ROCK IN RIO 40 ANOS: HEINEKEN® REVELA EXPERIÊNCIAS ÚNICAS E CONVIDA CONSUMIDORES A CURTIREM COMO SE HOUVESSE AMANHÃ

Marca, patrocinadora do festival pelo sexto ano, oferece espaços proprietários e faz convite para todos refletirem sobre um futuro mais sustentável e a importância da conscientização com a mensagem “A puro malte produzida com energia verde*. Curtir como se houvesse amanhã”

Ativação HEINEKEN Power Station no Rock in Rio Brasil 2024 (divulgação)

São Paulo, setembro de 2024 - A Heineken®, patrocinadora oficial do Rock in Rio Brasil pelo sexto ano, anuncia as experiências que marcam sua presença na edição de 2024 do maior festival de música e entretenimento do mundo. Neste ano, a marca traz a mensagem “Curtir como se houvesse amanhã”, acendendo holofotes para seus compromissos com sustentabilidade e suas credenciais de identificação — água, malte, lúpulo e energia verde*.

Os espaços foram desenvolvidos pela ATENAS.ag, agência de brand experience e parceira no planejamento, criação e execução de projetos da plataforma de cultura e sustentabilidade da marca Heineken® no Brasil. Os seis espaços da Heineken celebram os 40 anos do Rock in Rio Brasil com o melhor da música através de reflexões sobre um amanhã mais sustentável. As ativações abordam a importância da conscientização com iniciativas sustentáveis dentro da plataforma Green Your City, trazendo visibilidade para o comportamento dos consumidores em ações que impactam o planeta.

“Estamos muito contentes em retornar à Cidade do Rock para uma edição tão especial, celebrando os 40 anos do festival. Nosso compromisso é sempre oferecer a melhor experiência possível ao público, especialmente em eventos grandiosos como o Rock in Rio. Convidamos todos a aproveitar momentos coletivos de celebração, para refletir sobre o futuro e o impacto das nossas ações do dia a dia”, afirma Beatrice Jordão, diretora de comunicação e branding da Heineken® no Brasil.

“O Rock in Rio Brasil é o maior festival de música e entretenimento do mundo, e é uma grande honra participar desse evento mais uma vez. Nosso objetivo é sempre surpreender o público com novas experiências e perspectivas únicas. Através de nossas ativações, buscamos sempre ações autênticas e que ainda promovam reflexões. Nossa missão é sermos pioneiros e inovadores, rompendo barreiras para proporcionar momentos inesquecíveis de celebração”, declara Rafael Golfe, gerente de experiências de marca e patrocínios do Grupo HEINEKEN no Brasil.

Conheça cada canto da marca no Rock in Rio Brasil 2024:

Heineken Power Station

Ativação HEINEKEN Power Station no Rock in Rio Brasil 2024 (divulgação)

Heineken Power Station é o principal ponto da marca no Rock in Rio Brasil 2024. Com o objetivo de potencializar a experiência do público do festival através de música e energia verde*, a ativação é um convite imersivo para as pessoas repensarem e curtirem o amanhã. O espaço brinca com a ideia de transportar os convidados para shows históricos da história do festival, pela perspectiva de estar no meio do público. A mensagem é: “Onde tem Heineken tem energia verde*. Nos chopes, nos shows e aqui, no Rock in Rio Brasil 2024. É com essa energia que a Heineken Power Station vai te conectar com a música”. Com curadoria artística de Xuxa Levy, a ativação conecta o público com emoções do passado e com a energia verde* que constrói o futuro.

Lounge Power Station
Heineken também montou um lounge bar exclusivo com vista privilegiada para o Palco Mundo. Exclusivo para convidados, o espaço terá DJs e áreas instagramáveis para que os convidados possam fotografar cada canto do ambiente.

Tirolesa

Tirolesa (divulgação)

O mais tradicional asset da marca dentro do Rock in Rio retorna para a edição de 40 anos do festival. Na Tirolesa Heineken®, os consumidores poderão se aventurar em um salto de 200 metros de comprimento sobre milhares de pessoas e sobrevoar a Cidade do Rock durante os principais shows do festival, com a melhor vista do Palco Mundo (mediante agendamento). Depois da adrenalina da descida, vem a recompensa: o desembarque em um bar.

Bar NDO

Ativação Bar NDO no Rock in Rio 2024 (divulgação)

Localizado próximo ao Palco New Dance Order, o Bar NDO é feito sob medida para se tomar uma cerveja gelada entre os shows. Dedicado à música eletrônica, é um ambiente convidativo, tecnológico e instagramável que utiliza cenografia composta de plantas e LEDs para celebrar a criatividade. O Bar NDO convida à reflexão sobre o papel da música na construção de um futuro repleto de boas experiências, desafiando a visão convencional sobre sustentabilidade e suas práticas cotidianas.

Heineken 0.0

Ativação Heineken 0.0 no Rock in Rio 2024 (divulgação)

Complementando as experiências para o público, Heineken terá, pela primeira vez em sua história, uma ativação da versão zero álcool. O espaço convida o público a curtir o festival e assim destravar experiências inéditas e descobrir um novo jeito de aproveitar ainda mais o Rock in Rio Brasil 2024.

Em um estande imersivo de 60m2, o público embarca na “Rota Heineken 0.0”. O jogo é um labirinto, no qual os participantes jogam individualmente e a arena reage à jogabilidade de cada um deles, partindo do estande de 0.0 e percorrendo as diversas atrações do festival. Durante o game, os participantes fazem escolhas para avançar e podem ganhar brindes exclusivos, como ingressos para outros dias de festival, vouchers para a tirolesa, pulseira de acesso ao lounge exclusivo da Heineken, entre outros prêmios, conectando-se assim ao conceito da marca para o festival: “Sua escolha pode destravar experiências incríveis”.

“Acreditamos muito que a cerveja sem álcool combina perfeitamente com momentos de socialização como um festival de música. Criamos o espaço com o objetivo de desmistificar a ideia de que cultura e socialização estão ligadas exclusivamente ao consumo de álcool. Queremos mostrar que a Heineken 0.0 é uma opção de qualidade para qualquer pessoa, seja para quem busca um estilo de vida mais equilibrado ou para quem simplesmente deseja aproveitar momentos de lazer sem álcool”, explica Elbert Beekman, gerente sênior de marketing da Heineken® 0.0 no Brasil.

Produto Social
Após sua estreia no ano passado durante o The Town 2023, o Instituto HEINEKEN, em parceria com o próprio festival e a CUFA por meio do projeto Produto Social, formou 60 jovens das favelas de São Paulo. Com um investimento de R$ 1 milhão, financiado pelas vendas de Heineken 0.0 durante o The Town, o curso ministrado pela Favela Filmes reuniu jovens de praticamente todas as zonas da capital e também de municípios vizinhos, como Guarulhos, Osasco e a região do ABC. Após o sucesso da edição piloto do projeto Cri.Ativos da Favela, que visa transformar a vida de jovens por meio de cursos na área audiovisual, o Instituto HEINEKEN, em parceria com a marca Heineken®, o Rock in Rio, a Favela Filmes e a Central Única das Favelas (CUFA), anuncia a expansão do programa para a cidade do Rio de Janeiro.

Desta vez, na edição que celebra os 40 anos do maior festival de música e entretenimento do mundo, o projeto irá impactar diretamente 120 jovens, o dobro da edição de estreia, todos oriundos de favelas cariocas, e que receberão bolsa-auxílio, alimentação, acompanhamento psicossocial e acesso a laboratórios e equipamentos. À semelhança do que aconteceu no The Town 2023, e com o objetivo de fomentar o consumo responsável, o valor arrecadado com a venda de Heineken 0.0 ao longo dos sete dias do Rock in Rio será destinado à iniciativa. O curso, com duração de quatro meses, será dividido em cinco módulos: inteligência artificial em música, vídeo e fotografia; roteiro e direção; produção audiovisual e musical; mentorias e práticas; e identidade, cidadania e empreendedorismo. Serão oferecidas três turmas, para os períodos matutino, vespertino e noturno.

Beer Stations e Operação de Chope
Heineken terá a sua conhecida megaoperação de chope para o festival, com três Beer Stations espalhadas pelo Parque Olímpico e 12 torneiras cada. A maior delas, com capacidade de 10 mil litros a granel e sem limitação de barris, estará localizada na entrada, onde o público terá o primeiro contato com a marca. Já a segunda, nasceu após a análise da planta do Rock in Rio 2024 e foi alocada para a proximidade do palco Sunset – serão 6 mil litros a granel e capacidade ilimitada de barris. Por fim, a terceira Beer Station contará, pela primeira vez no festival, com o chope Heineken 0.0 e estará posicionada entre o palco New Dance Order e o Espaço Favela.

