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TIFFANY & CO. E A USTA ASSINAM RENOVAÇÃO DE PARCERIA PLURIANUAL

A USTA anunciou hoje que assinou uma renovação de parceria plurianual com a Tiffany & Co. para continuar a ser o Parceiro Oficial do Troféu do US Open.

Como tem feito nos últimos 37 anos, a Tiffany & Co. criará troféus que estarão presentes em todo o US Open, incluindo os troféus de recordação para os campeões de singulares masculinos e femininos. Estes são réplicas de tamanho igual criadas para cada campeão levar para casa como uma homenagem pessoal e permanente das suas vitórias.

Pela primeira vez, a Tiffany & Co.supervisionará ao vivo a gravura à mão no local dos troféus masculinos e femininos. Cada campeão de singulares poderá agora deixar o US Open com o seu troféu de recordação em mãos.
Com o US Open celebrando 50 anos da atribuição de prémios monetários iguais a homens e mulheres, a Tiffany & Co. irá demonstrar ainda mais o seu apoio à igualdade, criando os Prémios especiais Lifetime Achievement e Leadership Awards, que serão entregues a duas mulheres pioneiras no evento inaugural Champions of Equality Event, a 7 de setembro, na noite das semifinais femininas.

Além disso, pela primeira vez, a Tiffany & Co. terá um stand imersivo no South Plaza durante todo o US Open, destacando o seu rico legado no ténis e a história partilhada entre a Tiffany & Co. e a USTA. A ativação incluirá exposições na parede de bolas de tênis Tiffany Blue®, assim como um espelho Snap AR Mirror com duas experiências inovadoras de lentes AR para os convidados interagirem. As réplicas dos troféus dos campeonatos de singulares masculino e feminino da USTA estarão em exposição.

Os troféus do US Open são feitos à mão todos os anos na oficina de cerâmica da Tiffany em Cumberland, Rhode Island, e são um tributo sofisticado ao torneio e um símbolo ilustre da qualidade artesanal de renome mundial da Tiffany.

Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles
Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.

Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de
trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.

Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.

Para saber mais sobre a Tiffany & Co.e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

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SUPERTURNÊ: Jão anuncia as datas de shows em estádios e arenas

Início das vendas acontece nesta nesta quinta feira (17), às 12h

Créditos: Gabriel Vorbon

Jão preparou uma semana cheia de lançamentos e surpresas para o seu público. Após lançar o quarto álbum de estúdio, “SUPER”, e ter maior estreia na história do Spotify Brasil com mais de 8,5 milhões streams em 24h, o artista anunciou as datas dos tão aguardados shows em estádios e grandes arenas pelo Brasil. A SUPERTURNÊ estreia no dia 20 de janeiro, no Allianz Parque, em São Paulo, e segue por mais 13 cidades, passando por todas as regiões do país. As vendas dos ingressos abrem nesta quinta-feira (17), às 12h no site oficial do Jão.

Jão adiantou que a turnê vai explorar todos os seus álbuns dividida em quatro atos que representam o encerramento do ciclo dos quatro elementos presentes em seus discos: “Lobos” (terra), “Anti-Herói” (ar), “Pirata” (água) e “SUPER” (fogo). A turnê é uma parceria com a 30e e trará experiências, cenografias e conteúdos grandiosos a partir do ano que vem.

Confira as datas e cidades em que a SUPERTURNÊ passará:

20/01 - São Paulo (Allianz Parque)
24/02 - Curitiba (Pedreira Paulo Leminski)
02/03 - Belo Horizonte (Esplanada Mineirão)
09/03 - Ribeirão Preto (Estádio do Comercial)
16/03 - Florianópolis (Arena Opus)
23/03 - Porto Alegre (local a definir)
06/04 - Salvador (Arena Fonte Nova)
13/04 - Fortaleza (Colosso)
20/04 - Recife (Arena Externa Centro de Convenções)
27/04 - Brasília /DF (Arena BRB Nilson Nelson)
04/05 - Goiânia (Centro Cultural Oscar Niemeyer)
11/05 - Rio de Janeiro (Jeunesse Arena)
18/05 - Belém (Espaço Náutico Marine Clube)
25/05 - Manaus (Studio 5)

Vendas no site oficial do Jão

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“Prodígio Italiano”, Giuseppe Gibboni se apresenta com a Orquestra Sinfônica do Paraná

Virtuose tocará o Concerto para violino nº 2 “La Campanella”, de Niccolò Paganini e Concerto para piano, de Edvard Grieg

O palco do auditório Bento Munhoz da Rocha Neto recebe neste domingo (20), às 10h30, concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná com a presença de dois solistas de referência. O concerto terá regência do diretor musical e regente titular Roberto Tibiriçá, e contará com solos do violinista italiano Giuseppe Gibboni e do pianista brasileiro Aleyson Scopel.

O programa reserva apresentações das obras “O barbeiro de Sevilha: abertura”, de Gioacchino Rossini, Concerto para violino nº 2 “La Campanella”, de Niccolò Paganini e Concerto para piano, de Edvard Grieg.

O concerto é realizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura, com o apoio do Consulado Geral da Itália em Curitiba, Festival Mia Cara e Unicultura, com o patrocínio da Sanepar, Compagás e Roto & Fermax, e realização da Associação Brasileira de Apoiadores Beneméritos do Teatro Guaíra, PalcoParaná, Centro Cultural Teatro Guaíra, Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Paraná, Ministério da Cultura e Governo Federal: Brasil, união e reconstrução.

Trajetória - Com apenas 22 anos de idade, Gibboni é aclamado pela crítica como um dos maiores e mais promissores talentos musicais internacionais. Ele ganhou a 56ª edição do Prêmio Paganini em Gênova, passando a ser o quarto italiano a alcançar o prestigioso prêmio após 25 anos desde que o último italiano venceu a competição.

Nascido em 2001, Giuseppe Gibboni graduou-se aos 15 anos com Menção Honrosa no Conservatório Martucci de Salerno, sob a orientação do Maestro Maurizio Aiello. Com apenas 14 anos, foi admitido na Academia Stauffer de Cremona, na classe do Maestro Salvatore Accardo. Atualmente, estuda na classe do Maestro Pierre Amoyal no Mozarteum, em Salzburgo. Apresentou-se como solista em vários teatros e salas de prestígio em Beirute, Moscou, Milão, Bruxelas, Nápoles, Salerno, Florença, dentre outros. Em novembro de 2016, participou do programa da RAI 1, em colaboração com a UNICEF, “Prodigi - La Musica è Vita”, ganhando o programa e sendo nomeado “Prodígio Italiano”.

S E R V I Ç O:
Data: 20 de agosto de 2023 (domingo), às 10h30
Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Maestro: Roberto Tibiriçá
Solistas: Giuseppe Gibboni (violino) e Aleyson Scopel (piano)
Tempo de duração: aproximadamente uma hora e trinta minutos
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada). Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pela internet no site Deubalada.com

Classificação: 7 anos

PROGRAMA
Rossini – O barbeiro de Sevilha: abertura;
Paganini – Concerto no. 2 para violino e orquestra;
Grieg – Concerto para piano e orquestra.

