Balé Teatro Guaíra reúne coreógrafo francês, valsa e pé no chão em “Conexões”

O programa “Conexões” vai unir duas coreografias em um mesmo espetáculo. A primeira criação da temporada de 2024 do Balé Teatro Guaíra, Unwaltz - isso não é uma valsa, com música de Strauss, e Outras Estações, com música de Vivaldi, serão performadas em parceria com a Orquestra Sinfônica do Paraná de 3 a 5 de maio, no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão). Os ingressos já estão à venda no site DeuBalada.com.
“O trabalho de Jorge Garcia se relaciona com questões do universo humano, ligado ao chão, tanto literal quanto simbolicamente. Trata-se de questões ligadas ao desenraizar das pessoas no mundo contemporâneo e do lançamento de novas raízes em um território novo. Já o trabalho de Mathieu busca algo ascendente, circular, aparentemente distante do chão e da concretude da vida, revisita a ideia da Valsa Vienense trazendo-a de um contexto tradicional para algo contemporâneo”, explica Luiz Fernando Bongiovanni, diretor do Balé Teatro Guaíra.
O maestro Emiliano Patarra irá reger a Orquestra Sinfônica do Paraná. A primeira peça a ser apresentada, Outras Estações, tem coreografia de Jorge Garcia, música de Vivaldi, cenografia de Guenia Lemos e figurino de Paulo Vinícius, com cerca de 30 minutos de duração. Um intervalo de 20 minutos cria um respiro entre as duas apresentações.
A segunda peça, Unwaltz - isso não é uma valsa, tem coreografia do bailarino francês e atual diretor artístico do Ballet Nacional Chileno, Mathieu Guilhaumon, música de Strauss, cenografia de Beto Rolnik e figurinos de Janaína Castro, com 34 minutos. Ambas peças tem o desenho de luz de Anry Rider.
PRODUÇÃO – Em “Conexões”, o público vai observar que a cenografia não é apenas um contexto para que a dança aconteça, mas também um dispositivo fundamental para as coreografias. A peça Outras Estações, que foi apresentada pela primeira vez em 2022 no espetáculo “Terra Brasilis” e integra hoje o repertório do Balé Teatro Guaíra, propõe uma reflexão sobre as migrações contemporâneas de diferentes povos e comunidades. No palco, são dispostos diversos bambus que remetem à uma ideia de canaviais de um ambiente rural.
Os bambus são instrumentos para a dança e criam um efeito dinâmico, conectado, circular. O figurino de Outras Estações também remete ao trabalho no campo, com camisas e saias longas que parecem proteger os corpos. A paleta de cores entre o cinza e o azul cria uma sensação de coletivo, apesar de cada peça ter diferenças sutis em seus desenhos, destacando a individualidade de cada artista.
Já Unwaltz – isso não é uma valsa traz ao público figurinos e cenário inéditos. As roupas foram especialmente pensadas para serem desconstruídas ao longo da apresentação, partindo de referências clássicas da valsa que vão surpreendendo o espectador, ao enfatizar o caráter contemporâneo da companhia do Balé Teatro Guaíra. Todas as peças foram criadas à distância pela figurinista Janaína Castro, que reside em Minas Gerais e recebeu o convite do coreógrafo Mathieu Guilhaumon para trabalhar no espetáculo.
As peças vieram de avião diretamente de seu estúdio de criação em Belo Horizonte, Minas Gerais, e foram ajustadas junto à equipe de figurino e costura do Teatro Guaíra. O resultado é feito de camadas que serão reveladas no palco pelos bailarinos. “Não ficou uma roupa de época adaptada. Cheguei nas saias longas, nas roupas estruturadas, nas camisas, nos coletes, as cores foram bem pensadas no pigmento rosa e eu acho que cheguei num resultado bem feliz”, detalha.
O cenário é assinado pelo paulista Beto Rolnik. Uma grande estrutura que remete a um candelabro, feito de tubos metálicos que formam aneis pendurados em referência aos salões de valsa de Viena. A instalação foi uma proposta do coreógrafo francês Mathieu abraçada por Rolnik e oferece uma infinidade de possibilidades, incluindo a interação com os bailarinos. Beto Rolnik já conhecia o palco, pois participou da coordenação da cenografia de “O Quebra-Nozes”, o grande fechamento de 2023 no Teatro Guaíra, mas confessa que “Conexões” foi um trabalho desafiador. “Definimos o material pensando no espaço cênico acoplado com questões técnicas. São aneis pendurados que trabalham independentes, podendo criar altura e inclinações diferentes”, conta Rolnik.
Balé Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná. Vivaldi e Strauss. Valsa e pé no chão. Clássico e contemporâneo. São muitas as conexões que constroem o espetáculo, incluindo a própria união de dança e música ao vivo. “Este programa traz para a nossa atenção a possibilidade de perceber uma série de elementos distintos, orquestrados para que o espetáculo aconteça. ‘Conexões’ será, portanto, um grande e imperdível convite ao encontro no Guairão”, conclui o diretor do Balé Teatro Guaíra.

Serviço – “Conexões” – Balé Teatro Guaíra e Orquestra Sinfônica do Paraná
Apresentações: 3 a 5 de maio de 2024
Dias 3 e 4 (sexta e sábado), às 20h30
Dia 5 (domingo), às 18h
Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Tempo de duração do espetáculo: aproximadamente 1h30
Classificação: 7 anos
Maestro: Emiliano Patarra
Programa: Outras Estações, com Vivaldi + Unwaltz - isso não é uma valsa, com Strauss
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada) – lugares livres
Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com

Barbatuques apresenta em Curitiba o novo show que celebra 25 anos

Petrobras patrocina a turnê que circula por 15 cidades brasileiras, com shows e oficinas de música corporal

Grupo estreia o show em Curitiba com duas apresentações no Teatro Guairinha
O Barbatuques completou 25 anos como grupo artístico, reconhecido mundialmente pela sua linguagem singular de percussão e música corporal. Este marco está sendo celebrado em turnê por 15 cidades no Brasil, com patrocínio da Petrobrás. “Barbatuques 25 anos" é o novo show, com estética visual e repertório renovados. Em Curitiba, o grupo faz duas apresentações, nos dias 4 e 5 de maio no Teatro Guairinha.

Além dos shows, o grupo vem ministrando oficinas gratuitas de música corporal. Na cidade as oficinas acontecerão na UNESPAR - Campus de Curitiba II, para todos os públicos, a partir de 14 anos, mediante inscrição. A turnê 2024 “Barbatuques 25 anos" também é uma homenagem a Fernando Barba, criador do grupo e falecido em fevereiro de 2021.

Esta é a maior circulação realizada pelo Barbatuques em território nacional. O grupo já foi pro Recife, Fortaleza e Campinas; a próxima será São Paulo e ao longo do ano seguem ainda para Curitiba, Manaus, Belém, Brasília, Rio de Janeiro, Goiânia, Palmas, Campo Grande, São José dos Campos, Santos e Caraguatatuba.

O repertório do show explora a gênese musical do grupo, trazendo um apanhado simbólico da discografia do Barbatuques, como “Barbapapa’s Groove”, primeira peça para percussão corporal composta pelo Barba, hits como Baianá e Baião Destemperado, novos singles que ainda não faziam parte dos shows, como “Eu vou Cantar” e “Natureza“ (parceria com Russo Passapusso), além dos momentos de improviso e a clássica interação musical com a plateia.

“Barbatuques 25 anos" percorre a longa trajetória sonora do grupo, dos ritmos e cantos afro-brasileiros no primeiro disco “O Corpo do Som”, passando pelos experimentalismos vanguardistas de “O Seguinte é Esse”, pelas harmonias e polirritmias ricamente elaboradas de “AYÚ”, chegando ao momento atual com o lançamento frequente de singles, onde a canção também ganha força. Uma síntese da sonoridade do Barbatuques desde a sua criação.

É uma experiência singular ver e ouvir o Barbatuques ao vivo, uma potente orquestra orgânica de música corporal, ressoando a musicalidade de variados cantos do mundo.

