Marcelo Falcão canta grandes sucessos e novos hits em Curitiba
Marcelo Falcão canta grandes sucessos e novos hits em Curitiba
Dicas culturais e cobertura dos eventos que fazem a diferença em nossa cidade
Marcelo Falcão canta grandes sucessos e novos hits em Curitiba
Barry Douglas - Foto Benjamin Ealovega (2).jpg
Foto: Benjamin Ealovega
O renomado pianista irlandês Barry Douglas será o solista convidado da Orquestra Sinfônica do Paraná (OSP) para um concerto inédito, agendado para esta quinta-feira, 19 de outubro, às 20h, no Teatro Guaíra. Os ingressos, com valores de R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada), podem ser adquiridos na bilheteria do teatro e também de forma online. Sob a regência do maestro titular e diretor musical da OSP, Roberto Tibiriçá, a programação iniciará com a valsa do balé “A bela adormecida”, de Piotr Ilyich Tchaikovsky, e segue com Barry Douglas executando duas obras de excelência do repertório pianístico internacional: o Concerto para Piano n° 2 de Sergei Rachmaninov e o Concerto para Piano n°1, de Tchaikovsky. Barry Douglas foi vencedor do concurso Internacional Tchaikovsky de Piano, em 1986, em Moscou, um dos mais importantes do mundo para piano, e desde então estabeleceu uma sólida carreira internacional. O concerto faz parte do novo projeto do Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná (IAOSP), com patrocínio do Grupo Positivo (parte integrante do projeto Clássicos Positivo), que traz o músico pela primeira vez a Curitiba.
Serviço:
Orquestra Sinfônica do Paraná - concerto com o pianista convidado Barry Douglas (Irlanda)
Data e horário: 19/10/2023 (quinta-feira) às 20h
Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia) à venda na bilheteria do Centro Cultural Teatro Guaíra e pelo site https://deubalada.com/evento/167/ORQUESTRA_SINFONICA_DO_PARAN
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 175 (Centro)
Classificação etária: 12 anos
Redes sociais:
instagram.com/apoiosinfonicaparana
As três peças (A Volta ao Mundo em 80 Dias, Viagem ao Centro da Terra e 20.000 Léguas Submarinas) convidam o público infantojuvenil a embarcar nos universos fantásticos do escritor Júlio Verne e a imergir em uma cenografia que mistura vertentes das artes cênicas e tecnologia
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Cenas dos espetáculos A Volta ao Mundo em 80 Dias, Viagem ao Centro da Terra e 20.000 Léguas Submarinas
Fotos, vídeos e trilhas sonoras aqui
O projeto Diversão em Cena, patrocinado pela ArcelorMittal, recebe no Teatro Regina Vogue (Av. Sete de Setembro, 2775 lj 2004 Rebouças, dentro do Shopping Estação), em Curitiba, Paraná, a trilogia da premiada Cia. Solas de Vento: A Volta ao Mundo em 80 Dias, Viagem ao Centro da Terra e 20.000 Léguas Submarinas, que provocam o imaginário ao descortinar histórias criadas pelo escritor francês Júlio Verne (1828-1905), com livre adaptação do grupo.
Os três espetáculos, que acumulam importantes prêmios, serão apresentados no dia 21 de outubro, sábado (Volta ao Mundo em 80 dias, às 11h e Viagem ao Centro da Terra, às 17h) e 22 de outubro, domingo (20.000 Léguas Submarinas, às 16h). Todas as sessões contarão com intérpretes de libras. Os ingressos são gratuitos e estarão disponíveis online pela plataforma Sympla a partir do dia 16 de outubro.
Sobre a Fundação ArcelorMittal
A Fundação ArcelorMittal é o núcleo de investimento e transformação social do Grupo ArcelorMittal, e sua estratégia principal se divide em três eixos de atuação: educação, cultura e esporte. Por meio de projetos e iniciativas nessas áreas, se propõe a transformar a vida de crianças e jovens de forma coletiva e participativa, compartilhando conhecimento e inovação, contribuindo para a inclusão e a formação de cidadãos para um futuro melhor. Saiba mais em: www.famb.org.br.
O projeto Diversão em Cena, um dos maiores programas de formação de público para teatro infantil do país, tem o objetivo de levar diversão, cultura e entretenimento para milhares de crianças e famílias, priorizando, além do público das capitais, diversas comunidades com pouca ou nenhuma oferta cultural, localizadas fora dos centros urbanos, inclusive em áreas rurais.
Sobre os espetáculos
Em “A Volta ao Mundo em 80 Dias”, com direção de Carla Candiotto, as descobertas se dão atravessando a Europa, o Egito, a Índia, a China, o Japão e os Estados Unidos. No melhor espírito aventureiro, desafiam obstáculos ao longo de uma jornada intraterrestre em “Viagem ao Centro da Terra”, dirigido por Eric Nowinski. E como tripulantes de um misterioso veículo subaquático, elenco e plateia desvendam mistérios do fundo do mar em “20.000 Léguas Submarinas”, na direção de Alvaro Assad.
Através das obras literárias encenadas pela Cia. Solas de Vento, os espectadores são convidados a viagens cheias de ludicidade, com momentos imagéticos, delicados e divertidos, pelo ar, pelo mar e nas profundezas do mundo subterrâneo.
Considerado por muitos críticos literários como o inventor da ficção científica, Júlio Verne antecipou em suas obras futuristas e cheia de fantasia a invenção de várias tecnologias, como o submarino, a televisão, as naves espaciais e até o fax. Além disso, durante muito tempo ele foi considerado um dos escritores mais influentes e traduzidos do mundo todo.
Sobre a Cia. Solas de Vento
A Cia. Solas de Vento nasceu em 2007 na cidade de São Paulo, da parceria entre o ator e bailarino francês Bruno Rudolf, mestre do teatro físico, da manipulação de boneco e de técnicas circenses, e o brasileiro Ricardo Rodrigues, ator, diretor, artista circense especialista em técnicas aéreas e pesquisador da comicidade e teatro gestual.
Desde sua criação, a Companhia utiliza em sua dramaturgia a mescla de elementos de pantomima ou teatro gestual, sem o uso de palavras, das técnicas circenses e da dança contemporânea. Enquanto as trilhas sonoras originais pontuam a movimentação em cena.
Somam-se à identidade do grupo, o emprego de projeção ao vivo de vídeos e a manipulação de objetos. A simbiose desses elementos dá suporte para linguagem e trânsito entre gêneros e cria espaços e situações impactantes.
Sinopses
Em “A Volta ao Mundo em 80 Dias”, o enredo é composto pela alternância de cenas cômicas e momentos imagéticos. Como num jogo de Tangram, os dois atores manipulam peças de ferro, rodas e sucatas para construir os diversos lugares e transportes usados na viagem. A partir dessas peças aparecem barcos, trens, montanhas, carroça e até um elefante.
A encenação conta também com o uso de três câmeras de vídeo com manipulações ao vivo para captar e projetar no fundo do palco formas criadas com as sucatas, personagens e ilustrações dos lugares visitados.
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Em “Viagem ao Centro da Terra”, os três atores contam uma aventura repleta de descobertas fantásticas, manipulam peças de madeira, utilizam técnicas acrobáticas, teatro físico e manipulação de objetos e bonecos, numa brincadeira que proporciona a transformação constante do espaço cênico e convidam o público a usar a imaginação para embarcar numa grande aventura.
Há também o uso de recursos de vídeo-projeção ao vivo para captar e projetar no fundo do palco formas e ações criadas pelos atores e por autômatos que compõem os cenários dessa aventura. São cinco câmeras espalhadas pelo palco que trazem perspectivas e dimensões fantásticas aos episódios dessa história. A combinação dos elementos visuais convida o público a desbravar um mundo intraterrestre repleto de perigos, emoções e aventuras.
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Na montagem de “20.000 Léguas Submarinas”, da Cia. Solas de Vento, o diretor e os atores desenvolveram um repertório de ações, jogos e esboços de cenas, usando os recursos oferecidos pelo vocabulário físico da pantomima e pelo vídeo com elementos que dão forma aos cenários da aventura.
O espetáculo vai às profundezas do oceano em um meio de transporte fantástico e para isso, a cenografia foi elaborada para receber e jogar com as projeções de vídeo. O principal elemento cenográfico é o corpo de cada ator, com seus comportamentos físicos descrevendo a espacialidade ao seu redor. A ideia é colocar em cena os efeitos aquáticos descritos no romance de Júlio Verne.
