Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

ZÉ RAMALHO VOLTA A CURITIBA

“Após o sucesso no ano passado, no próximo dia 17 de agosto, o cantor e compositor paraibano desembarca na capital paranaense com o ‘Show de Sucessos’ para única apresentação no palco do Guairão”

O cantor Zé Ramalho vem a Curitiba com a turnê 2024 'Show dos Sucessos'. Com realização da Prime, autor de grandes hits da música brasileira, o veterano desembarca na capital paranaense no próximo dia 17 de agosto, para única apresentação no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15. Zé Ramalho revisita os maiores sucessos fundindo estilos, como o rock com o repente.

No repertório, o público pode se preparar para assistir ao vivo aos maiores sucessos do paraibano como 'Avôhai', 'Chão de Giz', 'Frevo Mulher', 'Beira-Mar', 'Cidadão' e 'Garoto de Aluguel'. Traz ainda releituras de Geraldo Vandré, Raul Seixas e o grande sucesso Sinônimo.

Inquieto e produtivo, depois de lançar um sugestivo BOX de 4 CDs com o título de O Garimpo das Raridades, em setembro de 2022, o artista presenteia seus fãs com um novo trabalho de músicas inéditas (ATEU PSICOLÓGICO) seguindo revigorado sua viagem mística e eterna.

Autor de uma obra essencialmente surrealista, que funde o rock com o repente, Zé tem um imenso poder de transmissão com sua inconfundível voz cavernosa, de fascinante declamador, na sua messiânica figura. Zé traçou uma ponte unindo Pink Floyd e Beatles a Jackson do Pandeiro, Luiz Gonzaga; cidade grande e sertão, psicodelismo e regionalismo, o nordeste inserido no mundo, o universo conectado ao nordeste. Um trovador urbano comparado por muitos aos ícones da música mundial.

Desde o lançamento do primeiro álbum solo do artista paraibano, há mais de quatro décadas, que emplacou de cara o hino “Avohai”, foram gravados mais de 30 álbuns alcançando a expressiva marca de 6 milhões de cópias vendidas.

O álbum 20 ANOS – ANTOLOGIA ACÚSTICA é seu maior êxito comercial até hoje e vencedor do Prêmio Sharp pelo projeto gráfico. Este disco deu início a uma trilogia que seguiu com NAÇÃO NORDESTINA, um mapeamento da história musical e política da sua região natal, indicado ao Grammy Latino de melhor álbum regional e, ESTAÇÃO BRASIL, um passeio pelo cancioneiro nacional.

Ao lado dos amigos Elba Ramalho, Geraldo Azevedo e Alceu Valença, Zé protagonizou em 1996, um dos projetos mais bem-sucedidos da música brasileira, O GRANDE ENCONTRO, que levou multidões aos shows em todo o país e gerou o lançamento de um disco ao vivo, vendendo mais de 700 mil cópias. A continuação do projeto, rendeu outras duas “turnês” vitoriosas, 2 CDs, que alcançaram a marca de 1 milhão de unidades. Zé realizou ainda uma apresentação histórica no ROCK IN RIO 3, assistida por mais de 60 mil pessoas em 2001, junto com Elba Ramalho.

O projeto Zé Ramalho Canta (2008 – 2012) homenageou Raul Seixas, Bob Dylan, Luiz Gonzaga, Jacson do Pandeiro e Beatles. Em 2013 consagrou-se no ROCK IN RIO 5 junto com a banda ícone do heavy metal Sepultura (ZÉPULTURA).

Seja qual for a jornada, o público sabe que quem a conduz é um dos artistas com a personalidade mais marcante da música popular brasileira. Com sua voz inconfundível e sua poesia apocalíptica, Zé Ramalho escreve seu nome na história musical brasileira, seguindo feito um viajante pelas estradas do país, arrastando multidões por onde quer que passe. Há mais de 40 anos, o brasileiro sabe que assistir Zé Ramalho ao vivo é uma experiência única em uma espécie de pacto de fidelidade que se renova ano a ano.

Os ingressos estão à venda (quase esgotados) através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
ZÉ RAMALHO – Show Sucessos
Quando: 17 de agosto de 2024 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$130,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 / Online – www.diskingressos.com.br e no dia do show a partir das 18h na bilheteria do teatro. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Homenagens a Ivo Rodrigues e ao Rock argentino são as atrações do projeto Cão Véio Sessions, no dia 10 de agosto

O evento, que conta com a parceria da Coruja Cervejas Especiais, será uma das últimas oportunidades que o público terá para presenciar o emocionante tributo ao eterno vocalista do Blindagem

As atrações do dia 10 de agosto (sábado), no projeto Cão Véio Sessions, são os shows do projeto "Ao Ivo e As Cores", uma grande homenagem ao eterno vocalista do Blindagem e da banda A Chave, Ivo Rodrigues, e um tributo ao Rock argentino, protagonizado pelo duo Giovanni Caruso & Maria Paraguaya.

Nesta edição, o Cão Véio Sessions conta com a parceria da Coruja Cervejas Especiais.

Ao Ivo E As Cores

A banda do projeto "Ao Ivo E As Cores" que se apresentará no Cão Véio Sessions é composta pelo baterista Ivan Rodrigues, filho de Ivo, Rodriggo Vivazs (vocal), Gabriel Teixeira e Amandio Galvão (guitarras) e Marcos Dank (baixo).

O projeto tem uma legitimidade gigantesca porque foi criado por Ivan e Gabriel Teixeira (filho do guitarrista do Blindagem, Paulinho Teixeira) com a intenção de prestar um tributo ao maior nome da história do Rock paranaense. "Eu e o Gabi temos uma relação muito próxima com todas essas músicas desde a infância, então, foi natural que a gente se encontrasse para tocar essas canções que são tão relevantes para nós dois", diz o baterista.

Além da dupla, o projeto também conta com o cantor Rodriggo Vivazs (que substituiu Ivo no Blindagem logo após a morte do vocalista), Amandio Galvão (que faz parte da banda Carne de Onça) e Marcos Dank (que integrou o grupo Trem Fantasma).

Essa será uma das últimas oportunidades para que o público assista a essa homenagem porque o projeto não deve ter continuidade. "Nós estamos fazendo como se fosse uma temporada de shows e vamos parar em breve. Por isso, eu quero reforçar o convite para que as pessoas compareçam ao Cão Véio!", diz Ivan.

Entre as músicas que farão parte do repertório, estão "Buraco no coração", "Me provoque pra ver" e "Todo roqueiro é gente fina" (da banda A Chave), e "Miragem", "Vida gozada" e "Oração de um suicida" (do Blindagem).

Uma ode ao Rock argentino

Os primeiros a pisar no palco serão Giovanni Caruso (violão e vocal) e Maria Paraguaya (percussão e vocal), para fazer um tributo ao Rock argentino. "A gente vê muitas homenagens ao som estadunidense e britânico, por exemplo, mas para o Rock argentino isso não é muito comum. Por isso, essa é uma bandeira que a gente levanta porque são músicas que a gente adora", explica Caruso.

No repertório, estão canções de grandes nomes portenhos, entre eles Charly García, Luis Alberto Spinetta e Fito Páez. "O Rock argentino é uma influência enorme pra gente! Esse é um show que nós gostamos muito de fazer porque são músicas que fazem parte da nossa rotina", complementa.

Giovanni faz parte das bandas Escambau e Faichecleres e é um dos grandes compositores da cena curitibana, com trabalhos sempre criativos e diferentes entre si.

Maria Paraguaya integra a banda Cigarras. Formado só por mulheres, o grupo acaba de lançar o álbum de estreia, “Fumódromo” (2024), e vem despontando como um dos principais nomes do underground brasileiro.

Essa será a primeira edição do Cão Véio Sessions a contar com a parceria da Coruja Cervejas Especiais, empresa que foi criada em 2002 pelos arquitetos gaúchos Mickael Eckert e Rafael Rodrigues.

A produção comercial da Coruja começou dois anos depois e, atualmente, ela é realizada na cidade de Forquilhinha, em Santa Catarina.

Em 2024, a Coruja Cervejas Especiais conta com mais de dez rótulos que são distribuídos em todo o Brasil e alguns estão entre os mais consumidos pelo público curitibano. "A Coruja tem tudo a ver com a cena do Cão Véio, pois Rock'n'roll e cerveja são duas coisas que se complementam", diz o coordenador de vendas da empresa no Paraná, Júlio César Gracia.

Durante todo o evento, haverá promoção de bebidas (fernet cola, vinhos argentinos e chopps da Coruja). O público também terá a oportunidade de experimentar as diversas opções gastronômicas que o gastrobar oferece (assinadas pelo renomado chef Henrique Fogaça, um dos criadores da franquia).