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Anne Carrere canta Piaf no Positivo

Neste domingo (20) a cantora francesa Anne Carrere, considerada a maior intérprete de Edith Piaf na atualidade, apresenta o show “Non, je ne regrette rien”, às 20 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Carrere será acompanhada por quatro maestros, em um espetáculo que percorre a história de vida de Piaf desde os anos 30 quando, sem dinheiro, cantava nas ruas e nos bares de Paris para sobreviver, tempo da “La Mome” (La Vie En Rose), até 1961, quando se apresentou no palco do Olympia, um dos mais memoráveis concertos da vida de Piaf. A super produção é realizada por Manoel Poladian, com roteiro e direção musical de Guy Giuliano. Os ingressos já estão à venda a partir de R$140 pelo site do Disk-Ingressos www.diskingressos.com.br.
A primeira vez que Carrere esteve no Brasil, em 2015, comemorou o centenário de nascimento de Piaf. Na ocasião ela encantou o público curitibano interpretando clássicos como “La Vie Em Rose”, “Non, Je Ne Regrette Rien” e muitas outras canções, que fazem parte do patrimônio musical mundial. Agora ela volta com uma nova produção. “ Os músicos e os técnicos são os mesmos neste espetáculo e claro mantivemos as canções mais famosas do repertório. Mas também escolhemos músicas da última turnê que Piaf não teve tempo de divulgar porque não as cantou o suficiente. São canções fortes e poderosas. No palco nós temos dois telões que passam imagens e vídeos de um material inédito, com novas imagens da vida de Edith e algumas surpresas. Tudo isso é enriquecido pelos arranjos do nosso acordeonista e diretor musical Guy Juliano”, conta.
Anne Carrere acredita que a força das interpretações de Édith Piaf, quase 60 anos após a sua morte, ainda ultrapassa fronteiras. “Edith Piaf é uma cantora popular que atravessa os séculos graças às escolhas de suas canções. Ela nos conta histórias da vida popular, da vida comum, do amor... e permite que todos se reconheçam nas suas canções”, diz a cantora que já realizou com seu grupo mais de 300 shows em 50 países.
Carrere lembra que apesar de cantar Piaf, jamais será como ela. “Eu coloco todo meu coração quando canto suas músicas com minha alma, com o que eu sou e minhas emoções quando subo no palco. Já me disseram que existem os imitadores e os herdeiros de Piaf e que eu pertenço a essa segunda categoria. E nós duas temos um ponto em comum, que nos une, que é a capacidade de sempre nos levantarmos diante das provações da vida. Nunca lamentar o passado, viver o presente e olhar sempre para o futuro”.
Além de Curitiba, a nova turnê brasileira de Anne Carrere vai realizar apresentações em Belo Horizonte (MG), São Paulo (SP), Porto Alegre (RS), e no Rio de Janeiro (RJ).

Serviço: Piaf por Anne Carrere – Non Je Ne Regrette Rien– Espetáculo musical com a cantora francesa. Domingo, dia 20, às 20 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Duração: 90 minutos, com intervalo. Classificação indicativa: livre.
Valores dos ingressos:
R$190 (meia-entrada) e R$380 (inteira) - Setor Inferior Central
R$165 (meia-entrada) e R$330 (inteira) - Setor Inferior Direito e Esquerdo
R$165 (meia-entrada) e R$330 (inteira) -Setor Superior Central
R$140 (meia-entrada) e R$280 (inteira) - Setor Superior Direito e Esquerdo
+ Taxa de Conveniência.
Compras pelo site do Disk Ingressos ( (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo Shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei, associados OAB e para Clube DISK INGRESSOS sobre o preço de inteira. Descontos não cumulativos.
Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas sem acréscimo e PIX. Não serão aceitos cheques.

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Esgotados os ingressos para os shows de Paul McCartney em Belo Horizonte e Curitiba

Os ingressos para os shows do cantor Paul McCartney em Belo Horizonte (03/12) e Curitiba (13/12) estão esgotados. Já estão esgotados também os dois shows em São Paulo, nos dias 07 e 09 de dezembro, e no Rio de Janeiro, dia 16/12, no Maracanã. Hoje mesmo foi anunciado um show extra em São Paulo, em 10/12.

Paul McCartney volta ao Brasil em 2023 para shows em cinco cidades – São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte e Curitiba. O artista traz ao país sua fenomenal GOT BACK Tour pela primeira vez. A turnê teve início nos Estados Unidos, em abril de 2022, e viu Paul se apresentar em um festival histórico em Glastonbury.

Um dos artistas mais respeitados e adorados no país, Paul McCartney tem uma relação forte com o Brasil – e um enorme número de fãs das mais diversas gerações. Em 2017, foi reconhecido como o artista internacional com maior número de ingressos vendidos para apresentações no país, com mais de 1,5 milhão de tickets.

A GOT BACK Tour é uma realização da Bonus Track em parceria com a 30E, e é apresentada no Brasil pelo Banco BRB.

GOT BACK Tour Brasil 2023
30/11 - Brasília, DF - Arena BRB Mané Garrincha
03/12 - Belo Horizonte, MG - Arena MRV - ESGOTADO
07/12 – São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
09/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
10/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque
13/12 - Curitiba, PR - Estádio Couto Pereira - ESGOTADO
16/12 - Rio de Janeiro, RJ – Maracanã - ESGOTADO

Paul McCartney vem ao Brasil com a banda que o acompanha há vários anos - Paul "Wix" Wickens (teclados), Brian Ray (baixo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) e Abe Laboriel Jr (bateria). A utilização de tecnologia de áudio e vídeo de última geração garante uma experiência inesquecível em todos os setores das venues selecionadas para as apresentações.

Com grandes sucessos como 'Hey Jude', 'Live and Let Die', 'Band on the Run', 'Let It Be' e muitas outras, a experiência de um show ao vivo de Paul McCartney é muito mais do que qualquer amante da música poderia querer de um show de rock: horas dos melhores momentos dos últimos 60 anos de música, dezenas de canções da carreira solo de Paul, do período dos Wings e, claro, catálogos dos Beatles que formaram as trilhas sonoras de nossas vidas.

Paul e sua banda se apresentaram em diversos países e mesmo em locais ícones fora de estádios ou arenas, a área externa do Coliseu de Roma, a Praça Vermelha em Moscou, Palácio de Buckingham (UK), Casa Branca em Washington , um show gratuito no México para mais de 400.000 pessoas, no Candlestick Park de São Francisco, onde os Beatles fizeram seu último show em 1966, uma semana de 2016 no deserto da Califórnia no histórico festival Desert Trip e um um show lotado para algumas centenas de fãs sortudos no Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, e até mesmo uma apresentação transmitida ao vivo para o espaço!

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Uma doce herança alemã by Claudia Bonn de Hollanda”Lebkuchen”

O encanto do lebkuchen alemão agora no Brasil

Claudia Bonn de Hollanda, uma habilidosa fisioterapeuta e descendente de alemães, traz para o Brasil uma verdadeira joia da confeitaria alemã: o Lebkuchen. Com o intuito de unir cuidado afetivo e prazer gastronômico, Claudia mergulhou de cabeça na arte da cozinha e encontrou no Lebkuchen a doçura que abraça o coração de quem o prova.

O Lebkuchen é uma bolacha tradicional com raízes que remontam ao século XV, tendo sua origem nos mosteiros de Nuremberg, na região da Bavária, Alemanha. Essa guloseima especial é preparada com frutas secas, castanhas, mel e uma cuidadosa combinação de especiarias, que conferem um sabor único e marcante.

"Tive o privilégio de aprender muito com minhas tias Marli e Clarena, que comandaram uma das mais tradicionais confeitarias de Curitiba. Eram doces, salgados e tortas especiais que marcaram uma época", relata Claudia, cuja família é dotada de um dom para a cozinha.