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Serviço
Trilogia Solas de Vento
Local: Teatro Regina Vogue
Endereço: Av. Sete de Setembro, 2775 lj 2004 Rebouças, Curitiba – PR (dentro do Shopping Estação)
Ingressos: Os ingressos são gratuitos e podem ser reservados online a partir de segunda-feira, 16/10, até sexta-feira, 20/10 pelo link www.sympla.com.br
Classificação indicativa: maiores de 4 anos
Apresentação com acessibilidade: Linguagem de sinais
"A volta ao Mundo em 80 dias"
21 de outubro, sábado, 11h
Duração: 70 min
"Viagem ao Centro da Terra"
21 de outubro, sábado, 17h
Duração: 70 min
“20.000 Léguas Submarinas”
22 de outubro, domingo, 16h
Duração: 50 minutos
Fichas técnicas:
Volta ao Mundo em 80 Dias
Criação: Carla Candiotto e Solas de Vento
Texto e Direção: Carla Candiotto
Elenco: Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues
Direção de Arte: Lu Bueno
Figurino: Olintho Malaquias
Adereços: Michele Rolandi
Ferragens Cenográficas: Cia Solas de Vento
Ilustrações: Iara Jamra
Trilha sonora: Exentricmusic (Marcelo Lujan)
Iluminação: Wagner Freire
Operação de Luz: Roseli Martinelli e Marcel Gilber
Operação de Som: Luana Alves e Lays Simogyi
Operação de Vídeo: BobbyBaq
Fotografia: Mariana Chama
Produção de Arte: Sandra Miyazawa
Realização: Cia Solas de Vento
Viagem ao Centro da Terra
Idealização: Cia. Solas de Vento
Criação: André Schulle, Bobby Baq, Bruno Rudolf, Eric Nowinski e Ricardo Rodrigues
Dramaturgia: Bobby Baq em colaboração com a direção e o elenco
Direção: Eric Nowinski
Elenco: André Schulle, Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues
Trilha Sonora Original: André Vac
Cenografia: Cia Solas De Vento e Luana Alves
Direção de Arte e Figurinos: Isabela Teles
Objetos de Cena e Traquitanas: Nonon Creaturas
Eletrônica e Iluminação de Adereços: Marcel Alani Gilber
Desenho De Luz: Roseli Marttinely e Eric Nowinski
Fotos: Mariana Chama
Produção de Arte:Sandra Miyazawa (Som de Maresia)
Realização: Cia. Solas de Vento
20.000 Léguas Submarinas
Adaptação livre do romance de Julio Verne
Idealização: Cia Solas de Vento
Direção: Alvaro Assad
Elenco: André Schulle, Bruno Rudolf e Ricardo Rodrigues, com participações de Bobby Baq e Marcel Gilber
Dramaturgia: Bobby Baq e Alvaro Assad em colaboração com Elenco
Música Original: André Vac
Direção de Arte e Figurinos:Renato Bolelli e Vivianne Kiritani
Visagismo: Cleber de Oliveira
Cenografia: Cia. Solas de Vento e Alvaro Assad
Cenotecnia: Cesar e Jeremias
Adereços: Chico Matheus e Elenco
Costureira: Judite Lima
Desenho de Luz: Marcel Gilber
Design de Vídeo: Rodrigo Gontijo
Operações Técnicas: Luana Alves
Arte Gráfica: Sato do Brasil
Fotos: Mariana Chama
Vídeos: Cassandra Mello
Produção: Natalia Salles
Para celebrar o mês das crianças, a Orquestra Ladies Ensemble criou um concerto especial que será apresentado de 20 a 22 de outubro no auditório Regina Casillo. O pianista Inácio Wildt, de apenas 11 anos, será o solista, enquanto 60 crianças e adolescentes dos corais Curumim e Colégio Santa Maria também terão destaque. A proposta é não só encantar o público, mas também divulgar a importância de levar o estudo, prática e formação de plateia da música para os pequenos.
Este é o segundo espetáculo da temporada 2023 do projeto “Música no Auditório Regina Casillo com a Orquestra Ladies Ensemble”, apresentado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário.
“TRAGAM SUAS CRIANÇAS!”
O repertório atravessa fronteiras e séculos de história, indo do clássico à música new age. Inicia com o “Concerto em Sol Maior”, do compositor alemão Georg Friedrich Händel, com transcrição para o piano, tendo como solista Inácio Wildt. Na segunda parte, os corais infantis entram em cena para apresentar
“Adiemus – Songs of Sanctuary”, do galês Karl Jenkis. A primeira foi composta no século XVIII, a segunda em 1995, sendo um marco do estilo New age.
A Coordenadora geral do projeto e diretora do Solar do Rosário, Lucia Casillo Malucelli, fez questão de “batizar” o concerto com esse título e enfatizar que o espetáculo foi feito juntamente pela Orquestra COM as crianças PARA as crianças, para chamar a atenção e atrair o publico jovem para a sala de concerto. “É importante que crianças e jovens entendam que música clássica pode ser gostosa e divertida em qualquer idade, que é possível reconhecê-la inclusive em diversas músicas de cantores modernos que se utilizam da base clássica em suas composições”.
Um dos objetivos do concerto é chamar a atenção para a importância da música na formação das crianças, como conta diretora da Orquestra Ladies Ensemble, Fabiola Akel. “Celulares e a tecnologia em geral ocuparam grande espaço na vida dos pequenos. Ao levarmos crianças para o palco, em destaque, pretendemos também estimular outras crianças a estudarem, fazerem e assistirem música ao vivo”, conta Fabiola. “É muito encantador ver um espetáculo com protagonistas tão jovens: um menino de 11 anos, como o Inácio, tocando tão bem, e corais com 60 vozes infantis revelando tanta emoção. Por isso pedimos aos pais: tragam suas crianças!”.
TALENTOS MUITO JOVENS
Inácio Wildt é um talento da música que começou muito cedo. Filho de um professor de música e pianista, Francisco Wildt, começou a tocar em casa aos quatro anos. Aos cinco, iniciou aulas com a professora Olga Kiun e logo estreou em recitais com outros alunos. Fez diversas apresentações de destaque, tocando na Capela Santa Maria e encerrando a Oficina de Música de Curitiba. Fez sua primeira apresentação solo no final de 2022, aos 11 anos, no Auditório Regina Casillo.
O pianista conquistou prêmios como o segundo lugar geral no Concurso Edna Basseti, em 2019, e o de Melhor Intérprete de Bach, em 2022, no mesmo evento.
Internacionalmente, Inácio foi premiado em concursos online realizados a partir da Áustria, Israel, Alemanha, Espanha, entre outros.
O evento também destaca dois importantes corais infantis, que são dirigidos pelo casal de professores Joyce e Carlos Todeschini. O Curumim conta com 35 anos de história e já participou de grandes produções, desde o Natal do Palácio Avenida até óperas no Teatro Guaíra, além da gravação de álbuns e especiais.
Também viajaram por todo o país e se apresentaram na França, em 2015, em Paris, na Clínica de Canto no Centre de Danse du Marais.
O Coral do Colégio Santa Maria, por sua vez, possui 24 anos de vida. Também participou da mesma viagem internacional para Paris, há oito anos, e integrou o elenco de óperas e espetáculos com a Orquestras Sinfônica do Paraná e regentes renomados.
A professora Joyce Todeschini conta que os dois corais interpretaram “Adiemus – Songs of Sanctuary” há 20 anos, no Guairão, e agora voltam a se reunir com a missão de cantar esta obra complexa e envolvente. “Trouxemos também alguns ex-integrantes para fazer uma participação especial, pois a composição exige alguns graves que as crianças não conseguem atingir”, explica. “É uma música muito bonita e envolvente”.
SOBRE O PROJETO
O projeto tem como entidade beneficiada o hospital Pequeno Príncipe e foi viabilizado pela Lei federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura e Governo Federal. Coordenação geral Solar do Rosário. O patrocínio é das empresas: Sanepar, Pizzatolog, Oregon, Kuhn, On Petro, Itambé, Ciclo Cairu, Supermercados Tozetto, Ferragens Negrão Impextraco, Grupo Focus, Gofleet, Grupo Pegoraro, Grupo Incopostes, Treméa, Embrart Embalagens, ALT, Stampa food e Stang Distribuidora e Boulos. Com apoio de Casillo Advogados e Cia da Roupa. Brasil União e Reconstrução.
Concerto COM crianças PARA crianças de todas as idades - com a Orquestra Ladies Ensemble
Data: 20 a 22 de outubro.
Horário: sexta-feira às 20h, sábado e domingo às 17h.
Local: Auditório Regina Casillo (R. Lourenço Pinto, 500 – Centro – Curitiba (PR).
Estacionamento GRATUITO no local
20/10 ÀS 20H - https://www.diskingressos.com.br/evento/5754/20-10-2023/pr/curitiba/concerto-com-criancas-para-criancas-de-todas-as-idades
21/10 ÀS 17H - https://www.diskingressos.com.br/evento/5755/21-10-2023/pr/curitiba/concerto-com-criancas-para-criancas-de-todas-as-idades
22/10 ÀS 17H - https://www.diskingressos.com.br/evento/5756/22-10-2023/pr/curitiba/concerto-com-criancas-para-criancas-de-todas-as-idades
Nena Inoue, Prêmio Shell de Atriz, aborda temáticas feministas atreladas a questões históricas, com relatos verídicos de mulheres que lutaram pela liberdade e justiça
A peça "Para não morrer" - com direção e atuação da atriz Nena Inoue e dramaturgia de Francisco Mallmann - faz temporada em Curitiba de 19 de outubro a 05 de novembro de 2023, quinta-feira a domingo, no auditório Glauco Flores de Sá Brito (Miniauditório), do Teatro Guaíra.
O espetáculo foi apresentado em diversas cidades do país e sempre com sucesso de público e crítica e, devido ao sucesso, retorna a Curitiba para mais uma temporada. Nena Inoue - que recebeu o Prêmio Shell 2019 e o Troféu Gralha Azul 2017 por sua atuação em “Para não morrer” - apresenta esta performance premiada que destaca doses de coragem de diversas mulheres que agiram na oposição à dor e à opressão.
A peça é baseada na obra “Mulheres”, de Eduardo Galeano, e traz à cena histórias de mulheres que lutaram, viveram e morreram pela liberdade e pela justiça, em diversas épocas e lugares. A atriz Nena leva ao palco a representação de inúmeras mulheres silenciadas, dando voz a cada uma delas.
“Para não morrer” é sobre a manutenção da memória, sobre histórias de coragem de mulheres fortes, ao longo dos anos. O objetivo é dar luz para essas mulheres e seus feitos históricos, falando sobre suas lutas, opressões, violências, mas também sobre coragem, determinação, resistência, empoderamento e afeto. Essas vivências oscilam entre força e ternura”, explica Nena.
