ARMADILHA: NOVO THRILLER PSICOLÓGICO DIRIGIDO POR M. NIGHT SHYAMALAN ESTREIA HOJE NOS CINEMAS

Estrelado por Josh Hartnett e Saleka, o filme conta a história de um assassino em série que se vê encurralado após levar sua filha para um show

Armadilha, novo longa da Warner Bros. Pictures, estreia hoje nos cinemas de todo o país. Dirigido por M. Night Shyamalan, o longa conta a história de um pai e sua filha adolescente que vão ao show da cantora Lady Raven, interpretada por Saleka. O que era pra ser um programa de família, se transforma em uma verdadeira emboscada para encontrar o Açougueiro, famoso assassino em série.

Durante sua passagem pelo Brasil para divulgação do longa, Josh Hartnett contou um pouco mais sobre seu personagem, Cooper, afirmando que “o que o deixa tão interessante é que ele é um ser humano como nós, mas mais extremo”. O diretor M. Night Shyamalan complementou a fala de Josh: “Existe uma parte de todos nós da qual não temos consciência; o filme aborda essa parte do ser humano, a parte que é tão incrível e assustadora ao mesmo tempo”.

Armadilha estreia hoje, 8 de agosto, nos cinemas de todo o país, também em versões acessíveis. Para mais informações, consulte o cinema de sua cidade.

Link para o videocase do Tour em São Paulo

Link para o trailer no Youtube

Link para trailer com acessibilidade

Sobre o filme

A Warner Bros Pictures apresenta “Armadilha”, uma nova experiência no mundo de M. Night Shayamalan com performances da estrela da música em ascensão Saleka Shyamalan.

Em “Armadilha”, um pai e sua filha adolescente assistem a um badalado show de música pop, quando percebem que estão no epicentro de um evento sombrio e sinistro.

Escrito e dirigido por M. Night Shyamalan, “Armadilha” é estrelado por Josh Hartnett, Ariel Donoghue, Saleka Shyamalan, Hayley Mills e Allison Pill. O filme é produzido por Ashwin Rajan, Marc Bienstock e M. Night Shyamalan, com produção executiva de Steven Schneider.

A equipe de produção criativa do cineasta inclui o diretor de fotografia Sayombhu Mukdeeprom (“Me Chame Pelo Seu Nome”); a designer de produção Debbie de Villa ("O Jogo do Amor – Ódio”); a editora Noëmi Preiswerk; a figurinista Caroline Duncan (“Tempo”); a supervisora musical Susan Jacobs (“Tempo”); e o diretor de elenco Douglas Aibel (“Asteroid City”). A trilha sonora foi composta por Herdĭs Stefănsdŏttir (“Batem à Porta”).

A Warner Bros Pictures apresenta uma produção da Blinding Edge Pictures, um filme de M. Night Shyamalan, “Armadilha”. O filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros Pictures e estreia no Brasil em 8 de agosto.

Redes sociais da Warner Bros. Pictures:

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II Libras na Cinemateca – AGOSTO Mostra de Cinema de Curitiba com Tradução em Língua de Sinais

A II Libras na Cinemateca - Mostra de Cinema de Curitiba tem o objetivo é reunir filmes que contemplem o acesso de pessoas surdas ao cinema com tradução em Libras, assim como produzir traduções em Libras e audiodescrição de filmes inéditos produzidos no território nacional, além da Mostra Narrativas Surdas que contempla produções com protagonismo e realizada por pessoas surdas. Com isso, a Mostra possibilita o encontro surdo no cinema de forma recorrente em 2024, garantindo que a comunidade surda tenha uma alternativa mensal de filmes com Libras na cidade de Curitiba.

Libras na Cinemateca - 03 e 04 de agosto

No mês de agosto, o terceiro fim de semana da Libras na Cinemateca - 2ª edição será exibido o longa-metragem Surdes, um documentário com 6 personalidades surdas brasileiras que usam a internet e arte para difundir a cultura surda, no sábado, dia 03 de agosto às 19h.

E no domingo, 04 de agosto, às 16h será uma sessão de curtas da Mostra CWB Traduz, com filmes selecionados para receber tradução da equipe da Mostra em uma perspectiva artística. Serão 4 curta-metragens da produtora curitibana Beija Flor Filmes.

Serviço:

03/08/2024 - 19h

SURDES

(Brasil, Documentário, 70', 12 anos) Direção: Thays Prado e Carol Argamim Gouvêa

Idioma: Libras, com tradução em português em legenda.

Surdes acompanha seis influenciadores que usam a internet e a arte para inspirar a comunidade surda a criar estratégias e ocupar espaços em um mundo feito para ouvintes.

04/08/2024 - 16h - Sessão de Curtas - CWB Traduz

SEREIA

(Brasil, Drama, 15', 14 anos) Direção: Estevan de la Fuente

Idiomas: Português. Tradução em Libras

É aniversário de Lúcio, criança cheia de imaginação que gosta de desenhar sereias e brincar com bonecas, mas na presença do pai intolerante e violento, o clima em casa não está para festa.

O FIM DA IMAGEM

(Brasil, Suspense, 14', 16 anos) Direção: Gil Baroni

Idiomas: Português. Tradução em Libras

Lucas e Maria resolvem se vingar de seus colegas no colégio. Filmam tudo com o celular e postam na internet. O vídeo viraliza e os dois não sabem como lidar com as consequências do sucesso repentino.

QUARENTENA

(Brasil, Suspense, 6', 14 anos) Direção: Adriel Nizer e Nando Sturmer

Idiomas: Português. Tradução em Libras e Audiodescrição

Brasil. É noite. Mãe e filho descobrem que não estão sozinhos durante a quarentena.

BENÇA

(Brasil, Drama, 15’, 12 anos) Direção: Mano Cappu

Idiomas: Português. Tradução em Libras e Audiodescrição

Bença é um curta-metragem dirigido e idealizado pelo rapper, roteirista e diretor Mano Cappu, e traz uma parte da história real injusta de Cappu no sistema prisional brasileiro. Na ficção, o personagem Antônio está ansioso para ver sua esposa Vera, mas ao sair no pátio ele fica sem chão ao perceber que uma das pessoas que sai da cela é seu filho Rodrigo.

Entrada gratuita

A Libras na Cinemateca em sua 2ª edição é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Link de mídias (fotos):

FOTOS FLUINDO LIBRAS

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Instagram: @fluindolibras

Contato para Imprensa:

Maduh Cavalli (Ribalta Cultural) - Assessora de Imprensa

Email: ribaltacultural@gmail.com

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Sobre a Fluindo Libras

A Fluindo Libras é a primeira produtora de arte surda do Paraná e estúdio de tradução artística em Libras. A empresa tem como objetivo democratizar o acesso à cultura e à informação para a comunidade surda, através da produção de eventos, tradução de materiais e criação de conteúdo audiovisual.

Bastards Brewery promove festa de 10 anos com presença de Joselito e Boça, personagens do Hermes e Renato

Celebração com entrada gratuita reunirá música ao vivo, brinquedos infláveis, gastronomia, lançamento de rótulo inédito e intervenções artísticas com a personificação dos rótulos da Bastards Brewery

Festa de 10 anos da Bastards Brewery ocorre neste domingo (4) - Cred MKT Bastards
No domingo (4), a partir das 12h, a premiada cervejaria Bastards Brewery, promove uma festa especial para marcar a celebração do seu 10º aniversário.
O evento, que ocupará o Bar da Fábrica da Bastards Brewery, localizada no bairro Bom Retiro, reunirá diversas atrações para toda a família, com um cardápio exclusivo para a data, música ao vivo, brinquedos infláveis para a criançada se divertir, flash tattoo, lançamento de um rótulo inédita e a presença dos personagens Joselito e Boça, do humorístico Hermes e Renato. A entrada é gratuita.

“Preparamos uma celebração que promete animar todos os bastardos presentes, com opções de diversão para todas as idades e a ilustre presença dos personagens que levam os nomes dos rótulos da Bastards Brewery. Além disso, uma nova cerveja será apresentada em primeira mão, assim como o personagem que a representa”, comenta Humberto Gonçalves, um dos sócios da marca.

No último ano, aniversário da Bastards Brewery reuniu milhares de apaixonados
pela cultura cervejeira - Cred MKT Bastards
Intervenção artística e todos os chopes a R$20

A Bastards Brewery foi fundada pela paixão pela cultura cervejeira dos sócios Francisco Seegmuller, Richard Buschman e Humberto Gonçalves, ganhando destaque pela originalidade de suas receitas e o modo de preparo que ressalta a qualidade de seus ingredientes. Seus rótulos foram inspirados em personagens próprios, criados pela equipe de criatividade da cervejaria a partir de diferentes influências culturais e comportamentais.

Alguns desses personagens estarão personificados na celebração dos 10 anos da Bastards Brewery, com intervenções artísticas com o público, sendo o Zé do Morro, que é descrito como um típico malandro carioca, que não abre mão de uma cerveja gelada. Filho de pai alemão e de mãe da baixada fluminense, o Zé tem o futebol como seu esporte preferido, além da vadiagem. O rótulo que leva o seu nome é uma premium lager com sabor e aroma marcantes, capaz de satisfazer os paladares mais exigentes, com 5,1% de teor alcoólico e 20 de IBU; Há também o Jean Le Blanc, que é descrito como um artista que costuma frequentar os bares e cabarés de Paris, vivendo do estilo boêmio e conquistando corações por onde passa. Sua cerveja é uma witbier com aroma marcante que vem de uma seleção de especiarias, como capim limão, casca de laranja e um toque picante de coentro. O teor alcoólico é de 4,9% e 15 de IBU; O personagem Willie The Bitter também marca presença, um Hell Angel da Califórnia, durão e mal humorado, que só ouve clássicos do rock e é capaz de cruzar todas as fronteiras só para tomar uma cerveja com os amigos. Seu rótulo é uma American Pale Ale com 5,8% de teor alcoólico e 40 de IBU.