O show faz parte do projeto Cão Véio Sessions, que foi criado com a intenção de dar espaço e valorizar os artistas da capital paranaense. “Essas apresentações são uma consolidação do projeto em formato semi-acústico que nós estamos implementando”, diz o sócio e administrador do estabelecimento, Lucas Bora Araujo.

A casa abre às 12h e os shows começam às 14h. O Cão Véio Curitiba fica na Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Serviço:

O que: shows do projeto “Ao Ivo E As Cores” e do duo Giovanni Caruso & Paraguaia, no Cão Véio Sessions.

Quando: 10 de agosto (sábado), a partir das 12h.

Onde: Cão Véio Curitiba, Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Valores: entrada gratuita.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (BAR/REST)

Bastards Brewery promove festa de 10 anos com presença de Joselito e Boça, personagens do Hermes e Renato

Celebração com entrada gratuita reunirá música ao vivo, brinquedos infláveis, gastronomia, lançamento de rótulo inédito e intervenções artísticas com a personificação dos rótulos da Bastards Brewery

Festa de 10 anos da Bastards Brewery ocorre neste domingo (4) - Cred MKT Bastards
No domingo (4), a partir das 12h, a premiada cervejaria Bastards Brewery, promove uma festa especial para marcar a celebração do seu 10º aniversário.
O evento, que ocupará o Bar da Fábrica da Bastards Brewery, localizada no bairro Bom Retiro, reunirá diversas atrações para toda a família, com um cardápio exclusivo para a data, música ao vivo, brinquedos infláveis para a criançada se divertir, flash tattoo, lançamento de um rótulo inédita e a presença dos personagens Joselito e Boça, do humorístico Hermes e Renato. A entrada é gratuita.

“Preparamos uma celebração que promete animar todos os bastardos presentes, com opções de diversão para todas as idades e a ilustre presença dos personagens que levam os nomes dos rótulos da Bastards Brewery. Além disso, uma nova cerveja será apresentada em primeira mão, assim como o personagem que a representa”, comenta Humberto Gonçalves, um dos sócios da marca.

No último ano, aniversário da Bastards Brewery reuniu milhares de apaixonados
pela cultura cervejeira - Cred MKT Bastards
Intervenção artística e todos os chopes a R$20

A Bastards Brewery foi fundada pela paixão pela cultura cervejeira dos sócios Francisco Seegmuller, Richard Buschman e Humberto Gonçalves, ganhando destaque pela originalidade de suas receitas e o modo de preparo que ressalta a qualidade de seus ingredientes. Seus rótulos foram inspirados em personagens próprios, criados pela equipe de criatividade da cervejaria a partir de diferentes influências culturais e comportamentais.

Alguns desses personagens estarão personificados na celebração dos 10 anos da Bastards Brewery, com intervenções artísticas com o público, sendo o Zé do Morro, que é descrito como um típico malandro carioca, que não abre mão de uma cerveja gelada. Filho de pai alemão e de mãe da baixada fluminense, o Zé tem o futebol como seu esporte preferido, além da vadiagem. O rótulo que leva o seu nome é uma premium lager com sabor e aroma marcantes, capaz de satisfazer os paladares mais exigentes, com 5,1% de teor alcoólico e 20 de IBU; Há também o Jean Le Blanc, que é descrito como um artista que costuma frequentar os bares e cabarés de Paris, vivendo do estilo boêmio e conquistando corações por onde passa. Sua cerveja é uma witbier com aroma marcante que vem de uma seleção de especiarias, como capim limão, casca de laranja e um toque picante de coentro. O teor alcoólico é de 4,9% e 15 de IBU; O personagem Willie The Bitter também marca presença, um Hell Angel da Califórnia, durão e mal humorado, que só ouve clássicos do rock e é capaz de cruzar todas as fronteiras só para tomar uma cerveja com os amigos. Seu rótulo é uma American Pale Ale com 5,8% de teor alcoólico e 40 de IBU.

Na data, o novo rótulo da cervejaria será apresentado ao público. Todos os chopes da Bastards Brewery estarão disponíveis por R$20 durante todo o evento.

“No domingo, ainda contaremos com a presença ilustre dos personagens Joselito e Boça, do Hermes e Renato, interagindo e celebrando com o público esse aniversário de 10 anos”, completa Gonçalves.

Todos os chopes da Bastards Brewery estarão disponíveis por R$20 - Cred MKT Bastards
Gastronomia

Um cardápio especial fará parte da celebração. Destaque para o Choripan Sanduba (R$30); o Croquete de Costela (R$30 - 7 unidades); Carne de Onça (R$30), que é composta por mignon moído temperado com flor de sal, pimenta, cebola roxa e azeite de oliva, servido na broa preta tostada com manteiga e finalizada com mostarda escura e cebolinha; Pastelitos (R$30 - 6 unidades), que consistem em pasteis recheados com costela bovina desfiada, linguiça Blumenau e queijo muçarela, servidos com molho da casa; Risotoball (R$40), composto por bolinhos de risoto cremoso com provolone defumado e acompanhado de relish de tomate seco; Brownie (R$15); e Gelato Bastardo (R15), nos sabores creme e chocolate; entre outros.

Na carta de drinks, destaque para o Cuervo Paloma (R$25), uma opção refrescante que combina Tequila José Cuervo Silver com um toque de refrigerante de toranja; a tradicional Caipirinha (R$25), preparada com cachaça Requi Brasil envelhecida, xarope simples e limão-taiti; o Fireball Limonada (R$30), com Licor de canela Fireball com suco de laranja bahia e refrigerante Citrus; o Cowabunga (R$25 - sem álcool), preparado com Maracujá, laranja, xarope de manga e finalizado com Redbull e melancia; entre outros.

Choripan - Cred Iuri Poletti
Shows ao vivo

A celebração da primeira década da Bastards Brewery ainda contará com uma sequência de shows que prometem animar o público. No Palco Thunderstruck, montado especialmente para a festa, estão confirmadas as bandas Orange Cab, Os Milagrosos Decompositores - com a participação especial de Boça e Joselito com o Unidos do Caral** a Quatro, e Lady Die com convidados, reunindo sucessos do pop rock dos anos 90 e 2000.

Banda Lady Die é uma das confirmadas na festa de 10 anos da Bastards - Cred MKT Bastards
Diversão para as crianças e adultos

Os pais de plantão poderão curtir a celebração com tranquilidade, enquanto seus filhos se divertem com as atrações especiais para a criançada, como os brinquedos infláveis, cama elástica e atividades lúdicas com a supervisão de monitores.

Para os adultos, as brincadeiras bastardas valerão chope para quem se aventurar pelos desafios propostos, como para quem conseguir ficar pendurado por mais tempo em uma barra, ou para quem conseguir derrubar menos chope ao tentar tomá-lo por meio de cordas, entre outros.

O Bar da Fábrica da Bastards Brewery fica localizado na R. Comendador Lustoza de Andrade. 69 – Bom Retiro. Mais informações pelas redes sociais oficiais: @bardafabricabastards - Facebook e Instagram.

Serviço:
Festa de 10 anos da Bastards Brewery
Data: 4 de agosto (domingo)
Horário: a partir das 12h
Local: Bar da Fábrica da Bastards Brewery fica localizado na R. Comendador Lustoza de Andrade, 69 - Bairro Bom Retiro.
Entrada gratuita
Redes sociais oficiais: @bardafabricabastards - Facebook e Instagram.

Sugestões de palavras-chave: Bastards Brewery, cerveja artesanal, cervejaria premiada, Curitiba, entrada gratuita, música ao vivo, gastronomia, atividades para crianças, chope artesanal, intervenções artísticas, Hermes e Renato, Boça, Joselito,

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Após hiato de 16 anos, banda OAEOZ, de Curitiba, retorna aos palcos para celebrar lançamento de todos os discos no streaming

Sete títulos do grupo lançados originalmente entre 1998 e 2008 chegam às plataformas digitais pelo selo 8-bics, do RJ, em parceria com a De Inverno Records. Lista inclui gravação ao vivo inédita, de 1999; show reúne parte de formação original no 92 Graus e terá abertura da Pão de Hamburguer

O selo independente 8-bics, do Rio de Janeiro, está lançando, nas principais plataformas de serviços de streaming da internet, todos os discos da banda curitibana OAEOZ, lançados originalmente entre 1998 e 2008, quando o grupo estava na ativa. A lista tem sete títulos, incluindo dois EPs: “OAEOZ” (1998) e “De Inverno” (1999), e cinco álbuns – “Dias” (2001), “Take um (2002)”, “Às Vezes Céu” (2005), além do duplo – “Falsas Baladas e outras canções de estrada” e “OAEOZ ao Vivo na Grande Garagem que Grava”, ambos de 2008. A relação se completa com o inédito “Ao vivo no cafenobule”, gravado em 1999.