“Para não morrer” estreou em 2017 e, desde então, ultrapassou a marca de 300 apresentações em várias regiões do Brasil, com público superior a 40 mil pessoas e por onde passou, foi sucesso de público e crítica.
Serviços
Datas:
19 de outubro a 05 de novembro de 2023
quinta a domingo
Horário:
Quintas, Sextas e Sábados: 20h
Domingo: 19h
Local:
Miniauditório Glauco Flores de Sá Brito / Teatro Guaíra
Amintas de Barros, 70
Link ingressos: https://www.diskingressos.com.br/event/5567
'Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado' será apresentado no Teatro Paiol (26 e 27/10) pelas pianistas Lilian Nakahodo e Grace Torres. Obra será executada integralmente.
Finalmente Curitiba irá receber a turnê da revolucionária obra do norte-americano John Cage (1912 – 1992), ‘Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado’, das pianistas Grace Torres e Lilian Nakahodo. O concerto, com duração de 70 minutos, será apresentado dias 26 e 27 de outubro (quinta e sexta), às 20h, no Teatro Paiol. Serão as últimas apresentações da turnê que já passou por cidades como: Rio de Janeiro (RJ), Uberlândia (MG), Porto Alegre (RS) e São Paulo (SP). Os ingressos, com preços populares, podem ser adquiridos via Sympla.
Parafusos (de diferentes tipos e tamanhos), porcas, pedaços de plástico e borracha colocados milimetricamente entre as cordas de um piano de cauda fazem parte da complexa preparação para esta execução. A direção musical é da pianista e professora Vera Di Domênico.
Composta entre 1946 e 1948 com 16 sonatas e 4 interlúdios, a obra raramente é executada na íntegra em público. Grace e Lilian, integrantes do Coletivo Pianovero, foram as primeiras e únicas pianistas da América do Sul a gravarem a composição por inteiro, ao vivo. O feito inédito das brasileiras com o álbum ‘Preparado em Curitiba – John Cage: Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado’ foi lançado em janeiro de 2012, na 30ª Oficina de Música de Curitiba e no mês seguinte em Darmstadt, na Alemanha, no evento ‘Tage für Neue Musik’. De lá para cá o duo fez diversas apresentações no Brasil.
A obra, uma das mais representativas do repertório erudito do século XX, revela a identificação de Cage com o pensamento indiano e dialoga com sonoridades das orquestras de gamelão da Indonésia.
A preparação do piano, que demora de duas a três horas para ficar pronto conforme as precisas indicações feitas por Cage, as quais chamou de ‘bula’, no caderno das partituras impressas da obra, é o grande desafio do trabalho. O autor especificou não só o material a ser utilizado, de acordo com a característica de cada tecla, mas a localização e a distância entre elas e os objetos. “Pode não parecer, mas tudo é feito com muita técnica. As partituras foram escritas de forma tradicional. Não há nada de improviso, os fundamentos são muito sólidos”, conta a diretora.
Ao todo, 45 notas são preparadas para o ciclo de Sonatas e Interlúdios e diferentes métodos são usados para modificar o som original do instrumento. A inserção de diferentes objetos em suas cordas resulta em sonoridades inimagináveis.
“Existe ainda muito preconceito com a obra, pois muitos acham que a preparação agride o piano, pelo contrário, o acaricia. O resultado são sons assimétricos, porém delicados e sensíveis que lembram uma exótica orquestra de percussão”, explica Grace.
Parte do estudo, realizado no período de um ano pelas pianistas, foi feito em um piano convencional. Para poderem estudar em um piano de cauda preparado e criar uma relação auditiva com a composição tal como ela é, elas contam que foi preciso alugar um instrumento durante vários meses para que pudessem executar a obra.
Considerada como uma das melhores realizações de Cage, o objetivo da obra é expressar os nove estados emocionais, experimentados por qualquer ser humano, de acordo com a tradição hindu, conhecidos como rasa, são eles: o heróico, o erótico, o maravilhoso, o cômico, o patético, o furioso, o terrível, o abominável e a tranquilidade.
“Algumas notas soam como piano, outras não. A composição se encaixa perfeitamente nesta sonoridade. Tem muito respiro, muito silêncio. Os sentidos ficam aguçados, ouvimos o entorno, o tecido da nossa roupa, os ruídos das cadeiras, da plateia, insetos, tosses, pigarros. O mesmo acontece com o público. Alguns podem sentir até mesmo um desconforto porque não estão acostumados ou não esperam por isso em um concerto de piano”, avisa Lilian.
Além dos concertos, o projeto também vai oferecer gratuitamente neste mesmo período miniconcertos didáticos para alunos da rede pública de ensino, bate-papo online interativo com a equipe técnica do projeto e oficina abordando a preparação de piano e a obra de John Cage.
“Estamos de volta com este projeto porque retomar o contato com esta obra visionária e tão relevante não só para a música, mas para as artes em geral, é uma oportunidade de aprofundamento, hoje podemos oferecer ainda mais ao projeto e ao público. É uma grande alegria poder realizar no Brasil um projeto com esta qualidade”, conclui Vera.
Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Colégio Positivo, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.
Sobre John Cage (1912-1992) foi compositor, teórico musical experimentalista, escritor, multiartista. Investigador incansável, foi pioneiro da música de acaso ou aleatória, da música eletrônica, do uso de instrumentos não convencionais, bem como do uso não convencional de instrumentos convencionais. Considerado uma das figuras chave nas vanguardas artísticas do pós-guerra, contribuiu de forma decisiva para o desenvolvimento estético da música no século XX abrindo caminhos para outros compositores eruditos experimentarem sonoridades variadas. Sua obra mais conhecida é 4’33” (1952), peça precursora da arte conceitual por não executar uma única nota musical, ao apresentá-la os músicos não tocam nada, ficam quietos diante do instrumento durante o tempo especificado no título.
Suas maiores influências vêm da Ásia, estudou filosofia indiana e zen budismo nos anos 40. O I Ching, texto clássico chinês, foi uma importante ferramenta de composição para ele.
Influenciou muitos artistas de todo o mundo e integrou o movimento Fluxus, que abrigava artistas plásticos e músicos.
Sobre as Pianistas:
Grace Torres
Curitibana, compositora, produtora e Mestre em Música (UFPR). Integra o Coletivo Pianovero e o Fato, grupo autoral com 9 álbuns e shows pelo Brasil e exterior. Atuou como pianista em montagens como a “Ópera dos Três Vinténs”; com Lilian Nakahodo gravou ao vivo e fez concertos pelo Brasil com as “Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado”, de John Cage (2012-2016). Como compositora, criou trilhas premiadas para dança, teatro e audiovisual.
Lilian Nakao Nakahodo
Piracicabana radicada em Curitiba, graduada em Produção Sonora e Mestre em Música (UFPR). Pianista, compositora, produtora e editora de áudio, integra o Coletivo Pianovero e o Sons Nikkei, projeto de fusão musical Brasil-Japão. Ao lado de Grace Torres e Vera Di Domênico, realizou a 1ª gravação integral na América Latina, ao vivo, das "Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado", de John Cage, além de concertos pelo Brasil (2012-2016). Em 2022 lançou um EP com composições próprias para piano preparado.
Sobre a Diretora Musical:
Vera Di Domênico
Pianista, professora e idealizadora de projetos pianísticos. Diretora e curadora do Coletivo Pianovero. Graduada em Música e Piano na UFRJ, FAPARTE/SP, Escola Superior de Música de Viena, e em Música Contemporânea para Piano (Stuttgart). Foi diretora dos Auditórios do MASP e coordenadora de música da FASM/SP. Criou e dirigiu dezenas de projetos pianísticos, como o "Preparado em Curitiba: John Cage - Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado”, com gravação ao vivo, concertos e workshops (2012-2016).
Sobre o Coletivo Pianovero
Desde 2018 cria projetos pianísticos a partir de Curitiba. São solistas, professores, estudantes e amadores que, sob direção de Vera Di Domênico, realizaram: VEXATIONS, de Eric Satie, performance com 24h de duração; “De Sons e Terras Distantes: a música de Gurdjieff e De Hartmann para piano” na Capela Santa Maria, na Oficina de Música de Curitiba e no Auditório do MASP. Na pandemia, 2 concertos online com 28 pianistas de 7 países, a “Gurdjieff Music Experience”: https://shre.ink/ajIn
Serviço:
O que: Sonatas e Interlúdios para Piano Preparado, de John Cage.
Pianistas: Lilian Nakahodo e Grace Torres
Quando: 26 e 27/10 (quinta e sexta)
Que horas: 20h
Onde: Teatro Paiol (Rua Cel. Zacarias, 51 – Prado Velho)
Quanto: R$10 e R$5 (meia) pela plataforma Sympla:
Link dia 26: https://www.sympla.com.br/evento/piano-inquieto-sonatas-e-interludios-de-john-cage-para-piano-preparado-curitiba/2164392
Link dia 27: https://www.sympla.com.br/evento/piano-inquieto-sonatas-e-interludios-de-john-cage-para-piano-preparado-curitiba/2164394
Classificação: Livre
Duração: 70 minutos
Ficha técnica:
Direção Musical: Vera Di Domênico
Pianistas: Grace Torres e Lilian Nakahodo
Projeto gráfico: Karine Kawamura
Concepção visual: Silvio Silva Jr.
