Semana animada no Jokers

Uma semana musical animada e eclética no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro-Histórico). Na terça-feira (04) tem a tradicional noite de música celta com Mandala Folk Trio. Na quarta (05) é a vez do Clube de Jazz com Daniel Argolo, Mario Conde e Glauco Sölter apresentando standards do gênero. Na quinta (29), os músicos Ivan Rodrigues e Marcos Dank vão apresentar um tributo ao músico Ivo Rodrigues (Blindagem) numa noite com muitos clássicos do rock curitibano. Na sexta-feira (16) a banda da cena alternativa britânica New Model Army chega a Curitiba com a turnê de lançamento do álbum Unbroken.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 08 de junho:

TERÇA 04 JUN, 20 horas – Mandala Folk Trio - Terça Celta. Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 05 JUN, 20 horas – Clube do Jazz – com Daniel Argolo, Mario Conde e Glauco Solter. No repertório standards do jazz nacional e internacional. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 06 JUN, 20 horas – Ivan Rodrigues + Marcos Dank - esse duo de grandes nomes do rock dos pinhais, vão apresentar um Tributo ao Ivo Rodrigues (Blindagem) e muitos clássicos do rock curitibano. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 07 JUN, 22 horas– New Model Army – Show com a banda da cena alternativa britânica. Turnê de lançamento do álbum Unbroken. Abertura: discotecagem anos 80 com o DJ Mauricião. Ingressos a partir de R$200 (meia-entrada pista) pelo site: www.clubedoingresso.com

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351.
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Etapa final de concurso de piano reúne novos talentos em Curitiba

Cerimônia de abertura e audições finais da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith acontecem, de 05 a 09 de junho, na Capela Santa Maria.

A etapa final de um dos concursos de piano mais tradicionais do país reunirá, de 05 a 09 de junho, 39 jovens pianistas em Curitiba. O processo de seleção da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith contou com a participação de mais de sessenta estudantes do Brasil e de países da América Latina. Para as finais foram selecionados representantes de doze estados brasileiros, participantes de outros países não foram classificados. Sob a avaliação dos jurados Roberto Domingos, Danieli Longo e Jeferson Ulbrich, os candidatos irão participar de audições em quatro categorias: 07 a 10 anos, 11 a 14 anos, 15 a 18 anos e 19 a 27 anos.

Além da premiação em dinheiro para os vencedores de cada categoria, o Edna também contemplará o ganhador da categoria 19 a 27 anos com uma bolsa de estudos de uma semana na Universidade de Música de Karlsruhe, na Alemanha.

A diretora artística do Edna, Daniela Tsi Gerber, lembra que o concurso pretende estimular o aluno iniciante a desafiar-se tanto na disciplina do estudo quanto na projeção da emoção e do caráter da música. “É nesse momento de palco que o pianista pode extravasar seus sentimentos em suas performances”, afirma Daniela.

A abertura oficial do Edna acontece na quarta-feira (05/06), a partir das 20h, na Capela Santa Maria. Além da cerimônia de abertura, a noite reserva a apresentação do pianista pernambucano Luís Felipe de Oliveira, vencedor da última edição do Edna (categoria 19 a 27 anos). No domingo (09/06), às 19h, acontece a premiação e recital com os vencedores de cada categoria.

Homenagem a Edino Krieger - Todos os anos, o Concurso homenageia um grande compositor. Desta vez, o homenageado é Edino Krieger (1928 -2022) Além de maestro, foi violinista, compositor, produtor e crítico musical, dedicou-se à arte por mais de 70 anos. Criou, em 1968, o projeto que originou a Bienal de Música Brasileira Contemporânea. Aos 15, saiu de Brusque (SC) e se transferiu para o Conservatório Brasileiro de Música, no Rio de Janeiro. Nos Estados Unidos, estudou na Juilliard School of Music (NY). Edino dedicou a vida à composição, direção de instituições culturais, crítica musical, ações de formação, criação e coordenação de festivais dedicados à música contemporânea, entre outras iniciativas. Atuou como presidente da Fundação MIS e como diretor da Sala Cecília Meireles. Edino foi presidente da Academia Brasileira de Música por diversos mandatos.

Calendário de Audições - Abertas ao público, as audições realizadas na Capela Santa Maria terão entrada livre. Na quinta-feira (06/06), acontecem audições da categoria principal, 19 a 27 anos, a partir das 9h30 e no período da tarde a partir das 14h30.

Na sexta-feira (07/06), pianistas da categoria principal se apresentam às 09h30, e às 14h30 será a vez dos pianistas de 15 a 18 anos.

No sábado (08/06), às 9h30 começam as audições da categoria 15 a 18 anos. A partir das 14h30, pianistas de 11 a 14 anos fazem suas apresentações.

A programação segue no domingo pela manhã, às 09h30, com as audições de até 15 minutos da categoria de 07 a 10 anos de idade. A cerimônia de premiação e o recital de encerramento com os vencedores de cada categoria acontecem a partir das 19h.

Sobre Edna Bassetti Habith (1948-2002) - Foi professora de piano e órgão, durante 28 anos, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP), dedicando seu talento à missão de ensinar. Natural de Curitiba, era filha do casal Waldemiro-Almelinda Bassetti. Estudou no Colégio Nossa Senhora de Lourdes (Cajuru) onde concluiu o curso de Normalista em 1967. Em paralelo, recebeu as primeiras lições de piano com a Professora Glacy Gotardello e ingressou no curso fundamental da Escola de Música e Belas Artes do Paraná (1959), concluindo o mesmo como aluna da classe da professora Ingrid Seraphim.

Realização, apoios e patrocínio - Com apoio do Instituto Curitiba de Arte e Cultura (ICAC), Habith-se, escolas de música Duettom e Paideia, Embap, Unespar e Hotéis Mabu, o concurso é uma realização da Unicultura e Trento Edições. O projeto foi viabilizado pelo Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba com patrocínio da Unimed Curitiba, Instituto Unimed Curitiba, Unimed Laboratório, Timber e Rodoparana.

SERVIÇO:
Etapa final da 14ª edição do Concurso de Piano Professora Edna Bassetti Habith
Regulamento, participantes, calendário de audições e mais informações em https://concursodepiano.com.br/
Data: de 05 a 09 de junho
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Entrada Livre

Abertura Oficial e Recital com Luís Felipe de Oliveira
Data: quarta-feira, dia 05 de junho
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 - Centro, Curitiba - PR
Entrada Livre
Programa:
F. Chopin
Noturnos Op. 27
- Larghetto
- Lento sostenuto
F. Liszt
- Années de Pèlerinage S. 160 nº 6: “Vallèe d’Obermann”
- Lenda S. 175 nº 2: “São Francisco de Paula caminhando sobre as ondas”
F. Chopin
Sonata para piano op. 58, em Si menor
- Allegro maestoso
- Scherzo
- Largo
- Finale: Presto non tanto

Recital de Encerramento com os vencedores de cada categoria e premiação
Data: domingo, dia 09 de junho
Horário: 19h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro, Curitiba – PR
Entrada Livre

O vencedor da categoria principal da última edição do Edna, o pernambucano Luís Fernando Oliveira, apresenta recital na abertura do Concurso. FOTO: BRUNNO COVELLO

Neste ano, 39 jovens pianistas disputam prêmios em dinheiro em 4 diferentes categorias. FOTO: BRUNNO COVELLO

O ganhador da categoria 19 a 27 anos ganhará bolsa de estudos de uma semana na Universidade de Música de Karlsruhe, na Alemanha.

Um dos melhores violinistas brasileiros da atualidade, o jovem Guido Sant’Anna realiza dois concertos com a Orquestra Sinfônica do Paraná

Com apenas 18 anos, o violinista Guido Sant’Anna é considerado um dos melhores músicos do Brasil em seu instrumento. Em uma trajetória artística iniciada na infância, na periferia de São Paulo, o músico participou de importantes concertos e concursos no Brasil e no exterior. O ponto mais alto de sua carreira foi em setembro de 2022, quando venceu a 10ª edição do Concurso Internacional de Violino Fritz Kreisler em Viena, aos 17 anos, concorrendo com mais de 200 músicos de mais de 40 países.

Dono de uma agenda concorrida, o jovem se apresenta com as maiores orquestras do mundo. Já esteve em Curitiba em outras ocasiões, mas esta será a primeira vez em que se apresenta na capital com a Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP), composta por aproximadamente 100 músicos. Serão dois concertos, em 06 de junho (quinta-feira) às 20:30 e em 09 de junho (domingo), às 10:30, sob a regência do diretor musical e maestro titular, Roberto Tibiriçá. Os ingressos estão à venda pelos valores de R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada).

Com patrocínio da Sanepar, estes concertos integram a Série Gala, criada pela Orquestra Sinfônica do Paraná juntamente com o IAOSP - Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná para realizar o ciclo Brahms (em que são executadas as quatro sinfonias do compositor clássico alemão) e receber quatro solistas internacionais. “O IAOSP tem enorme orgulho de desenvolver projetos em parceria com o Teatro Guaíra e a Secretaria de Cultura do Paraná objetivando a participação da sociedade civil no desenvolvimento da Orquestra Sinfônica do Paraná”, afirma Samuel Ferrari Lago, presidente do IAOSP.

A série também tem a intenção de criar um novo horário de concertos, nas quintas-feiras à noite. Após sua estreia em maio, com o pianista russo Dmitry Shishkin, chegou a vez de receber o violinista Guido Sant’Anna. “Estamos muito honrados e ansiosos pela presença do Guido, que vai tocar com a orquestra o Concerto para Violino de Tchaikovsky”, comenta o maestro Roberto Tibiriçá.

Guido Sant’Anna: da periferia para o mundo
Nascido em um bairro periférico de São Paulo, Guido Sant'Anna começou a estudar violino aos 5 anos com ajuda da família e posteriormente sob a orientação da conceituada professora e musicista Marcia Fukuda Uhleman. Aos 7 anos fez sua primeira apresentação solo com orquestra, sob a batuta do Maestro Julio Medaglia. Aos 8, foi finalista do Concurso Prelúdio organizado pela TV Cultura.

