Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Programação intensa no Jokers

Uma semana com muitas atrações no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). A programação musical começa com a tradicional Terça Celta, que traz o HyBrazil -feira (07) numa noite de música medieval. Na quarta (08) será comemorado o Dia Internacional da Mulher com um drink de boas-vindas para todas as mulheres e uma apresentação do Duo Bwana com um repertório de sucessos das divas do Rock. Quinta (09) o músico Vitor Vieira apresenta clássicos do blues e do folk. Na sexta (11) tem uma super homenagem a Elvis Presley conduzida pelo músico Daniel Argolo. E fechando a semana, no sábado (11) a banda Rejection (Pantera Cover) comemora 15 anos e, na abertura do show, a banda Rockerland faz um tributo a Danzig.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 22 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 11 de março:

TERÇA 07 MAR, 20 horas – Terça Celta. Hy Brazil - Músicas típicas do folclore celta e medieval. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 08 MAR, 20 horas – Especial Dia da Mulher – Show com o Duo Bwana - Repertório especial com sucesso das divas do rock. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas. Mulheres ganham 1 welcome drink durante a noite.

QUINTA 09 MAR, 20 horas – Vitor Vieira – Apresentação do músico que traz um repertório com blues& folk rock. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 10 MAR, 22 horas - Elvis Experience - trio conduzido por Daniel Argolo faz tributo ao rei do rock. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SÁBADO 11 MAR, 22 horas - Rejection (comemorando 15 anos) + Rockerland com tributo a Danzig. Entrada: R$20. – a partir das 20 horas. A Banda Rejection (Pantera Tribute) é uma homenagem a uma das maiores e mais poderosas bandas de heavy metal do cenário musical: a Pantera.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

GRUPO FATO INICIA TURNÊ PELO PARANÁ COM O SHOW CLARO_MOVIMENTO

O show irá circular por nove cidades do estado e em cada uma delas contará com a participação especial de um artista local. A primeira apresentação será em Curitiba, dia 18 de março, às 20h, no Sesc da Esquina.

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=268903&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253CSA1PR19MB706164E90CF207EF2373B48BA1B39%2540SA1PR19MB7061.namprd19.prod.outlook.com%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3CSA1PR19MB706164E90CF207EF2373B48BA1B39%40SA1PR19MB7061.namprd19.prod.outlook.com%3E-1.1.2
Grupo Fato - Foto: Manu Fuzaro

Após realizar turnê por Buenos Aires (Argentina), Montevideo (Uruguai), Porto Alegre (RS) e Curitiba (PR), em 2022, o Grupo Fato irá levar, ao longo deste ano até abril de 2024, o show do seu mais recente trabalho, Claro_Movimento, para nove cidades do Paraná. Além da capital, estão na rota: União da Vitória, Rio Negro, Paranavaí, Maringá, Guarapuava, Ponta Grossa, Cascavel e Medianeira. O primeiro show da mais nova turnê será em casa, em Curitiba, dia 18 de março, às 20h, no Sesc da Esquina. A participação especial será do escritor e compositor Luiz Felipe Leprevost. Os ingressos com preços populares já estão à venda pela plataforma Sympla https://tinyurl.com/ShowGrupoFato

Claro_Movimento, produzido por João Cavalcanti, é o nono álbum do Grupo lançado nas plataformas digitais em abril de 2020, no início da pandemia de Covid-19. A pré-estreia do show que marcou o lançamento oficial do trabalho foi em março de 2022, no SESC Paço da Liberdade, em Curitiba.

“A experiência da turnê por países da América Latina mostrou a força universal da linguagem musical do grupo. O que mais chamou a atenção do público dos países vizinhos foram os tamancos e a Tamancalha, nossos instrumentos de percussão, bem como a nossa originalidade. Todo mundo queria saber onde nos enquadramos nesse universo musical”, comenta o músico Ulisses Galetto, presente no grupo desde a primeira formação, em 1994. “Foi uma experiência incrível poder levar nossa música para outras culturas, outras escutas. O público foi muito receptivo”, complementa a mais nova integrante Andrezza Prodóssimo.

O repertório do show, que tem duração aproximada de 75 minutos, traz 11 canções do novo álbum e outras quatro que marcaram os 29 anos de trajetória do Grupo, como: Raiz (Próximo - 2014); A Casa do Ar (FATO da Tamancalha ao Sampler - 2012); Istmo, Valadares (Oquelata Quelateje - 2000) e De (FATO - 1995). Além de uma música inédita, que reverencia os índios Nambiquara.

Em cada cidade o show também contará com a participação de um artista local. Em Curitiba, o Fato irá dividir o palco com o escritor Luiz Felipe Leprevost, atual diretor da Biblioteca Pública do Paraná. “O LF, como a gente brinca de chamá-lo, é um amigo querido que já fez diversas participações com poemas, parcerias e composições em outros discos do Fato. Neste show, em Curitiba, vamos cantar duas músicas com ele e fazer também uma versão intimista para a canção "Tristeza", uma parceria que foi gravada no álbum "Próximo" de 2014. E a grande surpresa será um poema inédito dele que musicamos e construímos um arranjo coletivo, especialmente para esse show no Sesc da Esquina”, adianta o guitarrista Daniel Fagundes.

Essa troca com outros artistas sempre foi uma busca do grupo: em 2008 produziram o show “Balaio de FATO”, no Paiol, com Arthur de Faria (RS), Antonio Saraiva (RJ), Siba (PE) e Maurício Pereira (SP). Em 2009, no show “15 Anos de FATO”, também no Paiol, reuniram todos os ex-integrantes do Grupo em um show comemorativo. Em 2014, em circulação pelo interior do Paraná contavam em todas as apresentações com artistas locais convidados. No ano seguinte, dividiram a cena com artistas de renome nacional como Pedro Luís, Maurício Pereira, João Cavalcanti e Alexandre Nero, antigo integrante da banda.

“A ideia é que aconteça uma interação total do artista convidado com o show, ele não vem apenas apresentar seu repertório, vamos acompanhá-lo, criar arranjos juntos e trocar impressões sobre o nosso trabalho e o dele. E isso vai exigir ensaios para criar sintonia. Nosso objetivo com a turnê é estreitar e amadurecer ainda mais o contato com os artistas do estado e com o público que ainda não nos conhece”, vislumbra Grace Torres, tecladista e uma das fundadoras do Fato.

“Vai ser incrível, somos amigos e parceiros há muito tempo, ter a possibilidade de estar no palco, desta vez, cantando com eles é muito especial. Considero o Fato uma das bandas mais importantes da música paranaense e também referência nacional no cenário da MPB, devido a sua proposta singular”, comemora Leprevost.

Claro_Movimento é um show que explora o movimento da vida, o mover-se no espaço, entre lugares distantes, na dança entre os instrumentos. Os figurinos que tem assinatura da H-AL - Alexandre Linhares e Thifany F., dupla que veste o Fato desde 2011 e que explora a reciclagem de materiais, evocam os viajantes exploradores, antropólogos e curiosos do final do século XIX e início do século XX. A luz com cores e sombras é o próprio cenário. E quem assina é Márcio Mattana, responsável pela direção cênica também.

“O trabalho musical do Fato está afiadíssimo, o repertório é incrível e o grupo, sobre o palco, alcançou uma maturidade e uma conexão que, para mim, são tocantes. Me comove o modo como estas canções falam profundamente dos tempos históricos que vivemos. Como elas tematizam, num registro poético, as tempestades e ventanias que temos atravessado. E como elas apontam sempre para adiante, para o futuro, para o movimento”, relata Mattana.

O show traz Grace Torres nos teclados; Ulisses Galetto no baixo e violão; Priscila Graciano na bateria e percussão; Daniel Fagundes na guitarra, baixo e percussão e Andrezza Prodóssimo no acordeom, teclados e percussão corporal.

Todos cantam, tocam e se revezam em solos e vocais trazendo dinamismo cênico e musical para a apresentação. “No repertório temos uma variedade de pegadas, algumas mais vigorosas e rápidas, outras mais poéticas com levadas mais leves, outras levíssimas para que possamos também explorar a percussão corporal, uma marca do grupo”, conta a baterista Priscila Graciano. E acrescenta, “sempre buscamos por uma sonoridade própria dentro da MPB. Nossas influências são bem diversas e tentamos aproveitá-las ao máximo para colocar tudo no caldeirão, combinando ingredientes de uma forma bem autêntica. Não fazemos nada de novo, apenas aproximamos elementos e estilos musicais que não costumam andar juntos. E com isso fomos definindo uma linguagem, estamos dentro do escopo da MPB / World Music com pitadas eletrônicas”.

“Acho que estamos no melhor momento do grupo, temos muita afinidade artística e de vida. Temos projetos sendo desenvolvidos e outros tantos semeados, o que mostra que estamos, também, conectados num futuro, mesmo após 29 anos de existência. E esperamos muito do futuro que se avizinha, por isso estamos disponíveis para ajudar a construir esse novo projeto de país que se vislumbra”, finaliza Ulisses.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA. INCENTIVO: EBANX.