Fotografia: Gabriel Stocchero
Assessoria de Imprensa: Glaucia Domingos
Produção: Elis Ribeirete
Saiba mais:
Plataformas digitais:
trato.red/preparado
https://soundcloud.com/johncagepreparado
iTunes:http://itunes.apple.com/us/album/id1155881212
Spotify: http://open.spotify.com/album/1l7HUac3bCogMyf0nbTJPh
Youtube: Sonata I
https://www.youtube.com/watch?v=t1K3BlhKAoo
Sonata IX
https://www.youtube.com/watch?v=rWK77vd4MMU
Redes Sociais:
Coletivo Pianovero
https://www.facebook.com/ColetivoPianoVero
https://www.instagram.com/coletivopianovero/
Projeto Original
https://www.facebook.com/preparado.em.curitiba
Contatos:
Produção
Elis Ribeirete
contato@designproprio.com.br
41 99921 1613
As pianistas Grace Torres e Lilian Nakahodo em turnê nacional com Sonatas e Interlúdios Para Piano Preparado, de John Cage.A preparação é feita com a inclusão cuidadosa e calculada de parafusos, porcas, pedaços de plástico e borracha em um piano de cauda.As pianistas Lilian Nakahodo e Grace Torres
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De volta aos palcos, o cantor fará turnê pelo Brasil com o show “A Vida Tem Dessas Coisas”. Em Curitiba, a apresentação será no Teatro Guaíra.
O cantor Ritchie desembarca na capital paranaense nesta quarta-feira, dia 18 de outubro, às 21 horas, no Teatro Guaíra, com o show da turnê “A Vida Tem Dessas Coisas. Ele, que celebra as quatro décadas do seu grande sucesso de carreira, o hit “Menina Veneno”, que vem sendo cantada por gerações, irá brindar os fãs curitibanos com essa trajetória de sucesso, que começou com o álbum “Voo de Coração”, no qual esta música faz parte. Com realização da Orth Produções, os ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos.
No repertório, os sucessos que marcaram a carreira desse inglês que chegou ao Brasil nos anos 70 e não foi mais embora. São músicas que ainda estão e ficarão na memória por muitas tantas décadas, como a “A Mulher Invisível”, “Casanova”, “Pelo Interfone”, “Transas”, além da própria “Menina Veneno” e de “A Vida Tem Dessas Coisas”, canção que empresta o nome à turnê, onde o cantor montou um show para marcar época no século XXI.
Seu novo empresário, Steve Altit, responsável por trazer ao Brasil grandes estrelas internacionais e ter empresariado alguns dos mais consagrados artistas brasileiros, reuniu um time de peso para viabilizar o projeto. Em “Voo de Coração”, Ritchie já falava em holograma, computador pessoal, numa época em que esses equipamentos mal existiam. “Vamos ambientar esse espetáculo com a tecnologia atual para reforçar esse lado visionário que Ritchie sempre teve”, diz Alexandre Arrabal, ao lado de Kiko Dias, que assinam a direção de arte da turnê. Esse conceito ainda vem acompanhado da iluminação de Césio Lima, nome por trás da luz/fotografia dos maiores shows nacionais e internacionais no país.
No palco, Ritchie estará acompanhado por um quinteto com alguns dos melhores músicos de São Paulo. Essa nova jornada de “Menina Veneno”, para comemorar seus 40 anos, começa no Rio de Janeiro, dia 11 de agosto, no Vivo Rio, dia 13 de agosto em São Paulo no Espaço Unimed, dia 19 de agosto, dividindo o palco com o também inglês Steve Hackett, dia 15 de setembro em Juiz de Fora e no dia 16 de setembro no charmoso Palácio das Artes em Belo Horizonte, seguindo em outubro para o Sul do país, passando por Curitiba, Porto Alegre e Florianópolis, depois voando em direção aos corações do Brasil, encantando plateias, para que nunca se esqueçam de que a vida tem dessas coisas. A direção geral da turnê é de Jorge Espirito.
Serviço: Ritchie se apresenta dia 18 de outubro, no Teatro Guaíra
Data: 18 de outubro de 2023 (quarta-feira)
Horário: Abertura do Teatro às 20h e Início do Show às 21h.
Local: Teatro Guaíra (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).
Classificação etária: Livre
Ingressos: a partir de R$ 130,00 a meia-entrada (01 Balcão - Amarelo) até R$ 380,00 a inteira na plateia A + taxa administrativa da Disk Ingressos.
** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.
** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.
** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.
Pontos de venda: Disk Ingressos (Call Center 41 3315-0808). Site do Disk
Link para compra: https://www.diskingressos.com.br/event/4966
INFORMAÇÕES: diskingressos.com.br
Após celebrar 25 anos com diversas apresentações com ingressos esgotados pelo país e gravação de histórico DVD no estádio Beira-Rio, banda mineira já tem datas confirmadas em São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba e Recife
Ingressos à venda pelo site ticket360.com.br/jota25arenas e pontos autorizados
Após uma trajetória musical de proporções extraordinárias, abrangendo duas décadas e meia de uma carreira notável, o Jota Quest está pronto para escrever um novo capítulo. A banda se prepara para percorrer o Brasil, em 2024, com a maior turnê de sua história. A “JOTA25 Arenas” promete estremecer as maiores arenas do Brasil.
Com 25 anos de experiência, o casamento inabalável de Rogério Flausino (vocal), Marco Túlio (guitarra), PJ (baixo), Márcio Buzelin (teclado) e Paulinho Fonseca (bateria) se mantém fiel à sua essência sonora, mas também mostra que são capazes de mergulhar em novos horizontes, em uma explosão de criatividade e energia.
O Jota Quest é um dos poucos grupos que se mantém na ativa e com a mesma formação desde a sua criação. É um time forte, entrosado e que sempre entra em cena para encher o público de alegria e fortes emoções.
Acostumados a cantar sobre amor, superação e otimismo, os mineiros irão para a estrada com a tour “JOTA25 Arenas” provar também toda a evolução musical e maturidade artística do grupo, que chega ao maior momento de sua carreira.
Para consagrar essa jornada, a banda leva para a estrada uma megaprodução que promete uma experiência imersiva de som, luz e imagens. A estrutura, de porte internacional, leva para todo o Brasil a grandeza do DVD "JOTA25 - Ao Vivo", gravado pela banda em junho de 2023 no estádio Beira-Rio, em Porto Alegre. Diante de um público de 30 mil pessoas e com transmissão ao vivo do canal Multishow e pela Globoplay, a banda contou com o maior e mais high-tech telão já montado em um show nacional (800m² de led), mais de 800 pessoas na montagem, palco de 60m de boca, 1000m² no total, e outros números impressionantes.
"Esta tour será a extensão de um sonho nosso! Nós realizamos um sonho no Beira-Rio e agora vamos tornar esse sonho em algo muito maior. Vamos levar essa celebração da nossa história, da nossa ligação, assim como uma exploração de novos territórios sonoros, para todo o país. Nós nos dedicamos incansavelmente para criar um show espetacular, que reflita o nosso crescimento como artistas, mas que também se conecte profundamente com as pessoas. Estamos mais inspirados do que nunca e mal podemos esperar para compartilhar essa nossa nova paixão com todos vocês”, declarou o frontman Rogério Flausino.
Com produção de alta qualidade, efeitos visuais deslumbrantes e um repertório que abrange desde os clássicos, que todos amam, até as músicas inéditas do novo álbum “De Volta Ao Novo”, lançado em outubro deste ano, os shows do Jota Quest prometem surpreender e emocionar. Cada apresentação será uma celebração da incrível história deste quinteto, que conquistou o coração do país.
As primeiras datas confirmadas da “JOTA25 Arenas” são as seguintes:
03/02/2024 - Marina da Glória - Rio de Janeiro/RJ
08/06/2024 - Esplanada do Mineirão - Belo Horizonte/BH
15/06/2024 - Allianz Parque - São Paulo/SP
20/07/2024 - Pedreira Paulo Leminski - Curitiba/PR
03/08/2024 - Área externa do Centro de Convenções - Recife/PE
A venda de ingressos começa, a partir de 15 de outubro, às 20h, pelo site https://www.ticket360.com.br/jota25arenas e pontos autorizados.
Esteja pronto para testemunhar a grandiosidade e a paixão do Jota Quest, pois eles se preparam para protagonizar uma turnê que promete entrar para a história da música brasileira.
Para mais informações e atualizações desta gigantesca turnê, siga o Jota Quest nas redes sociais e visite o site oficial da banda em jotaquest.com.br. Prepare-se para uma experiência musical inesquecível que só o Jota Quest pode oferecer.
Ouça “De Volta ao Novo - Volume 1” em https://tr.ee/Blu0LkcwY5.
Banda durante show no estádio do Beira-Rio, em Porto Alegre.
30 mil pessoas assistiram a apresentação, que marca o maior público na carreira do grupo.
Crédito das fotos: @jpsofranz
Sobre a Opus Entretenimento - Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.
Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss.
A Opus Entretenimento também é responsável pelas consagradas turnês dos projetos “Cabaré” com Leonardo, Bruno e Marrone; “Irmãos” com Seu Jorge e Alexandre Pires; “Samba, Sertão & Brasa”, que reúne os cantores Daniel e Alexandre Pires. Recentemente, a empresa assumiu a realização dos tradicionais festivais Curitiba Country Fest, em Curitiba, e Festival do Pinhão, em Lages.
Além disso, a marca se orgulha em ser a promotora responsável pela vinda de um dos conteúdos mais amados por gerações de brasileiros: o Disney On Ice. Com décadas de existência, a atração vem se renovando a cada ano e continua sendo um dos espetáculos preferidos de toda a família no Brasil e no mundo.
A Opus Entretenimento também realizou turnês internacionais de nomes como Guns N’ Roses, Kiss e Hanson, e shows internacionais de Ray Charles, Norah Jones, Justin Bieber, Avril Lavigne, Paramore, Evanescence, entre outros. Para mais informações, acesse o site da Opus.
Na próxima quarta-feira (18), às 14h10, acontece a sessão CineMaterna na Cinemark do ParkShoppingBarigüi. Na sessão especial para famílias com bebês de até 18 meses, será exibido o filme “Patrulha Canina - Um filme superpoderoso”.
