Marisa Monte anuncia show inédito com orquestra na Pedreira Paulo Leminski

T4F

"Phonica" acontece no dia 15 de novembro; ingressos à venda em breve

MARISA MONTE faz sua primeira turnê com sua banda e uma orquestra sinfônica com 55 músicos selecionados especialmente para a ocasião com regência do maestro André Bachur. Em parceria com a T4F, serão seis shows em seis cidades. Curitiba recebe o show no dia 15 de novembro, sábado, na Pedreira Paulo Leminski.

18/10 – Belo Horizonte – Parque Ecológico da Pampulha

01/11 – Rio de Janeiro – Brava Arena Jockey

08/11 – São Paulo – Parque Ibirapuera

15/11 – Curitiba – Pedreira Paulo Leminski

29/11 – Brasília – Gramado do Eixo Cultural Ibero-Americano

06/12 – Porto Alegre – Parque Harmonia

As vendas serão realizadas pelo site www.ticketsforfun.com.br. Mais informações serão reveladas em breve.

O Phonica – Marisa Monte & Orquestra Ao Vivo tem patrocínio da Shell.

foto: Leo Aversa

“Ao longo dos anos, tive algumas chances de cantar com orquestras, tanto no Brasil quanto no exterior. Foram experiências extraordinárias, emocionantes e inesquecíveis. A interação entre os músicos no palco, a complexidade dos arranjos e a combinação de técnica com a emoção fizeram desses concertos experiências verdadeiramente mágicas. Para a série especial de seis shows da Phonica, em parceria com o maestro André Bachur, que me acompanhou no concerto de comemoração dos 90 anos da USP, selecionamos músicos virtuosos das melhores orquestras do país. Junto com minha banda, unimos o popular ao erudito para interpretar clássicos, criando mais uma experiência transcendental." (Marisa Monte)

“É uma imensa alegria poder participar deste projeto e estar no palco novamente com essa grande artista que admiro desde sempre. O encontro entre Marisa e a Orquestra Sinfônica promete, mais uma vez, uma energia arrebatadora, repleta de ritmos, cores e nuances musicais. Tenho certeza de que será uma experiência marcante, tanto para quem estiver no palco quanto para quem estiver na plateia. Levar esse espetáculo tão especial a diferentes cidades do Brasil é um verdadeiro privilégio — e acredito que cada apresentação será única, emocionante e inesquecível para todos nós." (Maestro André Bachur)

“Marisa Monte é uma das artistas mais importantes da música brasileira e que vem atravessando gerações com a mesma força, sensibilidade e relevância. Produzir seus shows ao lado de uma orquestra, em parques e lugares que carregam memória e beleza, é mais do que realizar um espetáculo: é construir experiências que tocam profundamente quem assiste e quem faz. Além de ser uma grande celebração de sua carreira e obra, essa turnê foi construída para promover o encontro entre gerações, histórias e afetos” (Maitê Quartucci – Head Artístico Nacional/T4F)

Banda Marisa Monte

Dadi Carvalho – violão e guitarra

Pupillo – bateria

Alberto Continentino – baixo

Pedrinho da Serrinha – cavaquinho e percussão

Orquestra Sinfônica

Priscila Rato - Violino

Willian Gizzi - Violino

Paloma Pitaya - Violino

Beatriz Rodrigues - Violino

Alice Bevilacqua - Violino

Marina Xavier - Violino

Camila Picasso - Violino

Rafaela Pires - Violino

Thiago Brisolla - Violino

Daiane Namen - Violino

Marina Dias - Violino

Matheus Pereira - Violino

Ana Laura - Violino

Gabriel Curalov - Violino

Veronica Lopes - Violino

Gabriel Meca - Violino

Pedro Visockas - Viola

Kinda - Viola

Leticia Camargo - Viola

Isabella Marques - Viola

Giovanni Melo - Viola

Gui Bomfim - Viola

Raul Andueza - Violoncelo

Giovanna Lelis Airoldi - Violoncelo

Nathalia Sudário - Violoncelo

Peppi Araújo - Violoncelo

Leonardo De Salles - Violoncelo

Mayara Alencar - Violoncelo

Gustavo D'Ippolito - Contrabaixo

Leticia Felicia - Contrabaixo

João Pedro Reis - Contrabaixo

Robson Monteiro - Contrabaixo

Leandro Tigrão - Flauta 1

Letícia Maia - Flauta 2

André Massuia - Oboé

Gerson Abreu - Oboé

Lucas Ferreira Dos Santos - Clarineta 1

Kesia Pessoa - Clarinete 2

Sandra Ribeiro - Fagote 1

Samyr Imad - Fagote 2

Tamires Kamisaka - Trompa 1

Glenda Katrina - Trompa 2

Rafael Xavier - Trompa 3

Valquiria Braz - Trompa 4

Raphael Sampaio - Trompete 1

Bruno Zambonini - Trompete 2

Jaziel Gomes - Trombone

Tales Thomaz - Trombone

Yohanna Tamarozzi - Trombone baixo

João Marcos Oliveira - Tuba

Daniel Grajew - Piano/Acordeon

Carlos dos Santos - Percussão

Guilherme Florentino - Percussão

Ana Luz - Percussão

Talita Martins - Harpa

BIO André Bachur

Regente e instrumentista paulistano, André Bachur é um dos nomes em ascensão da nova geração de maestros brasileiros. Sua formação musical teve início no violino e se expandiu para instrumentos como piano, bandolim, violão tenor e guitarra baiana, demonstrando desde cedo uma versatilidade que marcaria toda a sua carreira. A diluição de fronteiras entre gêneros musicais distintos é uma das marcas de sua atuação, e seu repertório transita do barroco à música contemporânea, incluindo estreias de obras e colaborações com importantes nomes da cena musical.

Com uma atuação sólida no cenário musical paulista e nacional, Bachur já esteve à frente de formações como a Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP), Orquestra do Theatro São Pedro (ORTHESP), Orquestra Moderna, Ensemble Brasil, Orquestra do Festival de Prados (MG), EOS-USP e a Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da Paraíba. Foi regente assistente da Orquestra de Câmara da ECA/USP (OCAM) entre 2011 e 2014, e desde 2020 atua como regente adjunto do grupo.

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SERVIÇO – CURITIBA

Data: 15/11/2025 (sábado)

Local: Pedreira Paulo Leminski - R. João Gava, 970 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010

Apoio: Shell

Realização: T4F

Livro “Do porteiro ao diretor, todo mundo é educador” propõe novo olhar sobre o que é educar