Sustentabilidade
A Heineken marca presença nos principais e maiores eventos culturais do país, sempre reforçando seu pilar de sustentabilidade, espalhando suas mensagens ao público e consumidores. Entre as principais iniciativas no evento, todas as ativações da marca serão abastecidas com energia verde*, certificada a partir de IRECs, em colaboração com a Raízen Power. IREC é um certificado de energia renovável, que garante que o consumo da Heineken no evento seja realizado de uma fonte renovável, podendo ser solar, eólica ou biogás. A Raízen, também parceira do programa Heineken Energia Verde, fornece essa energia e garante o rastreio da origem renovável conforme padrões internacionais.

Em termos de circularidade, Heineken continuará a utilizar copos reutilizáveis em parceria com a Meu Copo Eco, que serão limpos e retornados à cadeia de eventos. Pela primeira vez no Rock in Rio Brasil, acontecerá uma operação com esses copos, em parceria com Heineken, Red Bull, Coca-Cola, Schweppes e Braskem, incentivando o consumo consciente e a reutilização. Com esta medida, o festival prevê evitar a geração de mais de 14 toneladas de resíduos durante os sete dias de evento, tornando-se uma das maiores operações de copos reutilizáveis no mundo.

Outra novidade da Heineken para o festival é a Solar Station, um truck elétrico, que leva uma bateria abastecida com energia solar. A Heineken traz pela primeira vez esta usina itinerante, que pode ser conectada em qualquer local para receber energia renovável. Em parceria com a MOE (My Own Energy), o caminhão é reabastecido em um hub dedicado.

Além das ações visíveis ao público, a Heineken implementará também medidas estruturais e operacionais focadas em inclusão e acessibilidade, em parceria com a 7.1 Acessibilidade Criativa, um hub multidisciplinar que desenvolve soluções criativas personalizadas focadas no anticapacitismo. A consultoria prevê a criação de um aplicativo personalizado que unificará as iniciativas de acessibilidade da marca no evento, como experiência sonora, comunicação bilíngue (com libras) e equipe dedicada.

A marca também terá ação para compensação de carbono por meio do formato de reflorestamento, reutilização de materiais e gestão de resíduos, tanto dentro quanto fora do evento, entre outras ações.

Pré-venda de chope
A marca divulgou a pré-venda de chope pelo aplicativo do festival, e, pela primeira vez no Rock in Rio Brasil, além do chope Heineken regular, oferecerá também sua versão zero álcool, o chope Heineken 0.0. A iniciativa busca melhorar a experiência do público, facilitando e agilizando a compra e retirada de chope. Maiores de 18 anos deverão baixar o aplicativo Rock in Rio até 22 de setembro, disponível nos sistemas operacionais IOS e Android, e se cadastrar ou fazer login. Em dias de festival, a funcionalidade se encerra ao meio-dia. Já em dias sem shows, ficará disponível sem pausas.

Craft Beers
Além das ativações de Heineken, o Grupo Heineken também traz do seu catálogo de craft Beers, um espaço dedicado a Lagunitas. Inspirado nos celeiros americanos, o Lagunitas Alien Garage ganha vida com um toque surrealista, característico da marca. Placas de highways transformadas em sinalizações para alienígenas e uma nave espacial criam uma atmosfera lúdica e instigante. Esse ambiente convida o público a se conectar não apenas com a música, mas também com o lifestyle californiano, uma das essências da Lagunitas.
Aberto ao público todos os dias do festival, das 14h às 22h, o Lagunitas Alien Garage também será palco de uma experiência musical interativa. Um palco lateral será o epicentro das jam sessions, onde os visitantes poderão formar bandas improvisadas e tocar covers de músicas famosas ou explorar faixas de um livro de cifras preparado especialmente para a ativação. Cada banda poderá ter até cinco membros, e o espaço contará com um músico presente para dar apoio aos grupos, caso seja necessário. As jam sessions começarão às 14h30 e continuarão até as 21h30, com cada banda tendo de 5 a 15 minutos para se apresentar. Para tornar a experiência ainda mais especial, os participantes que subirem ao palco ganharão palhetas de guitarra personalizadas e chope Lagunitas gratuito.

Energia verde* = energia renovável

Sobre o Grupo HEINEKEN no Brasil
O Grupo HEINEKEN chegou ao Brasil em maio de 2010, após a aquisição da divisão de cerveja do Grupo FEMSA e, em 2017, adquiriu a Brasil Kirin Holding S.A ("Brasil Kirin"), tornando-se o segundo player no mercado brasileiro de cervejas. O Grupo gera mais de 13 mil empregos e tem 14 unidades produtivas no país, sendo 12 cervejarias, duas microcervejarias e também já iniciou a obra da sua 15ª cervejaria em Passos (MG). No Brasil, o portfólio de bebidas do Grupo HEINEKEN é composto por Heineken®, Eisenbahn, Eisenbahn Unfiltered, Sol, Baden Baden, Blue Moon, Lagunitas, Amstel, Amstel Ultra, Devassa, Devassa Tropicaê, Tiger, Bavaria, Glacial, Kaiser, No Grau, Schin e Amstel Vibes. O portfólio de não alcoólicos inclui Heineken® 0.0, CLASH’D, FYS, Itubaína, Viva Schin, Skinka e Água Schin. Com sede em São Paulo, a companhia é uma subsidiária da HEINEKEN NV, maior cervejaria da Europa. Para obter mais informações, acesse www.heinekenbrasil.com.br e siga-nos no Instagram e LinkedIn.
Agência Lema
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Sobre a ATENAS.ag
A ATENAS.ag é uma agência descomplicada, próxima, menos gringo style e mais Brasil com orgulho. Ela nasceu da inquietação das sócias baianas Denise Garrido e Quércia Andrade, e há 17 anos se reinventa. Conta com 75% do seu board de diretores formado por liderança feminina. Uma agência diferente para cada cliente e para cada job. Seja em branding, trade, eventos, marketing digital, seja em arquitetura promocional. Traz resultados, gera debates por meio das experiências e plataformas de marca, e tira a sustentabilidade e a diversidade do papel.
Com sede em São Paulo e escritórios em Salvador e no Rio de Janeiro, acumula inúmeros prêmios nacionais e internacionais, entre eles o de Melhor Agência no Ampro Globes Awards 2022. Outra extensão da agência é plataforma proprietária Janela Plural, com foco na promoção de equidade, que desenvolve e estrutura ações ESG para ampliar o debate sobre uma comunicação antirracista, LGBTQIAP+, e sustentabilidade ambiental. Entre seus clientes estão: Heineken® Brasil, Itaú, TIM, Volkswagen Brasil, Red Bull, Devassa, Eisenbahn, Amstel, Mondelez International, TikTok, Baden Baden, Beefeater, Coca-Cola Company, Unilever, Rommanel, Oracle, Havaianas e Grupo Boticário.
Informações adicionais: www.atenas.ag
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Sobre o Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).

Desde a primeira edição, já gerou mais de 265 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2022, um impacto econômico de mais de 2 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Também na edição passada, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 11.5 milhões de visitantes, que assistiram a mais de 3.816 artistas em 134 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 64 milhões de pessoas foram alcançadas nas redes sociais apenas em 2022 e mais de 12 milhões de fãs online.

Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 118 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, mais de 4 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis, é neutra em carbono desde 2006 e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).

O ano de 2024 será de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, dá início às celebrações. E a festa brasileira já está marcada: 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, no Parque Olímpico, Rio de Janeiro; e a lisboeta também: 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, no Parque Tejo. Das 23 edições anteriores, nove ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019 e 2022), dez em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018, 2022 e 2024), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).

