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Mostra de Solos é novidade

O Festival de Curitiba pela primeira vez terá a Mostra de Solos. A programação tem cinco espetáculos, que serão apresentados entre os dias 29 de março e 2 de abril, na Casa Hoffmann.

Os solos em sua maioria foram concebidos e realizados online durante a pandemia e adaptados para serem apresentados presencialmente no evento. “São artistas que tomam para si a tarefa de recontar nossas ‘pendências’ sociais em relação a corpos que denunciam, mas também afirmam seu lugar hoje”, afirma Giovana Soar, uma das curadoras do Festival de Curitiba.

Espetáculos

A palestra-performance “Reencarnação ao vivo” (29 de março) discute as possibilidades de reencarnação em vida. “Arqueologias do Futuro” (30 de março) reflete sobre quais corpos são vistos e considerados na atualidade. “Vienen Por Mí” (31 de março) fala sobre pessoas trans em um texto-manifesto de poesia. “O Grande Dia” (1° de abril) é sobre homens negros como protagonistas de suas próprias histórias, narrativas e vivências. “Experimento Concreto” (2 de abril) ensaia sobre a complexidade das questões raciais no Brasil.

Cada uma das peças terá duas sessões diárias, entre às 17h e 22h – a primeira, seguida de conversa com críticos convidados.

Monólogos

A programação com solos e monólogos vai além das apresentações na Casa Hoffmann. A mostra Lúcia Camargo terá dois monólogos. Em “Ficções” (30 e 31 de março), a atriz Vera Holtz brinca e instiga a plateia a pensar sobre capacidade humana de construir ficções coletivas, como deuses e dinheiro.

No Sesc da Esquina, a atriz Jéssica Teixeira dá vida a “E.L.A” (6 e 7 de abril), instigando a autoanálise a partir da relação de cada um consigo mesmo, questionando os corpos e suas interações com o mundo para o empoderamento do sujeito.

Além dos solos, o festival terá outras peças nas quais a linguagem corporal se destaca. “A própria cena, a criação e as temáticas colocadas pelos artistas em suas obras foram ditando nossas escolhas. Muitas delas falam sobre a representatividade do corpo, na sua mais complexa e linda diversidade”, finaliza a curadora.

FOTO
Vienen Por Mí é uma das peças da mostra. Foto: Hugo Faz

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OFICINAS PRÁTICAS E PRESENCIAIS DE KLEIN TECHNIQUE E ALEXANDER COM FÁBIO TAVARES, EM CURITIBA

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As aulas serão ministradas a partir desta semana na Casa Hoffmann.

Em virtude da passagem do instrutor e artista Fábio Tavares, residente em Nova York, por Curitiba, a Cia Ilimitada em parceria com a Casa Hoffmann irá realizar duas oficinas práticas: Klein Technique e Técnica de Alexander. Serão quatro aulas para cada oficina. Por serem independentes uma da outra, os interessados podem participar de ambas.
Os encontros serão presenciais, seguindo todos os protocolos sanitários como o uso de máscara e álcool em gel, distanciamento entre os participantes e ventilação do ambiente durante a prática. O limite será de 12 alunos por turma. O valor sugerido é de R$160,00 por oficina (para os 4 encontros) e R$50,00 para aulas avulsas. As inscrições devem ser feitas pela plataforma Sympla: https://www.sympla.com.br/produtor/casahoffmann

Fábio, que é terapeuta certificado no sistema de integração estrutural e energética do corpo chamado de Zero Balancing, também estará realizando atendimentos individuais, durante o mês de novembro.

