LIVRO MÚSICA TODA É UM ENCONTRO ENTRE MÚSICA E LITERATURA

Música Toda é o novo livro do escritor curitibano Guilherme Campos. Os lançamentos e manhãs de autógrafos serão dia 8 de junho, às 10h, na Livraria e Editora Arte e Letra e também no dia 16 de junho, à 10h, no Solar da Cultura, durante o Festival da Palavra. São 23 contos inéditos que trazem um diálogo entre a linguagem literária e a linguagem musical. Tendo a música como centro das narrativas, os elementos surpreendem e imprimem um caráter de fluidez e sonoridade ao texto.

Para ampliar o acesso está sendo organizado um site no qual os leitores vão poder encontrar o livro digital e também 8 podcasts produzidos a partir da leitura de contos do livro pela cantora Iria Braga e pelo ator Thadeu Perone, dirigidos por Flávio Stein. As pessoas com deficiência visual têm o livro disponível no software livre MecDaisy.

Música Toda tem um caráter inovador com uma linguagem híbrida. O autor se vale de diversos gêneros musicais para construir as narrativas e os personagens ambientados em vários locais da cidade que carregam uma relação com a música.

O livro propõe a reflexão acerca de múltiplos temas da atualidade, ora num tom poético, ora cômico e outras vezes dramático, imprimindo um ecletismo ligado pelo fio condutor que é a inspiração musical. A equilibrada presença da música popular e a erudita se destaca no livro. Pixinguinha, Mozart, Luiz Melodia, Chopin, Cartola, Brahms, Noel Rosa e Schönberg aparecem perfeitamente harmonizados na veia condutora, a música.

São poucos os escritores que são músicos; raros são os que dominam um instrumento, compõem música clássica, ensinam música e trafegam por diversos gêneros musicais com conhecimento como é o caso do escritor de Música Toda.

A VIDA DE MÚSICO

O livro é ficcional, porém tem muito da vivência de músico dentro da Escola de Música e Belas Artes e do Conservatório de MPB, instituições onde foi professor. A observação do cotidiano do ambiente musical em Curitiba também está presente. Esse é o oitavo livro de Guilherme Campos, escritor experiente que teve a música presente em sua vida antes mesmo de encantar-se pela literatura e cursar letras.

“Quando era adolescente aprendi a tocar reco-reco por influência do meu pai. Fazia parte de uma escola de samba improvisada em Figueira, pequena cidade do interior do Paraná”, lembra Guilherme. Mais tarde, por influência do irmão, o violonista Mario da Silva, Guilherme estudou violão erudito e ingressou na Escola de Música e Belas Artes do Paraná.

Como concertista atuou intensamente nos anos 90, apresentando-se em teatros importantes como o Municipal de São Paulo, o Guaíra, o Paiol, o Grande auditório do MASP e outros. Paralelamente, construiu carreira como músico educador, além de lecionar literatura.

O TOM DO ESCRITOR

Como na música, cada conto do livro Música Toda tem um tom: alguns são mais efusivos, outros introspectivos. E, no livro, esses estados emocionais são representados por pequenos trechos de partituras, denominados armaduras de clave, que atuam como fio condutor e atraem ainda mais o leitor para o universo musical.

Com as ilustrações de Seiji Sato o mergulho fica completo. Músicos e cantores se enxergam nos contos, mas mesmo para quem não é da área o livro proporciona uma viagem pelo mundo musical. O grau de interação com a obra é o leitor quem escolhe.

O fato de o livro estar ambientado na Curitiba contemporânea contribui para outra reflexão: “os contos podem propiciar a ressignificação de espaços e sentimentos numa conversa com as memórias do próprio leitor”, comenta Guilherme.

Guilherme dedica-se à prosa sem impor limites à linguagem, incorporando ao seu estilo elementos da poesia concreta, do teatro e do cinema. Ele imprime alguns truques e maneirismos. Os diálogos são verossimilhantes. Para alguns críticos as narrativas são cerebrais.

“Há uma duplicidade de linguagem: a linguagem literária dialogando com a linguagem musical. As histórias em alguns momentos se estruturam como um contraponto de Bach, tensões e arrefecimentos de Wagner ou as terças da música caipira. Nesse sentido pode ser cerebral sim”, explica Guilherme.

SERVIÇO: LANÇAMENTOS E MANHÃS DE AUTÓGRAFOS DO LIVRO MÚSICA TODA
DATA: 8 de junho
HORÁRIO: 10h
LOCAL: Livraria Arte e Letra - Rua Desembargador Motta, 2011 – Centro, Curitiba

DATA: 16 de junho no Festival da Palavra
HORÁRIO: 10h
LOCAL: Solar da Cultura - R. Dr. Claudino dos Santos, 142 - São Francisco, Curitiba

Edson Busch Machado lança “Quem tem Medo da Cultura?”, na Artestil, em Curitiba

Com uma trajetória multifacetada como artista visual, curador, jornalista e gestor cultural, aos 71 anos, Edson Busch Machado autografa, em Curitiba, seu livro "Quem tem Medo da Cultura?", um importante registro histórico da produção cultural brasileira, especialmente de Santa Catarina, seu estado natal. O lançamento será no dia 22 de maio, quarta-feira, às 19h, na Artestil Galeria de Arte, em Curitiba, no bairro Batel.

A obra, dirigida a pesquisadores, professores, estudantes de arte, gestores culturais, curadores e artistas, oferece uma perspectiva abrangente sobre a arte catarinense ao longo das últimas cinco décadas. Com aproximadamente 600 páginas e referenciando cerca de 2 mil artistas, museus e instituições culturais, o livro promete se tornar uma referência indispensável em cursos de artes e ciências humanas em todo o país.

"Esta obra é o resultado de uma jornada pessoal de redescoberta e reflexão sobre a riqueza cultural de Santa Catarina ao longo das últimas décadas. Ao mergulhar em meu próprio acervo, fui surpreendido pelas histórias esquecidas e pelos talentos muitas vezes negligenciados. Espero que este livro não apenas sirva como um registro histórico, mas também inspire novas gerações a valorizarem e contribuírem para o enriquecimento da nossa cultura”, explica Machado.

O processo de criação ocorreu durante o período de isolamento social imposto pela pandemia de Covid-19, quando mergulhou em seu vasto acervo pessoal, organizando meticulosamente décadas de registros, incluindo textos, fotografias, projetos inacabados, cartas, entre outros artefatos que ele descreve como "esconderijos que nascem e crescem com o passar do tempo".