Acompanhantes são bem-vindos! As sessões CineMaterna são uma excelente oportunidade de programação para familiares e amigos. Crianças acima de 18 meses também podem participar de sessões com classificação indicativa livre, evitando assim o contato com conteúdos não indicados para a faixa etária.
Diferenciais das sessões CineMaterna:
Trocadores dentro da sala de cinema, equipados com fraldas e lenços umedecidos;
Estacionamento para os carrinhos de bebê;
Sala com ar-condicionado ameno;
Som do filme mais baixo;
Ambiente levemente iluminado para que o público possa circular durante a sessão com segurança;
Tapete EVA para bebês que já engatinham ou caminham.
Voluntárias CineMaterna que organizam a sessão, recebem e auxiliam as famílias com carinho.
Após cada sessão, as voluntárias convidam as famílias para um bate-papo descontraído próximo ao cinema.
A sessão CineMaterna vai muito além de apenas assistir a um filme. É um passeio para as famílias que muitas vezes ficam confinadas em casa nesta fase em que os bebês são pequenos, além de proporcionar um encontro com outras famílias que passam pelas mesmas aflições e aprendizados, garantindo momentos de descontração e alegria.
Compra de ingressos:
Algumas redes de cinema oferecem a venda online enquanto outras não. É uma maneira de evitar a compra pelo público geral, garantindo mais conforto para famílias e bebês. Busque pela sessão e sinalização CineMaterna no site do cinema. Caso não encontre, adquira os ingressos no dia, na bilheteria ou totens do cinema. A política de meia entrada e valores praticados segue o mesmo critério das sessões regulares da rede de cinema.
Você ajuda na escolha da programação:
A escolha dos filmes é feita pelas famílias cadastradas no site do CineMaterna através de votação em enquetes (cinematerna.org.br/sessões). As enquetes ficam abertas de quinta-feira a domingo. O resultado da votação é divulgado no site, na quinta-feira que antecede a sessão, para que todos possam se programar a tempo de participar.
Sobre o CineMaterna
A Associação CineMaterna é uma organização sem fins lucrativos instituída por mães, pioneira em organizar sessões de cinema especiais para famílias com bebês de até 18 meses.
Foi fundada em agosto de 2008 na cidade de São Paulo por mães que, a partir de uma necessidade pessoal, desenvolveram o programa feito especialmente para famílias com bebês de até 18 meses: sessões de cinema nas quais os filmes, em sua maioria, são direcionados ao entretenimento dos adultos, mas a sala de cinema é totalmente adaptada e acolhedora para os bebês.
A ONG está presente em diversos cinemas espalhados por 51 cidades de 17 estados brasileiros. Em 15 anos de história, já levou mais de 233 mil famílias em mais de 10 mil sessões realizadas.
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Espetáculo terá um repertório que contempla clássicos do artista e também canções mais recentes
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Foto: Rei Santos
Almir Sater marca presença todos os anos em Curitiba, onde realiza um espetáculo que já se tornou tradicional. Ele retorna ao palco do Teatro Guaíra em 20 de outubro (sexta-feira), apresentando um repertório que abraça diferentes fases de sua carreira. O público terá a oportunidade de apreciar clássicos como "Tocando em frente," "Chalana," e "Trem do Pantanal," além de canções menos conhecidas, como as de seu álbum mais recente, "Do Amanhã Nada Sei," lançado no final do ano passado. O evento é realizado pela Banalíssima Arte e os ingressos estão disponíveis com preços a partir de em R$ 140,00.
O estilo musical de Almir Sater incorpora uma ampla gama de influências, originando-se das ricas culturas regionais das fronteiras de seu estado natal, Mato Grosso do Sul. Essa essência cultural pantaneira e sertaneja é enriquecida com elementos da MPB, folk, blues e música instrumental brasileira de raiz, entre outros gêneros, resultando em uma identidade musical distintiva, reconhecível por qualquer apreciador de sua música.
O músico foi responsável por resgatar a viola de 10 cordas, ou viola caipira, realizando pesquisas de novos ritmos e sons para o instrumento. As composições refletem o popular e o erudito de maneira ímpar na MPB, com letras que tratam do estilo sertanejo pantaneiro, de amor e de reflexões sobre a vida, entre outros temas.
A carreira de Almir Sater foi construída de forma sólida, coerente e sem apelos comerciais, compromissos estratégicos ou imposições do mercado. Ainda assim, um artista muito popular, recordista de público em diversos teatros e festa onde se apresenta, especialmente nas regiões Sul, Sudeste e Centro-oeste.
Mesmo tendo chegado à excelência técnica, não deixou a emoção de lado. Compõe de forma intensa e apaixonada. O público, ao sair do show, muitas vezes tem a impressão de ter saído da sala de visitas do cantor, completamente à vontade.
Lançou pouco mais de uma dezena de álbuns, iniciando sua discografia em 1981. Passou por diversas gravadoras, como Warner Music, Som Livre, Universal, entre outras. Foram dos lançamentos dos anos 80 e 90 que saíram suas músicas mais conhecidas. Um de seus maiores clássicos é “Tocando em Frente”, de 1990, composição realizada em parceria com o também cantor, compositor, violeiro e amigo de longa data Renato Teixeira (ambos gravaram juntos os álbuns “AR” e “AR+” em 2005 e 2008, respectivamente)
“Do Amanhã Nada Sei” é seu mais recente álgum, sendo o primeiro lançado de forma inteiramente digital. “Eu acho que isso é liberdade para os músicos”, observa Almir Sater. “O computador deu acesso para qualquer pessoa gravar um disco. E o fato de não precisar mais de indústria para ter um produto físico permite lançar sua música para o mundo, acessada de forma virtual, gostei dessa experiência”, completa.
Ingressos
Os ingressos para o show estão à venda pelo Disk Ingressos, podendo ser adquiridos através do site www.diskingressos.com.br/event/5066 ou de forma presencial no quiosque localizado no Shopping Ventura (de segunda a sábado das 10h às 22h e domingos das 14h às 22h), bilheteria do Teatro Positivo (de segunda a sexta das 11h às 15h e das 16h10 às 20h, sábados das 17h às 21h) e bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (de segunda a sexta das 10h às 14h e das 15h10 às 18h, sábados das 12h às 16 e das 17h10 às 20h).
Será concedido 50% de desconto (não cumulativo com outras promoções ou descontos) para quem tiver acima de 60 anos, doadores de sangue, pessoas vacinadas contra a Covid-19, portadores de câncer, professores, estudantes, pessoas com deficiência e jovens de 15 a 29 anos comprovadamente carentes e demais condições para meia entrada previstas em lei.
Serviço:
Show com Almir Sater
Data: 20 de outubro (sexta-feira)
Horário: 21h (abertura da casa às 20h)
Local: Teatro Guaíra - Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Rua Conselheiro Laurindo, 175 – Centro, Curitiba-PR)
Ingressos a partir de R$ 140,00 (meia-entrada) + taxa adm
Classificação etária: Livre
Venda de ingressos:
www.diskingressos.com.br/event/5066
Evento acontece neste sábado (14/10), na Live Curitiba
Fresno, Charlie Brown Jr. 30 Anos, Raimundos, Braza e Day Limns são as atrações
Ingressos à venda pelo site rocksession.uhuu.com e pontos autorizados
Realização é da Opus Entretenimento, a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo da América Latina
O festival Rock Session está pronto para proporcionar mais uma incrível experiência em Curitiba. Pelo segundo ano consecutivo, o evento é realizado na capital paranaense e promete atrair, neste final de semana, uma legião de fãs das mais diversas cidades, que compõem as regiões metropolitanas e até de outros Estados.
Após impressionante edição em São Paulo, o festival Rock Session acontece, neste sábado (14/10), a partir das 19h, na Live Curitiba.
O line-up traz nomes importantes do cenário nacional como Fresno, Charlie Brown Jr. 30 Anos, Raimundos, Braza e Day Limns. Serão aproximadamente 9h horas de atividades ininterruptas.
Para mais informações durante o evento, siga a página do festival no Instagram: https://www.instagram.com/rocksessionoficial.
Os últimos ingressos estão à venda pelo site rocksession.uhuu.com e pontos autorizados. Mais informações no serviço abaixo.
A produção do evento e a uhuu não recomendam e não se responsabilizam pela compra de tickets fora dos canais de venda oficiais, ou seja, não garantindo acesso ao espetáculo.
Esta é mais uma realização da Opus Entretenimento, maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo da América Latina.
SOBRE AS BANDAS
Formada em 1999, em Porto Alegre (RS), a Fresno trilhou uma carreira que a coloca em um lugar único no panorama do rock brasileiro. "Único" pelo fato de que nem a banda nem seu público se prenderam a serem representados por hits de rádio de uma década atrás.
Auto-gerida desde a saída de uma major, a banda passou a produzir os seus próprios álbuns, trazendo novas referências a cada um deles, expandindo sua paisagem sonora que, hoje, é tão ampla quanto se pode ser. Desde álbuns quase progressivos como, ‘Infinito’, até trabalhos inteiramente sinfônicos, como o da ‘Sinfonia de Tudo que Há’, a banda foge de caminhos óbvios e previsíveis. Não à toa, o seu público se acostumou a esperar pelo inesperado. O álbum ‘Sua Alegria Foi Cancelada’ (2019), por exemplo, trouxe uma nova guinada sonora, com sintetizadores analógicos distorcidos e guitarras – ora ásperas, ora espaciais – sublinhando os versos entoados por Lucas Silveira, mais sinceros e desoladores que nunca.
Em 2021, a Fresno vasculhou o seu HD e apresentou aos fãs a playlist INVentário. Com 21 faixas lançadas ao longo de 45 dias, o projeto apresentou camadas, possibilidades e formatos ainda não experimentados pelo grupo até aqui.
