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Súbita Companhia estreia espetáculo “Ressaca” na CAIXA Cultural Curitiba com entrada gratuita

A peça, que aposta na dramaturgia de destaques da cena contemporânea nacional, faz curta temporada de 11 a 28 de maio, com apresentações de quinta a domingo

Registro de ensaio. Foto: Virginia Benevenuto
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O Teatro da CAIXA Cultural Curitiba será palco da estreia de "Ressaca", nova montagem da Súbita Companhia de Teatro com direção de Maíra Lour, a partir do dia 11 de maio. A peça, contemplada no Edital Prêmio Funarte de Estímulo ao Teatro 2002, ficará em cartaz até o dia 28 de maio, com apresentações de quinta a sábado, às 20h, e aos domingos, às 19h. A entrada é gratuita e os ingressos começam a ser distribuídos uma hora antes de cada apresentação.

No espetáculo, três pessoas estão numa sala em uma manhã de 1º de janeiro de um ano qualquer. Quem são elas? Sobre o que discutem? Do que lembram? Por que estão ali? A peça explora as infinitas possibilidades que este enredo oferece, a partir de três textos curtos inéditos, escritos pelas dramaturgas Camila Bauer (RS) e Carla Kinzo (SP) e pelo dramaturgo Vinícius de Souza (MG). Sob a direção de Maíra Lour, o elenco é formado por Cássia Damasceno, Pablito Kucarz e Patricia Cipriano.

A peça aposta na diversidade da criação dramatúrgica brasileira ao combinar diferentes texturas e estilos de escrita, proporcionando à plateia múltiplas possibilidades a partir de um mesmo ponto de partida, como reforça Maíra Lour. “Este encontro com três textos tão singulares de propostas dramatúrgicas contrastantes tem sido um exercício importante para pensar a encenação e interpretação que nos interessa hoje na Companhia”

“Ressaca” conecta artistas de diferentes regiões do país com o objetivo de compartilhar interesses e conhecimentos sobre a criação teatral contemporânea. A Companhia curitibana convida artistas de São Paulo, Minas Gerais, Brasília e Rio Grande do Sul para comporem juntos esta nova montagem.

O projeto ainda oferece três oficinas gratuitas de dramaturgia: “Diálogo”, com Vinícius de Souza; “A escrita, o confinamento e as imagens de amplidão: criação de textos curtos para a cena”, com Carla Kinzo; e “Iniciação à escrita dramatúrgica”, com Camila Bauer, também na CAIXA Cultural Curitiba, para o público interessado. As inscrições podem ser feitas pelo link https://linktr.ee/flutuaproducoes.

Sobre a Súbita Companhia
A Súbita Companhia de Teatro é um coletivo de artistas com sede na cidade de Curitiba/PR, que cria espetáculos, produtos audiovisuais, publicações e ações formativas desde 2007. A companhia desenvolve uma pesquisa continuada em encenação e dramaturgia contemporâneas com foco no estudo do corpo e do movimento, com interesse em estabelecer um lugar de criação e experimentação com outros artistas e companhias nacionais e internacionais. A trajetória da Súbita conta com 15 espetáculos, 3 cenas curtas, 8 curta metragens, 8 publicações em dramaturgia, 1 evento internacional de formação artística, inúmeros workshops, residências, temporadas, circulações e participações em eventos culturais e festivais. Em 2023 a Súbita completa 16 anos de atuação no cenário cultural e se destaca pela continuidade e qualidade do trabalho artístico em produções e ações de formação e fomento às artes cênicas. Mais informações em www.subitacompanhia.com.br

SERVIÇO
Espetáculo “Ressaca”
De 11 a 28 de maio (quinta a domingo)
Quinta a sábado, às 20h; Domingo, às 19h
Teatro da CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro, Curitiba - PR, 80060-100)
Entrada gratuita - ingressos distribuídos uma hora antes das apresentações
Classificação: 14 anos

Oficina “Diálogo”, com Vinícius de Souza
Dia 13 de maio (sábado), das 14h às 18h
Sinopse: Como escrever um diálogo? Esta é a pergunta que norteia a oficina, com foco no estudo e na criação de diálogos para a cena teatral. Nela, os participantes vão conhecer e conversar sobre algumas estruturas, formas e funcionamentos do diálogo, a partir de uma visão dramatúrgica aberta e inventiva, além de experimentar um breve exercício prático.
Inscrições de 01/05 a 07/05 através do link: https://linktr.ee/flutuaproducoes
Divulgação dos selecionados: até 10/05

Oficina “A escrita, o confinamento e as imagens de amplidão: criação de textos curtos para a cena”, com Carla Kinzo
Dia 27 de maio (sábado), das 14h às 18h
Sinopse: Na oficina, serão discutidos alguns textos breves de ficção, entre contos curtos, poemas e cenas breves de dramaturgia. A ideia é que, a partir dessas leituras e discussões, sejam produzidas cenas próprias, para no máximo duas personagens, em um espaço fechado. O desafio do trabalho será pensar o confinamento em fricção com imagens poéticas amplas – como o mar, o deserto e a floresta.
Inscrições de 01/05 a 21/05 através do link: https://linktr.ee/flutuaproducoes
Divulgação dos selecionados: até 24/05

Oficina “Iniciação à escrita dramatúrgica”, com Camila Bauer
Dia 28 de maio (domingo), das 14h às 18h
Sinopse: Oficina de iniciação à escrita dramatúrgica, com exercícios práticos de composição que enfatizem a hibridização do gênero dramático. Será trabalhada a construção de fragmentos de textos que transitem entre diferentes gêneros literários presentes na dramaturgia contemporânea, buscando explorar uma pluralidade de linguagens.
Inscrições de 01/05 a 21/05 através do link: https://linktr.ee/flutuaproducoes
Divulgação dos selecionados: até 24/05

Mais informações:
www.instagram.com/subitacompanhia / www.instagram.com/flutuaproducoes

FICHA TÉCNICA
Direção: Maíra Lour
Dramaturgia: Camila Bauer, Carla Kinzo e Vinícius de Souza
Elenco: Cassia Damasceno, Pablito Kucarz e Patricia Cipriano
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Assistência de direção: Dafne Viola
Assistência de produção: Anna Wantuch e Záire Osório
Preparação corporal: Kenia Dias
Cenografia: Guenia Lemos e Ana Kummer
Iluminação: Beto Bruel
Sonoplastia: Álvaro Antonio
Figurinos: Isbella Brasileiro
Design gráfico: Pablito Kucarz
Registro audiovisual: Bruna Pena
Registro fotográfico: Bruna Pena e Virginia Benevenuto
Assessoria de imprensa e gerenciamento de anúncios: Platea Comunicação e Arte

Realização: Súbita Companhia de Teatro e Flutua Produções

Projeto contemplado pelo Prêmio Funarte de Estímulo ao Teatro – 2022.

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Instituto Cervantes abre exposição de ilustrações de Martín Fierro nesta quarta-feira

O Consulado da República da Argentina em Curitiba e o Instituto Cervantes Curitiba inauguram nesta quarta-feira, dia 3 de maio, uma exposição com 46 desenhos do ilustrador Osvalter Urbinati produzidos para a primeira edição bilíngue ilustrada do clássico argentino “O Gaúcho Martín Fierro”, editado em 2014. A exposição traz reproduções de todos os desenhos originais de Osvalter para a tradução do paranaense Ciro Correia França publicada pela Travessa dos Editores.

