POP ME promove Beauty Day no Jockey Plaza Shopping com música, drinks e maquiagem gratuita

Na próxima sexta-feira, 29 de agosto, a loja de moda feminina POP ME do Jockey Plaza Shopping promove um evento especial dedicado à beleza e ao estilo. O Beauty Day acontece das 16h às 20h e contará com discotecagem de DJ, drinks, mesa de doces e estações de maquiagem, em parceria com a loja Idéli Oui, também do Jockey, utilizando produtos de maquiagem da Vizzela.

Durante a ação, todas as clientes que realizarem compras na loja a partir das 16h terão direito a uma maquiagem gratuita feita na hora, assinada com a linha de produtos da Vizzela pelos profissionais de beleza da Ideli Oui. O atendimento será realizado em estações de maquiagem exclusivas, por ordem de chegada, e está sujeito à disponibilidade dentro do período do evento.

O objetivo é proporcionar uma experiência completa, unindo a escolha de um novo look ao cuidado com a beleza, permitindo que as participantes saiam da loja prontas para aproveitar a noite de sexta-feira.

“Queremos oferecer aos clientes um momento leve e divertido, que valorize ainda mais a experiência de compra. Além da moda, acreditamos que a beleza e a autoestima fazem parte desse processo”, destaca a diretora Estratégica da Pop Me, Gabi Giaccio. O evento é gratuito, aberto ao público e o atendimento de maquiagem será feito por ordem de chegada e está sujeito à disponibilidade durante o período de 4 horas do evento.

A POP ME fica no piso L1 do Jockey Plaza Shopping, localizado no Tarumã, na Rua Konrad Adenauer, 370, e tem estacionamento com valor de R$10, por até 30 minutos, e R$17 por todo o período de utilização dentro da mesma diária. As lojas funcionam de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h. As operações de alimentação funcionam de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 23h, e aos domingos, das 11h às 22h.

Serviço: Beauty Day POP ME
Data: 29 de agosto (sexta-feira)
Horário: das 16h às 20h
Local: POP ME – Jockey Plaza Shopping
Dinâmica: nas compras de qualquer valor na PopMe no dia 29.08, a cliente ganha uma maquiagem Vizzela, sujeita a ordem de agendamento durante o evento.

Pátio Batel anuncia ocupação inédita de arte contemporânea com artistas nacionais

Iniciativa coloca a arte como protagonista, em evento com curadoria de Ana Carolina Ralston; exposição fica aberta para visitação de 3 de setembro a 15 de outubro

Fotos em alta resolução: clique aqui
Créditos: Pátio Batel Content Lab

O Pátio Batel anuncia "Vestir o Olhar", uma mostra inédita de arte contemporânea com artistas brasileiros. A iniciativa coloca a arte como protagonista em uma ação que ocupa três andares do shopping com obras de nove artistas. A ocupação, que fica aberta para visitação de 3 de setembro a 15 de outubro, transformará o Pátio em uma galeria aberta ao público, reunindo nomes como Verena Smit, Renata Egreja e Guita Soifer, entre outros.

“A ocupação reforça o compromisso do Pátio Batel em gerar repertório e enriquecer a cultura de arte de nossos clientes. Valorizamos a arte nacional e, ao mesmo tempo, evidenciamos a conexão intrínseca entre a arte e a moda, um convite para que nosso público se inspire e vista o olhar para o novo”, avalia Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.

Democratização da arte contemporânea e suas relações com a moda

À frente da curadoria do projeto está Ana Carolina Ralston, pesquisadora de arte independente, com passagem por grandes publicações nacionais do segmento artístico e parcerias com o Pavilhão da Bienal e com o MIS-SP.

Realizada em parceria com a produtora Ayo Cultural, que já realizou mais de 100 projetos de artes visuais no Brasil e no exterior, a mostra busca despertar novas percepções entre o público do Pátio Batel. "É maravilhoso a gente criar essas conexões, tanto visuais como mentais e intelectuais, entre artistas que atuam em diferentes áreas e em diferentes linguagens", comenta Ana Carolina.

Obras site-specific foram pensadas para o Pátio Batel

A exposição foi idealizada para ser site-specific, ou seja, com obras criadas especialmente para os espaços do shopping. As instalações artísticas, muitas delas, são aéreas, podendo ser vistas de diferentes pontos de vista, criando uma atmosfera artística por todo o shopping. Para enriquecer a experiência do público, a exposição contará com visitas guiadas a partir do dia 11 de setembro, sempre às quintas-feiras, tendo como ponto de partida o átrio do shopping, no piso L1, que estará ambientado como um living, um espaço de recepção e contemplação assinado pelo decorador Marcos Soares. Entre os destaques do mobiliário, está um sofá do renomado designer egípcio Karim Rashid.

Confira abaixo a lista completa dos artistas de “Vestir o Olhar”:

Guita Soifer: Uma das artistas paranaenses mais importantes da história, seu trabalho transita por diversas linguagens, como pintura, gravura, fotografia e vídeo-arte.

Verena Smit: Multiartista de São Paulo, conhecida por expandir o conhecimento por meio de diversas técnicas, como serigrafias, objetos e performances. Sua obra dialoga com grandes marcas, como Vivara e Gucci, com a qual colabora desde 2015.

Aline Bispo: Artista visual e ilustradora de São Paulo, sua prática se centra na pluralidade da experiência brasileira, com imagens de forte caráter gráfico. Colaborou com a Hering em uma coleção-cápsula.

Vigas: Explora arte e tecnologia com projetos que utilizam projeções em grande escala, instalações de luz e performance. Colaborou com a Bvlgari no projeto global Bvlgari Studio no Brasil.

Renata Egreja: Pintora com gestualidade solta e enérgica, sua formação na FAAP-SP e em Paris a levou a um abstracionismo que evoca ícones sagrados do Oriente e a simbologia botânica. Colaborou com a Salvatore Ferragamo em uma coleção-cápsula para a América Latina.

Filipe Jardim: Ilustrador carioca radicado entre Brasil e França, com uma sólida carreira internacional e parcerias com grifes como Hermès, Chanel, Louis Vuitton e Tiffany.

Coletivo Brutas: Formado por Erica Storer, Estelle Flores, Gio Soifer, Jéssica Luz e Paula Calory, o grupo cria a partir da memória compartilhada, com as palavras como seu território comum.

André Azevedo: Artista curitibano que manipula a matéria ordinária, adicionando camadas simbólicas. Sua pesquisa com tecidos se baseia em sua experiência pessoal e familiar.

Mariana Palma: Dedica-se a aquarelas e pinturas e já realizou exposições em diversas cidades, incluindo Curitiba.

"Eu acredito muito que as artes visuais são a ‘ponta da lança’, quando a gente fala para onde o mundo está indo. Então, nada mais esperado que as artes estivessem integradas em um local que também mostra todas essas tendências no ato de vestir", conclui a curadora.

Serviço
Vestir o Olhar
De 3 de setembro a 15 de outubro
Pátio Batel - Av. do Batel, 1868
Agendamentos devem ser feitos via Concierge: 41 3069 8301 (também disponível em WhatsApp) ou concierge@patiobatel.com.br
Mais informações: patiobatel.com.br/vestiroolhar

Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um local singular de Curitiba. O Pátio Batel é o único shopping do segmento luxo do Sul do Brasil, contando com aproximadamente 190 estabelecimentos, sendo 72 lojas exclusivas, como Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Louis Vuitton e Tiffany & Co. Em seus 11 anos de história, a marca Pátio Batel se posiciona como “única em todos os sentidos”: um espaço para ser acolhido em uma experiência de bem-estar, moda e luxo.

Costelada dos Bravos chega à 6ª edição com cardápio especial, música ao vivo e espaço kids gratuito

Evento será no dia 31 de agosto, no Clube 3 Marias, a partir das 11h

Neste domingo (31 de agosto), a partir das 11h, o Clube 3 Marias – Salão do Bolão será palco de mais uma edição da já tradicional Costelada dos Bravos, que chega à sua 6ª edição com uma programação pensada para toda a família.

