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Musical “A Fábrica de Presentes do Noel” estreia esta semana no Shopping Curitiba

Musical “A Fábrica de Presentes do Noel” estreia esta semana no Shopping Curitiba

Show é gratuito e tem no enredo duendes atrapalhados que cuidam da distribuição de presentes na fábrica do Papai Noel

Uma legítima aventura musical irá tomar conta do Shopping Curitiba a partir desta sexta-feira (6), com a “A Fábrica de Presentes do Noel”. Doze artistas - atores, bailarinos e músicos - são os responsáveis por dar vida ao espetáculo e encantar o público.

No enredo, duendes se revezam na distribuição de presentes na fábrica do Noel e disputam entre si para ver qual é o mais rápido na tarefa, até que, um deles, ao tentar modificar a engenhoca, acaba enguiçando todo o mecanismo e colocando tudo a perder.

A história promete divertir a todos além de levar o público a refletir sobre valores, como o companheirismo e o espírito de Natal.

O show tem letras de canções natalinas adaptadas ao enredo, com produção artística da Dance & Concept e concepção e direção de conteúdo da Chroma Garden.

As apresentações, gratuitas e abertas ao público, acontecem na Praça de Eventos (piso L2), têm duração de 20 minutos, e estão marcados para os dias 6, 7, 13, 14, 20 e 21 de dezembro, às 19h.

Serviço – A Fábrica de Presentes do Noel

Apresentações musicais

Quando: dias 6, 7, 13, 14, 20 e 21 de dezembro

Horário: 19h

Quanto: gratuito e aberto ao público

Público: crianças e adultos

Shopping Curitiba

Rua Brigadeiro Franco, 2.300.

Curitiba (PR)

(41) 3026-1000 | www.shoppingcuritiba.com.br

@ShoppingCtba | www.facebook.com/ShoppingCuritiba

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Show musical “A Marca”

Show musical "A Marca"

Influenciado pelos grandes nomes da MPB, Joelson Cruz explora em suas letras temas como - amor, atitude, solidão e perda. Atitude é o título de uma de suas canções, e exemplifica essa nova fase do artista, que após 30 anos dedicados profissionalmente ao teatro, resolve levar a música como carreira.

Data: 13 de novembro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$10,00 (meia) I R$20,00(inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:

Espetáculo “Bicho Mato”
O “Bicho do Mato” é um espetáculo infanto-juvenil do grupo - Os Tapetes Contadores de Histórias - dirigido por Warley Goulart, composto por contos de Ana Maria Machado e Ricardo Azevedo, dois grandes nomes da literatura infanto-juvenil brasileira. Para tal, os narradores e artesãos do grupo criaram um jardim, todo feito de tecido e bordado, com vaso, planta, moita, pedra e jardineira. Cada elemento se abre e se transforma em um belo tapete tridimensional em que bichos do mato encaram uma série de aventuras no objetivo de resolver suas sobrevivências.
Data: 14 de novembro
Hora: 10h e 14h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não-perecível)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:

João Triska convida Renato Borghetti
O Sesi Cultura Paraná promove o encontro inédito entre o talentoso cantor e compositor paranaense João Triska e um dos mais renomados acordeonistas brasileiros Renato Borghetti. Além de ser um show inédito, o espetáculo é a realização do encontro entre dois artistas brasileiros (um de renome local e outro nacional) que tem afinidade musical e proximidade a partir da música regional.

Data: 16 de novembro
Hora: 20h
Duração: 75 minutos
Classificação: livre
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não-perecível)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

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Show “Marcelo Jeneci – Guaia”

Show “Marcelo Jeneci – Guaia”

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Marcelo Jeneci, volta as origens ao homenagear o bairro em que cresceu, Guaianazes. O terceiro álbum sucede "de graça" (2013) e traz experimentos musicais que se juntam à famosa sanfona do cantor e compositor, em uma mescla de acústicos, sintéticos e regionais que resgatam a trajetória de Jeneci ao longo de sua formação musical. No repertório, seus maiores sucessos, novas canções e entre outras. Jeneci (voz, sanfona e teclados) sobe ao palco acompanhado por Rafa Cunha (bateria e samplers).

Data: 09 de novembro
Hora: 20h
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais (Pátio)
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

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Domingo também é dia de programação no +55 Bar

A casa promove seu tradicional Sunday Sunset, o famoso entardecer de domingo que conta com música boa e muito alto astral.

Quem gosta de aproveitar o entardecer de domingo para curtir uma boa música pode colocar o +55 Bar na programação. A casa abre suas portas às 17h para o seu tradicional “Sunday Sunset” com festas exclusivas que têm como intuito transformar a fama de domingo ser o pior dia da semana.

Segundo o RP e Marketing do +55 Bar, Felipe Casas a ideia do Sunday Sunset é fazer com que o último dia da semana seja um dos melhores. “Essa é a programação da casa que é sinônimo de alto astral, amigos reunidos e música de qualidade. Costumamos dizer que Sunday Sunset é o novo sábado!”.

No próximo domingo (10/11) o line up da casa irá contar com os DJs Titcho Looper, Ckto, Aka Dias e um acústico com a presença do rapper Ari do grupo ConeCrewDiretoria. Os ingressos serão vendidos na hora do evento pelos preços de R$20 (feminino) e R$40 (masculino), sujeitos a alteração conforme lotação.

Além da programação musical, o Sunday Sunset também conta com promoção de drinks das 17h às 19h. A Jarra de Aperol, Moscow Mulle e Mojito e a garrafa de vinho Rosé e Branco estarão com 50% off; haverá double de Gin Tônica, Maracugin, Gingin Mule e Moscow Mulle; e ainda tem o balde de Budweiser em dobro com a promoção “pague 3 e leve 6”.

Para mais informações, os contatos do +55 Bar são: (41) 3322-0900 | WhatsApp (41) 9247 3322. 

Sobre o +55 Bar

Há cinco anos em Curitiba (PR), o +55 Bar está localizado na famosa Avenida Vicente Machado, a região de Curitiba para quem gosta de curtir uma boa música, gastronomia e arte. Com o propósito de homenagear a rica cultura brasileira, a programação da casa reúne desde shows, exposições até stand up comedy.

O +55 Bar abre de terça a sábado, a partir das 19h, e domingo, a partir das 17h, e oferece um variado cardápio e menu que atendem a todos os paladares. Nas terças-feiras, acontece o famoso “Gastronight” que reúne um menu especial preparado por um chef novo ou personalidade da cidade. Nas quartas-feiras, a casa oferece o Sushi 50% off; nas quintas-feiras a atração é no ritmo do surf music com um trio acústico e no fim de semana os dias são de festas.

Serviço:
+55 Bar
De terça a sábado, a partir das 19h, e domingo, a partir das 17h
Endereço: Av. Vicente Machado, 866 – Batel
Telefone: (41) 3322-0900 | (41) 99247 3322 (WhatsApp)
Site: http://www.cincocinco.com.br/#home
Facebook: https://www.facebook.com/mais55bar
Instagram: https://www.instagram.com/mais55bar/

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2ª edição do Samba da Nega acontece no próximo domingo

2ª edição do Samba da Nega acontece no próximo domingo
A festa, que pretende reunir mensalmente os fãs do gênero musical, vai acontecer no dia 03 de novembro, na Rua Pagu, a partir das 19h

CURITIBA, 30/10/2019 – O majestoso samba tem agora um encontro mensal em Curitiba: o “Samba da Nega”. Idealizado pela cantora Janine Mathias, uma das revelações da música contemporânea nacional, o projeto pretende criar uma agenda permanente de encontros para os amantes do samba na cidade. A segunda edição da festa será realizada no próximo domingo (03), a partir das 19h, na Rua Pagu, um espaço de entretenimento com muita cultura, arte e gastronomia no bairro Juvevê. A entrada será gratuita.

No “Samba da Nega”, Janine Mathias celebra o samba criando um ambiente único em que a ancestralidade negra e a história da música brasileira sejam exaltadas. A cantora faz, também, uma grande homenagem às mulheres do gênero, principalmente às mulheres negras, reconhecendo e valorizando aquelas que são referências absolutas, como Dona Ivone Lara, Elza Soares, Clementina de Jesus e Leci Brandão, e celebrando nomes da atualidade, como Mariene de Castro e Teresa Cristina. Além disso, com um olhar global do papel que o samba teve e tem em cada tempo, o público pode esperar por músicas de menestréis como Cartola, Clara Nunes, Zé Keti, Nelson Sargento, Zeca Pagodinho, Beth Carvalho, Toninho Geraes e Diogo Nogueira.

A grande roda de samba será comandada por Janine Mathias, nos vocais, acompanhada por Luis Ivanqui, no violão 7 cordas, e Luis Rolim, na percussão. Juntos, os músicos prometem trazer um samba pé no chão e muito animação para público. “Fazer o ‘Samba da Nega’ vem da vontade de, como canta Alcione, não deixar o samba morrer. Queremos propor uma festa que celebre a história e o significado ancestral do samba, criando um espaço de encontro e um ambiente extremamente feliz para as pessoas da cidade”, diz a cantora.

Sobre a Rua Pagu

A nova “rua de bares” do Juvevê é um projeto de três mulheres que buscam proporcionar cultura, gastronomia, sustentabilidade e identidade feminina aos espaços públicos curitibanos. O ambiente tem duas entradas, pela rua Alberto Bolliger e pela rua Conselheiro Carrão, criando uma espécie de corredor que corta a quadra no meio e permite a travessia de pedestres. A Rua Pagu conta ainda com 2 operações franqueadas: o Choripan e o Sirène Fish & Chips.

A segunda edição do “Samba da Nega” vai acontecer neste domingo, dia 03 de novembro, a partir das 19h, na Rua Pagu, no bairro Juvevê. A entrada é gratuita. Para conhecer mais sobre o trabalho de Janine Mathias, acesse o perfil oficial da artista no Youtube (www.youtube.com/user/janinemathiasoficial) ou no Spotify (https://spoti.fi/2Yibq4n).