Obra será lançada em Curitiba neste sábado (26/07), com presença dos autores
A Editora Rotas lança em Curitiba, no dia 26 de julho, a obra Do Porteiro ao Diretor, todo mundo é educador, de Fábio Flores e Vicente Falcão. O livro traz uma reflexão sobre o papel coletivo da escola na formação dos estudantes. O lançamento acontece das 14h às 18h, no espaço Casa di Angel, reunindo autores, educadores e convidados para uma conversa sobre os desafios da educação contemporânea e a valorização de todos os profissionais que atuam no ambiente escolar.
A obra parte de uma inquietação: por que tantos educadores seguem invisíveis dentro da escola? Embora o professor ocupe lugar central no processo de ensino-aprendizagem, o livro propõe que a formação dos alunos ultrapassa os limites da sala de aula. “Gestos, olhares e atitudes vindos da portaria, da cozinha, da secretaria ou da biblioteca também educam”, diz Fábio Flores. Nesse sentido, a publicação é um convite à ampliação do olhar sobre o que é, de fato, educar.
Do Porteiro ao Diretor se apresenta como manifesto. Seus autores defendem que todos os profissionais da escola — independentemente da função — são agentes formadores. E mais: que os gestores precisam reconhecer e fortalecer essa consciência no cotidiano das equipes. “O livro propõe um novo entendimento de ‘educador’, que não se limita ao domínio de conteúdos, mas à capacidade de inspirar, acolher e provocar reflexões”, observa Vicente Falcão.
Em meio a debates sobre ensino remoto, inteligência artificial e produtividade escolar, a obra reacende a importância da escola como espaço de convivência e humanização. “A escola presencial ainda é a última fronteira de encontro humano para muitos adolescentes”, afirmam os autores. Nesse cenário, resgatar a dimensão afetiva e relacional do fazer pedagógico torna-se uma urgência.
A leitura provoca reflexões sobre a prática docente e convida os educadores a resistirem à automatização. Em vez de repetidores de conteúdo, são chamados a serem ponte, presença, provocação. Um educador que inspira transforma não apenas o próprio fazer, mas também o modo como o aluno se posiciona no mundo: com pensamento crítico, autonomia e sensibilidade social.
O lançamento de Do porteiro ao diretor todo mundo é educador integra um lançamento coletivo, que inclui mais quatro obras da Editora Rotas. Em comum, todas instigam pensamento, inovação e humanidade na educação, foco principal da editora.
Sobre os autores
Vicente Falcão - É uma das vozes mais respeitadas do Brasil nas áreas de educação, liderança e gestão educacional. Com uma trajetória marcada pelo compromisso com a transformação do ensino, atua como professor, escritor, mentor de palestrantes e referência na formação de gestores escolares. Possui graduação e mestrado em Administração de Empresas e também em Educação, área que, no momento, está em processo de doutoramento. Atualmente, é CEO do Instituto Conhecer e da Editora Rotas, onde lidera projetos de formação continuada, publicação de autores educacionais e desenvolvimento de experiências pedagógicas inovadoras.
Fábio Flores - Professor há 31 anos, graduado em Geografia, Pedagogia e Psicologia, é também especialista em Formação Docente, Inteligência Socioemocional e Neuropsicologia. Atuou na rede pública estadual do Espírito Santo, na Universidade Federal do Espírito Santo, na Marinha do Brasil e em projetos populares de alfabetização de adultos e cursinhos pré-vestibulares. Na internet, suas reflexões sobre educação impactam cerca de 20 milhões de pessoas por mês no Instagram, e seus vídeos no YouTube já ultrapassaram 29 milhões de visualizações. Suas falas apontam caminhos para transformar o aluno, proteger a saúde mental do professor e reacender, com força e propósito, a alegria de ensinar.
O livro está à venda no site da Editora Rotas (https://editorarotas.com.br/).
Sobre a Editora Rotas
Com sede em Vila Velha, Espírito Santo, a Editora Rotas é o lugar onde educadores e pensadores transformam sua experiência em legado. Com lançamentos que valorizam a infância, a educação e o protagonismo de quem ensina, a Rotas conecta histórias inspiradoras a leitores apaixonados por aprendizagem e inovação.
Serviço
Lançamento do livro “Do porteiro ao diretor, todo mundo é educador”
E mais quatro obras da Editora Rotas.
Data: 26 de julho, das 14h às 18h
Local: Casa di Angel – Rua Gonçalves Dias, 308, Batel, Curitiba
Entrada gratuita
Informações: (27) 99619-3139
atendimento@editorarotas.com.br.

UP ExperienceShows nacionais como Frejat, Roberta Miranda, Maiara & Maraisa são destaques na programação de agosto do Teatro Positivo

A agenda de agosto do Teatro Positivo reúne atrações para todos os públicos, com muita música brasileira, espetáculos infantis e experiências especiais. No dia 1º, a dupla Maiara & Maraisa apresenta a turnê In Concert, acompanhada por uma orquestra formada apenas por mulheres. O espetáculo é inspirado no DVD gravado em Lisboa, em 2023. No dia 2, a youtuber Emilly Vick — a maior do Brasil entre o público feminino, com mais de 23 milhões de inscritos — sobe ao palco com o show A Origem dos Rosa — O Show, em duas sessões.

Para os fãs de rock, a banda Ira! celebra os 20 anos de seu álbum "Ira! Acústico MTV" com uma turnê comemorativa. A apresentação acontece no dia 8 de agosto e incluirá o repertório do álbum acústico e outros sucessos da carreira da banda.

Na semana seguinte, dia 9, Frejat se apresenta com o show Frejat Ao Vivo, reunindo sucessos de todas as fases de sua carreira. No dia 16, Roberta Miranda comemora 40 anos de estrada com uma apresentação especial.

Já no dia 30, a dupla sertaneja Marcos & Belutti traz ao público a turnê “Nova Turnê, Novas Emoções!”. E, encerrando o mês, no dia 31, a youtuber Luluca participa de um bate-papo divertido com os Pandinhas, contando histórias, respondendo perguntas e relembrando momentos marcantes de sua trajetória.

Agosto também reserva grandes atrações no Teatro UP Experience. No dia 9, o espetáculo Uma Celebração a Belchior: Viver é Melhor que Sonhar! presta homenagem ao cantor e compositor. No dia 15, o grupo Trazendo a Arca faz apresentação acústica. Já no dia 30, o grupo Prisma Brasil comemora 45 anos de história com um show especial de louvor e harmonia.

Os ingressos para todas as atrações do Teatro Positivo e do Teatro UP Experience estão disponíveis no site do Disk Ingressos.

Serviço

Teatro Positivo - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

1° de agosto: Maiara e Maraisa - In Concert

2 de agosto: A Origem dos Rosa

8 de agosto: IRA! Acústico 20 Anos

9 de agosto: Frejat ao Vivo

10 de agosto: Raphael Ghanem – Se É Que Você Me Entende

16 de agosto: Roberta Miranda

21 de agosto: Luis Bravo’s Forever Tango

23 de agosto: Hollywood In Concert 2 - Trilhas Sonoras

24 de agosto: Fé no Flow - Murilo Gun

30 de agosto: Marcos e Belutti

31 de agosto: Luluca Responde Ao Vivo

Teatro UP Experience - Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido

9 de agosto: Uma Celebração a Belchior: Viver é Melhor que Sonhar!

15 de agosto: Trazendo a Arca – Acústico

16 de agosto: Queen Legend + E.Balbo

30 de agosto: Prisma Brasil 45 Anos

Novo “Quarteto” chega à Cinépolis VIP junto com a estreia de Quarteto Fantástico

Disponível em todas as salas VIPs, novidade serve até duas pessoas e combina sabores ideais para compartilhar

A Cinépolis, maior operadora de cinemas da América Latina, acaba de lançar mais uma novidade no cardápio que promete conquistar o público. Trata-se do prato VIP “Quarteto”, combo ideal para compartilhar a dois, com uma seleção de petiscos saborosos que tornam a ida ao cinema ainda mais completa.

A nova opção reúne quatro delícias em um único prato: Mozzarella Sticks, Crispy Gouda e Mini Coxinhas (4 unidades de cada), acompanhadas de batata canoa, além dos molhos ketchup e Sweet Chilli. Uma combinação pensada para agradar diferentes paladares e transformar a sessão de cinema em um momento gourmet.

Disponível em todas as salas Cinépolis VIP do Brasil, o prato serve até duas pessoas e chega em clima de estreia em dose dupla: enquanto o lançamento de “Quarteto Fantástico - Primeiros Passos” chega às telonas, o prato “Quarteto” estreia no cardápio VIP da rede.

“Na Cinépolis, a experiência do cinema vai além da tela. Por isso, buscamos inovar constantemente também no cardápio, com opções criativas, pensadas para o público que valoriza qualidade e sabor enquanto assiste aos lançamentos mais aguardados nas telonas”, comenta Luiz Fernando Angi, gerente de Marketing da Cinépolis.

Sobre a Cinépolis
Com mais de 50 anos de história, a Cinépolis é a maior operadora de cinemas da América Latina, com um total de 892 cinemas e 6.860 salas, presente em 18 países.
Desde sua chegada ao Brasil em 2010, é a rede com maior crescimento no mercado. Atualmente, opera 56 cinemas em todo Brasil, em 42 cidades e 20 estados, totalizando 410 salas, com destaque para os formatos VIP, MacroXE, IMAX, 4DX e Junior.
A Cinépolis se destaca como a rede mais inovadora do país, oferecendo serviços exclusivos e tecnologia de ponta para proporcionar a melhor experiência ao público. Líder em salas VIP no Brasil, combina conforto – com poltronas ultra confortáveis, cardápio sofisticado e atendimento direto na sala — a um parque tecnológico avançado, com projetores a laser e som imersivo Dolby Atmos.
Em 2025, a Cinépolis do Shopping JK Iguatemi foi eleita pela oitava vez pelo Guia da Folha como o melhor cinema da cidade de São Paulo. E sua sala IMAX foi apontada pela quinta vez como a melhor projeção do circuito.
Com seu novo programa de relacionamento, o Club Cinépolis, a rede oferece diversos benefícios, como comprar ingressos online ao mesmo preço da bilheteria, cashback em pontos, além de promoções e combos exclusivos.
Mais informações, acesse nosso site. Siga-nos nas redes sociais ;) @cinepolisbrasil no Facebook, Twitter, Instagram, Tik Tok e LinkedIn.

