Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Lenda do Chicago Blues, John “Mad Dog” Watkins faz show exclusivo no Jokers

Artista traz a Curitiba a força de uma lenda viva em uma noite única em Curitiba

Diretamente de Chicago, berço do blues elétrico, John “Mad Dog” Watkins chega a Curitiba para um show exclusivo no Jokers, no dia 19 de novembro. Guitarrista, cantor e representante de uma tradição que atravessa gerações, o músico traz ao palco mais de cinco décadas de história no blues e a oportunidade única de ver ao vivo um artista que dividiu os palcos com alguns dos grandes nomes do gênero.

Na apresentação em Curitiba, Watkins promete um espetáculo vibrante e autêntico, marcado pela energia do estilo, conduzido por um músico que viveu de perto uma das épocas mais importantes da história do gênero e continua encantando plateias ao redor do mundo. Os ingressos, no primeiro lote, custam a partir de apenas 30 reais, mais eventuais taxas online, pelo site Go Ingressos (https://goingressos.com.br/evento/john-mad-dog-atkins).

Nascido em Chicago, Watkins começou a carreira ainda jovem, acompanhando o bluesman Junior Wells no Theresa’s Lounge, um dos mais importantes clubes de blues do South Side da cidade. Em 1976, foi convidado pelo baixista, compositor e produtor Willie Dixon para integrar a histórica Chicago Blues All Stars. Como guitarrista e vocalista, permaneceu ao lado de Dixon por cerca de 15 anos e excursionou por diversos países, levando o blues de Chicago a públicos do mundo inteiro.

Em 1984, lançou seu primeiro álbum solo, “Here I Am”, pelo selo francês Blue Phoenix, com participação de seu tio, o guitarrista Jimmy Johnson. No fim da década de 1990, mudou-se para Detroit, onde passou a liderar sua própria banda e dividiu os palcos com artistas como Koko Taylor, John Lee Hooker, Luther Allison e James Cotton.

Em 2017, lançou “Living The Blues” e reuniu antigos integrantes da Chicago Blues All Stars no álbum “Gold”, com gravações históricas e inéditas. Mais recentemente, participou do projeto “3 by 3”, ao lado de Freddie Dixon e Maurice John Vaughn, reafirmando sua presença na cena internacional do blues contemporâneo.

Serviço
John “Mad Dog” Watkins em Curitiba
Data: 19 de novembro de 2026 (quinta-feira)
Local: Jokers
Endereço: Rua São Francisco, 164, Centro
Horários: 18h (portas), 20h (show)
Ingressos: a partir de R$ 30, mais taxas
Informações e reservas: (41) 3324-2351
Venda online: https://goingressos.com.br/evento/john-mad-dog-atkins

Foto: Howard Greenblatt

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

O Coletivo PIANOVERO estreia em Curitiba obras inéditas para piano, inspiradas em imaginários celestes

Em três concertos nos dias 3, 4 e 5 de novembro, seis pianistas interpretam obras de compositores do Sul na Capela Santa Maria

ouvir_estrelas_00_1.png
“Ouvir Estrelas” convida o público a descobrir novas sonoridades e outras formas de escutar o piano. As apresentações acontecem de 3 a 5 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Foto: Gabriel Stocchero
O Coletivo PIANOVERO leva ao palco 45 peças inéditas para piano, inspiradas em estrelas, constelações, mitologias e diferentes formas de observar o céu. As composições serão apresentadas pela primeira vez ao público nos dias 3, 4 e 5 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Os ingressos custam R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia + 1 kg de alimento).

Ingressos: https://comprenozet.com.br/eventos/ouvir-estrelas/

Intitulado “Ouvir Estrelas”, o projeto reúne seis pianistas e criações especialmente encomendadas a compositores que atuam em Curitiba. Participam Grace Torres e Lilian Nakahodo, em parceria, além de Indioney Rodrigues, Alberto Heller e Ricardo Ferrari.

A proposta do projeto é ampliar as possibilidades de criação e interpretação para o piano contemporâneo a partir do imaginário celeste de culturas ocidentais e orientais.

As obras partem de referências como constelações, lendas, mitologias e símbolos astrológicos, aproximando diferentes tradições da produção musical contemporânea.

“Ouvir Estrelas” dá continuidade ao projeto “Zodíaco”, desenvolvido pelo PianoVero em 2024 e 2025. Segundo a diretora musical Vera Di Domênico, a nova iniciativa amplia a pesquisa ao incorporar diferentes culturas e formas de interpretar o céu.

“O projeto nasceu como continuidade do Zodíaco, mas agora ampliamos esse olhar para diferentes versões e culturas que encontram nas estrelas e nas constelações uma fonte de inspiração. São obras escritas especialmente para o Coletivo PianoVero, trazendo para o piano essa ideia de infinito e de imponderável. ”

Três peças exploram técnicas estendidas

Entre as novidades do projeto está a estreia de Grace Torres e Lilian Nakahodo como compositoras do Coletivo PIANOVERO. Juntas, elas assinam três peças que exploram técnicas estendidas para piano, ampliando as possibilidades sonoras tradicionais do instrumento.

A experiência também estabelece uma conexão com a trajetória do grupo, que desenvolve pesquisas sobre repertórios experimentais e pouco executados, incluindo obras de John Cage, Gurdjieff e Thomas de Hartmann.

Para Grace Torres, a parceria representa uma oportunidade de investigar o piano a partir de outras possibilidades de timbre e sonoridade.

“Compor para o PIANOVERO, ao lado da Lilian, nos permite experimentar o piano de uma maneira muito ampla. Nas três peças, usamos técnicas estendidas para buscar sons, texturas e gestos que não aparecem quando pensamos apenas na forma tradicional de tocar o instrumento. Essa pesquisa também dialoga com o universo das estrelas, nosso tema de inspiração, que é cheio de mistério, movimento e possibilidades. ”

Público poderá ouvir o piano de outra maneira

Além das novas composições, o processo de montagem é parte importante da proposta. Os seis pianistas trabalham coletivamente questões técnicas e interpretativas e constroem as performances dialogando entre si. Como as obras são inéditas, cada ensaio funciona também como um processo de descoberta.

Para Vera, o público pode esperar uma experiência que vai além de um concerto tradicional.

“O público pode esperar uma experiência muito sutil e delicada, mas ao mesmo tempo muito ampla. São diferentes maneiras de imaginar o céu traduzidas para o piano. Queremos que as pessoas percebam sons, silêncios, brilhos e atmosferas e que, de alguma forma, possam também olhar para essa imensidão cima e ouvir o que não se traduz em palavras. ”

De acordo com o diretor musical do projeto ao lado de Vera, Jeferson Ulbrich, a relação entre os pianistas também é um dos elementos centrais da apresentação.

“Neste projeto, o público não vai apenas ouvir obras novas. Vai perceber o resultado de um processo coletivo. Essa troca entre os compositores é fundamental para que as peças encontrem sua forma de chegar ao palco. ”

Para ele, a temática das estrelas também funciona como metáfora para esse processo de transformação.

“As estrelas e os astros nos mostram que a vida está sempre em movimento. No trabalho musical acontece algo semelhante: cada ensaio transforma a maneira como ouvimos e interpretamos uma obra. É esse movimento de criação que queremos compartilhar com o público. ”

Criação contemporânea em Curitiba

A iniciativa também busca ampliar o repertório contemporâneo para piano e dar visibilidade à produção de compositores que atuam em Curitiba. Ao reunir novas obras, experimentação sonora e diferentes referências culturais, o grupo transforma o instrumento em espaço de encontro entre música, criação e imaginário celeste.

“As estrelas nos colocam diante da dimensão do universo e nos fazem perceber, ao mesmo tempo, a nossa pequenez e a nossa capacidade de criar. O que queremos compartilhar é justamente esse convite para olhar, ouvir e perceber aquilo que está além da manifestação imediata”, explica a diretora.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio, Fomento e Incentivo à Cultura de Curitiba - Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Colégio Positivo

Serviço

O que: Concerto “Ouvir Estrelas” – Coletivo PIANOVERO
Quando: 3, 4 e 5 de novembro, às 20h
Ingressos: R$ 20 e R$10 (meia + 1 kg de alimento)
Link para compra: https://comprenozet.com.br/eventos/ouvir-estrelas/
Direção musical: Vera Di Domênico e Jeferson Ulbrich
Compositores: Grace Torres e Lilian Nakahodo, Indioney Rodrigues, Alberto Heller e Ricardo Ferrari
Realização: Coletivo PIANOVERO

Ficha técnica:

Pianistas: Vera Di Domenico, Jeferson Ulbrich, Alberto Heller, Lilian Nakahodo, Grace Torres, Ricardo Ferrari
Direção Musical: Vera Di Domenico e Jeferson Ulbrich
Compositores: Indioney Rodrigues, Alberto Heller, Ricardo Ferrari, Lilian Nakahodo & Grace Torres

