Diogo Portugal, Pedro Lemos e Victor Ahmar na semana da DHouse

Três humoristas de destaque nacional estrelam a semana da DHouse Curitiba. Diogo Portugal, sócio e idealizador da casa, abre a programação nesta terça-feira (12/9). Depois as gargalhadas continuam em alta com Pedro Lemos, na quinta-feira, e Victor Ahmar, no sábado. Ingressos antecipados já estão à venda no www.diskingresso.com.br

Diogo Portugal faz temporada e avisa: “Não Me Cobre Coerência”

“Não me cobre coerência” é o novo show que traz Diogo Portugal de volta a Curitiba para uma temporada mais longa depois de 10 anos, nos quais fez apenas apresentações pontuais na cidade. Desde agosto, ele é residente das noites de terça-feira na DHouse, casa que idealizou e da qual é sócio.

Como o nome já entrega, neste show Diogo derruba fronteiras e percorre diversos temas, como relacionamentos, filhos, cachorros, política, o lado bom e as chatices da tecnologia, o peso da idade e atualidades do noticiário. A cada edição, garante uma recarga de novidades no show, fazendo com que assistir apenas uma vez seja pouco e repetir a dose seja sempre um bom programa.

Diogo Portugal, no show "Não me Cobre Coerência".

Quando: terça-feira (12/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5551/12-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-nao-me-cobre-coerencia-com-diogo-portugal

Pedro Lemos estreia na DHouse nesta quinta-feira

Comediante stand-up com 15 anos de carreira, Pedro Lemos é a atração da quinta-feira (14/9) na DHouse Curitiba. Traz para esta sua estreia na casa uma ampla bagagem, que faz dele um dos nomes mais consolidados no meio da comédia.

Como roteirista, acumula passagem pelo programa Faustão na Band e atualmente escreve para A Culpa É do Cabral e a Praça É Nossa. Nesse novo show de stand-up, Pedro traz uma visão provocativa e satírica da sociedade e seus costumes, na medida certa para fazer todos morrerem de rir.

Pedro Lemos.
Quando: quinta-feira (14/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,90.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5384/14-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-stand-up-comedy-com-pedro-lemos

“É Preciso Amar”, anuncia Victor Ahmar em Curitiba

O humorista Victor Ahmar apresenta na DHouse Curitiba, neste sábado (16/9), seu novo show, “É Preciso Amar”. Nesse espetáculo solo de comédia, ele fala sobre vários tipos de amor e a importância deles em todos os aspectos da nossa vida. O texto traz exemplos de amor próprio, relacionamento amoroso em suas diferentes possibilidades, amor de família, amor de pet, e, ainda, uma reflexão sobre como o ódio está presente em nossa sociedade.

“É um show leve, íntimo e perfeito para você levar seus amores como companhia”, conta Ahmar, que define este como sendo seu show mais maduro. Em 12 anos de carreira, já acumulou trabalhos com Faustão, Fábio Porchat e no canal Comedy Central, além de individualmente e no grupo de Jokes já ter acumulado milhões de visualizações em seus conteúdos na internet.

Victor Ahmar, em "É Preciso Amar".
Quando: sábado (16/9), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,90.
Vendas: https://www.diskingressos.com.br/evento/5385/16-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-e-preciso-amar-com-victor-ahmar

DHouse Curitiba

Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

Janine Mathias convida Fabiana Cozza e Iria Braga para celebrar seus 10 anos de carreira

Apresentação acontece no Teatro Paiol, dia 17/09, a partir das 19h
Foto: Niceli Silva
Foto: Niceli Silva
elebrando uma década de carreira, Janine Mathias convida Fabiana Cozza e Iria Braga para um show inédito, no Teatro Paiol, dia 17/09, às 19h. A apresentação, pensada para reunir amigos, artistas parceiros e fãs da cantora, brinda o samba, a cultura negra e, sobretudo, a música preta brasileira (MPB). Os ingressos custam de R$ 10 até R$ 20.

"Reúno mulheres fortes, que amo e admiro. Mulheres que, assim como eu, fazem da música a sua filosofia, o seu pão, a sua alma, o seu espírito".

No palco, Janine Mathias entoa as canções do seu próximo álbum, previsto para sair ainda neste ano, "Devoção". O disco é produzido por Rodrigo Campos e, para a performance ao vivo, a artista será acompanhada por uma luxuosa banda de sambistas que fazem parte da cena de Curitiba: Nábio Rodrigues (baixo/cavaco), Clayton Silva (saxofone/flauta), Matheus Corrêa (percussão) Gustavo Moro (violão 7 cordas / direção musical).

"Esses 10 anos de estrada são comemorados em um momento muito crucial da minha trajetória. Celebro ser mãe, ser artista no Brasil, ser voz, ser uma mulher que sonhou muito com essa história e que acredita que a música é um instrumento de transformação. Pra mim, o rap e o samba desenham futuros e sou grata por chegar até aqui, rompendo com a impossibilidade e a invisibilidade. A música salvou a minha vida e esse show é sobre acreditar no que faço e com quem faço".

Logo após a performance, Janine Mathias, Fabiana Cozza e Iria Braga participam de um bate-papo com o público.

Acesse AQUI as fotos de divulgação :)

SERVIÇO

Janine Mathias celebra 10 anos de carreira no Teatro Paiol
com Fabiana Cozza e Iria Braga
17 de setembro, domingo, às 19h
Local: Teatro do Paiol
Endereço: R. Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho, Curitiba - PR, 80215-190
Ingressos: de R$ 10 até R$ 20,00
Link para compra de ingressos: https://www.deubalada.com/evento/123/Janine_Mathias_convida_Fabiana_Cozza
Classificação: Livre

Sobre Janine Mathias

Janine Mathias, cantora, compositora, atriz e empreendedora cultural brasiliense com residência de 12 anos em Curitiba, é reconhecida por sua diversidade musical, tendo o RAP e o Samba como parte de sua trajetória. Com raízes musicais familiares, ela compartilhou o palco com renomados artistas, incluindo Criolo, Sandra de Sá, Iria Braga, e muitos outros. Seu álbum "Dendê" é um reflexo da riqueza da Música Preta Brasileira, enquanto sua mais recente criação, "Inês Rainha," produzida em parceria com o estúdio Lahun, é um tributo musical às mulheres que reinam na atualidade. Além de sua carreira musical, Janine também ganhou destaque no SPFW 2021, onde desfilou para a estilista Naya Violeta, cativando a passarela com sua interpretação de "Semba dos Ancestrais" de Martinho da Vila. O Samba é sua devoção.

Sobre Fabiana Cozza

Fabiana Cozza é uma artista negra brasileira, cantora, intérprete, professora e pesquisadora. Sua trajetória inclui experiências no teatro, dança e música. Ela foi vencedora do Prêmio da Música Brasileira em 2012 e 2018, nas categorias de "Melhor Cantora de Samba" e "Melhor CD de Língua Estrangeira". Com oito álbuns e três DVDs lançados, seu trabalho mais recente é o álbum "DOS SANTOS" (2020).

Sobre Iria Braga

Iria Braga é uma multi artista curitibana com 26 anos de carreira, atuando como cantora, atriz, produtora, professora e jornalista cultural. Formada em teatro pelo Colégio Estadual do Paraná em 1999 e em música pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná em 2011, ela também trabalhou como apresentadora e editora-chefe dos programas de televisão "É-Cultura" e "Palco" da TV É-Paraná, tornando-se uma figura influente no cenário artístico entre 2014 e 2019. Iria colabora com diversos artistas e se apresentou internacionalmente em países como França, Chile, Argentina, Espanha e EUA. Sua carreira é marcada por versatilidade e compromisso com a arte.

Uyara Torrente faz show do primeiro disco solo: Montada em Seu Cabelo, em Curitiba

Show no Jokers, marca nova fase ao reverenciar a história da artista num disco solar que celebra a vida. Uma estreia para dançar e emocionar com o lançamento do primeiro disco solo da carreira da vocalista da Banda Mais Bonita da Cidade, no dia 21 de setembro.

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Capa do primeiro disco solo de Uyara Torrente foi criada pela própria artista com Inteligência Artificial e com design de Pablito Kucarz.

Após 5 anos de trabalhos e estudos, misturados a vida cotidiana e profissional de Uyara Torrente, a artista paranaense acaba de lançar o single “Ela Vem”, no início de agosto. A música faz parte do novo álbum lançado em 1º de setembro de 2023, da cantora, atriz e integrante d'A Banda Mais Bonita da Cidade há 14 anos, que realiza grande show para apresentar ao público curitibano o seu primeiro solo, o álbum Montada em Seu Cabelo, com 10 faixas, no dia 21 de setembro, às 20 horas, no Jokers em Curitiba.

O trabalho inédito na carreira da artista Uyara Torrente, nasce de um desejo muito genuíno de entendimento e de desafio. Para ela, foi com A Banda Mais Bonita da Cidade, que nasceu a cantora, “nunca imaginei que eu poderia assumir esse lugar, e isso foi fazendo cada vez mais sentido ao longo dos anos. Cantar definitivamente tinha virado minha vida, minha melhor vida, mas junto com essa afirmação, a curiosidade de entender que cantora eu era para além da Banda Mais Bonita”. Ela conta ainda que com a Banda sempre teve suporte e segurança, e esse novo momento trouxe questões e o desejo de explorar outras vertentes musicais. “Pra mim foi e é muito desafiador esse processo, porque está intrinsecamente ligado aos processos pessoais, que trazem inevitavelmente as inseguranças, os medos, tudo isso está presente ali. Como uma fotografia sonora. Fazer esse disco foi como montar um quebra cabeça de mim mesma”, conta com sensibilidade sobre a novidade.

Em 2017, Uyara confidenciou para o amigo de banda e produtor musical paranaense Marano, o desejo de lançar um projeto solo. Ele a incentivou prontamente e começou então sua busca pelo seu repertório e sua sonoridade. Em 2018 surgiu o single A Temperança, mas também o desejo de pesquisar mais calmamente as músicas e o estilo que melhor expressaria sua alma. Em 2021, esse levantamento estava concluído e Uyara mergulhou no estúdio com sua equipe para iniciar oficialmente o processo de criação do disco. “Agora finalmente ele está pronto para estrear em todas as plataformas e palcos possíveis”, conta animada.

No repertório, sucessos antigos e músicas inéditas, de autores como Hermes Aquino, Chico César, Lulu Santos, Paulo Leminski e Letrux ganharam uma roupagem moderna. “Ela Vem” foi lançada no dia 8 de agosto, como single de estreia e é a única composição de Uyara, feita em parceria com o escritor e músico carioca Vitor Paiva.

SERVIÇO
Data: 21 de setembro de 2023
Horário: 20h
Local: Jokers
Endereço: Rua São Francisco, 164 - Centro
Ingressos: https://www.sympla.com.br/evento/show-de-lancamento-do-disco-montada-em-seu-cabelo-uyara-torrente/2146531?share_id=copiarlink
Ouça aqui: https://tratore.ffm.to/montada

INFORMAÇÕES COMPLEMENTARES

Sobre Uyara Torrente

Uyara é cantora e atriz. Está há 14 anos à frente d’A Banda Mais Bonita da Cidade, banda que fundou com os amigos enquanto cursava Artes Cênicas em Curitiba para cantar as músicas dos compositores locais da mesma geração. A banda estourou já no ano de 2011. De lá para cá, lançaram quatro álbuns, tocaram em todo Brasil e em Portugal, França, Espanha, Venezuela, Colômbia, Argentina e Uruguai. Uyara já dividiu o palco com grandes nomes da música brasileira como João Donato, Paulinho Moska, Paulo Miklos, Dado Villa-Lobos entre outros.
Nascida na cidade de Paranavaí, interior do Paraná, cresceu acompanhando seus pais músicos em shows e pelo interior do país e ouvindo músicas tradicionais do seu estado e região.
Uyara formou-se em Artes Cênicas pela Faculdade de Artes do Paraná, foi premiada em 2012 como melhor atriz pelo filme "Nervo Craniano Zero" no festival Montevidéu Fantástico. Sua última peça, Penélope, esteve em cartaz no Festival Midrash de Teatro em 2021 (que naquele ano aconteceu virtualmente) e estreou efetivamente em Curitiba no Teatro José Maria Santos, em 2023.
Em 2018, lançou seu primeiro single solo, A Temperança.

www.instagram.com/uyaratorrente
www.twitter.com/uyaratorrente

Ficha Técnica do Show

Direção musical: Marano
Banda:
Uyara Torrente - voz
Fernanda Cordeiro - trombone
Larissa Oliveira - trompete
Bianca Godoi - bateria
Du Gomide - guitarra e programações

Faixa a Faixa por Uyara Torrente

01) ELA VEM:
Tinha vindo essa imagem na minha cabeça, como uma miração, uma mulher meio mítica, onírica, que vinha montada em seu próprio cabelo, que tinha ao mesmo tempo sorriso e raiva. Cantarolei umas frases e mandei pro Vitor (Paiva), que trouxe ainda mais complexidade pra essa personagem, uniu às minhas imagens míticas, sentimentos humanos. Gosto dessa personagem, da contradição, da completude, da autonomia. vontade de amar e vontade de matar, vontade de dançar e vontade de vingar. ela - É - e ponto.

02) SOL DE MEIO DIA
Pra mim uma é uma clássica balada pop, romântica, apaixonante, aliás, especialidade de Leo Fressato, o compositor. Quis cantá-la no primeiro instante que ouvi. Todo mundo tem uma história de quase amor, de quase possibilidade, gosto das possíveis identificações que público pode vir a ter. Me encanta também o arranjo criado para ela, uma onda meio Cassiano, a catarse na suavidade.

03) EU VOU SEQUESTRAR VOCÊ
Também foi uma dessas músicas que quis cantar imediatamente, assim que ouvi. Amo a trajetória, a dramaturgia da música, na letra e na melodia. Uma história sendo contada por imagens tão sensoriais, me arrepiava enquanto ouvia, tinha os sentidos todos aguçados, pensei - preciso cantar essa música.

04) PUDERA
O processo de pudera foi curioso, porque às vezes os encontros são imediatos e às vezes são como uma paquera, um ir se reconhecendo. Fiquei muito honrada de ter uma música composta pelo Lucas e pela Letícia (Letrux) especialmente para o meu disco, e fui me encontrando com e na música, e quando o encontro se deu foi definitivo. A letra se aproxima muito das conversas que tenho comigo mesma, dentro da minha cabeça. Os entendimentos, os processos de aceitação, do que deixar ir, do que afirmar.