Grupo Tacla ShoppingCampanha de Dia dos Pais no Shopping Palladium Curitiba presenteia clientes com conjunto exclusivo para sushi

Campanha de brindes colecionáveis ganha novo item da Oxford

O Shopping Palladium Curitiba dá início a mais uma etapa de sua campanha de brindes colecionáveis em celebração ao Dia dos Pais. De 25 de julho e 10 de agosto, clientes que realizarem compras a partir de R$ 800,00 ganham um conjunto exclusivo para sushi, com quatro peças assinadas pela renomada marca Oxford.

O brinde está disponível em duas cores elegantes — estrelado e esmeralda — e a escolha está sujeita à disponibilidade no momento da troca. A retirada é limitada a uma unidade por CPF.

A ação integra a campanha anual do shopping que valoriza datas comemorativas com itens exclusivos. No Dia das Mães, os clientes receberam um conjunto para sorvete. Já no Dia dos Namorados, o brinde foi um kit especial para sopas e caldos.

"Oferecemos brindes que acompanham momentos especiais em família, fortalecendo o vínculo dos clientes com o shopping. O conjunto para sushi foi pensado para proporcionar novas experiências à mesa e dar continuidade à coleção exclusiva que desenvolvemos ao longo do ano", afirma a gerente de marketing do Palladium Curitiba, Cida Oliveira.

A campanha tem como objetivo impulsionar o fluxo de visitantes, estimular as vendas e tornar a experiência de compra ainda mais memorável.

Mais informações estão disponíveis no site e nas redes sociais oficiais do shopping.

Sobre o Palladium Curitiba

Um dos empreendimentos do Grupo Tacla, o Palladium Curitiba foi inaugurado em 2008 na capital paranaense. É considerado o centro de compras com maior mix do sul do país, com 154 mil m² de área construída, distribuídos em três pisos. O shopping recebe uma média de 1,5 milhão de visitantes, todos os meses, oferecendo um mix de cerca de 350 lojas, praça de alimentação com mais de 25 opções de fast-food, Boulevard com oito restaurantes, além de oito salas multiplex de cinema UCI e sala IMAX – com a maior tela do Brasil. É administrado pelo Grupo Tacla Shopping - que possui outros 11 empreendimentos nos estados do Paraná, Santa Catarina e São Paulo. Mais informações em: palladiumcuritiba.com.br.

Para cada pai, um presente à altura: a seleção da La Pastina para o Dia dos Pais

Com curadoria refinada, a La Pastina reúne kits e rótulos que traduzem diferentes estilos de pais — do clássico ao explorador — em sugestões presenteáveis que celebram o sabor, a origem e a experiência à mesa.

Há 78 anos sendo uma verdadeira embaixadora da enogastronomia no Brasil, a La Pastina celebra o Dia dos Pais com uma seleção especial de presentes que refletem histórias, origens e sabores singulares. Para esta data, a marca reuniu kits e rótulos que homenageiam diferentes perfis de pais — todos unidos pelo apreço ao bem viver.

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Com notas de frutas vermelhas maduras e um toque de baunilha, é perfeito para brindar à tradição

Pai Clássico — Vinho Beronia Crianza
Para aquele pai que aprecia a elegância atemporal de um bom vinho espanhol, o Beronia Crianza é a escolha ideal. Com notas de frutas vermelhas maduras e um toque de baunilha, é perfeito para brindar à tradição.
Link para compra | R$186,15

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Para o pai que é quase um sommelier de azeites e ama descobrir terroirs raros.

Pai Cult — Kit Azeite Arauco Familia Zuccardi
Para o pai que é quase um sommelier de azeites e ama descobrir terroirs raros, este azeite monovarietal argentino, premiado internacionalmente, é uma verdadeira joia.
Link para compra | R$200,90
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experiência gastronômica completa com massa artesanal centenária e ingredientes nobres da tradição italiana.

Pai Italiano de Coração — Kit Esperienza Campofilone – Nova Linha Maestra per La Pastina
Ideal para o pai que ama reunir a família à mesa, este kit entrega uma experiência gastronômica completa com massa artesanal centenária e ingredientes nobres da tradição italiana.
Link para compra | R$319,70
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Para os pais que gostam de experimentar sabores com origem e história

Pai Explorador de Sabores — Kit Sapori Della Terra – Nova Linha Maestra per La Pastina
Para os pais que gostam de experimentar sabores com origem e história, esse kit reúne clássicos italianos com DOP, como o azeite, o Pesto Genovese, o aceto balsâmico de Modena, além da imponente azeitona Bella di Cerignola.
Link para compra | R$298,70
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Três varietais em uma única lata: Genovesa, Coratina e Picual.

Pai Curioso e Técnico — Kit Trio Azeites Familia Zuccardi
Três varietais em uma única lata: Picual, Coratina e Genovesa. Perfeito para o pai que adora analisar notas sensoriais e fazer degustações comparativas em casa.
Link para compra | R$279,57
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Ideal para o pai que valoriza sustentabilidade sem abrir mão da excelência.

Pai Sustentável e Orgânico — Vinho Emiliana Coyam
Um vinho biodinâmico chileno, premiado e elaborado a partir de práticas orgânicas. Ideal para o pai que valoriza sustentabilidade sem abrir mão da excelência.
Link para compra | R$369
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Com taninos aveludados e potência aromática, este vinho italiano é feito com uvas de vinhas antigas

Pai Intenso e Apaixonado — Vinho Primitivo DAL 1947 di Manduria Terre di San Vincenzo
Com taninos aveludados e potência aromática, este vinho italiano é feito com uvas de vinhas antigas. Um verdadeiro presente para pais de personalidade marcante. Detalhe: o vinho é uma homenagem à família La Pastina, mais precisamente a Vincenzo La Pastina que veio pro Brasil em 1947.
Link para compra | R$330,65

Onde encontrar:
Kits e Azeites - Casa La Pastina – Rua Oscar Freire, 574 – SP, Televendas: (11) 95774-4127, e-commerce da marca: www.lapastina.com
Vinhos - estão disponíveis nas principais redes e empórios do Brasil, Casa La Pastina e e-commerce: www.lapastina.com
Redes Sociais: @lapastina.oficial

Shopping Palladium Curitiba celebra Dia dos Avós com sessão especial no IMAX

Filme Quarteto Fantástico será exibido em 26 de julho, às 10h

"Na real, a vida pode ser mais cheia de histórias pra contar." Com esse olhar sensível e afetuoso, o Shopping Palladium Curitiba convida o público para uma sessão especial de cinema em homenagem ao Dia dos Avós. O evento será no dia 26 de julho de 2025, às 10h, no IMAX Palladium, com exibição do filme Quarteto Fantástico em 3D.

A ação propõe uma experiência memorável por meio da magia do cinema, reunindo avós, netos e famílias em uma manhã especial dedicada às histórias que atravessam gerações. A sessão gratuita exibirá, com exclusividade, a pré-estreia do filme, que tem classificação indicativa de 12 anos. Cada inscrito poderá incluir até três acompanhantes, formando grupos de até quatro pessoas. O evento é livre para todas as idades, as inscrições devem ser feitas por um maior de 18 anos. Para participar, é necessário preencher um formulário afetivo, no qual o público compartilha histórias ou sentimentos relacionados à família. As inscrições estão abertas, e os selecionados serão informados por e-mail até o dia 24/07. As vagas são limitadas.

“Nosso objetivo é criar momentos que unam afeto e presença. Acreditamos que o verdadeiro valor está nas memórias construídas em conjunto — e o cinema é um cenário mágico para que isso aconteça”, afirma a gerente de Marketing do Shopping Palladium Curitiba, Cida Oliveira.

Com esta iniciativa, o Palladium reafirma seu compromisso de valorizar as conexões genuínas e oferecer experiências que emocionam — alinhadas ao seu posicionamento institucional: “Na real, a vida pode ser mais.”

Serviço

Dia dos Avós

Local: Piso L3 | Shopping Palladium Curitiba - Av. Pres. Kennedy, 4121, Portão

Datas: 26 de julho

Horário: 10h

Inscrições e mais informações: https://diadosavos.palladiumcuritiba.com.br/

Sobre o Palladium Curitiba

Um dos empreendimentos do Grupo Tacla, o Palladium Curitiba foi inaugurado em 2008 na capital paranaense. É considerado o centro de compras com maior mix do sul do país, com 154 mil m² de área construída, distribuídos em três pisos. O shopping recebe uma média de 1,5 milhão de visitantes, todos os meses, oferecendo um mix de cerca de 350 lojas, praça de alimentação com mais de 25 opções de fast-food, Boulevard com oito restaurantes, além de oito salas multiplex de cinema UCI e sala IMAX – com a maior tela do Brasil. É administrado pelo Grupo Tacla Shopping - que possui outros 11 empreendimentos nos estados do Paraná, Santa Catarina e São Paulo. Mais informações em: palladiumcuritiba.com.br.

