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Breton apresenta peças da coleção Borogodó no Salão do Móvel de Milão

No stand da Abimóvel, Chaise e Poltrona Aor assinados pelo estúdio brasiliense Choque Design, retomam o passado para repensar o presente

Entre 17 e 23 de abril, acontece a 61ª edição do Salão do Móvel de Milão, maior evento internacional de design, que movimenta a cidade italiana com as principais tendências do setor. A Breton, marca referência de mobiliário de alto padrão no mercado brasileiro, apresenta duas peças da Coleção Borogodó Breton, assinadas pelo estúdio brasiliense Choque Design no stand da Abimóvel, no Pavilhão 24, stand F05 e F07.

Com um futuro constantemente mutável e imprevisível, o olhar cuidadoso para as memórias afetivas do passado proporciona acolhimento e acolhimento. A Chaise e Poltrona Aor, assinadas pelo Choque Design, retomam então referências de clássicos do design brasileiro da década de 60 e 70 com um olhar contemporâneo. As peças são leves, multifuncionais e oferecem soluções de design para o mundo atual.

A Chaise Aor, por exemplo, conta com um assento vazado que permite guardar um livro ou Ipad, e seu desenho apresenta encosto ajustável e sustentação para aconchegar uma diversidade de corpos. Já a Poltrona Aor, com desenho leve e escultórico, tem a versatilidade de mobiliário que pode ser utilizado em ambientes residenciais e corporativos.

Serviço
Salone del Mobile 2022 - Salão do Móvel de Milão 61ª edição
Data: 17 a 23 junho
Horário: 10h às 19h
Local: Pavilhão 24 -- Stand F05 E F07.

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Da Natureza às Mãos: A Arte Revelada pela Cerâmica na Exposição Da Terra ao Fogo

A mistura do material orgânico com o talento humano transformada em obras de arte duradouras e impactantes.

Por Emanuelle Spack

O Espaço de Arte Francis Bacon recebe uma incrível exposição de cerâmica com o tema Da Terra ao Fogo que promete ser uma experiência única, repleta de belas peças criadas pelas ceramistas Tatiana Paz e Vanuzia Matos. A mostra fica aberta de 13 de abril a 26 de maio e a entrada é gratuita.
A Sincronia de Tatiana e o Universo Azul de Vanuzia expõem esculturas, pratos, vasos e itens decorativos que simbolizam uma atmosfera aconchegante e acolhedora que remete à natureza. As peças expostas foram criadas a partir de argila, uma matéria-prima que é encontrada na própria terra, moldadas cuidadosamente pelas mãos das artistas.
A Produtora Cultural e Curadora da mostra, Edilene Guzzoni, evidencia neste trabalho o processo fascinante de criação com a cerâmica. A exposição Da Terra ao Fogo oferece uma oportunidade única de conhecer mais sobre essa técnica milenar onde os visitantes poderão apreciar peças de diferentes estilos e tamanhos. “A cerâmica é uma arte ancestral que vem do barro e se se revela em uma consciência na qual muda a nossa percepção de mundo. As ceramistas modelam o barro no torno ou na mão, mas a forma final pode ser alterada pela própria argila, que assume na secagem e na queima o que ela gostaria de ser”, esclarece a curadora.
Os objetos são únicos e trazem a marca de uma arte mágica e lúdica compondo o desejo e a personalidade de cada uma das ceramistas proporcionando beleza, utilidade e elegância. É a metamorfose artística da criatividade e habilidade humana em transformar um elemento natural em belas obras de arte. Para Edilene esse trabalho tem muito a revelar, pois, “na cerâmica tudo tem seu tempo... tempo de molhar, tempo de secar, tempo de esperar, tempo de queimar e tempo de admirar. A criação se manifesta com força e arte pelo talento das mãos e pela criatividade. As artistas compõem obras que desvendam a beleza da argila e a surpresa depois de abrir o forno”.
A cerâmica demanda calma e circunspecção, pois a argila e os elementos de liga devem ser cuidadosamente escolhidos e o manejo deve ser feito pacientemente porque ela oferece tantas possibilidades quanto variações e rupturas após a queima. Da Terra ao Fogo tem como objetivo registrar a arte dessas ceramistas para contar suas histórias, destacando a diferença entre seus estilos. Edilene salienta que a cerâmica é uma arte reconhecida internacionalmente, mas pouco divulgada no Brasil, “portanto, a divulgação dessa arte tem importante papel social, pois vai proporcionar à sociedade curitibana a oportunidade de conhecer mais sua própria cultura. Além disso, os trabalhos mostram a importância de valorizar e difundir a cultura local em dias tão globalizados”, finaliza a curadora que realça as características de cada ceramista:
Tatiana Paz - Na sincronia do sentir, do fogo, dos materiais e da liberdade de criação, a artista aplica intensa e profundamente toda a sua emoção. Passos, ventos, tons, sons, um olhar, um toque singelo... tudo é fonte de inspiração para Tatiana. É uma simbiose entre perceber, sentir, elaborar, produzir e transformar.
Vanuzia Matos - Em seu Universo Azul, Vanuzia fala da criatividade e do despertar de um sentimento genuíno. Para ela o fazer cerâmica é primeiro sentir, inspirar e expirar o que antecede na criação. A arte é um elemento de conexão entre Vanuzia e a natureza. Ela é terra, água, fogo! Ela é fusão e transformação ao conduzir a argila e assim a argila também a conduz.

Serviço
Exposição Da Terra ao Fogo
Local: Espaço de Arte Francis Bacon – Ordem Rosacruz (AMORC)
Endereço: Rua Nicarágua, 2620 - Bacacheri - 82515-260 - Curitiba, Paraná.
Entrada: Franca
Data: de 13 de abril a 26 de maio de 2023.
Horário: de terça a sexta-feira das 13h30 às 17h. O Espaço não abre nos feriados.

