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Mostra de Contadores de Histórias acontece em Curitiba com programação gratuita para todas as idades

Os espetáculos, bate-papos, oficinas e rodas de contação de histórias ocupam os espaços da CAIXA Cultural Curitiba entre os dias 26 e 30 de abril

Na foto, a contadora Regina Machado. Créditos: Divulgação
Acesse aqui uma pasta com mais opções de fotos

Entre os dias 26 e 30 de abril (quarta a domingo), a CAIXA Cultural Curitiba recebe a Mostra de Contadores de Histórias, realizada pela Travessia Arte e Educação e idealizada pelo contador de histórias Vinicius Mazzon, com incentivo do Colégio Positivo através do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

A programação conta com 12 atrações gratuitas para todas as idades. Para esta primeira edição, a curadoria apostou em convidadas(os) nacionais, como a contadora Regina Machado, grande referência brasileira na área, e em artistas da cena curitibana. A entrada é gratuita, com retirada de ingressos 90 minutos antes das apresentações, e algumas atividades contam com interpretação em Libras.

A Mostra chega para promover a contação de histórias e refletir sobre a atuação do(a) contador(a) e o seu lugar na sociedade contemporânea, ao mesmo tempo em que serve de ponte entre a produção local e a nacional. Ao todo, são seis espetáculos narrativos, dois bate-papos, duas oficinas literárias e duas rodas de contação.

Para o público infanto-juvenil, a Mostra oferece os espetáculos “Foi Coisa de Saci”, da Companhia ContaCausos (SC), “Histórias à Brasileira - Causos e cantorias para crianças”, com o Trio Dedo de Prosa (PR), “Os Malasartes”, com a Companhia Barbas de Molho (PR) e uma roda de contação de histórias com artistas convidados.

Já a programação adulta reúne os espetáculos “O Cristal e a Chama - Narrações de uma vida”, com Regina Machado (SP), “Visagem”, com Josiane Geroldi (SC), “A Arte de Governar a Si Mesmo”, com Daniella D’Andrea (RJ), e uma roda de contação de histórias com artistas convidados. A Mostra oferece, ainda, os bate-papos “Literatura Oral: ouvir as histórias que o povo conta” e “Formas de Narrar [uma história das práticas de narração em contexto urbano]”, além das oficinas “Mitos e Lendas Brasileiras”, com Daniel D’Andrea, e “Narração de si como prática artística”, com Giuliano Tierno. Para as oficinas, é necessário se inscrever previamente pelo e-mail nucleo.cultura@gmail.com.

Segundo o idealizador do evento, Vinícius Mazzon, a Mostra é uma pitada do que de melhor está sendo feito pelos contadores de histórias hoje em dia. “É uma oportunidade do público interessado na contação de histórias, sejam educadores, leitores, artistas ou que trabalham em instituições sociais, ter contato com espetáculos e bate-papos com participação de pessoas relevantes no cenário nacional e curitibano”, complementa ele, que é contador de histórias há 15 anos.

Sobre Vinícius Mazzon
Vinícius Mazzon nasceu em Campo Largo (PR), onde aprendeu a montar em onça e a fazer tantas coisas sem serventia. Ator desde os 19 anos, é contador de histórias, atuando em espetáculos e programas de difusão literária. É diretor da Travessia – Arte e Educação.

SERVIÇO
Mostra de Contadores de Histórias
26 a 30 de abril (quarta a domingo)
CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro)
Entrada gratuita com retirada de ingressos 90 minutos antes na bilheteria do Teatro
Inscrições para as oficinas: nucleo.cultura@gmail.com
Mais informações: www.instagram.com/nucleo_producoes

Espetáculo “Foi Coisa de Saci”
26/abr | 15h | Companhia ContaCausos (SC) | Livre
Sinopse: Saci é coisa que gente da cidade nega, diz que não tem, mas tem! Numa casa de caboclo, quando alguma coisa estranha acontece, as pessoas dizem que foi coisa de Saci! O espetáculo faz um passeio pelos causos da nossa gente brasileira que jura que viu, ouviu e até já colocou o Saci na garrafa.

Apresentação “O Cristal e a Chama - Narrações de uma vida”
26/abr | 20h | Regina Machado | 16 anos
Sinopse: Uma apresentação de contos de Tradição Oral, entretecidos por uma narrativa invisível que os une e que será o mote da conversa com o público que se seguirá às histórias apresentadas.

Espetáculo “Histórias à Brasileira - Causos e cantorias para crianças”
27/abr | 15h | Trio Dedo de Prosa (PR) | Livre
Sinopse: ​​Um espetáculo bem-humorado, com música ao vivo. Apresenta uma trama de contos, causos e músicas populares, entrelaçados por conversas que os atores improvisam com a plateia.

Bate-papo com Josiane Geroldi (SC) e Daniel D’Andrea (SP)
27/abr | 18h30 | Livre
Sinopse: Conversa sobre as possibilidades e a importância da pesquisa de campo para o contador de histórias. Josiane Geroldi contará como reuniu relatos para a criação da dramaturgia de alguns de seus espetáculos. Daniel D´Andrea compartilhará com a plateia suas impressões sobre a pessoa e obra de Ruth Guimarães. Falecida em 2014, Ruth foi uma das mais destacadas autoridades sobre os contos populares do Brasil, sobretudo do Vale do Paraíba.

Espetáculo “Visagem”, com Josiane Geroldi
27/abr | 20h | Companhia ContaCausos (SC) | 14 anos
Sinopse: As experiências com o medo, o desconhecido da noite, causos de mal assombro e visagem, relatos, crenças, modos de vida e linguagem compilados através de pesquisa e entrevistas com moradores de comunidades caboclas no oeste catarinense, ganham vozes e imagens no espetáculo que de maneira poética, procura difundir e estimular o reconhecimento das expressões da cultura popular/oral cabocla do sul do Brasil.

Bate-papo “Formas de Narrar [uma história das práticas de narração em contexto urbano]”
28/abr | 18h30 | Giuliano Tierno (SP) | Livre
Sinopse: Conversa sobre o fenômeno da narração de histórias como prática artística e como a criação estética produz uma dimensão ética na atuação do artista da palavra nas cidades. A contemporaneidade do fenômeno da contação de histórias e suas matizes rurais, urbanas, seus limites territoriais e suas inter-relações. A tríplice fronteira no trabalho de artistas/narradores entre memória, imaginação e invenção de si e como esta imbricação se realiza nas dimensões poéticas e políticas na performance artística do narrador.

Espetáculo “A Arte de Governar a Si Mesmo”
28/abr | 20h30 | Daniella D’Andrea (RJ) | 14 anos
Sinopse: Um príncipe temperamental e desinteressado, criado com excesso de cuidados por uma rainha viúva, é colocado sob a observação de um mestre ancião. A partir de uma história moldura da tradição oral árabe, o espetáculo se desenha como uma coletânea onde as histórias se entrelaçam. Assim, narrativas ancestrais provocam reflexões sobre o tema governo, e sobre sua relação com a consciência e a vida. Com direção de Warley Goulart. Com interpretação em Libras.

Oficina “Mitos e Lendas Brasileiras”
29/abr | 9h às 17h | Daniel D’Andrea | Livre
Sinopse: Esta oficina pretende revalorizar a importância de compreender nossos mitos e lendas, como autênticos depositários da memória ancestral das diferentes etnias conformadoras do Brasil. Este trabalho propõe redescobrir as origens, transformações e significados destas histórias à luz de recentes estudos no século XXI, de disciplinas como: Antropologia, Psicologia, Sociologia, Folclore, Arte Educação, entre outras. A oficina busca fazer uma autêntica radiografia do imaginário brasileiro, das regiões que compõem o país. Estes subsídios e saberes populares ajudarão os Contadores de Histórias, Educadores, Mediadores de Leitura a promover um renovado interesse por nossas raízes culturais, e imbuir às novas gerações no conhecimento da multiplicidade do imaginário brasileiro.

Oficina “Narração de si como prática artística”
29/abr | 9h às 17h | Giuliano Tierno | Livre
Sinopse: A primeira questão fundamental da oficina será a de localizar a narração de histórias como uma prática social artística e diferenciá-la de outras práticas sociais nas quais a narração de histórias também aparece. Reconhecer, junto aos participantes, as formas narrativas por eles conhecidas, por meio de partilhas das trajetórias pessoais como narrador/a. Estudaremos, a partir de exercícios e práticas narrativas, as fronteiras entre memória, imaginação e escrita nos processos de criação de contadores de histórias, elaborando coletivamente as dimensões ética, estética, política e poética do artista no ato de contar histórias.