Espetáculo “Alice no País das Maravilhas” desembarca em Curitiba com apresentações gratuitas

O tradicional Teatro Bom Jesus vai receber a peça nos dias 8 e 9 de agosto, com uma releitura do clássico infantil assinada pela Cia do Abração

CURITIBA, 22/07/2025 - “Era uma vez...”. É desta forma que histórias infantis como contos de fadas e fábulas eram introduzidas às crianças num passado recente. Os tempos são outros e as histórias também; e com o objetivo de contextualizar clássicos de literatura infantil dentro de dilemas contemporâneos, a Guanabara Produção Cultural e o Ministério da Cultura apresentam, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, a 4ª edição do Festival Infantil “Era uma vez... Eram duas, eram três”, entre os meses de abril e outubro, com montagens adaptadas pela companhia de teatro Cia Abração. Ao longo de 2025, serão 18 apresentações gratuitas, com seis espetáculos diferentes, no Teatro Bom Jesus, em Curitiba. Na quarta atração do megafestival, que estará em cartaz nos dias 08 e 09 de agosto, o público terá a oportunidade de conferir uma adaptação do clássico “Alice no País das Maravilhas”.

A diretora criativa da Guanabara Produção Cultural, Carolina Montenegro, destaca que a proposta do festival é fazer com que as famílias se identifiquem com os personagens e diálogos. Temas como diversidade, inclusão, educação, tecnologia e sustentabilidade são trabalhados. “Queremos cumprir o papel do teatro em levar as cenas para fora dos palcos e ser um espaço de transformação por meio da arte”, comenta. As escolhas dos espetáculos foram feitas com base nos clássicos mais reconhecidos pelo público infantil, ao total são 6 peças, uma por mês: “O Mágico de OSS”, “A Bela e a Fera”, “Pinóquio”, “Alice no País das Maravilhas”, “Peter Pan” e “Flautista de Hamelin”. A execução dos espetáculos conta com mais de 150 pessoas envolvidas entre artistas, produtores e equipe técnica, um quadro técnico altamente capacitado, para garantir uma experiência única e inesquecível para as famílias.

O espetáculo “Alice no País das Maravilhas”, uma releitura do clássico da literatura mundial, apresenta a história de Alice, uma menina inquieta e ávida por novas aventuras, que dorme no meio de uma entediante história contada por sua irmã e é transportada para um mundo mágico e misterioso. O cenário é composto por paisagens que se movimentam a cada cena, criando uma atmosfera onírica e envolvente. A trilha musical é uma homenagem à música brasileira, com referências à época da psicodelia e do tropicalismo. Poemas do poeta curitibano Paulo Leminski foram adaptados e inseridos no diálogo dos personagens, trazendo ainda mais brasilidade à narrativa.

A peça “Alice no País das Maravilhas”, que integra a programação oficial do festival “Era uma vez... Eram duas, eram três”, contará com três apresentações no Teatro Bom Jesus, na sexta-feira (08), a partir das 9h30 e das 14h30, em exibições exclusivas para escolas públicas; e no sábado (09), a partir das 15h, com público livre.

Confira a agenda completa do festival "Era uma vez...Eram duas...Eram três" na cidade de Curitiba:

· O Mágico de Oss: 25 e 26 de abril – JÁ REALIZADO
· A Bela e a Fera: 9 e 10 de maio – JÁ REALIZADO
· Pinóquio: 6 e 7 junho – JÁ REALIZADO
· Alice no País das Maravilhas: 8 e 9 agosto
· Peter Pan: 26 e 27 setembro
· Flautista de Hamelin: 17 e 18 outubro

Serviço:
Alice no País das Maravilhas – Festival Era uma vez...Eram duas...Eram três
Quando: dias 08 (9h30 e 14h30) e 09 (15h) de agosto
Local: Teatro Bom Jesus (Rua 24 de Maio, 135 – Centro)
Retire seu ingresso na plataforma Sympla: www.sympla.com.br

A 4ª edição do Festival Infantil “Era uma vez... Eram duas, eram três” conta com produção e idealização da Guanabara Produções Culturais com apoio da Montenegro Produções Culturais por meio de Lei de Incentivo à Cultura e patrocínio master das empresas: TCP, Havan, Sideral Linhas Aéreas e Cattalini. Realização do Ministério da Cultura e Governo Federal. Para mais informações, acesse o site https://montenegroproducoes.com/.

Vendas abertas para Rita Lee – Uma Autobiografia Musical, que terá 02 apresentações no Teatro Guaíra

Apresentador Exclusivo - Petrobras

Depois do sucesso em São Paulo, Rita Lee - Uma Autobiografia Musical, chega a Curitiba, com duas apresentações, dias 14 e 15 de novembro. Estrelado por Mel Lisboa e dirigido por Márcio Macena e Débora Dubois, espetáculo sobre a rainha do rock brasileiro ficou mais de um ano em cartaz na capital paulista com sessões esgotadas. Os ingressos já estão à venda pelo site da DiskIngressos.

O musical tem roteiro e pesquisa de Guilherme Samora e direção musical de Marco França e Márcio Guimarães. E ainda traz no elenco, interpretando personagens icônicos da nossa MPB, Bruno Fraga (Roberto de Carvalho), Fabiano Augusto (Ney Matogrosso), Carol Portes (Censora Solange), Debora Reis (Hebe Camargo), Flávia Strongolli (Elis Regina), Yael Pecarovich (Gal Costa), Antonio Vanfill (Arnaldo Baptista e Charles Jones), Gustavo Rezende (Raul Seixas), Roquildes Junior (Gilberto Gil) e ainda os atores Lui Vizotto e Priscila Esteves (swing).

Trajetória do espetáculo

Tudo começou quando Mel Lisboa pisou pela primeira vez em cena como Rita Lee, em 2014, no musical Rita Lee Mora ao Lado. Ela não poderia prever algumas coisas: primeiro, que seriam meses de casa cheia em um dos maiores teatros de São Paulo. Segundo, que a própria Rita Lee apareceria sem avisar, abençoaria sua performance e ainda voltaria para assistir ao espetáculo. Trabalho, aliás, que rendeu a Mel prêmios como melhor atriz e a colocou de vez entre os maiores nomes do teatro nacional, com uma frutífera e diversificada carreira.

Desta vez, Mel conta a história de Rita com base no livro da cantora, lançado em 2016 e um dos maiores sucessos editoriais do Brasil. O livro narra os altos e baixos da carreira de Rita com uma honestidade escancarada, a ponto de ter sido apontado como “ensinamento à classe artística” pelo jornal O Estado de São Paulo.

A ideia do novo musical surgiu quando Mel gravou a versão em audiolivro, como Rita, em 2022. O texto de Rita, numa narrativa envolvente e perfeita para um musical biográfico, conta do primeiro disco voador avistado por ela ao último porre. Sem se poupar, ela fala da infância e dos primeiros passos na vida artística; de Mutantes e de Tutti-Frutti; de sua prisão em 1976, na ditadura; do encontro de almas com Roberto de Carvalho; das músicas e dos discos clássicos; do ativismo pelos direitos dos animais; dos tropeços e das glórias.

“A vida de Rita precisa ser contada e recontada. Sua existência transformou toda uma geração. E continua a conquistar fãs cada vez mais jovens. Rita não é ‘somente’ a roqueira maior. Ela compôs, cantou e popularizou o sexo do ponto de vista feminino em uma época em que isso era inimaginável. Ousou dizer o que queria e se tornou a artista mais censurada pela ditadura militar. Na época, foi presa grávida. Deu a volta por cima e conquistou uma legião de ‘ovelhas negras’. Se tornou a mulher que mais vendeu discos no país e a grande poetisa da MPB”, declara a Mel Lisboa.

Como diz Rita no livro, seu grande gol é ter feito um monte de gente feliz. E Mel, no palco como Rita, leva a sério essa missão: todas as vezes em que interpreta Rita, as pessoas se comportam como se estivessem num show. Cantando junto, batendo palma e, não raras as vezes, correndo para dançar na frente do palco no “bis” do espetáculo.