Nesse garimpo, o autor redescobriu preciosidades que enriquecem ainda mais sua narrativa, proporcionando uma visão panorâmica e detalhada do cenário artístico e cultural de Santa Catarina. Seus textos, originalmente publicados em diversas plataformas, refletem não apenas sua expertise como observador atento, mas também seu papel como provocador cultural, criticando o status quo e apontando caminhos para uma maior vitalidade e diversidade na cena cultural.

A obra contou com o apoio de parceiros como José Maurício Coelho, Péricles Prade, Eula Regina Maciel, Bernadete Costa da editora Manuscritos.

SERVIÇO:
"Quem tem Medo da Cultura?"
Quando: 22 de maio de 2024, quarta-feira, às 19h
Onde: Artestil Galeria de Arte
Endereço: R. Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1663, Batel

Embaixador do Brasil em Cabo Verde lança livro em Curitiba

O escritor, compositor e diplomata Bert Jr. estará em Curitiba, no próximo dia 25 de abril, para lançar o livro "Antes do Fim do Riso", sua mais recente publicação pela editora Oito e Meio. O lançamento será no Qoya Hotel Curitiba, Curio Collection by Hilton, durante o evento sensorial "Aroma, Jazz e Vinhos".

O livro é o primeiro romance do autor que já publicou contos e poesias, além de compor. A obra parte de uma premissa aparentemente absurda para tecer uma "distopia humorística", que lança luz às intersecções entre a vida social e a política.

A ideia para "Antes do fim do riso" surgiu em 2021. Observando os desdobramentos do quadro sanitário causado pelo Covid-19, o diplomata se perguntou "e se, num contexto de crise sanitária ainda mais grave, uma corrente política oportunista decidisse acusar o humor de ser o grande responsável pelos problemas nacionais?".

O questionamento acabou se tornando a espinha dorsal da obra que traz a trajetória pessoal e o desenvolvimento de um professor, que perpassa temas como a insegurança quanto à carreira de comediante e uma atribulada vida amorosa, dividida entre figuras femininas cativantes, mas antagônicas.

Sobre o autor:
Bert Jr. é gaúcho de Porto Alegre, onde viveu até os 26 anos. Depois de graduar-se em História pela UFRGS, formou-se em Diplomacia pelo Instituto Rio Branco, em Brasília. Atualmente, ocupa a posição de embaixador do Brasil na República de Cabo Verde, na África. Sua experiência como diplomata já o levou a conhecer vários países. Estreou na ficção em 2020, com Fict-Essays e contos mais leves. Em 2021, publicou o seu primeiro livro solo de poesia “Eu canto o ípsilon E mais”, o livro de contos “Do Incisivo ao Canino (ed. Versiprosa)” e "Nevoandeiro”, também poesias, pela editora Kotter.

Serviço: Aroma, Jazz e Vinhos
Data: 25 de abril de 2024, às 19h
Local: Koré Gastronomia - Qoya Hotel Curitiba, Curio Collection by Hilton
Endereço: Av. Sete de Setembro, 4211 - Batel
Valor: R$495 + 10% por casal
Vendas e Informações: 55 41 3340-4000 (WhatsApp)

Em celebração aos seus 35 anos de história, Mixed lança livro “Moda e Fé”

Nesta terça-feira, 06 de fevereiro, Riccy Souza Aranha recebeu amigos e clientes na Livraria da Travessa do Shopping Iguatemi SP para celebrar o lançamento de seu primeiro livro, que celebra a trajetória da MIXED. Nomes como Constanza Pascolato, Luana Piovani, Bia Paes de Barros, João Braga, Vanda Jacintho e Barbara Migliori prestigiaram Riccy nesse momento especial.

O livro, com mais de 200 páginas, apresenta através de imagens capturadas ao longo desses 35 anos, especialmente com editoriais de moda, a história da fundadora e de sua família, além de narrar a história da marca desde seus primeiros passos em uma pequena casa na Rua Atílio Inocenti. Depoimentos de pessoas que desempenharam papéis essenciais ao longo dessa jornada, como Costanza Pascolato, Caroline Trentini, Maria Rudge, Lala Rudge, Luana Piovani, Maria Prata, Lilian Pacce e Bruno Astuto, enriquecem a obra ao compartilharem suas experiências junto a marca.

“Moda e Fé” será vendido em todas as lojas da Mixed e livraria Travessa.

Sobre a Mixed
Mixed, fundada em São Paulo por Riccy Souza Aranha, em 1990, atua no segmento fashion de luxo, e veste mulheres contemporâneas e sofisticadas em todos os seus momentos. Reconhecida por sua qualidade única e exclusiva fabricada no Brasil.

A Mixed possui lojas entre SP, RJ, BH, Brasília, Goiânia, Curitiba, Porto Alegre e Campinas, sendo sua flagship em São Paulo. Além de estar representada com mais de 40 multimarcas em todo o Brasil.

Autora centenária compartilha 5 resoluções de Ano Novo de quem já viveu 100 anos

A curitibana Iris K. Bigarella lança um olhar instigante para o envelhecimento e provoca reflexões sobre o sentido da vida ao contar suas resoluções para 2024

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17/01/2024 - Ao completar um século de vida, Iris K. Bigarella conquistou o coração dos leitores com sua obra "Chegando feliz aos cem anos - História de uma apaixonante jornada", que celebra não apenas suas realizações, mas também compartilha valiosas reflexões sobre o envelhecimento e o significado da vida. Nascida em Curitiba (PR), Iris mergulha em uma narrativa fascinante que vai muito além da mera longevidade.

A vida da centenária escritora foi marcada pela inquietude intelectual, pela quebra de estereótipos em uma época em que poucas mulheres cursavam a faculdade, pelo casamento e maternidade, sem nunca abandonar sua paixão pelo conhecimento. Sua jornada incluiu viagens de estudo, prática de ioga e biodança e cuidado constante com a saúde mental. “Uma vida repleta de desafios, conquistas, perdas e descobertas”, declara.

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Ao decidir compartilhar suas experiências no livro "Chegando feliz aos cem anos", Iris não se propõe a oferecer conselhos simplistas encontrados na internet. Seu objetivo é transmitir algo mais profundo, que ela descreve como "sutilmente presente em todos nós, mas bem escondidinha nas dobras da vida (tão diferentes para cada um), lá está o que os japoneses condensam em uma palavra só: Ikigai - o sentido da vida”.

