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GRUPO FATO FAZ SHOW CLARO_MOVIMENTO EM PARANAVAÍ E MARINGÁ

A turnê pelo Paraná tem dado destaque aos artistas locais de cada cidade. A entrada é gratuita.

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Grupo Fato em turnê pelo Paraná com o show Claro_Movimento
Foto: Manu Fuzaro

A turnê Paraná do Grupo Fato com o Show Claro_Movimento iniciou em março deste ano, em Curitiba e já passou por União da Vitória e Rio Negro. Paranavaí (15/09) e Maringá (16/09) são as próximas cidades a receberem o show do mais novo trabalho do grupo. Na rota estão ainda: Irati (10/11), Ponta Grossa (11/11) e no próximo ano, em abril, Cascavel e Medianeira.

Em cada cidade o Fato conta com a participação de um artista local. Em Paranavaí, o palco será dividido com a cantora e compositora Núbia Rafaela. Em Maringá, a convidada é a cantora e compositora Cauana Russo. Além de apresentarem músicas próprias, elas também terão participação em canções do grupo. A entrada nas duas cidades será gratuita.

O repertório do show, que tem duração aproximada de 75 minutos, traz 11 canções do novo álbum e outras quatro que marcaram os 29 anos de trajetória do Grupo, como: A Casa do Ar (FATO da Tamancalha ao Sampler - 2012); Istmo, Valadares (Oquelata Quelateje - 2000) e De (FATO - 1995). Além de uma música inédita, que reverencia os povos originários, representados pelos índios Nambiquara.

O show conta com Grace Torres nos teclados; Ulisses Galetto no baixo e violão; Priscila Graciano na bateria e percussão; Daniel Fagundes na guitarra, baixo e percussão e Andrezza Prodóssimo no acordeom, teclados e percussão corporal.

“Acho que estamos no melhor momento do grupo, temos muita afinidade artística e de vida. Temos projetos sendo desenvolvidos e outros tantos semeados, o que mostra que estamos, também, conectados num futuro, mesmo após 29 anos de existência”, comenta Ulisses.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA. INCENTIVO: EBANX.

Parcerias: SESI / SESI Cultura; SESC Paraná e UNESPAR
Apoio: Nhundiaquara Áudio Criativo; UG Audio, ZMB Design

Sobre:

Núbia Rafaela

Núbia Rafaela é cantora e compositora paranavaiense. Filha de músicos, teve a influência dos pais na carreira na qual atua profissionalmente desde 2014. Participou de edições do Femup como compositora e intérprete e em 2019 lançou seu primeiro EP com a banda Domínio Livre intitulado "Juízo Final", disponível em todas as plataformas digitais.

Cauana Russo

Cauana Russo é cantora e compositora residente em Maringá. Estuda música desde 8 anos de idade, se inspira e compõe através de suas referências no Soul, MPB, Bossa e Samba. Cantoras como Aretha Franklin, Whitney Houston, Rachelle Ferrel e Lalah Hathaway são referências para o trabalho da cantora que, atualmente, lançou em sua carreira solo o single "Refazer", disponível em todas as plataformas de streaming.

Saiba mais:

https://www.fato.org/

Link do show realizado em 07/05/22 na Sala Black Box, do Sesi Cultura Paraná, em transmissão ao vivo:

https://www.youtube.com/watch?v=PssJ_qE9ed8

O novo álbum está à venda no link: https://tratore.com.br/smartlink/claromovimento

Redes Sociais: @grupofato (instagram, facebook e youtube)

Ficha Técnica:
Arranjos e Concepção Musical: Grupo FATO
Direção cênica: Márcio Mattana
Figurinos: H-AL – Alexandre Linhares e Thifany Faria
Concepção de Luz: Márcio Mattana
Técnico de Som: Valderval de Oliveira Filho
Projeto Gráfico: Zeh Henrique Rodrigues
Coordenação Geral de Projeto: OQ Produções
Produção Executiva: Grace Torres e Ulisses Galetto

Serviço:

TURNÊ PARANÁ
Show Claro Movimento - Grupo Fato

Paranavaí
Grupo Fato & Núbia Rafaela
Onde: Casa da Cultura (Rua: Miljutin Cogei, 116 - Jardim Curitiba)
Quando: 15 de setembro
Que horas: 19h30
Quanto: Gratuito / Retirada na bilheteria do teatro no dia do show, 1 hora antes da apresentação

Maringá
Grupo Fato & Cauana Russo
Onde: Teatro Barracão (Praça Professora Nadir Cancian, s/n˚ - Zona 7 - em frente a Copel)
Quando: 16 de setembro
Que horas: 20h
Quanto: Gratuito / Retirada na bilheteria do teatro no dia do show, 1 hora antes da apresentação

Classificação: Livre
Duração: 75 minutos
Realização: OQ Produções

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NENHUM DE NÓS EM CURITIBA

NENHUM DE NÓS EM CURITIBA
“Um dos grandes nomes do rock brasileiro desembarca no sábado, dia 16 de setembro, na capital paranaense para a avant-premiére do Prime Rock Brasil Curitiba 2023, que acontece no White Hall Jockey Eventos. A banda gaúcha fará um ´aquece´ para o festival que está marcado em dezembro na Pedreira Paulo Leminski”.

Essa é para os fãs do rock nacional! Com realização da Prime, a capital paranaense será palco para a avant-premiére do Prime Rock Brasil Curitiba 2023 que acontece no sábado, dia 16 de setembro, no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740), a partir das 21horas, com o show explosivo do Nenhum de Nós e bandas convidadas. Uma das mais importantes bandas do rock brasileiro desde a década de 80, vai fazer um “aquece” do que será o festival dos clássicos do rock nacional que está marcado para o dia 09 de dezembro na Pedreira Paulo Leminski. O line-up conta com Jota Quest, Capital Inicial, Biquini, Os Paralamas do Sucesso, Paulo Ricardo e Dado Villa-Lobos & Marcelo Bonfá tocando Legião Urbana.
Com 36 anos de história, o Nenhum de Nós é uma das bandas mais respeitadas do cenário pop-rock brasileiro. Mantendo a mesma formação desde seu início, foi pioneiro no rock brasileiro ao incorporar o acordeon entre seus instrumentos. A banda tem mais de um milhão de discos vendidos, já fez mais de 2.000 shows, com participações em grandes festivais, vários prêmios, reconhecimento de público e crítica e uma fiel legião de fãs espalhados por todo o país, a banda gaúcha é formada por Thedy Corrêa (vocal e violão), Veco Marques e Carlos Stein (guitarras e violões), João Vicenti (teclados e acordeão) e Sady Homrich (bateria).

Os gaúchos prometem fazer o público cantar do início ao fim com clássicos como “Camila”, “Astronauta de Mármore” e “Você Vai Lembrar de Mim”; canções que já foram trilha sonora da vida de milhares de pessoas.

Ingressos
Os ingressos custam a partir de R$90,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através da www.blueticket.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do evento.

SERVIÇO:
AVANT-PREMIÉRE PRIME ROCK BRASIL CURITIBA 2023 – SHOW NENHUM DE NÓS
Quando: 16 de setembro de 2023 (Sábado)
Local: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740)
Horários: a partir das 22horas
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$90,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do evento.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito.
Venda: www.blueticket.com.br
Classificação etária: Livre. Jovens com idade entre 14 e 16 anos terão acesso ao evento com maior responsável. Menores de 14 poderão acessar somente acompanhado dos pais.
Informações p/ o público: @primerockbrasil.curitiba
Realização: Prime

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Diogo Portugal, Pedro Lemos e Victor Ahmar na semana da DHouse

Três humoristas de destaque nacional estrelam a semana da DHouse Curitiba. Diogo Portugal, sócio e idealizador da casa, abre a programação nesta terça-feira (12/9). Depois as gargalhadas continuam em alta com Pedro Lemos, na quinta-feira, e Victor Ahmar, no sábado. Ingressos antecipados já estão à venda no www.diskingresso.com.br

Diogo Portugal faz temporada e avisa: “Não Me Cobre Coerência”

“Não me cobre coerência” é o novo show que traz Diogo Portugal de volta a Curitiba para uma temporada mais longa depois de 10 anos, nos quais fez apenas apresentações pontuais na cidade. Desde agosto, ele é residente das noites de terça-feira na DHouse, casa que idealizou e da qual é sócio.

Como o nome já entrega, neste show Diogo derruba fronteiras e percorre diversos temas, como relacionamentos, filhos, cachorros, política, o lado bom e as chatices da tecnologia, o peso da idade e atualidades do noticiário. A cada edição, garante uma recarga de novidades no show, fazendo com que assistir apenas uma vez seja pouco e repetir a dose seja sempre um bom programa.

Diogo Portugal, no show "Não me Cobre Coerência".

Quando: terça-feira (12/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5551/12-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-nao-me-cobre-coerencia-com-diogo-portugal

Pedro Lemos estreia na DHouse nesta quinta-feira

Comediante stand-up com 15 anos de carreira, Pedro Lemos é a atração da quinta-feira (14/9) na DHouse Curitiba. Traz para esta sua estreia na casa uma ampla bagagem, que faz dele um dos nomes mais consolidados no meio da comédia.

Como roteirista, acumula passagem pelo programa Faustão na Band e atualmente escreve para A Culpa É do Cabral e a Praça É Nossa. Nesse novo show de stand-up, Pedro traz uma visão provocativa e satírica da sociedade e seus costumes, na medida certa para fazer todos morrerem de rir.

Pedro Lemos.
Quando: quinta-feira (14/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,90.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5384/14-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-stand-up-comedy-com-pedro-lemos

“É Preciso Amar”, anuncia Victor Ahmar em Curitiba

O humorista Victor Ahmar apresenta na DHouse Curitiba, neste sábado (16/9), seu novo show, “É Preciso Amar”. Nesse espetáculo solo de comédia, ele fala sobre vários tipos de amor e a importância deles em todos os aspectos da nossa vida. O texto traz exemplos de amor próprio, relacionamento amoroso em suas diferentes possibilidades, amor de família, amor de pet, e, ainda, uma reflexão sobre como o ódio está presente em nossa sociedade.

“É um show leve, íntimo e perfeito para você levar seus amores como companhia”, conta Ahmar, que define este como sendo seu show mais maduro. Em 12 anos de carreira, já acumulou trabalhos com Faustão, Fábio Porchat e no canal Comedy Central, além de individualmente e no grupo de Jokes já ter acumulado milhões de visualizações em seus conteúdos na internet.

Victor Ahmar, em "É Preciso Amar".
Quando: sábado (16/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,90.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5385/16-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-e-preciso-amar-com-victor-ahmar

DHouse Curitiba

Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

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Janine Mathias convida Fabiana Cozza e Iria Braga para celebrar seus 10 anos de carreira

Apresentação acontece no Teatro Paiol, dia 17/09, a partir das 19h
Foto: Niceli Silva
Foto: Niceli Silva
elebrando uma década de carreira, Janine Mathias convida Fabiana Cozza e Iria Braga para um show inédito, no Teatro Paiol, dia 17/09, às 19h. A apresentação, pensada para reunir amigos, artistas parceiros e fãs da cantora, brinda o samba, a cultura negra e, sobretudo, a música preta brasileira (MPB). Os ingressos custam de R$ 10 até R$ 20.

"Reúno mulheres fortes, que amo e admiro. Mulheres que, assim como eu, fazem da música a sua filosofia, o seu pão, a sua alma, o seu espírito".

No palco, Janine Mathias entoa as canções do seu próximo álbum, previsto para sair ainda neste ano, "Devoção". O disco é produzido por Rodrigo Campos e, para a performance ao vivo, a artista será acompanhada por uma luxuosa banda de sambistas que fazem parte da cena de Curitiba: Nábio Rodrigues (baixo/cavaco), Clayton Silva (saxofone/flauta), Matheus Corrêa (percussão) Gustavo Moro (violão 7 cordas / direção musical).

"Esses 10 anos de estrada são comemorados em um momento muito crucial da minha trajetória. Celebro ser mãe, ser artista no Brasil, ser voz, ser uma mulher que sonhou muito com essa história e que acredita que a música é um instrumento de transformação. Pra mim, o rap e o samba desenham futuros e sou grata por chegar até aqui, rompendo com a impossibilidade e a invisibilidade. A música salvou a minha vida e esse show é sobre acreditar no que faço e com quem faço".

