Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

CAIXA CULTURAL CURITIBA TRAZ PROGRAMAÇÃO EMCOMEMORAÇÃO AOS 330 ANOS DA CIDADE NO MÊS DE MARÇO

O evento Curitiba 330 Anos: Circuito Artístico contará com visita mediada,
exibição de filmes, aula-espetáculo e palestras.

No mês de aniversário de 330 anos da capital paranaense, a CAIXA Cultural Curitiba oferece uma programação voltada para os artistas locais com o evento Curitiba 330 Anos: Circuito Artístico que contará com visita mediada, exibição de filmes, aula-espetáculo e palestras.

Entre os homenageados, estão a artista visual Efigênia Rolim, o artista gráfico e muralista Poty Lazzarotto, a cantora e atriz Stellinha Egg, o cineasta Sylvio Back, o escritor e cineasta Valêncio Xavier e o músico Waltel Branco. Confiram a programação da CAIXA Cultural para este mês festivo:

Filmes:
O longa Lance Maior, de 1968, dirigido por Sylvio Teatro, será exibido na CAIXA Cultural e o público poderá conversar sobre a obra com a especialista Rosane Kaminski. A exibição será no dia 05 de março, das 18h às 20h30.

Também será exibido o documentário A Noiva do Céu Estrelado (2022) sobre o processo de criação da artista Efigênia Rolim, conhecida por criar obras de arte com papeis de bala. O filme será comentado por Lisangela Danelutti Storti e, logo após a exibição, haverá uma oficina prática inspirada na poética da artista. O evento será presencial no dia 18 de março, das 18h às 19h (exibição do filme) e 19h às 20h (roda de conversa).

Encontros culturais e palestras:
No encontro História dos Museus de Curitiba serão apresentadas as histórias das coleções, que estão ligados ao processo de implantação de instituições semelhantes em outros estados brasileiros. O encontro ocorrerá presencialmente no dia 04 de março, das 15h às 16h30.

No Dia Internacional da Mulher, o encontro Artista do Acervo: Djanira homenageia a artista Djanira da Motta e Silva (1914-1979), a fim explorar a vasta produção da pintora e debater as relações de sua obra com diferentes aspectos da cultura brasileira. Serão dois encontros, um presencial no dia 08 de março, das 18h30 às 20h, e outro virtual no dia 21 de março, das 14h às 15h30.

O evento Vox Urbe receberá a cada noite dois poetas para leituras e bate papo com ambientações cênicas e sonoras criadas para cada apresentação. Serão seis noites de apresentações e uma de roda de conversa, todas presenciais, nos dias 09, 10, 16, 17, 22, 23 e 24 de março, das 19h30 às 21h30.

Em uma aula-espetáculo, os participantes assistirão à uma palestra junto à execução de composições do artista Waltel Branco que serão realizadas pelo especialista em sua obra Cláudio Menandro. O evento será presencial no dia 11 de março, das 18h às 19h30.

As composições da cantora Stellinha Egg (1914--1991) serão apresentadas na palestra ministrada pela flautista Ana Paula Peters. O encontro ocorrerá presencialmente no dia 12 de março, das 18h às 19h30.

Na Roda de Leitura: poemas de Alice Ruiz, serão apresentadas a produção literária e o cancioneiro da poeta e letrista nascida em Curitiba, com mais de vinte livros publicados e músicas gravadas. O encontro será no dia 19 de março, das 15h às 16h30.

No encontro Valêncio Xavier contém multidões, o público terá a oportunidade de trocar ideias sobre as produções literárias e cinematográficas do artista com o cineasta William Biagioli, que está adaptando para o cinema o romance O Mez da Grippe. A atividade ocorrerá no Teatro da CAIXA, no dia 26 de março, das 18h às 19h30.

Na visita mediada por Daniela Pedroso, o Roteiro a Pé: Poty nos muros e nos livros, além de comentar sobre o artista, os participantes apreciarão Lazzarotto nos murais das ruas e pelas ilustrações de livros como Grande Sertão: Veredas, de Guimarães Rosa, e Cobra Norato, de Raul Bopp. A visita mediada começará na CAIXA Cultural Curitiba e seguirá para o SESC Paço da Liberdade e a Biblioteca Pública do Paraná no dia 25 de março, das 10h às 12h.

Na atividade online Poty: um muralista brasileiro, será abordada a produção do muralista em diálogo com a história da arte latino-americana para visitar obras de arte públicas por meio da ferramenta Google Earth. O encontro será no dia 29 de março, com duas turmas, às 10h e às 14h.

Exposição:
Dando sequência à programação de março, a CAIXA Cultural apresenta a exposição MYTHOLOGIA com obras inéditas do prodígio da pintura paranaense, Felipe Scandelari. A exposição terá abertura em 24 de março, às 19h, com visitação de 25 de março a 28 de maio de 2023.

Mais informações da programação e sobre as inscrições estão disponíveis pela página da Caixa Cultural Curitiba.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

O Café da Tarde do Koré é servido à mesa e incluir opções à la carte.

Koré Qoya serve novo Café da Tarde aos domingos
O restaurante Koré, do Qoya Curitiba – Curio Collection by Hilton (Av. Sete de Setembro, 4.211 – Batel), oferece desde fevereiro uma nova opção gastronômica para as tardes de domingo. Trata-se do Café da Tarde Koré Qoya, que acontece sempre das 15h às 18 horas. O café inclui uma farta variedade de pães, queijos, embutidos e outras iguarias.

O Café da Tarde do Koré tem o diferencial de ser servido à mesa, além de incluir opções à la carte com itens preparados na hora. Entre os destaques estão o croque madame, um clássico da culinária francesa perfeito para brunchs e cafés, e a polenta brustolada na chapa, receita que remete à imigração italiana no Sul do Brasil – berço da tradição com influências europeias dos cafés coloniais no país.

As preparações são elaboradas em linha com a gastronomia de produto que norteia a cozinha do Koré Qoya, comandada pelo chef Jaime Spazzini. O restaurante está aberto para o público em geral e inclui estacionamento gratuito com manobrista, sujeito a lotação. O valor por pessoa é de R$ 80 (mais 10% de taxa de serviço). Reservas devem ser feitas pelo WhatsApp (41) 3340-4000 ou pelo email recepcao.qoya@hcchotels.com.br.

Café da Tarde Koré Qoya
Qoya Curitiba – Curio Collection by Hilton
Av. Sete de Setembro, 4.211 – Batel – Curitiba
Domingos, das 15h às 18h.
Valor por pessoa: R$ 80 mais 10% de taxa de serviço.
Estacionamento gratuito mediante disponibilidade
Reservas: WhatsApp: (41) 3340-4000 | recepcao.qoya@hcchotels.com.br

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

UP Experience Pianista curitibano prodígio lança primeiro disco solo no Teatro Positivo

Estefan Iatcekiw, de apenas 19 anos, é reconhecido como um dos melhores pianistas da atualidade; concerto acontece dia 13 de março

No dia 13 de março, às 19h45, o pianista curitibano Estefan Iatcekiw volta ao Teatro Positivo para o lançamento de seu primeiro disco solo, “Destiny”, com obras do compositor russo Sergei Rachmaninov. O concerto une o prodígio brasileiro ao legado do pianista russo e é o primeiro de uma série de espetáculos que vão celebrar os 15 anos do teatro.

Aos cinco anos de idade, Estefan pediu um piano de presente para a mãe. “Eu preciso de um piano, mamãe”, ele disse, por detrás das covinhas que emolduravam seu sorriso tímido e loiro. A mãe, Josiane, que trabalhava como vendedora de automóveis e nada sabia sobre música, acabou comprando um pequeno teclado, que era o que podia fazer pelo filho à época. Aos 13, depois de estudar com um professor que era amigo da família e, mais tarde, conquistar o coração da professora russa Olga Kiun, ele venceu outros 1,7 mil pianistas de todo o mundo e ganhou o Concurso Prelúdio, da TV Cultura, recebendo como prêmio uma bolsa de estudos no Conservatório Franz Liszt, na Hungria.

Seus sonhos, porém, eram ainda maiores, e ele abriu mão dessa bolsa para disputar uma vaga no Conservatório de Moscou, na Rússia, onde começou a cursar o bacharelado em piano clássico com apenas 15 anos. Arrebatado pela vida e carreira de Sergei Rachmaninov, que viveu entre os séculos XIX e XX, o curitibano de apenas 19 anos é considerado, atualmente, um dos melhores intérpretes da obra de seu ídolo que, há mais de um século, frequentou as salas do mesmo conservatório de Moscou.

Cursar o bacharelado no conservatório sempre foi, mais que um sonho, um objetivo. Desde que começou a se dedicar ao piano, o curitibano pensava na capital russa. Com um currículo extenso e invejável, ele coleciona prêmios dentro e fora do Brasil. Conquistou, por exemplo, o 1.º lugar no IV International Rachmaninov Piano Competition for Young Pianists, na Alemanha, quando tinha dez anos. Aos 18, foi premiado e laureado no primeiro concurso Rachmaninov, na Rússia, em 2022. Foi considerado, ainda, o melhor intérprete do brasileiro Villa Lobos e premiado no Concurso Internacional Cidade de Vigo, na Espanha. Sua técnica e seu talento arrastam multidões e encantam plateias de todo o planeta.