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Ministério da Cidadania e Bradesco Seguros apresentam Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello chegam a Curitiba com ‘Conserto para Dois’

Ministério da Cidadania e Bradesco Seguros apresentam
Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello chegam a Curitiba com ‘Conserto para Dois’
Comédia musical vai apresentar a versatilidade da dupla nos palcos do Teatro Positivo

Se interpretar um personagem em um musical é um desafio, imagine viver quatro ou cinco ao mesmo tempo! É justamente isso que Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello vão fazer em “Conserto para Dois”. Na comédia musical, que chega aos palcos do Teatro Positivo, em Curitiba (PR) de 14 a 16 de novembro, cada um dos atores interpretará mais de um personagem. Ao todo, os dois de dividirão entre 11 personas para contar a história de amor e obsessão do famoso escritor de best-seller Ângelo Rinaldi (Jarbas) com a diva de cinema e celebridade internacional Luna de Palma (Claudia). O espetáculo é apresentado pelo Ministério da Cidadania e Bradesco Seguros. Os ingressos já estão disponíveis no Disk Ingressos.

“Esse é um espetáculo muito difícil porque cada personagem tem uma partitura corporal e vocal. Eles são muito diferentes entre si. Claudia e Jarbas fazem a transição entre as personagens em questão de segundos. Como acontece em outras produções, eles também precisam aprender tudo ao mesmo tempo: o texto, a música, a coreografia, o tom de cada personagem. É um trabalho impressionante. Claudia e Jarbas conseguem fazer algo assim porque têm uma consciência corporal muito grande”, explica a coreógrafa Kátia Barros.

Além de coreógrafa, Kátia é a codiretora do espetáculo. A direção fica por conta de Jarbas. “O papel da Kátia é muito importante. Ela acaba sendo meus olhos quando estamos nos ensaios (risos). É até engraçado porque às vezes estamos ensaiando e ela me chama: ‘Jarbas, preciso que você olhe daqui’. Isso faz muita diferença porque ela me chama para eu ver a cena de um outro ângulo. Isso me dá uma outra perspectiva sobre como estamos fazendo e o que poderia ser diferente”, conta Jarbas.

Claudia também assume um papel nos bastidores. É ela a produtora do espetáculo, que visitará oito cidades brasileiras até dezembro. “Nossa ideia, desde o início, era fazer uma produção que pudéssemos levar em turnê. Muitos dos nossos espetáculos não conseguem viajar por causa da estrutura e do número de profissionais envolvidos nas produções. Apesar do número reduzido de pessoas trabalhando diretamente no espetáculo (13), trata-se de uma grande produção. Dessa vez, tudo foi pensado desde o início para ser adaptado para os palcos das cidades em que nos apresentaremos. O público de Curitiba verá o mesmo ‘Conserto para Dois’ que o público das outras cidades que já visitamos e ainda visitaremos. É a realização de um sonho fazer algo assim”, ressalta Claudia.

Bem-vindo ao Sinfonia dos Mares

A ação acontece no cruzeiro de luxo Sinfonia dos Mares, onde Rinaldi embarca rumo à Antártida para uma viagem de 30 dias. Com um bloqueio criativo, ele quer esquecer o conturbado fim de seu casamento com sua musa inspiradora. Ele só não podia imaginar que daria de cara justamente com a ex. Luna embarca no mesmo navio seguindo o conselho de sua mãe, Dona Socorro (Jarbas), para fugir do marido. Nestor (Claudia), seu secretário particular, embarca junto nesta aventura.

“Eu cresci assistindo à Claudia Raia fazendo ‘TV Pirata’. Eu queria explorar aquele humor absurdo. Claudia e Jarbas são minhas grandes referências no teatro musical. Acho que assisti a tudo que eles fizeram no teatro nos últimos 20 anos. Os dois têm um sólido arcabouço de recursos cênicos, corporais, vocais. Sabendo para quem eu escreveria, muito dos personagens e situações já se desenharam”, conta Anna Toledo, autora do texto do espetáculo.

Anna assina o texto e as músicas que compõem o espetáculo. Neste quesito, foram muitas mensagens de áudio com melodia trocadas entre Anna, o diretor musical, Tony Lucchesi e Thiago Gimenes, responsáveis pelas canções de “Conserto para Dois”. O trabalho incansável do trio foi necessário para fazer com que as músicas estivessem dentro da narrativa. Afinal, em um musical, a canção também conta a história, leva a trama a novos lugares.

“Os temas foram pensados para dar todo esse clima de comédia. Como são muitos personagens, cada um tem uma característica musical bem marcante, que pretende dialogar muito com o público. Experimentamos muitas coisas nos ensaios. E ainda temos o luxo de ter Kátia Barros coreografando. É muito legal ver a conversa entre música e movimento que estamos desenvolvendo. Além disso, Claudia e Jarbas são muito criativos e trazem muito humor para as canções”, derrete-se Tony.

Dois atores, 11 personagens

O desenrolar de “Conserto para Dois” e suas mirabolantes reviravoltas são contadas no palco por Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello. Além de Luna de Palma e Nestor, Claudia interpreta:
- Lena de Paula, uma Drag Queen que se apresenta no Sinfonia dos Mares homenageando sua diva Luna de Palma.
- a terapeuta de Rinaldi, que atende por Skype e está tentando ajudá-lo neste momento difícil com suas consultas e alguns remedinhos;
- Jussara, a camareira de Lena e única pessoa que pode se aproximar dela;
- a sereia (um devaneio de Ângelo Rinaldi);
- e um dos marinheiros do navio, que tem sempre uma dica certeira para dar.

Jarbas, além de dar vida ao famoso escritor Ângelo Rinaldi, personifica:
- Dona Socorro, a mãe de Luna, que vive dando suas opiniões (bem bombásticas) mesmo sem ser solicitada;
- Stenio Estebán, um produtor de cinema argentino;
- Pompeu, um velho milionário que guarda um grande segredo;
- e um dos marinheiros do navio.

Para ajudar a contar a história de “Conserto para Dois”, cenário, figurino, músicas e texto precisam estar em perfeita harmonia. Com uma estrutura narrativa ágil, o espetáculo conta com dois maquinistas, um contrarregra, um peruqueiro e duas camareiras que ajudam a fazer a troca rápida de figurinos e cenários.

“Eles ficam dentro do navio, que é a base do cenário. E são peças fundamentais para narrativa do espetáculo”, explica a cenógrafa, Natália Lana, que trabalha desde junho na construção da caixinha de surpresas que é o cenário; afinal, a base do navio vai de desdobrando, se abrindo e se transformando nos outros ambientes da história: “Estamos ensaiando já com a estrutura pronta. Isso para mim é muito especial porque não é comum. Ensaiar com o cenário desde o começo do processo faz com que ele seja mais bem explorado, com que os atores tenham intimidade com cada elemento cênico, o que é muito importante. Especialmente, porque o cenário funciona como um personagem”.

O mesmo pode ser dito do figurino. O figurinista Bruno Oliveira trabalhou para criar roupas que traduzissem a essência de cada personagem. E ainda criou vestimentas que ajudassem na transformação dos atores em cena.

“Dona Socorro, por exemplo, é uma mulher com curvas acentuadas e roupas extravagantes. Foi preciso um estudo para chegarmos nessa transformação do corpo de Jarbas para dona Socorro. A solução que encontramos foi um vestido com enchimentos. Assim, garantimos uma troca rápida quando ele sai de um personagem para outro e conseguimos mudar totalmente a estrutura do corpo masculino para uma bela senhora ousada, cheia de curvas e nada discreta (risos)”, diverte-se Bruno.

Apresentado pelo Ministério da Cultura e Bradesco Seguros, “Conserto para Dois” passará por oito cidades entre outubro e dezembro, em sua turnê nacional.

FICHA TÉCNICA

Texto: Anna Toledo
Músicas: Thiago Gimenes, Tony Lucchesi e Anna Toledo
Direção: Jarbas Homem de Mello
Codireção e Coreografias: Kátia Barros
Diretor Musical: Tony Lucchesi
Design de Som: Tocko Michelazzo
Design de Luz: Marina Stoll
Cenário: Natália Lana
Figurinos: Bruno Oliveira
Visagismo: Dicko Lorenzo
Elenco: Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello
Diretor Musical Assistente, Arranjos e Piano: Guilherme Terra
Diretor Residente: Mariana Nogueira
Fotos de estúdio: Gabriela Schmidt
Apresentado por: Ministério da Cidadania e Bradesco Seguros
Transportadora Oficial: Azul Linhas Aéreas
Realização: Raia Produções, Ministério da Cidadania e Governo Federal do Brasil
Assessoria de imprensa: Mattoni Comunicação

Duração: 120 minutos
Classificação indicativa: 10 anos
Local: Teatro Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido

Serviço:

Data: De 14 a 16 de novembro

Horário: 21h

Ingressos à venda: Disk Ingressos

De R$ 37,50 a R$ 150

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Curitiba recebe na próxima semana o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana

Crédito: Victor Hugo Cecatto.

Curitiba recebe na próxima semana o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana
O evento acontece nos dias 02 e 03 de novembro na Ópera de Arame. Os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

Em temporada nacional, o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana, desembarca em Curitiba na próxima semana, nos dias 02 e 03 de novembro, na Ópera de Arame. O espetáculo contará a história de Gabriel Lucas, jovem e romântico popstar que sonha encontrar o amor, que inspire suas criações e sua vida. O personagem principal vive à procura de inspiração e é atormentado, em seus sonhos, pela visão de uma figura feminina, uma musa. Em turnê por uma cidade do interior, finalmente tem a possibilidade de realizar sua fantasia, mas para tanto vai enfrentar uma série de conflitos que recheiam a trama. Com idealização do produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias (a mesma de Cássia Eller - O Musical), direção artística de Ulysses Cruz, codireção e direção de movimento de Leonardo Bertholini e direção musical de Guilherme Terra. A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical. Os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

O evento que teve a estreia em São Paulo desembarca em novembro na capital paranaense e depois segue com a temporada para Brasília (09 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (22, 23 e 24/11), Fortaleza (14 e 15/12) e Rio de janeiro (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2020).

Partindo do argumento de Gustavo Nunes a peça trata de uma história de amor emoldurada com as músicas de Luan Santana. A roteirista Rosane Lima escreveu o texto do espetáculo, desenvolvendo a trama a partir dessas canções. Trata-se de ficção, nada é real, é tudo imaginado. Uma história sobre a importância do amor, da integridade e da música na vida das pessoas.

“Não se trata de um espetáculo biográfico nem de autoria de Luan Santana, e sim de um musical com canções do artista”, deixa claro o produtor e autor do argumento Gustavo Nunes. “O musical fala dessa poética de um jovem brasileiro que tem um imaginário que nós reconhecemos”, ressalta o diretor Ulysses Cruz.