Espetáculo “Os Malasartes”
29 e 30/abr | 16h | Companhia Barbas de Molho (PR) | Livre
Sinopse: O espetáculo utiliza-se do teatro, da contação de histórias e da música para apresentar cinco histórias do famoso personagem Pedro Malasartes nas andanças pelo país carregando as suas espertezas na luta pela sobrevivência diária. As histórias foram reescritas pelos quatro integrantes do elenco (que também compartilham a direção do espetáculo) explorando o trânsito entre os papéis de narradores e personagens. De maneira ágil, simples e divertida, o espetáculo tem classificação livre e preserva a tradição das narrativas populares para crianças, jovens e adultos. Com interpretação em Libras no dia 29/04.

Espetáculo “Roda de Contadores” com artistas convidados de Curitiba
29/abr | 20h | 14 anos
Com Cleo Cavalcantty e Luana Godin, Cido Vasconcelos, Hélio Leites e Carlos Daitschman.

Espetáculo “Roda de Histórias para Crianças” com artistas convidados de Curitiba
30/abr | 11h | Livre
Com Adriane Havro e Érico Viensci (Malasartes), Caroline Casagrande e Moira Albuquerque (Cia. Girolê), e André Daniel (Grupo Baquetá).

FICHA TÉCNICA
Concepção e Curadoria: Vinícius Mazzon
Mediação de leitura: Michelle Peixoto
Direção de Produção: Greice Barros
Assistência de Produção: Jéssica Quadros
Técnico de Luz: Victor Sabbag
Técnico de Som: Derico Santos
Tradutores de Libras: Fluindo Libras
Registro fotográfico e vídeo: Lucas Rachinski
Ilustração: Daniel Almeida
Designer gráfico: Adriana Alegria
Assessoria de imprensa e redes sociais: Platea Comunicação e Arte
Consultoria cenográfica: Paulo Vinícius
Cenotécnico: André Baliú
Estagiária cenotécnica: Mainu
Estagiária de produção: Iyamí_bg
Produção: Núcleo produções cultura e desenvolvimento
Realização: Travessia Arte e Educação
Incentivo: Colégio Positivo

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

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Show em Curitiba leva a viagem pela história do Brasil com clássicos do samba

“Desde que o samba é samba é assim” apresenta ao público curitibano novas versões para clássicos do samba e conduz a uma caminhada pelo contexto histórico das épocas de cada composição

Depois de ter publicado 21 vídeos com regravações inéditas de alguns dos maiores clássicos do samba, a cantora e especialista na história do ritmo-símbolo da cultura brasileira, Luciana Worms, brinda o público curitibano com um show, no dia 16 de abril, no Teatro Regina Vogue. A apresentação conduz os espectadores a uma viagem pela história do Brasil, com novas versões em vídeo para clássicos do samba e uma verdadeira aula sobre o contexto de cada época. O espetáculo é uma das ações do projeto “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”, que brinda o público com um fino repertório que vai de “Pelo telefone” (1917), de Donga e Almeida, até composições mais recentes, como Talismã (2007), de Paulinho da Viola, Marisa Monte e Arnaldo Antunes.

VÍDEOS: acesse a playlist no Youtube aqui.

A idealizadora do projeto, Luciana Worms, lembra que o show é um desdobramento do livro que escreveu com Wellington Borges Costa, em 2002, e que ganhou Prêmio Jabuti: Brasil século XX, ao pé da letra da canção popular. “O livro derivou das palestras que dávamos, nas quais contávamos a história do Brasil através da música, cantando canções que marcaram determinada época e que explicam, na maior parte do tempo, o contexto social, político e histórico. O livro é uma síntese disso”, explica a autora, que na época do lançamento deu inúmeras entrevistas, inclusive ao icônico entrevistador Jô Soares, no Programa do Jô.

Embora a inspiração do projeto tenha tudo a ver com o livro de 2002, Luciana conta que sua relação com o samba começou há muito mais tempo. “A questão do samba é o seguinte: eu canto samba porque só assim eu fico contente. Faço isso desde muito cedo. Desde criança, com meu pai, em São Paulo, com meus quatro anos, já cantava e ouvia muito samba antigo. Na época eu já ouvia João Bosco, Gonzaguinha, Chico Buarque. Geraldo Pereira, Wilson Batista, Ismael Silva. Com 10 anos, essas coisas eram completamente familiares”, lembra a artista.

Com seus 13 anos, começou a cantar na noite, mas sua carreira musical teve de ser dividida com os bancos universitários da Universidade de São Paulo (USP), onde cursou direito. Ainda durante a faculdade, se tornou uma professora famosa de curso pré-vestibular e descobriu sua vocação. “Nunca me achei cantora, sou uma professora que quer contar, transformar e mostrar que aquilo tem função na sociedade. Essa é a minha grande inspiração, não deixar que esses sambas sejam esquecidos e mostrar que eles contam muito além do que trata a letra”, sintetiza.

Samba antigo nos novos tempos

Embora a maioria das regravações seja de sambas antigos, o projeto traz uma preocupação sobre como falar a linguagem do público atual e atrair novos olhares. Além do show, o projeto colocou no ar 21 vídeos no Youtube. Assim, a abrange os novos tempos da disseminação de conteúdo, na internet. “Na minha época, só de ouvirmos já era algo emocionante. Agora, há um apelo para o vídeo. E para tornar o material mais completo, incluímos também uma parte de contextualização, que vai além da canção”.

Palestras show e apresentação

“Desde que o samba é samba” é um projeto realizado com recursos obtidos via Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), com incentivo do EBANX. Além dos vídeos, o projeto prevê ações de contrapartida social com a realização de palestras-show em escolas públicas.

“Acredito que essas músicas que escolhemos são algumas das que precisam ser um repertório para todo mundo. Precisamos levar para a escola pública esse tipo de coisa. O aluno da escola particular tem dinheiro para ir no show do Chico Buarque. Ele não vai porque não se interessa. O pessoal de escola pública não tem acesso. Tem que levar isso pra eles, para ser um diferencial. Para fazer a diferença”, reflete Luciana.

Serviço
O quê: Show “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”
Quando: 14 de abril
Onde: Teatro Regina Vogue, Curitiba-PR
Endereço: Av. Sete de Setembro, 2775 - PISO 2

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Ladies Ensemble interpreta clássicos eslavos no Auditório Regina Casillo nos dias 14 e 15 de abril

Apresentação acontece nos dias 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17 horas.

Segundo concerto da nova temporada na sala de concertos terá obras de diferentes períodos da música clássica russa com Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov
A próxima apresentação da Orquestra Ladies Ensemble promete uma viagem musical por diferentes períodos da música clássica eslava. O segundo concerto da temporada 2023 do grupo no Auditório Regina Casillo, no centro de Curitiba, apresenta obras dos russos Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov nos dias 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17 horas. O projeto é realizado pelo Ministério da Cultura e Centro Cultural Solar do Rosário por meio da Lei de Incentivo à Cultura. Os ingressos já estão à venda e custam R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada), mais taxa do Disk Ingressos (diskingressos.com.br).

Com direção artística e musical de Fabiola Bach Akel, o repertório reúne peças célebres dos três compositores, que figuram entre os nomes mais relevantes da música clássica russa e tiveram importantes influências da música tradicional eslava em suas criações. A “Valsa N.º 2”, de Shostakovich, abre o programa, seguida pela Serenata para Cordas, de Tchaikovsky, e de “On the hills of Manchuria”, de Shatrov. A apresentação terá comentários da educadora musical Clarice Miranda. A regência será de Roberto Ramos.

Programa
Composta por Dmitri Shostakovich (1906–1974), um dos principais nomes da música clássica do século 20, a contagiante “Valsa Nº 2” é um de seus temas mais conhecidos e populares, sendo tocado em inúmeras ocasiões até hoje – desde concertos de orquestra até casamentos e bailes de salão.

Também muito presente nos programas de concerto mundo afora, a Serenata para Cordas, de Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840–1983), é considerada uma das melhores peças já escritas para orquestra de cordas. A obra é dividida em quatro movimentos e ilustra a expressividade e complexidade do compositor – um ícone do período romântico na música clássica.

Fecha o programa a peça "On the Hills of Manchuria", composta em 1906 pelo compositor e violinista Ilya Alekseevich Shatrov (1879–1952). Trata-se de outra valsa, desta vez de temática triste: a composição foi inspirada por uma batalha trágica da Guerra Russo-Japonesa (1904–1905), em que o músico serviu como líder da banda militar e se tornou um dos últimos sobreviventes de seu regimento.

A Ladies Ensemble
Primeira orquestra formada só por mulheres no Brasil, a Ladies Ensemble atua desde 2009 e reúne musicistas de diferentes idades, vertentes, influências e inspirações. Fundada pela violista Fabiola Bach Akel, o grupo é expoente em um universo com diminuta presença feminina em posições de liderança e mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra.

O apoio a causas da mulher é uma de suas missões centrais — entre elas, a conscientização sobre o câncer de mama. Para isso, produz iniciativas como o “Concerto das Rosas” — espetáculo apresentado para milhares de pessoas entre 2017 e 2018 com o objetivo de arrecadar fundos para a compra de próteses mamárias.