A decisão de aprimorar seus conhecimentos culinários veio do desejo de cuidar não apenas do corpo, mas também do bem-estar emocional das pessoas ao seu redor. Inspirada pelo filho, que mora há mais de uma década em Munique, na Alemanha, Claudia mergulhou no mundo do Lebkuchen e aprimorou suas habilidades com pesquisas e orientações vindas diretamente da terra de origem dessa delícia.

Os Lebkuchen feitos por Claudia contam com duas versões distintas: uma com nozes, laranja cristalizada, lâminas de amêndoas, mel e especiarias; e outra com avelãs, damasco, lâminas de amêndoas, mel e um blend especial de chocolate. Essas combinações requintadas se complementam com coberturas especiais, como esmalte de fondant transparente e brilhante, e chocolate meio amargo.

Os Lebkuchen são apresentados em formato de flores, adornados com detalhes de amêndoas douradas em três tamanhos diferentes, oferecendo opções para todas as ocasiões. Cada detalhe foi cuidadosamente planejado para valorizar a experiência de degustar essa iguaria, e as embalagens refletem o carinho e a dedicação empregados em sua confecção.

Com a marca TudodiBonn, que carrega o sobrenome de Bonn de Hollanda e expressa sua missão, a talentosa confeiteira busca conquistar os paladares mais exigentes. Os Lebkuchen são perfeitos para qualquer tipo de evento ou ocasião especial, sendo uma escolha exclusiva para presentear clientes, colaboradores e pessoas queridas que merecem ser mimadas com carinho.

Seja em eventos sociais como casamentos, batizados e aniversários, ou em momentos mais íntimos como mesas de café após um almoço em família, coffee breaks empresariais ou de cursos, mesas de frios (grazing tables) ou em cestas e boxes de presentes, o Lebkuchen é a opção ideal para surpreender os convidados com um toque único de doçura.

"Nunca faltará hora nem lugar para se deliciar com um Lebkuchen!", finaliza Claudia, reafirmando o poder dessa guloseima tradicional e refinada que, com sua essência afetuosa, conquista corações e paladares em todo o Brasil.

Serviço: TudodiBonn

Claudia Bonn de Hollanda

https://www.instagram.com/tudodibonn/

41 9114-3570

Os Lebkuchen são apresentados em formato de floresLebkuchenLebkuchen

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Santo Grão Curitiba no Patio Batel

Sempre atento às raízes da culinária brasileira com adaptações vistosas e contemporâneas, os pratos do chef Fabio Vieira celebram a mesa farta, os sabores e temperos regionais, com um zest autoral de um profissional que tem se dedicado amplamente a investigar alimentos e suas aplicações diversas na gastronomia.

Para o Dia dos Pais ele sugere o Arroz pregado de cabrito assado e desfiado em pedaços generosos.

O prato é inspirado no chamado “Pregado” brasileiro do Nordeste e coincide com o Socarrat espanhol, de origem valenciana, que consiste em aproveitar a parte do fundo da panela que caramelizou. O prato custa R$ 90,00. Taça de vinho adicional, a R$ 39,00 do rótulo Escorihuela Familia Gascon Shiraz, ou R$ 159, a garrafa.

As casas Santo Grão que irá servi-lo estão na Oscar Freire, Itaim e Cidade Jardim.

Confira endereços:

Oscar Freire: Rua Oscar Freire, 413, Jardins. Telefone: (11) 3062-9294. Presencial, to go: domingo a quarta-feira das 8h às 23h; quinta a sábado, das 08h à 00h. Delivery: das 8h às 23h.
Itaim – Rua Jerônimo da Veiga, 179, Itaim Bibi. Telefone: (11) 3071-1769. Presencial, to go e delivery: de segunda-feira das 9h às 23h; terça, quarta e domingo das 8h às 23h; quinta, sexta e sábado, das 8h até 00h.
Cidade Jardim – Av. Magalhães de Castro, 12.000 – Shopping Cidade Jardim 2º piso. Telefone: (11) 3198-9373. Presencial: segunda a sábado das 10h às 22h; domingos e feriados das 12h às 20h.
Sobre o Santo Grão

A história do Santo Grão começa em 2003 quando o empresário Marco Kerkmeester inaugurou sua primeira loja na Oscar Freire. O nome vem da crença de que cada pessoa tem um “Santo” dentro de si, um “grão”. O papel do Santo Grão é ser uma incubadora para que estas sementes floresçam.

Hoje o Santo Grão conta com sete lojas que oferecem, além do ambiente de café, restaurante e lounge. São cinco unidades em São Paulo – Oscar Freire, Itaim, Morumbi, Cidade Jardim, Edifício Une – e uma em Curitiba – Pátio Batel. Na unidade Oscar Freire, há também cursos para apaixonados por café e profissionais da área.

Já a marca de café Santo Grão, composta por inúmeros blends e edições inéditas (microlotes), está presente em mais de 300 estabelecimentos do Brasil e disponível na loja virtual.

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Arroz crocante do chef Fabio Vieira
Renata Kerkmeester
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Arroz Crocante do Chef Fabio Vieira
Renata Kermeester

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Parceria entre TNT Energy Drink e Soulcode Academy Forma mais de 1.500 alunos e impacta 30 mil pessoas no Brasil

Por meio do apoio da marca de energético do Grupo Petrópolis, a edtech brasileira beneficia alunos de todo o País de forma gratuita

Fotos: divulgação; alunos da SoulCode Adademy celebram parceria com a marca TNT Energy Drink

Fotos: divulgação; alunos da SoulCode Adademy celebram parceria com a marca TNT Energy Drink

São Paulo, agosto de 2023 – A parceria entre a TNT Energy Drink e a SoulCode Academy continua a render frutos por todo o País. É que a marca de energéticos do Grupo Petrópolis com a edtech brasileira tem formado mais de 1.500 alunos nos bootcamps durante os dois anos consecutivos de parceria, tendo como principal propósito oferecer educação tecnológica gratuita para inserir estudantes de 18 a 65 anos no mundo do trabalho. Os cursos possuem um prazo de quatro meses de duração e tem metodologia própria.

Segundo estimativas, cerca de 5 famílias são impactadas positivamente por dia por meio destes cursos. Atualmente, o índice de empregabilidade chega a 91% com salário médio de R＄ 3.500 por mês. E mais: cerca de 30 mil pessoas já foram impactadas pela parceria da SoulCode e TNT com a capacitação e aumento de renda nominal.

“O mercado de tecnologia tem um longo caminho de expansão. E nós da TNT Energy Drink queremos estimular e participar cada vez mais deste cenário transformador. Sabemos que esta iniciativa fomenta a inclusão e profissionalização, inclui formalmente pessoas impactadas pelo projeto no mercado de tecnologia, o que beneficia muitas famílias de forma econômica e socialmente”, comemora Livia Bassi, gerente de Marketing da marca TNT Energy Drink.

Neste ano, por sua vez, a meta é formar mais 2 mil alunos. Com foco em um cenário de diversidade e inclusão para o mercado de trabalho, com objetivo de atender nas vagas percentual de 50% para mulheres, outros 50% autodeclarados negros ou pardos, 5% PCDs e 2% transexuais, a Soulcode atuará com alunos acima de 18 anos, na distribuição das mil bolsas online, que tem 5 mil horas de conteúdo.

Com foco em um cenário de diversidade e inclusão - o que inclui autodeclarados negros ou pardos, mulheres, PCDs e transexuais -, neste ano a meta é formar mais 2 mil alunos com a distribuição de mil bolsas online com 5 mil horas de conteúdo.