De volta para casa

Para o diretor da UP Experience (UPX), Eduardo Faria, esse é mais um passo na longa jornada que Estefan e o Teatro Positivo somam. “É uma honra saber que estamos abrindo as comemorações de 15 anos do teatro com o pianista mais jovem da história a ser aceito em um dos conservatórios mais prestigiados do mundo. Ao longo dos anos, passamos a fazer parte da história desse brilhante músico e temos muito orgulho desse vínculo”, afirma. Não é a primeira vez que o palco do Teatro Positivo recebe o talento de Estefan. Quando saiu do Brasil para começar sua história na Rússia, um de seus concertos de despedida foi justamente ali, no maior teatro do Paraná.

“Destiny” é composto por duas sonatas: a Piano Sonata No. 1 in D Minor, Op. 28 I. Allegro moderato; II. Lento; e III. Allegro molto, e a Piano Sonata No. 2 in B-Flat Minor, Op. 36 (versão de 1913) I. Allegro agitato; II. Non allegro - Lento; e III. L'istesso tempo - Allegro molto. “É o primeiro CD com as obras desse grande compositor russo do período romântico tardio da música clássica. Estou me especializando nas obras de Rachmaninov e tive o prazer e a responsabilidade de gravar as duas sonatas que ele compôs”, conta o brasileiro.

O concerto de Estefan Iatcekiw faz parte da série “Clássicos Positivo”, que reforça o posicionamento do Grupo Positivo enquanto incentivador da cultura e da arte no Paraná. De acordo com o presidente da Positivo Educacional, Lucas Guimarães, o Grupo Positivo escolheu investir na promoção da música clássica como principal foco na área cultural. “Poucas expressões artísticas demandam tanta virtuosidade e perfeição técnica quanto a música clássica. Apreciar um grande concertista como o Estefan, é ser inspirado por seu exemplo de dedicação, disciplina e sensibilidade singular. Além de inspirar pela virtude de intérpretes e pela genialidade de compositores, a música clássica demanda alguma medida concentração e contemplação do ouvinte. Em um mundo cada vez mais acelerado, em que somos bombardeados por estímulos e distrações, ouvir música clássica tem cada vez mais valor, para desenvolver senso estético e a capacidade de atenção plena, sem a qual não se constrói ou aprende nada de significativo."

Serviço:

Lançamento CD “Destiny” - Estefan Iatcekiw interpreta Sergei Rachmaninov

Data e horário: 13 de março, às 19h45

Local: Teatro Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 - Campo Comprido

Ingressos e informações: www.diskingressos.com.br

Programação 15 Anos do Teatro Positivo

Estefan Iatcekiw - 13 de março

Fafá de Belém - 17 de março

Momix - 28 de março

Isabel Leonard - 29 de março

Risorama - 30 de março a 4 de abril

Mish Mash - 8 e 9 de abril

Dire Straits - 3 de maio

Paulinho da Viola - 25 de junho

Orquestra Infantil Alegro - 26 de junho

Jazzmeia Horn - 30 de julho

Les Ballet Trockadero de Monte Carlo - 2 de agosto

Madeleine Peyroux - 21 de setembro

Maria João Pires - 19 de outubro

Evolution Dance Theater - 23 de outubro

Orquestra Jovem Alegro - 6 de novembro

Sinfonia dos Animais - 15 de novembro

Grande Concerto de Natal Orquestra Infantil Alegro - 11 de dezembro

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

A SAIDEIRA DO SKANK EM CURITIBA

“No sábado, dia 04 de março, uma das bandas mais emblemáticas do país desembarca na capital paranaense com a turnê de despedida para um show histórico no White Hall Jockey Eventos. Será a última oportunidade de assistir os mineiros que celebram 30 anos de um legado eterno, tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco”.

Em clima de despedida e de pura nostalgia, a banda mineira Skank se prepara para encerrar três décadas de uma intensa, duradoura e gloriosa trajetória na música. Donos de hits memoráveis e de discos que se enquadram nas melhores produções do pop rock nacional, Samuel Rosa (guitarra e voz), Lelo Zanetti (baixo), Henrique Portugal (teclados) e Haroldo Ferretti (bateria) chegam a Curitiba no sábado, dia 04 de março, para seu último show na capital paranaense. Com realização da Prime, o show da “Turnê de Despedida” terá uma super estrutura no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740). Os portões vão abrir às 16h30 e as bandas Válvula Vapor e Enova e dj´s convidados são as atrações encarregadas para aquecer o público tanto na abertura quanto no “After Skank”, após o show dos mineiros dentro do White Hall. Para quem tem ingressos da área vip, camarote e bistrô têm acesso livre para o “After Skank”. Para quem tem Pista, poderá comprar o convite antecipado ou na hora (sujeito a lotação).

Já disse um crítico que a importância de uma banda se mede pela quantidade e qualidade de músicas “indispensáveis” que acabaram ficando de fora do repertório de seu show. Com quase 30 anos de contribuições para as festas, os romances e para a vida dos brasileiros, o Skank já ouviu muito que “faltou esta” e “faltou aquela”. Pois nessa turnê, que vem celebrando a história da banda antes de sua separação por tempo indeterminado, o desafio tem sido encaixar num mesmo roteiro tudo o que esses caras já deixaram gravado no coração do público desde o comecinho dos anos 1990. E é nessas horas retrospectivas que a gente vê que foi muita coisa – mesmo para generosas duas horas (ou mais!) de show que será apresentado na capital paranaense. A banda vai levar para o palco um repertório repleto de sucessos que marcaram gerações, como "Vou Deixar", "Sutilmente", “Garota nacional” e "Ainda Gosto Dela".

Foram nove álbuns de estúdio, alguns deles presença obrigatória em listas de melhores de todos os tempos do pop-rock nacional e que somam mais de 5 milhões de exemplares vendidos; três ao vivo que registraram para a posteridade o nível de ataque e a catarse de seus shows em diferentes fases da carreira; e uma coleção de sucessos que não encontra paralelo nas últimas três décadas no país. Foram cerca de 40 hit singles, 29 deles entre as 100 mais tocadas do ano no Brasil (muitas vezes defendendo sozinhas o pop-rock num mar de sertanejo universitário), 25 em trilhas de novela, dois mega-hits que marcaram fases distintas e igualmente bem sucedidas do grupo (“Garota Nacional” em 1996 e “Vou deixar” em 2004) e um sem-número de favoritas do fãs que vez por outra aparecem de surpresa nos shows. “Algo parecido”, o single inédito lançado em 2018, passou dos 30 milhões de plays em pouco mais de um ano. E ainda tem a nova “Simplesmente”, delicada balada folk lançada especialmente para acompanhar a Turnê da Despedida.

Até onde pode-se enxergar, esta será a última oportunidade de assistir o Skank tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco. A banda anunciou a separação motivada pelos desejos individuais de experimentar novos caminhos – musicais e pessoais. Sem brigas, sem decadência, sem barracos públicos e sem descartar a possibilidade de reuniões futuras. Pontuais? Comemorativas? Definitivas? Só o tempo dirá. Por hora, é melhor aproveitar a Turnê da Despedida como se não houvesse amanhã.

A separação do Skank é uma forma de colocar um ponto final (ou um ponto-e-vírgula) numa carreira iniciada na curva entre a moda do rock brasileiro dos anos 1980 e uma nova década que apontava para a brasilidade, para o ritmo e para as misturas. Inicialmente uma simpática banda de vinda de Minas Gerais tocando música de inspiração jamaicana, rapidamente o Skank tanto apontou caminhos para toda uma nova geração (de Chico Science, Raimundos, Pato Fu, Jota Quest, Mundo Livre SA, O Rappa e tantos outros) como ganhou musculatura e tamanho de mercado. Isso ali por 1996, quando chegou no incrível feito de ter, no mesmo período de doze meses, dois álbuns diferentes com mais de um milhão de exemplares vendidos – Calango e O Samba Poconé.

Foram tempos de turnês internacionais, hits no mercado latino e a confiança para arriscar a mudança que viria nos anos seguintes: canções mais melódicas, com mais violões e guitarras e climas psicodélicos. Em meio a momentos tão diferentes, algumas características continuavam: os sucessos na boca do público, as canções na vida das pessoas, os grandes shows pra lavar a alma e a coerência com sua própria história, de olhar para frente e encarar os desafios.

É essa coerência que levou Samuel, Lelo, Henrique e Haroldo a dependurar as chuteiras por hora e buscar desafios em outros territórios. A Turnê de Despedida é a versão da banda para aqueles jogos em que os craques do futebol juntam os amigos, num clima incrível de festa e gratidão. Os craques estarão no palco, os amigos são o público que estiveram juntos a eles por tanto tempo. E vai ser um jogo de goleadas, isso todo mundo sabe.

Estrutura

O evento contará com uma superestrutura para que o público possa curtir o show e se tornar ainda mais memorável essa despedida dos palcos de uma das bandas mais emblemáticas do Brasil. O evento estará dividido por Área Vip (espaço em frente ao palco, serviço de bares e alimentação, entrada exclusiva e banheiros exclusivos); Camarote Coletivo (superestrutura coberta com acesso à área vip, que contará com serviço de alimentação e bares, banheiros exclusivos e entrada exclusiva); Bistrôs (espaço reservado dentro do camarote coberto com serviço de garçons e com acesso para todas as áreas do camarote, além da área vip); Pista e terá ainda a área reservada para PcD (Pessoa com Deficiência). Após o show dos mineiros, tem a festa “After Skank” dentro do White Hall. Para quem tem ingressos da área vip, camarote e bistrô têm acesso livre para o “After Skank”. Para quem tem Pista, poderá comprar o convite antecipado ou na hora (sujeito a lotação).