Hoje com “casa própria” no Auditório Regina Casillo, a Ladies Ensemble tem entre suas missões a formação de plateia, a democratização da música clássica e a formação de musicistas. Desde seu início pioneiro como noneto até hoje, a orquestra influencia e inspira outras mulheres a seguirem seus sonhos e paixões sem medo.

A residência na sala de concertos se estabeleceu em 2022 por meio do bem-sucedido projeto “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”, realizado pelo Centro Cultural Solar do Rosário e viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura. Foram dois concertos mensais inéditos do grupo no espaço – inaugurado pela instituição em 2019.

Com casa cheia ao longo de toda a temporada, a orquestra recebeu convidados como o pianista Arnaldo Cohen, a maestrina Priscila Bonfim, as cantoras Fortuna, Daniele de Oliveira e Masami Ganev e as violinistas Carolina Kliemann e Soraia Landim.

Além de outras ações de contrapartida social e concertos didáticos gratuitos, destacou-se em 2022 o concerto de Natal, em dezembro, que arrecadou mais de 500 brinquedos novos doados pelo Solar do Rosário ao Hospital Pequeno Príncipe – instituição beneficiada pelo projeto “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”. As doações foram entregues a pacientes internados ou em tratamento no hospital pediátrico.

Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo
O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, e conta com patrocínio das empresas OdontoCompany, BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A Instituição beneficiada é o Hospital Pequeno Príncipe.

A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com Direção geral de Lucia Casillo Malucelli e Direção Musical de Fabiola Bach Akel.

Ministério da Cultura, Governo Federal, União e Reconstrução.

Serviço
Ladies Ensemble – Sensacionais Músicos Eslavos
Datas: Dia 14 de abril, às 20 horas, e dia 15 de abril, às 17h.
Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba - PR
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada) + taxa do Disk Ingressos
Vendas pelo Disk Ingressos: (41) 3315-0808 | diskingressos.com.br/
Estacionamento gratuito no local

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O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, concede entrevista ao podcast Podpah, nesta sexta-feira

(14/04), a partir das 19h, com transmissão ao vivo pelo YouTube. Mais informações no press release abaixo.

Imprensa: meios de comunicação interessados em agendar entrevista com os artistas, por favor, entrem em contato. Sujeito à disponibilidade.

Atenciosamente,
Costábile Salzano Jr
Opus Entretenimento - PR
Fenômeno KLB é atração do Podpah nesta sexta-feira

Entrevista terá transmissão ao vivo pelo YouTube

Uma das bandas mais famosas do país está em tour comemorativa às duas gloriosas décadas de carreira e lançamento do primeiro álbum do trio

Banda durante tão aguardada apresentação de estreia na Vibra São Paulo

Crédito da foto: Caio Duran
Confira mais imagens do histórico show na Vibra São Paulo aqui
Confira mais imagens do show em BH aqui
Confira fotos da apresentação em Brasília aqui
O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, está promovendo a nova fase da tour “20 +2 Experience” e segue em destaque nos principais meios de comunicação do país.

Neste final de semana, Kiko, Leandro e Bruno são os convidados especiais do Podpah. Os irmãos concedem entrevista exclusiva para Igão e Mítico, nesta sexta-feira (14/04), a partir das 19h, com transmissão ao vivo pelo YouTube (www.youtube.com/podpah).

Mesmo após hiato de sete anos, o amor, o encanto e o respeito do público pelo trabalho do grupo só aumentou e, inclusive, ultrapassou gerações. A “20 +2 Experience” celebra duas gloriosas décadas de carreira e o lançamento do primeiro álbum do trio, que explodiu com os hits “A Dor Desse Amor” e “Ela não está aqui”.

A performance do KLB conquistou excelente feedback na imprensa e impressionou a todos pela superprodução de palco, som e luz.

Prometendo novamente levar muita emoção pelo Brasil, até o momento, a “20 +2 Experience” consiste nas seguintes datas:
25/03 - Navio da Xuxa - Santos/SP
06/05 - Teatro Bradesco - São Paulo/SP
20/05 - Palácio das Artes - Belo Horizonte/MG
01/07 - Theatro Pedro II - Ribeirão Preto/SP
22/09 - Teatro do Bourbon Country - Porto Alegre/RS
23/09 - Ópera de Arame - Curitiba/PR
20/10 - Teatro Riomar Recife - Recife/PE
21/10 - Teatro Riachuelo - Natal/RN
22/10 - Teatro Riomar Fortaleza - Fortaleza/CE

Mais informações sobre as novas datas serão reveladas nas redes sociais e também em https://klb.com.br.

O Podpah é o podcast mais assistido do YouTube no Brasil atualmente, com média de 60 milhões de views por mês e 6,64 milhões de inscritos no canal principal e 2,35 milhões no canal de cortes até (12/4/23).

Desde outubro de 2022, o Podpah deixou de ser apenas um podcast para tornar-se um hub de conteúdo, incorporando novas produções ao canal. Criado em setembro de 2020, registrou um crescimento meteórico, tornando-se a principal referência em entretenimento do YouTube, quando o assunto é podcast e novos conteúdos.

Crédito das fotos: Will Alixo
Confira mais imagens do show no Teatro Bradesco aqui
Formado em 2000, o KLB lançou oito discos de estúdio e dois ao vivo. Em 2012, eles anunciaram uma pausa no ano seguinte. Curiosamente, o grupo nunca chegou a anunciar seu fim, mas seus integrantes deram um tempo na carreira para se dedicarem a projetos pessoais. Porém, em 2015, realizaram vários shows e gravaram o DVD intimista “Um Novo Tempo”, que teve como set a área externa do estúdio dos cantores e a presença de familiares e amigos íntimos.

Quem viveu os anos 2000, sabe muito bem quem são os irmãos Kiko, Leandro e Bruno. Eles dominaram e lideraram as paradas das principais emissoras de rádios do Brasil, eram semanalmente atração dos importantes programas de TV e conquistaram os corações de todas as adolescentes daquela época.

A consagração de todo sucesso veio traduzida na conquista de discos de ouro, platina e diamante. São mais de sete milhões de álbuns vendidos na carreira e uma infinidade de shows sold out com antecedência.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/klb
https://www.instagram.com/kikoklb
https://www.instagram.com/leandroklb
https://www.instagram.com/brunoklb
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Crédito das fotos: Giu Pera
Confira mais imagens do show na Vibra São Paulo aqui
Sobre o KLB
O primeiro álbum intitulado “KLB” foi lançado em 22 de maio de 2000, trazia os mega hits “A dor desse Amor”, “Ela não está Aqui”, “Por que tem que ser Assim?”, “Estou em suas mãos” recebeu disco de diamante e de platina triplo por ter vendido mais de 1 milhão e meio de cópias, além de ser o segundo álbum mais vendido daquele ano.

A primeira apresentação do grupo ocorreu em 31 de outubro, no lendário Olympia, em São Paulo, e a primeira aparição na TV, aconteceu no dia 25 de junho, no programa Domingo Legal, apresentado por Gugu Liberato. Em pouco tempo o trio ganha projeção no cenário musical brasileiro e participa assiduamente de programas televisivos.

Após dois meses em estúdio, o segundo CD da banda foi lançado em 2001. Assim como seu antecessor, o disco é composto por músicas pop com letras românticas e elementos da dance music. “Minha Timidez”, “Te Amar Ainda Mais”, “Olhar 43” e “Seu Nome” rapidamente viraram hits nas rádios de todo o país. O sucesso do grupo foi enorme e em pouco tempo já conseguiram ter mais 2000 fã-clubes, com mais de 100.000 membros cadastrados em uma central de fã clubes criada para atender a demanda (CFC KLB) e o lançamento de linhas de produtos com o nome KLB.

Em 2002, o trio lançou o 3º CD, que trouxe como carro-chefe o single “A Cada Dez Palavras”, que permaneceu por mais de 15 semanas seguidas no entre as dez mais pedidas e por 8 semanas como a faixa de #1 nas rádios brasileiras. O segundo single "Só Dessa Vez", emplacou nas rádios e também garantiu duas semanas seguintes na Posição de #1.

Neste mesmo ano, além do programa Popstars, que revelou o grupo Rouge, o KLB apresentou, ao lado de Wanessa Camargo, Fael e Pedro & Thiago, o programa Jovens Tardes, da Rede Globo.

Em 2002, eles renovaram o contrato com a gravadora Sony Music e se tornaram um dos primeiros artistas a gravar um DVD no Brasil. O álbum “KLB: Ao Vivo” foi gravado no fim de 2002 e lançado em 10 de agosto de 2003, embalado pelo sucesso "Por Causa De Você". Tudo isso foi a chave do sucesso para que se tornassem grandes estrelas da música brasileira, lotando centenas de shows pelo Brasil e sendo um dos grupos mais requisitados pela mídia.