Rita Lee – Uma Autobiografia Musical cria, portanto, uma versão inédita que mostra todas as facetas dessa grande cantora, compositora, multi-instrumentista, apresentadora, atriz, escritora e ativista dos direitos humanos e uma das maiores artistas brasileira.

Ficha Técnica

Roteiro e Pesquisa: Guilherme Samora
Texto: Márcio Macena
Direção Geral: Débora Dubois e Márcio Macena
Direção Musical: Marco França e Marcio Guimarães
Coreografia: Tainara Cerqueira
Assistente de Coreografia: Priscila Borges
Figurinista: Carol Lobato e Giu Foti
Iluminação: Wagner Pinto
Elenco: Mel Lisboa, Bruno Fraga, Fabiano Augusto, Carol Portes, Debora Reis, Flavia Strongolli, Yael Pecarovich, Antonio Vanfill, Gustavo Rezende, Roquildes Junior
Coordenação de Produção: Edinho Rodrigues
Realização: Brancalyone Produções.

***Todas as sessões terão sessão com tradução em libras e audiodescrição

Apresentador exclusivo: Petrobras
Patrocínio Master: Porto
Patrocínio: Alelo

Desta vez inspirado na autobiografia da cantora. Além de momentos engraçados e comoventes de outros grandes nomes da música brasileira que passaram pela vida de Rita Lee, o público pode acompanhar um verdadeiro show de toda a equipe envolvida.

Serviço
Rita Lee – Uma Autobiografia Musical
Teatro GUAÍRA
Dias 14 e 15 de novembro
Horários 20h
Ingressos: a partir de R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia-entrada) + taxa adm DiskIngressos.
Classificação: 12 anos.
Duração: 120 minutos.
Vendas: www.diskingressos.com.br
Link: https://www.diskingressos.com.br/evento/967/14-11-2025/pr/curitiba/rita-lee-uma-autobiografia-musical

Dia de São Cristóvão tem bênção dos motoristas em Curitiba

Ação, organizada pela Associação Evangelizar É Preciso, terá revezamento de Padres e Diáconos na Ceasa e Santuário Nossa Senhora de Guadalupe, no Centro

A Associação Evangelizar É Preciso coordena, na próxima sexta-feira (25), Dia de São Cristóvão, a Bênção Nacional dos Motoristas. Em Curitiba, a mobilização começa às 6h, na Ceasa, no bairro Tatuquara. Além da bênção, está prevista a distribuição de café para os caminhoneiros. A ação é promovida pela Clube FM 101.5 - A Rádio Católica da Família.

Das 8h às 19h, os motoristas recebem a bênção no Santuário Nossa Senhora de Guadalupe e de Jesus das Santas Chagas, no Centro. O endereço é Praça Senador Correia, 55. Os Padres e Diáconos se revezam no atendimento aos motoristas, em sistema drive-thru. Eles vão abençoar todos os tipos de veículos de transporte – como bicicletas, carros, caminhões, motocicletas, ônibus e patinetes – além de pedestres.

A ação, em homenagem ao padroeiro dos viajantes e peregrinos, vai acontecer simultaneamente em mais de 40 cidades em 19 estados brasileiros, além do Distrito Federal: Alagoas, Bahia, Ceará, Goiás, Maranhão, Mato Grosso, Maranhão, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Sul, Rio Grande do Norte, Rondônia, São Paulo e Santa Catarina.

Participam da Bênção Nacional as cidades paranaenses de Cascavel, Cornélio Procópio, Curitiba, Lapa, Ponta Grossa e São José dos Pinhais. Ainda na Região Sul, o Rio Grande do Sul tem a adesão de paróquias de Caxias do Sul, Canoas, Porto Alegre e São Jorge. Em Santa Catarina, a bênção acontece em Chapecó, Itajaí, Itapema, Lages e São Bento do Sul.

A ação também vai acontecer na Região Sudeste, com as participações dos municípios de Juiz de Fora (MG), Pouso Alegre (MG), Santo Amaro (SP), São Paulo, São José dos Campos (SP), Recanto Belo (SP) e Rio de Janeiro (RJ). No Centro-Oeste, os motoristas recebem as bênçãos em Assunção (GO), Cuiabá (MT), Goiânia (GO), além de Brasília (DF).

A Região Nordeste também confirmou participação, nas cidades de Campina Grande (PB), Fortaleza (CE), Juazeiro do Norte (CE), Maceió (AL), Olinda (PE), Palmeira dos Índios (AL), Penedo (AL), Recife (PE), Salvador (BA), São Luís (MA), Santa Cruz (RN), Recife (PE) e Teresina (PI). No Norte, a bênção vai acontecer em Belém (PA) e Porto Velho (RO)

Tradição católica, o Dia de São Cristóvão coincide com o Dia Nacional do Motorista, em homenagem ao padroeiro dos motoristas e um dos santos católicos mais populares no mundo. São Cristóvão, mártir do século III, possivelmente viveu na Síria e é reconhecido como protetor dos viajantes.

Serviço - Bênção dos Motoristas em Curitiba

Sexta-feira (25 de julho)

Horários e locais em Curitiba (PR):

6h - Ceasa - BR-116 km 10, bairro Tatuquara.

Das 8h às 19h - Santuário Nossa Senhora de Guadalupe e de Jesus das Santas Chagas - Praça Senador Correia, 55, Centro de Curitiba.

Concerto imperdível no Auditório Regina Casillo dia 29 de Julho! – Orquestra Filarmônica Catarinense Itinarante

Orquestra Filarmônica Catarinense apresenta transcrição inédita de Bach
No dia 29 de julho de 2025, às 20h30, a Formação de Cordas da Orquestra Filarmônica Catarinense (OFiC) convida o público para uma noite de imersão musical no Auditório Regina Casillo, em Curitiba. O concerto reúne obras de compositores que marcaram profundamente a história da música ocidental: Johann Sebastian Bach, Wagner, Francisco Mignone e Benjamin Britten.
Um dos destaques do programa musical é o ciclo “A Arte da Fuga”, de Bach, obra monumental e enigmática escrita nos últimos anos de vida do compositor. Mais do que um exercício de contraponto, essa coleção de fugas e cânones revela a profundidade espiritual e a precisão arquitetônica do barroco alemão. Especialmente para esta apresentação, o destacado maestro Roberto Minczuk fez uma seleção de alguns dos movimentos da monumental obra e, além disso, assina a transcrição que será executada pela primeira vez nesse formato para cordas. Segundo Minczuk: "A Arte da Fuga representa o ápice da produção musical do mestre alemão e, poder preparar uma versão própria da obra, que originalmente não especifica quais os instrumentos ou formação musical devem fazer a sua execução, é a realização de um sonho".
O concerto também apresenta a Fantasia Brasileira nº 3, do compositor brasileiro Francisco Mignone. Escrita para piano e orquestra de cordas, a obra une o lirismo da tradição europeia à riqueza rítmica e melódica das raízes brasileiras. Para o solista da obra, o pianista Pablo Rossi: "A Fantasia se destaca por seu colorido harmônico, lirismo nostálgico e energia popular – uma ponte sensível entre o Brasil urbano e o Brasil profundo".
Finalizando o programa, será apresentada a conhecida "Simple Symphony" ou "Sinfonia Simples", em tradução livre para o português, do compositor britânico Benjamin Britten.
Sob regência do maestro Roberto Minczuk e solos de Pablo Rossi, o concerto oferece uma viagem estética que cruza séculos, estilos e sentimentos – da ordem matemática de Bach à originalidade de Benjamin Britten, através do dramatismo de Wagner e concluindo com o lirismo mestiço de Mignone. Uma oportunidade única para vivenciar a riqueza e a diversidade do repertório instrumental e orquestral, com dois grandes músicos brasileiros da atualidade.
Serviço
Formação de Cordas da Orquestra Filarmônica Catarinense – Concerto no Auditório Regina Casillo
29 de julho de 2025 (terça-feira) 20h30
Auditório Regina Casillo – Curitiba / PR
Ingressos R$60 (inteira) e R$30 (meia) na plataforma Pensa no Evento.
INFORMAÇÕES SOBRE INGRESSOS R$60,00 (inteira) R$30,00 (meia)

Acesse: https://www.pensanoevento.com.br/eventos/83035/orquestra-filarmonica-catarinense-itinerante-curitiba-pr

Rua: Lourenço Pinto, 500, 6°, 7° e 8° andar
Estacionamento GRATUITO no local.
41 3225 6232 | 98803 8039 | 98803 4634

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Noite de Tango retorna ao Pobre Juan Curitiba com música ao vivo e dança argentina

Evento une alta gastronomia e arte em uma experiência sensorial no restaurante localizado no Pátio Batel

O restaurante Pobre Juan Curitiba promove, no dia 26 de julho, a partir das 19h30, mais uma edição da Noite de Tango, evento que une a tradição das casas de carne argentinas à paixão pela música e dança típicas do país vizinho.