Logo após a performance, Janine Mathias, Fabiana Cozza e Iria Braga participam de um bate-papo com o público.

Acesse AQUI as fotos de divulgação :)

SERVIÇO

Janine Mathias celebra 10 anos de carreira no Teatro Paiol
com Fabiana Cozza e Iria Braga
17 de setembro, domingo, às 19h
Local: Teatro do Paiol
Endereço: R. Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho, Curitiba - PR, 80215-190
Ingressos: de R$ 10 até R$ 20,00
Link para compra de ingressos: https://www.deubalada.com/evento/123/Janine_Mathias_convida_Fabiana_Cozza
Classificação: Livre

Sobre Janine Mathias

Janine Mathias, cantora, compositora, atriz e empreendedora cultural brasiliense com residência de 12 anos em Curitiba, é reconhecida por sua diversidade musical, tendo o RAP e o Samba como parte de sua trajetória. Com raízes musicais familiares, ela compartilhou o palco com renomados artistas, incluindo Criolo, Sandra de Sá, Iria Braga, e muitos outros. Seu álbum "Dendê" é um reflexo da riqueza da Música Preta Brasileira, enquanto sua mais recente criação, "Inês Rainha," produzida em parceria com o estúdio Lahun, é um tributo musical às mulheres que reinam na atualidade. Além de sua carreira musical, Janine também ganhou destaque no SPFW 2021, onde desfilou para a estilista Naya Violeta, cativando a passarela com sua interpretação de "Semba dos Ancestrais" de Martinho da Vila. O Samba é sua devoção.

Sobre Fabiana Cozza

Fabiana Cozza é uma artista negra brasileira, cantora, intérprete, professora e pesquisadora. Sua trajetória inclui experiências no teatro, dança e música. Ela foi vencedora do Prêmio da Música Brasileira em 2012 e 2018, nas categorias de "Melhor Cantora de Samba" e "Melhor CD de Língua Estrangeira". Com oito álbuns e três DVDs lançados, seu trabalho mais recente é o álbum "DOS SANTOS" (2020).

Sobre Iria Braga

Iria Braga é uma multi artista curitibana com 26 anos de carreira, atuando como cantora, atriz, produtora, professora e jornalista cultural. Formada em teatro pelo Colégio Estadual do Paraná em 1999 e em música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná em 2011, ela também trabalhou como apresentadora e editora-chefe dos programas de televisão "É-Cultura" e "Palco" da TV É-Paraná, tornando-se uma figura influente no cenário artístico entre 2014 e 2019. Iria colabora com diversos artistas e se apresentou internacionalmente em países como França, Chile, Argentina, Espanha e EUA. Sua carreira é marcada por versatilidade e compromisso com a arte.

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Fenômeno KLB retorna a Porto Alegre e Curitiba, neste final de semana, com megashow da tour “20 +2 Experience”

Em Porto Alegre, apresentação acontece, na sexta-feira (22/09), no Teatro Bourbon Country

Já em Curitiba, performance está confirmada para este sábado (23/09), na Ópera de Arame

Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda em uhuu.com e pontos autorizados

A “20 +2 Experience” celebra duas gloriosas décadas de carreira de uma das bandas mais famosa do país e passou por diversas cidades do Brasil e também seguirá em breve ao exterior

Banda durante tão aguardada apresentação de estreia na Vibra São Paulo

Crédito da foto: Caio Duran
Confira mais imagens do histórico show na Vibra São Paulo aqui
Confira mais imagens do show em BH aqui
Confira fotos da apresentação em Brasília aqui
O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, segue na estrada arrastando uma legião de milhares de fãs com a nova temporada da turnê comemorativa “20 +2 Experience” pelo país.

Celebrando diversos shows sold out ao atrair uma legião de milhares de fãs, o grupo continua superando todas as expectativas para este ano ao confirmar diversas datas pelo Brasil e até no exterior. A realização é da Opus Entretenimento, a maior plataforma de shows e espetáculos ao vivo da América do Sul.

Quem viveu os anos 2000, sabe muito bem quem são os irmãos Kiko, Leandro e Bruno. Eles dominaram e lideraram as paradas das principais emissoras de rádios do Brasil, eram semanalmente atração dos importantes programas de TV e conquistaram os corações de muitas adolescentes daquela época.

Após intensa passagem pelo Sul do país, no ano passado, o público pediu e a banda retorna à região prometendo protagonizar dois megashows repletos de muita emoção e interatividade.

Em Porto Alegre, a nova performance do KLB acontece, nesta sexta-feira (22/09), no Teatro Bourbon Country. Já em Curitiba, o show está confirmado para este sábado (23/09), na Ópera de Arame.

A ansiedade dos fãs é tão grande, que há setores esgotados em ambas as capitais. Apesar do excelente feedback, ainda há ingressos à venda pela plataforma uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

O público pode garantir também pacote especial para o “KLB Experience 20+2 Meet & Greet”, que inclui pass VIP para acompanhar a passagem de som com músicas exclusivas, entrada preferencial, foto com os artistas e credencial especial.

A compra do meet & greet é realizada exclusivamente em uhuu.com. Esta é uma experiência comprada à parte, não será aplicada meia-entrada ou taxas e não dá direito ao ingresso do show. Em Porto Alegre, está ação está ESGOTADA! Em Curitiba, está nas últimas vagas.

A produção do evento não se responsabiliza por bilhetes adquiridos fora dos canais de venda oficiais.

O “setlist dos sonhos” traz hits como “A Dor Desse Amor”, “Um Anjo”, “Ela Não Está Aqui”, “Minha Timidez”, “Por Que Tem Que Ser Assim?”, “Estou Em Suas Mãos”, “Por Causa de Você”, além de versões especiais para clássicos de Aerosmith, Bon Jovi, entre outras.

A direção artística da “20 +2 Experience” traz a assinatura dos três irmãos, em parceria com o empresário Matheus Possebon, que também atua como diretor musical. A direção geral é de Juliano K-lcinha.

“Não temos palavras para expressar o quanto estamos felizes com todo amor e carinho que recebemos do público durante esses dois anos. Cada apresentação foi uma experiência mágica e receber o calor e o carinho das pessoas só tem nos dado mais energia e empolgação. Muito obrigado a todos que nos prestigiaram e nos acompanharam em cada cidade. Garantimos que esta última apresentação será ainda mais incrível!", declarou o grupo.

Prometendo novamente levar muita emoção pelo Brasil, até o momento, a “20 +2 Experience” consiste nas seguintes datas:

Shows 2022
11/06/22 - São Paulo/SP | Vibra São Paulo
16/06/22 - Lages/SC | Festa do Pinhão
18/06/22 - Londrina/PR | Londrina Shopping Norte
08/07/22 - Rio de Janeiro/RJ | Qualistage
28/07/22 - Porto Alegre/RS | Teatro do Bourbon Country
29/07/22 - Florianópolis/SC | Teatro Ademir Rosa
30/07/22 - Curitiba/PR | Live Curitiba
06/08/22 - Ribeirão Preto/SP | Centro de Eventos Quinta Linda
12/08/22 - Brasília/DF | Centro de Convenções Ulysses Guimarães
13/08/22 - Belo Horizonte/MG | Palácio das Artes
18/08/22 - Fortaleza/CE | Teatro Riomar
20/08/22 - Natal/RN | Teatro Riachuelo
21/08/22 - Recife/PE | Teatro Guararapes
26/08/22 - Salvador/BA | Concha Acústica
27/08/22 - Maceió/AL | Fábrica de Eventos
03/09/22 - Manaus/AM | Studio 5
04/09/22 - Belém/PA | Assembléia Paraense
21/10/22 - São José dos Campos/SP | Palácio Sunset
28/10/22 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco (Sessão Extra)
29/10/22 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco

Shows 2023
25/03/23 - Santos/SP | Navio da Xuxa
06/05/23 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco
20/05/23 - Belo Horizonte/MG | Palácio das Artes
01/07/23 - Ribeirão Preto/SP | Theatro Pedro II
08/07/23 - São Paulo/SP | Clube São Paulo
28/07/23 - Cajamar/SP | Boiódromo
01/09/23 - Rio de Janeiro/RJ | Cidade das Artes
22/09/23 - Porto Alegre/RS | Teatro do Bourbon Country
23/09/23 - Curitiba/PR | Ópera de Arame
20/10/23 - Recife/PE | Teatro RioMar
21/10/23 - Natal/RN | Teatro Riachuelo
22/10/23 - Fortaleza/CE | Teatro RioMar
28/10/23 - Rio de Janeiro/RJ | Rio Centro
01/11/23 - Luanda | Angola
03/11/23 - Benguela | Angola
12/11/23 - São Paulo/SP | Vibra São Paulo

Mais informações estão disponíveis também em https://klb.com.br.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/klb
https://www.instagram.com/kikoklb
https://www.instagram.com/leandroklb
https://www.instagram.com/brunoklb
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Crédito das fotos: Will Aleixo
Confira mais imagens do show no Teatro Bradesco aqui
Sobre o KLB
Formado em 2000, o KLB lançou oito discos de estúdio e dois ao vivo. Em 2012, eles anunciaram uma pausa no ano seguinte. Curiosamente, o grupo nunca chegou a anunciar seu fim, mas seus integrantes deram um tempo na carreira para se dedicarem a projetos pessoais. Porém, em 2015, realizaram vários shows e gravaram o DVD intimista “Um Novo Tempo”, que teve como set a área externa do estúdio dos cantores e a presença de familiares e amigos íntimos.

O primeiro álbum intitulado “KLB” foi lançado em 22 de maio de 2000, trazia os mega hits “A dor desse Amor”, “Ela não está Aqui”, “Por que tem que ser Assim?”, “Estou em suas mãos” recebeu disco de diamante e de platina triplo por ter vendido mais de 1 milhão e meio de cópias, além de ser o segundo álbum mais vendido daquele ano.

A primeira apresentação do grupo ocorreu em 31 de outubro, no lendário Olympia, em São Paulo, e a primeira aparição na TV, aconteceu no dia 25 de junho, no programa Domingo Legal, apresentado por Gugu Liberato. Em pouco tempo o trio ganha projeção no cenário musical brasileiro e participa assiduamente de programas televisivos.

Após dois meses em estúdio, o segundo CD da banda foi lançado em 2001. Assim como seu antecessor, o disco é composto por músicas pop com letras românticas e elementos da dance music. “Minha Timidez”, “Te Amar Ainda Mais”, “Olhar 43” e “Seu Nome” rapidamente viraram hits nas rádios de todo o país. O sucesso do grupo foi enorme e em pouco tempo já conseguiram ter mais 2000 fã-clubes, com mais de 100.000 membros cadastrados em uma central de fã clubes criada para atender a demanda (CFC KLB) e o lançamento de linhas de produtos com o nome KLB.

Em 2002, o trio lançou o 3º CD, que trouxe como carro-chefe o single “A Cada Dez Palavras”, que permaneceu por mais de 15 semanas seguidas no entre as dez mais pedidas e por 8 semanas como a faixa de #1 nas rádios brasileiras. O segundo single "Só Dessa Vez", emplacou nas rádios e também garantiu duas semanas seguintes na Posição de #1.

Neste mesmo ano, além do programa Popstars, que revelou o grupo Rouge, o KLB apresentou, ao lado de Wanessa Camargo, Fael e Pedro & Thiago, o programa Jovens Tardes, da Rede Globo.

Em 2002, eles renovaram o contrato com a gravadora Sony Music e se tornaram um dos primeiros artistas a gravar um DVD no Brasil. O álbum “KLB: Ao Vivo” foi gravado no fim de 2002 e lançado em 10 de agosto de 2003, embalado pelo sucesso "Por Causa De Você". Tudo isso foi a chave do sucesso para que se tornassem grandes estrelas da música brasileira, lotando centenas de shows pelo Brasil e sendo um dos grupos mais requisitados pela mídia.

Em 2004, os irmãos lançam o quarto disco de estúdio sendo liderado pelo single “A Ilha”, que repete o mesmo feito e se torna uma das faixas mais executadas das rádios chegando a ficar durante a primeira semana de lançamento em #1 posição. O videoclipe foi o mais pedido durante três semanas no top 10 da MTV Brasil.