Para celebrar a chegada de seus trabalhos fonográficos às plataformas digitais, o grupo reúne parte de sua formação original - Igor Ribeiro (guitarra e voz), Ivan Santos (violão e voz), Rodrigo Montanari (baixo e voz) - e dois novos convidados – Martinuci (guitarra e voz) e Paulo Henrique Camargo (bateria) -, para um show no próximo dia 02 de agosto no 92 Graus, mais tradicional palco da cena musical independente de Curitiba. O show terá dois convidados especiais, a cantora Grasiela Piasson e o Carlos Zubek, que já fez parte da banda.

Os ingressos custam R$20 e os primeiros 50 pagantes ganham um exemplar do álbum “Às Vezes Céu”, que em 2025 completará 20 anos de lançamento, pelo De Inverno.

De foco independente e autoral, o selo 8-bics aposta na valorização de artistas que destacam a canção como ponto principal em seus trabalhos. É um selo de composição, de repertório e que também elabora ações de resgate da memória da música independente brasileira. Entre os títulos e artistas lançados estão o projeto Jotadablio, as bandas Harmada, Polar e o trabalho solo de Manoel Magalhães.

O lançamento faz parte do projeto “INVASÃO INDEPENDENTE”, iniciativa de Magalhães, que busca oferecer discos da cena indie brasileira que nunca chegaram ao streaming, em versões caprichadas e remasterizadas. Serão lançados nos próximos meses dezenas de álbuns, EPs, singles e registros ao vivo de bandas de todo o país. Magalhães explica que o projeto existe por conta de uma necessidade urgente de resguardar discos importantes da música independente nacional com a publicação no streaming. “Esses álbuns ajudam a contar a história do que foi feito no Brasil fora das grandes gravadoras e não podem ficar inacessíveis ao público. A intenção é abranger o máximo de cenas e estados possíveis, conseguindo contemplar a diversidade do país”, adianta. “Neste contexto, é uma grande alegria ter a primeira discografia completa de uma banda no projeto, poder resgatar todo o trabalho fonográfico da OAEOZ é também ajudar a contar a história da cena de Curitiba, uma cidade muito importante para a música independente brasileira”, completa.

Convidada – Ao lado d’OAEOZ no palco do 92 estará a Pão de Hamburguer, banda de rock curitibana famosa pelas guitarras soladas, baterias pesadas e letras abstratas. Tem como principal obra inacabada o disco Visconde de Guarapuava. Seu single de sucesso é O Amor Agora é Livre, misto de pagode romântico e balada anos 70. Para 2024 eles não prometem nada, mas também não fogem da responsa. E foi assim que aceitaram dar uma pausa no trabalho das novas composições para estar ao lado d’OAEOZ e da De Inverno nesta empreitada que celebra a produção independente em um de seus mais emblemáticos palcos nacionais.

Serviço:

Pão de Hamburguer e OAEOZ – lançamento em streaming da discografia d’OAEOZ.

Quando: 2 de agosto de 2024. A casa abre às 20h. Os shows iniciam às 21h30.

Quanto: R$20,00

Onde: 92 Graus (Av. Manoel Ribas, 108).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Espetáculo Indavirus em “Não me quebra, Lauro” o show em Curitiba, neste domingo

foto de divulgação.

A apresentação acontece no Teatro Bom Jesus

Neste domingo , Curitiba se prepara para receber um show de comédia super aguardado que mistura stand-up comedy, sanfona, interação com o público e muito mais com o espetáculo Indavirus em “Não me quebra, Lauro" o show, apresentado pela dupla mais icônica do humor catarinense. A apresentação, que acontece no Teatro Bom Jesus, promete um imperdível show de humor e música ao vivo para agitar o público. Com realização da Canesso Produções, o evento começará às 19h. Os ingressos estão sendo vendidos pelo site da produtora CanessoProducoes.com.br .

Os curitibanos poderão se divertir com as aventuras e desventuras dos catarinenses que são conhecidos por seu humor único e cativante: Gustavo Pórco e Lauro Antigo. No palco, Gustavo fará de tudo para conquistar a atenção e arrancar elogios de seu amigo rabugento, Lauro, incluindo demonstrações de suas habilidades com a sanfona. Entre uma música e outra, os dois relembrarão histórias hilárias que viveram juntos.

Além disso, o show trará análises ao vivo de comentários nas redes sociais e revelará curiosidades inéditas sobre os bastidores do Indavírus, garantindo surpresas e muitas risadas para todos os presentes.

Sobre Indavírus

Apresentado pelos personagens Indaialenses “Gustavo Pórco” e "Lauro Antigo", o Jornal Indavírus tem a proposta desde a sua primeira edição, de levar alegria, conhecimento, e história para os moradores da região do Vale do Itajaí - SC. Contando lendas locais, curiosidades, e visitando as cidades da região, os programas são sempre apresentados na linguagem local da região, e com muito bom humor. Em 2022, o canal da dupla que leva o mesmo nome, Inda Vírus, foi o canal de humor catarinense mais assistido do YouTube.

SERVIÇO:
INDAVIRUS EM “NÃO ME QUEBRA, LAURO" O SHOW EM CURITIBA
Data: 04 de agosto de 2024
Horario: 19h
Local: Teatro Bom Jesus
Realização: Canesso Produções
Classificação: Livre
Duração: 90 minutos
Valores: A partir de R$ 50,00 (Meia-entrada pelo seguidor pelo @canessoproducoes).
Ingressos: CanessoProducoes.com.br

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

PATO FU VOLTA A CURITIBA COM TURNÊ DE 30 ANOS

“Após o sucesso no ano passado, a banda mineira retorna à capital paranaense, no próximo dia 10 de agosto, com o show que celebra os trinta anos de carreira no palco do Guairão”.
Eles surgiram em Belo Horizonte, em 1992, já lançaram 13 álbuns e 5DVD´s, ganharam prêmios, possuem diversos hits, rodaram o mundo e estão na estrada com a turnê comemorativa de 30 anos. Com realização da Prime, a banda mineira Pato Fu retorna a Curitiba, após o sucesso no ano passado, com um show especial no próximo dia 10 de agosto no palco do Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n) às 21h15. A banda promete um show inesquecível e emocionante para os fãs que acompanharam sua trajetória ao longo das últimas três décadas.

Neste show, que mostra o lado mais pesado do grupo, são apresentadas canções de todos os álbuns de sua discografia. Estão presentes os hits autorais – entre eles “Canção Pra Você Viver Mais”, “Sobre o Tempo”, “Perdendo Dentes”, “Antes Que Seja Tarde”, “Simplicidade”, “Depois” e “Made in Japan” – além das regravações criativas e originais, a exemplo de “Ando Meio Desligado” (Os Mutantes), Eu Sei (Legião Urbana) e Eu (Graforréia Xilarmônica). Somam-se ao repertório canções lançadas recentemente no álbum “30”, projeto que celebra os trinta anos da banda.

O Pato Fu está sempre em transformação. A banda mineira já se destacou nas principais premiações nacionais, conquistou um Grammy Latino, vendeu discos de ouro e emplacou canções em trilhas de novela, e é também conhecida por se manter incansavelmente original.

Atualmente o grupo mineiro é composto por Fernanda Takai (voz), John Ulhoa (guitarra), Ricardo Koctus (baixo), Richard Neves (teclados) e Xande Tamietti (bateria). Xande, que integrou a banda de 1995 até 2014, está de volta para celebrar os 30 anos de estrada.

Além de shows por todo Brasil, a banda já se apresentou no Japão, Portugal, Inglaterra e Estados Unidos, e tem sido reconhecida como um dos grupos mais criativos do cenário Pop atual. John, guitarrista e principal compositor do grupo, define: “Somos a mesma banda. Não somos mais a mesma banda”.

Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
PATO FU – “TURNÊ 30 ANOS”
Quando: 10 de agosto de 2024 (Sábado)
Local: Teatro Guaíra (R: Conselheiro Laurindo, s/n)
Horários: Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: s ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 e Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Classificação etária: livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / @maisumadaprime
Realização: Prime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Mudança de mês no Jokers

Agosto chega com muitas atrações no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). A programação musical começa com a tradicional Terça Celta (30), o Duo Awalonia formado por Carlos Simas e Iris Knopholz. Na quarta-feira (31) tem o DZ Jazz duo, formado por Denise Petrica e Zé Moreira, tocando muita MPB com uma veia jazzística. Na quinta (1º), o Rock In Duo, formado por Sany Omura e Hudson Antunes tocam hits do rock. Na sexta (02), tem a banda Four Back que vai tocar sucessos do rock nacional e internacional. Na abertura da noite, Luana Cardoso toca pop rock no formato voz e violão. E, fechando a semana, no sábado (03) a banda Carne de Onça comemora uma década e vem lançar seu novo disco Casa 05. No outro show da noite o músico Tony Gambel também vai lançar o disco O Ano em que Nasci. Na abertura e encerramento da noite a DJ Luana Cherry faz um set super dançante.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 03 de agosto:

TERÇA 30 JUL, 20 horas – Terça Duo Awalonia - Carlos Simas e Iris Knopholz tocam músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 31 JUL, 20 horas– DZ Jazz Duo - formado por Denise Petrica e Zé Moreira, tocando muita MPB com uma veia jazzsística. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 1º AGO, 20 horas – Rock In Duo com Sany Omura e Hudson Antunes tocando hits do rock nacional e internacional. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 02 AGO, 20 horas – Four Back – show da banda. No repertório sucessos do pop rock nacional e internacional. Na abertura da noite, no Salão Queirolo, Luana Cardoso (pop rock, voz e violão) das 19h às 21h30. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 03 AGO, 20 horas – A banda de Folk Rock, Carne de Onça faz show comemorativo aos 10 anos de estrada e lança o disco Casa 05. No outro show da noite o músico Tony Gambel também vai lançar o disco O Ano em que Nasci. Na abertura e encerramento da noite a DJ Luana Cherry faz um set super dançante. Ingressos a partir de R$25 (2º lote) pelo link: goingressos.com.br/evento/carne-de-onca-tony-gambel

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

BRASIS NO PAIOL APRESENTA DHARMA JHAZ COM SHOW MANIFESTO PUNK JAZZ

Artista sobe ao palco no dia 15 de agosto com live set eletrônico experimental, piano, instrumentos de sopro, corpo, voz e alma

A edição de agosto do projeto Brasis no Paiol chega com as experimentações musicais da multi instrumentista, performer, cantora, rapper e compositora Dharma Jhaz apresentando um show que mescla referências da cultura latina e afro-brasileira ao jazz e punk. Ela sobe ao palco do Teatro do Paiol no dia 15 de agosto, quinta-feira, às 20h. Os ingressos custam R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada) e podem ser adquiridos no site pixta.me.

Manifesto Punk Jazz é o projeto performance coletivo criado por Dharma Jhaz em parceria com a pianista, cantora e compositora Julia Klüber e o DJ, rapper e produtor musical Bface. Em formato trio, Dharma traz a sua pesquisa e trajetória artística na cena musical independente, com diversas linguagens e gêneros musicais para infundir o conceito e o estilo autoral auto-intitulado Punk Jazz.

Do DF para o mundo

Dharma Jhaz, travesti multi instrumentista, cantora, produtora musical, rapper e performer sonora, desenvolve através dos instrumentos de sopro, voz, corpo, e performance, experimentações musicais empíricas baseadas em elementos intercontinentais, manifestando multi-artisticamente o seu conceito autoral de expressão, Punk Jazz.

Traz consigo suas referências da música brasileira no seu free jazz punk mestiço, apresentado em jam sessions e lives que participa em colaboração com diversos artistas da cena da música experimental e eletrônica nacional e internacional, como Malka Julieta, Kenya20Hz, Akin Deckard, MNTH e o trio alemão The Liz.

Integrante do coletivo Metanol FM em São Paulo, fez parte da produção do álbum "Movimento Paralelo Vol.1" (2021), trazendo uma nova dimensão à experiência sonora instrumental performática.

Do rap, soul, frevo e blues ao punk jazz, esteve em diversos festivais, entre eles The Town (SP), CHIII (SP), Novas Frequências 12 (RJ), Farol Live Santander (RS), Curitiba Jazz Festival (PR) e vários outros eventos, sendo reconhecida pelo ensaio "O Som Ao Redor", da revista GQ Brasil, edição de agosto de 2020, que reuniu cinco vozes da novíssima cena musical brasileira.

Manifesto Punk Jazz

Ressignificando sentidos através de um movimento de contracultura anti-elitista, o Manifesto Punk Jazz retoma a propriedade e liberdade ancestral de expressão do jazz sob uma nova linguagem, usando o experimentalismo, free jazz, flow, rap, música eletrônica e composições autorais, atribuídas às vivências e a realidade anarquista punk de ser uma artista travesti negra brasileira que toca jazz.

Ainda, Punk Jazz é um ato político de resistência e união contra toda e qualquer segregação, marginalização e higienização de corpos dissidentes da cena do jazz ou da arte independente, manifestado em performance - no formato live set eletrônico experimental, piano, instrumentos de sopro, corpo, voz e alma.

Confira a próxima data do Brasis no Paiol 2024:

12 de setembro: Kiko Dinucci (SP)

Brasis no Paiol

O projeto Brasis no Paiol é uma iniciativa cultural realizada desde 2012 em Curitiba pela produtora Bina Zanette (Santa Produção) e pelo produtor Heitor Humberto (Fineza Comunicação e Cultura). Com mais de 140 shows apresentados desde sua primeira temporada com artistas de diferentes regiões do país, é um dos projetos musicais independentes em atividade mais longevos do Brasil, consolidando-se como importante veículo de divulgação de trabalhos contemporâneos independentes e de formação de público em Curitiba.

Em 2024, o Brasis no Paiol conta com o apoio da Effex - Tecnologia e Criação e restaurante Na Casa Delas.

Serviço:
Brasis no Paiol apresenta Dharma Jhaz
15 de agosto, quinta, às 20h
Local: Teatro do Paiol - Praça Guido Viaro, s/n
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada)
Vendas em https://pixta.me/u/brasis-no-paiol-apresenta-dharma-jhaz
Informações: @santaproducao

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Grupo Antropofocus apresenta espetáculo de humor “Bom dia, grupo!”

Peça teatral, que estreia em agosto, satiriza nossa maneira de usar os celulares no dia a dia

O grupo de teatro Antropofocus, que há 23 anos explora variadas vertentes do humor, estreia seu novo espetáculo "Bom dia, grupo!". A sátira aborda a maneira como utilizamos a tecnologia dos celulares em nosso dia a dia, destacando temas como o excesso de tempo olhando para a tela, a falta de comunicação interpessoal, os cancelamentos virtuais e os golpes digitais.

A peça, que fica em cartaz de 01 a 11 de agosto, no Teatro José Maria Santos, partiu da ideia original da integrante Anne Celli: o que aconteceria se uma pessoa, ao levar um golpe pelo celular, não conseguisse mais acreditar na realidade? O texto foi escrito pelo fundador do grupo, Andrei Moscheto, com co-autoria de Anne Cellie a assistência dramatúrgica de Vítor Berti.

"Bom dia, grupo!" conta a história de Karen, uma mãe que acolhe o filho recém divorciado e que, em uma de suas muitas conversas matinais pelo Zap, cai em um golpe de sequestro. Mesmo com o filho ao seu lado, ela não consegue distinguir o que é real e o que é Fake News.

Andrei Moscheto, que também dirige o espetáculo, revela que o enredo é todo inspirado em fatos verídicos. “Sim, é baseado em pessoas reais, como eu e você. Nossa ideia, desde o início, era buscar uma forma de mesclar a comunicação teatral com o uso de projeção de vídeos ao longo da apresentação, falar sobre o uso excessivo do celular e suas outras disparidades”, explica.

Moscheto conta ainda que, a cada novo projeto, o Antropofocus, que também tem em sua formação Anne Celli, Edran Mariano e Marcelo Rodrigues, busca dar enfoque em algum hábito corriqueiro. “O nome do grupo pode ser traduzido por “foco no ser humano”, onde nos propomos sempre falar sobre o progresso da comunicação através dos tempos”, diz o diretor.

Sobre o Antropofocus: Fundado por atores formados na Faculdade de Artes do Paraná – FAP/UNESPAR, o Antropofocus dedica-se a explorar diferentes formas de comicidade. Inspirados por grupos como Monty Python (Inglaterra), Les Luthiers (Argentina), Asdrúbal Trouxe o Trombone (Brasil) e Parlapatões (Brasil), o grupo busca constantemente novos desafios técnicos e artísticos. Utilizando a improvisação teatral como ferramenta de criação democrática, o Antropofocus já produziu 15 peças de teatro, programas de rádio e diversas cenas curtas, participando de festivais dentro e fora do Brasil, tornando-se uma referência da comédia curitibana.

SERVIÇO
Espetáculo: BOM DIA, GRUPO!
Datas: de 01 a 11 de agosto de 2024
Horários: Quinta e sexta às 20h | Sábado às 18h e 20h | Domingo às 19h
Local: Teatro José Maria Santos - Rua Treze de Maio, 655
Ingressos: www.diskingressos.com.br
Link direto para compra dos ingressos: https://bit.ly/Antropofocus24anos_Bomdiagrupo
Valores: R$ 40,00 (inteira), R$ 20,00 (meia - ClubDisk e descontos de lei)
Os ingressos também estarão disponíveis na bilheteria do teatro uma hora antes do início do espetáculo.

