Fim de semana intenso no Jokers

A programação deste fim de semana no Jokers (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico) está intensa. Na sexta-feira (20) tem show com duas bandas de Curitiba: Orquestra Sem Fim e ZiriGdansk que fará o lançamento de seu EP “Os Dias não são de Paz”. No sábado (21), no palco principal, a banda Geração Coca-Cola relembra os hits musicais da década de 80. E, no lounge, acontece a festa Back to The Past com os DJs Sonderam e Ronypek revivendo os sucessos das pistas de dança dos anos 2000.
Formada em 2005, a banda curitibana ZiriGdansk vem atuando regularmente na cidade desde então, com composições autorais que mesclam música brasileira com elementos do rock e do jazz. EP “Os Dias Não São de Paz” é uma obra rica e profunda que demonstra a maturidade artística da ZiriGdansk. A banda curitibana consolida sua identidade única, mesclando elementos da música popular brasileira com nuances do rock progressivo e jazz, criando uma atmosfera envolvente e singular. O ZiriGdansk é formado por Rogéria Holtz (violão e voz), Miguel Porfírio (guitarra e voz), Miguel Zattar (guitarra), Marcelo Sandmann (teclado), Cláudio Jardim (baixo) e Paulo Valle (bateria).
Ainda na sexta-feira, o show de abertura conta com a participação da Orquestra Sem Fim formada por integrantes de bandas tradicionais do cenário curitibano como Beijo AA Força, Maxixe Machine e Coquetel Molotov, além de alguns dos integrantes do ZiriGdansk. A formação da OSF tem Rodrigo Barros (guitarra e voz), Sérgio Viralobos (voz), Miguel Zattar (guitarra), Marcelo Sandmann (teclado), Olmar Lopes (baixo) e Paulo Valle (bateria).
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 23 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 21 de setembro:

SEXTA 20 SET, 22 horas – Apresentação das banda ZiriGdansk que fará o lançamento de seu EP “Os Dias não são de Paz”. Na abertura da noite show com a Orquestra Sem Fim. Ingressos R$20. – a partir das 20 horas.

SÁBADO 21 SET 22 horas – Geração Coca-Cola – apresentação da banda que vai relembrar os hits musicais da década de 80. No lounge, acontece a festa Back to The Past com od Djs Sonderam e Ronypek revivendo os sucessos das pistas de dança dos anos 2000.Ingressos R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa.

Crédito fotográfico: Orquestra sem fim - Eduardo Moura/Divulgação

Talk com Traudi Guida, fundadora da Le Lis Blanc e da Souq – Pátio Batel

Te esperamos nesta quinta-feira, 19 de setembro, às 18h para o talk com Traudi Guida, fundadora da Le Lis Blanc e da Souq no concierge do Pátio Batel.
O bate-papo com a empreendedora terá início às 18h30. Solicitamos a confirmação de sua presença até o fim do dia, pois o evento conta com vagas exclusivas e limitadas.
Espero você!

Rogério Morgado & Gaslight Comedy Club

Tá sabendo que o gordinho mais querido do Brasil vai estar no Gaslight Comedy Club, né? Isso mesmo, piá! Rogério Morgado, direto do programa Pânico, vai fazer a galera chorar de rir no sábado às 19h! Só que ó, já tá nos últimos lugares, então não dá mole, garante logo teu ingresso que não vai ter sessão extra, não. Vai ser daquele jeito, risada do começo ao fim!

O Festival Martha Rocha vai até o dia 22 de setembro!

Prepare-se para saborear criações exclusivas que celebram a essência do icônico Bolo Martha Rocha, reinterpretado em diversas delícias irresistíveis. Confira alguns dos destaques:

🥐 *Flat Croissant Martha Rocha*
Uma versão reinventada do clássico, com geleia de damasco, ameixa, creme de ovos e nata. Crocante e delicado, o flat croissant traz todo o sabor do bolo em cada mordida.

🍬 *Docinho Martha Rocha*
Um brigadeiro branco especial com damasco, ameixa e nozes. Uma explosão de sabores clássicos em uma única mordida.

🍰 *Pavlova Martha Rocha*
Leve e sofisticada, essa pavlova combina nata, geleia de damasco, ameixa e nozes, transformando o bolo em uma sobremesa elegante.

🍮 *Cheesecake Martha Rocha*
Densa, cremosa e equilibrada com a acidez da geleia de damasco e ameixa, finalizada com nozes crocantes. Cada pedaço é uma homenagem ao bolo.

☕ *Chá da Martha Rocha*
Uma fusão única de nibs de cacau, mate tostado, hibisco, damasco e nozes. Uma bebida que traduz os sabores do bolo em um chá reconfortante.

🥧 *Quiche da Martha*
Combinando a suavidade do alho-poró e brie com nozes e geleia de damasco, essa quiche é pura sofisticação.

🍰 *Fatia de Chiffon Martha Rocha*
Uma releitura leve e aerada do clássico Bolo Martha Rocha, com pedacinhos de damasco, ameixa e nozes. Adicione sorvete, creme batido ou geleia para uma experiência ainda mais irresistível.

Não perca! Venha aproveitar essas delícias exclusivas até o dia 22 de setembro.

BOSS convida o terno corporativo para sair do escritório durante seu desfile de moda primavera/verão 2025 em milão

Após o desfile de outono/inverno 2023 com o tema CorpCore - que reinventou a alfaiataria com interações modernas de ternos clássicos e itens básicos de vestuário para o dia a dia - para a primavera/verão 2025, a BOSS revelou uma coleção que rompeu com os parâmetros convencionais do vestuário corporativo. Encenada no Palazzo del Senato em Milão e apresentada sob o tema “Out of Office” (Fora do escritório), os looks da passarela desconstruíram um código de vestimenta mais formal para criar a abordagem de um estilo de vida elevado 24 horas por dia, 7 dias por semana, permitindo autoexpressão mais ampla e visão mais equilibrada da vida.

O pátio do palácio foi transformado em um oásis verdejante de calma: uma paisagem esteticamente tranquila de relevos suaves em uma cidade definida por sua agitação. Os modelos desfilaram em uma passarela orgânica e sinuosa pelo cenário botânico, evocando ainda mais o contraste entre as estruturas tradicionais de vestimenta corporativa e o conceito de escapismo 5-9.

“Para a primavera/verão 2025, reinventamos o terno - o epítome da herança de alfaiataria da BOSS - com uma abordagem mais suave, em que a silhueta é ditada pelo corpo do usuário, deixando mais espaço para a liberdade e a expressão da individualidade”, diz Marco Falcioni, SVP de Direção Criativa da HUGO BOSS. “Nós nos afastamos dos tradicionais ternos de duas trespasses, cujos cortes afiados definem a silhueta e são vistos como um escudo inflexível ao redor do usuário. Nesta temporada, a peça heroica é o terno discreto de três botões em tecidos mais leves, que envolve suavemente o corpo sem as construções de ombreiras e estruturas internas constritivas. Isso é uma reinicialização: Um verdadeiro BOSS tem poder e autoconfiança; ele sabe quando se desconectar e recuperar seu tempo, sair e relaxar, livre da hierarquia de regras e regulamentos.”

A coleção reflete o ethos geral derivado dessa remoção de estrutura, ao mesmo tempo em que convida a uma sensação sofisticada de descompressão fora do horário comercial. Isso é visto - pela primeira vez na passarela da BOSS - na inclusão de elementos e acessórios de estilo esportivo, como mecanismos de amarração com cordão, tapetes de ioga e bolsas para raquetes de tênis, além de peças selecionadas que se inspiram em roupas de dormir, como pijamas e roupões.