No ano de 2005 foi lançado “Obsessão” com participação especial do rapper Pregador Luo, e na nova gravadora, a Universal Music. O destaque é a música “Um Anjo”, versão do hit “Angels”, de Robbie Williams e também “Não vou chorar” e “Quando penso em você”.

No ano de 2007, os irmãos anunciavam um projeto histórico com o CD “Bandas”, que trazia regravações de sucessos dos anos 1960, 70 e 80. Entre as músicas do repertório estavam “Menina Linda”, “Não devo mais ficar” e o sucesso “Todo azul do mar”.

Em 2008, o KLB lança “Entre o Céu e a Terra”, disco que traz uma sonoridade mais country. As músicas “Amor de Verdade”, “Juro Por Deus” e “Estou Morrendo aos Poucos” viraram hit nas rádios.

No dia 30 de novembro de 2011, lançaram “KLB 3D” e se tornam os primeiros artistas brasileiros a trabalharem com essa tecnologia. O CD é composto por 14 músicas inéditas e com o adicional de “A dor desse amor”, hit da banda, em uma nova versão inglês/espanhol. “Vai”, a primeira música de trabalho, foi top 10 das mais pedidas em diversas rádios do país.

Em 2012, o grupo decidiu dar um hiato, pois Leandro estava focado na política, Kiko seguiu produzindo e compondo e Bruno havia se tornado lutador de MMA .

Em abril de 2014, o KLB anunciou o retorno para a gravação do DVD comemorativo de 15 anos. Gravado em alta definição e com resolução 4K na área externa do KLB Studios, em São Paulo, o registro recebeu apenas familiares e amigos como convidados. O DVD “Um Novo Tempo” foi lançado em 19 de maio de 2015 junto com um EP com quatro faixas inéditas. Durante aquele ano, o grupo fez diversos shows em comemoração aos 15 anos.

Crédito das fotos: Giu Pera
Confira mais imagens do show na Vibra São Paulo aqui
Serviço Porto Alegre
Data: 22 de setembro de 2023
Local: Teatro Bourbon Country
Endereço: Av. Túlio de Rose, 80 - 71 - Jardim Europa
Horário: 21h (open doors)
Duração: 120 minutos.

Classificação: 18 anos. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

# SETORES E VALORES:
Camarote: a partir de R$ 225,00+ taxas
Galeria Alta Dir.: a partir de R$ 125,00+ taxas
P. Alta Espaço Reduz.: a partir de R$ 175,00+ taxas
Plateia Alta: a partir de R$ 175,00+ taxas
Plateia Baixa: a partir de R$ 250,00+ taxas
Galeria Alta Esq.: Esgotado
Galeria Mezanino Dir.: Esgotado
Galeria Mezanino Esq.: Esgotado
Mezanino: Esgotado

# Ingresso online: https://uhuu.com/evento/rs/porto-alegre/klb-202-10514

Ponto de venda com taxa de serviço:
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Bilheteria do Teatro do Bourbon Country • Sem incidência de Taxa de Serviço
2º andar do Shopping Bourbon Country
Av. Túlio de Rose, nº. 80
Passo D’Areia • Porto Alegre • RS
Horário de funcionamento: segunda a sábado das 13h às 21h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Formas de Pagamento:
Internet : Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 4x sem juros, de 5x até 12x com juros

Informações Adicionais
Banco Extra Mezanino: Venda exclusiva nas bilheterias físicas.

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam

Meia Entrada/Descontos:
50% de desconto para Idosos (com idade igual ou superior a 60 anos): Conforme a Lei Federal nº 10.741/03 e o Decreto nº 8.537/15 , mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Estudantes: Os estudantes terão direito ao benefício da meia-entrada mediante a apresentação da CIE no momento da aquisição do ingresso e na portaria ou na entrada do local de realização do evento. Podendo ser emitida por entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos, mesmo que estas entidades não estejam filiadas a ANPG, UNE e Ubes.

30% de desconto para Sócios Clube Opus Black. Limitado a 01 ingresso por sócio. Válido para compras na Uhuu e na bilheteria através do CPF. Maiores informações https://clubeopus.com/.

50% de desconto para Jovens com até 15 anos de idade: Conforme a Lei Estadual nº 14.612/14, mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Pessoas com Deficiência e acompanhantes quando necessário: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social - INSS que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Aposentados e/ou Pensionistas do INSS (que recebem até três salários mínimos): Conforme a Lei Municipal nº 7.366/93, mediante apresentação de documento fornecido pela Federação dos Aposentados e Pensionistas do RS ou outros Associações de Classe devidamente registradas ou filiadas.

50% de desconto para Doadores Regulares de Sangue: Conforme a Lei Estadual nº 13.891/12, mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue. *São considerados doadores regulares a mulher que se submete à coleta pelo menos duas vezes ao ano, e o homem que se submete à coleta três vezes ao ano.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos:
50% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Limitado a 200 ingressos. Válido para compras na Uhuu por meio do CPF. Maiores informações https://clubeopus.com/.

50% Clube do Assinante RBS. Limitado a 100 ingressos para os Titulares na estreia. Desconto válido somente para compras online.

10% Clube do Assinante RBS. Para os demais clientes, somente na estreia. Desconto válido somente para compras online.

50% cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até 2 ingressos por titular do cartão nos primeiros 100 ingressos na estreia. Desconto válido somente para compras online

50% de desconto para clientes MAG (Mongeral). Limitado a 10 ingressos por sessão. Válido para compras na Uhuu através do código promocional e na bilheteria.

40% de desconto para clientes Km de Vantagens: a cada 200 km o participante tem direito ao desconto em qualquer ingresso, limitado a 4 ingressos por CPF. Limitado a 50 ingressos por sessão do espetáculo. Válido para compras somente no site.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo ao beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.

• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.

• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

ATENÇÃO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda oficiais. Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Serviço Curitiba
Data: 23 de setembro de 2023
Local: Ópera de Arame
Endereço: R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010
Horário: 21h (open doors)
Duração: 120 minutos.
Classificação: 18 anos. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

# SETORES E VALORES:
Plateia A LOTE 03: a partir de R$ 144,00+ taxas
Plateia B LOTE 02: a partir de R$ 112,50+ taxas
Plateia C LOTE 02: a partir de R$ 94,50+ taxas
Camarote 01: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 03: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 05: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 06: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 07: a partir de R$ 153,00+ taxas
PCD: a partir de R$ 90,00+ taxas
Area Vip: Esgotado

# Ingresso online: https://uhuu.com/evento/pr/curitiba/klb-202-11378

Ponto de venda com taxa de serviço:
Bilheteria do Shopping Crystal
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Áraújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: segunda a sábado das 14h às 20h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Bilheteria Local - Ópera de Arame (Somente em dia de apresentação, 2h antes)
R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81050-040

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros.

Meia Entrada/Descontos:
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Ingressos E-Ticket em arquivo .PDF entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 min após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o email, verifique também sua caixa anti-spam.

Outros descontos:
50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

40% de desconto Ingresso Solidário, mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível no dia do evento.

55% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras na Uhuu através do CPF. Benefício exclusivo para o Setor Pista e Pista Premium. Maiores informações https://clubeopus.com.

ATENÇÃO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda oficiais. Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre a Opus Entretenimento
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss.

A Opus Entretenimento também é responsável pelas consagradas turnês dos projetos “Cabaré” com Leonardo, Bruno & Marrone, e “Irmãos” com Seu Jorge e Alexandre Pires. Recentemente, a empresa assumiu a realização dos tradicionais festivais Curitiba Country Fest, em Curitiba, e Festival do Pinhão, em Lages.

Além disso, a marca se orgulha em ser a promotora responsável pela vinda de um dos conteúdos mais amados por gerações de brasileiros: o Disney On Ice. Com décadas de existência, a atração vem se renovando a cada ano e continua sendo um dos espetáculos preferidos de toda a família no Brasil e no mundo.

A Opus Entretenimento também realizou turnês internacionais de nomes como Guns N’ Roses, Kiss e Hanson, e shows internacionais de Ray Charles, Norah Jones, Justin Bieber, Avril Lavigne, Paramore, Evanescence, entre outros. Para mais informações, acesse o site da Opus.

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Maurício Manieri embarca em turnê de lançamento do seu novo DVD “Romantic Classics”: “Uma superprodução deslumbrante e um cenário apaixonante”

Com participações especiais, apresentações acontecerão em dezembro, nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, Brasília, Salvador, Recife, Ribeirão Preto e no Navio Daniel

Gravado em junho deste ano, o DVD é uma verdadeira celebração épica da música romântica dos anos 70, 80 e 90

Ingressos estão disponíveis na página oficial mauriciomanierioficial.com.br

Crédito da foto: Giu Pera
Para mais fotos, acesse aqui.
Maurício Manieri acaba de anunciar turnê especial de lançamento do seu novo DVD “Romantic Classics”, que acontecerá em dezembro deste ano. A importante série de apresentações pelo Brasil vai trazer ao palco dois convidados internacionais: Jon Secada e The GIPSY by Chico Castillo.

Em comemoração aos seus 25 anos de carreira, Maurício Manieri se propõe a levar o público a uma jornada emocional por meio de suas canções icônicas e sucessos atemporais. A turnê "Romantic Classics" não apenas captura a essência dos anos 70, 80 e 90, mas também se destaca por uma produção impecável, que eleva cada apresentação a um patamar superior.

O setlist será composto por hits como "Minha Menina", "Bem Querer" e "Se Quer Saber", além de clássicos do universo pop romântico nacional e internacional como "Easy", “Rock and Roll Lullaby”, I “Wanna Know What Love Is”, “Lad In Red”, "Little Respect", "Love Is In The Air" e muito mais.

The GIPSY by Chico Castillo, conhecido pelos hits "Bamboleo" e “Volare”, entre outros sucessos, também trará sua energia e talento. Já o renomado cantor Jon Secada, que participa apenas de algumas apresentações, irá presentear o público com suas canções inesquecíveis e baladas românticas como "Just Another Day” e “Angel".

"É uma honra dividir o palco com dois talentos tão incríveis, como Jon Secada e Chico Castillo. A música tem o poder de unir pessoas de diferentes culturas e países, e essa turnê é uma prova viva disso. Estamos preparando um espetáculo emocionante, repleto de clássicos, que embalaram histórias de amor ao redor do mundo. Quero compartilhar momentos especiais com cada fã, cantando nossas canções favoritas e criando memórias inesquecíveis juntos. Será uma noite mágica, meus amores", declarou Maurício Manieri.

Todas as informações sobre datas, locais e venda de ingressos já estão disponíveis na página mauriciomanierioficial.com.br e em suas redes sociais oficiais (Instagram/Twitter/Facebook).

07/12 - Porto Alegre/RS - Auditório Araújo Vianna - Part. Jon Secada e The Gipsy
08/12 - Curitiba/PR - Teatro Positivo - Part. Jon Secada e The Gipsy
09/12 - Rio de Janeiro/RJ - Qualistage - Part. Jon Secada e The Gipsy
10/12 - Santos/SP - Navio Daniel - Part. Jon Secada e The Gipsy
14/12 - Salvador/BA - Concha Acústica - Part. The Gipsy
15/12 - Recife/PE - Teatro Guararapes - Part. The Gipsy
16/12 - Belo Horizonte/BH - Arena Hall - Part. The Gipsy
17/12 - Ribeirão Preto/SP - Theatro Pedro II - Part. Jon Secada e The Gips
21/12 - Brasília/DF - Centro de Convenções Ulysses Guimarães - Part. Jon Secada e The Gipsy
22/12 - São Paulo/SP - Espaço Unimed - Part. Jon Secada e The Gipsy

O DVD "Romantic Classics" contou com dois dias de gravação em junho deste ano, um repertório repleto de canções memoráveis e elenco de estrelas na cidade de São Paulo.

Além de sua brilhante performance, Manieri recebeu artistas renomados que enriqueceram ainda mais essa produção singular. Entre os convidados, destacam-se a talentosa Paula Fernandes, o carismático Seu Jorge, o romântico Belo, o icônico Chico Castillo by Gipsy Kings, o Jota Quest cheio de energia e o fenômeno do pagode, Raça Negra. Cada participação especial trouxe uma nova camada de magia para as canções, envolvendo o público em uma atmosfera de pura emoção.