Hashtags
#exposicao #espacodeartefrancisbacon #arte #ceramica #ceramistas #daterraaofogo #sincronia #universoazul #mostra #barro #argila

Redes Sociais:
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Instagram: @espacodeartefrancisbacon

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Jota Quest celebra 25 anos com show especial em Curitiba

Apresentação da tour “JOTA25 – De Volta ao Novo” acontece no dia 19 de maio, na Live Curitiba

Ingressos à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados

Setor Camarote já está esgotado

Depois de seis meses de shows esgotados por todo o Brasil, o Jota Quest anunciou recentemente a nova agenda da turnê “Jota25 – De Volta ao Novo”, em parceria com a Opus Entretenimento.

Celebrando irretocável show sold out, no Espaço Unimed, em São Paulo, a banda mineira confirmou apresentação no dia 19 de maio, na Live Curitiba.

Os ingressos custam a partir de R$ 50,00 e estão à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados. Setor camarote já está esgotado. Mais informações no serviço abaixo.

A produção do evento e a uhuu não recomendam e não se responsabilizam pela compra de tickets fora dos canais de venda oficiais, ou seja, não garantindo acesso ao espetáculo.

Até agora, o Jota Quest anunciou performance em 18 cidades. O show passará por pelo menos 12 capitais: São Paulo, Salvador, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, João Pessoa, Recife, Florianópolis, Brasília e Goiânia.

As informações sobre venda de ingressos e valores, em cada cidade, também estão disponíveis em https://www.jotaquest.com.br.

“Há 25 anos a gente vive esse lindo sonho acordados. O lance de ter uma banda e sair por aí tocando e cantando canções, em si, já seria muito incrível, mas a energia que a gente está recebendo da galera não tem explicação”, comemora Flausino. “Por isso resolvemos estender a turnê e registrar um destes grandes shows. Será o maior presente de aniversário de nossas vidas, e desde já, agradecemos geral”, completa o vocalista.

Para o repertório, Flausino, Marco Túlio, PJ, Buzelin e Paulinho, escolheram 25 grandes sucessos que seguem embalando a vida de boa parte dos brasileiros nessas últimas duas décadas e meia como Fácil, Dias Melhores, Na Moral, Amor Maior, Encontrar Alguém e Só Hoje, além de singles recentes como A Voz do Coração, Imprevisível e Te Ver Superar.

A direção musical do show está a cargo da própria banda em parceria com o músico e produtor paulistano Renato Galozzi. A direção geral do espetáculo é de Fábio de Lucena, a direção criativa da turnê é de Rafael Conde, roteiros de Eduardo Rios, produção audiovisual do Studio Curva, iluminação de Carlinhos Nogueira e cenários do renomado Zé Carratu.

As datas da “JOTA 25 - De Volta ao Novo” são as seguintes:
Dia 11 de fevereiro - Estação Atibaia - Atibaia/SP
Dia 04 de março - Espaço Unimed - São Paulo/SP (SOLD OUT)
Dia 16 de abril - Concha Acústica - Salvador/BA
Dia 05 de maio - Aramaçan - Santo André/SP
Dia 13 de maio - Jeunesse Arena - Rio de Janeiro/RJ
Dia 19 de maio - Live - Curitiba/PR
Dia 02 de junho - Unioeste Campus II - Presidente Prudente/SP
Dia 03 de junho - Centro de Eventos - São José do Rio Preto/SP
Dia 17 de junho - Estádio Beira-Rio - Porto Alegre/RS (gravação de DVD)
Dia 24 de junho - Royal Palm - Campinas/SP
Dia 07 de julho - Teatro Riachuelo - Natal/RN
Dia 14 de julho - Domus Hall - João Pessoa/PB
Dia 15 de julho - Classic Hall - Recife/PE
Dia 05 de agosto - Via Music Hall - São João do Meriti/RJ
Dia 01 de setembro - Hard Rock Live - Florianópolis/SC
Dia 06 de outubro - Ribeirão Shopping - Ribeirão Preto/SP
Dia 01 de dezembro - Arena BRB - Brasília/DF
Dia 02 de dezembro - Goiânia Arena - Goiânia/GO

Após estreias sold out em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, a “JOTA25” passou ainda pelo palco mundo do Rock in Rio, em noite histórica, seguindo também para Curitiba, Salvador, Vitória, Belo Horizonte, Fortaleza, Natal, Brasília, Goiânia, Cuiabá, Florianópolis e Miami (EUA).

Paralelamente à turnê, a banda se prepara para o lançamento de mais um álbum de inéditas, o 10º da carreira, também para o primeiro semestre de 2023, desta vez, com produção musical de Rick Bonadio.
Serviço Curitiba
Opus Entretenimento orgulhosamente apresenta Jota Quest em “Jota25 – De Volta ao Novo”
Data: 19 de maio de 2023
Local: Live Curitiba
Endereço: R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81070-190
Abertura dos portões: 20h
Classificação: 18 anos. Entrada de menores de 18 anos, somente acompanhado de responsável legal.

#Setores e Valores:
Pista Premium LOTE 02: a partir de R$ 99,00+ taxas
Bistro Nivel 3 LOTE 01: a partir de R$ 800,00+ taxas
Pista LOTE 02: a partir de R$ 54,00+ taxas
PCD LOTE 01: a partir de R$ 50,00+ taxas
Bistro Nivel 1: Esgotado
Bistro Nivel 2: Esgotado
Cam. J. Walker 1: Esgotado
Cam. J. Walker 2: Esgotado
Cam. J. Walker 3: Esgotado
Cam. J. Walker 4: Esgotado
Cam. J. Walker 5: Esgotado
Cam. J. Walker 6: Esgotado
Cam. Ciroc 7: Esgotado
Cam. Ciroc 8: Esgotado
Cam. Ciroc 9: Esgotado
Cam. Ciroc 10: Esgotado
Cam. Ciroc 11: Esgotado
Cam. Ciroc 12: Esgotado

# Ingresso Online: https://uhuu.com

Ponto de venda com taxa de serviço:

Bilheteria do Shopping Crystal
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: segunda a sábado das 12h às 20h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Bilheteria da Live Curitiba
Rua Itajubá, nº. 143
Novo Mundo • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.

Formas de Pagamento:
Internet : Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros

# Meia Entrada/Descontos (somente Pista e Pista Premium):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

# Outros descontos (somente Pista e Pista Premium):
55% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras na Uhuu através do CPF. Maiores informações Clube Opus - O programa de vantagens da Opus Entretenimento.