Isso que é Amor é contado através da encenação de 25 canções do artista. Entre elas estão Meteoro, Escreve Aí, Chuva de Arroz, Quando a Bad Bater e Sinais, entre outras. Após a temporada em São Paulo, o musical apresentado e patrocinado pela BB Seguros, fará turnê por diversas capitais brasileiras antes de cumprir temporada no Rio de Janeiro, em 2020.

O diretor Ulysses Cruz enfatiza que o espetáculo trata da poética romântica do cantor e compositor Luan Santana. “Nada tem a ver com a vida do artista, mas sim com o imaginário romântico desse popstar que estará no palco com as suas canções recriadas", diz. O espetáculo levará para as pessoas um outro olhar sobre as canções de Luan Santana e também a fantasia de como elas poderiam ter sido criadas, acredita o encenador.

O ator maranhense Daniel Haidar, de 19 anos, será o protagonista Gabriel Lucas. Vivendo no Rio de Janeiro, na TV fez participação em Malhação (2018) e também no filme Intimidade Entre Estranhos (2018), de José Alvarenga Jr.

No elenco estão os atores convidados Izabella Bicalho (Gota D’água, Tim Maia e Elizete, a Divina) no papel de Maria e Danilo de Moura (MPB - Musical Popular Brasileiro, Rio Mais Brasil e Tim Maia no papel do Homem do Relógio).

Completam o elenco os atores Robson Lima, Isabel Barros, Leticia Scopetta, Nicolas Ahnert, Gustavo Mazzei, Fefa Moreira, Anna Akisue, Gabi Borba, Dara Galvão, Thiago Marinho, Gabriela Ohl e Pamela Rossini.

Sobre a encenação

A diversidade das atmosferas românticas criadas por Luan é o principal norte da montagem de Ulysses Cruz. “A história a ser contada foi construída a partir da escolha das músicas mais representativas da carreira dele, em todas as suas fases. O contexto delas é que nos interessa e nos ajuda a construir o mundo de cada personagem. Rosane Lima foi ao imaginário das canções do Luan, para construir essa história”, conta Ulysses.

A encenação busca despertar a imaginação do público através de um rito de passagem do personagem Gabriel Lucas. Vivendo um momento de insatisfação, ele sai do estágio da inconsequência da juventude para a maturidade da idade adulta, onde a depuração se impõe. “O espetáculo fala desse rito de passagem, dos amigos que não crescem e vão ficando para trás, do encontro com a musa inspiradora que vai transformá-lo numa pessoa mais completa e, portanto, num artista melhor. É disso que trata o espetáculo”, diz Ulysses.

O encenador encomendou um ambiente não realista ao cenógrafo Glauco Bernardi, que criou um cenário múltiplo e abstrato, espaço com várias possibilidades de realizações de cenas. O desenho de luz é do jovem iluminador Nicolas Caratori, com quem Ulysses e Gustavo já haviam trabalhado no espetáculo Meu Quintal É Maior que o Mundo, com Cássia Kis. O figurino foi desenvolvido por Verônica Valle a partir da ideia de não realismo. São peças cotidianas trabalhadas de um modo a sugerir ao público ideias a respeito dos personagens. Elas comunicam, são o retrato visual do interior dos personagens.

Na direção musical, o trabalho de Guilherme Terra foi estruturar as canções no formato de teatro musical. A música ganha outros sentidos inserida em um espetáculo de teatro. Diferente de um show, no palco do teatro ela ajuda a contar uma história. “As músicas não podem ser tocadas no palco como elas são em um show. Alinhamos a canções para contar uma história. Pedi ao Guilherme para buscar um equilíbrio sutil entre como o público canta as músicas e como elas serão cantadas pelos personagens. Estamos buscando a melhor maneira de produzi-las", fala.

Sobre o jovem elenco, Ulysses acrescenta que tem trabalhado com eles a verossimilhança. “O desafio é fazer com que o ator de musical entenda que ele tem de expressar um personagem e não ficar apenas preocupado em dar a nota certa da canção”, afirma Ulysses. A meta do diretor é fazer com que os atores consigam revelar os personagens enquanto cantam. “Se o público conseguir acompanhar a vida dos personagens através das músicas vai ficar muito bom. São personagens cativantes, extratos da juventude hoje. Para quem gosta das canções do Luan acho que será muito curioso poder vê-las servindo à comunicação de uma história, de um personagem, de uma situação dramática ou divertida”, finaliza o diretor.

Gustavo Nunes ressalta que o musical não foi criado apenas para os fãs do cantor. “É um espetáculo que fala sobre o amor, em suas mais variadas formas: o amor de um casal, o amor entre pais e filhos, o amor que existe nas amizades. Até mesmo o amor impossível, platônico, está presente. Ao falar de um tema universal, o musical atinge todos os públicos, de todas as idades”.

Parceria frutífera

Esta é a terceira parceria do diretor Ulysses Cruz com o produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias. Sabendo da amizade de Ulysses com Luan Santana, Gustavo convidou o diretor para assinar a montagem a partir das canções do artista. “Gosto muito de trabalhar com ele, um produtor que está sempre presente e é o idealizador da história”, conta Ulysses, revelando que foram feitas reuniões com o artista e sua família para obter a autorização para montar o musical. “É um prazer grande, pois tenho convivido com o universo das canções dele, que adoro.”

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical Isso Que é Amor e acredita no desenvolvimento e no futuro do Brasil, para isso apoia projetos que levem cultura a todas as regiões do País. A BB Seguros é a marca que representa os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil.

Além disso, a BB Seguros incentiva também o planejamento financeiro das famílias, proporcionando um futuro repleto de experiências felizes e intensas. Para proteger bens, conquistas e entes queridos, tem diversas modalidades de seguros dando mais tranquilidade e leveza à vida. Disponibiliza ainda, soluções que ajudam as famílias a alcançarem seus projetos de vida por meio dos seus planos de previdência. Já para quem gosta de concorrer a prêmios, sem nunca deixar de lado a educação e disciplina financeira, têm as mais completas opções de títulos de capitalização. Para o sorriso do brasileiro, conta com os melhores planos odontológicos do mercado.

A BB Seguros se orgulha de ser uma das empresas que mais investem na cultura brasileira, seus patrocínios são pautados por uma política que visa gerar valor à sociedade, clientes e acionistas.

Sinopse

Isso Que é Amor conta a história do pop star Gabriel Lucas, sua rotina de shows e turnês, o dia a dia com as fãs, seu processo de composição e o sonho de encontrar sua musa inspiradora.

Ficha técnica

Idealizador e Diretor de Produção: Gustavo Nunes. Autora: Rosane Lima. Diretor Artístico: Ulysses Cruz. Codiretor Artístico, Diretor de Movimento e Coreografia: Leonardo Bertholini. Diretor Musical: Guilherme Terra. Cenógrafo: Glauco Bernardi. Iluminador: Nicolas Caratori. Figurinista: Verônica Valle. Visagista: Anderson Bueno. Coreógrafa: Beatriz Hack. Designer Som: Alexandre Japa. Criação do Site / Identidade Visual: Rodolfo Barreto.

Elenco: ator / personagem

Daniel Haidar (Gabriel Lucas), Robson Lima (ensemble/ cover do Gabriel Lucas / Fernando), Isabel Barros (Leona), Leticia Scopetta (ensemble/ cover Deise), Nicolas Ahnert (Fernando), Gustavo Mazzei (Edu), Danilo de Moura (Homem do Relógio), Fefa Moreira (Alice), Izabella Bicalho (Maria), Anna Akisue (Lelê), Pamela Rossini (Deise), Gabi Borba (ensemble/Regina/ cover Maria), Gabriela Ohl (ensemble/ cover), Thiago Marinho (ensemble/ cover Homem do Relógio / Edu) e Dara Galvão (ensemble / cover Lelê).

SERVIÇO:
Curitiba recebe Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana

Data: 02 de novembro de 2019.
Horário: Abertura do Teatro: 20h / Início show: 21h.
Local: Ópera de Arame (Rua João Gava, 970, Abranches, Curitiba, PR).
Classificação etária: Livre

Data: 03 de novembro de 2019.
Horário: Abertura do Teatro: 18h / Início show: 19h.
Local: Ópera de Arame (Rua João Gava, 970, Abranches, Curitiba, PR).
Classificação etária: Livre

Ingressos: a partir de R$ 25,00 (meia-entrada) e R$ 50,00 (inteira) na PLATEIA B.
* Não está inclusa a taxa administrativa Disk Ingressos de R$ 10,00.

A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.* IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis. ** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Clientes BB Seguros tem 50% de desconto no valor do ingresso inteiro.

Se você possui algum produto da BB Seguros como seguros, previdência, capitalização ou planos odontológicos, insira os cinco (5) primeiros dígitos de seu CPF para ativar o desconto de 50% sobre o valor da inteira. Desconto válido para qualquer setor do teatro, limitado a 2 ingressos por CPF. Os clientes que tenham contratado algum produto após 26/08 ou que não tenham conseguido habilitar o desconto, favor entrar em contato com a Central de Atendimento da BB Seguros pelo telefone 0800 729 7000, para validação do CPF.

Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808), nos quiosques dos shoppings Mueller e Estação, na loja Disk Ingressos do shopping Palladium.

E pelo site do Disk Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/grupo/707/03-11-2019/pr/curitiba/isso-e-amor-o-musical

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Curitiba recebe o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana

Crédito: Victor Hugo Cecatto.

Curitiba recebe o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana
O evento acontece nos dias 02 e 03 de novembro na Ópera de Arame. Os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

Em temporada nacional, o Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana, chega a Curitiba nos dias 02 e 03 de novembro, na Ópera de Arame. O espetáculo contará a história de Gabriel Lucas, jovem e romântico popstar que sonha encontrar o amor, que inspire suas criações e sua vida. O personagem principal vive à procura de inspiração e é atormentado, em seus sonhos, pela visão de uma figura feminina, uma musa. Em turnê por uma cidade do interior, finalmente tem a possibilidade de realizar sua fantasia, mas para tanto vai enfrentar uma série de conflitos que recheiam a trama. Com idealização do produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias (a mesma de Cássia Eller - O Musical), direção artística de Ulysses Cruz, codireção e direção de movimento de Leonardo Bertholini e direção musical de Guilherme Terra. A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical. Os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

O evento que teve a estreia em São Paulo desembarca em novembro na capital paranaense e depois segue com a temporada para Brasília (09 e 10/11), Porto Alegre (16 e 17/11), Belo Horizonte (22, 23 e 24/11), Fortaleza (14 e 15/12) e Rio de janeiro (9 de janeiro a 16 de fevereiro de 2020).