Realização: Opus Entretenimento
Patrocínio: Betnacional

Experiência VIP no Setor "Cheia de Charme"
Para os fãs que buscam uma experiência única, o Setor "Cheia de Charme" oferece benefícios exclusivos. Quem adquirir os ingressos neste setor, além de garantir um lugar privilegiado, terá a oportunidade de tirar uma foto com os artistas em área exclusiva e reservada, após o show, e ainda receberá uma credencial personalizada e pôster autografado.

Sobre Jon Secada
Com uma carreira que abrange mais de três décadas, três prêmios Grammy (incluindo um Grammy Latino), 20 milhões de álbuns vendidos e papéis de destaque na Broadway, os aclamados sons românticos de Jon Secada resultaram em inúmeros sucessos em inglês e espanhol, estabelecendo-o como um dos primeiros artistas bilíngues a alcançar sucesso internacional. Adorado por milhões ao redor do mundo, ele é reconhecido como uma superstar internacional tanto pelos fãs quanto pelos colegas, devido à sua voz soulful e melódica.

Atualmente, ele está trabalhando em um novo disco, encerrando uma trilogia de álbuns que exploram as maiores canções da história, sendo esta última colaboração uma homenagem a Nat King Cole e com previsão de lançamento em 2024.

Além de seus sucessos pessoais, Jon Secada é renomado por suas habilidades de produção e composição, tendo colaborado com artistas como Gloria Estefan, Jennifer Lopez e Ricky Martin. Sua carreira é repleta de realizações notáveis, incluindo múltiplos Grammy Awards e um Latin Grammy por sua interpretação de clássicos boleros cubanos. Ele também se destacou em trilhas sonoras de filmes e participou de programas de televisão de renome internacional.

O legado de Jon Secada continua a prosperar com o lançamento de novos álbuns e seu envolvimento em diversos empreendimentos, incluindo um lounge de música em Miami. Sua influência na música latina e sua capacidade de emocionar os ouvintes com sua voz única continuam a solidificar sua posição como uma figura icônica na cena musical internacional.

Sobre Chico Castillo
José Agustín Luis Castillo, nascido em Le Blanc-Mesnil, na França, conhecido como Chico Castillo "The Gipsy", é um cantor, compositor e guitarrista francês com raízes espanholas.

Foi um dos vocalistas da banda Gipsy Kings. Em sua música, funde estilos de flamenco e árabe. Ele é embaixador honorário da UNESCO desde 1998.

Aos 12 anos, participou do primeiro festival, mas foi somente aos 17 anos que conheceu Manitas de Plata, patriarca da família Baliardo e criador do som Gipsy, quando começou sua carreira musical. Suas primeiras músicas foram "Esta loca" e "Todo pasará contigo".

Como membro da banda Gipsy Kings, mistura variados estilos musicais, como rumba flamenca, pop e ritmos latinos. Essa formação interpretou músicas como "Bamboleo", "Djobi djoba" e "Volare", pelas quais receberam reconhecimento nos Estados Unidos ao permanecerem quarenta semanas nas paradas de sucesso.

Como artista solo, tem projetos musicais com Carlinhos Brown e também colaborou com Phil Collins e Julio Iglesias no passado. Ele escreveu o musical Don Juan ao lado de Felix Gray. Chico também participou de um filme com o francês Pierre Richard que foi lançado em 2010, uma comédia musical policial.

Uma de suas músicas, "Alabina", está presente no filme que ganhou prêmios em Cannes, "La Verite Si Je Mens". Com essa música, Chico Castillo vendeu mais de 14 milhões de cópias em todo o mundo.

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Bonecos contam a fábula de Becket em versão multimídia em Curitiba

O espetáculo instiga o público a sonhar e divagar, indo na contramão da vida apressada e tecnológica de hoje em dia

Bonecos de meio metro e gigantes de 2,5 metros estarão no palco do Teatro do Sesi Portão, em Curitiba, para encantar o imaginário infantil na peça “Hoje Godot Não Vem”. O espetáculo tem como protagonistas Didi e Juju, que passam o dia tentando preencher o silêncio da espera com perguntas delicadas. Eles criam hipóteses até para perguntas sem respostas.

Como pano de fundo e referência, a Cia Caravan Maschera apresenta uma versão para público jovem do texto de Samuel Becket “Esperando Godot”. A essência do texto é transcendida em tensões emotivas e sensitivas criadas pelas imagens, musicalidades, formas animadas e texto lírico. A adaptação da fábula de “Esperando Godot” foi revisitada por meio de diálogo poéticos, numa estrutura que remete ao poema livre. O espetáculo aguça no espectador o seu potencial de imaginação e de ressignificação das coisas; incita o público infantil a descobrir outro olhar sobre suas transformações e aflições enquanto criança.

A proposta do espetáculo é, justamente, provocar uma suspensão da vida quotidiana apressada das crianças de hoje. Durante alguns minutos, o público infantojuvenil é convidado à uma meditação do olhar e de poesia textual que contrastam com o alvoroço do dia a dia. Este convite ao silêncio e ao estímulo do imaginário vêm socorrer uma necessidade profunda das crianças de divagar, devanear, sonhar e vaguear sobre suas próprias fantasias, em contraste com a tecnologia e o mundo virtual que os cerca de forma compulsiva.

A tragicomédia revolucionou a narrativa do teatro no século XX e, nesta releitura, preserva a qualidade filosófica do texto original. Longe de ser monótona, são utilizadas diversas técnicas de manipulação que têm sido pesquisadas pela Cia Caravan Maschera em 10 anos de pesquisa: bonecos de manipulação direta, bonecos híbridos, formas animadas, teatro de sombras, paper theater e cinema do tipo stop motion. Tudo para se comunicar com o público infantojuvenil a partir de 8 anos.

Serviço:
[teatro de bonecos] Sesi Cultura Paraná apresenta “Hoje Godot não Vem”
Data: 10 de setembro, domingo
Horário: 15h
Endereço: Teatro Sesi Portão – Rua Padre Leonardo Nunes, 180 – Portão – Curitiba (PR)
Entrada Franca. Retire seu ingresso antecipadamente no local 30 minutos antes do início do espetáculo.
Classificação indicativa: livre

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Live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate” será apresentado no Guairão

A capital paranaense receberá os filhotes mais amados da Nickelodeon”, com o espetáculo que é sucesso em todo o mundo e está sendo apresentado em 15 cidades brasileiras.

Curitiba receberá a turnê nacional do live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate”, apresentando os filhotes heroicos mais amados da Nickelodeon, no dia 16 de setembro, sábado, no Teatro Guaíra, às 15h horas. O musical que tem como base a série infantil que é sucesso em todo mundo, está em turnê pelo Brasil, passando por 15 cidades com esse que é o primeiro live show do Patrulha Canina. Ele é apresentado pela Brasilprev e tem como patrocínio Usiminas, Eurofarma, Atlas Schindler e Nickelodeon. Com produção da Touché Entretenimento em parceria com a Foco Cultural e produção local da Orth Produções, os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

O musical conta com um enredo único e de músicas animadas, onde a Patrulha Canina, estará sob o comando do Ryder, compartilhando lições importantes para todas as idades sobre cidadania, habilidades sociais e solução de problemas, à medida que realizam vários salvamentos durante a corrida, até a linha de chegada.

Com um espetáculo interativo, ao vivo, que encoraja a plateia a se envolver, através de chamadas e respostas com o público, ao dançar o ‘Pup Pup Boogie’ (Dancinha dos Filhotes) e envolver a todos para ajudar os filhotes a resgatar a Prefeita Goodway a ganhar a corrida!

Os espectadores serão visualmente transportados para um ambiente autenticamente Patrulha Canina em um cenário teatral clássico, com uma parede de vídeo de alta tecnologia, incluindo locais da série de tv, como Baía da Aventura, a Torre de Vigilância, Ilha da Foca, Fazenda da Yumi e Montanha do Jake.

Desde sua estreia no outono de 2016, Patrulha Canina, O Musical! já foi visto por mais de 4,3 milhões de pessoas, proporcionando aos fãs, em mais de 40 países, uma produção inesquecível ao estilo da Broadway.

Sobre o musical live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate”

É o dia da Grande Corrida da Baía da Aventura entre a Prefeita Goodway e o Prefeito Humdinger, da Baixa de Névoa. Mas a Prefeita Goodway simplesmente não está em lugar nenhum. Para essa importante missão, Ryder convoca Marshall, Chase, Skye, Rubble, Rocky, Zuma e Everest. Usando suas super habilidades e trabalhando em equipe, provam que nenhum trabalho é tão grande, nenhum filhote é tão pequeno.

“Para a Brasilprev é um imenso orgulho seguir apoiando projetos culturais por todo o país”, revela o diretor Comercial e de Marketing, Camilo Buzzi. “Nós temos buscado cada vez mais nos comunicar com todos os públicos, de diferentes idades, e este musical é imperdível para toda a família. Tenho certeza de que vai agradar a todos os pequenos fãs do desenho Patrulha Canina”.

Touché Entretenimento

Atuando no setor cultural há mais de 12 anos a Touche Entretenimento se tornou uma das mais importantes produtoras de musicais da Broadway no Brasil. A Touché foi responsável pelas montagens de IDO! IDO! (Sim eu Aceito!!) 9to5! (Como eliminar seu chefe) Cinderella de R&H, Peter Pan JM Barrie, Madagascar Uma Aventura Musical. Renata Borges, Diretora Executiva a frente da empresa destaca que todos os conteúdos são originais, e que as produções sempre seguem um rigoroso critério de qualidade afim de atender as expectativas do público. Além de sempre proporcionar, paralelamente à execução dos projetos, oficinas gratuitas de capacitação profissional.

Brasilprev

Com 30 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A. tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$349.3 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.

VStar Entertainment Group é uma empresa líder em entretenimento e produtora de experiências inesquecíveis ao vivo para audiências nos EUA e internacionalmente. Desde o conceito até à ativação, a VStar imagina e cria turnês personalizadas com conteúdo original e licenciado, e de marcas que proporcionam entretenimento altamente envolvente para fãs de todas as idades. Com quase quatro décadas de experiência em todos os aspectos da produção e gestão de eventos, a VStar fornece soluções "chave na mão” (para lançamento imediato) e soluções internas para espetáculos teatrais, exposições interativas e ativações de marca. A VStar também cria mascotes e fantasias personalizados, sets em grande escala, cenários e instalações 3-D, servindo como um recurso valioso para equipes desportivas profissionais, empresas da Fortune 500 e agências experienciais de marketing. Adquirida em 2018 pelo líder mundial do entretenimento ao vivo, Cirque du Soleil Entertainment Group, a VStar já apresentou mais de 40.000 espetáculos ao vivo em 40 países e entretém anualmente quase três milhões de convidados. Para mais informações, visite www.vstarentertainment.com.

Nickelodeon, agora em seu 42º ano, é a marca de entretenimento número um para crianças. Construiu um negócio diversificado e global ao colocar as crianças em primeiro lugar em tudo o que faz. A marca inclui programação e produção televisiva nos Estados Unidos e em todo o mundo, além de produtos de consumo, digital, experiências baseadas em localização, publicação e filmes de longa-metragem. Para mais informações ou obras de arte, visite www.nickpress.com. Nickelodeon e todos os títulos, personagens e logotipos relacionados são marcas registadas da ViacomCBS Inc. (Nasdaq: VIACA, VIAC).

Spin Master Corp. (TSX:TOY) é uma empresa líder mundial de entretenimento infantil, criando experiências lúdicas excepcionais através de um portfólio diversificado de brinquedos inovadores, franquias de entretenimento e jogos digitais. A Spin Master é mais conhecida pelas marcas premiadas PAW Patrol®, Bakugan®, KineticSand®, Air Hogs®, Hatchimals®, Rubik's Cube® e GUND®, e é a licenciada de brinquedos para outras propriedades populares. A Spin Master Entertainment cria e produz conteúdos de multiplataforma atraentes, histórias e personagens cativantes através do seu estúdio interno e parcerias com criadores externos, incluindo o sucesso pré-escolar Patrulha Canina (PAW Patrol) e outros nove espetáculos originais, juntamente com várias séries de curtas-metragens, que são distribuídas em mais de 190 países. A Companhia tem uma presença digital estabelecida ancorada pelas marcas Toca Boca® e Sago Mini®, que em conjunto têm mais de 50 milhões de usuários ativos mensalmente. Com cerca de 2.000 empregados em 28 escritórios a nível mundial, a Spin Master distribui produtos em mais de 100 países. Para mais informações visite spinmaster.com ou siga no Instagram, Facebook e Twitter @spinmaster.