Sob o comando do chef Marcos Oliveira, o evento trará um cardápio especial com destaques como costela fogo de chão, costela suína com pururuca, filé de coxa de frango e linguiça campeira, acompanhados de arroz branco, mandioca cozida com provolone, bacon e cheiro-verde, legumes defumados com sal de parrilha e azeite de oliva, mix de folhas e maionese.

“O público já incorporou a Costelada dos Bravos ao calendário da cidade, e a expectativa pela nova edição mostra que o evento se consolidou”, ressalta o chef Marcos Oliveira, organizador do evento. “Queremos que cada edição seja uma experiência completa, unindo boa comida de fogo de chão e sabores que remetem ao gosto brasileiro”.

Além da gastronomia, a Costelada contará com atrações para todos os gostos. O público poderá conferir de perto o trabalho do cuteleiro Milton Rodrigues, que forjará suas facas ao vivo durante o evento. No palco, duas atrações musicais prometem animar a festa: Erick & Odair, com o melhor do sertanejo, e D´Folks, trazendo sucessos do rock clássico e do country americano.

Sobre a edição desse ano, o chef Marcos destaca a novidade: “Teremos sobremesa gratuita, fruto de parceria com a Forno de Minas, a Nestlé e a Stampa Food. Ainda é surpresa, mas já dá para imaginar que vem coisa boa por aí”.

Pensando nas famílias, o evento oferecerá ainda um Espaço Kids gratuito, garantindo a diversão da criançada enquanto os adultos aproveitam a festa.

O segundo lote promocional antecipado está à venda por R$ 89,90 individual e R$ 160 casal e vai até quarta-feira (27). O terceiro lote será R$ 100 individual. Na hora, se ainda houver disponibilidade, o ingresso individual custará R$ 119,90. Crianças de até seis anos têm entrada gratuita, de sete a 11, pagam meia. As bebidas são cobradas à parte.

Para quem preferir saborear os pratos em casa, o evento também oferece o Kit Viagem (limitado), com porções individuais de Costela bovina, Frango, Linguiça, Arroz branco, Mandioca cozida e Saladas variadas, por R$ 89,90.

Nestlé, Forno de Minas, Stampa Food, Restaurante Bucaneiro, Chefe Marcos Oliveira, Agência Verda, Canteiro Fértil, Zinho, Padrão Beef, Nico Chopp e Sobradinho Alimentos são os patrocinadores da 6ª edição da Costelada dos Bravos.

Mais informações pelo WhatsApp 41 98891-1161 (Alisson) e 41 997761-1312 (Marcos). A programação completa está disponível no https://www.instagram.com/festivaldosbravos.

Serviço:

Costelada dos Bravos 2025

Data e horário: 31 de agosto (domingo), a partir das 11h

Local: Clube 3 Marias – Salão do Bolão (Avenida Três Marias, 274 – São Braz)

Ingressos antecipados: Segundo lote promocional antecipado está à venda por R$ 89,90 individual e R$ 160 casal e vai até quarta-feira (27). O terceiro lote será R$ 100 individual. No dia do evento, o valor será R$ 119,90 individual, se ainda tiver ingresso. As crianças de até seis anos não pagam, de sete a 11, pagam meia. As bebidas são cobradas à parte.

Mais informações: pelo WhatsApp 41 98891-1161 (Alisson) e 41 997761-1312 (Marcos). A programação completa está disponível no https://www.instagram.com/festivaldosbravos.

Obras do Jardins Artefacto by Swell têm início

Os sócios diretores da Swell Construções Leonardo Pissetti, Vanessa Pissetti, Paulo Bacchi (CEO Global da Artefacto) e Thiago Pissetti - Sócio diretor da Swell
Construções - Crédito Gerson Lima

A Swell Construções dá início às obras do ‘Jardins Artefacto by Swell’, empreendimento que une a tradição de mais de 40 anos da incorporadora curitibana ao design autoral da Artefacto, referência internacional em mobiliário de alto padrão.

Localizado em uma das regiões mais desejadas da capital paulista, o projeto traduz a essência do conceito “Morar com Design”, oferecendo residências que integram sofisticação arquitetônica, interiores assinados e a curadoria estética exclusiva da Artefacto.

Com 70% das unidades já comercializadas, o empreendimento confirma sua relevância no mercado e a forte adesão ao estilo de vida proposto pelas marcas. Assinado pelos escritórios Baggio Schiavon e FN Arquitetura, o Jardins Artefacto by Swell é composto por três torres com 36 casas verticais, de 190m² a 380m² privativos, com três ou quatro suítes. O projeto ocupa um terreno de 8 mil metros quadrados, sendo metade preservada como área verde, e oferece diferenciais como spa, espaço beauty, concierge e áreas comuns mobiliadas pela Artefacto, com projeto de interiores da arquiteta Juliana Meda.

“O Jardins Artefacto by Swell representa a união entre arquitetura e design como pilares de valorização de um imóvel, entregando aos clientes uma experiência única de morar com estilo e autenticidade”, afirma Paulo Bacchi, CEO da Artefacto.

Para Vanessa Pissetti, diretora-administrativa da Swell Construções, “a missão das duas marcas vai além de lançar um novo empreendimento. Queremos criar um novo estilo de vida, onde luxo é ser dono do seu próprio tempo e viver com autenticidade, com significado. É desacelerar e priorizar o que realmente faz sentido em nossa vida. E os nossos clientes estão se conectando com essa nova proposta de morar”.

O início das obras marca um novo capítulo para a Artefacto e para a Swell, reforçando o compromisso de ambas em oferecer inovação, qualidade e diferenciação ao mercado imobiliário brasileiro.

Trussardi Batel 127 Anos

"Ontem, recebemos na loja, junto ao nosso parceiro @leotramontin1 , convidados especiais do universo da arquitetura para um café da tarde acolhedor.

Foi um encontro para celebrar a elegância natural, a autenticidade e a conexão que nos move.
Nosso agradecimento a todos que estiveram conosco nesse momento tão especial.
Presentes Trussardi para a sua mãe: Fragrâncias Fiori Di Iris.

Descubra a sofisticação de cada detalhe e encante com prazer de viver com mais presença e delicadeza.
Ao adentrar a atmosfera encantadora da Officina Profuma Farmaceutica di Santa Maria Novella, somos transportados a um universo onde tradição, natureza e arte se fundem em perfeita harmonia. Inspirados por essa herança, criamos a fragrância Fiori de Iris.

De família olfativa floral, começa com a suavidade da bergamota, desdobrando-se de maneira sutil e envolvente. No coração, íris, muguet e gerânio criam uma sinfonia delicada e sofisticada, envolvendo os sentidos com elegância.
Nas notas de fundo, o patchouli terroso combina-se à leveza da folha de violeta, revelando uma profundidade cativante.

Loja Trussardi Batel na Capitão Souza Franco, 174 —- 26/08/2025 marcado às 15 Hs, e ser protagonista desta história com um presente exclusivo foi muito feliz! Agradeço o gentil convite equipe Trussardi Curitiba Batel!

Entre o riso e o caos: solo da palhaça Siriema volta ao Miniguaíra com sessões gratuitas em agosto

O espetáculo PIANINHO, solo da palhaça Siriema — criada e interpretada pela artista Larissa Lima —, com direção de Andréa Macera - diretora artística do Teatro da Mafalda (SP), retorna a Curitiba para nova temporada presencial. As apresentações seguem de 28 a 31 de agosto, com sessões de quinta a sábado às 20h e domingo às 19h, sempre com entrada gratuita, no Miniauditório do Teatro Guaíra (Miniguaíra).

Em cena, Siriema transforma a saleta de sua casa em um sarau que deveria culminar em um grande recital. No entanto, tensões, desculpas e situações inusitadas a fazem questionar se está realmente pronta para exibir seus talentos ao piano. Com estética inspirada no cinema de terror e uma crítica bem-humorada a certos rituais da feminilidade, PIANINHO mistura comicidade e vulnerabilidade em uma experiência cênica provocadora e acessível. Algumas sessões contam com Libras e audiodescrição, ampliando o acesso para diferentes públicos.