Parcerias: SESI / SESI Cultura; SESC Paraná e UNESPAR
Apoio: Nhundiaquara Áudio Criativo; UG Audio e ZMB Design

Saiba mais:

https://www.fato.org/

Link do show realizado em 07/05/22 na Sala Black Box, do Sesi Cultura Paraná, em transmissão ao vivo:

https://www.youtube.com/watch?v=PssJ_qE9ed8

O novo álbum está à venda no link: https://tratore.com.br/smartlink/claromovimento

Redes Sociais: @grupofato (instagram, facebook e youtube)

Ficha Técnica:

Arranjos e Concepção Musical: Grupo FATO
Direção cênica: Márcio Mattana
Figurinos: H-AL – Alexandre Linhares e Thifany Faria
Concepção de Luz: Márcio Mattana
Técnico de Som: Valderval de Oliveira Filho
Projeto Gráfico: Zeh Henrique Rodrigues
Coordenação Geral de Projeto: OQ Produções
Produção Executiva: Grace Torres e Ulisses Galetto

Serviço:

ABERTURA TURNÊ PARANÁ

Show Claro Movimento - Grupo Fato

Artista Convidado:
Luiz Felipe Leprevost

Onde: Sesc da Esquina - Curitiba
(Rua: Visconde do Rio Branco, 969 – Mercês)
Quando: 18 de março
Que horas: 20h
Quanto: R$10 e R$5 (meia entrada)
Ingressos: Sympla (https://tinyurl.com/ShowGrupoFato) ou na bilheteria do teatro no dia do show, a partir das 18h30
Classificação: Livre
Duração: 75 minutos
Realização: OQ Produções

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

CAIXA CULTURAL CURITIBA TRAZ PROGRAMAÇÃO EMCOMEMORAÇÃO AOS 330 ANOS DA CIDADE NO MÊS DE MARÇO

O evento Curitiba 330 Anos: Circuito Artístico contará com visita mediada,
exibição de filmes, aula-espetáculo e palestras.

No mês de aniversário de 330 anos da capital paranaense, a CAIXA Cultural Curitiba oferece uma programação voltada para os artistas locais com o evento Curitiba 330 Anos: Circuito Artístico que contará com visita mediada, exibição de filmes, aula-espetáculo e palestras.

Entre os homenageados, estão a artista visual Efigênia Rolim, o artista gráfico e muralista Poty Lazzarotto, a cantora e atriz Stellinha Egg, o cineasta Sylvio Back, o escritor e cineasta Valêncio Xavier e o músico Waltel Branco. Confiram a programação da CAIXA Cultural para este mês festivo:

Filmes:
O longa Lance Maior, de 1968, dirigido por Sylvio Teatro, será exibido na CAIXA Cultural e o público poderá conversar sobre a obra com a especialista Rosane Kaminski. A exibição será no dia 05 de março, das 18h às 20h30.

Também será exibido o documentário A Noiva do Céu Estrelado (2022) sobre o processo de criação da artista Efigênia Rolim, conhecida por criar obras de arte com papeis de bala. O filme será comentado por Lisangela Danelutti Storti e, logo após a exibição, haverá uma oficina prática inspirada na poética da artista. O evento será presencial no dia 18 de março, das 18h às 19h (exibição do filme) e 19h às 20h (roda de conversa).

Encontros culturais e palestras:
No encontro História dos Museus de Curitiba serão apresentadas as histórias das coleções, que estão ligados ao processo de implantação de instituições semelhantes em outros estados brasileiros. O encontro ocorrerá presencialmente no dia 04 de março, das 15h às 16h30.

No Dia Internacional da Mulher, o encontro Artista do Acervo: Djanira homenageia a artista Djanira da Motta e Silva (1914-1979), a fim explorar a vasta produção da pintora e debater as relações de sua obra com diferentes aspectos da cultura brasileira. Serão dois encontros, um presencial no dia 08 de março, das 18h30 às 20h, e outro virtual no dia 21 de março, das 14h às 15h30.

O evento Vox Urbe receberá a cada noite dois poetas para leituras e bate papo com ambientações cênicas e sonoras criadas para cada apresentação. Serão seis noites de apresentações e uma de roda de conversa, todas presenciais, nos dias 09, 10, 16, 17, 22, 23 e 24 de março, das 19h30 às 21h30.

Em uma aula-espetáculo, os participantes assistirão à uma palestra junto à execução de composições do artista Waltel Branco que serão realizadas pelo especialista em sua obra Cláudio Menandro. O evento será presencial no dia 11 de março, das 18h às 19h30.

As composições da cantora Stellinha Egg (1914--1991) serão apresentadas na palestra ministrada pela flautista Ana Paula Peters. O encontro ocorrerá presencialmente no dia 12 de março, das 18h às 19h30.

Na Roda de Leitura: poemas de Alice Ruiz, serão apresentadas a produção literária e o cancioneiro da poeta e letrista nascida em Curitiba, com mais de vinte livros publicados e músicas gravadas. O encontro será no dia 19 de março, das 15h às 16h30.

No encontro Valêncio Xavier contém multidões, o público terá a oportunidade de trocar ideias sobre as produções literárias e cinematográficas do artista com o cineasta William Biagioli, que está adaptando para o cinema o romance O Mez da Grippe. A atividade ocorrerá no Teatro da CAIXA, no dia 26 de março, das 18h às 19h30.

Na visita mediada por Daniela Pedroso, o Roteiro a Pé: Poty nos muros e nos livros, além de comentar sobre o artista, os participantes apreciarão Lazzarotto nos murais das ruas e pelas ilustrações de livros como Grande Sertão: Veredas, de Guimarães Rosa, e Cobra Norato, de Raul Bopp. A visita mediada começará na CAIXA Cultural Curitiba e seguirá para o SESC Paço da Liberdade e a Biblioteca Pública do Paraná no dia 25 de março, das 10h às 12h.

Na atividade online Poty: um muralista brasileiro, será abordada a produção do muralista em diálogo com a história da arte latino-americana para visitar obras de arte públicas por meio da ferramenta Google Earth. O encontro será no dia 29 de março, com duas turmas, às 10h e às 14h.

Exposição:
Dando sequência à programação de março, a CAIXA Cultural apresenta a exposição MYTHOLOGIA com obras inéditas do prodígio da pintura paranaense, Felipe Scandelari. A exposição terá abertura em 24 de março, às 19h, com visitação de 25 de março a 28 de maio de 2023.

Mais informações da programação e sobre as inscrições estão disponíveis pela página da Caixa Cultural Curitiba.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

UP Experience Pianista curitibano prodígio lança primeiro disco solo no Teatro Positivo

Estefan Iatcekiw, de apenas 19 anos, é reconhecido como um dos melhores pianistas da atualidade; concerto acontece dia 13 de março

No dia 13 de março, às 19h45, o pianista curitibano Estefan Iatcekiw volta ao Teatro Positivo para o lançamento de seu primeiro disco solo, “Destiny”, com obras do compositor russo Sergei Rachmaninov. O concerto une o prodígio brasileiro ao legado do pianista russo e é o primeiro de uma série de espetáculos que vão celebrar os 15 anos do teatro.

Aos cinco anos de idade, Estefan pediu um piano de presente para a mãe. “Eu preciso de um piano, mamãe”, ele disse, por detrás das covinhas que emolduravam seu sorriso tímido e loiro. A mãe, Josiane, que trabalhava como vendedora de automóveis e nada sabia sobre música, acabou comprando um pequeno teclado, que era o que podia fazer pelo filho à época. Aos 13, depois de estudar com um professor que era amigo da família e, mais tarde, conquistar o coração da professora russa Olga Kiun, ele venceu outros 1,7 mil pianistas de todo o mundo e ganhou o Concurso Prelúdio, da TV Cultura, recebendo como prêmio uma bolsa de estudos no Conservatório Franz Liszt, na Hungria.

Seus sonhos, porém, eram ainda maiores, e ele abriu mão dessa bolsa para disputar uma vaga no Conservatório de Moscou, na Rússia, onde começou a cursar o bacharelado em piano clássico com apenas 15 anos. Arrebatado pela vida e carreira de Sergei Rachmaninov, que viveu entre os séculos XIX e XX, o curitibano de apenas 19 anos é considerado, atualmente, um dos melhores intérpretes da obra de seu ídolo que, há mais de um século, frequentou as salas do mesmo conservatório de Moscou.

Cursar o bacharelado no conservatório sempre foi, mais que um sonho, um objetivo. Desde que começou a se dedicar ao piano, o curitibano pensava na capital russa. Com um currículo extenso e invejável, ele coleciona prêmios dentro e fora do Brasil. Conquistou, por exemplo, o 1.º lugar no IV International Rachmaninov Piano Competition for Young Pianists, na Alemanha, quando tinha dez anos. Aos 18, foi premiado e laureado no primeiro concurso Rachmaninov, na Rússia, em 2022. Foi considerado, ainda, o melhor intérprete do brasileiro Villa Lobos e premiado no Concurso Internacional Cidade de Vigo, na Espanha. Sua técnica e seu talento arrastam multidões e encantam plateias de todo o planeta.

De volta para casa

Para o diretor da UP Experience (UPX), Eduardo Faria, esse é mais um passo na longa jornada que Estefan e o Teatro Positivo somam. “É uma honra saber que estamos abrindo as comemorações de 15 anos do teatro com o pianista mais jovem da história a ser aceito em um dos conservatórios mais prestigiados do mundo. Ao longo dos anos, passamos a fazer parte da história desse brilhante músico e temos muito orgulho desse vínculo”, afirma. Não é a primeira vez que o palco do Teatro Positivo recebe o talento de Estefan. Quando saiu do Brasil para começar sua história na Rússia, um de seus concertos de despedida foi justamente ali, no maior teatro do Paraná.

“Destiny” é composto por duas sonatas: a Piano Sonata No. 1 in D Minor, Op. 28 I. Allegro moderato; II. Lento; e III. Allegro molto, e a Piano Sonata No. 2 in B-Flat Minor, Op. 36 (versão de 1913) I. Allegro agitato; II. Non allegro - Lento; e III. L'istesso tempo - Allegro molto. “É o primeiro CD com as obras desse grande compositor russo do período romântico tardio da música clássica. Estou me especializando nas obras de Rachmaninov e tive o prazer e a responsabilidade de gravar as duas sonatas que ele compôs”, conta o brasileiro.