A turnê 25 anos do Barbatuques é viabilizada por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, com patrocínio da Petrobras, realização do Núcleo Barbatuques, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Serviço
Barbatuques 25 anos! Curitiba
Data: 4 e 5 de maio de 2024
Horário: 20h (sábado) e 16h (domingo)
Local: Teatro Guairinha
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 - Centro, Curitiba
Telefone: (41) 3304-7900 / 3304-7999
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Capacidade: 472 lugares
Acessibilidade: acessível para cadeirantes
Ingressos: R$ 50,00 (inteira), R$ 25,00 (meia entrada prevista por lei)
Vendas on-line pela Ticket Fácil: https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-barbatuques-25-anos.aspx

Oficinas: dia 4 de abril , das 10h às 12h
Local: UNESPAR - Campus de Curitiba II
Endereço: R. Salvador Ferrante, 1651 - Bloco 2 - Boqueirão, Curitiba
Gratuito
Inscrições e mais informações pela Sympla:
https://www.sympla.com.br/oficina-barbatuques---barbatucando-com-a-petrobras---curitiba__2422465

Agenda Tour 2024 - 25 anos:
3 e 4/02 - Teatro do Parque - Recife
2 e 3/03 - Teatro José de Alencar - Fortaleza
5/04 - Teatro Oficina do Estudante Iguatemi - Campinas
20 e 21/04 - Theatro São Pedro - São Paulo
4 e 5/05 - Teatro Guairinha - Curitiba
11/05 - Santos - Teatro Braz Cubas
18/05 - São José dos Campos - Teatro Municipal
25 e 26/05 - Manaus - Teatro Amazonas
8/06 - Caraguatatuba - Teatro Mário Covas
6 e 7/07 - Brasília - Teatro Plínio Marcos
13 e 14/07 - Goiânia - Teatro Goiânia
3 e 4/08 - Campo Grande - Teatro Dom Bosco
24 e 25/08 - Belém - Teatro Sesi
14 e 15/09 - Palmas - Teatro Sesc Palmas
Rio de Janeiro (data a confirmar)

Repertório previsto
26 (André Hosoi)
Barbapapa's Groove (Fernando Barba)
Baião Destemperado (Fernando Barba)
Do Mangue a Manga (Fernando Barba)
Skamenco (Bruno Buarque e Fernando Barba)
Eu Vou Cantar (releitura de Maria do Carmo Barbosa)
Peixinhos do Mar (domínio público)
Cheiro Verde
Kererê (André Hosoi)
Sete (Fernando Barba e Giba Alves)
Natureza (André Hosoi e Russo Passapusso)
Baianá (versão Barbatuques para Boa Tarde Povo, Maria do Carmo Barbosa e Melo)
Gogó da Ema (Maria do Carmo Barbosa)
Carcará (João do Vale)

Conheça mais sobre o Barbatuques
Grupo paulista de música corporal e vocal. Em sua extensa trajetória, foi muito além dos palcos de mais de 30 países, chegou nas trilhas sonoras do cinema e da publicidade, em jogos, nas pistas de dança em milhares de remixes criados por DJs. Clássicos já consagrados pelo público, como “Baião Destemperado” e “Baianá“, fazem sucesso em todas as plataformas de streaming no mundo, com uso massivo em vídeos de canais como Instagram e TikTok.

A sonoridade do Barbatuques tem uma sobreposição moderna de estilos e estéticas, são canções e “músicas "instrumentais" em ritmos tradicionais ou contemporâneos, como o baião, coco, samba, maracatu, rap, eletrônico, afoxé, funk, carimbó, toré indígena, rock, beatbox, kecak e a música africana. Exploram a fonética, aspectos rítmicos, harmônicos e melódicos do erudito, da tradição popular brasileira ao pop.

A linguagem pioneira desenvolvida pelo grupo contribuiu significativamente para a difusão da música corporal pelo mundo e é referência até hoje. O Barbatuques também mantém atividades em setores distintos como o corporativo e educacional, tornando-se uma significativa ferramenta pedagógica. Recentemente, lançou seu primeiro songbook ‘Barbatuques Volume 1’, com partituras de músicas transcritas e cifradas e um rico material sobre técnicas de música corporal, ferramenta que amplifica o acesso a essa linguagem.

Músicos: André Hosoi, André Venegas, Charles Raszl, Giba Alves, Helô Ribeiro, João Simão, Luciana Cestari, Lu Horta, Mairah Rocha, Marcelo Pretto, Maurício Maas, Renato Epstein, Taís Balieiro.

Maior Tributo Internacional dos Bee Gees chega a Curitiba na próxima semana, no Guairão

O show internacional “Uma Noite com os Bee Gees”, que conta a história dos Irmãos Gibb, acontece no dia 28 de abril.

Em turnê pelo Brasil, o maior espetáculo do mundo em tributo ao Bee Gees chega a Curitiba no dia 28 de abril, domingo, às 20 horas, no palco do Guairão. O show que celebra a história dos icônicos irmãos Gibb é apresentado pela banda argentina Geminis Tribute Band, trazendo no repertório os hits consagrados e a reprodução dos figurinos dos anos 60, 70 e 80, ambientando as fases do Bee Gees. Com uma trajetória marcada por 10 prêmios Grammy e mais de 350 milhões de cópias vendidas, os lendários Gibb deixaram um legado de mais de cinco décadas de música. E, o púbico que for ao Teatro Guaíra poderá reviver e se emocionar com os maiores sucessos desta banda que conquistou uma legião de fãs pelo mundo. Os ingressos estão à venda pela DiskIngressos.

Com um currículo invejável que soma apresentações no Brasil, Argentina, Uruguai, Chile, Paraguai, Colômbia, Guatemala, Bolívia, Peru, Venezuela, Equador e México, além de diversos reconhecimentos de fã-clubes ao redor do mundo, a Geminis Bee Gees está de volta após um hiato por conta da pandemia, apresentando um show totalmente inédito. Criada em 1999, em Buenos Aires, Argentina, a banda utiliza os mesmos arranjos vocais, figurinos e inclusive o mesmo set de instrumentos que os Irmãos Gibb usavam em suas apresentações. Não por acaso o projeto ganhou o nome de Geminis (“Gêmeos” em espanhol). A atual formação conta com Matias Alvariza (como Barry Gibb), Alberto Cánepa (como Robin Gibb) e Dani Liberchuck (como Maurice Gibb).

Em 2024, o trio se apresenta no Brasil com o show “Uma Noite Com Os Bee Gees”, um apanhado de todos os maiores sucessos dos Irmãos Gibb, incluindo canções jamais cantadas ao vivo pela banda original. O espetáculo, com cerca de duas horas de duração, conta com reproduções de figurinos dos anos 60, 70 e 80 e também com músicas que os Bee Gees compuseram para outros artistas, como Celine Dion, Barbra Streisand, Dionne Warwick, Kenny Rogers, entre outros. A surpresa fica por conta de uma homenagem para o irmão mais novo dos Bee Gees, Andy Gibb, que também será representado no palco.

Apesar de ser argentino, o grupo Geminis se consolidou no Brasil, atingindo um número significativo de fãs brasileiros. Entre 2011 e 2021 foram 210 apresentações em 14 estados do país, a maioria com ingressos esgotados. Trata-se do espetáculo de gênero tributo internacional que mais viajou o Brasil na última década. O grupo é reconhecido por conta de seu repertório (abrangendo todas as fases dos Irmãos Gibb) e pela incrível capacidade de recriar a harmonia vocal do grupo sem playback (um dos maiores desafios para quem decide cantar Bee Gees). O público vai ter a sensação de estar vendo e escutando novamente Barry, Robin e Maurice no palco, em uma recriação minuciosa, cuidada em todos os mínimos detalhes.

“Este é um show feito por fãs, para fãs. Muitos colecionam discos, livros, produtos, organizam reuniões… Nós decidimos montar uma banda! A ideia nasceu logo após a visita dos Bee Gees em Buenos Aires, nos anos 90, percebemos que haviam espetáculos em tributo a Elvis, Beatles, Queen, mas faltava Bee Gees. O projeto deu tão certo que de lá pra cá foram mais de quinhentas apresentações, em doze países”, comenta Dani Liberchuck, um dos fundadores do projeto (que no espetáculo interpreta Maurice Gibb).
O grupo Geminis já esteve em Curitiba em 4 oportunidades, desde 2011, se apresentando duas vezes no Teatro Guaíra e duas vezes no Teatro Positivo, em ambas os curitibanos esgotaram os ingressos para o espetáculo.

Serviço: Espetáculo Internacional Uma Noite com os Bee Gees
Data: 28 de abril de 2024 – domingo
Horário: abertura da casa às 19h e início do show às 20 horas
Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR

Ingressos: A partir de R$ 90 a meia-entrada e R$ 180 a inteira (+ taxa adm) no 2º balcão.

Realização: MG Entretenimento e Trilha Entretenimento
Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br
Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/6329/28-04-2024/pr/curitiba/uma-noite-com-os-bee-gees

Dupla australiana Air Supply sábado no Guairão

Sucesso mundial das baladas românticas, com mais de cinco mil apresentações no quatro continentes e 100 milhões de discos vendidos, o Air Supply - dupla australiana formada por Russell Hitchcock e Graham Russell – faz única apresentação em Curitiba neste sábado (20), às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº) com a turnê Brazilian Tour. No palco eles vão estar acompanhados por sua banda, e vão relembrar seus maiores sucessos como "Even the Nights Are Better", "Lost in Love", "Making Love Out of Nothing at All", entre outros hits.
Ano após ano, a dupla australiana formada por Russell Hitchcock e Graham Russell comprova sua atemporalidade com shows majestosos ao redor do mundo. Eleita pela Rolling Stones como um dos maiores grupos de todos os tempos, ao lado dos Beatles, Bee Gees, Rolling Stones entre outros, o Air Supply se tornou uma das mais icônicas bandas da música internacional, conhecida por suas baladas românticas e hits atemporais que não saem da cabeça e ouvidos de todas as pessoas das mais diversas gerações.
Graham Russell e Russell Hitchcock, os fundadores da banda, estão entusiasmados com a oportunidade de se apresentar novamente no Brasil. "Os fãs brasileiros têm sido incrivelmente leais e calorosos ao longo dos anos. Não podemos esperar para compartilhar nosso amor e música com todos vocês novamente", disse Russell Hitchcock.
Fundado em 1975 e mais de 30 álbuns lançados e milhões de cópias vendidas em todo o mundo, o Air Supply continua a emocionar fãs de todas as idades com suas performances ao vivo apaixonadas, conquistou o coração de fãs em todo o mundo com suas baladas românticas e melodias cativantes.

