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ÚLTIMO MÊS DA EXPOSIÇÃO DE GUSTAVO RAMOS NA CAIXA CULTURAL CURITIBA

Mostra ganha programação especial com atividades gratuitas para toda a família na reta final

Ilustração de Gustavo Ramos para o livro As Três Tias de Matias

A CAIXA Cultural Curitiba convida o público para aproveitar o último mês da exposição A Luz, A Cor, A Palavra – Arte para livros de Gustavo Ramos, em cartaz até 1º de março de 2026, na Galeria do Mezanino. Para marcar a reta final da mostra, uma programação especial segue ao longo de fevereiro, com contações de histórias, oficinas e visitas guiadas que aprofundam o diálogo entre imagem, palavra e imaginação.

Reconhecido pelo domínio da luz e da cor, Gustavo Ramos cria imagens marcadas pela poesia, pelo movimento e pela força narrativa. Suas ilustrações funcionam como portais para universos inventivos, nos quais cada detalhe amplia o sentido das histórias. A exposição reúne obras criadas para livros infantis e juvenis, além de selos postais reconhecidos internacionalmente, convidando crianças e adultos a uma experiência sensorial e afetiva com a ilustração.

Durante fevereiro, a programação oferece atividades para toda a família. Aos domingos, sempre às 11h, acontecem contações de histórias com leituras de títulos como Leitura como Chocolate, Brasília e o Sonho Encantado e As Três Tias de Matias, conduzidas por diferentes contadores. Após as sessões, o público é convidado a participar de uma atividade de escrita de cartas em cartões-postais ilustrados, resgatando o encanto da correspondência manual e fortalecendo vínculos por meio da palavra escrita.

A agenda inclui ainda oficinas e visitas guiadas com convidados especiais. No dia 3 de fevereiro, Gustavo Ramos conduz uma visita guiada seguida da oficina externa “O Desenho e a Cidade”. Já no dia 19 de fevereiro, a designer Débora Marquesi ministra a oficina “Narrativas Impressas”. As atividades são gratuitas e reforçam a proposta educativa da mostra, que aproxima o público dos processos criativos da ilustração.

Com curadoria e expografia assinadas por Luisa Moraes, o percurso expositivo é organizado em três eixos — luz, cor e palavra — criando um ambiente acolhedor e interativo. A mostra evidencia a habilidade do artista em transformar histórias em cenas luminosas e expressivas, reunindo trabalhos de livros como Brasília e o Sonho Encantado, As Três Tias de Matias, Who is it, Whoodini e Leitura como Chocolate, além de emissões filatélicas como Centenário da Primeira Travessia Aérea do Atlântico Sul e Faróis Brasileiros.

Serviço:
[Exposição] A Luz, A Cor, A Palavra – Arte para livros de Gustavo Ramos
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: até 1º de março de 2026
Entrada gratuita
Horário de visitação: terça a sábado, das 10h às 20h; domingos, das 10h às 19h

Programação especial – fevereiro
01/02 (dom), 11h – Contação de histórias – Leitura como Chocolate e Brasília e o Sonho Encantado, com Leomir Bruch
03/02 (ter), 15h às 18h - Visita guiada e oficina externa “O Desenho e a Cidade”, com Gustavo Ramos
08/02 (dom), 11h - Contação de histórias – Leitura como Chocolate e Brasília e o Sonho Encantado, com Leomir Bruch
19/02 (qui), 19h às 21h - Visita guiada e oficina “Narrativas Impressas”, com Débora Marquesi
22/02 (dom), 11h - Contação de histórias – Leitura como Chocolate e Brasília e o Sonho Encantado, com Flávia Imirene
01/03 (dom), 11h - Contação de histórias – Leitura como Chocolate e As Três Tias de Matias, com Leomir Bruch

Inscrições para oficinas e atividades: @ilustregustavo e www.caixacultural.gov.br
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA PROGRAMAÇÃO ESPECIAL DE CARNAVAL EM FEVEREIRO

Programação educativa do mês traz eventos temáticos de Carnaval para todas as idades

A menina e a árvore. Foto: Renato Mangolin

A CAIXA Cultural Curitiba preparou uma programação especial para fevereiro, com foco no Carnaval e nas ações educativas que integram as exposições “Dalton Trevisan - Espião de Almas” e “A luz, a cor, a palavra – Arte para livros de Gustavo Ramos”. A agenda reúne oficinas, contações de histórias, vivências para bebês e atividades voltadas a crianças, jovens e adultos.

A programação começa no dia 1º de fevereiro, das 11h às 12h, com Contação de Histórias inspirada na exposição de Gustavo Ramos, para crianças a partir de 4 anos. As sessões retornam no dia 22, sempre na Galeria Mezanino.

No dia 3, das 15h às 18h, o artista Gustavo Ramos conduz a oficina O Desenho e a Cidade, que inclui visita guiada à exposição e prática de desenho no Passeio Público.

Já no dia 5, das 18h30 às 21h, a CAIXA Cultural Curitiba promove a oficina Brincos de Alfinete, que propõe a criação de acessórios com materiais simples como alfinetes, miçangas, linhas e pequenos adornos.

Integrada à mostra Espião de Almas, em cartaz na Galeria Térreo da CAIXA Cultural, nos dias 7 e 8 ocorre a oficina Mínimo Múltiplo Incomum, com Katherine Funke e Fabiana Faversani, abordando as miniestórias de Dalton Trevisan e sua influência na literatura brasileira contemporânea.

No dia 11, às 18h, o público participa de uma visita mediada pela linha do tempo da exposição, incluindo o Cineclube Dalton. Às 19h30, será exibido o filme Guerra Conjugal (1975), seguido de bate-papo sobre as adaptações cinematográficas da obra do escritor.

Aquecimento para o Carnaval 2026
A CAIXA Cultural Curitiba realiza oficinas temáticas conduzidas por Pedro Solak, artista e instrumentista do bloco Garibaldis & Sacis. As atividades incluem confecção de adereços e vivências de ritmos carnavalescos.

No dia 7, das 10h às 12h, a oficina Adereços Carnavalescos em Família é dedicada a crianças e seus familiares, oferecendo um espaço de criação coletiva para a produção de acessórios como máscaras, colares e arranjos de cabeça, estimulando a criatividade, o trabalho em grupo e a expressão artística por meio da cultura popular.

Na noite do dia 11, das 19h às 21h, a CAIXA Cultural Curitiba realiza a oficina Adereços Carnavalescos, voltada a jovens e adultos interessados em criar seus próprios acessórios para o Carnaval. A atividade propõe a experimentação com diferentes materiais, tais como fitas de cetim, tecidos, elásticos, barbantes e papéis para a produção de máscaras, arranjos de cabeça, colares e adereços de mão.