Projeto gráfico: Karine Kawamura | Lumen Design
Figurinos: Karine Kawamura
Cenografia: Silvio Silva Jr. | Lumen Design
Iluminação: Raul Freitas

Fotografia e registros em vídeo: Gabriel Stocchero
Textos: Ricardo Schmitt Carvalho
Redes sociais: Matheus Fedrigo
Assessoria de Imprensa: Glaucia Domingos

Produção executiva: Juliana Cortes
Coordenação Financeira: Juliana Cortes e Jeferson Ulbrich
Coordenação Coletivo PIANOVERO: Grace Torres
Apoio: Gramofone+, ICAC, Lumen Design, Saturnália - Astrologia e Cidade,
Captação de recursos: Sauí
Realização: Coletivo PIANOVERO

Crédito Fotos: Gabriel Stocchero

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Primeira orquestra feminina do Brasil apresenta “Sinfonia das Águas” no MON

Ladies Ensemble faz uma viagem musical pelas águas que trouxeram os imigrantes ao Paraná, com participação da soprano Orly Bach e da bailarina Amanda Roberta

image.png
A Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres,
apresenta o espetáculo “Sinfonia das Águas”, no dia 7 de novembro, no MON, em Curitiba.
Entrada gratuita. Foto: Paulo Rapoport

A orquestra Ladies Ensemble, primeira orquestra profissional do Brasil formada exclusivamente por mulheres, apresenta o espetáculo "Sinfonia das Águas" no sábado, 7 de novembro, às 16h, no vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON), em Curitiba. A entrada é gratuita.

O concerto une música e natureza e tem a água como fio condutor. O repertório percorre mares e rios para contar a história dos imigrantes que atravessaram oceanos e trouxeram culturas que ajudaram a formar o Brasil e o Paraná. São obras que misturam tradição e inovação e celebram a diversidade cultural que moldou a identidade paranaense.

O fio condutor é inspirado em histórias reais de imigrantes europeus que ajudaram a construir o Paraná. Criado com apoio da Sanepar, o espetáculo estreou em Ponta Grossa em setembro de 2025, passou por Castro e teve sua primeira apresentação em Curitiba em dezembro, também no MON. Agora volta à cidade para uma nova apresentação gratuita.

"Apresentamos um repertório de música clássica que traz composições de alguns dos países que formaram nossa identidade multicultural, passando por nações como Alemanha, França, Espanha, Portugal, Itália e Ucrânia, além de composições árabes e do Brasil. Como todos os imigrantes naquela época — século XIX — vieram pelo mar e se deslocavam muito por rios, costuramos o repertório com músicas que também relembram a poesia das águas", explica Fabíola Bach Akel, fundadora e diretora artística da Ladies Ensemble.

O programa reúne "O Carnaval dos Animais – Aquário" e "O Carnaval dos Animais – O Cisne" (Camille Saint-Saëns), "Canção do Mar" (eternizada na voz de Dulce Pontes), "Os Barqueiros do Volga" (Mily Balakirev), "Ondas do Danúbio" (Ion Ivanovici), "España Cañi" (Pascual Marquina Narro), "Aqua Marine" (Paco Cepero), o Intermezzo de "Cavalleria Rusticana" (Pietro Mascagni), "Ya Rayah" (Rachid Taha), "Salut d'Amour" (Edward Elgar), a música folclórica ucraniana "Bukovyns'kyy Skrypal" e "Rio Paraná" (Telmo de Lima Freitas).

Voz e dança no palco

A soprano Orly Bach é a solista convidada. Ela já integrou a primeira temporada do espetáculo e volta a dar voz às canções do programa.

A dança fica por conta da bailarina Amanda Roberta. Formada em ballet clássico pela Cecconello Escola de Dança, ela integrou a Cia. Jovem do Teatro Guaíra e estagiou na Cia. de Dança de Curitiba. Dançou ao lado de Ana Botafogo em duas montagens: "O Quebra-Nozes" (2022) e "Giselle" (2026). Também atua como professora de dança e atriz.

A regência é do maestro Alexandre Brasolim e a direção artística, de Fabíola Bach Akel.

Sobre a Ladies Ensemble

Fundada em 2009 em Curitiba pela violista Fabiola Bach Akel, a Ladies Ensemble nasceu como um noneto e se tornou a primeira orquestra profissional formada só por mulheres no país. É também a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação.

Há seis anos, a orquestra mantém uma programação anual no Auditório Regina Casillo, sua "casa" oficial, em parceria com o Solar do Rosário. A temporada é um projeto do Solar do Rosário, que abriu o auditório para receber a Ladies Ensemble e levar música clássica de forma contínua ao público de Curitiba.

Em um meio com pouca presença feminina em posições de liderança, o grupo mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra. Entre seus projetos estão o "Concerto das Rosas" (2017–2018), que arrecadou fundos para a compra de próteses mamárias, e o concerto cênico "Carmen encontra Butterfly" (2022), sobre violência e objetificação da mulher. A orquestra já se apresentou na Sala São Paulo, a convite da Fundação OSESP, e soma mais de 300 mil pessoas alcançadas em apresentações pelo Paraná e por Santa Catarina.

Formação de plateia, democratização da música clássica e formação de novas musicistas orientam o trabalho do grupo.

O projeto "Sinfonia das Águas" é realizado pela Ladies Ensemble, Ministério da Cultura e Governo Federal, por meio da Lei Rouanet, com patrocínio da Sanepar e do Governo do Estado do Paraná. O apoio é do Solar do Rosário, Auditório Regina Casillo, Alcion Bubniak e Cia da Roupa.

SERVIÇO

"Sinfonia das Águas", com a orquestra Ladies Ensemble

Regência: Alexandre Brasolim | Direção artística: Fabiola Bach Akel
Solistas: Orly Bach (soprano) e Amanda Roberta (bailarina)
Quando: sábado, 7 de novembro de 2026, às 16h

Onde: vão livre do Museu Oscar Niemeyer (MON) — Rua Marechal Hermes, 999, Centro Cívico, Curitiba (PR)

Entrada: gratuita Instagram: @ladiesensemble

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Orquestra Paranaense de Tango apresenta espetáculo inédito que transforma choros brasileiros em tango

Apresentações gratuitas serão realizadas nos dias 11 e 12 de novembro, às 20h, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Ingressos devem ser retirados pelo Sympla.

image.png
A Orquestra Paranaense de Tango apresenta ‘Chorando Tango’, espetáculo inédito que recria clássicos do choro brasileiro com arranjos inspirados no tango argentino. Ingressos gratuitos pelo Sympla. Foto: divulgação

Clássicos da música brasileira ganham novas sonoridades em um encontro entre duas tradições musicais sul-americanas. Nos dias 11 e 12 de novembro, às 20h, a Orquestra Paranaense de Tango (OPRT) apresenta ‘Chorando Tango’, espetáculo inédito que transforma choros brasileiros em arranjos inspirados no tango argentino e na música da região do Rio da Prata. As apresentações serão realizadas na Capela Santa Maria, em Curitiba, com entrada gratuita e retirada de ingressos pela plataforma Sympla, mediante participação em campanha de arrecadação de alimentos.

A proposta parte das conexões históricas entre o choro e o tango, gêneros que se desenvolveram a partir do encontro de diferentes culturas e influências musicais no final do século XIX e início do século XX. Embora tenham construído identidades próprias, os dois estilos compartilham referências que permitem novas aproximações entre ritmos, melodias e formas de interpretação.

Em Chorando Tango, essa relação ganha vida por meio de arranjos inéditos que preservam a identidade das composições brasileiras, mas exploram novas texturas, acentuações e possibilidades expressivas da linguagem do tango. “Essa iniciativa busca mostrar como a música pode atravessar fronteiras e renovar tradições sem perder suas raízes”, conta o produtor Josnel Garcia de Carvalho, da Catálise Produções Culturais.

Clássicos brasileiros em novas versões

O repertório reúne obras de compositores fundamentais da música nacional, como Ernesto Nazareth, Chiquinha Gonzaga e Henrique Alves de Mesquita. Entre as composições previstas estão Odeon, Brejeiro e Nove de Julho, de Nazareth; Corta-Jaca e Lua Branca, de Chiquinha Gonzaga; e Batuque e Ali Babá, de Henrique Alves de Mesquita.

O programa também inclui tangos consagrados, como La Cumparsita, de Gerardo Matos Rodríguez, El Choclo, de Ángel Villoldo, e Comme il Faut, de Eduardo Arolas, aproximando os repertórios brasileiro e rio-platense.

O projeto conta com a participação do bandoneonista argentino Lautaro Greco, músico com trajetória internacional e reconhecido por seu trabalho com importantes formações de tango. Os arranjos são assinados por Lautaro Greco, Emiliano Greco, Martín Sued, Diego Schissi, Cristian Basto e Buda Nascimento.