Em 2018, foi finalista do Concurso Menuhin aos 12 anos, ganhando prémios de Música de Câmara e um prémio do público, o que lhe valeu convites para atuar em Londres (Inglaterra), Gstaad (Suíça) e Dubai (Emirados Árabes), bem como em festivais em Nova York, Moscou e Madrid, além do empréstimo de um violino Jorio 1833 da Fundação Caris.

Em setembro de 2022, Guido venceu a 10ª edição do Concurso Internacional de Violino Fritz Kreisler em Viena, aos 17 anos. É estudioso da Cultura Artística, aluno de Elisa Fukuda, e atualmente utiliza um violino Jean Battiste Vuillaume (1798 – 1875), gentilmente cedido pelo Luthier Marcel Richters.

Maestro Tibiriçá
Diretor musical e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, Roberto Tibiriçá é considerado um dos melhores regentes da atualidade pela crítica especializada trazendo sempre em seu repertório obras de interesse artístico e público, preservando assim seu objetivo de formação de novas plateias.

Em 1995, foi eleito pela crítica especializada do Rio de Janeiro como o Músico do Ano e recebeu do Governo do Estado do Rio de Janeiro o Prêmio Estácio de Sá pelo seu trabalho com a Orquestra Sinfônica Brasileira. É titular da cadeira de nº 5 da Academia Brasileira de Música desde 26 de março de 2003 e Membro Honorário da Academia Nacional de Música, no Rio de Janeiro, desde 2018.

Entre outros tantos feitos, atuou na gravação do CD em Homenagem ao Papa João Paulo II com 5 obras inéditas dos compositores Ricardo Tacuchian, Ronaldo Miranda, Edino Krieger, Almeida Prado e David Korenchendler. Foi ainda diretor artístico e regente titular da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas (SP), da Orquestra Filarmônica de São Bernardo do Campo (SP) e Principal Regente da Orquestra Sinfónica del Sodre, Montevidéu/Uruguai. Entre os músicos com quem atuou, regeu um concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná com o pianista irlandês Barry Douglas em 2023, dentro do projeto Clássicos Positivo.

Serviço:
Série Gala Guaíra - Orquestra Sinfônica do Paraná recebe o violinista Guido Sant’Anna
Datas e horário: 06 de junho (quinta-feira) às 20:30 e 09 de junho (domingo) às 10:30
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão)
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 175 (Centro)
Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia) à venda na bilheteria do Centro Cultural Teatro Guaíra na bilheteria do Teatro Guaíra ou pelo site www.DeuBalada.com
Classificação etária: 7 anos
Duração: 90 minutos, aproximadamente

Curitiba, vem Cantar! promove mobilização pelo RS

Projeto de canto coral convida os curitibanos a cantarem em prol dos desabrigados. O ingresso é uma doação que será encaminhada para pontos de coleta de Curitiba

O Auditório da Escola Santa Teresinha do Menino Jesus recebe, na próxima quarta-feira (22/5), mais uma edição do projeto de canto coral “Curitiba, vem cantar!”. Desta vez, o criador do projeto, maestro Gabriel Machado, convida os moradores da capital paranaense e região para soltarem a voz em homenagem ao povo gaúcho.

A entrada para participar do coral será a doação de 3 kg de alimentos não perecíveis e outros itens básicos, como material de limpeza e higiene pessoal, água potável, roupas, calçados e, também, ração para pets. A inscrição deve ser feita pelo site www.maestrogabrielmachado.com.br. É importante entrar no grupo de WhatsApp através do site, pois é nele que o maestro vai falar com os participantes mais de perto e passar as orientações.

A ideia básica do projeto está mantida, explica Machado, que ano passado reuniu 500 vozes em uma edição realizada na capital gaúcha, Porto Alegre. Agora é hora de retribuir a acolhida dos gaúchos. “Você vai aprender a música e os fundamentos de técnica vocal no dia, mesmo que você não tenha experiência ou ache que não sabe cantar. E juntos formaremos um coral com centenas de vozes para cantar em homenagem ao povo gaúcho”, garante ele, que já regeu mais de 40 mil pessoas sem experiência com canto, desde o início do projeto. Só em 2023, o “Vem Cantar” teve também edições em Curitiba, Salvador, Rio de Janeiro, Brasília, entre outras capitais.

“A música que vamos aprender a cantar no espetáculo é muito famosa e tradicional de lá”, adianta ele sobre a escolha de “Querência Amada”, do compositor Teixeirinha. “Uma música amada pelos gaúchos aquecerá os corações de quem está sofrendo tanto por esta tragédia. Juntos, levaremos 1 tonelada de ajuda ao povo gaúcho!”, diz.

O projeto - Depois de dedicar mais de 20 anos ao estudo da arte musical, ter realizado o objetivo de se tornar maestro e ter tido a oportunidade de compartilhar música no Brasil, nos EUA, na Europa e no Japão, Gabriel Machado fundou vários projetos de canto coral em que mais de 40 mil pessoas já participaram através de oficinas online e presenciais. Seu objetivo com a criação do projeto “Vem Cantar!” é desenvolver o canto coral no Brasil e fazer com que cada vez mais pessoas cantem, se unam através da música e que cada vez mais as pessoas saibam sentir e entender umas às outras. Machado acredita que canto coral é uma das mais lindas formas de fazer tudo isso, e por isso leva em diante a missão de espalhar mais canto por todo canto do Brasil.

Serviço:

Evento: Curitiba, vem cantar! pelo Rio Grande do Sul!
Data e horário: 22/05 às 19h30
Local: Auditório da Escola Santa Teresinha do Menino Jesus (Av. 7 de setembro, 4926). Informações: www.maestrogabrielmachado.com.br
https://www.instagram.com/maestrogabrielmachado/
https://www.youtube.com/@maestrogabrielmachado
FORMULÁRIO DE INSCRIÇÃO: https://forms.gle/cPnp8xDtKRawY5Ez7

Para conhecer o projeto:
Porto Alegre - https://www.youtube.com/watch?v=NQsL1fw-Hls
São Paulo - https://www.youtube.com/watch?v=2gmLPLKvNnw&t=1s
Brasília - https://www.youtube.com/watch?v=Ax1CPedE_70
Rio de Janeiro - https://www.youtube.com/watch?v=CE81PDwEIWA

Curitiba Country Festival 2024 traz grandes nomes da música à capital paranaense

O maior evento de música do Paraná acontece, neste sábado e domingo, na Expotrade Convention Center

Jorge & Mateus, Ana Castela, Léo Santana, Simone Mendes, Luan Santana, Zé Neto & Cristiano, Victor & Leo, Gustavo Mioto, Luan Pereira, Hugo Pena & Gabriel, Matheus & Kauan, EME, Hugo & Victor e Bruno Rosa formam o line-up do evento

Últimos ingressos à venda em curitibacountryfestival.uhuu.com e pontos autorizados

Evento promete atrair fãs de várias cidades dos Estados do Paraná e Santa Catarina, além de capitais como São Paulo, Porto Alegre, Rio de Janeiro e Belo Horizonte

Crédito da foto: @xulioo
Após longos meses na expectativa, finalmente, chegou a hora do Curitiba Country Festival 2024! Estrelas consagradas e grandes talentos do cenário sertanejo protagonizarão momentos especiais durante a tão aguardada 15ª edição do maior evento de música do Estado do Paraná.

Nomes importantes como Jorge & Mateus, Luan Santana, Léo Santana, Ana Castela, Zé Neto & Cristiano, Simone Mendes, Gustavo Mioto, entre outros, se apresentam, neste sábado (25/05) e domingo (26/05), na Expotrade Convention Center,

O CCF24 promete um fim de semana inesquecível e repleto de muitas emoções, além de entregar uma experiência única ao público, com mais de 30 horas de entretenimento de alta qualidade. A previsão de abertura dos portões é às 11h.

A programação do Curitiba Country Festival 2024 é a seguinte:
Sábado (25/05): Luan Santana, Léo Santana, Ana Castela, Luan Pereira, Hugo Pena & Gabriel, Matheus & Kauan e Bruno Rosa.
Domingo (26/05): Jorge & Mateus, Zé Neto & Cristiano, Victor & Leo, Simone Mendes, Gustavo Mioto, EME e Hugo & Vitor.

Os últimos ingressos estão à venda exclusivamente pelo site curitibacountryfestival.uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.

O Curitiba Country Festival é mais uma realização da Opus Entretenimento, em parceria com AME e Like Entretenimento, trazendo o melhor da música sertaneja e country para os corações do Brasil.

Além da diversidade musical, o festival se destaca pela tradicional infraestrutura de alto padrão e conforto ao público. A Expotrade oferecerá três diferentes espaços para curtir o evento:
Backstage: open bar, open food, visão privilegiada do palco, banheiro exclusivos, lounges de descanso, entrada exclusiva para o setor backstage e salão de beleza;
Camarote: open bar, visão privilegiada do palco, banheiros exclusivos, lounges de descanso, praça de alimentação e entrada exclusiva para o setor camarote;
Arena vip: formato pista, em pé e com amplo espaço, banheiros exclusivos e bares (alimentação e bebidas à venda).

O local, totalmente adaptado e com infraestrutura completa para receber grandes eventos com banheiros, guarda volumes, stands de lojas diversas - inclusive com merchandising, bares, área de alimentação com opções diversificadas de bebidas e comida.

Outro ponto positivo é que a Expotrade é de fácil acesso, localizado praticamente no limite territorial de Curitiba, o que ajuda principalmente a chegada das excursões e pessoas de cidades de outros Estados e de regiões próximas. A cidade de Pinhais é considerada um importante pólo de serviços e comércio da região.

O evento deve atrair pessoas de todo o Estado do Paraná e Santa Catarina, além de capitais como São Paulo, Porto Alegre, Rio de Janeiro e até Belo Horizonte.

