Entre Palhaças e Bicicletas

Roda de conversa, oficinas, pedal pela região central e cabaré de rua ações do evento Entre Palhaças e Bicicletas, que acontece nos dias 11 e 12 de janeiro. Direcionadas a diferentes públicos, as ações são todas gratuitas.

“Entre Palhaças e Bicicletas” nasceu da necessidade e do desejo de continuar e reverberar aproximações que se deram entre palhaças e ciclistas durante a realização do ato Julieta Presente (2024), em Curitiba, em homenagem à artista venezuelana Julieta Hernández, conhecida como “Palhaça Jujuba”, vítima de feminicídio em 2024.

Serviço:
Dia 11/01: 9h às 12h - roda de conversa "Direito à cidade e redes de apoio entre mulheres"
14h às 17h - Oficinas de palhaçaria e mecânica de bicicleta.
Local: Espaço Excêntrico Mauro Zanatta (Rua Lamenha Lins, 1490).
Dia 12/01:
9h às 11h30 - Pedal pela região central da cidade. (consultar trajeto no Instagram@umameimaisqueinteira e @nucleodepalhacaria)
12h - Cabaré de rua na Praça João Cândido, centro histórico.
As vagas para as oficinas estão esgotadas, mas as outras ações estão abertas à participação.

Para mais informações detalhadas acesse: @umameimaisqueinteira e @nucleodepalhacaria

Arte e cultura nas férias: programação para as crianças no Solar do Rosário

Que tal aproveitar as férias escolares com atividades culturais e artísticas para as crianças? O Solar do Rosário apresenta uma programação intensa para janeiro, com novidades que destacam cursos kids. Desenho, pintura com aquarela e criação de personagens fazem parte dos conteúdos pensados para os pequenos.

Inscrições podem ser feitas na secretaria do Solar, na R. Lourenço Pinto, 500. Mais informações pelos telefones: (041) 3225-6232 – 98803-4634 – 98803-8089. O site oficial também traz detalhes sobre os cursos: www.solardorosario.com.br

Confira cursos Kids disponíveis em janeiro:

Técnicas em Grafite e o Desenvolvimento Criativo de um Personagem

Neste curso, os alunos aprenderão a aplicar técnicas em nankin e lápis grafite, desenhando formas da natureza ou objetos da própria escolha. A imaginação também é exercitada com a criação de personagens em recortes e manchas, entre outras atividades coordenadas pela professora Nicole Széliga Giller, que, entre outros trabalhos, já ilustrou diversas obras literárias.

Curso presencial, com quatro aulas, nos dias: 14, 15, 16 e 17 de janeiro de 2025.
Horário: das 14h às 17h.
Investimento: R$ 300,00.
Faixa etária: 7 a 13 anos.
Informações: www.solardorosario.com.br/cursos/curso-de-ferias-tecnicas-em-grafite-e-o-desenvolvimento-criativo-de-um-personagem-janeiro-2025/

Oficina Lúdica Para Crianças: Pintando Animais Com Aquarela

Este curso introduz as crianças no universo da pintura em aquarela a partir de um dos temas mais interessantes de desenhar e pintar: os animais. Por meio de atividades lúdicas e práticas, os alunos aprenderão a técnica de forma simples e divertida, explorando formas, cores e texturas que representam diversos animais do mundo natural. É ministrado pela professora Luísa Manske, que também tem carreira reconhecida nas artes plásticas.

Curso presencial, em quatro aulas, nos dias: 20, 21, 22 e 23 de janeiro de 2025.
Horário: das 14h às 17h.
Investimento: R$ 300.
Faixa etária: 8 a 14 anos.
Informações: www.solardorosario.com.br/cursos/oficina-ludica-para-criancas-pintando-animais-com-aquarela-janeiro-2025/

Solar do Rosário

Endereço: Rua Lourenço Pinto, 500 – 7º, 8º e 9º andares
Telefones: (041) 3225-6232 – 98803-4634 – 98803-8089
Site: www.solardorosario.com.br
Instagram: www.instagram.com/solar.dorosario/
Facebook: www.facebook.com/solar.dorosariocuritiba

Oficina online de Expografia com Rose Lima

A CAIXA Cultural apresenta uma oficina online de Expografia, que faz parte da exposição Amados que acontece na CAIXA Cultural Curitiba. A atividade será realizada pela arquiteta Rose Lima na próxima quarta-feira, dia 08, das 19h às 20h30, quando ela vai explicar as atividades da expografia, que consiste no planejamento, concepção e materialização de uma exposição. A Oficina é aberta a todos os interessados e as inscrições são gratuitas podem ser feitas pelo link: Oficina de Expografia

Rose Lima
Rose Lima é expografa e assistente curatorial da exposição Amados – Zélia & Jorge, fez a concepção e projeto expográfico do Museu do Castelo Garcia D’ávila e espaço Pierre Verger da fotografia baiana. Foi curadora e expografa das exposições: Olhar – 24 anos do Balé Folclórico da Bahia, Brennand – mestre dos sonhos, Alô, alô, Teresinha, 100 anos de Chacrinha, Exodos, do fotógrafo Sebastião Salgado, Aos olhos de Caymmi – exposição de canções ilustradas, entre outras. Rose também é arquiteta, diretora artística do Teatro Castro Alves, arquiteta e consultora e curadora artística da Casa Rosa Salvador.
A expografia é o conjunto de técnicas e atividades que envolvem o planejamento, a concepção e a materialização de uma exposição: pesquisa de uma linguagem para traduzir os programas da exposição, instalação e decoração do espaço expositivo, distribuição das obras, Escolha das cores das paredes, Iluminação.

Serviço:
Oficina online de Expografia com Rose Lima.
Quarta-feira, dia 08, das 19 às 20h30. Inscrições gratuitas pelo link: Oficina de Expografia

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

Na foto em anexo a arquiteta e expografa Rose Lima com Paloma Amado na exposição Zélia e Jorge. Crédito fotográfico: Paulo Borges

Shopping Palladium divulga horários especiais para fim de ano

Grupo Tacla Shopping

Os horários de funcionamento do Shopping Palladium terão alterações ao longo do mês de dezembro devido às festas de fim de ano. Confira abaixo os horários especiais:

09 a 14 de dezembro: das 10h às 23h

15 de dezembro: das 12h às 22h

16 e 17 de dezembro: das 10h às 23h

18 a 21 de dezembro: das 10h à meia-noite.

22 de dezembro: das 12h às 22h

23 de dezembro: das 10h à meia-noite.