Em determinada passagem da obra, a autora desafia os leitores com perguntas existenciais: “Qual é o sentido da vida? O que esperamos bem no fundo deste fluir de acontecimentos e esforços, das 'coisas boas ou más' que nos acontecem?". O livro não apenas é um convite a refletir sobre o envelhecimento, mas sobre como desejamos ser vistos e tratados pela sociedade.

Agora, com o início de um novo ano, Iris K. Bigarella compartilha as resoluções de quem já viveu 100 anos:

1. Abraçar a vida com curiosidade – “A curiosidade é a chama que mantém o coração pulsante. Abraçar a vida com curiosidade é abrir-se para um mundo de descobertas infinitas, onde cada dia é uma página em branco esperando para ser preenchida”, diz.

2. Nunca desistir - "A resistência está na perseverança. Nunca desistir é um compromisso consigo mesmo, uma promessa de enfrentar os desafios com coragem, transformando obstáculos em degraus para alcançar o topo da montanha da vida”, relata a escritora.

3. Manter a mente ativa – “A mente é como um jardim que floresce com o cuidado constante. Manter a mente ativa é cultivar pensamentos e ideias, permitindo que o conhecimento e a sabedoria continuem a florescer, independentemente da idade”, aconselha.

4. Cuidar do corpo – “Cuidar do corpo, com uma alimentação balanceada, hidratação correta e exercícios regulares, é um ato de amor próprio”, afirma a centenária.

5. Buscar o verdadeiro significado que permeia nossa jornada – Na busca do verdadeiro significado, encontramos o fio que tece a trama da vida. Buscar o sentido que permeia nossa jornada é como seguir uma estrela guia, iluminando os caminhos mais profundos de nossa existência”, completa Iris K. Bigarella.

O livro "Chegando feliz aos cem anos - História de uma apaixonante jornada", da autora Iris K. Bigarella, está à venda nas Livrarias Curitiba (Link) e na Amazon (Link).

Marília Andreä lança Regresso Sem Saudade no Sesc da Esquina nesta sexta-feira

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

O Sesc da Esquina recebe nesta sexta-feira (19), às 18h30, o lançamento do livro Regresso sem Saudade, da escritora paranaense Marília Andreä.

O livro conta a história de Madalena desde a infância, seus dramas, medos, aflições e traumas até a fase adulta. “Debatendo-se entre angústias e aflições, a protagonista procura, a qualquer custo, se libertar dos grilhões a que se vê predestinada, buscando na linguagem, como processo terapêutico, uma forma de mitigar as dores tão presentes em seu passado e uma possibilidade de vislumbrar e materializar seu próprio eu tomado de desconforto, para moldá-lo, por fim, em outras paragens distantes de todos os seus males”, explica a autora.

Haverá comercialização de livros e sessão de autógrafos.

Sobre a escritora

Paranaense de Jaguariaíva, Marilia Carneiro Andreä morou em Curitiba desde os 19 anos de idade, onde especializou-se e atuou no ramo de hotelaria. Em 2001 mudou-se para a Alemanha. É criadora e CEO da marca ZIEÄR, segmento de comércio eletrônico de moda para toda a Europa.

Marilia é autora de Poetas Lusófonos na Diáspora - Volumes II, III e IV; Dakota e a Vila do Sol (2019); Tod im Sonnendorf (2020); A Casa da Esquina (2021); I Coletânea de Contos e Histórias - Autores da Diáspora (2023).

SERVIÇO

Lançamento do livro Regresso Sem Saudade

Data: 19 de janeiro de 2024 (sexta-feira)

Horário: 18h30

Local: na Biblioteca do Sesc da Esquina - Rua Visconde do Rio Branco, 931 - Mercês

Lançamento da edição 5 do livro Cartas Curitiba by Iza Zilli

Neste sábado fui ao lançamento do livro mais especial da sociedade curitibana!

Mantendo a tradição anual,  que a jornaIista Iza Zilli tem em sua trajetória  profissional, com caracteristica principal de network, relacionamento interpessoal, festa, gastronomia, tudo isto dentro de uma agradável confraternização entre amigos, que ė como considero a Iza, e ela amorosamente me chama de sua "formiguinha"...rs

Sempre um  sucesso, agradeço  gentil convite

Meus aplausos à esta querida amiga sempre!

-CARTAS A CURITIBA -

Quinta Edição - evento aconteceu no Salão Cid do Clube Curitibano
Assinado pela jornalista Iza Zilli para convidados
Mestre de cerimônia: Jornalista Luiz Augusto Juk
Dia 2 de dezembro - sábado
Rua Getulio Vargas, 2857

Curitiba e Florianópolis recebem turnê do livro do artista Susano Correia

Artista visual com mais de 1 milhão de seguidores em suas redes, lançará o livro “Enquanto a Luz Durar” sexta e sábado, em Curitiba, e na próxima segunda-feira em Florianópolis
No encontro com os fãs, o artista terá ainda os outros livros disponíveis, artes, prints, camisetas e mais
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Teaser Enquanto a Luz Durar
Fotos livro
Foto Susano Correia
Algumas obras de Susano Correia

Fãs de Juiz de Fora, Belo Horizonte, São Paulo e Sorocaba já puderam desfrutar da turnê do livro "Enquanto A Luz Durar" do artista visual Susano Correia pessoalmente. Agora, é a vez dos leitores do sul receberem o artista, que é um sucesso nas redes sociais e no universo digital. O lançamento resgata de maneira contemplativa os últimos dez anos da carreira, em um livro 100% dedicado à pintura, reunindo os principais trabalhos desse período. Em Curitiba, os apreciadores do trabalho de Susano terão duas oportunidades: uma na sexta-feira, dia 17, no Fika Cozinha e Café, das 14h às 18h, e outra no sábado, dia 18, no Mamute - a Feira Gráfica, das 11h às 20h. Já na segunda-feira, dia 20, Susano parte para Florianópolis, onde autografa seus livros na Fundação Cultural Badesc, das 17h às 21h. Os visitantes poderão adquirir também artes, prints, camisetas e vários produtos oficiais.

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O novo livro de Susano Correia chega em um momento de forte ascensão do autor no cenário artístico contemporâneo. O projeto gráfico e a organização da publicação foram pensados e desenvolvidos a quatro mãos, em parceria com Roberto Klaumann. Quando fechado, é um bloco maciço de pura escuridão, cuja capa é ilustrada pela pintura que dá nome ao próprio livro, um homem-vela a meio caminho de tudo o que existe, como uma metáfora da finitude e do percurso que é ser. Quando aberto, as pinturas muito coloridas iluminam o olhar de quem vê. “Se as minhas pinturas puderem, quem sabe, em algum lugar, algum dia, inspirar uma pessoa que cisma solitária, estarei satisfeito desde já, porque acredito na vida, e, por mais difícil que a vida seja, é preciso passar a chama acesa adiante”, idealiza Susano Correia.