Em 2004, os irmãos lançam o quarto disco de estúdio sendo liderado pelo single “A Ilha”, que repete o mesmo feito e se torna uma das faixas mais executadas das rádios chegando a ficar durante a primeira semana de lançamento em #1 posição. O videoclipe foi o mais pedido durante três semanas no top 10 da MTV Brasil.

No ano de 2005 foi lançado “Obsessão” com participação especial do rapper Pregador Luo, e na nova gravadora, a Universal Music. O destaque é a música “Um Anjo”, versão do hit “Angels”, de Robbie Williams e também “Não vou chorar” e “Quando penso em você”.

No ano de 2007, os irmãos anunciavam um projeto histórico com o CD “Bandas”, que trazia regravações de sucessos dos anos 1960, 70 e 80. Entre as músicas do repertório estavam “Menina Linda”, “Não devo mais ficar” e o sucesso “Todo azul do mar”.

Em 2008, o KLB lança “Entre o Céu e a Terra”, disco que traz uma sonoridade mais country. As músicas “Amor de Verdade”, “Juro Por Deus” e “Estou Morrendo aos Poucos” viraram hit nas rádios.

No dia 30 de novembro de 2011, lançaram “KLB 3D” e se tornam os primeiros artistas brasileiros a trabalharem com essa tecnologia. O CD é composto por 14 músicas inéditas e com o adicional de “A dor desse amor”, hit da banda, em uma nova versão inglês/espanhol. “Vai”, a primeira música de trabalho, foi top 10 das mais pedidas em diversas rádios do país.

Em 2012, o grupo decidiu dar um hiato, pois Leandro estava focado na política, Kiko seguiu produzindo e compondo e Bruno havia se tornado lutador de MMA .

Em abril de 2014, o KLB anunciou o retorno para a gravação do DVD comemorativo de 15 anos. Gravado em alta definição e com resolução 4K na área externa do KLB Studios, em São Paulo, o registro recebeu apenas familiares e amigos como convidados. O DVD “Um Novo Tempo” foi lançado em 19 de maio de 2015 junto com um EP com quatro faixas inéditas. Durante aquele ano, o grupo fez diversos shows em comemoração aos 15 anos.

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Orquestra Sinfônica do Paraná convida o público a uma viagem musical neste domingo

A Orquestra Sinfônica do Paraná apresenta neste domingo, 16, um concerto com repertório de sete compositores diferentes no Centro Cultural Teatro Guaíra (CCTG). O programa propõe uma volta ao mundo com compositores de diversos países, representando desde a música clássica até à contemporânea brasileira. A condução fica por conta do maestro convidado João Maurício Galindo, que irá interagir com o público, comentando e explicando as obras. O espetáculo acontece no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), às 10h30.

Entre os compositores estão os estrangeiros: finlandês Jean Sibelius; os franceses Georges Bizet, Emmanuel Chabrier e Charles Camille Saint-Saëns; e o mexicano Arturo Márquez. Os brasileiros estão representados por José Domingos de Morais e Severino Dias de Oliveira, muito mais conhecidos como Dominguinhos e Sivuca, respectivamente. “Esse concerto promete ser uma viagem, destacando o trabalho de compositores de vários países”, diz Cleverson Cavalheiro, diretor-presidente do CCTG.

Interação
Galindo fará comentários entre as obras, tornando o espetáculo uma oportunidade de aprendizado, confirmando que a música no teatro é para todos. “Uma tem melodia mais bonita, outra mais vibrante, outra mais solene. Eu vou procurar mostrar isso para eles, que a música também pode contar histórias. Tem uma que se chama Dança Macabra, de Saint-Säens, que apesar do nome, não é assustadora, mas divertida.”, pontua o maestro convidado.

Diretor musical e regente titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, Roberto Tibiriçá, explica que o maestro convidado tem experiência em interação com o público, o que facilitará a experiência musical dos espectadores, principalmente aqueles iniciantes em desbravar o universo erudito. “João Maurício Galindo tem um programa sensacional na rádio cultura FM de São Paulo chamado Pergunte ao Maestro, onde ele responde as perguntas básicas da população sobre a participação do maestro frente a uma orquestra, sobre as músicas que serão executadas. A interação dele com a plateia é muito interessante”, enfatiza.

SERVIÇO
Encontro com o maestro
Orquestra Sinfônica do Paraná
O quê: concerto
Classificação: sete anos
Ingressos: R$ 20 (inteira), R$ 10 (meia-entrada)
Quando: 16 de abril às 10h30
Onde: auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), em Curitiba

Crédito das imagens: Dany Gurgel/Maringas Maciel

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Jota Quest celebra 25 anos com show especial em Curitiba

Apresentação da tour “JOTA25 – De Volta ao Novo” acontece no dia 19 de maio, na Live Curitiba

Ingressos à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados

Setor Camarote já está esgotado

Depois de seis meses de shows esgotados por todo o Brasil, o Jota Quest anunciou recentemente a nova agenda da turnê “Jota25 – De Volta ao Novo”, em parceria com a Opus Entretenimento.

Celebrando irretocável show sold out, no Espaço Unimed, em São Paulo, a banda mineira confirmou apresentação no dia 19 de maio, na Live Curitiba.

Os ingressos custam a partir de R$ 50,00 e estão à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados. Setor camarote já está esgotado. Mais informações no serviço abaixo.

A produção do evento e a uhuu não recomendam e não se responsabilizam pela compra de tickets fora dos canais de venda oficiais, ou seja, não garantindo acesso ao espetáculo.

Até agora, o Jota Quest anunciou performance em 18 cidades. O show passará por pelo menos 12 capitais: São Paulo, Salvador, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, João Pessoa, Recife, Florianópolis, Brasília e Goiânia.

As informações sobre venda de ingressos e valores, em cada cidade, também estão disponíveis em https://www.jotaquest.com.br.

“Há 25 anos a gente vive esse lindo sonho acordados. O lance de ter uma banda e sair por aí tocando e cantando canções, em si, já seria muito incrível, mas a energia que a gente está recebendo da galera não tem explicação”, comemora Flausino. “Por isso resolvemos estender a turnê e registrar um destes grandes shows. Será o maior presente de aniversário de nossas vidas, e desde já, agradecemos geral”, completa o vocalista.

Para o repertório, Flausino, Marco Túlio, PJ, Buzelin e Paulinho, escolheram 25 grandes sucessos que seguem embalando a vida de boa parte dos brasileiros nessas últimas duas décadas e meia como Fácil, Dias Melhores, Na Moral, Amor Maior, Encontrar Alguém e Só Hoje, além de singles recentes como A Voz do Coração, Imprevisível e Te Ver Superar.

A direção musical do show está a cargo da própria banda em parceria com o músico e produtor paulistano Renato Galozzi. A direção geral do espetáculo é de Fábio de Lucena, a direção criativa da turnê é de Rafael Conde, roteiros de Eduardo Rios, produção audiovisual do Studio Curva, iluminação de Carlinhos Nogueira e cenários do renomado Zé Carratu.

As datas da “JOTA 25 - De Volta ao Novo” são as seguintes:
Dia 11 de fevereiro - Estação Atibaia - Atibaia/SP
Dia 04 de março - Espaço Unimed - São Paulo/SP (SOLD OUT)
Dia 16 de abril - Concha Acústica - Salvador/BA
Dia 05 de maio - Aramaçan - Santo André/SP
Dia 13 de maio - Jeunesse Arena - Rio de Janeiro/RJ
Dia 19 de maio - Live - Curitiba/PR
Dia 02 de junho - Unioeste Campus II - Presidente Prudente/SP
Dia 03 de junho - Centro de Eventos - São José do Rio Preto/SP
Dia 17 de junho - Estádio Beira-Rio - Porto Alegre/RS (gravação de DVD)
Dia 24 de junho - Royal Palm - Campinas/SP
Dia 07 de julho - Teatro Riachuelo - Natal/RN
Dia 14 de julho - Domus Hall - João Pessoa/PB
Dia 15 de julho - Classic Hall - Recife/PE
Dia 05 de agosto - Via Music Hall - São João do Meriti/RJ
Dia 01 de setembro - Hard Rock Live - Florianópolis/SC
Dia 06 de outubro - Ribeirão Shopping - Ribeirão Preto/SP
Dia 01 de dezembro - Arena BRB - Brasília/DF
Dia 02 de dezembro - Goiânia Arena - Goiânia/GO

Após estreias sold out em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, a “JOTA25” passou ainda pelo palco mundo do Rock in Rio, em noite histórica, seguindo também para Curitiba, Salvador, Vitória, Belo Horizonte, Fortaleza, Natal, Brasília, Goiânia, Cuiabá, Florianópolis e Miami (EUA).