50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

40% Ingresso Solidário mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.

Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre a Opus Entretenimento
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss. Para mais informações, acesse o site da Opus.

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Museu Casa Lacerda, na Lapa (PR), recebe exposição sobre seu “patrimônio vivo”

Exposição é resultado de oficina de educação patrimonial realizada com moradores da cidade da Lapa
O Museu Casa Lacerda, na Lapa, Paraná, recebe, a partir desta quinta-feira, 13 de abril, às 16h, uma exposição de fotos e textos, resultado do projeto “Patrimônio Vivo: referências que conectam gerações e regiões”, realizado pela Olaria Projetos de Arte e Educação. O projeto ofereceu uma oficina de Educação Patrimonial, de acesso gratuito, à população do município da Lapa e agora conta com o apoio do Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) por meio de espaço para divulgação de seus resultados. A mostra ficará disponível até o dia 25 de agosto de 2023.

A oficina tinha como proposta o levantamento de referências culturais locais, resultando no registro delas em foto e vídeo. Seu objetivo era tornar os participantes protagonistas tanto dos registros quanto da divulgação e preservação das referências culturais de seu município, sobretudo no que tange ao Patrimônio Imaterial, como festas, saberes, fazeres, ofícios, expressões, lendas e personalidades que ajudam a contar a história da cidade e que marcam suas memórias.

A exposição é resultado dessa oficina e é composta por 32 painéis fotográficos que retratam referências culturais como a coxinha de farofa da Lapa, o Parque do Monge, o Theatro São João, a Congada Ferreira e os lírios de Santo Antônio. Juntamente com a mostra, foi produzido um catálogo reunindo material desta e de outras duas exposições produzidas nas cidades de Prudentópolis e Palmeira. O material apresenta um pouco da diversidade cultural de cada cidade, contribuindo com sua valorização e potencializando também o turismo e a economia local.

Museu Casa Lacerda

O Museu Casa Lacerda, localizado no município da Lapa, no Paraná, é um edifício de estilo luso-brasileiro construído entre 1842 e 1845 pela família Lacerda. Tombado pelo Iphan desde 1938, abriga hoje um museu-casa, com exposição permanente de móveis e objetos que retratam o cotidiano dessa família tradicional da Lapa ao longo de várias gerações. Funciona também como ponto de encontro e diálogo entre o Iphan e os moradores da Lapa e como espaço para receber exposições temporárias e atividades de Educação Patrimonial.

Serviço:

Exposição “Patrimônio Vivo: referências que conectam gerações e regiões”
Abertura: 13 abril de 2023, às 16h
Visitação até o dia 25 de agosto de 2023
Local: O Museu Casa Lacerda, Lapa, Paraná.
Endereço: Museu Casa Lacerda – Rua XV de Novembro, 67 – Centro Histórico de Lapa (PR)
Horário: das 9h às 17h
Informações: museucasalacerda@gmail.com – (41) 3264-7971

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COMEÇA NESTA QUINTA A OLD & LOW CAR CURITIBA

Começa nesta quinta-feira (06) a maior e mais completa feira da cultura automotiva do Sul, a 4ª edição da Old & Low Car, em Curitiba, que será realizada até domingo (09), no Centro de Eventos do Positivo, dentro do Parque Barigui. O evento além de ser um encontro dos apaixonados por automóveis com exposição de 150 carros selecionados, que vão dos antigos aos customizados, campeonatos e apresentação, será uma grande feira de negócios com lançamentos de produtos e serviços e uma área de bazar com descontos em diversos itens, voltada para toda a família.

Entre as atrações estarão as apresentações de Wheeling, uma homenagem ao tricampeão de Fórmula 1, Ayrton Senna, através de exposição de itens de colecionador, a 2ª edição do Auto Detalhe (campeonato de polimento automotivo), a presença de carros do Clube Feminino de Automóveis Antigos e Especiais do Paraná, o Elas Clube, e produtos e serviços para toda a família com o Maxx Bazar.

Shows de Wheeling com o hexacampeão nacional Luquinha
Com total domínio sobre a moto e executando várias manobras, o atleta de ponta, Luquinha, que é hexacampeão brasileiro de wheeling na categoria principal da modalidade Pro Motor, será uma das atrações do evento. Ele fará duas apresentações por dia, com início às 15h e às 19h, na quinta, sexta, sábado e domingo.

Exposição de itens de coleção de Ayrton Senna
Estará presente no evento o maior acervo pessoal da coleção do ídolo Ayrton Senna, do colecionador Odin Otto Baumeier, que selecionou peças exclusivas para a 4ª edição, onde irá encantar o público com seus itens deste piloto que é ídolo dos brasileiros.

Auto Detalhe
Acontece ainda a 2ª edição do Auto Detalhe – Campeonato de Detalhamento Automotivo, onde profissionais da área de Estética Automotiva Nacional estarão disputando em equipes o melhor de polimento automotivo.

A presença do Elas Clube
Apesar deste universo ser dominado por homens, a feira contará com a presença do Clube Feminino de Automóveis Antigos e Especiais do Paraná, o Elas Clube. Ele que existe há quase duas décadas é presidido por sua fundadora Glenys Maria, que estarão presentes com um estande dedicado à exposição de alguns modelos de carros antigos, com mais de 30 anos, como MP Lafer, Caminhonete, Volkswagen SP2 e Ford Landau.

Maxx Bazar
Em paralelo a feira, acontece o Maxx Bazar, que contará com mais de 40 expositores com produtos e serviços com marcas autorais e de empreendedores locais, visando agradar toda família com artesanatos, peças exclusivas de moda, decoração, acessórios e gastronomia. Os visitantes poderão comprar com valores de feira, que são mais abaixo do mercado, sendo uma ótima oportunidade de negócio.

A Old & Low Car se consolidou como um grande encontro dos amantes dos veículos automotores. Não perca a oportunidade de participar deste evento único e se encantar com as novidades e atrações que o universo automotivo tem a oferecer, e ainda conferir a exposição dos carros permitirá que o público faça uma viagem ao passado e conheça mais sobre estilo, potência e características aerodinâmicas e estruturais dos veículos.