No dia 5 de novembro de 2021, um novo capítulo se iniciou, com o lançamento do nono disco da discografia do, agora, trio – formado por Lucas Silveira (vocais e guitarra), Gustavo Mantovani (guitarra) e Thiago Guerra (bateria). Intitulado Vou Ter Que Me Virar, o novo álbum traz a participação de Lulu Santos e foi estreado no palco do Lollapalooza Brasil, em 2022. Desde então a turnê VTQMV segue lotando casas de shows por onde passa.
Marcão Britto e Thiago Castanho, dois dos fundadores da lenda do rock brasileiro Charlie Brown Jr. 30 anos, resolveram se unir para colocar um belo projeto, que está na estrada celebrando três décadas de banda e 25 anos do lançamento do primeiro álbum “Transpiração Contínua Prolongada”.
O show promete ser uma verdadeira viagem ao tempo. Reunindo músicos que fizeram parte da trajetória da banda como Marcão Britto, Thiago Castanho, Denis Mascote, Bruno Graveto, Pinguim Ruas e Egypcio, o repertório traz eternos clássicos como “Proibida Pra Mim”, “Zoio de Lula”, “Céu Azul”, “Rubão”, “Só os Loucos Sabem”, “Papo Reto”, entre muitos outros.
Charlie Brown Jr. é uma das maiores bandas de rock brasileiro, criada em 1992, por cinco amigos; Chorão, Marcão, Thiago Castanho, Champignon e Renato Pelado, em Santos, litoral de São Paulo.
Sob as influências do hardcore, punk rock californiano, além de misturar vários ritmos como reggae e hip-hop, o grupo construiu uma identidade única através de suas letras, performances arrebatadoras em shows e clipes.
Agora, o grande objetivo do projeto é justamente celebrar a história, a amizade e os fãs, que mantêm vivo o legado do Charlie Brown Jr. até hoje, além de homenagear Chorão e Champignon.. Longe de ser um retorno da banda ao cenário musical - algo que os músicos deixaram claro que não –, a ideia é “respeitar o passado e eternizar o legado”.
A música do Charlie Brown é atemporal, rompeu a barreira do tempo e continua extremamente atual. Chega a ser curioso como, mesmo após tantos talentos surgindo no cenário nacional, não foi criado nada igual ou que possa se comparar ao grupo santista. Esse simples fato apenas reforça a importância da história deles na música.
O grupo que conquistou o Brasil com sua irreverência e atitude estão no Rock Session. Raimundos, renomada banda de rock/hardcore, pisa pela primeira vez nos palcos do festival. Com quase 30 anos na estrada, os músicos chegam para estremecer o evento com um show avassalador.
Surgido em 2016, o Braza tem seu conceito baseado na dança, na visceralidade, na cultura brasileira, nos ritmos ancestrais e na mensagem de amor, união e reflexão. Uma abordagem contemporânea da antropofagia e do amálgama anteriormente propostos pelo Modernismo, Tropicália e Manguebeat. Como resultado, a sonoridade do BRAZA cria uma mistura entre elementos do reggae, do rap, do pop, os beats do funk, riffs de rock e ritmos brasileiros. Com quatro álbuns gravados em estúdio e participações em grandes festivais como Rock in Rio, Lollapalooza e Planeta Atlântida, o grupo sempre busca retratar em sua videografia a dança como principal forma de expressão, valorizando os movimentos corporais como linguagem para comunicar sentimentos. Alguns videoclipes da banda, inclusive, possuem uma versão exclusiva com a coreografia completa. O trabalho mais recente é o álbum EITA, lançado em 2022. Dele, o BRAZA já lançou cinco videoclipes - “Cartas do Tarô”, “Lá Adiante”, “Avenida”, “Olinda” (com participação de Nêgamanda) e “Andei Andei”. Atualmente a banda está rodando o Brasil em turnê de divulgação deste álbum.
A representatividade da nova geração engajada no movimento emo será representada por Day Limns. Escalada recentemente para participar de grandes festivais de Rock, a iniciante no gênero tem a essência do Rock Session: subversividade, coragem e criatividade!
SERVIÇO CURITIBA
Data: 14 de outubro de 2023
Local: Live Curitiba
Endereço: R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81070-190
Horário: 19h - abertura da casa
Classificação: 16 anos
Setores:
Área Vip: a partir de R$ 100,00+ taxas
PCD: a partir de R$ 75,00+ taxas
Pista Premium: a partir de R$ 120,00+ taxas
Pista: a partir de R$ 72,00+ taxas
Cam. J. Walker 1: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 2: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 3: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 4: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 6: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 7: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 9: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 10: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 11: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. Ciroc 12: a partir de R$ 3.000,00+ taxas
Cam. J. Walker 5: Esgotado
Cam. Ciroc 8: Esgotado
Venda online: rocksession.uhuu.com
Pontos de venda:
Bilheteria do Shopping Crystal • Com taxa de serviço
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Áraújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: segunda a domingo e feriados das 14h às 17h e 17h15 às 20h.
Bilheteria da Live Curitiba • Com taxa de serviço
Rua Itajubá, nº. 143
Novo Mundo • Curitiba • PR
Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.
Formas de Pagamento:
Internet: Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.
Parcelamento no cartão de crédito na pré-venda: até 4x sem juros, de 5x até 12x com juros.
Parcelamento no cartão de crédito após a pré-venda: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros.
Meia Entrada/Descontos: (Setores Area vip, Pista e Pista Premium):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.
50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.
50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.
50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.
50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.
50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.
50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.
O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.
Outros descontos:
60% de desconto Promo ROCK60 válido para compras através da internet e da bilheteria. Válido para os setores Pista Premium, Pista e Área VIP. Válido até o dia 11/07/2023 às 23h59min.
60% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras nao site e bilheteria, através do CPF. Maiores informações - Clube Opus - O programa de vantagens da Opus Entretenimento.
50% de desconto para assinante do Clube Gazeta do Povo, limitado a 02 ingressos. Mediante a validação do código promocional. Válido somente para compras online.
50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.
50% de desconto para clientes TIM Curitiba. Limitado a 02 ingressos por CPF e 200 ingressos por sessão. Válido para os setores Pista e Pista Premium. Ativação do desconto mediante código resgatado através do aplicativo TIM Mais vantagens para clientes Pré-Pago e Controle e via SMS para clientes Pós-Pago.
40% de desconto para Clientes Premmia no Setor Premium Premmia. Mediante a validação do código de desconto, limitado a 45 ingressos por sessão. Válido somente para compras online.
40% Ingresso Solidário mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.
Atenção:
• Os descontos não são cumulativos, devendo ao beneficiário optar pelo desconto de sua preferência, mediante a apresentação de documentos que comprovem o direito.
• Os documentos para validação de descontos deverão ser apresentados no ato da compra e no dia da sessão adquirida, na portaria do evento. Nas compras feitas através da internet, a apresentação do(s) documento(s) de comprovação será exigida no acesso ao evento.
• Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no acesso ao evento, será exigido o pagamento da diferença de valor dos mesmos.
Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
SOBRE A OPUS ENTRETENIMENTO
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.
Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss.
A Opus Entretenimento também é responsável pelas consagradas turnês dos projetos “Cabaré” com Leonardo, Bruno e Marrone; “Irmãos” com Seu Jorge e Alexandre Pires; “Samba, Sertão & Brasa”, que reúne os cantores Daniel e Alexandre Pires. Recentemente, a empresa assumiu a realização dos tradicionais festivais Curitiba Country Fest, em Curitiba, e Festival do Pinhão, em Lages.
Além disso, a marca se orgulha em ser a promotora responsável pela vinda de um dos conteúdos mais amados por gerações de brasileiros: o Disney On Ice. Com décadas de existência, a atração vem se renovando a cada ano e continua sendo um dos espetáculos preferidos de toda a família no Brasil e no mundo.
A Opus Entretenimento também realizou turnês internacionais de nomes como Guns N’ Roses, Kiss e Hanson, e shows internacionais de Ray Charles, Norah Jones, Justin Bieber, Avril Lavigne, Paramore, Evanescence, entre outros. Para mais informações, acesse o site da Opus.
Espetáculo será no dia 26 de outubro no Teatro Positivo e renda com a bilheteria será destinada para entidades beneficentes e para a Escola do Teatro Bolshoi
A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil e a Unicred promovem, no dia 26 de outubro, às 20h, o espetáculo Grande Suíte do Ballet Don Quixote, no Teatro Positivo, em Curitiba. Cerca de 80 bailarinos sobem ao palco para encenar a obra-prima do mundo da dança que encanta o público há mais de 150 anos e é uma das produções mais apreciadas e emocionantes do repertório clássico do balé. A coreografia desafia os bailarinos com movimentos rápidos, saltos e piruetas, exigindo habilidades e virtuosismo.
Aberto ao público em geral, o espetáculo marca os 30 anos da Unicred União, cooperativa de crédito integrante do Sistema Unicred com atuação em Santa Catarina e no Paraná.
A apresentação tem classificação livre. Cooperados da Unicred e médicos associados da Unimed têm 50% de desconto no ingresso, e o público em geral, 30% de desconto usando o cupom: escolabolshoi. Os ingressos podem ser adquiridos de forma física nas agências da Unicred União em Curitiba e Joinville ou pelo site https://www.diskingressos.com.br. A renda com a bilheteria será destinada para entidades beneficentes e para a Escola do Teatro Bolshoi, em Joinville, a única filial no mundo da companhia com sede na Rússia.