Realizado desde 2007, o Curitiba Country Festival tem o importante papel de fomentar e enaltecer a cultura sertaneja na região, movimentando diversos setores da economia local, gerando empregos diretos e indiretos, e proporcionando uma opção de entretenimento de qualidade para um público fiel e eclético.

DICAS ÚTEIS
Dê preferência ao transporte público. Caso opte por usar seu automóvel, programe-se. Saia com antecedência;
Verifique eventuais vias que estarão bloqueadas para o evento;
Verifique o site da Prefeitura para opções e horários de transporte coletivo;
Não aceite extorsão de tipo algum (flanelinhas, taxistas, camelôs etc.);
Não compre ingressos na rua de pessoas desconhecidas;
Use roupas leves e hidrate-se constantemente;
O evento é a céu aberto, venha preparado para potenciais mudanças de clima;
Atente-se aos seus pertences, o evento não se responsabiliza por objetos perdidos;
Não esqueça seu documento de identificação com foto.

OBJETOS PROIBIDOS: câmeras fotográficas ou filmadoras profissionais, Go-Pro (ou similares); cartazes de qualquer tipo; bandeiras e faixas com mastro; guarda-chuvas; bebidas alcoólicas; materiais ou objetos que possam causar ferimentos; armas de fogo ou branca de qualquer espécie; fogos de artifício; copos de vidro ou qualquer outro tipo de embalagem; papel em rolo, jornais e revistas; capacetes de motos ou similares; correntes, cinturões e pingentes; roupas ou acessórios com partes pontiagudas que podem machucar; drogas ilegais, substâncias tóxicas, desodorante, cosmético ou perfume em recipientes com volume superior a 90 ml; materiais destinados à fabricação de bombas ou que possam causar incêndios; lasers, walkie-talkie e drones; pistolas de água, cadeiras, panfletos e adesivos; utensílios de armazenagem; cadeiras ou bancos; bastão para tirar foto; buzinas de ar; mochilas ou bolsas maiores do que 20x30cm; outros objetos que possam causar riscos, dano ou importunação, sujeitos ao critério da produção, segurança e policiamento no local.

BENEFÍCIOS EXCLUSIVOS
O Clube Opus é o clube de vantagens exclusivas válido para eventos produzidos pela Opus Entretenimento em diferentes Estados do Brasil. Você obtém benefícios que irão expandir sua experiência. Recheado de vantagens, o sócio pode obter desconto em ingressos, entrada preferencial, ações promocionais e muito mais! Seja sócio e aproveite os benefícios para o Curitiba Country Festival. Saiba mais em clubeopus.com.

Para mais informações sobre o festival, acesse:
https://www.instagram.com/countryfestival
https://www.youtube.com/@curitibacountryfestival
https://twitter.com/curitibacountry
Serviço 15º Curitiba Country Festival
Sábado (25/05): Luan Santana, Léo Santana, Ana Castela, Luan Pereira, Hugo Pena & Gabriel, Matheus & Kauan e Bruno Rosa.
Domingo (26/05): Jorge & Mateus, Zé Neto & Cristiano, Victor & Leo, Simone Mendes, Gustavo Mioto, EME e Hugo & Vitor.
Local: Expotrade Convention Center - São José dos Pinhais/PR
Endereço: Rod. Dep. João Leopoldo Jacomel, 10454 - Vila Amelia, Pinhais - PR, 83320-005
Horário: 11h (open doors)
Classificação: 12 a 17 ANOS - acompanhado dos pais ou responsáveis. Nas áreas open bar(camarote e backstage) permitida a entrada apenas de maiores de 18 anos

Setores e valores:

Sábado:
Arena Vip PROMOCIONAL: a partir de R$ 48,00+ taxas
Backstage PROMOCIONAL: a partir de R$ 294,00+ taxas
Camarote: PROMOCIONAL: a partir de R$ 175,00+ taxas

Domingo:
Arena Vip PROMOCIONAL: a partir de R$ 48,00+ taxas
Backstage PROMOCIONAL: a partir de R$ 294,00+ taxas
Camarote: PROMOCIONAL: a partir de R$ 175,00+ taxas

Passaporte (venda apenas pela internet):
Arena Vip - Passaporte: PROMOCIONAL: a partir de R$ 130,00+ taxas
Backstage - Passaporte PROMOCIONAL: a partir de R$ 710,00+ taxas
Camarote - Passaporte PROMOCIONAL: a partir de R$ 420,00+ taxas

Ingresso Online: curitibacountryfestival.uhuu.com

Pontos de venda:
A Uhuu é o canal oficial de vendas deste evento. Não nos responsabilizamos por ingressos adquiridos fora dos canais oficiais.

Ponto de venda com taxa de serviço:
Bilheteria do Shopping Crystal • Com taxa de serviço
2º Piso do Shopping Crystal - Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2 - Batel
Horário de funcionamento: segunda a domingo e feriados, das 14h às 17h e 17h15 às 20h.

Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Pix, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros

Os ingressos e-Ticket em arquivo .PDF são entregues automaticamente ao e-mail do titular do pedido em até 30 minutos após o recebimento da confirmação de compra. Apresente no acesso do evento. Caso não tenha recebido o e-mail, verifique também sua caixa anti-spam.

Descontos:
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

Outros Descontos:
70% de desconto no setor Arena Vip para Sócios Clube Opus, limitado a 02 ingressos por sócio. Limitado 1.500 por evento. Válido para compras através do site e bilheteria, mediante a informação do CPF no ato da compra. Desconto não acumulativo. Ainda não é sócio? Cadastre-se já através do site e garanta seu ingresso com desconto! Maiores informações em Clube Opus

30% de desconto no setor Camarote para Sócios Clube Opus, limitado a 02 ingressos por sócio. Limitado 1.500 por evento. Válido para compras através do site e bilheteria, mediante a informação do CPF no ato da compra. Desconto não acumulativo. Ainda não é sócio? Cadastre-se já através do site e garanta seu ingresso com desconto! Maiores informações em Clube Opus

30% de desconto no setor Backstage para Sócios Clube Opus, limitado a 02 ingressos por sócio. Limitado 300 por evento. Válido para compras através do site e bilheteria, mediante a informação do CPF no ato da compra. Desconto não acumulativo. Ainda não é sócio? Cadastre-se já através do site e garanta seu ingresso com desconto! Maiores informações em Clube Opus

50% de desconto Meia Solidária, mediante doação de 1kg de alimento e/ou 1kg de ração para cachorros ou gatos (insumos não perecíveis somente) no dia do evento. Válido somente para o setor Arena Vip.

Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo o beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.

Feira de Vinil no Shopping Crystal promete uma viagem através da música, impulsionada pelo ressurgimento do vinil

Nos dias 14 e 15 de junho, os amantes da música terão a oportunidade de mergulhar em uma jornada nostálgica na Feira de Vinil do Shopping Crystal, localizado na R. Comendador Araújo, 731, no Batel, Curitiba.

O evento acompanha o crescente interesse pelo vinil, impulsionado pelo ressurgimento dessa mídia analógica. De acordo com a Associação Brasileira dos Fabricantes de Discos de Vinil (ABFDV), as vendas de vinil no Brasil aumentaram mais de 300% nos últimos cinco anos, refletindo um renascimento da cultura do vinil em meio à era digital.

Com a praça central do piso L2 transformada em um paraíso para colecionadores e aficionados por vinil, o evento contará com a presença de oito expositores vindos de Santa Catarina e Paraná, reunindo mais de 5000 títulos em discos de vinil raros e exclusivos.

Além da vasta seleção de vinis disponíveis para compra, os visitantes poderão desfrutar de discotecagem ao vivo durante todo o evento, oferecendo uma autêntica experiência sonora analógica.

"Estamos entusiasmados em trazer essa experiência única para os curitibanos. A Feira de Vinil é uma celebração da cultura musical, proporcionando não apenas uma oportunidade de adquirir discos raros, mas também uma viagem no tempo através da música", comentou Marcos Paulo Magalhães Rosa, 49, colecionador de vinis desde os sete anos, proprietário da loja Vinil da Rose, em Curitiba, há três anos e um dos expositores do evento.

O Shopping Crystal recebe eventos que promovem a cultura cada vez com mais frequência. O local aposta em feiras, apresentações e eventos interativos com o objetivo, justamente, de promover um ambiente seguro e fértil para a cultura.

De acordo com a coordenadora de Marketing do Shopping Crystal, Jessica Fernandes, a feira é uma forma de valorizar a música e atender ao crescente público que consome os discos. “Queremos sempre promover espaços como esse, que deem visibilidade à arte em todos os formatos.

Com a feira temos também a oportunidade de atender o público consumidor de vinil, e apresentar nossas operações ligadas à música”, finaliza.

A entrada para a Feira de Vinil é gratuita. O evento estará aberto das 10h às 22h nos dois dias.

Serviço: Feira de Vinil Shopping Crystal Curitiba

Dias 14 e 15 de Junho

SHOPPING CRYSTAL

R. Comendador Araújo, 731 - Praça central piso L2

Fotos: Marcos Rosa

Universo Alternativo: Garimpa Aí traz uma Explosão de Criatividade e Estilo neste Domingo

Uma Odisseia de Originalidade, Cultura, Sustentabilidade e Peças Raras!