Já no dia 12, das 19h às 21h, haverá a oficina musical Batucada Carnavalesca, voltada a jovens e adultos interessados em vivenciar a energia de uma bateria de Carnaval, estimulando o contato direto com instrumentos de percussão como surdo, caixa, repique, tamborim e chocalho, explorando técnicas básicas de composição e ritmo a partir do samba e do afoxé.

No dia 21, serão realizadas duas turmas da vivência Ateliê Sensorial para Bebês, às 10h e às 15h, conduzidas pela educadora Bru Rodrigues. A atividade é destinada a famílias com crianças de 6 a 20 meses e oferece experiências com texturas, materiais naturais e estímulos sensoriais diversos.

Encerrando o mês, no dia 28, das 15h às 18h, a oficina Diários de Vampiros propõe uma imersão criativa no universo vampiresco, inspirada na obra de Dalton Trevisan. A atividade reúne escrita, colagem, desenho e experiências sensoriais.

Fevereiro traz também muita diversão para as crianças com os espetáculos “Agora é minha vez”, nos dias 6 a 8 e 11 a 13, e “A menina e a árvore”, de 27 de fevereiro a 01 de março.

Aproveite o último mês das exposições Dalton Trevisan, Espião de Almas e A Luz, a Cor e a Palavra, em cartaz até dia 01 de março. No dia 10 de fevereiro, às 19h, será aberta a exposição Éder Santos – A imagem não serve, que será precedida de uma palestra com o artista, a partir das 18h no teatro. No dia seguinte, haverá uma visita guiada à exposição, na Galeria Segundo andar.

Serviço:
[Artes Visuais/ Teatro/ Música/ Cinema/ Vivências]
PROGRAMAÇÃO ESPECIAL DE CARNAVAL EM FEVEREIRO

Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos das 10h às 19h
Classificação: livre para todos os públicos
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba​

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA A PEÇA “AGORA É MINHA VEZ”

Montagem propõe uma releitura brasileira do clássico mundial, convidando adultos e crianças a refletirem sobre escuta, afeto e conexão

Foto: Aldo Boaretto

A CAIXA Cultural Curitiba recebe o espetáculo infantil “Agora é minha vez”, uma releitura brasileira de “O Pequeno Príncipe”, transformando a fábula em um jogo teatral divertido, delicado e contemporâneo. A temporada acontece nos dias 6, 7, 8, 13, 14 e 15 de fevereiro de 2026, com sessões às sextas-feiras às 15h, aos sábados às 15h e às 17h, e aos domingos às 15h. Os ingressos custam R$20 (inteira) e R$10 (meia) e podem ser adquiridos pelo site da CAIXA Cultural Curitiba ou diretamente na bilheteria física da unidade. A classificação indicativa é livre para todos os públicos.

Produzido pelo Grupo de Pesquisa em Teatro para Infância (GPeTI), o espetáculo tem direção de Gabriela Valcanaia e é interpretado por Karina Rozek e Vinícius Précoma. Em cena, dois atores se preparam para contar a história do Pequeno Príncipe, mas, ao tentar dar vida à narrativa, enfrentam desafios que ultrapassam a atuação dos personagens. Ao longo do enredo, surgem temas como tristeza, ausência e as dificuldades de comunicação entre adultos e crianças, sempre tratados com humor, leveza e sensibilidade. A montagem reforça a ideia de que sentir faz parte da experiência humana e que as emoções podem ser acolhidas e compartilhadas de forma cuidadosa.

Com uma linguagem poética e acessível, o espetáculo convida crianças e adultos a uma experiência conjunta, em que a escuta atenta se torna fundamental. Ao valorizar a brincadeira como forma de expressão, a peça propõe que emoções como a tristeza possam ser vivenciadas coletivamente, sem perder a delicadeza. “Partimos da escuta e da brincadeira como caminhos para que adultos e crianças possam elaborar juntos emoções que fazem parte da vida”, destaca a diretora Gabriela Valcanaia.

Sobre o Grupo de Pesquisa em Teatro para Infância (GPeTI)
Fundado em 2018, em Curitiba/PR, o grupo dedica-se à criação de teatro contemporâneo para crianças, com atuação multidisciplinar e projetos autorais. Suas pesquisas e produções são orientadas por três pilares: a infância como alteridade; a arte-educação; e a inclusão, acessibilidade e diversidade.

Seu primeiro espetáculo, “NO ARMÁRIO NÃO CABE NINGUÉM” (2023), circulou por importantes festivais e mostras no Brasil, como a Mostra Internacional de Artes para Crianças, o Festival Espetacular de Teatro de Bonecos, o FENATA e o Festival de Curitiba, além de ter sido indicado ao Prêmio Gralha Azul de Melhor Cenário. “AGORA É MINHA VEZ” é o segundo espetáculo do grupo e reafirma o compromisso do GPeTI com a criação de obras que dialogam com crianças e adultos de forma sensível e transformadora.

Além dos espetáculos, o grupo também mantém produções digitais gratuitas como dramaturgias, podcast e curta-metragem, ampliando o acesso e o debate sobre o teatro para crianças no Brasil.

Serviço:
[Teatro] “Agora é minha vez”
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: 6, 7, 8, 13, 14 e 15 de fevereiro de 2026
Horário: às sextas-feiras, às 15h; aos sábados, às 15h e às 17h; e aos domingos, às 15h
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei); vendas a partir das 10h do dia 31/01, presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h na Link
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos e feriados das 10h às 19h
Duração: 50 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

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Roda Circo encerra circulação histórica atendendo mais de 6 mil pessoas

Com passagens por cidades de fronteira e atuação social em Curitiba, projeto celebra sucesso de público, reconhecimento da Funarte e Selo SESI ODS.

CURITIBA (PR) – Após dois anos de estrada, o projeto Roda Circo: Circo Moderno consolida sua trajetória como uma das iniciativas culturais mais impactantes da região sul. Ao todo, mais de 6.000 pessoas foram alcançadas pelas atividades de formação de público, oficinas e espetáculos sob a lona itinerante, percorrendo municípios do Paraná (como Tunas do Paraná, Santana do Itararé e Adrianópolis) e de São Paulo (Itararé, Nova Campina e Barão de Antonina).

