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Banda californiana Groundation se apresenta em Curitiba na próxima quinta (11)

Lendário grupo estadunidense retorna ao Brasil com sua fusão de reggae roots, jazz e dub em uma celebração da resistência sonora que será realizada na icônica Ópera de Arame

Curitiba, setembro de 2025 – Na próxima quinta-feira, dia 11 de setembro, a lendária banda estadunidense Groundation desembarca em Curitiba para uma apresentação única da turnê “Candle Burning”, na icônica Ópera de Arame. Com sua mistura inconfundível de reggae roots jamaicano, jazz, dub e blues, o grupo promete uma experiência musical transcendental marcada por grooves orgânicos e misticismo sonoro.

Criada em 1998 na Califórnia, nos Estados Unidos, a Groundation é uma das maiores representantes do reggae progressivo no mundo. Seu som sofisticado e suas letras engajadas conquistam públicos em diversos continentes e trazem um estudo aprofundado sobre a convergência sonora de estilos que se comunicam não apenas pelo som, mas também por seus ideais, revelando a força cultural e política de ritmos historicamente ligados à resistência e à identidade negra.

O nome da banda tem origem na palavra “Grounation”, que é uma data sagrada para os Rastafaris, celebrada em 21 de abril. Essa data marca a histórica visita do imperador etíope Haile Selassie I à Jamaica, em 1966 — um momento de profundo impacto espiritual para a comunidade rastafari, que passou a considerá-lo uma figura divina. “Grounation” simboliza enraizamento, resistência e conexão com a terra e os ancestrais africanos, valores que atravessam toda a trajetória da banda e dão base à sua sonoridade e mensagem.

Ao longo de quase três décadas de história, a banda construiu uma discografia respeitada, com álbuns que marcaram gerações: “Hebron Gate”, “Each One Teach One”, “We Free Again”, “Building an Ark” e “One Rock”. O sucesso global da Groundation é representado por apresentações em mais de 45 países, espalhando sua mensagem e som com virtuosismo e autenticidade por alguns dos palcos e festivais mais importantes do mundo.

Em seu mais novo trabalho, “Candle Burning”, a Groundation aprofunda ainda mais a essência jazzística e espiritual que consagrou a banda, ao mesmo tempo em que explora novas paisagens sonoras e líricas. O disco é um chamado à fé, ao amor e à esperança em tempos conturbados, e traz participações emblemáticas de nomes como Alpha Blondy, Mykal Rose (Black Uhuru), Mutabaruka e Thomas Mapfumo.

Ao vivo, a Groundation é sinônimo de entrega, improvisação e comunhão, oferecendo shows que são experiências coletivas de transformação. O público é convidado a mergulhar em uma atmosfera densa e vibrante, guiada por instrumentos de sopro, linhas de baixo marcantes e mensagens de libertação, justiça social e reconexão espiritual.

O show da banda Groundation em Curitiba acontece na próxima quinta-feira, dia 11 de setembro, a partir das 19h, na Ópera de Arame. Os ingressos estão disponíveis via plataforma Meaple (www.meaple.com.br). Para mais informações, acesse os perfis oficiais no Instagram das produtoras responsáveis pela passagem da turnê da Groundation pela capital paranaense: Planeta Brasil Entretenimento - @planetabrasilentretenimento e Seven Experience - @seven.exp.

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Primeira banda virtual brasileira faz sua estreia em Curitiba

· Banana Gun apresenta releituras de clássicos nacionais e composições autorais, no Belvedere;
· Para completar a noite, performances, discotecagem e videoclipes de Raul Machado;
Som, imagem e tecnologia! Assim será a estreia em Curitiba da Banana Gun, primeira banda virtual brasileira, que se define como Eletro Punk Rock Nacional, com guitarras pesadas a loops e sintetizadores, abordagem que permite uma liberdade criativa que se reflete na sonoridade e na identidade do projeto.

O grupo é formado pelos avatares NeXT (voz), Deputado (guitarra) e Gun (bateria), trio que elegeu como sua missão revisitar os clássicos nacionais dos anos 80 com uma pegada que mistura punk e rock a partir de um olhar futurista. Como parte da proposta artística, enquanto o som corre solto no palco, os telões exibem os videoclipes produzidos pelo curitibano Raul Machado. Completando a noite, performances e intervenções artísticas, ao som da discotecagem do Dj Luis Cilho.

A estreia da Banana Gun em Curitiba será no palco do Belvedere, no próximo dia 17/7 e os ingressos estão à venda.
“Independência, acima de tudo. Criamos releituras de forma livre, mas sempre conectadas à nossa memória afetiva, sem precisar nos prender às regras do mercado atual”, afirma NeXT, sobre o projeto.

O show é a chance do público ouvir as releituras, já que os avatares não estão disponíveis em nenhuma plataforma de streaming. Nos palcos, o Banana Gun se materializa em músicos de carne e osso, sempre na contraluz para manter o mistério de suas identidades.

Entre os três videoclipes disponíveis no Youtube da banda está o da música “Vitrine Viva”, do Ira! Todos os efeitos foram realizados com inteligência artificial, sob a batuta de Raul Machado. O cineasta tem mais de 400 videoclipes na história da música brasileira, muitos deles históricos. Trabalhou para artistas como Chico Science & Nação Zumbi (“Maracatu Atômico”), Anitta, Planet Hemp, Sepultura, Ratos de Porão, Raimundos, Marcelo D2, O Rappa, Pitty, CPM 22, Fatboy Slim, Tropkillaz, Vive la Fête.
Raul gosta de brincar com novas tecnologias e já experimentou tudo que apareceu até agora. “Passei por Super 8, moviola, digital… é tudo ferramenta. Inteligência artificial também é ferramenta pra mim. O Banana Gun tá me dando a oportunidade de aprender. Os clipes são os telões do show deles. A maioria é em IA, mas tem uns que são pesquisa e colagens”, explica. “O público pode esperar um show bem colorido, já que cada música tem uma palheta e um tema. O repertório deles é cheio de hits da minha vida e o show deles está cada vez melhor e mais divertido,” completa.

Com algumas canções autorais, o repertório é extenso e vai de Plebe Rude, Ira! e Titãs a Jorge Benjor e Pepeu Gomes, passando por Riachão, com a inesquecível “Cada Macaco no Seu Galho”. A lista tem clássicos como “De Volta ao Planeta”, “Vendedor de Bananas”, “Arregaço”, “Homem Primata”, “Ela é Demais”, “Pense Dance”, “Porrada”, “Até Quando Esperar”, “Respeito”, “São Paulo”, “Decadence”, “Eu Não Amo Você”, “Na Casa Dela” e “Vitrine Viva”.