O concerto de Estefan Iatcekiw faz parte da série “Clássicos Positivo”, que reforça o posicionamento do Grupo Positivo enquanto incentivador da cultura e da arte no Paraná. De acordo com o presidente da Positivo Educacional, Lucas Guimarães, o Grupo Positivo escolheu investir na promoção da música clássica como principal foco na área cultural. “Poucas expressões artísticas demandam tanta virtuosidade e perfeição técnica quanto a música clássica. Apreciar um grande concertista como o Estefan, é ser inspirado por seu exemplo de dedicação, disciplina e sensibilidade singular. Além de inspirar pela virtude de intérpretes e pela genialidade de compositores, a música clássica demanda alguma medida concentração e contemplação do ouvinte. Em um mundo cada vez mais acelerado, em que somos bombardeados por estímulos e distrações, ouvir música clássica tem cada vez mais valor, para desenvolver senso estético e a capacidade de atenção plena, sem a qual não se constrói ou aprende nada de significativo."

Serviço:

Lançamento CD “Destiny” - Estefan Iatcekiw interpreta Sergei Rachmaninov

Data e horário: 13 de março, às 19h45

Local: Teatro Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido

Ingressos e informações: www.diskingressos.com.br

Programação 15 Anos do Teatro Positivo

Estefan Iatcekiw - 13 de março

Fafá de Belém - 17 de março

Momix - 28 de março

Isabel Leonard - 29 de março

Risorama - 30 de março a 4 de abril

Mish Mash - 8 e 9 de abril

Dire Straits - 3 de maio

Paulinho da Viola - 25 de junho

Orquestra Infantil Alegro - 26 de junho

Jazzmeia Horn - 30 de julho

Les Ballet Trockadero de Monte Carlo - 2 de agosto

Madeleine Peyroux - 21 de setembro

Maria João Pires - 19 de outubro

Evolution Dance Theater - 23 de outubro

Orquestra Jovem Alegro - 6 de novembro

Sinfonia dos Animais - 15 de novembro

Grande Concerto de Natal Orquestra Infantil Alegro - 11 de dezembro

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

A SAIDEIRA DO SKANK EM CURITIBA

“No sábado, dia 04 de março, uma das bandas mais emblemáticas do país desembarca na capital paranaense com a turnê de despedida para um show histórico no White Hall Jockey Eventos. Será a última oportunidade de assistir os mineiros que celebram 30 anos de um legado eterno, tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco”.

Em clima de despedida e de pura nostalgia, a banda mineira Skank se prepara para encerrar três décadas de uma intensa, duradoura e gloriosa trajetória na música. Donos de hits memoráveis e de discos que se enquadram nas melhores produções do pop rock nacional, Samuel Rosa (guitarra e voz), Lelo Zanetti (baixo), Henrique Portugal (teclados) e Haroldo Ferretti (bateria) chegam a Curitiba no sábado, dia 04 de março, para seu último show na capital paranaense. Com realização da Prime, o show da “Turnê de Despedida” terá uma super estrutura no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740). Os portões vão abrir às 16h30 e as bandas Válvula Vapor e Enova e dj´s convidados são as atrações encarregadas para aquecer o público tanto na abertura quanto no “After Skank”, após o show dos mineiros dentro do White Hall. Para quem tem ingressos da área vip, camarote e bistrô têm acesso livre para o “After Skank”. Para quem tem Pista, poderá comprar o convite antecipado ou na hora (sujeito a lotação).

Já disse um crítico que a importância de uma banda se mede pela quantidade e qualidade de músicas “indispensáveis” que acabaram ficando de fora do repertório de seu show. Com quase 30 anos de contribuições para as festas, os romances e para a vida dos brasileiros, o Skank já ouviu muito que “faltou esta” e “faltou aquela”. Pois nessa turnê, que vem celebrando a história da banda antes de sua separação por tempo indeterminado, o desafio tem sido encaixar num mesmo roteiro tudo o que esses caras já deixaram gravado no coração do público desde o comecinho dos anos 1990. E é nessas horas retrospectivas que a gente vê que foi muita coisa – mesmo para generosas duas horas (ou mais!) de show que será apresentado na capital paranaense. A banda vai levar para o palco um repertório repleto de sucessos que marcaram gerações, como "Vou Deixar", "Sutilmente", “Garota nacional” e "Ainda Gosto Dela".

Foram nove álbuns de estúdio, alguns deles presença obrigatória em listas de melhores de todos os tempos do pop-rock nacional e que somam mais de 5 milhões de exemplares vendidos; três ao vivo que registraram para a posteridade o nível de ataque e a catarse de seus shows em diferentes fases da carreira; e uma coleção de sucessos que não encontra paralelo nas últimas três décadas no país. Foram cerca de 40 hit singles, 29 deles entre as 100 mais tocadas do ano no Brasil (muitas vezes defendendo sozinhas o pop-rock num mar de sertanejo universitário), 25 em trilhas de novela, dois mega-hits que marcaram fases distintas e igualmente bem sucedidas do grupo (“Garota Nacional” em 1996 e “Vou deixar” em 2004) e um sem-número de favoritas do fãs que vez por outra aparecem de surpresa nos shows. “Algo parecido”, o single inédito lançado em 2018, passou dos 30 milhões de plays em pouco mais de um ano. E ainda tem a nova “Simplesmente”, delicada balada folk lançada especialmente para acompanhar a Turnê da Despedida.

Até onde pode-se enxergar, esta será a última oportunidade de assistir o Skank tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco. A banda anunciou a separação motivada pelos desejos individuais de experimentar novos caminhos – musicais e pessoais. Sem brigas, sem decadência, sem barracos públicos e sem descartar a possibilidade de reuniões futuras. Pontuais? Comemorativas? Definitivas? Só o tempo dirá. Por hora, é melhor aproveitar a Turnê da Despedida como se não houvesse amanhã.

A separação do Skank é uma forma de colocar um ponto final (ou um ponto-e-vírgula) numa carreira iniciada na curva entre a moda do rock brasileiro dos anos 1980 e uma nova década que apontava para a brasilidade, para o ritmo e para as misturas. Inicialmente uma simpática banda de vinda de Minas Gerais tocando música de inspiração jamaicana, rapidamente o Skank tanto apontou caminhos para toda uma nova geração (de Chico Science, Raimundos, Pato Fu, Jota Quest, Mundo Livre SA, O Rappa e tantos outros) como ganhou musculatura e tamanho de mercado. Isso ali por 1996, quando chegou no incrível feito de ter, no mesmo período de doze meses, dois álbuns diferentes com mais de um milhão de exemplares vendidos – Calango e O Samba Poconé.

Foram tempos de turnês internacionais, hits no mercado latino e a confiança para arriscar a mudança que viria nos anos seguintes: canções mais melódicas, com mais violões e guitarras e climas psicodélicos. Em meio a momentos tão diferentes, algumas características continuavam: os sucessos na boca do público, as canções na vida das pessoas, os grandes shows pra lavar a alma e a coerência com sua própria história, de olhar para frente e encarar os desafios.

É essa coerência que levou Samuel, Lelo, Henrique e Haroldo a dependurar as chuteiras por hora e buscar desafios em outros territórios. A Turnê de Despedida é a versão da banda para aqueles jogos em que os craques do futebol juntam os amigos, num clima incrível de festa e gratidão. Os craques estarão no palco, os amigos são o público que estiveram juntos a eles por tanto tempo. E vai ser um jogo de goleadas, isso todo mundo sabe.

Estrutura

O evento contará com uma superestrutura para que o público possa curtir o show e se tornar ainda mais memorável essa despedida dos palcos de uma das bandas mais emblemáticas do Brasil. O evento estará dividido por Área Vip (espaço em frente ao palco, serviço de bares e alimentação, entrada exclusiva e banheiros exclusivos); Camarote Coletivo (superestrutura coberta com acesso à área vip, que contará com serviço de alimentação e bares, banheiros exclusivos e entrada exclusiva); Bistrôs (espaço reservado dentro do camarote coberto com serviço de garçons e com acesso para todas as áreas do camarote, além da área vip); Pista e terá ainda a área reservada para PcD (Pessoa com Deficiência). Após o show dos mineiros, tem a festa “After Skank” dentro do White Hall. Para quem tem ingressos da área vip, camarote e bistrô têm acesso livre para o “After Skank”. Para quem tem Pista, poderá comprar o convite antecipado ou na hora (sujeito a lotação).

Ambulâncias e UTIs móveis também estarão disponíveis para atendimento ao público assim como uma equipe de brigadistas e bombeiros para o atendimento de primeiros socorros. Seguranças uniformizados (homens e mulheres) garantirão a segurança do evento. Todas as saídas de emergência, postos médicos, banheiros, bares e setores estarão amplamente sinalizados. Orientação para o público e controladores de acesso – Indicadores uniformizados orientarão na formação de filas, acessos, setores e portões. Orientadores uniformizados ajudarão na validação e leitura de ingressos.
Ingressos
Os ingressos estão disponíveis e custam a partir de R$200,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do evento.