SERVIÇO:
COMEÇA NESTA QUINTA A OLD & LOW CAR CURITIBA
Data: 6 a 9 de abril de 2023
Local: Centro de Eventos do Positivo (Pavilhão de feiras do Parque Barigui).
Datas e horários:
Na quinta (6), das 14h às 22h
Na sexta (7) das 10h às 22h
No sábado (8), das 10h às 22h
No domingo (9), das 10h às 20h

Classificação indicativa: livre.

Ingresso: Vendas antecipadas pelo Disk Ingressos com ingressos a partir de R$ 23,00.
https://www.diskingressos.com.br/grupo/1129/09-04-2023/pr/curitiba/old-low-car-curitiba

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Exposição e lançamento de livro celebram os 100 anos do Movimento Paranista

Evento realizado na semana do aniversário de Curitiba homenageia o Paranismo, que exerceu influência em áreas como artes e arquitetura por meio de símbolos paranaenses
Livro Paranismo (2).jpeg

O Movimento Paranista, que exalta a identidade do Paraná por meio da valorização de seus símbolos, está completando 100 anos. Para celebrar, um evento realizado no Memorial de Curitiba marca a abertura de uma exposição artística e o lançamento de um livro sobre o tema, nesta quinta-feira (30/03) às 19h, com entrada gratuita. Na ocasião, também é celebrado o aniversário de 330 anos de Curitiba.

O livro “Paranismo” foi escrito pelo pesquisador e crítico de arte José Roberto Teixeira Leite, o mesmo que lançou em 2014 a biografia do artista João Turin (1878-1949), um dos criadores e grande expoente do movimento. Teixeira Leite analisa a proposta que enaltece a identidade paranaense por meio do pinheiro, do pinhão, da erva-mate e de outros elementos típicos na arquitetura, esculturas, pinturas, móveis e até na moda.

Além de uma rica pesquisa sobre o tema, a publicação também traz um texto da Família Ferrari Lago, gestora do patrimônio artístico de João Turin, que relata a trajetória póstuma para preservação das obras (iniciado por familiares como Jiomar José Turin e Elisabete Turin) até o processo de resgate do legado deixado pelo artista. Turin também é citado diversas vezes em outras passagens do livro por sua relevância dentro da temática Paranista.

“O fortalecimento do legado do escultor paranista aconteceu graças à junção de esforços entre gerações de pessoas interessadas em manter sua arte viva ao longo dos anos”, comenta Samuel Ferrari Lago, um dos gestores das obras de Turin. O resgate realizado por sua família, a partir de 2011, possibilitou ações como a construção de uma fundição para produzir originais inéditos, montagem de três grandes exposições, localização e recuperação da obra “Pietá” na França, inauguração do Memorial Paranista (administrado pela Prefeitura de Curitiba), entre outras relatadas no livro.

Exposição artística
O livro “Paranismo” é um lançamento da Fundação Cultural de Curitiba, que também concebeu a exposição “Curitiba, Capital do Paranismo”. A mostra vai ocupar dois andares do Memorial de Curitiba com originais e reproduções de obras de diversos artistas, com linguagens artísticas que assimilaram as propostas do movimento, acompanhadas de textos explicativos.

Entre os trabalhos de João Turin presentes na mostra, o maior destaque é a releitura da obra perdida “No Exílio”, escultura com 2,70m de altura feita pela artista Luna do Rio Apa. No local, os visitantes poderão acessar um QR Code para acessar um vídeo que mostra a história desta obra e o trabalho para seu resgate e releitura. “No Exílio" foi a primeira escultura de grandes proporções feita por Turin, concebida em Bruxelas e premiada com Menção Honrosa em Paris.

A mostra também conta com duas esculturas em gesso de felinos (“Luar do Sertão” e “Tigre Esmagando a Cobra”), três vestidos produzidos a partir de croquis deixados pelo artista, especialmente criados pelo Centro Europeu para a premiada exposição “João Turin: Vida, Obra, Arte” no Museu Oscar Niemayer, entre 2014 e 2015; desenhos e reproduções arquitetônicas de Turin com a temática paranista. A exposição permanecerá em cartaz, podendo ser visitada de terça a domingo.

Sobre João Turin
Em quase 50 anos de carreira, João Turin deixou mais de 400 obras. Nascido em 1878 em Morretes, no litoral do Paraná, mudou-se ainda garoto para a capital Curitiba, iniciando seus estudos em artes, chegando a ser professor. Especializou-se em escultura em Bruxelas e em seguida morou por 10 anos em Paris.

Retornou ao Brasil em 1922, trazendo comentários elogiosos da imprensa francesa, e deu início à etapa mais produtiva de sua trajetória. Foi premiado no Salão de Belas Artes do Rio de Janeiro em 1944 e 1947. Faleceu em 1949 e é considerado o maior escultor animalista do Brasil. Possui obras em espaços públicos no Paraná, Rio de Janeiro e França. Em sua homenagem, foi inaugurado o Memorial Paranista, em Curitiba, que reúne 100 obras.

Em junho de 2014, seu legado foi prestigiado pelas 266 mil pessoas que visitaram “João Turin – Vida, Obra, Arte”, a exposição mais visitada da história do Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba, que ficou em cartaz por 8 meses e foi citada em um ranking da revista britânica The Art Newspaper. Esta exposição também recebeu o Prêmio Paulo Mendes de Almeida, da ABCA - Associação Brasileira de Críticos de Arte, de melhor exposição do ano, e teve uma versão condensada, exibida em 2015 no Museu Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, e em 2016 na Pinacoteca de São Paulo.

Serviço:
Exposição “Curitiba, Capital Paranista”
Lançamento do livro “Paranismo”, de José Roberto Teixeira Leite
Local: Memorial de Curitiba – R. Claudino dos Santos, 79 (Centro, Curitiba-PR)
Data e horário: 30 de março, quinta-feira, às 19h
Visitação: de terça a sexta-feira, das 9h às 12h e das 13h às 18h. Sábados e domingos, das 9h às 15h.
Entrada gratuita

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Ventura celebra os 330 anos da Capital do Paraná com a Exposição ‘Curitiba Olhar Amigo’

O Ventura Shopping em parceria com o fotógrafo curitibano, Ricardo Marajó, estreiam nesta quarta-feira (29) de março, a exposição ‘Curitiba Olhar Amigo’, em comemoração aos 330 anos da Capital do Paraná.