Sobre a banda:
Deputado: o único humano do grupo é um político! É o que resta da humanidade nesta banda. Ex militante estudantil, foi preso, torturado e extraditado, passou por treinamento de armas, guerrilhas e inteligência em Cuba e União Soviética. Após a lei da Anistia voltou ao Brasil com nova identidade, plásticas, harmonização facial e mudanças genéticas implantadas por NeXT. Ainda no exílio fez um pacto na encruzilhada e se tornou um guitar hero. Nas últimas eleições mudou para um partido de direita e se tornou conservador. Ele é a favor da liberação de armas, das drogas e da liberdade de expressão. Monstro das guitarras e riffs.
NeXT: Ser intergaláctico, conhecedor profundo de vários planetas, galáxias e dimensões. Gênio da genética, ocultismo, música & tecnologia. Químico por hobby possui várias vozes e dizem que até pode mudar de forma. Rico, requintado, poderoso, forte e totalmente louco. Psique fragmentada. Dono da banda! Manda!
Gun: alta capacidade percussiva e guerreira. Tocador de bumbo e tambores. Lutou diversas guerras e passou por diversas revoluções. Desertor do exército dos 12 macacos, foi treinado e fugiu de um laboratório de experiências para a descoberta da cura do Alzheimer, adquirindo super memória e inteligência. Seu verdadeiro nome é César. Boêmio, Bon vivant, poeta e empreendedor. Possui várias empresas, negócios e investe pesado no mercado financeiro.

Serviço
Banana Gun em Curitiba
Data: 17 de julho, a partir das 20h
Local: Belvedere (R. Inácio Lustosa, 496 - São Francisco, Curitiba)
Ingressos: R$ 20
Onde comprar: https://meaple.com.br/belvedere/solar-punk-reggae

Para acompanhar a banda:
https://www.tiktok.com/@bananagunoficial
https://www.instagram.com/bananagunoficial
www.youtube.com/@BananaGunOficial

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Cena de Cenas:Projeto sobre música curitibana lança série de entrevistas

Lançamento da obra de Asaph Eleutério sobre a produção musical independente de Curitiba dos anos 2000, contará com shows e distribuição de livros
· O site do projeto disponibiliza também uma série documental de entrevistas recentes com músicos, produtores e jornalistas;
O projeto “Cena de Cenas: do rock de inverno aos índios eletrônicos”, do músico e pesquisador Asaph Eleutório, aprovado pelo edital FUNARTE Retomada 2023, chega ao final da temporada de lançamento, com um evento especial no dia 09/02, no Espaço Excêntrico Mauro Zanatta. A entrada é gratuita, com distribuição de exemplares do livro autografados pelo autor.
A programação contará com apresentações musicais de Alimentadores da Região (banda em que Asaph Eleutério é integrante) e Érico, jovem compositor curitibano, buscando fomentar debates sobre cultura e territorialidades.
Outro destaque é o lançamento de um documentário sobre as cenas culturais dos anos 2000, com entrevistas de nomes como Adriane Perin, Ivan Santos, Marielle Loyola, Xanda Lemos, Rapha Morais, Dary Jr., Allan Yokohama, André Ramiro, entre outros. O projeto disponibiliza o conteúdo em formato de audiolivro, e-book gratuito e mais informações no site: www.cenadecenas.com.
O autor explora as cenas musicais dos anos 2000, investigando agentes, redes e territorialidades. Ele comenta: “A produção de conhecimento sobre nossas territorializações se torna base para novas pesquisas e diálogos vindos de outros lugares de fala. Este evento quer ser um ator de fomento ao debate sobre nossas cenas, não só musicais. O livro é a prova concreta de que podemos valorizar nossas histórias.” Fomento: Programa FUNARTE Retomada 2023 - Música.
Ficha Técnica do Projeto:
Coordenação de projeto - Guilherme Machado
Edição - João Vitor Schmidt
Capa e projeto gráfico do livro -Kevin Diniz
Revisão, textos de contracapa e orelha, gravação e edição do audiolivro - Murilo Pepler
Gravação e edição do documentário - Igor Nazário
Assistência de produção - Enzo Merolli
Assessoria de imprensa: De Inverno Comunicação

Serviço
Data: 09/02/2025, 19h
Local: Espaço Excêntrico Mauro Zanatta (Lamenha Lins, 1429)
Ingressos: Entrada Gratuita
Distribuição gratuita do livro com dedicatória
Site: www.cenadecenas.com.

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1ª edição da Zombieween, o Halloween da Zombie Walk Cwb, acontece no dia 19 de outubro

O evento será realizado na tradicional Sociedade Morgenau e contará com as presenças do grupo Candyman Club e da banda mirim Brutallica

No dia 19 de outubro (sábado), os organizadores da Zombie Walk Cwb e a equipe do grupo Celebration vão promover a 1ª edição da festa Zombieween. O evento será realizado na tradicional Sociedade Morgenau, que está completando 106 anos, e terá diversas atrações tanto para os adultos quanto para as crianças.

A parte musical ficará a cargo da Candyman Club (um dos grupos tributo mais importantes e reconhecidos da capital paranaense) e da banda mirim Brutallica (tributo ao Metallica). Para animar o público, a pista será comandada pelos DJs Ricardo Monteiro e Alice.

A 1ª edição da Zombieween é um desejo antigo de boa parte dos fãs da Zombie Walk Cwb que, finalmente, será concretizado. “Nós estamos atendendo a esse pedido do público. Eles sempre quiseram que a gente fizesse uma festa de Halloween da Zombie Walk. Então, aproveitando que, neste ano, a Caminhada dos Zumbis está completando 15 anos, nós vamos fazer esse evento”, diz a analista de marketing Flavia Noguera, organizadora da Zombie Walk Cwb.

A Zombieween está sendo realizada em parceria com a Celebration, um grupo de pessoas que se reúne periodicamente para promover festas com temática voltada para os anos 1970/80. “A soma da organização desses dois grandes eventos é um presente para quem busca um ótimo ambiente e muita diversão”, diz o produtor executivo da Celebration, Luis Lua.

Os ingressos promocionais antecipados custam R$ 50,00 (1º lote), R$ 60,00 (2º lote) e R$ 70,00 (3º lote). Os bilhetes podem ser adquiridos por meio do fone (41) 9 9952-8070.

A classificação etária é de 18 anos. Menores só entram se estiverem acompanhados dos pais ou responsáveis.

A Sociedade Morgenau fica na Av. Souza Naves, no Cristo Rei.

Diversão para todas as idades

As atrações da 1ª edição da Zombieween foram pensadas com o intuito de atender a todas as famílias que acompanham a Zombie Walk há mais de uma década. Para que isso fosse possível, a organização do evento convidou bandas e DJs que pudessem garantir a diversão tanto dos adultos quanto das crianças.

A banda curitibana Candyman Club terá a responsabilidade de comandar a festa noturna, que acontece a partir das 20h com o DJ Ricardo Monteiro abrindo os trabalhos.

A Candyman Club se apresenta a partir das 22h, tocando um repertório composto por grandes clássicos dos anos 1980, entre eles “Enjoy the silence” (Depeche Mode), “Suedehead” (Morrissey) e ‘Love will tear us apart” (Joy Division).

Em fevereiro, o grupo também foi a atração principal da Zombie Walk e levantou as mais de 20 mil pessoas que estiveram presentes na Praça Santos Andrade. “Será uma honra para a gente! Estamos muito felizes! Nós participamos da Zombie Walk, no início do ano, e foi um marco na nossa carreira. A Zombieween terá a mesma energia e nós vamos tocar com a mesma vibe! Queremos transformar essa noite em uma experiência inesquecível para as pessoas que estiverem lá!”, diz o guitarrista e vocalista da Candyman, Gilbert Braga.

Além da diversão para os adultos, as crianças também terão uma festa só para elas. Essa parte da Zombieween, que começa às 14h e vai até às 17h, será totalmente embalada por artistas mirins, começando pela DJ Alice (de 11 anos).