Inspirado no número de palhaçaria “Recital de Formatura” (2018), criado a partir de um brinquedo de infância da artista — um pequeno pianinho —, o espetáculo cresceu durante o isolamento da pandemia, com ensaios remotos entre Larissa e Andréa. A primeira versão estreou em 2021, online, e em 2025 ganha nova vida, agora no palco, com apoio da Lei Paulo Gustavo. A remontagem traz novos elementos estéticos e referências de filmes como Carrie, a Estranha e O Que Terá Acontecido a Baby Jane?, aprofundando a construção da palhaça Siriema.

A diretora Andréa Macera destaca que a criação se apoia no método Clown Through Mask, de Sue Morrison, que amplia a transição entre estados emocionais e físicos, trazendo novas possibilidades expressivas à cena. O espetáculo questiona padrões impostos às mulheres — perfeição, desejo de agradar e medo de falhar — e mostra Siriema presa em seu sarau desajeitado, entre o desejo e a insegurança.

“Uma das forças da palhaçaria é rir de si mesma”, diz Larissa Lima. “Não é um riso autodestrutivo, mas um riso que nasce do poder de se reconhecer inteira — com luzes, sombras, forças e fragilidades.”

SERVIÇO
📍 Miniguaíra – Miniauditório do Teatro Guaíra
🗓 Apresentações: 28 a 31 de agosto de 2025
📅 Quinta a sábado, às 20h | Domingo, às 19h
🎟 Entrada gratuita (retirada de ingressos 1h antes do espetáculo)
🔞 Classificação indicativa: 16 anos
♿ Sessões acessíveis com Libras e audiodescrição (datas a confirmar)
🔗 Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, com recursos da Lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura – Governo Federal.

FICHA TÉCNICA
Idealização e Atuação: Larissa Lima
Direção: Andréa Macera
Assistente de direção e assessoria de dramaturgia:BiáLopse
Dramaturgia: Larissa Lima, Andréa Macera e BiáLopse
Preparação Corporal: Rubia Romani
Sonoplastia e Operação de Som: Lu Faccini
Cenário: Paulo Vinícius
Cenotécnico: Fabiano Hoffmann
Traquitanas: Paulo Carneiro e Fabiano Hoffmann
Contrarregra:janaínafernanda
Figurino: Cris Rosa
Assistente de Figurino: Letícia Aleotti
Costureiras: Cidinha Alves e Letícia Aleotti
Iluminação:LucriReggiani e Nathan Gabriel
Coordenação de Montagem e Operação de Luz:KristyBostelmann
Montagem de Luz e Conserto do Piano: Márcio Júnior
Participação Especial (Vozes das bonecas): Carol Mascarenhas
Fotos: Mateus Tropo
Mídias Sociais: Má Ribeiro e Thays Teixeira
Identidade Visual e Design: Paula Villa Nova
Assessoria de Imprensa: Com Leite Comunicação – Lívia Zeferino
Intérpretes de Libras: Nathan Salles e Jessica Nascimento
Audiodescrição:ElasADAudiodescrição
Roteiro de Audiodescrição:Joselba Fonseca e Helena de Jorge Portela
Consultoria em Audiodescrição: Lucas Antônio Ferreira
Assistente de Produção: Letícia Decker
Produção Executiva: Yara Rossatto
Direção de Produção:Edran Mariano
Produção:Marianinho Produções
Coordenação Geral: Larissa Lima

Quinta edição do Jardim Literário acontece no Jardim dos Sonhos, no Hospital Pequeno Príncipe

Distribuição gratuita de cinco publicações, performances teatrais, contação de histórias e apresentação musical marcam evento gratuito no dia 30 de agosto

Dia 30 de agosto, sábado, a partir das 10h, acontece a quinta edição do Jardim Literário no Hospital Pequeno Príncipe. O evento terá distribuição gratuita de cinco livros: O Elefante e a Aranha, de Itaercio Rocha, Nenhum Beijinho à Força e Nenhum Carinho à Força, de Marion Mebes e tradução de Angélica Neri e Gisele Eberspächer, Do Anhangava ao Everest, de José Álvaro da Silva Carneiro, A Rã na Correnteza, de Evandro Marenda, Do Amargo se Fez Doce, de Luciana Patrícia de Morais e Marcela Bertelli. A entrada para o Jardim Literário é gratuita e aberta a toda a comunidade.

Nesta edição, além dos lançamentos dos livros, o projeto oferece uma contação de histórias do livro infantil O Elefante e a Aranha, com Ithyara Thainá e Thayana Barbosa, a performance teatral “Minha terra tem surpresas onde canta o sabiá” do Malasartes Educação Sensível, além de um show com a banda Rockbugs, formada por seis mulheres, que traz como diferencial o duo de sopros com saxofone e trombone.

O Jardim Literário é um evento que integra literatura, música e saúde integral. Criado para celebrar histórias — reais e imaginadas — que florescem em meio ao cuidado e à infância, ele se propõe a democratizar o acesso ao livro, incentivar a leitura e promover o encontro entre autores e leitores em um ambiente de afeto e conexão, movimentando o maior hospital pediátrico do Brasil. Ao longo das suas quatro edições, lançou 9 publicações de mais de 15 autores independentes e distribuiu mais de 2.900 exemplares, sempre gratuitamente.

Viabilizado pela lei Rouanet, o projeto conta com o patrocínio das empresas Diferpan, Metisa, Produtos Paraná, Master Cargas Brasil e Lavitta e tem como instituição beneficiada o Hospital Pequeno Príncipe.

SOBRE OS LIVROS:

O Elefante e A Aranha, de Itaercio Rocha
É um livro duplo: duas histórias em uma única publicação. Com concepção visual de Gustavo Caboco e ilustrações de Felipe Lui e Livia Deboni, o livro nasce da transposição do álbum musical Encanto de Brincar, gravado em 2012 pelo grupo Mundaréu. O álbum, por sua vez, nasceu do encontro entre Itaercio Rocha, pacientes do internamento do Hospital Pequeno Príncipe e suas famílias que, coletivamente, criaram as letras das canções. As canções ganharam não só contornos literários, mas também cinco delas viraram clipes animados. Os vídeos podem ser conferidos aqui: https://bit.ly/contosencantosdebrincar. Mais informações @oelefanteeaaranha

Nenhum Beijinho à Força e Nenhum Carinho à Força, de Marion Mebes
Com uma abordagem sensível e linguagem acessível, as obras ajudam as crianças a identificar situações de risco, reconhecer seus próprios limites e buscar apoio quando necessário. Ao mesmo tempo, destacam a importância do papel dos adultos no acolhimento, na escuta ativa e na construção de um ambiente protetivo. “Quem decide se quer um beijo ou um carinho é você!” — essa é a mensagem central que estimula o respeito ao corpo e o empoderamento desde a infância. Os livros fazem parte da Campanha Pra Toda Vida – A Violência não Pode Marcar o Futuro das Crianças, promovida desde 2006 pelo Hospital Pequeno Príncipe para dar visibilidade às ações de combate à violência promovidas na instituição. Obras traduzidas por Angélica Neri e Gisele Eberspächer, do original em alemão de autoria de Marion Mebes. Mais informações: https://bit.ly/3SaFyx5

Do Anhangava ao Everest, de José Álvaro da Silva Carneiro
José Álvaro da Silva Carneiro, ambientalista e diretor-corporativo do Complexo Pequeno Príncipe, relata sua experiência de escalada ao Monte Everest em 2002. A obra aborda a sua experiência pessoal, reflexões sobre o meio ambiente e o desafio da escalada, além de conectar a aventura ao contexto do montanhismo no Paraná. Publicado primeiramente como edição de autor, o livro traz um olhar humanista e pessoal sobre as montanhas, sua gente e sua importância.