Ao todo 40 imagens compõe a exposição as quais retratam paisagens e cenas do cotidiano da capital. As fotografias foram captadas pelo profissional nos últimos dez anos, tempo suficiente para registrar as transformações rápidas que a cidade vem passando. “Sou um apaixonado por Curitiba. Embora ela tenha um clima um tanto temperamental, amo esse lugar”, brinca o profissional. “Convido todos para visitarem e perceber a cidade com um olhar amigo”, frisa Marajó.

De acordo com a Gerente de Marketing do Ventura, Daniela Leal, além de homenagear a cidade, a ideia é presentear o público com uma ação cultural que aproxima a pessoa do local onde vive. “A nossa cidade é muito rica em belezas naturais e, muitas vezes, na correria do dia a dia acabamos não percebendo tamanho privilégio. Estamos felizes por trazer essa exposição junto com o fotografo Marajó, convidando as pessoas a despertarem seu próprio olhar para seu arredor”, destaca Daniela.

Em paralelo a exposição, os visitantes também poderão apreciar e conferir a trajetória de celebridades artísticas curitibanas e conhecer um pouco mais sobre tradicionais locais da Capital. Entre elas estão Paulo Leminski, Alexandre Nero, Jovem Dionísio e Confeitaria das Famílias.

Serviço:

Exposição ‘Curitiba Olhar Amigo’

A partir de 29 de março de 2023.

Local – Ventura Shopping, Rua Itacolomi, 292, Portão.

Diariamente das 10h às 22h

Entrada gratuita

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MON abrirá normalmente nos feriados de abril

O Museu Oscar Niemeyer (MON) terá funcionamento normal nos feriados do mês de abril: Sexta-feira Santa, Páscoa e Tiradentes (respectivamente dias 7, 9 e 21). O Museu abre ao público de terça a domingo, das 10h às 18h, com acesso até às 17h30. Os ingressos estão disponíveis no site ou na bilheteria física do MON.

Atualmente estão em cartaz as seguintes mostras: “África, Expressões Artísticas de um Continente”, “Ásia: a Terra, os Deuses, os Homens (Colonialismo), “Poty, Entre Dois Mundos”, “Invisível e Indizível – Jaume Plensa”, “Afinidades II – Elas!”, “MON sem Paredes”, “Bancos Indígenas do Brasil”, “Carne Viva”, “O Mundo Mágico dos Ningyos”, “Sou Patrono”, “Luz e Espaço”, Pátio das Esculturas, Espaço Niemeyer e Cones.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
Horário normal de funcionamento MON nos feriados de abril:
Dias 7, 9 e 21/4, das 10h às 18h, com acesso até às 17h30.

www.museuoscarniemeyer.org.br

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CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE A EXPOSIÇÃO “DESPIR A PELE, VESTIR O CORPO”

A mostra é gratuita e reúne obras tridimensionais moldadas no corpo da artista visual Isabela Picheth

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, entre os dias 6 de abril e 21 de maio, a exposição “Despir a pele, vestir o corpo”, da artista visual Isabela Picheth. Serão apresentados trabalhos produzidos nos últimos dois anos, durante os quais a artista aprofundou sua pesquisa poética resultando na criação de esculturas denominadas por ela de corpos-escultóricos.

Esses corpos-escultóricos são peças tridimensionais produzidas a partir do molde do seu próprio corpo, que no recorte expositivo proposto pelo curador Ricardo Ayres, tem o silicone e a cerâmica como principais materiais.
Além da exposição, Isabela Picheth irá ministrar a oficina “Molde e materialidades escultóricas”, nos dias 3 e 4 de maio, na qual apresentará aos participantes as técnicas de moldagem do corpo utilizadas em seu processo de criação. Na oficina serão usados gesso, alginato e silicone.

Por fim, nos dias 10 e 12 de maio, a artista oferecerá visita guiada à exposição, seguida de bate papo com o público.

(Imagem de divulgação)
Sobre a artista:
Isabela Picheth é curitibana e mestranda em artes. Vem desenvolvendo e aprimorando seu processo de criação no programa PPGARTES da Faculdade de Artes do Paraná. A artista é membro e idealizadora do grupo e coletivo de artistas visuais Em-cadeia.

SERVIÇO:
Exposição: “Despir a Pele, Vestir o Corpo” de Isabela Picheth
Local: Galeria Térreo da CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro. Curitiba (PR)
Abertura: 6 de abril de 2023, às 19h
Visitação: de 6 de abril a 21 de maio de 2023
Horário: terça a sábado, das 10h às 20h, e domingos e feriados, das 10h às 19h
Entrada franca
Classificação indicativa: livre
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 4501-8309/ 8722 - CAIXA Cultural

Oficina: “Molde e materialidades escultóricas” -- com Isabela Picheth
Local: Sala de Oficinas da CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro. Curitiba (PR)
Data: 3 e 4 de maio de 2023
Horário: das 18h às 21h
Classificação indicativa: 18 anos
Inscrições gratuitas: acesse o link
Informações: (41) 4501- 8309 - CAIXA Cultural

Visita guiada e roda de conversa -- com Isabela Picheth
Local: Galeria Térreo da CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro. Curitiba (PR)
Data: 10 e 12 de maio de 2023
Horário: dia 10 às 19h e dia 12 às 16h
Classificação indicativa: livre
Entrada franca
Informações: (41) 4501- 8309 - CAIXA Cultural

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Marta Berger inaugura individual “Levo meu tempo”, na Artestil

Marta Berger inaugura individual “Levo meu tempo”, na Artestil

O período de recolhimento gerado pela pandemia marcou a produção da artista visual gaúcha, radicada em Curitiba, Marta Berger e resultou na exposição “Levo meu tempo”, que abre ao público, neste sábado, 25 de março, na Artestil Galeria de Arte. Seus desenhos, que costumavam ficar no bico de pena ou no máximo aquarelados, ganharam cor no isolamento. Um tanto avessa ao colorido, na pandemia, a artista conta que as cores a salvaram. “Eram elas que traziam alegria pra mim”, conta Marta. A pandemia também foi tempo de voltar ao passado, para o tempo em que Marta se deu conta de que “era gente’, em suas palavras. Este olhar também é bem evidente na produção voltada para a família, sua relação com a mãe e as irmãs. As obras conversam com suas primeiras influências, a arte sacra, o vestido da missa de domingo herdado da irmã mais velha.