05) NUVEM PASSAGEIRA
Essa música ficou anos guardada dentro de mim, tenho uma memória de infância, não sei se era uma trilha de novela ou o quê, mas esse refrão aparecia direto na minha cabeça, durante a vida toda, quando fui gravar o disco o nome dela se iluminou como um letreiro, voltei pra letra, afirmei as identificações que sinto, e pronto, fazia todo sentido.

06) PEQUI
Foi a última música a entrar pro disco, a princípio seriam 9 músicas, mas um dia no estúdio enquanto a gente se organizava pra começar os trabalhos do dia, o Du Gomide (um dos produtores do disco e compositor da música junto com Raissa Fayet) começou a tocar a cantar meio baixinho, e eu ouvi de longe e pedi se ele poderia tocar novamente, fui achando tão interessante e já visualizando um caminho de arranjo. Acho que de certo modo ela era aquela peça do quebra cabeça que estava faltando.

07) SEREIA
Também tem esse lugar de memória infância, Sereia foi um grande sucesso nos anos 90, todo mundo amava, acho que tem um lugar no imaginário das pessoas, e sinto também que tem uma geração que não conhece, então acho bonito demais acariciar a memória de quem viveu a música nos anos 90 mas também de apresentá-la, de certo modo, para quem ainda não conhece. Sinto que as imagens da letra se transferem, se traduzem também na escolha do arranjo, na escolha do tempo, em cada instrumento dessa versão.

08) NOSSA FORÇA
A versão original de Nossa Força vem de um contexto da Ayahuasca, foi composta pelo Marano (que é também diretor e produtor musical do disco) como “música de trabalho” (música usada em rituais de Ayahuasca) e embora eu compreenda, afirme e respeite esse lugar, sentia que a letra poderia extrapolar esse ambiente, sentia que ela poderia ser mais “universal”, como um tipo de mantra pessoal, poderia ser realocada para cada pessoa diante de suas trajetórias. Todo mundo em algum momento disse pra si mesmo “não tenha medo”. Antes de gravá-la, já me sentia estimulada pela letra, e acho precioso quando isso acontece.

09) CARACAJUS
Estava ouvindo “Estado de Poesia” do Chico César assim que o disco saiu, e de repente fui completamente sugada pela segunda música, sabe aquela sensação que tudo em volta parou e só existia aquelas imagens, aquelas palavras? - Preciso cantar essa música- e por mais pretencioso que isso parecesse naquele momento, esse desejo continuou aceso em mim, como um fogo. E aí está.

10) LUZES
Luzes pra mim é uma música épica, um chamamento à luz, ao fogo, a qualquer fagulha, possibilidade de iluminação. Acho de uma poesia emocionante, como não poderia deixar de ser sendo uma composição de Paulo Leminski.

OFICIAL: 2º Morretes Blues Festival será realizado em novembro, levando música e gastronomia para o litoral do Paraná

O evento vai agitar novamente a histórica cidade de Morretes (PR) após estrear em 2022 atraindo milhares de pessoas para o litoral paranaense

CURITIBA, 11/09/2023 – Agora é oficial! Nos dias 04 e 05 de novembro, a cidade de Morretes, no litoral paranaense, será mais uma vez transformada na capital nacional do blues. Durante o final de semana, o município vai sediar a segunda edição do Morretes Blues Festival, festival multicultural que reuniu milhares de pessoas em 2022 e, agora, volta a agitar o calendário de eventos da região em 2023. Promovido pela Planeta Brasil Entretenimento em parceria com a rede Porks – Porco & Chope e com o Bar Crossroads, o evento, que une música e gastronomia em espaços ao ar livre, promete ser a principal atração cultural do mês de outubro no litoral paranaense, ocupando diversos pontos do centro histórico da tradicional e encantadora cidade.

A segunda edição do Morretes Blues Festival, que tem apoio institucional da Prefeitura de Morretes, contará com apresentações de grandes nomes do gênero no Paraná, além de trazer, pela primeira vez, atrações musicais nacionais. O evento vai oferecer, também, gastronomia diversa e atividades para toda a família, movimentando a economia local e levando uma nova opção de entretenimento para os moradores da região e turistas. Durante os dois dias do evento, o público poderá acompanhar diversos shows que prometem conectar o cenário paradisíaco com o blues em um fim de semana repleto de experiências únicas e inesquecíveis, com atrações para toda a família.

“Morretes nos recebeu tão bem e o sucesso da primeira edição foi o aval que precisávamos para transformar o Morretes Blues Festival em uma tradição da cidade. Em sua primeira edição, o evento já chegou como o maior festival multicultural do litoral paranaense. Agora, queremos aumentar os nossos números e alcance. Temos certeza que a edição de 2023 será ainda maior e melhor”, comenta Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento e um dos idealizadores do Morretes Blues Festival.

Além de muita música de qualidade, o evento contará com dezenas de opções de chopes artesanais, drinks especiais e muita gastronomia. Serão diversas operações gastronômicas temporárias, que irão se unir aos bares e restaurantes tradicionais da cidade para oferecer diversos preparos saborosos. “Estamos montando uma programação incrível para o público aproveitar muito. Além da curadoria musical, estamos selecionando com muito carinho as opções gastronômicas que irão potencializar a experiência do Morretes Blues Festival”, completa Patrik Cornelsen.

A segunda edição do Morretes Blues Festival vai acontecer nos dias 04 e 05 de novembro, sábado e domingo, em palcos e espaços espalhados pelo centro histórico da cidade de Morretes (PR). A programação completa, 100% gratuita, será divulgada oficialmente nas próximas semanas. Mais informações no perfil oficial do evento no Instagram (@morretesbluesfestival).

Humorista Esse Menino vem a Curitiba com stand up

Show acontece em duas sessões no Teatro Fernanda Montenegro, dia 24 de setembro

O humorista e roteirista mineiro Esse Menino, que fez milhões de pessoas rirem na internet com a “Pifizer”, chega a Curitiba, no dia 24 de setembro, domingo, com duas sessões no Teatro Fernanda Montenegro. Após a enorme procura, o show ganhou uma segunda sessão, às 20h30, e os ingressos já estão à venda a partir de R$ 50, pelo Disk Ingressos. Em Curitiba, a produção e a realização são da Brasilidades e Esse Menino.

O show “Esse Menino Ao Vivo”, com uma hora de duração, aborda os mais variados temas: de política a sexo, do cotidiano à cultura pop, do que temos em comum ao que temos de mais singular… tudo vira assunto nessa apresentação dinâmica que conta com toda energia, criatividade e texto original do artista. O show contará com a abertura da humorista Babu Carreira.

A TURNÊ

Em 2022, a turnê esgotou teatros em várias cidades do país e foi sucesso entre público e crítica. Com material atualizado, ele faz mais uma rodada de shows antes de eternizar o material em um especial de comédia em uma plataforma de streaming.

Serviço – Esse Menino em Curitiba

Quando: 24 de setembro de 2023 (domingo)

Onde: Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo, Rua Cel. Dulcídio, 517 – Batel)

Horários: 18h (sessão esgotada) e 20h30 (ingressos à venda)

Ingressos: os ingressos estão à venda a partir de R$ 50

Vendas: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9 às 18h), na bilheteria do Teatro Positivo

**Entrega em domicílio com taxa de entrega

Classificação: 18 anos

Realização: Esse Menino e Brasilidades

Fenômeno KLB retorna a Porto Alegre e Curitiba, neste final de semana, com megashow da tour “20 +2 Experience”

Em Porto Alegre, apresentação acontece, na sexta-feira (22/09), no Teatro Bourbon Country

Já em Curitiba, performance está confirmada para este sábado (23/09), na Ópera de Arame

Apesar da grande procura, ainda há ingressos à venda em uhuu.com e pontos autorizados

A “20 +2 Experience” celebra duas gloriosas décadas de carreira de uma das bandas mais famosa do país e passou por diversas cidades do Brasil e também seguirá em breve ao exterior

Banda durante tão aguardada apresentação de estreia na Vibra São Paulo

Crédito da foto: Caio Duran
Confira mais imagens do histórico show na Vibra São Paulo aqui
Confira mais imagens do show em BH aqui
Confira fotos da apresentação em Brasília aqui
O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, segue na estrada arrastando uma legião de milhares de fãs com a nova temporada da turnê comemorativa “20 +2 Experience” pelo país.

Celebrando diversos shows sold out ao atrair uma legião de milhares de fãs, o grupo continua superando todas as expectativas para este ano ao confirmar diversas datas pelo Brasil e até no exterior. A realização é da Opus Entretenimento, a maior plataforma de shows e espetáculos ao vivo da América do Sul.

Quem viveu os anos 2000, sabe muito bem quem são os irmãos Kiko, Leandro e Bruno. Eles dominaram e lideraram as paradas das principais emissoras de rádios do Brasil, eram semanalmente atração dos importantes programas de TV e conquistaram os corações de muitas adolescentes daquela época.

Após intensa passagem pelo Sul do país, no ano passado, o público pediu e a banda retorna à região prometendo protagonizar dois megashows repletos de muita emoção e interatividade.

Em Porto Alegre, a nova performance do KLB acontece, nesta sexta-feira (22/09), no Teatro Bourbon Country. Já em Curitiba, o show está confirmado para este sábado (23/09), na Ópera de Arame.

A ansiedade dos fãs é tão grande, que há setores esgotados em ambas as capitais. Apesar do excelente feedback, ainda há ingressos à venda pela plataforma uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

O público pode garantir também pacote especial para o “KLB Experience 20+2 Meet & Greet”, que inclui pass VIP para acompanhar a passagem de som com músicas exclusivas, entrada preferencial, foto com os artistas e credencial especial.

A compra do meet & greet é realizada exclusivamente em uhuu.com. Esta é uma experiência comprada à parte, não será aplicada meia-entrada ou taxas e não dá direito ao ingresso do show. Em Porto Alegre, está ação está ESGOTADA! Em Curitiba, está nas últimas vagas.

A produção do evento não se responsabiliza por bilhetes adquiridos fora dos canais de venda oficiais.

O “setlist dos sonhos” traz hits como “A Dor Desse Amor”, “Um Anjo”, “Ela Não Está Aqui”, “Minha Timidez”, “Por Que Tem Que Ser Assim?”, “Estou Em Suas Mãos”, “Por Causa de Você”, além de versões especiais para clássicos de Aerosmith, Bon Jovi, entre outras.

A direção artística da “20 +2 Experience” traz a assinatura dos três irmãos, em parceria com o empresário Matheus Possebon, que também atua como diretor musical. A direção geral é de Juliano K-lcinha.

“Não temos palavras para expressar o quanto estamos felizes com todo amor e carinho que recebemos do público durante esses dois anos. Cada apresentação foi uma experiência mágica e receber o calor e o carinho das pessoas só tem nos dado mais energia e empolgação. Muito obrigado a todos que nos prestigiaram e nos acompanharam em cada cidade. Garantimos que esta última apresentação será ainda mais incrível!", declarou o grupo.

Prometendo novamente levar muita emoção pelo Brasil, até o momento, a “20 +2 Experience” consiste nas seguintes datas:

Shows 2022
11/06/22 - São Paulo/SP | Vibra São Paulo
16/06/22 - Lages/SC | Festa do Pinhão
18/06/22 - Londrina/PR | Londrina Shopping Norte
08/07/22 - Rio de Janeiro/RJ | Qualistage
28/07/22 - Porto Alegre/RS | Teatro do Bourbon Country
29/07/22 - Florianópolis/SC | Teatro Ademir Rosa
30/07/22 - Curitiba/PR | Live Curitiba
06/08/22 - Ribeirão Preto/SP | Centro de Eventos Quinta Linda
12/08/22 - Brasília/DF | Centro de Convenções Ulysses Guimarães
13/08/22 - Belo Horizonte/MG | Palácio das Artes
18/08/22 - Fortaleza/CE | Teatro Riomar
20/08/22 - Natal/RN | Teatro Riachuelo
21/08/22 - Recife/PE | Teatro Guararapes
26/08/22 - Salvador/BA | Concha Acústica
27/08/22 - Maceió/AL | Fábrica de Eventos
03/09/22 - Manaus/AM | Studio 5
04/09/22 - Belém/PA | Assembléia Paraense
21/10/22 - São José dos Campos/SP | Palácio Sunset
28/10/22 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco (Sessão Extra)
29/10/22 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco

Shows 2023
25/03/23 - Santos/SP | Navio da Xuxa
06/05/23 - São Paulo/SP | Teatro Bradesco
20/05/23 - Belo Horizonte/MG | Palácio das Artes
01/07/23 - Ribeirão Preto/SP | Theatro Pedro II
08/07/23 - São Paulo/SP | Clube São Paulo
28/07/23 - Cajamar/SP | Boiódromo
01/09/23 - Rio de Janeiro/RJ | Cidade das Artes
22/09/23 - Porto Alegre/RS | Teatro do Bourbon Country
23/09/23 - Curitiba/PR | Ópera de Arame
20/10/23 - Recife/PE | Teatro RioMar
21/10/23 - Natal/RN | Teatro Riachuelo
22/10/23 - Fortaleza/CE | Teatro RioMar
28/10/23 - Rio de Janeiro/RJ | Rio Centro
01/11/23 - Luanda | Angola
03/11/23 - Benguela | Angola
12/11/23 - São Paulo/SP | Vibra São Paulo

Mais informações estão disponíveis também em https://klb.com.br.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/klb
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https://www.instagram.com/leandroklb
https://www.instagram.com/brunoklb
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Crédito das fotos: Will Aleixo
Confira mais imagens do show no Teatro Bradesco aqui
Sobre o KLB
Formado em 2000, o KLB lançou oito discos de estúdio e dois ao vivo. Em 2012, eles anunciaram uma pausa no ano seguinte. Curiosamente, o grupo nunca chegou a anunciar seu fim, mas seus integrantes deram um tempo na carreira para se dedicarem a projetos pessoais. Porém, em 2015, realizaram vários shows e gravaram o DVD intimista “Um Novo Tempo”, que teve como set a área externa do estúdio dos cantores e a presença de familiares e amigos íntimos.

O primeiro álbum intitulado “KLB” foi lançado em 22 de maio de 2000, trazia os mega hits “A dor desse Amor”, “Ela não está Aqui”, “Por que tem que ser Assim?”, “Estou em suas mãos” recebeu disco de diamante e de platina triplo por ter vendido mais de 1 milhão e meio de cópias, além de ser o segundo álbum mais vendido daquele ano.