Ambulâncias e UTIs móveis também estarão disponíveis para atendimento ao público assim como uma equipe de brigadistas e bombeiros para o atendimento de primeiros socorros. Seguranças uniformizados (homens e mulheres) garantirão a segurança do evento. Todas as saídas de emergência, postos médicos, banheiros, bares e setores estarão amplamente sinalizados. Orientação para o público e controladores de acesso – Indicadores uniformizados orientarão na formação de filas, acessos, setores e portões. Orientadores uniformizados ajudarão na validação e leitura de ingressos.
Ingressos
Os ingressos estão disponíveis e custam a partir de R$200,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do evento.

CRONOGRAMA
16h30 – Abertura dos portões + Dj´s
17h – Shows de abertura – Válvula Vapor + Enova
20h30 – SKANK
23h – After Skank – Válvula Vapor + Enova + Dj´s

SERVIÇO:
SKANK – “Turnê de Despedida”
LOCAL: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740, Tarumã)
Quando: 04 de março de 2023 (Sábado)
Horários: abertura do evento: 16h30 / Início das atrações convidadas: 17h / Início do show SKANK: 20h30
Valores: custam a partir de a partir de R$200,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
AFTER SKANK – R$70,00 + taxa adm.
A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
Forma de pagamento: dinheiro, crédito e Pix
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br .
Censura: 18 anos (de 16 a 18anos acompanhados por um responsável maior de 18 anos e abaixo de 16 anos somente com os pais).
Informações para o público: 41 33150808 / @maisumadaprime

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

 Passeio em trem de luxo com jantar a bordo começa temporada 2023 neste mês

 Mais do que boa gastronomia, uma experiência inesquecível que vai muito além dos tradicionais restaurantes. A partir de 10 de março, o Expresso Classique dá início à temporada 2023 levando os passageiros a uma sofisticada imersão no universo ferroviário em jantar a bordo dos trens de luxo da Serra Verde Express.

A noite começa às 20h: uma recepção personalizada com welcome drink de espumante e música ao vivo na plataforma inteiramente decorada. Nos trens de luxo, com ambientação que remete aos anos 30, os clientes encontram seus lugares marcados e partem para um breve passeio por Curitiba. De volta à estação, tem início o jantar completo com menu do chef Rafael Lafraia, do restaurante Curry Pasta, elaborado especialmente para a data e drinks do Continental Bar, criados por Igor Bispo. Confira o cardápio completo:

Couvert: Cesta de pães, manteiga de ervas e molho defumado

Entrada: Polenta cremosa, ragu de cogumelos com trufa negra e queijo grana

Prato Principal (escolher uma opção)

CARNE - Cubos de carne ao molho de especiarias com gremolata, cuscuz marroquino com abóbora cabotiá e especiarias
FRUTOS DO MAR - Arroz cremoso de camarão, queijo grana, aspargo grelhado e amêndoas
VEGETARIANO - Ravioli de pêra, molho de queijo grana e crocante de caramelo com especiarias
Sobremesa: Brownie com especiarias da Amazônia, calda de amora e ganache de chocolate

Para crianças até 12 anos é servido um menu kids com massa artesanal com molho branco, cubos de mignon e batata chips. A sobremesa das crianças é brownie com especiarias brasileiras servido com calda de chocolate meio amargo, creme de amora e castanha de caju.

Os pacotes são disponibilizados exclusivamente na categoria Litorinas de Luxo, com opção nos vagões Foz do Iguaçu ou Copacabana. “A experiência é uma das mais charmosas de Curitiba e distinta de tudo que já se viu por aqui. O trem e a plataforma carregam consigo muita história, e toda a ambientação combinada com o delicioso jantar tornam o Expresso Classique único”, comenta Adonai Filho, diretor da Serra Verde Express.

Após o jantar, os visitantes podem visitar a charutaria e apreciar a música ao vivo na plataforma decorada especialmente para a data. O pacote se encerra por volta das 23h.

Serviço:

“Expresso Classique Serra Verde Express”

Endereço: Av. Presidente Affonso Camargo, 330 - Jardim Botânico

Data: 10 de março

Horário: 20h

Ingressos: disponíveis no site, com valores a partir de R＄319

Sobre a Serra Verde Express:

Sediada em Curitiba, a Serra Verde Express é a empresa que detém a concessão dos trens turísticos que realizam o percurso na ferrovia Paranaguá-Curitiba. Responsável por coordenar os passeios turísticos ferroviários, a Serra Verde Express é a maior companhia do ramo de serviços de receptivo de viagem de Curitiba e do Litoral Paranaense. Os serviços receptivos da Serra Verde Express são completos e incluem transfer, hospedagem, city tour, excursões e ingressos, com acompanhamento de profissionais altamente treinados e capacitados. Para mais informações acesse o site ou visite o perfil da Serra Verde Express no Instagram: serraverde_oficial

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

MON promove imersão na vida e obra de Poty Lazzarotto

A arte é para todos. Seguindo na missão de reaproximar o público com mais de 60 anos do Museu Oscar Niemeyer (MON), a instituição apresenta a primeira edição do Arte para Maiores em 2023. Este encontro ocorrerá em duas etapas, nos dias 7 e 14 de março, ambas centradas na vida e na obra do desenhista curitibano Poty Lazzarotto.

Na primeira data, às 14h, os participantes farão uma visita mediada pela exposição “Poty, Entre Dois Mundos”, seguida de uma oficina prática. Já no segundo encontro, os inscritos participarão de uma videoconferência com a artista Juliane Fuganti, assistente de curadoria da exposição, no mesmo horário, de maneira remota.

Para se inscrever, é necessário preencher o formulário online. As vagas são limitadas e não é necessário possuir conhecimento prévio em artes visuais. A participação é gratuita para pessoas com mais de 60 anos e outros grupos isentos de pagamento de ingressos no MON (confira aqui). Para os outros públicos, o ingresso do Museu deve ser pago para que ter acesso à atividade. Todos e todas são bem-vindos(as).

Em 2019, o programa Arte para Maiores conquistou um importante reconhecimento nacional na área de educação em museus – o Prêmio Darcy Ribeiro 2019, concedido pelo Instituto Brasileiro de Museus (IBRAM).

Em cartaz
“Poty, Entre Dois Mundos”, em cartaz na Torre do Olho do Museu Oscar Niemeyer, reúne aproximadamente 130 obras e é um recorte da maior coleção já doada à instituição, com aproximadamente 4,5 mil obras. A mostra “Poty, Entre Dois Mundos” inicia no MON um espaço contínuo de exposições deste importante artista.

Sobre a convidada
A catarinense Juliane Fuganti nasceu em 1963 e é natural de Joaçaba (SC). Atuou como professora de Desenho e Gravura na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Formou-se em Economia pela FAE em 1983 e, em 1989, em Pintura pela Unespar. É mestre em Poéticas pela Universidade Federal da Bahia (UFBA, 2011). No exterior, participou da Trienal de Gravura de Cracóvia 2000, Bienal Bela-Porto 2012, Bienal de Assunção 2017 e Bienal de Gaia 2021. Realizou exposições individuais e coletivas no Brasil e no exterior, em cidades como Londres, Madrid, Lisboa, Porto, Frankfurt, Berlim, Paris, Lyon, São Petersburgo e Nova York. Em 2001, foi selecionada para o programa de residência de artista em Lyon, na França.

SOBRE O MON
O Museu Oscar Niemeyer (MON) é patrimônio estatal vinculado à Secretaria de Estado da Cultura. A instituição abriga referenciais importantes da produção artística nacional e internacional nas áreas de artes visuais, arquitetura e design, além de grandiosas coleções asiática e africana. No total, o acervo conta com aproximadamente 14 mil obras de arte, abrigadas em um espaço superior a 35 mil metros quadrados de área construída, sendo 17 mil metros quadrados de área para exposições, o que torna o MON o maior museu de arte da América Latina.

Serviço
Arte para Maiores
Inscrição: bit.ly/APMmarco2023
Visita mediada e oficina
7 de março
14h às 17h
Videoconferência com Juliane Fuganti
14 de março
14h às 15h30

Museu Oscar Niemeyer
www.museuoscarniemeyer.org.br

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Vinhos de verão: bares e restaurantes ampliam oferta de “rótulos frescos” para dias quentes

Cada vez mais, vinhos tornam-se alternativa à cerveja na estação mais quente do ano

Embora muitas pessoas associem o consumo de vinho aos dias frios, uma taça de branco ou de rosé é uma excelente alternativa para o verão, já que o frescor e o sabor da bebida combinam com as altas temperaturas da estação. Em um país tropical como o Brasil, até mesmo os tintos de corpo leve e frutado, servidos a uma temperatura mais baixa que o normal, podem ser uma ótima pedida.