Na data, o novo rótulo da cervejaria será apresentado ao público. Todos os chopes da Bastards Brewery estarão disponíveis por R$20 durante todo o evento.

“No domingo, ainda contaremos com a presença ilustre dos personagens Joselito e Boça, do Hermes e Renato, interagindo e celebrando com o público esse aniversário de 10 anos”, completa Gonçalves.

Todos os chopes da Bastards Brewery estarão disponíveis por R$20 - Cred MKT Bastards
Gastronomia

Um cardápio especial fará parte da celebração. Destaque para o Choripan Sanduba (R$30); o Croquete de Costela (R$30 - 7 unidades); Carne de Onça (R$30), que é composta por mignon moído temperado com flor de sal, pimenta, cebola roxa e azeite de oliva, servido na broa preta tostada com manteiga e finalizada com mostarda escura e cebolinha; Pastelitos (R$30 - 6 unidades), que consistem em pasteis recheados com costela bovina desfiada, linguiça Blumenau e queijo muçarela, servidos com molho da casa; Risotoball (R$40), composto por bolinhos de risoto cremoso com provolone defumado e acompanhado de relish de tomate seco; Brownie (R$15); e Gelato Bastardo (R15), nos sabores creme e chocolate; entre outros.

Na carta de drinks, destaque para o Cuervo Paloma (R$25), uma opção refrescante que combina Tequila José Cuervo Silver com um toque de refrigerante de toranja; a tradicional Caipirinha (R$25), preparada com cachaça Requi Brasil envelhecida, xarope simples e limão-taiti; o Fireball Limonada (R$30), com Licor de canela Fireball com suco de laranja bahia e refrigerante Citrus; o Cowabunga (R$25 - sem álcool), preparado com Maracujá, laranja, xarope de manga e finalizado com Redbull e melancia; entre outros.

Choripan - Cred Iuri Poletti
Shows ao vivo

A celebração da primeira década da Bastards Brewery ainda contará com uma sequência de shows que prometem animar o público. No Palco Thunderstruck, montado especialmente para a festa, estão confirmadas as bandas Orange Cab, Os Milagrosos Decompositores - com a participação especial de Boça e Joselito com o Unidos do Caral** a Quatro, e Lady Die com convidados, reunindo sucessos do pop rock dos anos 90 e 2000.

Banda Lady Die é uma das confirmadas na festa de 10 anos da Bastards - Cred MKT Bastards
Diversão para as crianças e adultos

Os pais de plantão poderão curtir a celebração com tranquilidade, enquanto seus filhos se divertem com as atrações especiais para a criançada, como os brinquedos infláveis, cama elástica e atividades lúdicas com a supervisão de monitores.

Para os adultos, as brincadeiras bastardas valerão chope para quem se aventurar pelos desafios propostos, como para quem conseguir ficar pendurado por mais tempo em uma barra, ou para quem conseguir derrubar menos chope ao tentar tomá-lo por meio de cordas, entre outros.

O Bar da Fábrica da Bastards Brewery fica localizado na R. Comendador Lustoza de Andrade. 69 – Bom Retiro. Mais informações pelas redes sociais oficiais: @bardafabricabastards - Facebook e Instagram.

Serviço:
Festa de 10 anos da Bastards Brewery
Data: 4 de agosto (domingo)
Horário: a partir das 12h
Local: Bar da Fábrica da Bastards Brewery fica localizado na R. Comendador Lustoza de Andrade, 69 - Bairro Bom Retiro.
Entrada gratuita
Redes sociais oficiais: @bardafabricabastards - Facebook e Instagram.

Sugestões de palavras-chave: Bastards Brewery, cerveja artesanal, cervejaria premiada, Curitiba, entrada gratuita, música ao vivo, gastronomia, atividades para crianças, chope artesanal, intervenções artísticas, Hermes e Renato, Boça, Joselito,

Dia dos Pais 2024: Grand Cru oferece condição especial em rótulos selecionados

Nas compras acima de dois rótulos, consumidor ganha uma linda wine bag da marca

Agosto de 2024 - No dia 11 de agosto é celebrado o Dia dos Pais, que homenageia o amor e carinho paterno que, assim como os vinhos, é inigualável e melhora com o tempo. A Grand Cru - maior importadora e distribuidora de vinhos finos da América Latina, leva o seu portfólio aos pais e filhos amantes da bebida, e oferece uma condição especial para a data. Entre os dias 01 e 11 de agosto, o consumidor que realizar as compras de dois ou mais rótulos selecionados, ganha uma wine bag exclusiva da marca.

Tal como cada pai tem sua personalidade, os vinhos transitam em diversas características: o sabor, os taninos, a densidade, a harmonização e entre muitos outros fatores que os tornam únicos e especiais. Pensando nisso, a importadora trouxe para esta campanha vinhos internacionais que variam entre si e que são perfeitos para cada um celebrar o dia a sua maneira

Para os pais que gostam de algo refrescante, o Niepoort Dão Rótulo Branco 2020 é um dos selecionados. De aroma fresco com notas de flores, este branco apresenta um gustativo suave, suportado por uma boa acidez, notas citrinas e final longo acompanhado de fruta e ervas frescas. É indicado para ser consumido em dias quentes de verão, podendo ser servido com peixes, crustáceos, frutos do mar grelhados ou em molho cremoso

Para os que amam momentos mais reservados dentro de casa, nada melhor do que um bom tinto. O Barone Montalto Nero D'Avola Terre Siciliane , disponível nas castas 2019, 2020, 2021 e 2022, vindo da Sicília, na Itália, apresenta um paladar equilibrado e encorpado, junto de um forte aroma de trufas negras, sendo uma ótima opção para jantares e reuniões.

Já para os apaixonados por um bom champanhe, o Auris Spumante Brut traz para a campanha o ar da celebração. Em uma garrafa dourada, perfeita para presentear, este rótulo tem um aroma frutado, com notas de flores e toques delicados de maçã-verde. Seu sabor fresco se harmoniza-se com mariscos crus, jamón Pata Negra, bruschetta com tomate e manjericão.

A Grand Cru também irá oferecer uma personalização exclusiva nas wine bags, realizadas pelo artista plástico Lucas Paulucci. A ativação irá acontecer em dias específicos e em lojas selecionadas em São Paulo e Campinas. No dia 01/08, a ação acontece na loja do Morumbi Shopping. Já no dia 02/08, é a vez do Empório Santa Maria, também localizado no Morumbi Shopping. No dia 08/08, a ativação acontece no Shopping Villa Lobos e no dia 09/08, a ação será em Campinas, na loja localizada no bairro do Cambuí.

Todos os rótulos da campanha estão disponíveis no site https://www.grandcru.com.br/ e nas lojas físicas espalhadas pelo Brasil.

Sobre a Grand Cru
A Grand Cru é a maior importadora e varejista de vinhos finos da América Latina. Fundada em 1998, hoje possui um portfólio com mais de 1300 rótulos de todo o mundo entregue para qualquer região do país. Desde 2022 faz parte do Víssimo Group e é a principal empresa do segmento com forte atuação multicanal, incluindo franquias, lojas de operação própria, live commerce, app, e-commerce, clube de assinaturas e distribuição aos melhores restaurantes, hotéis e bares, além de empórios e supermercados. São décadas de tradição sendo reconhecida como sinônimo de qualidade pela experiência única que proporciona aos apaixonados por vinhos, dos experts aos iniciantes. A Grand Cru conta, atualmente, com mais de 140 lojas espalhadas pelo Brasil e com mais de 15 vinícolas renomadas em seu portfólio, como Zuccardi, Cobos, Leyda e entre outras.

Site: https://www.grandcru.com.br
Instagram:@grandcruvinhos
Facebook: https://www.facebook.com/grandcruvinhos
Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCpiJ7K5VMDwZlqkdCD1cefA

Cinépolis lança pizza com duas opções de sabores no seu cardápio VIP

*A novidade chega em dois sabores: margherita e pepperoni.

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São Paulo, 22 de julho de 2024 – O cardápio das 26 salas VIP da Cinépolis, a maior operadora de cinemas da América Latina e a rede com o maior número de salas VIP no Brasil, passa a oferecer uma experiência deliciosa: pela primeira vez, os clientes poderão saborear pizzas! A novidade chega em dois sabores clássicos: margherita e pepperoni.

Cada pizza é preparada com fermentação natural, massa aberta manualmente e molho de tomate importado da Itália, garantindo um sabor autêntico e irresistível. Esta adição ao cardápio VIP visa proporcionar uma experiência ainda mais completa e prazerosa aos clientes Cinépolis.