24 de dezembro: das 9h às 18h

25 de dezembro: lojas fechadas. Praça de alimentação aberta das 12h às 20h (horário opcional)

26 e 27 de dezembro: das 11 às 23h (horário normal)

28 de dezembro: das 10h às 22h (horário normal)

29 de dezembro: 14 às 20h (horário normal)

30 de dezembro: das 11h às 23h (horário normal)

31 de dezembro: das 10h às 16h

1° de janeiro: lojas fechadas. Praça de alimentação aberta das 12h às 20h (horário opcional)

Sobre o Palladium Curitiba

Um dos empreendimentos do Grupo Tacla, o Palladium Curitiba foi inaugurado em 2008 na capital paranaense. É considerado o centro de compras com maior mix do sul do país, com 154 mil m² de área construída, distribuídos em três pisos. O shopping recebe uma média de 1,5 milhão de visitantes, todos os meses, oferecendo um mix de cerca de 350 lojas, praça de alimentação com mais de 25 opções de fast-food, Boulevard com oito restaurantes, além de oito salas multiplex de cinema UCI e sala IMAX — com a maior tela do Brasil. É administrado pelo Grupo Tacla Shopping — que possui outros 11 empreendimentos nos estados do Paraná, Santa Catarina e São Paulo. Mais informações em: palladiumcuritiba.com.br.

Jardim Amado – Oficina de Flores em Papel Reciclado

Transformar papel reciclado em flor. Esse é o objetivo da Oficina Jardim Amado, que será oferecida gratuitamente ao público na próxima quinta-feira, dia 14, das 14 às 16 horas, na Caixa Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280). Essa oficina, uma atividade complementar da exposição Amados- Zélia e Jorge que acontece na Galeria da CAIXA, será ministrada pela artesã, artista plástica e educadora, Katia Horn. A partir de técnicas de kirigami, arte japonesa de dobradura e recorte de papel, a oficina propõe a criação de flores de papel criativas, utilizando como material papéis descartados como cartazes, programas e material de divulgação. A atividade é aberta ao público acima de 14 anos. As vagas são gratuitas e limitadas e podem ser feitas pelo link: Inscrição Oficina Jardim Amado.
Katia Horn conta que a ideia da Oficina é uma inspiração que surgiu na exposição Amados, numa instalação que lembra o momento que Jorge Amado pediu Zélia em casamento, com uma chuva de flores. “Eu pensei nisso. Se ele transformou o amor em flor, eu vou fazer o mesmo com o papel, pois reciclar em flor é, também, um ato de amor com o meio ambiente e as futuras gerações.”
Sobre a ministrante
Katia Horn é artista visual com larga pesquisa em reaproveitamento de materiais descartáveis, com especial apreço ao papel. Atua também como cenógrafa, figurinista e aderecista de teatro, ilustradora e designer. Tem formação em arte-educação.

Serviço: Jardim Amado Oficina de Flores em Papel Reciclado
CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280).
dia 14de novembro, quinta-feira, das 14 às 16 horas.
Número de vagas: 20
Aberta ao público em geral.
Classificação etário – 14 anos
Inscrições gratuitas pelo link: Oficina Jardim Amado
Objetivo: reciclar papel e transformar em flores decorativas.
Material será fornecido pela Oficina.

Quinteto de cordas e soprano levam música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba

As apresentações do projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ serão gratuitas e irão circular por museus da cidade no mês de outubro. Conversa didática, oficina de musicalização, intérprete de libras e visita guiada aos espaços também serão oferecidas ao público. O primeiro concerto será no MON, dia 16 (quarta).

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Projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ irá levar música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba durante o mês de outubro. A estreia será dia 16, com apresentações no MON. (Foto Edição 2021: Josnel Garcia de Carvalho)

O projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ - Edição Museus 2024 tem como objetivo levar a música clássica, de autoria exclusiva de compositores paranaenses, a espaços públicos não convencionais. A primeira edição de 2021 circulou pelas Ruas da Cidadania. Desta vez, as apresentações serão realizadas em seis Museus da cidade. Após cada concerto o público poderá apreciar uma conversa didática sobre o trabalho e terá também a oportunidade de fazer uma visita guiada no espaço. A estreia será dia 16 de outubro (quarta-feira), com apresentação, às 14h, no Museu Oscar Niemeyer (MON), no Auditório Poty Lazzarotto.

O grupo de músicos é formado por um quinteto de cordas: Vitor Andrade – (violinista); Ricardo Molter (violinista); Jader Cruz (violista); Samuel Pessatti (violoncelista); Rafael Rodrigues – (contrabaixista) e a soprano Luciana Melamed.

A entrada é gratuita. Além do público espontâneo, as apresentações contarão com agendamento de alunos da rede pública de ensino e de instituições que atendem pessoas surdas. Todos os concertos irão contar com intérprete de libras.

O programa é dedicado exclusivamente aos compositores paranaenses: Alceo Bocchino (Canção de Inverno); Bento Mossurunga (Ondas do Iapó); Henrique de Curitiba (Seis Poemas de Helena Kolody, Vocalize e Suíte Brasileira) e Rogério Krieger (Frevo com Batuque, Capoeira e Fandango).

Como contrapartida social, o projeto oferece também oficinas de musicalização corporal.

O projeto é uma realização da Catálise Produções Culturais, com coordenação de Cristiano Nagel, direção artística de Vitor Andrade e produção de Lilyan de Souza e Josnel Garcia de Carvalho.

Este projeto é realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Grupo Positivo

A programação conta com 12 apresentações:

16/10 (quarta) – 14h / Museu Oscar Niemeyer (MON) - Auditório Poty Lazzarotto (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

17/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Vida (Rua Jacarezinho, 1691 – Mercês).

23/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Contemporânea de Curitiba – MAC (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

24/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Imagem e do Som – MIS (Rua Barão do Rio Branco, 395 – Centro).

30/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Indígena – MAI (Av. Água Verde, 1413 - Água Verde).

31/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu Alfredo Andersen (R. Mateus Leme, 336 – São Francisco).

Ficha Técnica

Soprano - Luciana Melamed

Violino I /Ensaiador -Ricardo Molter

Violino II - Vitor Andrade

Viola - Jader Cruz

Violoncelo - Samuel Pessatti

Contrabaixo - Rafael Rodrigues

Intérprete de Libras - Ravena Abreu

Arranjador- Adailton Pupia

Direção Artística - Vitor Andrade

Coordenação – Cristiano Nagel

Produção – Lilyan Cristina de Souza e Josnel Garcia de Carvalho

Assistência de Produção – Gabriel Santinelli e Zayin F.