As turmas reúnem alunos em 23 estados do Brasil, sendo eles: Alagoas, Amazonas, Ceará, Distrito Federal, Espírito Santo, Goiás, Maranhão, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Rondônia, Santa Catarina, São Paulo, Sergipe e Tocantins.

Os cursos têm quatro meses de duração com 800 horas/aula divididas no tripé soft skills, hard skills e inglês. Eles são 100% gratuitos e estão disponíveis para todo o Brasil

SOBRE A SOULCODE ACADEMY -- A SoulCode Academy é uma edtech brasileira que tem como propósito a educação tecnológica, iniciação e inclusão digital, impacto social, diversidade e empregabilidade. A startup nasceu em dezembro de 2020, em meio à maior pandemia das últimas décadas, em face à alta demanda de profissionais capacitados na área de programação. O projeto foi idealizado por profissionais renomados do setor de tecnologia, após anos de estudos e visitas às escolas de programação mais conceituadas da Europa e Estados Unidos. Fundada por Carmela Borst, Fabricio Cardoso, Juana Pinkalsky e Silvio Genesini, a edtech representa a visão de sua equipe e o renomado Conselho Consultivo, que entendem que, através da formação em programação e ponte para empregabilidade, podem apoiar o início e a ressignificação da carreira de milhares de pessoas. Para mais informações sobre a SoulCode Academy acesse o site Link

SOBRE O TNT ENERGY DRINK – Produzido e distribuído pelo Grupo Petrópolis, o TNT Energy Drink está presente em 20 estados brasileiros, principalmente nas regiões Sul e Sudeste. Produzido na fábrica de Teresópolis, está entre os energéticos mais consumidos no Brasil e é comercializado nas seguintes versões: Original, Focus, Açaí com Guaraná, Maçã Verde, Tangerina e Zero Açúcar, além da linha Juice Mango Summer.
TNTEnergyDrink

SOBRE O GRUPO PETRÓPOLIS – O Grupo Petrópolis é a única grande empresa do setor cervejeiro com capital 100% nacional. Produz as marcas de cerveja Itaipava, Crystal, Lokal, Black Princess, Petra, Cabaré, Weltenburger e Cacildis; as vodkas Blue Spirit Ice e Nordka; a Cabaré Ice; os energéticos TNT Energy Drink e Magneto; o refrigerante It!; o isotônico TNT Sports Drink; a água Petra e água tônica Petra. Com oito fábricas em operação, o grupo é composto por mais de 20 mil colaboradores. Conta também com o Saber Beber, programa comprometido em orientar as pessoas sobre os benefícios do consumo moderado e as consequências do consumo exagerado de álcool. Saiba mais no link e em @grupo.petropolis nas redes sociais.

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Técnica de Pintura – Aula Experimental Gratuita!

É fazer sua matrícula e iniciar!

Esse curso te fará entrar em um universo repleto de cores e formas, com a professora Carla Schwab, que é referência!

Conheça um pouco mais sobre nossa professora:

Carla Schwab é Artista Visual graduada pela UFPel-RS e Professora de Artes em estudos de materiais e técnicas de pintura. Sua série “Rendados” é uma produção atemporal, premiada, com participações em edições da Casa Cor pelo Brasil, Carrousel Du Louvre em Paris, entre outras. Suas obras oferecem teor contemporâneo sustentável, onde a artista utiliza o pincel como se fosse uma agulha de crochê.

Venha fazer uma aula experimental gratuita quinta-feira dia 17/08 às 14h30.

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SOUQ Curitiba realiza Primeiro Festival de Blue, Jazz e Vinil

Evento acontecerá entre os dias 15 e 19 de agosto com intensa programação musical, feira de vinil e discotecagem

O SOUQ Curitiba, o maior e mais moderno espaço de gastronomia e entretenimento da cidade, acaba de anunciar a primeira edição do seu Festival de Blue, Jazz e Vinil, prometendo agitar a agenda dos curitibanos durante cinco dias de muita música e gastronomia internacional. O Festival acontecerá entre os dias 15 e 19 de agosto e promete ser uma verdadeira celebração da música e cultura, trazendo à tona três estilos musicais marcantes que têm conquistado corações ao longo dos anos.

Programação musical

15/08 (terça-feira) às 19h: Club Gitane
16/08 (quarta-feira) às 19h: Dose in Blues
17/08 (quinta-feira) às 19h: Mamba Blues
18/08 (sexta-feira) às 19h: Idioma Blues
19/08 (sábado) a partir das 12h: feira de vinil com mais de 20 expositores, além de discotecagem especial para os amantes da boa música!

Blues, Jazz e Vinil

O Blues é um gênero musical originário dos Estados Unidos, que encanta com suas notas melancólicas e expressivas, refletindo os sentimentos mais profundos. Já o Jazz, nascido nos EUA no início do século XX, é conhecido por sua improvisação e liberdade criativa, conquistando o mundo com suas melodias envolventes. A cultura do Vinil, com seus discos analógicos, continua valorizada até os dias atuais, trazendo à tona a nostalgia e a riqueza da experiência musical.

Discotecagem

Para quem ama música, esta vai ser uma experiência ímpar. A discotecagem, também conhecida como DJing, é a prática de selecionar e mixar músicas para criar uma experiência musical contínua e envolvente em eventos, festas e apresentações ao vivo. O termo "discotecagem" originou-se da palavra "discoteca", que se referia a locais onde discos de vinil eram tocados para entretenimento. Surgiu nos Estados Unidos na década de 1940, quando os discos de vinil se tornaram mais acessíveis e começaram a ser utilizados em festas e eventos sociais.

No início, os DJs se concentravam em selecionar e tocar discos para o público dançar, mas com o passar do tempo, a prática evoluiu para incluir técnicas de mixagem e transição entre as músicas, criando assim uma experiência musical mais contínua e fluida. Com o advento da música eletrônica nas décadas seguintes, a discotecagem se tornou ainda mais popular, com os DJs utilizando equipamentos como mixers e toca-discos para criar remixes e versões exclusivas das músicas, e até mesmo produzindo músicas próprias. Atualmente, a discotecagem é uma forma de arte e uma profissão reconhecida, com DJs renomados que se apresentam em festivais e eventos em todo o mundo.

Sobre o SOUQ Curitiba: Localizado na Vila Izabel, Avenida Iguaçu 4399, o SOUQ é um espaço pet friendly e conta com espaço kids com monitores, para que as crianças possam brincar enquanto os pais aproveitam todas as opções disponíveis. Em termos de gastronomia, o SOUQ é referência na cidade, oferecendo às famílias curitibanas mais de 20 opções com comidas do mundo todo.

Horários de funcionamento
Terça e quarta: 17h até 23h.
Quinta e sexta: 17h até 23h30.
Sábado: 12h até 23h30.
Domingo: 12h até 22h30.

INSTA: @souqcuritiba
SITE: www.souqcuritiba.com.br

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SUSANA VIEIRA APRESENTA A COMÉDIA ‘SHIRLEY VALENTINE’ NO GUAIRÃO

Com versão brasileira de Miguel Falabella e direção de Tadeu Aguiar, Susana Vieira faz única apresentação no dia 03 de setembro, em Curitiba

Curitiba vai receber uma das artistas mais consagradas e premiadas da TV e dos palcos brasileiros, Susana Vieira. Em comemoração aos 60 anos de carreira e 81 de vida, a atriz retorna aos palcos enfrentando um dos maiores desafios de sua vitoriosa trajetória, o clássico ‘Shirley Valentine’, um dos mais importantes textos do teatro moderno, com encenações premiadas em todo o mundo. Com versão brasileira de Miguel Falabella e direção de Tadeu Aguiar a peça Shirley Valentine será apresentada no dia 03 de setembro, domingo, às 19 horas, no Teatro Guaíra. Os ingressos já estão à venda pelo site Ticket Fácil.