Os desenhos formam uma coleção sequencial e ilustram a abertura de cada um dos 13 cantos do primeiro volume da obra e dos 33 cantos do segundo volume, seguindo a narrativa do épico popular castelhano. Feitos a nanquim sobre papel cartão, as ilustrações trazem o traço marcante de Osvalter com hachuras que criam sombras e efeitos de meio-tom, dando força à história. A obra de Osvalter foi desenvolvida ao longo da edição do livro de 600 páginas, produzido entre os anos de 2010 e 2013 pela filha do tradutor, a jornalista Isabela França, com edição do jornalista e crítico literário Mario Hélio Gomes.

A abertura será às 18h30, com a presença do cônsul da Argentina em Curitiba, Eduardo Alfredo Leone, e da diretora do Instituto Cervantes no Brasil, Rosa Sanchez-Cascado. A exposição tem entrada franca e vai até o dia 24 de maio, com visitação de segunda a sexta, das 9h às 17h, e aos sábados, das 9h às 12h. O Instituto Cervantes Curitiba fica na Rua Ubaldino do Amaral, 927, no Alto da XV, em Curitiba.

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Fábio Jr. retorna a Curitiba com ingressos esgotados

Emoção, memória afetiva ativada e muita disposição para cantar incontáveis sucessos. Certamente essa é a receita para conferir Fábio Jr. em Curitiba. O artista apresenta sua turnê no Teatro Positivo, no dia 06 de maio, sábado, às 21h15. Os ingressos estão esgotados. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment.

Um dos maiores artistas da música brasileira, preparou uma apresentação especial para os fãs e vai percorrer o país com a novidade.  O público pode esperar um show grandioso com seus maiores sucessos e canções que marcaram sua trajetória. No repertório, “Alma Gêmea”, “Só Você” e “Caça e Caçador”, que garantem todo o toque de romantismo. Também estão no setlist, músicas como “Enrosca” e “Pai”.

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Adriana Calcanhotto chega em Curitiba nesta sexta (5) para show tributo a Gal Costa no Teatro Guaíra

Com banda, diretor e equipe de Gal Costa, Adriana Calcanhotto apresenta o show em tributo “Gal: Coisas Sagradas Permanecem” no dia 5 de maio, no Guairão

Gal - Coisas Sagradas Permanecem (Créd. Giordano Toldo @giordanotoldo)
Nesta sexta-feira (5), Curitiba recebe o novo show da cantora Adriana Calcanhotto, “Gal: Coisas Sagradas Permanecem”, que passa pelo palco do Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971), às 20h. O show ocorre em comemoração aos 10 anos da conhecida festa Brasilidades.

Os ingressos estão disponíveis com valores a partir de R$100 (meia solidária) + 10% taxa adm, e estão disponíveis pelo www.brasilidades10anos.com.br .

“Vou estar neste templo que amo que é o Teatro Guaíra, um espaço de orgulho não só para os paranaenses, mas para todos os brasileiros que amam a arte, em uma homenagem única para a Gal”, disse a cantora. O espetáculo, que nasceu a partir da ideia de Marcus Preto, produtor e diretor artístico de álbuns e shows de Gal Costa nos últimos nove anos, é uma homenagem à cantora, um dos nomes mais respeitados da música brasileira, que fez com maestria um trânsito fluente entre a vanguarda musical e os hits das rádios populares. O nome da turnê se dá pelo verso de Caetano Veloso, na canção “Recanto Escuro”.

Gal - Coisas Sagradas Permanecem (Créd. Giordano Toldo @giordanotoldo)
A cantora gaúcha Adriana Calcanhotto assina a direção do espetáculo, ao lado de Preto, trazendo um repertório que atravessa diferentes momento da carreira de Gal, explorando também o cruzamento entre sua trajetória e a de Calcanhotto, como na canção “Esquadros”, composição composição que foi para o disco da baiana “Aquele Frevo Axé”, de 1998.

“Temos a presença dos poetas, algo que liga muito Gal e Adriana. O roteiro tem, por exemplo, Waly Salomão e Augusto de Campos, que escreveu a versão em Portugês de “Solitude”,clássico de Duke Ellington, gravado por Gal em “Caras e Bocas”, disco de 1977”, diz Marcus Preto.

O repertório de “Coisas Sagradas Permancem” ainda passa por canções que, de alguma maneira, desenham retratos de Gal, como a “Recanto Escuro”, “Meu Nome é Gal”, composição de Roberto e Erasmo Carlos”, e “Caras e Bocas”, que tem melodia de Caetano Veloso e versos de Maria Bethânia. O compositor Lupicínio Rodrigues, que tanto Adriana quanto Gal dedicaram tributos, também será lembrado.

“Buscamos contemplar o maior número de compositores possíveis no repertório, com olhar especial para as mulheres que Gal gravou, como Mallu Magalhães, que compos a faixa ‘Quando Você Olhar Pra Ela’, que foi para o álbum ‘Estratosférica’, de 2016”, completa Preto.

Depois da apresentação em Curitiba no dia 5 de maio, o show “Gal: Coisas Sagradas Permanecem” de Adriana Calcanhotto ainda passa por Belo Horizonte (7 de maio – Minascentro), São Paulo (11 de maio – Tokyo Marine Hall), Santos (12 de maio – Centro Convenções Blue Med) e Salvados (14 de maio – Concha Acústica TCA).

A realização do show na capital paranense é uma realização da Brasilidades e Parnaxx.

Adriana Calcanhotto - Gal Coisas Sagradas Permanecem
Ficha Técnica Nacional:
Adriana Calcanhotto em Gal: Coisas Sagradas Permanecem
Direção e Roteiro: Adriana Calcanhotto e Marcus Preto
Banda: Pedro Sá (guitarra), Fábio Sá (baixo), Limma (teclado), Vitor Cabral (baterial e percussões);
Cenografia e Arte Gráfica: Omar Salomão
Iluminação: Ana Turra
Maquiagem: Vini Kilesse
Engenheiro de Som: Duda Melo
Técnica de Monitor: Florência
Roadie: Lirinha
Roadie Adriana Calcanhotto: Jorge Ribeiro (Jorgito)
Produtor Artístico Adriana Calcanhotto: Lohan Abadala
Produtor Executivo Adriana Calcanhtto: Miguel Lavigne
Produtora Executiva (base): Giovanna Chanley
Produtor Executivo (viagem): Raphael Moreira
Coordenação Administrativa: Cristiana Miranda
Release: Leonardo Lichote
Direção de Produção e Empresariamento Adrianna Calcanhotto: Raphael Sant Ana e Diogo Pires Gonçalves
Produtor e Tour Manager: nilson Raman
Realização: Da Lapa Produções

Serviço:
“Adriana Calcanhotto em Gal: Coisas Sagradas Permanecem”
Data: 5 de maio (sexta-feira)
Local: Teatro Guaíra (R. XV de Novembro, 971- Centro – Curitiba)
Ingressos: A partir de R$100 (meia-entrada) + taxa adm – valor varia de acordo com o setor – pelo www.brasilidades10anos.com.br
Realização Curitiba: Brasilidades e Parnaxx
Mais informações: www.brasilidades10anos.com.br
Classificação: 12 anos

Sugestões de Tag’s: Adriana Calcanhotto, Teatro Guaíra, Curitiba, show ao vivo, Gal Costa, Adriana Calcanhotto em Gal: Coisas Sagradas Permanecem, música brasileira, Parnaxx, Brasilidades,

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ROBERTO CARLOS EM CURITIBA

Após esgotar ingressos em menos de 48 horas, Roberto Carlos anuncia show extra em Curitiba

Após vender todos os ingressos da primeira sessão em apenas 48 horas – sem contar os inúmeros acessos simultâneos e a grande procura na bilheteria oficial, o rei Roberto Carlos anunciou mais um show em Curitiba. Desta vez, a apresentação acontece dia 08 de maio, às 21h, também no Teatro Positivo. Os últimos ingressos estão à venda pela Eventim ou na bilheteria oficial do teatro. A primeira data, no dia 09 de maio, já está com as entradas esgotadas. O show na capital tem promoção da CULT! Produções e RC Produções.