SERVIÇO:
LIVE SHOW PATRULHA CANINA, O MUSICAL! “CORRIDA DE RESGATE”,
DATA: 16/09 (Sábado)
HORÁRIO: Abertura do Teatro às 14h e Início às 15h
LOCAL: Guaírão (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR)
PRODUÇÃO LOCAL: Orth Produções
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Livre
Valores:
Plateia A (rosa): R$ 240,00 inteira / R$ 120,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
Plateia B (laranja): R$ 190,00 inteira / R$ 95,00 meia-entrada (+ taxa administrativa) .
1 Balcão (roxo): R$ 160,00 inteira / R$ 80,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
1 Balcão popular (verde): R$ R$50,00 inteira / R$25,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
Plateia Popular (Verde): R$50,00 inteira / R$25,00 meia-entrada. (+ taxa administrativa).

** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.
* Desconto de 50% para clientes Brasilprev e crianças de 2 a 12 anos.
** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.
** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Compra do ingresso pelo link: https://www.diskingressos.com.br/evento/5179/16-09-2023/pr/curitiba/patrulha-canina-o-musical-corrida-de-resgate
INFORMAÇÕES: https://www.diskingressos.com.br/

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Gente Miúda – festival de artes para crianças de todas as idades abre inscrições para grupos artísticos se apresentarem na 6ª edição do evento

O festival infanto-juvenil acontece de 16 a 19 de novembro, no MuMA/Portão Cultural; artistas, bandas, grupos e arte-educadores podem se inscrever até o dia 25 de setembro
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Na foto, o Grupo Trampulim, que fará a abertura do evento. Créditos: André Fossati
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A cidade de Curitiba se prepara para receber mais uma edição do Gente Miúda, o festival de artes para crianças de todas as idades, marcado para acontecer entre os dias 16 e 19 de novembro, no Museu Municipal de Arte (MuMA), localizado no Portão Cultural. Neste ano, o projeto chega à sua 6ª montagem e abre inscrições para grupos, bandas e artistas que desenvolvem suas pesquisas e trabalhos voltados à infância e desejam participar neste evento que promete agitar o cenário cultural curitibano. As inscrições podem ser feitas até o dia 25 de setembro.

Nesta edição, o festival chega com a proposta de abrir uma convocatória para receber espetáculos e artistas, de forma a ampliar o repertório e provocar novos encontros, valorizando a cultura voltada à infância e buscando destacar a produção local. A curadoria fica por conta dos artistas e educadores convidados Dayse Santiago, Milton Karan e Ary Giordani. O resultado sai no dia 10 de outubro.

O projeto nasceu em 2013, com o intuito de fomentar a difusão e produção de espetáculos musicais e conteúdos formativos voltados para a infância e juventude. Ao longo de cinco edições, foram mais de dez mil pessoas alcançadas em cerca de 55 ações.

A programação deste ano contempla cinco apresentações musicais, oficinas (para diferentes faixas etárias), atividades paralelas (contações de histórias, ateliês, performances de curta duração, etc) e a Mostra Miúda de Cinema. Além disso, o Festival está preparando a Feira da Troca, espaço de jogos gigantes, sarau e três rodas de prosa online, estas voltadas para pesquisadores, educadores e interessados no universo da arte-educação e música. A entrada é gratuita, com exceção dos espetáculos realizados no Teatro, que conta com ingressos a preços populares (R$ 10 e R$ 5).

A idealizadora do projeto, Greice Barros, define o festival como um espaço de convivência cultural descentralizado e reforça a importância de promover uma programação diversificada. “O desejo de aproximar o público de obras ligadas à infância vem do tempo que estava imersa nesse universo com minhas filhas ainda crianças, percebendo na pele o quão necessário é ter e ocupar os espaços com programações relevantes que movem não apenas as crianças, mas o todo que está em seu entorno. Se é pra criança é pra todo mundo”, reforça. Ela finaliza dizendo que “agora, nesse mundo pós-pandêmico, fica ainda mais explícito a necessidade dos encontros, de promover experiências reais e, sobretudo, culturais para todas as idades”.

O projeto é realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba e incentivo do Colégio Positivo.

SERVIÇO
Gente Miúda - festival de artes para crianças de todas as idades
16 a 19 de novembro
Museu Municipal de Arte (MuMA) - Portão Cultural (Av. Rep. Argentina, 3.432 - Portão, Curitiba)

Chamamento de artistas e grupos artísticos (música, circo, artes cênicas, audiovisual, dança, artes visuais e ações formativas)
25 de agosto a 25 de outubro
Inscrições e chamamento: https://linktr.ee/nucleoproducoes
Mais informações: www.instagram.com/nucleo_producoes

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA ATRAÇÕES DE ARTE-EDUCAÇÃO DE SETEMBRO

A programação traz atividades criativas e gratuitas para todas as idades

Sala de atividades de arte-educação da CAIXA Cultural Curitiba. Foto: Divulgação CAIXA

A CAIXA Cultural Curitiba traz para o público uma série de atividades gratuitas de arte-educação durante setembro, mês da independência do Brasil e da Bienal de Quadrinhos de Curitiba. Com foco em recreação e diversão, as atrações incluem aulas práticas e teóricas sobre técnicas e movimentos artísticos, parangolé, autopublicação, retrato, storyboards de quadrinhos, HQs undergrounds e palestra sobre o patrimônio cultural relacionado ao feriado de 7 de setembro. Disponíveis em formatos presenciais e virtuais, as atividades são gratuitas, voltadas para todas as idades, e as inscrições podem ser realizadas no site da CAIXA Cultural.

Compondo a Semana HQ, projeto oferecido pela CAIXA Cultural Curitiba como programação paralela à Bienal de Quadrinhos da cidade, a oficina Gênero e HQs: Representação da Mulher vai discutir a presença feminina, estereótipos e feminismo. Além disso, a prática vai estimular obras inclusivas e analisar papel e impacto das mulheres, enquanto enriquece conhecimento literário e promove o pensamento crítico.
Data: aula teórica online no dia 6 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, ocorre a oficina COMIX-HQ Underground, que discute a origem e impacto da cultura subversiva dos quadrinhos underground que desafiaram a censura.
Data: aula presencial teórica no dia 7 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Já a oficina de Storyboard vai apresentar a técnica que esboça cenas para detalhar narrativas, fundamental para visualizar ações e auxiliar na arte final. Com slides e experimentações, os participantes poderão compreender a criação, explorar a narrativa visual e estimular a criatividade de forma presencial.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 8 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 12 anos | 20 vagas

Dando continuidade, a oficina de Autopublicação, explora a publicação independente com foco em HQs, partindo da ideia até a execução, usando exemplos de quadrinistas como Marcatti e Fábio Vermelho. A oficina tem o objetivo de ampliar a compreensão da autopublicação, incentivar participantes a publicar e tornar viável a produção independente.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 10h às 12h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Também no dia 9, será realizada a oficina de Arte Conceitual em Quadrinhos, que explora o tema ensinando conceitos, objetivos e criação de personagens com atividades práticas.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Finalizando a Semana HQ, a oficina de Retrato e Autorretrato de Maria Luque, da artista argentina Maria Luque, vai provocar os participantes com questões sobre imagens online e guiá-los na análise de artistas de diferentes épocas, explorando criatividade e aprimorando habilidades de desenho.
Data: aula prática presencial no dia 10 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 18 anos | 25 vagas

Em refência ao feriado da independência do Brasil, será realizada a roda de conversa As Praças Tiradentes e a Independência do Brasil, na qual o público vai debater o papel decolonial do discurso histórico e questionar a ligação à memória social para fortalecer identidades coletivas. Com foco em praças brasileiras, a atividade inclui exposições teóricas, desenhos históricos e diálogo aberto sobre patrimônios.
Data: aula prática presencial no dia 14 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Na sequência, acontece a oficina de Parangolé. Criados nos anos 1960 pelo artista Hélio Oiticica, os parangolés são vestimentas vibrantes e participativas confeccionadas com materiais diversos que desafiam a apreciação tradicional de arte e exploram a relação do corpo e do movimento. Após contexto histórico e teórico, os participantes a partir de 14 anos criarão suas próprias vestimentas, unindo cores, corpo e espaço de forma performática.
Data: aula prática presencial no dia 16 de setembro
Horário: das 10h às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Dando continuidade à programação mensal, a CAIXA Cultural se une à 17ª Primavera dos Museus do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), que abraça o tema "Memórias e democracia: pessoas LGBT+, indígenas e quilombolas". Nesse contexto, será realizada a palestra-exposição Gilda como Manifesto, Memória LGBT+ e Museus como Lugares de Democracia e Visibilidade para refletir sobre a presença e representatividade das pessoas LGBT+ nos museus, cultura nacional e espaços culturais. Ministrada pelo performer e diretor Ricardo Nolasco, a palestra mapeará as memórias dissidentes por meio da identidade de Gilda, uma travesti icônica de Curitiba.
Datas: Palestra online dia 20 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Classificação indicativa: A partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, é a vez da mediação Conceitualismos na Arte Latino-americana. O encontro teórico discute narrativas que desafiam a história eurocêntrica da arte, valorizando ideias de Luis Camnitzer sobre "arte conceitualista" latino-americana. A abordagem questiona natureza da arte, cruzando cultura, política e sociedade.
Data: aula prática presencial no dia 21 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Ainda no dia 21, acontece a visita guiada para pessoas com deficiência visual ou baixa visão à exposição Permanência Transitória. O encontro será mediado pelos artistas Nani Silveira e Carlos Januário e durante a atividade os participantes serão convidados a conhecer as obras de cerâmica que fazem parte da exposição em cartaz até o dia 1º de outubro de 2023.
Data: dia 21 de setembro
Horário: 15h ​
Público: Livre

Seguindo com a programação, o projeto artístico F60.3 exibe espetáculo de vídeo-dança de 20 minutos através da LumiBike, bicicleta projetora solar. Em Curitiba, a LumiBike projeta na fachada da CAIXA Cultural usando energia solar captada durante o dia. O projeto aborda o transtorno de personalidade borderline via dança, audiovisual e artes visuais. Ainda, haverá uma oficina de direção audiovisual e dança, ministrada por Claudio Bitencourt, explorando a convergência entre essas linguagens. A atividade é voltada para diretores, cineastas, coreógrafos e dançarinos interessados na interseção entre dança e cinema.
Datas e horários:
- Projeções nos dias 21 e 22 de setembro, às 19h e 19h30
- Oficina no dia 30 de setembro, das 15h às 19h
Público: a projeção é classificação livre, oficinas a partir de 16 anos | 20 vagas

Já a atividade Folhas da Primavera de Curitiba: Oficina de Frotagem vai desenvolver a técnica que consiste em captar desenhos e texturas de uma superfície. A atividade será dividida em dois dias: no primeiro deles, haverá um percurso ao ar livre, celebrando a estação em Curitiba, no qual serão coletadas folhas para a frotagem. No segundo encontro, na sala de oficinas da CAIXA Cultural, os participantes criarão composições com os materiais coletados. O objetivo é estimular a criatividade, a sensibilidade artística e a conexão com a natureza.
Datas: aulas práticas nos dias 23 e 24 de setembro
Horário: das 15h30 às 16h30
Público: A partir de 12 anos | 30 vagas

Dando continuidade, a atividade performática Perfomance em Trânsito: Um Caminho pelos passos da Gilda será conduzida pelo artista Ricardo Nolasco e pretende promover reflexões sobre a presença das pessoas LGBT+ em museus, cultura nacional e espaços culturais de Curitiba. O artista utiliza recursos lúdicos, como um jogo de cartas de tarô, e desloca o debate para o âmbito da cartografia nos reais locais onde Gilda viveu e atuou.
Data: 24 de setembro
Horário: 16h
Público: A partir de 16 anos | 20 vagas

Por fim, o ateliê Coma Colonial com o artista Gustavo Caboco irá promover uma palestra e duas oficinas na CAIXA Cultural. Por meio da sua instigante instalação Coma Colonial, Caboco aborda temas como colonialidade e contra-colonialidade, incentivando reflexões sobre a questão indígena na sociedade e arte. Já nas oficinas, o público participa de debates e criação de artes híbridas, explorando a visão crítica do artista sobre o colonialismo e seus impactos.
Datas: Palestra no dia 27 e oficinas nos dias 28 e 29 de setembro
Horário: 19h às 21h no dia 27 e 18h30 às 20h nos dias 28 e 29
Público: 14 anos | 20 vagas por turma para as oficinas

As atividades presenciais têm entrada gratuita e serão realizadas na sala de oficinas da CAIXA Cultural Curitiba, localizada na Rua Conselheiro Laurindo, 280, no Centro.