A experiência contará com uma apresentação envolvente dos dançarinos Mariana Regina Monticelli e Leonardo José Taques, que conduzem o público por uma noite elegante e cheia de charme. A trilha sonora ficará por conta do trio Last Tango, formado pelo argentino Victor Gabriel Castro (bandoneón), ao lado de Guilherme Franco (piano) e Marsal Nogueira (contrabaixo).

Inspirado pela icônica música “El último tango en París”, composta pelo saxofonista argentino Gato Barbieri para o famoso filme de Bernardo Bertolucci, o trio propõe uma releitura contemporânea do tango, com arranjos que mesclam os clássicos com elementos eletrônicos e loops, criando uma sonoridade única e moderna.

A combinação da sofisticada gastronomia do Pobre Juan, com seus cortes nobres e vinhos selecionados, com a intensidade do tango promete uma noite memorável. Recomenda-se fazer reserva antecipada pelo telefone (41) 3020-3670.

Um pouco sobre o Pobre Juan
Nascido em 2004, do desejo de um grupo de amigos em saborear boas carnes assadas na grelha argentina, o Pobre Juan é hoje uma das mais conceituadas casas de carnes do Brasil, com uma cozinha que, ao longo dos anos, foi muito além das parrillas. Sempre atento à necessidade de expandir o conhecimento da equipe de forma contínua para entregar uma experiência cada vez melhor aos clientes, foi pioneira no segmento a se aproximar dos chefs de cozinha para auxiliar no desenvolvimento de sua vocação gastronômica contemporânea, e a promover a vinda de grandes nomes do mundo da carne. Movimento que reafirma a veia inovadora da casa, que ao longo dos anos foi dando vazão ao seu lado mais gastronômico, com a inclusão de pratos e receitas que vão muito além da parrilla. Com ambiente agradável, excelência em carnes e uma carta de vinhos única, que inclui grandes clássicos de Bordeaux e Chianti, o grupo, que se tornou referência em inovação gastronômica, possui atualmente 16 restaurantes no Brasil, sendo quatro em São Paulo, duas em Belo Horizonte, uma em Alphaville, Rio de Janeiro, Campinas, Curitiba, Goiânia, Brasília, Recife, Manaus, Porto Alegre e Belém.

Serviço

Endereço: Pátio Batel (Av. do Batel, 1868 - Batel, Curitiba - PR, 80420-090)

Reservas: (41) 3020-3670

Show “Grande Tempo” revela sentimento feminino no Paiol

Encontro inédito das cantoras Fátima Guedes e Cristina El Tarran

Desde Chiquinha Gonzaga, que no início do século XX abriu as portas da música brasileira para as mulheres, até hoje, o universo feminino vem sendo desvendado na nossa canção. O projeto "Grande Tempo – Compositoras Brasileiras" vai lembrar um pouco dessa história com o encontro inédito das cantoras Cristina El Tarran e Fátima Guedes, no próximo sábado, dia 26, às 20 horas, em única apresentação no Teatro do Paiol (Pça. Guido Viaro, s/nº). No palco, as duas cantoras serão acompanhadas por um trio musical com alguns dos melhores instrumentistas de Curitiba: Davi Sartori (piano, arranjos e direção musical), José Antonio Boldrini (baixo acústico) e Fernando Rivabem (bateria). A entrada é gratuita e os ingressos estão esgotados.
Cristina El Tarran, anfitriã do projeto, comemora o encontro com sua convidada especial: Fátima Guedes, de quem sempre foi admiradora. Ela conta que o show ganhou o nome de uma das músicas de Fátima, Grande Tempo. “Isso tem muito a ver com a proposta do projeto que faz um passeio pelo tempo das mulheres na música brasileira. É um arco temporal que atravessa épocas e cantoras como Dolores Duran, Sueli Costa, Tânia Maria, Joyce, Fátima Guedes entre outras”, adianta Cris. Ela completa dizendo que a costura do repertório passa, essencialmente, pelo sentimento feminino.
O show será dividido em duas partes. Na primeira, Cristina El Tarran vai interpretar um mosaico feminino das canções selecionadas por ela e Davi Sartori. Na segunda parte, Cristina convida ao palco Fátima Guedes e, juntas, vão interpretar grandes sucessos da sua carreira como “Grande tempo” (que dá título ao show), “Absinto”, entre outras. Para falar um pouco sobre a construção desse espetáculo, as duas cantoras vão participar de um bate-papo musical com entrada franca, na sexta-feira, dia 25, às 18h30, no Conservatório de Música Popular Brasileira (R. Mateus Lemes esquina com Treze de Maio) logo após a Oficina de Canto, no mesmo local, com Fátima Guedes.
Cantoras
A cantora paranaense Cristina El Tarran possui mais de 35 anos de carreira. Domina repertórios variados da música brasileira ao mais puro jazz, do samba a bossa nova, convida para subir ao palco, Fátima Guedes, uma das mais consagradas cantoras e compositoras da MPB. Com uma carreira repleta de sucessos e reconhecimento, Fátima Guedes conquistou seu espaço como uma das artistas mais influentes e respeitadas no cenário musical. Interpretada por nomes como Simone, Ney Matogrosso, Maria Bethânia, Nana Caymmi, Fátima também é intérprete de suas próprias canções. Sua música possui um olhar especial sobre o feminino, de forma confessional, humana e sensível, além de retratar as diversas faces da realidade da mulher brasileira.

Serviço: Grande Tempo - Cantoras Brasileiras - show com Cristina El Tarran convida Fátima Guedes. Sábado, dia 26 de julho, às 20 horas, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº). Ingressos esgotados.
Classificação etária: Livre. Duração 65 min.
Informações: (41) 99629-0837.

Oficina Canto Brasileiro – com Fátima Guedes
Sexta-feira, dia 25 de julho, às 17 horas no Conservatório de Música Popular Brasileira (Rua Mateus Leme 66 – Esquina com Treze de Maio). Inscrições gratuitas e limitadas pelo e-mail: lucmonteiro@gmail.com

Bate papo musical: Cristina El Tarran & Fátima Guedes.
Sexta-feira, dia 25 de julho, às 18h30 no Conservatório de Música Popular Brasileira (Rua Mateus Leme 66 – Esquina com Treze de Maio). Entrada gratuita, sujeita a limitação do espaço.

Jokers esquenta a programação no inverno

As noites frias de inverno encontram o calor da programação musical do Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). Nesta quinta-feira, dia 24, tem apresentação do Duo World Music com a cantora Jade Farah e Gegê Félix com um repertório cheio de surpresas sonoras. Na sexta (25) quatro bandas se revezam no palco principal da casa na Inspired by the officers' tour com apresentação da Jesterhead tocando In Flames, Lacuna Coil Cover Br trazendo a fase mais pesada dos álbuns recentes, Burn In Out com o som Gojira e KSCCover Br tocando o melhor da banda Killswitch Engage. No sábado (26), acontece a Old School Sessions com Jeff Cigano, Soundman Pako e DJ Bil. Participação especial do DJ C_Rock.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora 24 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 26 de julho:

QUINTA 24 JUL, 20 horas – Duo World Music formado por Jade Farah e Gegê Felix – que traz um repertório com muitas surpresas sonoras. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 25 JUL, 19 horas – Inspired by the officers' tour- Apresentação das bandas Jesterhead tocando In Flames, Lacuna Coil Cover Br trazendo a fase mais pesada dos álbuns recentes, Burn In Out com o som Gojira e KSCCover Br tocando o melhor da banda Killswitch Engage. Ingressos antecipados R$25 pelo site: goingressos.com.br/evento/inspired-by-the-officers-tour. Na hora R$35.