A Rã na Correnteza, de Evandro Marenda
Com narrativa divertida e ilustrações delicadas, A Rã na Correnteza apresenta o herpetólogo fictício Professor Telmatobius, também conhecido como Tio Neco, que escreve uma carta encantada aos sobrinhos para apresentar a surpreendente Rã-amarradora – uma espécie curiosa que carrega um carretel de linha nas costas. Ao longo da história, o leitor acompanha a jornada de uma dessas rãs em sua fuga de uma perigosa correnteza, em uma narrativa que equilibra aventura, afeto e imaginação. Mais informações: @bacurieditora

Do Amargo se Fez Doce, de Luciana Patrícia de Morais e Marcela Bertelli
O livro Do Amargo Se Fez Doce aborda, de maneira sensível, histórias, saberes tradicionais e receitas de doces de mulheres de Silva Campos, distrito de Pompéu-MG. Por meio das lembranças de sete mulheres residentes no distrito, a obra percorre um pouco da história vivida e imaginada do lugarejo, profundamente impactado pela construção da Represa de Três Marias, inaugurada no início da década de 1960. Mais informações: http://liracultura.com.br/do-amargo-se-fez-doce/

SERVIÇO

Jardim Literário - quinta edição
Dia 30 de agosto (sábado), das 10h às 13h
*Durante o evento acontecerão a distribuição de livros, sessão de autógrafos, contação de histórias, performances teatrais e show com a banda Rockbugs.
Jardim dos Sonhos, em frente à fachada histórica do Hospital Pequeno Príncipe
(entrada pela Av. Silva Jardim, 1677)
www.ojardimliterario.com.br

Evento gratuito e aberto à comunidade. A distribuição dos livros é gratuita, por ordem de chegada e irá acontecer durante o horário do evento conforme o estoque disponível.

Perrier-Jouët marca presença em Arterea, nova exposição da Kura dedicada à arte brasileira

Maison reforça seu compromisso com a arte ao patrocinar a programação que reúne nomes centrais da arte brasileira moderna e contemporânea

Fire, 2025. Janaina Tschäpe - Foto: Pitti Tome. Cortesia da artista e da Fortes D’Aloia & Gabriel

São Paulo, agosto de 2025 – Em continuidade ao seu compromisso histórico com a arte, a Maison Perrier-Jouët anuncia seu apoio à Arterea, primeira exposição do ciclo AR., idealizada pela consultoria de arte Kura, em conjunto com Fernanda Abdalla. A mostra acontece entre os dias 30 de agosto e 27 de setembro, na Coleção Ivani e Jorge Yunes, em São Paulo, e reúne obras de nomes centrais da arte moderna e contemporânea brasileira.

Com curadoria de Luisa Duarte, Arterea propõe uma investigação sensível sobre o que pulsa – um fluxo vital que conecta sujeitos, objetos e memórias por meio da arte. Obras de artistas como Sônia Gomes, Alfredo Volpi, Rodrigo Cass, Alexandre da Cunha e Adriana Varejão compõem a exposição que tem como pano de fundo a história de colecionismo e arquitetura da Coleção Yunes, abrindo espaço para ressonâncias íntimas e afetivas.

Fundada pela art advisor Camila Yunes Guarita, que também é parceira da Perrier-Jouët no Brasil, a Kura é uma consultoria que atua como uma ponte entre artistas, colecionadores, instituições e marcas, criando experiências e projetos curatoriais que ampliam o acesso à arte contemporânea no Brasil. Teodoro Bava, sócio e diretor do setor de Art Advisory da Kura, é também diretor e representante do Instituto Ubi Bava, além de membro do conselho do Instituto de Arte Contemporânea (IAC). Já Fernanda Abdalla atua na área de comunicação e desenvolvimento de novos negócios há mais de 20 anos com passagens pela Daslu (São Paulo, Brasil), Valentino (Nova York, EUA) além de prestar consultoria para marcas do grupo LVMH na Europa.

“Arterea nasce do desejo de promover encontros inesperados a partir da arte, linguagem capaz de nos provocar, sensibilizar e acessar camadas profundas junto à novos públicos. Ter a Perrier-Jouët como parceira nesta jornada reforça o papel fundamental de marcas que entendem o papel da arte e se comprometem com o fomento à arte e à cultura de forma autêntica”, afirma Camila Guarita.

Voltada a colecionadores, curadores, críticos, investidores e apreciadores da arte, a exposição será apresentada em um momento estratégico do calendário cultural, com uma programação que contempla visitas guiadas, encontros com artistas e ativações especiais para os parceiros do projeto, entre eles, a Perrier-Jouët.

A presença da Maison em Arterea faz parte de seu movimento de expansão e apoio à arte no Brasil. A marca tem atuado como parceira de instituições e iniciativas culturais, reafirmando sua vocação para experiências que conectam arte, natureza e savoir-faire.

Uma história de vínculos com a arte
A relação da Perrier-Jouët com a arte começou no século XIX, quando a Maison encomendou ao mestre do Art Nouveau Émile Gallé, em 1902, o icônico desenho das anêmonas brancas que até hoje ilustra a garrafa da cuvée Belle Époque. Desde então, a marca mantém colaborações com artistas contemporâneos, explorando novas linguagens visuais e reafirmando sua identidade estética.

Entre as iniciativas mais relevantes está a residência artística na Maison Belle Époque, na França, onde diferentes criadores são convidados a reinterpretar o legado visual e sensorial da Perrier-Jouët. No Brasil, destaca-se a colaboração com o artista Vik Muniz, que em 2014 criou uma intervenção exclusiva para a garrafa do Perrier-Jouët Belle Époque Rosé, inspirada no delicado traço de Gallé e nas texturas características de sua obra.

Com projetos que transitam entre a arte, o design e a natureza, Perrier-Jouët reafirma sua vocação de criar experiências que vão além do champanhe, celebrando o encontro entre expressão artística e savoir-faire.

Acesso ao Press Kit pelo link: Link

Sobre a Kura
Fundada por Camila Yunes Guarita, a Kura é uma consultoria de arte pioneira no Brasil, especializada na formação e preservação de coleções. A Kura orienta na formação de acervos consistentes, sempre alinhados ao perfil e aos interesses de cada colecionador, além de gerenciar coleções particulares e institucionais, oferecendo também acesso a oportunidades exclusivas e estratégias voltadas à sustentabilidade e longevidade das coleções.

Sobre o Projeto AR
Ciclo de exposições idealizado para ser um espaço dinâmico de encontro e circulação da arte, propondo um movimento contínuo de ideias, imagens e possibilidades.

Sobre a Pernod Ricard
A Pernod Ricard é a segunda maior produtora de vinhos e destilados do mundo. O grupo, que possui 16 das 100 maiores marcas de destilados do mundo (Wine Mag), ostenta um dos portfólios mais prestigiados e abrangentes da indústria, com mais de 240 marcas distribuídas em mais de 160 mercados. Entre as marcas do portfólio estão Absolut Vodka, Ballantine's, Chivas Regal, Beefeater Gin, Ricard Pastis, Royal Salute, The Glenlivet, Jameson Irish, Martell, Havana Club, Malibu, Mumm, Perrier-Jouët, Passport, entre outros. A estratégia da Pernod Ricard foca no crescimento sustentável e de longo prazo, mantendo-se fiel aos seus valores centrais: espírito empreendedor, confiança mútua e ética. A organização descentralizada do grupo empodera seus 18.500 funcionários a serem embaixadores locais de sua visão de "Créateurs de Convivialité" (Criadores de Convivência). A Pernod Ricard é reconhecida como participante LEAD do Pacto Global da ONU e está listada na Euronext (Ticker: RI; Código ISIN: FR0000120693), fazendo parte dos índices CAC 40 e Eurostoxx 50.