CRONOGRAMA
16h30 – Abertura dos portões + Dj´s
17h – Shows de abertura – Válvula Vapor + Enova
20h30 – SKANK
23h – After Skank – Válvula Vapor + Enova + Dj´s

SERVIÇO:
SKANK – “Turnê de Despedida”
LOCAL: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740, Tarumã)
Quando: 04 de março de 2023 (Sábado)
Horários: abertura do evento: 16h30 / Início das atrações convidadas: 17h / Início do show SKANK: 20h30
Valores: custam a partir de a partir de R$200,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
AFTER SKANK – R$70,00 + taxa adm.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
Forma de pagamento: dinheiro, crédito e Pix
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br .
Censura: 18 anos (de 16 a 18anos acompanhados por um responsável maior de 18 anos e abaixo de 16 anos somente com os pais).
Informações para o público: 41 33150808 / @maisumadaprime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Udo e Tim ‘Ripper’ Owens se apresentam em Curitiba cantando clássicos do Accept e Judas Priest

Lendas do heavy metal prometem show histórico apresentando grandes sucessos de gigantes do estilo

Os vocalistas Udo Dirkschneider e Tim ‘Ripper’ Owens farão um abril uma turnê conjunta, na qual apresentarão exclusivamente material de suas antológicas ex-bandas: Accept e Judas Priest, respectivamente. Em Curitiba, a turnê passa pelo palco do Hard Rock Cafe, no dia 26 de abril (quarta-feira).

Esta será a primeira vez que os dois lendários vocalistas farão uma turnê conjunta neste formato, que promete momentos nostálgicos aos fãs. Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, por valores a partir de 140 reais, com facilidades e possibilidade de parcelamento na aquisição dos convites.

Ambos apresentarão repertórios exclusivos com o melhor que gravaram em suas respectivas ex-bandas. Do lado do alemão Udo, há um punhado de algumas das canções mais relevantes que o estilo já ouviu, que influenciaram inúmeras bandas e embalaram momentos importantes na vida dos fãs do heavy metal. Portanto, podemos esperar sucessos como “Balls to the Wall”, “Metal Heart”, “Restless and Wild”, “Breaker”, “Fast as a Shark”, “Princess of the Dawn”, entre tantas outras.

Por sua vez, Tim ‘Ripper’ Owens também tem um catálogo extenso para apresentar aos fãs do Judas Priest. Das canções que gravou com a banda britânica, não devem faltar "Burn in Hell", “Blood Stained”, “One on One” e “Hell is Home”, além de clássicos atemporais como “The Ripper”, “Metal Gods”, “Painkiller” e “Electric Eye”.

Serviço
Udo e Tim ‘Ripper’ Owens
Data: 26 de abril de 2023 (quarta-feira)
Local: Hard Rock Cafe
Endereço: Rua Buenos Aires, 50 – Batel (Curitiba/PR)
Horários: a partir das 21 horas
Classificação etária: 16 anos (menores de 18 anos, apenas com pais ou responsável - Obrigatório apresentação do documento de identidade).
Ingressos: a partir de R$ 180
1º lote – promocional
Solidário R$145*
Meia R$140**
Inteira R$$280

2º lote - promocional
Solidário R$165*
Meia R$160**
Inteira R$$320

3º lote
Solidário R$185*
Meia R$180**
Inteira R$$360

Pontos de venda
Online (com taxa de conveniência)
https://www.bilheto.com.br/evento/1261/UDO_e_Tim_Ripper (em até 12x no cartão)

PONTOS DE VENDA SEM TAXA:
LET'S ROCK
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 E 04 - Centro - Curitiba - PR
Seg. a Sex. 09:00 as 19:00 / Sáb. 09:00h as 15:00

HARD ROCK CAFE
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
Rua Buenos Aires, 50
De Segunda a quinta das 11h30 às 24h / Sexta das 11h30 à 1h / Sábado de 9h à 1h e Domingo de 9h às 24h
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.

O alemão Udo Dirkschneider fez história com a lenda do Heavy Metal, Accept. Com ele, a banda gravou alguns dos mais importantes discos do estilo, como Breaker (1981), Restless and Wild (1982), Balls To The Wall (1983) e Metal Heart.

De igual importância é sua carreira solo, com a qual já lançou 17 álbuns de estúdio, sem contar EPs e registros ao vivo. Seja qual for a banda, a figura carismática de Udo se tornou uma das epítomes do heavy metal. Nessa turnê, Udo vai focar exclusivamente no material clássico do Accept.

Norte-americano, Tim ‘Ripper’ Owens ficou famoso após integrar uma das maiores bandas de todos os tempos; o Judas Priest. Em 1996, teve a missão de substituir ninguém menos que Rob Halford, e o fez com maestria. Com a banda, lançou os excelentes Jugulator (1997) e Demolition (2001), além dos registros ao vivo 98’ Live Meltdown e Live in London.

Também gravou diversos álbuns com as bandas Iced Earth, Winters Bane, Yngwie Malmsteen, Beyond Fear, Charred Walls Of The Damned, Tourniquet, KK’s Priest, entre outras – além de sua carreira solo. Com o passar das décadas, Tim ‘Ripper’ Owens gravou seu nome no heavy metal como um dos artistas mais produtivos do estilo.

Resumo
O que: UDO & Tim ‘Ripper’ Owens
Quando: Quarta, 26 de abril – 21h
Onde: Hard Rock Cafe – Rua Buenos Aires, 50
Quanto: de R$140 à R$360
Informações: www.abstratti.com e (41) 3091-6060

Fotos: Créditos nos nomes dos arquivos.
Kenia Cordeiro

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Pianista indicado ao Grammy abre temporada 2023 do Bravíssimo Concertos

Programa “Pelos caminhos de Chopin com Pablo Rossi” acontece dia 17 de março na Capela Santa Maria, a entrada é livre

Um dos mais importantes projetos brasileiros de formação de plateia de música clássica retoma suas atividades. O primeiro concerto didático da série Bravíssimo, em 2023, recebe dia 17 de março na Capela Santa Maria, em Curitiba, o pianista ítalo-brasileiro Pablo Rossi. Considerado pela crítica especializada um dos mais importantes nomes da nova geração de pianistas brasileiros, Rossi tem ampla carreira internacional incluindo indicação ao Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Música Clássica" em 2022.

Com apresentação e curadoria da professora e especialista em música, Liana Justus, o programa prevê a apresentação de 12 valsas de concerto do compositor polonês Frédéric Chopin (1810-1849).

Formação de plateia

Liana Justus conta que para a nova temporada do Bravíssimo haverá um maior enfoque na formação de plateia. “Quando abastecemos o público com informações relevantes como o contexto em que a obra foi criada, o histórico do músico e do instrumento musical, as pessoas passam a entender o que estão escutando e criam um foco maior no concerto, sem dispersões”, afirma Liana.

Mais sobre Pablo Rossi

Natural de Florianópolis, conquistou seu primeiro prêmio aos sete anos de idade e, desde então, venceu mais de dez prêmios nacionais e internacionais. Atuou como solista à frente da Orquestra de Câmara do Kremlin, Sinfônica de Kirov, Osesp, Sinfônica Brasileira, Filarmônica da Ucrânia, dentre outras. Como membro da fundação inglesa "The Keyboard Trust", apresentou nos últimos anos mais de 100 recitais em importantes salas de concertos, como Carnegie Hall (Nova York), Parco della Música (Roma), Laeiszhalle (Hamburgo) e NCPA (Pequim). Em 2021 recebeu seu segundo mestrado pela Mannes School of Music em Nova York, tendo sido também agraciado com o "Steinway Prize", reconhecimento pela sua atuação como solista e camerista. Tem também ministrado masterclasses nas mais variadas instituições acadêmicas, como Conservatório de Shangai, Belgrado, Tbilisi e Kiev, Universidade de Música da Cidade do México e Zagreb. Rossi é fundador e diretor artístico da OFiC (Orquestra Filarmônica Catarinense).

Sobre o Bravíssimo

Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizaram uma série de ações educacionais que proporcionaram aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical. Em sua segunda temporada, o projeto ganhou alcance e também passou a acontecer nas cidades de Cascavel e Curitiba com apresentações de ópera, música clássica instrumental e música brasileira.

Realização, apoios e patrocinadores

Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. Realizado pela Unicultura com apoio da Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.

S E R V I Ç O:
Bravíssimo Concertos – Pelos caminhos de Chopin com Pablo Rossi
Data: sexta-feira, 17 de março de 2023
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273
Entrada Franca retirada em https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-concertos-pelos-caminhos-de-chopin/1866751
Transmissão ao vivo nas redes sociais do projeto
https://www.facebook.com/bravissimoconcertos
https://www.youtube.com/@UniculturaBr

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Projeto viaja pela história do Brasil com regravações de clássicos do samba

“Desde que o samba é samba é assim” lança série de 20 vídeos com novas versões para clássicos do gênero e contexto histórico de cada composição

Uma viagem pela história do Brasil com novas versões em vídeo para clássicos do samba e uma verdadeira aula sobre o contexto de cada época acabam de ser disponibilizadas para os amantes do gênero espalhados pelo mundo. O projeto “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”, idealizado pela cantora e especialista na história do ritmo-símbolo da cultura brasileira, Luciana Worms, publica uma série de 21 vídeos com regravações de alguns dos maiores clássicos da música brasileira. O projeto brinda o público com um fino repertório que vai de “Pelo telefone” (1917), de Donga e Almeida, até composições mais recentes, como Talismã (2007), de Paulinho da Viola, Marisa Monte e Arnaldo Antunes.

VÍDEOS: acesse a playlist no Youtube aqui.

A idealizadora do projeto, Luciana Worms, lembra que a ação é um desdobramento do livro que escreveu com Wellington Borges Costa, em 2002, e que ganhou Prêmio Jabuti: Brasil século XX, ao pé da letra da canção popular. “O livro derivou das palestras que dávamos, nas quais contávamos a história do Brasil através da música, cantando canções que marcaram determinada época e que explicam, na maior parte do tempo, o contexto social, político e histórico. O livro é uma síntese disso”, explica a autora, que na época do lançamento deu inúmeras entrevistas, inclusive ao icônico entrevistador Jô Soares, no Programa do Jô.