As bainhas das calças foram levantadas acima do tornozelo nos looks femininos, enquanto outros elementos de destaque, como blazers, saias, vestidos e trench coats, oferecem ao usuário maior liberdade de movimento por meio de construção envolvente e drapeados elegantes. Os dardos de alfaiataria foram adicionados a cortes tradicionalmente casuais, como jaquetas bomber, para criar mangas volumosas, e combinados com tops e moletons enfeitados com cordões. Um vestido tipo túnica sem costas e envolvente se destacou com seu plissado frontal drapeado e um decote que contornava a parte inferior das costas. Os tecidos de luxo variaram de lã a seda e couro. Os acessórios apresentavam uma abordagem mais descontraída que rompia com os estilos formais tradicionais, na forma de pashminas e bolsas hobo dobradas, enquanto a maioria dos calçados apresentava dedos suavemente arredondados - em contraste com os pontos fortes e as formas quadradas das coleções anteriores.

Além dos ternos de três botões, a moda masculina viu silhuetas de camisa mais casuais, como estilos de bolso único com botões ocultos e bainhas com cordão, combinados com calças sob medida com comprimentos que se estendem um pouco além do joelho. As peças prontas para a noite incluem casacos desconstruídos sob medida e jaquetas de seda com lapelas de xale e acabamentos em debrum. Os calçados incluem tênis de perfil baixo ou slides de couro com aparência e toque de chinelo, ambos feitos em couro italiano. Para os toques finais, além de pashminas e bonés, os acessórios masculinos tiveram a remoção dos limites estruturais tradicionais, de modo que as peças foram desmontadas, como visto na forma de pastas largas, porta-documentos e bolsas inspiradas em esportes.

“Eu me inspirei em imagens de John F. Kennedy Jr. e Carolyn Bessette nos anos 90. Eles eram esse casal poderoso de Nova York – bem vestidos, com classe - mas com um toque informal e descontraído - uma boina para trás, uma corrente de bicicleta em volta do peito de John John enquanto ele pedalava por Manhattan. Essas fotos icônicas me ajudaram a estabelecer as bases da coleção”, diz Marco Falcioni, vice-presidente sênior de direção criativa da HUGO BOSS.

A paleta de cores oferece uma gama descontraída de tons, incluindo azuis claros e marinhos, marrons terrosos, branco, preto e até mesmo variações suaves de verde, entre outros tons.

A nova coleção Primavera/Verão 2025 foi apresentada em 18 de setembro em um cenário de jardim surreal. Atletas e celebridades, como Taylor Fritz, Matteo Berrettini, Alica Schmidt, Nicolò Martinenghi, Loris Karius e Miles Chamley-Watson, desfilaram no desfile inspirado no “out-of-office”, assim como a sensação da mídia social Khaby Lame e o ator tailandês Mew Suppasit. Enquanto isso, David Beckham compareceu à sua primeira apresentação na passarela da BOSS desde o anúncio de sua parceria estratégica com a marca.

Outros participantes da primeira fila incluíram uma série de talentos de todo o espectro criativo, como Khalid, Kaya Scodelario, Micheal Ward, Jamie Campbell Bower, João Guilherme Ávila, Cléo Pires e Maia Mitchell.

A tração digital impactante foi alcançada em escala global por meio do envolvimento de influenciadores populares, incluindo Dixie D'Amelio, Nyle DiMarco, Kristy Sarah Scott, Liz Cambage e Henrik Christiansen.

Toda a flora usada para decorar o pátio do palácio será doada para
Re-plant, uma associação italiana que promove a reciclagem e a reutilização de vegetação que, de outra forma, seria destinada ao descarte. A associação compartilha as plantas doadas com sua rede de membros - indivíduos comprometidos com o cuidado do meio ambiente - gratuitamente, para que possam ser reutilizadas e revitalizadas para outros fins.

Imagens do desfile podem ser encontradas em alta definição em:

https://press-service.hugoboss.com/press-portal-pages/boss/Spring-Summer-2025/BOSS-Show.html

Sobre a BOSS e a HUGO BOSS:

A BOSS é feita para indivíduos ousados e autodeterminados que vivem a vida em seus próprios termos, com paixão, estilo e propósito. As coleções oferecem designs dinâmicos e modernos para aqueles que abraçam quem são de forma plena e sem remorso: como seu próprio BOSS. A alfaiataria tradicional da marca, os ternos de alto desempenho, as roupas casuais, o jeans, a moda esportiva e os acessórios atendem às necessidades de estilo do consumidor mais exigente. Fragrâncias licenciadas, óculos, relógios e roupas infantis completam a marca. O mundo da BOSS pode ser vivenciado em mais de 489 lojas próprias em todo o mundo. A BOSS é a marca principal da HUGO BOSS, uma das principais empresas posicionadas no segmento premium do mercado global de vestuário. O grupo oferece coleções em 131 países em cerca de 7.800 pontos de venda e on-line em 73 países por meio do site hugoboss.com. Com aproximadamente 19.000 funcionários em todo o mundo, a empresa, com sede em Metzingen (Alemanha), registrou vendas de 4,2 bilhões de euros no ano fiscal de 2023.

Para mais informações:

Larissa Lanzo

PR Manager Hugo Boss Brasil

E-mail: larissa_lanzo@hugoboss.com

Mateus Correia

PR Assistant Hugo Boss Brasil

E-mail: mateus_correia@hugoboss.com

www.hugoboss.com.br/boss

INSTAGRAM: instagram.com/boss

FACEBOOK: facebook.com/hugoboss

YOUTUBE: youtube.com/boss

TIKTOK: tiktok.com/@boss

Escola de Patrimônio sedia curso gratuito de introdução à conservação de pinturas de cavalete

As aulas serão ministradas pelas especialistas Ana Caniatti (PR) e Claudia Nunes (RJ); as vagas são limitadas

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Créditos: Gabriel Govoni
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Entre os dias 7 e 18 de outubro, a capital paranaense receberá uma importante iniciativa voltada à preservação do patrimônio cultural. Nestas datas, a Escola de Patrimônio da Fundação Cultural de Curitiba recebe o curso de Introdução à Conservação de Pinturas de Cavalete, ministrado de forma gratuita pelas conservadoras e restauradoras Ana Caniatti e Claudia Nunes. As vagas são gratuitas e as inscrições estão abertas até 24 de setembro, através do link https://forms.gle/G7SkQbzcgeDqCtKL8.

O curso é destinado a conservadores, restauradores, museólogos, historiadores, arquitetos, e todos os interessados na preservação de bens culturais. Com 30 horas de duração, a capacitação está dividida em dez encontros presenciais. A ementa aborda os fundamentos teóricos e as boas práticas de conservação de pinturas de cavalete, passando pela história, documentação, patologias, e técnicas de controle ambiental.

Além das aulas teóricas, o curso prevê uma oficina prática de higienização de pinturas, possibilitando aos participantes a oportunidade de aplicar os conhecimentos adquiridos. Ao final da capacitação, os participantes farão uma visita técnica ao Museu Municipal de Arte (MuMA), para conhecer de perto o ambiente de preservação e acondicionamento das obras.

A proposta do curso surgiu da necessidade de compartilhar informações e despertar o interesse do público sobre a preservação do patrimônio cultural, como explica Ana Caniatti, ministrante, conservadora-restauradora e idealizadora da iniciativa. "O interesse pela preservação do patrimônio cultural tem crescido à medida que a sociedade se torna mais consciente da importância de preservar sua história, identidade e memória. A conservação não é somente uma ação física, ela envolve a valorização dos conceitos imateriais que estão vinculados ao patrimônio material”, diz.

Claudia Nunes, vinda do Rio de Janeiro para ministrar o curso, comenta a importância de iniciativas como esta. “Projetos como o de introdução à conservação de pinturas de cavalete são fundamentais para a valorização do patrimônio cultural brasileiro e capazes de inspirar outras regiões do país a adotarem iniciativas como essa”, afirma.