Partindo do argumento de Gustavo Nunes a peça trata de uma história de amor emoldurada com as músicas de Luan Santana. A roteirista Rosane Lima escreveu o texto do espetáculo, desenvolvendo a trama a partir dessas canções. Trata-se de ficção, nada é real, é tudo imaginado. Uma história sobre a importância do amor, da integridade e da música na vida das pessoas.

“Não se trata de um espetáculo biográfico nem de autoria de Luan Santana, e sim de um musical com canções do artista”, deixa claro o produtor e autor do argumento Gustavo Nunes. “O musical fala dessa poética de um jovem brasileiro que tem um imaginário que nós reconhecemos”, ressalta o diretor Ulysses Cruz.

Isso que é Amor é contado através da encenação de 25 canções do artista. Entre elas estão Meteoro, Escreve Aí, Chuva de Arroz, Quando a Bad Bater e Sinais, entre outras. Após a temporada em São Paulo, o musical apresentado e patrocinado pela BB Seguros, fará turnê por diversas capitais brasileiras antes de cumprir temporada no Rio de Janeiro, em 2020.

O diretor Ulysses Cruz enfatiza que o espetáculo trata da poética romântica do cantor e compositor Luan Santana. “Nada tem a ver com a vida do artista, mas sim com o imaginário romântico desse popstar que estará no palco com as suas canções recriadas", diz. O espetáculo levará para as pessoas um outro olhar sobre as canções de Luan Santana e também a fantasia de como elas poderiam ter sido criadas, acredita o encenador.

O ator maranhense Daniel Haidar, de 19 anos, será o protagonista Gabriel Lucas. Vivendo no Rio de Janeiro, na TV fez participação em Malhação (2018) e também no filme Intimidade Entre Estranhos (2018), de José Alvarenga Jr.

No elenco estão os atores convidados Izabella Bicalho (Gota D’água, Tim Maia e Elizete, a Divina) no papel de Maria e Danilo de Moura (MPB - Musical Popular Brasileiro, Rio Mais Brasil e Tim Maia no papel do Homem do Relógio).

Completam o elenco os atores Robson Lima, Isabel Barros, Leticia Scopetta, Nicolas Ahnert, Gustavo Mazzei, Fefa Moreira, Anna Akisue, Gabi Borba, Dara Galvão, Thiago Marinho, Gabriela Ohl e Pamela Rossini.

Sobre a encenação

A diversidade das atmosferas românticas criadas por Luan é o principal norte da montagem de Ulysses Cruz. “A história a ser contada foi construída a partir da escolha das músicas mais representativas da carreira dele, em todas as suas fases. O contexto delas é que nos interessa e nos ajuda a construir o mundo de cada personagem. Rosane Lima foi ao imaginário das canções do Luan, para construir essa história”, conta Ulysses.

A encenação busca despertar a imaginação do público através de um rito de passagem do personagem Gabriel Lucas. Vivendo um momento de insatisfação, ele sai do estágio da inconsequência da juventude para a maturidade da idade adulta, onde a depuração se impõe. “O espetáculo fala desse rito de passagem, dos amigos que não crescem e vão ficando para trás, do encontro com a musa inspiradora que vai transformá-lo numa pessoa mais completa e, portanto, num artista melhor. É disso que trata o espetáculo”, diz Ulysses.

O encenador encomendou um ambiente não realista ao cenógrafo Glauco Bernardi, que criou um cenário múltiplo e abstrato, espaço com várias possibilidades de realizações de cenas. O desenho de luz é do jovem iluminador Nicolas Caratori, com quem Ulysses e Gustavo já haviam trabalhado no espetáculo Meu Quintal É Maior que o Mundo, com Cássia Kis. O figurino foi desenvolvido por Verônica Valle a partir da ideia de não realismo. São peças cotidianas trabalhadas de um modo a sugerir ao público ideias a respeito dos personagens. Elas comunicam, são o retrato visual do interior dos personagens.

Na direção musical, o trabalho de Guilherme Terra foi estruturar as canções no formato de teatro musical. A música ganha outros sentidos inserida em um espetáculo de teatro. Diferente de um show, no palco do teatro ela ajuda a contar uma história. “As músicas não podem ser tocadas no palco como elas são em um show. Alinhamos a canções para contar uma história. Pedi ao Guilherme para buscar um equilíbrio sutil entre como o público canta as músicas e como elas serão cantadas pelos personagens. Estamos buscando a melhor maneira de produzi-las", fala.

Sobre o jovem elenco, Ulysses acrescenta que tem trabalhado com eles a verossimilhança. “O desafio é fazer com que o ator de musical entenda que ele tem de expressar um personagem e não ficar apenas preocupado em dar a nota certa da canção”, afirma Ulysses. A meta do diretor é fazer com que os atores consigam revelar os personagens enquanto cantam. “Se o público conseguir acompanhar a vida dos personagens através das músicas vai ficar muito bom. São personagens cativantes, extratos da juventude hoje. Para quem gosta das canções do Luan acho que será muito curioso poder vê-las servindo à comunicação de uma história, de um personagem, de uma situação dramática ou divertida”, finaliza o diretor.

Gustavo Nunes ressalta que o musical não foi criado apenas para os fãs do cantor. “É um espetáculo que fala sobre o amor, em suas mais variadas formas: o amor de um casal, o amor entre pais e filhos, o amor que existe nas amizades. Até mesmo o amor impossível, platônico, está presente. Ao falar de um tema universal, o musical atinge todos os públicos, de todas as idades”.

Parceria frutífera

Esta é a terceira parceria do diretor Ulysses Cruz com o produtor Gustavo Nunes, da Turbilhão de Ideias. Sabendo da amizade de Ulysses com Luan Santana, Gustavo convidou o diretor para assinar a montagem a partir das canções do artista. “Gosto muito de trabalhar com ele, um produtor que está sempre presente e é o idealizador da história”, conta Ulysses, revelando que foram feitas reuniões com o artista e sua família para obter a autorização para montar o musical. “É um prazer grande, pois tenho convivido com o universo das canções dele, que adoro.”

Sobre a BB Seguros

A BB Seguros é a patrocinadora exclusiva do musical Isso Que é Amor e acredita no desenvolvimento e no futuro do Brasil, para isso apoia projetos que levem cultura a todas as regiões do País. A BB Seguros é a marca que representa os negócios de seguros, previdência, capitalização e planos odontológicos do Banco do Brasil.

Além disso, a BB Seguros incentiva também o planejamento financeiro das famílias, proporcionando um futuro repleto de experiências felizes e intensas. Para proteger bens, conquistas e entes queridos, tem diversas modalidades de seguros dando mais tranquilidade e leveza à vida. Disponibiliza ainda, soluções que ajudam as famílias a alcançarem seus projetos de vida por meio dos seus planos de previdência. Já para quem gosta de concorrer a prêmios, sem nunca deixar de lado a educação e disciplina financeira, têm as mais completas opções de títulos de capitalização. Para o sorriso do brasileiro, conta com os melhores planos odontológicos do mercado.

A BB Seguros se orgulha de ser uma das empresas que mais investem na cultura brasileira, seus patrocínios são pautados por uma política que visa gerar valor à sociedade, clientes e acionistas.

Sinopse

Isso Que é Amor conta a história do pop star Gabriel Lucas, sua rotina de shows e turnês, o dia a dia com as fãs, seu processo de composição e o sonho de encontrar sua musa inspiradora.

Ficha técnica

Idealizador e Diretor de Produção: Gustavo Nunes. Autora: Rosane Lima. Diretor Artístico: Ulysses Cruz. Codiretor Artístico, Diretor de Movimento e Coreografia: Leonardo Bertholini. Diretor Musical: Guilherme Terra. Cenógrafo: Glauco Bernardi. Iluminador: Nicolas Caratori. Figurinista: Verônica Valle. Visagista: Anderson Bueno. Coreógrafa: Beatriz Hack. Designer Som: Alexandre Japa. Criação do Site / Identidade Visual: Rodolfo Barreto.

Elenco: ator / personagem

Daniel Haidar (Gabriel Lucas), Robson Lima (ensemble/ cover do Gabriel Lucas / Fernando), Isabel Barros (Leona), Leticia Scopetta (ensemble/ cover Deise), Nicolas Ahnert (Fernando), Gustavo Mazzei (Edu), Danilo de Moura (Homem do Relógio), Fefa Moreira (Alice), Izabella Bicalho (Maria), Anna Akisue (Lelê), Pamela Rossini (Deise), Gabi Borba (ensemble/Regina/ cover Maria), Gabriela Ohl (ensemble/ cover), Thiago Marinho (ensemble/ cover Homem do Relógio / Edu) e Dara Galvão (ensemble / cover Lelê).

SERVIÇO:
Curitiba recebe Musical “Isso que é Amor” com músicas de Luan Santana

Data: 02 de novembro de 2019.
Horário: Abertura do Teatro: 20h / Início show: 21h.
Local: Ópera de Arame (Rua João Gava, 970, Abranches, Curitiba, PR).
Classificação etária: Livre

Data: 03 de novembro de 2019.
Horário: Abertura do Teatro: 18h / Início show: 19h.
Local: Ópera de Arame (Rua João Gava, 970, Abranches, Curitiba, PR).
Classificação etária: Livre

Ingressos: a partir de R$ 25,00 (meia-entrada) e R$ 50,00 (inteira) na PLATEIA B.
* Não está inclusa a taxa administrativa Disk Ingressos de R$ 10,00.

A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.* IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis. ** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Clientes BB Seguros tem 50% de desconto no valor do ingresso inteiro.

Se você possui algum produto da BB Seguros como seguros, previdência, capitalização ou planos odontológicos, insira os cinco (5) primeiros dígitos de seu CPF para ativar o desconto de 50% sobre o valor da inteira. Desconto válido para qualquer setor do teatro, limitado a 2 ingressos por CPF. Os clientes que tenham contratado algum produto após 26/08 ou que não tenham conseguido habilitar o desconto, favor entrar em contato com a Central de Atendimento da BB Seguros pelo telefone 0800 729 7000, para validação do CPF.

Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808), nos quiosques dos shoppings Mueller e Estação, na loja Disk Ingressos do shopping Palladium.