A primeira apresentação do grupo ocorreu em 31 de outubro, no lendário Olympia, em São Paulo, e a primeira aparição na TV, aconteceu no dia 25 de junho, no programa Domingo Legal, apresentado por Gugu Liberato. Em pouco tempo o trio ganha projeção no cenário musical brasileiro e participa assiduamente de programas televisivos.

Após dois meses em estúdio, o segundo CD da banda foi lançado em 2001. Assim como seu antecessor, o disco é composto por músicas pop com letras românticas e elementos da dance music. “Minha Timidez”, “Te Amar Ainda Mais”, “Olhar 43” e “Seu Nome” rapidamente viraram hits nas rádios de todo o país. O sucesso do grupo foi enorme e em pouco tempo já conseguiram ter mais 2000 fã-clubes, com mais de 100.000 membros cadastrados em uma central de fã clubes criada para atender a demanda (CFC KLB) e o lançamento de linhas de produtos com o nome KLB.

Em 2002, o trio lançou o 3º CD, que trouxe como carro-chefe o single “A Cada Dez Palavras”, que permaneceu por mais de 15 semanas seguidas no entre as dez mais pedidas e por 8 semanas como a faixa de #1 nas rádios brasileiras. O segundo single "Só Dessa Vez", emplacou nas rádios e também garantiu duas semanas seguintes na Posição de #1.

Neste mesmo ano, além do programa Popstars, que revelou o grupo Rouge, o KLB apresentou, ao lado de Wanessa Camargo, Fael e Pedro & Thiago, o programa Jovens Tardes, da Rede Globo.

Em 2002, eles renovaram o contrato com a gravadora Sony Music e se tornaram um dos primeiros artistas a gravar um DVD no Brasil. O álbum “KLB: Ao Vivo” foi gravado no fim de 2002 e lançado em 10 de agosto de 2003, embalado pelo sucesso "Por Causa De Você". Tudo isso foi a chave do sucesso para que se tornassem grandes estrelas da música brasileira, lotando centenas de shows pelo Brasil e sendo um dos grupos mais requisitados pela mídia.

Em 2004, os irmãos lançam o quarto disco de estúdio sendo liderado pelo single “A Ilha”, que repete o mesmo feito e se torna uma das faixas mais executadas das rádios chegando a ficar durante a primeira semana de lançamento em #1 posição. O videoclipe foi o mais pedido durante três semanas no top 10 da MTV Brasil.

No ano de 2005 foi lançado “Obsessão” com participação especial do rapper Pregador Luo, e na nova gravadora, a Universal Music. O destaque é a música “Um Anjo”, versão do hit “Angels”, de Robbie Williams e também “Não vou chorar” e “Quando penso em você”.

No ano de 2007, os irmãos anunciavam um projeto histórico com o CD “Bandas”, que trazia regravações de sucessos dos anos 1960, 70 e 80. Entre as músicas do repertório estavam “Menina Linda”, “Não devo mais ficar” e o sucesso “Todo azul do mar”.

Em 2008, o KLB lança “Entre o Céu e a Terra”, disco que traz uma sonoridade mais country. As músicas “Amor de Verdade”, “Juro Por Deus” e “Estou Morrendo aos Poucos” viraram hit nas rádios.

No dia 30 de novembro de 2011, lançaram “KLB 3D” e se tornam os primeiros artistas brasileiros a trabalharem com essa tecnologia. O CD é composto por 14 músicas inéditas e com o adicional de “A dor desse amor”, hit da banda, em uma nova versão inglês/espanhol. “Vai”, a primeira música de trabalho, foi top 10 das mais pedidas em diversas rádios do país.

Em 2012, o grupo decidiu dar um hiato, pois Leandro estava focado na política, Kiko seguiu produzindo e compondo e Bruno havia se tornado lutador de MMA .

Em abril de 2014, o KLB anunciou o retorno para a gravação do DVD comemorativo de 15 anos. Gravado em alta definição e com resolução 4K na área externa do KLB Studios, em São Paulo, o registro recebeu apenas familiares e amigos como convidados. O DVD “Um Novo Tempo” foi lançado em 19 de maio de 2015 junto com um EP com quatro faixas inéditas. Durante aquele ano, o grupo fez diversos shows em comemoração aos 15 anos.

Crédito das fotos: Giu Pera
Confira mais imagens do show na Vibra São Paulo aqui
Serviço Porto Alegre
Data: 22 de setembro de 2023
Local: Teatro Bourbon Country
Endereço: Av. Túlio de Rose, 80 - 71 - Jardim Europa
Horário: 21h (open doors)
Duração: 120 minutos.

Classificação: 18 anos. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

# SETORES E VALORES:
Camarote: a partir de R$ 225,00+ taxas
Galeria Alta Dir.: a partir de R$ 125,00+ taxas
P. Alta Espaço Reduz.: a partir de R$ 175,00+ taxas
Plateia Alta: a partir de R$ 175,00+ taxas
Plateia Baixa: a partir de R$ 250,00+ taxas
Galeria Alta Esq.: Esgotado
Galeria Mezanino Dir.: Esgotado
Galeria Mezanino Esq.: Esgotado
Mezanino: Esgotado

# Ingresso online: https://uhuu.com/evento/rs/porto-alegre/klb-202-10514

Ponto de venda com taxa de serviço:
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Bilheteria do Teatro do Bourbon Country • Sem incidência de Taxa de Serviço
2º andar do Shopping Bourbon Country
Av. Túlio de Rose, nº. 80
Passo D’Areia • Porto Alegre • RS
Horário de funcionamento: segunda a sábado das 13h às 21h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Formas de Pagamento:
Internet : Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 4x sem juros, de 5x até 12x com juros

Informações Adicionais
Banco Extra Mezanino: Venda exclusiva nas bilheterias físicas.

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam

Meia Entrada/Descontos:
50% de desconto para Idosos (com idade igual ou superior a 60 anos): Conforme a Lei Federal nº 10.741/03 e o Decreto nº 8.537/15 , mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Estudantes: Os estudantes terão direito ao benefício da meia-entrada mediante a apresentação da CIE no momento da aquisição do ingresso e na portaria ou na entrada do local de realização do evento. Podendo ser emitida por entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos, mesmo que estas entidades não estejam filiadas a ANPG, UNE e Ubes.

30% de desconto para Sócios Clube Opus Black. Limitado a 01 ingresso por sócio. Válido para compras na Uhuu e na bilheteria através do CPF. Maiores informações https://clubeopus.com/.

50% de desconto para Jovens com até 15 anos de idade: Conforme a Lei Estadual nº 14.612/14, mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Pessoas com Deficiência e acompanhantes quando necessário: Conforme a Lei Geral da Meia-Entrada (Decreto nº 8.537/15, que regulamenta a Lei 12.933/13), mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social - INSS que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto.

50% de desconto para Aposentados e/ou Pensionistas do INSS (que recebem até três salários mínimos): Conforme a Lei Municipal nº 7.366/93, mediante apresentação de documento fornecido pela Federação dos Aposentados e Pensionistas do RS ou outros Associações de Classe devidamente registradas ou filiadas.

50% de desconto para Doadores Regulares de Sangue: Conforme a Lei Estadual nº 13.891/12, mediante apresentação de documento oficial válido, expedido pelos hemocentros e bancos de sangue. *São considerados doadores regulares a mulher que se submete à coleta pelo menos duas vezes ao ano, e o homem que se submete à coleta três vezes ao ano.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos:
50% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Limitado a 200 ingressos. Válido para compras na Uhuu por meio do CPF. Maiores informações https://clubeopus.com/.

50% Clube do Assinante RBS. Limitado a 100 ingressos para os Titulares na estreia. Desconto válido somente para compras online.

10% Clube do Assinante RBS. Para os demais clientes, somente na estreia. Desconto válido somente para compras online.

50% cartões Zaffari Card e Bourbon Card, na compra de até 2 ingressos por titular do cartão nos primeiros 100 ingressos na estreia. Desconto válido somente para compras online

50% de desconto para clientes MAG (Mongeral). Limitado a 10 ingressos por sessão. Válido para compras na Uhuu através do código promocional e na bilheteria.

40% de desconto para clientes Km de Vantagens: a cada 200 km o participante tem direito ao desconto em qualquer ingresso, limitado a 4 ingressos por CPF. Limitado a 50 ingressos por sessão do espetáculo. Válido para compras somente no site.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo ao beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.

• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.

• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

ATENÇÃO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda oficiais. Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Serviço Curitiba
Data: 23 de setembro de 2023
Local: Ópera de Arame
Endereço: R. João Gava, 920 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010
Horário: 21h (open doors)
Duração: 120 minutos.
Classificação: 18 anos. Menores de 14 anos, somente poderão entrar acompanhados dos pais ou responsáveis. Crianças até 24 meses de idade que ficarem no colo dos pais, não pagam.

# SETORES E VALORES:
Plateia A LOTE 03: a partir de R$ 144,00+ taxas
Plateia B LOTE 02: a partir de R$ 112,50+ taxas
Plateia C LOTE 02: a partir de R$ 94,50+ taxas
Camarote 01: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 03: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 05: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 06: a partir de R$ 153,00+ taxas
Camarote 07: a partir de R$ 153,00+ taxas
PCD: a partir de R$ 90,00+ taxas
Area Vip: Esgotado

# Ingresso online: https://uhuu.com/evento/pr/curitiba/klb-202-11378

Ponto de venda com taxa de serviço:
Bilheteria do Shopping Crystal
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Áraújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: segunda a sábado das 14h às 20h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Bilheteria Local - Ópera de Arame (Somente em dia de apresentação, 2h antes)
R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81050-040

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros.

Meia Entrada/Descontos:
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Ingressos E-Ticket em arquivo .PDF entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 min após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o email, verifique também sua caixa anti-spam.

Outros descontos:
50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

40% de desconto Ingresso Solidário, mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível no dia do evento.

55% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras na Uhuu através do CPF. Benefício exclusivo para o Setor Pista e Pista Premium. Maiores informações https://clubeopus.com.

ATENÇÃO: Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais de venda oficiais. Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre a Opus Entretenimento
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss.

A Opus Entretenimento também é responsável pelas consagradas turnês dos projetos “Cabaré” com Leonardo, Bruno & Marrone, e “Irmãos” com Seu Jorge e Alexandre Pires. Recentemente, a empresa assumiu a realização dos tradicionais festivais Curitiba Country Fest, em Curitiba, e Festival do Pinhão, em Lages.

Além disso, a marca se orgulha em ser a promotora responsável pela vinda de um dos conteúdos mais amados por gerações de brasileiros: o Disney On Ice. Com décadas de existência, a atração vem se renovando a cada ano e continua sendo um dos espetáculos preferidos de toda a família no Brasil e no mundo.

A Opus Entretenimento também realizou turnês internacionais de nomes como Guns N’ Roses, Kiss e Hanson, e shows internacionais de Ray Charles, Norah Jones, Justin Bieber, Avril Lavigne, Paramore, Evanescence, entre outros. Para mais informações, acesse o site da Opus.

Maurício Manieri embarca em turnê de lançamento do seu novo DVD “Romantic Classics”: “Uma superprodução deslumbrante e um cenário apaixonante”

Com participações especiais, apresentações acontecerão em dezembro, nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Belo Horizonte, Brasília, Salvador, Recife, Ribeirão Preto e no Navio Daniel

Gravado em junho deste ano, o DVD é uma verdadeira celebração épica da música romântica dos anos 70, 80 e 90

Ingressos estão disponíveis na página oficial mauriciomanierioficial.com.br

Crédito da foto: Giu Pera
Para mais fotos, acesse aqui.
Maurício Manieri acaba de anunciar turnê especial de lançamento do seu novo DVD “Romantic Classics”, que acontecerá em dezembro deste ano. A importante série de apresentações pelo Brasil vai trazer ao palco dois convidados internacionais: Jon Secada e The GIPSY by Chico Castillo.

Em comemoração aos seus 25 anos de carreira, Maurício Manieri se propõe a levar o público a uma jornada emocional por meio de suas canções icônicas e sucessos atemporais. A turnê "Romantic Classics" não apenas captura a essência dos anos 70, 80 e 90, mas também se destaca por uma produção impecável, que eleva cada apresentação a um patamar superior.

O setlist será composto por hits como "Minha Menina", "Bem Querer" e "Se Quer Saber", além de clássicos do universo pop romântico nacional e internacional como "Easy", “Rock and Roll Lullaby”, I “Wanna Know What Love Is”, “Lad In Red”, "Little Respect", "Love Is In The Air" e muito mais.

The GIPSY by Chico Castillo, conhecido pelos hits "Bamboleo" e “Volare”, entre outros sucessos, também trará sua energia e talento. Já o renomado cantor Jon Secada, que participa apenas de algumas apresentações, irá presentear o público com suas canções inesquecíveis e baladas românticas como "Just Another Day” e “Angel".

"É uma honra dividir o palco com dois talentos tão incríveis, como Jon Secada e Chico Castillo. A música tem o poder de unir pessoas de diferentes culturas e países, e essa turnê é uma prova viva disso. Estamos preparando um espetáculo emocionante, repleto de clássicos, que embalaram histórias de amor ao redor do mundo. Quero compartilhar momentos especiais com cada fã, cantando nossas canções favoritas e criando memórias inesquecíveis juntos. Será uma noite mágica, meus amores", declarou Maurício Manieri.

Todas as informações sobre datas, locais e venda de ingressos já estão disponíveis na página mauriciomanierioficial.com.br e em suas redes sociais oficiais (Instagram/Twitter/Facebook).

07/12 - Porto Alegre/RS - Auditório Araújo Vianna - Part. Jon Secada e The Gipsy
08/12 - Curitiba/PR - Teatro Positivo - Part. Jon Secada e The Gipsy
09/12 - Rio de Janeiro/RJ - Qualistage - Part. Jon Secada e The Gipsy
10/12 - Santos/SP - Navio Daniel - Part. Jon Secada e The Gipsy
14/12 - Salvador/BA - Concha Acústica - Part. The Gipsy
15/12 - Recife/PE - Teatro Guararapes - Part. The Gipsy
16/12 - Belo Horizonte/BH - Arena Hall - Part. The Gipsy
17/12 - Ribeirão Preto/SP - Theatro Pedro II - Part. Jon Secada e The Gips
21/12 - Brasília/DF - Centro de Convenções Ulysses Guimarães - Part. Jon Secada e The Gipsy
22/12 - São Paulo/SP - Espaço Unimed - Part. Jon Secada e The Gipsy

O DVD "Romantic Classics" contou com dois dias de gravação em junho deste ano, um repertório repleto de canções memoráveis e elenco de estrelas na cidade de São Paulo.