“É uma honra oferecer aos apreciadores da dança e da arte a oportunidade de ver uma apresentação tão linda e com a qualidade do Bolshoi. Esta iniciativa integra um compromisso social assumido pela Unicred para retribuir a todas as pessoas que fazem parte da nossa trajetória nesses 30 anos”, destaca o presidente da Unicred União, o médico Mauro Marquiotti. A promoção integra o Projeto Arte e Cultura – ProArte Unicred, que nasceu em 2021 com o objetivo de contribuir com o desenvolvimento cultural dos cooperados e da comunidade.
Grande Suíte do Ballet Don Quixote
A vibrante história do balé Don Quixote encenada pelos alunos da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil se passa em Barcelona, na Espanha. Sobem ao palco cerca de 80 bailarinos apresentando a releitura da obra de Miguel de Cervantes com nova versão coreográfica de Vladimir Vasiliev e música de Ludwig Minkus.
Uma linda moça, Kitri, e um pobre barbeiro, Basílio, enganam o insolente e rico Gamach, noivo da heroína com quem Lorenzo, seu pai, a força se casar. Com a ajuda do nobre cavaleiro Don Quixote e de Sancho Pança, seu fiel escudeiro, os apaixonados Kitri e Basílio se casam numa grande festa em Barcelona.
A Grande Suíte do Ballet Don Quixote é um balé com teatralidade e música vibrante, onde o público vive as emoções da obra como se fosse um dos personagens. A versão coreográfica apresentada pela Escola Bolshoi é resultado do trabalho do bailarino e coreógrafo russo Vladimir Vasiliev, eleito o bailarino do século pela Unesco. Além de preservar a abundância e a diversidade da dança, Vasiliev ensinou aos alunos do Bolshoi Brasil não apenas os detalhes técnicos, mas também que, para ser um verdadeiro bailarino, não basta apenas dançar com o corpo, é preciso dançar com a alma.
Sistema Unicred
A Unicred União integra o Sistema Unicred e atua nas regiões de Joinville, Itajaí, Balneário Camboriú e Planalto Norte, em Santa Catarina; e Curitiba, São José dos Pinhais e Ponta Grossa, no Paraná. É resultado da fusão, em 2009, entre duas singulares com operações em Santa Catarina: a Unicred Litoral, com base em Itajaí, e a Unicred Norte Catarinense, administrada a partir de Joinville. A chegada ao Paraná ocorreu em 2016.
A cooperativa tem origem na área da saúde e, com a expansão, estendeu a atuação para todos os segmentos da economia. O Sistema Unicred nasceu há 33 anos e hoje conta com 30 cooperativas, mais de 257 mil cooperados e 315 unidades de negócios em 15 estados brasileiros. Oferece atendimento personalizado aos cooperados com foco em assessoria e planejamento financeiro.
Escola do Teatro Bolshoi no Brasil
A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil é a única extensão do Teatro Bolshoi no mundo e, pela primeira vez, transfere a outro país o método de ensino de balé que consagrou uma das mais respeitadas instituições do mundo. Com 23 anos de implantação no Brasil, a Escola concede bolsas de estudo 100% gratuitas para cerca de 230 alunos do curso técnico. A instituição busca a melhor formação e garante o acesso de crianças ao mundo da cultura, ampliando seus horizontes. A missão da escola é formar artistas-cidadãos, promovendo e difundindo a arte-educação.
A Escola é uma instituição, com personalidade jurídica, de direito privado, sem fins lucrativos, que tem apoio da Prefeitura Municipal de Joinville, do Governo do Estado de Santa Catarina e dos “Amigos do Bolshoi”, empresas e pessoas físicas socialmente responsáveis que contribuem com o projeto por meio de serviços prestados e patrocínios não incentivados ou incentivados por leis de incentivo à cultura municipal, estadual e federal. A Unicred é amiga do Bolshoi e acredita no poder da transformação de vidas por meio da arte.
2023 do Festival Varilux de Cinema Francês inspirada na diva francesa
Rio de janeiro 10 de outubro de 2013 - Em primeiro plano e fazendo pose para dar vida à diva do cinema francês, a atriz Julia Nunez emoldura o cartaz e a identidade visual do Festival Varilux de Cinema Francês 2023, que ocorre entre os dias 9 e 22 de novembro, em todo país. A jovem protagoniza “Brigitte Bardot”, série biográfica sobre a atriz, que será exibida na 14°edição do evento. Com seis episódios e ainda inédita no Brasil, a obra narra a ascensão de Bardot na França do pós-guerra, entre 1949 e 1959 – dos seus 15 até os 25 anos-, desde a sua educação rigorosa até quando se transforma numa femme fatale, rumo ao estrelato internacional.
Codirigida por Danièle e Chistopher Thompson, a produção estreou com sucesso na TV francesa e um dos destaques foi a caracterização de Julia de Nunez por sua semelhança com Bardot. A bela atriz de 23 anos integra a delegação artística do festival e estará em SP e no Rio para representar o filme e conversar com o público.
O Festival Varilux de Cinema Francês é realizado pela produtora Bonfilm e tem como patrocinadores principais a Essilor/Varilux e a Pernod Ricard/Lillet, além do Ministério da Cultura, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura. Outros parceiros importantes são as unidades das Alianças Francesas em todo Brasil, a Embaixada da França no Brasil, as empresas Club Med, Air France, além das distribuidoras dos filmes e os exibidores de cinema independente/de arte e as grandes redes de cinema comercial.
Sobre a Bonfilm
Além de distribuidora de filmes, a Bonfilm é realizadora do Festival Varilux de Cinema Francês que, nos últimos 13 anos, promoveu mais de 35 mil sessões nos cinemas e somou um público de mais de um 1,1 mil espectadores. Desde 2015, a Bonfilm organiza o festival Ópera na Tela, evento que exibe filmes de récitas líricas em uma tenda montada ao ar livre no Rio de Janeiro, e que já teve uma edição em São Paulo, além de cinemas de todo Brasil.
He is Back!
Nova data acontece devido ao sucesso e a
alta demanda por ingressos para o show da GOT BACK Tour na cidade
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Paul McCartney em Spokane cred MPL Communications
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Paul McCartney Orlando cred MPL Communications
“Cada vez que venho ao Brasil tenho ótimas lembranças. Adoro ir ao país, porque vocês gostam de arrasar, cantar e festejar - tudo ao mesmo tempo. Então, estamos muito animados.
O Brasil é a terra da música, da dança e da diversão. Eu amo isso. Então nós vamos para o Brasil para tocar e o pessoal cantam junto. É um lugar incrível. O público é ótimo e adoramos tocar no país. “
Paul McCartney
Devido à enorme demanda para a turnê de Paul McCartney no Brasil este ano, está confirmado um show extra na cidade de Belo Horizonte, no dia 4 de dezembro, na Arena MRV.
Belo Horizonte sempre foi uma cidade especial para Paul McCartney. Sua primeira apresentação em BH foi em 2013, para lançar sua turnê global Out There, e aconteceu depois que os fãs fizeram uma petição para trazê-lo para a cidade e a entregaram em mãos em seu escritório em Londres. O artista ficou muito feliz em atender esse pedido!
Desde então, o artista tem uma atenção especial pela capital mineira, retornando em 2017 para um novo show com lotação esgotada. Foi nessa mesma turnê Paul foi reconhecido como o artista internacional mais vendido em apresentações no Brasil, com mais de 1,5 milhão de ingressos vendidos.
A produção da GOTBACK Tour no Brasil é assinada pela Bonus Track e 30E. Luiz Oscar Niemeyer, que assinou todos os shows de Paul McCartney no país, está na à frente desse desafio.
“A alta demanda por ingressos e os inúmeros pedidos dos fãs tornaram possível realizar esse show extra em Belo Horizonte. É realmente um presente para a cidade e para todos aguardam a oportunidade de ver de perto a nova turnê de Paul McCartney”, reforça Niemeyer.
A GOT BACK Tour é apresentada no Brasil pelo Banco BRB. A venda de ingressos para o show extra tem início nesse terça-feira, 10 de outubro, na Eventim e em ponto de venda credenciado.
GOT BACK Tour Brasil 2023
30/11 - Brasília, DF - Arena BRB Mané Garrincha – últimos ingressos
03/12 - Belo Horizonte, MG - Arena MRV – ESGOTADO
04/12 – Belo Horizonte, MG – Arena MRV
07/12 – São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
09/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
10/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
13/12 - Curitiba, PR - Estádio Couto Pereira - ESGOTADO
16/12 - Rio de Janeiro, RJ – Maracanã - ESGOTADO
Paul McCartney vem ao Brasil com a banda que o acompanha há vários anos - Paul "Wix" Wickens (teclados), Brian Ray (baixo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) e Abe Laboriel Jr (bateria). A utilização de tecnologia de áudio e vídeo de última geração garante uma experiência inesquecível em todos os setores das venues selecionadas para as apresentações.
Com grandes sucessos como 'Hey Jude', 'Live and Let Die', 'Band on the Run', 'Let It Be' e muitas outras, a experiência de um show ao vivo de Paul McCartney é muito mais do que qualquer amante da música poderia querer de um show de rock: horas dos melhores momentos dos últimos 60 anos de música, dezenas de canções da carreira solo de Paul, do período dos Wings e, claro, catálogos dos Beatles que formaram as trilhas sonoras de nossas vidas.
Paul e sua banda se apresentaram em diversos países e mesmo em locais ícones fora de estádios ou arenas, a área externa do Coliseu de Roma, a Praça Vermelha em Moscou, Palácio de Buckingham (UK), Casa Branca em Washington , um show gratuito no México para mais de 400.000 pessoas, no Candlestick Park de São Francisco, onde os Beatles fizeram seu último show em 1966, uma semana de 2016 no deserto da Califórnia no histórico festival Desert Trip e um um show lotado para algumas centenas de fãs sortudos no Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, e até mesmo uma apresentação transmitida ao vivo para o espaço!