Por Emanuelle Spack

Prepare-se para uma jornada única neste domingo, 19, no Bar Invasão do Teatro, onde o Garimpa Aí vai te surpreender com uma seleção inigualável de descobertas. Desde relíquias de brechós a itens exclusivos da cultura nerd e geek, passando por discos de vinil e artefatos do universo sensual, flash tattoos, acessórios e muito mais. Destaque para uma seleção especial de futebol com camisas de várias épocas, times e temas, incluindo algumas raras, como uma camisa que Pelé usou quando jogou no time Cosmos nos anos 70. Das 10h:00 às 18h:00, a entrada é livre para todos que desejam mergulhar nesse oceano de novidades e diversão.
Kerolen Martins, a mente por trás desse evento inovador, promete uma fusão arrebatadora de música, estilo, nostalgia e consciência ambiental. “Estou emocionada em trazer essa experiência única para Curitiba, onde o Garimpa Aí transcende o conceito de feira para se tornar uma celebração da criatividade e originalidade”, compartilha a empreendedora.
Explorar um estilo de vida alternativo é abrir as portas para um mundo de possibilidades, onde a sustentabilidade, a expressão pessoal e a busca pela autenticidade reinam supremas. É desafiar as normas sociais e encontrar novos significados e satisfação na vida, inclusive no ato de consumir, valorizando o reuso, a sustentabilidade e a redução do desperdício. O ponto alto do Garimpa Aí é a integração perfeita entre a cultura do rock e a experiência de compra, criando um ambiente descontraído e acolhedor tanto no térreo quanto no segundo andar do bar, onde o apoio aos empreendedores locais é uma prioridade.

Serviço
🏬 Feira Coletiva Garimpa Aí
🏘️ Local: Bar Invasão do Teatro
🧭 Endereço: Rua Amintas de Barros,154 – Centro – Curitiba.
🎫 Entrada: Franca
📅 Data: 19 de maio - domingo
🕛 Horário: das 10h:00 às 18h:00
📱 Instagram
📱 Facebook

Hashtags
#feira #garimpaai #rock #RockNRoll #empreendedorismo #sustentabilidade #Curitiba #brechó #brechós #bar #invasãodoteatro #invasão #teatro #vinil #música

Música clássica em prol do RS: concerto solidário une 14 atrações

Destaques da música clássica paranaense se reúnem num mesmo palco para um concerto solidário em prol do Rio Grande do Sul. Realizado pelo Solar do Rosário, o espetáculo “SolidariedArte” reúne no dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h, 14 atrações para uma grande celebração da solidariedade, música e arte, num evento que reverterá toda a renda da bilheteria para apoiar os atingidos pelas enchentes no Rio Grande do Sul.

No evento, a orquestra Ladies Ensemble e o coro masculino Ottava Bassa receberão convidados para interpretar um repertório variado que traz obras de grandes nomes da música como Mozart, Verdi, Puccini, Bizet e Cole Porter, entre outros. Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia) e já estão disponíveis para compra no seguinte link: https://www.diskingressos.com.br/evento/7139/23-05-2024/pr/curitiba/solidariedarte

Além dos dois grupos que têm residência no Auditório Regina Casillo, Ladies Ensemble e Ottava Bassa, foram convidados cantores líricos, compondo um elenco especial para esta noite. Os cantores são os seguintes: Alexandre Mousquer, Ana Paula Brunkow, Ana Paula Machado, Carol Osternack, Cláudio de Biaggi, Daniel Soufer, Divonei Scorzatto, Karolyne Liesenberg, Marcelo Dias, Márcia Kaiser, Paul Colmenares e Thiago Montero. A regência é do maestro Alexandre Brasolim.

Para completar a jornada cultural, o Solar do Rosário vai promover no hall do teatro uma feira de obras de arte, com descontos. A renda também será revertida para apoiar a população gaúcha. E, completando a ação, o espaço vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

O repertório traz:

“La Clemenza di Tito - Overture “, de W. A. Mozart, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Pie Jesu” , de P. Colmenares, com voz, piano e qanun;
“Ave Maria”, de G. Caccini, com o coro Ottava Bassa;
“La Vergine degli angeli (La Forza del Destino)”, de G. Verdi, com Ana Paula Brunkow e coro Ottava Bassa;
“O Mio Babbino Caro (Gianni Schicchi)”, de G. Puccini, com Karolyne Liesenberg;
“Deh! Vieni a la finestra (Don Giovanni)”, de W. A. Mozart, com Cláudio de Biaggi;
“Abends, will ich schlafen geh'n (Hänsel und Gretel)”, de E. Humperdinck, com Ana Paula Machado e Karolyne Liesenberg;
“Cavalleria rusticana – Intermezzo”, de P. Mascagni, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Prologo (I Pagliacci)”, de R. Leoncavallo, com Thiago Montero;
“Sous le dôme épais (Lakmé)”, de l. Delibes, com Márcia Kaiser e Carol Osternack;
“Largo al factotum (Il Barbiere di Siviglia), de G. Rossini, com Divonei Scorzatto;
“Là ci darem la mano (Don Giovanni)”, de W. A. Mozart, com Ana Paula Machado e Marcelo Dias;
“Let's do it”, de Cole Porter, com Marcelo Dias;
“Au found du temple saint (Les pêcheurs de perles)”, de G. Bizet, com Cláudio de Biaggi e Daniel Soufer;
“E lucevan le stelle (Tosca)”, de G. Puccini, com Alexandre Mousquer;
“O Regresso”, de Jaime Zenamon, com a Orquestra Ladies Ensemble;
“Baba yetu”, de C. Tin, com o Coro Ottava Bassa.

Concerto SolidariedArte – em prol do Rio Grande do Sul

Quando: dia 23 de maio (quinta-feira), às 20h.
Ingressos: a R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia).
Vendas: no site Disk Ingressos
Link: www.diskingressos.com.br/evento/7139/23-05-2024/pr/curitiba/solidariedarte

No evento, o Auditório Regina Casillo também vai receber doações de água mineral, alimentos não perecíveis e roupas para envio ao Rio Grande do Sul.

Bluesinc. se apresenta nesta quinta-feira, no projeto Cão Véio Sessions

O show é uma grande celebração da história do Blues, com um repertório composto por músicas de grandes nomes do estilo

Nesta quinta-feira (16), a banda Bluesinc. se apresenta no gastropub Cão Véio Curitiba. O show faz parte do projeto Cão Véio Sessions e tem entrada gratuita.

A Bluesinc. é um projeto de Blues criado em 2022 por Níccolo Santana (vocais e guitarra). Atualmente, a formação do grupo também conta com Augusto Freitas (harmônica e vocais), Leonardo Destro (contrabaixo acústico), e Pedro Diux (bateria).

No repertório, a banda apresenta canções de diversos grandes nomes do estilo, entre elas, “How blue can you get” (B.B. King), “Sunshine of your love” (Cream), e “Red house” (Jimi Hendrix Experience). “O nosso show entrega muito da energia do Blues dos anos 1950/60/70, com ênfase na guitarra elétrica”, explica Níccolo.

O conceito do projeto Bluesinc., “a incorporadora do Blues”, foi inspirado na cena Blues britânica da década de 1960, na qual o guitarrista Alexis Korner, uma das figuras mais importantes dentro do estilo na Inglaterra, costumava utilizar formações diferentes para gravar e se apresentar ao vivo.

O show da Bluesinc. faz parte do projeto Cão Véio Sessions, que foi criado com a intenção de dar espaço e valorizar os artistas da capital paranaense. “Essas apresentações são uma consolidação do projeto em formato semi-acústico que nós estamos implementando”, diz o sócio e administrador do estabelecimento, Lucas Bora Araujo.

Desde a primeira edição, que foi realizada em dezembro de 2023, o projeto vem se firmando como um dos principais espaços para que os artistas curitibanos possam mostrar os seus respectivos trabalhos. “É muito legal tocar em uma casa que recebe a gente bem e está preparada para promover um espetáculo de música. Para a nossa cena, é muito importante contar com estabelecimentos iguais ao Cão Véio”, diz Níccolo.

Além de assistir ao show, o público também tem a oportunidade de experimentar bebidas, drinks, e as diversas opções gastronômicas que o gastrobar oferece (assinadas pelo renomado chef Henrique Fogaça, um dos criadores da franquia).

A casa abre às 18h e o show começa às 20h. O Cão Véio Curitiba fica na Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Cão Véio

O gastropub Cão Véio foi inaugurado em 2013, na cidade de São Paulo, pelos sócios Henrique Fogaça (chef de cozinha e jurado do Masterchef Brasil), Fernando Badauí (vocalista da banda CPM 22), e Marcos Kichimoto (vocalista do Desaster e ex-roadie de diversas bandas, entre elas, o Sepultura e os Ratos de Porão). Kichi, como era conhecido, faleceu em 2021, mas a parceria de Badauí e Fogaça continua.

A sede curitibana foi aberta em março de 2018 por quatro sócios: o agrônomo Lucas Bora Araujo, a publicitária Camila Venter Rank Araujo, o advogado Luiz Henrique Pereira Hartinger, e o arquiteto Augusto Pimentel Pereira.

O local tem capacidade para 120 pessoas e oferece uma estrutura aconchegante composta por bar e lounge com lareira. Na área externa, em frente ao estabelecimento, existe um deck coberto com 32 lugares disponíveis.

Nos fundos do gastropub, o Cão Véio Curitiba tem um espaço com capacidade para 50 pessoas, que acaba de ser inaugurado como parte das comemorações de cinco anos do estabelecimento, completados em 2023.

Uma das grandes marcas do Cão Véio é a criativa decoração temática que utiliza imagens de cães estilizados em quadros e esculturas. Nas obras, eles aparecem jogando baralho em uma mesa, posando de estadistas e em outras situações comuns à sociedade humana.

Os próprios pratos servidos no estabelecimento são batizados com nomes caninos. Entre eles, está o Matilha (bolinho de cupim cremoso servido com pimenta defumada de maracujá), e o Bulldog Inglês (burger 200g, bacon, cheddar inglês, cebola roxa caramelizada, molho BBQ e pepino em conserva, tudo servido no pão australiano).

A carta de drinks do Cão Véio conta com uma grande variedade de coquetéis clássicos e autorais, com opções sazonais e temáticas.

O público também pode provar diversas opções de cervejas e chopes, entre rótulos da casa e de cervejarias de Curitiba e região. O menu ainda conta com cachaças, vinhos, e destilados.

Serviço:

O que: Cão Véio Sessions apresenta Bluesinc.

Quando: quinta-feira (16), com música ao vivo a partir das 20h.