Passada a reclusão, a artista realiza sua primeira exposição individual que inaugura no dia 25 de março e estará aberta ao público até o dia 29 de abril. São mais de 30 obras, sendo 20 telas e 17 desenhos e mais duas esculturas que já fazem parte do acervo da galeria. O título da mostra, “Levo meu tempo”, é um convite à reflexão sobre o tempo de produção de cada obra, os tempos de pandemia e o tempo presente.

Exposição “Levo meu tempo”
Artestil Galeria de Arte
Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1663
Abertura: sábado, 25 de março
Horário: 11h às 13h30
Período expositivo: 25 de março até 29 de abril
De segunda a sexta-feira, das 9h30 às 18h30, e sábado, das 9h30 às 13h30.

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Curitiba se prepara para receber a 4ª edição da Old & Low Car

A maior feira da cultura automotiva do Sul do Brasil reunirá atrações para toda a família, exposição de carros de diversos estilos e feira de negócios. Além de homenagear Ayrton Senna, destacando itens de colecionador.

A Old & Low Car, a maior e mais completa feira do universo automotivo do Paraná e do Sul do Brasil, chega à sua 4ª edição em Curitiba. Com data marcada para o feriado de Páscoa, entre os dias 06 e 09 de abril, no Centro de Eventos do Positivo, dentro do Parque Barigui, a feira apresentará uma grande variedade de veículos, produtos e serviços do setor automotivo em um só lugar.

Além da exposição de carros de diversos estilos e culturas automotivas, haverá uma grande feira de negócios com lançamentos de produtos e serviços e uma área de bazar com descontos em itens de roupas, semijoias, acessórios e decoração. A feira também contará com atrações para toda a família, como shows de Wheeling com o hexacampeão nacional Lukinhas, exposição de itens do tricampeão de Fórmula 1 Ayrton Senna, a 2ª edição do Auto Detalhe e o Maxx Bazar.

A Old & Low Car é um encontro de apaixonados por automóveis, uma feira de negócios e um evento para toda a família. A exposição dos carros permitirá que o público faça uma viagem ao passado e conheça mais sobre estilo, potência e características aerodinâmicas e estruturais dos veículos. A feira também reunirá empresas com produtos e serviços que serão comercializados com preços abaixo do mercado, sendo uma ótima oportunidade de compras para os visitantes.

A Old & Low Car se consolidou como um grande encontro dos amantes dos veículos automotores. Não perca a oportunidade de participar deste evento único e se encantar com as novidades e atrações que o universo automotivo tem a oferecer.

SERVIÇO:
4ª EDIÇÃO DA OLD & LOW CAR CURITIBA
Data: 6 a 9 de abril de 2023
Local: Centro de Eventos do Positivo (Pavilhão de feiras do Parque Barigui).
Datas e horários:
Na quinta (6), das 14h às 22h
Na sexta (7) das 10h às 22h
No sábado (8), das 10h às 22h
No domingo (9), das 10h às 20h

Classificação indicativa: livre.

Ingresso: Vendas antecipadas pelo Disk Ingressos com ingressos a partir de R$ 23,00.
https://www.diskingressos.com.br/grupo/1129/09-04-2023/pr/curitiba/old-low-car-curitiba

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MON comemora 29 de março com palestra e visita à exposição do Poty

No dia do aniversário de Curitiba, 29 de março – e coincidentemente data de nascimento do artista Poty Lazzarotto –, o Museu Oscar Niemeyer incorporou, há um ano, a maior coleção já doada à instituição: aproximadamente 4,5 mil obras assinadas por Poty (1924-1998).

Para a comemoração tripla, o MON irá promover, na próxima quarta-feira (29), uma palestra com a professora Maria José Justino, curadora da mostra “Poty, Entre Dois Mundos”. Em seguida, os participantes serão convidados para uma visita à exposição. O evento gratuito acontecerá às 17h, no miniauditório do Museu. Para participar não é necessário inscrição prévia.

A coleção doada ao MON um ano atrás foi a maior já recebida pelo Museu e reúne mais de 3 mil desenhos e 366 gravuras, além de tapeçarias, entalhes, serigrafias e esculturas, entre outros. Feita pelo irmão do artista, João Lazzarotto, a doação foi recebida pelo governador do Paraná, Carlos Massa Ratinho Junior, e passou a pertencer ao Estado do Paraná.

No último 25 de outubro, o MON inaugurou, na Torre do Olho, a exposição “Poty, Entre Dois Mundos”, com obras inéditas do artista. A curadoria é de Maria José Justino e a assistência de curadoria é de Juliane Fuganti.

A exposição, que continua em cartaz, inaugurou no Museu um espaço permanente, destinado a apresentar ao público o trabalho de Poty Lazzarotto.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
Palestra – “Poty, Entre Dois Mundos”
29 de março
17h
Miniauditório do MON
* Para participar não é necessário inscrição prévia.

www.museuoscarniemeyer.org.br

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CHANDON é o espumante exclusivo da SP-ARTE 2023

Viva mundo de possibilidades durante a 19ª edição da SP-Arte, com
benefícios especiais para os membros da Comunidade Chandon.
São Paulo, 21 de março de 2023 - A SP-Arte - Festival Internacional de Arte de São Paulo, é a maior feira de arte da América Latina, que acontece desde 2005, reunindo galerias de arte e design, editoras, revistas, museus e instituições, apresentando, a cada edição, mais de 5 mil obras e 2 mil artistas do Brasil e do mundo, ao longo de cinco dias. Este ano, a edição acontecerá no Pavilhão da Bienal, no Parque Ibirapuera, em São Paulo, entre os dias 29 de março e 02 de abril.