Segundo o relatório Brazil Wine Landscapes 2022, da Wine Intelligence, o consumo de vinho cresceu consideravelmente no País, com o incremento de 12 milhões de consumidores no ano de 2021, chegando a 51 milhões de apreciadores da bebida. Isso representa 36% da população adulta brasileira. Por ser uma bebida versátil com diversos estilos e nuances, o mais indicado para os dias mais quentes são os vinhos jovens, frutados, com menos taninos, teor alcoólico moderado e boa acidez. A sommelière consultora do Hotel NH Curitiba The Five, Juli Rodrigues, elencou algumas dicas para o verão.

Como armazenar o vinho?
Para manter as garrafas frescas sem necessariamente precisar de uma adega climatizada, é preciso armazenar as garrafas em um local fresco, sem umidade, evitar a incidência de luz direta e as diferenças bruscas de temperatura.

O vinho é servido estupidamente gelado?
De modo geral, a temperatura fica em torno de 10ºC a 18ºC, dependendo da nuance e concentração da bebida. Vinhos brancos podem ser servidos entre 8ºC e 10ºC, os amadeirados a 10ºC e os brancos envelhecidos a 12ºC. Os tintos jovens podem ser apreciados em temperatura de 15ºC e os mais amadeirados a 16ºC. Por fim, os rosés ficam entre 12ºC e 14ºC.

Quais vinhos consumir?
“Os vinhos do projeto Tão Longe, Tão Perto são excelentes sugestões”, destaca Juli. A iniciativa, concebida pela sommelière, empresária, consultora e uma das idealizadoras do Tão longe, tão perto Gabriela Monteleone, e pelo argentino Ariel Kogan, importador e comerciante de vinhos, serve vinhos brasileiros em torneiras, priorizando produtos feitos de forma artesanal e pautados em práticas sustentáveis, desde o cultivo da uva até a taça.

“Hoje, servimos vinhos provenientes de uvas de pequenos agricultores da Serra Gaúcha. O vinho branco é preparado com a uva Lorena, o rosé é feito com uvas Lorena e Merlot, e o tinto provém da Sangiovese e Cabernet Sauvignon”, explica o diretor do NH Curitiba The Five, Antonio de Albuquerque.

“O vinho tinto do Projeto Tão Longe, Tão Perto apresenta aromas de frutas vermelhas frescas, notas terrosas e especiarias. Na boca, ótima acidez e persistência, se confirmando as frutas vermelhas e notas terrosas”, explica a sommelière. A opção de vinho branco é feita com a variedade lorena, uma uva “híbrida”, desenvolvida a partir do cruzamento da Malvasia Bianca e a Seyval, que garante formação aromática limpa e agradável. Já o rosé é formulado com a uva Lorena e uma pequena quantidade de Merlot. Aromático, delicado e fresco, o vinho rosé é elegante, com sabor marcante, aromas florais e de frutas vermelhas e maduras como morangos e cerejas.

Onde encontrar?
O wine & cocktail bar do hotel, Five Lounge, promove uma experiência associada aos vinhos de verão. Semanalmente, o empreendimento realiza a Torneira Aberta, atração na qual os clientes pagam um preço fixo de R$ 66,00 para desfrutar à vontade os rótulos do projeto Tão Longe, Tão Perto, entre às 19h e 21h, em formato self-service.

Para continuar a enoexperiência em casa, os clientes também têm a possibilidade de adquirir um growler personalizado de vidro ou cerâmica colorida, disponíveis no bar. “Caso o cliente queira trazer o seu growler de casa, também é possível e nós enchemos nas torneiras”, complementa o diretor.

Serviço

Five Lounge

Horário de funcionamento: segunda a domingo, das 15h a 00h30

Endereço: Rua Nunes Machado, 68 – 2.º andar - Batel | Curitiba - PR

Telefone: +55 41 3434-9400

Instagram: @fivelounge

SOBRE NH HOTELS

NH Hotels é a marca de luxo do NH Hotel Group, destacada por seus hotéis modernos e singulares em localizações perfeitas na Europa e na América Latina, que se conectam facilmente com as cidades e bairros. Cada NH Hotel é cuidadosamente projetado para oferecer uma experiência confiável que sempre atenderá às expectativas dos hóspedes. Seu estilo descontraído, urbano e fresco faz deles um marco para se hospedar, trabalhar e interagir agradavelmente fora de casa. Quer os viajantes visitem os NH Hotels a negócios ou a lazer, esses hotéis oferecem a seus hóspedes um serviço caloroso e excelente para garantir uma estada perfeita e prática, com uma boa relação custo-benefício. Eles estão prontos para atender adequadamente às necessidades dos hóspedes, felizes em ir além, para que as estadas dos hóspedes sejam sempre um prazer.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Udo e Tim ‘Ripper’ Owens se apresentam em Curitiba cantando clássicos do Accept e Judas Priest

Lendas do heavy metal prometem show histórico apresentando grandes sucessos de gigantes do estilo

Os vocalistas Udo Dirkschneider e Tim ‘Ripper’ Owens farão um abril uma turnê conjunta, na qual apresentarão exclusivamente material de suas antológicas ex-bandas: Accept e Judas Priest, respectivamente. Em Curitiba, a turnê passa pelo palco do Hard Rock Cafe, no dia 26 de abril (quarta-feira).

Esta será a primeira vez que os dois lendários vocalistas farão uma turnê conjunta neste formato, que promete momentos nostálgicos aos fãs. Os ingressos estão à venda pela plataforma Bilheto, por valores a partir de 140 reais, com facilidades e possibilidade de parcelamento na aquisição dos convites.

Ambos apresentarão repertórios exclusivos com o melhor que gravaram em suas respectivas ex-bandas. Do lado do alemão Udo, há um punhado de algumas das canções mais relevantes que o estilo já ouviu, que influenciaram inúmeras bandas e embalaram momentos importantes na vida dos fãs do heavy metal. Portanto, podemos esperar sucessos como “Balls to the Wall”, “Metal Heart”, “Restless and Wild”, “Breaker”, “Fast as a Shark”, “Princess of the Dawn”, entre tantas outras.

Por sua vez, Tim ‘Ripper’ Owens também tem um catálogo extenso para apresentar aos fãs do Judas Priest. Das canções que gravou com a banda britânica, não devem faltar "Burn in Hell", “Blood Stained”, “One on One” e “Hell is Home”, além de clássicos atemporais como “The Ripper”, “Metal Gods”, “Painkiller” e “Electric Eye”.

Serviço
Udo e Tim ‘Ripper’ Owens
Data: 26 de abril de 2023 (quarta-feira)
Local: Hard Rock Cafe
Endereço: Rua Buenos Aires, 50 – Batel (Curitiba/PR)
Horários: a partir das 21 horas
Classificação etária: 16 anos (menores de 18 anos, apenas com pais ou responsável - Obrigatório apresentação do documento de identidade).
Ingressos: a partir de R$ 180
1º lote – promocional
Solidário R$145*
Meia R$140**
Inteira R$$280

2º lote - promocional
Solidário R$165*
Meia R$160**
Inteira R$$320

3º lote
Solidário R$185*
Meia R$180**
Inteira R$$360

Pontos de venda
Online (com taxa de conveniência)
https://www.bilheto.com.br/evento/1261/UDO_e_Tim_Ripper (em até 12x no cartão)

PONTOS DE VENDA SEM TAXA:
LET'S ROCK
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 E 04 - Centro - Curitiba - PR
Seg. a Sex. 09:00 as 19:00 / Sáb. 09:00h as 15:00

HARD ROCK CAFE
(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)
Rua Buenos Aires, 50
De Segunda a quinta das 11h30 às 24h / Sexta das 11h30 à 1h / Sábado de 9h à 1h e Domingo de 9h às 24h
* A organização do evento não se responsabiliza por ingressos comprados fora dos anunciados
** Será proibida a entrada de câmeras fotográficas/filmadoras profissionais e semiprofissionais.

O alemão Udo Dirkschneider fez história com a lenda do Heavy Metal, Accept. Com ele, a banda gravou alguns dos mais importantes discos do estilo, como Breaker (1981), Restless and Wild (1982), Balls To The Wall (1983) e Metal Heart.

De igual importância é sua carreira solo, com a qual já lançou 17 álbuns de estúdio, sem contar EPs e registros ao vivo. Seja qual for a banda, a figura carismática de Udo se tornou uma das epítomes do heavy metal. Nessa turnê, Udo vai focar exclusivamente no material clássico do Accept.

Norte-americano, Tim ‘Ripper’ Owens ficou famoso após integrar uma das maiores bandas de todos os tempos; o Judas Priest. Em 1996, teve a missão de substituir ninguém menos que Rob Halford, e o fez com maestria. Com a banda, lançou os excelentes Jugulator (1997) e Demolition (2001), além dos registros ao vivo 98’ Live Meltdown e Live in London.

Também gravou diversos álbuns com as bandas Iced Earth, Winters Bane, Yngwie Malmsteen, Beyond Fear, Charred Walls Of The Damned, Tourniquet, KK’s Priest, entre outras – além de sua carreira solo. Com o passar das décadas, Tim ‘Ripper’ Owens gravou seu nome no heavy metal como um dos artistas mais produtivos do estilo.