“Chorando Tango é um convite para descobrir novas possibilidades musicais e vivenciar as conexões entre nossas culturas”, declara o produtor.

image.png
O bandoneonista argentino Lautaro Greco é o músico convidado do espetáculo ‘Chorando Tango’, da Orquestra Paranaense de Tango, em apresentações gratuitas nos dias 11 e 12 de novembro, na Capela Santa Maria, em Curitiba. Foto: divulgação

Democratização do acesso à música

Além das apresentações abertas ao público, o projeto proporciona ações de formação e inclusão cultural. A programação também prevê apresentações sociais destinadas a público previamente agendado, oficinas gratuitas sobre as origens e os pioneiros do tango em escolas públicas e ainda masterclass com integrantes da OPRT e o músico convidado Lautaro Greco, no Conservatório de Música Popular Brasileira de Curitiba.

Link para inscrição na masterclass: https://forms.gle/N8aoFzZ3dTtwemMT8

Sobre a Orquestra

Fundada em 2022 e sediada em Curitiba, a Orquestra Paranaense de Tango dedica-se à pesquisa, à interpretação e à difusão do gênero no Brasil. Com Chorando Tango, o grupo reforça a proposta de aproximar diferentes públicos da música instrumental latino-americana e de valorizar as conexões culturais entre o Brasil e seus países vizinhos.

Lautaro Greco

Lautaro Greco é bandoneonista, pianista e compositor argentino, formado em Piano pelo Conservatório Municipal Astor Piazzolla, de Buenos Aires. Integra a Orquestra Nacional de Música Argentina “Juan de Dios Filiberto” e já atuou em importantes formações de tango, como o Quinteto Astor Piazzolla, o Sexteto Mayor e a Orquestra de Leopoldo Federico. Com carreira internacional, acompanhou artistas como Marisa Monte, Mercedes Sosa e Rubén Blades. Entre seus reconhecimentos estão dois Grammys (2014 e 2019), um Grammy Latino (2019) e um Prêmio Gardel (2009), por sua participação em gravações premiadas.

Projeto realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio de incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Apoio: Positivo.

Serviço:

Chorando Tango — Orquestra Paranaense de Tango
Dias: 11 e 12 de novembro (quarta e quinta-feira)
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria (Rua Conselheiro Laurindo, 273 – Centro)
Entrada: gratuita, com retirada de ingressos pela plataforma Sympla e arrecadação de alimentos.
Realização: OPRT
Produção: Catálise Produções Culturais.

Masterclass com integrantes da OPRT e o bandoneonista Lautaro Greco

Quando: 9 de novembro (segunda-feira), às 10h
Local: Conservatório de MPB de Curitiba
Endereço: Rua Mateus Leme, 66 – São Francisco

Link para inscrição: https://forms.gle/N8aoFzZ3dTtwemMT8

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Edu Ardanuy, um dos maiores guitarristas do Brasil, faz workshow em Curitiba

Evento está marcado para o dia 30 de outubro, é promovido pela Escola de Música 180bpm e acontece na Playtime Guitar Shop

No dia 30 de outubro, o guitarrista Edu Ardanuy, um dos nomes mais respeitados da guitarra no Brasil, estará em Curitiba para um workshow promovido pela Escola de Música 180bpm que acontecerá na Playtime Guitar Shop.

O encontro contará com performances, histórias de bastidores, dicas sobre o mercado musical e uma sessão de perguntas e respostas com o público presente. O guitarrista esteve em Curitiba pela última vez em março, quando se apresentou ao lado da All Metal Stars Band, formada por nomes como Aquiles Priester (ex-Angra) e Thiago Bianchi (ex-Shaman).

Os ingressos estão disponíveis diretamente com a Escola de Música 180bpm ou com a Playtime Guitar Shop e a entrada é mediante à doação de 1kg de alimento não perecível.

Biografia
Um dos guitarristas mais prestigiados e influentes do rock brasileiro, Edu Ardanuy iniciou sua trajetória profissional na década de 1980 e ganhou projeção ao integrar bandas como A Chave do Sol e Anjos da Noite. Em 1991, fundou o Dr. Sin ao lado dos irmãos Andria e Ivan Busic, com quem se apresentou em festivais como o Monsters of Rock e o Hollywood Rock.

Reconhecido por sua técnica refinada, velocidade e improvisação marcante, Ardanuy foi eleito um dos maiores ícones da guitarra do país por publicações especializadas como as revistas Rolling Stone Brasil e Guitar Player. Além do trabalho com o Dr. Sin, do qual fez parte por mais de duas décadas, o músico consolidou uma sólida carreira solo com os álbuns instrumentais Electric Nightmare (2008) e Wild (2022), e integra o supergrupo de heavy metal Sinistra.

Serviço

Data: 30 de outubro (sexta-feira)
Local: Playtime Guitar Shop
Endereço: Rua Comendador Araújo, 731, Batel - Curitiba/PR (Shopping Crystal)
Horário: 19h30
Entrada: 1kg de alimento não perecível
Reservas: (41) 99211-5069 / @escola180bpm / @playtimeguitarshop

Foto: Divulgação

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Audi Curitiba recebe festa de Halloween da Escola de Música 180bpm no sábado (31)

Evento é realizado em parceria com o Grupo Servopa e acontecerá na sede da Audi Curitiba

No próximo sábado (31), a Escola de Música 180bpm promove uma tarde de Halloween especial em parceria com o Grupo Servopa, que será realizada na sede da Audi Curitiba, no bairro Hugo Lange, com entrada gratuita.

A programação do evento foi pensada para a família toda e está repleta de atividades referentes ao Halloween e também à música, incluindo palco aberto para os estudantes que desejem se apresentar em público, food trucks, espaço kids, maquiagem de halloween e concurso de fantasia. A festa tem início marcado para às 15h.

Além de celebrar o Halloween, a iniciativa também busca incentivar o contato do público com a música de forma leve e divertida. A proposta é reunir alunos, familiares e a comunidade em um ambiente de convivência, oferecendo uma oportunidade para que estudantes coloquem em prática o que aprendem em sala de aula e vivenciem a experiência de se apresentar diante de uma plateia.

Serviço

Data: 31 de outubro
Local: Audi Curitiba
Endereço: Rua Padre Germano Mayer, 1629, Hugo Lange - Curitiba/PR
Horário: a partir das 15h
Entrada: gratuita

Escola de Música 180bpm

Eleita por três anos consecutivos como a melhor escola de música de Curitiba, a 180bpm nasceu da vontade dos guitarristas Antoani Koloski e Marcos Caster em formar uma comunidade de grandes músicos, prezando pelo ensino musical de alta qualidade através de uma didática moderna e eficaz, possibilitando aos alunos um resultado mais rápido e satisfatório, atendendo tanto níveis iniciantes quanto avançados.

A escola oferece aulas de violão, guitarra, canto, piano, baixo, teclado, bateria, produção musical, musicalização infantil, harmonia e improvisação, ukulele, viola, saxofone, violino, clarinete, violoncelo, cavaquinho e preparatórias para o vestibular.

Para mais informações, siga o Instagram @escola180bpm.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Missa de Finados será celebrada pelo Padre Reginaldo Manzotti em Curitiba

Tradicional celebração ocorre na manhã de segunda (2), em frente ao Cemitério Água Verde

Na próxima segunda-feira, dia 2 de novembro, o Padre Reginaldo Manzotti irá celebrar a tradicional Missa de Finados na Praça Sagrado Coração de Jesus, em frente ao Cemitério Água Verde, em Curitiba (PR). A celebração terá início às 8h e reunirá fiéis para um momento de oração e homenagem aos familiares e amigos que já faleceram.

Realizada há cerca de 20 anos no mesmo local, a celebração é promovida pela Associação Evangelizar é Preciso em parceria com a Arquidiocese de Curitiba e já faz parte da programação tradicional do Dia de Finados na capital paranaense.

Além daqueles que estarão presencialmente na Praça Sagrado Coração de Jesus, pessoas de outras cidades e estados também poderão acompanhar a celebração pela TV Evangelizar, com transmissão para todo o Brasil.

Os fiéis também poderão enviar os nomes de seus familiares e amigos falecidos para serem colocados em intenção durante a Missa. Os pedidos devem ser encaminhados pelo site da Associação Evangelizar É Preciso:

https://mensagem.evangelizarepreciso.com.br/missa-de-finados-2026

Também é possível deixar os nomes dos falecidos em intenção pelo atendimento ao associado. Para Curitiba e Região Metropolitana, o telefone é (41) 3221-6060. Para as demais localidades, o número é 0800 410 6060.

Momento de oração e esperança

Para o Padre Reginaldo Manzotti, a celebração do Dia de Finados é uma oportunidade de recordar aqueles que partiram e fortalecer a fé na vida eterna. “O Dia de Finados nos convida a transformar a saudade em oração e a confiar à misericórdia de Deus aqueles que partiram desta vida. Ao celebrarmos a Santa Missa, rezamos por nossos entes queridos, com a esperança de que a morte não é o fim, mas a passagem para a vida eterna. Que este seja também um momento de renovar a nossa fé e fortalecer a certeza de que, em Cristo, o amor é mais forte que a morte”.