Sonorização – Eduardo Schoten e Josnel Garcia de Carvalho

Designer Gráfico – Mariana Citon

Assessoria de Imprensa – Glaucia Domingos

Serviço:

O que: Concerto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’

Quando: de 16 a 31 de outubro (quartas e quintas)

Onde: MON, Museu da Vida, MAC, MIS, MAI e Alfredo Andersen

Que horas: sempre às 14h e 15h30

Quanto: Gratuito

Informações: 41 99899 0503

Redes Sociais: https://www.instagram.com/composicoes_paranaenses/

Sobre os compositores

Alceo Bocchino (1918 – 2013), maestro curitibano, parceiro de Villa Lobos, professor de Tom Jobim. O compositor aos 5 anos já tocava piano em festivais de arte.
Diplomou-se em piano pelo Conservatório de Salzburgo, Áustria. Após sua passagem como professor de piano, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná, e de fisiologia da voz, no Conservatório de Santos, transferiu-se para o Rio de Janeiro, onde atuou como diretor musical das rádios Mayrink Veiga e Mundial. Foi um dos dois principais colegas e colaboradores musicais de Villa-Lobos, trabalhando como revisor e executor ao piano, geralmente à primeira vista. Por esta capacidade notável de ler e reduzir as partituras instantaneamente, Villa-Lobos lhe chamava carinhosamente de "Cachorrão", segundo relato do próprio Bocchino.
Em 1985, tornou-se o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, cargo que ocupou por diversos anos e atualmente era seu maestro Emérito. De sua obra Modinha e Fuga e Canção de Inverno.

Zbigniew Henrique Morozowicz (1934 – 2008), mais conhecido como Henrique de Curitiba. Um dos maiores compositores de sua geração e do estado, Henrique começou seus estudos musicais com sua mãe que era pianista, Wanda Lachowski. Em 1953, graduou-se na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Teve uma longa carreira internacional, estudou piano com Henry Jolles e composição com H. J. Koellreuter, na Escola Livre de Música de São Paulo. Aperfeiçoou-se na Polônia na Escola Superior de Música de Varsóvia e fez mestrado em Composição Musical no Ithaca College de New York. Compôs mais de 150 obras, entre elas muitas peças para coral e para voz, gêneros nos quais se destacam. Eles elas, Seis Poemas, de Helena Kolody, e Suite Brasileira, que serão executadas durante o projeto Composições Paranaenses, a música pede passagem. Sua família ainda hoje enriquece a vida cultural, com a presença de seu irmão Norton Morozowicz, importante músico e maestro brasileiro e de Milena Morozowicz, bailarina e coreógrafa.

Bento Mossurunga (1879 – 1970), conhecido por ser o compositor do hino do Paraná e de Curitiba, Bento é natural de Castro. Ainda pequeno aprendeu a tocar violinha sertaneja, tendo crescido entre violeiros populares e ouvindo música produzida por escravos libertos que moravam numa colônia próxima à sua casa. Mudou-se para Curitiba em 1895, onde prosseguiu seus estudos na Escola de Belas Artes. Além de estudar, trabalhava numa loja de chapéus e frequentava o Grêmio Musical Carlos Gomes, tendo convivido com os compositores e músicos da época. Viveu no Rio de Janeiro por 25 anos, onde exerceu as atividades de pianista, violinista, regente e compositor. Em Curitiba criou a Orquestra Estudantil de Concertos, que viria a ser mais tarde a Orquestra Sinfônica da UFPR. Foi professor de canto orfeônico no Colégio Estadual do Paraná e um dos fundadores da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Recebeu o título de Cidadão Honorário de Curitiba em 1956.

Rogério Krieger (1962- 2023), nascido em Curitiba foi um destacado compositor e maestro. Recebeu suas primeiras lições de música com seu avô, Aldo Krieger. Formou-se em música pela Escola de Música e Belas Arte do Paraná. Foi o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, onde também atuou como maestro emérito. Estudou regência e composição com renomados mestres e suas obras foram executadas internacionalmente. Em 2004 foi o primeiro brasileiro a ser interpretado pela Orquestra Sinfônica de Ankara, Turquia. Em 2011, recebeu o Prêmio Funarte de composição clássica.

Sobre os músicos

Luciana Melamed – soprano, atualmente a cantora é solista da Camerata Antiqua de Curitiba. Estudou canto com a cantora e professora Neyde Thomas. É bacharel e mestre em canto pela Universidade Mozarteum Salzburg, na Áustria, classe de Barbara Bonney. Na Universidade de Indiana (EUA) diplomou-se em Performance com a professora Virgínia Zeani. Foi vencedora do primeiro grande prêmio no V concurso de canto Bidu Sayão, em Belém do Pará, ganhou também prêmios nos concursos Maria Callas em Jacareí e Carlos Gomes em Campinas, além de ter sido finalista em diversos concursos internacionais na Europa e Estados Unidos.
Trabalhou com maestros como Maurice Peress, Christopher Zimmermann, Josef Wallnig, Maurizio Arena, Adam Fischer, Yoram David, Alessandro Sangiorgi, Roberto Duarte, Manfred Schmidt, Osvaldo Colarusso, Alceo Bocchino, Massimiliano Carraro, Stefan Geiger e Luis Otavio Santos, entre outros. No ano de 2013 debutou no Teatro Municipal de São Paulo, como Donna Anna, na produção da ópera Don Giovanni de W.A. Mozart.
Vitor Andrade - violinista, proponente do projeto, é músico integrante da Camerata Antiqua de Curitiba desde 2013 e membro fundador da Orquestra Paranaense de Tango, com ampla experiência na música clássica. Formado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná/UNESPAR. Já integrou também a Camerata Dona Francisca (Joinville/SC), Orquestra Sinfônica da EMBAP e Orquestra da Cidade de Ponta Grossa.
Ricardo Molter - violinista spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná. Toca desde os dez anos de idade. Foi spalla da Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa de 2010 a 2013. Atuou por cinco anos como concertino, spalla, solista e camerista da Camerata Antiqua de Curitiba. Bacharel em violino pela EMBAP/UNESPAR (2014) e mestre em música pela UEM (2023), foi aluno de Paulo Lückmann, Marco Damm, Paulo Bosísio e Winston Ramalho.
Jader Cruz - violista, arranjador e compositor formado pela Academia de Música da OSESP sob a orientação de Horácio Schaeffer. Integra a Orquestra Sinfônica do Paraná e a Orquestra Paranaense de Tango, o Quarteto Poty e a orquestra Anima Musicale. Já fez parte de importantes orquestras brasileiras como a Orquestra do Teatro São Pedro (SP) e a Orquestra Filarmônica de Goiás, onde fez a estreia brasileira de grandes obras do século XX e gravou a integral das Sinfonias de Cláudio Santoro pelo selo NAXOS. Como convidado, já trabalhou junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e à Orquestra Sinfônica Brasileira.
Samuel Pessatti – violoncelista, iniciou seus estudos no violoncelo aos 6 anos, é bacharel em Violoncelo pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP). Foi solista com a Orquestra Filarmônica da UFPR e convidado para tocar com a Orquestra de Câmara do Conservatório de Winterthur. Já atuou como primeiro violoncelo na Orquestra de Blumenau, Orquestra Filarmonia Santa Catarina, Orquestra da EMBAP, Orquestra Filarmônica da UFPR, Orquestra Sinfônica de Ponta Grossa. Atualmente integra o Quarteto Poty, desempenhando um intenso trabalho de Música de Câmara. É professor de violoncelo e de música de câmara no Musicarium Academia Filarmônica.
Rafael Rodrigues – contrabaixista, graduado pela Universidade Metropolitana de Santos e aluno da Escola de Música do Estado de São Paulo, atuou como músico das Orquestras Jovem do Estado de São Paulo, Sinfônica Heliópolis, Sinfônica Villa Lobos, Camerata Fukuda, Jovem Municipal de Guarulhos e Banda Sinfônica do Exército, Orquestra Bachiana Filarmônica SESI-SP, tendo participado de concertos nos principais teatros nacionais, bem como no Avery Fischer Hall - Lincoln Center, em Nova Iorque, e no Broward Center, em Fort Lauderdale. Atuou como músico convidado nas Orquestras Sinfônica de Santo André, Sinfônica Municipal de Santos, Sinfônica Municipal de Campinas. Foi solista junto à Orquestra Antunes Câmara, ao Fukuda Cello Ensemble e à Banda Sinfônica do Exército.