O projeto, idealizado pela produtora e pesquisadora Carol Scabora, em parceria com Vitor Vinicius, uniu a tradição milenar do circo de lona a uma metodologia de mediação cultural premiada. Em 2023, o grupo foi laureado com o Prêmio Funarte de Circo Carequinha e, em 2025, recebeu o Selo SESI ODS, que reconhece práticas alinhadas aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável da ONU.

Impacto Social na Capital e Região Metropolitana - Além da itinerância nas fronteiras, o Roda Circo firmou território em Curitiba e Piraquara em parcerias estratégicas com o projeto Karatê DO e com a Fundação de Ação Social (FAS), de Curitiba. O foco foi o atendimento a crianças acolhidas e pessoas em situação de rua, utilizando a arte circense como ferramenta de resgate da cidadania.
Grace Puchetti, representante da FAS, destaca o impacto transformador nas populações vulneráveis. “As oficinas serviram como espaço de fortalecimento psíquico e relacional. A educadora Carol Scabora conduziu os trabalhos com excelência diante das vulnerabilidades dos participantes, despertando habilidades profissionais e pessoais.”

Do Picadeiro para a Academia - O impacto do projeto também ganha contornos acadêmicos. A experiência prática da turnê acabou por fundamentar a pesquisa de mestrado de Carol Scabora na UDESC (Universidade do Estado de Santa Catarina), com defesa prevista para julho de 2026. O estudo analisa os meios de produção do circo itinerante sob a ótica da mediação teatral.
"Percebemos que o público vulnerável é extremamente ativo quando estimulado por dinâmicas lúdicas. O circo é um espaço de acolhimento que preenche lacunas sociais", explica Carol, comentando que muitos dos participantes das oficinas traziam situações sociais do seu cotidiano à tona.

Próximos Passos - O cronograma de ações continua em fevereiro de 2026, com mais dois encontros voltados aos grupos atendidos pela FAS em Curitiba. O objetivo é manter a chama da arte circense acesa, provando que o circo, além de entretenimento, é um mercado de atuação profissional e uma poderosa ferramenta de educação.

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CHICO CHICO EM CURITIBA

“No sábado, dia 31 de janeiro, um dos nomes mais potentes da nova geração brasileira, o cantor e compositor carioca desembarca na capital paranaense para o lançamento do álbum ´Let It Burn / Deixa Arder´, que leva o mesmo nome da turnê. A dobradinha acontece no palco do Guairinha”.

Em um dos momentos mais potentes de sua carreira, o cantor e compositor carioca Chico Chico lança oficialmente a turnê nacional “Let It Burn / Deixa Arder”. A série de shows, que celebra o novo álbum de mesmo nome teve estreia em novembro no Rio de Janeiro e chega nesta semana a Curitiba. Com realização da Prime, ele desembarca no sábado, dia 31 de janeiro, com direito a dobradinha no palco do Guairinha (R: XV de Novembro, 971). As sessões estão marcadas para às 18horas (restam poucos ingressos) e às 21h15 (ingressos esgotados).

Os ingressos estão à venda na plataforma www.blueticket.com.br e custam a partir de R$100,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

A nova turnê é fruto da recente parceria com a LAGOSTAe, que assume o booking do artista e passa a contar com Chico em seu casting, ao lado de nomes como Nando Reis e Jorge Vercillo. “Chico é um artista novo, potente e autêntico, tudo o que acreditamos. Queremos levá-lo ainda mais longe. É uma dessas vozes que merecem circular mais, ocupar palcos e conquistar novos públicos. A turnê Let It Burn / Deixa Arder traduz bem essa força”, comenta Diogo Damascena, presidente da LAGOSTAe.

O espetáculo propõe uma experiência visceral, refletindo a diversidade musical presente no novo disco e em toda a trajetória de Chico, com uma estética que mistura rock, música eletrônica e ritmos da cultura popular brasileira.

O álbum Let It Burn / Deixa Arder, que já está disponível nas plataformas digitais pela gravadora Deck, é uma jornada profunda pelo universo do artista. Em seu trabalho mais visceral, Chico parece acender uma chama que começa com “Tanto Pra Dizer”, faixa que revela um lado mais romântico do compositor, também presente em “Tempo de Louças” e “Let It Burn”.

Como um fogo em movimento, o disco percorre suas múltiplas influências: o blues de “Two Mother’s Blues”, a milonga “Lugarzinho” com o bandoneon de Richard Scofano, o groove brasileiro de “Hora H”, o gospel “Acaso Inevitável”, e as delicadas “Canção de Ninar” e “Rita e Luísa”.

Navegando entre brasilidades e referências do folk norte-americano, o álbum amplia a travessia artística de Chico. Em “Parabelo da Existência”, o cantor conta com participações de Josyara (vocais e violões), Marcos Suzano (percussão) e Carlos Malta (pife). “Esse é um disco muito diverso, então cada música que o Chico me apresentava trazia uma ideia distinta de arranjo. Busquei ser fiel a cada gênero, usando instrumentações apropriadas para cada um deles”, comenta o produtor Pedro Fonseca.

Cantando com ainda mais domínio e sensibilidade, Chico também revisita clássicos em novas leituras, como “Vila do Sossego” (Zé Ramalho), “Girl From The North Country” (Bob Dylan) e “Four and Twenty” (Stephen Stills), do repertório de Crosby, Stills, Nash & Young.

“Estou muito feliz com o álbum. Sinto como um trabalho coletivo, meu, do produtor Pedro Fonseca e dos músicos incríveis que participam. Lançar um projeto novo sempre traz essa sensação de nova etapa, estou muito empolgado para sair em turnê com ‘Let It Burn – Deixa Arder’”, diz Chico Chico.

Para acompanhar o artista, ele está em todo as redes sociais - Instagram / Youtube / Spotify ou por meio do link oficial: linktr.ee/duasvezeschico .

SOBRE CHICO CHICO

Cantor e compositor, Chico Chico é uma das vozes mais potentes e autênticas da nova geração da música brasileira. Desde o início de sua carreira com a banda 2x0 Vargem Alta em 2015, o artista coleciona trabalhos aclamados. Sua canção “A Cidade” foi indicada ao Grammy Latino, e a parceria com Fran Gil na faixa “Ninguém” ultrapassou 23 milhões de plays no Spotify, integrando a trilha sonora da novela Vai na Fé, da Rede Globo. Entre as faixas já lançadas, destaca-se também a versão ao vivo de “Menino Bonito”, atualmente a música com mais streams do artista nas plataformas de streaming.