Onde: Rua Alferes Ângelo Sampaio, 1.744, na Água Verde.

Valores: entrada gratuita.

Medianeira é a capital nacional da ópera esta semana

De quinta a domingo (16 a 19/05), a cidade recebe o primeiro Festival Bravíssimo de Ópera com apresentações, masterclasses e audições públicas.

Óperas de Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini, Claude Debussy e Gaetano Donizetti serão interpretadas por diferentes grupos brasileiros na primeira edição do Festival Bravíssimo de Ópera (confira a programação abaixo). Com realização da ONG Unicultura, dentro do Programa de Fomento e Incentivo à Cultura - PROFICE - do Governo do Estado do Paraná, o evento acontece de 16 a 19 de maio, no CPC Arandurá, na cidade de Medianeira. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados na plataforma https://www.sympla.com.br/ e no CPC.

Segundo o idealizador do festival e diretor da Unicultura, Ricardo Trento, o evento proporcionará aos cantores líricos visibilidade e notoriedade fora dos grandes centros urbanos. “As cidades de menor porte têm pouca programação neste segmento musical e o Festival de Ópera de Medianeira foi pensado justamente para ampliar a formação de plateia em municípios”, lembra Trento.

Sobre o Festival - Além das apresentações operísticas, o Festival Bravíssimo de Ópera realizará masterclass de canto lírico com a Mestre pela Royal Northern College of Music, Denise Sartori; masterclass de formação de plateia em ópera com a professora Liana Justus. Também será realizada uma audição pública com o público infanto-juvenil para descobrir talentos em canto lírico na região Oeste do Paraná.

Entre as ações de contrapartida social do festival, destaque para as oficinas formativas de música clássica instrumental para professores e estudantes da rede pública e privada de ensino da cidade de Medianeira e região.

Apoios - São apoiadores do Festival de Ópera de Medianeira a Prefeitura Municipal de Medianeira, Copel, Frimesa, Guarani Musical, Rádio Independência e Publicar painéis.

SERVIÇO:
Festival Bravíssimo de Ópera
Data: 16 a 19 de maio de 2024
Horários: Quinta a domingo: 20h
Domingo: 19h
Local: CPC Arandurá
Endereço: Av. Brasil, 899 -1029 – Centro
Capacidade: 400 pessoas

PROGRAMAÇÃO
16/05 - Quinta-feira / La Traviata
Autor: Giuseppe Verdi

SINOPSE: A ópera de Giuseppe Verdi é uma trágica história de amor ambientada na sociedade parisiense do século XIX. Violetta Valéry, uma cortesã sofisticada e encantadora, se apaixona pelo jovem nobre Alfredo Germont. No entanto, o amor deles enfrenta desafios sociais e familiares, especialmente quando o pai de Alfredo intervém, forçando Violetta a tomar uma decisão dolorosa entre seu amor e seu senso de dever.

Ficha Técnica:
Soprana: Ornella de Luca (Violetta)
Tenor: Renato Cordeiro (Alfredo)
Barítono: Douglas Hahn (Giorgio Germont)
Piano: Matheus Alborghetti
Regente do coro: Cleci Luft

17/05 - Sexta-feira / La Bohème
Autor: Giacomo Puccini

SINOPSE: La Bohème é uma ópera em quatro atos de Giacomo Puccini, com libreto de Luigi Illica e Giuseppe Giacosa, baseado no romance de Henri Murger, intitulado “Cenas da vida da Boemia”, que conta a história da vida parisiense (ao mesmo tempo alegre e difícil), de artistas no início do século XIX. A peça musical retrata a vida de quatro jovens artistas e boêmios, para quem a falta de dinheiro é compensada com a abundância de ambições, sonhos e paixões, destacando-se a amizade.

Ficha Técnica:
Direção artística: Oksana Paludzyszyn Meister
Direção musical e Regência: Roberto Ramos
Soprana: Ornella De Lucca (Musetta)
Soprana: Masami (Mimi)
Tenor: Vitorio Scarpi (Rodolfo)
Barítono: Douglas Hahn (Marcello)
Maestro e Direção Musical: Roberto Ramos
Pianista: Matheus Alborghetti
Violino I: Morgana Schwedler
Violino II: Oksana Paludzyszyn Meister
Viola: Anadgesda Guerra
Violoncelo: Maria Montano

18/05 – Sábado / Óperas Francesas - E Cantata O Filho Pródigo
Autor: Claude Debussy
Sinopse: Apresentações divididas em duas partes, a primeira parte com apresentação de seleção de Árias, Duos e Coros de Óperas, como Carmen, de Bizet, e Faust, de C. Gounod. Na segunda, a encenação da Cantata Sacra “L’enfant Prodigue” (O Filho Pródigo) do compositor francês Claude Debussy, ao piano, solistas e ballet.

Ficha Técnica:
GRUPO: COOPERARTE - Cooperativa de Arte e Cultura do Sudoeste do PR
Direção Artística: Fernando de Carli
Direção musical e Regência: Guilherme do Amaral
Tenor: Etcheverry Santi Rebelatto
Barítono: Fernando de Carli
Soprano: Kalinka Damiani
Pianista: Guilherme F. Amaral
Produtor: Roniedson Rebelatto
Bailarino e coreógrafo: Alex Perusso
Bailarino: Michel da Costa
Bailarina: Franciele F. da Rosa
Bailarina: Ana Cristina Kieling

19/05 – Domingo / O Elixir do Amor
Autor: Gaetano Donizetti

SINOPSE: O "L'elisir d'amore" é uma ópera cômica de Gaetano Donizetti que conta a história de Nemorino, um camponês apaixonado por Adina, uma rica proprietária rural. Desesperado para conquistá-la, Nemorino compra um elixir do charlatão Dr. Dulcamara, acreditando que isso fará Adina se apaixonar por ele. No entanto, as reviravoltas da trama revelam que o verdadeiro amor não pode ser comprado, mas conquistado com sinceridade e dedicação.

Ficha Técnica:
Grupo: Acordes e Cordas - Companhia de Ópera
Direção Artística: Renato Cordeiro
Direção Musical: Priscila Malanski
Soprano: Ana Paula Machado (Adina)
Tenor: Renato Cordeiro (Nemorino)
Barítono: Douglas Hahn (Sargento Belcore)
Barítono: Divonei Scorzato (Dulcamara)
Pianista e Narradora: Priscila Malanski
Figurinos e Assistente de Produção: Bibi Machado
Produtor e Coordenação Geral: Marcelo Lemos

Zakk Sabbath se apresenta no festival Best of Blues and Rock, em junho

  ‍ ‏ 
Após excursionar pelos Estados Unidos, Canadá e Europa, a banda chega ao
Brasil para shows no Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e Belo Horizonte

Clique Para Download
3=I2N6UmY0IDZipjci5SbvNmLhJnclRHQpxGblNWdsFWbhN3cl5WY2pzM4ETOzYzM1YzM6cWZwpmL39Gb4IjYmNmMmlDZlJGM5UmNzIjY3QzN4EGMwIWMwYTMlVjRyUSMlVjRyUCMGJTJwMTMx8VL1ETLf9VLwITLfpDN
Zakk Sabbath

Zakk Sabbath é um projeto criado por Zakk Wylde como um tributo à Black Sabbath. O músico é conhecido por integrar a banda de Ozzy Osbourne e também por formar o Black Label Society. Além de Zakk Wylde na guitarra e vocais, a banda é formada atualmente pelo baixista John "JD" DeServio (Black Label Society) e o baterista Joey Castillo (Danzig, Queens of the Stone Age) na bateria.

Em 2024, a banda já excursionou pelos Estados Unidos, Canadá e Europa e, em junho, vem ao Brasil.

Recentemente lançaram o álbum "Doomed Forever Forever Doomed" estreando em primeiro lugar no ranking de Novos Artistas dos Estados Unidos. A energia contagiante do Zakk Sabbath é envolvente do início ao fim. Para os fãs do Black Sabbath, “Doomed Forever Forever Doomed” representa o ápice da banda, sendo, provavelmente, um dos melhores álbuns do tipo já produzidos.

Zakk Wylde é considerado um dos principais guitarristas de sua geração, tendo sido eleito, inclusive, o melhor guitarrista do mundo em 2004 pela revista Guitar World. O legado de Wylde para o gênero ultrapassa as participações em bandas icônicas e criações musicais que já se tornaram clássicos, chegando a ter uma linha completa com quatro guitarras inspiradas em seu estilo, desenvolvidas pela sua marca preferida, a Gibson Les Paul. Um dos modelos mais populares da marca, com pintura em formato de alvo (Bulls-eye), foi criado especialmente para Wylde, inspirado no cartaz do filme Um Corpo Que Cai, de Alfred Hitchcock.

Em 2022, Zakk Wylde iniciou uma turnê com Pantera, nos primeiros shows da banda em mais de 21 anos. Separados desde 2003, essa foi a primeira vez em que os membros fundadores Phil Anselmo (vocalista) e Rex Brown (baixista) retomaram as atividades em apresentações oficiais. Wylde assumiu o posto de Dimebag Darrell, guitarrista da formação original, e o baterista Charlie Benante (Anthrax) substituiu Vinnie Paul, irmão de Darrell e o primeiro dono das baquetas no grupo.

O Zakk Sabbath participará do Best of Blues and Rock 2024 e será a única banda que se apresentará nas quatro cidades onde ocorrerá o festival. A tour tem início com show no Rio de Janeiro, no dia 21/06 (sexta-feira), no Vivo Rio; segue para São Paulo, no dia 22/06 (sábado), no Parque Ibirapuera; Curitiba, no dia 23/06 (domingo), no Live Curitiba; e finaliza com apresentação em Belo Horizonte, dia 25/06 (terça-feira), no Arena Hall.