Embora a inspiração do projeto tenha tudo a ver com o livro de 2002, Luciana conta que sua relação com o samba começou há muito mais tempo. “A questão do samba é o seguinte: eu canto samba porque só assim eu fico contente. Faço isso desde muito cedo. Desde criança, com meu pai, em São Paulo, com meus quatro anos, já cantava e ouvia muito samba antigo. Na época eu já ouvia João Bosco, Gonzaguinha, Chico Buarque. Geraldo Pereira, Wilson Batista, Ismael Silva. Com 10 anos, essas coisas eram completamente familiares”, lembra a artista.

Com seus 13 anos, começou a cantar na noite, mas sua carreira musical teve de ser dividida com os bancos universitários da Universidade de São Paulo (USP), onde cursou direito. Ainda durante a faculdade, se tornou uma professora famosa de curso pré-vestibular e descobriu sua vocação. “Nunca me achei cantora, sou uma professora que quer contar, transformar e mostrar que aquilo tem função na sociedade. Essa é a minha grande inspiração, não deixar que esses sambas sejam esquecidos e mostrar que eles contam muito além do que trata a letra”, sintetiza.

Samba antigo nos novos tempos

Embora a maioria das regravações seja de sambas antigos, o projeto traz uma preocupação sobre como falar a linguagem do público atual e atrair novos olhares. Como o audiovisual domina boa parte da disseminação de conteúdo atualmente, na internet, houve a decisão de apostar em gravações que incluíssem a imagem. “Na minha época, só de ouvirmos já era algo emocionante. Agora, há um apelo para o vídeo. E para tornar o material mais completo, incluímos também uma parte de contextualização, que vai além da canção”.

Palestras show e apresentação

“Desde que o samba é samba” é um projeto realizado com recursos obtidos via Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), com incentivo do EBANX. Além dos vídeos, o projeto prevê ações de contrapartida social com a realização de palestras-show em escolas públicas e um show de lançamento do álbum homônimo no Teatro EBANX Regina Vogue em março

“Acredito que essas músicas que escolhemos são algumas das que precisam ser um repertório para todo mundo. Precisamos levar para a escola pública esse tipo de coisa. O aluno da escola particular tem dinheiro para ir no show do Chico Buarque. Ele não vai porque não se interessa. O pessoal de escola pública não tem acesso. Tem que levar isso pra eles, para ser um diferencial. Para fazer a diferença”, reflete Luciana.

Contato para entrevistas:
Antonio Carlos Senkovski
41 98865-2020

Ficha técnica

Direção Musical: João Egashira
Produção Musical: Alvaro Ramos
Direção de imagem: Antonio Spina Filho
Luciana Worms: Voz e pesquisa
Banda:
João Egashira: violão 6 cordas
Vinicius Chamorro: violão 7 cordas
Julião Boêmio: cavaquinho
Gabriel Castro: saxofone, flauta e clarineta
Luiz Rolim: percuteria
Sandro Guaraná: contrabaixo
Fábio Cardoso: piano
Ricardo Salmazo: percussão e voz
Captação e Finalização de imagens: Spin Filmes
Captação e finalização de áudio: Gramofone+
Mixagem e masterização: Vitor Pinheiro e Alvaro Ramos
Coordenação do projeto: Sarah Roeder Drechsel
Direção Geral: Alvaro Ramos
Marketing Cultural: Gramofone Produtora Cultural

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Pianístico abre distribuição do primeiro lote de ingressos gratuitos

A organização do Pianístico, festival dedicado ao piano que ocorre em Joinville (SC) entre 29 de março e 2 de abril, divulgou a data de abertura da distribuição de ingressos gratuitos. O primeiro lote será liberado para reservas pelo site www.enjoyticket.com.br, a partir desta quarta-feira, 1º de março. Os ingressos garantem o acesso aos espetáculos realizados no Teatro Juarez Machado, na Sociedade Harmonia-Lyra e na Escola Bolshoi, como também às atividades pedagógicas paralelas. Para as apresentações no palco ao ar livre, que será montado sobre o espelho d´água da Praça Dario Salles, no Centro de Joinville, e no Garten Shopping, na Zona Norte, não é necessário ingresso.

A 5ª edição do Pianístico se compõe de 22 concertos e encontros didáticos, oportunidade para músicos e professores locais tomarem contato com os convidados, além de uma iniciativa que levará a arte a escolas locais. Em 2023, o joinvilense terá duas oportunidades para apreciar a arte do piano. Estão confirmadas edições do festival em março e setembro.

Na abertura do 5º Pianístico, às 20h30 de 29 de março, no Teatro Juarez Machado, quem sobe ao palco é a pianista Maíra Freitas, de sólida formação clássica. Também cantora, arranjadora, compositora e diretora musical, Maíra lançou-se no mercado nacional e internacional com seu primeiro CD solo em 2011, pela gravadora Biscoito Fino, que teve produção musical de sua irmã, Mart’nália, e participação de seu pai, Martinho da Vila.

Ao longo da programação, há espaço, também, para o blues e o jazz, com atrações nacionais e internacionais como a pianista gaúcha Mari Kerber, o paulista Daniel Grajew, o joinvilense Edilson Forte, o holandês Mike del Ferro e o sueco Anders Helmerson. Já o piano clássico tem um concerto inusitado, o Classical Smackdown, com o americano Frederic Chiu, que propõe uma espécie de duelo entre obras de Debussy e Prokofiev, tendo o público como mediador.

Uma novidade que visa aproximar o piano da comunidade joinvilense vai levar dois espetáculos, com os pianistas Mari Kerber & Daniel Grajew e Luiz Otávio & Mike del Ferro Trio, a um palco ao ar livre, sobre o espelho d’água da

Praça Dario Salles. O festival promove três outras grandes ações em paralelo: os Pianos Pela Cidade, os Workshops e o Pianístico nas Escolas. Nesta 5ª edição, o projeto Pianos pela Cidade deve chegar a 15 espaços, entre restaurantes, lojas e outros estabelecimentos.

O 5º Pianístico se encerra no dia 2 de abril com o Duo Gisbranco, formado pelas pianistas Bianca Gismonti e Claudia Castelo Branco, que completa 18 anos de estrada. Também compositoras e cantoras, Bianca e Claudia exibem uma afinidade musical rara. Com repertório único para dois pianos, as artistas desenvolvem um trabalho inovador, explorando ao máximo a sonoridade do instrumento. Sempre aclamado pela crítica, o dueto já se apresentou em espaços como Concertgebouw (Amsterdam, Holanda), Festival de Jazz (St. Moritz, Suíça), Duc des Lombards (Paris), Sala BBK (Bilbao, País Basco) e Festival de Jazz do CCPA (Assunção, Paraguai).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

UP Experience Teatro Positivo é palco de comemoração dos 330 anos de Curitiba

Inspirado no teatro grego de Epitaurus, terceiro maior teatro do Brasil comemora 15 anos com programação especial em homenagem ao aniversário da capital paranaense

Inaugurado em 29 de março de 2008 com um concerto do tenor lírico José Carreras, o Teatro Positivo foi um presente para a cidade de Curitiba, que faz aniversário na mesma data. Este ano, o terceiro maior teatro do Brasil comemora 15 anos e a capital paranaense, 330. Para celebrar, a UP Experience (UPX), empresa que administra o teatro, preparou uma programação especial com dezenas de atrações nacionais e internacionais que iniciam as apresentações em março e seguem até dezembro, para agradar a todos os públicos.

Abrindo as comemorações no dia 13 de março, o pianista curitibano vencedor de vários concursos nacionais e internacionais, Estefan Iatcekiw, recebe convidados para o concerto que marca a gravação de seu primeiro trabalho solo, "Destiny". No mesmo mês, dia 17, a artista com uma das carreiras mais marcantes da música brasileira, Fafá de Belém faz um show especial com sucessos como “Abandonada”, “Foi Assim”, “Nuvem de Lágrima”, “Vermelhou”, “Coração do Agreste” e “Filho da Bahia”.

No dia 28 de março, a Dellarte traz para Curitiba o espetáculo Viva MOMIX, que combina dança atlética, música, figurinos e adereços criativos para uma verdadeira experiência multimídia, buscando assim, desafiar a gravidade, atraindo um público de todas as idades. A companhia de dança americana foi fundada e dirigida há mais de 40 anos pelo coreógrafo Moses Pendleton, que a chama de "corrente da inconsciência".

No dia do aniversário de 330 anos de Curitiba e 15 anos do Teatro Positivo, 29 de março, ninguém menos que Isabel Leonard sobe ao palco do Teatro Positivo para emocionar a plateia com um repertório que vai de Vivaldi a Mozart e Nico Muhly. Ganhadora de vários prêmios Grammy, ela estreou, nesta temporada, na Royal Opera House - Covent Garden, como Charlotte, na Ópera Nacional Holandesa como Angelina em La Cenerentola, na Cincinnati Opera como Rosina em Il barbiere di Siviglia e no The Glimmerglass Festival como Maria, em The Sound of Music.

A UPX e o Festival de Curitiba anunciam também, parte da agenda do maior festival de artes cênicas da América Latina. Duas atrações acontecem dentro do campus da Universidade Positivo (UP), onde está localizado o Teatro Positivo: o Risorama, que está na programação do festival há 19 anos e reúne grandes nomes do humor no Brasil, de 30 de março a 4 de abril, e o Mish Mash, que traz a magia da arte circense nos dias 8 e 9 de abril, para encantar toda a família.