Seu álbum “Pomares” (2022) foi indicado ao Grammy Latino de Melhor Álbum de Música Popular Brasileira e teve a canção “Ribanceira” como tema da personagem Maria Bruaca em Pantanal. No mesmo ano, lançou o disco “Ao Vivo na Macaco Gordo”, e em 2024, o álbum “Estopim”, que deu nome à turnê iniciada em sua terceira participação no Rock in Rio. Filho da icônica Cássia Eller, Chico honra o legado familiar enquanto constrói uma trajetória musical própria, marcada por parcerias com Maria Bethânia, Nando Reis e Zé Ramalho.

SERVIÇO:
CHICO CHICO - Turnê “Let It Burn / Deixa Arder”
QUANDO: 31 de janeiro de 2026 (sábado)
LOCAL: Guairinha (R:XV de Novembro, 971)
HORÁRIO: SESSÃO EXTRA: Abertura da casa - 17h15 / Início do show: 18h | 1a SESSÃO: Abertura da casa - 20h15 / Início do show: 21h15
VALORES: a partir de R$100,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
VENDAS ONLINE: www.blueticket.com.br .Para compras online é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento.
FORMA DE PAGAMENTO: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: 16 anos. Menores de 16 anos acompanhados por um responsável legal.
Realização: Prime

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DE VOLTA À CAIXA CULTURAL CURITIBA, SANDRA PÊRA APRESENTA NOVO SHOW DEDICADO À OBRA DE GONZAGUINHA

Espetáculo é marcado pela intensidade emocional, pela memória afetiva e pela força poética de um dos grandes nomes da música popular brasileira

Foto : Ana Alexandrino

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, nos dias 30 e 31 de janeiro, o show “Eu apenas queria que você soubesse”, espetáculo em que a cantora e atriz retorna aos palcos com o repertório do álbum homônimo, dedicado exclusivamente à obra de Luiz Gonzaga Jr., o Gonzaguinha. O trabalho foi lançado recentemente pela gravadora Biscoito Fino e celebra os 80 anos de nascimento do compositor.

Depois de se apresentar na CAIXA Cultural Curitiba em 2024 com um espetáculo dedicado a Belchior, Sandra Pêra volta ao palco do espaço em um show marcado pela intensidade emocional, pela memória afetiva e pela força poética de um dos grandes nomes da música popular brasileira, falecido precocemente em 1991, aos 46 anos.

Atriz e cantora com trajetória consolidada na música, no teatro e no cinema, Sandra mergulha em canções que atravessam gerações. Músicas de amor, de luta, de dúvida e esperança são apresentadas com a emoção de quem viveu de perto a ebulição artística e humana de Gonzaguinha. O roteiro percorre diferentes fases da obra de Gonzaguinha, equilibrando lirismo e veia contestadora, enquanto Sandra imprime uma leitura afetiva, pessoal e teatral a cada interpretação.

No repertório, estão clássicos como “O Que É, O Que É?”, “Recado”, “Coração” e “Feliz”, além de canções menos conhecidas do grande público, como “Morro de Saudade” e “Borboleta Prateada”. O espetáculo inclui ainda “A Felicidade Bate à Sua Porta”, primeiro sucesso do grupo As Frenéticas, do qual Sandra fez parte.

O desejo de levar essas canções ao palco nasce do vínculo profundo da artista com essa obra e com o próprio Gonzaguinha, pai da única filha de Sandra, Amora Pêra, que também está à frente da direção musical do show (compartilhada com Paula Leal). “Estar no palco com o repertório do Gonzaga é um desafio que me move. São canções que pedem entrega e sensibilidade, e me sinto motivada e feliz para vivê-las no palco”, afirma a cantora.

No palco, a artista é acompanhada por Lourenço Vasconcellos (bateria), Pedro Moraez (baixo), Rodrigo Lima (violão e guitarra) e João Bittencourt (piano e sanfona), com participação especial de Aline Gonçalves (sopros). Os arranjos contemporâneos respeitam a essência original das composições, valorizando o texto e a dramaticidade características da obra de Gonzaguinha.

Serviço:
[Música] Sandra Pêra – Show “Eu apenas queria que você soubesse”, com músicas de Gonzaguinha
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: 30 e 31 de janeiro de 2026
Horário: 20h
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei); vendas a partir das 10h do dia 24/01, presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h no site da Bilheteria Digital
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos e feriados das 10h às 19h
Duração: 80 minutos
Classificação: a partir dos 12 anos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

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CURITIBA RECEBE NESTA QUINTA A TURNÊ DE ANDY BELL, VOZ DO ERASURE

Ícone synthpop e referência LGBTQ+ mundial apresenta a turnê que celebra sua trajetória solo, sucessos imortais e faixas de Ten Crowns, seu álbum mais recente aclamado pela crítica.

Andy Bell, lendário vocalista do Erasure, chega a Curitiba com sua turnê especial e inédita. Com sua voz marcante, carisma singular e presença magnética, sendo reconhecido como um dos maiores nomes do synthpop mundial, Andy Bell se apresenta nesta quinta-feira, dia 22 de janeiro, às 21h, no Teatro Positivo, celebrando sua trajetória solo, seus clássicos eternizados ao lado de Vince Clarke e a nova fase artística marcada pelo sucesso do álbum Ten Crowns, lançado em 2025 e aclamado pela crítica internacional.

Com mais de 20 milhões de discos vendidos, 17 singles no Top 10 britânico e uma carreira que atravessa gerações, Andy Bell consolidou-se como uma das vozes mais influentes do pop, além de uma inspiração global para a comunidade LGBTQ+. Seu talento multifacetado se estende da música ao teatro, passando por aclamadas performances nos espetáculos Torsten The Bareback Saint e Torsten The Beautiful Libertine, além de colaborações com grandes artistas como Jake Shears, Claudia Brücken, Perry Farrell e Dave Audé — união que rendeu dois #1 na Billboard Dance.

A turnê brasileira de 2026 contempla as principais capitais do Brasil: Rio de Janeiro (19/01), Porto Alegre (21/01), Curitiba (22/01), Belo Horizonte (23/01) e São Paulo (24/01). Ela marca um reencontro emocionante entre Andy Bell e os fãs do país, prometendo noites de intensa nostalgia, celebração e muita energia. No repertório, o artista relembra seus grandes momentos com o Erasure, revisita hinos que marcaram as pistas dos anos 80 e 90, apresenta sucessos de sua carreira solo e incorpora faixas de Ten Crowns, que alcançou o topo das paradas independentes e digitais do Reino Unido.

Em cada cidade, o público será conduzido a uma experiência sensorial e afetiva, marcada por luzes vibrantes, vocais impecáveis e a entrega absoluta que transformou Andy Bell em ícone internacional. Uma oportunidade rara de testemunhar ao vivo uma das vozes mais reconhecíveis e amadas do pop eletrônico mundial.