SERVIÇO:
Best of Blues and Rock 2024
Rio de Janeiro
Local: Vivo Rio (Av. Infante Dom Henrique, 85 - Parque do Flamengo - Rio de Janeiro/RJ)
Data: Sexta-feira, 21 de junho de 2024
Horário: 21h00 (portas abrem às 19h00)
Line up: Kiko Loureiro e Zakk Sabbath
Ingressos: a partir de R$ 195,00 (meia-entrada)

São Paulo
Local: Plateia externa do Auditório Ibirapuera (Av. Pedro Álvares Cabral, s/nº - Ibirapuera - São Paulo/SP)
Data: Sábado, 22 de junho de 2024
Horário: 14h00 (portões abrem às 12h00)
Line up: Di Ferrero, CPM 22, Eric Gales, Joe Bonamassa e Zakk Sabbath
Ingressos: a partir de R$ 250,00 (meia-entrada)

Curitiba
Local: Live Curitiba (Rua Itajubá, 143 - Novo Mundo - Curitiba/PR)
Data: Domingo, 23 de junho de 2024
Horário: 20h00 (portas abrem às 18h00)
Line up: Hibria e Zakk Sabbath
Ingressos: a partir de R$ 295,00 (meia-entrada)

Belo Horizonte
Local: Arena Hall (Av. Nossa Sra. do Carmo, 230 - Savassi - Belo Horizonte/MG)
Data: Terça-feira, 25 de junho de 2024
Horário: 21h00 (portas abrem às 19h00)
Line up: Yohan Kisser e Zakk Sabbath
Ingressos: a partir de R$ 245,00 (meia-entrada)

Classificação: 16 anos (menores podem comparecer acompanhados de responsável legal).
Vendas online: Eventim ou na bilheteria na entrada dos locais, nos dias dos shows.
Importante: adquira seus ingressos na plataforma oficial. A Dançar Marketing e a Eventim não se responsabilizam por ingressos adquiridos em plataformas não oficiais de vendas.
Realização: Dançar Marketing

Sobre o Best of Blues and Rock
Concebido pela Dançar Marketing em 2013, o festival Best of Blues and Rock marcou sua história pelo ineditismo de conectar gêneros como Blues, Rock e Jazz a uma série de ações e ativações envolvendo cultura, acessibilidade, tecnologia, educação e inovação. Ao longo de sua trajetória, realizou mais de 300 atividades, reuniu um público superior a 1,4 milhão de pessoas, e demonstrou seu total apoio à música, trazendo para seus palcos artistas nacionais e internacionais em performances exclusivas e contagiantes.
  ‍ ‏ 
Muito além do entretenimento, o Best of Blues and Rock é um resgate ao legado cultural e às raízes do gênero musical que transformou o mundo da música e permanece influenciando outros gêneros como Jazz, Pop, Hip Hop, Rock e R&B.
  ‍ ‏ 
Nessa última década já passaram pelo palco do festival artistas icônicos e referências globais como Buddy Guy, Zakk Wylde, Kenny Wayne Shepherd, Tom Morello, John 5, Keb’Mo’, Quinn Sullivan, Richie Sambora, Joe Satriani, Jamie Cullum, George Benson, Jimmie Vaughan, Charlie Musselwhite, Ben Harper, Joe Perry, entre outros; e artistas nacionais como: Ari Borger, Artur Menezes, Irmandade do Blues, Igor Prado, Andreas Kisser, Di Ferrero, Cacá Magalhães, Francisco, el Hombre, Vitor Kley, Orquestra Jazz Sinfônica, Yohan Kisser, Ian, ocaradometal, Lan Lanh entre outros.

Sobre a Dançar Marketing
Fundada em 1982, a Dançar Marketing cria experiências memoráveis por meio da cultura e do entretenimento. São mais de 40 anos concebendo projetos e soluções criativas que conectam pessoas, marcas e oportunidades, reunindo ao longo dos anos mais de 50 milhões de pessoas em seus 1.500 eventos (dos quais mil gratuitos), 160 shows open air, além de mais de 35 projetos proprietários e sociais como o AstraZeneca Viva a Cultura!, Avon Women in Concert, Big Bands, Cantos e Contos, Cine na Praça Cosipa, Circuito Musical, Clássicos Internacionais, Concertos Instrumentais, Concertos Populares, Criação Teatral Volkswagen, Concertos Regionais de Vinólia, Festival da Padroeira, Jazz para Todos, Laboratório Cultural Ultra, Mostra Música Instrumental, Noites Clássicas, Noites do Jazz, Orquestra para Todos, Palco do Teatro, Performance Action, Primavera Musical no Vale, Viagem Nestlé pela Literatura, entre outros; exposições como Riachuelo Mostra Moda e Samsung Rock Exhibition (com acervo de Jimi Hendrix, Nirvana e Rita Lee em suas últimas edições) e festivais como Telefônica Open Jazz, Festival da Padroeira, eFestival e Best of Blues and Rock. Em seu portfólio estão grandes turnês internacionais e shows de artistas icônicos como Andrea Bocelli, Luciano Pavarotti, José Carreras, Sarah Brightman, Kiri Te Kanawa, Chris Cornell, George Benson, Joss Stone, Norah Jones, Diana Krall, além de consultorias em leis de incentivo para empresas como Vale, Deloitte, Libbs, Volkswagen, Nestlé, Roche, Ambev, entre outras.

Carmed estreia parceria com Madonna em estratégia para reconhecimento internacional e aproximação do público 40+

A rainha mundial do pop estampa edição especial do hidratante labial mais amado do Brasil, com edição limitada e distribuída gratuitamente

Paraná, 29 de abril de 2024 - A marca Carmed, líder de vendas em hidratante labial no país, anuncia o lançamento de uma edição única e colecionável de Carmed Madonna, produto desenvolvido especialmente para o maior show dos 50 anos de carreira do principal fenômeno transgeracional da música pop do mundo, nas areias da Praia de Copacabana, no próximo dia 4 de maio. O Carmed Madonna terá aroma de cereja e embalagem temática inspirada no estilo pop e vanguardista da cantora.

Serão cerca de 25 mil unidades unidades da linha especial e colecionável disponíveis em ativações diversas - em farmácias selecionadas de Copacabana, alguns vôos da Azul com destino ao Rio de Janeiro, ônibus da viação 1001, também com destino à cidade maravilhosa, além de três hotéis da Rede Ibis em Copacabana e entorno. A marca também terá promotores distribuindo Carmed Madonna em locais estratégicos do bairro.

A ação tem como foco ampliar o reconhecimento internacional da marca, além de aproximar o Carmed do público 40+, faixa etária principal dos fãs da artista.

“A parceria com a Madonna é o primeiro passo para iniciarmos o processo de reconhecimento internacional da Cimed por meio do hidratante labial Carmed, que é hoje a nossa marca mais pop e fun, que nos permite transitar em diferentes segmentos e brincar com parcerias e narrativas diversas. Com essa parceria, o objetivo é nos aproximarmos do público internacional, considerando que se trata de uma artista que transita por diversas gerações, além de ser reconhecida no mundo inteiro, com uma carreira brilhante de 50 anos. Era exatamente a conexão que precisávamos para mostrar a nossa marca para o mundo", conta João Adibe Marques, presidente da Cimed.

O sucesso do Carmed começou com a collab das balas Fini, em maio de 2023. Depois, outras parcerias de sucesso mantiveram o marca nas trends do TikTok e Instagram, com a versão “Carmed BFF”, com Larissa Manoela e Maisa, Barbie e Burguer King. Todas essas movimentações transformaram a categoria de hidratante labial, que cresceu mais de 90% no Brasil. O fenômeno Carmed teve faturamento de R$ 400 milhões em 2023, cerca de 2000% a mais do que em 2022.

Sobre a CIMED

A Cimed é a 3ª maior indústria farmacêutica do país em volume de vendas, com 46 anos de história, e um dos poucos grupos que permanece totalmente brasileiro e independente até hoje. São mais de 600 produtos no catálogo e uma distribuição nacional para mais de 80 mil pontos de vendas atendidos diretamente, marcando presença em mais de 98% das farmácias brasileiras. Além disso, a Cimed é líder em segmentos de produtos como antigripais, vitaminas e medicamentos isentos de prescrição médica (MIP). Com sede administrativa em São Paulo, a empresa tem mais de 5 mil colaboradores em todo o país. Seu complexo fabril está localizado em Pouso Alegre (MG), e o centro de distribuição central e a gráfica da companhia em São Sebastião da Bela Vista (MG), além de contar com mais de 26 centros de distribuição espalhados pelo país. Atualmente, a empresa é uma das maiores apoiadoras do esporte nacional, com um longo histórico na área, patrocinando a Seleção Brasileira de Futebol e o Cruzeiro.

Claudette Soares estreia turnê Claudette Canta Chico em Curitiba

Cantora consagrada da bossa nova se apresenta no Teatro Paiol nos próximos dias 3 e 4 de maio

Curitiba, maio de 2024 - Para celebrar o reencontro entre Claudette Soares e Chico Buarque, a artista leva para Curitiba o show “Claudette canta Chico” em maio. Serão duas apresentações no Teatro Paiol: dias 3 e 4 de maio às 20h. Os ingressos já estão à venda no site www.guia.curitiba.pr.gov.br a R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia). Na ocasião, será lançado o CD físico Claudette canta Chico pela Companhia de Discos do Brasil que serão vendidos a R$ 50.

Claudette Soares e Chico Buarque se conhecem desde a primeira metade da década de 1960, quando ela era a principal estrela do João Sebastião Bar, famosa casa de música de São Paulo, e ele um jovem que participava das noites dos novos talentos apresentados pela cantora naquele espaço. Claudette foi uma das primeiras a perceber a qualidade do trabalho do jovem estudante de arquitetura e quis gravar uma composição dele, “Marcha Para Um Dia de Sol”, mas a gravadora que a mantinha sob contrato não acreditou na música. Por causa disso, ela perdeu a chance de ser a primeira artista a incluir uma canção de Chico em disco. Mesmo assim, as canções de Chico seguiram no repertório de shows e discos de Claudette. Porém, eles nunca haviam gravado uma música juntos. Esta lacuna agora foi preenchida com o lançamento do álbum e do show “Claudette canta Chico”.