Serviço: Air Supply – Brazilian Tour 2024. Única apresentação sábado (20), às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº).
Preços:
R$ 340 (meia) /R$680 (plateia Premium Vermelha)
R$ 315 (meia) /R$630 (plateia Vip Azul)
R$ 290 (meia) /R$580(plateia Central Laranja)
R$ 265 (meia) /R$530 (plateia Lateral Amarela)
R$ 225 (meia) /R$450 (1º balcão Roxo)
R$ 200 (meia) /R$400 (1º balcão Verde)
R$ 190 (meia) /R$380 (2º balcão Azul)
R$ 160 (meia) /R$320 (2º balcão Laranja)
+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.
Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.
Compras pelo site do Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br/evento/5884/20-04-2024/pr/curitiba/air-supply) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo Shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
Na bilheteria do Guairão serão disponibilizados ingressos somente no dia do show das 10h até às 21h30.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
FORMAS DE PAGAMENTO: Cartões de crédito (em até 3 parcelas com acréscimo), cartões de débito e Pix. Não serão aceitos cheques.

Espetáculo “As Mulheres da Rua 23” reúne veteranos no Teatro Guaíra

Encontro de veteranos no Teatro Guaíra. Neste fim de semana, o espetáculo “As Mulheres da Rua 23”, que está celebrando 15 anos de sucesso, no Miniauditório do Centro Cultural, recebeu em sua plateia dois gigantes do teatro curitibano. A atriz, produtora e empresária Regina Vogue, que também dá nome a um expressivo espaço cultural da cidade, e Beto Guiz, ator, produtor e supervisor do Miniauditório do Guaíra. Ambos conferiram a premiada comédia, que aportou em Curitiba, neste pós-festival, para uma curtíssima temporada.

O espetáculo, que traz os atores cariocas Leo Campos e Leandro Bertholini, interpretando as carismáticas personagens Catharina e Jovelina, respectivamente, comemora 253 apresentações, mais de 20 participações em festivais nacionais e 24 prêmios: incluindo Melhor Espetáculo, Melhor Ator e Melhor Dramaturgia. A peça conta com mais 6 apresentações: 19, 20, 21, 26, 27 e 28 de abril, sempre às sextas (20h), sábados (20h) e domingos (19h). Ingressos disponíveis na plataforma Ticket Fácil.

Guta Stresser e Cia. À Curitibana apresentam a peça “Os Analfabetos”

O espetáculo gratuito, que tem direção de Adriano Petermann, terá três datas no Miniauditório do Guaíra

“Trata-se da incomunicabilidade e da constante necessidade de adequação aos diferentes papéis que nos obrigamos a exercer ao longo da vida, em confronto com nossos sentimentos reprimidos. O fato é que todos nós somos sentimentalmente analfabetos”. Essa é a premissa básica do drama psicológico “Os Analfabetos”, que a Cia. À Curitibana apresenta nos dias 22, 23, e 24, no Auditório Glauco Flores de Sá Brito, o Miniauditório.

O elenco do espetáculo, que está sendo produzido com recursos da Lei Paulo Gustavo, é composto por Guta Stresser, Stella Mariss, Guenia Lemos, Gabriel Gorosito, Elisan Correia, e Anderson Fregolente.

A direção da peça, que faz sua segunda temporada em Curitiba é de Adriano Petermann, com texto de Paula Goja. “Os Analfabetos é uma peça de uma linguagem muito fácil, que trata das relações humanas. As pessoas vão reconhecer o que é dito no palco porque, talvez, já disseram em algum momento de suas vidas. Vamos entregar ao público um espetáculo que faça refletir, que emocione e divirta!”, diz Stella Mariss.

“Os Analfabetos” experimenta uma categoria pouco conhecida entre os instrumentos de acessibilidade disponíveis, que é a dramaturgia inclusiva, que não apenas descreve a cena, mas traz uma abordagem mais poética em forma de texto dramatúrgico. “Nós não estamos falando apenas do texto da peça. Incluimos o cenário, figurino, adereços, pois é uma dramaturgia cênica. Nós temos cinco sentidos, então, nós não trabalhamos pelo que falta, mas pelo que existe, como a audição e a sensibilidade tátil”, diz a Juliana Partyka, responsável pela dramaturgia inclusiva. São usados elementos que favoreçam uma acessibilidade estética e não apenas comunicacional, aquela que transforma imagem em palavras. “É uma ferramenta que convida a plateia a ser coautor do espetáculo, é mais poética. Não vou falar de uma pessoa branca, com óculos de armação vermelha, pra exemplificar. Vou dizer que a pessoa fica muito bonita com esses óculos. Transformo descrição em alternativa poética”, explica. “Recebemos pessoas que se encantam com a nova proposta porque conseguem ter uma dimensão do todo, incluído no próprio texto”, complementa Partyka.

A companhia também fez questão de dar uma atenção especial aos cadeirantes, facilitando o acesso dessas pessoas e procurando proporcionar um ambiente no qual todas se sintam confortáveis e respeitadas dentro do teatro. Além disso, o espetáculo também será apresentado por um intérprete de Libras, com foco não só na tradução do texto em si, mas na interpretação do que está sendo mostrado na peça. “O tradutor sempre está atuando para identificar a fala dos atores. A gente estuda os trejeitos dos personagens para sinalizar o texto durante a peça”, explica o “traduator” (tradutor que também atua) de Libras Jonatas Rodrigues Medeiros. A cotradutora surda Rafaela Hoebel também participa da interpretação do texto da peça, ao lado de Jonatas.

A entrada para o espetáculo “Os Analfabetos” é gratuita nos três dias. Depois dessa curta temporada, a peça será apresentada no Festival de Curitiba, no dia 2 de abril, também no Miniauditório.

Os Analfabetos

O tema do trabalho é a incomunicabilidade nas relações humanas e a constante necessidade de adequação aos diferentes papéis que nos obrigamos a exercer ao longo da vida prática e racional, em confronto com os sentimentos reprimidos dia a dia. “Todos nós somos sentimentalmente analfabetos. Como é que nós vamos compreender uns aos outros se nada sabemos a respeito de nós mesmos?", questiona a personagem Mariana, vivida por Guta nessa montagem que é inspirada em obras do sueco Ingmar Bergman e do dramaturgo brasileiro Nelson Rodrigues.

O palco é minimalista, pois não existe praticamente nenhum cenário. A intenção é direcionar a atenção do público para o trabalho dos atores e atrizes, que atuam diante de um intenso contraste entre luz e sombra. “Em cena, o desejo de ser amado, de experimentar, de pertencer. O deboche, o jogo de palavras, as amarguras, as lembranças, a carência, os desejos reprimidos, o cansaço e a sociedade opressora são questões que norteiam os conflitos vividos pelos personagens”, explica Adriano Petermann.

O espetáculo também é um dos primeiros após a mudança de nome da Cia. Portátil, de Adriano e Stella Mariss, para À Curitibana. “É uma nova etapa da companhia que nasceu aqui, fez pesquisa de linguagem e agora, mais do que nunca, quer desenvolver uma linguagem teatral a ‘la curitibana’, que é diferente do teatro carioca e paulista. É uma linguagem muito própria”, observa Stella Maris.

Ficha Técnica:

Texto: Paula Goja.
Direção: Adriano Petermann.
Atores e atrizes: Guta Stresser, Guênia Lemos, Stella Mariss, Gabriel Gorosito, Anderson Fregolente e Elisan Correia.
Luz: Nanda Mantovani e Wagner Corrêa
Sonoplastia: Adriano Petermann
Designer visual: Stella Mariss
Figurino e Maquiagem: Aldice Lopes
Assessoria de Imprensa: Adriane Perin (De Inverno Comunicação)
Produção e Realização: Cia. À Curitibana e Teatro Guaíra.
Apoio Cultural: Lei Paulo Gustavo, Teatro Guaíra e Governo do Paraná, Círculo Militar, APP Sindicato, Escondidinho da Sete, O Pão que o Viado Amassou, Rause Café, Rico Sabor.

Serviço:
O que: Peça “Os Analfabetos”.
Quando: De 22 a 24 de março, às 19h.
Onde: Auditório Glauco Flores de Sá Brito, o Miniauditório (Rua Amintas de Barros, 70, Centro).
Quanto: Entrada gratuita. Retirar o ingresso uma hora antes.

Curitiba recebe o maior espetáculo do mundo em tributo aos Bee Gees

O Show internacional “Uma Noite com os Bee Gees”, que conta a história dos Irmãos Gibb no palco, acontece dia 28 de abril, no palco do Guairão.