O monólogo apresenta Shirley, uma mulher casada, mãe de dois filhos, que convive com o pior tipo de solidão: aquela que se sente mesmo estando acompanhada. A versão brasileira de Miguel Falabella trata com leveza e muito bom humor os dilemas da personagem. Na peça, a protagonista divide com o público suas angústias, buscando entender aonde foram parar seus sonhos. E também as situações inusitadas e pra lá de engraçadas que marcam sua trajetória. Cansada de conversar com as paredes (literalmente), Shirley Valentine decide dar uma virada em sua vida e faz uma viagem em busca de encontrar a felicidade e, sobretudo, se reencontrar.

A montagem é uma nova leitura para o clássico de Willy Russell, que já teve encenações premiadas no Brasil e também um filme de sucesso. Susana estreou esta versão no Rio de Janeiro e passou por Portugal, Porto Alegre, Goiânia, Belo Horizonte e São Paulo. Susana se apresentou na capital paulista com duas temporadas de sucesso.

Sinopse de “Shirley Valentine’

A peça traz essa protagonista solitária que decide conhecer a Grécia, ao lado de sua melhor amiga Wanda, sem a família, nem mesmo Joel, o marido controlador. Shirley decide embarcar nessa viagem – uma divertida jornada ao encontro do seu verdadeiro eu. Shirley está cansada da indiferença do marido, cuja principal preocupação é saber se terá carne no jantar. Os filhos Milandra e Jorge cresceram e só lembram da mãe na hora dos problemas. Com o passar dos anos, no lugar da mulher cheia de anseios e vontade de viver, só resta aquela que se deixa levar por situações comuns do dia a dia, que nem de longe se parece com a figura que protagoniza as boas memórias que tem da juventude.

Quando Shirley Valentim transformou-se em uma Shirley qualquer? Atrás dessa resposta, ela cria coragem e embarca com destino à Grécia escondida de Joel. É um voo rumo à liberdade, à possibilidade de reencontro com a menina sonhadora e cheia de vida que Shirley foi um dia.

A protagonista fala do ser humano, daquele instante em que se percebe que o tempo passou e a vida ficou parada em alguma esquina. Mostra que nunca é tarde para recomeçar e tomar um bom vinho branco para encarar os fatos com leveza e bom humor, até quando tudo parece estar dando errado. Os dilemas de Shirley são tão dela quanto os nossos e podem fazer parte da rotina de qualquer espectador.

O espetáculo conquista plateias do mundo inteiro desde sua primeira versão, em 1986, quando estreou em Londres, sendo agraciado com o prêmio Laurence Olivier Awards de melhor comédia e melhor atriz (Pauline Collins). Em 1989, entrou em cartaz na Broadway e Pauline Collins levou para casa o Tony Award. No mesmo ano, estreou a versão cinematográfica, também com Pauline Collins, indicada ao Oscar e Globo de Ouro, e vencedora do British Academy Film Award.

O encontro de Susana e Shirley

Susana Vieira apaixonou-se pela peça à primeira leitura. “Quando Miguel me entregou o texto, fiquei encantada, fascinada pelo humor da personagem, pela força e coragem que ela tem de ir atrás da felicidade. Shirley vai à luta. Todas nós mulheres temos várias coisas dela, por mais diferentes que possamos ser”, conta. A atriz ressalta que, apesar da dureza da vida, Shirley jamais perde o bom humor. E, se as paredes são a companhia da personagem, Susana tem a plateia como confidente: “É um monólogo, mas não me vejo sozinha em cena. Somos o público e eu”, celebra.

O texto passeia pela comédia com muita sutileza, gerando uma identificação imediata do público. A versão de Miguel Falabella, assim como o original de Willy Russell, traz um olhar afetivo sobre o ser humano e as relações familiares. Com uma abordagem longe de estereótipos e personagens cheios de verdade e sede de vida, o espectador é levado da gargalhada ao nó no peito em segundos. “O humor é a forma mais verdadeira e humana de chegar ao coração das pessoas”, exalta Falabella.

A parceria entre Susana e Miguel tem uma longa história e rendeu um dos maiores sucessos do teatro brasileiro: a peça ‘A Partilha’ (1990), que gerou a bem-sucedida continuação ‘A Vida Passa’ (2000). “Eu e Susana tivemos um encontro de vida e estamos sempre juntos, é uma festa”, vibra Falabella. A recíproca é verdadeira e a atriz garante que trabalhar junto com o autor e diretor mudou sua carreira. “A minha vida artística se divide entre antes e depois do Miguel. Tenho uma carreira muito feliz, mas a ‘A Partilha’ nos uniu para sempre. É um prazer imenso, porque ele é um grande autor. E, como somos dois comediantes, damos risada de tudo o tempo todo. Temos o mesmo tempo de comédia. Somos amigos para sempre”, festeja Susana.

Ficha Técnica

Versão Brasileira - Miguel Falabella

Direção geral – Tadeu Aguiar

Figurino - Karla Vivian

Música Original - Sérvulo Augusto

Cenografia - Natália Lana

Designer de luz – Daniela Sanchez

Programação Visual - Alexandre Furtado

Diretor de Produção: Edgard Jordão

Realização – Jordão Produções

SERVIÇO:

Data: 03 de setembro de 2023 (domingo)

Horário: Abertura do Teatro às 18h e Início da Peça às 19h.

Local: Guaírão (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).

Classificação etária:12 anos

Ingressos:

Plateia – R$ 70 a meia-entrada e R$ 140 a inteira – Clube Gazeta do Povo – R$ 98

1º Balcão – R$ 60 a meia-entrada e R$ 120 a inteira - Clube Gazeta do Povo – R$ 84

2º Balcão – R$ 50 a meia-entrada e R$ 100 a inteira - Clube Gazeta do Povo – R$ 70

** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.

** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.

** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Compra do ingresso pelo link: https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-shirley-valentine.aspx

INFORMAÇÕES: www.ticketfacil.com.br

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Mostra Fátima Ortiz – 50 Anos em Cena

Maior artista curitibana de teatro comemora 50 anos de carreira artística com atividades gratuitas na cidade, incluindo peças, palestra, encontro de dramaturgia e oficinas para professores e população

De 22 de agosto a 3 de setembro a cena cultural curitibana estará em festa. Fátima Ortiz, atriz, diretora teatral, produtora, arte-educadora e dramaturga estará comemorando cinco décadas de carreira artística com diversas atividades gratuitas para o público da cidade.

Serão peças para maiores de 14 anos e uma para crianças, em que Fátima, atua, dirige, escreve, ou produz, ou todas as opções com suas múltiplas atividades. Também terá um “Encontro de Dramaturgia” e o evento “Curitiba é uma Festa”, uma homenagem a outros artistas que também estavam em ação desde a década de 1970. Além disso, serão ministradas por ela oficinas para professores e população em geral interessada no teatro.