Danni Distler faz show gratuito no Conservatório de MPB

O cantor, compositor, instrumentista Danni Distler realiza única apresentação neste domingo, dia 15, às 11h30, na Praça Jacob do Bandolim do Conservatório de MPB (Rua Mateus Leme, 66 – Centro Histórico). No palco ele vai mostrar o show Invencível que faz um percurso resumido de sua trajetória musical que começou há 26 anos no lançamento do EP Viver Coisas Novas. No repertório composições próprias que transitam pelo rock com elementos da mpb, folk, pop e soul music. Danni é a quinta atração da Mostra É Daqui - projeto que valoriza os músicos de Curitiba. A entrada é franca.
O músico, desde o início de sua carreira, acredita no poder de transformação da música. “Tenho insistido com teimosia, na ideia que música pode mudar o mundo. Uma canção carrega em si, a força única de entrar em corações sem pedir licença, e arrancar melodias de nossos lábios, mesmo que não queiramos. Ela faz nossas mãos e pés batucarem enquanto nos acompanha pela vida como uma velha amiga”.
Distler reforça que o binômio “Amor e música” estão sempre presentes na sua vida. “Ambos prevalecem unidos num só ímpeto ao longo desses 26 anos. Esse show retrata um pouco, através dessas canções, toda resiliência que o amor e a música forjaram em mim e me deixaram assim: convencido de que enquanto amar e cantar, serei invencível”, conceitua.
Danni Distler é cantor, compositor, instrumentista e produtor musical, com mais de dez álbuns lançados nos streamings. Suas composições tratam sobre temas variados mas sempre relevantes. Seu último EP, Um só, lançado em 2022, aposta em temas que envolvem amor, senso de unidade e valores morais. Seus últimos lançamentos são o single "Rei do balanço" , homenagem póstuma ao amigo e músico Henrique Mhao.
A Mostra É Daqui tem por objetivo criar mais uma oportunidade para o artista local de Curitiba mostrar o seu trabalho autoral, não importa o gênero musical. O projeto prossegue até novembro, com uma apresentação por mês, sempre aos domingos, no Conservatório de Música Popular Brasileira. As próximas duas atrações são Rubia Divino (20 outubro) e Kluber (24 de novembro) que vão mostrar o seu trabalho autoral. O projeto é realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço:
2ª Edição da Mostra é Daqui
Show Invencível com Danni Distler.
Domingo, dia 15, domingo, às 11h30, na Praça Jacob do Bandolim – Conservatório de MPB (Rua: Mateus Leme, 66). Entrada gratuita.
Classificação: livre
Projeto realizado com recursos do programa de apoio à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Jokers tem semana musical variada

Música Celta, Jazz, pop-rock e blues. Essa semana está cheia de atrações na casa mais eclética de Curitiba, o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Na terça (10) a atração é a banda Gaiteiro de Lume que promete uma noite especial repleto de Irish Drinking Songs. Na quarta (11) é a vez do Guicah Project trazendo no repertório hits da música pop, R&B em versões lounge jazz. Na quinta (12) tem show de Décio Caetano e os Caveiras traz um repertório com clássicos do blues e folk. Na sexta (13), a tradicional banda de country rock Hillbilly Rawhide está de volta ao palco da casa ao lado da banda Rabo de Galo. E no sábado (14), a banda Breakout preparou uma noite especial com os hits do Foo Fighters.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 14 de setembro:

TERÇA 10 SET, 20 horas – Terça Celta traz a banda Gaiteiros de Lume para um show especial repleto de Irish Drinking Songs e outras canções da cultura galega, bretã e escocesa. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 11 SET, 20 horas – Guicah Project trazendo no repertório hits da música pop, R&B em versões lounge jazz. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 12 SET, 20 horas – Décio Caetano & Os Caveiras – show com o músico e seu trio que vão apresentar um repertório de country-rock e bluegrass. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 13 SET, 22 horas – Hillbilly Rawhide + Rabo de Galo. Apresentação das bandas no palco principal do Jokers. Uma noite com repertórios que vão do blues ao country rock, passando pelos clássicos do rock. Ingressos antecipado R$20 pelo site goingressos.com.br/evento/rabo-de-galo-hillbilly-rawhide

SÁBADO 14 SET, 21 horas – Foo Fighters Covers – A banda Breakout preparou uma noite especial com os hits do Foo Fighters. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Setembro é o mês da música no Shopping Mueller

Apresentações de jazz, blues, MPB e música clássica tomam conta do Gourmet Mueller
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Ao todo, 12 atrações se apresentam no Mueller Sounds. Crédito: Divulgação/Shopping Mueller

Durante todo o mês de setembro, a área Gourmet do Shopping Mueller recebe convidados para uma programação musical especial. Serão apresentações de jazz, blues, MPB e música clássica na primeira edição do Mueller Sounds. Os shows acontecem sempre às quintas, sextas e sábados, das 19h às 21h.

“Música remete a emoções e muitas das nossas lembranças estão associadas a uma trilha sonora. Proporcionar momentos como esse, que trazem alegria e ficam na memória afetiva de nossos clientes, faz parte do nosso propósito”, destaca o gerente de marketing, Ciro Gonçalves. Além disso, o Shopping Mueller tem seu próprio sound branding, que traduz a marca por meio da música. “As pessoas já conhecem a nossa identidade sonora e ela transmite uma experiência sensorial positiva, que é o que queremos que nossos clientes sintam quando estão no shopping”, completa.

O Mueller Sounds será realizado no Piso L4, onde estão localizados os seis restaurantes da área Gourmet: Outback, La Vaca, Comodoro e os exclusivos Aish Baladi, Nagairô Sushi e Pecorino. De todos eles será possível ouvir as apresentações. Os shows são gratuitos.

Programação completa
5/9 Jared Duo Artístico com Beto Dias
6/9 Tony Caster & André Big Dog
7/9 Jazz trio com Nikole Gouveia, Elton Rufi no e Guilherme May
12/9 Duo Bandolaxo com Glauco Solter e Daniel Migliavacca
13/9 Guto & Andréa Horn e convidam Eli Santos
14/9 Trio de Jazz Acordes e Cordas
19/9 Awallonia - Folk Celta
20/9 André Ribas Acordeon
21/9 Quarteto de Jazz Acordes e Cordas
26/9 Duo dos Cinco Sentidos com Rebeca Vieira e André Alves
27/9 Piano e Sax/Flauta Raul Valente e Luiz Neri Pfitzenreuter
28/9 Piano Solo Luis Dellagracia
SERVIÇO:

Mueller Sounds
Local: Shopping Mueller - Piso L4 (Gourmet Mueller) - Avenida Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico, Curitiba (PR).
Data: de 5 a 28 de setembro de 2024, sempre às quintas, sextas e sábados, das 19h às 21h.
Entrada: Gratuita.
Telefone: 41 3074-1000
Informações: www.shoppingmueller.com.br
Instagram: @muellercwb
Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupa em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.

UM ANDARILHO MUSICAL ABRE A PRIMAVERA 2024 EM CURITIBA

A capital paranaense recebe o House Concert Tour, show do cantor Rafael Witt no dia 11 de setembro
Rafael Witt é músico, compositor e multi-instrumentista gaúcho que vem conquistando o público com suas composições em inglês que mesclam elementos marcantes de suas raízes sulistas, com o folk, o jazz e a música popular brasileira.
O resultado é um estilo musical único entre indie, folk e pop que vale a pena conferir!
Em apresentação única no próximo dia 11 de setembro, a partir das 19h30, em uma casa exclusivamente reservada no bairro Mercês, ele apresenta com sua banda o show House Concert.
Ingressos na plataforma Sympla:
https://www.sympla.com.br/evento/house-concert-rafael-witt-curitiba/2586690
NÃO PERCA!
O que: House Concert com Rafael Witt
Quando: 11 de setembro de 2024
Horário: das 19h30 às 21h30
Onde: Alameda Princesa Izabel, nº 305 – Mercês – Curitiba
Para saber mais e já ir curtindo as canções, confira as mídias sociais de Rafael Witt
Instagram, TikTok e YouTube: @rafaelwitt__

PRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2024 INICIA PRÉ-VENDA E TRAZ NOVIDADES

“Nesta quarta, dia 04 de setembro, inicia a pré-venda online para o festival dos clássicos do rock nacional que volta à capital paranaense no dia 07 de dezembro para a realização de sua quinta edição na Pedreira Paulo Leminski. Programação reúne bandas e artistas que marcaram o pop rock brasileiro. Nesta edição novidades na superestrutura”.

Enquanto a década de 1980 vai ficando mais distante no tempo, a qualidade do rock brasileiro feito nessa época parece ficar apenas cada vez mais evidente. Este momento único na história, em que grandes nomes do rock nacional surgiram revolucionando o cenário musical e cultural do Brasil ficou marcado no coração e nos ouvidos de toda uma geração e agora pode ser revivido no Prime Rock Brasil, único festival que reúne representantes das maiores bandas do rock nacional de todos os tempos. Com realização da Prime, Curitiba recebe, neste ano, a quinta edição do evento no próximo dia 07 de dezembro na Pedreira Paulo Leminski (R. João Gava, s/nº), no maior palco da América Latina. A trilha sonora dessa viagem no tempo fica a cargo de uma lista de atrações que reúne nada menos que um dream team do pop rock nacional: Samuel Rosa, Ira!, Blitz, Biquini, Humberto Gessinger, Titãs e Dado & Bonfá tocando Legião Urbana. Além de um line-up de peso, a superestrutura conta com mais um novo espaço de Camarote, que vai agradar ao público.