Com mais de 5 décadas de história, os Bee Gees seguem no imaginário e nos ouvidos de milhares de pessoas ao redor do mundo. Com uma carreira consolidada por 10 Grammys e mais de 350 milhões de cópias vendidas (entre inúmeros outros prêmios), os Irmãos Gibb perdem apenas para a dupla Lennon & Paul McCartney no quesito arrecadação quando o assunto é composição. O espetáculo em tributo aos Bee Gees de maior sucesso da América Latina está de volta ao Brasil e faz uma escala em Curitiba, no dia 28 de abril, no palco do Guairão. Apresentado pelo grupo argentino Geminis, o show “Uma Noite com os Bee Gees”, reúne os hits consagrados que encantam e vivem na memória de fãs por todo o mundo, cantando e contando a história desta lendária banda.

Com um currículo invejável que soma apresentações no Brasil, Argentina, Uruguai, Chile, Paraguai, Colômbia, Guatemala, Bolívia, Peru, Venezuela, Equador e México, além de diversos reconhecimentos de fã-clubes ao redor do mundo, a Geminis Bee Gees está de volta após um hiato por conta da pandemia, apresentando um show totalmente inédito. Criada em 1999, em Buenos Aires, Argentina, a banda utiliza os mesmos arranjos vocais, figurinos e inclusive o mesmo set de instrumentos que os Irmãos Gibb usavam em suas apresentações. Não por acaso o projeto ganhou o nome de Geminis (“Gêmeos” em espanhol). A atual formação conta com Matias Alvariza (como Barry Gibb), Alberto Cánepa (como Robin Gibb) e Dani Liberchuck (como Maurice Gibb).

Em 2024, o trio se apresenta no Brasil com o show “Uma Noite Com Os Bee Gees”, um apanhado de todos os maiores sucessos dos Irmãos Gibb, incluindo canções jamais cantadas ao vivo pela banda original. O espetáculo, com cerca de duas horas de duração, conta com reproduções de figurinos dos anos 60, 70 e 80 e também com músicas que os Bee Gees compuseram para outros artistas, como Celine Dion, Barbra Streisand, Dionne Warwick, Kenny Rogers, entre outros. A surpresa fica por conta de uma homenagem para o irmão mais novo dos Bee Gees, Andy Gibb, que também será representado no palco.

Apesar de ser argentino, o grupo Geminis se consolidou no Brasil, atingindo um número significativo de fãs brasileiros. Entre 2011 e 2021 foram 210 apresentações em 14 estados do país, a maioria com ingressos esgotados. Trata-se do espetáculo de gênero tributo internacional que mais viajou o Brasil na última década. O grupo é reconhecido por conta de seu repertório (abrangendo todas as fases dos Irmãos Gibb) e pela incrível capacidade de recriar a harmonia vocal do grupo sem playback (um dos maiores desafios para quem decide cantar Bee Gees). O público vai ter a sensação de estar vendo e escutando novamente Barry, Robin e Maurice no palco, em uma recriação minuciosa, cuidada em todos os mínimos detalhes.

“Este é um show feito por fãs, para fãs. Muitos colecionam discos, livros, produtos, organizam reuniões… Nós decidimos montar uma banda! A ideia nasceu logo após a visita dos Bee Gees em Buenos Aires, nos anos 90, percebemos que haviam espetáculos em tributo a Elvis, Beatles, Queen, mas faltava Bee Gees. O projeto deu tão certo que de lá pra cá foram mais de quinhentas apresentações, em doze países”, comenta Dani Liberchuck, um dos fundadores do projeto (que no espetáculo interpreta Maurice Gibb).

O grupo Geminis já esteve em Curitiba em 4 oportunidades, desde 2011, se apresentando duas vezes no Teatro Guaíra e duas vezes no Teatro Positivo, em ambas os curitibanos esgotaram os ingressos para o espetáculo.

Serviço: Espetáculo Internacional Uma Noite com os Bee Gees

Data: 28 de abril de 2024 – domingo

Horário: abertura da casa às 19h e início do show às 20 horas

Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR

Ingressos: 2º balcão - R$ 90 a meia-entrada e R$ 100 a inteira (+ taxa adm)

1º balcão – R$ 100 a meia-entrada e R$ 200 a inteira (+ taxa adm)

Plateia C – R$ 120 a meia-entrada e R$ 240 a inteira (+ taxa adm)

Plateia B – R$ 140 a meia-entrada e R$ 280 a inteira (+ taxa adm)

Plateia A – R$ 160 a meia entrada e R$ 320 a inteira (+ taxa adm)

Realização: MG Entretenimento e Trilha Entretenimento

Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/6329/28-04-2024/pr/curitiba/uma-noite-com-os-bee-gees

Romeu e Julieta” abre a temporada do Balé Teatro Guaíra com Orquestra Sinfônica do Paraná

Uma das mais belas montagens do repertório do Teatro Guaíra, “Romeu e Julieta” volta aos palcos neste mês. O espetáculo com parceria de bailarinos e músicos emocionou mais de 16 mil pessoas em 2023 e abre a temporada deste ano do Balé Teatro Guaíra. A colaboração de sucesso com a Orquestra Sinfônica do Paraná será apresentada ao público nos dias 15, 16 e 17 de março no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto, o Guairão. Os ingressos estão à venda na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com

No programa, o drama atemporal dos dois jovens apaixonados de William Shakespeare acompanhados pela obra do compositor Serguei Sergueievitch Prokofiev. Para completar o convite, figurinos de Paulinho Maia, cenário de Cleverson Carvalheiro e iluminação de original de Carlos Kur, com adaptação de Diego Bertazzo, que impactaram a emoção do público em sete noites de Guairão lotado. No palco, dois ícones da cultura paranaense: Balé Teatro Guaíra e Orquestra Sinfonica do Paraná.

Criada em 1969, a terceira companhia de dança mais antiga do Brasil já coleciona mais de 150 coreografias, enquanto a orquestra já tem mais de 500 apresentações. Juntos, apresentaram montagens de sucesso como “O Quebra-Nozes”, “O Lago dos Cisnes”, "Carmen" e “Romeu e Julieta”, que teve a primeira montagem pelo Centro Cultural Teatro Guaíra em 2008.

“A nossa versão traz os personagens para o tempo presente através de comportamentos que possibilitem maior identificação. Além disso, introduzimos um trio de personagens, as Parcas do Destino, que conduzem as ações das personagens principais”, destaca o diretor do Balé Teatro Guaíra e coreógrafo do espetáculo, Luiz Fernando Bongiovanni.

A temporada deste mês traz novidades. Além de um casal consagrado, Deborah Chibiaque e Rodrigo Castelo Branco, o público vai conferir a estreia de uma nova Julieta: Amanda Soares, que contracena com Rodrigo Leopolldo. “A ideia de diferentes elencos é que cada intérprete possa contribuir com modos próprios de expressar e dançar o drama de Shakespeare”, explica o diretor.

Maestro convidado
A regência da Orquestra Sinfônica do Paraná nesta montagem é do maestro convidado Marcos Arakaki, que atualmente é o maestro da Orquestra Parassinfônica de São Paulo. "Em 2015, tive a alegria e honra de reger a Orquestra Sinfônica do Paraná com o Balé Teatro Guaíra na última montagem de Cinderela, além de diversas outras parcerias como regente convidado em concertos didáticos, turnês pelo estado do Paraná e outros concertos neste Templo das Artes que é o Centro Cultural Teatro Guaíra", define o regente.
Para Arakaki, é uma satisfação estar em um projeto com música de Sergei Prokofiev, do balé estreado em 1940 e baseado na famosa obra de William Shakespeare de 1595. "É um prazer reencontrar o caloroso público de Curitiba. Desta vez, em parceria com o talentoso diretor Luiz Fernando Bongiovanni, vamos interpretar este magnífico balé de Prokofiev que traz uma música arrebatadora em uma releitura moderna e contemporânea. Tenho certeza que esta montagem irá emocionar", convida.

Apresentações:
15 de março (sexta), às 20h30
16 de março (sábado), às 20h30
17 de março (domingo), às 18h
Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Classificação: 7 anos
Tempo de duração: 1h30
Maestro: Marcos Arakaki
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada). Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com https://deubalada.com/

Ingressos para o show Baile Free com Toni Garrido tem preços reduzidos

A produção do espetáculo Baile Free com o cantor, compositor e multi-instrumentista Toni Garrido, que vai acontecer no dia 23 de março, sábado, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº), informa que os valores dos ingressos em todos os setores foram reduzidos e agora custam a partir de R$50. As vendas estão sendo feitas nos quiosques e no site do Disk-Ingressos (www.diskingressos.com.br).
Confira a nova tabela:

Serviço: Toni Garrido – Show Baile Free – Única apresentação do cantor. Dia 23 de março, sábado, às 21h, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº). Valores dos ingressos:

R$150 (meia-entrada) e R$300 (inteira) – Plateia

R$75 (meia-entrada) e R$150 (inteira) - 1º Balcão

R$50 (meia-entrada) e R$100 (inteira) - 2º Balcão

+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.