Com arranjos do pianista Alexandre Vianna e produção de Thiago Marques Luiz, o álbum traz composições icônicas de Chico, como “Carolina”, “Todo Sentimento” e “Futuros Amantes”. “Realejo” é um dos destaques. Trata-se da regravação de uma música de Chico que Claudette lançou nos anos 60 e ​que ela nunca mais havia cantado.

A escolha do repertório ficou a cargo da própria Claudette Soares e Thiago Marques Luiz que reúne 10 músicas do compositor que passam por todas as décadas de sua criação artística. “Claudette quis fazer um disco que passasse por todas as fases do Chico; desde os anos 60 quando eles começaram praticamente juntos na TV Record, até os dias de hoje. Mostra muito o quão atemporal eles são”, afirma Thiago.

E é a primeira vez que Claudette Soares grava cantando com o Chico, embora eles ja se conheçam há muito tempo. Em agosto do ano passado os artistas se reencontraram para gravar a faixa que abre o disco “Cadê Você (Leila XIV)”, uma parceria de Chico e João Donato, para comemorar os 55 anos do álbum “Gil, Chico e Velloso por Claudette” que foi lançado pela Philips em 1968.

Das canções do álbum de 1968, produzido por Manoel Barenbein, as quatro canções do Chico foram gravadas com os arranjos feitos pelo Cesar Camargo Mariano: “Januária”, “Desencontro”, “Bandolim” e “Lua Cheia”. “O Thiago Marques Luiz, produtor do projeto, teve essa ideia, de gravarmos um disco cantando Chico já que eu havia gravado apenas essas quatro canções dele e queria gravar muitas mais. E foi maravilhoso! Ensaiamos poucas vezes, fiz um show com o repertório no Teatro Sérgio Cardoso uma única vez e já gravamos o disco em dezembro do ano passado, porque nossa geração é assim, a gente acredita na emoção do momento”, conta a cantora.

No show que apresenta agora, “Claudette Canta Chico”, com direção musical do pianista Alexandre Vianna e produção e direção artística de Thiago Marques Luiz, ela canta além das músicas recém gravadas, canções do autor que ela gravou ao longo de sua carreira.

Sobre Claudette Soares:

Seus pais eram contra a presença de uma cantora na família, mas Claudette Colbert Soares era teimosa e amava soltar sua voz de criança nos auditórios de concursos de calouros das rádios cariocas. Em 1947, aos 10 anos de idade, começou sua carreira como revelação no programa A raia miúda, de Renato Murce, na Rádio Nacional.

Apresentou-se no programa da Rádio Mauá chamado Clube do Guri, de Silveira Lima. Depois também se apresentou no programa Papel Carbono, de Renato Murce. Na Rádio Tupi participou do programa Salve o Baião!, conhecendo Luiz Gonzaga, o Rei do Baião. Ele a apelidou de Princesinha do baião. Ainda na década de 1950, na Rádio Tamoio, ela apresentou ao lado de Ademilde Fonseca o programa No mundo do baião (programa de Zé Gonzaga, irmão do Luís).

Silvinha Telles chamou-a para substituí-la como cantora na boate do Plaza, no final da década de 1950. Dividiu o palco com Luiz Eça, João Donato, Baden Powell e Milton Banana e outros músicos. Participou do programa de TV - Brasil 60, apresentado por Bibi Ferreira, na TV Excelsior - canal 9, de São Paulo.

Convidada por Ronaldo Bôscoli, participou do histórico primeiro show da bossa nova, A noite do sorriso, do amor e da flor, em 20 de maio de 1960, na antiga Faculdade de Arquitetura do Rio de Janeiro. Claudette divulgou as canções da Bossa Nova em São Paulo, nas casas noturnas Baiúca, Cambridge e João Sebastião Bar. Inaugurou a boate Ela, Cravo e Canela, junto com o pianista Pedrinho Mattar, apresentando o espetáculo Um show de show.

Em 1964, gravou “Claudette é dona da bossa”, seu primeiro LP solo, lançado pela gravadora Mocambo, em que se destacam as músicas “Garota de Ipanema” (Tom Jobim e Vinicius de Moraes), e “Tristeza de nós dois” (Durval Ferreira, Bebeto e Maurício Einhorn). No ano seguinte, gravou “Claudette Soares”, LP que incluiu, entre outras, a canção “Primavera” (Carlos Lyra e Vinicius de Moraes).

Em 1966, apresentou-se, com Taiguara e o Jongo Trio, no espetáculo “Primeiro tempo 5 x 0”, dirigido pela dupla Mièle e Bôscoli, realizado na boate Rui Bar Bossa e depois no Teatro Princesa Isabel (RJ). Do show resultou o LP homônimo, lançado pela Philips no mesmo ano. Ainda em 1966, foi premiada com o Troféu Euterpe de Melhor Cantora do Ano e participou do I Festival Internacional da Canção (RJ), interpretando “Chorar e cantar” (Vera Brasil e Sivan Castelo Neto).

No ano seguinte, contratada pela Rede Record, apresentou-se no programa “Jovem Guarda” interpretando “Como é grande o meu amor por você”, de Roberto e Erasmo Carlos. Em 1968, gravou um disco somente com músicas de Chico Buarque, Gilberto Gil e Caetano Veloso. Um ano depois, gravou o LP “Quem não é a maior tem que ser a melhor”, lançado pela Philips.

Em 1970, participou do V Festival Internacional da Canção, interpretando “Mundo novo, vida nova”, de Gonzaguinha. No ano seguinte, apresentou-se, com Agildo Ribeiro e Pedrinho Mattar, no show “Fica combinado assim”, realizado no Teatro Princesa Isabel (RJ). Ainda em 1971, ficou nas paradas de sucesso durante 56 semanas consecutivas, com a canção “De tanto amor”, de Roberto e Erasmo Carlos, incluída em LP lançado pela Philips.

No final dos anos 1970, idealizou o projeto de gravação de uma série de LPs com Dick Farney. Gravou apenas dois discos da série, devido ao falecimento do cantor.

Seu trabalho mais recente foi o show “As Divas do Sambalanço” ao lado das cantoras Eliana Pittman e Doris Monteiro, que foi lançado em CD e LP.

Com uma carreira consolidada, em seus mais de 70 anos de carreira, Claudette Soares lançou discos nas maiores gravadoras do país como Philips e Odeon, participou dos grandes Festivais, fez parcerias com grandes nomes da música popular brasileira e já se apresentou em turnês pela Europa, como em palcos de Paris e Lisboa, por exemplo.

Sobre Thiago Marques Luiz – Produtor e Diretor Artístico do show

Thiago Marques Luiz, renomado produtor musical, é jornalista e pesquisador de música popular brasileira, premiado com um Grammy Latino e 10 Prêmios da Música Brasileira. Foi produtor artístico de grandes nomes como Ângela Maria e Cauby Peixoto deixando sua marca indelével na indústria musical brasileira. Com uma carreira rica e diversificada, Thiago é conhecido por sua habilidade excepcional em captar a essência dos artistas com quem trabalha, realçando tanto o talento vocal quanto a autenticidade de cada performance. Sua abordagem colaborativa e seu compromisso com a excelência têm sido fundamentais no desenvolvimento de projetos que não só ressoam com o público, mas também ajudam a definir o som contemporâneo da música brasileira.

Ao longo dos anos, Thiago acumulou uma série de créditos impressionantes, trabalhando com uma variedade de talentos em diversos gêneros musicais. Ele é particularmente admirado por sua capacidade de integrar elementos tradicionais e inovadores em suas produções, uma habilidade que o torna um dos produtores mais procurados do país. Thiago não apenas produz músicas, discos e shows, mas também cria experiências sonoras que permanecem na memória do ouvinte e do espectador.

Atualmente, Thiago Marques Luiz empresta sua expertise ao e gerenciar as carreiras de Alaíde Costa, Claudette Soares, Eliana Pittman e Ayrton Montarroyos, atuando como agente, produtor e diretor artístico. Nos trabalhos com esses artistas, ele habilmente tece o legado musical desses cantores com novas influências, demonstrando sua capacidade única de renovar e reimaginar a música brasileira. As carreiras desses artistas são um testemunho do contínuo impacto de Thiago na cena musical, e sua presença é um selo de qualidade e inovação.