Com sucesso de público, exposição tecnológica sobre o Antigo Egito, estende temporada em Curitiba

“Tutankamon, uma experiência imersiva” fica até o dia 13 de outubro no Shopping Estação

Última oportunidade para quem ainda não foi desvendar os mistérios do Antigo Egito na exposição “Tutankamon, uma experiência imersiva”. A atração acaba de anunciar que ficará mais dias no Shopping Estação, até o dia 13 de outubro.

“A aceitação do público tem sido grande, mais de 35 mil pessoas passaram pelo local. Por isso decidimos ficar um pouco mais, o Dia das Crianças está se aproximando e muitas famílias poderão curtir a data se divertindo e vivenciando a história, dentro da exposição”, explica Hugo Teixeira, CEO da Bem Comunicação Integrada.

Com mais de 2.000 m², sete salas com projeção mapeada em 4K, Realidade Virtual e metaverso, os visitantes mergulham em uma jornada sensorial pelos mistérios do Antigo Egito.

A curadoria da exposição foi feita pelo historiador e jornalista Nacho Ares, que tem formação acadêmica em História Antiga pela Universidade de Valladolid e certificação em Egiptologia pela University of Manchester. Ares é autor de 21 livros, sendo 15 deles dedicados à rica cultura egípcia. Com uma vida dividida entre Madrid e Cairo, sua expertise e paixão pelo tema enriqueceram cada aspecto da exposição, oferecendo uma perspectiva única e profundamente embasada na história do Antigo Egito.

“Tutankamon, uma experiência imersiva” é uma colaboração de prestígio internacional, unindo as mentes criativas da Layers Of Reality, MAD, Som Produce e Stardust International, em parceria com as empresas brasileiras Apple Produções e Bem Comunicação Integrada. Honrada com três prêmios Telly Awards, incluindo dois prêmios de ouro e um de prata, que reconhecem sua inovação excepcional nos novos formatos audiovisuais. Os Telly Awards representam um dos mais respeitados prêmios internacionais no campo do audiovisual e estão celebrando sua 44ª edição neste ano.

Mais de cem profissionais de todo o mundo contribuíram para a produção das diversas salas, sendo o renomado estúdio global Sila Sveta um dos destaques na criação da película imersiva e do filme de realidade virtual em 360°.

Os ingressos custam a partir de R$45 (meia entrada) e estão disponíveis para compra no site https://www.ingresso.com/espetaculos/tutankamon-uma-experiencia-imersiva. Há descontos especiais para grupos e excursões, mais informações no e-mail grupostutankamon@appleproducoes.com.br.

Serviço
“Tutankamon, uma experiência imersiva”
Local: Shopping Estação (piso 2) - Av. Sete de Setembro, 2775 - Rebouças
Funcionamento: terça a sábado, das 10h às 21h; domingos e feriados, das 11h às 21h.
Quanto:
Valores dos ingressos (sem taxa de serviço)
De segunda a sexta, até as 18h - R$45 a meia entrada e R$90 a inteira;
De segunda a sexta, após as 18h - R$50 a meia e R$100 a inteira;
Sábado, domingo e feriados, qualquer horário - R$60 a meia e R$120 a inteira;
Meia-entrada para segmentos previstos em lei, mediante apresentação de comprovação na entrada: estudantes; jovens com idade entre 15 e 29 anos que possuam Carteira de Identidade Jovem; professores das redes pública e privada; pessoa com deficiência e seu acompanhante, se necessário; pessoa com 60 anos ou mais; doadores de sangue e medula e outras hipóteses previstas em legislação local.
Crianças de até 24 meses não pagam.
Formas de pagamento: débito, crédito e PIX (bilheteria física e no site)
Pacote para grupos escolares: consulte preços especiais no e-mail grupostutankamon@appleproducoes.com.br.
Venda no site https://www.ingresso.com/espetaculos/tutankamon-uma-experiencia-imersiva e na bilheteria física, na entrada do evento.
Instagram: https://www.instagram.com/tutankamon.exp/

Imagens: Gian Galani

Músicos da Orquestra Sinfônica Brasileira promovem atividades educativas e concerto gratuito em Curitiba

Instrumentistas da OSB levam concertos didáticos a escolas públicas curitibanas, dão aulas a estudantes de música e se apresentam com a Camerata Antiqua de Curitiba

A Orquestra Sinfônica Brasileira vai promover, pela primeira vez, atividades educativas e artísticas em Curitiba entre os dias 15 e 20 de outubro. Seis músicos da OSB viajarão até a capital paranaense para capacitar estudantes de música locais, realizar concertos didáticos em escolas públicas, duas oficinas de sustentabilidade e, por fim, uma apresentação gratuita no Espaço Cultural Capela Santa Maria, no dia 20 de outubro, junto à Camerata Antiqua de Curitiba e Orquestra de Cordas Solidariedade. A iniciativa é parte do Conexões Musicais, programa de educação musical da Fundação OSB, e conta com o patrocínio da Volvo.

As ações começam com visitas da OSB a centros de ensino de música curitibanos, incluindo a Banda Musical do Caximba e a Fundação Solidariedade, em que os músicos vão ministrar aulas de violino, viola, violoncelo e contrabaixo, flauta, oboé, clarinete, fagote e trompa. Os alunos da Fundação Solidariedade também receberão oficinas de construção de instrumentos recicláveis, para aprender que é possível confeccionar versões ecológicas e baratas de instrumentos musicais com um professor convidado pela OSB.

A Orquestra Sinfônica Brasileira também vai realizar um circuito de concertos didáticos em escolas públicas de Curitiba, reunindo os alunos para assistir às apresentações musicais do quinteto de sopros da OSB composto por Alef Caetano (flauta), Rodrigo Herculano (oboé), Igor Carvalho (clarinete), Simon Bechemim (fagote) e Eliezer Conrado (trompa). Os concertos didáticos são apresentações lúdicas e interativas nas quais, além da execução de um repertório popular, os instrumentistas conversam com os estudantes contando curiosidades sobre as obras, os instrumentos musicais e o universo orquestral.