Paralelamente à turnê, a banda se prepara para o lançamento de mais um álbum de inéditas, o 10º da carreira, também para o primeiro semestre de 2023, desta vez, com produção musical de Rick Bonadio.
Serviço Curitiba
Opus Entretenimento orgulhosamente apresenta Jota Quest em “Jota25 – De Volta ao Novo”
Data: 19 de maio de 2023
Local: Live Curitiba
Endereço: R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81070-190
Abertura dos portões: 20h
Classificação: 18 anos. Entrada de menores de 18 anos, somente acompanhado de responsável legal.

#Setores e Valores:
Pista Premium LOTE 02: a partir de R$ 99,00+ taxas
Bistro Nivel 3 LOTE 01: a partir de R$ 800,00+ taxas
Pista LOTE 02: a partir de R$ 54,00+ taxas
PCD LOTE 01: a partir de R$ 50,00+ taxas
Bistro Nivel 1: Esgotado
Bistro Nivel 2: Esgotado
Cam. J. Walker 1: Esgotado
Cam. J. Walker 2: Esgotado
Cam. J. Walker 3: Esgotado
Cam. J. Walker 4: Esgotado
Cam. J. Walker 5: Esgotado
Cam. J. Walker 6: Esgotado
Cam. Ciroc 7: Esgotado
Cam. Ciroc 8: Esgotado
Cam. Ciroc 9: Esgotado
Cam. Ciroc 10: Esgotado
Cam. Ciroc 11: Esgotado
Cam. Ciroc 12: Esgotado

# Ingresso Online: https://uhuu.com

Ponto de venda com taxa de serviço:

Bilheteria do Shopping Crystal
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: segunda a sábado das 12h às 20h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Bilheteria da Live Curitiba
Rua Itajubá, nº. 143
Novo Mundo • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.

Formas de Pagamento:
Internet : Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros

# Meia Entrada/Descontos (somente Pista e Pista Premium):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

# Outros descontos (somente Pista e Pista Premium):
55% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras na Uhuu através do CPF. Maiores informações Clube Opus - O programa de vantagens da Opus Entretenimento.

50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

40% Ingresso Solidário mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.

Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre a Opus Entretenimento
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss. Para mais informações, acesse o site da Opus.

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HOODOO GURUS EM CURITIBA

“Ícone da surf music mundial, a banda australiana desembarca nesta semana no país com a turnê que celebra os 40 anos de carreira. O show na capital paranaense está marcado para sábado, dia 15 de abril, no White Hall Jockey Eventos e terá como convidado especial, os catarinenses do Dazaranha”.

O Hoodoo Gurus saiu das praias da Austrália para conquistar o mundo nos anos 80 e 90. Seu rock australiano conquistou principalmente os surfistas da época, e ao lado de nomes como Spy vs. Spy, Australian Crawl e Gang Gajang, os Hoodoo Gurus se sagraram no Brasil como uma das bandas mais populares do rock australiano da época. Após 26 anos, eles voltam ao país com sua formação original e com a turnê que celebra seus 40 anos de carreira. Com realização da Prime e Chantilly Entertainment, o Hoodoo Gurus faz uma escala em Curitiba no sábado, dia 15 de abril, em única apresentação no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740), a partir das 22horas, com seus grandes sucessos e com direito a convidado especial, os catarinenses do Dazaranha.

Composta por Dave Faulkner, Nik Reith, Brad Shepherd e Richard Grossman, a banda nasceu em 1981, em Sydney, e em meados dos anos 80 se tornou globalmente popular com os álbuns “Mars Need Guitars!”, “Blow Your Cool!” e “Magnum Cum Louder”. Em 1998 o grupo fez uma pausa, retomando os trabalhos em 2003.

Em março do ano passado, o Hoodoo Gurus lançou seu décimo álbum de estúdio, “Chariot of The Gods”. O disco é o primeiro em doze anos e consegue uma proeza: manter a identidade dos músicos, com a sonoridade que tornou a banda famosa e letras reflexivas sobre temas presentes na nossa sociedade. Sobre o novo álbum, o vocalista e líder da banda Dave Faulkner declarou: “Os últimos anos foram frustrantes e estressantes para todos, mas, para o Hoodoo Gurus, essa nuvem escura teve um forro de prata. Forçado a confiar em nós mesmos em vez do mundo exterior para validação, houve um renascimento criativo dentro da banda que resultou em uma série de singles e um novo álbum. O mais importante de tudo, os laços musicais entre nós quatro nunca foram tão fortes. Quando as discussões são todas sobre quais músicas estamos tristes por ter que deixar de fora do disco, isso é um ótimo sinal”.

“Chariot of The Gods” já é um clássico do grupo – 14 faixas (17 na edição deluxe em vinil duplo), que apresenta o lirismo já conhecido da banda e a composição incomparável colocada em um estilo distintamente australiano.

Para o show na capital paranaense, o público pode esperar do Hoodoo Gurus, além de canções do novo trabalho, muitos hits da carreira como “Come Anyway”, “1000 Miles Away”, “What’s my Scene”, “Bittersweet”, entre outras.

Além deles, outro grande nome da surf music vai completar essa noite especial.Com muita percussão, o toque característico do violino e letras que representam o melhor da cultura de Florianópolis, o Dazaranha é formado pelos músicos Chico Martins, Moriel Costa, Gerry Costa, Fernando Sulzbacher, Adauto Charnesky e JC Basañez. A banda viu seu trabalho extrapolar as barreiras geográficas catarinenses, com o sucesso “Vagabundo Confesso” (1998), gravado por diversos cantores. O manezinho Guga Kuerten também fez questão de cantá-la em um comercial de uma empresa de celulares, veiculado nacionalmente. Mas os músicos comprovaram não ser uma banda de um sucesso só. Cultuado até hoje pelos fãs de diferentes gerações, o primeiro disco, “Seja Bem Vindo”, sempre é lembrado nos shows, tanto pelo público, quanto pelos músicos. Nesta trajetória de sucesso, ainda estão as composições dos discos que seguiram: “Tribo da Lua” (1998), Nossa Barulheira (2004), Paralisa (2007), DVD Dazaranha (2010), Daza (2014), Afinar as Rezas (2016) e Catarina (2019). A banda também gravou um DVD ao vivo com a Camerata Florianópolis, comemorativo aos seus 25 anos de carreira. O Dazaranha gravou o hit “Deixa Acontecer” em parceria com Vitor Kley, ambos artistas são da mesma gravadora Midas Music.

Os ingressos estão à venda através do site www.blueticket.com.br e custam a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm/ ÁREA VIP – a partir de R$190,00 (meia-entrada) taxa adm. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD). Clube Gazeta tem 50% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

SERVIÇO:
HOODOO GURUS
Banda convidada: DAZARANHA
Realização: Prime e Chantilly Entertainment
Quando: 15 de abril de 2023 (Sábado)
Local: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740)
HORÁRIOS: a partir das 22horas
INGRESSOS: a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio
PISTA – a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm;
ÁREA VIP – a partir de R$190,00 (meia-entrada) + taxa adm;
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD). Clube Gazeta tem 50% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard.
Vendas: Online: www.blueticket.com.br e através dos e nos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial
Classificação etária: De 16 a 18 anos acompanhados de um responsável maior de 18 anos. De 14 a 16 anos podem acessar ao evento apenas acompanhados do responsável legal. Abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @maisumadaprime ou www.blueticket.com.br .

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Obra clássica da Grécia antiga “Ilíada” ganha peça teatral em Libras

Dirigido por Octávio Camargo e Rafaela Hoebel, espetáculo coloca no palco Jonatas Medeiros para atuar e interpretar a epopeia de Homero em Língua Brasileira de Sinais

Ilíada em Libras Canto 1 - ator Jonatas Medeiros - Foto Gilson Camargo DSC_7156.jpg

Em uma iniciativa inédita, a Cia Iliadahomero em parceria com a Fluindo Libras traz para o palco do Teatro Novelas Curitibanas um dos grandes clássicos da Grécia Antiga traduzido e performatizado na Língua Brasileira de Sinais (Libras). “Ilíada em Libras - Canto I” estreia em 20 de abril, permanecendo em cartaz em curta temporada até 30 de abril, com sessões gratuitas.

O espetáculo é resultado de um trabalho iniciado há 10 anos em um diálogo contínuo entre comunidade surda e ouvintes em um núcleo conhecido como Sala 603, e que já rendeu espetáculos teatrais que contemplam a experiência artística surda. Entre os exemplos estão “Giacomo Joyce” (de 2017),“Surdo Logo Existo” e “Os 50tões” (ambas de 2019).