Além de sua brilhante performance, Manieri recebeu artistas renomados que enriqueceram ainda mais essa produção singular. Entre os convidados, destacam-se a talentosa Paula Fernandes, o carismático Seu Jorge, o romântico Belo, o icônico Chico Castillo by Gipsy Kings, o Jota Quest cheio de energia e o fenômeno do pagode, Raça Negra. Cada participação especial trouxe uma nova camada de magia para as canções, envolvendo o público em uma atmosfera de pura emoção.

Realização: Opus Entretenimento
Patrocínio: Betnacional

Experiência VIP no Setor "Cheia de Charme"
Para os fãs que buscam uma experiência única, o Setor "Cheia de Charme" oferece benefícios exclusivos. Quem adquirir os ingressos neste setor, além de garantir um lugar privilegiado, terá a oportunidade de tirar uma foto com os artistas em área exclusiva e reservada, após o show, e ainda receberá uma credencial personalizada e pôster autografado.

Sobre Jon Secada
Com uma carreira que abrange mais de três décadas, três prêmios Grammy (incluindo um Grammy Latino), 20 milhões de álbuns vendidos e papéis de destaque na Broadway, os aclamados sons românticos de Jon Secada resultaram em inúmeros sucessos em inglês e espanhol, estabelecendo-o como um dos primeiros artistas bilíngues a alcançar sucesso internacional. Adorado por milhões ao redor do mundo, ele é reconhecido como uma superstar internacional tanto pelos fãs quanto pelos colegas, devido à sua voz soulful e melódica.

Atualmente, ele está trabalhando em um novo disco, encerrando uma trilogia de álbuns que exploram as maiores canções da história, sendo esta última colaboração uma homenagem a Nat King Cole e com previsão de lançamento em 2024.

Além de seus sucessos pessoais, Jon Secada é renomado por suas habilidades de produção e composição, tendo colaborado com artistas como Gloria Estefan, Jennifer Lopez e Ricky Martin. Sua carreira é repleta de realizações notáveis, incluindo múltiplos Grammy Awards e um Latin Grammy por sua interpretação de clássicos boleros cubanos. Ele também se destacou em trilhas sonoras de filmes e participou de programas de televisão de renome internacional.

O legado de Jon Secada continua a prosperar com o lançamento de novos álbuns e seu envolvimento em diversos empreendimentos, incluindo um lounge de música em Miami. Sua influência na música latina e sua capacidade de emocionar os ouvintes com sua voz única continuam a solidificar sua posição como uma figura icônica na cena musical internacional.

Sobre Chico Castillo
José Agustín Luis Castillo, nascido em Le Blanc-Mesnil, na França, conhecido como Chico Castillo "The Gipsy", é um cantor, compositor e guitarrista francês com raízes espanholas.

Foi um dos vocalistas da banda Gipsy Kings. Em sua música, funde estilos de flamenco e árabe. Ele é embaixador honorário da UNESCO desde 1998.

Aos 12 anos, participou do primeiro festival, mas foi somente aos 17 anos que conheceu Manitas de Plata, patriarca da família Baliardo e criador do som Gipsy, quando começou sua carreira musical. Suas primeiras músicas foram "Esta loca" e "Todo pasará contigo".

Como membro da banda Gipsy Kings, mistura variados estilos musicais, como rumba flamenca, pop e ritmos latinos. Essa formação interpretou músicas como "Bamboleo", "Djobi djoba" e "Volare", pelas quais receberam reconhecimento nos Estados Unidos ao permanecerem quarenta semanas nas paradas de sucesso.

Como artista solo, tem projetos musicais com Carlinhos Brown e também colaborou com Phil Collins e Julio Iglesias no passado. Ele escreveu o musical Don Juan ao lado de Felix Gray. Chico também participou de um filme com o francês Pierre Richard que foi lançado em 2010, uma comédia musical policial.

Uma de suas músicas, "Alabina", está presente no filme que ganhou prêmios em Cannes, "La Verite Si Je Mens". Com essa música, Chico Castillo vendeu mais de 14 milhões de cópias em todo o mundo.

Ventura Shopping tem programação completa parao feriadão em Curitiba

Cover oficial da cantora Marília Mendonça se apresenta no Música na Praça, nesta sexta-feira (8)

Diversão não vai faltar no Ventura Shopping neste feriadão de 7 e 8 de setembro em Curitiba. A programação está completa, com atrações para toda a família nos quatro dias de folga. Entre os destaques estão o show de happy hour do projeto ‘Música na Praça’.

A edição de setembro do projeto acontece na sexta-feira (8) e terá a apresentação da artista Lorena Alexandre, cover oficial da cantora Marília Mendonça. A programação começa às 20h, na praça de alimentação do shopping e a entrada é gratuita.

Lorena foi oficializada como cover oficial da “Rainha da Sofrência” em 2019. Além disso, é jurada do programa Canta Comigo, da TV Record e participou do quadro ‘Estrela da Voz’, no programa Faustão na Band.

Arena Ninja Kids
Outra atração vigente é a Arena Ninja Kids, para crianças de um a 10 anos que irão se divertir em um circuito de atividades inspiradas no universo dos lutadores de artes marciais.

Enquanto os pequenos aproveitam as piscinas de bolinhas, os maiores podem mostrar suas habilidades ninjas em brinquedos como cama elástica, multijogos, pontes flutuantes, escorregadores, cordas e muito mais.

A Arena Ninja Kids tem preço promocional de segunda a sexta-feira, R$ 20 por período livre. Aos sábados, domingos e feriados o valor é R$ 50 para permanência livre ou R$ 30 por 30 minutos de brincadeiras.

Exposição fotográfica
Os visitantes ainda podem prestigiar a exposição fotográfica com as imagens vencedoras do 1º Concurso Fotográfico de Corpus Christi. São 40 imagens com registros da celebração de 2023, que reuniu mais de 120 mil pessoas em Curitiba e é considerada a maior celebração já realizada na data.

As imagens apresentam retratos dos participantes, os lindos tapetes que foram montados nas ruas da capital paranaense, as vocações e os símbolos desta importante data para o catolicismo.

Outras opções de lazer
O visitante também pode aproveitar o espaço do Mônaco Kart, que tem a maior reta de pista indoor em Curitiba. E se a programação for um encontro com os amigos, o SNC Boliche conta com plataformas especialmente preparadas para que as crianças consigam se divertir. Também não falta diversão nos brinquedos da Dreams Games, como fliperama, simulador de corridas entre outros.
A Cinesystem Cinemas também está com programação especial com diversos títulos sucessos mundiais como Besouro Azul, Gran Turismo e Tartarugas Ninja – Caos Mutante. Os ingressos promocionais estão à partir de R$12,00
E, entre os dias 07 e 10 de setembro, o Shopping recebe mais uma edição da ‘Feira de Artesanato’ com exposição de pequenos empreendedores da comunidade local. Muitos dos expositores trarão para o público opções de produtos, além de variedades de decoração em madeira (MDF), crochê, tricô, doces, produtos geeks, plantas, pedras e cristais.

“Teremos um feriadão cheio de atrações no empreendimento, com valores bem acessíveis para família toda”, convida a gerente de marketing do Ventura Shopping, Daniela Leal.

Serviço:

Música na Praça - Lorena Alexandre (cover oficial de Marília Mendonça)
Data: 8 de setembro, às 20h
Local: Praça de alimentação
Entrada franca

Arena Ninja Kids
Data: até 22 de outubro
Local: Praça de Eventos - setor azul
Valor: De segunda a sexta-feira, R$ 20 o período livre; sábados, domingos e feriados R$ 50 a permanência livre ou R$ 30 por 30 minutos.

Exposição Fotográfica – Corpus Christi 2023
Local: Ventura Shopping | Setor Laranja
Horários: De segunda à sábado das 10h às 22h e domingo das 14h às 20h.
Data: até 17 de outubro de 2023
Entrada gratuita

Cinesystem Cinemas
Local: Ventura Shopping | Setor Lilás
Programação disponíveis no site: https://www.cinesystem.com.br/cinemas/index.php?cine=448
Bilheteria: a partir de 12,00

Live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate” será apresentado no Guairão

A capital paranaense receberá os filhotes mais amados da Nickelodeon”, com o espetáculo que é sucesso em todo o mundo e está sendo apresentado em 15 cidades brasileiras.

Curitiba receberá a turnê nacional do live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate”, apresentando os filhotes heroicos mais amados da Nickelodeon, no dia 16 de setembro, sábado, no Teatro Guaíra, às 15h horas. O musical que tem como base a série infantil que é sucesso em todo mundo, está em turnê pelo Brasil, passando por 15 cidades com esse que é o primeiro live show do Patrulha Canina. Ele é apresentado pela Brasilprev e tem como patrocínio Usiminas, Eurofarma, Atlas Schindler e Nickelodeon. Com produção da Touché Entretenimento em parceria com a Foco Cultural e produção local da Orth Produções, os ingressos estão sendo vendidos pelo Disk Ingressos.

O musical conta com um enredo único e de músicas animadas, onde a Patrulha Canina, estará sob o comando do Ryder, compartilhando lições importantes para todas as idades sobre cidadania, habilidades sociais e solução de problemas, à medida que realizam vários salvamentos durante a corrida, até a linha de chegada.

Com um espetáculo interativo, ao vivo, que encoraja a plateia a se envolver, através de chamadas e respostas com o público, ao dançar o ‘Pup Pup Boogie’ (Dancinha dos Filhotes) e envolver a todos para ajudar os filhotes a resgatar a Prefeita Goodway a ganhar a corrida!

Os espectadores serão visualmente transportados para um ambiente autenticamente Patrulha Canina em um cenário teatral clássico, com uma parede de vídeo de alta tecnologia, incluindo locais da série de tv, como Baía da Aventura, a Torre de Vigilância, Ilha da Foca, Fazenda da Yumi e Montanha do Jake.

Desde sua estreia no outono de 2016, Patrulha Canina, O Musical! já foi visto por mais de 4,3 milhões de pessoas, proporcionando aos fãs, em mais de 40 países, uma produção inesquecível ao estilo da Broadway.

Sobre o musical live show Patrulha Canina, O Musical! “Corrida de Resgate”

É o dia da Grande Corrida da Baía da Aventura entre a Prefeita Goodway e o Prefeito Humdinger, da Baixa de Névoa. Mas a Prefeita Goodway simplesmente não está em lugar nenhum. Para essa importante missão, Ryder convoca Marshall, Chase, Skye, Rubble, Rocky, Zuma e Everest. Usando suas super habilidades e trabalhando em equipe, provam que nenhum trabalho é tão grande, nenhum filhote é tão pequeno.

“Para a Brasilprev é um imenso orgulho seguir apoiando projetos culturais por todo o país”, revela o diretor Comercial e de Marketing, Camilo Buzzi. “Nós temos buscado cada vez mais nos comunicar com todos os públicos, de diferentes idades, e este musical é imperdível para toda a família. Tenho certeza de que vai agradar a todos os pequenos fãs do desenho Patrulha Canina”.

Touché Entretenimento

Atuando no setor cultural há mais de 12 anos a Touche Entretenimento se tornou uma das mais importantes produtoras de musicais da Broadway no Brasil. A Touché foi responsável pelas montagens de IDO! IDO! (Sim eu Aceito!!) 9to5! (Como eliminar seu chefe) Cinderella de R&H, Peter Pan JM Barrie, Madagascar Uma Aventura Musical. Renata Borges, Diretora Executiva a frente da empresa destaca que todos os conteúdos são originais, e que as produções sempre seguem um rigoroso critério de qualidade afim de atender as expectativas do público. Além de sempre proporcionar, paralelamente à execução dos projetos, oficinas gratuitas de capacitação profissional.

Brasilprev

Com 30 anos de atuação, a Brasilprev Seguros e Previdência S.A. tem como acionistas a BB Seguros, braço de seguros, capitalização e previdência privada do Banco do Brasil, e a Principal, uma das principais instituições financeiras dos Estados Unidos. Líder do setor, a companhia conta com mais de R$349.3 bilhões em ativos sob gestão e uma carteira de 2,5 milhões de clientes. Especialista no negócio de previdência privada, com produtos acessíveis e serviços diferenciados, a Brasilprev conta com a rede de agências do Banco do Brasil como seu principal canal de distribuição.

VStar Entertainment Group é uma empresa líder em entretenimento e produtora de experiências inesquecíveis ao vivo para audiências nos EUA e internacionalmente. Desde o conceito até à ativação, a VStar imagina e cria turnês personalizadas com conteúdo original e licenciado, e de marcas que proporcionam entretenimento altamente envolvente para fãs de todas as idades. Com quase quatro décadas de experiência em todos os aspectos da produção e gestão de eventos, a VStar fornece soluções "chave na mão” (para lançamento imediato) e soluções internas para espetáculos teatrais, exposições interativas e ativações de marca. A VStar também cria mascotes e fantasias personalizados, sets em grande escala, cenários e instalações 3-D, servindo como um recurso valioso para equipes desportivas profissionais, empresas da Fortune 500 e agências experienciais de marketing. Adquirida em 2018 pelo líder mundial do entretenimento ao vivo, Cirque du Soleil Entertainment Group, a VStar já apresentou mais de 40.000 espetáculos ao vivo em 40 países e entretém anualmente quase três milhões de convidados. Para mais informações, visite www.vstarentertainment.com.

Nickelodeon, agora em seu 42º ano, é a marca de entretenimento número um para crianças. Construiu um negócio diversificado e global ao colocar as crianças em primeiro lugar em tudo o que faz. A marca inclui programação e produção televisiva nos Estados Unidos e em todo o mundo, além de produtos de consumo, digital, experiências baseadas em localização, publicação e filmes de longa-metragem. Para mais informações ou obras de arte, visite www.nickpress.com. Nickelodeon e todos os títulos, personagens e logotipos relacionados são marcas registadas da ViacomCBS Inc. (Nasdaq: VIACA, VIAC).