Mais informações no site da CAIXA Cultural

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Peça “A Perseguição” retorna aos palcos em minitemporada exclusiva

Centrado em questões existencialistas, o espetáculo traz uma nova montagem do texto de Timochenco Wehbi e conta com a direção de Silvia Monteiro

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Fotos: Gabriel Rega

O que é ser? O que é existir? Qual o sentido da vida? Em uma eterna busca por ser reconhecido pelos outros, a peça A Perseguição traz questões que intrigam a humanidade desde o seu início. Em retorno aos palcos curitibanos (em minitemporada exclusiva), o espetáculo realiza quatro sessões no Teatro Barracão EnCena nos dias 22 e 23 de setembro.

Com o texto do dramaturgo Timochenco Wehbi, a peça tem direção de Silvia Monteiro, um dos maiores e mais tradicionais nomes do teatro curitibano e paranaense. Oespetáculo existencialista e absurdotem no elenco os atores Daniel de Mattos Keller e João Mauro Cruz e conta com a produção e realização da Totem Produções Artísticas.

Nos anos de 2016 e 2017, A Perseguição contou com 12 apresentações. Na época, o espetáculo contava com Odair Gomes e João Mauro Cruz no elenco e registrou sucesso de público e bilheteria.

De acordo com João, após um hiato de seis anos, feitos alguns ajustes para a nova temporada, o retorno aos palcos acontece.

“Comecei a trabalhar com o Daniel no Gufo Coletivo Teatral e a gente acabou conversando sobre essa vontade que eu tinha de remontar essa peça. Queria fazer agora uma produção mais sólida. Apesar de ser o mesmo texto e direção, conseguimos inovar muito nas partes técnicas do espetáculo”, conta João Mauro.

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Em A Perseguição,algumas das convenções tradicionais do teatro são “quebradas”. O espetáculo apresenta dois seres abstratos, ou melhor, duas “ideias” se perseguindo. Além disso, a proposta é fazer o público mergulhar junto com os artistas nessa busca por identidade e reconhecimento.

“Esse roteiro já propõe uma metalinguagem muito grande. Esse espetáculo é acima de tudo, sinestésico. Nesse sentido, queremos que as pessoas sintam o espetáculo com todos os sentidos”, revela o ator, que também assina a direção de produção do espetáculo.

Seguindo essa proposta, o espetáculo reestreia nos palcos de Curitiba com uma renovação cuidadosa de luz, trilha sonora e figurino.

A Perseguição de personagens abstratos que tiram o fôlego

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Logo de início, o público é “atingido” por algo fora do comum. Desde a sonoplastia ao espaço da plateia, os primeiros minutos já promovem uma sensação de ansiedade e expectativa.

“A gente provoca a plateia de todas as formas possíveis! A partir de sons, no espaço cênico e com outros elementos. Tudo para fazer com que as pessoas sintam que algo inesperado está sendo experienciado. Algo diferente do teatro convencional está acontecendo com eles”, provoca João Mauro Cruz.

Com isso, o espetáculo utiliza uma linguagem que permeia o simbolismo e a comédia do absurdo.

Com produção totalmente independente, a montagem contou com dois anos de processo e pesquisa. O retorno aos palcos acontece em setembro, no Teatro Barracão EnCena.

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"A gente queria fazer um espetáculo em que a gente tivesse muito prazer em apresentar para as pessoas. Sem dúvida são assuntos ou perguntas que a gente faz desde criança. De dúvidas existencialistas simples até questionamentos mais complexos. Os personagens se questionam por que fazem as coisas, por que agem daquele jeito e por que as coisas são como são", destaca João Mauro.

Vale ressaltar que A Perseguição propõe uma experiência imersiva para o público em todos seus aspectos, com interpretações que permeiam o teatro físico e nuances grotowskianas, entre outras questões que provocam o público a refletir.

As apresentações do espetáculo acontecem nos dias 22/9 e 23/9, com sessões às 20h e 21h.

Serviço

Espetáculo “A Perseguição”

Texto: Timochenco Wehbi
Direção: Silvia Monteiro
Elenco: Daniel de Mattos Keller e João Mauro Cruz
Iluminação e operação de luz: Clever d'Freitas
Trilha original e sonoplastia: João Mauro Cruz e Gui Koehler
Design sonoro e engenharia sonora: Gui Koehler
Operação de sonoplastia: Bila Ivankio
Figurino: João Mauro Cruz
Preparação de elenco: Bila Ivankio
Design gráfico e assessoria de imprensa: ACCIO Comunicação
Fotografia: Gabriel Rega
Mediação: Letícia Kotryk
Social media manager: Kauanny Buccini
Produção: Totem Produções Artísticas

Ingressos: https://linktr.ee/aperseguicao
Local: Teatro Barracão EnCena (Rua Treze de Maio, 160, Centro, Curitiba/PR)

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AQUI É MINHA CASA no Teatro Novelas Curitibanas

Coletivo curitibano AP da 13, volta a apresentar o espetáculo em mini temporada gratuita, de 14 a 24 de setembro, e busca enaltecer a essência dos encontros do aqui e agora.

Ciliane Vendrusculo em cena no espetáculo Aqui é Minha Casa, uma produção do AP da 13, na foto de Eduardo Ramus. (acesse aqui para mais fotos e teaser: https://drive.google.com/drive/folders/1021QPfXQb1SS43WWgXG3ncONv29qO43P)

O Teatro Novelas Curitibanas Claudete Pereira Jorge, recebe na segunda quinzena de setembro o espetáculo Aqui é Minha Casa, de 14 a 24 (quinta a domingo). Nos textos de Luiz Felipe Leprevost, com direção e dramaturgia de Eduardo Ramus, a atriz Ciliane Vendruscolo, apresenta um solo acompanhada do músico Paul Wegmann, para através do reencontro com o público, celebrar a existência e a resiliência da arte de fazer teatro. “Para que não seja mais uma espécie de linguagem em extinção, empalhada na parede de uma sala com papel de parede barroco cafona”, revela a atriz.

Concebido pelo coletivo curitibano AP da 13, o espetáculo Aqui é Minha Casa estreou em 2022 a convite do Festival de Curitiba, na programação do Festival de Rua. De acordo com Eduardo Ramus, a obra deseja enaltecer a essencialidade do encontro que agora é permitido, após longa fase de distanciamento social, causado pela pandemia, quando surgiu a ideia da produção. “A ausência do teatro no sangue, músculos e ossos da atriz, que faz teatro há 30 anos, e pede a plateia para ensiná-la mais uma vez a qualidade de sua insubmissão. A atriz pede ao público, cooperação e assistência para que a construção de uma experiência possa acontecer. Como sempre se buscou fazer no teatro. Ainda assim, é sobre insistência, fracassos, principalmente a tentativa de fazer valer a pena o oxigênio que estamos respirando”,

Aqui é Minha Casa também deseja um exercício de conexão mais profunda, um reconhecimento amplo do ser planetário, contando histórias que dão panoramas sobre a casa Terra em que vivemos. “A casa em ruínas, o corpo em ruínas. Os sentidos e as palavras que acompanham o mesmo córrego”, poetisa Ramus.

A peça entra em cartaz no dia 14 de setembro até o dia 24, de quinta a sábado às 20 horas e nos domingos às 19 horas. Os ingressos são gratuitos e a retirada acontece sempre uma hora antes do início do espetáculo.

SINOPSE
Não é uma criação de cena. É um evento. Aqui é Minha Casa, é a construção de uma experiência. Fala sobre ruínas. Um corpo e um planeta em ruínas. Um exercício de conexão mais profunda, um reconhecimento do ser planetário, da necessidade da interdependência entre todos os seres vivos. Uma tentativa de fazer valer o oxigênio que estou respirando.

SERVIÇO:
Data: 14 a 24 de setembro de 2023.
Quinta a sábado às 20h
Domingo às 19h
Local: Teatro Novelas Curitibanas Claudete Pereira Jorge
Endereço: Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.222 - São Francisco
Ingressos: Gratuito - Retirar 1h antes na bilheteria do teatro

FICHA TÉCNICA
Textos: Luiz Felipe Leprevost
Direção e dramaturgia: Eduardo Ramos
Elenco: Ciliane Vendruscolo
Composição: Paul Wegmann
Canção: Leo Fressato
Criação de Luz: Lucas Amado
Operação de Luz: Paulo Napoleão
Figurino: Patricia Cipriano
Direção de Movimento: Flávia Massali
Direção de Produção: Iara Elliz
Realização: Sopro Produções e AP da 13

SOBRE O AP DA 13

O AP da 13 é um coletivo e espaço multicultural fundado pelo artista Eduardo Ramos, que se dedica à fricção do teatro com a dança há mais de 10 anos. De 2013 até hoje, foram 15 espetáculos tendo como norte a proposição de novas pesquisas estéticas e dramatúrgicas, na busca conceber obras que habitem um campo que transita entre o reconhecimento e a estranheza, de modo a promover experiências novas e de extrema singularidade para quem assiste aos espetáculos da Cia.
Promovendo o encontro entre artistas do teatro, dança e performance, o Coletivo se destaca pela maneira que cria mecanismos entre estas linguagens. Em 2015 estreou dois espetáculos completamente singulares: Ave Miss Lonelyhearts por Gustavo Marcasse e MOMMY em parceria com a dramaturga, Mariana Mello. Em 2017, o espetáculo Contos de Nanook a partir da construção de um universo fantástico, trata das fábulas dos inuits, indígenas do Polo Norte. Em 2019, a Cia começa suas pesquisas nas reescritas dos textos clássicos a partir do mito Fedra de Eurípedes e Amor de Phaedra da dramaturga britânica Sarah Kane, estreando o espetáculo de dança teatro Fedra em: O Fantástico Mundo de Hipólito. Espetáculo convidado para a Mostra Principal do Festival de Curitiba 2019.

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7ª Mostra Espetacular ocupa Curitiba com o melhor da arte para crianças

No início de setembro a capital paranaense vai virar um grande palco para receber artistas nacionais e internacionais, com atrações em diversas linguagens, que vão levar as crianças e famílias a experiências artísticas espetaculares, todas gratuitas.

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Na foto de Caio Amon: O espetáculo do Projeto Gompa, de Porto Alegre, Franquinh@ “Uma História em Pedacinhos”, marca a abertura da 7ª Espetacular, no dia 7 de setembro no Teatro Guairinha, às 16 horas, gratuitamente.
(Para mais fotos acessar links ao final do release)

No feriado prolongado da independência, Curitiba é destino certo para viajar no universo lúdico e inspirador das artes com a 7ª edição da Espetacular – Mostra Internacional de Artes para Crianças. Linguagens artísticas como teatro, circo, dança, música, artes visuais e literatura fazem parte da programação gratuita, que vai ocupar diferentes espaços culturais da cidade, de 7 a 17 de setembro. A abertura acontece no Teatro Guairinha com o espetáculo do Projeto Gompa, de Porto Alegre, Franquinh@ “Uma História em Pedacinhos”.

Após dois anos de pandemia, quando a produtora cultural e diretora do projeto, Michele Menezes e sua equipe da Pró Cult, tiveram que reinventar o diálogo com o público em edições totalmente inovadoras com as versões online e pocket, a 7ª edição da Mostra Espetacular chega em 2023 como uma grande celebração aos encontros e às experiências que só o presencial proporciona, ocupando locais diversos: Guairinha, Teatro Sesi Portão, Teatro Cleon Jacques, Memorial de Curitiba, Sesi Paula Gomes. “A proposta desta edição é oferecer ao público uma programação extensa e intensa, experiências espetaculares, para crianças e também para adultos, em diversos espaços da cidade”, afirma Michele.