A banda Brutallica, formada na escola de música Academia do Rock, encerra a programação. Todos os integrantes do grupo, formado por Guilherme Krahl (guitarra e vocal), Lucas Benato (guitarra), Thomas Romanini (baixo) e Augusto Krahl (bateria) têm entre 8 e 16 anos.

O quarteto apresentará versões de grandes sucessos do Metallica, entre eles “Seek and destroy” e “Enter Sandman”.

Durante toda a tarde, diversos recreadores (as) estarão presentes para auxiliar no divertimento e garantir a segurança dos jovens e crianças.

Serviço:

O que: 1ª edição da festa Zombieween.

Quando: 19 de outubro (sábado), a partir das 14h (baile infantil) e 20h (baile adulto).

Valores: os ingressos promocionais antecipados custam a partir de R$ 50,00 (1º lote) e podem ser adquiridos por meio do fone (41) 9 9952-8070.

Onde: Sociedade Morgenau (Av. Souza Naves, 945, Cristo Rei).

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Teatro Paiol recebe o Palco Difusor da Bananeira Brass Band para show de lançamento de novo EP

Música

As cinco músicas gravadas com os cinco novos nomes da música autoral curitibana entram nas plataformas digitais dia 16 de julho e são apresentadas em grande show de lançamento, no dia 25 de julho, fruto da imersão em produção musical realizada pelo coletivo em 2023.

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Cinco artistas selecionados para o Palco Difusor dividem o palco do Teatro Paiol em grande show com Bananeira Brass Band para lançamento do novo EP.
Créditos: Miriane Figueira (para mais imagens acesse aqui: FOTOS ARTISTAS)

Dia 25 de julho, é o dia de celebrar e apresentar ao público o resultado de um ano de trabalhos imersivos na produção musical, realizado pelo coletivo Bananeira Brass Band em parceria com a Diversa Produções, o Palco Difusor. Artistas da cena autoral curitibana: Betania Hernandez, Dharma Jhaz, Princesas do Ritmo, Lele Farah e Sem Registro, são os nomes que estão no novo EP - Palco Difusor, que traz além de musicalidades diversas, uma troca de experiências que serão compartilhadas com a plateia que se formará no Teatro Paiol, em apresentação única e gratuita.

Antecede o grande show, o lançamento do EP - Palco Difusor, nas principais plataformas digitais no dia 16 de julho, e também as sessions no YouTube, com início no dia 18 a 23 de julho. De acordo com a produtora e gestora cultural, Pri de Morais, o acesso antes do show, vai permitir que o público conheça o trabalho e chegue no Paiol com as músicas em mente. “A ideia do projeto é impulsionar a carreira destes artistas com a produção de singles, vídeos, ensaios fotográficos e toda a vivência com outros musicistas em estúdio. Também trazer pro conhecimento do público o que a música autoral de curitiba está fermentando de mais atual”, conta.

O projeto Palco Difusor nasceu do desejo de descentralizar ações culturais na capital. Dessa forma o coletivo Bananeira Brass Band e a Diversa Produções, criaram em 2023 o projeto, que circulou por cinco Regionais e selecionou em edital os cinco artistas com trabalhos autorais para uma imersão completa no processo da produção musical, incluindo vivência no Estúdio Aroeira e grande show de encerramento para apresentar ao público as novidades musicais.

De acordo com Audryn Souza, musicista integrante da Bananeira e idealizador do projeto, o intuito do circuito foi difundir o funcionamento do mercado da música autoral curitibana em três frentes de profissionalização: “os artistas selecionados ganham com a produção de material profissional; a Bananeira Brass Band ganha com o intercâmbio artístico; toda a equipe de produção, comunicação e estúdio ganha com o amadurecimento de sua atuação na cena da cidade”, revela.

Na primeira etapa foi lançado o edital de chamamento. Os 81 inscritos passaram por uma seletiva com os produtores musicais e curadores do Palco Difusor - Erica Silva, Bface e Gian Lucca, que levaram os cinco artistas selecionados para a próxima fase com encontros de criação junto a Bananeira Brass Band em estúdio para trabalhar e ensaiar repertório de show, gravação de single e live session.

Dentro do Palco Difusor, os artistas também tiveram acesso a apresentações nas Regionais de Curitiba. Segundo Pri de Morais, a ideia foi fazer do Palco Difusor um multiplicador nas comunidades, a fim de democratizar o acesso à produção e consumo cultural. “É uma proposta que visa a amplificação do ecossistema da música independente curitibana através da integração de diversas regiões da cidade buscando fortalecimento da economia cultural e profissionalização de todos os agentes culturais envolvidos”.

Com isso o projeto contou com ações sociais e integração com o público em cada Regional, com a realização de cinco oficinas de percussão direcionadas para instituições que atendem adultos em situação de vulnerabilidade social, seguidas de apresentações da Bananeira Brass Band, em cortejo acústico.

Palco Difusor é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba com o incentivo da Celepar e Phil Young’s.

SERVIÇO:

Lançamentos:
Dia 16 de julho: EP disponível em todas as plataformas digitais.
Dias 18 a 23 de julho: lançamentos sessions no Youtube

Show Palco Difusor
Local: Teatro Paiol (Rua Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho)
Data: 25 de julho de 2024
Horário: 20h
Ingressos: gratuitos (distribuição 1h antes)
Classificação: 12 anos

INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES

Sobre a Bananeira Brass Band
A Bananeira Brass Band é um coletivo de sopros e percussão que surge no cenário musical de Curitiba no ano de 2015 com o propósito de trazer a experiência que seus integrantes tiveram em sua formação musical através das bandas marciais e fanfarras difundindo e valorizando a música instrumental por meio de um show dançante em espírito festivo. A discografia da Bananeira Brass Band conta com o EP #PotassioNeles (2018) e o álbum Feira Livre (2021), indicado ao Grammy Latino 2022 na categoria Melhor Projeto Gráfico de um Álbum.
A formação instrumental da Bananeira Brass Band é inspirada nas bandas de rua de New Orleans e na cultura das Brass Bands (bandas de sopros). Apesar da influência de grupos estrangeiros, a banda busca trazer em seu repertório autoral a música brasileira, explorando ritmos dançantes de todas as regiões do Brasil, misturando gêneros musicais que vão do funk ao baião.

Formação atual da Bananeira Brass Band:
Audryn Souza (trompete)
Denusa Castellain (saxofone)
Emilyn Shayene (trombone)
Fernanda Cordeiro (trombone)
Lucas Ramos (trompete)
Luís Fernando Diogo (percussão)
Luís Rolim (percussão)
Pierre de Cerjat (sousafone)

Sobre os cinco novos nomes da música:

Betania Hernandez
É musicista e começou muito cedo. Aos 8 anos, entrou no Sistema Nacional de Orquestra da Venezuela e formou-se em bacharel em Composição e Criação Musical, na Uniarte, em Caracas, na Venezuela. Logo depois da graduação, migrou para o Brasil, tornou-se mestre em Estudos Latino-Americanos pela Universidade Unila, em Foz do Iguaçu. A artista já lançou dois álbuns: Passos do Vento e Lua, Sol, Mar e Estrelas pela sua própria produtora. Fez parte do Palco Difusor e com a Bananeira Brass Band compôs a música: Tudo de Nós. Segundo Betania, enquanto mulher imigrante, é a liberdade que foi dada às mulheres artistas criadoras, o que tornou a experiência tão rica e necessária para o território curitibano e para todos.