O festival, que nasceu em 2018 na capital paranaense, rompeu as fronteiras locais e foi a outras cidades, como Recife (2019) e Belo Horizonte (2019, 2022, 2023). Neste ano já teve uma edição na Esplanada do Mineirão em BH com ingressos esgotados. Mac Lovio Solek, idealizador de todo o projeto, comemorou não só a musculatura que o Prime Rock Brasil ganhou, mas também a parceria dos artistas envolvidos. “Nós criamos um evento para ser anual em Curitiba, mas ganhou uma dimensão e outros caminhos extremamente empolgantes. Isso tudo não seria possível se não tivéssemos o apoio de todos os artistas que participam desse projeto, porque eles também se tornaram parceiros de corpo e alma do Prime Rock Brasil”.

Totalmente dedicado aos clássicos do pop rock brasileiro, como foco na produção dos anos 1980, o Prime Rock Brasil prova que a música feita naquele tempo permanece moderna e continua sendo a principal trilha sonora da vida de muita gente. “Esses caras faziam música com o coração, músicas atemporais, porque falavam coisas em que realmente acreditavam. E o impressionante é como isso foi escrito e tocado há 40 anos e, no entanto, permanece atual. São músicas feitas para durar”, observa.

A pré-venda de ingressos começa nesta quarta (04/09) às 18horas e segue enquanto durar o estoque pela www.blueticket.com.br. Para quem se adiantar, há garantia de benefícios exclusivos e inusitados, como: Todos que adquirirem o ingresso neste período vão receber um voucher para retirar no dia do festival o copo oficial em qualquer bar do evento, também o pagamento poderá ser parcelado em até 6x sem juros e, ainda, as primeiras mil pessoas que comprarem o ingresso, independente do setor, ganham um convite para a avant-premiére do Prime Rock Brasil 2024 em Curitiba (local/data a confirmar).

Os ingressos custam a partir de R$150,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes. PISTA - R$150,00 (meia-entrada) e R$300,00 (inteira) + taxa adm/ CAMAROTE PRIME 1 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / CAMAROTE PRIME 2 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / IN STAGE – R$640,00 (meia-entrada) e R$1.280,00 (inteira) + taxa adm. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. INGRESSO PAPAI NOEL - doadores de um brinquedo em bom estado de conservação possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

O FESTIVAL

Sete das maiores bandas e artistas do pop rock nacional passam pelo super palco do Prime Rock Brasil, equipado com o que há de melhor em som, luzes e efeitos especiais. Trazem como sempre um repertório composto só com os hinos do rock brasileiro, desde a primeira até a última música, em quase 11 horas de muita diversão e celebração ao rock nacional. Além disso, a plateia deve ser presenteada, como sempre acontece, com jams sessions entre os músicos – afinal, eles são amigos e raramente têm a oportunidade de se encontrarem no mesmo palco. “Reunir amigos artistas que raramente se encontram, em palcos extraordinários, para resgatar a energia e o astral da época de ouro do rock nacional. Esse é o Prime Rock Brasil, que fez uma estreia épica em 2018, repetiu o sucesso em 2019, 2022, 2023 e agora em 2024 está escrevendo mais um capítulo extraordinário”, resume Mac Lovio Solek, idealizador do PRB. “Estamos fazendo com que o rock brasileiro reverbere e traga muitas alegrias para todos nós”, afirma.

Além de shows inesquecíveis, o Prime Rock Brasil oferece diferentes formatos de experiências ao público das cidades por onde passa. A começar pelo fato de não disponibilizar em sua estrutura o setor "Pista Premium". Para começar, a Pista é o coração do festival, onde tudo acontece. É aberta ao público em geral, bem pertinho do palco e composta por bares, food trucks, lounges de descanso e banheiros. Neste ano, ela ficará entre os Camarotes Prime 1 e 2 (este é novo no festival). Para quem não abre mão das comodidades tem as opções Camarote Prime 1 (espaço elevado parcialmente coberto com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage) e a novidade fica com o Camarote Prime 2 (espaço elevado parcialmente coberto no lado esquerdo , localizado de frente para o Camarote 1, com visão lateral próximo ao palco, entrada com acesso preferencial, lounge para descanso, serviço de bar/alimentação e banheiros exclusivos, decoração diferenciada, acesso à pista e ao frontstage).

Para quem optar por uma experiência super premium, o festival conta com o In Stage. O espaço disponibiliza uma série de mordomias, como uma área elevada literalmente dentro do palco (nas laterais) com vista privilegiada tanto para os músicos quanto para a plateia e interligadas por uma passarela de um lado ao outro do palco. O ingresso para o In Stage, inclui transporte VIP para a Pedreira (local de saída das vans e receptivo a ser definido e informado aos clientes), entrada pelo estacionamento dos artistas e acesso pelo elevador ou escada com vista panorâmica para todo o evento, bares especiais e de drinks, área de alimentação com sistema open food, banheiros exclusivos e de fácil acesso, , telão de led especial dentro do setor, acesso exclusivo à pista e acesso exclusivo ao front stage, decoração diferenciada e lounge especial para descanso.

A preocupação com a sustentabilidade também é uma das marcas do Prime Rock Brasil. Para utilizar o mínimo possível de plástico, a cada edição o festival disponibiliza copos oficiais colecionáveis do evento e dos artistas presentes no line-up para venda em sua loja oficial. Com identidade visual inspirada na biodiversidade do país, com elementos da fauna brasileira – como a onça pintada e a arara – os copos podem ser reutilizados durante todo o evento e depois guardados como lembrança. Outros produtos exclusivos do festival, como bonés e camisetas, também estarão à venda nas lojas oficiais Prime Store, por toda a Pedreira.

DNA NACIONAL

A música está no DNA do brasileiro, o rock nacional faz parte da nossa memória afetiva e nada melhor do que cantar na nossa língua os sucessos dos nossos maiores ídolos. Para representar essa celebração da cultura brasileira, a campanha publicitária do Prime Rock Brasil destaca a biodiversidade do país, com elementos da fauna brasileira – como a onça pintada e a arara. E o conceito já foi formatado para ser replicado em outras cidades do Brasil, sempre com os maiores nomes dos anos 80 e alguns representantes dos anos 90.

SERVIÇO:
PRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2024
Realização: Prime
QUANDO: 07 de dezembro de 2024 (Sábado)
LOCAL: Pedreira Paulo Leminski (R; João Gava, s/n)
HORÁRIOS: Abertura dos portões: a confirmar / Início dos shows: a confirmar
INGRESSOS PRÉ-VENDA - a partir de R$150,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes.
PISTA - R$150,00 (meia-entrada) e R$300,00 (inteira) + taxa adm/ CAMAROTE PRIME 1 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / CAMAROTE PRIME 2 - R$330,00 (meia-entrada) e R$660,00 (inteira) + taxa adm / IN STAGE – R$640,00 (meia-entrada) e R$1.280,00 (inteira) + taxa adm. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. INGRESSO PAPAI NOEL - doadores de um brinquedo em bom estado de conservação possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio, mesmo durante o período de pré-venda de acordo com os lotes.

****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard em até 6x sem juros.
Vendas: Online: www.blueticket.com.br
Classificação etária: Livre. De 0 a 15anos – permitida a entrada somente acompanhados dos pais ou por um responsável legal. De 15 a 17 anos – permitida a entrada sem os pais, sendo necessário apresentar o Termo de Autorização para participar do evento de próprio punho com a assinatura dos pais, bem como, cópia dos documentos dos pais e do menor. Crianças a partir de 2 anos de idade pagam meia-entrada.
Informações para o público: @primerockbrasil.curitiba / @maisumadaprime

35+: Rosa de Saron apresenta nova turnê em Curitiba

Crédito fotos: Divulgação.

Com um “upgrade” do show de 35 anos, banda de rock cristão traz os grandes hits da carreira ao palco do Teatro Positivo

A Rosa de Saron, maior banda de rock cristão do Brasil, desembarca em Curitiba no próximo dia 7 de setembro, um sábado de feriado, para apresentação imperdível da nova turnê “35+”. O show é um Upgrade do evento que celebrou os 35 anos de carreira do grupo. No set list, os grandes clássicos da carreira, proporcionarão aos fãs momentos nostálgicos e uma celebração de fé, amor e esperança por meio da música.