Spin Master Corp. (TSX:TOY) é uma empresa líder mundial de entretenimento infantil, criando experiências lúdicas excepcionais através de um portfólio diversificado de brinquedos inovadores, franquias de entretenimento e jogos digitais. A Spin Master é mais conhecida pelas marcas premiadas PAW Patrol®, Bakugan®, KineticSand®, Air Hogs®, Hatchimals®, Rubik's Cube® e GUND®, e é a licenciada de brinquedos para outras propriedades populares. A Spin Master Entertainment cria e produz conteúdos de multiplataforma atraentes, histórias e personagens cativantes através do seu estúdio interno e parcerias com criadores externos, incluindo o sucesso pré-escolar Patrulha Canina (PAW Patrol) e outros nove espetáculos originais, juntamente com várias séries de curtas-metragens, que são distribuídas em mais de 190 países. A Companhia tem uma presença digital estabelecida ancorada pelas marcas Toca Boca® e Sago Mini®, que em conjunto têm mais de 50 milhões de usuários ativos mensalmente. Com cerca de 2.000 empregados em 28 escritórios a nível mundial, a Spin Master distribui produtos em mais de 100 países. Para mais informações visite spinmaster.com ou siga no Instagram, Facebook e Twitter @spinmaster.

SERVIÇO:
LIVE SHOW PATRULHA CANINA, O MUSICAL! “CORRIDA DE RESGATE”,
DATA: 16/09 (Sábado)
HORÁRIO: Abertura do Teatro às 14h e Início às 15h
LOCAL: Guaírão (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR)
PRODUÇÃO LOCAL: Orth Produções
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: Livre
Valores:
Plateia A (rosa): R$ 240,00 inteira / R$ 120,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
Plateia B (laranja): R$ 190,00 inteira / R$ 95,00 meia-entrada (+ taxa administrativa) .
1 Balcão (roxo): R$ 160,00 inteira / R$ 80,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
1 Balcão popular (verde): R$ R$50,00 inteira / R$25,00 meia-entrada (+ taxa administrativa).
Plateia Popular (Verde): R$50,00 inteira / R$25,00 meia-entrada. (+ taxa administrativa).

** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.
* Desconto de 50% para clientes Brasilprev e crianças de 2 a 12 anos.
** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.
** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Compra do ingresso pelo link: https://www.diskingressos.com.br/evento/5179/16-09-2023/pr/curitiba/patrulha-canina-o-musical-corrida-de-resgate
INFORMAÇÕES: https://www.diskingressos.com.br/

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Com pizzas exclusivas, Domino’s e iFood marcam presença no maior evento de música de São Paulo

Em ação desenvolvida pela empresa de delivery, as redondas levarão o nome de artistas que se apresentam no festival; lojas ficarão abertas de madrugada para atender o público via balcão e delivery

Parceira dos principais espetáculos culturais do país, a Domino’s Pizza marca presença no maior festival de música de São Paulo, que acontece nos dias 2, 3, 7, 9 e 10 de setembro, no Autódromo de Interlagos. Para isso, além de contar com três restaurantes da marca no espaço do The Town, a maior rede de pizzarias do mundo desenvolveu três sabores especiais em parceria com o iFood, patrocinadora do festival.

Cada um dos sabores foi montado por um artista diferente que se apresentará no evento. São eles: Pepperoni Yukê (molho de tomate, queijo, pepperoni, parmesão e azeitona), Alok ‘n Cheese (molho de tomate, queijo, mussarela de búfala, alho granulado e parmesão), e Calabraba da Sonza (molho de tomate, queijo, bacon, calabresa e azeitona).

Eduardo Ribeiro, Diretor Comercial da Domino’s, destaca a importância da marca estar presente em mais um grande festival, evidenciando o seu padrão de qualidade.

“A cultura e o entretenimento fazem parte do DNA da Domino’s e, por isso, queremos atender não só quem está no festival, mas também quem está procurando uma boa opção de lanche com os amigos, ou está curtindo os shows em casa e quer pedir um delivery. É uma iniciativa que já deu certo em outras ocasiões, até porque pizza e música fazem o match perfeito”, explica Ribeiro.

A Domino’s contará com um restaurante especial, dentro do espaço iFood. Em caixas personalizadas do festival, as pizzas brotinho serão vendidas em formato de combo com um pôster de tecido do artista escolhido.

“O iFood é a plataforma que melhor conecta as pessoas com aquilo que as alimenta, mas sabemos que não é só comida. Elas querem também diversão e arte. Os combos criados em parceria com os artistas vão levar um gostinho do festival, também para quem estiver em casa, que além de uma pizza gostosa da Domino’s vai receber um colecionável de verdadeiro fã”, explica Ana Gabriela Lopes, Diretora de Marketing do iFood.

Lojas abertas de madrugada

Para receber a demanda do público saindo do festival, algumas lojas da Domino’s Pizza funcionarão de madrugada com atendimento via balcão e delivery entre os dias 2 e 10 de setembro. O objetivo é atender não só quem sai do evento, mas também quem está assistindo aos shows de casa.

Até o dia 10, as pizzas brotinho do festival - em formato de combo com copo, tirante e pôster de tecido - estarão disponíveis para pedidos feitos pelo iFood em lojas selecionadas da Domino's nas cidades de São Paulo (23 unidades), do Rio de Janeiro (11 lojas) e de Belo Horizonte (2).

Em setembro de 2022, durante o Rock In Rio, a Domino’s Pizza também abriu lojas durante a madrugada. Com o sucesso da iniciativa, desde então, a marca vem testando horários de operação flexíveis em eventos culturais de grande porte.

Sobre a Domino’s Pizza
Maior rede de pizzarias do mundo, a Domino’s é uma empresa de tecnologia que vende pizzas. No Brasil, é líder em número de lojas e desenvolve soluções que transformam a experiência do consumidor e os processos de gestão e produtividade.

Sobre o iFood
O iFood é uma empresa brasileira de tecnologia, que aproxima clientes, restaurantes e entregadores de forma simples e prática. O iFood tem o propósito de alimentar o futuro do Brasil e do mundo, transformando a sociedade por meio da educação e da tecnologia, da segurança alimentar, da inclusão e com um impacto socioambiental positivo.
Com mais de 70 milhões de pedidos mensais, o iFood atua com inteligência de negócio e soluções de gestão para promover e desenvolver um ecossistema de mais de 300 mil estabelecimentos cadastrados, 200 mil entregadores conectados em mais de 1700 cidades em todo o Brasil. Há 11 anos no mercado, a empresa vai além do food delivery e cresce também em negócios de Mercado, Fintech e Benefícios, unindo tecnologia e conveniência na entrega de soluções aos parceiros. O iFood conta com um importante investidor também brasileiro, a Movile.
Para mais informações sobre o iFood, suas novidades e a nossa fome de alimentar o mundo, acesse o iFood News.

Gente Miúda – festival de artes para crianças de todas as idades abre inscrições para grupos artísticos se apresentarem na 6ª edição do evento

O festival infanto-juvenil acontece de 16 a 19 de novembro, no MuMA/Portão Cultural; artistas, bandas, grupos e arte-educadores podem se inscrever até o dia 25 de setembro
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Na foto, o Grupo Trampulim, que fará a abertura do evento. Créditos: André Fossati
Acesse aqui uma pasta com mais opções de fotos

A cidade de Curitiba se prepara para receber mais uma edição do Gente Miúda, o festival de artes para crianças de todas as idades, marcado para acontecer entre os dias 16 e 19 de novembro, no Museu Municipal de Arte (MuMA), localizado no Portão Cultural. Neste ano, o projeto chega à sua 6ª montagem e abre inscrições para grupos, bandas e artistas que desenvolvem suas pesquisas e trabalhos voltados à infância e desejam participar neste evento que promete agitar o cenário cultural curitibano. As inscrições podem ser feitas até o dia 25 de setembro.

Nesta edição, o festival chega com a proposta de abrir uma convocatória para receber espetáculos e artistas, de forma a ampliar o repertório e provocar novos encontros, valorizando a cultura voltada à infância e buscando destacar a produção local. A curadoria fica por conta dos artistas e educadores convidados Dayse Santiago, Milton Karan e Ary Giordani. O resultado sai no dia 10 de outubro.

O projeto nasceu em 2013, com o intuito de fomentar a difusão e produção de espetáculos musicais e conteúdos formativos voltados para a infância e juventude. Ao longo de cinco edições, foram mais de dez mil pessoas alcançadas em cerca de 55 ações.

A programação deste ano contempla cinco apresentações musicais, oficinas (para diferentes faixas etárias), atividades paralelas (contações de histórias, ateliês, performances de curta duração, etc) e a Mostra Miúda de Cinema. Além disso, o Festival está preparando a Feira da Troca, espaço de jogos gigantes, sarau e três rodas de prosa online, estas voltadas para pesquisadores, educadores e interessados no universo da arte-educação e música. A entrada é gratuita, com exceção dos espetáculos realizados no Teatro, que conta com ingressos a preços populares (R$ 10 e R$ 5).

A idealizadora do projeto, Greice Barros, define o festival como um espaço de convivência cultural descentralizado e reforça a importância de promover uma programação diversificada. “O desejo de aproximar o público de obras ligadas à infância vem do tempo que estava imersa nesse universo com minhas filhas ainda crianças, percebendo na pele o quão necessário é ter e ocupar os espaços com programações relevantes que movem não apenas as crianças, mas o todo que está em seu entorno. Se é pra criança é pra todo mundo”, reforça. Ela finaliza dizendo que “agora, nesse mundo pós-pandêmico, fica ainda mais explícito a necessidade dos encontros, de promover experiências reais e, sobretudo, culturais para todas as idades”.

O projeto é realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba e incentivo do Colégio Positivo.

SERVIÇO
Gente Miúda - festival de artes para crianças de todas as idades
16 a 19 de novembro
Museu Municipal de Arte (MuMA) - Portão Cultural (Av. Rep. Argentina, 3.432 - Portão, Curitiba)

Chamamento de artistas e grupos artísticos (música, circo, artes cênicas, audiovisual, dança, artes visuais e ações formativas)
25 de agosto a 25 de outubro
Inscrições e chamamento: https://linktr.ee/nucleoproducoes
Mais informações: www.instagram.com/nucleo_producoes

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA ATRAÇÕES DE ARTE-EDUCAÇÃO DE SETEMBRO

A programação traz atividades criativas e gratuitas para todas as idades

Sala de atividades de arte-educação da CAIXA Cultural Curitiba. Foto: Divulgação CAIXA

A CAIXA Cultural Curitiba traz para o público uma série de atividades gratuitas de arte-educação durante setembro, mês da independência do Brasil e da Bienal de Quadrinhos de Curitiba. Com foco em recreação e diversão, as atrações incluem aulas práticas e teóricas sobre técnicas e movimentos artísticos, parangolé, autopublicação, retrato, storyboards de quadrinhos, HQs undergrounds e palestra sobre o patrimônio cultural relacionado ao feriado de 7 de setembro. Disponíveis em formatos presenciais e virtuais, as atividades são gratuitas, voltadas para todas as idades, e as inscrições podem ser realizadas no site da CAIXA Cultural.

Compondo a Semana HQ, projeto oferecido pela CAIXA Cultural Curitiba como programação paralela à Bienal de Quadrinhos da cidade, a oficina Gênero e HQs: Representação da Mulher vai discutir a presença feminina, estereótipos e feminismo. Além disso, a prática vai estimular obras inclusivas e analisar papel e impacto das mulheres, enquanto enriquece conhecimento literário e promove o pensamento crítico.
Data: aula teórica online no dia 6 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, ocorre a oficina COMIX-HQ Underground, que discute a origem e impacto da cultura subversiva dos quadrinhos underground que desafiaram a censura.
Data: aula presencial teórica no dia 7 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Já a oficina de Storyboard vai apresentar a técnica que esboça cenas para detalhar narrativas, fundamental para visualizar ações e auxiliar na arte final. Com slides e experimentações, os participantes poderão compreender a criação, explorar a narrativa visual e estimular a criatividade de forma presencial.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 8 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 12 anos | 20 vagas

Dando continuidade, a oficina de Autopublicação, explora a publicação independente com foco em HQs, partindo da ideia até a execução, usando exemplos de quadrinistas como Marcatti e Fábio Vermelho. A oficina tem o objetivo de ampliar a compreensão da autopublicação, incentivar participantes a publicar e tornar viável a produção independente.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 10h às 12h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Também no dia 9, será realizada a oficina de Arte Conceitual em Quadrinhos, que explora o tema ensinando conceitos, objetivos e criação de personagens com atividades práticas.
Data: aula presencial, teórico-prático, no dia 9 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 14 anos | 30 vagas

Finalizando a Semana HQ, a oficina de Retrato e Autorretrato de Maria Luque, da artista argentina Maria Luque, vai provocar os participantes com questões sobre imagens online e guiá-los na análise de artistas de diferentes épocas, explorando criatividade e aprimorando habilidades de desenho.
Data: aula prática presencial no dia 10 de setembro
Horário: das 15h às 17h
Público: a partir de 18 anos | 25 vagas

Em refência ao feriado da independência do Brasil, será realizada a roda de conversa As Praças Tiradentes e a Independência do Brasil, na qual o público vai debater o papel decolonial do discurso histórico e questionar a ligação à memória social para fortalecer identidades coletivas. Com foco em praças brasileiras, a atividade inclui exposições teóricas, desenhos históricos e diálogo aberto sobre patrimônios.
Data: aula prática presencial no dia 14 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Na sequência, acontece a oficina de Parangolé. Criados nos anos 1960 pelo artista Hélio Oiticica, os parangolés são vestimentas vibrantes e participativas confeccionadas com materiais diversos que desafiam a apreciação tradicional de arte e exploram a relação do corpo e do movimento. Após contexto histórico e teórico, os participantes a partir de 14 anos criarão suas próprias vestimentas, unindo cores, corpo e espaço de forma performática.
Data: aula prática presencial no dia 16 de setembro
Horário: das 10h às 20h
Público: a partir de 14 anos | 50 vagas

Dando continuidade à programação mensal, a CAIXA Cultural se une à 17ª Primavera dos Museus do Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM), que abraça o tema "Memórias e democracia: pessoas LGBT+, indígenas e quilombolas". Nesse contexto, será realizada a palestra-exposição Gilda como Manifesto, Memória LGBT+ e Museus como Lugares de Democracia e Visibilidade para refletir sobre a presença e representatividade das pessoas LGBT+ nos museus, cultura nacional e espaços culturais. Ministrada pelo performer e diretor Ricardo Nolasco, a palestra mapeará as memórias dissidentes por meio da identidade de Gilda, uma travesti icônica de Curitiba.
Datas: Palestra online dia 20 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Classificação indicativa: A partir de 16 anos | 200 vagas

Em seguida, é a vez da mediação Conceitualismos na Arte Latino-americana. O encontro teórico discute narrativas que desafiam a história eurocêntrica da arte, valorizando ideias de Luis Camnitzer sobre "arte conceitualista" latino-americana. A abordagem questiona natureza da arte, cruzando cultura, política e sociedade.
Data: aula prática presencial no dia 21 de setembro
Horário: das 18h30 às 20h
Público: a partir de 16 anos | 50 vagas