SERVIÇO: ANDY BELL, VOZ DO ERASURE EM CURITIBA

Data: 22 de janeiro de 2026 (quinta-feira)
Local: Teatro Positivo
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Curitiba – PR
Classificação Etária: 18 Anos
Realização: Bumerangue Produções
Produção Local: Dumas Produções

Ingressos à venda pela DiskIngressos a partir de R$ 200 a meia-entrada + taxa Administrativa

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/1930/2026-01-22/pr/curitiba/erasures-andy-bell

Para mais informações: whats DiskIngressos 41 3315-0808 ou instagram @bumerangueproducoes

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Ensaios da Anitta tem setor esgotado em Curitiba; últimos ingressos à venda

Capital paranaense receberá, pelo quarto ano seguido, turnê de pré-Carnaval da cantora; show acontece no Estádio Durival de Britto e Silva

foto: Fred Othero

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E foi dada a largada à maior turnê de verão do Brasil. No último sábado (10), com ingressos esgotados, Anitta se apresentou em Belém (PA) para uma multidão e iniciou, assim, a maratona de shows do Ensaios da Anitta. Além da capital paraense, a cantora também se apresentou no domingo (11), novamente com ingressos esgotados, em Fortaleza (CE).

Curitiba recebe a turnê, pelo quarto ano consecutivo, no dia 31 de janeiro (sábado), no Estádio Durival de Britto e Silva. Restam apenas ingressos para o setor Open Bar, à venda no quarto lote, a partir de R$ 550. O show na capital paranaense tem produção da CWB Brasil.

Neste ano, Anitta escolheu como tema do seu carnaval o “Cosmos”, celebrando a astrologia e o universo místico. “A minha época preferida do ano chegou, gente! E juntos vamos entregar muita alegria, folia, hits, ferveção e looks icônicos!”, festeja a artista.

foto: @battini.alexandre

Os Ensaios da Anitta já se tornaram uma das turnês mais aguardadas do calendário brasileiro, anualmente movimentando a pré-folia de diversas cidades brasileiras. Em 2025, por exemplo, foram mais de 250 mil ingressos vendidos.

ENSAIOS DA ANITTA 2026

10/01, Belém (Pará)

11/01, Fortaleza (Ceará)

17/01, Recife (Pernambuco)

18/01, Brasília (Distrito Federal)

20/01, Rio de Janeiro

24/01, Campinas (São Paulo)

25/01, Rio de Janeiro

31/01, Curitiba (Paraná)

01/02, Ribeirão Preto (São Paulo)

07/02, Belo Horizonte (Minas Gerais)

08/02, São Paulo

SERVIÇO – Anitta com o “Ensaios da Anitta” em Curitiba 2026

Data: 31 de janeiro de 2026 (sábado)

Local: Estádio Durival Britto e Silva (Avenida Doutor Dário Lopes dos Santos, 500)

Horário: 15h

Ingressos: a partir de R$ 550, podendo variar de lote e modalidade escolhidas

Vendas: Ingresse (https://www.ingresse.com/ensaiosdaanitta26ctba/)

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ANDY BELL, VOZ DO ERASURE, CHEGA A CURITIBA NA PRÓXIMA SEMANA COM TURNÊ CELEBRATIVA

Ícone synthpop e referência LGBTQ+ mundial traz ao país a turnê inédita que celebra sua trajetória solo, sucessos imortais e faixas de Ten Crowns, seu álbum mais recente aclamado pela crítica.

Andy Bell, lendário vocalista do Erasure, desembarca no Brasil com uma turnê especial e inédita. Com sua voz marcante, carisma singular e presença magnética sendo reconhecido como um dos maiores nomes do synthpop mundial, Andy estará em Curitiba, na próxima quinta-feira, dia 22 de janeiro, às 21h, no Teatro Positivo, celebrando sua trajetória solo, seus clássicos eternizados ao lado de Vince Clarke e a nova fase artística marcada pelo sucesso do álbum Ten Crowns, lançado em 2025 e aclamado pela crítica internacional.

Com mais de 20 milhões de discos vendidos, 17 singles no Top 10 britânico e uma carreira que atravessa gerações, Andy Bell consolidou-se como uma das vozes mais influentes do pop, além de uma inspiração global para a comunidade LGBTQ+. Seu talento multifacetado se estende da música ao teatro, passando por aclamadas performances nos espetáculos Torsten The Bareback Saint e Torsten The Beautiful Libertine, além de colaborações com grandes artistas como Jake Shears, Claudia Brücken, Perry Farrell e Dave Audé — união que rendeu dois #1 na Billboard Dance.

A turnê brasileira de 2026, que acontecerá nas cidades do Rio de Janeiro (19/01), Porto Alegre (21/01), Curitiba (22/01), Belo Horizonte (23/01) e São Paulo (24/01), marca um reencontro emocionante entre Andy Bell e os fãs do país, prometendo noites de intensa nostalgia, celebração e muita energia. No repertório, o artista relembra seus grandes momentos com o Erasure, revisita hinos que marcaram as pistas dos anos 80 e 90, apresenta sucessos de sua carreira solo e incorpora faixas de Ten Crowns, que alcançou o topo das paradas independentes e digitais do Reino Unido.

Em cada cidade, o público será conduzido a uma experiência sensorial e afetiva, marcada por luzes vibrantes, vocais impecáveis e a entrega absoluta que transformou Andy Bell em ícone internacional. Uma oportunidade rara de testemunhar ao vivo uma das vozes mais reconhecíveis e amadas do pop eletrônico mundial.