Duração: 01 hora
Classificação Indicativa: a partir de 14 anos

ESPETÁCULOS ANTERIORES DO ANTROPOFOCUS:

2000 - Amores e Sacanagens Urbanas
2001 - Amores e Sacanagens: Edição Especial
2004 - Pequenas Caquinhas
2005 - Esteriotipacionices
2006 - Dimensão Desconhecida
2007 - Porcus
2008 - Contos Proibidos de Antropofocus
2010 - Improfocus
2012 - Não se preocupe: é apenas o fim do mundo
2013 - Resta 1
2015 - Histórias Extraordinéditas
2016 - No Dia Seguinte - A Quase História da Tevê Brasileira
2019 - JUSTO HOJE!
2020 – DEIXE SEUS PROBLEMAS LÁ FORA
2021 - Projeto LEITURAS COMICAS 3X4 - 03 leituras encenadas de textos de comédia
2023 - Pela Hora da Morte
2024 - BOM DIA, GRUPO (estreia 01 de agosto)
FICHA TÉCNICA

Direção: Andrei Moscheto
Assistência de Direção: Vítor Berti
Argumento: Anne Celli
Elenco: Anne Celli, Andrei Moscheto, Edran Mariano, Marcelo Rodrigues
Voz em off: Monica Rischbieter
Dramaturgia: Andrei Moscheto
Co-Autoria: Anne Celli
Assistência de Dramaturgia: Vitor Berti
Consultoria de Vídeo: Paulo Rosa
Op. de Vídeo: Massa Nakatani
Iluminação: Wagner Corrêa
Op. de luz: Wagner Corrêa e Nicolas Caus
Cenário: Paulo Vinícius
Figurinos e Adereços: Gabrielle Windmuller e Cristina Rosa
Sonoplastia: Célio Savi
Op. de som: Gabi Farias
Designer Gráfico: Lula Carneiro
Assessoria de Imprensa: Com Leite Comunicação
Produção Executiva: Danâtha Siqueira
Direção de Produção: Edran Mariano
Realização: Antropofocus

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Peça de teatro O Pequeno Príncipe é apresentada de graça em Curitiba, em Libras e Português ao mesmo tempo

Parte do projeto Difusão Fluctissonante, a peça adapta a história do Príncipe e do Aviador para contá-la a surdos e ouvintes, sem distinções, e cumpre temporada gratuita no mês de agosto no Portão Cultural.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=331495&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CCAC4Yo%252BCLPbxgyvd0DY3D7qbH%252B%253Dg922rrPjX%253DVOaay9kh2Hxb0w%2540mail.gmail.com%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CCAC4Yo%2BCLPbxgyvd0DY3D7qbH%2B%3Dg922rrPjX%3DVOaay9kh2Hxb0w%40mail.gmail.com%3E-1.2
Cena de O Pequeno Príncipe, da Cia Fluctissonante. Foto de Elenize Dezgeniski. (para mais fotos acesse: Fotos - O Pequeno Príncipe)

A Cia. Fluctissonante, de Curitiba, traz novamente aos palcos da cidade o espetáculo O Pequeno Príncipe, inspirado no clássico da literatura mundial escrito por Antoine de Saint-Exupéry. As apresentações serão realizadas de 10 a 25 de agosto no Auditório Antônio Carlos Kraide, no Portão Cultural, e fazem parte do projeto Difusão Fluctissonante, que retoma espetáculos encenados pelo grupo até 2023, colocando-os novamente em contato com públicos da cidade. Os ingressos são gratuitos.
A versão do grupo para o clássico mantém a história original, mas agrega uma novidade: assim como todos os espetáculos do grupo, O Pequeno Príncipe é encenado em Libras e Português ao mesmo tempo. Assim, pessoas surdas e ouvintes podem assistir à peça simultâneamente, sem o uso de tradução para a Libras fora do palco, como é comum na maior parte das produções teatrais: aqui, são os próprios atores e atrizes que interpretam a peça nas duas línguas.
Na peça, três atores dão vida a mais de 8 personagens, contando a história do aviador perdido num deserto que encontra um principezinho de um planeta distante, o B612. A criança lhe pede para desenhar um carneiro. No decorrer da história, o menino narra as aventuras que teve até chegar na terra. O Pequeno Príncipe é interpretado por Catharine Moreira, atriz surda, ao passo em que figuras como a Raposa e a Serpente são vividos pelo ator Lucas dos Santos. O aviador e a rosa serão, nesta temporada, interpretados alternadamente por Helena de Jorge Portela e Igor Augustho.
Através de O Pequeno Príncipe, a Fluctissonante, deseja tanto aproximar as crianças surdas deste clássico da literatura quanto apresentar às crianças ouvintes seus primeiros sinais da Libras. Mas é claro que o público adulto também é convidado. A peça estreou em 2022 e é dirigida por Nautilio Portela. Ela volta à Curitiba depois de passar por Ponta Grossa - PR, Natal RN, Itajaí - SC, Piracicaba - SP e tem temporada confirmada para o mês de novembro, no Rio de Janeiro. São apenas 6 apresentações, todas gratuitas, que fazem um convite à reflexão, ao amor, à amizade, ao respeito às diferenças, a temas profundos e filosóficos.
A direção de Nautilio Portela alia o realismo à magia. Dunas de areia criam-se através de tecidos, enquanto um avião de grande proporção ocupa o palco feito de papelão e papel machê. O projeto DIFUSÃO FLUCTISSONANTE é realizado através da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Curitiba e reúne uma série de ações que reafirmam o compromisso e contato da Cia. Fluctissonante junto aos públicos surdos e ouvintes da cidade. Além de temporadas de 3 espetáculos do coletivo, o projeto promoverá também encontros entre artistas com deficiência de todo o Brasil e oficinas formativas.

SERVIÇO
O Pequeno Príncipe - Cia.Fluctissonante
De 10 a 25 de agosto de 2024.
Sábados e Domingos - sempre às 15 horas
Auditório Antônio Carlos Kraide, no Portão Cultural
(Av. República Argentina, 3430 - Água Verde)
Ingressos Gratuitos, distribuídos 1 hora antes das sessões.
Sujeito à lotação.

SINOPSE
Após um acidente, um aviador perdido no deserto encontra um principezinho que lhe pede para desenhar um carneiro. Este Pequeno Príncipe - que conheceu muitos planetas antes de chegar na Terra - passa, então, a contar suas aventuras: ele já conheceu um geógrafo, um homem de negócios e até mesmo um rei. Com cada um deles, aprendeu uma lição diferente. Juntos, os dois novos amigos convidam o público a conhecer esta história, apresentando ainda a melhor amiga do Príncipe: uma rosa linda, inteligente e divertida, que ele deve reencontrar em breve, quando voltará para seu planeta, o Asteróide B612. Nesta montagem da Fluctissonante, duas atrizes e um ator dão vida a todos os 8 personagens da história. O Pequeno Príncipe é interpretado por uma atriz surda e o texto bilíngue foi desenvolvido para que, mesmo aqueles que não dominam as duas línguas, possam entender o espetáculo plenamente.

FICHA TÉCNICA
Dramaturgia e Direção: Nautilio Portela
Elenco: Catharine Moreira, Helena de Jorge Portela/Igor Augustho e Lucas dos Santos
Direção de Movimento: Kátia Drumond
Tradução Dramaturgia: Taepé - Libras e Cultura
Supervisão de Libras: Catharine Moreira, Talita Grünhagen e Peterson Simões
Trilha Original e Operação de Som: Chico Paes
Cenografia: Katia Horn
Iluminação: Lucas Amado
Figurinos: Ricardo Garanhani
Direção de Produção: Igor Augustho
Produção Executiva (Estreia): Diego Marchioro
Produção Executiva (Repertório): Bruna Bazzo e Rebeca Forbeck
Estagiário de Produção: Luciano França
Assessoria Jurídica e Contábil: Ivanes Mattos
Operação de Luz: Nicolas Caos
Design Gráfico (Difusão Fluctissonante): Adriana Alegria
Registro Fotográfico: Elenize Dezgeniski
Realização e Criação: Cia. Fluctissonante
Realização e Produção: Pomeiro Gestão Cultural

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Circo Mágico do Chaves em Curitiba: última semana em cartaz

Espetáculo está na megatenda montada no Estacionamento do Carrefour Champagnat

foto Stephan Solon

Mais de 25 mil pessoas assistiram ao Circo do Chaves durante as semanas em que ficou em cartaz em Curitiba, desde o começo de junho. E, agora, o espetáculo chega à sua última semana em cartaz, de quinta a domingo, na megatenda montada no Estacionamento do Carrefour Champagnat. Os últimos ingressos estão à venda, a partir de R$ 25, pelo site da TicketsOn ou direto na bilheteria. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment e da Music On Events.