Compras pelo site do Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Mueller (Piso L1- Loja 5) –de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.

50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.

50% de desconto em todos os setores do Teatro sobre o preço de inteira e não cumulativo com outras promoções ou descontos beneficiados por lei para Ingressos Solidário (mediante doação de 1Kg de alimento não perecível), cartão do Clube do Assinante da GAZETA DO POVO ou Clube DISKINGRESSOS na compra de até dois ingressos válido somente para o titular do cartão.

Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas (com acréscimo) e PIX. Não serão aceitos cheques.

Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.

Crédito fotográfico: Washington Possato

Espetáculo “Se A Memória Não Me Falha” tem fim de semana com sessões esgotadas, em Curitiba

Peça populariza o Teatro do Absurdo, importante gênero teatral, surgido no pós-guerra. Montagem considerada um sucesso na capital paranaense traz promoções especiais em ocasião dos 30 anos de morte de Ionesco, principal dramaturgo do gênero

O espetáculo “Se A Memória Não Me Falha”, em cartaz no Centro Cultural Teatro Guaíra até 10 de março, tem primeiro fim de semana com sessões esgotadas. Peça resgata com humor crítico e situações absurdas, importante gênero teatral, surgido durante a década de 50, no Pós-Guerra: o Teatro do Absurdo; neste mês de março (dia 29), o principal dramaturgo do gênero, Eugène Ionesco, completa 30 anos de morte, abrindo a agenda de homenagens da produção com apresentações somente neste fim de semana, de quinta a domingo (7 a 10 de março), no Miniauditório do Guaíra, no Centro de Curitiba.

A montagem já considerada um sucesso, devido à alta procura por ingressos de forma antecipada, traz uma promoção especial em ocasião dos 30 anos de morte de Ionesco. Com objetivo de popularizar o gênero, a produção vai conceder 50% na compra de ingressos na forma antecipada. Para adquirir a entrada com desconto, basta ir ao site do Ticket Fácil https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-se-a-memoria-nao-me-falha.aspx, clicar em “comprar”, colocar o código promocional “Memoria50” e marcar a categoria “Memoria 50%”, para obter o desconto.

O espetáculo “Se A Memória Não Me Falha” mostra a jornada absurda e bem-humorada de dois personagens que perdem a memória de forma misteriosa em uma noite chuvosa. Impossibilitados de saírem de casa, ao longo da narrativa, eles desenham gradativamente um objetivo: bolar estratégias para recuperarem suas lembranças e descobrirem quem são. "Se A Memória Não Me Falha" é uma obra inédita do gênero Absurdo com autoria e atuação de Fábyo Rolywer (indicado ao Troféu Gralha Azul de Melhor Ator 2023) e Jheny Goll. A direção é de Leo Campos (indicado ao Troféu Gralha Azul de Melhor Direção 2023) e produção da Na Real Cultural.

“Começamos a nossa jornada com o pé direito. O público se divertiu muito neste primeiro final de semana, o que nos deixou muito entusiasmados, já que o objetivo da nossa escolha, era justamente popularizar um gênero pouco explorado nas dramaturgias de teatro pós-modernas”, comemora Fábyo Rollywer, autor e ator da montagem.

Resgatando o estilo e a narrativa de um dos maiores gêneros do século XX, a encenação, inspirada na obra de importantes dramaturgos do gênero (Èugene Ionesco, Samuel Becket, Fernando Arrabal, entre outros), tem o intuito de fazer o espectador refletir de forma descontraída sobre as fragilidades humanas, seus valores morais e psicológicos. A trama é um convite de como lidar com um mundo de situações e indivíduos ‘(des)conhecidos’.

“O Absurdo é um gênero que aborda nossas fragilidades diante do outro e do mundo, a falta da comunicação real, a falta de ideologia, a alienação social, a busca do sentido. Passam dias, anos e décadas e o mundo ainda enfrenta crises existenciais como solidão e angústia. Esse gênero traz diante do riso filosófico uma profunda reflexão e por isso, continua sendo de máxima importância”, destaca Jheny Goll, atriz e autora do espetáculo.

Leo Campos, diretor do sucesso “A História de Um certo Zé”, embarca em mais uma direção com proposta dramatúrgica clássica, onde a narrativa traz os elementos tradicionais com início, meio e fim.
“Ver neste fim de semana de estreia, o espetáculo lotado é algo muito significativo. O teatro é a arte do encontro, do aqui e agora. É onde artistas e público estão conectados de forma orgânica, verdadeira, vivenciando uma experiência coletiva. Se o Teatro do Absurdo nos provoca uma reflexão sobre a existência humana, absurdo mesmo seria vivermos sem o teatro”, conclui Leo Campos.

Serviço

Sinopse: A peça mostra a jornada de dois personagens que perdem a memória de forma misteriosa em uma noite chuvosa. Impossibilitados de saírem de casa, ao longo da narrativa absurda, eles desenham gradativamente um objetivo: bolar estratégias para recuperarem suas lembranças e descobrirem quem são.

De 7 a 10 de março.

Dias e horários: quinta a sábado, às 20h, e domingo, às 19h.

Local: Miniauditório Glauco Flores de Sá Brito (Teatro Mini Guaíra)

Endereço: Rua Amintas de Barros, 70 - Centro, Curitiba-PR

Telefone: (41) 3304-7900

Classificação: Livre

Ingressos: R$40 (inteira) / R$20 (meia)

Site para compra de ingressos: https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-se-a-memoria-nao-me-falha.aspx

Página: https://www.instagram.com/memoria.teatro/

Link para baixar fotos em alta: https://drive.google.com/drive/u/3/folders/1sWGDX1Cvv_mNTxpmpVZ7bEEO1c8C6l4F

Ficha Técnica

Texto e elenco: Fábyo Rolywer e Jheny Goll

Direção: Leo Campos

Assistente de direção: Danilo Custódio

Iluminação: Lucas Amado

Cenário: Guilherme Stuermer

Figurino: Saulo de Almeida

Sonoplastia: Célio Savi

Artes: Luciano Maccio

Marketing Digital e Assessoria de imprensa: Leandro Bertholini

Fotografia: Maurii Rocha

Produção executiva: Fabyo Rolywer e Jheny Goll

Produção e Realização: Na Real Cultural

Baile Free com Toni Garrido no Guairão

Conhecido pelo seu extenso trabalho na banda Cidade Negra desde 1994, o cantor, compositor e multi-instrumentista Toni Garrido chega a Curitiba para única apresentação do show Baile Free, no dia 23 de março, sábado, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº). O projeto, lançado em novembro de 2022, celebra uma nova fase da sua carreira solo e seu repertório é marcado por canções inéditas, músicas de sua autoria e parcerias, como “Girassol”, “A Sombra da Maldade”, “Estrada” e “O Erê”, além de canções já interpretadas por ele, como “Solteiro no Rio de Janeiro”, “Palco”, “Lilás”, “Saideira”, “Pescador de Ilusões”, entre outros sucessos. Os ingressos custam a partir de R$150 e já estão à venda nos quiosques e sites do Disk-Ingressos (www.diskingressos.com.br).
O novo trabalho representa uma virada de chave na carreira do artista, marcando sua estreia solo. Toni Garrido define o projeto “Baile Free” como um mix de música black com eletrônico “o show é um bailão no qual eu toco de tudo que eu gosto: black music e um pouco de house e de música eletrônica. É um grito contra o preconceito ao mesmo tempo que é um grito pela liberdade musical e de tocar as coisas que eu gosto. Esse é um show para que todos pensem e repensem em nosso posicionamento em relação a vida e liberdade, porque nosso baile é free e vamos dançar juntos”, convida.
No Guairão ele vai mostrar ao público a nova composição – “Vai” – feita em parceria com Marcus Mosquette, George Israel e Gabriel Moura, e single do projeto Baile Free -, que explora em sua letra a confiança e a motivação para ser autêntico, independentemente de qualquer preconceito ou julgamento da sociedade. “Esse show é um baile sem preconceito, para todas as pessoas, todas as idades, todas as sexualidades, amores, possibilidades, religiões. A gente sabe que a música ritualiza a paz da gente e esse é o nosso objetivo. Vamos com tudo!”, reforça Toni.
Ele conta que essa nova fase de sua trajetória está sendo marcante: “Pela primeira vez, depois de 40 anos de carreira, eu me lanço no trabalho pessoal. As pessoas chamam de trabalho ‘solo’, o que eu discordo porque tem tanta gente no palco, tanta gente por trás dele, que não trabalho solo, mas é um trabalho pessoal guiado pelas minhas vontades e pelos meus desejos artísticos musicais. Eu sempre achei que o eletrônico combinava com a black music em geral. Então quis fazer essa experiência, saindo um pouco do reggae”, finaliza.

Serviço: Toni Garrido – Show Baile Free – Única apresentação do cantor. Dia 23 de março, sábado, às 21h, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº). Valores dos ingressos:

R$240 (meia-entrada) e R$480 (inteira) – Plateia A Azul

R$230 (meia-entrada) e R$460 (inteira) – Plateia B Verde,

R$220 (meia-entrada) e R$440 (inteira) - Plateia C Amarela

R$180 (meia-entrada) e R$360 (inteira) - 1º Balcão Laranja

R$150 (meia-entrada) e R$300 (inteira) - 2º Balcão Roxo

+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.