Confira as 26 unidades Cinépolis VIP que passam a incluir as pizzas em seus cardápios:

Cinépolis JK Iguatemi - São Paulo
Cinépolis Jardim Pamplona - São Paulo
Cinépolis Parque Maia - Guarulhos
Cinépolis Iguatemi Alphaville - Barueri
Cinépolis Galleria Shopping - Campinas
Cinépolis Iguatemi Esplanada - Sorocaba
Cinépolis Jundiaí Shopping - Jundiaí
Cinépolis Iguatemi Ribeirão Preto - Ribeirão Preto
Cinépolis Iguatemi São José do Rio Preto - São José do Rio Preto
Cinépolis Rio Design Barra - Rio de Janeiro
Cinépolis Center Shopping - Uberlândia
Cinépolis Continente Park - São José
Cinépolis Jockey Plaza Curitiba - Curitiba
Cinépolis Pátio Batel - Curitiba
Cinépolis Patteo Olinda - Olinda
Cinépolis Natal Shopping - Natal
Cinépolis São Luis Shopping - São Luis
Cinépolis RioMar Fortaleza - Fortaleza
Cinépolis Salvador Norte Shopping - Salvador
Cinépolis Parque Shopping Bahia - Lauro de Freitas
Cinépolis Estação Cuiabá - Cuiabá
Cinépolis Ponta Negra - Manaus
Cinépolis Shopping Rio Poty - Teresina
Cinépolis Manaíra Shopping - João Pessoa
Cinépolis Jardim Oriente - São José dos Campos
Cinépolis Amapá Garden - Macapá

Sobre a Cinépolis
A Cinépolis é a maior operadora de cinemas da América Latina, com um total de 878 cinemas, 6.759 salas 100% digitais, em 19 países.

Desde sua chegada ao Brasil em 2010, é a rede com maior crescimento no mercado. Atualmente, opera 56 cinemas em todo o Brasil com 414 salas, com destaque para marcas como Macro XE, IMAX, 4DX, VIP e Junior. A Cinépolis é a maior operadora de salas VIP do mundo e, no Brasil, foi a pioneira na implantação da tecnologia 4DX – que permite o movimento das poltronas e gera mais de 20 efeitos especiais sincronizados com o filme.

Em 2024, pela sétima vez, o Cinépolis JK Iguatemi foi eleito pelo Guia da Folha como o melhor cinema da cidade de São Paulo (2015, 2017, 2018, 2020, 2022, 2023 e 2024). E sua sala IMAX foi apontada quatro vezes como a melhor projeção do circuito (2020, 2022, 2023 e 2024). O Guia da Folha também escolheu o Cinépolis Jardim Pamplona como o cinema com a melhor acessibilidade de São Paulo (2023 e 2024).

A IMAX do JK Iguatemi também foi escolhida duas vezes pelo Guia Divirta-se (Estado de S.Paulo) como “Melhor Sala Premium” de São Paulo (2017 e 2019). Durante dois anos, a rede Cinépolis ficou em 1º lugar no “Prêmio Estadão Melhores Serviços”, na categoria redes de cinema (2016 e 2017).

A constante inovação e o bom desempenho são reconhecidos com diversos prêmios, dentre eles: Melhor Exibidor por quatro anos consecutivos (2011, 2012, 2013 e 2014), concedido no Prêmio ED (Exibição & Distribuição), realizado pelo Sindicato das Empresas Exibidoras do Estado de São Paulo.

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Festival de Cinema de Gramado realiza eventos em São Paulo e no Rio de Janeiro, nos dias 17 e 18 de julho

Em recepções para a imprensa e convidados do setor audiovisual, a mais tradicional mostra de cinema do país anunciará os filmes selecionados para duas mostras competitivas, além de uma nova homenagem

(FOTO crédito: Diego Vara / Pressphoto)
Para celebrar a realização de sua 52ª edição, o Festival de Cinema de Gramado realizará dois eventos de lançamento para convidados: em São Paulo no dia 17 de julho e no Rio de Janeiro no dia 18. A presidente da Gramadotur, Rosa Helena Volk, o curador do festival, Marcos Santuário, e Tatiana Ferreira e Stefano Roldo, diretora e gerente de eventos da Gramadotur receberão a imprensa e profissionais do setor audiovisual para anunciar novidades, apresentar filmes selecionados para duas importantes mostras competitivas e revelar uma das grandes homenageadas deste ano.

Mantendo a tradição de ser o mais antigo festival de cinema ininterrupto do Brasil, Gramado realizará neste ano uma edição histórica que reafirma a força do audiovisual brasileiro e gaúcho. A cidade também anuncia que está pronta para receber turistas. “Gramado fará o primeiro grande evento cultural do Estado após a calamidade que atingiu o Rio Grande do Sul. Será um momento histórico para o audiovisual gaúcho e brasileiro”, destaca Rosa Helena Volk.

Em São Paulo, que pela primeira vez receberá um evento oficial do Festival de Gramado, serão anunciados os 5 longas-metragens documentais e os 12 curtas-metragens brasileiros em competição. Ambas as mostras serão transmitidas exclusivamente pelo Canal Brasil, com exibição única em sua grade linear. Nos dias 12, 13, 14 e 15 de agosto, serão exibidos a partir das 19h três curtas em sequência. Os documentários serão exibidos de 12 a 16 de agosto, às 20h20, com um longa por noite. No dia 17, o Canal Brasil transmite ao vivo a Cerimônia de Premiação, com a entrega dos Kikitos, a partir das 20h45.

A festa no Rio de Janeiro contará com a presença de realizadores, atrizes e atores, além da surpresa de uma grande homenagem que será revelada. O 52º Festival de Cinema de Gramado apresentará, de 10 a 16 de agosto, no Palácio dos Festivais, sete Longas-Metragens Brasileiros (todos inéditos), cinco Longas-Metragens Gaúchos e 16 Curtas-Metragens Gaúchos.

Nesta edição, serão entregues 33 Kikitos e 11 troféus Assembleia Legislativa, além das tradicionais homenagens com os troféus Oscarito (Matheus Nachtergaele), Eduardo Abelin (Jorge Furtado), Kikito de Cristal (Mariëtte Rissenbeek) e Cidade de Gramado (que será anunciado no dia 18). Em parceria com a Secretaria de Estado da Cultura (Sedac), por meio do Instituto Estadual de Cinema (Iecine), o Festival de Gramado entregará, ainda, três Prêmios O Futuro nos Une e o Troféu Leonardo Machado; o Troféu Sirmar Antunes, em parceria com a Assembleia Legislativa, e o Prêmio Canal Brasil, com um curta brasileiro escolhido por um júri composto por críticos de cinema.

II Libras na Cinemateca – JULHO

Mostra de Cinema de Curitiba com Tradução em Língua de Sinais
A II Libras na Cinemateca - Mostra de Cinema de Curitiba tem o objetivo é reunir filmes que contemplem o acesso de pessoas surdas ao cinema com tradução em Libras, assim como produzir traduções em Libras e audiodescrição de filmes inéditos produzidos no território nacional, além da Mostra Narrativas Surdas que contempla produções com protagonismo e realizada por pessoas surdas. Com isso, a Mostra possibilita o encontro surdo no cinema de forma recorrente em 2024, garantindo que a comunidade surda tenha uma alternativa mensal de filmes com Libras na cidade de Curitiba.

Libras na Cinemateca - 13 e 14 de Julho

No segundo fim de semana da Libras na Cinemateca - 2ª edição será exibido o longa-metragem curitibano Casa Izabel da Beija Flor filmes com tradução em Libras, no sábado, dia 13 de julho às 19h.

E no domingo 14 de julho, às 16h será uma sessão de curtas da Mostra Narrativas Surdas, com filmes produzidos e encenados por pessoas surdas. Dois desses curtas são do cineasta surdo estadunidense Douglas Ridlloff com Re: Growth e Idle Hands. Na sequência Lapso curta metragem mineiro que traz protagonismo surdo em seu enredo. E finalmente Romeu e Julieta, uma produção gaúcha da Odù - Articuladora Cultural com produção e atores surdos.

Serviço:

13/07/2024 - 19h

CASA IZABEL

(PR, Brasil, Suspense, 85', 18 anos) Direção: Gil Baroni

Idioma: Português. Com tradução em Libras, Legenda Descritiva e Audiodescrição.

Casa Izabel, dirigido por Gil Baroni, e se passa em meio aos recantos isolados do interior do Brasil dos anos 70, onde existe a imponente Casa Izabel, um dia já foi uma casa da elite escravocrata, agora é um santuário para um retiro único: travestis se reúnem para escapar das sombras da ditadura militar, vestindo os mantos da extravagância e da liberdade. Sob a liderança acolhedora de Leila (Jorge Neto), os homens mergulham em um mundo onde as personalidades se transformam e os desejos mais íntimos se desdobram sob os mantos de seda e glitter. Para Regina (Andrei Moscheto), uma recém-chegada, a Casa Izabel é uma promessa de refúgio e autodescoberta, guiada pelos mistérios de Leila. Mas enquanto as cortinas se abrem para um palco de sonhos, a realidade insiste em penetrar nas paredes da mansão. Os desafios reais da vida cotidiana assombram Dália (Laura Haddad), cuidadora da Casa Izabel, cujas preocupações incluem as atitudes de Izabel (Luís Melo) e o desaparecimento misterioso de seu filho.

14/07/2024 - 16h - Sessão de Curtas - Narrativas Surdas

A sessão de curtas Narrativas Surdas conta com 4 produções, sendo 2 estadunidenses do cineasta surdo Douglas Ridloff, em Língua de Sinais Americana (ASL) e inglês, uma novidade para esse ano, trazendo narrativas surdas estrangeiras na composição da programação.

RE: GROWTH

(EUA, Vídeo poesia, 3', Livre) Direção: Douglas Ridloff

Idiomas: Língua de Sinais Americana (ASL). Legenda em Inglês. Tradução para Libras (língua brasileira de sinais).

Dirigido, criado e performado por Douglas Ridloff, esse vídeo poesia em Língua de Sinais Americana fala sobre questões do ser através de uma metáfora visual performática em língua de sinais sobre o crescimento e ciclo da vida em uma perspectiva surda.