Lenda do rock britânico, Dire Straits Legacy (DSL) se apresenta no dia 3 de maio e traz de volta a música icônica, interpretada por músicos que gravaram e excursionaram com o Dire Straits há mais de 30 anos. Com base em seis álbuns de platina, o incrível show ao vivo do DSL apresenta todos os sucessos clássicos do Dire Straits, incluindo Money for Nothing, Sultans of Swing, Romeo and Juliet, Walk of Life, Brothers in Arms, Tunnel of Love e muito mais.

O cantor, compositor e músico carioca Paulinho da Viola comemora 80 anos de idade no palco do Teatro Positivo, em uma grande festa da música brasileira, especialmente do samba. No dia 25 de junho, além dos sucessos marcantes da trajetória do artista, ele abre espaço para cantar algumas canções que, embora nunca tenham sido gravadas, fazem parte de sua memória emotiva. Também há surpresas reservadas para o público, como novas interpretações de músicas já conhecidas, além de, pelo menos uma composição inédita, logo na abertura do espetáculo. No dia 26 de junho, é a vez da Orquestra Infantil Alegro se apresentar no Teatro Positivo, com o Concerto de Abertura regido pelo maestro venezuelano Roberto Ramos.

A mais empolgante descoberta do jazz dos últimos anos, Jazzmeia Horn, se apresenta no dia 30 de julho. A jovem vocalista americana indicada para o Grammy, e com apenas 27 anos, despontou em 2015 ao vencer o Concurso Thelonious Monk. A programação inclui ainda Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, Madeleine Peyroux, eVolution Dance Theater, Orquestra Jovem Alegro, Sinfonia dos Animais, O Quebra Nozes e o Grande Concerto de Natal.

Além das lista de eventos comemorativos, já são mais de 40 espetáculos confirmados para 2023, como Lulu Santos, Marco Luque, Joss Stone, entre outros. Mais informações no site www.teatropositivo.com.br ou no Instagram @teatropositivo.

Programação de 15 Anos do Teatro Positivo - Primeiro Semestre de 2023

Estefan Iatcekiw - 13 de março
Fafá de Belém - 17 de março
Momix - 28 de março
Isabel Leonard - 29 de março
Risorama - 30 de março a 4 de abril
Mish Mash - 8 e 9 de abril
Dire Straits - 3 de maio
Paulinho da Viola - 25 de junho
Orquestra Infantil Alegro - 26 de junho

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

SKANK SE DESPEDE DOS PALCOS EM CURITIBA

“Uma das bandas mais emblemáticas do país desembarca na capital paranaense no próximo dia 04 de março com a turnê de despedida para um show histórico no White Hall Jockey Eventos. Será a última oportunidade de assistir os mineiros que celebram 30 anos de um legado eterno, tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco”.

Em clima de despedida e de pura nostalgia, a banda mineira Skank se prepara para encerrar três décadas de uma intensa, duradoura e gloriosa trajetória na música. Donos de hits memoráveis e de discos que se enquadram nas melhores produções do pop rock nacional, Samuel Rosa (guitarra e voz), Lelo Zanetti (baixo), Henrique Portugal (teclados) e Haroldo Ferretti (bateria) chegam a Curitiba no próximo dia 04 de março para seu último show na capital paranaense. Com realização da Prime, a “Turnê de Despedida” será realizada em uma super estrutura no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740). Os portões vão abrir às 16h.

Já disse um crítico que a importância de uma banda se mede pela quantidade e qualidade de músicas “indispensáveis” que acabaram ficando de fora do repertório de seu show. Com quase 30 anos de contribuições para as festas, os romances e para a vida dos brasileiros, o Skank já ouviu muito que “faltou esta” e “faltou aquela”. Pois nessa turnê, que vem celebrando a história da banda antes de sua separação por tempo indeterminado, o desafio tem sido encaixar num mesmo roteiro tudo o que esses caras já deixaram gravado no coração do público desde o comecinho dos anos 1990. E é nessas horas retrospectivas que a gente vê que foi muita coisa – mesmo para generosas duas horas (ou mais!) de show que será apresentado na capital paranaense. A banda vai levar para o palco um repertório repleto de sucessos que marcaram gerações, como "Vou Deixar", "Sutilmente", “Garota nacional” e "Ainda Gosto Dela".

Foram nove álbuns de estúdio, alguns deles presença obrigatória em listas de melhores de todos os tempos do pop-rock nacional e que somam mais de 5 milhões de exemplares vendidos; três ao vivo que registraram para a posteridade o nível de ataque e a catarse de seus shows em diferentes fases da carreira; e uma coleção de sucessos que não encontra paralelo nas últimas três décadas no país. Foram cerca de 40 hit singles, 29 deles entre as 100 mais tocadas do ano no Brasil (muitas vezes defendendo sozinhas o pop-rock num mar de sertanejo universitário), 25 em trilhas de novela, dois mega-hits que marcaram fases distintas e igualmente bem sucedidas do grupo (“Garota Nacional” em 1996 e “Vou deixar” em 2004) e um sem-número de favoritas do fãs que vez por outra aparecem de surpresa nos shows. “Algo parecido”, o single inédito lançado em 2018, passou dos 30 milhões de plays em pouco mais de um ano. E ainda tem a nova “Simplesmente”, delicada balada folk lançada especialmente para acompanhar a Turnê da Despedida.

Até onde pode-se enxergar, esta será a última oportunidade de assistir o Skank tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco. A banda anunciou a separação motivada pelos desejos individuais de experimentar novos caminhos – musicais e pessoais. Sem brigas, sem decadência, sem barracos públicos e sem descartar a possibilidade de reuniões futuras. Pontuais? Comemorativas? Definitivas? Só o tempo dirá. Por hora, é melhor aproveitar a Turnê da Despedida como se não houvesse amanhã.

A separação do Skank é uma forma de colocar um ponto final (ou um ponto-e-vírgula) numa carreira iniciada na curva entre a moda do rock brasileiro dos anos 1980 e uma nova década que apontava para a brasilidade, para o ritmo e para as misturas. Inicialmente uma simpática banda de vinda de Minas Gerais tocando música de inspiração jamaicana, rapidamente o Skank tanto apontou caminhos para toda uma nova geração (de Chico Science, Raimundos, Pato Fu, Jota Quest, Mundo Livre SA, O Rappa e tantos outros) como ganhou musculatura e tamanho de mercado. Isso ali por 1996, quando chegou no incrível feito de ter, no mesmo período de doze meses, dois álbuns diferentes com mais de um milhão de exemplares vendidos – Calango e O Samba Poconé.

Foram tempos de turnês internacionais, hits no mercado latino e a confiança para arriscar a mudança que viria nos anos seguintes: canções mais melódicas, com mais violões e guitarras e climas psicodélicos. Em meio a momentos tão diferentes, algumas características continuavam: os sucessos na boca do público, as canções na vida das pessoas, os grandes shows pra lavar a alma e a coerência com sua própria história, de olhar para frente e encarar os desafios.

É essa coerência que levou Samuel, Lelo, Henrique e Haroldo a dependurar as chuteiras por hora e buscar desafios em outros territórios. A Turnê de Despedida é a versão da banda para aqueles jogos em que os craques do futebol juntam os amigos, num clima incrível de festa e gratidão. Os craques estarão no palco, os amigos são o público que estiveram juntos a eles por tanto tempo. E vai ser um jogo de goleadas, isso todo mundo sabe.

Estrutura

O evento contará com uma superestrutura para que o público possa curtir o show e se tornar ainda mais memorável essa despedida dos palcos de uma das bandas mais emblemáticas do Brasil. O evento estará dividido por Área Vip (espaço em frente ao palco, serviço de bares e alimentação, entrada exclusiva e banheiros exclusivos); Camarote Coletivo (superestrutura coberta com acesso à área vip, que contará com serviço de alimentação e bares, banheiros exclusivos e entrada exclusiva); Bistrôs (espaço reservado dentro do camarote coberto com serviço de garçons e com acesso para todas as áreas do camarote, além da área vip); Pista e terá ainda a área reservada para PcD (Pessoa com Deficiência).

Ambulâncias e UTIs móveis também estarão disponíveis para atendimento ao público assim como uma equipe de brigadistas e bombeiros para o atendimento de primeiros socorros. Seguranças uniformizados (homens e mulheres) garantirão a segurança do evento. Todas as saídas de emergência, postos médicos, banheiros, bares e setores estarão amplamente sinalizados. Orientação para o público e controladores de acesso – Indicadores uniformizados orientarão na formação de filas, acessos, setores e portões. Orientadores uniformizados ajudarão na validação e leitura de ingressos.

Ingressos
Os ingressos estão disponíveis e custam a partir de R$180,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do evento.

SERVIÇO:
SKANK – “Turnê de Despedida”
LOCAL: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740, Tarumã)
Quando: 04 de março de 2023 (Sábado)
Horários: abertura do evento: 16h / Início das atrações convidadas: 16h30 / Início do show SKANK: 20h
Valores: custam a partir de a partir de R$180,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
Forma de pagamento: dinheiro, crédito e Pix
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br .
Censura: 18 anos (de 16 a 18anos acompanhados por um responsável maior de 18 anos e abaixo de 16 anos somente com os pais).
Informações para o público: 41 33150808 / @maisumadaprime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

HENRY E KLAUSS, MAIORES ILUSIONISTAS DA AMÉRICA LATINA, ESTREIAM QUADRO NO DOMINGÃO COM HUCK

Quadro vai ao ar no próximo domingo (26) e promete levar fortes emoções aos telespectadores

Com performances inéditas, a dupla desafiará o impossível de forma inteligente e inovadora

Crédito da foto: Divulgação
Para mais fotos, acesse
Depois do sucesso da série no Fantástico, em que desafiaram os quatro elementos da natureza (Terra, Água, Fogo e Ar), Henry e Klauss agora se preparam para um desafio ainda maior no Domingão com Huck.