SERVIÇO: ANDY BELL, VOZ DO ERASURE EM CURITIBA
Data: 22 de janeiro de 2026 (quinta-feira)
Local: Teatro Positivo
Endereço: Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Curitiba – PR
Classificação Etária: 18 Anos
Realização: Bumerangue Produções
Produção Local: Dumas Produções

Ingressos à venda pela DiskIngressos a partir de R$ 200 a meia-entrada + taxa Administrativa

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/1930/2026-01-22/pr/curitiba/erasures-andy-bell

Para mais informações: whats DiskIngressos 41 3315-0808 ou instagram @bumerangueproducoes

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Graziela Medori apresenta o show Estrada Natural

A cantora Graziela Medori chega pela primeira vez à Curitiba para duas apresentações do espetáculo “Estrada Natural” dentro do Circuito Off da Oficina de Música. Os shows acontecem na quarta-feira (14), às 20h30, no Dizzy Café e na sexta-feira (16), às 20h30, no Ushuaia Piano Bar. O repertório percorre obras de Milton Nascimento, Ivan Lins, Djavan e Caetano Veloso, entre outros compositores fundamentais da MPB, e inclui uma homenagem especial ao Clube da Esquina, movimento que marcou profundamente a história da música brasileira. O espetáculo presta ainda tributo a Sarah Vaughan e Ella Fitzgerald, referências essenciais na formação afetiva e artística da cantora.
No palco Graziela Medori será acompanhada pelo pianista Alexandre Vianna, seu companheiro musical e de vida. A cantora conta que esse espetáculo é uma uma viagem afetiva pelas canções que embalaram sua infância, músicas que giravam na vitrola de sua mãe, a consagrada cantora Claudya, uma das vozes mais marcantes da música popular brasileira nas décadas de 1970 e 1980. “Mais do que uma homenagem, acho que esse espetáculo é um reencontro entre passado e presente, entre herança e identidade, entre memória e criação. Eu vou apresentar ao público um pouquinho da minha história, da minha estrada, num formato intimista de voz e piano”, adianta a cantora.
“Estrada Natural” revela um delicado encontro entre gerações, memórias e afetos. Ao lado de Alexandre Vianna, Graziela constrói uma narrativa musical que une emoção, refinamento e sensibilidade, transformando lembranças em presença viva no palco. Com arranjos que equilibram sutileza e força expressiva, o espetáculo celebra a continuidade de uma linhagem musical que segue pulsando da mãe à filha, da vitrola ao palco.
SERVIÇO:

Estrada Natural: Show com a cantora Graziela Medori será acompanhada pelo pianista Alexandre Vianna.

Quarta-feira, dia 14 de janeiro, às 20h30, no Dizzy Café. Reservas: (41) 98540-0396

Sexta-feira, dia 16 de janeiro, às 20h30, no Ushuaia Piano Bar. Reservas: (41) 99732-2148

Ingressos R$25 - (alunos e professores da Oficina de Música tem 50%)

Mais informações pelo whats 99629 0837 – Luciana Monteiro

Nas redes: @grazi.medori

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CAIXA CULTURAL CURITIBA CELEBRA OS 165 ANOS DA CAIXA COM SHOW INÉDITO DE PAULINHO MOSKA

Moska utiliza dois violões confeccionados a partir da madeira resgatada do incêndio que atingiu o Museu Nacional, no Rio de Janeiro, em 2018

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O cantor e compositor Paulinho Moska. Foto: Rodrigo Simas

Em comemoração aos 165 anos da CAIXA, celebrado no dia 12 de janeiro, a CAIXA Cultural Curitiba recebe o cantor e compositor Paulinho Moska com o espetáculo “Os Violões Fênix do Museu Nacional”, nos dias 13 e 14 de janeiro. Em um show carregado de simbolismo e emoção, Moska utiliza dois violões criados pelo luthier e bombeiro Davi Lopes, confeccionados a partir da madeira resgatada do incêndio que atingiu o Museu Nacional, no Rio de Janeiro, em 2018.

Os instrumentos tornam-se metáfora da resiliência, da memória e da capacidade de reconstrução da cultura brasileira. A história por trás dos violões é apresentada ao público nos minutos iniciais do espetáculo, com trechos do documentário “Fênix: o Voo de Davi”, dirigido por Vinícius Dônola, João Rocha e Roberta Salomone, que tem a canção “Tudo Novo de Novo” como tema central.

Com esses instrumentos que renasceram das cinzas, Paulinho Moska revisita mais de três décadas de carreira solo. O repertório reúne sucessos marcantes como "A Seta e o Alvo", "Pensando em Você", "A Idade do Céu", "Lágrimas de Diamantes", "Último Dia" e "Muito Pouco", que ganham novas nuances e significados. O artista apresenta também uma canção do mestre Pixinguinha, "A Dor Traz o Presente", que ganhou letra escrita pelo próprio Moska.

Sobre Paulinho Moska
Com mais de 30 anos de carreira, Paulinho Moska é um dos nomes mais relevantes da música popular brasileira de sua geração. Cantor, compositor e multiartista, construiu uma obra marcada por letras poéticas e melodias sofisticadas, que ultrapassam fronteiras e dialogam com diferentes gerações. É autor de canções consagradas, além de ter suas músicas gravadas por artistas como Elba Ramalho, Gal Costa, Maria Bethânia, Marina Lima e Ney Matogrosso.

Ao longo da trajetória, realizou parcerias importantes, entre elas com Lenine e o argentino Fito Páez, com quem lançou o álbum “Locura Tota” (2015), indicado ao Grammy Latino. Moska também se destaca por sua atuação em outras linguagens artísticas, tendo apresentado o programa “Zoombido” (Canal Brasil) e criado a série documental “Tu Casa es Mi Casa” (HBO), dedicada à cultura latino-americana. Em constante reinvenção, o artista segue celebrando a música como espaço de memória, afeto e transformação.

Serviço:
[Música] Paulinho Moska – “Os Violões Fênix do Museu Nacional”
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba
Data: 13 e 14 de janeiro de 2026
Horário: 20h
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei); vendas a partir das 10h do dia 10/01, presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba, e a partir das 15h na http://www.bilheteriadigital.com
Horário bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos e feriados das 10h às 19h
Duração: 90 minutos
Classificação: livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| @caixaculturalcuritiba

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A música corporal do Barbatuques na 43ª Oficina de Música de Curitiba

Reconhecidos pelo mundo por sua linguagem singular de percussão e música corporal, o Barbatuques se apresenta dentro da programação da 43ª Oficina de Música de Curitiba. O grupo acumula mais de 26 anos de trajetória, que vem sintetizada neste show que explora sua gênese musical, desde a fundação. O show será no domingo, dia 11 de janeiro, no Guairão, e recebe as crianças e jovens do programa de educação musical MusicaR.

A 43ª Oficina de Música de Curitiba acontece de 7 a 18 de janeiro, oferecendo shows para todos os públicos e cursos voltados a educadores, reunindo prática musical, inclusão, inovação pedagógica e novas perspectivas de ensino. Entre eles, também o curso de Musicalização com o grupo Barbatuques, em abordagem criativa para introdução à música em sala de aula.

O repertório do show traz uma seleção significativa de toda a discografia do Barbatuques, como “Barbapapa’s Groove”, primeira peça para percussão corporal composta pelo fundador do grupo, Fernando Barba, também hits como Baianá e Baião Destemperado, novos singles que ainda não faziam parte dos shows, como “Eu vou Cantar” e “Natureza“ (parceria com Russo Passapusso), além dos tradicionais momentos de improviso e de interação musical com a plateia.