Sobre Ana Caniatti
Ana Eliza Caniatti Rodrigues possui formação em Artes Plásticas – Gravura, pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná; em Conservação e Restauração de Bens Culturais pela FAOP – MG; Especialização em História da Arte Sacra pela Faculdade Arquidiocesana de Mariana, MG e museologia pelo Centro Educacional Claretiano (Corem 5R 0173-I). Em 2013, fundou o Atelier Caniatti Conservação e Restauro em Curitiba - PR, que presta serviços de conservação e restauração de pinturas de cavalete e esculturas policromadas; laudos; pesquisas para tombamentos de bens culturais e projetos de exposição. Foi presidente da Associação de Restauradores do Paraná – ARCO.it.

Sobre Claudia Nunes
Claudia S. Nunes é Bacharel em Pintura e Especialista em Conservação e Restauração de Bens Culturais Móveis pela Escola de Belas Artes/UFRJ, além de Mestre em Museum Studies com foco em conservação de têxteis e trajes pela State University of New York. Atuou no The Metropolitan Museum of Art, onde recebeu duas bolsas, e foi Assistente Conservadora no Upholstery Lab/Objects Conservation Department. Trabalhou também em várias instituições de Nova York, como o Museum of American Folk Art e o Merchant's House. Participou de cursos em renomados institutos, como o Smithsonian e o Canadian Conservation Institute, além de estagiar na Fundação Casa de Rui Barbosa. Foi Presidente da ABRACOR, Chefe do Laboratório de Conservação do Museu Imperial, onde liderou projetos como a desinfestação de obras de arte com atmosferas anoxias e a secagem da Múmia de Hori. Trabalhou no Museu Nacional de Belas Artes, onde foi Chefe de Gabinete e orientou a montagem do Museu do Traje e do Têxtil na Bahia. Atualmente, é Chefe do Setor de Bens Móveis e Integrados do IPHAN no Rio de Janeiro, consultora em projetos de restauração de monumentos tombados, especialmente em centros históricos como Paraty. Além de ter trabalhos publicados, é doutoranda em Conservação e Restauração de Bens Móveis Culturais pela Universidade Católica do Porto e membro do CITAR, atuando também como consultora em projetos de conservação em Portugal.

SERVIÇO
Curso de Introdução à Conservação de Pinturas de Cavalete com Ana Caniatti (PR) e Claudia Nunes (RJ)
Quando: 07 a 18 de outubro de 2024 (segunda a sexta-feira)
Horários: 9h às 12h (turma 1); 14h às 17h (turma 2)
Onde: Escola de Patrimônio (R. Kellers, 63 - São Francisco, Curitiba/PR)
Vagas limitadas | Inscrições abertas até 24/set, através do link: https://forms.gle/G7SkQbzcgeDqCtKL8

Mais informações:
https://www.instagram.com/anacaniattirestauro/
https://www.instagram.com/flutuaproducoes/

FICHA TÉCNICA
Coordenação: Ana Caniatti
Ministrantes: Ana Caniatti e Claudia Nunes
Direção de produção: Gilmar Kaminski
Assistência de produção: Dânatha Siqueira e Luana Camargo
Projeto gráfico: Pablito Kucarz
Assessoria de imprensa e gerenciamento de anúncios: Platea Comunicação e Arte
Registro fotográfico: Carol Castanho

Realização: Caniatti Conservação e Restauro
Produção: Flutua Produções

Projeto realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

A chegada da primavera: TodoVino indica 6 opções de vinhos para apreciar a estação

E-commerce da Interfood Importação apresenta seleção exclusiva de rótulos para celebrar a chegada da estação das flores com sofisticação

São Paulo, setembro de 2024 – A chegada da primavera é a oportunidade ideal para celebrar com frescor e elegância. Pensando nisso, TodoVino, e-commerce da Interfood Importação, tem o prazer de apresentar uma seleção especial de rótulos que capturam a essência desta estação, perfeita para ocasiões ao ar livre ou encontros descontraídos.

Confira a curadoria de rótulos abaixo:

Vinho Branco João Pires

Idealizado pela vinícola José Maria da Fonseca, o Vinho Branco João Pires é produzido com a casta Moscatel de Setúbal (Portugal) e se caracteriza pelo seu perfume único, marcado por notas florais intensas e cítricas e pelo seu paladar fresco, frutado e equilibrado. Possui um tom amarelo esverdeado e é ideal para acompanhar pratos leves, sushis e saladas, ou servir como aperitivo.

Vinho Branco Black Tower Club Edition Sauvignon Blanc

Reconhecida como destaque gustativo para noites sociais entre amigos, o Black Tower Club Edition é uma opção proveniente da mais bem sucedida marca internacional de vinhos da Alemanha – a vinícola Reh Kendermann. É um vinho branco que apresenta um visual amarelo palha com reflexos esverdeados e exala aromas de maracujá, goiaba e toranja, com sutis notas herbáceas e um toque de mineralidade. No paladar, é leve, fresco e equilibrado, harmonizando com sushis, frutos do mar, saladas, verduras e vegetais.

Vinho Rosé Aire de Protos

Este rótulo espanhol é um dos grandes destaques da icônica vinícola Protos. Apresenta tonalidade rosa pálido e notas de frutas brancas, silvestres e flores brancas. Seu paladar é fresco, equilibrado e persistente, com corpo de leve a médio. Para realçar o seu sabor, o Rose Aire de Protos pode ser apreciado com aperitivos, saladas de salmão, comidas asiáticas e até massas com frutos do mar.

Vinho Rosé Barton e Guestier Tourmaline Côtes de Provence

O Rosé Barton e Guestier Tourmaline Côtes de Provence é um elegante rosé produzido na renomada região de Côtes de Provence, na França. Este vinho destaca-se por sua cor pálida e brilhante, acompanhada de aromas frescos de frutas vermelhas, com sutis notas florais. No paladar, é leve e refrescante, oferecendo uma acidez equilibrada e um final suave. O rótulo é ideal para ser experimentado com ostras, entradas leves, queijos e frutos do mar.

Vinho Rosé Masciarelli Villa Gemma Cerasuolo D’ Abruzzo DOC Superiore

Este rótulo apresenta de um rosé elegante da vinícola Masciarelli, situada na região de Abruzzo, Itália. Exibe uma cor vermelho cereja intenso, que antecipa a complexidade de seus aromas, dominados por notas de cerejas frescas, pretas e romã. No paladar, possui corpo médio, redondo, estruturado com taninos aveludados e um final saboroso e frutado. Ideal para harmonizar com pratos de carne e peixe, tempurá, pastas com molhos suave, legumes e pizza, oferecendo uma experiência refrescante e sofisticada.

Vinho Tinto Robert Mondani Napa Valley Pinot Noir

O Vinho Robert Mondani Napa Valley Pinot Noir é produzido na vinícola referência da vitivinicultura americana, e possui cor vermelho cereja profunda, além de aromas intensos de frutas negras, como amora, cereja negra e ameixa, reunidos em um paladar de corpo médio, equilibrado, com acidez agradável e taninos finos. No paladar, apresenta um sabor frutado, elegante e com boa acidez. É uma ótima opção para provar com aperitivos, atum grelhado, risoto de cogumelos, pratos à base de aves, torta de legumes e queijos médios.

Os rótulos acima estão disponíveis no e-commerce da Interfood Importação, TodoVino, através do televendas (11) 2602-7266 e nas melhores lojas especializadas.

Planeta PUCPR 2024 mostra o futuro da educação e carreira com atividades gratuitas e abertas ao público

Feira de cursos e profissões acontece de 26 a 28 de setembro no câmpus Curitiba

Nos dias 26, 27 (das 12h às 18h) e 28 de setembro (das 9h às 13h), a Pontifícia Universidade Católica do Paraná (PUCPR) abre as portas do câmpus Curitiba para a comunidade vivenciar um dia como estudante da Universidade. Durante o evento, os visitantes interessados em participar do vestibular 2025 terão a oportunidade de se inscrever com isenção da taxa de inscrição.