“Ilíada em Libras” tem direção de Octávio Camargo (ouvinte) e Rafaela Hoebel (surda), que realizam a montagem teatral do Canto I do poema clássico de Homero traduzido e performatizado na Língua Brasileira de Sinais. No palco, o ator Jonatas Medeiros interpreta em Libras o poema narrado em português, na tradução de Manuel Odorico Mendes, por Fernando Marés, que também assina a cenografia do espetáculo. A iluminação entra como um importante elemento cênico e narrativo para conduzir a história. Foi concebida pelo renomado iluminador Beto Bruel e será executada nesta temporada por Fernando Dourado.

Ineditismo e decolonialismo
Em 10 anos de pesquisas e processo criativo para chegar ao espetáculo, foi constatado o ineditismo da proposta. “Nunca tivemos uma Ilíada Surda. A perspectiva que se abre, e que está apenas no início, é de um gesto decolonialista”, aponta o diretor Octávio Camargo, citando um termo empregado pela comunidade surda quando se refere a trazer sua versão de algum elemento da oralidade ocidental. “Uma antropologia subjetiva que busca no repertório da Língua Brasileira de Sinais e da cultura surda os elementos necessários para narrar a primeira história do Ocidente através de imagens, numa performance em movimento, franca, sem o escudo invisível da palavra”, completa.

Durante o processo de criação, foram elaborados sinais para termos específicos do poema, como nomes de personagens (Zeus, Hera, Afrodite, Poseidon, Apolo, Atena, entre outros) através de encontros periódicos iniciados em 2013. Atualmente, os vídeos destes sinais estão disponíveis no perfil de instagram @iliadalibras. “Com apoio universitário, pretendemos criar um repositório digital colaborativo internacional para morfemas em línguas de sinais para traduzir Homero”, revela Octávio Camargo.

Sobre as produtoras
Fundada em 1999 em Curitiba pelo diretor Octávio Camargo, a Cia Iliadahomero de Teatro tem por objetivo a encenação do texto integral da “Ilíada” e da “Odisseia” de Homero, além e de outras obras literárias de interesse universal.

A Fluindo Libras é uma produtora cultural surda que atua na tradução para Libras para cinema e espetáculos teatrais. Possui um viés culturalista para soluções de entretenimento ao público surdo, num processo de criação que prioriza a estética e a objetividade do texto original.

“Ilíada em Libras” é projeto produzido por Cia Iliadahomero e Fluindo Libras, realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

Serviço:
Espetáculo "Ilíada em Libras - Canto I"
Local: Teatro Novelas Curitibanas - Claudete Pereira Jorge
Endereço: Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1222 - Centro
Datas e horários: temporada de 20 a 30 de abril, de quinta-feira a domingo, às 20h.
Classificação: Livre
Duração: 60 minutos
Entrada gratuita

Ilíada em Libras - Octavio Camargo, Jonatas Medeiros e Rafaela Hoebel - Foto Gilson Camargo DSC_7727.jpg

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Rafael Cortez apresenta O Homem Nu em Curitiba

Show de humor acontece neste sábado (15), no Teatro Regina Vogue que fica no Shopping Estação
Neste sábado (15/04), o humorista Rafael Cortez se apresenta em Curitiba. Ele traz para o palco do Teatro Regina Vogue, o show O Homem Nu, com histórias focadas nos homens de 40 anos, mas que envolvem família, relacionamento e filhos.

É um espetáculo para todos se divertirem, reúne histórias inéditas e outras aperfeiçoadas por Cortez ao longo da carreira.

Os ingressos custam a partir de R$50 (meia entrada). O show começa às 21h. O teatro fica no piso L2 do Shopping Estação.

Serviço
Rafael Cortez - O Homem Nu
Data: 15 de Abril
Horário: 21h
Gênero: Comédia
Duração: 50 min
Classificação: 16 anos
Ingressos:
R$50,00 (Meia + Taxa Adm)
R$100,00 (Inteira + Taxa Adm)

Sobre o Shopping Estação
O Shopping Estação é ponto de encontro e referência em entretenimento e gastronomia na cidade, com um mix de lojas e serviços completo, além de reunir parte da história de Curitiba no Museu Ferroviário, único museu dentro de um shopping no Brasil. Inaugurado em 14 de novembro de 1997, há 25 anos o Shopping Estação tem participação ativa na vida dos curitibanos e de milhares de turistas que passam pela capital paranaense.

Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças
Curitiba (PR)
(41) 3094-5300
https://www.instagram.com/shopping_estacao/
www.shoppingestacao.com.br

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Bruce Dickinson retorna a Curitiba com ingressos esgotados

O cantor volta ao Brasil para celebrar a música de Jon Lord & Deep Purple com banda e orquestra. Show acontece dia 19 de abril no palco do Teatro Positivo

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Marcado para o dia 19 de abril, no Teatro Positivo, em Curitiba, Bruce Dickinson, vocalista do Iron Maiden, volta ao Brasil para celebrar a música de Jon Lord & Deep Purple com banda e orquestra. E nesta segunda-feira (10) está aberto o credenciamento de imprensa para os meios de comunicação interessados em cobrir o evento.

Os pedidos só podem ser feitos até o dia 13 de abril, sendo que todos serão analisados e cada profissional receberá um retorno positivo ou negativo nos e-mails cadastrados até o dia 18 de abril.

> LINK PARA CREDENCIAMENTO AQUI <

ATENÇÃO:

- Pedidos realizados após às 15h, do dia 13 de abril, NÃO serão considerados;

- No caso de equipes, todos os integrantes deverão preencher o formulário;

- Não serão aceitos credenciamentos por e-mail, somente por formulário;

- O envio das informações NÃO garante o credenciamento. Todos os pedidos de credenciamento estão sujeitos à análise da produção internacional;

BRUCE DICKINSON EM CURITIBA

Em Curitiba, o concerto comandando por Bruce Dickinson, chegará no dia 19 de abril, quinta-feira, no Teatro Positivo. A turnê nacional - que também passa por São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, é promovida pela produtora curitibana MCA Concerts.

“Concerto For Group And Orchestra” e sucessos do Deep Purple chegam à capital paranaense com vocais de Bruce Dickinson, Orquestra Sinfônica e Músicos Convidados. Os ingressos para o show de Curitiba estão esgotados.

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JOSS STONE EM CURITIBA

Em 2023, a diva britânica Joss Stone vai comemorar 20 anos de uma celebrada carreira internacional. Para tal celebração, a cantora vem a Curitiba, no dia 24 de abril, às 21h, no palco do Teatro Positivo, com a turnê “20 Yeras Of Soul”. Os últimos ingressos estão à venda, a partir de R$ 345, via Disk Ingressos. A produção da turnê fica por conta da MCA Concerts.

Além de Curitiba, dia 24 de abril, a turnê mundial “20 Years of Soul” passa por São Paulo, dia 20, no Vibra São Paulo.

Desde que deixou sua cidade natal, Devon, no Reino Unido, para escalar o topo das paradas em todo o mundo com seu álbum de estreia, The Soul Sessions, em 2003, com apenas 15 anos de idade, a cantora, compositora e atriz criou um poderoso catálogo de músicas, uma brilhante e colorida tapeçaria que une seu poderoso vocal soul a muitas influências como o reggae, a world music e o hip hop.

Parte desse incrível legado musical volta agora ao palco para uma turnê comemorativa dos 20 anos de carreira da diva, cinco vezes indicada ao Grammy e premiada em 2007, que ganhou o título da crítica internacional de “Diva do Soul”.

Com oito álbuns lançados em 16 anos, Joss não só cresceu artisticamente, mas também desenvolveu um senso aguçado sobre o foco de sua carreira musical. Enquanto manteve a companhia da realeza musical, apresentando-se ao lado de artistas reverenciados como James Brown, Herbie Hancock, Stevie Wonder, Gladys Knight, Sting, Van Morrison e Melissa Etheridge, para citar apenas alguns, Joss sempre foi conhecida por experimentar diferentes estilos em seu próprio trabalho.

Seu último disco Never Forget My Love, lançado em fevereiro de 2022, não é exceção. Escrito e produzido com seu amigo e colaborador de longa data, Dave Stewart (Eurythmics), é um álbum de “músicas adultas e atemporais”, escritas com a intenção e o equilíbrio presentes em antigos compositores americanos clássicos. “Pense em Dusty Springfield, Burt Bacharach, Dionne Warwick – esses tipos de canções atemporais”, explica Joss. “Percebi, de repente, que não tenho que lutar o tempo todo para ser a artista que quero ser - apenas faça o que você ama e isso se resolverá”, define ela.

O ano de 2022, aliás, já foi cheio de notas altas e comemorações para Joss. Além do novo disco, aplaudido pela crítica mundial, ela fez apresentações em grandes festivais como o Jardin Pedralbes (Barcelona), Stadtpark (Hamburgo), Soul Live (Holanda) e Umbria Jazz (Itália), lançou seu primeiro disco natalino (Merry Christmas, Love) e festeja a chegada de seu segundo filho.