Venda de ingressos – público geral
Data: a partir de 10 de outubro, meio-dia, no site da Eventim
Ponto de venda credenciado a partir das 13h
BELO HORIZONTE
Data: 03 de dezembro (ESGOTADO) e 04 de dezembro
Abertura dos portões: 16 h
Horário do show: 20 h
Local: Arena MRV – Rua Cristina Maria de Assis, 202
Ingressos: A partir de R$ 240
Classificação etária: Menores de 16 anos apenas acompanhados dos pais ou responsáveis legais (sujeito a alteração por decisão judicial)
Venda de ingressos online: Eventim
SETORES – BELO HORIZONTE ENTRADA MEIA ENTRADA
Pista Premium R$ 990 R$ 495
Pista R$ 650 R$ 325
Cadeira Inferior Leste R$ 780 R$ 390
Cadeira Inferior Oeste R$ 780 R$ 390
Nível Inferior Sul R$ 600 R$ 300
Cadeira Superior R$ 480 R$ 240
Para compras pela Internet é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no acesso ao evento. Para Pontos de Venda e Bilheterias é necessária a comprovação do direito ao benefício da meia-entrada no ato da compra e no acesso ao evento.
- Parcelamento em até 10X, em todos os cartões aceitos, exclusivo para compras online (MasterCard, American Express, Visa, ELO).
- Venda limitada a 6 ingressos por CPF – sendo apenas 2 ingressos meia-entrada por CPF.
- Vendas online - Taxa de conveniência de 20% sobre o valor total da compra.
- Todas as condições acima poderão ser alteradas sem aviso prévio.
Bilheteria oficial Belo Horizonte
Dia 10 de outubro a partir das 13h e até 17h (Após este horário, o atendimento seguirá com os clientes remanescentes da fila ou até o esgotarem os ingressos)
Arena MRV – Bilheteria - Rua Cristina Maria de Assis número 202
Formas de pagamento:
- Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Dinheiro;
- Sem taxa de conveniência
A partir do dia 11 de outubro
Loja Eventim - Shopping 5ª Avenida - R. Alagoas, 1314
Funcionamento: Segunda à sexta-feira das 10h às 19h e Sábado das 10h às 15h. Domingos e feriados não abre.
Formas de pagamento:
- Cartões de crédito e débito MasterCard, American Express, Visa, ELO
- Dinheiro;
- Sem taxa de conveniência
Na data do show o atendimento de bilheteria é no local do evento.
Com piadas inspiradas na Cannabis, o grupo de comediantes Humor & Juana faz sua primeira apresentação em Curitiba neste sábado (14/10), na DHouse. O show de mesmo nome é um dos destaques da programação, que traz ainda o humorista Diogo Portugal, na terça-feira, e a versão stand up comedy do grupo Tesão Piá, com Claudinho Castro, Cadu Schaeffer e Fagner Zadra, na sexta.
Confira a programação completa:
Diogo Portugal abre semana da DHouse
A semana da DHouse começa com mais uma apresentação de Diogo Portugal com o show “Não me cobre coerência”, nesta terça-feira (10/10). O humorista curitibano está com uma temporada permanente na cidade, todas as terças, com este espetáculo. Nele, Diogo derruba fronteiras e percorre diversos temas, como casamento, filhos, cachorros, política, o lado bom e as chatices da tecnologia, o peso da idade e atualidades do noticiário.
Uma das novidades do show é o quadro “Não Vale Um Putos”, no qual convida integrantes do público para contarem piadas. O piadista amador que for mais aplaudido leva uma garrafa do vinho “Putos”, que Portugal criou junto com Danilo Gentili e Oscar Filho. Produzido em Portugal, na região do Alentejo, é um grande sucesso no mercado brasileiro.
Diogo Portugal, no show "Não me Cobre Coerência".
Quando: terça-feira (10/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5633/10-10-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-nao-me-cobre-coerencia-com-diogo-portugal
As esquisitices dos curitibanos em foco no Stand Up do Tesão Piá
O Grupo Tesão Piá apresenta um show dedicado exclusivamente ao Stand Up Comedy, nesta sexta-feira (13/10), na DHouse Curitiba. Três integrantes do coletivo de humoristas entram em cena para divertir o público: Cadu Schaeffer, Claudinho Castro e Fagner Zadra.
Curitiba, os curitibanos e suas “curitibanices” são o alvo do grupo. Com textos e personagens que satirizam os costumes, as gírias e as personalidades marcantes da capital, o espetáculo garante risadas do começo ao fim.
Stand Up Tesão Piá
Quando: sexta-feira (13/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5489/13-10-2023/pr/curitiba/tesao-pia-stand-up-comedy-com-claudinho-castro-cadu-scheffer-e-fagner-zadra
Humor & Juana estreia em Curitiba no Sábado
Inspirado pela Cannabis sativa e seus adeptos, o show “Humor & Juana” estreia em Curitiba neste sábado (14/10). Nele, os comediantes Bob Rodrigues, Heber Garcia e Iuri Salvador apresentam o que chamam de “stand up canábico”, no qual a famosa erva, seus efeitos e como ela é vista pela sociedade inspiram situações hilariantes.
O espetáculo brinca com estereótipos dos usuários e aborda situações do cotidiano em que a planta pode estar presente, como em reuniões de amigos, festas e datas especiais. Tem como proposta expandir o debate de uma forma leve e divertida e também desmistificar os assuntos que colocaram a erva no hall das drogas.
Humor & Juana
Quando: sábado (14/10), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 49,90.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5587/14-10-2023/pr/curitiba/dhouse-apresenta-humor-e-juana
DHouse Curitiba
Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio, Curitiba - PR
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/
Sistema Fecomércio Sesc Senac PR
A maior rede de banco de alimentos do país, o Mesa Brasil, celebra 20 anos de instalação no Paraná e promove uma série de atividades ao público, de 16 a 20 de outubro, em Curitiba.
No dia 16, segunda-feira, Dia Mundial da Alimentação, o Sesc PR traz ao Teatro Positivo, a escritora, culinarista e apresentadora de televisão Bela Gil para ministrar a palestra magna Alimentação sustentável e transformação social: celebrando duas décadas de nutrição e solidariedade.
Bela Gil é autora do livro Bela Maternidade, que aborda o tema maternidade, as crianças como porta-vozes do futuro e a construção do mundo feita coletivamente e por diferentes vozes. Conhecida por apoiar projetos sociais, Bela faz sua parte no combate à obesidade infantil, ensinando crianças de escolas públicas e particulares a se alimentarem melhor.
A palestra tem início às 19h, é gratuita, mas sugere-se que sejam doados alimentos para participar do evento, que devem ser entregues no dia do evento.
Seminário Sesc
Na terça-feira (17), no Grande Auditório da UniCuritiba, às 16h, ocorre a feira expositiva de ações em segurança alimentar e nutricional das instituições atendidas pelo Mesa Brasil e demais parceiros do programa. A partir das 17h, também estão previstas duas mesas-redondas, uma abordando os desafios globais de segurança alimentar e nutricionalmente rico, com a nutricionista do Programa Mundial de Alimentos, Elene Souza, e a docente do curso de nutrição da PUC/PR, Vanessa Daufenback, e outra com a temática Ações de transformadores: alimentando um futuro sem fome, com a gerente do Senac Maringá, Susana Cecília Maroneze Bonfante e a analista de projetos no Instituto GRPCOM e gestora do Programa Impulso, Elaine Tezza.
Para participar do seminário é necessário realizar a inscrição AQUI. Serão emitidos certificados aos participantes.
O Teatro Mágico
“Sem horas e sem dores! Respeitável público pagão!” O Sesc PR traz a Curitiba, no Teatro Positivo, no dia 18, às 20h, o show do O Teatro Mágico, grupo comandado por Fernando Anitelli que conta com mais de dois milhões de álbuns vendidos, sete CDs autorais, três DVDs, quatro músicas em novelas e um dos maiores projetos da música independente nacional.
Para participar do show, é necessário trocar antecipadamente um ingresso por, no mínimo, três quilos de alimentos, na Central de Relacionamento de qualquer unidade do Sesc em Curitiba, a partir desta sexta-feira (6), no período da tarde. Está limitada a retirada de no máximo quatro ingressos por pessoa.
Todos os itens arrecadados com a palestra e o show serão repassados a instituições cadastradas no Programa Mesa Brasil Sesc PR.
Concurso de Culinária
No dia 18 também ocorre a final do Concurso de Receitas Sesc e Senac PR Sabores do Mesa Brasil: Solidariedade que Nutre, voltado a instituições sociais, pessoas e familiares beneficiados com as doações do programa no Paraná.
Sete representantes de instituições que participaram das seletivas regionais virão a Curitiba para a final do concurso, que busca receitas que contenham nutrição e afeto nos lanches preparados.
Lives Sesc em Rede
Com transmissão pelo canal do Sesc PR no Youtube, nos dias 19 e 20, às 9h30, serão promovidas duas lives sobre alimentação saudável e gastronomia social.
Mesa Brasil
O Programa Mesa Brasil é um programa de segurança alimentar e nutricional, implantado no Paraná em 2003 e, até o mês de agosto deste ano, já distribuiu mais de 36 mil toneladas de alimentos. Presente em sete unidades do estado, os bancos de alimentos funcionam nas cidades de Curitiba, Campo Mourão, Cascavel, Francisco Beltrão, Guarapuava, Londrina e Maringá, atendendo, em média, 80 municípios nas suas áreas de abrangência.
Para mais informações acesse www.sescpr.com.br/mesabrasil ou entre em contato pelo telefone (41) 3304-2135.
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