O Planeta PUCPR deste ano, tradicional feira de cursos e profissões da Instituição, é um evento no qual familiares e futuros estudantes podem tirar dúvidas, conhecer os cursos oferecidos, as tecnologias inovadoras de aprendizagem e as possibilidades de formação da Universidade.

A programação é diversificada e dinâmica, oferecendo oficinas práticas que exploram os cursos em profundidade, experiências imersivas, jogos e atividades interativas. Além disso, haverá bate-papos com professores e acadêmicos, visitas guiadas pelo câmpus e orientações sobre serviços, bolsas e opções de financiamento.

“O Planeta PUCPR é uma oportunidade para que estudantes e familiares conheçam uma das estruturas acadêmicas mais inovadoras da América Latina, interajam com professores e estudantes, além de esclarecer todas as dúvidas sobre as possibilidades de formação. A PUCPR é a primeira universidade do Brasil a ter um Centro de Realidade Estendida, um ambiente imersivo e multitemático feito para aproximar a comunidade acadêmica das novas tecnologias educacionais. Dessa forma, a Universidade assegura a preparação dos estudantes para o mercado de trabalho e para a sociedade do futuro”, Ericson Falabretti, pró-reitor de Desenvolvimento Educacional da PUCPR.

A visitação ao Planeta PUCPR é gratuita e aberta para a comunidade por meio da inscrição prévia através do link: https://planetapuc.com.br/

Vestibular PUCPR 2024

Quem se inscrever previamente para o Planeta PUCPR e se interessar em cursar uma graduação na Universidade, poderá fazer sua inscrição para o vestibular presencialmente durante o evento, com início das aulas previsto para o primeiro semestre de 2025. Os participantes do Planeta PUCPR terão isenção na taxa de inscrição para os processos seletivos: Tradicional, Agendado, Medicina, American Academy e American Academy Health.

Serviço:
Planeta PUCPR 2024
Data: Dia 26 e 27 de setembro (quinta e sexta-feira), das 12h às 18h, e dia 28 de setembro (sábado), das 9h às 13h.
Local: Rua Imaculada Conceição, 1155 – Prado Velho.
Inscrições gratuitas: https://planetapuc.com.br/

Novidades no Ibérico Pequeno Ecoville

*Olá!! Passando apenas para dar uma boa notícia!*
Agora nós do *Ibérico Pequeno Ecoville* estaremos atendendo também aos *Domingos no Almoço.*
Convide sua família e venha celebrar conosco!
Novo horário de atendimento:
Quarta à sábado Almoço e Jantar (12h00 às 15h00 - 19h00 às 23h00)
Domingo Almoço (12h00 às 15h30).
Reservas através do nosso link https://fastget.app/iberico-ecoville
`Rua Dr. Brasilio Vicente de Castro número 111, loja 04 - Campo Comprido.`

‘WINE DINNER DO COPA’ RECEBE CHEF RUBENS CATARINA

‘WINE DINNER DO COPA’ RECEBE CHEF RUBENS CATARINA

Rio de Janeiro, setembro de 2024 - Na próxima edição do ‘Wine Dinner do Copa’ – jantar harmonizado que acontece toda última sexta-feira do mês -, a chef Sol Nunes, se une ao chef Rubens Salfer, também conhecido como Catarina. Salfer é reconhecido por sua carreira de destaque como como chef executivo do Grupo D.O.M durante dez anos, além de ter trabalhado em restaurantes renomados na Europa, como o três estrelas Michelin de Michel Guérard em Les Prés d’Eugénie e no restaurante Arzak na Espanha. O evento conta com uma harmonização especial com uma seleção de vinhos da vinícola Viapiana.

Com menu elaborado exclusivamente para a ocasião, o encontro dos chefs contará com deliciosas receitas com combinações criativas e originais. O jantar acontece no restaurante Pérgula, no dia 27 de setembro, a partir das 19h, e promete ser uma jornada surpreendente de sabores.

O jantar se inicia com três aperitivos idealizados em conjunto pelos chefs: ostra com bloody Mary; snack de galinha caipira com quiabo tostado e gema de ovo caipira; além de uma french toast com crudo de wagyu, picles de cebola roxa e bottarga. Em seguida, como entrada, chega à mesa uma vieira com leite de coco e coentro.

O primeiro prato será um lagostim, com hash brown, ovo pochê, creme fraiche e ovas de mujol. Já o prato principal é uma costelinha de porco com feijão branco, que acompanha uma salada de agrião.

Para encerrar a noite, o jantar harmonizado do Copa termina com uma sobremesa original: sorvete de pipoca com pipoca caramelizada e bolo de milho.

HARMONIZAÇÃO
A harmonização de vinhos será uma parte essencial deste jantar. Os convidados terão a oportunidade de apreciar vinhos da vinícola Viapiana cuidadosamente selecionados pelo sommelier do Copa, Ed Arruda, entre eles o Viapiana 192 Dias Brut, Viapiana Chardonnay, Viapiana Exóticos Laranja, Viapiana Barricas Selecionadas Lote VI e Viapiana 143 Dias Demi-sec.

SOBRE O CHEF RUBENS CATARINA

Nascido em Joinville, Santa Catarina, Rubens Salfer é apresentador e idealizador do podcast Antiácido, onde semanalmente entrevista personalidades, não necessariamente da área da gastronomia. Conhecido como Catarina, ele começou a trabalhar em cozinhas profissionais em Balneário Camboriú, enquanto finalizava a faculdade de Gastronomia. Querendo aprender mais sobre a gastronomia europeia, trabalhou no resort Vila Vita Parc, em Portugal. Em seguida, foi para França e trabalhou no restaurante três estrelas Michelin do chef Michel Guérard, em Les Prés d'Eugénie. Após três temporadas em terras francesas, foi para Espanha, onde trabalhou no Arzak. Lá, entendeu que para ser criativo na cozinha é preciso “olhar o mundo com olhos de criança”, algo que leva consigo até hoje e põe em prática em tudo que cria. Em 2014, voltou ao Brasil e começou do zero no D.O.M., de Alex Atala, onde trabalhou por dez anos, chegando a ser chef-executivo do grupo. Hoje ele dá aulas na Escola de Gestão em Negócios da Gastronomia, além de dar aulas e palestras em diferentes campos.

Serviço
Copacabana Palace, A Belmond Hotel
Avenida Atlântica, 1.702
Reservas: pergula.cop@belmond.com ou 21 25487070
Data: 27 de setembro de 2024
Horário: a partir das 19h
Menu harmonizado: R$475 + 10% por pessoa
*Durante o período o menu à la carte não estará disponível.

FIM

Como a cultura regional pode guiar sua escolha de vinhos

Vinhos Italianos

Imagine segurar em suas mãos um vinho italiano que você nunca provou. Seria possível – apenas pelo rótulo - prever os sabores contidos na garrafa?

“Em geral, as pessoas acham que para prever os sabores de um vinho, elas precisam de um conhecimento profundo sobre uvas e regiões. Mas, às vezes, um pouco de cultura geral já é suficiente para te dar pistas sobre o estilo de um vinho.” - diz Andreia Berthault DipWSET, Especialista em comunicação e vinhos da Zahil Vinhos.

A seguir, você vai descobrir como a cultura regional do Sul, Centro e Norte da Itália pode guiar suas escolhas de vinho.

O Sul da Itália e seu clima descontraído
O Sul da Itália é um dos destinos de verão favoritos dos turistas ao redor do mundo, em especial a paradisíaca ilha da Sicília. Afinal, a região é ensolarada, banhada pelo Mar Mediterrâneo e repleta de lindas paisagens com atividades para todos os gostos - de esportes radicais a passeios em iates de luxo.