Para o show, Bruno, Grevão, Rogério e Eduardo selecionaram hits dessas três décadas e meia, como “Sol da Meia Noite”, “Nova Primavera” e “Menos de Um Segundo”. Com mais da metade do repertório de músicas atuais, a banda honra o seu legado e prova, mais uma vez, seu poder criativo e de renovação, mostrando que não vive apenas das conquistas do passado, mas continua escrevendo sua história para o futuro.

Dos sucessos mais recentes, do DVD “In Concert”, registrado em agosto passado no Theatro Municipal de São Paulo, eles trazem canções como “A Rosa e o Espinho” e “Terra do Nunca”, bastante ovacionadas e aguardadas pelo público. E, não devem faltar “Do Alto da Pedra, “Mire as Estrelas” e “Baile de Máscaras”.

Formada por Bruno Faglioni (voz), Eduardo Faro (guitarra), Rogério Feltrin (baixo) e Grevão (bateria), em mais de 35 anos de história, a Rosa de Saron tem impactado milhares de vidas no Brasil e exterior. São aproximadamente 800 mil ouvintes mensais apenas no Spotify e meio bilhão de plays no YouTube, além de diversos prêmios e indicações ao longo dos anos.

SERVIÇO: ROSA DE SARON EM CURITIBA
Data: 07 de setembro de 2024 (sábado)
Local: Teatro Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido, Curitiba
Horário: Abertura do teatro: 20h / Início: 21h
Classificação etária: Livre
Realização: Dumas Produções
Ingressos: a partir de R$ 90,00 (meia-entrada) + taxa administrativa
Pontos de venda: Disk Ingressos
DiskIngressos https://www.diskingressos.com.br/evento/6275/2024-09-07/pr/curitiba/rosa-de-saron

Informações: @dumasproducoes

Eric Clapton abre turnê nacional com show Curitiba

Grande astro da música chega à capital paranaense, dia 24 de setembro, na Ligga Arena

foto: George Chin

CREDENCIAMENTO DE IMPRENSA AQUI

Eric Clapton está comemorando 60 anos de carreira e, para celebrar, volta aos palcos em sua nova turnê mundial que começa em 09 de maio do próximo ano, em Newcastle, na Inglaterra, e já tem datas para chegar ao Brasil! No dia 24 de setembro, o cantor se apresenta em Curitiba, na Ligga Arena (Arena da Baixada). Os ingressos estão à venda, a partir de R$ 450, pela Livepass. Na capital paranaense, o show é apresentado pelo Santander e tem produção da MOVE Concerts e RW7 Production & Entertainment.

Além de Curitiba, o cantor passa pelo Rio de Janeiro, dia 26 de setembro, na Jeunesse Arena e em São Paulo, no dia 29 de setembro, no Allianz Parque. As apresentações também contarão com o show de abertura do cantor e guitarrista vencedor do Grammy Gary Clark Jr.

Estas serão as primeiras apresentações de Eric no país em mais de uma década: a última passagem do artista por aqui aconteceu em 2011, quando ele fez dois shows no Rio de Janeiro, uma apresentação em São Paulo e outra em Porto Alegre. Anteriormente, o artista já havia estado no Brasil em 1990 e em 2001.

Em outubro de 1963, Eric Clapton conseguiu seu primeiro emprego em tempo integral quando se juntou ao The Yardbirds. Nos anos que se seguiram, ele continuou a inovar, enquanto explorava o blues, o rock, o pop, o jazz o country, a música orquestral, standards, o R&B, o trip-hop - e até o techno - como artista solo e em bandas inovadoras como Bluesbreakers de John Mayall, Cream, Blind Faith, Delaney & Bonnie & Friends, Derek & The Dominos, Legends e TDF.

A carreira de décadas inclui, além de dezenas de álbuns, prêmios e estádios com ingressos esgotados, a aclamação inabalável da crítica por sua exibição consistente de trabalhos lendários com a guitarra. Eric Clapton foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame como membro dos Yardbirds em 1992, como membro do Cream em 1993 e como artista solo em 2000.

Eric Clapton

Nascido em Surrey, na Inglaterra, em março de 1945, Eric Clapton é considerado um dos guitarristas mais influentes e bem-sucedidos da história do rock, e seu nome aparece constantemente na lista dos melhores de todos os tempos – ele ocupa o segundo lugar nos "100 maiores guitarristas de todos os tempos" da Rolling Stone, o quarto lugar no "Top 50 guitarristas de todos os tempos" da Gibson e é o número cinco na lista da revista Time dos "10 melhores guitarristas elétricos" da história.

Clapton nasceu de uma mãe adolescente e de um soldado canadense, que serviu na Inglaterra durante a Segunda Guerra Mundial e voltou para sua esposa antes do garoto nascer. Clapton foi criado em grande parte pelos avós. Ele começou a tocar violão na adolescência e estudou por um tempo no Kingston College of Art. Depois de tocar guitarra solo com duas bandas menores, em 1963 ele se juntou ao Yardbirds, um grupo de rhythm & blues no qual sua técnica de tocar e comandar influenciada pelo blues começou a atrair a atenção. Clapton deixou os Yardbirds em 1965, quando eles buscavam o sucesso comercial com um estilo pop. Naquele mesmo ano, ele se juntou ao Bluesbreakers de John Mayall, e seu jeito de tocar guitarra logo se tornou a principal atração do grupo, atraindo seguidores fanáticos na cena noturna de Londres.

Em 1966, Clapton deixou o Bluesbreakers para formar uma nova banda com outros dois virtuosos músicos de rock, o baixista Jack Bruce e o baterista Ginger Baker. Este grupo, Cream, alcançou popularidade internacional com sua fusão sofisticada de rock e blues, que apresentava solos improvisados. O domínio de Clapton na forma e no fraseado do blues, suas corridas rápidas e seu vibrato foram amplamente imitados por outros guitarristas de rock. A alta energia e intensidade emocional de sua execução em músicas como “Crossroads” e “White Room” estabeleceram o padrão para o solo de guitarra rock. O Cream se separou no final de 1968, tendo gravado álbuns como “Disraeli Gears” (1967), “Wheels of Fire” (1968) e “Goodbye” (1969).

Em 1969, Clapton e Baker formaram o grupo Blind Faith com o tecladista e vocalista Steve Winwood e o baixista Rick Grech, mas o grupo se separou após gravar apenas um álbum. Clapton emergiu como um vocalista competente em seu primeiro álbum solo, lançado em 1970. Ele logo reuniu um trio de músicos fortes (o baixista Carl Radle, o baterista Jim Gordon e o tecladista Bobby Whitlock) em uma nova banda chamada Derek and the Dominos, com Clapton como guitarrista, vocalista e compositor. O guitarrista Duane Allman juntou-se ao grupo na realização do clássico álbum duplo “Layla and Other Assorted Love Songs” (1970), considerado a obra-prima de Clapton e um marco entre as gravações de rock. Decepcionado com as vendas fracas de Layla, Clapton entrou em reclusão por dois anos. O retorno com enorme sucesso aconteceu com o álbum “461 Ocean Boulevard” (1974), que incluiu sua nova versão de “I Shot the Sheriff”, de Bob Marley. No álbum, Clapton adotou uma abordagem mais relaxada que enfatizou suas composições e habilidades vocais, em vez de tocar guitarra.

Nos 20 anos seguintes, Clapton produziu uma série de álbuns, incluindo “Slowhand” (1977), “Backless” (1978), “Money and Cigarettes” (1983), “August” (1986), “Unplugged” (1992) - que apresentava o hit “Tears in Heaven, ” escrito após a morte de seu filho - e “From the Cradle” (1994). Na cerimônia do Grammy Awards de 1993, “Tears in Heaven” ganhou o prêmio de música e disco do ano, e “Unplugged” foi eleito o álbum do ano. Clapton também explorou suas influências musicais com duas colaborações vencedoras do Grammy: “Riding with the King” (2000) com a lenda do blues B.B. King e “The Road to Escondido” (2006) com o guitarrista J.J. Cale. O sucesso crítico e comercial desses álbuns solidificou sua estatura como um dos maiores músicos de rock do mundo, e lançamentos subsequentes, como “Clapton”(2010), “Old Sock” (2013) e “I Still Do” (2016), capturaram com precisão seu talento. Em 2018, Clapton lançou seu primeiro álbum natalino, “Happy Xmas”.

“Clapton, uma autobiografia”, foi publicada em 2007, e o documentário “Clapton: Life in 12 Bars” apareceu em 2017. Eric Clapton foi introduzido no Rock and Roll Hall of Fame como membro dos Yardbirds em 1992, como membro do Cream em 1993 e como artista solo em 2000.