A cada ano a Mostra Espetacular ganha mais corpo, como uma criança de sete anos que se encanta e entusiasma com a simplicidade da arte. Para Michele, a arte tem o poder de criar sensações impactantes, permanentes, através de coisas muito simples. “Espetacular não precisa ser algo grandioso de tamanho. A grandiosidade está no poder de encantamento, do que fica na memória. Além disso, depois de dois anos longe dos rostinhos e sorrisos do nosso público, nos reencontrarmos presencialmente é o que torna realmente gigante a proposta”.

Nesta edição, serão mais de 10 atrações, em mais de 20 apresentações, cuidadosamente selecionadas pelas curadoras Michele Menezes e Bebê de Soares, para promover no público infantil um interesse especial pela arte e suas diversas formas de manifestação. Para Bebê, as artes proporcionam às crianças que vivem nas cidades uma série de benefícios, incluindo a criatividade, as capacidades de comunicação, a confiança, o trabalho em equipe, a consciência cultural, o pensamento crítico, a inteligência emocional e a participação na comunidade. “As crianças que frequentam eventos como a Mostra Espetacular contribuem para a vitalidade cultural da cidade e envolvem-se com a comunidade local, promovendo a coesão social”, completa.

Parte da programação foi realizada com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, através do Edital Difusão em Teatro.

A programação completa está no site oficial da Espetacular: www.mostraespetacular.com.br e também no instagram: @mostraespetacular.

SERVIÇO E PROGRAMAÇÃO

Espetacular - 7ª Mostra Internacional de Artes para Crianças
Data: 7 a 17 de setembro 2023
Ingressos:
https://www.sympla.com.br/produtor/mostraespetacular

Todas atrações gratuitas.
A bilheteria abre 1 hora antes de cada espetáculo.
Reservas podem ser efetuadas pelo Sympla (com retirada do ingresso até 30 minutos antes de cada atração).
50% dos ingressos serão distribuídos na bilheteria, 30 minutos antes de cada atração (sujeito à lotação)

* Nos dias 13, 14 e 15 os espetáculos serão direcionados a escolas. Ingressos remanescentes serão distribuídos 30 minutos antes.

ABERTURA
Dia: 07/09 16h
Local: Teatro Guairinha
Peça: Franquinh@ - Uma História em Pedacinhos

PROGRAMAÇÃO:

FRANQUINH@ - UMA HISTÓRIA EM PEDACINHOS (PROJETO GOMPA / PORTO ALEGRE RS)

Dias: 07 E 08/09 - 16h
Local: Teatro Guairinha

O coletivo Projeto GOMPA apresenta FRANKINH@ - Uma história em pedacinhos, vencedor do Prêmio SESC de Artes Cênicas. O espetáculo para crianças e adolescentes é inspirado nas personagens e situações da obra Frankenstein, de Mary Shelley.
Esta história, que já é um clássico entre diferentes gerações, funciona aqui como ponto de partida para falar de infância, crescimento, perda, isolamento, bullying, amizade, autoestima, criatividade e aceitação de si mesmo e dos outros.
A história é contada por meio de narração, teatro, dança, artes visuais e trilha sonora original, reinventando a primeira obra literária de ficção científica. A peça coloca a arte em diálogo com a ciência, a biologia, a literatura e a física, despertando o imaginário da criança e sua capacidade criativa.
Este espetáculo é patrocinado pela Arcelor Mittal através do edital Diversão em Cena.

OFICINA DE ARTES INTEGRADAS PARA CRIANÇAS

Dia: 08/09
Horário: 10h30 às 12h
Local: SESI Paula Gomes

Ministrantes: Camila Bauer, Fabiane Severo, Liane Venturella e Thiago Ruffoni (Projeto Gompa / Porto Alegre)

Com exercícios práticos de composição que enfatizam a ludicidade do gênero dramático por meio de jogos que propõem a fusão de diferentes formas de arte, a oficina, ministrada pelo elenco e direção do espetáculo Frankinh@, pretende estimular a criatividade das crianças através do teatro, da dança e da contação de histórias.

Público-alvo: crianças de 6 a 9 anos.

“UNSEEN WORLD PARA CRIANÇAS CEGAS OU COM BAIXA VISÃO” (DANSEMA DANCE THEATER / LITUÂNIA)

Dia: 09/09
Horário: 15h
Local: Sesi Paula Gomes

Ver o mundo com a mão e o coração. Sentir a dança respirando e tocando. Manter distância segurando e abraçando. A apresentação de dança inclusiva “UNSEEN WORLD” convida as crianças a se tornarem participantes ativos e, junto com dois dançarinos, explorarem e perceberem a dança sem instruções verbais.

O projeto vem ao Brasil com o apoio financeiro do Conselho Lituano da Cultura e da cidade de Vilnius.

Público alvo: Crianças de 1 a 8 anos.

“UNSEEN WORLD PARA BEBÊS” - (DANSEMA DANCE THEATER / LITUÂNIA)

Dia: 09/09
Horário: 17h
Local: Sesi Paula Gomes

"Unseen world" é repleta de vários movimentos, cores e superfícies que despertam os sentidos dos bebês e desenvolvem sua capacidade de perceber detalhes, conectá-los ao todo e reagir criativamente às ideias propostas pelos bailarinos. A performance convida as crianças a se tornarem participantes ativos da ação e deixa os pequenos livres para decidirem quando e como gostariam de participar.

Público alvo: bebês de 06 a 18 meses

ASSITEJ INTERNACIONAL SESSIONS / INTERNACIONALIZE A SUA PRÁTICA (ARTES CÊNICAS)

Dia: 10/09
Horário: 10h às 12h
Local: Ave Lola Espaço de Criação
ENCONTRO COM ANA ROSA TEZZA (AVE LOLA/BRASIL), MICHELE DHALLÚ (CARRE BLANC CIE/FRANÇA) E BIRUTE BANEVÍCIUTE (DANSEMA/LITUÂNIA). MODERAÇÃO: BEBÊ DE SOARES (Vice Presidente da ASSITEJ Internacional/ Amazonas Network - Produtora Criativa/ T4Garoupas - Diretora Artística).

A ASSITEJ Internacional (Associação Internacional de Teatro para a Infância e Juventude) organiza no mundo todo sessões dirigidas a profissionais do setor com o objetivo comum de internacionalizar a sua prática profissional e artística. O objetivo é a aprendizagem entre pares, com profissionais mais experientes a partilharem as suas ideias e pontos de vista. As sessões incluem palestras e mesas redondas sobre estratégias, conhecimentos e desafios na abordagem das digressões internacionais.

Este encontro tem como tema a co-criação e o intercâmbio artístico em projetos internacionais de artes cênicas.

PÚBLICO ALVO: Artistas (profissionais e amadores) e estudantes de artes cênicas.

HOJE GODOT NÃO VEM (CARAVAN MASCHERA / ITÁLIA, FRANÇA, BRASIL)

Dia: 10/09
Horário: 15h
Local: Teatro SESI Portão

Em um lugar incerto, acompanhados de nada, se não de uma árvore, encontram-se duas crianças que ficam à espera de Godot. Quem é Godot? O que é Godot? Certezas e noção do tempo se dissolvem, ali. Imagens poéticas, cinema Stop Motion e bonecos inspirados em quadros de René Magritte criam fantasias e intuições sobre questões profundas da vida, da infância e do ato de tornar-se adulto. Diversos bonecos de técnica variada e de tamanhos que se alteram de 0,5 metro à 2,5 metros de altura aparecem para encantar o imaginário infantil de forma sutil e introspectiva. Em um tempo suspenso, que se repete sempre, os protagonistas Didi e Juju passam os dias tentando preencher o silêncio da espera com perguntas delicadas e criando hipóteses de tom lírico e fantasioso para perguntas sem respostas.

O texto de Beckett é transcendido com poesia e graciosidade para o público jovem, sem abandonar sua qualidade filosófica

NO ARMÁRIO NÃO CABE NINGUÉM (GPETI/ CURITIBA PR)

Dia: 13/09 - 09h30 / 14h para escolas
Local: Teatro Londrina - Memorial de Curitiba (Escolas)

Com bonecos e objetos manipulados, conta-se a história de Pi e Tatá, dois monstros que vivem, juntos, rotinas repetitivas e tediosas, até que um dia uma enorme tempestade traz ao Vale dos Monstros uma criatura desconhecida. Permeado de muita diversão e ludicidade, o espetáculo promove diálogos e reflexões sobre tolerância e a convivência com a diferença.
Espetáculo realizado através do Edital Difusão em Teatro, da Fundação Cultural de Curitiba.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

CIRCO DA MADAME VIRGULINA (MADAME VIRGULINA/ CURITIBA PR)

Dia: 14/09 - 9:30 e 14h para escolas
Local: Teatro Londrina - Memorial de Curitiba

Madame Virgulina queria tanto participar de um grande espetáculo que criou seu próprio circo. No seu show realiza números de destreza como: mágica, malabares e equilíbrio. O público, peça chave fundamental para seu sucesso, se torna seu fã clube (sem ao menos saber disso). Então se você for assistir, leva um cartaz ou pede um autógrafo, isso ajuda a autoestima da Madame. Espetáculo realizado através do Edital Difusão em Teatro, da Fundação Cultural de Curitiba.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

INCONCERTINA (PALHAÇO RITALINO/ LONDRINA PR)

Dia: 15/09 - 09h30 e 14h par escolas e 19h para público espontâneo
Local: Teatro Londrina - Memorial de Curitiba

O palhaço Ritalino, munido de sua sanfona, realizará um concerto. Mas as coisas não saem como o esperado e Ritalino iniciará uma saga para vencer os obstáculos que surgem. O palhaço vive uma batalha que envolve partituras e bombas, melodia e marreta, o trágico e o cômico. Mesmo com a aparente falta de sorte, ele realiza um concerto emocionante, levando a plateia ao riso e ao mundo dos sonhos. Espetáculo realizado através do Edital Difusão em Teatro, da Fundação Cultural de Curitiba.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.
MOTHER EARTH – UM ENCONTRO SOBRE A SUSTENTABILIDADE DOS PROJETOS DE COLABORAÇÃO INTERNACIONAL

Dia: 15/09
Horário: 17h às 18h
Local: Teatro Londrina (Memorial de Curitiba)

A motherEarth international é um projeto @ThisEgg criado por equipes em 8 paises. É uma série de filmes de dança e podcasts, em resposta à crise climática. O projeto é apoiado pelas Comissões Criativas para o Clima do British Council Action, um programa global de exploração das alterações climáticas através da arte, ciência e tecnologia digital.
No Brasil o projeto foi produzido pelo projeto Dançando por um Futuro, de Curitiba, com produção do Teatro4Garoupas (Alemanha).

No encontro, a produtora Bebê de Soares (curitibana que reside na Alemanha) lançará um olhar sobre questões sobre colaborações internacionais em dança. O evento também contará com a presença de Beto Caminatti, cineasta e diretor do filme no Brasil, e outros artistas participantes do filme.

Bebê de Soares é uma artista e produtora curitibana que mora na Alemanha, é vice presidente da Assitej Internacional, curadora da Espetacular – Mostra Internacional de Artes para Crianças, do FITA Chile e promove a circulação de artistas por diversos países, através da Amazonas Network.

PÚBLICO ALVO: Bailarinos e estudantes de dança

PO! EMA (ERANOS CÍRCULO DE ARTE/ ITAJAÍ SC)

Dia: 16/09
Horário: 10h, 15h e 17h
Local: Teatro Cleon Jacques

“Pô! Ema – criação poética com crianças” é uma experiência interativa que mistura teatro, literatura e audiovisual. As crianças encontram uma escritora em crise, que sente que sua inspiração e suas poesias estão ‘sumindo’. Com a ajuda da plateia ela descobre que na verdade uma Ema (em projeção digital interativa) está se alimentando de seus poemas. As crianças então, são estimuladas a criar junto com a escritora poemas fresquinhos para alimentar a dona Ema e seus filhotinhos. Através do jogo e da oralidade, aproxima crianças pequenas da brincadeira poética. Espetáculo realizado através do Edital Difusão em Teatro, da Fundação Cultural de Curitiba.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA.