Em comemoração ao aniversário de 12 anos, T.T. Burger lança dois burgers exclusivos, um a pedido do público, disponíveis por tempo limitado

Para celebrar a data em grande estilo e em todas as suas unidades do Brasil, a hamburgueria preparou duas novidades: a volta de um grande clássico ao cardápio e uma parceria épica com a Tiferet, marca de molhos carioca

Fundada pelo renomado chef Thomas Troisgros, a hamburgueria artesanal T.T. Burger celebra em agosto 12 anos desde sua inauguração. A marca foi pioneira no segmento no Rio de Janeiro e busca trazer em um produto “simples” uma gastronomia do mais alto nível, além de atendimento impecável e um olhar atento às necessidades do público. Para marcar esse momento importante de sua história, o T.T. Burger traz duas novidades para o seu cardápio em todas as unidades do país: a volta de um burger clássico e que foi um sucesso de vendas, e uma nova criação que homenageia a parceria de doze anos entre a hamburgueria e a marca de molhos carioca, Tiferet.

AC: Alex Woloch

Através de uma campanha nas redes sociais, o público votou entre diferentes clássicos e trouxeram de volta o Oswaldo Aranha, um dos mais tradicionais burgers da história do T.T. e um dos carro-chefes durante o período que esteve no cardápio. Disponível em todas as unidades até o dia 01 de setembro, o burger busca homenagear um clássico prato vendido em diversos restaurantes pelo país, mas muito conhecido no Rio de Janeiro e São Paulo. A releitura do famoso prato traz um suculento Blent Angus Premium de 180g, pão de batata, ovo, alho frito, delicioso queijo meia cura e maionese de mostarda dijon - uma combinação que promete surpreender até mesmo os paladares mais exigentes.

AC: Alex Woloch

Além deste, ainda em clima de celebração, a hamburgueria e a famosa marca Tiferet, de molhos carioca responsável por produzir o icônico Goiabada Ketchup, se unem agora para homenagear o sucesso da união entre as duas marcas por meio de uma colaboração especial: o desenvolvimento do primeiro burger em conjunto, o T.T. Épico. Disponível de 27 de agosto até 30 de setembro, a criação traz o novo lançamento da Tiferet como protagonista, o ‘Épico Mr. James’, um molho exclusivo com sabor de páprica - que promete ser o novo grande sucesso do portfólio. O ‘T.T. Épico’, que promete ser épico em sabor e suculência, aposta em uma combinação de sobrecoxa empanada no panko, acompanhada de cheddar, picles de pepino e, claro, o mais novo molho de páprica, responsável por trazer o toque final para combinar acidez e dulçor.

Guiado pelo propósito de “proporcionar momentos únicos, espalhar sorrisos e fazer do mundo um lugar melhor”, o T.T. Burger assume em cada uma de suas unidades o compromisso de oferecer aos clientes uma experiência gastronômica inesquecível, com os melhores hambúrgueres do país. Atualmente, a hamburgueria está presente em cinco estados e conta com mais de 14 unidades espalhadas pelo país, sendo elas em Brasília, Curitiba, Belo Horizonte, Goiânia, Porto Alegre, Rio de Janeiro, São Paulo e Vitória.

Sobre o T.T. Burger:
Com sua primeira loja aberta em 2013, no Arpoador, o T.T. Burger é pioneiro no conceito de hamburgueria 100% brasileira. Com um cardápio totalmente assinado pelo chef Thomas Troisgros, mundialmente renomado, a casa possui atualmente 14 unidades, em cidades como Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Vitória, Belo Horizonte, Porto Alegre e Goiânia.

Serviços:
Site
Instagram: @t.t.burger
Endereços:
Unidade Brasília: CLS 202 - bloco A - 18 - DF (Funcionamento: segunda a quarta, de 12h às 23h; quinta e domingo, de 12h às 23h30; sexta e sábado, das 12h às 14h)
Unidade Belo Horizonte: Rua Andaluzita, 13 - MG (Funcionamento: domingo a quinta, de 12h à 00h; sexta e sábado, de 12h às 02h)
Unidade Goiânia: Rua 1137, nº 215, quadra 243, St. Marista - GO (Funcionamento: todos os dias, de 12h à 00h)
Unidade Paraná: R. Alferes Ângelo Sampaio, 1525 - Batel, Curitiba - PR (Funcionamento: domingo à quinta, de 11h às 23h; sexta e sábado, de 11h às 02h)
Unidade Porto Alegre: Rua 24 de Outubro, 1454 - lojas 42 e 43 - RS (Funcionamento: todos os dias, de 11h45 à 00h)
Unidades Rio de Janeiro
Barra da Tijuca: Av. Olegário Maciel, 366 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h)
Botafogo: Rua Nelson Mandela, 100 - Loja 125 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h)
Leblon: Av. Ataulfo de Paiva, 1240 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 2h)
Tijuca: Praça Varnhagen, 7 - loja C - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h às 1h)
Vogue Square Barra: Av. das Américas, 8585, loja 105, Barra da Tijuca - RJ (Funcionamento: segunda e terça, de 12h à 00h; quarta e domingo, de 12 à 01h; quinta a sábado, de 12h às 02h)
Arpoador: Rua Francisco Otaviano, 67 - RJ (Funcionamento: todos os dias, 12h à 00h)
Unidades São Paulo
Itaim Bibi: Rua Pais de Araújo, 137 - SP (Funcionamento: segunda a quinta, de 12h a 00h; sexta à domingo, de 12h às 3h)
Pinheiros: Av. Pedroso de Morais, 1081 - SP (Funcionamento: domingo a quarta, de 12h à 00h; quinta à sábado, 12h às 03h)
Unidade Vitória: Rua João da Cruz, 322 - loja 02 - ES (Funcionamento: segunda a quarta, de 12h à 00h; quinta e domingo, de 12h às 02h; sexta e sábado, das 12h às 6h)

Vinhedos Emiliana, no Chile, um dos berços da Cabernet Sauvignon

Cabernet Sauvignon: a uva que moldou o gosto do mundo tem seu dia para celebrar
Do berço em Bordeaux à consagração global, a trajetória da cepa mais célebre da enologia moderna, para comemorar no dia 30 de agosto (e sempre), com a sugesão de rótulos da La Pastina

Nascida em Bordeaux, no encontro improvável entre a Cabernet Franc e a Sauvignon Blanc, a Cabernet Sauvignon rapidamente deixou de ser apenas mais uma variedade para se tornar um verdadeiro símbolo do vinho de guarda. Estudos de DNA, realizados já no fim do século XX, confirmaram o parentesco dessa cepa que encontrou no terroir da margem esquerda do Gironde o palco ideal para revelar sua vocação: taninos firmes, acidez equilibrada, estrutura que desafia o tempo e uma complexidade capaz de atravessar décadas.

Nos grandes châteaux do Médoc e de Pauillac, a Cabernet Sauvignon formou, ao lado da Merlot e da Cabernet Franc, o coração dos cortes bordaleses que marcaram a história do vinho. Esses exemplares, que exigem paciência e recompensam com sofisticação, se tornaram parâmetro para o planeta. Mas a força da Cabernet não se restringiu à França: pelo contrário, foi no seu itinerário internacional que a uva consolidou seu papel universal.

Na Califórnia, especialmente em Napa Valley, a Cabernet Sauvignon se reinventou em vinhos solares, exuberantes, de fruta intensa e corpo poderoso – capazes de rivalizar com os franceses em prestígio e preço. No Chile, sobretudo no Vale do Maipo, ganhou frescor e notas de cassis inconfundíveis, resultado do sopro frio da Cordilheira dos Andes e da influência do Pacífico. Já na Austrália, em regiões como Coonawarra, encontrou no solo de terra rossa um habitat único, traduzido em aromas mentolados que se tornaram sua assinatura.

Poucas variedades alcançaram tamanho alcance. Do sul da África às colinas toscanas, das vinhas argentinas às chinesas, a Cabernet Sauvignon é cultivada em praticamente todos os continentes, mantendo sempre um fio condutor: a promessa de profundidade, longevidade e grandeza.

Celebrar o Dia da Cabernet Sauvignon, em 30 de agosto, é celebrar não apenas uma uva, mas uma jornada. Uma cepa que atravessou fronteiras, desafiou estilos e moldou o gosto do mundo pelo vinho grandioso. Se há uma variedade que simboliza a fusão entre tradição e modernidade, entre terroir e enologia, essa uva é a Cabernet Sauvignon.