E pelo site do Disk Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/grupo/707/03-11-2019/pr/curitiba/isso-e-amor-o-musical

INFORMAÇÕES: 41 3315-0808 ou diskingressos.com.br

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Grupo Tupi Pererê comemora Mês das Crianças à brasileira

Grupo Tupi Pererê comemora Mês das Crianças à brasileira
Musical no Teatro do Paiol valoriza a cultura popular e marca os 10 anos da trupe dedicada à arte para crianças

Tupi Perere - Paiol - 09-10-2016-72.jpg

Encantar e reencantar adultos e crianças com o que existe de mais lúdico na cultura brasileira. Essa tem sido uma das missões do grupo Tupi Pererê nesses 10 anos de história. Para colocar isso em prática, a trupe tem utilizado uma receita que é a cara da infância e tem como ingredientes variadas linguagens artísticas. Seus trabalhos contam com muita música e passeiam pela contação de histórias, o teatro, as artes visuais e a literatura. Essa miscelânea cultural é também o que vai marcar o evento comemorativo do grupo em outubro. A programação de aniversário será coroada por um espetáculo musical inédito: o “Tumbalelê”, que acontece no Teatro do Paiol no dia 20.

O Tumbalelê é uma montagem especialmente produzida para marcar esses 10 anos de atuação do grupo Tupi Pererê. As músicas escolhidas vão celebrar os diferentes ritmos brasileiros com uma seleção extraída do repertório autoral da trupe e canções do cancioneiro popular permeadas por contos do folclore nacional, além da participação especial de "Fafá Conta" na narração de histórias, Fabinho de Souza no trompete e Samuel Petean na bateria.

“Precisamos festejar o carinho que pais, crianças e escolas têm dedicado ao Tupi em todos esses anos e não poderíamos fazer isso sem comemorar também a riqueza da nossa cultura. O grupo tem conduzido as crianças a essa relação amorosa com a arte local e a beleza em forma de poesia que emana da nossa terra, da nossa gente tão criativa e festeira”, enfatiza Guga Cidral, artista educador membro do Tupi e um dos fundadores do grupo.

SERVIÇO
Grupo Tupi Pererê apresenta:
Espetáculo Musical Tumbalelê
Data: 20 de outubro
Hora: 16h
Local: Teatro do Paiol
Endereço: Praça Guido Viaro, s/n – Prado Velho
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia). Ingressos podem ser adquiridos desde já pelo Alô Ingressos (www.aloingressos.com.br - com adicional de taxa administrativa) ou nas bilheterias do Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e da Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h-12h e das 14h-17h30) – nesses casos, sem adicional de taxas.

Mais informações
www.facebook.com/tupiperere
www.tupiperere.com.br
tupiperere@gmail.com

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Grupo Tupi Pererê comemora Mês das Crianças à brasileira

Grupo Tupi Pererê comemora Mês das Crianças à brasileira
Musical no Paiol e baile à fantasia para pais e filhos valorizam a cultura popular e marcam os 10 anos da trupe dedicada à arte para crianças

Show Musical de 2016 no Paiol - Créd Raphael Umbelino 4.jpg

Encantar e reencantar adultos e crianças com o que existe de mais lúdico na cultura brasileira. Essa tem sido uma das missões do grupo Tupi Pererê nesses 10 anos de história. Para colocar isso em prática, a trupe tem utilizado uma receita que é a cara da infância e tem como ingredientes variadas linguagens artísticas. Seus trabalhos contam com muita música e passeiam pela contação de histórias, o teatro, as artes visuais e a literatura. Essa miscelânea cultural é também o que vai marcar os eventos comemorativos do grupo em outubro. A programação de aniversário conta com o “Baile do Palhaço e da Bailarina” no dia 12 e o musical “Tumbalelê” no Teatro do Paiol dia 20.

Eles são figurinhas carimbadas nas escolas de Curitiba. Para promover uma festa no ambiente educacional e fazer o aluno se alegrar enquanto mergulha na experiência artística, chamam o Tupi Pererê. Essa vivência em instituições de ensino fez com que projetos ousados fossem desenvolvidos.

Diante disso, o que no início era um grupo musical para crianças, se transformou em uma trupe artística em prol da infância e composta por profissionais com formações variadas que se dividem no papel de músicos, cantores, atores, educadores, artistas plásticos. São eles Guga Cidral, Raquel Stapassoli, Daniel Arenhart e Rodrigo Fonseca.

Hoje, esse quarteto também já ganhou os espaços culturais da cidade. “Já temos em repertório cinco shows, dois musicais e duas oficinas. Na bagagem, mais de mil apresentações, cerca de 100 mil expectadores, parceiros de peso e, é claro, uma coleção de gestos de carinho que tem nos alimentado na caminhada”, conta Guga Cidral, artista educador e um dos fundadores do grupo.

E como festejar é uma especialidade desse pessoal, a programação comemorativa está recheada. O espetáculo musical Tumbalelê é uma montagem inédita do grupo especialmente produzida para marcar esses 10 anos de atuação. As músicas escolhidas vão celebrar os diferentes ritmos brasileiros com uma seleção extraída do repertório autoral do Tupi e canções do cancioneiro popular permeadas por contos do folclore nacional, além da participação especial de Fafá Conta na narração de histórias, Fabinho de Souza no trompete e Samuel Petean na bateria.

“Precisamos festejar o carinho que pais, crianças e escolas têm dedicado ao Tupi em todos esses anos e não poderíamos fazer isso sem comemorar também a riqueza da nossa cultura. O Tupi tem conduzido as crianças a essa relação amorosa com a arte local e a beleza em forma de poesia que emana da nossa terra, da nossa gente tão criativa e festeira”, enfatiza Guga.

Já o “Baile do Palhaço e da Bailarina” convida os adultos a se tornarem crianças em uma verdadeira festa à fantasia para toda a família a ser realizada no Espaço Fantástico das Artes. A ocasião promete – além de música, contação de história e muita comida boa – uma programação surpresa. E para estimular a brincadeira, adultos e crianças fantasiados pagam meia entrada.

“Em pleno Dia das Crianças queremos que pais e filhos descubram que mais importante do que dar um presente caro aos pequenos é proporcionar a eles momentos marcantes de afeto e felicidade. A ideia é conceder às famílias uma ocasião cheia de brincadeira que vai ficar guardada pra sempre na memória das crianças, algo que dinheiro nenhum pode comprar”, declara Raquel Stapassoli - atriz, educadora, contadora de histórias e cantora da trupe.

SERVIÇO
PROGRAMAÇÃO DE 10 ANOS DO TUPI PERERÊ

Baile do Palhaço e da Bailarina
Data: 12 de outubro
Hora: a partir das 16h30 (2 horas de duração)
Local: Espaço Fantástico das Artes
Endereço: Alameda Princesa Izabel, 465 – São Francisco
Ingressos: R$ 30,00 (inteira). Adultos e crianças fantasiados pagam meia: R$ 15,00. Ingressos podem ser adquiridos desde já na bilheteria do espaço ou no dia do baile, a partir das 15h. Espaço sujeito a lotação (150 pessoas).

Espetáculo Musical Tumbalelê
Data: 20 de outubro
Hora: 16h
Local: Teatro do Paiol
Endereço: Praça Guido Viaro, s/n – Prado Velho
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia). Ingressos podem ser adquiridos desde já pelo Alô Ingressos (www.aloingressos.com.br - com adicional de taxa administrativa) ou nas bilheterias do Teatro do Paiol (de terça a sexta, das 14h às 18h30) e da Capela Santa Maria (de segunda a sexta, das 9h-12h e das 14h-17h30) – nesses casos, sem adicional de taxas.

Mais informações
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Sesi Cultura – Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França Programação cultural do mês de Outubro de 2019

Sesi Cultura – Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França
Programação cultural do mês de Outubro de 2019

MÚSICA:

Acordes na Casa – Trio Mângata

Formado por Gabriela Bruel (percurssão), Érica Silva (voz, violão e baixo) e Thais Morell (voz e violão), o Trio Mângata surgiu a partir do desejo da percussionista – Gabriela Bruel – de reunir mulheres que, em sua jornada musical, se identificassem com a música étnica. Com influências das músicas folclóricas de diversas partes do mundo e grupos como Terra Sonora e seus mestres Liane Guariente e Plinio Silva, o Trio traz para o espetáculo no Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França músicas que apresentam um elo valioso entre as musicistas, proporcionando uma experiência musical ancestral por meio dos temas escolhidos.

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

Data: 5 de outubro
Horário: às 11h
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

OFICINA:

Do rabisco à obra, com Bruno Romã

A oficina "Do rabisco à obra" é um convite para explorar a criatividade na hora de criar um projeto artístico pessoal ou profissional. Durante a oficina, os participantes vão conhecer o processo criativo de peças de cerâmica autoral, arte mural e ilustração por meio do trabalho do artista Bruno Romã, além de explorar metodologias criativas para desenvolver suas criações.

Data: 5 de outubro
Horário: das 14h30 às 17h
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

Inscrições: (41) 3322-2111

CINEMA:

"David Neves: crítica e literatura cinematográfica nos anos 1960", por Pedro Plaza Pinto

O evento "David Neves: crítica e literatura cinematográfica nos anos 1960" tem como intuito debater assuntos que envolvem a política, crítica e cinema, com a participação de cineastas e pesquisadores de Curitiba e de outras localidades. Será promovido um debate que enfatiza as experiências estéticas e objetos de crítica concentrados em paradigmas e engajamentos próprios ao cinema moderno e contemporâneo. O primeiro encontro contempla a crítica e a literatura cinematográfica de David Neves (1938 – 1994). Os encontros são coordenados por Fábio Uchôa (UTP) e Pedro Plaza (UFPR).

Datas: 8 de outubro
Horário: 14h
Duração: 2h
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos disponíveis 1 hora antes da ação)

LITERATURA:

Passado em Prosa: “O silêncio do Vampiro – O discurso jornalístico sobre Dalton Trevisan”, por Luiz Andrioli

Esta edição do projeto Passado em Prosa “O silêncio do Vampiro – O discurso jornalístico sobre Dalton Trevisan” é realizada por meio da crítica ao discurso jornalístico sobre o escritor. Luiz Andrioli, escritor e jornalista, utiliza as fontes de imprensa e referências bibliográficas para analisar a forma como o contista aparece na mídia.
Dalton Trevisan é conhecido pela concisão em palavras. O escritor também se nega, há décadas, a dar entrevistas ou declarações para a imprensa. Mesmo assim, os jornais não deixam de comentar seus livros. Neste estudo, Luiz Andrioli aponta que o silêncio de Dalton Trevisan é uma estratégia literária em nome da imortalidade pretendida pelo Vampiro de Curitiba.