Gary Clark Jr

Guitarrista e cantor de blues norte-americano nascido em Austin, Texas, Gary Lee Clark Jr. mescla blues, rock e soul com elementos de hip hop em sua música. Em 2011, Clark assinou com a Warner Bros Records e lançou o EP The Bright Lights. Isso foi seguido pelos álbuns Blak and Blu (2012) e The Story of Sonny Boy Slim (2015).

Ao longo de sua carreira, Clark tem sido um prolífico artista ao vivo, documentado nos álbuns Gary Clark Jr. Live (2014) e Gary Clark Jr Live/North America (2017). Clark já dividiu o palco com nomes como Eric Clapton, Sir Rod Stewart, Tom Petty and the Heartbreakers, B.B. King e os Rolling Stones, entre outros.

Em 2014, Clark recebeu um Grammy de Melhor Performance de R&B Tradicional pela música "Please Come Home". Seu álbum mais recente, This Land, foi lançado em 2019. Em 2020, ele ganhou o Grammy de "Melhor Canção de Rock" e "Melhor Performance de Rock" pela música "This Land" desse álbum.

Sobre a MOVE CONCERTS

Considerada uma das principais promotoras de shows da América Latina, Move Concerts, que tem sociedade no Brasil com o grupo DCSET, construiu uma extensa rede na América Latina e promoveu a passagem de grandes turnês pelo continente. A empresa já levou mais de 8 milhões de pessoas para shows e trouxe ao país mais de 230 turnês de grandes nomes mundiais da música como Lionel Richie, Iron Maiden, Ed Sheeran, Shawn Mendes, Michael Bublé, Norah Jones, Katy Perry entre outros, além de festivais como Maximus Festival, Z Festival e Summer Soul Festival. A empresa também atua na criação de conteúdos especiais, management de artistas e gestão em esporte. A sociedade formada entre o grupo DCSET e a promotora trouxe mais força comercial e estratégica para a empresa, ampliando a participação no mercado de eventos no país e tornando a retomada dos grandes eventos ainda mais significativa, para atender a alta expectativa do público.

Sobre a RW7 Production & Entertainment

A RW7 Production & Entertainment é uma das principais empresas de entretenimento de Curitiba. A RW7 produziu alguns dos maiores eventos que passaram pelo sul do Brasil nos últimos anos como Ed Sheeran, John Mayer, Michael Bublé, Iron Maiden, RBD, além de grandes nomes nacionais como Roberto Carlos, o projeto AMIGOS, Zeca Pagodinho, Alcione, Fábio Jr, Daniel, entre muitos outros.

Santander e Cultura

O Santander Brasil acredita, investe e promove o acesso às mais distintas manifestações culturais e a democratização da cultura para a sociedade. Em 2023, o Banco entrou oficialmente no universo da música, patrocinando grandes shows internacionais como o de Alanis Morissette, o primeiro realizado neste território.

Além de patrocinar e promover parcerias com instituições e iniciativas culturais, como Museu do Amanhã (RJ), Festival de Música em Trancoso (BA) e a restauração do Mural Batalha dos Guararapes (PE) e do Museu do Ipiranga (SP), o Santander mantém seus próprios empreendimentos, como os Faróis Santander Porto Alegre e São Paulo, além do Teatro Santander e 033 Rooftop, na capital paulista.

Serviço – Eric Clapton em Curitiba

Quando: 24 de setembro de 2024 (terça-feira)

Local: Ligga Arena – Arena da Baixada (Rua Buenos Aires, 1260 – Água Verde – Curitiba)

Horários: Abertura da casa às 17h | Início dos shows às 19h20

Ingressos: os ingressos variam de R$ 450,00 a R$ 1.200,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Pista Premium – R$ 950,00 (inteira) / R$ 475,00 (meia-entrada)

Cadeira Inferior – R$ 850,00 (inteira) / R$ 425,00 (meia-entrada)

Cadeira Superior – R$ 450,00 (inteira) / R$ 225,00 (meia-entrada)

VIP (Cadeira Lateral) – R$ 1.200,00 (inteira) / R$ 600,00 (meia-entrada) - ESGOTADO

Sports Bar (Cadeira Central) – R$ 1.200,00 (inteira) / R$ 600,00 (meia-entrada)

Vendas: Livepass.com.br

Parcelamento em até 6x sem juros para clientes Santander e em 3x sem juros para demais clientes.

Classificação Etária: 16 anos desacompanhado. Menores de 16 anos apenas acompanhados pais/responsável legal. Sujeito a alteração, conforme decisão judicial.

Realização: Move Concerts e RW7 Production & Entertainment

Gloria Gaynor, dona do hit “I Will Survive”, fará show em Curitiba

Cantora se apresenta dia 23 de setembro, no Teatro Positivo. Ingressos à venda a partir de R$ 250

foto: Divulgação

CREDENCIAMENTO DE IMPRENSA AQUI

Está chegando a hora de Curitiba ver de perto a poderosa voz e presença de palco magnética de Gloria Gaynor! Após se apresentar no palco principal do Rock in Rio, a cantora segue para a capital paranaense onde faz show dia 23 de setembro, às 21h, no Teatro Positivo. Os ingressos para o show na capital paranaense estão à venda a partir de R$ 250, pelo Disk Ingressos. A apresentação em Curitiba é uma parceria Cult! Produções e Polarize Eventos.

Uma noite repleta de hits! Com uma carreira que vem desde 1970, Gloria promete para a noite as músicas que embalaram e ainda embalam muitos momentos das nossas vidas como “I Am What I Am”, “Never Can Say Goodbye”, “Can’t Take My Eyes Off You” e a icônica "I Will Survive".

Sua carreira musical decolou nos anos 1970, fazendo dela uma das artistas mais icônicas do gênero. O álbum "Never Can Say Goodbye" (1975) marcou o início do sucesso de Gloria Gaynor. No entanto, foi em 1978 que ela alcançou fama mundial com o lançamento do disco "Love Tracks", que incluiu o hit atemporal "I Will Survive". A canção tornou-se um hino para a comunidade LGBTQIA+ e conquistou dois prêmios Grammy, nas categorias de Melhor Performance Vocal Feminina de R&B e Melhor Gravação Disco. "I Will Survive" também recebeu um Disco de Platina, refletindo seu impacto cultural duradouro.

Ao longo de sua carreira, Gloria acumulou uma série de prêmios e reconhecimentos, incluindo diversos American Music Awards e prêmios da indústria musical internacional. Seu sucesso estendeu-se para além das fronteiras dos Estados Unidos, consolidando sua posição como uma artista globalmente influente e o legado na música disco foi reconhecido com sua inclusão no Dance Music Hall of Fame, em 2004.

Gloria Gaynor não só marcou seu nome na história da música com seus sucessos inesquecíveis, mas também quebrou barreiras ao longo de sua carreira. Sua contribuição para a música disco e sua capacidade de transcender gêneros a transformaram em uma verdadeira lenda, inspirando gerações subsequentes de artistas. Mesmo após décadas de sua ascensão à fama, Gloria Gaynor continua a ser uma figura respeitada e admirada na indústria musical.

SERVIÇO – GLORIA GAYNOR EM CURITIBA

Quando: 23 de setembro de 2024 (quarta-feira)

Onde: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horários: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 250,00 a R$ 980,00, de acordo com o setor

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Classificação: Livre

Realização: Cult! Produções e Polarize Eventos

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REGGAE DAY FESTIVAL: UM DIA HISTÓRICO EM CURITIBA 

REGGAE DAY FESTIVAL: UM DIA HISTÓRICO EM CURITIBA
“O festival, que vai resgatar as boas vibrações dos grandes eventos dos anos 90, vai reunir grandes nomes do reggae brasileiro, no sábado, dia 31 de agosto, na Arena White Hall. Estão escalados para a edição de estreia: Armandinho, Chimarruts, Maskavo, Dazaranha, Tribo de Jah e Djambi”.

Já imaginou juntar Armandinho, Dazaranha, Chimarruts, Maskavo, Tribo de Jah e Djambi? Essa vai ser a energia da primeira edição do Reggae Day Festival, uma celebração que promete resgatar a vibe dos grandes festivais do gênero nos anos 90 e que certamente vai entrar para a história. Com realização da Prime, as boas sensações, que só o reggae proporciona, vão prevalecer no sábado, dia 31 de agosto, numa megaestrutura ao ar livre, montada na Arena White Hall (R: Dino Bertoldi, 740). Com seis shows e um sábado inteiro de muita música, as apresentações começam cedo: os portões vão abrir às 14h e os shows têm início às 15h.