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ARTE EM CIRCULAÇÃO: TECER TEATRO LEVA ESPETÁCULO KAZA AO INTERIOR DO PARANÁ

Solo de Fabiana Ferreira sobre o drama dos refugiados será apresentado em oito municípios do estado. O projeto inclui apresentações e oficinas para alunos da rede pública de ensino.

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Kaza, espetáculo solo de Fabiana Ferreira - Foto: Elenize Dezgeniski

O drama dos refugiados é o tema central do espetáculo solo interpretado pela atriz Fabiana Ferreira da Tecer Teatro (Curitiba), que estará circulando entre 7 de maio e 1º de junho pelo interior do Paraná. ‘Kaza’ é inspirado em experiências de pessoas em situações extremas e na luta pela dignidade humana. A montagem que já passou por cidades do Paraná, Santa Catarina e Rio de Janeiro é de 2018 e será apresentada desta vez em: Chopinzinho, Ampére, Renascença, Marmeleiro, Mandaguaçu, Faxinal, Marilândia do Sul e Araruna. A circulação foi viabilizada por meio do Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura (PROFICE) da Secretaria de Cultura do Paraná.
As apresentações, 25 ao todo, são totalmente gratuitas com sessões abertas ao público e também direcionadas para os alunos da rede pública de ensino de cada cidade, mediante agendamento das escolas. Os estudantes terão ainda a oportunidade de participar sem custo, por meio da própria escola, de uma oficina de teatro oferecida pela companhia. ‘O Jogo Cênico como Motivação para a Descoberta do Teatro’ será ministrada pelo ator Thadeu Peronne, em cada município.
Kaza não trata apenas de situações de guerra ou de exílio. De acordo com a diretora, Cristine Conde, é sobre ter que partir, sobre perdas e suas consequências, em como sobreviver a essas experiências. Perder a família, um filho, a terra, a cultura. Ser obrigado a deixar seu país, sua cidade, a língua natal, o emprego, a casa. Sua história, seu passado e tudo o que nos representa. Os planos para o futuro, o sonho e a esperança. Perder o chão, perder o norte. Sobre morrer e renascer. Ou morrer em vida.
A incomunicabilidade é outra questão que o espetáculo aborda, a personagem, movida pelo medo e pelo instinto de sobrevivência, tenta se comunicar, mas não é compreendida, apesar de falar em 11 línguas diferentes. O texto é mínimo, a fisicalidade é o que caracteriza o trabalho em cena. O som e a palavra ora se manifestam quase como um grito impossível de conter ora como um lamento. A música, especialmente composta para o espetáculo e executada ao vivo, acompanha a movimentação e a dinâmica da cena conduzindo o desenrolar da história e funcionando como um elemento de conexão entre o ator, o espectador e o drama.
Para Fabiana a personagem é uma sobrevivente, que luta pela vida em meio aos mortos, as peças de roupas que compõem o cenário, assinado pela diretora, representam essas pessoas e suas histórias. “São como peles com as quais a personagem tenta se reconstruir. Nossa intenção com este projeto é dar visibilidade para essas pessoas traumatizadas pelo sofrimento e desespero. Afinal, o que sobra, quando perdemos tudo o que amamos? Kaza aponta para o caminho da luta e da transcendência”, finaliza.

Projeto viabilizado por meio do Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura - PROFICE da Secretaria de Estado da Cultura /Governo do Estado do Paraná. Apoio: Copel - Apoio Institucional: Prefeituras Municipais de Chopinzinho, Ampére, Renascença, Marmeleiro, Mandaguaçu, Faxinal, Marilândia do Sul e Araruna.

Acompanhe o projeto: https://kazapartedetudo.blogspot.com.br/
Saiba mais: https://www.tecerteatro.com/
Instagram: @tecerteatro

Serviço:
O quê: Espetáculo Teatral Kaza – Circulação Paraná
Classificação: 12 anos
Duração: 40 minutos

Realização: Tecer Teatro – Arte, Educação e Cultura

DATAS DAS APRESENTAÇÕES ABERTAS:
Obs.: Na sequência das apresentações haverá conversa com o público sobre o espetáculo.

· Chopinzinho: 07/05 (19h)
Local: Anfiteatro David Rogos Schmitz / Rua Frei Everaldo,
399-441 – Centro
· Ampére: 12/05 (19h30)
Local: Anfiteatro Municipal Professora Ana Maria
Basso / Rua Caramuru, s/nº - Santa Mônica
· Renascença: 13/05 (19h)
Local: Centro de Eventos Prefeito Geraldo Giacomini / Rua
Marechal Hermes da Fonseca, s/nº - Anexo ao Lago Iara
· Marmeleiro: 18/05 (19h30)
Local: Centro de Capacitação de Professores / Avenida Macali,
255 – Centro (2º piso da Prefeitura Municipal, entrada pela
Praça da Independência)
· Mandaguaçu: 20/05 (19h30)
Local: Centro Cultural Domingos Lançoni (Anfiteatro Maria
Cecília Ramires) / Rua Bernardino Bogo, 155 - 3º andar
· Faxinal: 26/05 (20h)
Local: Sindicato dos Funcionários Públicos Municipais (próximo
ao Detran) / Rua lany de Oliveira Munhoz, 1880
· Marilândia do Sul: 29/05 (19h30)
Local: Marilândia Clube / Rua Silvio Beligni, 450
· Araruna: 01/06 (20h)
Local: Casa da Cultura Praça Nossa Senhora do Rocio, s/nº

Contatos:

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Expoente da música flamenca no Brasil o curitibano Alê Palma assina a trilha sonora original de ‘Flamenco Para Todos’

O músico vai percorrer 12 cidades do Paraná com o espetáculo assinado pelo ator e diretor peruano Sandro Tueros

image.pngNa foto, o guitarrista flamenco Alê Palma, responsável por assinar a trilha sonora original de “Flamenco Para Todos” que será executada ao vivo nas apresentações. (Foto: Paulo Pomkerner)
Press kit (fotos + release)

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Considerado um dos principais guitarristas flamencos do Brasil, o músico curitibano Alê Palma é o responsável por assinar a trilha sonora original do espetáculo “Flamenco Para Todos”, estrelado em cena pelo ator peruano Sandro Tueros. Entre os dias 04 e 28 de de maio, acompanhados pelas bailarinas Cris Macedo e Tânia Moruna, o quarteto faz a circulação do espetáculo “Flamenco Para Todos” por diversas cidades do Paraná, com entrada gratuita e acessibilidade em LIBRAS.

A parceria entre Alê e Sandro completa oito anos e será selada em uma temporada pelo Paraná com a apresentação de “Flamenco Para Todos” por 12 cidades ao longo de maio, em 15 apresentações que contam ainda com as oficinas gratuitas com o tema: "Cruzamentos entre o Flamenco e Garcia Lorca: contribuições para a literatura".

Em "Flamenco Para Todos" desde 2022, o espetáculo foi apresentado em diversas cidades e festivais com a realização pela ST Produções Teatrais, fundada por Sandro há mais de dez anos.

“O Sandro buscava um guitarrista e nos conectamos em 2015 e desde lá trabalhamos juntos de forma fluida, principalmente por levar o flamenco para outros escopos. Nós conseguimos elevar esta vertente teatral com a música e a dança”, consagra Alê Palma sobre a importância do espetáculo além da formação de plateia.

Desde 2010, o flamenco é reconhecido pela UNESCO como patrimônio imaterial da humanidade, porém a disseminação da cultura pelo país ainda é, segundo Alê Palma, antagonista mesmo que presente há mais de 60 anos.