Resumo
O que: UDO & Tim ‘Ripper’ Owens
Quando: Quarta, 26 de abril – 21h
Onde: Hard Rock Cafe – Rua Buenos Aires, 50
Quanto: de R$140 à R$360
Informações: www.abstratti.com e (41) 3091-6060

Fotos: Créditos nos nomes dos arquivos.
Kenia Cordeiro

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Pianista indicado ao Grammy abre temporada 2023 do Bravíssimo Concertos

Programa “Pelos caminhos de Chopin com Pablo Rossi” acontece dia 17 de março na Capela Santa Maria, a entrada é livre

Um dos mais importantes projetos brasileiros de formação de plateia de música clássica retoma suas atividades. O primeiro concerto didático da série Bravíssimo, em 2023, recebe dia 17 de março na Capela Santa Maria, em Curitiba, o pianista ítalo-brasileiro Pablo Rossi. Considerado pela crítica especializada um dos mais importantes nomes da nova geração de pianistas brasileiros, Rossi tem ampla carreira internacional incluindo indicação ao Grammy Latino na categoria “Melhor Álbum de Música Clássica" em 2022.

Com apresentação e curadoria da professora e especialista em música, Liana Justus, o programa prevê a apresentação de 12 valsas de concerto do compositor polonês Frédéric Chopin (1810-1849).

Formação de plateia

Liana Justus conta que para a nova temporada do Bravíssimo haverá um maior enfoque na formação de plateia. “Quando abastecemos o público com informações relevantes como o contexto em que a obra foi criada, o histórico do músico e do instrumento musical, as pessoas passam a entender o que estão escutando e criam um foco maior no concerto, sem dispersões”, afirma Liana.

Mais sobre Pablo Rossi

Natural de Florianópolis, conquistou seu primeiro prêmio aos sete anos de idade e, desde então, venceu mais de dez prêmios nacionais e internacionais. Atuou como solista à frente da Orquestra de Câmara do Kremlin, Sinfônica de Kirov, Osesp, Sinfônica Brasileira, Filarmônica da Ucrânia, dentre outras. Como membro da fundação inglesa "The Keyboard Trust", apresentou nos últimos anos mais de 100 recitais em importantes salas de concertos, como Carnegie Hall (Nova York), Parco della Música (Roma), Laeiszhalle (Hamburgo) e NCPA (Pequim). Em 2021 recebeu seu segundo mestrado pela Mannes School of Music em Nova York, tendo sido também agraciado com o "Steinway Prize", reconhecimento pela sua atuação como solista e camerista. Tem também ministrado masterclasses nas mais variadas instituições acadêmicas, como Conservatório de Shangai, Belgrado, Tbilisi e Kiev, Universidade de Música da Cidade do México e Zagreb. Rossi é fundador e diretor artístico da OFiC (Orquestra Filarmônica Catarinense).

Sobre o Bravíssimo

Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizaram uma série de ações educacionais que proporcionaram aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical. Em sua segunda temporada, o projeto ganhou alcance e também passou a acontecer nas cidades de Cascavel e Curitiba com apresentações de ópera, música clássica instrumental e música brasileira.

Realização, apoios e patrocinadores

Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. Realizado pela Unicultura com apoio da Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.

S E R V I Ç O:
Bravíssimo Concertos – Pelos caminhos de Chopin com Pablo Rossi
Data: sexta-feira, 17 de março de 2023
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273
Entrada Franca retirada em https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-concertos-pelos-caminhos-de-chopin/1866751
Transmissão ao vivo nas redes sociais do projeto
https://www.facebook.com/bravissimoconcertos
https://www.youtube.com/@UniculturaBr

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (TURISMO/VIAGENS)

1º de março – Dia Nacional do Turismo Ecológico

Ações voltadas ao ecoturismo ressaltam a importância da conservação a partir da visitação
Estar em contato com a natureza é uma das melhores estratégias para conscientizar a sociedade sobre a importância de cuidar do patrimônio natural. O turismo ecológico ou ecoturismo é um desses caminhos
Comemorado em 1º de março, o Dia Nacional do Turismo Ecológico é uma oportunidade para estimular as pessoas a planejar os próximos feriados e férias para conhecer lugares diferentes e estarem mais em contato com a natureza. Buscar programas e ações voltadas ao turismo ecológico e comunitário é um caminho para aumentar a conscientização ambiental em crianças e adultos. Opções não faltam.

A seguir, a Fundação Grupo Boticário de Proteção à Natureza traz diversas iniciativas de turismo ecológico distribuídas por todo o Brasil, apoiadas pela instituição. São ações que atuam pela conservação a partir de um turismo responsável e das áreas visitadas, envolvendo desde a observação da natureza local até o fomento da cultura e o fortalecimento das comunidades locais.

“Buscamos apoiar negócios e projetos com potencial de contribuir com o desenvolvimento econômico, ao mesmo tempo que promovem a conservação do meio ambiente e da biodiversidade. O fomento a essas iniciativas não se dá apenas com recursos financeiros, mas também com espaço para capacitações, mentorias e aceleração. É uma área com muitas oportunidades e que precisa de incentivo e de ideias inovadoras, escalonáveis e financeiramente sustentáveis.”, avalia a diretora executiva da Fundação Grupo Boticário, Malu Nunes.

Conheça a atuação de algumas dessas iniciativas:

Oceano

O projeto Coalizão pelos Corais desenvolve um programa de turismo científico para integrar a comunidade local de Porto de Galinhas (PE) na resolução de questões ligadas à degradação dos recifes de corais e à demanda por novos passeios turísticos na região. Realizado pela Biofábrica de Corais, visa a restauração de recifes por meio da transplantação de corais, monitoramento e promoção de experiências turísticas.

Já o projeto Aves de Noronha, do Instituto Espaço Silvestre, busca a convergência entre atividades de turismo e o fomento de ações de conservação no Arquipélago de Fernando de Noronha (PE). A iniciativa tem a intenção de preservar a maior diversidade de espécies de aves marinhas do Brasil, além de estimular a economia local, a ciência, a comunicação e o engajamento social.

De João Pessoa (PB), o projeto Coral eu cuido é modelo de gestão integrada e participativa para ajudar na preservação dos recifes costeiros da Paraíba, usando tecnologia interativa digital e campanhas de sensibilização ambiental. O objetivo da solução, executada pela Associação para o Desenvolvimento da Ciência e da Tecnologia (Scientec), é promover um turismo responsável e sustentável, com ênfase no monitoramento da saúde do ecossistema e engajamento permanente dos usuários em medidas de conservação.

No Ceará, o projeto Conhecer para Conservar, iniciativa da Associação de Pesquisa e Preservação de Ecossistemas Aquáticos (Aquasis), visa o desenvolvimento de um Plano de Turismo Participativo para promover o turismo comunitário no município de Icapuí. O projeto fornece apoio técnico e legal para cinco comunidades-chave do município, estimulando o fortalecimento de atividades turísticas para a conservação do peixe-boi-marinho e de aves migratórias, espécies ameaçadas de extinção e seus habitats naturais.

O projeto Conhecendo o oceano no rastro das tartarugas marinhas, do Instituto de Desenvolvimento Sustentável da Península de Maraú (BA), integra um conjunto de ações locais para conectar o trade turístico, moradores, visitantes e o poder público, com o objetivo de diminuir os impactos sobre os recursos naturais, oriundos da pressão desordenada na região. A iniciativa atua a partir da disseminação de cultura oceânica por meio de circuitos turísticos educativos e de um aplicativo digital que conecta pessoas e negócios com a conservação do oceano e a preservação das tartarugas.

Elaborada pelo Projeto Conservação Recifal, a solução Fomentando o Ecoturismo na Área de Proteção Ambiental Costa dos Corais estimula o turismo participativo no monitoramento dos recifes de corais da maior unidade de conservação costeiro-marinha do Brasil. O processo inclui treinar turistas e capacitá-los para coletar dados durante passeios de snorkel. Uma equipe de pesquisadores realiza expedições trimestrais com a intenção de comparar e validar os dados coletados pelos turistas.

Na região Sul do país, o projeto Botos da Barra busca potencializar o turismo de base comunitária atrelado à conservação da natureza na Barra do Rio Tramandaí (RS). Sua atividade se dá pela capacitação e conscientização dos atores locais, da valorização dos serviços e da paisagem de beleza cênica. O projeto da ONG Kaosa pretende ser catalisador da sustentabilidade de comunidades pesqueiras e litorâneas.

Promovido pela Fundação Educacional da Região de Joinville, o projeto Caminhos do Mar – Turismo de Natureza para a Conservação da Baía da Babitonga, em Santa Catarina, tem a intenção de promover o turismo embarcado de observação da natureza, como as toninhas (o menor golfinho do mundo; ameaçado de extinção). O projeto está coletando e mapeando informações para desenvolver atividades turísticas para a rede de parceiros locais, incluindo jovens que fazem curso técnico em turismo.

Já no Sudeste, o projeto Mergulhando com o Mero, da Associação Ambientalista Terra Viva, busca desenvolver tecnologia para produção em cativeiro do peixe mero - espécie classificada como vulnerável -, criando protocolos para seu manejo, mapeando áreas que favorecem a criação, o repovoamento e o turismo de observação. O mero pode chegar a três metros de comprimento e mais de 400 quilos. O projeto fornece treinamento para comunidades tradicionais, fomentando a cultura oceânica e o fortalecimento das comunidades do entorno.