A levada regueira vai tomar conta do festival, que tem um único objetivo: resgatar e perpetuar a tradição. A edição do Reggae Day Festival vai entregar serviço completo para quem busca diversão e comodidade. Além de shows inesquecíveis, o evento oferece diferentes formatos de experiências ao público. A estrutura será composta por bares e áreas de alimentação com várias opções com foodtrucks distribuídos em três setores – Pista, Área Vip e Bistrô.

Os ingressos estão à venda e custam a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Os ingressos podem ser adquiridos online pelo site www.blueticket.com.br e através dos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial.

ARMANDINHO
“Fazer uma casinha no alto do morro, é tudo o que eu pedi pra Jah. Sair dessa cidade, soltar o meu cachorro, fugir da Babilônia”. É com esse mote que o cantor brasileiro Armandinho, desde 2002, convida e atrai multidões com uma energia especial.

E para o show, Armandinho (voz, violão e guitarra) não vem sozinho: chegará acompanhado por sua banda, formada por João Coiote (voz e violão), Gordo Lopes (percussão), Lúcio Dorfman (teclados), Pedro Porto (baixo), Vini Bondan (bateria),
Luciano Granja (guitarra) e Renato Batista (trompete).

No repertório, as canções que o público ama, como “Desenho de Deus”, “Outra Vida”, “Casinha” e “Ana Lua”, que representam as mais de duas décadas de carreira e se transformaram em hits consolidados. Seus shows são considerados como uma fonte de energia positiva, sempre com muita dança e com um coral de um público fiel, desde a América Latina, Europa até a Oceania.

O cantor, nascido em Porto Alegre/RS, sempre foi apaixonado por música e desde a infância traz o reggae propagado por Bob Marley como o fio condutor, mas não limitador, de sua arte. Armandinho tem o seu conceito baseado na mistura musical e histórica entre as culturas latina e jamaicana e nas mensagens de amor, leveza, valorização e proteção à natureza. Como resultado, a sonoridade única de Armandinho cria uma amálgama entre elementos do rock, do reggae, do samba e da MPB. Considerado um dos maiores cantores do Brasil, Armandinho oferece ao
público uma viagem sonora com muitas histórias de amor, mar, sol e celebração à vida.

Dazaranha

Os catarinenses do Dazaranha vão ser os responsáveis por compor, do jeito que só eles sabem fazer, a surf music. Com muita percussão, o toque característico do violino e letras que representam o melhor da cultura de Florianópolis, a banda, formada pelos músicos Chico Martins, Moriel Costa, Gerry Costa, Fernando Sulzbacher, Adauto Charnesky e JC Basañez, mostra a cada acorde o motivo de ser uma das mais tradicionais do país quando o assunto é reggae.

Ao longo de seus mais de 30 anos de história, o Dazaranha viu seu trabalho extrapolar as barreiras geográficas catarinenses, com o sucesso “Vagabundo Confesso”, gravado por diversos cantores.

Mas os músicos comprovaram não ser uma banda de um sucesso só: cultuado até hoje pelos fãs de diferentes gerações, o primeiro disco, “Seja Bem Vindo”, sempre é lembrado nos shows. Nesta trajetória de sucesso, ainda estão as composições dos discos que vieram depois, inclusive o mais recente, “Deixa Acontecer”, que foi gravado em parceria com Vitor Kley.

Chimarruts

Outra banda que é do Sul e chega para abrilhantar o festival é o Chimarruts. O grupo, que surgiu de um sonho de fazer música de qualidade e que toque o coração das pessoas, chega com Rafa Machado (vocal e violão), Nê (vocal, flauta quena e harmônica), Emerson Alemão (baixo), Sander Fróis (guitarra), Rodrigo Maciel (guitarra), para reforçar que o Reggae Day Festival já está fazendo história.

Com uma trajetória de sucesso no reggae brasileiro, o grupo é reconhecido por hits mais dançantes e românticos. Por isso, sucessos como “Versos Simples” e “Do Lado de Cá” não ficarão de fora do repertório.

Maskavo
A positividade do Maskavo vem para somar ao dia de reggae que vai transformar a Arena White Hall. A banda, que elabora as idéias e as transforma em ritmos, letras e melodias, traz os hits “Um Anjo do Céu”, “Asas”, “Quando o Sol Nascer” e “Mais Linda”, que não devem faltar no repertório.

A formação atual do Maskavo é composta pelo guitarrista Prata, que está desde os primórdios, o vocalista Marceleza, entrou para o grupo em 1999, e o tecladista Felipe Passos, que entrou em 2005. Os integrantes mais novos são de São Bernardo do Campo e tocam juntos desde a adolescência, Vini Gomes na bateria e Alexandre Santos no baixo.

Tribo de Jah
A energia do reggae de São Luís, no Maranhão, conhecida como a Jamaica brasileira, vem no currículo de quase 40 anos de história da banda Tribo de Jah. O grupo, que surgiu do amor pela música que os integrantes descobriram ter, oferece um verdadeiro resgate na essência do reggae.

Formada por Fauzi Beydoun (Vocalista,Guitarra e Compositor), Pedro Beydoun (Guitarra base e vocal), Netto Enes (Guitarra), Aquiles Rabelo (Baixo), João Rodrigues (Bateria) e Rafael Labate (Teclados), a banda pioneira no reggae brasileiro traz sucessos como “Regueiros Guerreiros”, “Não basta ser rasta”, “Uma onda que passou” e “Ruínas da Babilônia”.

Djambi

Para completar o line-up com chave de ouro, o Djambi é que representa o Paraná no festival. A banda curitibana com mais de 25 anos de carreira, que é considerada um dos alicerces do reggae nacional, vai reunir seus grandes hits, como “Barca Pra
Ilha”, “Keep This Feeling” e “Guia”.

O grupo, formado por Rodolpho Xaba (vocal), Denis Barbosa (guitarra), Beto Siri (teclado), Maurício Nassar (bateria) e Marcelo Nassar (baixo), tem como missão espalhar em suas letras reflexões positivas. A sonoridade combina o rock, o reggae, o ska e outros estilos musicais.

ORDEM DOS SHOWS:
14h - Abertura dos portões
15h - Djambi
16h30 - Dazaranha
18h - Maskavo
19h30 - Chimarruts
21h - Armandinho
23h - Tribo de Jah

Serviço:
Reggae Day Festival Curitiba - Djambi, Armandinho, Chinarruts, Maskavo, Dazaranha e Tribo de Jah
Quando: 31 de agosto de 2024 (sábado)
Local: Arena White Hall (Rua Dino Bertoldi, 740,Tarumã)
Horário: portões abrem às 14h / shows começam às 15h
Ingressos: a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível, possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
Vendas: Online: www.blueticket.com.br e através dos e nos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard.
Classificação etária: 18 anos
Informações para o público: @maisumadaprime
Realização: Prime

Rock Symphony chega a Curitiba esta semana revisitando clássicos de Elvis Presley e Creedence em duas sessões na Ópera de Arame

Restam poucos ingressos disponíveis para as duas sessões pela plataforma Sympla

O projeto Rock Symphony é composto por mais de 60 músicos da Orquestra Sinfônica da cidade de Ponta Grossa (OSPG), junto com o tenor e pianista paranaense Etcheverry Santi Rebelatto. Esta formação interpreta os maiores sucessos de artistas que conquistaram o mundo décadas atrás e seguem sendo amados por diferentes gerações, e virão pela primeira vez para Curitiba no dia 31 de agosto.

Serão dois concertos, no palco da Ópera de Arame, que celebrarão, respectivamente, os legados de dois monstros do Rock and Roll e da música como um todo. A primeira sessão, dedicada a obra de Elvis Presley, começa às 18h45. A segunda sessão, que foca nos hits do Creedence Clearwater Revival, tem início às 21h30. Os ingressos para ambas apresentações estão à venda pelo Sympla, a partir de R$ 95, de acordo com setor e benefício.

O artista comenta a expectativa para os concertos: “Pare por um segundo e imagine mais de 60 músicos no palco tocando clássicos dos anos 1960/1970 que fazem sorrir, chorar e dançar; e num dos locais mais lindos do Brasil para se fazer um show: o Ópera de Arame! Tenho certeza que, assim como eu, quem imaginar sentirá a emoção começar a ‘vir na pele’”.

Etcheverry Santi Rebelatto é formado em Música e Canto Repertório Solístico pelo "Conservatorio Statale di Musica Antonio Buzzolla" de Adria, Itália. Iniciou os estudos musicais aos quatro anos, e também formação, na Escola de Música Sonata, em violão, bateria, violino, viola caipira, piano, teoria, história e harmonia musical. Artista completo, Etcheverry traz seu talento e carisma aos palcos curitibanos para levar ao público à uma autêntica viagem no tempo para celebrar músicas que marcaram gerações.