A celebração na Praça Sagrado Coração de Jesus é aberta ao público.

Serviço - Missa de Finados

Data: 2 de novembro de 2026
Horário: 8h
Local: Praça Sagrado Coração de Jesus, em frente ao Cemitério Água Verde – Curitiba (PR)
Celebração: Padre Reginaldo Manzotti
Transmissão: TV Evangelizar, para todo o Brasil
Envio de nomes para oração: https://mensagem.evangelizarepreciso.com.br/missa-de-finados-2026
Atendimento ao associado:
Curitiba e Região Metropolitana: (41) 3221-6060
Demais localidades: 0800 410 6060

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (BAR/REST)

Finca Propia anuncia Tom Cavalcante como novo proprietário de vinhedo em Mendoza.

Apresentador celebra sua primeira safra e passa a integrar a comunidade internacional de proprietários da vinícola, em uma escolha que reúne patrimônio, tradição e experiências privadas para compartilhar entre gerações.
A Finca Propia anuncia oficialmente a chegada de Tom Cavalcante como seu novo cliente e coproprietário de vinhedo no Valle de Uco, em Mendoza. Apaixonado por grandes vinhos, o apresentador escolheu a vinícola para estabelecer uma relação que vai além da apreciação: fazer parte da terra, da produção e de uma história que poderá compartilhar com seus filhos e netos.
Com 29 anos de história, a Finca Propia reúne mais de 1.800 proprietários de aproximadamente 20 países. Tom passa a integrar essa comunidade em um momento especialmente significativo, ao receber sua primeira safra de vinhos personalizados, expressão de uma conquista que agora leva sua identidade e faz parte de seu patrimônio familiar.
"Quem me conhece sabe o quanto sou apaixonado por um bom vinho. Mas existe uma diferença entre apreciar um grande vinho e ter o privilégio de dizer que sou dono de uma vinícola. E agora posso brindar às duas coisas!", afirma Tom Cavalcante.
Uma nova perspectiva sobre ser proprietário
Durante muito tempo, possuir uma vinícola esteve associado à aquisição integral de grandes propriedades e à responsabilidade de administrar uma operação vitivinícola.
A Finca Propia apresenta uma maneira distinta de viver essa experiência. Por meio de uma estrutura de copropriedade, seus membros podem adquirir uma cota-parte individualizada em vinhedos produtivos de Mendoza, contando com gestão especializada e uma operação dedicada ao cultivo e à elaboração dos vinhos.
O modelo aproxima empresários e famílias de um patrimônio internacional com referência econômica em dólar, sem exigir a aquisição de uma vinícola inteira ou a imobilização imediata de todo o capital destinado à propriedade.
Com diferentes condições de aquisição, a Finca Propia oferece uma alternativa para quem deseja diversificar geograficamente seu patrimônio e manter recursos disponíveis para outros projetos.
O privilégio de viver a própria história
Na Finca Propia, o vínculo com a propriedade ganha significado a cada safra. Os membros podem acompanhar o desenvolvimento de suas videiras, participar da colheita das uvas de seu vinhedo e conhecer de perto os processos que dão origem aos próprios vinhos.
A experiência inclui a oportunidade de aprender diretamente com Antonio Más, enólogo e engenheiro agrônomo responsável pela condução enológica do projeto, cuja trajetória reúne mais de cinco décadas de experiência e 55 safras.
Degustações reservadas, criação de blends com acompanhamento especializado e vinhos com rótulos personalizados fazem parte de uma vivência na qual a tradição e o prazer de produzir se encontram.
Para Tom Cavalcante, pai e avô, a aquisição também representa uma maneira de aproximar gerações. Compartilhar uma colheita com os filhos, apresentar aos netos a origem de seus vinhos e celebrar novas safras em família são experiências que podem transformar uma propriedade em uma tradição familiar.
Há patrimônios que se adquirem. E há aqueles que também se vivem, se compartilham e permanecem na história de uma família.
Um círculo privado aos pés da Cordilheira dos Andes
Localizada em uma das regiões vitivinícolas mais prestigiadas da América Latina, a Finca Propia preserva um conceito de hospitalidade reservado à sua comunidade internacional de proprietários.
Diferentemente das vinícolas abertas ao turismo convencional, a propriedade recebe exclusivamente seus membros, oferecendo um ambiente de privacidade, conforto e convivência entre pessoas que compartilham o apreço pelo vinho e pela enogastronomia.
Entre vinhedos e a paisagem da Cordilheira dos Andes, famílias de diferentes nacionalidades encontram um espaço para cultivar relações e desfrutar do tempo com liberdade e discrição.
Toda a operação agrícola e a elaboração dos vinhos são conduzidas por uma equipe especializada, permitindo que cada coproprietário participe das experiências oferecidas pela vinícola sem precisar assumir diretamente sua administração cotidiana.
A exclusividade da Finca Propia não se define apenas por quem tem acesso, mas pela relação que seus proprietários constroem com aquele lugar.
Sobre a Finca Propia
A Finca Propia é uma vinícola localizada no Valle de Uco, em Mendoza, na Argentina. Com 29 anos de história, reúne uma comunidade internacional de mais de 1.800 proprietários de aproximadamente 20 países.
Seu modelo de copropriedade permite adquirir participações individualizadas em vinhedos produtivos, associadas à elaboração de vinhos personalizados e a experiências privadas para seus membros e familiares.
No Brasil, a Finca Propia oferece atendimento consultivo a empresários e famílias interessados em patrimônio internacional, tradição vitivinícola e experiências reservadas a proprietários.
Conheça a Finca Propia e solicite uma apresentação privada.
Site: www.fincapropia.com.br
Instagram: @fincapropiabrasil

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Shopping Mueller recebe bilheteria oficial e exclusiva do Universo Alegria Curitiba 2026

Evento reúne grandes nomes da música brasileira, no dia 28 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski

Foto: Divulgação/ Shopping Mueller
O Shopping Mueller recebe a Bilheteria Oficial e Exclusiva do Universo Alegria Curitiba 2026, um dos grandes eventos musicais programados para a capital paranaense neste ano. A edição curitibana acontece em 28 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski, com abertura dos portões às 12h e início dos shows às 14h.

A bilheteria física do evento está instalada no Piso L3, na entrada pela Rua Mateus Leme, e fica aberta até o dia 27 de novembro. A parceria amplia as opções para quem prefere adquirir os ingressos presencialmente e reforça o papel do shopping como ponto de acesso ao festival em Curitiba.

Entre as atrações confirmadas estão Leonardo, Simone Mendes, Natanzinho Lima, Panda, Mariana Fagundes e Matheus Fernandes, reunindo diferentes vertentes da música brasileira em uma programação que promete movimentar a cidade.

Além da programação musical, o Universo Alegria Curitiba contará com diferentes opções de espaços para o público. Entre eles estão Onstage All Inclusive, Frontstage Open Bar, Camarote e Arena, com estruturas e serviços específicos para cada setor.

Mais informações sobre a programação, setores e acesso estão disponíveis no site do Universo Alegria.

Serviço
Universo Alegria Curitiba 2026
Data: 28 de novembro de 2026
Local: Pedreira Paulo Leminski
Abertura dos portões: 12h
Início dos shows: 14h
Bilheteria Oficial e Exclusiva: Shopping Mueller – Piso L3, entrada pela Rua Mateus Leme
Funcionamento: até 27 de novembro de 2026

Sobre o Shopping Mueller
Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se mantém como referência em estilo, conforto e sofisticação. Passear pelos seus corredores é viajar pela história e cultura de Curitiba. Sempre atento às tendências, o shopping reúne mais de 200 lojas e restaurantes, com marcas de renome nacional e internacional. Além das opções de compras e gastronomia, o Mueller promove eventos, atividades culturais e mantém um compromisso sério com a sustentabilidade, oferecendo experiências que encantam, envolvem e cativam seus visitantes.

Shopping Mueller

Mueller Curitiba

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (BAR/REST)

Shows, enogastronomia e experiências autênticas compõem a programação do 5º Natal nos Vinhedos

Atrações artísticas são gratuitas e ocorrem nas noites de 27 e 28 de novembro,
4, 5, 11 e 12 de dezembro

Entre músicas e espetáculos que trazem a magia das festas de fim de ano, apreciadas sob os sabores de uma enogastronomia típica, a programação do 5º Natal nos Vinhedos convida a vivenciar experiências únicas na Serra Gaúcha. Durante seis noites, em 27 e 28 de novembro e em 4, 5, 11 e 12 de dezembro, cerca de 15 atrações artísticas brilham no palco entre videiras iluminadas, com um repertório que combina corais natalinos, tributos a ícones da música internacional, ritmos tradicionalistas e números circenses. Entre eles, o visitante tem a oportunidade de, ainda, experimentar o sabor da região, protagonizado por empreendedores vinícolas e de gastronomia que apresentam suas delícias, convidando a brindar momentos únicos.