A partir do próximo domingo (26), os ilusionistas estreiam episódios inspirados em lendas e mistérios do Brasil. A dupla viajou por cinco Estados diferentes para conhecer a cultura e os contos que ali habitam. Ao descobrir as histórias desses lugares, produziram experiências que surpreenderam o público local com diversas situações mágicas e impressionantes.

“Viajamos pelo Brasil para conhecer histórias encantadoras, com o intuito de descobrir e mostrar a magia que existe em cada canto do país. Fomos para as ruas, conversamos com quem mais conhece os elementos da cultura local e oferecemos um grande desafio inédito. Foi uma experiência incrível e temos certeza que o público vai se impressionar!” , explicam Henry e Klauss.

Serão cinco episódios que ressaltam a cultura brasileira e que propõem desafios nunca vistos antes na televisão. No primeiro capítulo da série, Henry e Klauss farão um número no Pantanal, envolvendo mais de 1.500 jacarés.

O Domingão com Huck é apresentado todos os domingos, a partir das 18h, na Rede Globo ou pelas plataformas Globoplay.

Com mais de 15 anos de carreira, os brasileiros Henry e Klauss são considerados os maiores ilusionistas da América Latina na atualidade. A dupla coleciona prêmios nacionais e internacionais, e é também recordista mundial após ficar 4h levitando em um dos pontos mais movimentados do mundo: a Avenida Paulista, em São Paulo.

Eles são mestres em desafiar o impossível de forma inteligente e tecnológica, a visão moderna utilizada por eles faz com que esse misterioso universo se torne ainda mais encantador, se distanciando da imagem clássica e tradicional do mágico. Eles já se apresentaram em mais de 20 países e impactaram mais de 2,5 milhões de pessoas por meio de seu trabalho.

Em outubro do ano passado, os mineiros estiveram no Domingão com Huck (TV Globo), e se apresentaram para o elenco da Batalha de Lip Sync. A performance, realizada ao vivo, impactou a plateia e convidados do programa. A íntegra do quadro você pode conferir no Globoplay.

Eles ganharam espaço em diversas emissoras no Brasil e no exterior e foram convidados a se apresentar no mais exclusivo clube de mágica do mundo, o Magic Castle, em Hollywood, nos Estados Unidos. O local é reconhecido internacionalmente por seu público altamente selecionado e por abrigar os principais shows de ilusionismo do planeta.

Henry e Klauss também impressionaram os exigentes jurados da 17ª temporada do America's Got Talent, um dos programas de maior audiência nos Estados Unidos e um dos mais prestigiados atualmente em todo o mundo. O programa foi ao ar em julho do ano passado, pelo canal NBC e já está disponível no canal oficial do AGT no Youtube

Neste momento, estão preparando o espetáculo inédito “Illusion Show - Uma Jornada Mágica”, que promete grandes emoções, interatividade com a plateia, mágicas utilizando tecnologia e muita inovação para levar realmente o melhor do ilusionismo do mundo para o público brasileiro.

A estreia acontece no dia 29 de abril no Teatro do Bourbon Country, em Porto Alegre. Os ingressos para esta grande noite seguem à venda em uhuu.com e pontos autorizados.

Em 13 de maio, os ilusionistas seguem para São Paulo, onde realizam temporada inédita no Teatro Bradesco, localizado no Shopping Bourbon. Os ingressos já estão à venda em uhuu.com e pontos autorizados.

Hoje, eles integram o seleto cast de peso da Opus Entretenimento, que cuida do agenciamento artístico de grandes nomes do entretenimento nacional e internacional, como Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute e Sinatra 1915 Tribute.

Crédito da foto: Edu Defferrari

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Call The Police celebra legado do lendário The Police no Teatro Guaíra

Banda conta com o ex-The Police Andy Summers e os consagrados João Barone (Os Paralamas do Sucesso) e Rodrigo Santos (ex-Barão Vermelho)

O Call The Police é mais que uma simples banda tributo. Formado por Andy Summers (guitarrista do The Police), Rodrigo Santos (ex-Barão Vermelho) e João Barone (Os Paralamas do Sucesso), o grupo faz uma celebração honesta do legado do lendário The Police, uma das mais importantes bandas de rock de todos os tempos. O trio retorna a Curitiba com a turnê The Police Greatest Hits!, no dia 02 de março (quinta-feira), no Teatro Guaíra. Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto.

O grupo conta com o guitarrista Andy Summers, integrante original do The Police, com o qual gravou todos os cinco álbuns de estúdios: Outlandos d'Amour (1978), Reggatta de Blanc (1979), Zenyattà Mondatta (1980), Ghost in the Machine (1981) e Synchronicity (1983). Ao seu lado estão dois músicos experientes do mercado musical brasileiro: o baterista João Barone (Os Paralamas do Sucesso) e o baixista Rodrigo Santos (ex-Barão Vermelho).

Em 2017, Summers e Santos, que já haviam tocado juntos em diversos shows, convidaram Barone para a banda, e ele veio com sua técnica e com o nome Call The Police. O repertório é recheado de hits atemporais como “Every Breath You Take”, “Synchronicity II”, “Message in a Bottle”, “So Lonely”, “Roxanne”, “Every Little Thing She Does Is Magic”, entre outras surpresas que o trio prepara para esta próxima turnê.

“É uma dádiva poder tocar e ser amigo de um ídolo de uma das maiores bandas da história. E esse cara está conosco, se divertindo, curtindo, querendo nos levar para vários países. Nos escolheu para sermos a turma oficial que vai rodar o planeta tocando The Police”, comenta o baixista Rodrigo Santos.

Os músicos

Um fã incondicional da música brasileira, Andy Summers gravou e dividiu o palco com artistas como Roberto Menescal, Gilberto Gil e Fernanda Takai, entre outros. Foi considerado um dos maiores guitarristas de todos os tempos pela revista Guitar Player, e ao lado de Stewart Copeland e Sting, fez parte de uma das mais importantes bandas de rock de todos os tempos. Os números não mentem: O The Police vendeu mais de 60 milhões de cópias de seus álbuns, realizou turnês gigantescas por todo o mundo – inclusive desbravando países pouco visitados por grandes bandas – e ganharam diversos Grammys. O músico também integrou por um breve período o lendário Eric Burdon & The Animals.

Integrante e fundador do Os Paralamas do Sucesso, João Barone começou sua carreira com a banda que era considerada pela crítica musical o “The Police brasileiro”, muito em função da maneira João Barone emulava o estilo do baterista inglês Stewart Copeland.

Depois de 25 anos como baixista do Barão Vermelho, Rodrigo Santos foi se dedicar a sua carreira solo e outros projetos. Tocou com grandes nomes do rock brasileiro, como João Penca e Seus Miquinhos Amestrados, Leo Jaime, Kid Abelha, Blitz, Paulinho Moska, Lobão, entre outros. O baixista é considerado por Andy Summers um dos maiores artistas com quem já trabalhou. Com vasta experiência e muitos trabalhos lançados, Rodrigo faz parte da história do Rock Brasileiro.

Serviço
Call The Police em Curitiba
Data: 02 de março de 2023 (quinta-feira)
Local: Teatro Guaíra
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 - Centro
Horário: 21 horas (show)
Ingressos: a partir de R$ 144,90, dependendo do setor
Venda online: https://www.bilheto.com.br/evento/1092/Call_The_Police

Classificação: Livre

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

MARCO LUQUE EM DILATADOS

“O ator e comediante paulista desembarca no próximo dia 11 de março em Curitiba com seu novo espetáculo que reúne seus personagens mais marcantes e carismáticos da carreira. A apresentação única acontece no Teatro Positivo – Grande Auditório”.
Marco Luque está de volta aos palcos. O artista vem em março a Curitiba e traz seu show solo e inédito “Dilatados”, que reúne seus personagens mais marcantes e carismáticos - o motoboy Jackson Five e Mustafary. Com realização da Prime e Macatranja, a apresentação única será realizada no próximo dia 11 de março no Teatro Positivo – Grande Auditório (R: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300) às 21h15.

Em “Dilatados”, Marco Luque conta as façanhas de Jackson Faive – o motoboy paulistano mais famoso do Brasil – Mustafary – um vegetariano irônico e controverso, que prega a sustentabilidade do planeta, diz amar a natureza e os animais (especialmente o serumaninho, cachorro que encontrou na praia). “Esse show é muito especial para mim porque traz dois dos personagens mais icônicos e marcantes da minha carreira, mas sempre com muita inovação e surpresas para arrancar gargalhadas do público”, ressalta o humorista.

O universo desses personagens é certeza de diversão garantida. A versatilidade de Marco Luque, comprovada desde a bancada do CQC (TV Band), Altas Horas, na Nova Escolinha do Professor Raimundo, Cinema, min -séries etc, mostram outras peculiaridades do artista, com momentos inesquecíveis para o público.

O espetáculo tem 70 minutos de duração, produção de Macatranja Produções com criação e direção de Luque e Guilherme Rocha.