Ainda no dia 21, acontece a visita guiada para pessoas com deficiência visual ou baixa visão à exposição Permanência Transitória. O encontro será mediado pelos artistas Nani Silveira e Carlos Januário e durante a atividade os participantes serão convidados a conhecer as obras de cerâmica que fazem parte da exposição em cartaz até o dia 1º de outubro de 2023.
Data: dia 21 de setembro
Horário: 15h ​
Público: Livre

Seguindo com a programação, o projeto artístico F60.3 exibe espetáculo de vídeo-dança de 20 minutos através da LumiBike, bicicleta projetora solar. Em Curitiba, a LumiBike projeta na fachada da CAIXA Cultural usando energia solar captada durante o dia. O projeto aborda o transtorno de personalidade borderline via dança, audiovisual e artes visuais. Ainda, haverá uma oficina de direção audiovisual e dança, ministrada por Claudio Bitencourt, explorando a convergência entre essas linguagens. A atividade é voltada para diretores, cineastas, coreógrafos e dançarinos interessados na interseção entre dança e cinema.
Datas e horários:
- Projeções nos dias 21 e 22 de setembro, às 19h e 19h30
- Oficina no dia 30 de setembro, das 15h às 19h
Público: a projeção é classificação livre, oficinas a partir de 16 anos | 20 vagas

Já a atividade Folhas da Primavera de Curitiba: Oficina de Frotagem vai desenvolver a técnica que consiste em captar desenhos e texturas de uma superfície. A atividade será dividida em dois dias: no primeiro deles, haverá um percurso ao ar livre, celebrando a estação em Curitiba, no qual serão coletadas folhas para a frotagem. No segundo encontro, na sala de oficinas da CAIXA Cultural, os participantes criarão composições com os materiais coletados. O objetivo é estimular a criatividade, a sensibilidade artística e a conexão com a natureza.
Datas: aulas práticas nos dias 23 e 24 de setembro
Horário: das 15h30 às 16h30
Público: A partir de 12 anos | 30 vagas

Dando continuidade, a atividade performática Perfomance em Trânsito: Um Caminho pelos passos da Gilda será conduzida pelo artista Ricardo Nolasco e pretende promover reflexões sobre a presença das pessoas LGBT+ em museus, cultura nacional e espaços culturais de Curitiba. O artista utiliza recursos lúdicos, como um jogo de cartas de tarô, e desloca o debate para o âmbito da cartografia nos reais locais onde Gilda viveu e atuou.
Data: 24 de setembro
Horário: 16h
Público: A partir de 16 anos | 20 vagas

Por fim, o ateliê Coma Colonial com o artista Gustavo Caboco irá promover uma palestra e duas oficinas na CAIXA Cultural. Por meio da sua instigante instalação Coma Colonial, Caboco aborda temas como colonialidade e contra-colonialidade, incentivando reflexões sobre a questão indígena na sociedade e arte. Já nas oficinas, o público participa de debates e criação de artes híbridas, explorando a visão crítica do artista sobre o colonialismo e seus impactos.
Datas: Palestra no dia 27 e oficinas nos dias 28 e 29 de setembro
Horário: 19h às 21h no dia 27 e 18h30 às 20h nos dias 28 e 29
Público: 14 anos | 20 vagas por turma para as oficinas

As atividades presenciais têm entrada gratuita e serão realizadas na sala de oficinas da CAIXA Cultural Curitiba, localizada na Rua Conselheiro Laurindo, 280, no Centro.

Mais informações no site da CAIXA Cultural

Agenda Warley Santana em Curitiba: Um final de semana de Ventriloquia e Literatura

O ventríloquo Warley Santana, está prestes a marcar presença na cidade de Curitiba com uma agenda repleta de entretenimento e cultura. Dois eventos especiais estão programados:
No dia 15 de setembro, Warley apresentará o show “Warley Santana e seus bonecos” no Curitiba Comedy, a partir das 21h. Sua destreza incomparável em dar vida a personagens, promete uma experiência inesquecível.
Já no dia 16 de setembro, às 18h, os curitibanos terão a chance de conhecer o lado autor de Warley com o lançamento de seu novo livro, intitulado "Os Caminhos da Ventriloquia". O evento terá lugar no Shopping Estação, com a parceria da editora "Á Página".
Além do lançamento, Warley proporcionará um pocket show e uma sessão de autógrafos, permitindo aos leitores e admiradores uma oportunidade única de se aproximar do autor e garantir uma cópia autografada da obra.

Releituras de pratos regionais está entre as novidades do O Jardineiro

Entrada, prato principal e sobremesa com possibilidades de novos sabores

O restaurante O Jardineiro está com menu completo para valorizar a culinária regional. O cardápio que inicia dia 5 de setembro, conta com sabores pensados a partir de releituras de pratos típicos do Paraná. Localizado nas Mercês, O Jardineiro conta a partir de agora, com mais opções de pratos para quem aprecia a culinária local, com um toque especial da casa.

O menu começa com a Entrada da Roça, que é a Quirerinha cremosa com Ragú de Costela. O prato é preparado com quirera de milho cozida com caldo de legumes e finalizada com queijo parmesão e sal. A quirera é servida com Ragú de Costela assada desfiada. Já o Prato da casa é o principal, com o Entrevero preparado com mix de carnes, sendo elas, Iscas de Alcatra, lombo suíno e coxa de frango assada. O Porco no rolete também ganha nova versão. Cortado em cubos, o prato vem com a apresentação que remete ao rolete, com o espeto e molhos de bala de banana e vinagrete para acompanhar. A sobremesa fica por conta do Mané Pelado com sorvete de erva mate e calda Limoncello.

Recentemente, O Jardineiro foi premiado por sua gastronomia regional. Reconhecido por votação popular, o restaurante mostra sua força na hora de escolher ingredientes regionais para compor o menu do restaurante Além das novidades no cardápio, os tradicionais barreado, a feijoada e a comida de boteco seguem no menu.

Serviço
O Jardineiro Bar e Restaurante
Endereço: Av. Manoel Ribas, 227 – São Francisco, Curitiba – PR.
Contato: 41 3092-4419
Redes sociais: @ojardineirobarerestaurante
Crédito da foto: Rafael Ribeiro.

Feriadão tem quatro noites para gargalhar na DHouse Curitiba

A semana turbinada pelo feriado será recebida com programação especial na DHouse Curitiba. A casa de shows terá quatro noites, reunindo diferentes estilos de humor para fazer todo mundo gargalhar em alto e bom som. Quem abre a jornada humorística e Cris Pereira, nesta terça-feira (5/9). Na sexta tem o show “Tudo Junto e Misturado”, com Rodrigo Cáceres de Dinho Machado. Sábado é a vez do grupo Tesão Piá, patrimônio da comédia curitibana. Fechando a semana, mais uma aguardada estreia na casa, com a personagem Doutora Rosângela, criada por Índio Behn.

PROGRAMAÇÃO DA SEMANA

Conhecido pelo gaúcho Gaudêncio e o borracheiro Jorge, Cris Pereira chega de “cara limpa”

Com mais de 30 anos de carreira, o ator e comediante gaúcho Cris Pereira se reinventa novamente. Após a criação de muitos personagens, dessa vez Cris sobe aos palcos de “cara limpa”, para contar suas próprias histórias, em formato de stand up.

No show “Meu Nome Não é Jorge”, ele relata histórias muito engraçadas e também traz à tona todo período onde um de seus personagens mais famosos – Jorge da Borracharia – acabou virando quase uma segunda identidade. Pereira também é conhecido pelo personagem Gaudêncio, famoso na TV.

Cris Pereira com “Meu Nome Não É Jorge”. Terça-feira (5/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 56.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5257/05-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-stand-up-comedy-meu-nome-nao-e-jorge-com-cris-pereira

“Tudo Junto e Misturado” reúne Rodrigo Cáceres e Dinho Machado

Humor, música e imitações se encontram no show “Tudo Junto e Misturado”, que reúne uma dupla do barulho na comédia nacional, Rodrigo Cáceres e Dinho Machado.

Rodrigo Cáceres atua na área artística há mais de 18 anos, sendo ator, dublador, músico e humorista. É considerado um dos melhores humoristas do Brasil, tendo em seu repertório mais de 100 vozes de personalidades – entre eles, o ícone do humor Zacarias, dos Trapalhões.

Dinho Machado também acumula funções, como ator e músico, além de humorista. Toca diversos instrumentos, que leva para o palco neste show recheado de surpresas.

Rodrigo Cáceres e Dinho Machado em “Tudo Junto e Misturado”. Sexta-feira (8/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 44,80.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5411/08-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-tudo-junto-e-misturado-com-dinho-machado-e-rodrigo-caceres

Tesão Piá comemora 10 anos de sucesso homenageando Curitiba

Comemorando 10 anos de criação, o Grupo Tesão Piá, com sua formação original, desembarca pela primeira vez na DHouse neste sábado (9/8). Nesta apresentação, misturam stand up comedy, esquetes, personagens e músicas, com altas doses de irreverência e muita ação no palco.

Curitiba, os curitibanos e suas “curitibanices” são o alvo do grupo. Com textos e personagens que satirizam os costumes, as gírias e as personalidades marcantes da capital, o espetáculo garante risadas do começo ao fim.

Tesão Piá. Sábado (9/9), às 21h. A casa abre às 19h. Ingressos a partir de R$ 44,80.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5259/09-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-tesao-pia

Terapeuta muito doida: Dra. Rosângela estrela show na DHouse

Dra. Rosângela é uma personagem criada pelo humorista gaúcho Índio Behn com o intuito de fazer uma homenagem e uma sátira aos terapeutas, veganos e praticantes de Yoga. Com essa grande mistura nasceu o show de comédia Gratiluz, onde ela faz piadas com diversas situações do cotidiano de um terapeuta, bem como canta paródias com acompanhamento de um ukelele, o qual é tocado pelo próprio artista.

Em determinado momento do show, a Dra. Rosângela chama alguém da plateia, para realizar uma breve consulta no palco, num dos momentos épicos da apresentação.

“Gratiluz”, com Dra. Rosângela. Domingo (10/9), às 21h. Ingressos a partir de R$ 78,40.

Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/evento/5498/10-09-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-consulta-com-dra-rosangela

DHouse Curitiba

Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
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The Town 2023: Público se emociona e faz grande festa em show histórico de Bruno Mars na Cidade da Música

Gingado do cantor e talento da banda transformou o Palco Skyline em uma verdadeira pista de dança. Segundo dia do festival também foi marcado pela celebração do amor em um casamento na Rota 85, além das efervescentes apresentações no The One, Factory e New Dance Order

Fotos The Town

São Paulo, 3 de setembro de 2023: Se Fred Mercury marcou a estreia do Rock in Rio, em 1985, Bruno Mars não ficou pra trás e assumiu o mesmo posto no The Town, ao transformar o Palco Skyline em uma verdadeira pista de dança e colocar 100 mil pessoas enlouquecidas do início ao fim de sua apresentação. O segundo dia de The Town foi marcado pelo sol, a alegria do público e, claro, a tão aguardada apresentação de Bruno Mars. O cantor subiu ao Skyline e mostrou que uma noite realmente não seria o suficiente para matar a saudade dos fãs brasileiros. Falando em português com o público e tocando “Evidências”, o multitalento havaiano surpreendeu e prendeu atenção de todos. Ele, que foi um dos nomes mais pedidos do público, tem outra apresentação marcada para o próximo dia 10 de setembro e vai fechar o festival. Comparado a nomes como Michael Jackson, neste domingo, o artista trouxe uma performance para ser lembrada por gerações, abusando da dança e hits mundialmente conhecidos. O dia foi marcado ainda pelos ritmos eletrônico e pop, com Luísa Sonza, Alok e Bebe Rexha, também no Skyline; o The One reuniu nomes que convidaram o público para um passeio por suas raízes. Matuê, Ney Matogrosso, Leon Bridges e Seu Jorge se apresentaram no local. Já no NDO se apresentaram nomes como o alemão Paul Kalkbrenner, a festa Carlos Capslock e o encontro entre Ellen Allien e Badsista. Em um festival com muitas atrações, a Cidade da Música foi destaque aos olhos dos fãs, que avaliaram a experiência no primeiro dia de The Town (o sábado, 2 de setembro), com a nota 8.8 e destacaram com as maiores notas o ingresso digital, a equipe de apoio, limpeza e banheiros.

Presidente do The Town, Roberto Medina assistiu ao espetáculo de Bruno Mars do início ao fim e comemorou: “revivemos a edição de 1985 com mais um dia realmente histórico, agora no The Town. Bruno Mars entrou para a história como Fred Mercury. Uma Cidade inteirinha cantando junta do início ao fim. Daqui a 40 anos o público ainda falará desta noite de 3 de setembro”, completou.

Público avalia com nota 8.8 a experiência no primeiro dia de festival

Quando os portões da Cidade da Música se abriram no sábado, 2 de setembro, o público estava pronto para viver momentos mágicos e de muita alegria. Nem mesmo a forte chuva que caiu em São Paulo desanimou a plateia que permaneceu até o fim da noite para curtir shows de grandes nomes como Demi Lovato e Post Malone. E quem ficou, não se arrependeu. Em pesquisa realizada pelo Instituto GFK com o público no primeiro dia de The Town, a experiência na Cidade da Música foi avaliada com nota 8.8. O levantamento leva em consideração diversos pontos relevantes para a operação da Cidade da Música, como funcionamento de banheiros, equipe de apoio, limpeza, ingresso digital e segurança.

The Town mantém tradição e celebra casamentos

Seguindo a tradição do Rock in Rio, neste domingo o The Town também recebeu um casamento durante ao festival, na Rota 85. Os noivos Karina Oliveira e Eduardo Viana trocaram alianças na capela do espaço e celebraram com o público que acompanhava a cerimônia. O amor em todas as suas formas foi celebrado no local por a Bianca Andrade, Boca Rosa. A influenciadora realizou uma cerimônia para Wellington Crepaldi e Lucas Ribeiro, mostrando-se empolgada por participar: “Adoro fazer as coisas pela primeira vez! Estou realizada em estar aqui, em nome do amor, com um casal maravilhoso”, disse durante a cerimônia. Os noivos, que se conhecem desde a época de escola, estão aproveitando o primeiro festival juntos. “Nunca estivemos em um evento assim. Está perfeito em todos esses quesitos: decoração, estrutura, ativações. Está tudo muito maravilhoso. Dá vontade de vir todos os dias ver as atrações, hoje estamos aqui por Luísa (Sonza) e Bruno Mars. A gente não pode deixar de ver", entrega Lucas Ribeiro.