“Eu vou me tornar musicólogo e o meu mestrado é intrinsecamente sobre o mito do flamenco no Brasil. A relação oral do flamenco é como comparar com o chorinho no Brasil, é um conhecimento tradicional e também folclórico. Porém, sem perder o purismo, o flamenco ainda é atirado ao mundo para um consumo elitizado, como é de fato na Espanha de uma maneira geral. Não há um movimento de conscientização cultural”, contrasta o guitarrista flamenco.

Para lá dos muros acadêmicos, Alê Palma fala com propriedade sobre a sua relação hispânica. Além de ter cursado aulas de guitarra flamenca na Espanha entre 2013 e 2014, na Escuela Carmen de Las Cueva, o instrumentista participou de eventos consagrados como o Festival de Las Cuevas del Sacromonte e também foi aos palcos do Salón de Plenos da Prefeitura Municipal de Granada e ao clube de jazz La Chistera, em Monachil.

“Morei dois anos em Granada, onde tive contato com inúmeros profissionais da música flamenca. Hoje, profissionalmente são 15 anos, mas Infelizmente, tem poucos músicos de flamenco no Brasil. Porém, nos últimos três anos eu tive a oportunidade de viajar muito pelo país trabalhando”, celebra.

Pela poética do avesso, Alê Palma foi ao desencontro da sua própria história consagrada nos últimos anos. O estopim musical foi durante a adolescência, e o tal do rock and roll era sua meta. (Foto: Divulgação)

“Sou músico desde os meus 13 anos. O meu sonho era tocar guitarra no Metalica. Fiz faculdade de jornalismo, tranquei e fui estudar música. Mas, às avessas, comecei pela guitarra ao invés de tradicionalmente pelo violão. E de lá, começou a fluir minha trajetória”, rememora.

Do Metalica, Alê Palma literalmente fez da clássica noventista “Turn The Page” - composição original de Bob Seger e lançada pelo álbum "Garage Inc." em 1998 - um novo capítulo da sua relação musical. Atualmente, consolidado como guitarrista de flamenco, o músico trilhou desde a sua maturidade sonora a relação para administrar a própria carreira.

“Aos 18, trabalhei em uma escola de música e foi o que me levou a concluir a faculdade para ter uma graduação que possibilitasse eu ingressar ao mercado. Mas, fiz a transferência do curso de jornalismo para relações públicas para ter a abrangência em gerir a minha carreira enquanto músico”, desvenda o comunicador.

Desta bagagem, após as suas experiências na Espanha, em 2016 Alê Palma lançou o álbum “Paseo de Mis Sueños” (Alexandre Brown Palma Filho), com dez faixas, mas sem a pretensão de que o projeto fosse um cartão de visita. “Como eu não tenho essa relação com o ego sobre o preciosismo eu fui gravando, é um registro, um passeio”, confessa.

Outro projeto do artista é o Grupo Apuama onde o flamenco também está presente em releituras de diversas músicas influenciadas também por outras vertentes musicais. Com o Apuama, pelo SoundCloud é possível ouvir diversas canções gravadas por eles pelos últimos dez anos. Ouça aqui.

A partir das obras "El Romancero Gitano" (1928) e "Poemas Del Cante Jondo" (1931) de Federico Garcia Lorca, os poemas interpretados por Sandro Tueros, com a trilha original de Alê Palma, e as bailaoras - como são chamadas as bailarinas de flamenco - Cris Macedo e Tânia Moruna, o quarteto forma o elenco do espetáculo "Flamenco Para Todos". (Foto: Annelize Tozetto)

Os poemas interpretados em cena originalmente em espanhol e legendados em português, propõe ao público uma viagem sensorial entre sotaques, tradição, música e claro, a sensualidade da dança flamenca.

Acompanhado pela guitarra flamenca de Alê Palma, o músico executa todas as músicas ao vivo, unindo a construção melódica pelo ritmo do taconeo - como é chamado originalmente o sapateado flamenco.

“A poesia de Lorca é complexa, mas furar esta parede é imprescindível. Principalmente, quando o público tem acesso às obras e a cultura flamenca. Quando você tem a poesia, dança e o violão flamenco, não há como não ser impactado por esta rica junção autenticamente espanhola”, promove Sandro Tueros via assessoria de imprensa. (Foto: Divulgação)

Além das apresentações gratuitas, também será ministrada em cada um dos 12 municípios paranaenses a oficina sobre a relação poética de Lorca e a cultura flamenca, ambos com a entrada gratuita ao público. Os espetáculos contam com acessibilidade em LIBRAS.

“Flamenco Para Todos” será apresentado ao longo de maio em: Rio Negro (04 e 05), Campina Grande do Sul (06), Palmeira (10), Mandirituba (11), Irati (12 e 13), União da Vitória (14), Telemaco Borba (18), Laranjeiras do Sul (20), Palotina (21), Guaira (24 e 25), Medianeira (26) e Assis Chateaubriand (28).

"Flamenco Para Todos" é um projeto realizado com incentivo do Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura/PROFICE – Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Estado do Paraná e com o apoio da Companhia Paranaense de Energia COPEL.

Para conferir os detalhes sobre a programação, acesse o site https://www.stteatro.com.br/flamencoparatodos.
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Cervejaria Coice da Mula promove Festival de Blues em Pinhais

Entre os dias 12 e 27 de maio, a Cervejaria Coice da Mula promove seu segundo Festival de Blues, que contará com diversas atrações para os amantes da boa música. 

Durante as três semanas do evento, o palco da cervejaria receberá, nas sextas e sábados, grandes nomes dos Blues, com destaque para uma jam session de abertura no sábado, liderada por Carlão Gaertner, um dos ícones do rock e blues no Brasil.

A programação inclui ainda apresentações de Septon Blues, Bartenders, Tony Caster & Black Mouth Dogs, Hoochie Coochiers, Décio Caetano, Blue Mojo, Emerson Caruso, Ricardo Maranhão Trio e Indiara Sfair. Durante o festival, a cervejaria também oferecerá sua cerveja especial, criada especialmente para a ocasião.

Segundo o produtor do evento, Hélio Dias Junior, a ideia de promover o festival surgiu em 2019, quando a Cervejaria Coice da Mula foi fundada em Pinhais. "Queria fazer o festival, pois sou um grande entusiasta de blues, mas em virtude da pandemia, realizamos o primeiro evento somente em 2022 e só agora estamos fazendo o segundo", conta Hélio.

Sobre a Coice da Mula

coicedamulacervejaria

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FOO FIGHTERS CONFIRMAM SHOW EM CURITIBA NO ESTÁDIO COUTO PEREIRA, DIA 07 DE SETEMBRO

Vendas para público em geral começam na quinta, 04 de maio,
10 da manhã online na Eventim e meio-dia na bilheteria oficial
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Terça-feira, 2 de maio de 2023 - Logo após esgotar ingressos no The Town em São Paulo, o Foo Fighters acaba de confirmar seu único show solo no Brasil em 2023 no Estádio Couto Pereira em Curitiba, no dia 7 de setembro.

Um pilar do cenário do rock global desde o lançamento de seu álbum de estreia homônimo em 1995, o Foo Fighters ganhou 15 GRAMMYs, incluindo um recorde de cinco prêmios de Melhor Álbum de Rock. A banda foi incluída no Hall da Fama do Rock & Roll por Paul McCartney em 2021 e continua a lotar arenas e estádios em todo o mundo.