Ingressos
Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime possuem 40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs) e na bilheteria do Teatro Positivo (de segunda a sexta, das 11 às 15horas e das 16h às 20h, aos sábados, das 17h às 21h e aos domingos somente em dia de espetáculo com 2h de antecedência ao início do evento).
É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

SERVIÇO:
MARCO LUQUE – “Marco Luque em Dilatados”
Quando: 11 de março de 2023 (Sábado)
Local: Teatro Positivo - Grande Auditório (R: Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300)
Horários:
Abertura do teatro: 20h/ Início do espetáculo: 21h15
Duração do show: cerca de 70min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. Clube Disk Ingressos possuem 40% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs), na bilheteria do teatro Positivo (de segunda a sexta, das 11 às 15horas e das 16h às 20h, aos sábados, das 17h às 21h e aos domingos somente em dia de espetáculo com 2h de antecedência ao início do evento).
**Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: Livre
Informações p/ o público: (41) 33150808 / 33173283 / www.maisumadaprime.com.br
Realização: Prime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Matogrosso & Mathias e Trio Parada Dura chegam a Curitiba com espetáculo Mitos do Sertanejo na Live Curitiba

A capital paranaense recebe o espetáculo ‘Mitos do Sertanejo’ com Matogrosso & Mathias e Trio Parada Dura, na próxima sexta-feira, dia 24 de fevereiro, na Live Curitiba, a partir das 19h. O show conta com mais de 3 horas de sucessos e resgata as raízes e clássicos da música sertaneja que fizeram história na construção do gênero no Brasil.

Os ingressos para a apresentação estão à venda em Uhuu.com e custam a partir de R$ 50, de acordo com o setor ou modalidade pretendida. No site de vendas é possível visualizar o mapa do evento e escolher entre os setores Mesas (Premium, Gold e VIP), Bistrôs (Nível 1, 2 e 3), Camarotes e Pista.

Com canções eternas e vozes inconfundíveis, Matogrosso e Mathias atravessam gerações protagonizando um feito no mercado sertanejo. Mais que uma dupla, se tornaram referência, seja pela qualidade técnica ou vocal. Originais, interpretam um repertório cheio de sucessos, levando emoção e transformando o show em um verdadeiro espetáculo.

“Tentei te Esquecer”, “De Igual Pra Igual”, “Foi Pensando em Você”, “Boate Azul”, “24 Horas de Amor”, “Na Hora do Adeus”, “Pedaço de Minha Vida”, “Frente a Frente”, “Na Hora do Adeus”, “Enquanto o Sol Brilhar”, dentre tantas outras, fazem parte de uma história inesquecível que contabiliza mais de 45 anos de carreira, 16 certificações de ouro, cinco de platina e fãs espalhados no Brasil e no mundo.

Trilha sonora da nova geração que curte sertanejo tanto quanto dos antigos admiradores, o Trio Parada Dura é dono de clássicos que são mais que referência para toda uma safra de artistas. Músicas como “As Andorinhas” e “Telefone Mudo” são inspiração e constantemente regravadas, perpetuado o gênero.

Parte do cenário sertanejo nacional desde 1973, recebendo ao longo de sua carreira dez discos de ouro, três de platina e um de diamante. Ao longo dos anos, o Trio Parada Dura passou por algumas reformulações, mas sempre manteve suas raízes centradas na boa e velha música sertaneja.

Atualmente, Creone, o mais velho integrante com a segunda voz mais conhecida do Brasil, canta com o Parrerito, irmão do falecido Barrerito e os dois dividem o palco com o sanfoneiro Carlos Resende. Os fãs poderão acompanhar as apresentações dos músicos no palco da Live Curitiba.

SERVIÇO

Mitos do Sertanejo com Matogrosso & Mathias e Trio Parada Dura
Data: 24 de fevereiro – Sexta-feira
Local: Live Curitiba (Rua Itajubá, 143 – Novo Mundo, Curitiba/PR)
Horário de abertura da casa: 19h
Censura: 18 anos;
Vendas online: https://uhuu.com/evento/pr/curitiba/matogrosso-mathias-trio-parada-dura-11000#/

Ponto de venda físico (com taxa de serviço): Shopping Crystal - Quiosque Piso L2 Endereço: R. Comendador Araújo, 731 - Batel, Curitiba - PR, 80420-000
Horário de atendimento: Segunda a sábado das 12h às 20h e domingo das 14h às 20h. Mais informações: @eusouraeventos

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Circus Machine – Um novo mundo de descobertas

Guairinha recebe a estreia do espetáculo musical da Cia dos Palhaços com seis sessões

O espetáculo Circus Machine é a produção mais recente da Cia dos Palhaços, com seis sessões no Guairinha, nos dias 24, 25, 26 de fevereiro e 03, 04 e 05 de março. Mesclando a música e a comédia, o Circus Machine é um convite para que o público seja cúmplice de uma grande descoberta ao lado do cosmonauta W85 (Palhaço Wilson) em sua missão de busca e reconhecimento em uma ruína civilizatória que aos poucos se encanta pelo que encontra e se conecta com novas traquitanas.

O mistério da chegada do cosmonauta traz à tona a exploração de um novo mundo que carrega consigo a verdadeira essência que nos dias de hoje ainda desconhecemos. O público poderá conferir novas formas de interagir, em um trabalho desafiador que mistura elementos cômicos e tecnológicos, para criar efeitos especiais acessíveis e potencializar a linguagem do palhaço e da música.

Eliezer Vander Brock, diretor e ator do espetáculo, é apaixonado por música e tecnologia, além de todo universo clown. E, com a ajuda da tecnologia, desenvolveu traquitanas musicais interativas que possibilitaram a criação de novas criaturas e personagens excêntricos, anti-heróis, que ganharam vida a partir da interação com o palhaço e seus instrumentos inusitados.

O resultado é um espetáculo que foge do senso comum e que explora novos caminhos na palhaçaria. “Em 2005, a música tornou-se parte integrante do meu percurso artístico e até hoje continua a emocionar-me quando é trazida para o mesmo universo da palhaçaria. As possibilidades de desconstrução são infinitas - desde a pesquisa aprofundada sobre o timing cômico até as emocionantes traquitanas musicais”, revela.

Eliezer também conta sobre criar novas formas de interação que se tornam cada vez mais desafiadoras em um mundo digitalizado. “Felizmente, minha jornada também passa pela tecnologia, linguagem que venho estudando há muito tempo e que me abre todos os dias novos caminhos a explorar dentro da arte da palhaçaria, como a possibilidade de desenvolver mecanismos programados para efeitos especiais”, explica.

O diretor reflete que uma das grandes inspirações para realizar o Circus Machine foi fugir do senso comum, deixar um clima suspenso, sem que o público saiba qual será o próximo passo, e caminhar com a linguagem do improviso e do estado presente inerente ao palhaço. “Nessa história, busquei entender qual figura teria mais impacto: personagens estranhos que podem nos trazer diferentes sensações e como um ambiente construído com direção visual e fotográfica amplifica sua identidade. Nada mais inadequado do que trazer um estranho ‘ser’ do futuro, que navega em busca da vida”, diz.

Explorar novos caminhos na palhaçaria é sempre um risco. Tirar o palhaço de seu “habitat” natural que é o circo, mas desenvolver relações em novos ambientes, também pode mostrar que o palhaço não se limita a uma linguagem ou tipo de público.

Sobre o espetáculo

Circus Machine é a história de um cosmonauta eleito para desbravar, em looping, o planeta terra – ou o que restou dela. Essa é a prova viva de que a arte do palhaço desafia fronteiras. E, nesta jornada sensorial de cultura pop, seguem as tentativas fracassadas no caminho das descobertas. Em tempos de ameaça nuclear, rumores ditatoriais e tik tokers em busca da próxima trend, a maior de todas as tragédias é levar-se a sério demais.

Das ruínas civilizatórias de um futuro não muito distante, o espetáculo constrói a narrativa definitiva do caos estelar. “Trazer o futuro para a atual atmosfera apocalíptica para convergir para nossas essências e nossas relações é, em última análise, a única coisa que nos resta entre os escombros. A boa notícia é que você pode vivenciar esse novo mundo com tudo o que somos capazes de sentir e compartilhar”, comenta.

Não perca a oportunidade de experimentar esse novo mundo, onde tudo é possível e a única coisa que nos resta no meio dos escombros é a humanidade e o afeto que podemos compartilhar. E você é nosso convidado para ser cúmplice desta descoberta.

SERVIÇOS:
Espetáculo: Circus Machine
Datas: 24, 25 e 26 de fevereiro e 03, 04 e 05 de março de 2023
Horário: Sextas e sábados, às 21h. Domingos, às 19h.
Local: Guairinha (R. XV de Novembro, 971 - Centro, Curitiba - PR)
Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada). https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-circus-machine.aspx
Duração: 40 minutos.
Classificação: 12 anos.
Venda antecipada de ingressos no Ticket Fácil ou na bilheteria do teatro.

FICHA TÉCNICA
Direção: Eliezer Vander Brock
Colaboração dramatúrgica: Felipe Sarrafo
Atuação: Eliezer Vander Brock
Direção de arte: Luciano Wieser
Desenho de luz: Anry Aider

Consultoria musical: Gilson Fukushima
Direção musical: Gui Miudo
Produção musical, mixagem e masterização: Gui Miudo
Sonoplastia: Filipe Castro
Preparação vocal: Andrea Cechin
Efeitos especiais: Paulo Carneiro (Palhaço Abel) e Hurakan
Figurinos: Fabiana Pescara e Renata Skrobot
Visagismo: Mozart Machado
Adereços: Luciano Wieser
Ensaio fotográfico: Stefanny Ogata
Foto still: Magnö van Erven
Projeto Visual: Priscylla Nunes
Ilustração: Thiago Limón
Produção: Cia dos Palhaços (Nathalia Luiz, Juliana Takenaka e Fabrício de Angelis)
Agradecimentos especiais: Flávia Ulbrich, Valdir Vander Brock, Zélia Vander Brock e Alan
Cesar (Palhaço Pituxo)

Cia dos Palhaços nas redes sociais:
Site: www.ciadospalhacos.com.br
Instagram: www.instagram.com/ciadospalhacos/
Facebook: www.facebook.com/a.ciadospalhacos/
YouTube: www.youtube.com/user/CiadosPalhacos
E-mail: contato@ciadospalhacos.com.br