Confira aqui as sugestões La Pastina para celebrar a data:
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Um Cabernet Sauvignon orgânico e biodinâmico do Valle del Maule, produzido pela Emiliana Organic Vineyards, maior vinícola orgânica do mundo

Novas Gran Reserva Cabernet Sauvignon 2021 – Emiliana, Chile (R$136)
Um Cabernet Sauvignon orgânico e biodinâmico do Valle del Maule, produzido pela Emiliana Organic Vineyards, maior vinícola orgânica do mundo. Apresenta notas de amoras maduras, groselhas, tabaco e especiarias, com toques de café e chocolate. De corpo médio e taninos elegantes, harmoniza com carnes vermelhas grelhadas, cordeiro e queijos duros, refletindo a expressão pura e sustentável do terroir chileno.
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Um exemplar vibrante, perfeito para acompanhar churrascos, carnes de caça e massas recheadas.

Andeluna 1300 Cabernet Sauvignon 2021 – Mendoza, Argentina (R$ 121)
Elaborado em vinhedos a 1.300 metros de altitude no Vale do Uco, este tinto argentino exibe aromas de cerejas, framboesas e pimentão vermelho, integrados a notas de tabaco e chocolate. Na boca, é elegante, com taninos maduros e frescor marcante. Um exemplar vibrante, perfeito para acompanhar churrascos, carnes de caça e massas recheadas.
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este Single Vineyard revela complexidade com aromas de cerejas, ameixas, especiarias, toques defumados e frescor herbáce

Cono Sur Single Vineyard Cabernet Sauvignon Block 18 “El Recurso” 2018 – Maipo, Chile (R$174)
Proveniente do vinhedo El Recurso, este Single Vineyard revela complexidade com aromas de cerejas, ameixas, especiarias, toques defumados e frescor herbáceo. Amadurecido por 14 meses em carvalho francês, combina elegância e profundidade. Ideal para cortes nobres de carne, cordeiro e embutidos, é um vinho que traduz a vocação do Maipo para a Cabernet Sauvignon.
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Um ícone da vinícola Cono Sur, elaborado com rigor extremo e envelhecido por 22 meses em barricas novas de carvalho francês

Cono Sur Silencio Cabernet Sauvignon 2013 – Maipo, Chile (R$1.990)
Um ícone da vinícola Cono Sur, elaborado com rigor extremo e envelhecido por 22 meses em barricas novas de carvalho francês. No nariz, exibe cassis, ameixas, tabaco, especiarias e delicadas notas defumadas. Na boca, é potente, estruturado e de final persistente, revelando todo o potencial da Cabernet Sauvignon chilena. Um vinho de guarda, ideal para ocasiões especiais.

Os vinhos estão disponíveis nas principais redes e empórios do Brasil. Também podem ser encontrados na Casa La Pastina e no e-commerce da marca: www.lapastina.com"

*Informações de contato*:
Televendas: (11) 95774-4127 | Horário de atendimento: 9h às 18h, de seg a sex.
Casa La Pastina: Contato: (11) 5039-5084 | Endereço: R. Oscar Freire, 574 - Cerqueira César, São Paulo - SP, 01426-000 - Horário de atendimento: de seg a sexta das 08h às 23h e aos domingos das 08h às 18h.

Sobre o Grupo La Pastina

Fundado em 1947 como um armazém de cebolas no Brás, o Grupo La Pastina opera hoje em quatro unidades de negócio – La Pastina (alimentos e vinhos), World Wine (vinhos), Enosteria (restaurantes) e, agora, Inspirits (destilados) – importando de 16 países, dos quais a Itália representa cerca de 80 % do mix. Sua infraestrutura inclui um centro de distribuição de 16 mil m² que abastece mais de oito mil pontos de venda em todo o território nacional.

Desde que assumiu a presidência em 2020, Juliana La Pastina tem conduzido a transformação da companhia de importadora especializada para uma plataforma completa de enogastronomia, capaz de atender tanto o canal on-trade quanto o varejo premium. “Ao combinar musculatura logística construída em setenta e oito anos com uma curadoria que valoriza qualidade e inovação, reafirmamos nosso compromisso de oferecer ao mercado brasileiro experiências sensoriais de excelência”, conclui.

Setembro de grandes atrações no Teatro Positivo e no Teatro UP Experience

O maior teatro do Paraná chega ao mês de setembro com ritmos que vão do samba à música nordestina, passando pelas baladas românticas. A programação traz artistas nacionais como Martinho da Vila, Alceu Valença, Zé Ramalho e AnaVitória.

Alceu Valença inaugura a agenda no dia 6. Conhecido pela mistura de ritmos nordestinos com elementos do pop e do rock, o cantor apresenta sucessos como “Anunciação”, “Coração Bobo” e “Morena Tropicana”.

No dia 19, o Navaranda sobe ao palco do Positivo com o projeto “Acústico”. O duo formado por Cello Sesso e Eder Bruscagin conquistou o público com interpretações em voz e violão de hits internacionais de diversos gêneros, como rock, dance e pop.

No dia 20, é o sambista Martinho da Vila quem volta a Curitiba. Aos 87 anos, o músico e compositor, ganhador do Grammy Latino, já gravou mais de 900 canções, entre elas os clássicos “Canta canta, minha gente”, “Mulheres” e “Devagar, Devagarinho”.

No fim do mês, Zé Ramalho se apresenta em duas noites, nos dias 26 e 27. O paraibano, autor de “Chão de Giz”, “Avôhai”, “Frevo Mulher” e “Garoto de Aluguel”, tem um encontro marcado com o público fiel da capital paranaense.

Encerrando a programação do Teatro Positivo, no dia 28, os fãs de AnaVitória mergulham no universo romântico da dupla. Também vencedoras do Grammy Latino, as artistas celebram 10 anos de carreira com a turnê “Esquinas”, que inclui músicas inéditas e grandes sucessos como “Trevo”, “Fica”, “Pupila”, “Agora eu Quero Ir”, “Singular” e “Porque Eu Te Amo”.

Teatro UP Experience

A comédia é a estrela da noite no dia 5 de setembro, com Felipe Xavier. Criador do canal Chuchu Beleza, ele é conhecido por personagens como Dr. Pimpolho e Homem Cueca. Em Curitiba, apresenta o espetáculo de stand-up “Meu nome é Sandra”.

No dia 19, o rapper gospel Pregador Lou apresenta a turnê “Muita Treta Tour”. Sucesso na internet, com vídeos que já ultrapassaram 39 milhões de visualizações, o artista mistura batidas marcantes com mensagens reflexivas.

Já no dia 20, acontece o espetáculo “A Bella Itália – Especial Andrea Bocelli”, que resgata os principais sucessos do tenor italiano. Encerrando a programação do mês, no dia 28, a Orquestra Infantil Alegro (OIA) se apresenta com crianças e adolescentes em situação de vulnerabilidade social de Curitiba, Almirante Tamandaré, Lapa e Palmeira, além de Barbacena (MG).

Ingressos

Os ingressos para todos os espetáculos de setembro, tanto no Teatro Positivo quanto no Teatro UP Experience, estão disponíveis no site do Disk Ingressos.