O autor
Pós-graduado em Cinema e mestre em Letras, Luiz Andrioli é escritor e jornalista. Autor de “O circo e a cidade, histórias do grupo circense Queirolo em Curitiba” (Coleção A Capital) e o “Laçador de cães”.

Data: 8 de outubro
Horário: 19h
Valor: Gratuito
Classificação: Livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
(Espaço sujeito a lotação)

CINEMA:

Cineclube Solax

O Cineclube Solax é uma atividade voltada à apreciação, ao estudo e à discussão de obras cinematográficas realizadas por mulheres. A ação exibe filmes produzidos nas últimas décadas, oriundos de diferentes localidades e abordagens. Para traçar um percurso cinematográfico de cada diretora apresentada, são dedicados, sempre que possível, dois encontros para cada artista. Gratuitos e abertos ao público, os encontros possuem uma dinâmica semanal que conta com a exibição de um longa-metragem seguida de debate sobre as obras e conversa com as cineclubistas.

Confira as cineastas do mês de outubro:
Samira Makhmalbaf| IRÃ
Samira Makhmalbaf atuou como diretora em cinco filmes, realizados entre 1998 e 2008. Recebendo o prêmio do júri em Cannes pelo filme "O Quadro Negro" (2000). Seus filmes, que constumam ser híbridos - entre a ficção e o documental, abordam questões políticas, tais como os direitos das mulheres e as desigualdades sociais.
Data: 9 e 16 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: Gratuito
Classificação: 16 anos
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Espaço sujeito a lotação - Ingressos disponíveis 1 hora antes da ação

Nadine Labaki | LÍBANO
Atriz e realizadora libanesa, Nadine Labaki iniciou sua carreira como diretora nos anos 2000, dirigindo projetos de videoclipes musicais. O filme "Caramelo", que estreou em 2007 no Festival de Cannes, foi seu primeiro trabalho em longa-metragem. Entre os temas abordados pela cineasta estão o humor e a ironia, com temáticas sobre os costumes e a sexualidade das mulheres libanesas.
Data: 23 e 30 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: Gratuito
Classificação: 16 anos
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Espaço sujeito a lotação - Ingressos disponíveis 1 hora antes da ação

EXPOSIÇÃO:

Exposição: “A espera – Fronteiras efêmeras do processo artístico”

O Centro Cultural Sesi Heitor Stockler de França recebe a Bienal Internacional de Arte Contemporânea de Curitiba. Sob o conceito curatorial “Fronteiras em Aberto”, a 14° edição reúne um grupo de cinco artistas mulheres para pensar os processos artísticos e a forma como são desenvolvidos ao longo de suas trajetórias.Cada percurso traçado resulta em um estado entre produzir e refletir, transitando nas fronteiras das possíveis linguagens da arte.

Artistas
Ana Artigas, Giovana Casagrande, Leila Alberti, Sonia Vasconcellos e Verônica Filipak retratam nesta exposição seus percursos nos diversos territórios artísticos discutindo seus universos particulares e apresentando trabalhos em diferentes materiais e técnicas, desde a solidez da cerâmica às tramas do bordado e a pintura.

Curadora
A curadora Carolina Paulovski investiga a poética visual desenvolvida na construção das obras, atuando ativamente em cada etapa das produções e buscando, assim, construir uma curadoria diferenciada que emerge com um novo significado na forma de arte.

Data: 15 de outubro a 17 de fevereiro
Horário: das 13h às 17h (de terça a sexta-feira)
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro

LITERATURA:

Vozes da Cidade – Preta! Preta! Preta!
“Preta! Preta! Preta!” é o show que reúne as artistas Roseane Santos, Simone Magalhães e a convidada Érica Silva. A atriz e cantora Simone Magalhães e a cantora Roseane Santos voltam ao palco para apresentar suas músicas já consagradas e seus experimentos nestes quase três anos de parceria. Já a convidada que desposta no cenário musical brasileiro, Érica Silva, baixista, cantora e arranjadora, se junta à dupla para este que promete ser um show delicado e irreverente.

Data: 17 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 60 min
Valor: ingresso solidário (1kg de alimento não perecível)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

MÚSICA:
Acordes na Casa – Duo Bruta

O duo formado pela contrabaixista curitibana Bruna Buschle e a violonista carioca Tainá Caldeira apresenta um repertório de arranjos originais para temas populares brasileiros, peças e estudos de violão solo adaptados para a formação, e composições próprias. Bruta busca uma atmosfera densa e forte, interpretando compositores considerados eruditos, mas que abraçam a música popular, como Leo Brouwer, Antõnio Madureira e Radamés Gnattali.

Data: 19 de outubro
Horário: 11h
Duração: 1h
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos à venda 1 hora antes da ação)

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

OFICINA:

Cozinha Brasil: Oficina cozinhando sem glúten
O grande desafio para quem tem a doença celíaca - intolerância ao glúten, ou até mesmo para quem evita comer a proteína, é encontrar ou preparar alimentos livres de glúten. Na oficina "Cozinhando sem glúten" você aprende a realizar a preparação de bolo, pão, lanches e biscoitos sem glúten. As inscrições podem ser realizadas via e-mail: cozinhabrasilcasaheitor@sistemafiep.org.br.

Data: 22 de outubro
Horário: 18h30
Duração: 2h
Valor: R$80 (inteira) | R$ 40 (meia-entrada)
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Inscrição: cozinhabrasilcasaheitor@sistemafiep.org.br

MÚSICA:

“Canto o Mistério”, de Daniel Monteles
De uma sonoridade doce e potente, Daniel Monteles nasceu em São Luís do Maranhão e, atualmente, reside em Curitiba. É desse trânsito territorial, das suas inspirações poéticas e musicais na identidade do nosso povo, da música popular, da literatura e dos terreiros de mina aos de candomblé, que o artista-intérprete traz para os palcos da capital paranaense o espetáculo "Canto o mistério". O repertório foi selecionado com cuidado pelo artista nordestino que carrega em sua voz a identidade negra-africana que, conforme conta, são elementos que mudaram sua vida como um todo.

Data: 24 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 1 h
Valor: pague o quanto vale
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Inscrições: sesicultura.hsf@sesipr.org.br

MÚSICA:

Show “Objeto Acústico”

O show "Objeto Acústico" é fruto da união de dois grandes amigos de adolescência: César Franceschi e Mauro Silva. Sob influência de importantes compositores de MPB, grupos de rock, folk e outros estilos, a dupla apresenta ao público dois trabalhos autorais "1° Objeto Acústico" (álbum de estreia) e o trabalho mais recente, "Nem Nota". Durante o espetáculo, será possível adquirir os dois álbuns em formato físico.

Data: 25 de outubro
Horário: 19h
Duração: 1h
Valor: gratuito
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação (ingressos disponíveis 1 hora antes da ação)

MÚSICA:

Acordes na Casa – Loop Station

Com canções intensas aliadas a um instrumento explosivo, Du Gomide caminha entre as vertentes inusitadas que vão desde os beats eletrônicos à guitarrada brasileira. Sendo um dos músicos mais solicitados de Curitiba, Du Gomide também atua como produtor musical de artistas que representam a nova cena musical do país, como Raíssa Fayet, Bernardo Bravo, Uyara Torrente, Marano, Itaércio Rocha, Cida Airam, Estrela Leminski e Téo Ruiz, Rosa Armorial, entre outros.

Atualmente desenvolve shows com a utilização do Loop Station, plataforma de gravação de trechos musicais em repetição, que permite a execução ao vivo de beatbox, frases, licks e grooves. O uso da tecnologia permite ao artista a execução do som dos beats acompanhado de instrumentos como guitarra, viola, sitar e voz.

*Sobre o Projeto Acordes na Casa: a iniciativa contempla artistas profissionais da música instrumental brasileira, internacional e étnica. O objetivo é formar uma programação musical contínua durante o ano, proporcionando à comunidade o acesso a diferentes gêneros da música instrumental, bem como fortalecer a cultura da região.

Data: 26 de outubro
Horário: 11h
Duração: 1h
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

MÚSICA:

Vozes da Cidade – Kratera

Kratera é uma mistura de música e performance idealizada pela artista Agnes Ignácio com apoio dos musicistas Daniel D'Alessandro, Érica Silva, Renan D'Ávila e com a participação especial de Cacau de Sá. O projeto imergi os temas da travestilidade, do abandono, do afeto e da violência, que são triturados em sons, escritas e ações performativas.

Data: 31 de outubro
Horário: 19h30
Duração: 60 min
Valor: ingresso solidário - 1kg de alimento não perecível
Classificação: livre
Local: Centro Cultural Sesi Heitor Stockler De França
Endereço: Av. Mal. Floriano Peixoto, 458 – Centro
Observação: ingressos disponíveis 1 hora antes da ação (espaço sujeito a lotação)

Sesi Cultura | Teatro Sesi São José
Programação cultural do mês de Outubro de 2019

CINEMA:

Cineclube Sesi apresenta filmes do cineasta inglês Ben Wheatley

A programação do Cineclube Sesi São José dos Pinhais traz durante o mês de outubro sessões com filmes da cineasta Claire Denis . A francesa revela em seus filmes que é possível ultrapassar a dimensão do olhar, criando um cinema feito de toque, de pele, sem alienar o espectador.