Sem Registro
O grupo veio somar ao projeto trazendo influências da música eletrônica, rap e do funk adicionando ao som orgânico da Bananeira Brass Band as nuances do sintético numa pegada mais cyberpunk do estilo "Garage". O grupo tem como pilar principal e a ponte entre todos os integrantes o Rafael Ludvich. Foi ele quem uniu os fundadores há aproximadamente 6 anos. Sobre a trajetória do grupo, em 2022, em um evento organizado pelo artista "Bface" em parceria com a Budweiser fizeram a abertura do show da dupla de artistas do Rio de Janeiro "Pumapjl". Para os integrantes do grupo, a participação no projeto deu uma experiência singular de conhecer um estúdio profissional e desenvolver um projeto com outros artistas.

Dharma Jhaz
Travesti multi-instrumentista, cantora, produtora musical, rapper e performer sonora, desenvolve através dos instrumentos de sopro, voz, corpo e performance, experimentações empíricas baseadas em elementos intercontinentais da cultura latina, afro-brasileira, jazz e punk. Tem em suas referências a música brasileira no free jazz mestiço, manifestado nas Jam Sessions e Lives que participa em colaboração com diversos artistas da cena da música experimental e eletrônica nacional e internacional. A artista acredita que a possibilidade de consolidar o conceito autoral Punk Jazz no projeto, pode inspirar as novas gerações a conhecerem o que uma travesti pode fazer, muito além dos estigmas e preconceitos que nos limitam a estatísticas trágicas, e a marginalização.

Lele Farah
Desde da infância envolvida com música por conta do trabalho do pai, que é produtor musical e multi-instrumentista. Após a pandemia juntou-se com um grupo de amigos que já estavam no processo de iniciar uma gravadora voltada ao gênero rap. Em sua trajetória, ela lançou uma sequência de singles que vem elaborando nos últimos 2 anos. As maiores conquistas profissionais foram as participações no palco do festival de bolso no Jazz Festval, aberturas de shows para artistas como Dalsin, Yago Oproprio e ADL do Favela Vive. A artista afirma que a participação no Palco Difusor possibilitou a troca artística com grandes músicos e de certa forma ter a experiência completa de fazer shows, gravação de estúdio, gravação de videoclipes, sessão de fotos e todo processo em si.

Princesas do Ritmo
As integrantes da Banda se conheceram na Ong Passos da Criança, na Vila Torres, em Curitiba, que tem como princípio básico fortalecer o empoderamento feminino através da musicalidade afro. Maíra, Geovana, Sabrina e Jamile se uniram para formar uma banda de percussão e levar a música a diferentes espaços públicos, descentralizando a cultura, aproximando a comunidade a sua ancestralidade. A banda já recebeu Menção Honrosa e também elas já participaram de eventos em parceria com a Sanepar em diversos espaços e projetos culturais celebrando o mês da Consciência Negra. No Palco Difusor, as Princesas trouxeram o swing do axé, do samba reggae promovendo autoestima e o protagonismo de mulheres pretas. De acordo com as integrantes da banda, houve um grande crescimento musical.

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Troy e os Calvos no Teatro do Paiol

Os músicos Troy Rossilho, Leo Barros, Mauro Castilhos e Thiago Menegassi se apresentam no dia 23 de julho de 2024, selecionados no edital Terça Brasileira

O Teatro do Paiol será o palco, no dia 23 de julho de 2024, do show da banda Troy e os Calvos. Formada por Troy Rossilho, voz e violão, Leo Barros, guitarra, Mauro Castilhos, bateria, e Thiago Menegassi, baixo, a banda realiza esse projeto aprovado no Edital 003.2024 Domingo 11h30 e Terça Brasileira, com objetivo de apresentar ao público músicas autorais de Troy Rossilho, solo ou em parceria com artistas como Luiz Felipe Leprevost, Cesar Rossilho, Alexandre França, entre outros. A direção musical de Troy e os Calvos é de Thiago Menegassi, com produção de Mariane Antunes.

Troy Rossilho, cantor e compositor paranaense, é autor e parceiro de canções gravadas por vários artistas. Também é criador de trilhas para peças de teatro e cinema. Tem no seu currículo dez álbuns autorais. O músico é idealizador do canal no YouTube “No Estúdio do Troy”, que prestigia bandas e artistas locais em sua maioria; e também do canal “Troy Rossilho”, onde apresenta seu trabalho autoral em vários formatos e em parceria com diversos convidados. Atualmente tem um projeto em parceria com o “Kilânio Orquestra de Violões”, com direção de Fabiano Silveira, o Tiziu e participação especial da atriz e cantora Letícia Sabatella.

O trabalho com a banda os Calvos iniciou em 2015, com a realização de shows em diversos espaços da cidade, além da gravação de videoclipes, em 2021, disponíveis no youtube.

Para esse show, músicas do repertório autoral, entre músicas inéditas e novos arranjos para o repertório já conhecido da banda, cheio de poesia, e influências da música brasileira.

Serviço:
23 de julho, às 20h
Terça Brasileira no Teatro Paiol
Troy e os Calvos
R$35,00 inteira e R$17,50 meia-entrada
https://deubalada.com/evento/371/Troy_e_os_calvos

Ficha técnica:

Troy e os Calvos
Troy Rossilho (voz e violão)
Leo Barros (voz e guitarra)
Mauro Castilhos (bateria)
Thiago Menegassi (voz, baixo)

Direção geral: Troy Rossilho
Direção musical: Thiago Menegassi
Direção de produção: Mari Antunes
Fotografia: Faena Rossilho

Para ouvir:
http://www.youtube.com/troyrossilho
http://www.youtube.com/user/NoEstudiodoTroy
@troyeoscalvos

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Sany & The Sinners se apresenta no sábado (6), no Jokers Pub

O grupo promete levar o público a uma viagem pelo universo da Soul/Black Music e do Rock

A banda curitibana Sany And The Sinners se apresenta no sábado (6), no Jokers Pub. Antes e depois do show, a pista será comandada pela DJ Angel.

O grupo foi formado no início de 2024 por Sany Omura (vocal), Rafael Veiga (guitarra), Flávia Banks (baixo) e Douglas Vicente (bateria) para trabalhar um repertório que fosse voltado para o universo Soul/Black Music/Rock. "A ideia é trazer o 'veneno' desses estilos. O nome da banda, inclusive, vai por essa linha", explica Flávia Banks.

O setlist do Sany And The Sinners é composto por músicas que fazem parte desses universos musicais, entre elas, "Higher ground" (Stevie Wonder), "Chain of fools" (Aretha Franklin) e "Hard to handle" (Otis Redding).

A casa abre às 18h e a entrada é gratuita até às 21h. Após esse horário, os ingressos custam R$ 20,00. O show começa às 22h.

A classificação etária é de 18 anos (menores só entram se estiverem acompanhados dos pais ou responsáveis).

O Jokers Pub fica na Rua São Francisco, 164, no Centro.

Jokers Pub

Inaugurado em 2001, o Jokers Pub é um dos mais tradicionais bares da capital paranaense. O local possui quatro ambientes diferentes, além da área do palco na qual acontecem os shows. Nesses espaços, são realizados diversos eventos, de shows a festas temáticas.