IDLE HANDS

(EUA, Drama, 22', Livre) Direção: Douglas Ridloff

Idiomas: Língua de Sinais Americana (ASL) e Inglês. Legenda em Inglês. Tradução para Libras (língua brasileira de sinais).

No meio de uma relutante visita à casa da avó, um pai surdo deve aceitar o ciclo vicioso que perpetua com seu filho surdo e buscar um caminho a seguir.

LAPSO

(MG, Brasil, Drama, 24', 10 anos) Direção: Caroline Cavalcanti

Idiomas: Português e Libras. Tradução em Libras, legenda descritiva e Audiodescrição.

Após praticarem atos de vandalismo, Bel e Juliano, adolescentes da periferia de Belo Horizonte, cumprem medidas socioeducativas onde se conhecem, passando a compartilhar afetos e incertezas.

ROMEU E JULIETA

(RS, Brasil, Ficção, 13’, 16 anos) Direção: Adriana Somacal

Idiomas Libras. Legenda em português.

Romeu e Julieta é uma adaptação contemporânea em Língua Brasileira de Sinais (LIBRAS) de Shakespeare, com estética híbrida e poética. Durante o carnaval de Verona, acompanhamos a história de amor dos jovens Romeu e Julieta e os conflitos gerados pela mídia sensacionalista em meio a uma realidade de ódio e exploração da violência.

Entrada gratuita

A Libras na Cinemateca em sua 2ª edição é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Link de mídias (fotos):

FOTOS FLUINDO LIBRAS

JULHO - arte Libras Na Cinemateca

Site: https://fluindolibras.com.br/
Instagram: @fluindolibras

Contato para Imprensa:

Maduh Santos (Ribalta Cultural) - Assessora de Imprensa

Email: ribaltacultural@gmail.com

Telefone: 41 9 8850 1806

Sobre a Fluindo Libras

A Fluindo Libras é a primeira produtora de arte surda do Paraná e estúdio de tradução artística em Libras. A empresa tem como objetivo democratizar o acesso à cultura e à informação para a comunidade surda, através da produção de eventos, tradução de materiais e criação de conteúdo audiovisual.

Cinema Marginal: Ozualdo Candeias é tema de encontro nesta quinta, no MIS-PR

Com entrada gratuita, lançamento de livro contará com palestra com autora Sisi Valente que realizou uma pesquisa sobre as narrativas e estilo do cineasta brasileiro

Com base em pesquisas nos filmes "A margem" (1967) e "Aopção ou as rosas da estrada" (1981), a pesquisadora Sissi Valente escreveu o livro “O cinema disruptivo de Ozualdo Candeias: Morte, desengano e marginalidade" que terá um lançamento especial nesta quinta-feira (11), no Museu da Imagem e do Som do Paraná (MIS-PR). Com entrada gratuita, a partir das 17h30, o evento contará com uma palestra sobre os estudos da autora diante das obras do cineasta, conhecido como uns dos pioneiros do cinema marginal.

No livro, Sisi Valente analisa as construções narrativas e estilísticas dos filmes A margem (1967) e Aopção ou as rosas da estrada (1981), estabelecendo pontes entre as obras e a realidade social brasileira das duas décadas. Num diálogo entre o cinema e o real, a autora problematiza a ideia de marginalidade em diferentes nuances – imagética, cultural, social e existencial –, com foco na condição marginal de personagens e indivíduos apartados da sociedade.A produção literária faz parte da coleção Escrever o Cinema que tem como proposta expandir para a página dos livros o ato de fazer cinema, trocando a lente pela letra, substituindo o roteiro pela reflexão.

Pesquisadora em cinema e audiovisual, além de autora e editora de materiais didáticos em História e Artes Visuais, Sissi Valente é doutora em História pela Universidade Federal do Paraná (UFPR) e mestra pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Foi professora universitária na UFPR e na Universidade Estadual de Ponta Grossa (UEPG).

Serviço:

Seminário de Cinema de Curitiba – Mesa Escrever o Cinema
Quando: Quinta, 11 de julho, às 14h
Horário: 17h30 às 19h30
Onde: MIS – PR (Rua Barão do Rio Branco, 395 – Centro
Quanto: Gratuito.

Coleção Escrever Cinema: 11 títulos

Nos volumes da Coleção Escrever o Cinema, pesquisadoras e pesquisadores ligados à universidade lançam luz sobre aspectos teóricos, históricos e críticos de diferentes obras da cinematografia mundial, em diálogo com outros campos do conhecimento, mas sempre retornando para os filmes em si. As novas publicações têm edição e coordenação editorial assinada pelo professor de cinema da Unespar, Alexandre Rafael Garcia, e conta com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo da EBANX, e apoio do Estúdio Tijucas.

Lançada em 2021, a Coleção Escrever Cinema chega a 2024 com 11 volumes, dos quais três são lançamentos. Os outros títulos são “A Aventura: notas sobre o estilo de Michelangelo Antonioni”, escrito por Juliana Rodrigues Pereira; “Contos Morais e o cinema de Éric Rohmer”, escrito por Alexandre Rafael Garcia “Documentário: Filmes para salas de cinema com janelas”, escrito por Eduardo Baggio; "Paulo Emílio na emergência do Cinema Novo: Diálogos com David Neves e Glauber Rocha", de Pedro Plaza Pinto; "Ficção especulativa no cinema negro brasileiro: A estética afrofuturista em curtas-metragens", de Kariny Martins; "O nacional nos cinemas brasileiro e argentino, 1995 a 2002", de Eduardo Dias Fonseca; “Eugène Green e a Hipótese do Cinema Descortinado" e “A representação do milagre no cinema: iconografia, idolatria e crença”, escrito por Pedro Faissol; ambos do autor Pedro Faissol.

Onde comprar a Coleção Escrever o Cinema

A coletânea conta com uma rede de distribuição gratuita dos volumes exclusivamente para instituições de ensino e culturais. Para os demais públicos, os livros são vendidos em parceria com livrarias independentes, entre elas estão Itiban Comic Shop em Curitiba, Blooks Livraria no Rio de Janeiro, Livraria do Belas em Belo Horizonte, e Cirkula em Porto Alegre. A venda on-line ocorre também por meio dos parceiros citados. Outras informações estão disponíveis em https://linktr.ee/aquadroedicoes.

Crédito das fotos: divulgação

FOTO 1 E 2: Sisi Valente é autora do livro “O cinema disruptivo de Ozualdo Candeias: Morte, desengano e marginalidade"

Crédito das fotos: acervo MIS-SP / acervo pessoal
FOTO 3 E 4: O cineasta Ozualdo Candeias, um dos precursores do Cinema Marginal.

Filme “Casa Izabel” tem sessões especiais em Curitiba com presença do diretor Gil Baroni, elenco e equipe

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O ator Jorge Neto em "Casa Izabel" - Foto: Olhar Filmes / Moro Filmes

Nesta semana, em que o filme paranaense “Casa Izabel” estreou nacionalmente nas salas de cinema de cinco cidades brasileiras, Curitiba contará com duas sessões especiais no Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410, Centro) na Sala Cine Luz. Na sexta-feira (28/06), às 20h20, a exibição terá presença do diretor Gil Baroni, elenco e equipe. Já no sábado (29/06), às 18h, será feita uma sessão comentada, também com presença de diretor, elenco e equipe, seguida de debate (que contará com acessibilidade por meio de LIBRAS e audiodescrição). “Casa Izabel” também está em cartaz em São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador e Belo Horizonte.

A história é ambientada durante os anos 70, em meio à ditadura militar no Brasil. Uma isolada Casa Grande fundada por uma elite escravocrata torna-se um retiro de homens crossdressers, que se vestem como mulheres, trajando também uma realidade glamorosa e delirante, distante dos anos de chumbo. Mas as mentiras contadas nessa liberdade forjada começam a ruir quando o sistema vigente na época se infiltra na casa, rompendo a fronteira das maquiagens e de todos os artifícios de distração da fatalidade. O filme traz ao público um suspense dramático, com mistério e até terror, em uma história dirigida por Gil Baroni, com roteiro de Luiz Bertazzo, os mesmo de “Alice Júnior” (2020).

O longa-metragem foi viabilizado através do Fundo Setorial do Audiovisual (Ancine/BRDE), e da Lei Municipal de Incentivo à Cultura de Curitiba / Fundação Cultural de Curitiba, com patrocínio da Ebanx. É uma produção da Beija Flor Filmes, com coprodução da Duplo Produções, distribuição da Moro Filmes e Olhar Filmes, e apoio do Projeto Paradiso.

Serviço:
Sessões especiais do filme “Casa Izabel” no Cine Passeio
28/06 (sexta-feira), às 20h20: sessão com presença do diretor, elenco e equipe.
29/06 (sábado), às 18h: sessão comentada seguida de debate com diretor, elenco e equipe.
Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410, Centro) - Sala Cine Luz.
Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia) nas bilheterias ou pelo site www.ingresso.com
Duração do filme: 84 minutos
Classificação indicativa: 16 anos
Instagram do filme: @casaizabeloficial
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=BhbtsKi2CSY

II Libras na Cinemateca:Mostra de Cinema de Curitiba com Tradução em Língua de Sinais

A II Libras na Cinemateca - Mostra de Cinema de Curitiba está de volta em 2024, e seu objetivo é reunir filmes que contemplem o acesso de pessoas surdas ao cinema com tradução em Libras, assim como produzir traduções em Libras e audiodescrição de filmes inéditos produzidos no território nacional, além da Mostra Narrativas Surdas que contempla produções com protagonismo e realizada por pessoas surdas. Com isso, a Mostra possibilita o encontro surdo no cinema de forma recorrente em 2024, garantindo que a comunidade surda tenha uma alternativa mensal de filmes com Libras na cidade de Curitiba.