Serviço
Rock Symphony – Tributos a Elvis e Creedence Clearwater Revival
Data: 31 de agosto de 2024 (sábado)
Local: Ópera de Arame
Endereço: Rua João Gava, 920 – Abranches
Horários:

Elvis
18h00 – Portões
18h45 às 20h – Show

Creedence
20h45 – Portões
21h30 às 22h45 – Show

Ingressos: a partir de R$ 95, de acordo com setor e benefício (cada evento)

Venda Online/Mais informações:

Tributo a Elvis Presley: https://www.sympla.com.br/evento/rock-symphony-tributo-a-elvis-presley-31-de-agosto-18-45-abertura-de-portoes-18h/2499156

Tributo a Creedence Clearwater Revival: https://www.sympla.com.br/evento/rock-symphony-tributo-a-creedence-31-de-agosto-21-30-abertura-de-portoes-20-45/2511152

Foto: Alê Kamers / @_agencia.dk

Final de agosto musical no Jokers

A programação musical da última semana de agosto está especial Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) A agenda começa na terça (27) com o duo Awallonia com o melhor da música celta. Na quarta (28) é a vez do DZ Jazz duo, formado por Denise Petrica e Zé Moreira, tocando muita MPB com uma veia jazzística. Na sexta (30) a banda Magaivers faz o lançamento de seu novo álbum “X”. Na abertura da noite, show com as bandas The Yodees e Flanders 72. E no sábado (31) a banda Rockerland apresenta sucessos das bandas The Cult, INXS, Danzig e outros Dark hits.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 31 de agosto:

TERÇA 27 AGO, 20 horas– Terça Celta. Duo Awallonia com Carlos Simas e Iris Knopfholz. No repertório músicas medievais, do folclore celta e seus agregados. Ingressos a R$10.

QUARTA 28 AGO, 20 horas – DZ Jazz duo, formado por Denise Petrica e Zé Moreira, tocando muita MPB com uma veia jazzística. Ingressos a R$10 - a partir das 20 horas.

SEXTA 30 AGO, 22 horas – Show com a banda Magaivers que vai lançar seu novo álbum “X”. Na abertura show com as bandas The Yodees e Flanders 72. Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 31 AGO, 22 horas – Rockerland com especial com sucessos das bandas The Cult, INXS, Danzig e outros Dark hits 90’S. Haverá sorteio de LPs e camisetas. Ingressos a R$20 – a partir das 22 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Paulinho Mixaria abre venda de ingressos da temporada 2024 no Teatro Positivo

O divertido gaúcho Paulinho Mixaria, um dos principais nomes do humor brasileiro, está prestes a desembarcar em Curitiba com sua nova temporada de shows em 2024, intitulada “Tá Todo Mundo Louco”. A apresentação acontecerá no dia 20 de outubro, um domingo, e promete oferecer um espetáculo recheado de novas histórias e situações hilárias que vão divertir toda a família.

Conhecido como o “humorista das famílias”, Paulinho Mixaria se destaca pelo seu estilo único, que combina humor inteligente e sem palavrões. Ao longo de sua trajetória, ele conquistou uma legião de fãs que aguarda ansiosamente pelo seu retorno na cidade.

Com seu carisma, simplicidade e desenvoltura, Mixaria apresenta histórias que vão muito além das tradicionais “piadas decoradas”. Seu repertório é sonoro e se atualiza a cada apresentação, garantindo que o público sempre tenha uma experiência nova.

O talento de Paulinho Mixaria para o improviso e sua habilidade em tocar em temas cotidianos tornam seus shows uma experiência envolvente e acessível. Alguns “causos” famosos não podem ficar de fora da apresentação, pois o público sempre aguarda para ouvir novamente a história, assim como um hit de sucesso na música, como a do Sagu, o Chuchu e a Família dos Marrom, ele cria uma atmosfera leve e divertida, sem apelações ou conotações inapropriadas, fazendo com que o seu espetáculo seja real.

Seu compromisso de entreter famílias é evidente em sua forma de abordar as situações e transmitir mensagens que ressoam com o público. O lema “O PALCO PARA MIM É SAGRADO” reflete sua dedicação em proporcionar um espaço onde todos possam rir juntos, sem constrangimentos. Isso se reflete na sua popularidade crescente e na fidelidade da plateia, que se renova a cada apresentação.

“Fazer humor onde crianças e adultos podem se divertir juntos é gratificante demais”, afirma Paulinho. Com mais de 30 anos de carreira, ele acumula experiências que resultaram em risos por todo o Brasil, consolidando sua posição como um dos grandes nomes do humor brasileiro.

As vendas dos ingressos para a temporada 2024 do show “Tá Todo Mundo Louco” já estão abertas pela Diskingressos! Não perca a oportunidade de rir e se divertir com Paulinho Mixaria. Prepare-se para uma noite inesquecível de gargalhadas e alegria, em um ambiente feito para todas as idades.
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Semana musical eclética no Jokers

Uma semana musical eclética no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na terça-feira (20) tem a tradicional noite de música celta com Mandala Folk Trio. Na quarta (21), o DNA Jazz Trio traz grandes standards do gênero. Na quinta-feira (22) é a vez do Sonora acústico – formato de violão e percussão – com releituras de canções dos anos 80, 90, 00 e atualidades. Na sexta-feira (23) Monster Truck - Rock party com repertório de clássicos do rock. Na abertura da noite, no Salão Queirolo, Luana Cardoso. E no sábado (24) será comemorado o aniversário da Cia Vintage 80 que terá como atração a Candyman Club, a melhor Banda Post Punk 80's de Curitiba. Participação dos DJ Rogério, ex Residente da icônica Angel's Flight, uma das mais importantes casas noturnas da história da noite curitibana e Katharina do Moustache.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 24 de agosto:

TERÇA 20 AGO, 20 horas – Terça Celta. Mandala Folk Trio - Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 21 AGO, 20 horas– DNA Trio – show de jazz com o trio. No repertório Standards do jazz. Ingressos a R$10.

QUINTA 22 AGO, 20 horas – Sonora acústico - Violão e percussão refinada, o Sonora Acústico traz releituras de canções dos anos 80, 90, 00 e atualidades. Ingressos a partir das 20 horas.

SEXTA 23 AGO, 21 horas – Monster Truck - Rock party – No repertório muitos clássicos do rock. Na abertura da noite, no Salão Queirolo, Luana Cardoso (pop rock, voz e violão) das 19h às 21h30. Ingressos a R$20 – a partir das 21 horas.

SÁBADO 24 AGO, 22 horas – Sábado é dia de festa de aniversário da Cia. Vintage 80 de Curitiba que terá como atração a Candyman Club, a melhor Banda Post Punk 80's de Curitiba. Participação dos DJ Rogério, ex Residente da icônica Angel's Flight, uma das mais importantes casas noturnas da história da noite curitibana e Katharina do Moustache. Ingressos antecipados R$ 30 no link: https://goingressos.com.br/evento/aniversario-da-melhor-festa-anos-80. Ingressos na hora R$40 – a partir das 22 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Elvis Presley Day no Jokers

47 anos sem o Rei do Rock. Essa semana o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico) preparou uma homenagem muito especial na véspera do Elvis Presley Day: na quinta feira (15) quem se apresenta é a banda Boogie N Blues com um convidado muito especial Nick Araújo. O repertório será com grandes clássicos de Elvis. Na sexta-feira (16) acontece a Fusion Hard N Heavy com as bandas Siriusfall e HeartSting. Participação da DJ Luana Cherry. E no sábado (17) tem a Black Celebration Fest 7 com a banda Live Transmission que vai tocar Siouxie and The Banshees e The Cure e o Dj Rober Vinil que faz um set especial com músicas do New Order.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 17 de agosto:

QUINTA 15 AGO, 20 horas – Boogie N Blues – Show com a banda e convidado Nick Araújo. No repertório, clássicos de Elvis Presley. Ingressos a partir das 20 horas.
SEXTA 16 AGO, 22 horas – Fusion Hard N Heavy. Show com as e HeartSting. Participação da DJ Luana Cherry. Ingressos a partir de R$30 (masculino) e R$25 (feminino) pelo link: https://lets.events/e/fusion-hard-n-heavy-party-2/

SÁBADO 17 AGO, 22 horas – Black Celebration Fest 7 - A banda Live Transmission apresenta sucessos do Siouxie and the Banshees e um set especial de The Cure, com a participação de Andrei Bunnyman (the cure cover brasil). E Dj Rober Vinil, presta homenagem ao New Order. R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.