor cantor;
- 01 Grammy LATINO em 2005 como melhor álbum de musica romântica (Álbum Pra Sempre AO VIVO - Gravado no Pacaembu);
- 01 Grammy LATINO em 2006 como melhor álbum de música romântica (Álbum "Roberto Carlos" 2005);

- 01 Homenagem Personalidade do Ano 2015 da Academia Latina da Gravação – Grammy;

- 01 Prêmio Billboard Lifetime Achievement Award (2015);

- Latin Music Awards 2006 com a música Detalhes e No Te Apartes de Mi;

- Prêmio Antena de Ouro (1991 - concedido aos artistas que por mais tempo têm permanecido no topo do sucesso);

- 15 Troféus Imprensa;

- Prêmio Sharp;

- Prêmio Shell;

- Prêmio Multishow de melhor cantor (2002);

- Marcas de Confiança da Readers Digest de melhor cantor (2005 e 2006);

- Prêmio Tim de 2003 e 2006 para citar apenas alguns dos prêmios recebidos.

- Prêmio United Earth Amazônia 2023

OS NÚMEROS

- Mais de 70 álbuns lançados no Brasil entre álbuns de carreira, EPs, compilações, coletâneas e projetos.

- 11 DVDS: Acústico MTV (2001); Pra Sempre Ao Vivo no Estádio do Pacaembu (2004); Duetos 1 (2006); Em Vivo (2008); Roberto Carlos e Caetano Veloso e a Música de Tom Jobim (2008); Elas Cantam Roberto Carlos (Divas/2009), Emoções Sertanejas (2010), Roberto Carlos em Jerusalém (2012), Duetos 2 (2014), Roberto Carlos em Las Vegas (2015), Roberto Carlos – Primera Fila (2015);

- Uma média de 10 mil pessoas por shows;

- Mais de 100 discos lançados no exterior;

- Centenas de discos de ouro, platina e diamante;

- Mais de 150 milhões de produtos vendidos (CDs, DVDs, Eps, Blu Rays)

Ponto de Cultura ACTC celebra 25 anos com espetáculos e oficinas gratuitas em Curitiba e Região

O Ponto de Cultura ACTC celebra um marco importante em 2025: 25 anos de trabalho ininterrupto dedicados à pesquisa, resgate e perpetuação das brincadeiras tradicionais da cultura popular brasileira.

Curitiba, setembro de 2025 - O projeto "Brincadeiras Tradicionais Brasileiras - o Repertório Lúdico do Povo Brasileiro", aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura do Paraná com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura, trará uma série de ações gratuitas para Curitiba e cidades da Região Metropolitana.

A iniciativa visa reforçar a importância do repertório lúdico popular, garantindo que essas tradições sejam transmitidas para as novas gerações. A programação inclui espetáculos teatrais, oficinas para educadores e a distribuição gratuita de livros e materiais acessíveis.

"Este projeto é um reconhecimento de 25 anos de dedicação em manter viva a memória das nossas brincadeiras", afirma Amauri Ernani, diretor da Palco Cia de Teatro, parceira do projeto. "Acreditamos que, ao brincar, as crianças, e até mesmo os adultos, se conectam com suas raízes e fortalecem laços com a nossa cultura."

ATIVIDADES DO PROJETO

O projeto prevê um cronograma extenso, com a seguinte distribuição:

30 apresentações de 4 diferentes peças de teatro, voltadas para o público infantil e educadores.
3 diferentes oficinas, focadas na disseminação de conteúdo para educadores da rede pública e estudantes do EJA (Educação de Jovens e Adultos).
1.000 livros distribuídos gratuitamente, sendo 700 para as bibliotecas da rede pública e 300 para Pontos de Cultura de Curitiba e Região Metropolitana.
Material acessível, incluindo audiolivros (também com versão em Libras), e-book e uma websérie, para garantir que o conteúdo chegue a todos.
ESPETÁCULOS E OFICINAS