De junho a outubro, nos segundos sábados e domingos de cada mês, a Cinemateca de Curitiba terá uma programação que inclui longas e curtas-metragens de diversos gêneros, garantindo uma experiência cinematográfica diversificada e inclusiva.

A abertura será marcada pela exibição do aguardado longa-metragem "Alma", produzido pela Ave Lola Filmes e dirigido por Ana Rosa Tezza, no sábado, 22 de junho de 2024, às 19h. Este filme será apresentado com tradução em Libras que diferencia cada personagem através de seus figurinos exclusivos.

No domingo, 23 de junho, às 16h, os espectadores poderão desfrutar de uma seleção de curtas-metragens, incluindo "Na Pele", curta documental, e "Electronic Mail", uma peça audiovisual da Cia À Curitibana Portátil de Teatro, ambos com tradução em Libras. A sessão termina com "Surdir", uma peça audiovisual surda que estreia na Mostra Narrativas Surdas.

Mostras singulares para 2º Libras na Cinemateca:

Mostra Curitiba Traduz: objetivando mostrar a vanguarda de experiências estéticas de tradutores da Fluindo Libras, que tem influenciado o fazer tradutório cinematográfico de todo país.
Mostra Circula+: Exibição de Longas-Metragens e Curtas-Metragens com tradução em Libras contemplando diferentes públicos, inclusive infantil.
Mostra Narrativas Surdas: Exibição de filmes, dirigidos, escritos, produzidos ou protagonizados por pessoas surdas.
Curadoria e Visão Artística:

A curadoria desta edição é liderada por Jonatas Medeiros e Giuliano Robert, ambos influentes na comunidade surda e no cinema brasileiro. A proposta curatorial inclui um olhar da sétima arte como um direito, isso significa que, quando proposta, deve garantir acesso para todos. Isso nos leva a sondar as necessidades de grupos marginalizados e fazer eclodir perspectivas, estéticas e linguagens no fazer artístico.

Atividades Formativas e Pesquisa Inédita:

A 2º edição da Libras na Cinemateca ainda traz atividades formativas com rodas de bate-papo pós-exibição de filmes e a produção de uma pesquisa inédita sobre recepção e experiência do público surdo com filmes traduzidos em Libras. A pesquisa é coordenada por Tiago Coimbra, professor da Universidade Federal do Rio Grande do Sul com colaboração de Jonatas Medeiros e Rafaela Hoebel.

As sessões acontecerão regularmente aos sábados, às 19h, e domingos, às 16h, nos seguintes finais de semana:

22 e 23 de junho
13 e 14 de julho
03 e 04 de agosto
14 e 15 de setembro
05 e 06 de outubro

A Libras na Cinemateca em sua 2ª edição é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura - Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura Municipal de Curitiba, Ministério da Cultura e Governo Federal.

Link de mídias (fotos): FOTOS FLUINDO LIBRAS

Site: https://fluindolibras.com.br/
Instagram: @fluindolibras

Contato para Imprensa:

Maduh Santos (Ribalta Cultural) - Assessora de Imprensa

Email: ribaltacultural@gmail.com

Telefone: 41 9 8850 1806

Sobre a Fluindo Libras

A Fluindo Libras é a primeira produtora de arte surda do Paraná e estúdio de tradução artística em Libras. A empresa tem como objetivo democratizar o acesso à cultura e à informação para a comunidade surda, através da produção de eventos, tradução de materiais e criação de conteúdo audiovisual.

Tributo à Stelinha Egg: a grande cantora de Curitiba no Paiol

Considerada a maior cantora paranaense de todos os tempos, Stelinha Egg (1914/1991) vai receber nas comemorações dos 110 anos de seu nascimento uma homenagem à altura de seu talento no espetáculo: Stelinha Egg: a grande cantora de Curitiba, que acontece durante a programação da 41ª edição da Oficina de Música de Curitiba, nesta quinta-feira, dia 27, às 19 horas, no Teatro do Paiol, palco de muitas apresentações da artista durante sua trajetória.
A apresentação vai recordar as canções imortalizadas na voz de Stelinha Egg, sob interpretação de um grande time de cantoras da cena musical de Curitiba: Helena Bel, Laís Mann, Margareth Makiolke e Rogéria Holtz. Elas serão acompanhadas por um quarteto de músicos formado Sérgio Justen (piano e direção musical), Marcelo Pereira (baixo), Valmir Pegas (bateria) e Marina de Camargo (acordeão).
O roteiro do show, que tem pesquisa e repertório da poeta Etel Frota, apresenta alguns dos principais momentos musicais da cantora curitibana que fez parte do elenco de intérpretes da Rádio Tupi, São Paulo e Cultura, em plena época de ouro do rádio no Brasil. O espetáculo será pontuado por trechos de gravação da própria Stelinha Egg em depoimento histórico que ela concedeu para o jornalista Aramis Milarch. A história da cantora será contada por ela mesma.
Para o diretor geral do espetáculo, Rodrigo Browne, essa é uma oportunidade especial para o público conhecer um pouco mais sobre Stelinha Egg. “Uma artista que, durante sua trajetória artística e pessoal, sempre se mostrou uma mulher avant garde e inquieta. Stelinha sempre cantou aquilo que gostava de ouvir, e imprimiu a sua marca pessoal num Brasil musical que vai do sertão de Luiz Gonzaga ao litoral de Dorival Caymmi”.
Trajetória
Stelinha Egg (1914/1991) cresceu recebendo a influência do ambiente musical existente em sua família e com cinco anos começou a cantar em festas da Igreja Evangélica. Sua carreira profissional começou na Rádio Clube Paranaense, em Curitiba (PR). No início da década de 40, foi contratada pela Rádio Tupi do Rio de Janeiro. Em 1944, gravou seu primeiro disco, pela gravadora Continental. No ano seguinte se casou com o maestro Lindolfo Gaya, e que a partir daí trabalharia nos arranjos de suas músicas. Na década de 50 gravou grandes nomes da música brasileira como Ary Barroso, Humberto Teixeira, Luiz Gonzaga, de Catulo da Paixão Cearense e Dorival Caymmi. Stelinha também gravou diversos LPs dedicados a distintos aspectos da música popular e folclórica, entre os quais: "Modas e modinhas", "Vamos todos cirandar" e "Músicas do nosso Brasil", com canções tradicionais brasileiras.

Serviço: Stelinha Egg: A grande cantora de Curitiba. Show com a cantoras Helena Bel, Laís Mann, Margareth Makiolke e Rogéria Holtz.
Quinta-feira, dia 27 de junho, às 19 horas, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº). Ingressos R$35 e R$17,50 (meia-entrada). Compras pelo site: deubalada.com/evento/412/Stelinha_Egg
Classificação: Livre
Duração do espetáculo: 60 minutos

Fotos Stelinha Egg - Acervo MIS
Crédito Foto "Stelinhas" "Stelina Egg Cantoras" - Rodrigo Browne/divulgação: No alto - Rogéria Holtz e Laís Mann. Embaixo - Margareth Makiolke e Helena Bel

Mais informações e entrevistas:
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne – 9 9145-7027

SUGESTÃO DE BOX
PROGRAMA DO SHOW
01.VINGANÇA (Francisco Matoso e José Maria de Abreu)
02.UMA LUA NO CÉU, OUTRA LUA NO MAR (Jorge Tavares, Alaíde Tavares)
03.Medley dos Pregões - GAROTO DA LENHA DE ANGICO (Stelinha Egg, Mione Amorim)/ TAPIOQUINHA DE COCO (Amirton Valin, Jorge Tavares)/PREGÃO DA OSTRA (Tradicional, adaptado por J.Prates)
04.BODAS DE PRATA (Roberto Martins, Mário Rossi)
05.Medley das Despedidas - NUNCA MAIS (Dorival Caymmi)/ MAIS NINGUÉM (Lindolfo Gaya, Eme de Assis)
06.BAIÃO DE DIAMANTINA (PEIXE VIVO) (Henrique de Alemida, Rômulo Paes)
07.TOCA, SANFONEIRO (RANCHEIRA) (Luiz Gonzaga, Stelinha Egg)
08.Medley Gaúcho - BOI BARROSO/ PRENDA MINHA (Tradicionais, adaptados por Stelinha Egg)
09.MODA DA MULA PRETA (Raul Torres)
10.TRISTEZAS DO JECA (Adelino Oliveira)
11. Medley Caymmi - O MAR/ O VENTO (Dorival Caymmi)
12. ATÉ PENSEI (Chico Buarque) vinheta: NESTA RUA TEM UM BOSQUE (Tradicional, adaptado por Stelinha Egg)
13. LUAR DO SERTÃO (João Pernambuco, Catulo da Paixão Cearense)
14 COCOS (Heckel Tavares)
15. STELINHA (Sérgio Justen, Etel Frota)

FICHA TÉCNICA:
STELINHA EGG: A GRANDE CANTORA DE CURITIBA
Cantoras:
Helena Bel
Laís Mann
Margareth Makiolke
Rogéria Holtz
Músicos:
Piano: Sérgio Justen
Baixo: Marcelo Pereira
Bateria: Valmir Pegas
Acordeão: Marina de Camargo

Direção Geral: Rodrigo Browne
Direção Musical: Sérgio Justen
Roteiro e pesquisa: Etel Frota
Direção Cênica: Áldice Lopes
Edição de Vídeo: Alan Raffo
Video mapping: Pablo Colbert
Produção: Bárbara Magalhães

Agradecimentos: Áudios Stelinha - entrevistas realizadas com a cantora por Aramis Millarch. Acervo: www.millarch.org/. As imagens da Stelinha Egg foram cedidas pelo acervo do Museu da Imagem e do Som do Paraná. Padaria Família Farinha.