Com essa soma de atrativos, a quinta temporada do Natal nos Vinhedos inicia sua contagem regressiva, como programação integrante do calendário da 22ª Fenavinho. As apresentações artísticas são gratuitas e ocorrem sempre a partir das 18h30, no km 21 da RS-444, no Vale dos Vinhedos, com uma agenda repleta de destaques: Os Fagundes, Rock de Galpão, Rodrigo Soltton e Banda, Tonho Crocco, Star Beatles, Los Kalas, Orquestra Teutônia, Grupo Étnico Madre Paulina, Cia Sorriso com Arte, Coral Canarinhos de Bento Gonçalves, Dirceu Pastori, Farina Brothers e The Beatles no Acordeon, entre outros (veja abaixo a programação completa).

Criado em 2022, o Natal nos Vinhedos já recebeu mais de 60 mil pessoas em suas quatro primeiras edições. O evento é uma realização do CIC-BG e da Fenavinho, com promoção da Prefeitura de Bento Gonçalves e do Grupo RBS. Nele, além de assistirem aos shows, os visitantes prestigiaram dezenas de empreendimentos expositores, entre vinícolas, restaurantes e casas de produtos artesanais.

Parte desse sucesso vem da originalidade da proposta, que convida a celebrar a data de uma forma inédita no principal destino enoturístico do país. “O Natal nos Vinhedos traduz a identidade da Serra Gaúcha. Aqui, o visitante prova o vinho ao lado de quem o elabora, compartilha as mesas coletivas com outras famílias e percorre uma paisagem que guarda a história da imigração. É enoturismo construído a partir do que somos, traduzido em uma experiência autêntica à disposição dos visitantes”, afirma o presidente do CIC-BG, Daniel Panizzi.

Atrações para todos os gostos
Quem chega para aproveitar o Natal nos Vinhedos é recebido com música e animação para embalar o brinde desde cedo. Os DJs Nairo Orlandi e Fabiano Oliveira conduzem o setlist que abre cada noite, a partir das 18h30. Rodrigo Soltton e Banda inauguram o palco em 27 de novembro com o show Quando os Anjos Cantam, que tem participação do Coral dos Canarinhos de Bento Gonçalves. A Orquestra Municipal de Teutônia segue com o espetáculo Vibração, Energia e Balanço, que celebra os 44 anos do grupo, e a Farina Brothers completa a noite de abertura.
Ao lado de Caroline Gobbato e banda, o tenor Dirceu Pastori apresenta o show Um Natal de Vozes e Vinhos em 28 de novembro. Depois, o Rock de Galpão traz a turnê De Boina, Alpargata e Bombacha, com o repertório que, há mais de 15 anos, aproxima a milonga, o chamamé e o xote de influências do rock e do reggae.
Em 4 de dezembro, sexta-feira, a agenda abre com o espetáculo The Beatles no Acordeon & Muito Mais, que leva clássicos da banda britânica ao instrumento símbolo da música do Sul. ‘Os Fagundes’, com Neto, Paulinho e Ernesto Fagundes, trazem ao palco a tradição nativista gaúcha na mesma noite. O Grupo Étnico Madre Paulina (GEMP), reconhecido como patrimônio cultural de Crissiumal, apresenta A Verdadeira História do Natal no dia 5, sábado, quando os argentinos do Los Kalas revivem os sucessos do quarteto sueco no ABBA Mundial Tributo.
Em 11 de dezembro, sexta-feira, o cantor Tonho Crocco revisita as canções de Tim Maia, ícone da soul music brasileira. A Star Beatles, banda internacional dedicada ao grupo de Liverpool, sobe ao palco no sábado seguinte, dia 12. Nas duas noites, a programação termina com Stella, musical circense da Cia Sorriso com Arte que combina números aéreos, música e teatro sob o mote ‘Onde a magia do Natal volta a brilhar’. A chegada do Papai Noel promete, mais uma vez, emocionar o público.

Enogastronomia entre as videiras
Entre uma apresentação e outra, o público pode, literalmente, degustar o Natal nos Vinhedos. Para saborear a programação, basta percorrer a via fechada ao trânsito, onde mais de 35 empreendimentos expositores servem vinhos, espumantes, sucos e receitas típicas da Serra Gaúcha. Já estão confirmados, no segmento vinícola, Adega Giovanni Tasca, Vinhos Foresti, Vinícola Berra e Corbelini, Vinícola Dalpubel, Vinícola Renascer, Vinícola Somacal, Vitivinícola Santa Bárbara, VS Saragossa Vinhos Finos, Vinícola Seis Mãos, Vinícola Armando Peterlongo, Vinícola Della Mastela, Vinícola Boutique Lidio Carraro, Garbo Comércio de Vinhos, Vinícola Casa Ottone, Benvenutti d’Oro, além das vinícolas patrocinadoras: Miolo Group, Cooperativa Vinícola Aurora, Maison Forestier, Vinícola Luiz Argenta e Casa Valduga. Na gastronomia, participam Brazedo Assados, Butique Doce, Casa Biasotto, Casa Colonial Raggazzi Dei Monti, D’lara Pizzas, Dona Francesca, Espetinhos do Balakinha, Felicitá, Giordani Gastronomia, Pipas Terroir, Posto 15 Giardino, Restaurante Da Fofa e Fredo Krepes, enquanto a MC Kids Brinquedos Infláveis responde pela diversão das crianças.
Mesas montadas ao longo do percurso permitem acompanhar os shows durante as refeições, e as crianças contam com um espaço kids com crepe, pipoca e brinquedos. Para garantir o conforto do público, a planta da área foi revitalizada nesta edição, com ampliação dos espaços coletivos e criação do espaço Piquenique de Natal, pensado para que as famílias possam acompanhar a programação com tranquilidade. Quem preferir viver as noites do Natal nos Vinhedos com uma experiência premium tem três opções de espaços reservados, no estilo camarotes, com participação por adesão.

Vila de Natal com ação solidária
Artesanato, souvenirs e produtos temáticos ganham espaço em quatro tendas, novidade da quinta edição do Natal nos Vinhedos. Bento Gonçalves, Monte Belo do Sul e Santa Tereza ocupam três delas, com curadoria das secretarias municipais de Turismo e de Cultura, responsáveis por escolher quem expõe em cada cidade. A quarta tenda fica com a Associação dos Produtores de Vinhos Finos do Vale dos Vinhedos (Aprovale), que apresenta o festival promovido pela entidade e comercializa produtos próprios e de parceiros do Vale. Cada participante repassa 10% da receita das vendas para uma ação de Natal Solidário dirigida às crianças do próprio município. As iniciativas serão inscritas até 10 de novembro e terão divulgação ao longo da temporada.

Expresso Natal nos Vinhedos
O público poderá entrar no clima da festa antes mesmo de chegar ao Vale dos Vinhedos. Isso porque o Natal nos Vinhedos ganha um serviço próprio de transporte diferenciado nesta edição, o ‘Expresso Natal nos Vinhedos’. O ônibus decorado com a temática natalina, operado pela empresa Monte Belo, tem a Cooperativa Vinícola Aurora (cidade alta, em Bento Gonçalves) como ponto de partida e retorno, com saídas às 18h, 19h e 20h e retornos às 20h, 21h30 e 23h. O passaporte do Expresso custa R$ 40 e inclui transporte de ida e volta, recepção com a presença de um elfo e a taça da quinta edição. A compra antecipada pode ser feita pelo WhatsApp (54) 99687-2737. Para quem chega de carro, seguem em operação os ônibus que levam o público até a área das atrações, além do serviço de táxis para o retorno.
O Natal nos Vinhedos tem apresentação do Ministério da Cultura, com patrocínio viabilizado pela Lei Rouanet e pela Lei de Incentivo à Cultura do Rio Grande do Sul (LIC). A realização é do CIC-BG e da Fenavinho, com promoção da Prefeitura de Bento Gonçalves e do Grupo RBS.

Serviço
O quê: 5º Natal nos Vinhedos
Quando: 27 e 28 de novembro, 4, 5, 11 e 12 de dezembro de 2026, a partir das 18h30
Onde: Km 21 da RS-444, em frente à Vinícola Miolo, Vale dos Vinhedos, Bento Gonçalves (RS)
Quanto: Entrada gratuita
Mais informações: natalnosvinhedos

27 de novembro, sexta-feira
DJ Nairo Orlandi
Rodrigo Soltton e Banda com Quando os Anjos Cantam, participação do Coral dos Canarinhos de Bento Gonçalves
Orquestra Teutônia
Banda Farina Brothers

28 de novembro, sábado
DJ Nairo Orlandi
Tenor Dirceu Pastori e Banda
Rock de Galpão com De Boina, Alpargata e Bombacha

4 de dezembro, sexta-feira
DJ Nairo Orlandi
The Beatles no Acordeon
Os Fagundes

5 de dezembro, sábado
DJ Nairo Orlandi
Grupo Étnico Madre Paulina (GEMP) com A Verdadeira História do Natal
Banda Los Kalas, da Argentina, com ABBA Mundial Tributo

11 de dezembro, sexta-feira
DJ Fabiano Oliveira
Tonho Crocco com Banda Tributo a Tim Maia
Cia Sorriso com Arte com Stella, Um Musical Circense

12 de dezembro, sábado
DJ Fabiano Oliveira
Star Beatles, International Beatles Tribute
Cia Sorriso com Arte com Stella, Um Musical Circense

Programação sujeita a alterações.