Terra firme

Voltado para apps e plataformas que auxiliam no turismo ecológico responsável, o e-Natureza, executado pela Sociedade Beneficente Israelita Brasileira Albert Einstein, tem por objetivo oferecer um conjunto de experiências para promover a saúde e o bem-estar de quem visita áreas naturais e comunidades vizinhas. As ações incluem a criação de um manual de boas práticas, cursos de formação on-line para gestores de unidades de conservação e profissionais da área de saúde. Além disso, promove pesquisa em campo, com a observação de aves, a contemplação da natureza, banhos de floresta e a interpretação ambiental.

O eTrilhas é uma plataforma digital que permite a integração dos visitantes com as unidades de conservação, suas trilhas ecológicas e a cadeia produtiva do entorno, potencializando uma relação de consumo sustentável entre eles. A ferramenta pode ser customizada para diferentes áreas geográficas e unidades de conservação e seu gerenciamento é realizado de maneira descentralizada, garantindo escalabilidade global à solução.

A Vivalá promove, desde 2017, expedições turísticas para unidades de conservação, com foco na interação com a natureza e com as comunidades locais. A empresa atua com o volunturismo e o turismo de base comunitária, modalidades de visitação responsável em que os viajantes podem contribuir positivamente com as pessoas e as regiões que estão sendo visitadas. Além de atuar como operadora turística, a Vivalá também capacita micro e pequenos empreendedores locais. O objetivo é que os serviços contratados durante as expedições sejam oferecidos pelas próprias comunidades das UCs e entorno, garantindo emprego e renda por meio da atividade turística sustentável.

Sobre a Fundação Grupo Boticário
Com 32 anos de história, a Fundação Grupo Boticário é uma das principais fundações empresariais do Brasil que atuam para proteger a natureza brasileira. A instituição atua para que a conservação da biodiversidade seja priorizada nos negócios e em políticas públicas e apoia ações que aproximem diferentes atores e mecanismos em busca de soluções para os principais desafios ambientais, sociais e econômicos. Já apoiou cerca de 1.600 iniciativas em todos os biomas no país. Protege duas áreas de Mata Atlântica e Cerrado – os biomas mais ameaçados do Brasil –, somando 11 mil hectares, o equivalente a 70 Parques do Ibirapuera. Com mais de 1,2 milhão de seguidores nas redes sociais, busca também aproximar a natureza do cotidiano das pessoas. A Fundação é fruto da inspiração de Miguel Krigsner, fundador de O Boticário e atual presidente do Conselho de Administração do Grupo Boticário. A instituição foi criada em 1990, dois anos antes da Rio-92 ou Cúpula da Terra, evento que foi um marco para a conservação ambiental mundial. Sites: www.fundacaogrupoboticario.org.br | www.grupoboticario.com.br | Redes sociais: @fundacaogrupoboticario

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Bar Quermesse promove Festival da Carne de Onça

O bar, um dos mais tradicionais de Curitiba, vai oferecer diferentes versões do preparo por apenas R$ 20 entre os dias 28 de fevereiro e 05 de março

CURITIBA, 27/02/2023 – Indispensável no cardápio de centenas de bares da capital paranaense, é impossível falar da gastronomia curitibana sem pensar na tradicional Carne de Onça. Patrimônio cultural da cidade, a receita tradicional é preparada com carne bovina magra (sem nervo ou gordura), sem tempero, servida com broa preta, pimenta do reino, sal, azeite de oliva extravirgem, cebola branca, cebolinha e pimenta do reino.

Para celebrar esta iguaria tão especial, o Bar Quermesse, um dos endereços gastronômicos mais tradicionais de Curitiba, famoso por seu trabalho com culinária regional e comida de boteco, vai promover, entre os dias 28 de fevereiro e 05 de março, a 7ª edição do Festival da Carne de Onça. Durante o evento, o público poderá saborear receitas exclusivas do preparo que serão comercializadas pelo preço fixo de R$ 20.

Parada obrigatória para quem ama ou quer conhecer o tradicional preparo, o festival vai oferecer opções especiais do prato, com destaque para a receita clássica servida na broa preta. Outro grande protagonista do evento é o delicioso e criativo canudinho de carne de onça, que une o conhecido canudinho de maionese, servido em festas de aniversário, com a saborosa iguaria curitibana. Na releitura, a carne de onça ganha ainda mais sabor com o delicioso e crocante canudinho. Para completar, o cardápio do festival ainda inclui a carne de onça japonesa e carne de onça na massa crocante de pastel.

O Bar Quermesse fica na Rua Carlos Pioli, (nº 513), no bairro Bom Retiro, e funciona de terça a sexta, das 17h às 01h, e aos sábados e domingos, das 11h30 às 01h. Mais informações no site www.quermesse.com.br ou pelo telefone (41) 3026-6676.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Projeto viaja pela história do Brasil com regravações de clássicos do samba

“Desde que o samba é samba é assim” lança série de 20 vídeos com novas versões para clássicos do gênero e contexto histórico de cada composição

Uma viagem pela história do Brasil com novas versões em vídeo para clássicos do samba e uma verdadeira aula sobre o contexto de cada época acabam de ser disponibilizadas para os amantes do gênero espalhados pelo mundo. O projeto “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”, idealizado pela cantora e especialista na história do ritmo-símbolo da cultura brasileira, Luciana Worms, publica uma série de 21 vídeos com regravações de alguns dos maiores clássicos da música brasileira. O projeto brinda o público com um fino repertório que vai de “Pelo telefone” (1917), de Donga e Almeida, até composições mais recentes, como Talismã (2007), de Paulinho da Viola, Marisa Monte e Arnaldo Antunes.

VÍDEOS: acesse a playlist no Youtube aqui.

A idealizadora do projeto, Luciana Worms, lembra que a ação é um desdobramento do livro que escreveu com Wellington Borges Costa, em 2002, e que ganhou Prêmio Jabuti: Brasil século XX, ao pé da letra da canção popular. “O livro derivou das palestras que dávamos, nas quais contávamos a história do Brasil através da música, cantando canções que marcaram determinada época e que explicam, na maior parte do tempo, o contexto social, político e histórico. O livro é uma síntese disso”, explica a autora, que na época do lançamento deu inúmeras entrevistas, inclusive ao icônico entrevistador Jô Soares, no Programa do Jô.

Embora a inspiração do projeto tenha tudo a ver com o livro de 2002, Luciana conta que sua relação com o samba começou há muito mais tempo. “A questão do samba é o seguinte: eu canto samba porque só assim eu fico contente. Faço isso desde muito cedo. Desde criança, com meu pai, em São Paulo, com meus quatro anos, já cantava e ouvia muito samba antigo. Na época eu já ouvia João Bosco, Gonzaguinha, Chico Buarque. Geraldo Pereira, Wilson Batista, Ismael Silva. Com 10 anos, essas coisas eram completamente familiares”, lembra a artista.

Com seus 13 anos, começou a cantar na noite, mas sua carreira musical teve de ser dividida com os bancos universitários da Universidade de São Paulo (USP), onde cursou direito. Ainda durante a faculdade, se tornou uma professora famosa de curso pré-vestibular e descobriu sua vocação. “Nunca me achei cantora, sou uma professora que quer contar, transformar e mostrar que aquilo tem função na sociedade. Essa é a minha grande inspiração, não deixar que esses sambas sejam esquecidos e mostrar que eles contam muito além do que trata a letra”, sintetiza.

Samba antigo nos novos tempos

Embora a maioria das regravações seja de sambas antigos, o projeto traz uma preocupação sobre como falar a linguagem do público atual e atrair novos olhares. Como o audiovisual domina boa parte da disseminação de conteúdo atualmente, na internet, houve a decisão de apostar em gravações que incluíssem a imagem. “Na minha época, só de ouvirmos já era algo emocionante. Agora, há um apelo para o vídeo. E para tornar o material mais completo, incluímos também uma parte de contextualização, que vai além da canção”.

Palestras show e apresentação

“Desde que o samba é samba” é um projeto realizado com recursos obtidos via Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), com incentivo do EBANX. Além dos vídeos, o projeto prevê ações de contrapartida social com a realização de palestras-show em escolas públicas e um show de lançamento do álbum homônimo no Teatro EBANX Regina Vogue em março

“Acredito que essas músicas que escolhemos são algumas das que precisam ser um repertório para todo mundo. Precisamos levar para a escola pública esse tipo de coisa. O aluno da escola particular tem dinheiro para ir no show do Chico Buarque. Ele não vai porque não se interessa. O pessoal de escola pública não tem acesso. Tem que levar isso pra eles, para ser um diferencial. Para fazer a diferença”, reflete Luciana.

Contato para entrevistas:
Antonio Carlos Senkovski
41 98865-2020

Ficha técnica

Direção Musical: João Egashira
Produção Musical: Alvaro Ramos
Direção de imagem: Antonio Spina Filho
Luciana Worms: Voz e pesquisa
Banda:
João Egashira: violão 6 cordas
Vinicius Chamorro: violão 7 cordas
Julião Boêmio: cavaquinho
Gabriel Castro: saxofone, flauta e clarineta
Luiz Rolim: percuteria
Sandro Guaraná: contrabaixo
Fábio Cardoso: piano
Ricardo Salmazo: percussão e voz
Captação e Finalização de imagens: Spin Filmes
Captação e finalização de áudio: Gramofone+
Mixagem e masterização: Vitor Pinheiro e Alvaro Ramos
Coordenação do projeto: Sarah Roeder Drechsel
Direção Geral: Alvaro Ramos
Marketing Cultural: Gramofone Produtora Cultural

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

Confira a programação do Teatro Cena Hum durante o Festival de Curitiba

Três espetáculos entram em cartaz no Teatro Cena Hum durante o Festival de Curitiba. Dirigidos por George Sada, fundador e diretor da Cena Hum Academia Multiartes, eles integram a programação do Fringe.