Esse espetáculo é dedicado à memória de Osval Dias de Ferreira Filho – Tiomkin (1953/2021)

CineMaterna exibe “Divertida Mente 2” no dia 26/06 no ParkShoppingBarigüi

São Paulo, 21 de junho de 2024 - Na próxima quarta-feira (26), às 14h10, acontece a sessão CineMaterna na Cinemark do ParkShoppingBarigüi. Na sessão especial para famílias com bebês de até 18 meses, será exibido o filme “Divertida Mente 2”.

Crianças acima de 18 meses e acompanhantes são bem-vindos! Verifique se a classificação indicativa do filme é adequada para a faixa etária.

Diferenciais das sessões CineMaterna:
Trocadores dentro da sala de cinema, equipados com fraldas e lenços umedecidos;
Estacionamento para os carrinhos de bebê;
Sala com ar-condicionado ameno;
Som do filme mais baixo;
Ambiente levemente iluminado para que o público possa circular durante a sessão com segurança;
Tapete EVA para bebês que já engatinham ou caminham.
Voluntárias CineMaterna que organizam a sessão, recebem e auxiliam as famílias com carinho.
Após cada sessão, as voluntárias convidam as famílias para um bate-papo descontraído próximo ao cinema.

Participar do CineMaterna vai muito além de apenas assistir a um filme. É fazer parte de uma rede de apoio e amor para as famílias que passam pelas transformações da parentalidade. Além disso, o encontro com outras famílias que passam pelas mesmas aflições e aprendizados, garante momentos de descontração, desabafo e alegria.

Compra de ingressos:
Algumas redes de cinema oferecem a venda online enquanto outras não. É uma maneira de evitar a compra pelo público geral, garantindo mais conforto para famílias e bebês. Busque pela sessão e sinalização CineMaterna no site do cinema. Caso não encontre, adquira os ingressos no dia, na bilheteria ou totens. A política de meia entrada e valores praticados seguem o mesmo critério das sessões regulares da rede de cinema.

Você ajuda na escolha da programação:
Os filmes são escolhidos pelas famílias cadastradas no site do CineMaterna através de votação em enquetes. As enquetes ficam abertas de quinta-feira a domingo. O resultado da votação é divulgado no site, na quinta-feira que antecede a sessão, para que todos possam se programar a tempo de participar.

Clique aqui e cadastre-se agora mesmo

Sobre o CineMaterna
A Associação CineMaterna é uma organização sem fins lucrativos instituída por mães, pioneira em organizar sessões de cinema especiais para famílias com bebês de até 18 meses.

Foi fundada em agosto de 2008 na cidade de São Paulo por mães que, a partir de uma necessidade pessoal, desenvolveram o programa feito especialmente para famílias com bebês de até 18 meses: sessões de cinema nas quais os filmes, em sua maioria, são direcionados ao entretenimento dos adultos, mas a sala de cinema é totalmente adaptada e acolhedora para os bebês.

A ONG está presente em diversos cinemas espalhados por 47 cidades de 16 estados brasileiros. Em 15 anos de história, já levou mais de 238 mil famílias em mais de 10 mil sessões realizadas.

Pátio Batel retrata sua singularidade em filme sensorial de nova campanha institucional

Shopping convida público a uma experiência de bem-estar, moda e luxo em filme publicitário

Curitiba, 18 de junho de 2024 – O Pátio Batel apresenta sua nova campanha institucional, "Único em todos os sentidos", material que inclui um filme cinematográfico e imagens que complementam o conceito, celebrando a singularidade do shopping, um convite ao público a vivenciar uma experiência que transcende as expectativas dos clientes.
Por meio de um filme sensorial com ares de cinema, o trabalho celebra a atmosfera acolhedora e inspiradora do shopping, provocando o público a redescobrir a beleza de cada detalhe e desfrutar do bem-estar e sofisticação que o Pátio Batel oferece. Com sua tagline, a peça reforça o posicionamento da marca como mais do que um shopping: é um ambiente inspirador.
“Nossa campanha busca traduzir a vivência única proporcionada pelo shopping, a partir de elementos como a arquitetura que valoriza a luz natural, o aroma único e a curadoria de marcas, como as exclusivas e internacionais”, detalha Camila Fleischfresser, head de marketing do Pátio Batel.
Universo surrealista é essência da nova campanha
O filme da Bonitagê, com direção de cena de Maví, direção de fotografia de Ohara e produção da Areia Filmes, transporta o público para um universo de sonhos, onde o espaço real do shopping se funde com cenários lúdicos, inspirados nos pilares de diferenciação do Pátio Batel. Essa fusão de realidade e fantasia expressa a experiência agregadora e transformadora que o shopping oferece, transcendendo o cotidiano.
"Nosso objetivo é ser um destino que desperte os sentidos e inspire nossos clientes", afirma Camila. O filme aborda, de forma conceitual, os cinco sentidos, tendo a luz como o fio condutor que transporta a modelo da realidade para a imaginação. As cenas representam a experiência de bem-estar, moda, arte e cultura, que despertam a sensação de uma vivência de luxo.
A campanha "Único em todos os sentidos" será veiculada em diversas plataformas, incluindo redes sociais, mídia digital, mobiliário urbano, outdoors, revistas e espaços publicitários do shopping.
Clique aqui para assistir ao vídeo.

Ficha Técnica
Head de Marketing: Camila Fleischfresser
Coordenadora de Comunicação: Danusa Patel
Analista de Campanha: João Jacobowski
Analista de Redes Sociais: Bruna Vieira
Produção de Conteúdo: Gabriel Gritten
Agência: Bonitagê
Produtora: Areia Filmes
Production Service (Curitiba): Marmotas Produções
Diretor: Maví
Produtor Executivo: Bruno Mata
Line Producer: Caio Lelot
Direção de Produção: Nani Matias
Diretor de Fotografia: Eduardo Ohara
Diretor de Arte: Jonas Sanson
1o. Assistente de Direção: Fernando Haddad
2a. Assistente de Direção: Gabriela Chiavone
Stylist: Iago Barros Spellmeier
Fotógrafo Still: Henrique Thoms
Produção de Casting: Guilherme Koch, Kadije Akl, Matheus Pereira de Souza e Rayssa Aiadne Martin
Produção de Locação: Carlos Eduardo Castello Branco, Daniane Mayara de almeida e Enzo Gustavo Simões
Platô: Enzo Marlos Balbinot
Assistentes de Produção: Adriana de Assis Lira, Kayane Cabral Bonin e Kayelle Cabral Bonin
Ajudantes de Produção: Mateus Souza Martins e Carlos Roberto Boni Junior
Motorista de Produção: Roni Alves Matias
1º Ass. Câmera: Marcos Antonio da Silva
2º Ass. Câmera: Adriano Santos Araujo
Video Assist: Carlos Eduardo Puchivailo Logger: Endy Alvares de Albuquerque
Operador Movi: Wilson Roberto de Oliveira
Chefe de Elétrica: Ricardo Pirolla
Primeiros Assistentes de Elétrica: Leonardo Vinicius Vendrame Cichon e Carlos Henrique dos Santos
Ajudantes de Elétrica: Leandro Machado dos Santos e Matheus Henrique Alves de Oliveira
Chefe de Maquinaria: Flavio Romão dos Santos
Primeiros Assistentes de Maquinaria: Kaue Kruger dos Santos e Fabio Romão do Santos Ajudantes de Maquinaria: Harrison Oliveira Fernandes e Cleverson Gomes de Castro
Assistente Foto Still: Walter Thoms
Assistentes de Arte: Giovanna Biglia e Isabella Andruszezin
Produtora de Objetos: Gislaine Regina Leal
Assistente de Objeto: Maria Fernanda Brunkow Menanteoux
Ajudantes de Objeto: Michel Kuchnier, Douglas Chamber Alves Pereira, Sergio Morgenstern Junior, Rubens Francisco dos Passos e Elton Mendes da Silva
Contrarregra: Rodrigo Bernardi
Assistente Stylist: Giovane Reynard Kuss
Camareiras: Eloa Rosa Xavier e Cristina Calixto Xavier
Maquiagem: Vivian de Lima Reimann
Assist. de Make: Grazielle Garcia Nappa
Elenco: Mariana Oliveira, Américo José Rodrigues Silva Costa, Yara Sá, Vania Baroncello, Aldine Copetti, Jeferson Ulbrich, Milena Xavier, Antônio Fabio Da Piedade Pedro Cuhema, Francisco, José Deradi, Gabriella Mattana, Gabriely dos Santos, Henrique Melcher Langner, Isabel Miyuki Suzuki, Ketelyng Leticia Soares Lima, Ki Suk Choi, Leonardo Cordasso Pedrollo, Luiz Guilherme de Alcântara Silva, Marisa de Carvalho Paiva, Milena Cristina Faria Meyer
Pós Produção: Cora Post
Trilha sonora e sound effects: Baile
Apoio: Michelangelo Mármores do Brasil, Artefacto e Núcleo Paranaense de Design

Sobre o Pátio Batel
Entretenimento, cultura, lazer e compras em um lugar único inspirado no charme da inovação curitibana. O Pátio Batel é o único shopping de luxo do Sul do Brasil, contando com aproximadamente 190 estabelecimentos, sendo 71 lojas exclusivas, como Prada, Burberry, Gucci, Hugo Boss, Louis Vuitton e Tiffany & Co, além de ser o primeiro do segmento a criar seu próprio laboratório de produção de conteúdo in-house, o Content Lab. Em seus nove anos de história, a marca Pátio Batel se posiciona como luxo na experiência, onde a sofisticação reside no conhecimento, cuidado e vivência.