A cozinha do bar oferece várias opções aos frequentadores, entre elas, sanduíches, cafés, saladas, sobremesas e sopas, com valores acessíveis para todos os públicos. Além disso, o Jokers conta com uma grande variedade de bebidas, cervejas e drinks.

Os horários de funcionamento do Jokers Pub são os seguintes: segunda-feira, das 10h às 15h, terça a sábado, a partir das 10h.

Cafeteria - Segunda a sábado, a partir das 10h.

Almoço - Segunda a sábado, das 11h30 às 15h.

Happy hour - Terça a sexta-feira, das 18h às 20h30.

Jantar - Terça a sexta-feira, a partir das 18h, e sábados, a partir das 20h.

Acompanhe as informações sobre o Jokers Pub no Instagram e Facebook @jokerspub e no site www.jokers.com.br.

Serviço:

O que: show da banda Sany & The Sinners.

Quando: 6 de julho (sábado), às 22h.

Onde: Jokers Pub, Rua São Francisco, 164, Centro.

Valores: entrada gratuita até às 21h. Após esse horário, os ingressos custam R$ 20,00.

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Válvula Vapor apresenta o melhor do Rock brasileiro, neste sábado (29), no Jokers Pub

O grupo é um dos mais atuantes da cena musical curitibana

A banda curitibana Válvula Vapor se apresenta no sábado (29), no Jokers Pub. O repertório do grupo é formado por grandes clássicos que marcaram a história do Rock brasileiro. Antes e depois do show, a pista será comandada pela DJ Angel.

A Válvula Vapor foi formada em 2013 e conta, atualmente, com Vinícius Melo (vocal e guitarra), Alexandre Melo (guitarra), José Luíz (baixo) e André Santos (bateria).

O grupo é um dos mais requisitados na cena noturna da cidade, pois, nesses 11 anos de vida, a banda já realizou mais de 1.500 shows em Curitiba e na Região Metropolitana.

No vasto repertório que o grupo apresenta ao vivo, estão canções que fazem parte da vida de qualquer fã de Rock nacional, entre elas, “Até quando esperar” (Plebe Rude) e “Proibida pra mim” (Charlie Brown Jr.).

Além de ser uma referência na cena cover da capital paranaense, a banda também desenvolve um trabalho autoral que já conta com quatro álbuns e cinco singles. Todos estão disponíveis para audição nas plataformas de música digital.

A entrada é gratuita até às 21h. Após esse horário, os ingressos custam R$ 20,00 e podem ser adquiridos na portaria. Até às 20h30, o cardápio conta com diversas promoções de lanches e bebidas.

A classificação etária é de 18 anos (menores só entram se estiverem acompanhados dos pais ou responsáveis).

O Jokers Pub fica na Rua São Francisco, 164, no Centro. Mais informações por meio do Whatsapp (41) 3324 2351.

Jokers Pub

Inaugurado em 2001, o Jokers Pub é um dos mais tradicionais bares da capital paranaense. O local possui quatro ambientes diferentes, além da área do palco na qual acontecem os shows. Nesses espaços, são realizados diversos eventos, de shows a festas temáticas.

A cozinha do bar oferece várias opções aos frequentadores, entre elas, sanduíches, cafés, saladas, sobremesas e sopas, com valores acessíveis para todos os públicos. Além disso, o Jokers conta com uma grande variedade de bebidas, cervejas e drinks.

Os horários de funcionamento do Jokers Pub são os seguintes: segunda-feira, das 10h às 15h, terça a sábado, a partir das 10h.

Cafeteria - Segunda a sábado, a partir das 10h.

Almoço - Segunda a sábado, das 11h30 às 15h.

Happy hour - Terça a sexta-feira, das 18h às 20h30.

Jantar - Terça a sexta-feira, a partir das 18h, e sábados, a partir das 20h.

Acompanhe as informações sobre o Jokers Pub no Instagram e Facebook @jokerspub e no site www.jokers.com.br.

Serviço:

O que: show da banda Válvula Vapor.

Quando: 29 de junho (sábado), às 20h.

Onde: Jokers Pub, Rua São Francisco, 164, Centro.

Valores: entrada gratuita até às 21h. Após esse horário, os ingressos custam R$ 20,00.

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Banda Lenhadores da Antártida é a atração desta quinta-feira (13), no projeto Cão Véio Sessions

Banda Lenhadores da Antártida é a atração desta quinta-feira (13), no projeto Cão Véio Sessions

O grupo é um dos mais experientes da cena noturna curitibana

A atração desta semana no projeto Cão Véio Sessions é a banda Lenhadores da Antártida, uma das mais conhecidas e tradicionais da noite curitibana. O show acontece nesta quinta-feira (13), no gastropub Cão Véio Curitiba.

Formado em 2011, o grupo tem uma das agendas mais concorridas entre os artistas que trabalham no circuito de bares da capital paranaense.

Além dos covers, os Lenhadores também possuem um trabalho autoral (que traz influências do Rock, Indie e Folk) que começou a ser construído em 2012 com o projeto “Ao vivo do Polo”, que rendeu os clipes das músicas “Mel e gim”, “Acasos”, “Garota indie” e “Linhas tortas”.

A discografia do grupo conta com o álbum “Eudaimonia” (2015), o EP “O Que Será de Nós Amanhã?” (2020), e os singles “Desatar” (2021) e “Oh, mãe!” (2023). Atualmente, a banda está trabalhando na produção de um novo álbum de inéditas.

A formação dos Lenhadores conta com Ricardo Passos (voz, violão e guitarra), Thomas Kossar (guitarra, lap steel e mandolin), Renato Rigon (baixo, voz e teclado), e Gustavo Anderson (bateria).

No repertório do show que o grupo vai apresentar estão as canções "I will wait" (Mumford & Sons) e "Colours’" (Black Pumas).

A banda também vai mostrar algumas composições autorais (entre elas, “Mel e gim” e “Último adeus”), pois a ideia central do projeto do Cão Véio é, justamente, permitir esse tipo de liberdade. “A nossa expectativa para estrear no Cão Véio Sessions é grande. Estamos há muitos anos na batalha autoral, então, tocar em um pub que dá a possibilidade de apresentar o nosso trabalho, na cidade onde a gente vive, é uma enorme satisfação! Estamos muito animados!”, diz o baixista Renato Rigon.

O show faz parte do projeto Cão Véio Sessions, que foi criado com a intenção de dar espaço e valorizar os artistas da capital paranaense. “Essas apresentações são uma consolidação do projeto em formato semi-acústico que nós estamos implementando”, diz o sócio e administrador do estabelecimento, Lucas Bora Araujo.

Além de assistir ao show, o público também tem a oportunidade de experimentar bebidas, drinks, e as diversas opções gastronômicas que o gastrobar oferece (assinadas pelo renomado chef Henrique Fogaça, um dos criadores da franquia).

A casa abre às 18h e o show começa às 20h. O Cão Véio Curitiba fica na Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Cão Véio

O gastropub Cão Véio foi inaugurado em 2013, na cidade de São Paulo, pelos sócios Henrique Fogaça (chef de cozinha e jurado do Masterchef Brasil), Fernando Badauí (vocalista do CPM 22), e Marcos Kichimoto (vocalista do Desaster e ex-roadie de diversas bandas, entre elas, o Sepultura e os Ratos de Porão). Kichi, como era conhecido, faleceu em 2021, mas a parceria de Badauí e Fogaça continua.