A CHANDON estará presente em mais uma edição da feira, sendo o espumante exclusivo do evento, para proporcionar celebrações em apoio ao mercado de arte e cultura com ativações especiais para os convidados e visitantes, que poderão passear e conhecer obras e artistas mergulhando no universo de um mundo de possibilidades da marca.

A CHANDON te convida para fazer parte da Comunidade Chandon e receber informações em primeira mão sobre a marca e acesso a benefícios exclusivos através do link: Newsletter Chandon. Para os membros da Comunidade Chandon, há um desconto especial de 10% na compra do ingresso para visita à SP-Arte. E durante a visita à feira ao comprar uma taça de Chandon, será presenteado com o refil desta taça.

Durante a SP-Arte a CHANDON marcará presença com um bar e dois carrinhos espalhados pela Bienal com venda de seus espumantes Chandon Brut, Rosé, Passion e o drink Paixão Selvagem para que os convidados possam comprar suas taças e brindar!

Este ano, no terceiro andar da bienal haverá um espaço especial exclusivo para convidados VIPS: o Collector´s Lounge. A Chandon terá um bar de Chandon Excellence, e além dos espumantes Chandon Brut, Rosé, Passion e do drink Paixão Selvagem, poderão consumir Chandon Excellence Brut e Chandon Excellence Rosé, a expressão máxima da Chandon, um espumante excepcional dominado pelo Pinot Noir que ganhou complexidade aromática pelo longo amadurecimento sobre leveduras.

Nesta 19ª edição da SP–Arte, a CHANDON convidou membros do Squad CHANDON, um grupo de pessoas selecionadas que representam uma pluralidade de talentos brasileiros e ressaltam os valores do DNA da CHANDON, para uma visita guiada liderada pela curadora de arte Carollina Lauriano - @carollinalauriano, que também faz parte desse Squad. Esta visita se encerrará com um momento Chandon no Bar Chandon Excellence no Collector´s Lounge.

SP-ARTE 2023
19ª SP–Arte - Festival Internacional de Arte de São Paulo
29 de março – 02 abril de 2023
Horários abertos ao público
29 e 30 março, das 14h às 20h
31 março e 01 abril, das 12h às 20h
02 abril, das 11h às 19h
Valor
R$ 70 (inteira) e R$ 35 (meia-entrada)
Local
Pavilhão da Bienal – Parque Ibirapuera, Portão 3 – São Paulo

SOBRE CHANDON
CHANDON faz parte da Maison LVMH, fundada em 1959 por Robert-Jean de Vogüé, um pioneiro com visão, coragem e determinação para redefinir a categoria e criar vinhos espumantes excepcionais em terras inesperadas. Agora abrangendo quatro continentes, com vinhedos na Argentina, Califórnia, Brasil, Austrália, China e Índia, somos o maior empreendimento de espumantes do mundo e o único domínio em que o sol nunca se põe. Com base em uma rede colaborativa de dezesseis enólogos de sete nacionalidades diferentes, defendemos novos terroirs, métodos inovadores e uma visão sempre curiosa que felizmente une nossas diversas terras e povos.

CHANDON abre um mundo de possibilidades.
Facebook: /ChandonBrasil
Instagram: @Chandon_Brasil
Site: www.chandon.com.br
SAC CHANDON: 11 3062-8388

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CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE A EXPOSIÇÃO “MYTHOLOGIA”

A mostra reúne série inédita de pinturas do artista Felipe Scandelari

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, de 25 de março a 28 de abril, a exposição “Mythologia”, do artista paranaense Felipe Scandelari, que traz referências renascentistas em suas obras inéditas. A entrada é gratuita.

O artista utiliza a técnica de óleo sobre tela e provoca o olhar do expectador ao contrastar o passado e o presente na arte. As pinturas homenageiam o trabalho de grandes pintores do renascimento que ajudaram a criar grande parte da iconografia que influencia nosso repertório sobre artes plásticas, como Sandro Botticelli, Rafael Sanzio e Jan Van Eyck.

Detalhe de “O Nascimento de Vênus” -- Felipe Scandelari -- Óleo sobre tela - 2022

As releituras de Scandelari levantam questões sobre nossa sociedade e o momento em que vivemos, ao ressignificar o tema central das pinturas de referência alterando o gênero, a idade ou a cor da pele dos personagens principais, além de trazer elementos contemporâneos como joias, acessórios e grafittis.

Felipe Scandelari ao lado da obra Atenas e o Centauro.

Sobre o artista
Felipe Scandelari é curitibano com formação pela escola de Música e Belas Artes do Paraná. Já participou de exposições em museus como o Oscar Niemeyer, em Curitiba (PR), e o Paço das Artes, no Rio de Janeiro (RJ).
Além da exposição, o artista vai ministrar em abril a oficina Pintura a óleo - introdução aos materiais e suas utilizações técnicas na CAIXA Cultural.

SERVIÇO:
Exposição: Mythologia -- de Felipe Scandelari
Local: Galeria Mezanino da CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro. Curitiba (PR)
Abertura: 24 de março de 2023, às 19h
Visitação: de 25 de março a 28 de maio de 2023
Horário: terça a sábado, das 10h às 20h, e domingos e feriados, das 10h às 19h
Entrada franca
Classificação indicativa: 16 anos
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 4501-8309/ 8722 - CAIXA Cultura

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MUSH SE DESTACA NO DW! COM PRIMEIRO MÓVEL DO BRASIL À BASE DE COGUMELOS

Uma imagem contendo relógio, mesa Descrição gerada automaticamente
Mesa Sertão, primeiro móvel a base de cogumelos no país, assinado por Anima Studio Design para Mush | Créditos: Divulgação
Peças assinadas feitas à base de micélio (parte vegetativa dos cogumelos) desenvolvidas pela Mush tem despertado a atenção de quem passa no BOOMSPDESIGN, evento âncora do festival. Desenvolvidos pela multipremiada startup paranaense de soluções biotecnológicas, em parceria com renomados escritórios de design brasileiros, os lançamentos destacam a tecnologia da Mush, pioneira no Brasil, que transforma resíduos da agroindústria em materiais resistentes, biodegradáveis, totalmente circulares, que quando descartados voltam à natureza promovendo o crescimento de novas plantas.
Primeiro móvel feito à base de cogumelos do Brasil, a mesa Sertão, assinada pelo Anima Studio Design, possui conceito inspirado na região brasileira que costuma ser castigada pela seca e pela terra árida, a peça também evoca o poder das conexões e da vida que brota do solo. Carrega o significado da origem da matéria-prima que também vem da terra - material biotecnológico pioneiro no país desenvolvido pela Mush para o design, arquitetura e construção civil, feito a partir dos resíduos da agroindústria .