Hummm! e Cinépolis se unem para lançar o Combo Cinépolis Junior Divertida-Mente 2

Público que pedir o combo ganhará um snack de brigadeiro experimentando novas sensações

Download arte Combo Cinépolis Junior “Divertida Mente 2”

São Paulo, 18 de Junho de 2024 - Prepare-se para uma viagem emocional única! Em Divertida-Mente 2, da Disney e Pixar, a adolescente Riley enfrenta novas emoções em sua Casa de Comando, agora ocupada pela Ansiedade, Inveja, Tédio e Vergonha, ao lado das já conhecidas Alegria, Tristeza, Raiva, Medo e Nojinho. A sequência do aclamado vencedor do Oscar de 2017 promete ainda mais intensidade e diversão para toda a família.

Para celebrar essa estreia, Cinépolis e Hummm! se uniram para oferecer um combo junior super especial, incluindo um snack gostoso que vai deixar a experiência ainda mais deliciosa. Com uma embalagem para colorir, o combo inclui uma mini pipoca e refrigerante 300ml, um blister com 12 lápis de colorir BIC Evolution, uma cartela de adesivos personalizada de “Divertida Mente 2” e um snack de brigadeiro da Hummm!, nova marca da Linea Alimentos.

"Estamos muito felizes em fazer parte dessa parceria com o Cinépolis. Queremos que todo mundo que se emocionar com o filme também curta o nosso delicioso snack de brigadeiro. Estamos aqui para trazer experiências positivas ao nosso público, com ligações emocionais significativas, e esperamos que todos fiquem com gostinho de quero mais Hummm!, assim como acontece com os filmes da Disney”, comemora Juliana Napolitano, gerente de marketing e produtos da Linea Alimentos.

Hummm!, veio para revolucionar o mundo dos snacks proteicos, trazendo uma experiência de sabor única para o público jovem. Com nove sabores deliciosos, incluindo Banoffee, Brigadeiro, e Maracujá, Hummm! oferece uma explosão de gostosura em cada mordida. Disponíveis em versões de 20 e 35g, os snacks são perfeitos para diversos momentos do dia, proporcionando indulgência e prazer.

Os combos estarão disponíveis em todos os Cinépolis. A partir do dia 20 de junho até quando o filme estiver em cartaz. Para saber a programação e o local mais perto de você basta entrar neste link.

Hummm!

A Hummm! revoluciona o conceito de snacks proteicos, oferecendo uma variedade de nove sabores irresistíveis. Com opções como Banoffee, Brigadeiro, Doce de Leite, Maracujá, (com 5 gramas de proteína em barras de 20g), e Brownie, Cheesecake de Morango, Cookies’n Cream, Creme de Avelã e Paçoca (com 11 gramas de proteína em barras de 35g), a marca define o prazer e o sabor em cada mordida. Lançada em 2024, a Hummm! vem respaldada pela credibilidade da Linea Alimentos, uma das maiores empresas de alimentação saudável sem adição de açúcar do Brasil.

O ESTRANHO ganha sessão com debate em Curitiba com presença de protagonista

A exibição acontece no sábado (22) no Cine Passeio

Confira o trailer clicando aqui
Para conferir materiais do filme, clique aqui

O ESTRANHO, dirigido por Flora Dias e Juruna Mallon, ganha sessão com debate em Curitiba, no sábado (22), às 18h. A exibição acontece no Cine Passeio, localizado na rua Riachuelo, 410. A sessão conta com a presença especial da protagonista, Patrícia Saravy, e a jornalista Luciana Melo, que conduzirão o debate após a sessão. Distribuído pela Embaúba Filmes, o longa tem estreia nacional marcada para o dia 20 de junho.

O filme fez uma bela trajetória em festivais, tendo ganhado os prêmios de Melhor Filme no Queer Lisboa (Portugal) e no Festival Internacional de Direitos Humanos de Nuremberg (Alemanha), além de Melhor Som no Festival de Havana (Cuba) e de Melhor Fotografia e Melhor Som em sua estreia nacional no Olhar de Cinema, em Curitiba.
Confira o trailer:

O principal cenário de O ESTRANHO é o Aeroporto de Guarulhos (SP), um símbolo de progresso e um monumento do mundo globalizado, mas também um marco do agressivo processo de colonização e ocupação do território. Embora seja um lugar onde as pessoas transitam o tempo todo, o filme joga seu olhar para aqueles que ficam, cujas vidas se cruzam naquele solo onde trabalham.

Filmando no próprio aeroporto e seus arredores, Dias e Mallon definem o processo do filme como uma total imersão no território de Guarulhos. “Pesquisa, preparação e filmagem nos levaram a perceber sua realidade como algo essencialmente heterogêneo e múltiplo. Quanto mais orientamos nosso olhar (e câmera) para os espaços e para as rotinas diárias dos trabalhadores do aeroporto, mais essa realidade se tornou rica e surpreendente. Ao lado do aeroporto encontramos bairros urbanos populosos, mas também comunidades rurais, sítios arqueológicos escondidos, e povos indígenas em processo de retomada”.

Diretores de “O Sol nos meus olhos”, de 2012, Dias e Mallon encontram na nova parceria a oportunidade de conjugar interesses em comum, que definem como “uma pesquisa cinematográfica sobre como o processo de autoconhecimento individual e de ativação da memória ancestral se conjuga com a busca por território e a construção de paisagem. Concebemos a paisagem não como um lugar de simples contemplação, mas como um espaço de luta de forças sociais, de confronto de diversas temporalidades e cheio de camadas de significação. Assim como o universo interior de uma pessoa, a paisagem é um processo pulsante e em constante construção”.

Segundo Flora Dias, “O Estranho é um trabalho de muitos anos e de muitas pessoas. Uma estreia é uma janela importante para todas essas energias colocadas no filme que teve e continua tendo uma guiança espiritual muito forte, e eu sinto que os caminhos dele estão sendo abertos pelos ancestrais que o filme reverencia”.

Juruna Mallon complementa: “Eu vejo O Estranho como um filme de encontros. Foram esses múltiplos encontros que, ao mesmo tempo, se tornaram a própria matéria prima do filme e que definiram a trajetória que o filme iria percorrer. Eles foram os pés e a terra dessa longa caminhada que o filme se propôs a fazer. Num primeiro momento, o encontro se deu com o território de Guarulhos, os trabalhadores do aeroporto, os estudantes e habitantes dos seus bairros. Em seguida, ele se traduziu nas parcerias com equipe e personagens que foram brotando e nos ajudando a lidar cinematograficamente com aquela rica e complexa realidade. A estreia em Berlim foi especial para uma série de encontros no caminho do projeto, entre o próprio filme e o público. E, agora, finalmente vamos estrear nos cinemas”

O ESTRANHO estreia em 20 de junho nos cinemas pela Embaúba Filmes. O longa foi realizado com recursos do FSA e da Lei Aldir Blanc, em coprodução com a Spcine e Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo, teve o apoio financeiro do fundo holandês Hubert Bals Fund e do fundo suíço Visions Sud Est, além do apoio do Projeto Paradiso. Participou também dos laboratórios LoboLab, Novas Histórias e BrLab, do encontro Proyecta do Ventana Sur e dos eventos de work in progress do Brasil CineMundi e do Festival de Rotterdam.

Sinopse
O Aeroporto Internacional de Guarulhos foi construído sob um antigo território indígena. Nesse espaço onde 35 mil trabalhadores garantem o funcionamento diário, Alê (Larissa Siqueira) tem sua vida atravessada pelas origens do aeroporto e por rastros de um passado em constante transformação. Seguindo personagens cujas vidas se cruzam no dia a dia, o olhar se fixa não sobre aqueles que passam, mas sobre o que permanece num local impregnado pelas feridas originárias de um país.

Ficha Técnica
Uma produção Lira Cinematográfica e Enquadramento Produções
Em coprodução com Pomme Hurlante Films, Filmes de Abril e Ipê Branco Filmes
Distribuição Embaúba Filmes
Roteiro e Direção – Flora Dias e Juruna Mallon
Produção – Lara Lima e Leonardo Mecchi
Coprodução – Eva Chillón e Paula Pripas
Direção de fotografia – Camila Freitas
Direção de arte e Figurino – Dayse Barreto
Som direto – Gustavo Zysman Nascimento
Direção de produção – Luiz Fernando Orofino
Assistência de câmera e luz – Ana Galizia
Preparação de elenco – Helena Albergaria
Montagem – João Marcos de Almeida
Supervisão e desenho de som - Léo Bortolin
Mixagem - Vitor Moraes
Elenco:
Larissa Siqueira como Alê
Antonia Franco como Antônia
Rômulo Braga como Jorge
Patricia Saravy como Silvia
Thiago Calixto como Hélder
Laysa Costa como Laysa
Sobre os diretores

Flora Dias é diretora e diretora de fotografia, radicada em São Paulo e formada em Cinema pela UFF (Brasil) e pela École Nationale Louis Lumière (França).