Serviço

Teatro Positivo

Alceu Valença: dia 6, às 21h

Acústico Navaranda: dia 19, às 21h

Martinho da Vila: dia 20, às 21h15

Zé Ramalho: dias 26 e 27, às 21h15

AnaVitória: dia 28, às 19h

Teatro UP Experience

Felipe Xavier: dia 5, às 20h30

Elton John – Rocketman: dia 6, às 20h

Pegador Lou: dia 19, às 20h

A Bella Itália – Especial Andrea Bocelli: dia 20, às 20h

Orquestra Infantil Alegro: dia 28, às 17h

Sobre a UP Experience

Formada por Teatro Positivo, UP Expo e pelos campi da Universidade Positivo (Ecoville, Osório e Santos Andrade), e projetada pelo arquiteto Manoel Coelho, a UP Experience é o maior e mais completo centro cultural, esportivo e científico do Paraná para a realização dos mais diversos tipos de eventos. Com mais de 500 mil m², sendo 153 mil m² de área verde, UPX é parte indispensável do ecossistema de eventos e turismo do Paraná e de todo o Brasil. Atuando para ser referência nacional, a UP Experience supera as expectativas do mercado e da sociedade realizando ações com qualidade e sofisticação, e democratizando o acesso de todos à cultura e ao conhecimento. upx.art.br

Cozinha Gourmet e Jardim na Mostra Black Home Sul traduz o “novo luxo” com móveis planejados da Movepar Curitiba

Movepar Curitiba

Cozinha Gourmet e Jardim na Mostra Black Home Sul traduz o "novo luxo" com móveis planejados da Movepar Curitiba

Ambiente assinado por Viviane Busch combina memórias afetivas, sofisticação e personalização extrema, com marcenaria sob medida que é o coração do projeto

Na Mostra Black Home Sul, a arquiteta Viviane Busch apresenta o ambiente Cozinha Gourmet e Jardim, um espaço que une acolhimento, sofisticação e funcionalidade, com móveis planejados e sob medida assinados pela Movepar Curitiba.

Com a proposta de criar “um ambiente com alma”, Viviane buscou despertar memórias afetivas, traduzindo a essência da casa como lugar de encontro. “Quisemos um espaço que acolhesse e fizesse as pessoas quererem ficar. É na cozinha que acontecem as melhores conversas e momentos”, conta.

A escolha de materiais reforça esse conceito. As pedras naturais nas paredes, a madeira e as vigas aparentes no teto evocam a sensação de uma “casa de vó modernizada”, enquanto os eletrodomésticos de última geração, tendências em marcenaria e mobiliário solto de alto padrão revelam o que Viviane chama de “novo luxo”. “Hoje, luxo é viver bem nos espaços, sem ostentação. Tudo tem intenção e propósito”, explica.

Para dar vida ao projeto, a parceria com a Movepar Curitiba foi fundamental. “Tudo o que pensamos foi acolhido e respeitado. Encontramos todos os padrões de acabamento que queríamos, com ferragens e acessórios que completaram a proposta. Cada painel, gaveta com detalhes em palha e iluminação foi feito de forma personalizada, sem precisarmos nos adaptar a módulos ou padrões engessados”, afirma Viviane.

Segundo Simone Oliveira, diretora da Movepar Curitiba, a atenção aos detalhes e a personalização foram determinantes para o resultado. “A cozinha é o coração da casa, e nesse ambiente conseguimos unir técnica, estética e funcionalidade. Cada peça foi planejada para atender às necessidades do projeto e garantir durabilidade e beleza”, destaca.

O espaço, leve e sofisticado, conta ainda com um jardim integrado, repleto de verde, e um estar perfeito para saborear as receitas preparadas na cozinha. Uma copa e um wine bar completam o ambiente, criando um refúgio para receber, viver e celebrar.

SERVIÇO:

Mostra Black Home Sul

Data: de 28 de agosto a 25 de novembro de 2025

Endereço: Rua Olavo Bilac, 486, Casa 01, Batel – Curitiba (PR)

Instagram: @mostrablackhomesul

Imagens relacionadas

Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
Divulgação / Movepar
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Os diretores da Movepar, Diogo Oliveira e Simone Oliveira com Viviane Busch, arquiteta que assina o espaço Cozinha Gourmet e Jardim
Os diretores da Movepar, Diogo Oliveira e Simone Oliveira com Viviane Busch, arquiteta que assina o espaço Cozinha Gourmet e Jardim
Divulgação
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Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
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Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
Detallhe mobiliario planejado da Movepar Curitiba
Divulgação
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Movepar Curitiba leva móveis planejados e inovadores à Suíte do Empresário na Mostra Black Home Sul

Movepar Curitiba

Movepar Curitiba leva móveis planejados e inovadores à Suíte do Empresário na Mostra Black Home Sul

Ambiente criado pelas arquitetas Rosa e Camilla Dalledone homenageia o empresário curitibano Gari Marques e conta com móveis planejados e sob medida da Movepar Curitiba

Curitiba

De 28 de agosto a 25 de novembro, o bairro Batel, em Curitiba, será palco da Mostra Black Home Sul, evento que reúne grandes nomes da arquitetura e do design em duas charmosas casas da Rua Olavo Bilac. A Movepar Curitiba marca presença em dois ambientes, entre eles a Suíte do Empresário, assinada pelas arquitetas Rosa Dalledone e Camilla Dalledone Gasparin (@rosadalledonearquitetura e @camilladalledone_arq).

O espaço presta homenagem ao empresário curitibano Gari Marques, um dos fundadores da rede Mais Um Café, hoje a maior do Brasil. A escolha foi uma forma de valorizar o papel do empreendedor na economia nacional.

“Eu acho bastante importante homenagear os verdadeiros heróis que trazem emprego e oportunidade para este país. A figura do empresário é essencial para termos uma economia saudável. Escolhemos o Gary como representante, mas a homenagem se estende a todos que movimentam o mercado com inovação e coragem”, explica Rosa Dalledone.

A inspiração para o projeto veio do perfil de um jovem empresário moderno, apreciador de design arrojado, carros esportivos e soluções contemporâneas. O mobiliário desenhado especialmente para o ambiente traz linhas dinâmicas e fluidas, que transmitem leveza, movimento e sofisticação.

“Não se trata de imitar um carro, mas de traduzir o conceito de velocidade, leveza e modernidade presentes nesse universo. Buscamos um espaço elegante, mas também acolhedor e funcional”, destaca Camilla Dalledone Gasparin.

Entre os destaques, estão os móveis com formas orgânicas e o uso do couro de micélio — material ecológico produzido no Paraná que se apresenta como alternativa ao couro natural. A madeira, o veludo das cortinas e a iluminação automatizada completam a proposta, criando cenários que variam conforme a necessidade.

“O mobiliário planejado não pode ser engessado. Ele precisa ter funcionalidades que se adaptem a diferentes projetos, mantendo acabamento impecável e a possibilidade de personalização. É isso que encontramos na Movepar”, ressalta Rosa.

Segundo o diretor da Movepar Curitiba, Diogo Oliveira, a parceria com as arquitetas reforça a essência da marca: unir estética, qualidade e originalidade em cada projeto. “Nosso objetivo é transformar ambientes em experiências únicas. A Suíte do Empresário mostra como é possível aliar inovação, materiais sustentáveis e um design pensado para transmitir a personalidade de quem vive no espaço”, afirma.

A Mostra Black Home Sul promete revelar tendências que vão do uso de formas curvas e iluminação estratégica a materiais inovadores e soluções de conforto, reunindo inspiração e funcionalidade em cada detalhe.

SERVIÇO:

Mostra Black Home Sul

Data: de 28 de agosto a 25 de novembro de 2025

Endereço: Rua Olavo Bilac, 486, Casa 01, Batel – Curitiba (PR)

Instagram: @mostrablackhomesul

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Detalhe moveis planejados na Suite do Empresário
Detalhe moveis planejados na Suite do Empresário
Antonio More
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Suite do Empresário
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Antonio More
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Grupos de fandango caiçara do litoral paranaense se apresentam no Teatro Paiol

Esta é a primeira vez que os artistas irão se apresentar no local símbolo da cultura curitibana; também serão realizadas apresentações escolares e oficina para professores

O fandango caiçara estará presente, pela primeira vez, no palco do Teatro Paiol ao longo do mês de setembro. A ação cultural é uma realização do Mestre Aorélio Domingues, que busca divulgar os CDs autorais gravados com os grupos musicais em prol da preservação do fandango caiçara, patrimônio cultural imaterial desde 2012.

“Levar o fandango até a capital é colocar a cultura caiçara na vitrine do nosso Estado, é dar acesso a outros públicos a conhecerem o Fandango, que é um patrimônio material brasileiro e representa o sul do país, representa o Paraná”, afirmou o mestre fandangueiro e idealizador do projeto, Aorélio Domingues.