Os espetáculos apresentados fazem parte do aclamado repertório da Palco Cia de Teatro:

"Se Essa Rua Fosse Minha": Um espetáculo infantil interativo, premiado nacional e internacionalmente, que convida o público a brincar de maneira ativa, explorando o folclore infantil brasileiro. O texto foi selecionado para o catálogo Bologna, representando o Brasil em uma das maiores feiras literárias do mundo.
"Meu Boizinho Quer Brincar": Uma peça interativa que transporta a plateia para a atmosfera de folguedos populares, como o carnaval e as festas juninas, com máscaras, bonecos e muita música.
"Oryai – O Brinquedo dos Curumins": Espetáculo de atores e bonecos que mergulha no universo lúdico dos povos originários, apresentando a riqueza de suas brincadeiras e lendas.
"Pra Você Não Esquecer": Uma viagem delicada e lúdica pelas memórias afetivas, que aborda temas como laços familiares, a relação entre gerações e o Alzheimer.
As oficinas, criadas para educadores, têm o objetivo de capacitar profissionais para que as brincadeiras e a cultura popular cheguem às salas de aula:

Oficina de Brincadeiras dos Povos Originários: Uma vivência prática que explora os jogos e brincadeiras de dois povos indígenas, desmistificando crenças e fomentando o interesse pela cultura nativa.
Oficinas de narrativas com Resíduos Têxteis, inspiradas na obra de Sido Calesso.
Oficina de Literatura Afetiva, com a autora Paula Giannini.
O projeto "Brincadeiras Tradicionais Brasileiras" convida a todos a redescobrir a alegria e o valor cultural das nossas tradições lúdicas. As datas e locais das apresentações e oficinas serão divulgados em breve nos canais oficiais do Ponto de Cultura ACTC.

CONFIRA A AGENDA DO PROJETO PARA OS MESES DE AGOSTO A OUTUBRO – TODAS AS AÇÕES SÃO GRATUITAS:

21/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI BELA VISTA DO PARAÍSO – 19 horas – para comunidade da escola,

25/08 - Oficina com Resíduos Têxteis - EM ANÍSIO TEIXEIRA – 19 horas – para comunidade da escola,

26/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI ROMÁRIO MARTINS – 19 horas – para comunidade da escola,

28/08 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM CEI DOUTEL DE ANDRADE – 19 horas – para comunidade da escola,

29/08 – Meu Boizinho Quer Brincar – CEI Frei Miguel (CIC) – 10 horas – apenas para alunos e educadores,

DE 02 a 05/09 – Oficinas de Brincadeiras dos Povos Originários. Inscrições pelo link:

Vagas Limitadas. https://brincadeirastradicionaisbrasileiras.wordpress.com

OFICINAS INDÍGENAS:

02 e 03/09, às 9 e 14 horas no NRE Matriz - Praça Rui Barbosa, 101 - Centro - CURITIBA - (No dia 03 as oficinas contam com Libras);

04/09 às 9 e 14 horas no LAPI - Avenida João Gualberto, n.º 623 – Edifício Delta, 3º andar, Torre B – Bairro Alto da Glória – CURITIBA;

09/09 – Oficina de Literatura - EM CEI AUGUSTO CÉSAR SANDINO – 19 horas – para comunidade da escola;

15/09 – Oficina de Literatura - EM ARAUCÁRIA – 19 horas – para comunidade da escola;

16/09 – Oficina com Resíduos Têxteis - EM PROF. KÓ YAMAWAKI – 19 horas – para comunidade da escola;

23/09 – Oficina de Literatura - EM TANIRA REGINA SCHMIDT – 19 horas – para comunidade da escola;

25/09 – Oficina de Literatura - EM CEI PROF.LAURO ESMANHOTO – 19 horas – para comunidade da escola;

02/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM JOÃO STIVAL - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

07/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM SÔNIA KENSKI - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