Junto a essa seleção, o show “Barbatuques" percorre a trajetória sonora do grupo, desde os ritmos e cantos afro-brasileiros no primeiro disco “O Corpo do Som”, passando pelos experimentalismos vanguardistas de “O Seguinte é Esse”, pelas harmonias e polirritmias ricamente elaboradas de “AYÚ”, chegando ao momento atual onde a canção também ganha força nos singles. Uma síntese da sonoridade do Barbatuques desde a sua criação.

A sonoridade do Barbatuques tem uma sobreposição moderna de estilos e estéticas, são canções e “músicas "instrumentais" em ritmos tradicionais ou contemporâneos, como o baião, coco, samba, maracatu, rap, música eletrônica, afoxé, funk, carimbó, toré indígena, rock, beatbox, kecak e a música africana. Exploram a fonética, aspectos rítmicos, harmônicos e melódicos do erudito, da tradição popular brasileira ao pop.

É uma experiência singular ver e ouvir o Barbatuques ao vivo, uma potente orquestra orgânica de música corporal, ressoando a musicalidade de variados cantos do mundo, sempre destacando a nossa brasilidade.

Show Barbatuques
Data: 11 de janeiro de 2026
Horário: 17h (domingo)
Local: Guairão
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo 175, Centro - Curitiba
Duração: 90 minutos
Classificação: livre
Capacidade: 2180 lugares
Acessibilidade: acessível para cadeirantes
Ingressos: a partir de R$ 30,00
Vendas on-line Disk Ingressos: Link

Músicos: André Hosoi, André Venegas, Giba Alves, Helô Ribeiro, João Simão, Luciana Cestari, Lu Horta, Mairah Rocha, Marcelo Pretto, Maurício Maas, Renato Epstein, Taís Balieiro.

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Canais Barbatuques:
www.instagram.com/barbatuques
www.youtube.com/barbatuques
www.barbatuques.com.br

+ Sobre:
Grupo paulista de música corporal e vocal com trajetória de mais de 26 anos de música. O Barbatuques foi muito além dos palcos, de mais de 30 países, estão em trilhas sonoras do cinema e da publicidade, em jogos, nas pistas de dança pelos milhares de remixes criados por DJs. Clássicos já consagrados pelo público, como “Baião Destemperado” e “Baianá“, fazem sucesso em todas as plataformas de streaming no mundo, com uso massivo em vídeos pelas redes sociais.

A linguagem pioneira desenvolvida pelo grupo contribuiu significativamente para a difusão da música corporal pelo mundo e é referência até hoje. O Barbatuques também mantém atividades pedagógicas e formativas, em setores distintos como o corporativo e educacional. Recentemente, lançou seu primeiro songbook ‘Barbatuques Volume 1’, com partituras de músicas transcritas e cifradas e um rico material sobre técnicas de música corporal, ferramenta que amplifica o acesso a essa linguagem. Recentemente lançaram dois livros: “ABCtuques”, que traz para as crianças uma lúdica representação sonora dos sons feitos pelo grupo, e “Barbatuques: músicas, jogos, brincadeiras”, que reúne jogos e atividades para explorar a música e transformar o corpo em um instrumento musical, este para adultos e crianças. Ambos apresentados na Flip 2025.

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BADI ASSAD e SIMONE SOU se reencontram em “Mulheres do Mundo” na 43ª Oficina de Música de Curitiba

Depois de uma década, Badi Assad e Simone Sou voltam a dividir o palco em um encontro marcado pela música, pela amizade e pela celebração das mulheres na criação artística. O espetáculo “Mulheres do Mundo” acontece no dia 10 de janeiro de 2026 (sábado), às 19h, no Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha), como parte da 43ª Oficina de Música de Curitiba.

O show marca o reencontro do duo formado em 1999, quando a parceria musical entre Badi e Simone surgiu e ganhou o mundo. Simone acompanhou Badi em turnês internacionais e participou do álbum Singular (2016). Desde então, seguiram trajetórias paralelas, até este retorno especial, que costura passado, presente e novas possibilidades artísticas.

Em “Mulheres do Mundo”, Badi Assad e Simone Sou apresentam seus trabalhos solo e, juntas, revisitam canções que entrelaçam suas histórias pessoais e musicais. O espetáculo é dedicado às mulheres compositoras, artistas e cantoras de diferentes gerações e origens, revelando a força, a diversidade e a sensibilidade feminina na música global.

Badi Assad traz um repertório que reúne músicas de compositoras do mundo inteiro, canções autorais feitas em parceria com artistas brasileiras e obras criadas em homenagem às mulheres. Com sua virtuosidade única ao violão e sua expressividade vocal, a artista constrói uma verdadeira narrativa musical, transformando o palco em um espaço de reconhecimento e celebração da influência feminina na arte.

Reconhecida como uma das artistas mais singulares da música brasileira, Badi Assad foi eleita pela Rolling Stone Brasil como uma das maiores violonistas do país. Sua trajetória inspirou o filme Badi, premiado em festivais nacionais e internacionais. Com sólida carreira internacional, teve o álbum Wonderland escolhido pela BBC London entre os 100 melhores discos do ano, foi eleita Artista do Ano pela revista americana Guitar Player e venceu o International Singer-Songwriter Competition como compositora. Ao longo de sua carreira, Badi lançou 26 álbuns, realizou turnês em quase cinquenta países e recebeu prêmios como APCA, WME e Prêmio da Música Brasileira. Recentemente, lançou o disco “Parte de Tudo Isso”, reafirmando sua constante inventividade artística.

Simone Sou é percussionista e baterista, construiu carreira a partir da década de 1990, integrando importantes projetos e bandas, como Orquídeas do Brasil, que acompanhou Itamar Assumpção, além de trabalhos de longa duração com artistas como Chico César, Zélia Duncan e Mutantes. Desenvolveu projetos autorais e colaborativos, como o duo Soukast e o álbum autoral SOS BRAS BEAT (2016), no qual reúne bateria, percussão, voz e experimentação sonora, consolidando-se como uma artista inventiva, plural e referência na percussão contemporânea.
“Mulheres do Mundo” é uma noite de celebração, reencontro e emoção — um espetáculo que une duas artistas em plena maturidade criativa, homenageando as mulheres que transformam o mundo por meio da música.