O clima agradável também está presente nas interações com a população local. O "italiano do Sul” é conhecido por sua hospitalidade e despreocupação com a vida, similar ao nosso "jeitinho brasileiro". E essa semelhança não é mera coincidência, já que milhares de italianos emigraram para o Brasil ao longo do século passado, muitos deles vindos da Sicília.

O clima caloroso, descontraído e de veraneio da Sicília é muito bem representado pelos vinhos produzidos ao redor do vulcão Etna, sob a Denominação de Origem Etna Rosso. Nas palavras de Bernardo Pinto DipWSET, Diretor Técnico da Zahil Vinhos “Os vinhos nas encostas do Etna produzidos por Nicosia capturam bem a essência da região. São refrescantes e perfumados, mas sem serem simplistas. Possuem elegância e boa estrutura até em suas versões mais leves”.

Produzido com a uva típica da região, a Nerello Mascalese, o Nicosia Nerello Mascalese é um vinho leve, fresco e com aromas de frutas vermelhas. Tem uma textura vivaz e macia, o que o torna um vinho fácil de agradar e combinar com pratos diferentes.

É um vinho que captura a alma descontraída da Sicília e, por isso, combina muito bem com uma noite de pizza entre amigos.

O Centro da Itália e seu clima de inovação
O Centro da Itália pulsa modernidade e inovação. Roma e Florença sempre foram palcos de transformações culturais. Roma foi palco de inúmeros avanços arquitetônicos no Império Romano e Florença foi o berço do Renascimento com Michelangelo e Leonardo da Vinci.

A região da Toscana até hoje é um exemplo de como a inovação continua fervilhando no centro da Itália. Com 10 principais universidades, a Toscana abriga uma das maiores concentrações de jovens estudantes, o que cria um ambiente fértil para novas ideias e expressões artísticas. Não é à toa que a região é palco de festivais de música e cultura que atraem multidões, como Firenze Rocks e o Lucca Comics & Games.

Porém, essa alma vanguardista da Toscana convive com uma essência histórica e tradicional. Afinal, desde a idade média, a Toscana é um centro de comércio, finanças, arte e cultura. As vinícolas que melhor representam a cultura toscana nesse aspecto são aquelas que trazem em seus vinhos o equilíbrio da dicotomia “antigo vs. novo”.

Esse é o caso da vinícola Uggiano, conforme explica Bruno Cauchioli, Gerente de Formação e Vinhos da Zahil Vinhos:“A combinação entre a utilização de uvas não tão exploradas na região (como a Vermentino e a Syrah) e uma vinificação clássica, com foco na fruta, trazem para os vinhos Uggiano uma personalidade que mescla o moderno e tradicional”.

A Vermentino é uma uva mais típica no noroeste da Itália e na Sardenha, enquanto a Syrah é uma uva típica do Rhône, na França. “A Vermentino viu sua área plantada na Toscana crescer nos últimos anos por causa da criação/revisão das Denominações de Origem da região. Nesse sentido, ela é mais comum na Toscana do que a Syrah, que é originalmente francesa. De todo modo, ambas são castas menos exploradas na região, ainda mais nos vinhos varietais, como vemos na Uggiano” – complementa Bernardo Pinto, Diretor Técnico da Zahil Vinhos.

O Vermentino IGT é um vinho branco refrescante, com sabores de cítricos e de peras, complementados por toque de amêndoas. E o Syrá Toscana IGT é um vinho perfumado e elegante, com sabores de frutas negras, especiarias doces e um toque apimentado.
Esses vinhos representam a mistura entre o novo e o antigo e, por isso, são a escolha certa para aquelas situações em que você deseja surpreender, sem escandalizar. Por exemplo, em um jantar de negócios ou como um presente para alguém.

O Norte da Itália e seu clima luxuoso
O Norte da Itália foi o berço da industrialização do país e acumulou muita riqueza. Por isso, a cultura da região é muito entrelaçada no luxo e na sofisticação.

Milão, por exemplo, é uma das principais capitais da alta costura no mundo. Já Modena ficou conhecida por abrigar as principais marcas de carros de luxo italianas como Ferrari e Lamborghini. A cidade de Turim, no Piemonte, não fica atrás. Foi lá que nasceram grandes marcas da moda atual como Ermenegildo Zegna e Loro Piana.

A culinária do Piemonte é igualmente marcada pelo requinte. A região possui 46 estrelas Michelin distribuídas em diferentes restaurantes de alta gastronomia, como o Piazza Duomo, que oferece uma experiência piemontesa contemporânea diferenciada, especialmente na temporada de trufas brancas.

Como era de se esperar, os vinhos piemonteses também exalam sofisticação. A Nebbiolo, uva mais típica da região, produz os famosos vinhos Barolo e Barbaresco, que se destacam pela sua estrutura encorpada e seus aromas de rosas, frutas vermelhas e grafite.

“Existem Barolos e Barolos... De fato, alguns produtores atingem níveis de qualidade impressionantes para a região, como é o caso da vinícola Massolino, altamente aclamada pela crítica especializada” - comenta Andreia Berthault DipWSET, especialista em comunicação e vinhos da Zahil.

O Massolino Barolo é um vinho potente e concentrado com sabores de rosas, cerejas e alcaçuz, acompanhados de um toque terroso. Já o Massolino Barbaresco tem os sabores florais e de frutas vermelhas bem evidentes, “temperados” com sabores tostados.
Os vinhos da Massolino traduzem toda a riqueza da região em uma mistura complexa e intrigante de sabores. São vinhos ideais para aqueles que valorizam qualidade em todos os detalhes e para ocasiões em que o vinho tem protagonismo. Por exemplo em comemorações, jantares românticos ou presentes para pessoas especiais.

Conclusão
A cultura de uma região pode te guiar na sua escolha de vinhos italianos. Se você busca descontração, os vinhos sicilianos - como os produzidos pela vinícola Nicosia - são perfeitos para você. Se você busca vinhos clássicos e surpreendentes, os vinhos toscanos – como os produzidos pela vinícola Uggiano - vão te atender muito bem. Agora, se você preza por alta qualidade e sofisticação, os vinhos do Piemonte - como os produzidos pela vinícola Massolino - são a escolha ideal.

Os vinhos mencionados neste artigo estão disponíveis na Zahil Vinhos com condições especiais de compra até dia 30 de setembro de 2024.

Sobre a Zahil:
Desde 1986 a Zahil importa e distribui com exclusividade vinhos de mais de 70 produtores de 15 países, bem como está presente em 4.000 pontos de venda e nas cartas de mais de 2.000 dos melhores restaurantes nacionais. A empresa conta com uma equipe de profissionais que inclui grandes especialistas, trabalhando diariamente para oferecer uma seleção que represente as principais regiões produtoras e estilos de vinho ao redor do mundo. Para a Zahil, é um orgulho estar presente, há mais de 38 anos, nos momentos memoráveis da vida das pessoas. Afinal, na visão Zahil, o vinho é mais que um líquido, ele é um produto único, com o poder de conectar pessoas. Saiba mais em www.zahil.com.br e @zahilvinhos.

Comemoração dos 146 Anos de Nascimento de João Turin: o legado de um mestre das artes plásticas

Comemoração dos 146 Anos de Nascimento de João Turin: o legado de um mestre das artes plásticas

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Luar do Sertão, obra presente em espaços públicos do Rio de Janeiro e Paraná - Foto: Ateliê João Turin

Neste mês de setembro, o mundo das artes celebra os 146 anos do nascimento de João Turin (1878-1949), um dos maiores nomes da arte do Sul do Brasil. Reconhecido principalmente por sua obra escultórica, Turin deixou um legado que abrange também pinturas, desenhos e projetos de design, englobando áreas tão diversas quanto arquitetura e moda.