A sede curitibana foi aberta em março de 2018 por quatro sócios: o agrônomo Lucas Bora Araujo, a publicitária Camila Venter Rank Araujo, o advogado Luiz Henrique Pereira Hartinger, e o arquiteto Augusto Pimentel Pereira.

O local tem capacidade para 120 pessoas e oferece uma estrutura aconchegante composta por bar e lounge com lareira. Na área externa, em frente ao estabelecimento, existe um deck coberto com 32 lugares disponíveis.

Nos fundos do gastropub, o Cão Véio Curitiba tem um espaço com capacidade para 50 pessoas, que acaba de ser inaugurado como parte das comemorações de cinco anos do estabelecimento, completados em 2023.

Uma das grandes marcas do Cão Véio é a criativa decoração temática que utiliza imagens de cães estilizados em quadros e esculturas. Nas obras, eles aparecem jogando baralho em uma mesa, posando de estadistas e em outras situações comuns à sociedade humana.

Os próprios pratos servidos no estabelecimento são batizados com nomes caninos. Entre eles, está o Matilha (bolinho de cupim cremoso servido com pimenta defumada de maracujá), e o Bulldog Inglês (burger 200g, bacon, cheddar inglês, cebola roxa caramelizada, molho BBQ e pepino em conserva, tudo servido no pão australiano).

A carta de drinks do Cão Véio conta com uma grande variedade de coquetéis clássicos e autorais, com opções sazonais e temáticas.

O público também pode provar diversas opções de cervejas e chopes, entre rótulos da casa e de cervejarias de Curitiba e região. O menu ainda conta com cachaças, vinhos, e destilados.

Serviço:

O que: Cão Véio Sessions apresenta Lenhadores da Antártida.

Quando: quinta-feira (13), com música ao vivo a partir das 20h.

Onde: Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Valores: entrada gratuita.

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Detonautas Roque Clube estará no Capital Moto Week 2024

Banda carioca traz turnê "Elétrico", que está rodando mundo, para celebrar uma história vitoriosa e pulsante

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O Capital Moto Week anuncia mais um nome de peso no lineup da edição de 2024. A banda Detonautas Roque Clube tocará no dia 25 de julho, levando seu incrível show 'Elétrico' para o palco principal do maior festival de motos e rock da América Latina. De 18 a 27 de julho, mais de 100 shows acontecerão na Cidade da Moto, em Brasília. Além deles, os headliners já confirmados são Raimundos (18), CPM 22 (19), Sepultura (21), Call The Police (26) e Fernanda Abreu e Blitz (27).

“O Detonautas tem o rock até no nome da banda, temos certeza que será uma experiência inesquecível para todos os amantes do verdadeiro rock”, comemora o organizador do Capital Moto Week, Pedro Franco. Com a adição da banda, o festival está um passo mais perto de revelar a lista completa das principais atrações musicais de 2024. “Nossa programação já está incrível e ainda temos alguns nomes para anunciar”, revela Franco.

Com carreira de 21 anos, oito álbuns e três DVDs ao vivo, o Detonautas é um dos maiores representantes do rock nacional. Sua trajetória inclui participações em grandes festivais tanto no Brasil quanto no exterior, além de turnês pelos Estados Unidos e Japão. Conhecidos por hits como 'Outro lugar', 'Você me faz tão bem', 'Olhos certos' e 'Quando o sol se for', a banda está entre as 10 maiores do segmento, sendo uma das mais ouvidas nas plataformas de streaming, com forte movimentação dos fãs dentro e fora das redes sociais.

A organização do festival convida a todos os entusiastas a participarem dessa celebração, onde a paixão pelas motos encontra o poder do rock. Serão 10 dias de muita música e grandes experiências para o público. Os ingressos para essa edição já estão sendo vendidos na plataforma Bilheteria Digital.

Ingressos CMW 2024 | www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek
Motociclistas sem garupa e pilotando não pagam | Motos com garupa entram grátis de segunda a sexta-feira até as 18h e, aos sábados e domingos, até às 15h | Crianças de até 12 anos não pagam, desde que acompanhadas de seu responsável | Menores de 16 anos somente acompanhados de um responsável legal | Ingresso solidário é concedido para quem levar lixo eletrônico ou 1kg de alimento não perecível | PCD tem acesso grátis e, se necessitar de acompanhante, este também tem gratuidade | Pessoas 60 anos ou mais têm direito à meia-entrada | Obrigatória apresentação de documento de comprovação válido de meia-entrada no momento do acesso.

Serviço
Capital Moto Week 2024
Quando: 18 a 27/07/2024
Onde: Parque Granja do Torto | Brasília (DF)
Ingressos: www.bilheteriadigital.com/capitalmotoweek
Assessoria de Imprensa: (11) 99541-1710 | (61) 98112-2757
Banco de Imagens: Drive CMW | E-mail: imprensa@capitalmotoweek.com.br
Sala de Imprensa: Link

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Francisco, El Hombre em Curitiba

Quinteto se apresenta no próximo sábado (11) na CWB Hall

A banda Francisco, el Hombre! chega neste sábado em Curitiba para única apresentação da turnê Hasta El Final no CWB Hall (Rua Marechal Floriano. 4142). A banda formada por Mateo Piracés-Ugarte, Sebastianismos, Lazúli, Helena Papini e Andrei Kozyreff comemorou uma década na estrada com o disco e a tour 10 años ao longo de 2023. Agora, caminhando para novos objetivos, o grupo estradeiro anuncia um hiato - ou “siesta criativa”, como descrevem os artistas -, mas, antes disso, apresenta, na turnê do “até logo”, uma festa catártica, já tradicional das apresentações de Francisco, el Hombre!.
A chegada do novo trabalho simboliza tudo que o quinteto construiu ao longo dos anos com seus fãs, ao mesmo tempo em que os encoraja a entender a individualidade de cada um deles. O objetivo deste momento é contemplar toda a história do grupo a fim de reverenciar um novo período.

SERVIÇO: Hasta El Final – Apresentação da namdaFrancisco El Hombre!
Sábado, dia 11 de maio, na CWB HALL (Rua Marechal Floriano,4142 – Curitiba- PR)
Ingressos a partir de R$70 à venda pela bilheto.com.br
https://www.bilheto.com.br/comprar/2278/francisco-el-hombre-hasta-el-final

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Banda Yahoo celebra 35 anos com nova turnê no Sul

Shows em Maringá e Curitiba trazem os sucessos "Mordida de Amor", "Anjo", "Caminhos de Sol" e "Hey Jude", todos temas de novelas da TV Globo, além do melhor pop rock nacional e mundial dos anos 80 e 90

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A banda Yahoo celebra 35 anos da maneira que mais gosta: nos palcos. Considerada por muitos a banda de rock mais romântica do Brasil, tem um encontro marcado com o público do Sul do Brasil, no início de abril: os shows vão acontecer em Maringá, na Pimenta Doce Choperia, no dia 4 (quinta-feira); e em Curitiba, na D House, no dia 5 (sexta-feira). "Para nós, é uma honra muito grande poder voltar ao Sul e dividir o palco e as nossas emoções musicais com esse público, que tanto admiramos. Lembro que a nossa primeira grande turnê foi nessa região, justamente no Paraná, que sempre recebeu a gente de uma maneira muito carinhosa e afetuosa", diz o baterista Marcelão.