O espetáculo mistura o mundo lúdico de Chaves, criado por Roberto Bolaños, e reúne muita diversão tanto para crianças, que hoje em dia acompanham o seriado no formato de desenho, quanto para os adultos que voltam à infância vendo Quico, Chiquinha, Seu Madruga e Dona Florinda de pertinho. Em muita interação com o público, os personagens e o espetáculo apresentam trapézio, malabares, contorcionismo, báscula, equilibrismo e muito mais, além do globo da morte, que, no meio do show, se abre ao meio.

foto Stephan Solon

Quem for à Vila do Chaves, montada no Estacionamento do Carrefour Champagnat, também vai encontrar uma lanchonete temática, incluindo o sanduíche de presunto do Chaves e os famosos churros, além da lojinha com itens especiais e espaços instagramáveis com o barril do personagem.

Ao todo, são 25 artistas entre cantores, atores e profissionais de circo, nesse verdadeiro parque de diversões temático.

A mega experiência é endossada pelo Grupo Chespirito, que também faz a curadoria artística e de cenários. O Circo Mágico do Chaves é apresentado por Ministério da Cultura e BB Seguros.

foto Stephan Solon

SERVIÇO – Circo Mágico do Chaves em Curitiba

Quando: quinta, sexta-feira, sábado e domingo

Local: Carrefour Champagnat (Rua Deputado Heitor Alencar Furtado, 1210)

Horários:

Quintas e Sextas: 20h

Sábados: 16h e 19h

Domingos: 15h e 18h

Abertura dos Portões: 1 hora antes do início do espetáculo

Ingressos: os ingressos variam de R$ 25 a R$ 120, de acordo com o setor e modalidade escolhidos + taxa administrativa

SETOR CHAVES: R$ 60 (meia-entrada) e R$ 120 (inteira)

SETOR QUICO: R$ 35 (meia-entrada) e R$ 70 (inteira)

SETOR CHIQUINHA: R$ 25 (meia-entrada) e R$ 50 (inteira)

Vendas: Tickets On (https://www.ticketson.com.br/Chaves.html)

Classificação: Livre

Realização: RW7 Production & Entertainment e Music On Events

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Auditório Regina Casilo se destaca na cena musical de Curitiba

Aberto em 2019, o espaço já é referência para música de qualidade e boa sonoridade

Os imensos lustres de cristal refletindo o veludo vermelho da cortina do palco antecipam aos espectadores a beleza da experiência que estão prestes a vivenciar. As 310 cadeiras do auditório costumam ser disputadas para atrações de renome internacional, situação cada vez mais usual nos últimos cinco anos, no andar térreo do edifício moderno que sedia o Auditório Regina Casillo, no Centro de Curitiba.

Inaugurado em 2019, o auditório já recebeu alguns dos mais importantes nomes da música mundial e é a casa de duas orquestras, a Ladies Ensemble e a Orquestra Sinfonia Brasil, e do Coro Masculino Ottava Bassa. Com isso, o espaço se transformou numa referência local para música de alto nível. Por onde passaram virtuosos como os jovens pianistas Estefan Iatcekim e Pablo Rossi, talentos paranaenses que sempre tiveram no espaço o estímulo necessário para que sua arte pudesse alcançar o público.

"O Auditório Regina Casillo é a nossa Sala Cecília Meireles do Paraná, porque traz espetáculos de qualidade e de alto nível, além de abrir espaço para novos talentos, abriga orquestras locais que ganharam um local para poder ensaiar", afirmou a diretora artística da Ladies Ensemble, Fabíola Bach Akel. A Sala Cecília Meireles fica na cidade do Rio de Janeiro e foi inaugurada em 1965, sendo uma das mais importantes salas de música de câmara do Brasil.

A qualidade da programação tem a curadoria de Regina Casillo e Lucia Casillo Malucelli, que escolhem atrações de alta qualidade musical e ineditismo, como o caso do pianista Estefan Iatcekim, que hoje estuda no Conservatório de Tchaikovsky de Moscou. Estefan Iatcekiw é um prodígio da música internacional. Iniciou seus estudos de piano aos cinco anos de idade, aos nove fez seu primeiro recital solo e, desde então, conquistou primeiros prêmios em vários concursos nacionais e internacionais.

O cuidado na escolha dos espetáculos coloca o Auditório Regina Casillo ao lado de importantes salas como a do Teatro Guaíra e também da Capela Santa Maria, que abriga a Camerata Antiqua de Curitiba. Apenas no segundo semestre deste ano, no calendário de eventos musicais de Curitiba, 12% do total de apresentações da cidade ganharão o palco do auditório.

Na programação há importantes atrações como a Orquestra Feminina Ladies, o Coro Masculino Ottava Bassa, ENSAX Orquestra e a Orquestra Paranaense de Tango. "Há na história de Curitiba uma forte demanda por música clássica, erudita e música popular de qualidade. O Auditório Regina Casillo se soma para atender esse público, que tem lotado nossa sala", comenta Lúcia Casillo Malucelli.

O produtor da Orquestra Paranaense de Tango, Josnel Garcia de Carvalho, afirma que a apresentação programada para novembro no Auditório Regina Casillo trará um repertório inédito para agradar o público de Curitiba. "O espaço merece uma apresentação diferenciada, porque Curitiba tem uma tradição de gostar de bons espetáculos e ser crítica na qualidade do produto que está sendo oferecido. No Auditório Regina Casillo, o espaço permite uma sofisticação estética, que acresce ao espetáculo", disse.

ESPETÁCULOS
Em agosto, dias 16 e 17, a Ladies Ensemble tem programado o espetáculo Rota da Seda. Esta montagem traz um novo repertório, que liga inspirações do oriente com a tradição clássica europeia. Como músicos convidados, estão Abed Tokmaji (alaúde), Agatha Pradnik (acordeom), Lucia Loxca (canto) e Murillo da Rós (violão). O repertório traz composições tradicionais de países como China, Azerbaijão, Irã, Egito, Síria, Argélia e Grécia, num percurso inspirado nesta jornada épica desde o Oriente até a Europa.

Ainda em agosto, dia 24, acontece a apresentação do Coro Masculino Ottava Bassa. em setembro será a vez da orquestra de saxofones ENSAX Orquestra e, em novembro, a Orquestra Paranaense de Tango.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO ATÉ O FIM DO ANO
16 e 17 de agosto* - Projeto Música no Auditório Regina Casillo com a Orquestra Ladies Ensemble - Rota da Seda
24 de agosto* - Projeto Plano Anual Associação Cultural Solar do Rosário - Coro Masculino Ottava Bassa
27 de setembro* - Projeto Plano Anual Associação Cultural Solar do Rosário - ENSAX Orquestra
21 de novembro* - Projeto Plano Anual Associação Cultural Solar do Rosário - Orquestra Paranaense de Tango
*programação sujeita à alterações

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Balé Teatro Guaíra abre o mês de agosto com Contraponto no Guairão