SERVIÇO:

Espetáculo: Mulheres do Mundo – Badi Assad e Simone Sou
Evento: 43ª Oficina de Música de Curitiba
Data: 10 de janeiro de 2026 (sábado)
Horário: Abertura às 18h | Show às 19h
Local: Auditório Salvador de Ferrante (Guairinha)
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 – Centro – Curitiba/PR
Classificação indicativa: Livre
Ingressos: R$ 40 (inteira) | R$ 20 (meia-entrada)

Vendas:https://www.diskingressos.com.br/evento/2100/2026-01-10/pr/curitiba/badi-assad-e-simone-sou-no-show-mulheres-do-mundo

INFORMAÇÕES PARA IMPRENSA:
Débora Venturini
Assessoria de Comunicação
Tel.: (11) 98326.3851
Email: debora@venturinicomunicacao.com.br

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Curitiba recebe oficinas gratuitas de Iluminação Cênica

Formação oferece 50 horas de aprendizado teórico e prático voltado à área técnica das artes cênicas

Estão abertas as inscrições para a oficina “Iluminação Cênica – Da origem à construção de um espetáculo”, que chega agora a Curitiba. As atividades serão realizadas entre os dias 6 e 9 de janeiro, no Teatro Barracão EnCena, com entrada gratuita e vagas limitadas. Inscrições podem ser realizadas através deste LINK.

Com carga horária total de 50 horas, a formação é voltada a artistas, técnicos, estudantes e pessoas interessadas em ingressar ou aprofundar conhecimentos na área técnica das artes cênicas. A oficina combina conteúdos teóricos e práticos, abordando desde noções básicas de eletricidade e ótica até o uso de refletores, lâmpadas, mesas de luz, dimmers e softwares de iluminação.

Ao longo do curso, os participantes têm contato com temas como teoria das cores, posicionamento e afinação de equipamentos, leitura e criação de mapas de luz, desenvolvimento de projetos de iluminação e operação técnica, além da construção de uma dramaturgia visual a partir da luz como elemento narrativo da cena.

A oficina integra o circuito estadual de formação em iluminação cênica, que já passou por cidades como Ponta Grossa, Londrina, Paranaguá, Francisco Beltrão e Guarapuava, fortalecendo o cenário técnico das artes cênicas no Paraná e ampliando o acesso gratuito à qualificação profissional.

A ação é uma produção do Coletivo Cacareco e da Dupla de Dois Produções, com realização da Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, por meio da Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura, do Ministério da Cultura e do Governo Federal.

Serviço
Oficina: Iluminação Cênica – Da origem à construção de um espetáculo
Local: Teatro Barracão EnCena
Endereço: R. Treze de Maio, 160 – Centro, Curitiba – PR
Datas e horários: 6, 7, 8 e 9 de janeiro – das 09h às 18h
Inscrições: Através deste LINK
Produção: Coletivo Cacareco e Dupla de Dois Produções
Realização: Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná | Política Nacional Aldir Blanc de Fomento à Cultura | Ministério da Cultura | Governo Federal

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Chicago Legacy South American Tour, com Danny Seraphine, chega a Curitiba

A formação especial traz o baterista co-fundador Danny Seraphine para uma noite de clássicos que marcaram época no Guairão

Curitiba vai receber a turnê internacional, liderada pelo baterista e co-fundador da lendária banda americana de rock-jazz, Chicago, Danny Seraphine. O espetáculo "Chicago Legacy – South American Tour 2026", será apresentado no dia 22 de março, no Guairão, às 19h. No repertório, o público poderá conferir os sucessos que embalaram gerações e foram trilha sonora de filmes consagrados, oferecendo uma experiência única e nostálgica.

O show promete uma viagem no tempo, revisitando clássicos consagrados como "Hard to Say I’m Sorry", "You're the Inspiration", "Will You Still Love Me?" e "Saturday in the Park". De acordo com a produção, esta será a primeira vez que o formato "Legacy" será apresentado ao vivo em Curitiba, oferecendo uma experiência única e nostálgica. A tour, liderada por Danny Seraphine, reconhecido pela Rolling Stone como o “pai do jazz rodk” e um dos 100 melhores bateristas de todos os tempos, promete uma apresentação inesquecível, repleta de clássicos, energia e paixão pela música.

Sobre o Chicago Legacy South American Tour

O formato “Chicago Legacy” foi concebido para celebrar a vasta e bem-sucedida trajetória da banda em que Danny Seraphine foi um dos co-fundadores. A banda formada especialmente para este projeto, trará ao palco canções cuidadosamente selecionadas para garantir que o público curta o melhor do som, na mescla de rock, jazz e pop, com uma icônica seção de metais.

Fundador e baterista original da banda CHICAGO, Danny Seraphine marcou a história do rock ao dividir o palco com gigantes como Jimi Hendrix, Janis Joplin, Led Zeppelin, Bruce Springsteen e The Beach Boys. Depois de uma aposentadoria dos palcos, Seraphine voltou com mais força do que nunca à frente de sua nova banda, neste projeto especial, revivendo a magia daqueles sucessos que marcaram gerações, com um som renovado e uma energia arrasadora.

Uma História de Sucesso

Fundada em 1967 em Chicago, Illinois, a banda, que inicialmente se chamava "The Big Thing" e depois "Chicago Transit Authority", adotou o nome definitivo em 1969. Seu som distintivo lhe rendeu a venda de mais de 100 milhões de discos em todo o mundo, um lugar entre os artistas mais bem-sucedidos da história do rock americano e a indução ao Hall da Fama do Rock & Roll em 2016. Entre seus momentos de glória está o álbum Chicago X (1976), que trouxe o hit "If You Leave Me Now" – um standard do soft rock que lhes garantiu Grammys e vendas multimilionárias.

É claro! Aqui está a tradução do texto para o português do Brasil, mantendo a energia e o tom impactante do original, mas adaptando para o público brasileiro.

SERVIÇO: CHICAGO LEGACY SOUTH AMERICAN TOUR – COM DANNY SERAPHINE

DATA: 22 de março – domingo – às 19h30

LOCAL: Teatro Guaíra (Conselheiro Laurindo, 175, Centro) – Curitiba – Paraná

CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Livre

REALIZAÇÃO: IKG Entretenimento e THT Events

PRODUÇÃO LOCAL: Dumas Produções

REALIZAÇÃO IKG ENTRETENIMENTO E THT events

INGRESSOS: 1º lote a partir de R$ 140 + taxa adm

SITE DE COMPRA: https://www.diskingressos.com.br/evento/1915/2026-03-22/pr/curitiba/chicago-legacy-south

MAIS INFORMAÇÕES: https://www.instagram.com/dumasproducoes/