Para concluir em grande estilo todas as atividades, o Quinteto de Sopros da Orquestra Sinfônica Brasileira se apresentará no dia 20 de outubro, domingo, às 18h30, no Espaço Cultural Capela Santa Maria junto com a Camerata Antiqua de Curitiba. Quem abre a noite são as cordas da Orquestra Solidariedade, que tiveram aulas com o professor Ubiratã Rodrigues, violinista da OSB, durante a semana. O concerto é gratuito.

CRONOGRAMA DE ATIVIDADES DA OSB EM CURITIBA:

DIA 15 DE OUTUBRO (TERÇA-FEIRA)

AULAS DE FLAUTA, OBOÉ, CLARINETE, FAGOTE E TROMPA COM MÚSICOS da OSB
Horário: 15h às 18h
Local: Banda Musical do Caximba - Colégio Estadual Prof Maria Gai Grendel (Estr. Delegado Bruno de Almeida, 9001 - Caximba, Curitiba - PR)

DIA 16 DE OUTUBRO (QUARTA-FEIRA)

CONCERTO DIDÁTICO
Horário: 10 às 11h
Local: E. M. Prefeito Omar Sabbag (Rua Pedro Bocchino, 140 070 - Cajuru, Curitiba - PR)

OFICINA DE VIOLONCELO
Horário: 15h às 17h
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

AULAS DE FLAUTA, OBOÉ, CLARINETE, FAGOTE E TROMPA COM MÚSICOS DA OSB
Horário: 15h às 18h
Local: Banda Musical do Caximba - Colégio Estadual Prof Maria Gai Grendel (Estr. Delegado Bruno de Almeida, 9001 - Caximba, Curitiba - PR)

DIA 17 DE OUTUBRO (QUINTA-FEIRA)

OFICINA DE VIOLINO
Horário: Das 9h30 às 12h
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

OFICINA DE SUSTENTABILIDADE
Horário: 10h às 11h
Local: E. M. Prefeito Omar Sabbag (Rua Pedro Bocchino, 140 070 - Cajuru, Curitiba - PR)

CONCERTO DIDÁTICO
Horário: 15h às 16h
Local: E. M. do Caic Cândido Portinari (R. Antônio Geroslau Ferreira, 497, Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

OFICINA DE SUSTENTABILIDADE
Horário: 15h às 16h30
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

OFICINA DE VIOLA
Horário: 16h45 às 17h45
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

ENSAIO PARA O CONCERTO DE 20/10
Horário: Das 18h às 20h
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

DIA 18 DE OUTUBRO (SEXTA-FEIRA)

ENSAIO PARA O CONCERTO DE 20/10
Horário: Das 9h às 12h
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR)

OFICINA DE CONTRABAIXO
Horário: Das 10h00 às 12h00 e das 14h às 14h30
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

OFICINA DE VIOLINO
Horário: Das 14h30 às 17h00
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

CONCERTO DIDÁTICO
Horário: 15h às 16h
Local: UEI Integrada Curitiba 330 anos (R. Prof. Guilherme Butler, 792 - Barreirinha Curitiba - PR)

DIA 19 DE OUTUBRO (SÁBADO)

ENSAIO PARA O CONCERTO DE 20/10
Horário: Das 9h30 às 11h30
Local: Fundação Solidariedade (Rua Eduardo Sprada, 7135 – Cidade Industrial de Curitiba, Curitiba - PR)

DIA 20 DE OUTUBRO (DOMINGO)

ENSAIO PARA O CONCERTO DE 20/10
Horário: Das 9h30 às 11h30
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR)

PASSAGEM DE SOM PARA O CONCERTO DE 20/10
Horário: Das 16h30 às 17h30
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR)

CONCERTO DA OSB COM CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA E ORQUESTRA SOLIDARIEDADE
Dia: 20 de outubro (domingo)
Horário: 18h30
Local: Espaço Cultural Capela Santa Maria (R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR)
Entrada: Gratuita

PROGRAMA:

ORQUESTRA DE CORDAS SOLIDARIEDADE

JOHANN SEBASTIAN BACH – Sete Corais para coro misto a quatro vozes (Versão para orquestra de cordas)
Jesu, meine Freude
Ach Gott und Herr
Herr Jesu Christ, wahr'r Mensch und Gott
Christus, der ist mein Leben
Christus, der ist mein Leben
Die Nacht ist kommen
Freu dich sehr, o meine Seele

ANTONIO VIVALDI – Concerto para cordas em Sol Maior
Presto
⁠Adagio
Allegro

QUINTETO DE SOPROS OSB

OSCAR LORENZO FERNANDEZ – Suite para Quinteto de instrumentos de sopro
Pastoral (Crepúsculo en la Selva)
Fuga (Sacy-Peréré)
Canción de Madrugada
Scherzo (Alegría Matinal)

CLAUDE DEBUSSY – Petite Suite
En bateau
Cortège
Menuet
Ballet

QUINTETO DE SOPROS OSB E QUARTETO DE CORDAS CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA

LOUIS SPOHR – Grande Noneto para sopros e cordas, em Fá maior
Allegro
Scherzo
Adagio
Finale

O CONEXÕES MUSICAIS:
Democratizar o acesso à música de concerto sempre foi um dos pilares da Orquestra Sinfônica Brasileira. O Conexões Musicais, programa de responsabilidade social da instituição, foi criado em 2017 e, ao lado de outras iniciativas consagradas da OSB, como os Concertos para a Juventude e o Projeto Aquarius, tem a missão de disseminar a educação musical Brasil afora.

O Conexões Musicais já percorreu mais de 30 municípios em dez estados do país, promovendo o acesso à cultura e à informação por meio da educação musical. Este ano, a iniciativa também está ampliando as suas atividades de ensino de música orquestral em polos parceiros, além de promover ações como concertos didáticos e aulas de canto coral em escolas públicas.

A CAMERATA ANTIQUA DE CURITIBA:
A Camerata Antiqua de Curitiba, ao longo de seus 50 anos, consolidou-se como um dos mais importantes grupos de música erudita do Brasil. Composta por coro e orquestra, sua trajetória inclui gravações em discos e CDs, além de apresentações memoráveis tanto no Brasil quanto no exterior. Dentre seus concertos internacionais mais marcantes, destacam-se as apresentações em Assunção, Washington, Roma, Florença e na Alemanha, além de sua participação em festivais na Dinamarca, Portugal e Itália. No Brasil, a Camerata teve um papel importante nas comemorações dos 500 anos do Descobrimento do país. Mantida pela Fundação Cultural de Curitiba, a Camerata também se envolve em projetos culturais e sociais, reforçando sua ligação com a comunidade local. Em 2024, para celebrar seus 50 anos, o grupo realizou um concerto no prestigiado Teatro Colón, na Argentina, um dos teatros mais importantes do mundo.