Apresentações serão realizadas nos dias 1, 2 e 3 de agosto. Os ingressos estão disponíveis na bilheteria do teatro e na plataforma Deu Balada
O Teatro Guaíra abre as cortinas do seu maior auditório para o espetáculo Contraponto. Sucesso do Balé Teatro Guaíra em 2023, a temporada deste ano estreou no Rio de Janeiro, volta para casa e, na sequência, tem paradas por diferentes regiões do Paraná. A companhia viaja ainda para a Dinamarca. No auditório Bento Munhoz da Rocha Neto, o Guairão, serão três oportunidades para o público prestigiar a companhia: dias 1, 2 e 3 de agosto, às 20h30. Os ingressos custam R$10 e R$20 e podem ser adquiridos na bilheteria do teatro e na plataforma Deu Balada (https://deubalada.com/lista.php?busca=S&txt_busca=Contraponto).
O espetáculo é composto por dois trabalhos com grande potência estética e de reflexão: “Anima - imensidão adentro”, de Alan Keller, e “Castelo”, de Alessandro Sousa Pereira, dois talentos da dança. “O título ‘Contraponto’ é porque temos realmente dois trabalhos muito distintos que, de alguma forma, dialogam e mergulham em questões a respeito do sujeito. Será que eu atuo na vida a partir de mim mesmo ou existem outras forças que me conformam? O que será que me dá vida? De onde vem meus desejos?”, comenta o diretor do Balé Teatro Guaíra, Luiz Fernando Bongiovanni.
Resistência, força, potência, cansaço, coragem e medo são os ingredientes vitais para esta peça e para pensar a vida. A primeira coreografia, “Anima”, chama a atenção para as considerações sobre o "eu" e sobre esse elemento, muitas vezes irreconhecível, que o anima. Um mergulho com o elenco em um vertiginoso mundo fantástico de imagens e sensações. Depois de um breve intervalo temos “Castelo”, um trabalho que compartilha sensações e possíveis estratégias de como elaborar defesas para se viver nos tempos atuais.
No ano passado, o público foi impactado com o trabalho intimista apresentado no Guairinha. Para o Guairão, Bongiovanni convida tanto o público fiel como incentiva novas plateias. “Para quem não está muito habituado, a dança contemporânea às vezes pode parecer um cenário árido. Mas, ao contrário, esse é um programa amigo do público. O trabalho é muito encantador visualmente e do ponto de vista das sensações. É para todo mundo, seja você um conhecedor da dança, seja alguém que ama a dança ou um interessado”, destaca.
Logo após a temporada no palco do Guairão, a coreografia “Castelo” segue para apresentações na Dinamarca de 9 a 16 de agosto. “Vamos representar o Paraná em um festival na Dinamarca, com sete apresentações por lá. Então, a gente percebe que é um trabalho muito potente, muito forte, e eu tenho certeza que quem vier vai gostar muito”, comemora Bongiovanni.
As apresentações de Contraponto em Curitiba são viabilizadas pela Lei de Incentivo à Cultura, com o patrocínio da Sanepar e Compagas, com realização da Associação Brasileira de Apoiadores Beneméritos do Teatro Guaíra, PalcoParaná, Centro Cultural Teatro Guaíra, Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Paraná, Ministério da Cultura e Governo Federal: Brasil, união e reconstrução.
As apresentações de Contraponto vão circular ainda pelo Estado, entre o fim de agosto e o mês de setembro. Serão quatro cidades: Cascavel, Assis Chateaubriand, Apucarana e Maringá. As datas, horários e locais serão anunciados em breve, em parceria com as secretarias municipais.

Balé Teatro Guaíra – O Balé Teatro Guaíra é a terceira companhia de dança mais antiga do Brasil, foi criado em 1969 pelo Governo do Paraná. Ao longo de 55 anos de sua trajetória, apresentou mais de 150 coreografias, incluindo grandes sucessos de público e crítica como “O Grande Circo Místico”, “Lendas do Iguaçu”, “O Segundo Sopro” e “O Lago dos Cisnes”. Entre seus diretores constam renomados nomes: Ceme Jambay, Yurek Shabelewski, Hugo Delavalle, Eric Valdo, Carlos Trincheiras, Isabel Santa Rosa, Jair Moraes, Marta Nejm, Cristina Purri. Suzana Braga, Carla Reinecke, Andreia Sério, Cintia Napoli, Pedro Pires e, atualmente, Luiz Fernando Bongiovanni. O Balé Teatro Guaíra tem realizado ao longo desses anos de existência uma contribuição expressiva para o desenvolvimento da dança no Paraná e no país. É um organismo vivo que, em constante transformação, constrói sua história a partir de produções que retratam diferentes modos de pensar a arte e a própria vida. Um breve olhar para a produção da companhia ao longo de todos esses anos nos permite dizer que a companhia tem realizado – com excelência – sua função principal: produzir e levar a arte da dança para o estado do Paraná e para o Brasil.

Serviço:
O que: Espetáculo de dança “Contraponto”
Onde: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto - Guairão
Data: 1,2 e 3 de agosto às 20h30
Ingressos: https://deubalada.com/lista.php?busca=S&txt_busca=Contraponto
Classificação indicativa: livre

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Apresentação da OSP traz ao palco do Guaírão o maestro convidado Raphael Haeger e o solo do violonista Ricardo Molter

A Orquestra Sinfônica do Paraná abre o mês de agosto com as obras dos compositores João Guilherme Ripper, Ernest Chausson e Robert Schumann. No dia 04, a regência será executada pelo maestro convidado Raphael Haeger e o solo do violonista Ricardo Molter, dois jovens talentos da música erudita. Os ingressos para o espetáculo já estão disponíveis e podem ser adquiridos na bilheteria do Teatro e no site Deubalada.com.

Raphael Haeger, um renomado percussionista e maestro, iniciou sua carreira musical aos quatro anos de idade. Embora fascinado pela percussão, ele também mostrou interesse por outros instrumentos, especialmente o piano. Após aprofundar os estudos de percussão na Staatliche Hochschule für Musik em Trossingen, Haeger se tornou membro da orquestra do Teatro Nacional de Mannheim em 1994, uma posição que ocupou por onze anos. Durante o período, também liderou a popular série de concertos "Jazz na Ópera", trazendo artistas como Dave Brubeck para se apresentarem no palco da ópera.

Em 2004, Haeger gravou com a Filarmônica de Berlim, consolidando sua reputação no cenário musical. Em 2012, ele completou um mestrado em direção orquestral na Hochschule für Musik "Hanns Eisler" em Berlim. Entre 2011 e 2014, Haeger foi maestro da Orquestra da Universidade de Leipzig, contribuindo significativamente para seu desenvolvimento artístico. Além de suas realizações como músico e maestro, Haeger também desempenhou um papel importante nos programas educacionais da Filarmônica de Berlim, conduzindo ensaios de ópera anuais para Sir Simon Rattle de 2011 a 2017.

Desde 2014, Haeger vem conduzindo óperas infantis ou programas de música de câmara em grande escala com membros da Filarmônica de Berlim no Festival de Baden-Baden. Em 2022, participou da estreia mundial do filme mudo "Brüder" durante o Festival international de Cinema Berlinale, onde executou a música ao vivo que foi composta por Martin Grütter com membros da Filarmonica de Berlim.

Também regeu a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre com a Sinfonie nr. 1 de Gustav Mahler, dirigiu em Tóquio junto ao maestro Kyrill Petrenko, chefe dirigente da Orquestra Filarmônica de Berlin, obras de Brahms e Prokoffjev e também dirigiu a Elbphilharmonie em Hamburg .

O solo do concerto será executado por Ricardo Molter, violonista spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná. A a figura do spalla é uma espécie de ponte entre o maestro e os músicos no concerto.Nesta apresentação Molter executa a obra do compositor francês Ernest Chausson, que deixou uma marca na história da música pela renomada obra para violino e orquestra, conhecida como Poème, op. 25. Escrita em 1896, esta composição se destaca como uma das mais célebres do compositor.

O spalla da Orquestra que ira fazer o solo, Ricardo Molter é natural do município paranaense de Toledo onde iniciou seus estudos musicais aos dez anos. Bacharel em violino pela EMBAP/UNESPAR (2014) e mestre em música pela UEM (2023), foi também spalla da Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa entre 2010 a 2013 e participou da Camerata Antiqua de Curitiba, onde atuou por cinco anos como concertino, spalla, solista e camerista.

Histórico - Desde o dia 28 de maio de 1985, a Orquestra Sinfônica do Paraná vem construindo uma história de talento e dedicação à música.O primeiro maestro-titular foi Alceo Bocchino, um dos grandes nomes da música erudita no Brasil e, hoje, Maestro Emérito. Ao longo dos anos, a orquestra construiu um belíssimo histórico com mais de 50 maestros convidados e de 200 solistas, que vieram de diversos lugares do Brasil e do mundo. O repertório conta com cerca de 900 obras catalogadas de mais de 250 compositores, destacando os autores brasileiros Villa-Lobos e Camargo Guarnieri, e os paranaenses Henrique Morozowicz e Augusto Stresser. Com uma notável capacidade de se adaptar a diferentes estilos, desde os clássicos até os românticos e contemporâneos, o currículo já ultrapassa 500 apresentações dentro e fora do Paraná, com montagens de importantes óperas, balés, primeiras audições mundiais, sul-americanas e brasileiras.

Serviço:

Data: 4 de agosto (domingo), às 10h30

Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão

Tempo de duração do espetáculo: 1h30

Classificação: 7 anos

Especificações do espetáculo: concerto

Maestro: Raphael Haeger

Solista: Ricardo Molter (violino)

Programa:

João Guilherme Ripper: “Rio São Francisco” – Imagem Sinfônica

Ernest Chausson: Poème - Solista: Ricardo Molter (violino)

Schumann: Sinfonia 4 em ré menor, op. 120

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada).

Vendas pela bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site DeuBalada.com

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Os piratas curitibanos da Confraria da Costa vão invadir o Jokers Pub

A banda se apresenta nesta sexta-feira (26) e os ingressos já estão à venda

Imagine o capitão Jack Sparrow (ícone Pop do filme "Piratas do Caribe"), em uma versão Tom Waits/Johnny Rotten, desembarcando no Largo da Ordem para tomar um trago e fazer um show para os seus intrépidos marujos.