Os ingressos, que podem ser parcelados em até 5 vezes sem juros, estarão à venda para o público em geral a partir de quinta-feira, 4 de maio, às 10h no horário local (www.eventim.com.br) e meio-dia na bilheteria oficial (sem taxa de serviço - Estádio Major Antônio Couto Pereira / Bilheteria 2). A pré-venda em Foofighters.com começa amanhã — quarta-feira, 3 de maio — às 10h hora local. Heineken é a cerveja oficial deste show, realizado pela Live Nation Brasil e produzido localmente pela Seven. Para mais informações, acesse Foofighters.com.

Sobre a Live Nation Entertainment
Live Nation Entertainment (NYSE: LYV) é a principal empresa de entretenimento no mundo, composta por líderes do mercado global: Ticketmaster, Live Nation Concerts e Live Nation Sponsorship. Para mais informações, visite www.livenation.lat e www.livenationentertainment.com.

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CURITIBA
Data: 07 de setembro de 2023 (quinta-feira)
Abertura dos Portões: 16h
Horário Foo Fighters: 21h
Local: Estádio Couto Pereira
Endereço: R. Ubaldino do Amaral, 37 - Alto da Glória, Curitiba - PR
Ingressos: a partir de R$ 220,00 (ver tabela completa)
Classificação etária: Classificação etária: 16 anos. Menores de 06 a 15 anos, apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais.*
*Classificação sujeita à alteração Judicial

PREÇOS

ARQUIBANCADA - R$ 220,00 - meia entrada e R$ 440,00 inteira
CADEIRA SOCIAL SUPERIOR - R$ 270,00 - meia entrada e R$ 540,00 inteira
PISTA - R$ 295,00 - meia entrada e R$ 590,00 inteira
CADEIRA SOCIAL INFERIOR - R$ 325,00 meia entrada e R$ 650,00 inteira
CADEIRAS MAUÁ - R$360,00 - meia entrada e R$ 720,00 inteira
PISTA PREMIUM - R$ 485,00 meia entrada e R$ 970,00 inteira

BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
Estádio Major Antônio Couto Pereira
Bilheteria 2 do estádio - Ao lado da entrada da administração
Endereço: Rua Amâncio Moro S/N - Alto da Glória – Curitiba/PR – Cep.:80060-195

No dia 04/05 o atendimento iniciará ao meio-dia e a fila será encerrada às 17h. Após este horário, o atendimento seguirá com os clientes remanescentes da fila ou até o esgotamento dos ingressos.
A fila poderá ser encerrada antes do horário previsto caso os ingressos se esgotem.

Após essa data, mediante disponibilidade: Terça a sábado das 10h às 17h - Não tem funcionamento em feriados, dias de jogos ou em dias de eventos de outras empresas.

VENDA PELA INTERNET – SUJEITO À COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO
O único canal de vendas oficial é o www.eventim.com.br
Obs: não adquira ingressos em qualquer outra plataforma.

MEIA-ENTRADA
Todas as informações no link: https://www.eventim.com.br/meiaentrada

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Turnê de Dire Straits Legacy começa nesta quarta-feira (3)

Nesta quarta-feira (3) a banda DIRE STRAITS LEGACY dá início às apresentações no Brasil da For You World Tour. Confira da datas:

Confira as datas:
Data: 03 de maio (quarta-feira)
Local: Teatro Positivo / Curitiba - PR
Ingressos aqui.

Data: 04 de maio (quinta-feira)
Local: Araujo Vianna / Porto Alegre - RS
Ingressos aqui.

Data: 05 de maio (sexta-feira)
Local: Arena Farma Conde / São José dos Campos - SP
Ingressos aqui.

Data: 07 de maio (domingo)
Local: Espaço Unimed / São Paulo - SP
Ingressos aqui.

Data: 12 de maio (sexta-feira)
Local: Ginásio Aecim Tocantins / Cuiabá - MT
Ingressos aqui.

Data: 13 de maio (sábado)
Local: Ginásio Guanadizão / Campo Grande - MS
Ingressos aqui.

Data: 18 de maio (quinta-feira)
Local: Centro de Convenções PUC
Ingressos aqui.

Data: 19 de maio (sexta-feira)
Local: Arena Miraflores / Vitória da Conquista - BA
Ingressos aqui.

Data: 20 de maio (sábado)
Local: Armazám Hall / Lauro de Freitas - BA
Ingressos aqui.

Formada por músicos que fizeram parte de diferentes fases da carreira do Dire Straits, a banda apresenta um show único e emocional que revive a inesquecível e mágica atmosfera da icônica banda britânica.

"Money for Nothing", "So Far Away", "Sultans of Swing", "Walk of Life", "Romeo and Juliet" e muitas outras canções memoráveis interpretadas ao vivo por Alan Clark (teclados), Phil Palmer (guitarra), Mel Collins (sax), Jack Sonni (guitarra), John Giblin (baixo), Marco Caviglia (voz e guitarra), Primiano Dibiase (teclados), Danny Cummings (percussão e voz) e Cristiano Micalizzi (bateria).

Sobre Dire Straits Legacy
Formada por integrantes de diferentes fases da carreira da banda britânica formada na década de 70, a DIRE STRAITS LEGACY está em permanente evolução e, além de manter viva a memória de canções atemporais, como "Romeo and Juliet", "Sultans of Swing", "Money for Nothing", "Tunnel of Love", "Walk of Life", "When It Comes to You", "You and Your Friend", "On Every Street” e muitos outros hits, apresenta novas composições.

Alan Clark integrou o Dire Straits de 1980 a 1985 e participou de discos e turnês. Ao lado de Alan Clark estão Phil Palmer (direção musical/guitarra/voz), que trabalhou com Dire Straits de 1990 a 1992, e o renomado saxofonista Mel Collins, membro do Dire Straits de 1983 a 1985, que tocou no famoso Alchemy Live Album e no EP Twisting By The Pool.

O percussionista Danny Cummings integrou o Dire Straits em 1990 e participou do álbum e tunê On Every Street. E o guitarrista Jack Sonni participou das gravações e turnê do álbum Brothers in Arms.

Completam a Dire Straits Legacy músicos renomados que tocaram ao lado dos maiores nomes da música internacional. O baixista John Giblin gravou e fez turnês com Peter Gabriel, Annie Lennox, Phil Collins e a banda Simple Minds. Os italianos que se juntam à banda são o baterista Cristiano Micalizzi, que já trabalhou com Eros Ramazzotti e Laura Pausini, o guitarrista e vocalista Marco Caviglia e o tecladista Primiano Dibiase.
Sobre os integrantes
Alan Clark (teclados)
Alan ingressou no Dire Straits em 1980, tornando-se seu primeiro e principal tecladista, e é conhecido como seu diretor musical não oficial. Além de trabalhar com a banda até sua dissolução, em 1995, ao lado de Mark Knopfler, co-produziu o último álbum da banda, On Every Street.
O músico tocou e gravou com uma longa lista de outros artistas, foi membro da banda de Eric Clapton e diretor musical de Tina Turner por vários anos. Mais recentemente, produziu com Phil Palmer o álbum de 3 Chord Trick do LEGACY.

Cristiano Micalizzi (bateria)
Formado na Beerklee College of Music, em Boston, Cristiano Micalizzi é um dos bateristas mais respeitados da Itália e trabalhou com artistas italianos populares em todo o mundo, como Eros Ramazzotti e Laura Pausini.

Danny Cummings (percussão e voz)
Danny juntou-se ao Dire Straits como seu percussionista em 1990 e tocou no álbum On Every Street, assim como na turnê. Fora de Dire Straits, ele trabalhou com grandes artistas, incluindo Tina Turner, George Michael, Bryan Adams, Pino Daniele, e foi o baterista em Mark Knopfler durante vários anos.