Informações sobre a OFICINA DE KLEIN TECHNIQUE
O objetivo é explorar princípios e aplicações desta técnica de movimento que trabalha com a interface entre energia e estrutura (mente/corpo). Desenvolvida pela norte-americana Susan Klein há quase 50 anos numa tentativa de se recuperar de uma lesão grave no joelho, esse sistema de movimento é usado atualmente por grandes artistas da dança no mundo todo. As aulas consistem em alongamentos simples, profundos e movimentos tipicamente lentos com foco no sistema esquelético. "O trabalho durante a aula ativa as conexões internas no nível ósseo, estimulando as transferências de forças através dos ossos e articulações para o chão e a partir do chão. Tudo com o suporte do espaço e da respiração”, comenta Fábio. O princípio fundamental da Klein Technique é o de mover pelo tecido mais profundo e denso do corpo: o osso

Informações sobre a OFICINA DE ALEXANDER
Criada pelo australiano Frederick Matthias Alexander (1869/1955) tem como objetivo usar cotidianamente, de forma consciente, o próprio corpo e seus mecanismos, a fim de evitar tensões desnecessárias que prejudicam e interferem seu desempenho. O foco das atividades é a expansão natural da coluna vertebral e a liberação espontânea da respiração.
“Quando entendemos a importância e conseguimos trabalhar para o encompridamento da estatura em tudo que fizermos, de uma maneira indireta e sem esforço, a vida se torna muito mais leve, econômica e prazerosa”, explica Fábio.

As oficinas não têm contraindicações, são destinadas a todos os tipos de pessoas, acima de 18 anos, não necessariamente bailarinos, e não exigem nenhum conhecimento prévio, basta desejar obter um maior entendimento dos hábitos internos e do movimento do seu corpo.

FÁBIO TAVARES é instrutor certificado de Alexander Technique e membro da Sociedade Americana da Tecnica Alexander (AmSAT), Klein Technique™ e Zero Balancing e além de bailarino e performer, foi membro do STREB Extreme Action Company por 14 anos. Radicado em NYC desde 1999, Fábio atualmente faz parte do corpo docente da Universidade YALE (Yale School of Drama).

Facebook - Fabio Tavares
Instagram - fabioatnyc
Site - healthandpoise.com

Serviço

Oficina de Klein Technique
Dias: 04, 11, 25/11 e 02/12 (quintas-feiras)
Horário: 10h às 12h

Oficina da Técnica de Alexander
Dias: 05, 12, 26/11 e 03/12 (sextas-feiras)
Horário: 10h às 12h

Local: Casa Hoffmann (Dr. Claudino dos Santos, 58 - São Francisco)

Investimento: Cada oficina R$160 (4 aulas) e R$50 (aula avulsa)

Inscrições: https://www.sympla.com.br/produtor/casahoffmann

Informações: 41 99902 5147 / 99909 7837

Contato
Produção: Cia Ilimitada
Marcio Juliano
41 99902 5147
marciojulianocontato@gmail.com
@ciailimitadacuritiba

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Teatro Zé Maria e Casa Hoffmann recebem a performance hispano-brasileira ‘Devórate’