O artista

Com mais de 1 milhão de seguidores em suas redes sociais, Susano tem hoje seu trabalho reconhecido por milhares de brasileiros que não tinham o hábito de apreciar a arte como forma de materializar seus sentimentos. Assim, suas obras vão muito além da percepção individual das pessoas e passam a ser, também, um movimento que democratiza o acesso à arte. “Busco que minhas obras sejam vistas por todas as vias. Tenho quatro livros publicados, fiz diversas exposições e desde sempre faço publicações também na internet – desde os tempos de blogs em 2008. Trabalho com significantes universais e acessíveis”, explica o artista.

Mais do que simples expressão, a arte para Susano Correia é um delicado canal de interação e um elemento vital para o desenvolvimento humano. Natural de Florianópolis e residente em São Paulo, seu trabalho é permeado pela preocupação didática de significar para as pessoas. Com inspirações em diversos movimentos artísticos, além da literatura, psicanálise, filosofia e na música, busca fazer cada um refletir sobre o cotidiano, seja nas telas, no papel, em gravuras e no digital, com obras que transcendem a individualidade e traduzem sentimentos profundos presentes em todos aqueles seres humanos que desejam olhar para si.

Loja física Susano Correia

Susano Correia abriu esse ano a sua primeira loja física, em São Paulo. O ateliê funciona como espaço para venda, galeria e local de encontros. Susano promove eventos para os fãs, como sessões de autógrafos e encontros especiais. Na loja, que fica no subsolo da Galeria Metrópole, na República, é possível apreciar e levar para casa obras novas e as já vistas na galeria online, como gravuras, esculturas, desenhos e todos os livros do artista.

A Galeria Susano Correia fica no subsolo da Galeria Metrópole - Av. São Luís, Praça Dom José Gaspar, Rua Basílio da Gama - Loja 07, e funciona de terça-feira a sábado, das 10h às 19h.

Serviço - TURNÊ “ENQUANTO A LUZ DURAR”:

Curitiba e Florianópolis

17 de novembro - sexta-feira - Curitiba
Fika Cozinha e Café - R. Papa João XXIII, 341 - Centro Cívico
Das 14h às 18h

18 de novembro - sábado - Curitiba
Mamute, a Feira Gráfica - Estacionamento da Câmara Municipal de Curitiba, Praça Eufrásio Correia, Centro
Das 11h às 20h

20 de novembro - segunda-feira - Florianópolis
Fundação Cultural Badesc - R. Visc. de Ouro Preto, 216 - Centro
Das 17h às 21h

Site: https://www.susanocorreia.com.br/
Site institucional: guildasusanocorreia.com.br
Instagram: https://www.instagram.com/susanocorreia/

Chef Délio Canabrava recebe prêmio internacional por atuação na gastronomia italiana

Empresário entra para o Livro de Ouro da Federação Italiana de Chefs em Roma e detém único Prêmio Chef Patron do Brasil.

O empresário Délio Canabrava, proprietário do restaurante Cantina do Délio, acaba de receber dois importantes prêmios internacionais. Durante a convenção da Federação Italiana de Chefs - Associazione Estera Brasile (FIC-Brasile), ele foi condecorado com a comenda Chef Patron, que elege os chefs que, à frente de seus restaurantes, atuam como formadores de bons cozinheiros de gastronomia italiana. É a primeira vez que esta premiação é concedida a um chef no Brasil. Além dessa rara premiação, Délio Canabrava recebeu também outra homenagem, o título de Master Chef da FIC, em homenagem aos seus 25 anos de dedicação à gastronomia italiana e nove anos como associado. “Fiquei muito emocionado, não esperava! Agora tenho a certeza de que meu trabalho segue o caminho certo. E que estou deixando um legado positivo não só para meus filhos, mas para quem trabalha comigo”, diz o empresário. Ele destaca que a honraria recebida foi indicação pessoal do presidente da FIC Brasile, chef Bruno Stippe.
 A convenção da FIC-Brasile aconteceu dias 13 e 14 de novembro, em Atibaia, interior de São Paulo. O objetivo do evento é reunir profissionais ligados à culinária italiana.O evento com dezenas de chefs brasileiros contou com a presença do presidente da FIC Itália, chef Rocco Pozzulo. A FIC tem várias categorias de associados. Para participar da associação, basta ter simpatia e afinidade com a gastronomia italiana. Quem tiver interesse pode entrar em contato pelo instagram @deliocanabrava com o próprio Délio, em Curitiba.
Sobre Délio Canabrava
Especialista em cozinha italiana e brasileira, Délio Canabrava é sócio-proprietário do Bar Canabenta e da Cantina do Délio , em Curitiba, esta com duas unidades, no Alto da XV e no Batel. Esse empreendimento nasceu há 17 anos, quando, seguindo o sonho de abrir um restaurante italiano, Délio fez uma viagem para a Itália com objetivo de conhecer as cantinas de Norte ao Sul. Ao voltar, inaugurou a Cantina, oferecendo comida tipicamente caseira italiana, autêntica, afetiva, saborosa, de qualidade e com preços acessíveis. Todos os pratos do cardápio são preparados na própria casa, o que traz ainda mais personalidade ao empreendimento. Com a esposa, trouxe para o Brasil em 2000 a torta Banoffi, a difundiu e a tornou famosa nacionalmente. É membro da Associação dos Restaurantes do Prato da Boa Lembrança e da Ospitalitat Italiana. Confrade dos Enófilos da Bairrada Portugal e professor voluntário em diversos projetos sociais.
Sobre FIC Brasile
A FIC é a maior associação de cozinheiros do mundo, com 15 mil associados. A Delegação Brasileira da Federação Italiana de Chefes tem atualmente 800 associados e é a entidade oficial no Brasil de representação da FIC Itália, reconhecida pela WACS (World Association Chefs Society), respondendo ao mesmo estatuto e diretrizes, atuando em todo o território nacional. A entidade mantém firme o propósito de trazer os fundamentos da tradicional culinária italiana para os mais jovens, através de palestras, workshops e participações em Escolas de Formação Profissional, programas televisivos e eventos gastronômicos, além de reconhecer e homenagear os grandes nomes da gastronomia no Brasil.