“Meu propósito na vida? Tentar fazer as pessoas felizes, é o que me faz levantar todos os dias pela manhã”

Serviço – Joss Stone em Curitiba

Quando: 24 de abril de 2023 (segunda-feira)

Local: Teatro Positivo (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300)

Horários: abertura da casa às 20h / Show às 21h

Ingressos: variam de R$ 345,00 (meia-entrada) a R$ 900,00 (inteira), de acordo com setor e modalidade escolhidos

Plateia Superior – R$ 345,000 (meia-entrada e promocional) e R$ 690,00 (inteira) - ÚLTIMOS INGRESSOS

Plateia Inferior – R$ 800,000 (meia-entrada e promocional) e R$ 400,00 (inteira) - ÚLTIMOS INGRESSOS

Plateia Premium – R$ 450,00 (meia-entrada e promocional) e R$ 900,00 (inteira) - ESGOTADO

Vendas: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9 às 18h), na bilheteria do Teatro Positivo

Forma de pagamento: Dinheiro | Cartão de Débito | Pix | Cartão de Crédito

Classificação Etária: 14 anos, menores de 14 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal

Realização: MCA Concerts

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CAIXA CULTURAL CURITIBA RECEBE A PEÇA“É-IMPOSSÍVEL-NÃO-FALAR”

A peça é baseada na obra de Primo Levi e terá entrada gratuita

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, entre os dias 13 e 23 de abril, a peça “É-impossível-não-falar”, baseada no livro "É isto um homem?", de Primo Levi. A obra é considerada um dos mais importantes testemunhos de um sobrevivente judeu ao campo de extermínio de Auschwitz, na Polônia, durante a 2ª Guerra Mundial e foi publicada pela primeira vez em 1947.

Nessa montagem, a dramaturgia subverte a primeira pessoa do relato, ativando múltiplas vozes e perspectivas, que expandem as possibilidades de interpretação, significação e assimilação da obra original. Mantém-se, porém, a linha de fuga que se baseia em um estudo da alma humana realizado em ações. A dramaturgia foi escrita por Pedro Kosovski, a direção é de Carolina Meinerz, e o elenco é composto por Mauro Zanatta, Kauê Persona e Arthur Augustus.

Além da peça, será oferecida a oficina “A Cena e a Filosofia”, ministrada pela diretora Carolina Meinerz nos dias 13, 14, 15, 20, 21 e 22 de abril, das 14h às 18h. O encontro propõe unir o pensamento reflexivo filosófico à construção cênica artística por meio da investigação de ideias filosóficas selecionadas dos períodos clássico, moderno e contemporâneo. A ideia é analisar esse pensamento de forma atrelada ao trabalho do artista no exercício da elaboração e construção de atuações que expressem uma reflexão poética que junte o intelecto à sensibilidade.

Peça “É-impossível-não-falar” (Divulgação)
SERVIÇO:
Espetáculo: “É-impossível-não-falar”
Local: CAIXA Cultural Curitiba -- Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro
Data e Horário: 13 a 23 de abril, quinta à sábado às 20h, e domingo às 19h
Entrada gratuita: Retirada de ingressos uma hora antes do espetáculo.
Classificação indicativa: 12 anos
Informações: (41) 4501-8222 - CAIXA Cultural

Oficina: “A Cena e a Filosofia”
Local: CAIXA Cultural Curitiba -- Rua Conselheiro Laurindo, 280 -- Centro
Data e Horário: dias 13, 14, 15, 20, 21 e 22 de abril, das 14h às 18h
Classificação indicativa: 16 anos
Inscrições gratuitas: Link
Informações: (41) 4501-8222 - CAIXA Cultural

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CAPITAL INICIAL TRAZ A CURITIBA TURNÊ QUE CELEBRA QUATRO DÉCADAS DE CARREIRA

CAPITAL INICIAL TRAZ A CURITIBA TURNÊ QUE CELEBRA QUATRO DÉCADAS DE CARREIRA
“Intitulado ´Capital Inicial 4.0´, o novo show da banda traz hits repaginados, novidades e faixas Lado B. Nesta sexta e sábado, dias 14 e 15 de abril, a superprodução com diversos recursos visuais chega à capital paranaense para duas apresentações históricas no palco do Guairão”.

Nesta semana, o público de Curitiba poderá conferir o novo espetáculo de uma das maiores bandas de rock do Brasil. Com realização da Prime e Bónus Track, o Capital Inicial traz a sua nova turnê, intitulada "Capital Inicial 4.0", para a capital paranaense com duas apresentações históricas na sexta (14.04) – sessão extra - e no sábado (15.04), que marcam a estreia da banda no renomado palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n).Comemorando 40 anos de carreira, Dinho Ouro Preto, Fê Lemos, Flávio Lemos e Yves Passarel apresentam aquele que se configura como o mais grandioso show da carreira do grupo. As apresentações tem início às 21h15 e o show de sábado está com os ingressos esgotados.

Quatro décadas de história da banda estão depositadas no repertório que abrange faixas preferidas dos fãs, novidades e versões inéditas dos clássicos hits. O projeto "Capital Inicial 4.0" é uma comemoração do legado do grupo, com foco no futuro e na conexão cada vez mais forte com o público de diferentes gerações. Com grandes expectativas, Dinho comenta sobre o espetáculo: “Os shows do Capital, ao longo desses anos, sempre foram intensos e continuam assim, sendo uma celebração, uma catarse. Foi uma cumplicidade que desenvolvemos com os fãs e, com uma data tão especial como essa, acho que tudo será amplificado. O show que preparamos é inacreditável, a direção de arte é do Batman Zavareze, as luzes do Cesio Lima, a parte visual já é de tirar o fôlego. Essa turnê é uma das coisas mais ambiciosas que já colocamos de pé. Serão poucos shows e acredito que isso deixa mais irresistível tudo o que estamos preparando, o cenário, as luzes, a produção. É imperdível”.

O espetáculo conta com direção musical de Dudu Marote, produção executiva de Fernando Tidi, direção geral de Luiz Oscar Niemeyer e direção executiva de Luiz Guilherme Niemeyer. A direção de arte é assinada por Batman Zavareze, projeto de iluminação por Cesio Lima, direção de animação por Eduardo Souza e direção de fotografia por Márcio Zavareze. Os arranjos são da própria banda com Dudu Marote.

Formado em 1982, em Brasília, logo após o fim do Aborto Elétrico, o Capital Inicial tem sua formação atual composta por Dinho Ouro Preto(vocal), Yves Passarell (guitarra), Fê Lemos (bateria) e Flávio Lemos (baixo). De lá pra cá, a banda se manteve relevante no cenário musical e conta com diversos hits na bagagem como “Primeiros Erros”, “Natasha”, “A Sua Maneira”, “Não Olhe Prá Trás”, “Todas as Noites” e “Eu Vou Estar”.

Os ingressos limitados já estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs). É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
CAPITAL INICIAL – “Capital Inicial 4.0”
Quando: 14 e 15 de abril de 2023 (Sexta e Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 120min
SÁBADO – INGRESSOS ESGOTADOS
SEXTA (SESSÃO EXTRA) – RESTAM POUCOS INGRESSOS
Ingressos: a partir de R$120,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime e Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Guaira (de terça a sábado, das 12 às 21 horas).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / www.maisumadaprime.com.br
Realização: Prime e Bónus Track

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Ladies Ensemble interpreta clássicos eslavos no Auditório Regina Casillo nos dias 14 e 15 de abril

Segundo concerto da temporada na sala de concertos terá obras de diferentes períodos da música clássica russa com Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov

A próxima apresentação da Orquestra Ladies Ensemble promete uma viagem musical por diferentes períodos da música clássica eslava. O segundo concerto de 2023 do grupo no Auditório Regina Casillo, no centro de Curitiba, apresenta obras dos russos Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov nos dias 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17 horas. O projeto é realizado pelo Ministério da Cultura e Centro Cultural Solar do Rosário por meio da Lei de Incentivo à Cultura.

Com direção artística e musical de Fabiola Bach Akel, o repertório reúne peças célebres dos três compositores, que figuram entre os nomes mais relevantes da música clássica russa e tiveram importantes influências da música tradicional eslava em suas criações. A “Valsa N.º 2”, de Shostakovich, abre o programa, seguida pela Serenata para Cordas, de Tchaikovsky, e de “On the hills of Manchuria”, de Shatrov. A apresentação terá comentários da educadora musical Clarice Miranda. A regência será de Roberto Ramos.

Programa

Composta por Dmitri Shostakovich (1906–1974), um dos principais nomes da música clássica do século 20, a contagiante “Valsa Nº 2” é um de seus temas mais conhecidos e populares, sendo tocado em inúmeras ocasiões até hoje – desde concertos de orquestra até casamentos e bailes de salão.