08/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM JÚLIO MOREIRA - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

09/10 – MEU BOIZINHO QUER BRINCAR – FAS Boqueirão – aberto ao público – 10 horas;

14/10 - Oryai – O Brinquedo dos Curumins - EM BOLESLAU FALARZ - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores;

16/10 - Se Essa Rua Fosse Minha – Espetáculo de Brincar – CMEI Ana Piekas Kokott (Almirante Tamandaré) – 15 horas – para alunos, familiares e educadores;

21/10 - MEU BOIZINHO QUER BRINCAR - EM Santo Inácio - Santa Felicidade – 15 horas – apenas para alunos, familiares e educadores.

Todas as ações têm classificação indicativa LIVRE e entrada franca

O Projeto também prevê a distribuição de 1000 livros, com títulos da Palco das Letras, para equipar bibliotecas públicas e comunitárias.

INSCRIÇÃO:

Preencha o formulário de inscrição: https://forms.gle/QvhQrhoa5X3UYwdU8

Sobre o Ponto de Cultura ACTC

O Ponto de Cultura ACTC atua em Curitiba e Região Metropolitana na promoção de atividades culturais, com foco no resgate e valorização das tradições populares brasileiras.

“PROJETO APROVADO PELA SECRETARIA DE ESTADO DA CULTURA – GOVERNO DO PARANÁ, COM RECURSOS DA POLÍTICA NACIONAL ALDIR BLANC DE FOMENTO À CULTURA, MINISTÉRIO DA CULTURA – GOVERNO FEDERAL”.

Serviço:

"Brincadeiras Tradicionais Brasileiras - o Repertório Lúdico do Povo Brasileiro"

CONTATOS
Informações:
(41) 999815273
(41)999028809
Palco Cia de Teatro
palcoproducoes@hotmail.com

Veigh anuncia EVOM Tour, inspirada no álbum Eu Venci o Mundo, um dos maiores sucessos nacionais em 2025

“Um dos grandes nomes da nova geração do rap nacional desembarca pela primeira vez em Curitiba no dia 12 de dezembro em única apresentação no Igloo Super Hall. Venda de ingressos tem início nesta quarta, dia 03 de setembro, pela Blueticket”.

Uma das vozes mais potentes da nova geração do rap nacional, Thiago Veigh da Silva, conhecido como Veigh, acumula conquistas que refletem o seu impacto na cena musical: são mais de um bilhão de visualizações no YouTube, 22 milhões de ouvintes mensais nas plataformas de áudio e 10 milhões de seguidores nas redes sociais, além de figurar entre os nomes da prestigiada lista Forbes Under 30 de 2024. O último trabalho de estúdio do cantor e compositor paulista, Eu Venci o Mundo (2025), se estabeleceu no Top 3 Global do Spotify e contabilizou 10 milhões de plays em menos de 24 horas após o lançamento. Com uma estética mais madura, o álbum marca um novo capítulo na carreira do artista e, agora, ganha os palcos por meio da EVOM Tour, que estreia no final de outubro em São Paulo. Com realização da 30e, Supernova Ent e Prime, a escala em Curitiba já tem data marcada e será no dia 12 de dezembro em única apresentação Igloo Super Hall (R: Dino Bertoldi,740), novo espaço que integra o complexo da Arena Jockey Eventos, a partir das 20horas.

A venda de ingressos tem início nesta quarta, dia 03 de setembro, ao meio-dia, pela plataforma www.blueticket.com.br com valores a partir de R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – R$140,00 (inteira)/ R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm/ ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$240,00 (inteira)/R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm/ PACOTE VIP HIPERFOCO (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui – Ingresso área vip Hiperfoco, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$477,00 | PACOTE HIPERFOCO BACKSTAGE (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui - Ingresso área vip Hiperfoco, experiência backstage, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$777,00. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

EVOM TOUR

“Essa turnê é um marco na minha vida e na minha carreira. É a primeira vez que faço um projeto desse porte e me sinto honrado em ter a 30e comigo nessa caminhada. Vamos levar para o palco tudo o que o Eu Venci o Mundo representa”, comenta o artista.