A FUNDAÇÃO SOLIDARIEDADE:

Desde 2004, a Fundação Solidariedade oferece a prática de música instrumental à comunidade e aos seus acolhidos, reconhecendo nessa expressão artística uma ferramenta significativa para promover a inclusão social, a cidadania e o desenvolvimento motor, sensorial e intelectual de crianças e jovens.
Por meio das Oficinas de Música da Orquestra, nossos educandos têm a oportunidade de aprender a tocar um instrumento como Violino, Viola de Arco, Violoncelo ou Contrabaixo Acústico, participando ativamente dos ensaios e dos espetáculos orquestrais.

A ORQUESTRA SINFÔNICA BRASILEIRA:

Fundada em 1940, a Orquestra Sinfônica Brasileira é reconhecida como um dos conjuntos sinfônicos mais importantes do país. Em seus 83 anos de trajetória ininterrupta, a OSB já realizou mais de cinco mil concertos e é reconhecida pelo pioneirismo de suas ações, tendo sido a primeira orquestra a realizar turnês pelo Brasil e exterior, apresentações ao ar livre e projetos de formação de plateia.

Composta atualmente por mais de 70 músicos brasileiros e estrangeiros, a OSB contempla uma programação regular de concertos, apresentações especiais e ações educativas, além de um amplo projeto de responsabilidade social e democratização de acesso à cultura.

Para viabilizar suas atividades, a Fundação conta com a Lei Federal de Incentivo à Cultura, tem o Instituto Cultural Vale como mantenedor, Shell, NTS - Nova Transportadora do Sudeste, Itaú - Redecard, Volvo, Brookfield, Sergio Bermudes Advogados e CYMI como patrocinadores, Bradesco como patrocinador de série, além de um conjunto de apoiadores culturais e institucionais.

Saiba mais em www.osb.com.br | www.conexoesmusicais.com.br

Exposição “Saia da Caixa” no Centro Histórico

Artista Deleon Ribeiro apresenta suas obras no Espaço SFCO 179

Está em cartaz a exposição “Saia da Caixa”, de Deleon Ribeiro, na Galeria do Multiespaço São Francisco 179 (Rua São Francisco, 179 - Centro Histórico). O artista propõe ao público enxergar o mundo por novas perspectivas. Com uma linguagem artística formada nas ruas de Curitiba, Deleon nos desafia a abandonar nossas zonas de conforto e a abraçar o imprevisível.
Suas obras, carregadas de cores intensas, formas inusitadas e uma narrativa instigante, despertam no público a necessidade de questionar o óbvio e reavaliar suas próprias percepções. Mais do que uma exposição de arte, “Saia da Caixa” é um convite a experimentar a liberdade criativa que emerge das ruas e transforma o cotidiano, abrindo espaço para o inesperado e o revolucionário da vida.

Serviço: Saia da Caixa. Exposição individual do artista plástico Deleon Ribeiro. Até o dia 31 de outubro, na Galeria do Multiespaço São Francisco 179 (Rua São Francisco, 179 - Centro histórico). Visitação: de terça a domingo, das 14 às 20h (domingo até às 18h).
Entrada gratuita.
Classificação indicativa: Livre.

Agitaí facilita a contratação de artistas para eventos do Dia das Crianças em outubro

Com a chegada do *Dia das Crianças, celebrado em outubro, muitos pais e organizadores de eventos buscam formas de criar experiências memoráveis para os pequenos. O **Agitaí*, aplicativo especializado na contratação de artistas, oferece uma solução prática e segura para quem deseja animar festas e eventos com atrações que encantam o público infantil.

No Agitaí, é possível encontrar artistas como mágicos, palhaços, pintores faciais e contadores de histórias, todos com avaliações e portfólios acessíveis no próprio app. A facilidade de contratação e a diversidade de opções são dois dos grandes diferenciais da plataforma, que atende tanto eventos corporativos quanto festas particulares.

*Fabrício Closer*, ilusionista cadastrado no Agitaí, relata que a demanda por shows de mágica cresce significativamente no mês de outubro. “Este ano tive tantas solicitações que algumas não pude atender por coincidência de dia e horário. Preciso aprender a mágica de me multiplicar”, brinca ele.

Segundo Fabrício, seu repertório é pensado tanto para crianças quanto para adultos, criando momentos de surpresa e alegria para todas as idades. “Eu amo as crianças, sua essência e sinceridade. O propósito da mágica é despertar a criança interior em cada um de nós, nos estimulando a acreditar que o impossível pode se realizar", afirma.

Para quem busca atrações como pintura facial e esculturas de balão, *Talita do Nascimento Soares*, outra profissional da plataforma, confirma o aumento da procura nesse período. "Meu trabalho está muito relacionado a eventos, e nessa época a demanda cresce, especialmente por parte de comerciantes que trabalham com produtos e serviços voltados ao público infantil”, conta ela.

Talita destaca o impacto de seu trabalho nas festas e eventos: “As crianças ficam felizes em ganhar uma pintura de um desenho ou personagem favorito. Com meu trabalho, ajudo a realizar sonhos”, diz a artista, que também oferece o serviço de escultura de balões.

O *Agitaí* se destaca por oferecer *segurança e confiança* na contratação, com avaliações transparentes e negociações realizadas diretamente dentro do aplicativo. A plataforma proporciona não apenas praticidade, mas também a tranquilidade de saber que o evento contará com profissionais experientes e bem avaliados.

*Baixe o APP*

Para contratar um artista pelo Agitaí, basta baixar o aplicativo, criar um perfil e navegar pelas categorias. A plataforma oferece uma interface intuitiva e simples, permitindo que o contratante entre em contato diretamente com os profissionais, verifique a disponibilidade e finalize a contratação de forma ágil. O pagamento pode ser parcelado em até 3x no cartão de crédito.

*Serviço:* www.agitai.com.br

 Praça em Curitiba vira “galeria ao ar livre” com obras de Alfredo Andersen & Reinaugura

Meu amado e falecido pai Dirceu Antônio Andersen, com muita honra neto de Alfredo Andersen na inauguração da praça reinaugurada ontem!
#pracaalfredoandersen
@museualfredoandersen
 O Museu Alfredo Andersen é de administração do Governo do Estado, Luiz Gustavo Vardânega Vidal Pinto, diretor do Museu Casa Alfredo Andersen
 Praça em Curitiba vira “galeria ao ar livre” com obras de Alfredo Andersen

Projeto busca aproximar a arte do cotidiano da cidade; obras do artista estão em frente ao Hospital Evangélico Mackenzie, em Curitiba
Fonte - Redação Bem Paraná | 01/10/2024 às 23h00

Galeria ao ar livre da Praça Alfredo Andersen já está aberta ao públicoGaleria ao ar livre: são 17 paineis em totens com as obras do artista (Kraw Penas/SEEC-PR)

Uma “Galeria ao ar livre” leva obras de Alfredo Andersen até a praça que leva o nome do pintor, considerado o pai da pintura paranaense. O Museu Casa Alfredo Andersen inaugurou na segunda-feira (3) a Galeria da Praça, um espaço a céu aberto que expõe reproduções de 17 obras do pintor em totens ao longo da praça..
O projeto, que busca aproximar a arte do cotidiano da cidade, está localizado na Praça Alfredo Andersen, entre as ruas Capitão Souza Franco e Augusto Stellfeld, em frente ao Hospital Evangélico Mackenzie, em Curitiba.