Desenho de uma cadeira Descrição gerada automaticamente com confiança média Cadeira e mesa Descrição gerada automaticamente
Mesa Sertão Anima Studio Design para Mush | Créditos: Divulgação
Outro lançamento desenvolvido a partir do material inovador da Mush, a luminária de teto Hogar leva assinatura do estúdio Ola Luminárias Acústicas. Criada para inspirar a sensação de acolhimento e pertencimento, a peça explora a conexão da natureza a partir das referências orgânicas e promove conforto lumínico e acústico no ambiente.

Uma imagem contendo escuro, banana, mesa, laranja Descrição gerada automaticamente Uma imagem contendo mesa, grande, sanduíche, frutas Descrição gerada automaticamente
Luminária Hogar evoca conexão à natureza e inspira sensação de pertencimento. Assinada por Ola Luminárias Acústicas para Mush | Créditos: Divulgação

Urna leva sustentabilidade ao último momento da vida
Água do mar Descrição gerada automaticamente
Urna Navegar, assinada por Furf Design Studio para Mush | Créditos: Divulgação
A urna funerária Navegar, assinada pelo escritório Furf Design Studio, é outra peça que acaba de ser lançada pela Mush. Apresentada em paralelo à Semana de Design de SP, possui formato de “barquinho de papel” e foi concebida para trazer leveza, poesia e homenagear o último momento da vida. A partir do conceito de que navegar é uma forma simbólica de encerrar a jornada na terra, a urna pode se dissolver em poucos dias na água doce ou salgada, tornando-se um fertilizante natural, graças ao material biotecnológico da Mush à base de micélio. “Nosso material visa a circularidade, essencial para a manutenção da vida no planeta. Ele nasce do resíduo agrícola e retorna à natureza como fertilizante de plantas. A vida é feita de ciclos, e esta peça possui homenageia o fim da jornada de uma pessoa. Em seu último momento, ela impacta de forma positiva o meio ambiente e inspira as gerações futuras”, explica CEO da Mush, Eduardo Sydney.

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Fundada em 2019 pelos sócios Eduardo Sydney, Leandro Oshiro e Antônio Carlos de Francisco, a Mush é uma startup paranaense, pioneira no Brasil em soluções biotecnológicas que aliam design, sustentabilidade e funcionalidade. Premiada nacional e internacionalmente, nasceu como incubada do campus Ponta Grossa da Universidade Tecnológica Federal do Paraná (UTFPR) e desenvolve produtos para o setor da construção civil, arquitetura, decoração e design. Empresa carbono neutro, segue o conceito de negócio regenerativo, visando gerar impactos positivos ao meio ambiente. Desenvolve materiais feitos com micélio (parte dos cogumelos composta por uma rede de fibras finas que se assemelha a raízes), com propriedades antichamas que visam o conforto térmico e acústico, criados de maneira customizada. Com uma cadeia produtiva 100% circular, usa tecnologia para transformar resíduos da agroindústria em materiais resistentes, seguros e biodegradáveis, que se descartados, ainda voltam à natureza promovendo o crescimento de novas plantas.
www.mush.eco
loja.mush.eco
@mush.eco

Premiações:

32º Congresso Brasileiro de Cosmetologia – menção honrosa embalagens sustentáveis | 2022
TOP3 Construtechs mais inovadoras no MINASCON | 2020
Campeã da Órbita Agro no Rocket Startup, da Rede Globo | 2020
2º Lugar - Concurso Internacional “From Linear to Circular Ideas” | 2021
Selo ODS | 2021
Brasil Design Awards | 2021
Selo ODS | 2022

SERVIÇO
MUSH NO DW! 2023 | BOOMSPDESIGN
ABERTA AO PÚBLICO | das 12h às 20h
Local: Terraço COPAN
Endereço: Av. Ipiranga, 200 – República
Inscrição gratuita: www.eventbrite.com.br/e/boomspdesign-2023-tickets-549685402837

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CAIXA INAUGURA SALA DAS CIDADES E ESTADOS EM CURITIBA (PR) PARA ATENDIMENTO AOS ENTES PÚBLICOS DA REGIÃO

Projeto será implementado em fases e tem previsão de disponibilizar 54 salas contemplando todos os estados brasileiros

A CAIXA inaugurou, nesta terça-feira (14), em Curitiba (PR), o espaço do projeto Salas das Cidades e Estados. Outras 13 salas estão em condições operacionais para funcionamento. Até abril, serão disponibilizados 54 desses espaços pelo país para atendimento técnico, institucional e negocial aos entes públicos, visando o fortalecimento do relacionamento com a CAIXA.

As salas são um espaço exclusivo para atendimento e utilização por representantes de estados e municípios, para realização de reuniões, assessoramento técnico em projetos do setor público, assinatura de contratos de repasse, de financiamento, de empreendimentos habitacionais, entre outros.

A presidenta da CAIXA, Maria Rita Serrano, destaca a importância das salas para estados e municípios. “Com essa iniciativa, a CAIXA estreita o relacionamento com as cidades e estados e coloca à disposição todo o corpo técnico do banco para auxiliar os gestores locais a construírem projetos para impulsionar o desenvolvimento econômico e social”, avalia.

O projeto reafirma o papel do banco como o principal parceiro do poder público nos segmentos federal, estadual, municipal, judiciário e RPPS, oferecendo atendimento integral e portfólio de produtos e serviços técnicos especializados na execução e no gerenciamento das disponibilidades financeiras dos referidos segmentos.

Sala das Cidades e Estados em Curitiba