Como diretora, realizou o longa-metragem O sol nos meus olhos, desenvolvido no Bafici Talent Campus em 2012 e lançado no Festival Internacional de Cinema de Mar Del Plata em 2013. Seu curta-metragem Ocidente foi exibido no Festival Internacional de Curtas-Metragens de São Paulo em 2016, e Miragem na Mostra de Cinema de Tiradentes em 2019. Em 2020, em contexto de pandemia, Flora lança em plataformas virtuais o curta Pytang.

Com O Estranho, seu segundo longa-metragem, participou do 2º Encontro de Coprodução Internacional do LoboLab durante o 31º Festival Internacional de Cinema de Mar Del Plata; do 8º Laboratório Sesc Novas Histórias; do 9º BrLab - Laboratório de Desenvolvimento de Projetos e do 2º Proyect Lab do Ventana Sur. O projeto teve financiamento do Hubert Bals Fund, do Visions Sud Est e da Spcine, e fará sua estreia mundial na Berlinale Forum em 2023.

Em junho de 2022, Flora participou do workshop Filming in the Amazon, conduzido por Apichatpong Weerasethakul, do qual retornou com um novo curta-metragem, Wind Roads, ainda inédito.

Como diretora de fotografia, tem desenvolvido seu trabalho em curtas e longas-metragens desde 2009. Entre eles, estão Sinfonia da Necrópole (2014, Festival Internacional de Cinema de Mar Del Plata) e O Duplo (2012, Semana da Crítica de Cannes), ambos dirigidos por Juliana Rojas; Califórnia (2015, IFFRotterdam), de Marina Person; Seus ossos e seus olhos, de Caetano Gotardo (2019, IFFRotterdam); A noite amarela, de Ramon Porto Mota (2019, IFFRotterdam); e Primeiro Ato, de Matheus Parizi (2019, IFFRotterdam).

Juruna Mallon nasceu no estado do Rio de Janeiro em 1979. Estudou História da Arte em Gothenburg, na Suécia, e formou-se em Cinema no Rio de Janeiro. Há mais de dez anos mora na França, onde fez mestrado em Estudos Cinematográficos (Universidade de Lille) e Antropologia Visual (Universidade de Nanterre).

Dirigiu os documentários Satan Satie (2015) e Les Îles résonnantes (2017); o longa-metragem de ficção O Sol nos Meus Olhos (2013); e o curta de ficção Ararat (2014). Seus filmes foram exibidos em diversos festivais e centros de arte e cultura, como o Cinéma du Réel, Visions du Réel, Forum des Images, La Gaîté Lyrique, ForumDoc, Tiradentes e Semana dos Realizadores. Por Les Îles résonnantes, recebeu o Prêmio Aquisição da biblioteca pública do Centre Pompidou em 2017 e o Prêmio de Qualidade da agência francesa de cinema CNC em 2019. Seu segundo longa-metragem de ficção, O Estranho, estreou na Berlinale Forum em 2023.

Juruna é também sound designer e compositor, tendo assim trabalhado em projetos como Ontem havia coisas estranhas no céu, de Bruno Risas, e Perles, de Alex Hellot. Em 2021, integrou o júri do festival internacional de cinema documental Cinéma du Réel, em Paris.

Sobre a Lira Cinematográfica

Fundada em 2008 e capitaneada pela produtora Lara Lima, a Lira Cinematográfica se dedica ao desenvolvimento e realização de projetos de cinema, com foco em produções autorais. Desde sua fundação, lançou dezesseis curtas-metragens e os longas Seus ossos e seus olhos (2019), de Caetano Gotardo, exibido em festivais como Rotterdam, IndieLisboa, Viennale e Tiradentes; e A Felicidade das Coisas (2021), de Thais Fujinaga, que estreou em Rotterdam em 2021 e recebeu prêmios como o de Melhor Longa-Metragem de Estréia na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. O terceiro longa-metragem da produtora, O Estranho, de Flora Dias e Juruna Mallon, fará sua estreia mundial na Berlinale Forum 2023.

Sobre a Enquadramento Produções

Enquadramento Produções é uma produtora independente, sediada em São Paulo e fundada pelo produtor Leonardo Mecchi, focada no desenvolvimento e produção de projetos cinematográficos, em especial primeiros e segundos longas de jovens e promissores realizadores. Entre suas produções encontram-se filmes como A Febre, Los Silencios, O Estranho, A Morte Habita à Noite, Mormaço, A Transformação de Canuto e Rejeito, selecionados para alguns dos mais importantes festivais nacionais e internacionais, como Cannes, Berlim, Locarno, Rotterdam, Toronto, IDFA, San Sebastian, Brasília e Gramado, entre outros.

Sobre a Embaúba Filmes

A Embaúba Filmes é uma distribuidora especializada em cinema brasileiro, criada em 2018 e sediada em Belo Horizonte. Seu objetivo é contribuir para a maior circulação de obras autorais brasileiras. Ela busca se diferenciar pela qualidade de seu catálogo, que já conta com mais de 40 títulos, em menos de 5 anos de atuação, apostando em filmes de grande relevância cultural e política. A empresa atua também com a exibição de filmes pela internet, por meio da plataforma Embaúba Play, que exibe não apenas seus próprios lançamentos, como também obras de outras distribuidoras e contratadas diretamente com produtores, contando hoje com mais de 500 títulos em seu acervo, dentre curtas, médias e longas-metragens do cinema brasileiro contemporâneo. A plataforma conta hoje com aproximadamente 550 títulos, sendo 70% deles disponibilizado gratuitamente.

Filme paranaense explora a luta feminina no ambiente conservador do campo

“O Sol das Mariposas” foi selecionado no festival Olhar de Cinema

O Cine Passeio, na sala Luz, exibirá nesta segunda-feira, às 14h15, o único longa paranaense selecionado na categoria Competitiva Brasileira da mostra Olhar de Cinema. Dirigido por Fábio Allon e com roteiro de Claudia Borio e do diretor, o filme “O Sol das Mariposas” retrata as dificuldades de uma sitiante do norte-pioneiro do Paraná em manter sua pequena propriedade rural, que está à beira da falência.
Além do longa, outros filmes estão em cartaz pela mostra Olhar de Cinema, que busca valorizar o cinema independente e autoral. As exibições de filmes nacionais e internacionais vão até o dia 20 de junho. Para mais informações, acesse: www.olhardecinema.com.br.

“O Sol das Mariposas” narra a história de Marta, que luta para manter a produção de seu sítio após ser abandonada pelo marido. Ambientado no norte do Paraná, com filmagens realizadas em Londrina, Cambé e Guaravera, o longa aborda a resistência às temperaturas hostis do clima e também de uma sociedade conservadora.

Este é o primeiro roteiro filmado de Claudia Borio, que se inspirou em sua própria experiência como produtora rural por 14 anos. “Fui casada com um criador de cavalos, pecuarista, tivemos um pequeno sítio no interior de São Paulo. Em algumas ocasiões, passávamos por muitas dificuldades financeiras, e ele mencionou, num momento meio tresloucado, que queria ir ‘grilar terras’ no norte do Brasil e disse que ia me deixar sozinha. Eu fiquei muito assustada, e ele acabou não indo. Mas, nunca esqueci disso”, recorda.

Para contar a vivência rural, do ponto de vista das mulheres, ela teve a ideia: “e se ele tivesse me deixado sozinha para tocar o sítio? Nessa época eu tinha uma comadre, veterinária, que morava conosco, e também uma funcionária, uma ótima cozinheira. Então, incorporo essa experiência à história. O resto é fantasioso, com elementos reais mesclados a uma boa dose de ficção”, explica.

Claudia critica que as histórias rurais contadas no cinema ou nas novelas ainda são muito masculinas. “Nessas narrativas, as mulheres ocupam apenas o papel da esposa, da filha, da empregada, nunca a da protagonista, quem realmente faz o trabalho pesado e leva adiante a difícil tarefa de manter uma propriedade rural. Há milhares de mulheres que estão lá na zona rural trabalhando, produzindo e lutando todos os dias. É preciso contarmos mais histórias de mulheres no cinema, nos livros, na televisão, no teatro e onde mais for necessário”, frisa.

Advogada e bióloga, Claudia sempre adiou a ideia de escrever profissionalmente. Leitora voraz, hábito passado por sua família, ela só via a escrita como uma atividade pessoal. “Tenho muitas histórias, em roteiros, em livros e outras tantas na cabeça para serem contadas. O fato de a história ter sido filmada e hoje participar de um festival importante me incentiva a deslanchar no processo de publicação”, afirma.

A parceria com o diretor Fábio Allon começou em 2019, quando ele era professor da filha de Claudia no curso de Artes Visuais da Universidade Tuiuti. “Um dia, minha filha contou a ele que eu tinha escrito um roteiro. Ele leu atentamente, gostou imediatamente e me disse que gostaria de sugerir alterações. Praticamente a partir daí, escrevemos juntos essa nova história.”
Elenco

“O Sol das Mariposas” tem a direção de arte de Arícia Machado e a cinematografia de André Senna. No elenco principal estão: Anidria Stadler, Camila Jorge, Nautilio Portela, Paulo Matos, Ana Karina Barbieri, Den Macedo, Helena Becker, Eddie Mansan e Paulo Barcellos. A produção é de Adriano Esturrilo da Processo Multiarte.
Fotos
Crédito: Thiago Rothstein.

Legenda: Foto 1 – O diretor do filme “O Sol das Mariposas” Fábio Allon e a roteirista Claudia Borio. / Foto 3 – Claudia Borio é roteirista do longa “O Sol das Mariposas”.