Clique Para Download

Clique Para Download

Clique Para Download

Quinta edição do Natal nos Vinhedos ocorre em seis noites no Vale dos Vinhedos, em Bento Gonçalves. Crédito das fotos Rodi Goulart

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

CAIXA CULTURAL CURITIBA FECHA EDIÇÃO 2026 DO SAMBA DE BAMBACOM CELEBRAÇÃO DOS 10 ANOS DAS BREJEIRAS

Grupo curitibano encerra a temporada 2026 do projeto com repertório dedicado
a grandes mestres e canção inédita composta para a ocasião

Grupo curitibano Brejeiras | Crédito: Dayana Luiza

O palco da CAIXA Cultural Curitiba será tomado pelo samba feito por mulheres no dia 10 de novembro, quando o grupo Brejeiras apresenta o espetáculo “Trajetória”, última atração da temporada 2026 do projeto Samba de Bamba.

Formado por artistas de Curitiba, o coletivo comemora dez anos de atuação dedicados à valorização da música popular brasileira com um repertório que reúne clássicos do samba, homenagens a grandes intérpretes e compositores do país e uma composição inédita.

Em um passeio pela história do grupo, o espetáculo revisita tributos que marcaram a caminhada das Brejeiras, homenageando nomes fundamentais da música brasileira, como Clara Nunes, Noel Rosa e Dona Ivone Lara. O repertório também traz canções que conquistaram o público ao longo de apresentações em bares, rodas de samba e espaços culturais da capital paranaense.

O grupo é formado por Beatriz Schneider (violão de sete cordas), Mariana Zibáh (flauta transversal, voz e surdo), Gisele Fontoura (cavaquinho e voz) e Jô Nunes (voz e pandeiro). Para as integrantes, o espetáculo é uma celebração da história construída coletivamente, marcada pela música, pelos encontros e pela presença feminina em um universo tradicionalmente masculino. Como parte da comemoração, o show contará com a participação especial das irmãs percussionistas Kauhana Aguiar e Halanna Aguiar, parceiras de trajetória das artistas, e da estreia de “Trajetória”, composição inédita de Jô Nunes criada especialmente para marcar os dez anos das Brejeiras.

Samba de Bamba
O curador e coordenador-geral do projeto, Rodrigo Browne, celebra o sucesso da edição 2026. Segundo ele, todas as apresentações da temporada tiveram ingressos esgotados, repetindo o desempenho do ano anterior. Para Browne, o resultado demonstra o interesse crescente do público por artistas que representam uma nova geração do samba, capaz de renovar o gênero sem abrir mão de suas raízes.

Ao longo do ano, o Samba de Bamba reuniu representantes de diferentes regiões do país, contemplando diversas vertentes do samba e destacando uma expressiva participação feminina. O projeto levou ao palco da CAIXA Cultural artistas do Rio de Janeiro, Bahia, Minas Gerais, Mato Grosso, Distrito Federal, Paraná e Rio Grande do Sul, evidenciando a riqueza e a diversidade de um dos gêneros mais representativos da cultura brasileira.

As Brejeiras
As Brejeiras surgiram em Curitiba, em 2016, impulsionadas pelo desejo de difundir e valorizar o samba e a música popular brasileira a partir de uma perspectiva feminina. Ao longo de dez anos de atuação, o grupo consolidou presença em importantes espaços culturais da cidade e desenvolveu trabalhos dedicados à obra de grandes artistas do gênero, como Dona Ivone Lara, Clara Nunes e Noel Rosa. Reconhecidas pela pesquisa musical, pelos arranjos cuidadosos e pela força de suas interpretações, as quatro integrantes transformaram o coletivo em uma referência da cena sambista curitibana.

Serviço:
[Música] Samba de Bamba – Brejeiras | Show “Trajetória” – 10 anos do grupo
Local: CAIXA Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro
Data: 10de novembro de 2026 (terça-feira)
Horário: 20h
Duração: 80 minutos
Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada, conforme legislação vigente e para clientes CAIXA)
Vendas: a partir de 31 de outubro
– Bilheteria da CAIXA Cultural: a partir das 10h
– On-line (Bilheteria Digital): a partir das 15h
Funcionamento da bilheteria:
Terça a sábado, das 10h às 20h | Domingos, das 10h às 19h
Classificação indicativa: Livre para todos os públicos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Informações: (41) 3041-2155
Programação completa: Instagram @caixaculturalcuritiba
Informações: (41) 3041-2155| Site CAIXA Cultural| caixaculturalcuritiba

29/10/2026

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (BAR/REST)

Do café da manhã ao jantar, Quiero Café abre segunda unidade em Curitiba

Com mais de 400 opções no cardápio, nova operação no Água Verde amplia a presença da rede gaúcha na capital paranaense

Cafés, drinks, brunches, sanduíches, massas, pratos executivos e sobremesas fazem parte da proposta gastronômica do Quiero Café, que inaugura, em 5 de novembro, sua segunda unidade em Curitiba. Localizada no bairro Água Verde, a operação amplia a presença da rede gaúcha na capital paranaense com um modelo que combina cafeteria e restaurante e busca atender diferentes momentos do dia, do café da manhã ao jantar.

O cardápio da rede reúne mais de 400 itens, entre cafés, doces, salgados, refeições, petiscos e bebidas. A variedade permite que o espaço seja utilizado tanto para uma pausa para o café quanto para almoços, encontros entre amigos e refeições em família. A proposta acompanha um formato de consumo que integra alimentação e convivência em um mesmo ambiente.

Além do cardápio regular, o Quiero Café trabalha com campanhas sazonais que apresentam combinações e preparações associadas a diferentes épocas do ano. Entre elas estão as ações de verão e inverno, que exploram bebidas refrescantes, receitas mais cremosas e opções voltadas às mudanças de temperatura.

Para Matheus Fell, sócio-fundador da rede, a diversidade do menu é um dos elementos centrais do conceito da marca. “A ideia é oferecer opções para diferentes ocasiões, sem restringir a experiência a um único momento do dia. O cliente pode vir para tomar um café, fazer uma refeição completa ou confraternizar entre amigos. O cardápio precisa acompanhar essa versatilidade e, ao mesmo tempo, abrir espaço para novidades ao longo do ano”, afirma.

Com 282 metros quadrados e capacidade para 123 pessoas, a nova unidade terá uma varanda envidraçada e climatizada, além de um deck aberto. O endereço é Rua Cândido Xavier, 835, na esquina com a Avenida Água Verde. A operação será a 88ª loja da rede no Brasil e a oitava no Paraná.

Serviço:
Quiero Café Água Verde
Endereço: Rua Cândido Xavier, 835, esquina com a Avenida Água Verde, bairro Água Verde, Curitiba/PR
Horário de funcionamento: Segunda a Sábado, das 7h às 22h30 | Domingo 9h às 21h
Contato: (41) 98518-2306
Mais informações em www.quierocafe.com.br e @quierocafeoficial.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (EVENTOS)

Com mais de 17 bilhões de códigos de DNA mapeados, Natura Chronos Derma avalia como a pele da mulher brasileira muda ao longo da vida

O estudo proprietário analisou mulheres dos 30 aos 80+ e mostra como a pele muda ao longo da vida, influenciando características como oleosidade, hidratação e equilíbrio da barreira cutânea.

São Paulo, outubro de 2026 – Skincare, prevenção e longevidade estão cada vez mais presentes na conversa sobre beleza. Para Natura Chronos Derma, entender a pele para além dos sinais visíveis é uma pesquisa que acontece há décadas. Desde sua criação, em 1986, Chronos acompanha as diferentes fases da vida a partir de um olhar que une ciência, tecnologia para a pele e as necessidades da brasileira, conhecimento que hoje orienta o desenvolvimento de soluções dermocosméticas da marca.

Um dos estudos mais recentes do Centro de Pesquisa e Desenvolvimento da Natura¹ analisou a pele de 180 mulheres brasileiras dos 30 aos 80+ anos, divididas em cinco faixas etárias. A equipe analisou, por meio de técnicas avançadas, cerca de mil amostras para mapear duas estruturas fundamentais: a microbiota (que é o ecossistema de microrganismos benéficos) e os lipídios naturais que garantem a proteção da barreira da pele.