Além dos sucessos, como "Mordida de Amor", "Anjo", "Caminhos de Sol" e "Hey Jude", todos temas de novelas da TV Globo, a banda Yahoo traz o melhor e mais energético pop rock nacional e mundial dos anos 80 e 90. É um show para fazer dançar e emocionar, ninguém consegue ficar parado nas quase duas horas de espetáculo.

Com os fundadores Zé Henrique (voz e baixo), Marcelão (bateria) e os virtuosos Rodrigo Novaes (guitarra e vocal) e Léo Mendes (teclados, violão e vocal), o palco sempre será a casa da banda. E nessa esteira de celebração de 35 anos, o Yahoo lança no primeiro semestre de 2024 o primeiro álbum autoral após dez anos, incluindo a canção "Entre o Espinho e a Flor", parceria inédita da banda com o hitmaker Paulo Massadas. Que venham mais 35 anos! Vem se emocionar com o Yahoo!

Baixe aqui as imagens da banda em alta:
https://bit.ly/Banda_Yahoo24

Shows da banda Yahoo
Local: Pimenta Doce Choperia
Data: 04/04/24
Endereço: Avenida São Paulo, 2.116, Zona 02 - Maringá
Abertura da casa: 19h
Classificação: livre

Local: D House Curitiba
Data: 05/04/24
Endereço: Rua José Sikorski, 46 (ao lado do Parque Barigui)
Abertura da casa: 19h
Classificação: 16 anos

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Yahoo

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Karaokê com banda ao vivo? Confira a próxima estreia do Eklético Gastro Music Bar

Localizado no Água Verde, bar e restaurante traz karaokê com banda ao vivo todas as quartas-feiras, iniciando no próximo 28 de fevereiro

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Foto: ACCIO Comunicação.

Já pensou em soltar a voz e mostrar todo o seu talento em um karaokê com banda ao vivo? Essa é a proposta do Eklético para as quartas-feiras. Na noite de 28 de fevereiro, a partir das 20h, estreia o AoVivoKê.

O programa consiste em selecionar as suas músicas favoritas para cantar ao vivo, desde clássicos internacionais que marcaram as décadas de 80 e 90 até os sucessos atemporais brasileiros, da MPB, samba, pop rock, axé, forró e sertanejo. Além disso, a ocasião conta também com caipirinha em dobro durante toda a noite para dar aquele reforço extra para afastar a timidez.

O cardápio musical, inicialmente com 100 opções, estará em breve no destaque do Instagram @ekleticogastromusicbar. A ideia é que esta lista aumente com o tempo com base nas mais pedidas.

Experiência de karaokê com banda ao vivo

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Foto: ACCIO Comunicação.

Além da gastronomia de comida de boteco e drinks especiais, o Eklético é conhecido também por acolher diversos estilos musicais. Do rock à MPB, do samba ao bolero, tem sempre cantores ou bandas musicais, ao vivo, nas noites do Eklético.

“Nosso objetivo é agregar vários públicos para noites descontraídas e divertidas. Do rock ao samba, queremos que o nosso público nunca fique parado. Começamos com uma noite dedicada ao samba, às terças, onde trazemos professores de dança. Agora é a vez de estimular novos talentos a serem descobertos pela voz”, salienta Luis Gonzaga, sócio-proprietário do restaurante.

“A ideia do AoVivoKê é oferecer mais um projeto onde a arte se destaca. Acredito que a arte tem um poder transformador. Aqui vendemos saúde em forma de entretenimento”, destaca Karina Graf Morozowicz, sócia-proprietária do Eklético.

O AoVivoKê do Eklético contatará com três músicos fixos: Bruno Sguissardi no violão e guitarra, conhecido por sua atuação na banda Anacrônica, Maurício Almeida no baixo e Gerson Martins na bateria.

As reservas de mesas já estão abertas para o dia 28 e o valor do couvert artístico é de apenas R$ 15 por pessoa.

Serviço

AoVivoKê no Eklético Gastro Music Bar
Quando: 28/02;
Horário: 20h;
Três músicos fixos: Bruno Sguissardi (violão), Maurício Almeida (baixo) e Gerson Martins (Bateria).
Valor de entrada (couvert artístico): R$ 15,00 por pessoa.
End.: Av. Iguaçu, 2142, Água Verde, Curitiba (PR)
Noites: de terça a sábado, das 17h30 à 1h
Domingos exclusivos para eventos
Reservas: (41) 98425-9841

Mais informações: https://linktr.ee/ekleticogastromusicbar

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MEN AT WORKTour Brasil 2024

dia 17 de fevereiro
no Qualistage

Uma das referências mundiais no cenário pop rock dos anos 80, banda australiana chega ao Brasil para apresentações em fevereiro de 2024 no Rio de Janeiro, Curitiba e São Paulo

Uma das bandas ícones dos anos 80, com mais de 30 milhões de discos vendidos e ganhadora do Grammy de “banda revelação”, o Men At Work tem data para visitar o Brasil em 2024: a banda chega ao país em fevereiro do próximo ano, para três apresentações – Rio de Janeiro no dia 17, no Qualistage; Curitiba no dia 20, na Live Curitiba; e São Paulo, onde a apresentação acontece no dia 21, na Vibra São Paulo.

Os ingressos para as apresentações estarão disponíveis em www.ticketmaster.com.br/men-at-work. A turnê brasileira do Men At Work é mais uma realização da MCA Concerts.

Com um repertório pop rock com influências de reggae e new wave, a banda é comandada por Colin Hay, remanescente da formação original. Durante sua carreira a banda lançou três álbuns de estúdio, um disco ao vivo – gravado durante a passagem da turnê mundial pelo Brasil em 1996, oito compilações e dois vídeos.

No repertório da nova turnê o público irá encontrar todos os grandes hits da banda, canções como "Who Can It Be Now?", "Down Under", "Be Good Johnny", "Underground", "High Wire", "Overkill", "It's a Mistake", "Dr. Heckyll and Mr. Jive", "Everything I Need", "Maria" e "Man with Two Hearts", entre muitas outras.

A banda

O Men At Work nasceu em Melbourne, na Austrália, em meados de 1979. Já no início dos anos 80 se tornaria uma referência mundial no cenário pop rock, chegando a ganhar o Grammy Award de melhor artista iniciante, no ano de 1983.

Seu primeiro álbum, “Business as Usual”, de 1981, marcou o recorde de maior permanência para um álbum de estreia na primeira posição das paradas dos Estados Unidos. Os clipes de "Be Good Johnny", "Down Under" e "Who Can It Be Now?" tornaram-se videoclipes de sucesso durante os primeiros anos da MTV americana, sendo que as duas últimas músicas chegaram ao topo das paradas americanas e de vários países em todo o mundo.

Apesar do grande sucesso, o Men At Work teve vida curta: a banda se separou em 1985. Colin Hay, que era o vocalista e também músico, compositor, multiinstrumentista e até ator, seguiu uma carreira de sucesso. Em 1996, ele se reuniu novamente ao tecladista e saxofonista Greg Ham, outro dos quatro membros originais do grupo, e juntos recriaram a banda, percorrendo com ela dezenas de países em todo o mundo. A segunda interrupção da carreira do Men at Work aconteceu em 2012, com a morte de Ham.