As obras selecionadas, incluindo Vista do Alto da Glória e Vila Velha, retratam o antigo cotidiano do Paraná sob o olhar de Andersen, cuja trajetória artística deixou um grande legado na representação da paisagem local e na formação de novos artistas no Estado.

O pintor norueguês, que chegou ao Brasil em 1892, encontrou no Paraná o cenário ideal para desenvolver sua arte, influenciando gerações e contribuindo para a consolidação da pintura paranaense.

“Projetos como este tornam a arte mais acessível, integrando o espaço urbano à nossa história da arte. Ao trazer essas imagens para a praça que leva seu nome, o Museu amplia a presença de Andersen na vida da cidade”, disse Luciana Casagrande Pereira, secretária de Estado da Cultura.
Para o diretor do Museu Casa, Luiz Gustavo Vardânega Vidal Pinto, o projeto é uma maneira de conectar a comunidade com a história da arte paranaense. “A Galeria transforma o espaço público em um museu a céu aberto, permitindo que as pessoas, no seu cotidiano, possam ter acesso a obras que normalmente veriam dentro do museu. Isso gera uma relação mais espontânea e significativa com a cultura”, disse.

Semana cultural tem oficinas e contação de histórias gratuitas em Curitiba

Eventos serão realizados de 14 a 18/10, em horários fixos, no Auditório da Biblioteca Pública do Paraná

O projeto Quanto Mais Se Fala, Mais Famoso Fica: Versões de Contos Populares divulgou a programação das 15 atividades culturais gratuitas que serão realizadas no Auditório da Biblioteca Pública do Paraná, na semana de 14 a 18 de outubro.

Diariamente, na parte da manhã [das 8h30 às 12h30], o público poderá acompanhar as Oficinas de Contação de Histórias com temáticas variadas e que envolvem a arte de narrar. As ações são destinadas a educadores, estudantes e demais interessados acima de 16 anos.

As inscrições já estão abertas e devem ser feitas pelo link na bio do Instagram da Pinguim Produções (@producao.pinguim). As vagas são limitadas, é possível se inscrever em mais de uma oficina e quem desejar pode solicitar o certificado de participação.

Já no período da tarde, acontecerá as Sessões de Contação de Histórias abertas a todos os interessados e com classificação livre. Para participar, basta ir ao local. A primeira sessão é às 14h e a segunda sessão é às 15h.

“Essas 15 atividades serão realizadas por diferentes profissionais; todos especialistas em suas áreas. São ótimas oportunidades para ampliar o repertório e o vocabulário, expandir os conhecimentos, instigar a curiosidade, fomentar a imaginação e praticar a leitura de forma espontânea”, explica a atriz, produtora cultural e gestora de projetos socioeducativos, Lígia Quirino.

Programação das Oficinas de Contação de Histórias [das 8h30 às 12h30]
Com formato teórico-prático, as oficinas pretendem abordar algumas características dos contos populares como autoria, tempo, espaço, personagens, estrutura narrativa e oralidades.

Os participantes vão pesquisar e explorar formas de apropriação dos contos populares (reconto) e suas possibilidades de narração por meio de jogos, exercícios, dinâmicas de voz, gestualidades, improvisos individuais e coletivos.

A primeira oficina será na segunda-feira (14/10), tem como título A expressão corporal para contação de histórias e será coordenada pelo ator Rafael Di Lari. Na terça (15/10) é a vez do artista Ali Freyer conduzir a oficina A contação de histórias como incentivo à leitura

Na quarta-feira (16/10) a doutoranda em Letras, Caroline Marzani, trabalha o tema A contação de histórias com objetos. Na quinta-feira (17/10) o ator e escritor Lucas Buchile conduz a oficina a Contação de histórias e suas versões e formatos. Na sexta-feira (18/10) a atriz e escritora Lilyan de Souza conclui a programação ao liderar a quinta oficina, intitulada A voz do contador de histórias.

Programação das Sessões de Contação de Histórias [14h e 15h]
A programação das contações de histórias do projeto Quanto Mais Se Fala, Mais Famoso Fica: Versões de Contos Populares tem duas apresentações por dia, com 50 minutos de duração cada. A primeira começa às 14h e a segunda, às 15h.

Para esta ação, os organizadores disponibilizaram dez ônibus, previamente agendados, que vão levar e trazer crianças de escolas municipais de todas as regionais de Curitiba para ouvir as histórias apresentadas por contadores selecionados em uma etapa anterior do projeto. Os pequenos estarão devidamente acompanhados pelos professores responsáveis pela turma.

A primeira contação de histórias será na segunda-feira (14/10) e envolve a temática Contos andinos. A responsável pelo trabalho é a atriz Ailén Roberto. No dia seguinte (15/10), a atriz Patrícia Savary coordena outra contação, intitulada Histórias de retalhos.

Na quarta-feira (16/10) é a vez do contador de histórias Carlos Moreira abordar, junto aos participantes, o tema Conto para que tu contes. Na quinta-feira (17/10) os integrantes do Instituto História Viva e Contações da Mila realizam o Espetáculo de Histórias Vivas Quilombolas.

A última sessão será na sexta-feira (18/10). Intitulada Histórias de quem anda pelo mundo vai ser mediada por Cadu Cinelli e Dag Bach, que integram o grupo Os Tapetes Contadores de Histórias.

Incentivo à leitura
O projeto cultural Quanto Mais Se Fala, Mais Famoso Fica: Versões de Contos Populares começou em julho e segue até outubro deste ano. O projeto engloba 265 ações de incentivo à leitura - voltado para todas as idades (crianças, jovens, adultos, idosos) - compartilha narrativas populares e explora diversos formatos de atividades como rodas de leitura, oficinas, contações de histórias e espetáculos de teatro.

“Essas ações já estão sendo realizadas em todas as Regionais de Curitiba, em parceria com as Casas da Leitura, da Fundação Cultural de Curitiba, Biblioteca Pública do Paraná, Secretaria Municipal de Educação de Curitiba e Fundação de Ação Social. Pretendemos impactar diretamente mais de 10 mil pessoas”, destaca a atriz e produtora cultural Lígia Quirino.

O projeto é realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005, do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. A produção é da Pinguim Produções e o apoio é do Colégio Positivo e da Universidade Positivo.