Daniel Spinelli lança “A Potência da Liderança Consciente” na Livraria da Vila do Shopping Pátio Batel, em Curitiba

Primeiro livro do especialista em desenvolvimento humano tem o propósito de ajudar líderes e empresas a expandir os níveis de consciência para construir um legado e uma carreira de sucesso

Curitiba, outubro de 2023 – O especialista em desenvolvimento humano Daniel Spinelli lança na próxima terça-feira (24) o seu primeiro livro, “A Potência da Liderança Consciente”, da Editora Gente, em evento para o público na Livraria da Vila do Shopping Pátio Batel, em Curitiba (PR).

A obra tem como propósito ajudar líderes e empresas a expandir seus níveis de consciência para construir um legado e uma carreira de sucesso, inspirando times com uma liderança mais empática e humana. “Líderes que não se atualizam com práticas mais modernas para trazer um tom mais humano à sua liderança contribuem não só para que haja pessoas e ambientes de trabalho de menor qualidade, mas também para cavar, paulatinamente, a cova da própria empresa”, afirma o autor.

“Se olharmos para o ser humano que está exercendo a liderança, vemos que não é raro encontrarmos tais profissionais enfrentando problemas psicoemocionais graves. É nesse contexto que o livro chega, com a missão de ser uma convocação para que líderes com disposição de acessar suas essências humanas - talvez até espirituais - tragam seu coração para o trabalho e se manifestem a partir de propósitos e valores mais nobres”, acrescenta.

Lançamento conta com palestra e noite autógrafos
Para lançar “A Potência da Liderança Consciente”, Spinelli preparou o evento “O Futuro da Liderança”, em que, a partir das 16h30, realiza uma palestra e recebe outros especialistas no assunto para discutir temas presentes nas páginas do livro. Alguns exemplo são: “a nova liderança precisa agir para obter sucesso no futuro das corporações”; “se autoliderar para, então, administrar sua relação com os outros”; “desenvolver habilidades para gerar pessoa com eficácia, autoridade e humanidade”; “aplicar uma visão sistêmica de interdependência em sua atuação; e “construir uma jornada de significado, resultados e lucros maravilhosos - ou seja, deixar um legado”.

Na sequência, às 19h, o autor promove uma sessão de autógrafos aos presentes. As vagas para o evento são limitadas, e é necessário reservar gratuitamente o ingresso no link: Link.

Cronograma do evento
16h15 - Credenciamento
16h30 - Início do evento “O Futuro da Liderança”
19h - Noite de autógrafos
Endereço
Livraria da Vila - Shopping Pátio Batel - Av. do Batel, 1868, loja 314, Batel – Curitiba (PR)

Dados técnicos do livro
ISBN: 9786588523797
Número de páginas: 192

Sobre Daniel Spinelli
Há mais de duas décadas, Daniel Spinelli tem se dedicado ao desenvolvimento humano nas organizações. Nesse período, investigou, pesquisou e aprofundou-se no tema, facilitando processos de aprendizagem para mais de 200 organizações. Empreendedor, palestrante e mentor, já coordenou programas para mais de 50 mil participantes, no Brasil e em outros 10 países. Acabou de lançar o livro “A Potência da Liderança Consciente”, pela Editora Gente. Mais informações em: Link

Artigo | Os benefícios da terapia e escrita literária na terceira idade*


O que terapia tem a ver com escrita literária? Para mim, tudo!

Meu empenho em seguir adiante nas sessões de terapia, de modo intermitente, desde o início da fase adulta — aos trinta anos —, até os tempos atuais — aos oitenta —, proporcionou-me o ingresso, na fase octogenária da existência, não como matusalém, mas como “experiente”; provido de autonomia plena, bem-estar físico e memória privilegiada.

No início de 2017, com setenta e quatro anos, iniciei um novo ciclo de psicoterapia, que proporcionou frutos inesperados. As sessões persistentes, por dezoito meses ininterruptos, levaram-me a recordar fatos longínquos com tamanha perspicuidade, que fui tentado a registrá-los por escrito. Deste registro seguiu-se um destemido inventário que, por sua vez, resultou em “Gastura”, o meu primeiro livro publicado.

Desde então, a terapia tornou-se, para mim, uma manifestação literária oral, onde o leitor — no caso o ouvinte — não é desagregado. Ele revela-se espontaneamente, em sincronia com o que está sendo dito, através da voz do silêncio, da expressão facial sensível, do olhar perscrutador, dos gestos contidos e da postura de seu corpo. Quando escrevi “Phenix”, o meu segundo livro, eu já identificava essas revelações sutis, com mais serenidade.

A escrita é uma faca de dois gumes “semelhantes”, em relação à terapia. Se, por um lado, experimentos emocionais — tais como a sensação persistente de fracasso e os traumas do passado trazidos à tona —, são levados para dentro do ambiente terapêutico; em contrapartida, eles são intelectualmente restituídos — refinados, conceituados e ressignificados — ao ambiente de criação literária.

Atualmente, estou me dedicando à escrita de meu terceiro livro, com o título provisório de “Spoiler”, de uma forma bem mais leve e solta, como se fosse um prolongamento das sessões terapêuticas, tal o alívio que eu sinto ao escrever. A síntese desta história, está plenamente enraizada na minha memória e, desta forma, me sinto bem confortável em não a escrever pelo começo, mas de forma aleatória, a partir dos pontos mais relevantes.

A prática diária da escrita beneficiou e continua beneficiando minha saúde mental, tal é a quantidade de letras, símbolos, palavras, regras e conceitos que circulam pela memória octogenária, cada vez mais rápido, “lubrificando” os neurônios ativados durante a escrevedura, afastando-me da inércia e da prostração.

É realmente lamentável o “tabu” que se criou a respeito da inutilidade de terapia para idosos. Tal conceito desestimulou o atendimento de tantas pessoas como eu, sem motivo aparente. Haja vista que, se eu não tivesse iniciado, há seis anos, a última terapia de regressão, eu não teria escrito meu primeiro livro; nem o segundo. E nem iniciado o terceiro.

Na concepção dos romances ficcionais inspirei-me em vários autores, como por exemplo, a espanhola Rosa Montero ou Ernest Hemingway. Entretanto, para a escrita autobiográfica e histórica de “Gastura”, foi fundamental, levar em consideração, a extensa literatura de Alcoólicos Anônimos. Foi nas salas do AA, que detive a compulsão pelo álcool e aprendi a “Viver Sóbrio”, um dia de cada vez, até o presente momento. Trinta anos depois.