SÁBADO 26 JUL, 21 horas – Old School Sessions - com Jeff Cigano, Soundman Pako e DJ Bil. Participação especial de DJ C_ROCK. Ingressos antecipados R$25 no link: goingressos.com.br/evento/ol-school-sessions

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Congresso Conhecer acontece pela primeira vez no Paraná

Voltado a educadores, seminário terá participação do escritor Leandro Karnal e outros palestrantes renomados
Cerca de dois mil professores, psicopedagogos, gestores escolares e estudantes de pedagogia de Curitiba e Região Metropolitana deverão participar do Congresso Conhecer PR 2025, que acontece a partir de segunda-feira, 28 de julho, até 4 de agosto. Realizado pela primeira vez no Paraná, em Araucária (PR), o seminário trará à cidade especialistas de destaque nacional – entre eles o escritor e historiador Leandro Karnal - para falar de temas que desafiam os educadores no dia-a-dia, Inteligência Artificial na educação, neurodesenvolvimento e educação especial, construção do raciocínio lógico e outras questões relevantes.
Realizado pelo Instituto Conhecer, empresa nacional de formação continuada para educadores, o congresso já aconteceu em outros estados brasileiros e propõe reflexões práticas e teóricas sobre o futuro da educação, com foco em transformação e inovação pedagógica. “Vamos trazer para esse congresso as principais tendências da educação contemporânea. É um espaço de diálogo, formação e inspiração para quem vive os desafios da escola todos os dias”, observa Vicente Falcão, diretor do Instituto.
Leandro Karnal é destaque
A programação começa no dia 28 de julho pela manhã, no Araucária Acqua Park. A abertura oficial será às 8h30, com duas palestras com as educadoras Brunela Santos (ES), falando sobre “A construção de limites na primeira infância”, e Luciana Brites (PR), abordando “Educação infantil: a época de ouro do neurodesenvolvimento”, uma proposta de como as neurociências podem transformar as práticas pedagógicas.
Às 14 horas do mesmo dia, acontece a palestra do escritor e historiador Leandro Karnal (SP), com título “Um novo mundo chegou. Estou preparado?”, sobre os desafios da sociedade pós-pandemia. Será uma das conferências mais aguardadas da programação. Logo depois, Dalmir Sant’Anna (SC), especialista em gestão de pessoas, fará uma apresentação sobre “Oportunidades; reconheça as chaves para desenvolver suas competências”, numa chamada ao desenvolvimento pessoal dos educadores.
Programação
Ao longo da semana, o Congresso Conhecer PR dá aos participantes a oportunidade de ouvir e debater questões atuais da educação. No dia 29, o doutor em Educação Júlio Furtado (RJ) fala sobre as “Contribuições da pedagogia histórico-crítica à organização e formação docente”, refletindo sobre o papel político e social do professor. No dia 30/07, a escritora e professora Ester Assis (ES) aborda as relações entre “Neurodesenvolvimento e educação especial”, apontando marcos do desenvolvimento e comportamentos.

Na quinta-feira, 31/07, a psicopedagoga Márcia Amplatz (PR) apresenta o tema “Sem medo da Matemática: o papel do professor na construção do raciocínio lógico”. A pauta tecnológica ganha espaço dia 1/08, com Katia Ethiene (PR) , pós-doutora em Educação, que discutirá os desafios éticos e pedagógicos da Inteligência Artificial nas escolas. “Cognição: um olhar metacognitivo para nossas aprendizagens” é o tema da conferência da Evelise Portilho (PR), especialista em psicopedagogia, dia 01/08, encerrando o congresso.
Para facilitar a participação dos educadores, as palestras serão repetidas pela manhã e à tarde, a cada dia do Congresso. A certificação é de até 20 horas, com possibilidade de extensão para 60h. Inscrições e mais informações são obtidas no site www.congressoconhecer.com.br.
Sobre o Instituto Conhecer

Desde 2013, o Instituto Conhecer desenvolve e oferece cursos de formação continuada para gestores e professores em todo o Brasil. Fundado pelo professor e empresário Vicente Falcão, o Instituto Conhecer tem sede em Vila Velha, Espírito Santo, sendo atualmente uma das empresas mais conceituadas do país na formação de professores, gestores e demais profissionais da educação.

O Instituto Conhecer atua em formato multiplataforma, em diversas frentes. Oferece cursos, seminários e congressos presenciais em todo o país e mantém a plataforma Saeb Digital, com cursos on-line e híbridos. Organiza o congresso Brincar, voltado à educação infantil, e o seminário Incluir, com foco na inclusão no ambiente educacional. Também possui uma linha de material didático destinada a alunos da educação infantil até o 9º ano, contemplando os componentes curriculares de Língua Portuguesa e Matemática alinhados à BNCC (Base Nacional Comum Curricular). Para mais informações, acesse www.institutoconhecer.org.br.
Serviço
Congresso Conhecer PR 2025
Data: 28 de julho a 4 de agosto
Locais: Araucária Acqua Park (Rua Yoshiaki Nagano, 121 – Jardim Condor)
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Público: profissionais da educação (creche, pré-escola, anos iniciais), gestores, estudantes de Pedagogia e áreas afins, de Curitiba e Região Metropolitana.
Inscrições: www.congressoconhecer.com.br
Informações via WhatsApp: (27) 99901-0145

Depois da Espanha, LAS VIVAS chega a Curitiba para celebrar a dança com artistas sul-brasileiros e espanhóis

Depois da Espanha, LAS VIVAS chega a Curitiba para celebrar a dança com artistas sul-brasileiros e espanhóis
De 21 de julho a 11 de agosto a dança será apresentada com estreias e espetáculos inéditos e já consagrados em variados formatos durante a mostra ibero americana que vai ocupar o palco da Casa Hoffman

Foto de Mimosa, de Moira A., trabalho integrante de Las Vivas.
(Mais fotos e download em alta resolução em:
https://drive.google.com/drive/folders/1fBIFIZjCLxM3mNYSaNJsXWowPAdK3FLL?usp=sharing)

Cinco anos após sua concepção, a LAS VIVAS - Plataforma IberoAmericana de Dança realiza sua primeira edição presencial no Brasil, escolhendo o palco da Casa Hoffman em Curitiba para a celebração da arte e da conexão cultural. A mostra, que acontece de 21 de julho até 11 de agosto, se configura como um verdadeiro ato político, buscando fortalecer a difusão da dança contemporânea, ao destacar artistas locais, do sul do país e internacionais, e identidades que transitam por diversos territórios e continuamente ultrapassam as linhas geográficas. “A proposta é criar um ambiente plural que explore as tensões entre semelhanças e distinções em pesquisas, corpos, estéticas e procedimentos criativos, resultando em olhares alinhados com os dias atuais”, conta Igor Augustho, diretor da Pomeiro Gestão Cultural, responsável pela realização do projeto.

A plataforma, idealizada e coordenada pelos produtores e artistas Igor Augustho (Brasil) e Mari Paula (Espanha), com co-curadoria da convidada Mariana Pimentel, articula sua programação em dois eixos centrais, onde a dança de resistência e novas perspectivas se destacam para movimentar a cena cultural da cidade.

Realizado com recursos do Fundo Municipal de Cultura de Curitiba, com incentivo do Instituto Joanir Zonta, o primeiro eixo da programação dá enfoque a uma mostra de espetáculos do sul do Brasil. A proposta é evidenciar trabalhos que, através do movimento, geram discussões políticas, de resistência e oposição à imagem muitas vezes conservadora atribuída aos estados do Paraná, Santa Catarina e Rio Grande do Sul. “É um convite a olhar para a produção artística local com uma lente crítica e apreciar a potência de seus criadores”, comenta Mari Paula.

A programação se inicia com a participação das artistas internacionais: Luz Arcas e Poliana Lima, que vão conduzir oficinas voltadas à população curitibana. Enquanto Arcas trabalha com pessoas acima de 60 anos para criar a versão curitibana de sua premiada peça “La Buena Obra”, Poliana volta ao Brasil após mais de uma década para investigar o carnaval e o terror a partir do movimento. As duas imersões vão resultar em apresentações públicas no encerramento e na abertura da plataforma. “Ambas as criadoras têm trajetórias consolidadas e reconhecidas na Espanha, e estamos muito felizes em poder mostrar seus trabalhos para a cidade de Curitiba”, diz Mari Paula.

Além disso, a programação de LAS VIVAS reúne 4 espetáculos de dança criados no sul do Brasil: de Curitiba, “Sobrou Só o Corpo”, em que Princesa Ricardo Marinelli reivindica o corpo como protagonista da dança. Ao seu lado, também representando a capital paranaense, “Mimosa”, de Moira A., leva à cena um olhar sobre a animalização do corpo feminino, a partir da percepção de que o termo vaca, quando direcionado a uma mulher, torna-se pejorativo. De Santa Catarina, o artista Vitor Hamamoto realiza a estreia nacional de sua criação “Missing Names”, enquanto o coletivo gaúcho Quarta Parede, de Caxias do Sul, marca presença com “COMPLÔ Com Gente”. Para completar a programação, Poliana Lima apresenta o espetáculo “Extração”, um solo com música ao vivo, em que ela explora o corpo como espaço de memória e transformação. A partir da metáfora da escavação, a bailarina revela camadas do feminino, do erótico e do popular, em uma jornada sensível por identidades e heranças culturais.