Jack Sonni (guitarra)
O músico, escritor e ex-executivo de marketing Jack Sonni foi convidado por Mark Knopfler para se juntar à banda para as sessões de gravações e turnê do álbum Brothers in Arms, lançado em 1985. Sonni também participou da turnê do mesmo álbum e permaneceu na banda até 1988.

John Giblin (baixo)
O baixista John Giblin, além de transitar por diferentes gêneros musicais como jazz, clássico, rock, folk e música de vanguarda, gravou trilhas sonoras de filmes e música contemporânea. Giblin também gravou e se apresentou ao vivo com Peter Gabriel, Annie Lennox, Phil Collins e a banda Simple Minds.

Marco Caviglia (voz e guitarra)
Apaixonado pela música de Dire Straits e seu mentor musical Mark Knopfler, Marco, nascido em Roma, formou a banda Solid Rock em 1988 e em 1990 fez uma turnê com o lendário bluesman do Notting Hillbillies, Steve Phillips. Mas seu sonho era tocar com seus “heróis” do Dire Straits, e esse sonho se tornou realidade em 2010 a DS Legends, e agora novamente com a Dire Straits Legacy.

Mel Collins (sax)
Mel se juntou ao Dire Straits em 1982 e tocou no álbum e turnê Love Over Gold e no álbum Twisting by the Pool. Ele também tocou com uma diversos artistas e bandas, incluindo Stones, Camel, Eric Clapton, Joe Cocker, Tears for Fears. Mel é um dos membros da formação original do King Crimson.

Phil Palmer (guitarra)
Phil ingressou no Dire Straits em 1990 e tocou no álbum On Every Street e na turnê mundial do mesmo álbum. Ele é um dos principais guitarristas do mundo, tendo tocado em mais de 450 álbuns e realizado turnês com alguns dos maiores artistas do mundo; pense em um nome e Phil provavelmente já tocou com esse artista. Ele também foi membro da banda de Eric Clapton, onde ele conheceu seu colega da Dire Straits Legacy, Alan Clark, e é um membro fundador da Dire Straits Legacy.

Primiano Dibiase (teclados)
O também romano Primiano é um talentoso tecladista que já trabalhou em muitos discos e com muitos artistas, incluindo Richard Bennett, Steve Phillips, Gigi Proietti e Neri Marcorè.

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Brunch no Santo Grão festeja Dia das Mães

Uma das primeiras casas em São Paulo a servir brunch desde que abriu há cerca de 20 anos, o Santo Grão é lugar certeiro para apreciar essa mistura de café da manhã com almoço que faz sucesso em Nova York, Oceania e Europa, e que recheia os sábados e domingos paulistanos com pratos vistosos acompanhados de uma boa taça de espumante. No Dia das Mães, a escolha para brindar, naturalmente, foi o Brunch, capitaneado pelo talentoso chef Fabio Vieira, sempre atento a tendências e novidades para refinar os itens dessa colorida e generosa refeição.

No domingo dia 14, o chef servirá ovos mexidos, salmão defumado, espinafre e creme azedo sobre batata rosti com ervas frescas, croissant, manteiga, geleias caseiras de Cambuci, morango e queijo branco fresco. No capítulo dos doces, waffles com morangos, com coulis de frutas vermelhas, mapple e chantily, iogurte grego com brunoise de frutas amarelas flambadas e com água de laranjeira, biju de tapioca crocante e lâminas de castanha do Pará, e os Bolos Santo Grão de cenoura com especiarias e pistache e Bolo de Banana sem glúten e lactose.

Acompanha Green Fever, um misto de chá gelado de hortelã e capim santo frescos com suco de frutas tropicais adoçado com mel, ou espumante para quem preferir, além dos cafés especiais da marca que não poderiam faltar . Custa R$ 125,00 com bebidas alcóolicas pagas à parte, e estará disponível nas unidades da Oscar Freire, Itaim, Morumbi e Cidade Jardim.

O Brunch pode ser pedido também por delivery.

Sobre o Santo Grão

A história do Santo Grão começa em 2003 quando o empresário Marco Kerkmeester inaugurou sua primeira loja na Oscar Freire. O nome vem da crença de que cada pessoa tem um “Santo” dentro de si, um “grão”. O papel do Santo Grão é ser uma incubadora para que estas sementes floresçam.

Hoje o Santo Grão conta com sete lojas que oferecem, além do ambiente de café, restaurante e lounge. São seis unidades em São Paulo - Oscar Freire, Itaim, Morumbi, Cidade Jardim, Vila Madalena, Edifício Une – e uma em Curitiba – Pátio Batel. Na unidade Oscar Freire, há também cursos para apaixonados por café e profissionais da área.

Já a marca de café Santo Grão, composta por inúmeros blends e edições inéditas (microlotes), está presente em mais de 300 estabelecimentos do Brasil e disponível na loja virtual.

Serviço Santo Grão

Horário: Consulte unidades para saber os horários em que é servido o brunch. Algumas servem também durante a semana, além dos sábados e domingos

São Paulo

Oscar Freire: Rua Oscar Freire, 413, Jardins. Telefone: (11) 3062-9294. Presencial, to go: domingo a quarta-feira das 8h às 23h; quinta a sábado, das 08h à 00h. Delivery: das 8h às 23h.
Itaim - Rua Jerônimo da Veiga, 179, Itaim Bibi. Telefone: (11) 3071-1769. Presencial, to go e delivery: de segunda-feira das 9h às 23h; terça, quarta e domingo das 8h às 23h; quinta, sexta e sábado, das 8h até 00h.
Morumbi - Av. Dr. Chucri Zaidan, 1240, (Condomínio Morumbi Corporate Towers), Santo Amaro. Telefone: (11) 3957-9592. Presencial: segunda a sexta-feira das 8h às 20h; sábado e domingo, das 9h às 18h. Delivery: segunda a domingo das 8h às 20h
Cidade Jardim - Av. Magalhães de Castro, 12.000 – Shopping Cidade Jardim 2º piso. Telefone: (11) 3198-9373. Presencial: segunda a sábado das 10h às 22h; domingos e feriados das 12h às 20h.

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Brunch no Dia das Mães no Santo Grão
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Chef Fabio Vieira selecionou e preparou os itens para comemorar no dia 14 de maio
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Waffle com morangos
Renata Kerkmeester

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Padre Reginaldo Manzotti apresenta seu novo Podcast “Toca o Sino Sacristão”

O sacerdote aborda temas diferentes com convidados das mais diversas áreas
Sempre inovando e se reinventando, o Padre Reginaldo Manzotti apresenta seu novo grande projeto para 2023: o Podcast Toca o Sino Sacristão. Despojado e natural, o sacerdote abordará diversos temas e assuntos e os episódios vão ao ar todas às segundas-feiras, às 19:30, em seu canal oficial do Youtube (www.youtube.com/PadreManzotti ).

O Podcast surgiu da necessidade de o Padre Manzotti receber convidados para um bate papo informal com liberdade e tempo, para explorar os mais variados assuntos. O nome veio do jargão super conhecido do sacerdote “Toca o Sino Sacristão” que já faz parte da memória afetiva de milhões de pessoas que o acompanham pelos meios de comunicação.

“Com certeza é uma experiência que tem proporcionado grandes trocas com os convidados. Poder conversar de forma simples e livre, com diferentes personalidades e sobre temas e assuntos relevantes que tenho certeza que irão acrescentar muito no cotidiano de todos.” Diz Padre Reginaldo.

Digital influencer
Conhecido por arrastar multidões, Padre Reginaldo Manzotti também confirma sua magnitude no digital. Recentemente, o sacerdote passou a marca de 620 milhões de visualizações em seu canal oficial no Youtube
(https://www.youtube.com/padremanzotti).