*Fernando Machado é escritor e engenheiro civil aposentado, paulistano, formado pela Universidade Mackenzie em 1968. Começou a se dedicar à literatura pouco antes da pandemia, já com 75 anos. Quando começou uma terapia de regressão, percebeu-se dono de uma memória viva, rica em detalhes dos fatos, de seus contextos e das transformações que ocorreram ao longo do tempo na sociedade a qual estava inserido. O que resultou em suas obras: “Gastura” e “Phenix”. Fernando também foi fundador de um Espaço Multicultural que ganhou vida após sua aposentadoria. Pouco depois, se mudou para Florianópolis – quando começou a se dedicar à escrita.

Últimos dias da exposição do artista Túlio Pinto, com catálogo já disponível

A exposição “Buraco no Céu”, do artista visual Túlio Pinto, realizada pelo MON no espaço do Olho, poderá ser vista até o dia 22 de outubro. Para quem quiser levar um pouco da mostra para casa, o catálogo já está disponível na MON Loja.

A mostra reúne 33 esculturas e instalações, algumas com grandes dimensões, que exploram a potência do tridimensional. A curadoria é de Roberta Stubs. É um inusitado diálogo entre materiais de diferentes valências. Mármore e aço estão lado a lado, vigas de ferro parecem flutuar e convivem com lâminas de vidro, numa construção quase poética.

Elementos díspares constroem, entre si, certa cumplicidade que surpreende pela tensa aliança firmada entre naturezas dissonantes como a pedra, o ferro, o vidro, o ar, o mármore e o corpo. Hábil em criar estruturas quase arquitetônicas, o artista instaura campos de tensão que colocam as categorias de ordem e funcionalidade em questão.

Sobre o artista
Túlio Pinto (Brasília, 1974) é graduado em Artes Visuais com ênfase em escultura pela Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS, 2009). Vive e trabalha entre Porto Alegre e São Paulo. Entre suas exposições, destacam-se: “13ª Bienal do Mercosul: Trauma, Sonho, Fuga” (Porto Alegre, 2022); “Encontros Divergentes” (Museu de Arte Contemporânea de Sorocaba, Sorocaba, 2021); “Glass and Concrete” (Marta Herford Museum, Herford, Alemanha, 2020); “Momentum” (MARGS – Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre, 2019); “Onloaded: Túlio Pinto” (Phoenix Institute of Contemporary Art – phICA, Phoenix, Arizona/EUA, 2015); “Bienal de Vancouver” (Vancouver, Canadá, 2014); “De Territórios, Abismos e Intenções” (Projeto RS Contemporâneo – Santander Cultural Porto Alegre, Porto Alegre, 2013); “CEP: Corpo, Espaço e Percurso” (9ª Rede Nacional Funarte, 2013); “Salvaje – Digesting Europe Piece by Piece” (Traneudstillingen Exhibition Space, Copenhagen, Dinamarca, 2012); “Transposição” (Galeria Augusto Meyer – Casa de Cultura Mário Quintana, Porto Alegre, 2012); “Nova Escultura Brasileira” (Caixa Cultural Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, 2011); entre outras. Seu trabalho faz parte de coleções nacionais e internacionais, entre elas: Usina de Arte, Pernambuco; Instituto Figueiredo Ferraz, Ribeirão Preto; Museu de Arte Contemporânea do Paraná, Curitiba; Museu de Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul, Porto Alegre; MARGS – Museu de Arte do Rio Grande do Sul, Porto Alegre; Museu Nacional de Brasília; Museu de Arte de Ribeirão Preto; Fundação Pablo Atchugarry, Uruguai; Fundação Maria Cristina Masaveu Peterson, Madrid, Espanha; Marta Herford Museum, Herford, Alemanha; Piramidón, Centre d'Art Contemporani, Barcelona, Spain. Nos últimos anos realizou residências artísticas em países como Ucrânia, Canadá, Portugal, EUA, Reino Unido e Holanda.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
“Buraco no Céu”, do artista Túlio Pinto
Espaço expositivo do Olho
Até o dia 22/10
Catálogo já disponível na MON Loja, preço: R$ 70,00

www.museuoscarniemeyer.org.br

Fernanda Takai faz show gratuito na Semana Literária Sesc & Feira do Livro em Curitiba

Sistema Fecomércio Sesc Senac PR

Para encerrar as atividades da 42ª Semana Literária Sesc & Feira do Livro em Curitiba, no domingo (8), às 19h, o Sesc PR traz a cantora, compositora, escritora e multipremiada Fernanda Takai para um show gratuito, no Museu Oscar Niemeyer.

A apresentação será no Auditório Poty Lazzarotto e os ingressos são limitados e devem ser retirados com duas horas de antecedência do início do show, no stand da Central de Relacionamento do Sesc no evento.

Fernanda é há 30 anos vocalista da banda mineira Pato Fu, há 14 lançou-se na carreira solo, tendo repercussão nacional e internacional. Ela gravou um álbum, em 2012, de músicas inéditas com o guitarrista do The Police, Andy Summers. Tem 20 álbuns gravados, nove DVDs, quatro discos de Ouro e vendeu mais de um milhão de cópias.

A artista já foi premiada pela APCA, Grammy Latino, MTV Brasil, Multishow, Revista Bravo!, Prêmio da Música Brasileira, entre outros. Como escritora, publicou Nunca subestime uma mulherzinha, A mulher que não queria acreditar, A gueixa e o panda vermelho e O cabelo da Menina. Este último conquistou o Prêmio Jabuti na categoria Livro Digital.

A programação completa da Semana Literária Sesc PR & Feira do Livro pode ser conferida AQUI.

Imagens relacionadas

Sesc PR traz Fernanda Takai para show gratuito
Sesc PR traz Fernanda Takai para show gratuito
Divulgação
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42ª Semana Literária Sesc & Feira do Livro
42ª Semana Literária Sesc & Feira do Livro
Divulgação Sesc PR
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Stepan Nercessian lança seu novo livro “Guia Prático para Inadimplentes e Negativados”

Stepan Nercessian lança seu novo livro "Guia Prático para Inadimplentes e Negativados", com senso de humor e com a seriedade que o tema merece.

O artista e escritor Stepan Nercessian faz de seu "Guia Prático para Inadimplentes e Negativados" uma radiografia contundente do dia a dia do brasileiro comum, aquele que vive às voltas com a arte de sobreviver. O personagem central é um escritor que para sair da inadimplência, resolve dividir sua experiência e seus conhecimentos em troca de ajuda de seus leitores.