É mais ou menos isso que o público que comparecer ao Jokers Pub, nesta sexta-feira (26), poderá conferir na apresentação da banda curitibana Confraria da Costa.

No setlist, os fãs terão a chance de ouvir canções autorais do grupo, entre elas "Coisas piores acontecem no mar" e "O canalha que tu és", além de versões que a banda faz para obras de compositores clássicos, entre elas "Hungarian dance n°5" (Brahms) e "Marcha turca” (Mozart).

O grupo foi formado em 2010 e conta, atualmente, com Ivan Halfon (vocal e banjo), Ander de Lima (guitarra), Pantaleoni (baixo), Davey Jones (violino) e Abdul Osiecki (bateria).

Nesses 14 anos de vida, os integrantes/marujos da Confraria presenciaram a evolução da cena musical curitibana, em diversos aspectos. "Mudou bastante. Muitas bandas daquela época e casas nas quais a gente tocava não estão mais na ativa, mas surgiram outras que também são muito bacanas", analisa o vocalista Ivan Halfon.

Nesse período, o grupo já lançou três álbuns: "Confraria da Costa" (2010), "Canções de Assassinato" (2012) e "Motim" (2015).

Além dos full lengths, a banda também lançou o single e o clipe da música "Polka do Diabo" (2020). Atualmente, a Confraria está trabalhando nas canções que farão parte do novo trabalho do grupo, que deve ser lançado em breve.

Musicalmente, a Confraria da Costa tem uma proposta muito peculiar que une Música Cigana, Blues e Folk em canções que possuem uma característica quase única dentro do cenário brasileiro. "Temos influências de Andrew Bird, Black Sabbath, King Crimson, Tom Waits e de Música Cigana em geral. A flauta transversa vem do Jethro Tull e os coros vocais são inspirados na pegada dos Toy Dolls", explica o vocalista.

O show marca a volta da Confraria a um local que faz parte da história da banda, afinal, os três álbuns do grupo foram lançados no Jokers. "A nossa parceria já tem bastante tempo. Toda a estrutura é excelente. É um local no qual nós podemos tocar com a qualidade de som e luz que uma apresentação assim merece. Inclusive, a nossa série de vídeos ao vivo 'Ninguém Aqui Precisa Acordar Vivo Amanhã' (2016), também foi gravada no Jokers", finaliza Ivan Halfon.

Os ingressos antecipados para o show custam R$ 30,00 + taxa administrativa (2º lote) e podem ser adquiridos na plataforma Go Ingressos (https://goingressos.com.br/evento/confraria-da-costa).

A casa abre às 18h e o happy hour, com diversas promoções de bebidas e lanches, vai até às 20h30. A partir das 19h, o músico Jean Veríssimo faz o esquenta da noite, no Salão Queirolo. A pista, comandada pelo DJ André Mod, será aberta às 22h e a Confraria da Costa se apresenta às 22h30.

A classificação etária é de 18 anos (menores só entram se estiverem acompanhados dos pais ou responsáveis). O Jokers Pub fica na Rua São Francisco, 164, no Centro.

Jokers Pub

Inaugurado em 2001, o Jokers Pub é um dos mais tradicionais bares da capital paranaense. O local possui quatro ambientes diferentes, além da área do palco na qual acontecem os shows. Nesses espaços, são realizados diversos eventos, de shows a festas temáticas.

A cozinha do bar oferece várias opções aos frequentadores, entre elas, sanduíches, cafés, saladas, sobremesas e sopas, com valores acessíveis para todos os públicos. Além disso, o Jokers conta com uma grande variedade de bebidas, cervejas e drinks.

Os horários de funcionamento do Jokers Pub são os seguintes: segunda-feira, das 10h às 15h, terça a sábado, a partir das 10h.

Cafeteria - Segunda a sábado, a partir das 10h.

Almoço - Segunda a sábado, das 11h30 às 15h.

Happy hour - Terça a sexta-feira, das 18h às 20h30.

Jantar - Terça a sexta-feira, a partir das 18h, e sábados, a partir das 20h.

Acompanhe as informações sobre o Jokers Pub no Instagram e Facebook @jokerspub e no site www.jokers.com.br.

Serviço:

O que: show da banda Confraria da Costa.

Quando: 26 de julho (sexta-feira), às 22h30.

Onde: Jokers Pub, Rua São Francisco, 164, Centro.

Valores: os ingressos antecipados para o show custam R$ 30,00 + taxa administrativa (2º lote) e podem ser adquiridos na plataforma Go Ingressos (https://goingressos.com.br/evento/confraria-da-costa).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA SHOW EM HOMENAGEM A PIXINGUINHA

O grupo vocal carioca Ordinarius fará apresentações de 01 a 04 de agosto, além de oficina de canto coral gratuita

Grupo Ordinarius apresenta show Pizindim, em homenagem a Pixinguinha,
na CAIXA Cultural Curitiba. Foto: divulgação

A CAIXA Cultural Curitiba vai receber o grupo vocal carioca Ordinarius com o show Pizindim, que homenageia o maior nome brasileiro do gênero: Pixinguinha. As apresentações serão realizadas de 01 a 04 de agosto e as vendas dos ingressos iniciam dia 27 de julho.

O nome do show se refere ao apelido do músico dado pela avó materna e significa ‘menino bom’ de acordo com um dialeto africano. Em 2023, ano que se comemorou o cinquentenário de morte do compositor, arranjador, maestro e instrumentista brasileiro, o grupo realizou turnê na CAIXA Cultural Recife com grande sucesso de público nas apresentações.

O repertório reúne clássicos como ‘Carinhoso’, ‘Um a Zero’, ‘Rosa’ e ‘Lamentos’ (parceria com Vinícius de Moraes) em versões que utilizam as vozes como instrumentos principais e a percussão como sua perfeita combinação.

Os arranjos originais e exclusivos são do maestro Augusto Ordine, diretor musical e fundador do grupo. Além da qualidade musical, o show é enriquecido por performance teatral, fruto de pesquisas cênicas realizadas pelo grupo ao longo de 15 anos de existência.

“A ideia ao escolher obras de tamanha relevância é prestar merecida homenagem, de forma contemporânea e original, ao choro e aos chorões, às lindas melodias e às complexas harmonias deste grande mestre”, declara Augusto Ordine, diretor musical.
Além do show, o grupo vai promover na sexta (2), um bate-papo após a apresentação e no sábado (3) uma oficina de canto coral gratuita, no período da manhã, das 10h às 12h. As inscrições devem ser feitas no site da CAIXA Cultural.

Sobre o choro
O choro é tido como a primeira música popular urbana típica do Brasil, surgiu no Rio de Janeiro em meados do século XIX , é reverenciado e executado até hoje tanto por rodas de choro e regionais quanto por músicos de outras origens, sendo uma grande influência em muitos ritmos brasileiros como o maxixe, samba, baião, polca e valsa.

Trata-se de um gênero musical bastante rico e complexo e vai além, é também um fenômeno artístico, histórico e social, sendo comemorado nacionalmente no dia 23 de abril, em homenagem a data de nascimento de Pixinguinha.

Pixinguinha
Alfredo da Rocha Vianna Filho, o Pixinguinha, nasceu no Rio de Janeiro em 23 de abril de 1897. O instrumentista revolucionou a música popular brasileira e foi um dos responsáveis por sintetizar o choro. Sendo um homem negro, rompeu barreiras em sua época ao se firmar como um dos mais importantes músicos do país. Levou a música brasileira para plateias estrangeiras em um momento em que isso não era comum.

Grupo Ordinarius
Com 15 anos de carreira e 8 discos lançados de maneira independente, o grupo Ordinarius tem como propósito difundir a música brasileira em todas as regiões do Brasil e do mundo. Com foco em pesquisa, resgate e difusão da memória da arte e cultura nacionais, prima pelo uso da voz como instrumento. O grupo conta com arranjos inéditos e exclusivos do diretor musical Augusto Ordine.

SERVIÇO:
[Música] Pizindim – Homenagem a Pixinguinha com grupo vocal Ordinarius
Data: de 01 a 04 de agosto (quinta a domingo)
Horários: Quinta a sábado, às 20h. Domingo, às 19h
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Capacidade máxima: 123 lugares + 02 espaços para cadeirantes
Ingresso: vendas a partir de 27 de julho / R$30 e R$15 (meia entrada)
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

[Vivências] Oficina de canto coral com o grupo vocal Ordinarius
Data: 03 de agosto (sábado)
Horário: 10h
Duração: 120 minutos
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 - Centro
Quantidade de vagas: 40 vagas
Inscrições: site da CAIXA Cultural Curitiba