“Ter o marco de 50 anos fazendo teatro é muito importante. Sabemos que muitas pessoas mudam de profissão, saem da cidade. E como eu brinco, eu sou história viva, estou aqui esse tempo todo e preciso comemorar. Dentro desses 50 anos em cena, comecei como atriz e fui me encaminhando para diversas áreas: como a dramaturgia, escrever para crianças, a docência, os cursos livres de teatro e a direção. Além disso sou dirigente de um espaço importante em Curitiba - o Pé no Palco - isso já há 28 anos, e essa carreira foi bastante marcada pela minha facilidade, minha vocação em conduzir processos em grupo”, avalia Fátima.

A Mostra Fátima Ortiz - 50 Anos em Cena é realizada pelo Pé no Palco, por meio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e prefeitura Municipal de Curitiba. Tem o apoio cultural do Palco Escola e CESBE, com incentivo fiscal das empresas Servopa e Uninter.

Programação

Durante a programação da Mostra serão apresentadas a peça “Nave Mãe, “A Morte de Ivan Ilitch”(montagem em processo), “Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare” e o espetáculo para crianças “O Olho D’Água”. De acordo com Fátima, a curadoria da Mostra foi realizada com o critério de os espetáculos que tivessem “na mão”, ou seja, que iam ser produzidos ou eram recém-produzidos. “Ainda, era fundamental que os espetáculos trouxessem eu como atriz, diretora, produtora, preparadora de elenco, etc além da importância do espetáculo infantil nessa mostra, uma vez que sou conhecida nacionalmente pelos trabalhos dirigidos à infância”, explica.

Curitiba é uma festa

Durante as comemorações, serão reunidas diferentes gerações de Curitiba, para que os mais jovens conheçam os artistas que trabalharam na década de 70 e estão por aí ainda produzindo. Eles serão homenageados no evento Curitiba é uma festa, com mediação do Otto Wink, na abertura da Mostra.

Sobre Fátima Ortiz

Fátima Ortiz é atriz, diretora teatral, produtora, arte-educadora e dramaturga, é artista reconhecida por suas iniciativas e realizações que englobam o fazer teatral em suas dimensões criativas, educativas e política. É conhecida nacionalmente pelo seu teatro dirigido à infância. Participou em diversos Festivais Nacionais de Teatro, Concursos de Dramaturgia, Seminários, Congressos, Oficinas e Interlocuções e Curadorias.

É uma das mais premiadas diretoras de teatro de Curitiba. Sua postura artística é norteada pelo princípio da supremacia dos valores do mundo sensível e pelo comprometimento com a liberdade de criação. Acredita na força da convivência criativa, aquela que revela a integridade das pessoas aproximando-as da essência espiritual. O teatro que faz e ensina modifica e intensifica o desejo de fruição da beleza e a utopia de um mundo perfeito onde cada um pode edificar uma poética original.

Dirige, há 28 anos, a empresa Pé no Palco, referência de qualidade em Curitiba. O espaço valoriza o teatro realizado na cidade em sua diversidade e qualidade, e acredita na importância do investimento na formação de plateia, nas atividades formativas e na busca de subvenção junto às iniciativas de políticas públicas culturais e também na invenção de novas formas de financiamento e de articulação entre arte e mercado.

Serviço: Mostra Fátima Ortiz - 50 Anos em Cena

Apresentações de 22 de agosto a 3 de setembro

Onde: Teatro José Maria (Rua Treze de Maio, 655)

Quanto: Entrada Gratuita

Programação:

· 22 de agosto (terça-feira)
19h30 - Curitiba é uma Festa (Palestra Otto Wink)
· Dia 25 de agosto (sexta-feira)
20h - Nave Mãe
· Dia 26 de agosto (sábado)
20h - Nave Mãe
· Dia 27 de agosto (domingo)
15h - O Olho D'água (infantil) *Peça acessível em Libras.
19h - Nave Mãe
· Dia 29 de agosto (terça-feira)
20h - A Morte de Ivan Ilitch *montagem em processo
· Dia 30 de agosto (quarta-feira)
20h - A Morte de Ivan Ilitch *montagem em processo
· Dia 1º de setembro (sexta-feira)
20h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare
· Dia 2 de setembro (sábado)
14h - Encontro de Dramaturgia com Fátima Ortiz
20h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare
· Dia 3 de setembro (domingo)
15h - O Olho D'água (infantil) *Peça acessível em Libras.
19h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare

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MANSÃO JARDINO RECEBE A QUARTA EDIÇÃO DO EVENTO CASAMENTOS FORA DE SÉRIE

“Neste domingo (20.08) e no próximo dia 27 de agosto, um dos espaços mais modernos para a realização de eventos em Curitiba será cenário para uma feira de noivas em formato de experiência imersiva para casais. Ingressos já estão à venda”.

Cenário perfeito para as mais diversas ocasiões sociais e corporativas, a Mansão Jardino (R: Itupava, 1.155), casarão modernista transformado em espaço de eventos pelo Grupo Bossa, recebe, neste domingo (20.08) e no próximo dia 27 de agosto, a quarta edição do evento “Casamentos Fora de Série (CFS)”, feira de noivas em formato de experiência imersiva para casais com uma programação que vai das 14h às 20h30 nos dois dias. De acordo com o Global Wedding Report 2023, o Brasil é o 10º país do mundo no ranking dos que mais gastam com festas de casamento.

Feito sob medida para noivos e noivas que pensam “fora da caixa”, o CFS foi criado pela decoradora e organizadora de casamentos Eliz Boscardin para casais que buscam um casamento original e personalizado. “Como apaixonada por casamentos, vi a necessidade de ir além das feiras convencionais, onde os noivos, muitas vezes, se sentem perdidos em meio a uma infinidade de opções”, conta.

Para facilitar a vida de quem sonha em casar, o CFS conta com uma programação totalmente pensada para que os noivos se envolvam com o evento e conheçam de perto o trabalho de profissionais capacitados, enquanto acompanham a realização de todas as etapas de um casamento de verdade. “O objetivo do evento é elevar a experiência dos noivos, proporcionando um ambiente acolhedor, inspirações cativantes e profissionais apaixonados, tudo em prol de um casamento verdadeiramente fora de série”, explica a organizadora.

A programação oferece aos participantes degustações de produtos dos fornecedores, cabine de fotos e vídeos 3600, e ainda permite acompanhar a preparação dos noivos. O ponto alto é a realização de um casamento ao vivo, com celebrantes, músicos, cerimonialistas, e equipes de foto e vídeo. Após a primeira dança dos recém-casados e o corte do bolo, a maratona CFS se encerra em uma festa com pista de dança, “comes e bebes”, sorteios e brindes.

Serão dois dias de evento, com decorações e profissionais diferentes em cada uma das datas. No dia 20 de agosto (domingo), a decoração será toda branca, madeira e o verde das plantas. Já no segundo domingo, dia 27/08, a decoração será com flores em tons de rosa, nude e marsala; também com madeira e mobiliário moderno. Montagens diferentes e ambas belíssimas, é só escolher com qual o casal se identifica mais. Os ingressos já estão à venda pelo link https://msha.ke/casamentosforadeserie "

Para acomodar tamanha versatilidade, Eliz Boscardin encontrou na configuração ímpar da Mansão Jardino o local ideal para realizar a quarta e maior edição do CFS. Construída em 1958, a partir de um projeto do engenheiro e arquiteto curitibano Gerhard Leo Linzmeyer (1928-1999), o casarão de estilo modernista está localizado no coração do Alto da XV, cercado de muita natureza. “Nós sempre buscamos locais que tenham uma excelente localização para sediar o CFS. Locais que sejam de fácil acesso para os noivos chegarem. Outra coisa, é escolher um local que tenha natureza agregada, o que conseguimos encontrar na Mansão Jardino. Fora que o espaço é como uma tela em branco para a gente poder criar”, compara Eliz.