A ex-BBB e influenciadora Viih Tube disse que essa celebração do amor no The Town foi particularmente especial, porque no Rock in Rio ela e Eliéser estavam no início de namoro, e que agora já têm intimidade e estão casados de verdade.

Bruno Mars é aclamado pelos fãs

Se no primeiro dia de The Town, o público veio por Demi Lovato e Post Malone, o artista mais aguardado por fãs de todo o Brasil tem nome e sobrenome: Bruno Mars. A estudante Eduarda Silvam, anos 24, veio direto de Manaus só para ver o artista americano. “Nunca pensei que ia conseguir ver o Bruno! No dia que o festival fez o anúncio, meu marido sugeriu: ‘e se a gente for?’. Eu fiquei louca! Começamos a nos organizar e abrimos mão de muita coisa para vir. Ouço ele desde os meus nove anos e estou muito emocionada”, contou e completou: “E a empolgação valeu a pena.”

O artista, headliner no Skyline neste domingo, 3, colocou a plateia para dançar e cantar do início ao fim da apresentação que ficará marcada na história. Após uma venda de ingressos avassaladora para os dois dias em que se apresenta no The Town, Bruno reafirmou seu enorme sucesso entre os brasileiros. Durante alguns momentos da grande festa que acontecia em frente ao Skyline, a empolgação era tão grande por parte do público, que a voz dos fãs sobressaía a tão marcante voz do artista. Com uma banda que é puro gingado e talento, o cantor dançava em todos os cantos do palco com “passinhos” que eram vibrados pelas 100 mil pessoas que acompanhavam o espetáculo. Quando assumiu o teclado, Bruno emocionou ao cantar alguns dos seus maiores singles em acústico.

Esbanjando simpatia e em sintonia com a plateia, o cantor conversou com os fãs em português em diversos momentos do show e, inclusive, arriscou até a cantar no idioma. Um dos momentos mais especiais foi quando seu tecladista tocou a música “Evidências” enquanto a plateia o acompanhava sem perder o fôlego. Nos intervalos das músicas, os fãs carinhosamente aclamavam por “Bruninho”, como o chamavam. No setlist, grandes hits de sua carreira como “Billionaire”, “24K Magic”, “Treasure”, “That’s What I Like”, “Locked Out Of Heaven”, “Uptown Funk”, entre diversos outros, fizeram da performance ainda mais emblemática nesta primeira edição do The Town.

Era nítido o impacto do show nos fãs que acompanhavam cada movimento em cima do Skyline: “não tem como dormir depois desse show. Foi o melhor da minha vida, não tinha o visto de tão perto. Sou muito fã. Ele cantou todas as minhas músicas preferidas”, contou Andréia, de 43 anos.

A professora Alessandra Mussi, 51 anos, até gosta de Bruno Mars, mas veio ao festival para viver a experiência com a filha, que é superfã do astro mostrando que o The Town é realmente um programa para toda família. “Viemos de Franca, interior de São Paulo. Eu estou muito emocionada, pois é uma experiência única e vai ser nosso primeiro show do Bruno Mars”, conta. Dolores Inácio, aposentada de 60 anos, é apaixonada pelo cantor e pegou grade no show dele de 2017. “Vim com minha filha e meu genro. Chegamos às 6h na fila e já tinham umas 80 pessoas na frente. Mas conseguimos: grade de novo!”, comemora.

Skyline recebe Luisa Sonza, Alok e Bebe Rexha

A primeira artista a subir no Skyline neste domingo foi Luísa Sonza. Ela, que esteve no The Town sábado para uma participação especial com Demi Lovato, desta vez mostrou que o pop brasileiro tem suas divas. Com um show preparado especialmente para o festival, a Cidade da Música marcou o início da turnê Escândalo Íntimo, o mais novo disco da artista, e teve início com “Carnificina”. O setlist foi todo acompanhado pelo público e contou com hits como “Mulher do Ano”. A artista investiu no figurino e surgiu toda de vermelho para “Principalmente Me Sinto Arrasada”. Quando tocou a dobradinha “Penhasco" e “Penhasco2”, Luísa se mostrou nitidamente emocionada, como toda a multidão do palco Skyline, que cantou junto cada palavra. Outro ponto alto foi quando ela tocou "Chico", feita para o namorado Chico Moedas.

Sonza aproveitou o espaço no The Town para, além de hits consagrados da carreira, homenagear duas grandes cantoras que já não estão mais entre nós: Marília Mendonça e Rita Lee. Primeiro, com “Melhor Sozinha”, canção feita por Luísa junto da eterna rainha da “sofrência”. Para fechar a performance inesquecível, tocou “Lança Menina”, canção que remete ao clássico “Lança Perfume” de Rita Lee e que Sonza compôs em homenagem à lendária artista, de quem nunca escondeu ser fã. No final, ela subiu nos ombros do segurança e foi para a galera, que ficou enlouquecida.

Acostumado a se apresentar para grandes públicos, Alok estava em casa com o mar de gente que acompanhou seu show de música, luzes, drones e fogos promovendo uma verdadeira balada a céu aberto. E como o The Town não cansa de proporcionar grandes encontros, desta vez, Zeeba, cantor americano e filho de brasileiros, subiu ao palco (de chapéu, é claro!) para uma performance ao vivo de "Hear Me Now", hit de 2017 que lançou a carreira internacional dos dois artistas. E eles não pararam por aí: teve feat novo! Em primeira mão, a dupla deu um gostinho do que será "Nossos Dias", música prevista para ser lançada em novembro. Ao som de “Don’t Say Goodbye”, drones tomaram os céus e impressionaram o púbico ali presente com formas e cores diferentes.

Com uma mistura de fofura e sensualidade, Bebe Rexha entregou tudo no penúltimo show do palco Skyline deste domingo. Teve de tudo: muita dança e rebolado, com direito a fãs convidados a subir no palco para dançar junto da cantora americana. Um dos fãs, inclusive, já havia dançado com Bebe Rexha no Rock in Rio 2019. O show contou com mais uma participação especial de Luísa Sonza, que tomou conta do The Town em três ocasiões. Luísa e Bebe cantaram "I Got You" e animaram milhares de pessoas ali presentes. No final, ainda teve selinho entre as cantoras: "Luísa tem um gosto muito bom, por sinal", brincou Bebe, que ainda cravou que nunca viu fãs tão apaixonados quanto no Brasil.

Palco The One promove um resgate às raízes

Matuê abriu o dia de shows no palco The One com uma narração da própria avó, falando sobre valorização da música nacional: “Damos o melhor do que temos para cativar quem vem de fora, mas até hoje, a gente continua a só valorizar o que vem de fora. A castanha de caju só ganhou status quando saiu do nosso quintal e voltou do Sul. Da mesma forma, só prestigiamos os artistas do Nordeste quando eles vão ao Sul e recebem uma consagração dos de lá. Ser hospitaleiro com os que vêm de fora é uma das nossas melhores características, mas valorizar aqueles que são da nossa terra é ainda melhor. E a nossa terra é o Nordeste”, ecoou o discurso, gerado por inteligência artificial.

O rapper, que encanta cada vez mais fãs e ganha mais reconhecimento na indústria, começou a apresentação com "É Sal" e emendou os maiores sucessos da carreira, como "Anos Luz" e "Máquina do Tempo”. Aliás, o show todo de Matuê foi uma homenagem à avó e ao Nordeste: "Foi ela que me educou, me ensinou a música, as artes e trouxe todo esse amor que eu tenho hoje em dia", diz.

“Eu busco dar visibilidade a um grupo de pessoas que nunca teve uma representatividade forte, na maneira de falar, escrever, na lírica. Então, é uma parada que eu faço com muito prazer, pelo carinho que tenho por onde eu vim. E a minha avó foi a pessoa que sempre tentou me passar isso, a importância de entender a sua origem e o compromisso com o seu lugar. Ela é a minha maior referência artística”, afirma Matuê.

“É muito importante pra mim ter o Teto e o Wiu neste festival também. A gente, aqui na 30, trabalha muito para que o rap nordestino seja reconhecido no mundo todo, e eu vejo o The Town como uma enorme vitrine. Estamos aqui pra mostrar o que a 30PRAUM é capaz de fazer em shows. A gente sempre desenvolveu grandes espetáculos ao vivo, em conceito e cenografia. Nós alinhamos tudo de uma forma superinteressante, estamos totalmente imersos, e hoje eu tô muito realizado junto dos meninos com três shows inesquecíveis no The Town, com certeza.”, finaliza o cearense.

Ney Matogrosso, que havia subido ao palco no sábado (2) para apresentação especial, teve todo o tempo e espaço para ele no The One neste domingo (2). O lendário cantor mato-grossense-do-sul de 82 anos fez um setlist que passou por décadas da brilhante carreira e de amigos como Chico Buarque, Fagner, Raul Seixas e Rita Lee: foram duas canções da cantora que nos deixou recentemente, "Jardins da Babilônia" e "Corista de Rock".

Em show mais intimista no palco The One, Leon Bridges trouxe toda a classe do soul music e R&B, mostrando a pluralidade de gêneros do festival, em uma das apresentações mais bonitas da noite. Afortunados foram aqueles que prestigiaram o vencedor do Grammy.

O after para os inimigos do fim do The Town é no New Dance Order

Todos os dias de The Town, após o último show no Skyline, ainda acontecem agitadas festas, ideais para os inimigos do fim na Cidade da Música. A estreia, no sábado (2), foi com a popular festa BATEKOO.

Segundo Kiara Felippe, uma das idealizadoras da Batekoo, o público pode diariamente “esperar um manifesto artístico de resistência e existência da nossa arte, do nosso pertencimento e da nossa negritude”. Miranda complementa: É uma sensação muito louca de representação de tudo o que a gente criou e vem criando se materializando num evento desse porte na primeira edição no Brasil.” “A Batekoo no The Town representa a popularização do after, que é nossa especialidade”, afirma Maurício Sacramento.

“Ter essa explosão de pretos no palco e na pista é muito importante para essa primeira edição de festival que traz com ele artistas pretos de periferia, e a Batekoo com curadoria disruptiva, que reivindica o funk como música eletrônica. A Batekoo no The Town é o big bang dos pretos”, diz. Azzy declarou estar em êxtase: “Ensaiamos muito para subir nesse palco. E foi ainda melhor do que eu poderia sonhar. Eu ainda estava tentando superar o Rock In Rio. Agora, não sei bem o que dizer. Eu só tenho a agradecer ao hip hop por todas as oportunidades”, conclui.

Neste domingo (3), a festa fica a cargo de Carlos Capslock com Stroka Live e Tessuto. Já na quinta-feira (7), acontecerá a Gop Tun, festa formada por alguns DJs de São Paulo que promete uma apresentação com visuais originais e criativos produzidos pelo estúdio Sala28, com participação especial de Julia Mestre, da banda Bala Desejo. No sábado (9), a Mamba Negra tomará conta. A festa independente alinha arte, protagonismo feminino e LGBTQ+ em uma manifestação física da alma de São Paulo. Pode esperar muito house music, techno e funk nacional. E para fechar o The Town com estilo no NDO, a festa ODD vai mostrar porque os DJs Davis, Vermelho e Zopelar são uma potência do underground brasileiro.

Factory recebe Lia Clark

Lia Clark foi a primeira artista a se apresentar no palco Factory deste domingo (3), que começou quente no Autódromo de Interlagos. “É uma loucura. A gente entende a magnitude do festival e a oportunidade na nossa carreira. Digo ‘nossa’, porque sempre sou eu e minha equipe. Estamos nos preparando desde o momento em que o show foi confirmado. Queríamos algo muito especial, diferente de tudo”, revelou Lia Clark. “Incluímos banda, aumentamos o balé, fizemos versões do zero e novas coreografias. Tem sido um mix de sensações: estamos estreando um novo show em um lugar gigante. É gostoso, mas dá uma ansiedade”, conclui. A apresentação da cantora animou o grande número de pessoas que posicionaram próximas ao palco, inspirado na arquitetura de antigas fábricas da capital.

São Paulo Square

Nem mesmo o sol quente foi capaz de parar o público que passou pela São Paulo Square neste domingo. No espaço, a São Paulo Big Band iniciou sua segunda apresentação solo colocando todo mundo para dançar com clássicos da MPB, como “Feijoada Completa”, de Chico Buarque, “País Tropical”, de Jorge Benjor e “Não Quero Dinheiro”, de Tim Maia. O desenvolvedor de sistemas, Joezer Mendonça Junior, 31, se empolgou com o estilo musical da banda. Diretamente de Engenheiro Coelho, interior de São Paulo, ele viajou três horas com os amigos especialmente para ver Bruno Mars. “O line-up do The Town está riquíssimo e proporciona opções como esta. Uma grande surpresa", revelou.

Aplicativo do The Town e transportes públicos: como se organizar para o festival

Com uma programação pensadas para todas as tribos, a dica é chegar cedo se organizar para não perder nada. Já está disponível o aplicativo The Town, onde o público consegue conferir os horários das atrações e criar uma agenda personalizada. O app conta com um mapa em realidade aumentada, produzido pela Context, que ajudará o fã a se localizar. Também é possível comprar antecipadamente o chope da Heineken, em uma ação inédita com a patrocinadora master do festival.