Compras pelo site do Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Mueller (Piso L1- Loja 5) –de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.

50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.

50% de desconto em todos os setores do Teatro sobre o preço de inteira e não cumulativo com outras promoções ou descontos beneficiados por lei para Ingressos Solidário (mediante doação de 1Kg de alimento não perecível), cartão do Clube do Assinante da GAZETA DO POVO ou Clube DISKINGRESSOS na compra de até dois ingressos válido somente para o titular do cartão.

Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas (com acréscimo) e PIX. Não serão aceitos cheques.

Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.

Crédito fotográfico: Washington Possato

Premiado Tributo Internacional de Elvis Presley retorna a Curitiba

Elvis Experience, sucesso de público e crítica, será apresentado no dia 27 de fevereiro no Teatro Guaíra.

O maior e mais premiado tributo internacional ao cantor Elvis Presley do mundo, ELVIS EXPERIENCE, retorna em turnê brasileira. O espetáculo internacional chega na capital paranaense no dia 27 de fevereiro, no Teatro Guaíra, revisitando os maiores sucessos do cantor que é o ícone mundial do Rock de todos os tempos. O show promove uma imersão completa na vida e na obra do Rei do Rock, com figurinos idênticos aos originais e uma poderosa banda formatada para reproduzir fielmente a formação clássica que acompanhava Elvis. Os ingressos já podem ser adquiridos pela DiskIngressos.

O show é protagonizado pelo cantor norte-americano DEAN Z, reconhecido pelo público como O MAIOR E MAIS PREMIADO ARTISTA DE TRIBUTO A ELVIS PRESLEY DO MUNDO, conta com mais de 20 anos de carreira e já se apresentou como o artista para mais de 5 milhões de espectadores. Atualmente, o espetáculo Elvis Experience tem como diretor musical o e guitarrista brasileiro, Heitor Crespo, que é natural de São Paulo, e foi escolhido pela Elvis Presley Enterprises, empresa que administra o espólio do Rei do Rock, para ser um dos guitarristas oficiais da marca.

O espetáculo revisita os maiores sucessos de ELVIS PRESLEY, num formato totalmente ao vivo, com um repertório voltado para canções desde sua ascensão à fama, na década de 1950, até suas lendárias performances em Las Vegas, nos anos 70. O espetáculo ELVIS EXPERIENCE é o único tributo oficial em cartaz no país, tendo autorização da Elvis Presley Enterprises para reproduzir as músicas e os conteúdos audiovisuais do cantor. E o cantor Dean Z comenta a satisfação de fazer parte desta tour. “Sou muito honrado de poder ajudar a prolongar o legado do maior artista da história e mantê-lo vivo no palco, para sempre… E estou animado de voltar ao Brasil, é um país com muitos fãs de Elvis!”.

Sobre Dean Z

Ao longo dos anos, Dean foi protagonista dos espetáculos “Legends In Concert”, em Las Vegas, “Elvis Lives!”, na Ásia, e “Elvis: The World Tour”, na Europa, tendo se apresentado nas principais casas de show do planeta, com enorme sucesso. Em 2020, interpretou o próprio Elvis em um comercial da Fiat, no Brasil, tendo seu rosto substituído pelo do Rei do Rock, através de inteligência artificial. Ele também emprestou sua voz para a pré-produção do filme “Elvis”, protagonizado por Austin Butler e Tom Hanks.

DEAN Z tem emocionado plateias ao redor do mundo desde os 17 anos de idade, quando iniciou sua carreira. Natural de Lancaster, Califórnia, logo chamou a atenção dos fãs, devido a sua capacidade única de reproduzir os trejeitos, a voz e os passos de dança de Elvis Presley. Em 2013, venceu o Elvis The Ultimate Tribute Artist Contest™, principal competição do mundo para imitadores de Elvis, desbancando mais de 100 concorrentes. Logo em seguida, recebeu o Heart Of The King Award, em Las Vegas, no Palco do Hotel Hilton, onde Elvis se apresentou nada mais, nada menos, do que 700 vezes. Já em 2017, recebeu a medalha Elvis Tribute Artist Of The Year, sendo nomeado pela família de Elvis como embaixador oficial de Graceland, residência oficial do cantor e um dos principais pontos turísticos dos Estados Unidos.

A Turnê brasileira em 2024

O musical Elvis Experience, protagonizado pelo californiano Dean Z e que tem como diretor musical o brasileiro Heitor Crespo, esteve no Brasil pela primeira vez em turnê em 2023, com todas as apresentações com ingressos esgotados. E devido a este grande sucesso, o espetáculo retorna aos país em 2024, com apresentações em 9 cidades.

SERVIÇO:
ELVIS EXPERIENCE COM DEAN Z EM CURITIBA
Data: 27/02/2024 (terça-feira)
Local: Guairão/Curitiba - R. Conselheiro Laurindo, 175 - Centro
Abertura: 20h / Início: 21h
Classificação etária: Livre
Realização: Branco Produções, Trilha Entretenimento e MG Entretenimento
Ingressos: a partir de R$ 110,00 a meia-entrada (2º BALCÃO MARROM) + taxa administrativa.

Pontos de venda: DiskIngressos
Acesse o link: https://www.diskingressos.com.br/evento/5595/27-02-2024/pr/curitiba/elvis-experience-com-dean-z

Teatro Guaíra recebe “Elis, A Musical”, espetáculo fenômeno de público e crítica, nos dias 19 e 20 de janeiro. Ingressos à venda

Ministério da Cultura e Bradesco Seguros apresentam:

No dia dos 42 anos da morte de Elis Regina, musical ganhador do Prêmio Shell sobre sua vida e carreira estreia em Curitiba

Espetáculo repassa a vida e a obra de Elis Regina através de cenas que recriam momentos e canções que se tornaram marcantes em sua voz - Cred Caio Gallucci
Celebrando 10 anos de sucesso, com 360 apresentações e mais de 325 mil espectadores desde a sua estreia em 2013, o espetáculo “Elis, A Musical”, chega a Curitiba.

Apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Grupo Bradesco Seguros, com patrocínio da Riachuelo, Livelo e Alelo, e apoio da Eurofarma, o musical ocupa o palco do Teatro Guaíra ( Rua XV de Novembro, 971 – Centro), nos dias 19 (sexta-feira) e 20 de janeiro (sábado), em três sessões, repassando a vida e a obra de Elis Regina através de cenas que recriam momentos e canções que se tornaram marcantes em sua voz. Ao longo de mais de 50 números, o público poderá se reencontrar com clássicos como “Fascinação”, “O Bêbado e o Equilibrista”, “Alô, Alô, Marciano”, “Como Nossos Pais”, “Madalena”, entre muitos outros. Elis Regina faleceu há 42 anos, no dia 19 de janeiro de 1982 e, bem na data de seu falecimento, o musical estreia na capital paranaense. Os ingressos estão disponíveis por meio do Deu Balada, com valores a partir de R$ 20 (meia-entrada do primeiro lote no 2º balcão), mais taxa.

Com produção da Aventura e patrocínio do Grupo Bradesco Seguros, “Elis, A Musical” permanece com a direção de Dennis Carvalho e Laila Garin segue com sua premiada atuação no papel da icônica cantora gaúcha, que a fez despontar nacionalmente.

Assinado por Nelson Motta e Patrícia Andrade, o texto reconta episódios da curta e turbulenta vida de Elis, como o início da carreira, o tumultuado relacionamento com Ronaldo Bôscoli (Flavio Tolezani), a gravação do mítico disco com Tom Jobim (Santiago Villalba), o casamento com César Camargo Mariano (Claudio Lins) e a maternidade, tendo toda a história do Brasil dos anos 50, 60 e 70 como pano de fundo. A atriz Lílian Menezes alterna o papel de Elis Regina com Laila, assim como já acontecia na temporada 2013.

Entre os muitos troféus que “Elis, A Musical” recebeu, estão os prêmios Shell (Atriz), Cesgranrio (Direção Musical e Atriz), APTR (Produção), APCA (Atriz), Bibi Ferreira (Coreografia, Cenografia e Atriz), Reverência (Atriz), Cenym (Figurino) e Quem (Atriz).