Com uma configuração ímpar, a Mansão Jardino está localizada em uma propriedade de 800m2, incluindo jardim externo com projeto de paisagismo de Mário Pavanelli. No piso superior, Hall de Entrada de 15m2, Bar com 52m2 e um Salão com 70m2, que pode servir como sala da noiva, pista de dança e até espaço para treinamentos corporativos a natureza pode ser apreciada a partir de suas largas janelas. O Salão Principal de 111m2 é emoldurado por pedras, madeira e iluminação dimerizada, tudo com isolamento acústico.

A Mansão Jardino possui ainda uma área externa de 174m2 com amplo paisagismo e coberturas retráteis. A estrutura do espaço de eventos permite configurações diversas, desde mini weddings, eventos corporativos, jantares até 200 pessoas e até 625 pessoas em formato coquetel.

“O Casamentos Fora de Série é um marco para a Mansão Jardino. Todos terão a oportunidade de ver o espaço- que já impressiona por sua arquitetura, paisagismo, iluminação cênica, conforto térmico e acústico-, emoldurado por um acontecimento emocionante de verdade, com decorações exclusivas, repleto de fornecedores da melhor qualidade. A oportunidade de viver uma experiência que toca todos os sentidos: visão, olfato e paladar; mas, além disso, toca também a alma e o coração, pois o evento está cheio de surpresas, do início ao fim”, destaca Melissa Büest, gerente da Mansão Jardino.

ESTRUTURA E COMODIDADES

De fácil acesso, a Mansão Jardino fica no coração da tradicional Rua Itupava, no bairro Alto da XV e possui uma estrutura impecável, que possibilita a realização de todas as etapas do evento em um único espaço, com serviços personalizados de altíssima qualidade.

Com uma cozinha industrial ampla e bem estruturada, a Mansão Jardino está preparada para receber os mais diversos chefs e o pool de soluções do novo espaço inclui ainda diversas comodidades, iluminação externa, ar-condicionado, salas de apoio e emergências médicas, wi-fi, segurança e portaria monitorada. O espaço possui acessibilidade para pessoas com deficiência (PCD), incluindo um elevador, sanitários especiais e rampa de acesso.

GRUPO BOSSA

Atuando na área de entretenimento desde 2008, o Grupo Bossa, criado pelo empresário Glaucio Gonzaga, atualmente administra duas casas noturnas (Bossa Bar e Violets), quatro Bares/ restaurantes (Cana Benta, Prainha Restobar, Pinot Wine Bar e Gran Pizza), um espaço para eventos em Curitiba (Mansão Jardino), além de uma pousada (Bossa Beach House); que também oferece a opção de realização de casamentos, no melhor Destination Wedding do Litoral do Paraná, a Ilha do Mel.

Além disso, o Grupo Bossa também possui a agência produtora de eventos que, de maneira autoral ou em conjunto com parceiros, idealiza, promove e apoia festas com marcas exclusivas, como Bailinho do Bossa, Deixa Acontecer, Ladeira São Francisco, Fica Comigo e Buddies 'n' Beers.

Planejamento e organização de qualidade são marcas registradas das operações e produções comandadas pelo Grupo Bossa. Agora, toda essa expertise no segmento desembarca em um novo endereço, a Mansão Jardino.

SERVIÇO:

CASAMENTOS FORA DE SÉRIE – 4.a EDIÇÃO

Quando: DOMINGO (20.08) e 27 de agosto de 2023 (Domingo)

Local: Mansão Jardino (R. Itupava, 1.155 - Alto da XV) @mansaojardino

Horário: Das 14h às 20h30

Ingressos: R$120,00 (casal) e R$65,00 (avulso) + taxa adm.

Vendas: Online: https://msha.ke/casamentosforadeserie

Informações para o público: www.casamentosforadeserie.com.br

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Documentário sobre herança cultural ucraniana estreia nesta quinta-feira nos cinemas

Brasil arcaico, Ucrânia e relações familiares se encontram em novo longa-metragem do diretor Guto Pasko, que tem estreia confirmada em Curitiba, São Paulo e outras capitais

Estreia nesta quinta-feira em circuito nacional o mais novo longa-metragem do diretor paranaense Guto Pasko, o documentário “Aldeia Natal”. Em Curitiba, poderá ser visto no Cine Passeio a partir da quinta-feira (17), além de chegar às telas de outras cidades como São Paulo (no Cine Marquise).

A obra relata uma jornada pessoal iniciada no interior do Paraná e concluída na Ucrânia. Guto Pasko parte de uma situação autobiográfica – a relação distante com os pais e a condição de descendente de imigrantes ucranianos – para montar um panorama sobre questões brasileiras e universais. Relacionamentos familiares, religiosidade, imigração, tradição cultural e a busca pelas raízes dos antepassados são alguns dos temas abordados pelo filme.

No começo do mês, o filme já teve duas sessões especiais no interior do Paraná, em regiões de forte presença da imigração ucraniana. Dia 3 de agosto foi apresentado em Irati e, no dia 6, em Prudentópolis. Ambas as cidades contam com cinemas de rua.

O documentário foi filmado entre 2018 e 2019, com locações em Queimadas, área rural de Prudentópolis, e na Ucrânia. No país europeu, a equipe esteve na região oeste em novembro de 2019, distante dos territórios invadidos pelos russos, mas algumas das províncias visitadas também foram alvo de bombardeios recentes, como Lviv. A produção é de Andréia Kaláboa e Guto Pasko, sócios da GP7 Cinema.

HISTÓRIA CINEMATOGRÁFICA

Com 98 minutos de duração, o novo filme retrata o retorno do cineasta Guto Pasko a sua “aldeia natal”, a bucólica Queimadas, e a busca por se reconectar com os pais, os irmãos e o legado histórico e cultural dos antepassados - imigrantes que fizeram parte das levas de ucranianos que vieram para o Brasil no final do século XIX. Este processo lento e gradual de reaproximação termina com uma viagem à Ucrânia, onde ele, o pai (João Pasko) e a mãe (Cecília Ternosky Pasko) percorrem aldeias isoladas procurando rastros dos antepassados que emigraram e parentes ainda vivos. Mais do que nomes em antigas lápides ou primos distantes, pelo caminho vão encontrando a união familiar desfeita por conta de discordâncias sobre religião, tradição e costumes.

Uma destas tradições, comum no interior do país até tempos recentes, é a de pagar promessas fazendo com que um dos filhos dedicasse a vida à igreja. No caso da família de Guto Pasko, profundamente religiosa, uma graça foi concedida e o escolhido para retribuir o favor divino foi ele, o mais velho de 11 irmãos. O jovem não aceitou a imposição e aos 11 anos saiu de casa, se mudando para Curitiba. Uma irmã mais nova, de apenas nove anos, foi então enviada para um convento, substituindo-o na promessa.

IDENTIDADE CULTURAL

“Depois de 30 anos de distanciamento de meus pais e irmãos, e já tendo feito outros cinco filmes com temática ligadas à cultura ucraniana, vi que deveria encerrar este ciclo olhando para minha própria família”, conta Pasko. “É também uma busca pela minha própria identidade, ao mesmo tempo que revela um Brasil diferente, construído por aqueles imigrantes que vieram de lugares tão longínquos”.