A primeira ação no Teatro Paiol acontecerá no dia 09 de setembro para uma escola, às 15h. No mesmo dia, às 20h, a Associação Mandicuera abrirá o festival cultural para o público em geral. Todas as apresentações e oficinas serão gratuitas, mas os visitantes podem reservar um lugar na plateia pelo site da Sympla. No dia 10 de setembro acontecerá uma oficina para os professores da rede municipal de ensino de Curitiba.

O projeto é aprovado pela PNAB (Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura), realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

“As pessoas consomem elementos culturais que às vezes nem fazem parte da própria cultura, da sua própria identidade. Levar o fandango para Curitiba é reafirmar a cultura caiçara e estimular o povo paranaense a conhecer o seu próprio patrimônio”, concluiu mestre Domingues.

Conhecendo a tradição

O fandango caiçara é uma expressão cultural que reúne música, dança, poesia e religiosidade, realizada em comunidades caiçaras do litoral de São Paulo e do Paraná.O movimento artístico utiliza instrumentos como violas, rabecas e adufos, e os dançarinos calçam tamancos, que produzem o som do tamanqueado. A dança acontece em pares e em rodas, com improvisação de versos. O fandango também está ligado a práticas religiosas e eventos festivos das comunidades.

Programação

Confira a programação completa de fandango caiçara:
Dia 09 de setembro de 2025
15h – apresentação para alunos de uma escola municipal;
20 h – apresentação da Associação Mandicuera no Teatro Paiol.

Dia 10 de setembro de 2025
14h30 – apresentação para alunos de uma escola municipal;
15h30 – oficina para os professores da rede municipal de ensino de Curitiba;
20h – apresentação com os grupos Mestre Romão e Mestre Eugênio no Teatro Paiol.

Dia 11 de setembro de 2025
20h – apresentação com do Grupo Pés de Ouro no Teatro Paiol.

Dia 13 de setembro de 2025

20h – apresentação com do Grupo Mestre Brasílio no Teatro Paiol.

Serviço:
Fandango Caiçara no Teatro Paiol

Datas: 09, 10, 11, e 13 de setembro
Horário: 20h
Local: Teatro Paiol
Endereço: R. Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho, Curitiba
Ingresso: gratuito
Inscrições: pelo link https://www.sympla.com.br/evento/encontro-fandango-caicara-patrimonio-imaterial-brasileiro/3073184?qrcode=true

Oryai – Oficina de Brincadeiras dos Povos Originários Promove Conexão com a Cultura Indígena em Curitiba

Oryai - Oficina de Brincadeiras dos Povos Originários Promove Conexão com a Cultura Indígena em Curitiba

O projeto cultural Oryai - Oficina de Brincadeiras dos Povos Originários, coordenado por Thiery Maciel, chega a Curitiba nos dias 02, 03 e 04 de setembro para oferecer uma experiência imersiva na memória e no universo lúdico de dois povos indígenas do Brasil.

Curitiba, Agosto de 2025 - A iniciativa, que é um importante exercício de valorização cultural, convida educadores, estudantes e artistas a participarem de uma jornada de aprendizado e diversão, desmistificando visões equivocadas sobre a cultura nativa.

Coordenada por Thiery Maciel, artista indígena do território de Tenondé Porã, a oficina prática e teórica apresentará um rico repertório cultural. Os participantes irão aprender e praticar jogos-brincadeiras tradicionais como o jogo da onça, xondaro, arranca mandioca, peteca, gavião, corrida do saci, figuras de barbante e o famoso huka-huka.

A oficina integra o Projeto Brincadeiras Tradicionais - O Repertório Lúdico Brasileiro, uma realização do Ponto de Cultura Teatro Cultura - ACTC. O projeto celebra 22 anos de pesquisa, resgate e perpetuação das brincadeiras brasileiras e é aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, Ministério da Cultura - Governo Federal.

Os participantes da oficina receberão material de apoio, incluindo um e-book e conteúdo audiovisual acessível por QR code. Além disso, os eventos marcarão o lançamento do livro "Oryai - O Brinquedos dos Curumins", de Paula Giannini e ilustrações de Surian Barone. O livro, com apresentação de Thiery Maciel, narra a história de uma menina que, por meio de um boneco indígena, descobre e aprende a brincar como os povos originários.

Serviço

Oryai – Brincadeiras dos Povos Originários

Locais das oficinas indígenas:

02 e 03/09, às 9 e 14 horas no NRE Matriz - Praça Rui Barbosa, 101 - Centro - CURITIBA - (No dia 03 as oficinas contam com Libras);

04/09 às 9 e 14 horas no LAPI - Avenida João Gualberto, n.º 623 – Edifício Delta, 3º andar, Torre B – Bairro Alto da Glória – CURITIBA.

Classificação indicativa Livre

Para educadores, estudantes e artistas

Entrada gratuita, mediante inscrição antecipada.

Coordenação geral – Paula Giannini e Amauri Ernani

Oficina de Thiery Maciel (artista indígena – cineasta, ator e pesquisador)

Realização – Palco Cia de Teatro e Ponto de Cultura ACTC

Onde se inscrever: https://forms.gle/QUmRQRyz2rG1tHPx7

Conheça o Projeto: https://brincadeirastradicionaisbrasileiras.wordpress.com

"Projeto aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, Ministério da Cultura - Governo Federal".

CONTATOS
Informações:
(41) 999815273
(41)999028809
Palco Cia de Teatro
palcoproducoes@hotmail.com

38º Hallel traz Frei Gilson, Padre Marcelo Rossi, Rosa de Saron e Colo de Deus entre as principais atrações

Evento em Franca terá três dias de shows, missas, procissões de oração e 13 módulos temáticos, incluindo dois novos espaços de espiritualidade

Um dos maiores e mais antigo evento de música e evangelização da América Latina chega à sua 38ª edição em Franca (SP), entre os dias 12 e 14 de setembro, reunindo milhares de fiéis de todo o país. O Hallel 2025 contará com grandes nomes da música católica e da evangelização, além de novidades na programação e novos espaços de espiritualidade e oração.

No palco central, as principais atrações confirmadas são o show da banda Rosa de Saron, na sexta-feira (12); o encontro com Frei Gilson, que celebrará missa e conduzirá show no sábado (13), a partir das 16h30; e a celebração da missa pelo Padre Marcelo Rossi, no domingo (14), às 17h. No encerramento, a comunidade Colo de Deus conduz show e momento de adoração, acompanhados pelos padres Célio, Fernando e Raphael Romão.

Além dessas presenças, também integram a programação artistas como Juninho Cassimiro, Gerados pela Imaculada e Flávio Vitor.

Novidades desta edição
A edição de 2025 contará com 12 módulos temáticos, incluindo um novo espaço: o Tenda e o RCC (Renovação Carismática), dividirão um mesmo módulo. Outra novidade será o Podcast Ao Vivo, transmitido diretamente do evento em parceria com a Rádio Vida Nova, YouTube e rádio.

A dimensão da fé também ganha destaque nas procissões de oração. No sábado (13), 40 mulheres vão conduzir o terço em caminhada até o Módulo de Maria. No domingo (14), será a vez de 40 homens carregarem a cruz em procissão, rezando o terço em direção ao módulo dedicado a São José.

Tradição e fé
Criado em Franca, interior de SP, em 1988, o Hallel se consolidou como um dos maiores encontros católicos do Brasil e da América Latina, unindo música, oração e testemunhos. Ao longo de quase quatro décadas, o evento atrai multidões e se tornou um marco de evangelização para diferentes gerações.

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Frei Gilson e Padre Marcelo Rossi serão atrações do Palco Central do 39ª Hallel em Franca (Fotos: Divulgação)

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Informações para imprensa
Casa da Comunicação Franca – Assessoria de Imprensa
Ana Luiza Silva – (16) 99107-3597 | comunicacao@casadacomunicacaofranca.com.br