Stepan nasceu em 2 de dezembro de 1953, em Goiás. Filho de pai armênio e mãe cearense, é ator e diretor de teatro, cinema e televisão. Botafoguense, foi vereador e deputado federal pelo Rio de Janeiro. Estreou na literatura em 2021 com "Garimpo de Almas" e apresenta agora seu segundo livro.

O livro está à venda em todos os sites: Mercado Livre, Magazine Luiza, Americanas, Submarino e Amazon. "Compre o livro, devore e use as dicas como for melhor. Não há contraindicações. Aproveite", declara Stepan Nercessian. Acompanhe o perfil do Stepan Nercessian no https://instagram.com/stepannercessian?igshid=YmMyMTA2M2Y=

Fonte/Imagens: Stepan Nercessian - Divulgação Sheilla Martins

UM MARCO NA MODERNIZAÇÃO DE CURITIBA: PESQUISADORA LANÇA LIVRO SOBRE UM DOS BAIRROS MAIS TRADICIONAIS DA CAPITAL PARANAENSE, O ALTO DA GLÓRIA.

O lançamento será dia 19 de abril, no Palacete Leão Jr. e propõe reflexão sobre identidade, memória e história.

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Fachada do Palacete Leão Jr. – Foto: Guilherme Pupo

O estilo eclético da arquitetura do início do século XX do Palacete Leão Jr., que alia elementos neoclássicos e influências barrocas, localizado no bairro Alto da Glória, em Curitiba, hoje sede do Espaço Cultural BRDE – Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul no Paraná atraiu a pesquisadora Amélia Siegel Corrêa, despertando nela o interesse em conhecer a história daquela icônica casa e, por consequência, também a formação do bairro e das famílias que ali viviam.

Desta curiosidade nasceu o projeto Alto da Glória: fragmentos de uma história desenvolvido em parceria com a historiadora Solange Rocha, que resultou na mais recente edição do Boletim da Casa Romário Martins, publicado pela Fundação Cultural de Curitiba, com prefácio do prefeito Rafael Greca de Macedo e, também em um documentário homônimo.

O lançamento será no dia 19 de abril, às 18h30, justamente no espaço que inspirou o projeto, o Palacete Leão Jr. A programação conta com a exibição do documentário, um bate-papo da autora com o jornalista e professor da UFPR, Zeca Fernandes e com o arquiteto Key Imaguire, seguida de uma sessão de autógrafos. A entrada é gratuita, as reservas podem ser feitas pela plataforma: https://www.sympla.com.br/livro-alto-da-gloria---fragmentos-de-uma-historia-lancamento__1949603

“Fiquei maravilhada com a beleza e o requinte da casa, o nível de detalhes das portas de madeira, os vitrais, o teto ornamentado, o chão ladrilhado, a varanda! Quis saber mais sobre como era a vida ali e sobre o contexto em que uma casa como aquela foi construída. Percebi que existiam lacunas na história e uma boa oportunidade para uma pesquisa mais aprofundada”, conta Amélia.

Fontes documentais inéditas, arquivos históricos, jornais, documentos, mapas, livros, imagens, fotografias e entrevistas com descendentes dos moradores e antigos funcionários da casa foram materiais usados na reconstrução dessa memória que conta também parte da história de Curitiba. Tanto o livro quanto o documentário apresentam os principais fatos que envolvem a formação deste tradicional bairro curitibano no qual famílias vinculadas à erva-mate se estabeleceram, e revelam a importância da região como patrimônio histórico e cultural do estado. “A história do Alto da Glória se confunde com a história da modernização de Curitiba, viabilizada em grande parte pela expansão da produção e exportação de erva-mate, que, por sua vez, se configurou a partir de algumas famílias tradicionais do Paraná, responsáveis por investir na cultura e no desenvolvimento da cidade”, diz a pesquisadora.

Os anos iniciais da formação do bairro são repletos de histórias fascinantes, envolveram personagens importantes da cidade, muitos deles, inclusive, nomeiam nossas ruas como: o Desembargador Agostinho Ermelino de Leão, o Comendador Fontana e o arquiteto Cândido de Abreu, que foi prefeito de Curitiba (nos anos 1892/1893 e de 1913 a 1916), entre outros. A pesquisa se preocupou em fazer novas leituras da história propondo um olhar contemporâneo, crítico e abrangente sobre a formação do bairro, incluindo e recuperando a participação de mulheres relevantes como Maria Clara de Abreu Leão, Dolores Leão, Maria Bárbara Correia Leão, bem como de imigrantes, como o italiano Antônio Dallegrave, figura central na construção da Capela da Glória, que ficou pronta em 1896.

O livro e o documentário trazem registros de quando a área ainda era uma zona de chácaras na qual estava sediada o Engenho Munhoz, que utilizava mãe de obra escrava; passando pela construção do Passeio Público; a criação do Boulevard Dois de Julho, que mais tarde passou a se chamar Avenida João Gualberto. Levanta também a história do Teatro da Glória; da bela Capela de Nossa Senhora da Glória; da Chácara da Nhá Laura, onde atualmente fica o Colégio Estadual do Paraná; bem como da já demolida Mansão das Rosas; da Casa da Chácara, moradia do casal Desembargador Agostinho Ermelino de Leão e Maria Bárbara e, claro, do Palacete dos Leões, que em 1903 virou cartão postal da cidade e, em 1906, residência oficial do então presidente do Brasil, Afonso Pena, durante passagem por Curitiba. Considerando que era a primeira vez que um presidente visitava a capital paranaense, o fato foi um marco histórico.

“Este projeto além de contribuir para a historiografia dos bairros de Curitiba, contribui para a ampliação e divulgação de novas fontes e abordagens historiográficas. Nosso intuito é ampliar o conhecimento sobre o patrimônio histórico de Curitiba, bem como valorizar e fortalecer a identidade local”, ressalta Amélia.

A pesquisa foi além da paisagem, revelou características e descobertas peculiares, como por exemplo a centralidade da prática religiosa diária das famílias da burguesia que ali viviam e que chegavam a dispor de oratórios domésticos e capelas particulares em suas próprias casas, o que permitia a realização de missas e até de casamentos. O conservadorismo e a endogamia como forma de manter o poder entre as famílias também foram traços que apareceram, assim como se evidencia que o protagonismo daquelas mulheres de elite se dava principalmente no ambiente da igreja e nas atividades de filantropia.

Outro apontamento que o livro de mais de 100 páginas traz é sobre a importância da construção de um teatro particular, em meados da década de 1890, em uma das residências do bairro. O Teatro da Glória durou poucos anos, mas contribui para a modernização dos hábitos provincianos dos curitibanos e o avanço da cultura local.