Prudentópolis tem a maior colônia de descendentes de ucranianos no Brasil – cerca de 80% de sua população de 52 mil habitantes tem antepassados que imigraram daquele país. Por conta do isolamento e da forte religiosidade, a região manteve intactos muitos costumes, como a língua, música, dança e o ritual bizantino utilizado nas missas.

Pasko já dirigiu sete longas-metragens documentais e a série televisiva “Contracapa”, além de dezenas de outros trabalhos. Seu primeiro longa de ficção, “Entrelinhas”, filmado no ano passado, foi selecionado recentemente para a mostra competitiva nacional do festival CINE PE 2023, que acontecerá de 4 a 9 de setembro em Recife.

A estratégia de distribuição da obra conta com a consultoria da Fistaile e adotará ações para expandir a circulação do filme. O planejamento reuniu técnicas de formação de equipe, ativações de marketing locais e ações de impacto. Junto ao lançamento comercial, conciliando objetivos de acesso aos públicos do filme, serão prospectadas e organizadas exibições em escolas e centros culturais, principalmente no interior do Paraná, onde o longa foi filmado.

Serviço: Documentário “Aldeia Natal”

Em circuito nacional a partir desta quinta-feira (17), com apresentações em cidades como Curitiba (no Cine Passeio) e São Paulo (Cine Marquise).

Cine Passeio
Endereço: Rua Riachuelo, 410 - Centro, Curitiba – PR)
Siga: www.cinepasseio.org/

Cine Marquise Paulista
Endereço: Av. Paulista, 2073 - Cerqueira César, São Paulo – SP
Siga: www.cinemarquise.com.br/

Trailer: www.vimeo.com/516808038/8b7cafe00d
Siga: www.instagram.com/aldeianatal_filme/

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Tributos a Elvis Presley e The Cure no Jokers

Uma semana com muitas homenagens musicais no Jokers. (R. São Francisco, 164 – Centro Histórico). A programação começa nesta terça-feira (15) com a Noite Celta que apresenta Mandala Folk Trio. Na quarta (16), relembrando 46 anos sem o Rei do Rock Elvis Presley, o músico Daniel Argolo vai apresenta os hits do início da carreira do cantor, com clássicos, como “Thats All Right Mama”, “Blue Suede Shoes”, “One Night”, entre outros grandes sucessos. Na quinta (17) Ovos Presley, uma das bandas mais icônicas de Curitiba, faz um show semi acústico no projeto Shock Rock com o DJ Convidado Mutant Cox. Sexta (18) é a vez da noite Rock Goes Pop com a banda Executive Chaos e o Dj Julio Mayo. E fechando a semana, no sábado (19), tem, a quarta edição da Black Celebration Fest com a apresentação da The Cure Cover Brasil que toca os grandes sucessos da banda britânica. E, ainda, o Dj Rober Vinil, faz uma homenagem ao Depeche Mode.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 22 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 19 de agosto:

TERÇA 15 AGO, 20 horas – Terça Celta. Mandala Folk Trio - Músicas típicas do folclore celta e seus agregados. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUARTA 16 AGO, 20 horas – Elvis Experience - Um verdadeiro tributo ao Rei do Rock. O show em homenagem aos 46 anos sem o Rei com Daniel Argolo. O show apresenta os hits do início da carreira do cantor, com a sonoridade purista de 1956. Clássicos, como: Thats All Right Mama, Blue Suede Shoes, One Night, entre outros. Muito embora o repertório contemple mais as décadas de 50 e 60, não ficam de fora os grandes sucessos que marcaram a carreira do Elvis durante os anos 70. Uma experiência musical completa. Uma franca homenagem, sem teatro nem imitação. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas. Ingressos R$20 – a partir das 20 horas.

QUINTA 17 AGO, 20 horas – Shock Rock – Show semi acústico com a banda Ovos Presley + DJ Convidado Mutant Cox. R$10 – a partir das 20 horas.

SEXTA 18 AGO, 20 horas – Rock Goes Pop – Show com banda Executive Chaos + Dj Julio Mayo. No repertório pop-rock internacional. Entrada: R$10 até as 21h. Após R$20.

SÁBADO 19 AGO, 21 horas. – Black Celebration Fest 4 - A The Cure Cover Brasil apresenta sucessos da banda britânica. E o Dj Rober Vinil, presta homenagem ao Depeche Mode. R$20 – a partir das 21 horas.

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351.
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.

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Esgotados os ingressos para o show extra de Paul McCartney em São Paulo dia 07 de dezembro

Vendas gerais começaram ontem, sábado, às 15h

Os ingressos para o show extra do cantor Paul McCartney em São Paulo, no dia 07 de dezembro, no Allianz Parque, estão esgotados. As vendas ao público geral tiveram início às 15h de sábado, 12 de agosto, após a pré-venda para clientes do banco BRB.

Já estão esgotados também os shows em São Paulo, no dia 09 de dezembro, e no Rio de Janeiro, dia 16/12, no Maracanã.

Paul McCartney volta ao Brasil em 2023 para shows em cinco cidades – São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte e Curitiba. O artista traz ao país sua fenomenal GOT BACK Tour pela primeira vez. A turnê teve início nos Estados Unidos, em abril de 2022, e viu Paul se apresentar em um festival histórico em Glastonbury.

Um dos artistas mais respeitados e adorados no país, Paul McCartney tem uma relação forte com o Brasil – e um enorme número de fãs das mais diversas gerações. Em 2017, foi reconhecido como o artista internacional com maior número de ingressos vendidos para apresentações no país, com mais de 1,5 milhão de tickets.

A GOT BACK Tour é uma realização da Bonus Track em parceria com a 30E, e é apresentada no Brasil pelo Banco BRB.

GOT BACK Tour Brasil 2023
30/11 - Brasília, DF - Arena BRB Mané Garrincha
03/12 - Belo Horizonte, MG - Arena MRV
07/12 – São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
09/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
13/12 - Curitiba, PR - Estádio Couto Pereira
16/12 - Rio de Janeiro, RJ – Maracanã - ESGOTADO

Paul McCartney vem ao Brasil com a banda que o acompanha há vários anos - Paul "Wix" Wickens (teclados), Brian Ray (baixo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) e Abe Laboriel Jr (bateria). A utilização de tecnologia de áudio e vídeo de última geração garante uma experiência inesquecível em todos os setores das venues selecionadas para as apresentações.

Com grandes sucessos como 'Hey Jude', 'Live and Let Die', 'Band on the Run', 'Let It Be' e muitas outras, a experiência de um show ao vivo de Paul McCartney é muito mais do que qualquer amante da música poderia querer de um show de rock: horas dos melhores momentos dos últimos 60 anos de música, dezenas de canções da carreira solo de Paul, do período dos Wings e, claro, catálogos dos Beatles que formaram as trilhas sonoras de nossas vidas.

Paul e sua banda se apresentaram em diversos países e mesmo em locais ícones fora de estádios ou arenas, a área externa do Coliseu de Roma, a Praça Vermelha em Moscou, Palácio de Buckingham (UK), Casa Branca em Washington , um show gratuito no México para mais de 400.000 pessoas, no Candlestick Park de São Francisco, onde os Beatles fizeram seu último show em 1966, uma semana de 2016 no deserto da Califórnia no histórico festival Desert Trip e um um show lotado para algumas centenas de fãs sortudos no Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, e até mesmo uma apresentação transmitida ao vivo para o espaço!