Em seu legado, o artista reúne uma série de características marcantes e notáveis: maior escultor animalista do Brasil, precursor do movimento Paranismo, versátil em temas e em técnicas, premiado no Salão Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro, possui obras em espaços públicos e acervos de museus e instituições, expôs obras em Paris, entre tantos outros feitos que elevaram seu nome e o tornam cada vez mais influente.

João Turin é considerado o maior escultor animalista do Brasil e um dos precursores da arte escultórica no Paraná, onde nasceu. Com mais de 400 obras em variadas temáticas e técnicas, destaca-se pela representação de animais selvagens com impressionante realismo, especialmente onças, cujas esculturas foram agraciadas com prêmios no Salão Nacional de Belas Artes em 1944 e 1947, no Rio de Janeiro. Além disso, Turin foi um dos fundadores do Paranismo, movimento artístico e cultural de 1923 que impactou várias áreas, incluindo arquitetura, escultura, pintura, móveis e moda, por meio de símbolos e temas paranaenses, como o pinhão e a erva-mate.

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João Turin ainda estudante na Bélgica, esculpindo a obra "No Exílio" - Foto: Ateliê João Turin

Início da carreira na Bélgica e na França
Seu interesse pela escultura e o mundo das artes teve início já na infância. Sua carreira artística passou a tomar maiores proporções durante sua moradia de 15 anos na Europa, de 1906 a 1922. Turin estudou na Real Academia de Belas Artes de Bruxelas e, posteriormente, estabeleceu-se na França. Em Paris, montou um atelier em Montparnasse, badalado bairro frequentado por artistas na capital francesa. Na época, a cidade era frequentada por nomes internacionais das artes que se tornariam famosos como Picasso, Soutine, Modigliani, Gris, Brâncusi, entre outros. Naquele período, também passaram por Paris artistas do Brasil como Tarsila do Amaral, Victor Brecheret e Anita Malfatti, entre outros.

Quando morou na França, realizou a escultura de uma “Pietá” em uma igreja de uma cidade da Baixa Normandia que há 80 anos foi bombardeada durante a segunda guerra mundial (mas a escultura permaneceu intacta). Foi dada como perdida por décadas. Há 10 anos, uma equipe foi ao local para fazer um molde, que permitiu fundir a obra em bronze no Brasil (a expedição até rendeu o documentário “A Pietá de João Turin”).

Retornou ao Brasil com comentários elogiosos da imprensa da Europa, onde criou e expôs no Salão dos Artistas Franceses alguns de seus primeiros grandes trabalhos (como “No Exílio” e “Tiradentes”) e deu início ao período mais prolífico de sua trajetória, até falecer em 1949.

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Exposição "João Turin: Vida, Obra, Arte", que levou 266 mil pessoas ao MON - Foto: Maringas Maciel

O resgate de um precioso legado
Desde 2011, a família Ferrari Lago assumiu a responsabilidade pelos direitos patrimoniais de suas obras, promovendo um resgate completo e inédito do legado artístico de Turin no Brasil. A biografia de João Turin, escrita pelo renomado crítico de arte José Roberto Teixeira Leite, e a exposição “João Turin – Vida, Obra, Arte”, que atraiu 266 mil visitantes ao Museu Oscar Niemeyer em 2014, foram marcos importantes na valorização de sua trajetória. A exposição, que também foi exibida em versões condensadas no Museu Nacional de Belas Artes (RJ, 2015) e na Pinacoteca de São Paulo (SP, 2016), foi citada em um ranking da revista britânica The Art Newspaper e recebeu o Prêmio Paulo Mendes de Almeida, da ABCA.

Os trabalhos de João Turin estão presentes em 15 museus e instituições no Brasil, além de espaços públicos no Paraná, Rio de Janeiro e França. O Memorial Paranista em Curitiba, com uma coleção permanente de cerca de 100 obras, é o principal local dedicado à preservação e apreciação de sua arte. Recentemente, um baixo-relevo do artista retratando o físico brasileiro César Lattes foi fundido em bronze para marcar o centenário do cientista, que contribuiu com uma pesquisa ganhadora do Prêmio Nobel de Física.

O legado de João Turin continua a ser uma fonte de inspiração e um testemunho da riqueza e profundidade da arte brasileira, reafirmando sua importância e influência no cenário artístico nacional.

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João Turin em Paris, em seu ateliê montado no badalado bairro de Montparnasse - Foto: Ateliê João Turin

Natura impacta mais de 80 mil pessoas durante o primeiro final de semana do Rock in Rio Brasil 2024

A marca líder em beleza e cuidados pessoais no país e na América Latina se uniu ao maior festival de música e entretenimento do mundo para levar bem-estar a mais de 700 mil pessoas

O primeiro final de semana da parceria entre Natura e Rock in Rio na edição de 2024 chegou com tudo: mais de 80 mil pessoas foram impactadas pelas experiências da Natura nos três primeiros dias de festival. No Portal e na loja da marca, 12 mil pessoas participaram das ativações das marcas Ekos, Faces e Humor, que envelopam a presença da Natura no festival. Entre as ações, também o co-patrocínio do Palco Sunset.

“A Natura é patrocinadora do Rock in Rio Brasil pelo terceiro ano consecutivo, pois acreditamos no poder do coletivo para transformar e levar o bem-estar às pessoas, trazendo o festival como plano de fundo com muita música e entretenimento. Nosso convite ‘E se nosso corpo pudesse sentir mais o Rock in Rio?’ representa a potência sensorial que estamos levando ao festival com nossos produtos. Os resultados do primeiro final de semana são satisfatórios ao levarmos nossos serviços de maquiagem, perfumaria e proteção solar às milhares de pessoas que estão ali celebrando, juntas, e esperamos números ainda maiores”, comenta Julia Ceschin, head de marketing estratégico e da marca Natura no Brasil.

Já a maquiagem Natura, que é a oficial do festival, conquistou espaço: os itens mais procurados na loja da marca no espaço são o Faces Gel Glitter, também na nova cor cristal, e os batons co-branded exclusivos para o festival e disponíveis em seis cores: Vinho Rocks, Bege Fresh, Rock’n’Red, Cobre Sunset, Violet Fairy e Pink Paradise.

Entre ações da marca, as ativações volantes no gramado também foram sucesso de público: os dias quentes na Cidade do Rock pedem por proteção solar. Por isso, a marca traz a ação volante com serviço de protetor solar corporal Fotoequilíbrio, com mais de 50 mil pessoas protegidas do sol. No gramado, há ação também com o Faces Gel Glitter, com serviço volante, contemplando cerca de 15 mil pessoas.

O Portal Natura foi palco para diferentes celebridades, artistas e criadores de conteúdo, como Taís Araujo, embaixadora da marca, Alane Dias, Giovanna Grigio, Adam Mitch, Urias, Gee Ramos, Renata Santti e Nátaly Neri. Nas redes sociais, a Natura é uma das marcas mais mencionadas em mar aberto pelo público.

Natura no Rock in Rio Brasil 2024

Natura e Rock in Rio se unem pela terceira vez em mais uma parceria de sucesso. Em 2024, a Natura, marca líder em beleza e cuidados pessoais no Brasil e na América Latina, se junta ao maior festival de música e entretenimento do mundo com o convite "E se nosso corpo pudesse sentir mais o Rock in Rio?", que traduz a combinação da potência sensorial de seus produtos com a potência da música para despertar emoções, gerando o festival mais memorável de todos os tempos. Com a parceria, a Natura copatrocina o Palco Sunset, o palco dos grandes encontros e queridinho do público e da crítica, e que chega na edição que celebra os 40 anos do Rock in Rio com a mesma boca de cena que o gigante Palco Mundo, reforçando seu propósito de despertar sensações que tiram as pessoas da apatia, promovendo a união coletiva por um mundo melhor e de melhores relações entre as pessoas, proporcionando bem-estar por meio de seus produtos e experiências.