Seu canal oficial no Youtube apresenta números impressionantes e o consagram como um dos sacerdotes mais assistido do Brasil na plataforma. Mais de 134 milhões de horas de transmissão, mais de 18 milhões de compartilhamentos e 9,6 milhões de comentários são alguns dos principais resultados do canal do Padre Manzotti.

Antenado com as mídias digitais, o sacerdote tem mais de 7,4 milhões de
seguidores no Facebook, mais de 4,6 milhões de seguidores no Instagram, mais de 3,59 milhões de pessoas inscritas em seu canal do Youtube, mais de 725 mil seguidores no Twitter, mais de 630 mil seguidores no TikTok e mais de 300 mil em seu canal Vevo. Seu portal, https://www.padrereginaldomanzotti.org.br, recebe em média 30 milhões de visitas por ano.

Facebook: facebook.com/padremanzotti
Twitter: twitter.com/padremanzotti
Instagram: @padremanzotti
Youtube: youtube.com/PadreManzotti
TikTok: @pe.manzotti
VEVO: youtube.com/Padremanzottivevo

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D’OM é a nova agência da marca Eataly no Brasil

Cliente chega à casa em nova fase de comunicação da marca, que tem 45 restaurantes no mundo

Os sabores e as tradições da Itália agora fazem parte do dia a dia da D'OM Soluções Improváveis, empresa do Grupo OM Marketing & Comunicação: o Eataly, marca mundial de centro gastronômico e produtos italianos, é o novo cliente da casa.

A parceria chega em um momento de mudanças para a marca, que recentemente foi adquirida pela SouthRock, empresa do setor de alimentação. A D'OM vai ajudar a construir a nova fase de sua comunicação, pautada pelo bom humor e pela fina ironia que já consolidou a rede pelo mundo com frases do tipo “A vida é curta demais pra não se comer bem”.

Para a nova fase aqui no Brasil, o Eataly tem desafios ambiciosos e a agência irá ajudar nessa nova etapa. A primeira campanha da D´OM para o Eataly já está em desenvolvimento e deve estrear em maio, quando a marca celebra os oito anos de atuação no Brasil. E vai ganhar muito mais do que as ruas: o Eataly tem forte comunicação digital que passa a ser executada pela Senso, empresa de performance e vendas também do Grupo OM. Mario D’Andrea e Filipe Cuvero, sócios da D’OM, assumem as atividades de comunicação do Eataly no Brasil com uma bagagem sólida no ramo de alimentação.

“A marca Eataly tem tudo a ver com a nossa forma de ver a comunicação: através de soluções inusitadas, que surpreendam e ganhem espaço no coração do consumidor. É através de conexões emocionais e bem-humoradas que queremos levar a culinária do Eataly cada vez mais para a vida das pessoas”, comenta Mario D'Andrea, CEO da D'OM.

Marca com responsabilidade ambiental

A primeira loja do Eataly foi inaugurada em 2007, em Turim, na Itália. Atualmente, a franquia tem 45 restaurantes no mundo e está presente em grandes metrópoles como New York, Chicago, Tóquio e Istambul. Em 2015, abriu em São Paulo o primeiro Eataly da América Latina, que tem 4,5 mil m² - são mais de 8 mil produtos, 6 restaurantes, cafeterias, confeitaria, sorveteria e a maior adega de vinhos italianos da América Latina. Agora, em novo plano de expansão já anunciado há algumas semanas, uma nova comunicação se faz necessária. “A parceria com a D'OM faz parte de um novo plano estratégico da marca, onde a comunicação será muito importante para a percepção da nova fase da marca por parte do consumidor”, comenta Luis Felipe Campos, Managing Director Eataly.

Na foto, da esquerda para a direita: Luis Felipe Campos (Managing Director Eataly), Mario D’Andrea (D’OM), Fabi Sanches (Gerente de Marketing Eataly e Comunicação SouthRock), Gabriel Ferrari (Diretor de Marketing SouthRock), Amanda Assis (Coordenadora de Marketing Eataly) e Filipe Cuvero (D’OM).

Sobre o Eataly - O Eataly é o maior centro gastronômico italiano do mundo. A loja de São Paulo - única da América Latina - foi inaugurada em 2015 e, a exemplo de todas as mais de 40 unidades do mundo, foi inspirada no primeiro Eataly em Turim, na Itália, fundado por Oscar Farinetti em 2007. A marca carrega valores de responsabilidade social incorporados em sua filosofia.

Baseado no conceito de cozinhar tudo o que vende e vender tudo o que cozinha, o Eataly oferece em suas gôndolas quase todos os ingredientes usados nos restaurantes, como azeites, pães de fabricação própria, molhos, massas artesanais, embutidos, queijos, entre outros. Além da alta qualidade dos produtos, existe uma grande preocupação em manter preços acessíveis, viabilizados por uma forte conexão entre os produtores e os distribuidores finais. O objetivo é incentivar os clientes a "comer, comprar e aprender" em um só lugar.

Sobre a D’OM Soluções Improváveis - A D'OM Soluções Improváveis foi fundada em fevereiro de 2022, sob a liderança de três renomados profissionais do mercado de publicidade, marketing e branding (Mario D'Andrea, Filipe Cuvero e Zeh Henrique Rodrigues) com o objetivo de ajudar empresas e departamentos de marketing na solução de problemas de construção de marca e resultados de vendas. É a sexta empresa do Grupo OM Marketing & Comunicação.

Sobre o Grupo OM – O Grupo OM Marketing & Comunicação é o segundo maior grupo de comunicação independente do Brasil, formado por seis empresas que trabalham de forma sinérgica e integrada, levando as campanhas de nossos clientes ainda mais longe. Dentre as empresas estão: OpusMúltipla (especializada em planejamento de comunicação integrada e na criação de propaganda), Brainbox (consultoria estratégica de marcas e design, com atuação em branding, packaging e retail), HouseCricket (empresa de comunicação dirigida com foco em engajamento), TailorMedia Inteligência de Mídia (especialista em regionalização de mídia), Senso Performance (especializada em mídia de performance) e D’OM (consultoria criativa especializada em soluções de marketing).

O Grupo OM se propõe a elaborar planos de marketing, comunicação e vendas para ajudar no aumento de vendas no curto prazo e no aumento das margens de lucro no longo prazo. Com 280 colaboradores, o Grupo OM faz parte da rede mundial TAAN e atende clientes como Alfa Educação, Athena Saúde, Banco Ourinvest, Banco Senff, Brevant, Casa Nissei, C. Vale, Colégios Sigma, Consórcio Servopa, Continental Pneus, Corteva Agriscience, Cummins, Digital Premium Jornais, DSM, ESA Nacional OAB, Famastil, Formica, Foxlux, Frimesa, Grupo Boticário, Guararapes, Hebron Farmacêutica, Ítalo Supermercados, Jose Cuervo, Klabin, Militec, MSD, Neodent Global, Neorede, O Boticário, Prata e Arte, Rede D’OR, Renault, Schulz, Shopping Mueller, Subway, Sumitomo, Super Dia, Talken, Uninter, Vero Internet e Volvo. Contato: (41) 3362-1919 /http://www.grupoom.com.br

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Stepan Nercessian lança seu novo livro “Guia Prático para Inadimplentes e Negativados”

Stepan Nercessian lança seu novo livro "Guia Prático para Inadimplentes e Negativados", com senso de humor e com a seriedade que o tema merece.

O artista e escritor Stepan Nercessian faz de seu "Guia Prático para Inadimplentes e Negativados" uma radiografia contundente do dia a dia do brasileiro comum, aquele que vive às voltas com a arte de sobreviver. O personagem central é um escritor que para sair da inadimplência, resolve dividir sua experiência e seus conhecimentos em troca de ajuda de seus leitores.