CHIFFONADE (Cia. Dançando por um Futuro, co-produção T4Garoupas e Carré Blanc Ci / FRANÇA, ALEMANHA, BRASIL)

Dia: 16/09
Horário: 16h
Dia: 17/09
Horário: 10h
Local: Teatro Londrina - Memorial de Curitiba

No palco, uma esfera em forma de concha e planeta alberga uma figura e uma multiplicidade de figuras. São simultaneamente parceiros de dança e material de construção, orientando a dança expressiva.
Crescer significa construir, abrir-se e vaguear na distância. Novos mundos emergem de restos de tecido.

EMARANHADA (AMARÍLIS IRANI/ SP)

Dia: 17/09
Hirario: 15h
Local: Teatro Sesi Portão

Você já pensou no cabelo como uma árvore? O ato de cuidar, crescer e criar raízes são só algumas das similaridades que os fios de cabelo compartilham com as árvores. Inspirada na criação de raízes, o espetáculo “EMARANHADA” brota no palco valorizando os fios ancestrais presentes em nossa cabeça. Nesta história, a atriz Amarilis Irani traz ao teatro uma heroína negra, a pequena-grande Mavi. Menina inventora de palavras, braços e mãos tagarelas, dona de uma cabeleira enorme! Mavi cria suas aventuras, às vezes, solitárias outras recheadas de amigos: tranças, flores, árvores e animais. Numa fascinante saga de empoderamento feminino à personagem faz dos cabelos o caminho para encontrar aceitação. Emaranhando a força, beleza e poesia da representatividade negra.

FUZUÊ DO PERERÊ + LANÇAMENTO DO LIVRO “ A SEREIA DA POÇA DE CHUVA” DE GUGA CIDRAL E JULIANA ENGELHARDT (TUPI PERERÊ/ CURITIBA PR)

Dia: 17/09
Horário: 17h
Local: Praça da Espanha

Vamos fazer um Fuzuê!!!! O show Fuzuê do Pererê é um jeito divertido de festejar os ritmos brasileiros, as histórias, as adivinhas, as parlendas e outras expressões e brincadeiras do universo infantil. O espetáculo é um recorte com jogos cantados e contos da cultura popular. De forma lúdica e recreativa, o Fuzuê do Pererê trará um mix de canções autorais e do cancioneiro popular, oferecendo a criançada e famílias uma tarde muito especial com histórias, músicas e brincadeiras.

Links fotos:

MOSTRA ESPETACULAR
https://drive.google.com/drive/folders/1-GgPRNgoMO9pBPHAGsnoCA4DIXb0bdOA

FRANKINHA
Crédito: Caio Amon
https://drive.google.com/file/d/1M7a8EvAyQPv2EQdi248EOc_m9bLcHoD4/view?usp=drivesdk

UNSEEN WORLD

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Almir Sater traz para Curitiba show que agrega diversos estilos musicais

Apresentação marcada para outubro no Teatro Guaíra terá repertório de clássicos que passam pela música de raiz pantaneira, MPB, sertanejo e folk

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Foto: Rei Santos

Almir Sater costuma se apresentar em Curitiba todos os anos, em um show que já se tornou tradicional na agenda de espetáculos da capital paranaense. Desta vez ele sobe ao palco do Teatro Guaíra em 20 de outubro, trazendo um repertório, que contempla diversos períodos de sua carreira. O público poderá ouvir clássicos como "Tocando em frente”, “Chalana”, “Trem do Pantanal”, além de canções menos conhecida, inclusive de seu álbum mais recente “Do Amanhã Nada Sei”, lançado no final do ano passado. O evento é uma realização da Banalíssima Arte e os ingressos estão à venda, com valores a partir de R$ 140,00.

O estilo de Almir Sater contempla elementos dos mais diversos, partindo das culturas regionais fronteiriças de seu estado natal, Mato Grosso do Sul, que muito lhe influenciaram. A essa cultura pantaneira e sertaneja, foram agregadas referências a MPB, folk, blues, música instrumental brasileira de raiz, entre outros gêneros, constituindo uma identidade musical própria, facilmente reconhecida por quem ouve suas músicas.

Como o artista criou seu estilo
Almir Sater só se deu conta de que seguiria carreira artística quando adulto, após sair de Campo Grande, na região Centro-Oeste do país, para estudar Direito no Rio de Janeiro. Não levou nem três meses para concluir que não seria advogado.

Certo dia, ao passar por acaso pelo Largo do Machado (reduto nordestino da capital fluminense) parou para ouvir as duplas regionalistas que se apresentavam e descobriu que a música era o que realmente importava em sua vida. “Foi lá que eu conheci a viola e conversei pela primeira vez com violeiros. Depois resolvi vender meu violão de 12 cordas e comprar uma viola. Se eu não tivesse passado naquele dia no Largo do Machado, quem sabe minha carreira fosse outra ou nem acontecesse”, relata o cantor.

Na solidão da cidade grande, se dedicou por completo ao instrumento musical que lhe acompanha desde então. “Sempre tive facilidade com a viola. Quando comecei a tocar, parecia que eu já tocava há muito tempo”, comenta.

Retornou para Campo Grande e retomou contato com a gente de sua terra, além de realizar uma pesquisa de novos ritmos e sons. Suas composições registradas em pouco mais de dez álbuns refletem o popular e o erudito de maneira impar, como nunca se ouviu na música brasileira.

Ingressos
Os ingressos para o show estão à venda pelo Disk Ingressos, podendo ser adquiridos através do site www.diskingressos.com.br/event/5066 ou de forma presencial no quiosque localizado no Shopping Ventura (de segunda a sábado das 10h às 22h e domingos das 14h às 22h), bilheteria do Teatro Positivo (de segunda a sexta das 11h às 15h e das 16h10 às 20h, sábados das 17h às 21h) e bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (de segunda a sexta das 10h às 14h e das 15h10 às 18h, sábados das 12h às 16 e das 17h10 às 20h).

Será concedido 50% de desconto (não cumulativo com outras promoções ou descontos) para quem tiver acima de 60 anos, doadores de sangue, pessoas vacinadas contra a Covid-19, portadores de câncer, professores, estudantes, pessoas com deficiência e jovens de 1 a 29 anos comprovadamente carentes e demais condições para meia entrada previstas em lei.

Serviço:
Show com Almir Sater
Data: 20 de outubro (sexta-feira)
Horário: 21h (abertura da casa às 20h)
Local: Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade, s/no, Curitiba, PR)
Ingressos a partir de R$ 140,00 (meia-entrada) + taxa adm
Classificação etária: Livre
Venda de ingressos:
www.diskingressos.com.br/event/5066

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Madero Tango se apresenta pela primeira vez no Brasil

Tradicional companhia argentina, assistida por mais de 2,5 milhões de pessoas, fará shows em Curitiba, no Teatro Fernanda Montenegro

Link para as fotos AQUI Crédito: Christian Caran/Madero Tango

Há mais de 20 anos em cartaz, o tradicional Madero Tango já se tornou uma atração turística indispensável em Buenos Aires, já vista por mais de 2,5 milhões de pessoas. Impossível visitar a capital portenha sem passar uma noite embalada pelo ritmo argentino que traz no repertório clássicos mundialmente conhecidos — como "No llores por Mi Argentina", "El Dia Que me Quieras" e "Mi Buenos Aires Querida", além de mais de 22 canções do folclore argentino e de autores consagrados como Astor Piazzolla e Carlos Gardel. Agora, pela primeira vez, o Madero Tango bailará em turnê internacional trazendo para o Brasil o espetáculo "Tango Bonito", com todo o seu esplendor e romantismo. Serão apresentações únicas, com estreia dia 8 de setembro, em Curitiba, no Teatro Fernanda Montenegro.

"Esta é uma oportunidade empolgante para os amantes do tango no Brasil desfrutarem da magia e da paixão do Madero Tango. Nós nos destacamos como o principal show de tango em Buenos Aires. Com encenação de alta qualidade, música ao vivo, dançarinos talentosos, proporcionamos uma experiência única, que cativa o público local e internacional. Agora, trazer essa proposta artística para o Brasil permitirá que mais pessoas ainda apreciem e desfrutem da beleza do tango sem precisar ir à Argentina", diz Nicolas Cobos, diretor artístico da companhia.

No palco, cerca de 20 dançarinos apresentam uma dramatização de diferentes momentos cotidianos da vida em Buenos Aires, nos anos dourados do tango. Acompanhados ao vivo por piano, bandoneon, contrabaixo e dois violinos, eles percorrerem situações em bordéis e cortiços, propondo ao espectador, a partir da cenografia, da atuação, da dança e do canto, fazer parte dessa história tão marcante e popular que envolve o tango e o folclore argentinos.

Com idade média de 30 anos, os dançarinos argentinos conseguem passar no palco toda a paixão desse ritmo que empolga e pulsa na alma. "O tango apresenta vários desafios quando se trata de dançar. A conexão com o parceiro, a manutenção de um abraço adequado e de uma boa postura, o domínio da técnica dos pés e das pernas, a interpretação correta da música e a improvisação são alguns dos aspectos mais difíceis", ensina Paola Jean Jean, que também assina a direção artística do espetáculo.

Agora é só comprar o ingresso, assistir ao espetáculo e se preparar para dar os primeiros passos nesse universo romântico.

Serviço
Curitiba
Teatro Fernanda Montenegro - Rua Cel. Dulcídio 517 (Shopping Novo Batel)
Data: 8, 9 e 10 de setembro - sex, às 21h, sáb, às 20h e dom, às 18h
Ingressos: R＄ 440 (plateia baixa), R＄ 275 (plateia alta), R＄ 165 (balcão A)
Duração: 75 min.
Classificação: Livre
Ingressos podem ser comprados no link aqui

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Rick Michel volta a Curitiba com ‘Sinatra Forever’

Estrelado pelo mais célebre intérprete de Frank Sinatra no mundo, show internacional faz nova turnê pelo Brasil nos meses de setembro e outubro

Os fãs de Frank Sinatra no Brasil terão uma grande oportunidade de se emocionar ao som das memoráveis canções do ídolo durante apresentações do mais célebre intérprete do cantor, Rick Michel, no país. Diretamente de Las Vegas, o artista levará o espetáculo Sinatra Forever para várias cidades do Brasil em sua nova turnê nos meses de setembro e outubro de 2023, dentre elas Curitiba, no Paraná, onde esteve em 2022.
Com passagem por vários países, como Nova Zelândia, Japão, Canadá, Chile e Brasil, Rick Michel homenageia ‘A Voz’ há mais de 20 anos. Em muitos de seus espetáculos, o cantor já contou com a presença de músicos que estiveram no palco com o próprio Sinatra. Além disso, em cada cidade em que se apresenta, Rick está acompanhado por uma orquestra.
O repertório do espetáculo “Sinatra Forever” faz uma viagem pelas mais inesquecíveis canções de Frank Sinatra, como I’ve got you under my skin, New York, New York, Lady is a tramp, Fly me to the moon, além de Garota de Ipanema, que foi gravada por Sinatra num dueto com Tom Jobim. “Não se trata de uma imitação nem um tributo. Mas uma saudação, uma homenagem àquela considerada a voz mais marcante de todos os tempos”, destacam os produtores do cantor.
Rick é reconhecido mundialmente como o mais célebre intérprete de Frank Sinatra, devido, principalmente, à grande semelhança com que reproduz a voz do astro durante a execução das canções. “Nunca ouvimos uma voz tão parecida com a de Frank Sinatra”, afirmou a revista Variety sobre o cantor.
A paixão de Rick Michel pelo astro surgiu ainda na infância. Influenciado pela mãe, fã de Sinatra, Rick começou a cantar como ele dentro de casa e, devido à impressionante semelhança, foi levado a transformar sua homenagem em espetáculo, conquistando os palcos do mundo. Além de cantor, Michel é ator e entertainer. 
Hoje, aos 68 anos, traz em seu currículo importantes passagens: ele já dividiu o palco com atores como Rich Little, Mickey Rooney, John Byner e Sherman Hemsley, e abriu shows de humor para Bobby Collins, John Pinette e Rita Rudner. Sua “declaração” a Sinatra vai além do show que trará ao Brasil – Rick Michel também escreveu e é estrela do espetáculo Frank… A musical journey.
Serviço:
Sinatra Forever com Rick Michel e Orquestra
Data: 30 de setembro de 2023
Local: Teatro Bom Jesus
Endereço: Rua 24 de Maio, 135 - Centro - Curitiba/PR
Abertura dos portões: 19h30
Início do evento: 20h30
Ingressos: a partir de R$ 110,00
Classificação: 14 anos