Os resultados identificaram características específicas em cada fase. Aos 30+, foi observado um perfil mais oleoso, com predominância de bactérias típicas. A partir dos 45 anos, a produção de lipídios naturais começa a cair, aumentando a tendência ao ressecamento. Já aos 60+, o microbioma apresenta uma mudança significativa, com aumento de sua diversidade.

Nas faixas de 70+ e 80+, a pesquisa encontrou novas características na microbiota e na composição lipídica. Aos 70+, houve redução importante de óleos protetores essenciais para a pele, enquanto o grupo 80+ apresentou uma diminuição do perfil de barreira e hidratação, o que deixa a pele desprotegida nesta faixa etária.

Os achados ampliam a compreensão da Natura sobre os mecanismos relacionados às diferentes necessidades da pele e fortalecem a base científica de Natura Chronos Derma. Esse conhecimento se conecta à Biociência Chronos, tecnologia exclusiva da marca que combina bioativos da biodiversidade brasileira a dermoativos reconhecidos pela dermatologia para desenvolver soluções de alta performance.

Compreender que a pele muda de comportamento com o passar do tempo permite criar produtos sob medida para controlar a oleosidade, hidratar, suavizar manchas e tratar os sinais do envelhecimento.

A pesquisa também testou a capacidade de regeneração na prática, ao avaliar como a pele respondia ao tratamento dermocosmético. Após 30 dias de uso de Natura Chronos Antissinais Noturno, os cientistas identificaram um aumento de microrganismos benéficos e um reequilíbrio nos lipídios protetores nas faixas etárias analisadas.

“Estudar a pele em nível molecular nos permite identificar particularidades que não são percebidas apenas pela avaliação dos sinais visíveis. Esses dados ampliam nossa capacidade de desenvolver tecnologias mais direcionadas e avançar na personalização do cuidado em diferentes fases da vida”, afirma Manuel Rios Krauss, Diretor Executivo de Pesquisa, Desenvolvimento e Inovação da Natura.

A dimensão da pesquisa impressiona: foram mapeados mais de 17 bilhões de códigos de DNA e realizadas 20 mil análises de compostos lipídicos da pele. Um marco científico que passa a integrar a base de inteligência da Natura e apoia novas frentes de pesquisa e desenvolvimento de Natura Chronos Derma, reforçando o compromisso da marca em unir ciência, tecnologia e biodiversidade brasileira para acompanhar as transformações da pele ao longo da vida.

Fontes

¹Os estudos proprietários foram conduzidos pelo Centro de Pesquisa e Desenvolvimento da Natura, com apresentação e premiação nos seguintes congressos científicos:

• Congresso Internacional IFSCC (2024): "Women over 80: longevity assessed from the perspective of the skin biophysics, metagenomics and lipidomics, before and after cosmetic intervention with Brazilian biodiversity ingredients".

• Congresso Nacional da Associação Brasileira de Cosmetologia (2025): "Senescência celular e saúde da pele: resultados clínicos de intervenção tópica em uma coorte diversificada" (Premiado como melhor trabalho na categoria Biodiversidade).

Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira líder em beleza e cuidados pessoais na América Latina. É a companhia de melhor reputação do Brasil e a mais responsável em ESG pelo ranking Merco há 12 anos consecutivos. Há mais de 25 anos, por meio do relacionamento com comunidades extrativistas na Amazônia, a Natura é pioneira no uso cosmético de bioativos da sociobiodiversidade brasileira. Hoje, essa atuação gera benefícios para milhares de famílias e contribui para conservar 2,2 milhões de hectares de floresta. Os produtos da marca podem ser adquiridos através das 2,8 milhões de consultoras, via e-commerce, aplicativo, ou nas mais de mil lojas. Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

É neste sábado! Red Bull Wings Cup 2026 transforma o Museu Oscar Niemeyer em arena de EAFC 27 com final nacional aberta ao público

Enquanto o público aproveita desafios de futebol, gameplay livre e ativações interativas ao longo da tarde, dezesseis jogadores das Ligas Aberta e Universitária disputam a vaga brasileira na final mundial

O Red Bull Wings Cup 2026 chega à sua etapa decisiva no Brasil neste sábado, 31 de outubro, no Museu Oscar Niemeyer, em Curitiba. Das 15h às 20h, com início da programação às 16h, o espaço recebe a final nacional do torneio global de EAFC 27 que a Red Bull realiza em parceria com a EA Sports, com entrada aberta ao público, sujeita à lotação do espaço. Quem passar pelo museu acompanha de perto as partidas que definem o brasileiro que vai representar o país na final mundial, em janeiro de 2027, nos Estados Unidos.

A final também reúne nomes conhecidos do público gamer. O criador de conteúdo Julio Cocielo é o host do evento, enquanto o streamer Gaules comanda os comentários das partidas. O evento conta ainda com a presença de Kelvin, jogador do G3X.

A proposta vai além da competição. Enquanto as partidas da final acontecem, o público pode jogar EAFC 27 livremente nas TVs espalhadas pelo espaço e se divertir com futebol de botão, pebolim e Rocket League, em uma experiência que coloca lado a lado o futebol do videogame e o futebol da vida real. A ideia é que o evento funcione como um ponto de encontro para quem vive o futebol dentro e fora das telas, seja para torcer pelos finalistas, seja para desafiar os amigos. Além disso, a realme , parceira oficial de tecnologia, promove um torneio de EAFC 27 Mobile aberto ao público, em uma iniciativa que conecta futebol, games e inovação e reforça o compromisso da marca em democratizar a tecnologia para os jovens.

No palco, dezesseis jogadores disputam o título. São os oito melhores de cada um dos dois caminhos de classificação do torneio. A Liga Aberta foi disputada no modo Ultimate Team, em partidas de 1 contra 1, exclusivamente no PlayStation 5, dentro do PlayStation Tournaments, com a etapa decisiva na Faceit. Já a Liga Universitária levou a competição para dentro de universidades de todo o país, no modo Rush, com partidas rápidas de sete minutos e ranking nacional atualizado ao longo de cada ativação.

Na final, cada liga disputa a sua própria chave até sobrar um campeão de cada lado. Os dois então se encontram em uma finalíssima, e quem vencer esse confronto leva uma premiação e a viagem para representar o Brasil na final mundial, que começa em 16 de janeiro de 2027, nos Estados Unidos.

Para quem quiser entrar no clima antes do evento, a jornada do Red Bull Wings Cup também começa na lata. A edição especial lançada pela Red Bull em parceria com a EA Sports traz um QR code que leva o consumidor à página oficial da EA. Ao fazer login na conta EA e inserir o código de oito dígitos impresso na embalagem, o jogador resgata as recompensas dentro do EA Sports FC 27: uma carta de jogador válida por sete partidas, 250 Season Points e um kit Red Bull Wings Cup. A lata está disponível nos principais pontos de venda do país, enquanto durarem os estoques.

O Red Bull Wings Cup 2026 conta com a participação de marcas parceiras que ampliam a experiência do projeto. Entre os parceiros oficiais, a PlayStation, parceira global do torneio, recebeu toda a fase online da Liga Aberta dentro do PlayStation Tournaments; a realme entra como parceira oficial de tecnologia; e a FURIA participa como parceira oficial do evento no Brasil.

SERVIÇO
Red Bull Wings Cup 2026

Final Nacional
Data: 31 de outubro de 2026
Local: Museu Oscar Niemeyer - R. Mal. Hermes, 999 - Centro Cívico, Curitiba - PR, 80530-230
Horário: 15h até 20h
Entrada: aberta ao público
Final Mundial: 16 de janeiro de 2027

Informações para imprensa
Ágora | redbull@agora.site

Sobre a Red Bull
Inspirado pelas bebidas funcionais do Extremo Oriente, Dietrich Mateschitz fundou a Red Bull em meados dos anos 80. Ele desenvolveu não apenas um novo produto, mas também um conceito de marketing único e lançou Red Bull Energy Drink na Áustria, em 1º de abril de 1987. Atualmente, as bebidas energéticas Red Bull estão disponíveis em mais de 170 países. Para mais informações, acesse: www.redbull.com/br-pt/energydrink.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

Solomun e Vintage Culture anunciam B2B inédito para show em Curitiba neste sábado (31)

Dois dos maiores nomes da música eletrônica mundial vão dividir os comandos da pista em apresentação especial na Pedreira Paulo Leminski; ingressos seguem disponíveis

Curitiba, 28 de outubro de 2026 - A contagem regressiva para um dos encontros mais aguardados da música eletrônica em Curitiba acaba de ganhar uma novidade. No dia 31 de outubro, sábado, Solomun e Vintage Culture não apenas estarão no mesmo line-up da Pedreira Paulo Leminski: os dois artistas também vão dividir os comandos da pista em um B2B (back-to-back) inédito, formato em que dois DJs se apresentam juntos, alternando a seleção das músicas e construindo um set em parceria.