Nos dias 05 e 06 de abril, a atriz Dig Dutra retorna à capital paranaense com mais duas apresentações do monólogo “Inesgotável”, sucesso de público e crítica no ano de 2022. Ela dá vida a uma stalker, uma mulher ressentida e que faz da obsessão a sua razão de existir. A peça toca em um assunto polêmico e atual, o delito de perseguição, o ato de invadir a privacidade e a liberdade do outro. As apresentações acontecem nos dias 05 e 06 de abril, às 20 horas.

A comédia musical “Suíte Chiquinha”, que conta a história da ilustre maestrina e artista brasileira Chiquinha Gonzaga, será apresentada entre 06 e 08 de abril, em horários variados. O espetáculo, com elenco composto pelo Núcleo de Teatro Profissional Cena Hum, é ambientado em um cabaré e mostra Chiquinha em diversos períodos de vida, numa verdadeira viagem a acontecimentos da sociedade carioca do século XIX e início do século XX.

Nos dias 30 e 31 de março e 01 e 02 de abril, sempre às 21 horas, fica em cartaz “Amor Barato – Cantigas Torpes & Carinhos Ordinários”, numa realização também do Núcleo de Teatro Profissional Cena Hum. A montagem é definida como uma fábula musical para crianças crescidas. Mais que um divertimento, a obra aguça o espírito crítico diante de uma sociedade consumida pela imoralidade e falta de amor. Na história, os personagens Dom e Dona, respectivamente um rato e uma barata, se apaixonam, mas são consumidos pela impossibilidade de serem felizes. Isto não apenas por terem corpos diferentes, mas por estarem inseridos numa realidade cruel, dilacerante e ordinária.

Para mais informações: (41) 99943-9396.

Serviço:

“Inesgotável”

05/04 e 06/04, às 20 horas.

“Suíte Chiquinha”

06/04, às 11 e às 16 horas; 07/0, às 16 e às 20 horas; e 08/04, às 16 horas.

“Amor Barato”

30/03, 31/03, 01/04 e 02/04, às 21 horas.

Onde: Teatro Cena Hum (Rua Sen. Xavier da Silva, 166, São Francisco, Curitiba-PR)

Ingressos: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia), na bilheteria oficial do Festival de Curitiba.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Pianístico abre distribuição do primeiro lote de ingressos gratuitos

A organização do Pianístico, festival dedicado ao piano que ocorre em Joinville (SC) entre 29 de março e 2 de abril, divulgou a data de abertura da distribuição de ingressos gratuitos. O primeiro lote será liberado para reservas pelo site www.enjoyticket.com.br, a partir desta quarta-feira, 1º de março. Os ingressos garantem o acesso aos espetáculos realizados no Teatro Juarez Machado, na Sociedade Harmonia-Lyra e na Escola Bolshoi, como também às atividades pedagógicas paralelas. Para as apresentações no palco ao ar livre, que será montado sobre o espelho d´água da Praça Dario Salles, no Centro de Joinville, e no Garten Shopping, na Zona Norte, não é necessário ingresso.

A 5ª edição do Pianístico se compõe de 22 concertos e encontros didáticos, oportunidade para músicos e professores locais tomarem contato com os convidados, além de uma iniciativa que levará a arte a escolas locais. Em 2023, o joinvilense terá duas oportunidades para apreciar a arte do piano. Estão confirmadas edições do festival em março e setembro.

Na abertura do 5º Pianístico, às 20h30 de 29 de março, no Teatro Juarez Machado, quem sobe ao palco é a pianista Maíra Freitas, de sólida formação clássica. Também cantora, arranjadora, compositora e diretora musical, Maíra lançou-se no mercado nacional e internacional com seu primeiro CD solo em 2011, pela gravadora Biscoito Fino, que teve produção musical de sua irmã, Mart’nália, e participação de seu pai, Martinho da Vila.

Ao longo da programação, há espaço, também, para o blues e o jazz, com atrações nacionais e internacionais como a pianista gaúcha Mari Kerber, o paulista Daniel Grajew, o joinvilense Edilson Forte, o holandês Mike del Ferro e o sueco Anders Helmerson. Já o piano clássico tem um concerto inusitado, o Classical Smackdown, com o americano Frederic Chiu, que propõe uma espécie de duelo entre obras de Debussy e Prokofiev, tendo o público como mediador.

Uma novidade que visa aproximar o piano da comunidade joinvilense vai levar dois espetáculos, com os pianistas Mari Kerber & Daniel Grajew e Luiz Otávio & Mike del Ferro Trio, a um palco ao ar livre, sobre o espelho d’água da

Praça Dario Salles. O festival promove três outras grandes ações em paralelo: os Pianos Pela Cidade, os Workshops e o Pianístico nas Escolas. Nesta 5ª edição, o projeto Pianos pela Cidade deve chegar a 15 espaços, entre restaurantes, lojas e outros estabelecimentos.

O 5º Pianístico se encerra no dia 2 de abril com o Duo Gisbranco, formado pelas pianistas Bianca Gismonti e Claudia Castelo Branco, que completa 18 anos de estrada. Também compositoras e cantoras, Bianca e Claudia exibem uma afinidade musical rara. Com repertório único para dois pianos, as artistas desenvolvem um trabalho inovador, explorando ao máximo a sonoridade do instrumento. Sempre aclamado pela crítica, o dueto já se apresentou em espaços como Concertgebouw (Amsterdam, Holanda), Festival de Jazz (St. Moritz, Suíça), Duc des Lombards (Paris), Sala BBK (Bilbao, País Basco) e Festival de Jazz do CCPA (Assunção, Paraguai).

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

UP Experience Teatro Positivo é palco de comemoração dos 330 anos de Curitiba

Inspirado no teatro grego de Epitaurus, terceiro maior teatro do Brasil comemora 15 anos com programação especial em homenagem ao aniversário da capital paranaense

Inaugurado em 29 de março de 2008 com um concerto do tenor lírico José Carreras, o Teatro Positivo foi um presente para a cidade de Curitiba, que faz aniversário na mesma data. Este ano, o terceiro maior teatro do Brasil comemora 15 anos e a capital paranaense, 330. Para celebrar, a UP Experience (UPX), empresa que administra o teatro, preparou uma programação especial com dezenas de atrações nacionais e internacionais que iniciam as apresentações em março e seguem até dezembro, para agradar a todos os públicos.

Abrindo as comemorações no dia 13 de março, o pianista curitibano vencedor de vários concursos nacionais e internacionais, Estefan Iatcekiw, recebe convidados para o concerto que marca a gravação de seu primeiro trabalho solo, "Destiny". No mesmo mês, dia 17, a artista com uma das carreiras mais marcantes da música brasileira, Fafá de Belém faz um show especial com sucessos como “Abandonada”, “Foi Assim”, “Nuvem de Lágrima”, “Vermelhou”, “Coração do Agreste” e “Filho da Bahia”.

No dia 28 de março, a Dellarte traz para Curitiba o espetáculo Viva MOMIX, que combina dança atlética, música, figurinos e adereços criativos para uma verdadeira experiência multimídia, buscando assim, desafiar a gravidade, atraindo um público de todas as idades. A companhia de dança americana foi fundada e dirigida há mais de 40 anos pelo coreógrafo Moses Pendleton, que a chama de "corrente da inconsciência".

No dia do aniversário de 330 anos de Curitiba e 15 anos do Teatro Positivo, 29 de março, ninguém menos que Isabel Leonard sobe ao palco do Teatro Positivo para emocionar a plateia com um repertório que vai de Vivaldi a Mozart e Nico Muhly. Ganhadora de vários prêmios Grammy, ela estreou, nesta temporada, na Royal Opera House - Covent Garden, como Charlotte, na Ópera Nacional Holandesa como Angelina em La Cenerentola, na Cincinnati Opera como Rosina em Il barbiere di Siviglia e no The Glimmerglass Festival como Maria, em The Sound of Music.

A UPX e o Festival de Curitiba anunciam também, parte da agenda do maior festival de artes cênicas da América Latina. Duas atrações acontecem dentro do campus da Universidade Positivo (UP), onde está localizado o Teatro Positivo: o Risorama, que está na programação do festival há 19 anos e reúne grandes nomes do humor no Brasil, de 30 de março a 4 de abril, e o Mish Mash, que traz a magia da arte circense nos dias 8 e 9 de abril, para encantar toda a família.

Lenda do rock britânico, Dire Straits Legacy (DSL) se apresenta no dia 3 de maio e traz de volta a música icônica, interpretada por músicos que gravaram e excursionaram com o Dire Straits há mais de 30 anos. Com base em seis álbuns de platina, o incrível show ao vivo do DSL apresenta todos os sucessos clássicos do Dire Straits, incluindo Money for Nothing, Sultans of Swing, Romeo and Juliet, Walk of Life, Brothers in Arms, Tunnel of Love e muito mais.