Confira a programação:

Bom Trabalho (Beau travail, 1999, 92 min)
Um ex-oficial da Legião Estrangeira lembra de sua vida e carreira, para ele, gloriosa, enquanto liderou tropas na África. Mas a chegada de um jovem e promissor recruta desperta sua inveja.
Data: 1º de outubro
Hora: 19h
Duração: 92 min
Classificação: 16 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Desejo e Obsessão (Trouble Every Day, 2001, 1001 min)
Um casal americano em lua de mel em Paris mergulha em uma torrente de paixão tão poderosa que pode consumir a ambos.
Data: 8 de outubro
Hora: 19h
Duração: 101 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

35 Doses de Rum (35 rhums, 2008, 100 min)
O relacionamento entre um pai e sua filha se torna mais complicado com a chegada de um belo jovem.
Data: 15 de outubro
Hora: 19h
Duração: 100 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

Minha Terra, África (White Material, 2009, 106 min)

Uma mulher francesa branca luta para manter sua plantação de café na África francófona que está em ebulição com a tensão racial.
Data: 22 de outubro
Hora: 19h
Duração: 106 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
Deixe a Luz do Sol Entrar (Un beau soleil intérieur, 2017, 94 min)
Uma artista, mãe, divorciada, navega por Paris enquanto busca por amor verdadeiro, finalmente.
Data: 29 de outubro
Hora: 19h
Duração: 94 minutos
Classificação: 18 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

EXPOSIÇÃO:

Exposição - Travessia Brasil-Haiti
A exposição apresenta a cultura haitiana sobre diferentes aspectos. A mostra é do fotógrafo e cineasta João Braun, natural de Pato Branco – PR, que no ano de 2018 lançou seu primeiro livro fotográfico documental sobre o tema da imigração. Em seus trabalhos, Braun adota a imersão social como prioridade, assim como o contato com as raízes de seus temas, que são fundamentais para extrair as informações necessárias e expressá-las em suas fotos. Nos últimos meses, o autor vem se destacando com seu projeto em diferentes lugares do mundo.
Braun enxergou uma oportunidade de registrar o período histórico da imigração haitiana no Brasil. Para a realização da Exposição, o fotógrafo permaneceu em contato com a comunidade de imigrantes haitianos do Sudoeste do Paraná por um período de um ano e esteve no interior do Haiti, na cidade de Ganthier, por 24 dias. Nesse período, buscou a experiência de viver como um imigrante, tendo como propósito entender melhor as diferentes realidades.
Data: 2 a 31 de outubro
Hora: Terças a sábados - 14h às 20h
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
TEATRO:
O Espião - Teatro Didático
Peça de Teatro de cunho didático e construída no chão de escola. O espião de Berthold Brecht retrata uma família atormentada pela perseguição interior e com medo dos filhos, que buscam o carrasco em sua casa e o chamam de traidor.
Data: 2 de outubro
Hora: 19h
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira - R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Show “AVE LAB” une Iria Braga e Diogo Burka

O teatro São José dos Pinhais recebe a cantora Iria Braga e o multinstrumentista Diogo Burka com o show da tour ‘AVE LAB’. A apresentação pelo Sesi Cultura Paraná acontece no dia 4 de outubro, a partir das 19h, com entrada gratuita.
Idealizado por Iria Braga, "AVE LAB" traz uma proposta de conexão com artistas de todo o mundo com a intenção de romper as fronteiras a partir da música. Em 2018, na Argentina, o primeiro encontro e turnê foi com o pianista Juan Barallobres. “Descobrir a narrativa musical do repertório de um show como o ‘AVE LAB’ é um fascínio. Dessa vez, com o Diogo Burka, nós reunimos compositores que admiramos no Paraná. E claro, neste encontro, a fusão com as nossas canções”, explica a cantora com mais de 20 anos de carreira.
Data: 4 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Antúrio e Petúnia em "Até que As Grades nos Separem"
Vivendo a chama do primeiro amor, Antúrio e Petúnia passam por diversas aventuras juntos, a cada aventura, o amor entre os dois cresce ainda mais. Uma bela noite Antúrio convida a sua amada para um passeio, o que era para ser alegria e diversão acaba se transformando em um enorme transtorno, situações adversas vêm e acabam separando o casal. Será que o amor dos dois vai conseguir sobreviver a tudo isso?
Data: 5 de outubro
Hora: 14h e 16h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$ 10 reais
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
DANÇA:
Brincadeiras Antigas
Em uma época em que a tecnologia virou babá, amiga e diversão infantil, uma fada do tempo vai buscar o despertar e o interesse pelas brincadeiras antigas.
Data: 9 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) R$20,00(inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
O Fantástico Circo de Papel
O Circuito Cultural, iniciativa do Sesi Cultura Paraná, promove o espetáculo “O Fantástico Circo de Papel” por 13 cidades do interior do estado de 8 a 26 de outubro. O espetáculo conta a história dos desafios enfrentados pelo Circo de Papel e seu maior inimigo: as traças. O apresentador Fiorini terá que se desdobrar para preservar o Circo.
Personagens saltam do livro e ganham vida nessa espetacular história criada a partir de técnicas de construção de bonecos bidimensionais de papel. A peça aborda o universo circense como forte expressão artística da cultura popular e evidencia a fragilidade do material, como metáfora da condição atual dos circos.
Data: 10 de outubro
Hora: 15h
Duração: 55 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Invokay 3D
A Banda Invokay 3D iniciou sua trajetória de evangelização em fevereiro de 2009 com a união de amigos e com o intuito de levar o nome de Jesus a todas as pessoas. Acreditam que a música tem o poder de levar a palavra de Deus e a paz, mesmo onde os integrantes não podem estar fisicamente. Em Janeiro de 2012, foi lançado o primeiro trabalho, que traz por título “O Poder de Deus”.
Data: 11 de outubro
Hora: 19h
Duração: 60 minutos
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira, R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Fadas
O espetáculo Fadas, livremente inspirado no conto “As Fadas” - de Charles Perrault, conta a história de uma menina que é recompensada com um dom de expelir pedras preciosas e diamantes por meio de suas doces palavras. A montagem aborda uma trajetória de julgamentos, escolhas, sonhos dificuldades. Apropriando-se da linguagem do teatro de objetos, Fadas apresenta um pouco do sonho de cada um.
Data: 15 de outubro
Hora: 15h
Duração: 35 minutos
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação
MÚSICA:
Os Bateras Fazem o Show
O evento "Os Bateras fazem o Show" é uma apresentação musical na qual os alunos do renomado professor de bateria Alessandro Mann se apresentam tocando grandes clássicos da música nacional e internacional.
Data: 16 de outubro
Hora:
Duração: 80 minutos
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) - R$20,00 (inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

CINEMA:
Micro-oficina de Som com Débora Opolski
Débora Opolski éDoutora em comunicação e Linguagens (Cinema e Audiovisual) pela Universidade Tuiuti do Paraná (UTP); Bolsista Capes/Fulbright para estágio de doutorado na University of Southern California (USC); School of Cinematic Arts,; Mestre em Música (Teoria e Criação) pela Universidade Federal do Paraná (UFPR); Graduada em Música (Produção Sonora) também pela UFPR e Professora adjunta da Universidade Federal do Paraná(UFPR). A profissional tem experiência na área de Música, Som e Audiovisual, com ênfase em Produção sonora e Tecnologia, atuando principalmente com edição de som para cinema e televisão.
Dentre os trabalhos mais significativos da artista, destaca-se a produção sonora dos longas-metragens: Dois filhos de Francisco (2005), O cheiro do ralo (2006), Tropa de elite 1 e 2 (2007 e 2010), Cidade dos homens (2007), Ensaio sobre a cegueira (2008), Besouro (2009), Lula, o filho do Brasil (2009), As melhores coisas do mundo (2010), Quincas Berro D'agua (2010), Vips (2011), Boa Sorte (2014) e Olhando pras estrelas (2016). Autora do livro "Introdução ao desenho de som", publicado pela editora da UFPB em 2013, ela é quem ministrará a oficina de som no Sesi Cultura São José
Data: 17 de outubro
Hora: 14h às 22h
Duração: 8 horas
Classificação: 16 anos
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
São José Rock Festival edição Sesi - Os Catalépticos
O Power trio “OsCatalépticos”, formado na cidade de Curitiba no ano de 1996, apresenta o estilo psychobilly, sendo referência nacional e internacional. A apresentação acontece no dia 18 de outubro no teatro Sesi São José dos Pinhais.
A formação é composta por: Vlad Urban (Guitarra), Gustavo (contra baixo acústico) e Coxinha na bateria. O grupo passou por vários países da Europa e Estados Unidos com apresentações marcantes, rápidas e agressivas. Em 2006 encerraram as atividades, após uma pausa de mais de 10 anos, a banda voltou com tudo.
Data: 18 de outubro
Hora:
Duração:
Classificação: livre
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:
Pallets
A banda de Rock “Pallets” retorna ao palco do Teatro Sesi para apresentar as músicas que fazem parte dos 15 anos de estrada, além de outras composições que farão parte do seu próximo disco. Em sua trajetória, soma 3 EP's, 1 disco, 1 single, 1 DVD (gravado no próprio teatro Sesi) e 1 compacto em vinil. A banda promete um show com bastante energia e muito "barulho", e é formada por Renan Alves (vocal), Aldo Luiz (guitarra), Emanuel Weltener (guitarra), Ricardo Coração de Leão (baixo) e William Carvalho (bateria).
Data: 19 de outubro
Hora: 19h
Duração: 90 min
Classificação: livre
Valor: R$20 inteira - R$10 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Encena, Encanta
No palco, teatro e canto se encontram, encenam, encantam e contam sentimentos neste espetáculo a ser realizado no Sesi São José dos Pinhais.
Data: 23 de outubro
Hora:
Duração: 60 min
Classificação: livre
Valor: R$10,00(meia) - R$20,00(inteira)
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Branca de Neve – A nossa história
Inspirado no clássico infantil “A Branca de Neve e os Sete Anões’’, dos irmãos Grimm, o espetáculo foi estruturado em pesquisas fundamentadas na cultura popular brasileira, tomando como referência o conto de Câmara Cascudo “A Menina que foi Enterrada Viva’’ e estudos da psicologia sobre o complexo de branca de neve. A apresentação é destaque na programação do teatro São José dos Pinhais no dia 24 de outubro, às 15h.
A história traça o caminho tomado por quatro palhaços que propõem contar o clássico infantil. Três deles, porém, delesdiscordam do conto original. Diante disso, sugerem mudanças na encenação que não seguem a história primordial, utilizando músicas e personagens da cultura popular brasileira. Assumem como protagonistas da história Maria Bonita e Zé Belo, escolhidos pelos palhaços ao invés de Branca de Neve e o Príncipe, assim como outros personagens.
Data: 24 de outubro
Hora: 15h
Duração: 60 min
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

MÚSICA:

Sexta Autoral SESI – Mulheres no Rock
Notório por dar espaço e visibilidade aos artistas do estado, o Sesi Cultura Paraná desenvolve em São José dos Pinhais o projeto Sexta Autoral. A ação valoriza as bandas locais com produções próprias e independentes, por meio de seus shows na Região Metropolitana de Curitiba. A edição de outubro trará três bandas de rock que são referência no segmento musical.
Cigarras
Curtidas e maturadas nos porões, bares e inferninhos de Curitiba, as Cigarras vêm causando no underground desde janeiro de 2017. A banda tritura gêneros como punk, mod e garage e expele um som cru e grudento em um dos shows mais vigorosos da atualidade.
Prazeres, desgraças e indignações da vida cotidiana são abordadas por meio das letras nonsense e sarcásticas do quarteto formado por Babi Age (bateria), Tais Albuquerque (backing vocal e guitarra), Rubia Oliveira (backing vocal e baixo) e Maria Paraguaya (guitarra e voz).
NAOME RITA
Duo curitibano na ativa desde 2013, traz a ironia do pop punk, a sujeira do grunge e a rapidez do crust punk, divagando também pelo dançante e cafona sem deixar a essência punk protesto nas letras.
O primeiro trabalho foi lançado em 2014, na antiga formação ‘’ Power trio’’, Já estabilizadas como um duo, no ano de 2017 realizaram diversos shows, incluindo a abertura do show de gravação do DVD de 20 anos da banda Sugar Kane. Em setembro de 2017, foi lançado o nosso mais recente trabalho, o Ep nomeado carinhosamente de ''Tropical Punk'', que conta com variantes da música latina e dançante na sua primeira faixa, sem deixar de lado a essência lo-fi.