Stepan nasceu em 2 de dezembro de 1953, em Goiás. Filho de pai armênio e mãe cearense, é ator e diretor de teatro, cinema e televisão. Botafoguense, foi vereador e deputado federal pelo Rio de Janeiro. Estreou na literatura em 2021 com "Garimpo de Almas" e apresenta agora seu segundo livro.

O livro está à venda em todos os sites: Mercado Livre, Magazine Luiza, Americanas, Submarino e Amazon. "Compre o livro, devore e use as dicas como for melhor. Não há contraindicações. Aproveite", declara Stepan Nercessian. Acompanhe o perfil do Stepan Nercessian no https://instagram.com/stepannercessian?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Fonte/Imagens: Stepan Nercessian - Divulgação Sheilla Martins

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Thundercat, grande fenômeno da música contemporânea, anuncia show em Curitiba

O artista, vencedor do Grammy Awards em 2021, tocará pela primeira vez na capital paranaense, no dia 12 de novembro, na Ópera de Arame

 A capital paranaense foi uma das paradas escolhidas para receber a apresentação de uma das maiores nomes da música contemporânea: o cantor, baixista e compositor Thundercat. No próximo dia 12 de novembro, o artista desembarca em Curitiba para única apresentação, que será realizada na Ópera de Arame, um dos cartões postais mais icônicos da cidade.

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Cantora Luedji Luna traz nova turnê a Curitiba em junho

Intérprete e compositora baiana que vem abalando as estruturas da música brasileira, realiza única apresentação em Curitiba

Curitiba recebe no dia 16 de junho, sexta-feira, a cantora Luedji Luna, para única apresentação no palco do CWB Hall. A cantora e compositora baiana trará para a cidade suas músicas que mesclam referências para criar algo único.

Os ingressos estão disponíveis pela plataforma Bilheto, com possibilidade de parcelamento em até 12x. O setor pista custa a partir de R$ 70, e o camarote, R$ 140. A apresentação será realizada no novo CWB Hall, localizado na Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142, no bairro Parolin.

A cantora tem como mais recente álbum “Bom Mesmo É Estar Debaixo D’água”, trabalho autoral com dez faixas de autoria própria, e em parceria com os compositores conhecidos em seus trabalhos anteriores, como Marissol Mwaba, François Muleka, e Ravi Landim. Inicialmente lançado em 2020, o disco recebeu uma versão deluxe no ano passado, com canções até então inéditas. O foco segue o mesmo: é um disco sobre amor na perspectiva de mulheres negras. Dessa forma, outras vozes são trazidas para construir essa narrativa: Yoùn, Linn da Quebrada, Aza Njeri, Mayra Andrade e Winnie Bueno.

Criada em um berço musical, Luedji Luna começou a cantar na adolescência, e vem cada vez mais ampliando seu espectro artístico, com colaborações ao lado de grandes artistas do Brasil e exterior. Cantou ao lado de estrelas inquestionáveis como Anitta, Ivete Sangalo, Caetano Veloso e Gilberto Gil.
Mulher plena e feliz, Luedji Luna trará para Curitiba uma apresentação vibrante, com nuances musicais que levarão os fãs a uma experiência única. Ao vencer desafios em vários âmbitos, ela vem se consolidando cada vez mais, e a caminhada está longe de ter um fim.

Serviço
Luedji Luna em Curitiba
Data: 16 de junho de 2023 (sexta-feira)
Local: CWB Hall
Endereço: Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142 – Parolin
Classificação etária: 18 anos
Horário: 22 horas
Ingressos:

Pista
1º lote – promocional
Solidário R$75*
Meia R$70**
Inteira R$ 140

2º lote - promocional
Solidário R$85*
Meia R$80**
Inteira R$ 160

3º lote
Solidário R$95*
Meia R$90**
Inteira R$ 180

4º lote
Solidário R$105*
Meia R$100**
Inteira R$ 200

Camarote
1º lote – promocional
Solidário R$145*
Meia R$140**
Inteira R$ 280

2º lote - promocional
Solidário R$155*
Meia R$150**
Inteira R$ 300

3º lote
Solidário R$165*
Meia R$160**
Inteira R$ 320

Pontos de venda
Online (com taxa de conveniência)
www.bilheto.com.br (em até 12x no cartão)

PONTOS DE VENDA SEM TAXA:
LETS ROCK
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 – Lojas 3 e 4 –Centro – Curitiba/PR
Seg. a Sex. das 9h às 19h / Sábado das 9h às 15h

HARD ROCK CAFE
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
Rua Buenos Aires, 50 – Batel
Segunda a quinta das 11h30 às 24h / Sexta das 11h30 à 1h / Sábado de 9h à 1h / Domingo de 9h às 24h

* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.

Cantora e compositora, Luedji Luna nasceu em Salvador e estudou música na Escola Baiana de Canto Popular. Aos 34 anos, já coleciona dois álbuns, diversas indicações e prêmios e se tornou referência da música popular brasileira contemporânea. Voz ativa na militância racial e feminista, Luedji mergulha em sua ancestralidade e traz em sua arte mensagens fortes de luta, crenças, profundidade e amor.

Em 2017 lançou seu primeiro álbum “Um Corpo no Mundo”, que a consagrou na cena nacional e rendeu os primeiros destaques em premiações, festivais e mídia. Em 2021, além de gestar o primeiro filho, também deu a luz ao disco “Bom Mesmo É Estar Debaixo D'água", que entre tantas nomeações e topos de listas globais, a levou para a indicação de “Melhor Álbum de MPB” do Grammy Latino 2021.

Com produção executiva de Regiane Silva, Luedji, em “Bom Mesmo É Estar Debaixo D’água”, ousa novamente em produzir o próprio álbum ao lado de produtores musicais como um dos expoentes do Jazz Africano contemporâneo, o queniano Kato Change. Também participa o carioca Theo Zagrae, que traz frescor e bom gosto como sua marca, além das produções internacionais como as de Odissee, consagrado rapper americano e produtor musical de Washington, assinando a faixa “Sinais”, e ainda o musicista de New Orleans John Key, baterista e produtor do álbum “When I Get Home” da Solange Knowles (irmã de Beyoncé). Ele assina as faixas “Pele” e “Tempos Artificiais”.

Luedji Luna flerta com neo-soul, R&B, além do jazz presente nos trabalhos anteriores. O disco pretende dialogar com o mercado estadunidense, desejo surgido a partir das parcerias internacionais que nasceram da sua primeira viagem à Nova York, e das colaborações para plataformas e projetos globais como Colors e Tiny Desk. Desde então, o público internacional da cantora vem crescendo com os anos.

Com um total de 521 mil ouvintes totais no Spotify e 71,1 milhões de streams, os números de Luedji para além do Brasil na plataforma são: 36,8 mil ouvintes mensais nos EUA e 13 mil em Portugal. A audiência desses dois países representa 10% dos números da cantora no Spotify.

A mixagem do álbum é do Filipino radicado no U.S., Russel Elevado, que trabalhou com artistas como Erykah Badu, Alicia Keys, Kamasi Washington D’angelo, Jay-Z, dentre outros nomes da música negra estadunidense. A masterização é do americano Mike Bozzi, que já atuou com Kendrick Lamar, Childish Gambino, Post Malone, entre outros.

Resumo
O que: Luedji Luna
Quando: Sexta, 16 de junho – 22h
Onde: CWB Hall – Av. Marechal Floriano Peixoto, 4142
Quanto: de R$70 à R$320
Informações: www.abstratti.com e (11) 93905-5352 (WhatsApp/SAC Bilheto)

Foto: Henrique Falci