O anúncio aumenta a expectativa para a apresentação, que começa às 23h e reúne dois dos artistas mais influentes da cena eletrônica internacional. Mais do que acompanhar performances individuais, o público terá a oportunidade de assistir a um encontro musical especial, marcado pela combinação de estilos, referências e pela interação entre os dois DJs.

O formato B2B ocupa um espaço particular na cultura da música eletrônica. Diferentemente das apresentações individuais, nas quais cada artista desenvolve seu próprio repertório, o encontro exige uma construção compartilhada. Um DJ responde às escolhas do outro, novas possibilidades surgem a cada transição e o resultado pode seguir caminhos que não aconteceriam em um set convencional.

No caso de Solomun e Vintage Culture, a proposta ganha ainda mais relevância pelas trajetórias dos dois artistas. Solomun, DJ e produtor bósnio-alemão, construiu sua carreira com apresentações extensas, grooves profundos e uma identidade musical que o transformou em referência mundial do house. Fundador da Diynamic Music e responsável pela residência Solomun +1, em Ibiza, é conhecido pela maneira como conduz a pista por diferentes atmosferas ao longo de seus sets.

Já Vintage Culture representa uma das maiores histórias de projeção internacional da música eletrônica brasileira. Lukas Ruiz passou das pistas nacionais aos principais festivais e clubs do planeta, desenvolvendo uma sonoridade que transita entre diferentes vertentes do house. Em 2026, o artista ampliou sua presença no circuito internacional com a residência Affairs, no Pacha Ibiza.

Um encontro que vai além do line-up

Embora já tenham dividido programações internacionais, o B2B anunciado para Curitiba representa uma nova oportunidade de explorar a conexão musical entre os dois artistas. A proposta coloca frente a frente duas identidades que ajudaram a conquistar públicos em diferentes partes do mundo.

De um lado, a construção gradual e a profundidade sonora que marcam os sets de Solomun. Do outro, a energia e a versatilidade de Vintage Culture, que construiu uma carreira capaz de conectar grandes festivais e a cultura dos clubs.

A expectativa está justamente na imprevisibilidade desse encontro. Em um B2B, a seleção musical deixa de seguir exclusivamente a visão de um artista e passa a ser construída a partir da troca entre os dois. Para o público, isso significa acompanhar uma apresentação com características próprias, diferente dos sets individuais que consagraram cada DJ.

Pedreira Paulo Leminski recebe encontro especial

A apresentação acontece em um dos espaços mais emblemáticos de Curitiba. Cercada pelos paredões de uma antiga pedreira, a Pedreira Paulo Leminski já recebeu alguns dos maiores artistas nacionais e internacionais e se consolidou como um dos principais palcos para grandes eventos de música eletrônica no Brasil.

No dia 31 de outubro, o espaço volta a se transformar em uma grande pista a céu aberto. A programação começa às 14h, permitindo que o público acompanhe a transição da tarde para a noite em um evento que reúne dois dos principais nomes do circuito eletrônico mundial.

As apresentações de Solomun e Vintage Culture em Curitiba acontecem no dia 31 de outubro (sábado), na icônica Pedreira Paulo Leminski, a partir das 14:00 até 01:00. Os últimos ingressos estão disponíveis na plataforma Ingresse (https://www.ingresse.com/solomun-curitiba-2026/). Para mais informações, acesse os perfis oficiais das produtoras no Instagram: Planeta Brasil Entretenimento – @planetabrasilentretenimento, Seven Experience – @seven.exp e Entourage Brasil – @entourage.br.

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

“A pedidos”: concerto reúne duas montagens de sucesso das Ladies Ensemble

Dois dos maiores sucessos recentes de público da orquestra Ladies Ensemble retornam ao palco do Auditório Regina Casillo neste sábado (31/10), às 18h30, repaginados e unidos em um só espetáculo. Atendendo a pedidos do público, o grupo apresenta o concerto “Cinema de Arte & Piazzolla”, que combina trilhas sonoras de filmes de arte e o tango de Astor Piazzolla.

A montagem integra o projeto Música e Literatura, realizado pelo Solar do Rosário por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura. Os ingressos custam R$ 20 (meia-entrada) e R$ 40 (inteira), mais taxas, e estão à venda no site da Disk Ingressos: www.diskingressos.com.br/evento/4296/2026-10-31/pr/curitiba/ladies-ensemble-a-pedidos-cinema-de-arte-e-piazzolla

Os dois temas — tango e cinema — foram apresentados em montagens no início do segundo semestre deste ano. “Clássicos do Tango e Piazzolla” estreou em 25 de julho, enquanto “Cinema de Arte” foi apresentado em 29 de agosto. As músicas de maior destaque de cada concerto foram reunidas agora para um retorno aos palcos marcado pela emoção.

O repertório, com dez músicas, é dividido em duas partes. “Começa com o tango e depois chega ao cinema”, explica a fundadora e diretora das Ladies Ensemble, Fabiola Bach Akel, que também toca viola na orquestra. “Costuramos os dois universos procurando músicas que unem beleza e lirismo a uma técnica apurada, o que ressalta o talento e a versatilidade das musicistas. Nossa pianista, Priscila Malanski, por exemplo, toca piano e acordeon no mesmo espetáculo.”

O Solar do Rosário é um centro cultural mantido pela iniciativa privada. O projeto é patrocinado pelas empresas Oregon, Brose, Cartório da Barreirinha, Grasp, Impextraco e Supermercados Tozetto. Conta também com o apoio de emenda parlamentar da Câmara Municipal de Curitiba, da Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura de Curitiba. A coordenação geral é da diretora do Solar do Rosário, Lucia Casillo Malucelli, enquanto Fabiola Bach Akel assina a direção artística e musical. O maestro Alexandre Brasolim é o regente.

De “assassino do tango” a ícone cultural

Um dos maiores ícones culturais argentinos, Piazzolla reinventou o tango ao misturar elementos da música clássica, especialmente da obra de Johann Sebastian Bach. Criou composições de grande complexidade, que desconstruíam a estrutura mais tradicional do gênero. Com isso, seu trabalho sofreu forte rejeição no início, e ele chegou a ser chamado de “assassino do tango” na Argentina.

Piazzolla só conseguiu superar essa resistência depois de conquistar aclamação internacional em Nova York, Paris e Milão. O sucesso fora do país levou o público e a crítica argentina a rever sua postura. Atualmente, ele é reverenciado em seu país natal e no mundo todo como um gênio visionário.

Arte na grande tela

O chamado cinema de arte privilegia a visão autoral do diretor, a linguagem cinematográfica e a exploração artística, em vez de fórmulas comerciais voltadas a atrair grandes bilheterias. É sobre esse universo que a Ladies Ensemble se debruçou para criar o espetáculo “Cinema de Arte”. A proposta é levar o público a uma viagem pelo mundo do cinema que vai muito além de Hollywood, com destaque para filmes europeus e trilhas que não são tão conhecidas. O repertório inclui compositores populares, como Ennio Morricone e Nino Rota, e outros que talvez sejam uma surpresa para o grande público, mas têm um trabalho belíssimo que reforça a presença da música na sétima arte, como Luis Bacalov.

Retorno marcado para a Sala São Paulo

Os dois concertos originais estão entre os que mais recebem pedidos do público para voltar ao palco do Auditório Regina Casillo, como conta a diretora do espaço, Lucia Casillo Malucelli. “Ao término das apresentações, muitas pessoas da plateia vieram nos perguntar quando teria nova sessão. Estes são dois campeões de popularidade”, diz a gestora cultural, que também dirige o Solar do Rosário ao lado da mãe, Regina Casillo. “Por isso, a orquestra propôs uma apresentação com um ‘bis’ repaginado dos dois concertos, juntos, e nós gostamos muito da ideia. A iniciativa reforça a conexão com o público que o projeto, o auditório e as Ladies vêm mantendo nos últimos anos.”

A apresentação também chega acompanhada de uma ótima notícia para as Ladies Ensemble. O grupo acaba de ser convidado para se apresentar pela terceira vez na Sala São Paulo, principal palco da música clássica brasileira. “Recebemos o convite oficial da Fundação Osesp (Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo), que administra a sala, para tocarmos lá novamente, em março de 2027. Ficamos muito honradas com a notícia e já iniciamos contatos para buscar patrocínio para a viagem”, conclui Fabiola Bach Akel.

“Cinema de Arte & Piazzolla” — Espetáculo do projeto Música e Literatura, do Solar do Rosário, com a orquestra Ladies Ensemble

Única apresentação: 31 de outubro de 2026 (sábado), às 18h30

Local: Auditório Regina Casillo (Solar do Rosário) — Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba - PR

Ingressos: R$ 20 (meia-entrada) e R$ 40 (inteira), mais taxas

À venda no Disk Ingressos: www.diskingressos.com.br/evento/4296/2026-10-31/pr/curitiba/ladies-ensemble-a-pedidos-cinema-de-arte-e-piazzolla