Sobre a Natura

Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 2 milhões de consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Faz parte de Natura &Co, resultado da combinação entre as marcas Avon e Natura. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo "The Leaping Bunny", concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias "Aqui tem Natura". Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Sobre o Rock in Rio
1984 marca o início das preparações para a primeira edição do evento idealizado por Roberto Medina e que hoje, 40 anos depois, é considerado o maior festival de música e entretenimento do mundo – o Rock in Rio. A história do evento se entrelaça com a do entretenimento no Brasil, sendo responsável por colocar o país na rota dos eventos internacionais, já que pela primeira vez, um país da América do Sul sediou um evento musical dessa magnitude. Em uma área de 250 mil m2, em Jacarepaguá, durante dez dias, 1 milhão e 380 mil pessoas foram iluminadas pela primeira vez e começaram a fazer parte do grande espetáculo. No palco — o maior do mundo na época, com 80m de boca de cena — 15 atrações nacionais e 16 internacionais. Originalmente organizado no Rio de Janeiro, o festival ganhou o mundo chegando a Lisboa (Portugal), onde é realizado até hoje, passando por Madrid (Espanha) e Las Vegas (USA).
Desde a primeira edição, já gerou 265 mil empregos diretos e indiretos e, apenas na última, em 2022, um impacto econômico de mais de 2 bilhões na cidade do Rio de Janeiro. Também no ano passado, o Rock in Rio foi considerado patrimônio cultural imaterial do estado do Rio de Janeiro. Pelas Cidades do Rock, desde 1985, já passaram mais de 11.2 milhões de visitantes, que assistiram a 3.816 artistas em 130 dias de magia. Dentre os números gigantes do festival, mais de 64 milhões de pessoas alcançadas nas redes sociais apenas em 2022 e mais de 12 milhões de fãs online.
Gerando impactos positivos nos países onde é realizado e consciente do poder disseminador da marca, o Rock in Rio pauta-se por ser um evento com o propósito de construir um mundo melhor para pessoas mais felizes, confiantes e empáticas num planeta mais saudável. Adotando e incentivando práticas que apoiam o coletivo, se une a empresas que possuem este mesmo olhar e diretriz. O festival investiu, junto com seus parceiros, mais de R$ 110 milhões em diferentes projetos, passando por temas como sustentabilidade, educação, música, florestas, entre outros. Apenas na Amazônia, 73 milhões de árvores foram plantadas. A marca foi pioneira em ter a certificação ISO 20121 — Eventos Sustentáveis e, em 2022, começou a trabalhar ambiciosas metas para 2030, alinhadas com os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS).
O ano de 2024 será de muitas comemorações para o Rock in Rio. O ano em que tudo começou, 40 anos depois, dá início às celebrações. E a festa brasileira já está marcada: 13, 14, 15, 19, 20, 21 e 22 de setembro de 2024, no Parque Olímpico, Rio de Janeiro; e a lisboeta também: 15, 16, 22 e 23 de junho de 2024, no Parque Tejo. Das 22 edições anteriores, nove ocorreram no Brasil (1985, 1991, 2001, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019 e 2022), nove em Portugal (2004, 2006, 2008, 2010, 2012, 2014, 2016, 2018 e 2022), três na Espanha (2008, 2010 e 2012) e uma nos Estados Unidos (2015).

Seu auge é hoje: Boticário promove reflexão sobre os tabus da menopausa e chegada da maturidade

Lançamento da nova linha Botik Resveratrol + Silício reforça o compromisso da marca no combate ao etarismo com Ingrid Guimarães e evento “Casa Menopausa”

Uma pesquisa da consultoria Eixo, de 2024, mostra que 82,7% das mulheres acreditam que as marcas não representam de maneira real e positiva as mulheres maduras. Para mudar esse cenário, o Boticário - marca de beleza que tem o combate ao etarismo como causa - lança Botik Resveratrol e Silício, desafiando o tabu de que a vida da mulher é feita de um único auge. Pensada para mulheres no período do climatério e menopausa, a linha é apresentada com o posicionamento “Seu auge é hoje”, criado pela agência GUT, que reforça os muitos auges da vida mulher e endossa uma ótica positiva para a chegada da maturidade.

Ingrid Guimarães inicia um movimento de reflexão para incentivar debates abertos entre mulheres maduras e mostrar que a menopausa não é o fim, apontando o quão injusto seria ter pausado seus auges com a chegada da maturidade. Além dela, as apresentadoras Rita Batista e Regina Volpato entram no movimento para trazer sua perspectiva e vivência sobre a menopausa.

“Botik é, desde o seu lançamento, a marca que entende a mulher madura. Com o lançamento da linha Resveratrol e Silício, não só entregamos a solução para minimizar os efeitos da menopausa na pele, como aprofundamos um diálogo verdadeiro e potente com esse público. E é assim que vamos continuar nos posicionando de forma pioneira e relevante nos debates culturais sobre maturidade.", comenta Renata Gomide, Vice Presidente de Consumer do Grupo Boticário.
Com foco na performance e inovação da linha, a marca apresenta um filme digital que destaca os quatro produtos, reforçando os principais benefícios do uso contínuo da linha, com endosso de médicos especializados no desenvolvimento. Assista aqui. Ainda como parte da estratégia digital, a marca lançou uma iniciativa ancorada no marketing de influência prateada para estimular o alcance de conteúdos produzidos por influenciadoras com mais de 45 anos no TikTok. A iniciativa, idealizada pela agência SoWhat em parceria com o TikTok, visa potencializar criadoras de conteúdo maduras no nicho de beleza. Como estratégia de mídia, a marca espalhou 50 anúncios no formato OOH (out-of-home) em relógios digitais pela cidade de São Paulo, a fim de potencializar o lançamento.

"O novo posicionamento de Botik é fruto de um extenso trabalho de pesquisa feito na GUT junto à parceiras com propriedade no assunto para que pudéssemos ter completo entendimento do público feminino 45+. Afinal, conseguir resumir todas as questões sociais, pessoais e emocionais envolvidas nesse momento da maturidade é uma tarefa extremamente desafiadora, assim, o conceito ‘“Seu auge é hoje’” retrata o que a marca acredita", comenta Valeria Barone, CEO da GUT.

Casa Menopausa: espaço que promove debates e trocas de experiências entre mulheres maduras
Botik apresenta Casa Menopausa, um espaço de acolhimento e conexão entre mulheres maduras, proporcionando debates e trocas entre pessoas que vivenciam a menopausa em suas diversas formas. Durante o dia 15/09, convidadas, especialistas e influenciadoras se reuniram no evento para discutirem sobre o tema de forma aberta.

No evento, as convidadas puderam interagir com uma instalação artística criada a partir de depoimentos reais por áudio, música, poemas e fotografias de mulheres que estão passando pela menopausa. Para expandir a ação para o grande público, a instalação estará disponível no andar superior do Boticário Lab, localizada na Rua dos Pinheiros, em São Paulo, durante os dias 21 (das 12h às 18h) e 22 (das 12h às 17h) de setembro, convidando as consumidoras a participarem do movimento de acolhimento que celebra a sabedoria e o poder de transformação que essa fase da vida pode trazer.

Desafio Botik: resultados em até quatro semanas de uso ou o seu dinheiro de volta

Entre os dias 2 e 22 de setembro, os consumidores poderão participar da ação promocional intitulada “Desafio Botik¹”. Dentro do período proposto, o consumidor terá a oportunidade de testar produtos selecionados da marca Botik – dentre eles os itens da linha Resveratrol e Silício - e, caso não tenha o resultado esperado após quatro semanas de uso contínuo, será reembolsado. A iniciativa é válida durante todo o período promocional, seguindo o regulamento no site.
¹ Promoção válida apenas para os produtos selecionados e adquiridos de 02/09/2024 a 22/09/2024.