Por conta dos bloqueios das ruas no entorno do Autódromo, táxis, carros particulares e de aplicativo não conseguirão chegar ao local. A ação tem como objetivo garantir maior segurança de moradores da região e do público que vai acessar o festival. Por isso, a organização reforça o uso dos transportes públicos, com trens e metrô funcionando 24 horas nos dias de The Town. O desembarque do trem será na “Estação Autódromo”, que fica a menos de 700 metros de distância do portão de entrada, equivalente a 8 minutos de caminhada até a entrada -- passando por acessos e percursos já dentro do Autódromo, pensados para que o fã já tenha atrativos assim que atravessar as catracas. Também haverá a linha de ônibus oficial do The Town, com saídas a cada 20 minutos, de sete pontos de embarque diferentes e com desembarque a 300 metros do portão de entrada da Cidade da Música. Para reservar vagas de ônibus e transportes coletivos nos bolsões de estacionamento acesse: Link

Pela primeira vez um festival terá o funcionamento 24 horas de toda a rede de metrô e trens de São Paulo. A partir da 00h00, durante os cinco dias de The Town, apenas a Estação Autódromo permanece aberta para embarque do público -- sendo assim, todas as restantes funcionarão apenas para desembarque. Desta forma, o público não precisa se preocupar com a volta para casa, podendo aproveitar o festival até o fim e sair com segurança da Cidade da Música. Quem optar apenas pelo uso do serviço regular 24h poderá adquirir as passagens de ida e volta nas bilheterias físicas e nos demais canais oficiais do Bilhete Único e TOP até os dias de festival. As principais estações das linhas 4, 5, 8 e 9 oferecerão conexões com táxi e transporte por aplicativo durante todo o período de funcionamento. Além disso, algumas das estações terão disponíveis uma rede de estacionamentos integrados para ônibus fretados, vans e automóveis.
Outra novidade é a parceria pioneira com a ViaQuatro, ViaMobilidade Linha 5 e ViaMobilidade Linhas 8 e 9. Quem for ao The Town, além de poder utilizar as linhas 4, 5, 8 e 9 por 24h, terá alguns serviços especiais a disposição: a parceria prevê trens expresso para a ida e semiexpresso na ida e na volta do Autódromo. As passagens para os serviços especiais podem ser adquiridas apenas antecipadamente, através do site Link Os passaportes expressos custam a partir de R$ 40, enquanto os semiexpressos têm preços a partir de R$ 15. Os valores contemplam os bilhetes de ida e volta.
No momento da compra, será preciso escolher um dos serviços especiais, selecionando o horário de embarque e a estação de preferência. No dia do festival, as pessoas deverão apresentar o código da passagem para realizar o embarque e a validação para essas mobilidades será separada do serviço regular, por meio de QRCode. Os caminhos até a plataforma de embarque serão sinalizados e orientados por agentes das estações especialmente treinados, em áreas designadas nas plataformas das estações selecionadas, não interferindo no embarque dos passageiros dos serviços regulares.
Na volta, o expresso e semiexpresso serão unificados em um único serviço especial, possibilitando ainda que usuários possam desembarcar em estações diferentes daquelas usadas para seu embarque na ida ao evento. O código deverá ser apresentado na estação Autódromo para que todos retornem em segurança.
Outra forma de chegar à Cidade da Música é o serviço de ônibus oficial do The Town, que terá sete pontos de embarque em diferentes locais, com saídas a cada 20 minutos e desembarque a 300 metros do portão de entrada da Cidade da Música. Os valores das passagens de ida e volta custam entre R$ 10 e R$ 50, de acordo com o ponto de embarque escolhido, e os bilhetes já podem ser comprados por meio do site: Link.

O ônibus oficial do The Town, operada pela empresa RAAR, terá linhas expressas, ou seja, sem paradas no caminho, com 100% da frota adaptada para PDC. A compra da passagem é com horário pretendido, mas não obrigatório, sendo possível embarcar em um horário diferente do sinalizado. O bilhete será identificado por um QR Code e, no momento do embarque, o passageiro recebe uma pulseira que garante a volta. As partidas para a Cidade da Música acontecem entre 10h e 20h, com saídas a cada 20 minutos, e em sete pontos diferentes: Terminal Parque Dom Pedro II (Av. do Exterior, s/nº - SÉ), Terminal Barra Funda (Avenida Mário de Andrade ,664. Barra Funda. Junto à estação Palmeiras -Barra Funda), Aeroporto de Congonhas (Praça comandante Lineu Gomes - s/n, vila congonhas - São Paulo), Morumbi Parque (Av. Major Sylvio de Magalhães Padilha, 16741 - Jardim Fonte do Morumbi), Terminal Vila Yara (V. dos Autonomistas, 500 - Vila Yara, Osasco), Terminal Itaquera - Shopping/Metrô (Avenida Dr. Luís Aires, s/n°) e Terminal Penha (Av. Cangaíba, 130 -- Cangaiba).

Na saída da Cidade da Música, os ônibus estarão disponíveis para retorno a qualquer horário mediante a lotação do público. Todos os embarques serão encerrados e os veículos liberados mediante a capacidade máxima dos mesmos. O local de embarque será próximo do portão 9 do Autódromo de Interlagos, o mesmo do desembarque na chegada. Os passageiros receberão uma pulseira de identificação que será sua garantia de volta, portanto a mesma não pode ser violada.

  
Ingressos para a primeira edição do The Town estão disponíveis para ativação no aplicativo Quentro 
  
As pessoas deverão baixar seu(s) ingresso(s) diretamente no seu smartphone utilizando o aplicativo Quentro, onde os ingressos ficarão salvos e poderão ser transferidos, se for o caso.  
  
O Quentro, único app de ingressos aceito no acesso ao festival, é compatível com os aparelhos Android e iOS. Além disso, o app conta com um alto nível de segurança, sendo anticópia, rastreável e muito fácil de utilizar. O QR Code é constantemente e automaticamente atualizado e não serão reconhecidos no acesso prints de tela e impressões.  O app funciona de forma offline e não é necessário ter internet no telefone para acesso ao festival.   
  
O ingresso no Quentro já vem salvo com o nome de quem vai acessar o festival. Se a compra foi feita com intuito de presentear outra pessoa, ele é transferível através do próprio aplicativo informando o e-mail do recebedor. Após a transferência e aceite, o titular da compra não terá mais acesso ao ingresso transferido. Importante lembrar que a transferência só poderá ser realizada até às 23h do dia anterior do dia do show.  
  
Na entrada do festival, basta abrir o aplicativo Quentro e selecionar o ingresso referente à data em questão. Em seguida deverá posicionar a tela do seu celular com a parte do QR code de frente para o leitor da catraca. Após estes passos, o fã estará apto a entrar na Cidade da Música e aproveitar todas as experiências que o evento oferece.   
  
Cada ingresso digital só permitirá um único acesso às dependências do evento. Após o primeiro acesso, novas tentativas com o mesmo ingresso digital não serão autorizadas.   
  
Saiba mais sobre o ingresso digital, aqui.  
  
Com quatro dos cinco dias de festival já esgotados, público geral ainda pode adquirir ingressos para data em que Maroon 5 é headliner do Skyline    
   
Os fãs do The Town ainda podem garantir seu lugar e entrar para a história do festival. Com o dia em que Maroon 5 é headliner ainda disponível para venda, o público pode adquirir ingressos por R$ 815 a inteira e R$ 407,50 a meia-entrada e sem a cobrança de taxas adicionais. Pode ser efetuada a compra de até 04 (quatro) ingressos por dia de festival por CPF, sendo no máximo 01 meia-entrada por dia, por CPF. Os clientes que adquirirem meia-entrada terão que inserir no próprio site todas as informações referentes ao documento que comprove tal condição, para posterior validação, assim como será necessário apresentá-lo no acesso à Cidade da Música, no dia do evento. O pagamento pode ser feito apenas por cartão de crédito. O valor pode ser parcelado em até 6 (seis) vezes sem juros. Já os clientes que efetuarem o pagamento com cartões de crédito Itaú, Credicard ou Iti podem parcelar a compra em até 8 (oito) vezes sem juros.   
   
2 de setembro: ESGOTADO     
   
3 de setembro: ESGOTADO    
   
7 de setembro: Maroon 5, The Chainsmokers, Joss Stone, Ludmilla, Ne-Yo, Masego, Angelique Kidjo, Maria Rita, Marvvilla, Afrocidade, Larissa Luz, Hodari, Stanley Jordan, Ivan Lins, São Paulo Big Band, Paula Lima, Gop Tun vs 28room vs Diogo Strausz Live feat Julia Mestre, Shermanology, Kerri Chandler Live, Natasha Diggs Live Horn, L_cio Plants Live, Afterclapp x Shigara x Xaxim.   
   
9 de setembro: ESGOTADO   
   
10 de setembro: ESGOTADO   
   
The Town já nasce gigante  
   
Dos mesmos criadores do Rock in Rio, The Town estreia na grande metrópole no dia 2 de setembro de 2023, e segue durante os dias 3, 7, 9 e 10, no Autódromo de Interlagos, em uma área de 360 mil m2, que será totalmente renovada. O novo festival já se posiciona como um evento de grande relevância, não apenas para a capital paulista, como também para todo o Brasil.    
  
Com previsão para receber cerca de 500 mil pessoas em mais de 235 horas de música, a Cidade da Música contará com seis palcos, onde o público poderá imergir em novas e inesquecíveis experiências. Com cenografia inspirada em ícones da arquitetura paulistana e apresentando uma diversidade única de ritmo e união de tribos, The Town chega a São Paulo com apoio, força e empoderamento de gente grande. De acordo com uma pesquisa realizada pela Fundação Getúlio Vargas, está previsto um impacto econômico de R$1.7 bilhão, o maior já visto na capital, além de gerar mais de 19 mil empregos diretos.   
      
Uma Cidade que não dorme: The Town oferece entretenimento para todos      
    
Com Post Malone, Maroon 5, Foo Fighters, Bruno Mars, Demi Lovato, Iggy Azalea, MC Cabelinho, MC Hariel, MC Ryan SP, Bebe Rexha, Alok, Luísa Sonza, The Chainsmokers, Joss Stone, Ludmilla, Yeah Yeah Yeahs, Garbage, Pitty, H.E.R., Kim Petras, Iza, Racionais & Orquestra Sinfônica Heliópolis, Criolo & Planet Hemp, Orochi & Azzy, Tasha e Tracie & Karol Conka, Seu Jorge, Leon Bridges, Ney Matogrosso, Matuê, NE-YO, Masego, Angélique Kidjo, Maria Rita, Wet Leg, Barão Vermelho convida Samuel Rosa, Detonautas, Terno Rei convida Fernanda Takai e Mahmundi, Jão, Gloria Groove, Pabllo Vittar convida Liniker e Jup do Bairro, Marina Sena canta Gal Costa, entre outros já confirmados no line-up, a nova Cidade da Música contará com espaços onde o público poderá usufruir da representação de elementos e locais emblemáticos da cidade.   
    
O palco Skyline é inspirado nos grandes prédios da cidade paulista e é nele que artistas do mundo inteiro irão compor as quatro atrações do dia. O palco The One, será onde a música vai além da música. Com grandes artistas e uma cenografia de tirar o fôlego, inspirada nos museus de arte de São Paulo, os mais de 30 telões de LED que compõe o palco se transformarão em uma verdadeira experiência imersiva, prometendo um show à parte e entregando uma incrível experiência para o público. O palco também vai promover grandes encontros, dar luz a artistas de renome e provocar debates e reflexões.   
    
Do Rio para São Paulo, o New Dance Order estará dedicado à música de pista, passando pelos gêneros house, techno, trance, bass e trap. Tão especial quanto os outros palcos, The Town também conta com a São Paulo Square, espaço inspirado na região em que a cidade foi fundada. Ali se reunirão alguns dos seus principais ícones históricos da arquitetura da cidade.   
    
O festival também traz também os antigos galpões das fábricas para o palco Factory. O espaço terá o mood da cultura urbana com performances de street dance e shows de trap, hip hop e rap. Também não poderia faltar um espaço gastronômico que traz toda a diversidade da culinária paulista — o Market Square e, para completar a experiência, o festival abrigará também a Área VIP, espaço climatizado com buffet assinado por renomado chef e bar exclusivo.   
    
Como num túnel do tempo, um dos locais mais encantadores e concorridos para cliques, selfies e totalmente “instagramável” do irmão carioca do The Town, o Rock in Rio, desembarca diretamente na Cidade da Música -- a Rota 85. O espaço é dedicado ao ano que o Rock in Rio ganhou vida, 1985, e colocou o Brasil na rota dos shows internacionais, e estará em total sinergia com o The Town, que realiza sua primeira edição este ano.    
   
O novo e maior festival de São Paulo também terá o “The Town - O Musical”. A produção inédita e concebida exclusivamente pelo time criativo de The Town — um “Originals” — tomará conta de um enorme Domo de 50 metros de diâmetro na Cidade da Música. Com criação de Roberto Medina, direção musical de Zé Ricardo, o festival dá vida a um novo espetáculo, que tem roteiro e direção artística de Charles Möeller. No espetáculo, o público vai ver de perto a história de um músico do interior de São Paulo que, ao ver na TV o anúncio de um novo festival, decide fazer as malas e embarcar em uma jornada pessoal, cultural e artística que o leva pelos diferentes bairros, ruas e cenários da capital, explorando cada recanto e cada ritmo que compõem a diversidade cultural paulistana.     
      
Brinquedos gigantes e radicais estarão presentes na Cidade da Música, trazendo toda uma atmosfera mágica de parque de diversões para o local. Durante todos os dias do The Town, os fãs vão se divertir com a Roda Gigante, aproveitando a vista panorâmica da Cidade da Música; com o Megadrop e a Montanha Russa, as atrações mais emocionantes e divertidas do espaço; e com a Tirolesa, que vai passar na frente do Skyline, proporcionando uma visão privilegiada do palco.     
    
Sobre a Rock World    
A Rock World é a empresa criadora de experiências que nasceu do maior festival de música e entretenimento do mundo, o Rock in Rio. Com a missão de proporcionar experiências inesquecíveis através da música e do entretenimento, a marca tem como base de sua cultura corporativa a arte de sonhar, de fazer acontecer e inspirar as pessoas através da filosofia de construir um mundo melhor.      
    
Hoje, além do Rock in Rio, a Rock World expandiu sua área de atuação para outros projetos de produção de experiências que abrangem diferentes áreas. No Live Entertaiment, a marca possui o The Town, o novo e maior festival de música, cultura e arte de São Paulo, que acontecerá no Autódromo de Interlagos, em setembro de 2023.  A partir de 2024 a Rock World assume, em parceria com a C3, a produção e operação do Lollapalooza no Brasil.    
    
Na área de Conteúdo, o Rock in Rio Studios é o produto que reforça o DNA da companhia para a criação de conteúdos audiovisuais originais e o posicionamento no mercado como uma marca ainda mais poderosa e potente de comunicação. A Rock World também atua na produção de espetáculos originais, os Originals. O primeiro deles foi desenvolvido em 2022 para o Rock in Rio, o Uirapuru, e para 2023 lança o The Town O Musical.   
    
E para a área de Educação, o Humanorama, o Rock in Rio Academy e o The Town Learning Journey buscam ativar a potência das pessoas para contribuir na construção de um mundo melhor. Ao ampliar sua atuação para tantos campos e diferentes negócios, a Rock World é hoje uma das maiores empresas de criação e produção de conteúdo proprietário de Live Experience no mundo.