O cantor, compositor e músico carioca Paulinho da Viola comemora 80 anos de idade no palco do Teatro Positivo, em uma grande festa da música brasileira, especialmente do samba. No dia 25 de junho, além dos sucessos marcantes da trajetória do artista, ele abre espaço para cantar algumas canções que, embora nunca tenham sido gravadas, fazem parte de sua memória emotiva. Também há surpresas reservadas para o público, como novas interpretações de músicas já conhecidas, além de, pelo menos uma composição inédita, logo na abertura do espetáculo. No dia 26 de junho, é a vez da Orquestra Infantil Alegro se apresentar no Teatro Positivo, com o Concerto de Abertura regido pelo maestro venezuelano Roberto Ramos.

A mais empolgante descoberta do jazz dos últimos anos, Jazzmeia Horn, se apresenta no dia 30 de julho. A jovem vocalista americana indicada para o Grammy, e com apenas 27 anos, despontou em 2015 ao vencer o Concurso Thelonious Monk. A programação inclui ainda Les Ballets Trockadero de Monte Carlo, Madeleine Peyroux, eVolution Dance Theater, Orquestra Jovem Alegro, Sinfonia dos Animais, O Quebra Nozes e o Grande Concerto de Natal.

Além das lista de eventos comemorativos, já são mais de 40 espetáculos confirmados para 2023, como Lulu Santos, Marco Luque, Joss Stone, entre outros. Mais informações no site www.teatropositivo.com.br ou no Instagram @teatropositivo.

Programação de 15 Anos do Teatro Positivo - Primeiro Semestre de 2023

Estefan Iatcekiw - 13 de março
Fafá de Belém - 17 de março
Momix - 28 de março
Isabel Leonard - 29 de março
Risorama - 30 de março a 4 de abril
Mish Mash - 8 e 9 de abril
Dire Straits - 3 de maio
Paulinho da Viola - 25 de junho
Orquestra Infantil Alegro - 26 de junho

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

SKANK SE DESPEDE DOS PALCOS EM CURITIBA

“Uma das bandas mais emblemáticas do país desembarca na capital paranaense no próximo dia 04 de março com a turnê de despedida para um show histórico no White Hall Jockey Eventos. Será a última oportunidade de assistir os mineiros que celebram 30 anos de um legado eterno, tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco”.

Em clima de despedida e de pura nostalgia, a banda mineira Skank se prepara para encerrar três décadas de uma intensa, duradoura e gloriosa trajetória na música. Donos de hits memoráveis e de discos que se enquadram nas melhores produções do pop rock nacional, Samuel Rosa (guitarra e voz), Lelo Zanetti (baixo), Henrique Portugal (teclados) e Haroldo Ferretti (bateria) chegam a Curitiba no próximo dia 04 de março para seu último show na capital paranaense. Com realização da Prime, a “Turnê de Despedida” será realizada em uma super estrutura no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi,740). Os portões vão abrir às 16h.

Já disse um crítico que a importância de uma banda se mede pela quantidade e qualidade de músicas “indispensáveis” que acabaram ficando de fora do repertório de seu show. Com quase 30 anos de contribuições para as festas, os romances e para a vida dos brasileiros, o Skank já ouviu muito que “faltou esta” e “faltou aquela”. Pois nessa turnê, que vem celebrando a história da banda antes de sua separação por tempo indeterminado, o desafio tem sido encaixar num mesmo roteiro tudo o que esses caras já deixaram gravado no coração do público desde o comecinho dos anos 1990. E é nessas horas retrospectivas que a gente vê que foi muita coisa – mesmo para generosas duas horas (ou mais!) de show que será apresentado na capital paranaense. A banda vai levar para o palco um repertório repleto de sucessos que marcaram gerações, como "Vou Deixar", "Sutilmente", “Garota nacional” e "Ainda Gosto Dela".

Foram nove álbuns de estúdio, alguns deles presença obrigatória em listas de melhores de todos os tempos do pop-rock nacional e que somam mais de 5 milhões de exemplares vendidos; três ao vivo que registraram para a posteridade o nível de ataque e a catarse de seus shows em diferentes fases da carreira; e uma coleção de sucessos que não encontra paralelo nas últimas três décadas no país. Foram cerca de 40 hit singles, 29 deles entre as 100 mais tocadas do ano no Brasil (muitas vezes defendendo sozinhas o pop-rock num mar de sertanejo universitário), 25 em trilhas de novela, dois mega-hits que marcaram fases distintas e igualmente bem sucedidas do grupo (“Garota Nacional” em 1996 e “Vou deixar” em 2004) e um sem-número de favoritas do fãs que vez por outra aparecem de surpresa nos shows. “Algo parecido”, o single inédito lançado em 2018, passou dos 30 milhões de plays em pouco mais de um ano. E ainda tem a nova “Simplesmente”, delicada balada folk lançada especialmente para acompanhar a Turnê da Despedida.

Até onde pode-se enxergar, esta será a última oportunidade de assistir o Skank tocando seus clássicos, juntos, num mesmo palco. A banda anunciou a separação motivada pelos desejos individuais de experimentar novos caminhos – musicais e pessoais. Sem brigas, sem decadência, sem barracos públicos e sem descartar a possibilidade de reuniões futuras. Pontuais? Comemorativas? Definitivas? Só o tempo dirá. Por hora, é melhor aproveitar a Turnê da Despedida como se não houvesse amanhã.

A separação do Skank é uma forma de colocar um ponto final (ou um ponto-e-vírgula) numa carreira iniciada na curva entre a moda do rock brasileiro dos anos 1980 e uma nova década que apontava para a brasilidade, para o ritmo e para as misturas. Inicialmente uma simpática banda de vinda de Minas Gerais tocando música de inspiração jamaicana, rapidamente o Skank tanto apontou caminhos para toda uma nova geração (de Chico Science, Raimundos, Pato Fu, Jota Quest, Mundo Livre SA, O Rappa e tantos outros) como ganhou musculatura e tamanho de mercado. Isso ali por 1996, quando chegou no incrível feito de ter, no mesmo período de doze meses, dois álbuns diferentes com mais de um milhão de exemplares vendidos – Calango e O Samba Poconé.

Foram tempos de turnês internacionais, hits no mercado latino e a confiança para arriscar a mudança que viria nos anos seguintes: canções mais melódicas, com mais violões e guitarras e climas psicodélicos. Em meio a momentos tão diferentes, algumas características continuavam: os sucessos na boca do público, as canções na vida das pessoas, os grandes shows pra lavar a alma e a coerência com sua própria história, de olhar para frente e encarar os desafios.

É essa coerência que levou Samuel, Lelo, Henrique e Haroldo a dependurar as chuteiras por hora e buscar desafios em outros territórios. A Turnê de Despedida é a versão da banda para aqueles jogos em que os craques do futebol juntam os amigos, num clima incrível de festa e gratidão. Os craques estarão no palco, os amigos são o público que estiveram juntos a eles por tanto tempo. E vai ser um jogo de goleadas, isso todo mundo sabe.

Estrutura

O evento contará com uma superestrutura para que o público possa curtir o show e se tornar ainda mais memorável essa despedida dos palcos de uma das bandas mais emblemáticas do Brasil. O evento estará dividido por Área Vip (espaço em frente ao palco, serviço de bares e alimentação, entrada exclusiva e banheiros exclusivos); Camarote Coletivo (superestrutura coberta com acesso à área vip, que contará com serviço de alimentação e bares, banheiros exclusivos e entrada exclusiva); Bistrôs (espaço reservado dentro do camarote coberto com serviço de garçons e com acesso para todas as áreas do camarote, além da área vip); Pista e terá ainda a área reservada para PcD (Pessoa com Deficiência).

Ambulâncias e UTIs móveis também estarão disponíveis para atendimento ao público assim como uma equipe de brigadistas e bombeiros para o atendimento de primeiros socorros. Seguranças uniformizados (homens e mulheres) garantirão a segurança do evento. Todas as saídas de emergência, postos médicos, banheiros, bares e setores estarão amplamente sinalizados. Orientação para o público e controladores de acesso – Indicadores uniformizados orientarão na formação de filas, acessos, setores e portões. Orientadores uniformizados ajudarão na validação e leitura de ingressos.

Ingressos
Os ingressos estão disponíveis e custam a partir de R$180,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br . É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do evento.

SERVIÇO:
SKANK – “Turnê de Despedida”
LOCAL: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740, Tarumã)
Quando: 04 de março de 2023 (Sábado)
Horários: abertura do evento: 16h / Início das atrações convidadas: 16h30 / Início do show SKANK: 20h
Valores: custam a partir de a partir de R$180,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Prime, Clube Disk Ingressos possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
Forma de pagamento: dinheiro, crédito e Pix
Pontos de Venda: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11hs às 22hs, aos sábados, das 10 às 22 horas, e aos domingos, das 14 às 20hs), Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22hs, e aos domingos, das 9 às 18hs e pontos de vendas credenciados Disk Ingressos. Online – www.diskingressos.com.br .
Censura: 18 anos (de 16 a 18anos acompanhados por um responsável maior de 18 anos e abaixo de 16 anos somente com os pais).
Informações para o público: 41 33150808 / @maisumadaprime