Também muito presente nos programas de concerto mundo afora, a Serenata para Cordas, de Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840–1983), é considerada uma das melhores peças já escritas para orquestra de cordas. A obra é dividida em quatro movimentos e ilustra a expressividade e complexidade do compositor – um ícone do período romântico na música clássica.

Fecha o programa a peça "On the Hills of Manchuria", composta em 1906 pelo compositor e violinista Ilya Alekseevich Shatrov (1879–1952). Trata-se de outra valsa, desta vez de temática triste: a composição foi inspirada por uma batalha trágica da Guerra Russo-Japonesa (1904–1905), em que o músico serviu como líder da banda militar e se tornou um dos últimos sobreviventes de seu regimento.

Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo

Em sua “casa própria” no Auditório Regina Casillo, a Ladies Ensemble tem entre suas missões a formação de plateia, a democratização da música clássica e a formação de musicistas. Desde seu início pioneiro como noneto até hoje, a orquestra influencia e inspira outras mulheres a seguirem seus sonhos e paixões sem medo.

A residência na sala de concertos se estabeleceu em 2022 por meio da parceria com o Solar do Rosário que abriu seu Auditório dentro desse bem-sucedido projeto. Foram dois concertos mensais inéditos do grupo no espaço – inaugurado pela instituição em 2019. Com casa cheia ao longo de toda a temporada, a orquestra recebeu convidados como o pianista Arnaldo Cohen, a maestrina Priscila Bonfim, as cantoras Fortuna, Daniele de Oliveira e Masami Ganev e as violinistas Carolina Kliemann e Soraia Landim.

Além de outras ações de contrapartida social e concertos didáticos gratuitos, destacou-se em 2022 o concerto de Natal, em dezembro, que arrecadou mais de 500 brinquedos novos doados pelo Solar do Rosário ao Hospital Pequeno Príncipe – instituição beneficiada pelo projeto. As doações foram entregues a pacientes internados ou em tratamento no hospital pediátrico.

O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” iniciado em 2022 e continuado em 2023 foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, e conta com patrocínio das empresas OdontoCompany, BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A Instituição beneficiada é o Hospital Pequeno Príncipe. Ministério da Cultura, Governo Federal, União e Reconstrução.

A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com Direção geral de Lucia Casillo Malucelli e Direção Musical de Fabiola Bach Akel.

Serviço

Ladies Ensemble – Sensacionais Músicos Eslavos

Datas: 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17h.

Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba - PR

Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada) + taxa do Disk Ingressos

Vendas pelo Disk Ingressos: (41) 3315-0808 | diskingressos.com.br/

Estacionamento gratuito no local

Dia 14/04 - Sexta-feira às 20h: https://www.diskingressos.com.br/evento/4759/14-04-2023/pr/curitiba/ladies-ensemble-sensacionais-musicos-eslavos

Dia 15/04 - Sábado às 17h - https://www.diskingressos.com.br/evento/4760/15-04-2023/pr/curitiba/ladies-ensemble-sensacionais-musicos-eslavos

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Fred & Laura espetáculo mineiro premiado estreia no Festival de Teatro de Curitiba

Com apenas duas sessões no teatro Cena Hum, a comédia promete muitas emoções

Fred & Laura, espetáculo da plataforma Ato Junto de Belo Horizonte, estreia no palco do Festival de Teatro de Curitiba, após terem sido vencedores do Prêmio Copasa Sinparc de Artes Cênicas 2019 nas categorias de Melhor Espetáculo de Comédia e Melhor Ator de Comédia (Thomaz Cannizza), e indicados a Melhor Texto Inédito e Melhor Atriz (Malu Falabella). Com seis anos de trajetória, o espetáculo, embalado por canções de jazz das décadas de 1940 e 1950, narra a história de Fred e Laura, dois jovens que partem em busca dos seus próprios sonhos após deixarem a casa dos pais. As apresentações serão nos dias 08 e 09 de abril, às 21h, no teatro Cena Hum.

Como um álbum de fotografia, a trama de Fred & Laura é uma compilação de instantes vividos pelos personagens desde quando viviam sob o mesmo teto, nos anos universitários, até quando as manobras do tempo os obrigam a seguir caminhos diferentes. O espetáculo mescla comédia e drama para refletir sobre os laços afetivos que são abalados ressignificados ao longo dos anos na vida de qualquer pessoa.

O espetáculo, que comemora seis anos em 2023, mostra a passagem do tempo nos encontros e desencontros dos protagonistas que é o mote para a dramaturgia, apresentando uma estrutura narrativa fragmentada, que propõe questionamentos sobre a relativização do tempo, além de reflexões sobre a vida e a existência humana.

Ao conectar diferentes públicos e linguagens, o espetáculo apareceu como uma renovação na atual cena teatral de BH, polarizada entre espetáculos de caráter mais experimental, realizados por grupos de pesquisa continuada, e trabalhos mais comerciais, entre os quais se destacam principalmente as comédias.

Serviços

Dias: 08 e 09/04

Horário: 21h

Onde: Teatro Cena Hum (Rua Senador Xavier da Silva, 166)

Ingressos: https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/fred-laura/

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GRUPO LANTERI VOLTA A APRESENTAR A PAIXÃO DE CRISTO EM CURITIBA

A apresentação será no feriado da Sexta-Feira Santa, 07 de abril, às 19h, no Espaço Lanteri, no Orleans. A entrada é gratuita. Haverá arrecadação de alimentos e transporte de graça até o local.

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Foto: Reinaldo Reginato

Mais de 20 mil pessoas estão sendo esperadas para ver a tradicional encenação da Paixão de Cristo do Grupo Lanteri na próxima Sexta-Feira Santa, dia 07 de abril, às 19h, em Curitiba. Após cinco anos se apresentando em Araucária, o grupo retorna a capital para inaugurar um espaço próprio, Espaço Lanteri, no bairro Orleans.

A área de 15 mil m2, que fica entre a Rodovia do Café e a Rua Amadeu Piotto, foi doada em comodato pela Arquidiocese de Curitiba. Esta será a 45 ª apresentação do grupo. A entrada é gratuita, mas quem quiser pode contribuir doando 1kg de alimento não perecível para o Provopar (Programa do Voluntariado Paranaense). De acordo com os organizadores mesmo com chuva haverá apresentação.

Futuramente, a intenção do grupo é construir no local uma cidade cenográfica para a apresentação da Paixão e de outros espetáculos do repertório.

“Uma cidade cenográfica vai possibilitar uma experiência ainda mais imersiva, envolvente e emocionante”, conta o diretor artístico Aparecido Massi.

A encenação este ano é composta por 31 cenas que narram a vida de Jesus, desde o seu nascimento até a sua morte, ascensão e ressureição. A duração do espetáculo, que traz ao palco cerca de 90 personagens, é de aproximadamente 120 minutos. A estrutura do espetáculo possui 4 palcos e passarelas que somam 800 m².

A Paixão de Cristo do Grupo Lanteri é a segunda maior apresentação, ao ar livre, do Brasil. Este ano vai envolver cerca de 800 voluntários entre atores, equipe técnica e produção. A primeira apresentação do espetáculo foi em 1978, na Vila São Paulo, no Uberaba, em Curitiba.

O acesso ao local da apresentação é livre, o público poderá chegar cedo para garantir um bom lugar. O início da encenação está marcado para às 19h, mas a partir das 18h15 os atores do grupo farão performances para preparar o público para o clima do espetáculo.

“Estar de volta a Curitiba é uma emoção, todos estão convidados a partilhar e vivenciar este momento de alegria e de reflexão com a gente. Venham se emocionar também”, convida Edson Luiz Martins, diretor de produção do Grupo Lanteri.

A produção informa que no dia 07/04, sexta-feira, a partir das 17h, haverá uma linha de ônibus especial saindo de dentro do terminal Campo Comprido até o local da apresentação. A volta será gratuita.

Para quem preferir ir de carro, o tempo estimado da região central até o Orleans é de 20 minutos.

Grupo Lanteri

Há mais de 45 anos o Grupo Lanteri ocupa lugar de destaque no cenário cultural de Curitiba atraindo multidões em suas apresentações populares. ‘Teatro feito pelo povo para o povo’ é o lema que caracteriza o grupo. Seus integrantes são voluntários, pessoas de todas as idades, religiões e classes sociais que se renovam anualmente.

Projeto realizado pelo Grupo Lanteri e Ministério da Cultura. Patrocínio: Copel, Sanepar, Nichele Materiais de Construção e Governo do Estado do Paraná.

SERVIÇO
Espetáculo: Paixão de Cristo – Grupo Lanteri
Dia: 07 de abril (Sexta-Feira Santa)
Horário: 19h
Local: Espaço Lanteri (Rua Amadeu Piotto, 590 - Orleans)
Ingresso: Entrada Gratuita (Opcional: 1kg de alimento não perecível)
Duração: 120 minutos
Informações: 41 99935 8698 / 41 99623 9464
www.grupolanteri.com.br