Fearless Woman
A banda Fearless Woman surgiu em Curitiba no ano de 2014 com a proposta de fazer músicas autorais no estilo rock'n'roll / hard rock / heavy metal. A banda começou a partir da reunião de três integrantes da extinta Banda Pompéia, presente no cenário musical curitibano de 2000 a 2008. Com a entrada da Laura (baixista), ocorreu a mudança do nome da banda, pois a formação mudou e o estilo ficou mais pesado. Difícil foi a decisão do novo nome, pois muitas ideias apresentadas já existiam. A melhor escolha para o nome saiu de uma música da Banda Pompéia "Fearless Woman", música que representa o peso da formação atual, inclusive a banda está trabalhando em novas composições para a gravação de um álbum.
Data: 25 de outubro
Hora: 19h
Duração: 180 min
Classificação: 14 anos
Valor: gratuito - 1kg de alimento não perecível
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Baquetinhá
O espetáculo infantil é destaque na programação do Sesi São José dos Pinhais. A apresentação acontece no dia 26 de outubro, às 15h. Baquetinhá, que teve início em 2012, tem como base as expressões culturais populares do Brasil, oferecendo aos espectadores a oportunidade de conhecerem a variedade cultural de diversas regiões do país, além de aprender sobre a história nacional e causos dos seus antepassados. Em composições próprias e de domínio público, o Grupo Baquetá foca em manifestações (histórias, danças e canções) dos povos indígenas, da população afro-brasileira e africanas, que muitas vezes são vistos de maneira exótica ou com preconceito. Quando todos conhecem as manifestações dessas populações e sua importância, o preconceito é revertido em conhecimento.
Data: 26 de outubro
Hora: 15h
Duração: 50 min
Classificação: livre
Valor: gratuito
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

TEATRO:
Ecos do Além
Drama, comédia, musical, farsa são gêneros comuns quando pensamos em prestigiar um espetáculo teatral. A Cia. Circoon Produções, em sua nova produção, proporciona uma noite repleta de medo, suspense e muitos arrepios. Mesclando contos conhecidos como Bloody Mary, o Tabuleiro Ouija e o famoso Exorcista, a noite promete ficar por muitas outras noites nos pensamentos.
Data: 30, 31/10 e 01/11
Hora: 20h
Duração: 80 min
Classificação: 16 anos
Valor: R$30 inteira - R$15 meia
Local: Teatro Sesi de São José dos Pinhais
Endereço: Rua Quinze de Novembro, 1800 – Centro
Observação: espaço sujeito a lotação

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CONTOS 

CONTOS
Contos da tradição oral com música executada ao vivo pela OABS (Orquestra à Base de Sopro de Curitiba) estreia dia 14 de setembro, no Teatro José Maria Santos.

Um convite para sonhar, CONTOS é o novo trabalho da Cia Ilimitada montado em parceria com a OABS (Orquestra à Base de Sopro de Curitiba). O trabalho leva ao palco contos da tradição oral com música executada ao vivo pela Orquestra. A estreia será dia 14 de setembro (sábado), às 20h, no Teatro José Maria Santos. A temporada segue até dia 29 de setembro, sempre aos sábados, às 20h e domingos, às 19h. Entrada gratuita. Embora a classificação seja livre, o trabalho é voltado mais para o público jovem, a partir de 10 anos, e adulto. Além das apresentações abertas o projeto prevê 14 apresentações fechadas para público dirigido das escolas públicas e outras instituições.
A montagem reúne narrativas que fazem parte do imaginário universal, suscitam interesse, conflitos, perguntas, anseios permeados pelas complexidades da vida. São velhas histórias adaptadas que buscam instigar a imaginação e a reflexão. Como se faz para ser feliz? É a questão comum presente nas histórias escolhidas. Elas são alimento para a alma, fragmentos de mapas, sinalizam caminhos e encorajam o desenvolvimento do indivíduo.

“Ao contar essas histórias universais, rapidamente entramos em contato com nossa essência ancestral. Algo que está no centro de nossa cultura e é comum a todos. Nossos anseios e medos, nossa busca pela felicidade, nossa necessidade de revelar a verdade. Uma verdade que está dentro de todos nós e, por isso, pode ser compartilhada sem nunca ser subjugada. Por anos e anos essas histórias foram oralmente transmitidas, contadas, reinventadas e hoje temos a oportunidade de atuar como um elo, contando e semeando para que elas sigam vivas por muito e muito tempo”, explica Marcio Juliano, diretor do espetáculo.
O projeto reúne um time de artistas do cenário teatral e da música com ampla trajetória na cidade. Além da direção de Marcio Juliano, que também compõe o elenco e é o responsável pela dramaturgia, a equipe artística é formada por antigos e atuantes parceiros da Cia Ilimitada, como Sérgio Albach, regente da Orquestra à Base de Sopro, que assina a direção musical e o premiadíssimo iluminador Beto Bruel. As composições são de Davi Sartori, Gilson Fukushima e Albach. A assistência de direção e a preparação corporal é de Mônica Infante. O elenco, além dos 17 músicos da OABS, conta ainda com a atriz Glaucia Domingos e o ator Marcel Szymanski.

Sobre a OABS
A realização de um espetáculo de teatro com música ao vivo é um desejo antigo da Orquestra à Base de Sopro de Curitiba (OABS). O grupo formado há 19 anos é especializado em música popular brasileira e carrega em seu currículo mais de 30 programas realizados com convidados ilustres como: Maria Rita, Egberto Gismonti, Arrigo Barnabé, Emílio Santiago, Nelson Ayres, Joyce Moreno, Vocal Brasileirão, Toninho Ferragutti, Vittor Santos, Itiberê Zwarg, Nailor Proveta, Roberto Sion, Mauro Senise e Laércio de Freitas. Este projeto inédito no currículo da OABS vem ressaltar a versatilidade deste grupo que já tem um espaço de destaque no cenário da música instrumental brasileira. “A ideia vai além de compor uma trilha sonora para as histórias, mas sim trazer aos espectadores um rico universo de sonoridades, matizes e possibilidades que uma orquestra de sopro é capaz. O espetáculo resultou ousado, repleto de surpresas e encantamento”, declara Sérgio Albach. “Contos é um projeto que além de aproximar o público da música, sim, convida o espectador a sonhar”, conclui.

Sobre a Cia Ilimitada
A Cia Ilimitada foi criada em 2005, em Curitiba, pelo cantor, produtor, ator e diretor teatral Marcio Juliano e pela atriz e jornalista Glaucia Domingos, companheiros em trabalhos realizados nos últimos vinte anos. Além de conceber e produzir seus próprios projetos, realiza produção local para diversas companhias. Alguns trabalhos próprios: Noël, No Samba, Tempo de Voo, Noite de Reis.

Este projeto é uma realização da Cia Ilimitada e foi incentivado pela Ademilar Consórcio de Investimento Imobiliário por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura.

SERVIÇO:
Espetáculo teatral CONTOS com a Orquestra a Base de Sopro de Curitiba
Data e horário: de 14 a 29 de setembro (sábados, às 20h e domingos, às 19h)
Local: Teatro José Maria Santos (R. Treze de Maio, 655 - São Francisco) Telefone: 41 3324 8208
Ingresso: gratuito
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Realização: Cia Ilimitada

CONTATOS:

Produção
Marcio Juliano da Silva
marciojulianocontato@gmail.com
41 99902-5147

Assessoria de Imprensa:
Glaucia Domingos
glauciadomingos@hotmail.com
41 99909-7837

Ficha Técnica
 
Concepção, Dramaturgia e Direção: Marcio Juliano
Direção Musical: Sérgio Albach
Composições: Davi Sartori, Gilson Fukushima e Sérgio Albach
Iluminação: Beto Bruel
Assistência de Direção e Preparação Corporal: Mônica Infante
Operação de Som e Luz: Tiago Bruel
Cenário: Cia ilimitada
Direção de Produção: Marcio Juliano
Assessoria de Imprensa e Produção: Glaucia Domingos
Fotografia: Marcelo Almeida
Design Gráfico: Adriana Alegria
Captação de Recurso: The Way
Elenco: Glaucia Domingos, Marcel Szymanski, Marcio Juliano e Orquestra à Base de Sopro de Curitiba.
 
A Orquestra à Base de Sopro de Curitiba é composta por:
 
Direção Artística: Sergio Albach
Assistente de Direção: Davi Sartori
 
Sebastião Interlandi Júnior / Claiton Rodrigues - flauta transversal
Jacson Vieira / Otávio Augusto - clarineta
Sérgio Albach - clarone
Sérgio Freire / Victor Gabriel / Aloíso de Pádua Jr - sax alto e sax tenor
Ozeias Costa / Douglas Chiullo - trompete
Rodrigo Viccaria Brasão - trombone
Bruno Brandalise - eufônio
Davi Sartori - piano (teclado)
Mario Conde - guitarra
Thiago Duarte - contrabaixo acústico
Luis Rolim - bateria e percussão
 
Produção da OABS - Elizabeth Carlos
Contrarregra da OABS - Mario de Oliveira e Caio Henrique de Oliveira
Copista - Zé Gomes
 
Composições Musicais
 
A Ilha – Gilson Fukushima
A Pele da Alma – Davi Sartori
O Sábio e o Rei – Marcio Juliano, com Arranjo de Gilson Fukushima
O Comprador de Sonhos – Sérgio Albach