O nome escolhido para o trabalho atual e para a turnê é ligado intimamente ao que o cantor tem vivido em quase seis anos de carreira. Com uma abordagem mais introspectiva e espiritual, as letras mergulham nas contradições do sucesso. Enquanto Veigh alcança novos patamares externos (fama, reconhecimento e números expressivos), ele também encara batalhas internas, dúvidas e amadurecimento. O título carrega um duplo sentido: vencer o mundo material, com suas pressões e expectativas, e a si mesmo, mantendo a essência em meio ao caos. EVOM Tour é um retrato da superação de quem veio da periferia e uma reflexão sobre o peso de conquistar tudo e, ainda assim, buscar paz e propósito.

Toda intensidade presente no conceito também se traduz nos palcos. Incorpora a dança em suas apresentações, elevando o nível estético e coreográfico no rap nacional. Os shows carregam uma energia contagiante que é impulsionada por um repertório forte e ritmicamente envolvente. Mais do que cantar, ele transforma o palco em um território de expressão completa, características que puderam ser conferidas em performances do artista em festivais como The Town, Rock in Rio e Rock in Rio Lisboa e nas seis turnês internacionais realizadas por ele.

Veigh tem a capacidade de transformar cada show em uma experiência emocional, o que cria um vínculo direto com seus fãs. É por meio dessa bagagem que mistura experiência e um setlist enérgico, em que o público terá a oportunidade de ver, pela primeira vez ao vivo, as músicas que tanto dominaram os streamings nos novos shows da EVOM Tour.

O repertório reflete a evolução de Veigh, desde o sucesso mais recente “Artista Genérico”, que figurou entre as 50 músicas mais ouvidas do país no Spotify, chegou ao Top 1 da plataforma no Brasil e está há mais de sete semanas consecutivas no Top 10, até os maiores hits da carreira.

A EVOM Tour também vai passar pelo Ceará, Pernambuco, Rio Grande do Sul, Santa Catarina, Minas Gerais, Distrito Federal, Bahia, Paraná e Rio de Janeiro até o fim de 2025.
Mais sobre Igloo Super Hall

O espaço multiuso tem 6 mil m² com capacidade para 10 mil pessoas e fica localizado dentro do complexo da Arena Jockey Eventos, que já contempla o White Hall (para eventos de pequeno e médio porte) e a Arena White Hall (para grandes eventos ao ar livre).

A super tenda geodésica, com seu formato inovador, proporciona uma experiência única aos frequentadores, combinando design moderno com acústica aprimorada. O projeto arquitetônico tem o pé direito de 16metros de altura, equivalente a um prédio de cinco andares. Essa nova casa se destaca como um espaço versátil, capaz de receber diferentes tipos de eventos, desde shows musicais até espetáculos teatrais e outras manifestações artísticas.

O local foi projetado para receber uma ampla variedade de eventos, como shows nacionais e internacionais, peças teatrais, óperas, apresentações de orquestras, competições de esportes eletrônicos, exposições, eventos corporativos, técnicos científicos, feiras, formaturas, casamentos, entre outros.