Para Mari Paula “a presença dessa gama de artistas transcende uma perspectiva hegemônica ou puramente pedagógica; ao contrário, ela efetiva novos modos de a dança curitibana se ver de/por fora, movida por outras óticas e perspectivas, mas, ainda assim, reconhecendo a autenticidade da dança produzida aqui”. Todas as atividades vão acontecer na Casa Hoffmann, localizada no Largo da Ordem, em Curitiba, espaço que é referência internacional na investigação em corpo, dança e movimento.

O QUE É LAS VIVAS
Las Vivas - Plataforma IberoAmericana de Dança é uma plataforma idealizada e coordenada por Mari Paula e Igor Augustho que articula ações relacionadas à criações em dança no contexto IberoAmericano. Dentre os movimentos desenvolvidos pela plataforma, estão a difusão de espetáculos, a realização de intercâmbios entre artistas, promoção de rodas de conversa com fins de articulação de contextos e preservação da memória da dança, entre outros. Las Vivas, conta com a participação de mais de 40 gestores e artistas de toda a IberoAmerica, já teve edições online e presenciais (na Espanha) e, pela primeira vez, entre os meses de julho e agosto de 2025, promoverá seu primeiro encontro presencial, desta vez no Brasil, na cidade de Curitiba. Você pode saber mais sobre a plataforma em lasvivas.org.

SERVIÇO
LAS VIVAS - PLATAFORMA IBEROAMERICANA DA DANÇA - EDIÇÃO CURITIBA - 2025
Data: 21 de julho a 10 de agosto
Horário: verificar programação
Local: Casa Hoffman (Rua Dr. Cláudio dos Santos, 58 - São Francisco)
Ingressos: Gratuitos - retirar uma hora antes na bilheteria
Informações: @plataformalasvivas | @pomeiro_

FICHA TÉCNICA LAS VIVAS
Idealização, Coordenação e Curadoria: Igor Augustho e Mari Paula | Curadora Convidada: Mariana Pimentel | Direção de Produção Pomeiro: Igor Augustho | Produção Executiva: Bruna Bazzo e Rebeca Forbeck | Assistentes de Produção: Hanon Arthur e Pedro Oliveira | Estagiária de Produção: Vanessa Vieira | Coordenação Logística: Juliani Carla Ribeiro | Coordenação Técnica: Wagner Corrêa | Cenotécnica: Fabiano Hoffmann | Design Gráfico: Pablito Kucarz | Assessoria de Imprensa e Redes Sociais: Bruna Bazzo | Estratégia de Marketing Digital e Videocreator: Gabriela Berbert | Gerenciamento de Tráfego Pago: Thays Cristine | Realização e Produção: Mari Paula e Pomeiro Gestão Cultural
Assessoria de Imprensa
BB Comunica - @comunicabb
Bruna Bazzo
(41) 998088009
bbcomunica@gmail.com

PROGRAMAÇÃO LAS VIVAS

EXTRAÇÃO
Poliana Lima | Espanha-Brasil | 18 anos | 50 Min.
Datas: 31 de julho às 19h30

Sinopse: Extração é um solo de dança contemporânea com música ao vivo que investiga o corpo como território de memória e transformação. Inspirada em Oro Negro (2022), a peça utiliza a metáfora da escavação para revelar camadas invisíveis, fantásticas e oníricas do corpo – explorando o feminino, o erótico e o popular a partir do olhar de uma mulher. O espetáculo propõe uma jornada sensível por identidades, heranças culturais e experiências intergeracionais, mostrando o corpo como um espaço instável, múltiplo e vivo.
Foto: divulgação

PRELÚDIOS PARA UM CARNAVAL
Poliana Lima I Brasil-Espanha I 18 Anos | 60 Min.
Datas: 1/agosto 19h30 | 2/agosto às 16h e 19h30 I 3/agosto às 20h15

Sinopse: Em sua residência artística em Curitiba, Poliana Lima, artista brasileira radicada na Espanha, inicia investigações para um novo trabalho, explorando o carnaval como um lugar mítico de confluência de personagens e a criação de uma comunidade efêmera-festiva. A obra celebra a potência transgressora do corpo e da carne.
Sobre a Artista: Poliana Lima é coreógrafa, bailarina e professora, com temas como identidade e memória recorrentes em suas criações. Com 8 obras completas e 6 curtas, Poliana foi artista associada do Conde Duque-Madrid e recebeu o prêmio Revista Godot Espanha como melhor intérprete de dança.
Foto: divulgação

SOBROU SÓ O CORPO
Princesa Ricardo Marinelli e Selvática Ações Artísticas I Curitiba - PR I 18 Anos I 40 Min.
Datas: 3 de agosto às 19h | 4 de agosto às 19h30

Sinopse: A performance questiona as possibilidades de performatividade quando "sobra só o corpo", explorando o desnudamento e as ficções que o corpo-materialidade-ancestral-futurística pode gerar.
Sobre a Artista: Princesa Ricardo Marinelli é artista do corpo, gestora cultural e educadora, com doutorado em Performances Culturais e mestrado em Educação. Gerencia a plataforma criativa "Sim, somos bizarras!" e integra a Selvática Ações Artísticas.
Foto: divulgação

COMPLÔ com gente
Quarta Parede I Caxias do Sul - RS I 18 Anos I 40 Min.
Datas: 5 e 6 de agosto às 19h30

Sinopse: A obra celebra a coletividade como espaço de vida, (re)existência e festa. Misturando o terror e o festivo, a performance explora a potência máxima dos corpos em movimento, unindo gerações e tempos distintos de artistas.
Sobre a Coletiva: O Quarta Parede, grupo de pesquisa continuada em dança dirigido por Gislaine Sacchet, celebra 24 anos de existência. O grupo busca constantemente novos territórios investigativos e linguagens, priorizando a relação e comunicação com o público.
Foto: Maurício Concatto

MISSING NAMES
Vitor Hamamoto I Florianópolis - SC I 18 Anos I 40 Min. I Estreia Nacional
Datas: 7 de agosto às 20h | 8 de agosto às 19h30

Sinopse: A performance se entrega ao fluxo do movimento, buscando significado no vazio e no caos. Explora a improvisação, a respiração como força motora e a não-pressa em atos de sacrifício, transformando o movimento em uma narrativa que dá sentido à vida.
Sobre o Artista: Vitor Hamamoto iniciou sua carreira como bailarino em 2009. Prioriza a improvisação e a respiração em sua linguagem. Foi premiado com o primeiro lugar no Internationales Solo Tanz Theater Festival com o solo autoral "Missing Names" em 2024 e é membro do Grupo Cena 11 Cia de Dança.
Foto: Hubert Lankes

MIMOSA
Moira A. I Curitiba - PR I 18 Anos I 20 Min.
Datas: 7 de agosto às 19h30 | 8 de agosto às 20h30

Sinopse: A performance explora o termo "mimosa", carinhosamente associado à vaca, e sua conotação pejorativa quando direcionado a uma mulher. Moira A. intensifica e desdobra o que o termo evoca, convergindo na figura da mulher-vaca ou vaca-mulher.
Sobre a Artista: Moira Albuquerque é artista e diretora de produção, atuante desde 2006. Integrante da Minha Nossa Cia de Teatro e da Cia Girolê, desenvolve criações autorais em performance e dança, investigando as animalidades no corpo feminino.
Foto: Lídia Ueta

LA BUENA OBRA
Luz Arcas I Espanha I 18 anos | 60 Min.
Datas: 9 e 10 de agosto às 19h30

Sinopse: Inspirada na obsolescência dos corpos e da memória, a performance aborda o esquecimento como processo biológico, histórico e cultural. A criação é protagonizada por pessoas curitibanas com mais de 60 anos, desafiando a noção de produtividade e margem na engrenagem cultural.
Sobre a Artista: Luz Arcas é bailarina, coreógrafa e diretora de palco, fundadora da companhia La Phármaco. Vencedora do Prêmio Nacional de Dança 2024 e reconhecida por diversas outras premiações, Arcas é também autora do livro "Pensei que dançar me salvaria".
Foto: divulgação