Reembolso válido somente para um produto por CPF. Consulte a lista de produtos selecionados.
FICHA TÉCNICA
Agência: GUT São Paulo
Anunciante: O Boticário
Produto: Botik
Título: Resveratrol + Silício
Duração: 15”
Território: Brasil

CCO: Bruno Brux
ECD: Pedro Araújo
Creative Directors: Sofia Calvit, Juliana Utch
Creatives: Gabriel Soeiro, Zeca Castilho

CEO: Valéria Barone
Head of Account: Alessandra Visintainer
Group Account Director: Dolores De Pauli
Account Manager: Andrio Foppa, Milena Cruz
Account Executive: Alessandra Ribeiro

Head of Strategy: Gisele Bambace
Strategy Director: Carolina Biagio
Strategy Manager: Isabella Labate

Content Director: Adriana Boghosian
Content Strategist Manager: Roberta Balbino
Content Strategist: Emylin Couto, Bruna Dahmer, Isabella Lyra

Communications Director: Beatriz Ribeiro

Head of Media & Data: Douglas Silveira
Media Director: Tatiana Murakami
Media Manager: Guilherme Pereira
Media Supervisor: Mayra Sales
BI Supervisor: Caroline Krüger
Media Coordinator: Bianca Pirane

Operations Director: Claudia Nakahara
Project Manager: Anna Strohm, Camilla Martins

Head of Production: Mônica Siqueira
Director of Production: Aline Fernandes
Production Manager: Carol Ferreira
Producer: Thiago Alonso
Secretária de Produção:Lia Satiro

Produtora Imagem:

Produtora: Piloto
Diretor: Daniel Soro e Alexandre Chalabi
Produtora Executiva: Natalia Souza
Assistente de Produção Executiva: Willian Sousa
Diretora Comercial: Regina Knapp
Gerente de projeto sênior: Roberta Frederico
Gerente de projeto: Marília Raffaeli e Marco Ettore
Head of Post: Alexandre Chalabi
Diretor de animação: Rafael Antonelli
Direção de Arte: Edu Rosa e Lameque Felix
Finalizador: Lucas Garcia e Kevin Crauford
Assistente de finalização: Barbara Almeida
3D: PIMP, Rafael Antonelli e Lameque Felix
Motion Graphics/Comp: Ivan Franco e Pedro Lima
Motion Designer Júnior: Victor Further

Produtora Audio:

Produtora: Raw Audio
Produção Musical: Fernando Forni, Ricardo Pinda e Rogerinho Pereira
Direção Musical: Hilton Raw
Sound Design e Mixagem: Enrico Maccio e Philip Braunstein
Atendimento: Carol Peternelli
Coordenação: Robério Barbosa
Locutora: Luciana Caruso

Aprovação cliente:
Marcela de Masi, Giovanna Orlandeli, Aline Verona, Mayara Salgueiro

Sobre O Boticário
O Boticário é uma empresa brasileira de cosméticos e marca primogênita do Grupo Boticário. A marca de beleza mais amada e preferida dos brasileiros** foi inaugurada em 1977, em Curitiba (Paraná), e tem a maior rede franqueada*** de Beleza e Bem-estar do Brasil com pontos de venda em 1.650 cidades brasileiras e presença em 15 países. O Boticário conta com um amplo portfólio composto por itens de perfumaria, maquiagem e cuidados pessoais e está presente nos canais de loja, venda direta e e-commerce. Comprometida com as pessoas e o planeta, a marca possui o maior programa de logística reversa em pontos de coleta do Brasil, o Boti Recicla, além de fazer parte do movimento Diversa Beleza – um compromisso com a beleza livre de estereótipos – e não realizar testes em animais.    ​
*Kantar, Worldpanel Division, LinkQ On-line, campo realizado durante o mês de dezembro de 2023. Total no Brasil: 9.079 lares. Marcas de beleza são produtos como perfumaria, cuidados com a pele e maquiagem.
**Associação Brasileira de Franchising (ABF). Ranking das 50 maiores redes de franquias do Brasil por número de unidades de 2022.

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@oboticario

Na contagem regressiva para a primavera, Campanha de inverno do Park do Churrasco segue a todo vapor com preços especiais

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Os valores para o jantar (de segunda a sábado) e almoço (aos sábados e domingos) estão bem atrativos

A primavera só começa no dia 22 de setembro. Até lá, a boa pedida é curtir a estação mais fria do ano com a Campanha de Inverno do Park do Churrasco.

O restaurante, que oferece experiências gastronômicas diferenciadas, está com valores especiais para o almoço e jantar:

JANTAR
De segunda a quinta: de R$ 130 por R$ 115.

Sexta, sábado e véspera de feriado: de R$ 150 por R$ 130.

Feriados**: R$ 150.

ALMOÇO
Sábado: de R$ 150 por R$ 115.

Domingo: de R$ 150 por R$ 130.

Feriados**: R$ 150.

Importante: com refil de refrigerantes e sobremesas inclusos nos valores.

** Feriados podem ter alteração de preço. Entre em contato com o restaurante para confirmar.

Para aproveitar essa supervantagem, basta seguir as regras descritas no regulamento disponível no site.

Outras vantagens

● Crianças de até 5 anos não pagam.

● Crianças de 6 a 10 anos pagam apenas R$ 39,99.

● Clientes acima de 70 anos têm desconto de 50%.

Aniversariante do dia: R$ 65 (de segunda a quinta) e R$ 75 (de sexta a domingo).

Com todas essas vantagens, fica a dica: programe-se e viva essa experiência marcante. Para conferir o cardápio completo, obter mais informações e fazer reservas, acesse www.parkdochurrasco.com.br ou entre em contato pelo WhatsApp: (41) 3500-6874.

Saiba mais sobre o Park do Churrasco
Mix de gastronomia e lazer, o Park do Churrasco é dividido em dois andares e tem capacidade para 232 pessoas sentadas na parte superior, que é voltada às refeições. O espaço moderno, que tem assinatura do renomado escritório de arquitetura Givago Ferentz, oferece atrações para clientes de todas as idades e garante a oportunidade de preparar os mais diferentes cortes de carnes em churrasqueiras (grelhas) instaladas nas próprias mesas.

Além de delícias como chorizo, picanha e maminha, já temperadas ou com diversos temperos à disposição, o Park do Churrasco tem um cardápio variado, que inclui sushis (inclusive doces), temakis, frutos do mar e diversos complementos, como sobremesas.

Aos sábados, no almoço, o público tem a feijoada, prato típico da gastronomia brasileira, como um dos destaques no buffet. “Nossa proposta é surpreender todos os paladares
e garantir momentos únicos”, comenta o idealizador e proprietário do Park do Churrasco, Alan Luiz Braz dos Santos.

O Park do Churrasco tem ainda uma área kids, com a supervisão de monitores, mesas de sinuca e ambientes muito agradáveis para celebrar todos os momentos. Imperdível!

SERVIÇO
Park do Churrasco (Avenida Comendador Franco, 5.279 - Uberaba, Curitiba/PR).

Horário de funcionamento: de segunda a sexta, das 18h às 23 horas (jantar). Sábado, das 11h30 às 15 horas (almoço) e das 18 às 23 horas (jantar); e domingo, das 11h30 às 16 horas (almoço). Feriados, das 11h30 às 15 horas (almoço) e das 18 às 23 horas (jantar).

Informações: (41) 3500-6874 (WhatsApp).

Reservas: www.parkdochurrasco.com.br/reservas

Estacionamento: há vagas gratuitas (número limitado!) disponíveis e serviço de valet (R$ 10).

E-mail: contato@parkdochurrasco.com.br

Redes sociais: Instagram (@parkdochurrasco) e Facebook (/parkdochurrasco).