Morretes recebe Festival de Choro

Chegou a vez da cidade de Morretes receber a 9ª edição do Festival É no Choro que eu vou - um dos eventos mais importantes da música instrumental no Brasil – que, vai acontecer de sexta (26) a domingo (28) de forma concentrada no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima), às margens do rio Nhundiaquara. Durante três dias, estão programadas diversas atividades gratuitas como oficinas, rodas de choro e shows com grandes nomes do choro do Paraná e convidados de outros estados. Todas as atividades são gratuitas ou com ingresso solidário (um quilo de alimento não perecível).
O Festival, que este ano acontece de forma itinerante, já foi apresentado em Antonina (de 19 a 21/04) com outros músicos e outros convidados em vários pontos da cidade paranaense, e teve como destaque a flauta e os instrumentos de sopro. Desta vez, em Morretes, todas as apresentações acontecerão num só lugar, um espaço lúdico, em contato com a natureza, que o público pode, inclusive, se hospedar. Nesta segunda etapa do projeto, o protagonismo será da percussão, mas, numa roda de choro, todos os instrumentos são bem-vindos.
O show de abertura será com o regional Mulheres no Choro convida Roberta Valente (SP), na sexta-feira (26), às 19 horas. No palco, cinco instrumentistas de Curitiba vão dividir a cena com a renomada pandeirista num repertório de clássicos do choro. Em seguida, às 21 horas, é a vez do quinteto Choro Cruzado apresentar o show “Uma Noite no Fidel”.
No sábado (27), a programação começa ao meio-dia com o grupo Choro de Sábado. Depois, às 17 horas, tem a apresentação da percussionista Xeina Barros (SP) ao lado de Angela Coltri (flauta transversal) e Natália Livramento (violão de 7 cordas). E às 20 horas, o multi-instrumentista Renan Bragatto abre uma roda de choro com seus convidados especiais.
O último dia do Festival, domingo (28), começa com uma roda 100% feminina com a apresentação do Choro Sem Lenço convida Roda das Manas. A programação continua às 17 horas com o grupo Brejeiras convida a percussionista Larissa Umaytá (DF). E no concerto de encerramento, às 19 horas, acontecem as apresentações com os alunos do festival e, em seguida, as Belas no Choro e uma roda com músicos do Festival.
Para quem vai realizar os cursos gratuitos, a programação do festival oferece de sexta-feira a domingo três oficinas de choro que serão ministradas de manhã e à tarde, sempre no Espaço Ecológico João Mineiro. São elas: “Oficina de Pandeiro – Da Base ao Improviso”, às 10 horas, com Larissa Umaytá (DF), “Oficina de Percussão”, às 10 horas, com Xeina Barros (SP), e “Prática de Conjunto de Choro”, às 14 horas, com Roberta Valente (SP).
O Festival "É no Choro que Eu Vou" surgiu no ano de 2015, com objetivo de divulgar o choro, Patrimônio Cultural do Brasil, por iniciativa dos músicos curitibanos Clayton Rodrigues, Jonas Lopes, João Luis Rodrigues, Marcela Zanette e do designer gráfico Renato Próspero. Em 2024 o Festival, que está em sua nona edição, acontece no formato itinerante nas cidades de Antonina (de 19 a 21 de abril), Morretes, (de 26 a 28 de abril) e em Tibagi (de 27 a 29 de setembro). O evento foi contemplado pelo Edital do PROFICE, Programa Estadual de Fomento e Incentivo à Cultura do Paraná, com incentivo da Copel e da Roto Fermax.

Mais informações e entrevistas:
RB – Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – (41) 99145-7027

Serviço: PROGRAMAÇÃO — MORRETES
Todas as atividades são gratuitas ou com ingresso solidário (um quilo de alimento não perecível) e acontecem no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima)

SEXTA-FEIRA 26/04
19h — Roda de Abertura do Festival com o coletivo Mulheres no Choro e Roberta Valente (pandeiro)
Mulheres no Choro: Bia Schneider (violão de 7 cordas), Gisele Fontoura (cavaquinho) Carla Zago (violino), Gabriela Bruel (percussão) e Marcela Zanette (flauta)
21h — Uma noite no Fidel - Choro Cruzado
Músicos: Luiz Ivanqui (violão), Marcela Zanette (flautas),Otto Lenon (pandeiro), Rodrigo Milek (clarinete) e Victor Romero(cavaquinho).

SÁBADO 27/04
12h — Roda com Choro de Sábado
17h — Show Angela Coltri (flauta transversal), Natália Livramento (violão de 7 cordas) e Xeina Barros (percussão)
20h — Roda de Choro com Renan Bragatto e convidados

DOMINGO 28/04
12h — Choro Sem Lenço convida Roda das Manas – Show com Gabriela Napolitano (violão 7 cordas), Milena Marques (bandolim), Joyce Araújo (cavaquinho), Denise Faria (pandeiro), Barbara Ribas (violão), Beli Bertalha (pandeiro e tamborim) Lilian (chocalho, tamborim), Débora (tamborim), Maiara Barros (tamborim e pandeiro), Ana Costa (pandeiro), Adriana Filipeto (pandeiro, atabaque), Bruna Marcela (tamborim), Júlia Moretti (pandeiro, atabaque).
17h — Show Brejeiras convidam Larissa Umaytá (percussão) - Show com Bia Schneider (violão de 7 cordas), Gisele Fontoura (cavaquinho), Jô Nunes (voz e percussão) e Mariana Zibáh (flauta transversal e voz)
19h — Apresentação dos Alunos da Oficina
20h — Belas no Choro e Roda de Encerramento do Festival

OFICINAS:
Dias 26, 27 e 28/04 no Espaço Ecológico João Mineiro (Estrada do Itupava,444 — Porto de Cima). Inscrição: 1kg de alimento não perecível

10h “Oficina de Pandeiro – Da Base ao Improviso”,
Ministrante Larissa Umaytá (DF)

10h “Oficina de Percussão”
Ministrante Xeina Barros (SP)

14h Oficina “Prática de Conjunto de Choro”
Ministrante Roberta Valente (SP).

Faichecleres de volta ao Jokers

Essa semana está cheia de atrações na casa mais eclética de Curitiba, o Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Na quarta (24) tem show com o trio Jazz Piratta trazendo grandes standards do gênero com um sotaque bem brasileiro. Na quinta (25) o músico Jean Veríssimo faz show solo acústico trazendo um set especial de músicas do Pearl Jam e outros clássicos do rock. Na sexta (26) tem show com a banda Faicheleres.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 26 de abril:

QUARTA 24 ABR 20 horas – Jazz Pirata trio. Formado pelos músicos Celso Piratta, Boldrini e Andre Ribas. No repertório eles apresentam o melhor jazz de Curitiba. Ingressos R$10 - a partir das 20 horas.

QUINTA 25 ABR, 20 horas – Jean Veríssimo. O músico faz show solo acústico trazendo um set especial de músicas do Pearl Jam e outros clássicos do rock. R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 26 ABR 20 horas – – Faichecleres - show com a banda. Ingressos a R$90 (no dia). Antecipados a partir de R$70 pelo site: https://goingressos.com.br/evento/faichecleres-1.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

Itaipava patrocina edição paulista do maior festival de forró e piseiro do mundo

Cerveja mais consumida nos lares brasileiros reforça sua relação com os ritmos, levando para o VIIIXE qualidade e variedade

São Paulo, abril de 2024 - No próximo sábado (20/04), Itaipava, marca do Grupo Petrópolis, levará seu sabor e refrescância para a edição paulista do VIIIXE, considerado o maior festival de forró e piseiro do mundo. Embora este seja o primeiro patrocínio de Itaipava ao evento, a relação da cerveja com esses ritmos musicais não é recente. A marca costuma estar presente em eventos ligados ao forró e piseiro, com patrocínio de shows e músicos ativos na expansão de ambos os gêneros pelo Brasil.

Para proporcionar uma experiência completa aos presentes, Itaipava oferecerá diversas ativações durante o festival, entre elas, copos com tirantes personalizados no setor open beer, espaços instagramáveis e até rooftops com chopp Itaipava, onde as pessoas poderão consumir os rótulos da marca com vista privilegiada para os shows.

Terá Itaipava para todos os gostos. O festival contará com Itaipava Pilsen nos setores pista e front stage. Já no Open Beer, a 100% malte é garantida. Além da cerveja mais consumida nos lares brasileiros, TNT Energy Drink – marca também pertencente ao Grupo Petrópolis – marcará presença no evento, oferecendo energia para ninguém ficar parado.

E, para quem quer conferir de pertinho os bastidores da edição paulista do festival, Itaipava vai trazer um time de influenciadores de peso, formado por Mileide Mihaile, Orlandinho e Jaquelline que irão realizar a cobertura do evento nas redes sociais da marca (@itaipava).

O VIIXE acontece no Sambódromo do Anhembi, na zona norte da capital paulista, a partir das 12h. Entre as atrações confirmadas estão os principais nomes do forró e do piseiro da atualidade, como Felipe Amorim, João Gomes, Mari Fernandez, Tarcísio do Acordeon, Henry Freitas e Iguinho & Lulinha.

Serviço:
Onde: Sambódromo do Anhembi | Av. Olavo Fontoura, 1209 – Santana, São Paulo/SP.
Quando: Sábado, 20 de abril
Horário: A partir das 12h.
Atrações: Felipe Amorim, João Gomes, Mari Fernandez, Tarcísio do Acordeon, Henry Freitas, Iguinho & Lulinha

SOBRE A ITAIPAVA – Criada em Petrópolis (RJ), Itaipava, a cerveja do verão, conquistou o consumidor brasileiro ao longo dos anos e, hoje, é uma das cervejas mais consumidas no país. A família Itaipava conta com diferentes tipos para todos os gostos e ocasiões: Itaipava Pilsen, Itaipava 100% Malte, Itaipava Malzbier, Itaipava Go Draft, Itaipava Chopp e Itaipava Zero Álcool. Conheça o site: https://www܂cervejaitaipava܂com܂br – @itaipava

SOBRE O TNT ENERGY DRINK - Lançado em 2009, o TNT Energy Drink oferece 8 opções de sabores: Original, Tangerina, Açaí Com Guaraná, Maçã-Verde (todos nas versões com e sem açúcar), além do Focus nas versões Original e Pink Lemonade, que possui colina e auxilia no foco e concentração. Conta ainda com a linha juice com o sabor Mango Summer. Já o TNT Sports Drinks – com quatro sabores refrescantes de frutas: uva, limão, laranja e tangerina – é um suplemento alimentar líquido que repõe nutrientes e sais minerais, fornecendo resistência para quem o consome. Produzida e distribuída pelo Grupo Petrópolis, a marca TNT está entre os três energéticos mais consumidos no Brasil e tem presença em 20 estados brasileiros.

SOBRE O GRUPO PETRÓPOLIS - O Grupo Petrópolis é a única grande empresa do setor cervejeiro com capital 100% nacional. Produz as marcas de cerveja Itaipava, Petra, Black Princess, Cacildis, Cabaré, Weltenburger, Crystal e Lokal; a cachaça Cabaré; a vodca Nordka; os coquetéis prontos Cabaré Ice e Blue Spirit Ice; os energéticos TNT Energy Drink e Magneto; os refrigerantes It! e Tônica Petra; o suplemento alimentar líquidoTNT Sports Drink; e a água mineral Petra. O Grupo possui oito fábricas em seis Estados e mais de 160 Centros de Distribuição em todo o País, sendo responsável pela geração de mais de 20 mil empregos diretos. Saiba mais no link e em @grupo.petropolis nas redes sociais.