Musical é sucesso de público e crítica, com 360 apresentações e mais de 325 mil espectadores desde a sua estreia, em 2013, sendo também ganhador do Prêmio Shell (atriz) - Cred Caio Gallucci
Ficha Técnica
Elenco: Laila Garin (Elis Regina), Lílian Menezes (alternante Elis Regina), Flavio Tolezani (Ronaldo Boscoli), Claudio Lins (Cesar Camargo Mariano), Santiago Villalba (Tom Jobim e Luiz Carlos Miele), Fernando Rubro (Jair Rodrigues), Leandro Melo (Lennie Dale), Chris Penna (Seu Romeu), Pablo Áscoli (Henfil), Isaac Belfort (Marcos Lázaro), Aurora Dias (Dona Ercy), Fabricio Negri (Pierre Barouh), Bruno Ospedal (Nelson Motta), Joyce Cosmo (personagens femininos) e Adê Lima (personagens masculinos).
Direção: Dennis Carvalho
Texto: Nelson Motta e Patrícia Andrade
Diretor Associado: Guilherme Logullo
Direção Musical e Arranjos: Cláudia Elizeu
Coreografia e Direção de movimento: Alonso Barros
Cenografia: Marieta Spada
Figurino: Marília Carneiro
Visagismo: Beto Carramanhos
Desenho de Luz: Felício Mafra
Desenho de som: Gabriel D’angelo e Joyce Santiago
Direção de Produção: Bianca Caruso
Direção artística Aventura e produção geral: Aniela Jordan
Direção de negócios e marketing: Luiz Calainho

Importante: O papel de Elis Regina poderá ser interpretado por Laila Garin ou Lilian Menezes sem aviso prévio, não havendo troca ou devolução de ingressos. Para maiores informações acesse o nosso canal @elisamusicalrj e solicite inbox/mensagem.
Na sessão do dia 20 de janeiro (sábado), às 17h, o papel de Elis Regina será interpretado pela atriz Lílian Menezes. As demais sessões serão interpretadas por Laila Garin.

Sobre a Aventura: Fundada em 2008, a Aventura é referência na produção de espetáculos de altíssima qualidade, que tornou o mercado de teatro musical um dos principais segmentos da economia criativa no Brasil. A empresa se estabeleceu como uma grande aliada da multiplicidade artística, fundamental para o desenvolvimento social, econômico e cultural. A sua missão é transformar grandes ideias em realidade, criando fortes conexões entre marcas e projetos. São mais de 40 produções, de espetáculos inéditos e de versões da Broadway, como “Elis, a musical”, “A Noviça Rebelde”, “Sete”, “O Mágico de Oz”, “SamBRA”, “Chacrinha, o musical”, “Romeu & Julieta, ao som de Marisa Monte”, “Merlin e Arthur, um sonho de liberdade” e o infantil “Zaquim”. Em 2022, a produtora inovou com o primeiro musical em formato de série do país, o “Vozes Negras – A Força do Canto Feminino”, e com o musical “Seu Neyla”, apresentado em dois palcos com o uso da internet para criar uma experiência diferenciada no espectador, além de estrear uma parceria com a vertente Aventurinha com a Disney - Pixar com o espetáculo “Pixar in Concert”. Com o objetivo de democratizar o acesso à cultura, criou a Cia Stone de Teatro, projeto de teatro itinerante no interior do Brasil e é a responsável pela produção da Cia de Ballet Dalal Achcar. Ao todo, foram mais de 3,8 mil apresentações e cerca de 4,5 milhões de espectadores.

Sobre o Circuito Cultural Bradesco Seguros: Manter uma política de incentivo à cultura faz parte do compromisso do Grupo Bradesco Seguros considerando a cultura como ativo para o desenvolvimento dos capitais do conhecimento e do convívio social. Nesse sentido, o Circuito Cultural Bradesco Seguros se orgulha de ter patrocinado e apoiado, nos últimos anos, em diversas regiões do Brasil, projetos nas áreas de música, dança, artes plásticas, teatro, literatura e exposições, além de outras manifestações artísticas. Dentre as atrações incentivadas destacam-se os musicais “Bibi – Uma vida em musical”, “Bem Sertanejo”, “Les Misérables”, “70 – Década do Divino Maravilhoso”, “Cinderella”, “O Fantasma da Ópera”, “A Cor Púrpura” e “Conserto para Dois”, além da “Série Dell'Arte Concertos Internacionais” e a exposição “Mickey 90 Anos”.
Serviço:
Espetáculo “Elis, a Musical” – Curitiba
Elis, a Musical - edição especial 10 anos
Dias 19 de janeiro às 21h
Dia 20 de janeiro às 17h e 21h
Teatro Guaíra – Rua XV de Novembro, 971 – Centro
Duração: 2h15 minutos (15 minutos de intervalo)
Ingressos: Deu Balada (A partir de R$ 40 – 2º balcão inteira (R$ 20 meia) no 1º lote / R$ 50 – 1º balcão inteira (R$ 25 meia) no 1º balcão no 1º lote / R$ 120 – Plateia inteira (R$ 60 meia) / R$ 180 – Plateia VIP inteira (R$ 90 meia), mais taxas. Há ainda opções especiais para PcD.
Classificação: 14 anos

*A produção do espetáculo Elis, A Musical informa que o participante e público que ingressar na área exclusiva do teatro, está ciente e concorda que sua imagem e áudio poderão ser captados(as) durante a realização do espetáculo e/ou sua permanência no teatro, cedendo, os direitos de imagem e som para uso em todas as redes sociais do espetáculo, parceiros e/ou matérias de caráter informativo e jornalístico.

Show Inédito de Chico César e Zeca Baleiro estreia em Curitiba

A capital paranaense será o palco de estreia da turnê "Ao Arrepio da Lei", que marca mais um encontro da parceria histórica de mais de três décadas entre Chico César e Zeca Baleiro. No set list, canções da nova parceria e sucessos consagrados dos artistas, que se reúnem em mais esse show inédito para levar ao público uma apresentação emocionante, que revisita as várias fases destes grandes nomes da música brasileira. A turnê chega ao palco do Guairão, dia 08 de março, em clima de verão e música. Com realização da Orth Produções, os ingressos estão à venda pela DiskIngressos.

Uma nova safra de mais de 20 canções marcou a retomada da parceria inaugurada há mais de 30 anos por Chico César e Zeca Baleiro. Animados pelo resultado das novas composições musicais, anunciaram o lançamento de um álbum, antecipando duas canções, “Respira” e “Lovers”, em maio de 2021.

Com tantos trabalhos em paralelo, Chico e Zeca só retomaram as gravações em 2022, quando lançaram novo single duplo com as inéditas “Verão” e “Beije-me Antes”, e finalizaram o álbum no final de 2023. “Ao Arrepio da Lei” é o nome do trabalho que Chico César e Zeca Baleiro lançam em março de deste ano, quando também iniciam uma turnê por algumas das principais cidades e capitais do país. No repertório do show, as novas parcerias, sucessos de ambos e canções que fazem parte da memória afetiva dos dois artistas.

Quando os shows e gravações pararam por conta da pandemia, Chico César e Zeca Baleiro começaram a compor bastante juntos. Entre maio de 2020 e o início de 2021 foram mais de 20 composições - reggaes, baladas, xotes e rocks. Como os dois compõem letra e música, o processo de criação foi em conjunto, com muitas experimentações.

Swami Jr., que já trabalhou com Chico e Zeca em shows e discos, foi convidado a produzir o álbum, que ainda tem uma canção produzida por Érico Theobaldo (“Lovers") e outra por Alexandre Fontanetti (“Verão”). Outra parceira artística de ambos desde os anos 80, Vange Miliet, foi convidada para fazer as fotos de divulgação e para a capa do álbum, que tem projeto gráfico de Andrea Pedro.

A parceria

“Concretiza-se assim o encontro de três décadas. Parece que demorou mas tudo tem seu tempo, o período de maturação. A pandemia, de certo modo, veio nos dizer da necessidade de estar perto das pessoas com as quais nos identificamos e nos vinculamos em ética e estética. Claro que tematizamos a pandemia mas também fizemos canções que poderiam ter sido geradas em qualquer momento e falam de outras coisas, assuntos perenes em nós.”
[ Chico César ]

“Eu e o Chico nos conhecemos desde 91, ano em que cheguei em São Paulo. Nos tornamos amigos e parceiros desde então, mas a real é que nunca fizemos muitas músicas juntos. A ‘parceria’ se dava mais num plano de troca estética e admiração mútua. Com a pandemia e o isolamento, alguma mágica rolou, algum pavio criativo acendeu. Começamos a trocar ideias, pedaços de letra ou melodia, refrães à espera de estrofes e, desde maio de 2020, compusemos duas dezenas de canções. Resolvemos gravá-las por reconhecer nessa produção o coroamento de uma longa história de amizade e afinidade musical.”
[ Zeca Baleiro ]

“Conheci Chico César e Zeca Baleiro no início dos anos 90. Eram então dois jovens brilhantes e, sobretudo, corajosos artistas nordestinos enfrentando a metrópole paulistana com a couraça do sonho inabalável. Conhecendo pouco a pouco o que eles criavam e o oceano de talento que os habitava, tive a certeza de que logo estariam no “altar” da música brasileira, junto a seus grandes ídolos. Chico e Zeca são daquele seleto grupo de compositores em cuja música há o grito clandestino de haver alma. Em sua obra estão a voz do Nordeste, de Arari e Catolé do Rocha, a voz de todas as vozes da canção brasileira em uma visão generosa, plural e grandiosa da música popular. Para mim, sempre foi uma glória estar com eles em tantos discos, shows e projetos que me deram tanto de música e de vida. O convite para produzir esse álbum em dupla, inédito, em que apresentam parcerias feitas em tempos de pandemia, é um desses “chamados” a que se deve atender imediatamente, sem hesitar. Imensa honra ter aos meus cuidados canções tão preciosas, de dois imensos e fundamentais artistas. Obrigado meus irmãos e parceiros!”
[ Swami Jr. ]