SERVIÇO:
Veigh - EVOM Tour
Realização: 30e, Supernova Ent e Prime
QUANDO: 12 de dezembro de 2025 (sexta)
LOCAL: Igloo Super Hall/Jockey Club do Paraná (R: Dino Bertoldi,740, Tarumã)
HORÁRIO: Abertura dos portões: 18h / Início do show: a partir das 20horas
VALORES: a partir de R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
PISTA – R$140,00 (inteira)/ R$70,00 (meia-entrada) + taxa adm;
ÁREA VIP (em frente ao palco com banheiros exclusivos) – R$240,00 (inteira)/R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm;
PACOTE VIP HIPERFOCO (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui – Ingresso área vip Hiperfoco, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$477,00 (não há meia-entrada);
PACOTE HIPERFOCO BACKSTAGE (espaço localizado dentro da área vip em frente ao palco com banheiros exclusivos. Pacote inclui - Ingresso área vip Hiperfoco, experiência backstage, entrada antecipada na casa, sacola EVOM, 1 item exclusivo turnê EVOM, 1 pôster oficial, 1 tirante,1 copo) - R$777,00 (não há meia-entrada).
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer.
INGRESSO SOLIDÁRIO – doadores de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento acompanhado de maior responsável. Jovens com idade inferior a 14 anos só terão acesso ao evento acompanhados dos pais.

CantoraTeen, Marcela Jardim apresenta turnê Chicletinho neste sábado em Curitiba

Neste sábado, dia 6 de setembro, às 17 horas, o Teatro Fernanda Montenegro será palco para o show de Marcela Jardim, considerada uma das cantoras e influenciadoras mirins mais famosas do Brasil. Ela apresenta a turnê “Chicletinho”, que está percorrendo o país, em um show contagiante, alegre, com muita energia e música, colocando todo mundo para dançar.

Fenômeno entre crianças e adolescentes, reconhecida como uma das mais ouvidas da América Latina pelo público infanjuvenil, Marcela traz no repertório sucessos como “Stitch”, “Tubarão Te Amo Kids”, “Barbie”, Fico Assim Sem Você”, “Festa Junina” e, é claro, a canção Chicletinho, que intitula a turnê.

Aos 13 anos, ela já coleciona números impressionantes e um impacto real na vida de milhões de fãs. No YouTube, ela conta com 5 milhões de inscritos e mais de 600 mil seguidores no Instagram. Marcela combina talento musical, carisma, presença cênica e uma comunicação direta com seu público, que a acompanha em clipes, shows, redes sociais e campanhas publicitárias.

Desde os primeiros lançamentos autorais, Marcela se destacou por unir músicas alegres, coreografias contagiantes e mensagens positivas, transitando com leveza entre o universo infantil e o universo teen. Seus clipes têm qualidade cinematográfica, figurinos coloridos e ambientes futuristas, encantando crianças e adolescentes em todo o país.

Em 2025, Marcela Jardim foi indicada ao Prêmio iBest nas três principais categorias para sua faixa etária:
• Influenciadora da Música
• Influenciadora Infantil
• YouTuber do Ano

Além disso, realiza uma turnê nacional de sucesso, atraindo grande público nas principais capitais brasileiras, que canta junto cada refrão. Seu nome já figura nas listas de artistas com maior potencial internacional, e ela se prepara para novos lançamentos com foco em grandes premiações da música latina.

Marcela também tem forte presença no mercado publicitário, sendo procurada por marcas que desejam se conectar ao público jovem de forma ética, alegre e verdadeira. Seus vídeos vão além da música, com conteúdos educativos, emocionantes e divertidos, sempre com alto padrão de produção e sensibilidade artística.

Acompanhada de uma equipe profissional, Marcela Jardim representa uma nova geração de artistas brasileiros que usam a arte para transformar, emocionar e inspirar.

Redes Sociais: @marcelajardimoficial

Serviço: Marcela Jardim – Turnê “Chicletinho” em Curitiba
Data: 06 de setembro de 2025 - sábado
Horário: 17 horas
Local: Teatro Fernanda Montenegro
Classificação etária: Livre
Realização: Marcela Jardim Produções e Eventos
Produção Local: Dumas Produções

Ingressos à venda pela DiskIngressos a partir de R$ 50 a meia-entrada + taxa administrativa da tiqueteira.
***Crianças de 2 a 12 anos pagam

Link de Compra - https://www.diskingressos.com.br/evento/8981/2025-09-06/pr/curitiba/show-da-marcela-jardim-turne-chicletinho