Teatro Zé Maria e Casa Hoffmann recebem a performance hispano-brasileira ‘Devórate’
Após turnê por cidades espanholas e nordeste brasileiro, a performance de dança fará curta temporada em Curitiba
De 25 de outubro a 3 de novembro, Curitiba recebe pela primeira vez o espetáculo “Devórate”, que estará em cartaz no Teatro Zé Maria e Casa Hoffmann. “Devórate” é um solo de dança produzido através de uma conexão entre Brasil e Espanha, uma co-produção entre a espanhola Rebeca García e a brasileira Mari Paula. As apresentações acontecem de sexta à domingo e os ingressos já estão à venda por R$ 10,00 (dez reais) e R$ 5,00 (cinco reais).
Projeto vencedor do Programa Iberescena 2019 (FUNARTE) e incentivado pela Fundação Cultural de Curitiba e Ebanx, “Devórate” foi idealizada e interpretada por Mari Paula, a performance tem a direção de movimento de Rebeca García e a colaboração de Janet Novás, Leonarda Glück, Reinaldo Ribeiro e Ricardo Nolasco.
Em busca de uma estética antropófaga e pós-apocalíptica, a criação coreográfica realiza um profundo trabalho de pesquisa em sete residências em diferentes centros de criação na Espanha e no Brasil para chegar à estréia com uma peça sólida. Segundo Mari Paula “na dança e na performance diversas narrativas podem ser criadas e nós artistas devemos ter consciência na relação que existe entre o nosso discurso e nossa prática. Devemos criar com responsabilidade social (...) Não se pode fazer um trabalho no ‘modo Instagram’, com pressa, é necessário aprofundar.”
Em suas últimas criações em dança e performance, a bailarina e gestora cultural Mari Paula vem investigando o corpo por meio da intervenção urbana e da antropofagia cultural. Ela também é uma das co-fundadoras do Espaço Cultural Casa Selvática em Curitiba e integrou o elenco de importantes companhias públicas de dança contemporânea do Brasil, das quais se destaca o Balé Teatro Guaíra.
Com “Devórate”, realizou sua última residência no Palácio de Festivales (Cantabria - Espanha) e circulou por diferentes teatros e festivais da Espanha e do Brasil, como: Festival La Espiral Contemporanea (Cantabria), Festival Eima (Mallorca - Espanha), Teatro Isabel La Católica (Granada - Espanha), Carme Teatre (Valência - Espanha), Festival Cena Cumplicidades (Recife - BR).
Sinopse:
Esta peça foi criada para degradar-se em 450 anos sobre a Grande Porção de Lixo do Pacífico, onde o plástico engoliu o futuro. Rebotalho da humanidade, uma mulher foi transformada em proletária digital após a crise da representação. Come-se a si mesma em busca do prazer do corpo coletivo que perdeu outrora.
Serviço​: “Devórate”
De 25 a 27 de outubro​, sexta e sábado às 20h00 e domingo às 18h
Teatro Zé Maria (O Teatro da Classe) | ​R. Treze de Maio, 655 - São Francisco, Curitiba Ingressos: ​http://bit.ly/Devorate
De 1 a 3 de novembro,​ sexta e sábado às 20h00 e domingo às 18h Casa Hoffmann ​| ​ ​R. Dr. Claudino dos Santos, 58 - São Francisco Ingressos: ​https://bit.ly/DevorateCH
Classificação: 18 anos
Duração: 50 minutos
Ingressos: R$ 10,00 (dez reais) e R$5,00 (cinco reais)
Equipe artística:
Direção geral, conceito e performance: Mari Paula
Direção de movimento: Rebeca García
Colaboração dramatúrgica e de movimento: Janet Novás, Leonarda Glück, Reinaldo Ribeiro e Ricardo Nolasco
Desenho de luz: Carlos Molina (LumiereScene) e Spacecircles
Desenho sonoro: Jaime Peña
Arte gráfica: Torreón Arquitectura
Fotos e vídeo: Adrián Torices, LumiereScene e Spacecicles
Captação de recursos: Nina Ribas
Produção Executiva: Gabriel Machado e Mari Paula
Produção Local: Giovana Lago
Realização: Águila Produções

Agradecimentos: Gabriel Machado, Princesa Ricardo Marinelli, Rubia Romani Gustavo Bitencourt, Jussara Belchior, Lívia Delgado, Zony Gomez e Annika Havlicek.
Este projeto recebeu ajuda da Funarte através do programa Iberescena 2019. Projeto realizado através do programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.
Residências Artísticas:
Casa Hoffmann Centro de Estudos do Movimento, Curitiba - Paraná Graner Centre de Creació de Dansa i Arts Vives, Barcelona – España Centro Danza Canal, Madrid - Madrid
Nigredo Espacio, Madrid - Madrid
Eima Creació, Palma - Mallorca
Residências Técnicas:
Carme Teatre, Valencia - Valencia
Palacio de Festivales, Santander - Cantabria
- informações:
https://www.maripaula.com Facebook: @maripaula.performing Instagram: @maripaulah
- Teaser promocional:
https://vimeo.com/357243054