SERVIÇO:
Show - "Ao Arrepio da Lei" - Chico César e Zeca Baleiro
Data - 08 de março de 2024 - Curitiba
Local – Teatro Guaíra (Rua XV de novembro, 971 – Centro – Curitiba – PR)
Horário – abertura do teatro às 20h. Início do Show às 21 horas
Classificação etária: Livre
Ingressos - variam de 130,00 a 190 a meia-entrada + taxa adm. DiskIngressos.
Acesse: https://www.diskingressos.com.br/evento/6028/08-03-2024/pr/curitiba/chico-cesar-zeca-baleiro

Elba Ramalho celebra 40 anos de sucessos no Guairão

A cantora Elba Ramalho chega em Curitiba com a turnê 40 anos de Sucessos para única apresentação, dia 24 de fevereiro, sábado, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº). Ganhadora de dois prêmios “Grammy Latino” (em 10 indicações) e vencedora do “Prêmio de Música Brasileira” em 18 ocasiões, Elba se mantém, há 40 anos, como uma das maiores cantoras do país. Ela promete um show dançante e um repertório com seus grandes sucessos como “De Volta Pro Aconchego”, “Gostoso Demais”, “Dia Branco”, “Chão de Giz”, “Bate Coração”, “Sabiá”, “Banho de Cheiro” e “Frevo Mulher”. Os ingressos custam a partir de R$150 e já estão à venda nos quiosques e sites do Disk-Ingressos (www.diskingressos.com.br).
Em aproximadamente uma hora e meia de show, Elba não canta por cantar, ela canta para dizer, para contar histórias, para lembrar lugares, para explicar pessoas e revelar um retrato das mais belas paisagens sonoras do Brasil. “Passaremos por diversos momentos musicais da minha carreira, será um show eclético!", resume. Com alegria e boa música, a cantora vai apresentar um espetáculo que mistura forró, xote, baião e frevo, incluindo clássicos de Gonzagão, Dominguinhos e Jackson do Pandeiro.
Há 40 anos, Elba Ramalho deu um “Banho de Cheiro” em todo o Brasil com o frevo de Carlos Fernando que embalou gerações e gerações de brasileiros. A música foi lançada no LP Coração Brasileiro, que vendeu mais de um milhão de cópias e arrebatou disco de ouro e platina. Depois disso Elba esteve presente com suas canções em mais de 30 trilhas de novelas.
Nascida no município de Conceição, no interior da Paraíba, Elba começou a carreira tocando bateria no conjunto “As Brasas”, formado só por mulheres, numa iniciativa feminista avançada para a época. Em 1974, a cantora rumou para o Rio de Janeiro, onde se apresentou com o grupo Quinteto Violado, de Pernambuco.
Sua estreia profissional, no entanto, foi como atriz, ao participar do filme “Morte e Vida Severina”, inspirado na obra de João Cabral de Melo Neto, e da peça “Ópera do Malandro”, de Chico Buarque, em que interpretava a prostituta Lúcia e eternizou a música “O Meu Amor”, num dueto com Marieta Severo, em 1978.
No ano seguinte, Elba estreou em disco com “Ave de Prata”, com a participação de músicos como Dominguinhos, Zé Ramalho, Geraldo Azevedo, Sivuca e Jackson do Pandeiro.
Em 1982, a intérprete conheceu o primeiro sucesso de dimensões nacionais, ao regravar “Bate Coração”, da compositora Cecéu, que já havia caído no gosto do público nordestino na versão de Marinês, a Rainha do Xaxado.
Daí por diante, Elba se tornou presença garantida nas trilhas de novelas como “Roque Santeiro”, “Tieta”, “Rainha da Sucata” e “Pedra Sobre Pedra”. Em 1985, gravou “De Volta Pro Aconchego”, de Dominguinhos, outro sucesso atemporal. Foi da paraibana a sugestão para que a música tivesse um andamento mais lento e, assim, se conectar com o sentimento de saudade descrito na letra.
Com uma carreira recheada de sucessos, como “Forró do Xenhenhém”, “Gostoso Demais”, “Tesoura do Desejo”, “Veja Margarida”, “O Xote das Meninas”, e tantas outras, em conexões com artistas do porte de Luiz Gonzaga, Jackson do Pandeiro e de seus contemporâneos Alceu Valença, Geraldo Azevedo, Dominguinhos e Zé Ramalho, Elba inscreveu seu nome com a força da Paraíba, expressando um Brasil profundo e verdadeiro, cheio de gana como a nossa “Leoa do Norte”, que canta o amor e nossas belezas naturais.

Serviço: Elba Ramalho – 40 anos de sucesso – Única apresentação da cantora. Dia 24 de fevereiro, sábado, às 21h, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº). Valores dos ingressos:
R$240 (meia-entrada) e R$480 (inteira) – Plateia A Azul
R$230 (meia-entrada) e R$460 (inteira) – Plateia B Verde,
R$220 (meia-entrada) e R$440 (inteira) - Plateia C Amarela
R$180 (meia-entrada) e R$360 (inteira) - 1º Balcão Laranja
R$150 (meia-entrada) e R$300 (inteira) - 2º Balcão Roxo
+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.
Compras pelo site do Disk Ingressos (https://www.diskingressos.com.br/evento/6009/24-02-2024/pr/curitiba/elba-ramalho-40-anos-de-sucessos) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Mueller (Piso L1- Loja 5) –de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
50% de desconto em todos os setores do Teatro sobre o preço de inteira e não cumulativo com outras promoções ou descontos beneficiados por lei para Ingressos Solidário (mediante doação de 1Kg de alimento não perecível), cartão do Clube do Assinante da GAZETA DO POVO ou Clube DISKINGRESSOS na compra de até dois ingressos válido somente para o titular do cartão.
Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas (com acréscimo) e PIX. Não serão aceitos cheques.
Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.

Crédito fotográfico: Ricardo Penna

Grande Concerto de Natal de Curitiba 2023: Celebração Musical do Espírito Natalino

A essência e o encanto do Natal com Orquestra Sinfônica, Coral Lírico e Solistas em uma única sessão no Guairão

A cidade de Curitiba se prepara para receber, em dezembro de 2023, um dos eventos mais aguardados e emocionantes da temporada festiva: O Grande Concerto de Natal. Organizado pela renomada Orquestra Sinfonia Brasil, este espetáculo já se distribui como uma tradição imperdível desde 2010, tornando-se uma referência nacional para as celebrações natalinas na cidade.

O palco escolhido para essa apresentação será o Teatro Guaíra, mais especificamente o Auditório Bento Munhoz da Rocha, que receberá o evento no dia 22 de dezembro de 2023, às 20h. Uma noite única aguarda o público, apresentando a união majestosa da Orquestra Sinfonia Brasil, Coral Lírico e renomados solistas em um programa cuidadosamente elaborado, trazendo obras sacras e clássicas que remontam desde o período barroco até a contemporaneidade. O premiado coro masculino Ottava Bassa também é um convidado especial da noite.

Esse espetáculo não só encantará os espectadores com as composições marcantes da história da música, mas também incorpora canções tradicionais brasileiras, envolvendo o público com a essência e o encanto do Natal. O maestro Norton Morozowicz, com sua magnífica regência, conduzirá essa jornada musical que busca não apenas entreter, mas também educar e enriquecer culturalmente.

Uma das estrelas desta noite de esplendor musical será a renomada e internacionalmente aclamada solista CAMILA PROVENZALE, considerada uma das mais expressivas cantoras brasileiras de todos os tempos. Ao lado dela, os talentosos solistas Alexandre Mousquer e Marcelo Dias, ambos nomes de destaque no cenário musical paranaense, emprestarão suas vozes e talento para brilhar ainda mais nessa apresentação.

Além da busca pela excelência artística, o projeto abraça uma contrapartida social significativa, oferecendo OFICINAS INTERATIVAS SOBRE MÚSICA DE NATAL em parceria com o MUSICAR, ampliando o acesso e o conhecimento musical na comunidade.

Os ingressos estão disponíveis com valores acessíveis, entradas a R$ 30,00 e R$ 15,00, podendo ser adquiridos na Bilheteria do Teatro Guaíra ou através do site https://deubalada.com. Vale ressaltar que existe a opção de meia-entrada, com desconto de 50%.

O concerto será uma experiência de aproximadamente uma hora e quinze minutos, marcada para uma classificação indicativa de 12 anos.

A Orquestra Sinfonia Brasil convida a todos para essa celebração de harmonia e emoção, marcando presença nesse evento único que promete encher os corações de todos com a magia do Natal através da música.

Serviços

Dia: 22 de dezembro de 2023

Horário: 20h

Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha, Teatro Guaíra

Duração: Aproximadamente 1 hora e 15 minutos

Classificação: 12 anos

Preço Único: R$ 30,00 (inteira) / R$ 15,00 (meia entrada)

Venda de ingressos: https://deubalada.com