Serviço
O que: Oficinas e Sessões de contação de histórias do projeto Quanto Mais Se Fala, Mais Famoso Fica: Versões de Contos Populares
Quando: Entre 14 e 18 de outubro, em horários fixos. As oficinas são das 8h30 às 12h30 e as Sessões de Contação de Histórias são em dois horários [14h e 15h]
Onde: Auditório da Biblioteca Pública do Paraná (Rua Cândido Lopes, 133, Centro, Curitiba-PR)
Quanto: Gratuito. Para as oficinas é preciso se inscrever pelo link na bio do Instagram da Pinguim Produções (@producao.pinguim)
Informações: no Instagram @producao.pinguim

Sugestão de legenda
Especialistas vão conduzir as atividades do projeto cultural que estimula a leitura; ações acontecem entre os dias 14 e 18 de outubro, no Auditório da Biblioteca Pública do Paraná

Crédito das fotos
Ali Freyer

Shopping Curitiba apresenta a agenda de outubro do projeto Pianista no Largo

O projeto Pianista no Largo encanta os clientes que passeiam pelo Shopping Curitiba todas as sextas, sábados e domingos. A programação conta com apresentações gratuitas de pianistas, no Largo Curitiba (Piso L2), que tocam diferentes estilos. No mês de outubro, a agenda conta com as artistas Noara Barreiros e Elizabeth Rech.

Nos dias 4, 5, 6, 18, 19 e 20 de outubro, Noara Barreiras se apresenta ao público. De gosto musical eclético, ela toca polcas, choros, maxixes, valsas, MPB, música internacional e contemporânea. Em Curitiba, estudou o piano clássico e depois o popular, tendo como professores grandes músicos como Waldir Teixeira, Alexy Viegas e Turi Collura. Além do piano, dedica-se ao estudo da flauta transversal, instrumento com o qual realiza trabalho voluntário em várias instituições da cidade. Ela é natural de Cambará, no Paraná. Ainda pequena, teve como primeira professora de piano sua mãe.

Já nos dias 11, 12, 13, 25, 26 e 27 de outubro, é a vez de Elizabeth Rech. Seu repertório é amplo e inclui Modinhas, Boleros, Valsas, MPB, Tangos e temas de filmes clássicos. Ela nasceu em Campinas (SP) e tem 14 CDs gravados. Elizabeth Rech sempre foi apaixonada por música. Aos 10 anos iniciou sua vida musical aprendendo a tocar acordeom. Em seguida, passou a estudar piano com aperfeiçoamento e interpretação em música erudita. Hoje, há mais de 27 anos tocando em público, sua maior gratificação é emocionar pessoas por meio das músicas e incentivar que as pessoas comecem ou voltem a estudar piano.

SERVIÇO

Pianista no Largo

● Sextas

JANTAR das 19h às 21h

● Sábados

ALMOÇO das 12h30 às 14h30

JANTAR das 19h às 21h

● Domingos

ALMOÇO das 12h30 às 14h30.

LOCAL: Largo Curitiba | Shopping Curitiba, piso L2 | Av. Brigadeiro Franco, 2300 | Gratuito

PUCPR promove Circuito Cultural com apresentações de arte gratuitas

Evento acontece entre os dias 30 de setembro e 5 de outubro e conta com orquestra, coral, teatro e oficinas de arte

A Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR) promove a segunda edição do Circuito Cultural entre os dias 30 de setembro e 5 de outubro. Com o tema “No Pulso da Arte, Somos”, o Circuito tem como proposta explorar diferentes formas de expressão artística, proporcionando uma verdadeira imersão cultural. O evento acontece no Câmpus da Universidade e é gratuito e aberto ao público.

A programação do Circuito Cultural traz uma série de atividades que vão desde apresentações musicais e oficinas, até espetáculos de teatro e mostras de filmes. “A programação é extensa e diversa, é um evento que abraça múltiplas formas de arte. Convidamos a todos para prestigiar a cultura presente na Universidade”, comenta Douglas Moreira, gerente do PUCPR Cultura.

O Coral Champagnat abre oficialmente o Circuito no dia 30, às 19h30, no TUCA, com o espetáculo “Cena Cantada”, que conta com trilhas sonoras de clássicos do cinema como "O Senhor dos Anéis" e "La La Land".

A Orquestra Experimental da PUCPR apresenta, no dia 2, o concerto “Pop In Concert”, que reúne sucessos populares como "Yesterday", "Luiza" e "Stairway to Heaven". A semana cultural também contará com a participação do Grupo de Teatro TANAHORA, que encenará a comédia clássica de Shakespeare “Muito Barulho por Nada” nos dias 4 e 5 de outubro.

O Circuito também oferece atividades participativas, como oficinas de fotografia, percussão e pintura mural, performances de dança, música e poesia que acontecerão ao ar livre em diferentes pontos do campus, além do Espaço CHAMEX, onde os participantes poderão soltar a criatividade.
Para conferir a programação completa e se inscrever nas oficinas, acesse: https://pucpr.app/circuitocultural.

Serviço
Circuito Cultural PUCPR 2024 – No Pulso da Arte, Somos
Data: 30 de setembro a 5 de outubro
Local: PUCPR – Câmpus Curitiba
Entrada Gratuita e aberta ao público

Destaques da programação:
Coral Champagnat – “Cena Cantada” (às 19h30 - 30/09)
Orquestra Experimental PUCPR – “Pop In Concert” (às 20h - 02/10)
Grupo de Teatro TANAHORA – “Muito Barulho por Nada” (às 19h30 - 04/10 e 05/10)
Programação completa e inscrições gratuitas no site: https://pucpr.app/circuitocultural
Crédito: Foto Folia

Campari Negroni Experience no Spirit Copa Bar

Clássico da alta coquetelaria será celebrado no charmoso bar do hotel Fairmont Rio até o dia 29 de setembro
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Criado no início do século XX em homenagem ao conde italiano Camillo Negroni, o centenário drink é considerado um dos mais emblemáticos do planeta. Com uma legião de fãs, a bebida será celebrada durante a Campari Negroni Experience no Spirit Copa Bar, do Fairmont Rio, que dura até 29 de setembro.

O charmoso bar do hotel que fica na praia de Copacabana, terá, além da versão original, outra opção especial criada pelo mixologista Cassiano Melo. É o El Camino, que leva Tequila 100% agave, Campari, Cinzano 1757 e o chá preto defumado Cordial de Lapsang Souchong. Essa versão é inspirada no filme El Camino, de 2019, sequência que conta a história de um dos protagonistas da premiada série Breaking Bad.

Em uma ação de Food Pairing, na compra de dois Negronis o cliente ganha um aperitivo exclusivo: o Snack de Polvo Defumado com Aioli de Laranja e Chips de Batata.

Sobre o Spirit Copa Bar

Mais do que um bar, um gastrobar que é destino certo para a cidade. O Spirit alia cozinha de alta qualidade a uma programação cultural diária, com música ao vivo garantida durante toda a semana. O cardápio, a cargo do chef executivo do hotel Jérôme Dardillac, tem como suas estrelas os frutos do mar frescos, selecionados diariamente junto a fornecedores e pescadores locais.

Serviço:
Spirit Copa Bar
Endereço: Hotel Fairmont Rio, 6º andar (Avenida Atlântica, 4240/ Copacabana
Reservas: (21) 2525-1232
Obs: Couvert Artístico cobrado à parte