Foi a partir do Boletim Casa Romário Martins que o roteiro do documentário, com duração de 13 minutos, foi elaborado. Em setembro de 2022, o material foi exibido aos alunos do Colégio Estadual do Paraná como contrapartida social do projeto. A ideia foi despertar o interesse pela história local também nas gerações que estão conectadas com a linguagem do audiovisual. O filme com narrativa poética pode ser visto gratuitamente pelo Youtube, no Canal da Fundação Cultural de Curitiba, ampliando assim as referências visuais dos leitores do Boletim.

“Este documentário preencheu uma lacuna que existia porque há muita informação e pesquisa sobre o Alto da Glória no final do XIX e começo do XX, mas nenhum material audiovisual que as compactassem. Ficamos muito orgulhosas com o resultado. E mais ainda de poder realizá-lo com uma equipe majoritariamente feminina”, comemora a pesquisadora.

O Boletim “Alto da Glória – fragmentos de uma história” é um projeto realizado com recursos do Fundo Municipal de Cultura da Fundação Cultural de Curitiba / Prefeitura Municipal de Curitiba. A publicação impressa será distribuída gratuitamente no lançamento. Em breve a versão online estará disponível para download gratuito. O documentário pode ser visto no Canal Youtube da Fundação Cultural de Curitiba: https://youtu.be/6SFHAaIyUoQ.

Sobre a pesquisadora

Amélia Siegel Corrêa é doutora em Sociologia pela Universidade de São Paulo. Autora de diversos artigos e capítulos de livro, publicou ‘Alfredo Andersen: retratos e paisagens de um norueguês caboclo’ (Alameda Editorial, 2014). Atua como curadora e pesquisadora nas áreas de patrimônio histórico, história das exposições, museus, mulheres artistas e História do Paraná. Professora da Pós-Graduação em História da Arte e Curadoria da PUC-PR, é diretora artística da Alhures Galeria.

Serviço:
Lançamento do Boletim Casa Romário Martins e Documentário de Amélia Siegel Corrêa – Alto da Glória: fragmentos de uma história
Data: 19 de abril (quarta-feira)
Horário: 18h30
Onde: Palacete Leão Jr. (Av. João Gualberto, 530 / Alto da Glória)
Quanto: Gratuito
Ingressos: https://www.sympla.com.br/livro-alto-da-gloria---fragmentos-de-uma-historia-lancamento__1949603

Equipe Técnica do Boletim Casa Romário Martins:

Pesquisa e texto:
Amélia Siegel Corrêa
Pesquisa:
Solange Oliveira Rocha
Consultoria historiográfica:
Newton Carneiro Neto
Acompanhamento técnico:
Maria Luiza Barracho
Revisão de Texto:
Benedito Costa Neto
Editoração:
Léia Rachel Castelar
Projeto Gráfico e diagramação:
Dayana Salles
Tratamento das imagens:
Adriano Vital
Ilustração da árvore genealógica:
Mónica Defreitas e Nelson Smythe

Créditos Documentário:

Roteiro: Marcela Mussi; Direção: Jaciara Rocha; Assistência de Direção: Eduardo Simões; Direção de Arte: Gabriele Windmuller; Produção Executiva: Amélia Siegel Corrêa; Pesquisa: Solange Oliveira Rocha; Narração Poética: Thaís Aguiar Zeller; Narração Histórica: Amélia Siegel Corrêa; Fotografia: Mariana Boaventura; Captação de Áudio: Nanashara Scaravelli; Montagem/Sound Design/Finalização: Ana Vedovato

Autor curitibano cria um inferno na terra em livro de contos

Qual imagem vem à sua mente quando você pensa no inferno? Pecadores sofrendo penas eternas? O Diabo, com um tridente em mãos, espetando os traseiros de seus inquilinos? Pois bem, no livro de contos “Inverno, Inferno”, do autor curitibano Daniel Felipe, as coisas são um pouco diferentes – ainda que não menos mágicas, é importante
frisar.

“Inverno, Inferno” é um espaço-tempo onde tudo está prestes a explodir, já que a porta de entrada para o submundo está aberta. A todo momento, o leitor cruza a fronteira do ordinário rumo ao fantástico e ao fabular. O inferno em questão é um estado de espírito, compartilhado por cidadãos tão terríveis quanto moralistas, componentes da ecologia mesquinha e banal de uma cidade nublada e provinciana. Daniel Felipe criou uma cultura, onde o individual e o coletivo se apresentam sempre em tensão.

No livro, o leitor conhecerá um rol de personagens sombrios, e tramas que emergem do sinistro cotidiano. Pessoas que se chocam no trânsito – seja a pé, num carro, num ônibus ou numa bicicleta – em meio a um estado marcial. Humanos ínfimos, que se comportam como células cancerígenas prontas para pôr o planeta abaixo. Enfim, gente absurdamente falível – algumas das quais, em busca de redenção.

Sinopse
Do outro lado do muro, um inimigo animalesco se prepara para dar o bote. Nas ruas, máquinas metálicas separam humanos do mundo exterior, o que as obriga a travarem contato com seus pensamentos pouco ou nada belos. Trajetórias
individuais se delineiam em meio a um estado marcial. Os moralistas do subúrbio tentam pôr o planeta abaixo. Tudo pode explodir a qualquer momento, já que a porta de entrada para o submundo é logo ao lado. Inverno, Inferno é um cronotopo — ora fantástico, ora fabular, quase sempre em ebulição — onde convivem personagens terrivelmente falíveis, em contato com suas sombras e, às vezes, em busca de redenção.

O livro será lançado numa sessão de autógrafos na tarde do próximo sábado (8), a partir das 17h, no espaço Atuar Psicanálise, que fica na rua Manoel Ribas, 5884, sala 03, Santa Felicidade.

Sobre o autor
Daniel Felipe nasceu em 1988. É formado em jornalismo pela PUCPR e realizou pesquisa de doutorado no PPGMPA-ECA da Universidade de São Paulo, onde estudou a obra multimídia de Valêncio Xavier. Reside em Curitiba, sua cidade natal. Inverno, Inferno é sua estreia na ficção.

Serviço
Lançamento: Sábado, dia 8, a partir das 17h, no espaço Atuar Psicanálise, localizado na Rua Manoel Ribas, 5884, sala 03, SAnta Felicidade.

Inverno, Inferno
Autor: Daniel Felipe
Editora: Patuá
Formato: contos
Como adquirir: Inverno, Inferno, de Daniel Felipe (editorapatua.com.br)