Em 2019, Hay, que continuava sua carreria solo e atuava ainda como membro da All Starr Band de Ringo Starr, retomou a banda com seu grupo de músicos de Los Angeles. Desde então ele tem viajado com o grupo apresentando shows com um repertório formado pelos sucessos das músicas originais do MAW e reunindo grandes audiências em todo o mundo, o que prova que as músicas da banda claramente resistiram ao teste do tempo.

Serviço

RIO DE JANEIRO

Data: Sábado, 17/02/2024
Local: QUALISTAGE - Avenida Ayrton Senna, 3000 – Barra da Tijuca
Horário de abertura: 19h
Horário de início do show: 22h
Classificação indicativa: 18 anos, menores de 18 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal.
Acessibilidade para PCD
Venda de ingressos: www.ticketmaster.com.br/men-at-work
Capacidade: 9 mil pessoas em pé ou 3.500 sentadas
Informações: https://qualistage.com.br/
Preços dos ingressos:

SETOR
INTEIRA
MEIA
SOLIDÁRIO
PISTA PREMIUM
R$ 600,00
R$ 300,00
R$ 360,00
PISTA
R$ 500,00
R$ 250,00
R$ 300,00
CAMAROTE
R$ 800,00
R$ 400,00
R$ 480,00
POLTRONA
R$ 400,00
R$ 200,00
R$ 240,00

Meia entrada: A meia entrada é destinada para estudantes, jovens até 21 anos, jovens de baixa renda, professores, pessoas acima de 60 anos e PCD.
Descontos Promocionais:
- Cliente QualiCorp: Desconto de 50% sobre o valor de Inteira, até 2 ingressos.
- Ingresso Solidário: Desconto de 40% mediante doação de 1Kg de alimento não perecível, menos sal, entregue na entrada do show.
Bilheteria física: Bilheteria da QualiStage

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Tributo a bandas com vocal feminino agita final de semana no Blood Rock Bar em Curitiba

Evento terá tributo ao Nightwish, com a banda Seyren, além de covers de Lacuna Coil e Evanescence

A banda Seyren é um tributo a banda finlandesa Nightwish, uma das maiores bandas do mundo, que mescla o peso do Metal com vocais líricos. O grupo curitibano se apresenta na sexta-feira, 27 de janeiro, no palco do Blood Rock Bar, um dos mais conceituados espaços para shows da cidade.

A Seyren preparou um repertório especial com o melhor de todas as épocas do Nightwish. Os finlandeses têm, no decorrer de mais de duas décadas, três momentos distintos na carreira: a fase clássica, com os vocais líricos de Tarja Turunen; depois, com a cantora Anette Olzon e a atual, com Floor Jansen.

A noite também contará com as bandas Reckless, tributo aos italianos do Lacuna Coil, e o Evanescence Tribute Brazil, que homenageia a banda da lendária cantora Amy Lee. Confira a programação da casa no “serviço”, ao final da matéria.

A vocalista do Seyren, Vanessa Rafaelly (foto), tem 25 anos de carreira e formação acadêmica em canto, ensino e educação musical, e além do vocal lírico, domina outras técnicas, como o vocal gutural, por meio do Studio Voz Paraná.

O Blood Rock Bar oferece fartas opções de drinks e gastronomia para seus frequentadores, e nesta data haverá happy hour com double de chopp e promoção de hambúrgueres até às 21h. Até este horário, a entrada custa 10 reais; depois, 15.

Mais informações sobre a Seyren no Instagram @nightwishcoverbr.

SERVIÇO

Seyren (Nightwish), Evanescence Tribute Brazil e Reckless (Lacuna Coil)
Data: 27 de janeiro de 2024 (sábado)
Local: Blood Rock Bar
Endereço: Rua Carlos Cavalcanti, 1212 – São Francisco
Horário: 19h (abertura da casa), 22h (shows)
Entrada: R$ 10 (até 21h), depois, R$ 15
Ingressos no local

Foto: Pri Oliveira

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Banda canadense Magic! traz para Curitiba show repleto de sucessos em abril

Grupo tem diversos hits e se tornou um destaque no cenário musical ao trazer o reggae com pegada pop cativante; apresentação única na cidade está com ingressos a venda

Uma das grandes sensações da música na última década, o MAGIC! retorna ao Brasil no mês de abril, e vem pela primeira vez a Curitiba no dia 23 de abril, no palco da Ópera de Arame, um dos cartões postais da capital paranaense. Os ingressos já estão disponíveis pela plataforma Bilheto, com possibilidade de parcelamento em até 12 vezes.

O MAGIC! é uma banda canadense de fusão de reggae, formada por Nasri Atweh (vocal e guitarra), Mark “Pelli” Pellizzer (guitarra e teclas), Ben Spivak (baixista). Narsi também atua como produtor e compositor. Já fez músicas para artistas como Justin Bieber, Shakira, Christina Aguilera, Lana Del Rey, e Vanessa Hudgens, entre muitos outros.

Fundado em 2012, o conjunto lançou o álbum de estreia dois anos mais tarde, intitulado Don't Kill the Magic, com o qual se tornaram um fenômeno mundial ao emplacar a música “Rude”. Na sequência, lançaram Primary Colours (2016) e Expectations (2018). Nesses mais de dez anos, alcançaram lugares importantes nas paradas de sucesso em países como Canadá, Austrália, Nova Zelândia, Dinamarca, Holanda e Suécia.

O mais recente lançamento do Magic! é o single “Good Feeling About You”, disponibilizado nas plataformas de streaming no último dia 19 de janeiro.

Ouça: https://open.spotify.com/intl-pt/album/62Ec8rNbl3bWBehqjeqYNd

Serviço
MAGIC! em Curitiba
Data: 23 de abril de 2024 (terça-feira)
Local: Ópera de Arame
Endereço: Rua João Gava, 920 – Abranches
Classificação etária: 16 anos (acompanhado de responsável legal)
Horários: 19h (portões), 21h (show)

Ingressos

PISTA

1º lote

Solidário R$185,00*
Meia Entrada R$180**
Inteira R$360,00

2º lote

Solidário R$195,00*
Meia Entrada R$190**
Inteira R$380,00

3º lote

Solidário R$205,00*
Meia Entrada R$200**
Inteira R$400,00

4º lote

Solidário R$225,00*
Meia Entrada R$220**
Inteira R$440,00

Pontos de venda

Online (com taxa de conveniência)
https://www.bilheto.com.br/comprar/2024/magic- (em até 12x no cartão)

PONTO DE VENDA SEM TAXA:

LETS ROCK
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 E 04 – Centro – Curitiba – PR
Seg. a Sex. 09:00 as 19:00 / Sáb. 09:00h as 15:00

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Loja: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American.
Parcelamento no cartão de crédito: até 4x sem juros, de 5x até 12x com juros

* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.

* Solidário — Válido para qualquer pessoa com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.

** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei. Para idosos (acima de 60 anos) basta apresentação do documento de identidade.

Resumo

O que: Magic!
Quando: Terça, 23 de abril – 21h
Onde: Ópera de Arame – João Gava, 920
Quanto: de R$180 à R$440
Informações: www.abstratti.com