Jardim das Boas Energias propõe conexão espiritual com a natureza em percurso sensorial na Mostra Black Home Sul

Assinado por Claudia Canales, o espaço de 900m² combina referências orientais, paisagismo vibracional e experiências de bem-estar em estações que convidam à introspecção, ao afeto e à leveza

Com 900m², o Jardim das Boas Energias, assinado pela paisagista Claudia Canales (@claudiacanalespaisagismo), é um dos maiores e mais impactantes ambientes da Mostra Black Home Sul. Inspirado em uma recente viagem de Claudia ao Japão, o projeto propõe uma imersão sensorial e espiritual por meio da natureza. Mais do que um espaço de contemplação, é um jardim que convida à conexão, ao silêncio, ao bem-estar e à presença – um verdadeiro refúgio energético a céu aberto. A Mostra Black Home Sul está aberta ao público e vai acontecer até o dia 25 de novembro, em duas charmosas casas na Rua Olavo Bilac, no bairro Batel.

Com influências orientais, zen e atemporais, o ambiente é estruturado em diferentes estações de uso, que estimulam o visitante a desacelerar e se reconectar. Há áreas para meditação, conversa entre amigos, brincadeiras que resgatam a infância, cultivo de ervas e rituais de sorte e intenção positiva – tudo cuidadosamente desenhado para promover uma experiência fluida, natural e carregada de boas vibrações.

O maior desafio foi o tamanho do espaço, mas Claudia soube transformá-lo em um percurso fluido, sem excessos, em que cada etapa oferece uma nova possibilidade de contemplação e conexão. O jardim, portanto, não possui um único ponto de destaque: a experiência de percorrê-lo por completo é, em si, o grande foco.

Com este projeto, Claudia espera consolidar seu nome como paisagista especializada em Jardins Energéticos. “Esses jardins trazem propostas que vão além da estética, valorizando o poder vibracional das plantas como ferramenta para uma vida com mais equilíbrio, qualidade e sentido”, diz ela.

A Mostra Black Home Sul

A Mostra Black Home Sul teve sua primeira edição realizada em 2024, em Porto Alegre, em uma loja âncora no Shopping Iguatemi. Agora, o projeto chega a Curitiba com uma proposta que alia design, inovação e sofisticação. Ao todo, são 20 ambientes, entre residenciais e comerciais (como lounge, living, studio, suítes, loft, restaurante bar/café e muitos outros), além de um amplo paisagismo na Casa 02, assinado por Wilson Pinto.

A mostra chega a Curitiba com o tema Black Experience, buscando trazer experiências e exclusividade, com uma programação de eventos, palestras e cultura. O tema propõe a reflexão sobre a importância de viver experiências únicas. O ponto fundamental é criar e esculpir ambientes que proporcionem aos visitantes os mais variados tipos de experiências sensoriais através do aconchego, conforto e bem-estar, em espaços funcionais que desafiam as convenções arquitetônicas e se harmonizam com a natureza a partir de uma abordagem sustentável.

“Curitiba tem um público muito exigente que valoriza arte, arquitetura, decoração e design. E também tem um mercado em grande expansão neste setor. Por tudo isso, Curitiba merece uma edição da mostra, ainda mais especial”, diz o CEO da Mostra Black Home Sul, Fernando Rodrigues.

SERVIÇO:
Mostra Black Home Sul
Data: de 28 de agosto a 25 de novembro de 2025
Endereço: Rua Olavo Bilac, 486, Casa 01, Batel – Curitiba (PR)
Instagram: @mostrablackhomesul
Ingressos: https://eleventickets.com/ediprom/mostra-black-home-sul
Valores: R$120,00 (inteira) e R$60,00 (meia-entrada - beneficiário legal com comprovação mediante documento) | Crianças até 12 anos não pagam (mediante comprovação de documento)
Dias e Horários:
De terça a sexta: das 14h às 21h
Sábado: das 13h às 21h
Domingos e feriados: das 13h às 19h
Segundas-feiras: fechado

Movepar Curitiba leva móveis planejados e inovadores à Suíte do Empresário na Mostra Black Home Sul

Movepar Curitiba

Movepar Curitiba leva móveis planejados e inovadores à Suíte do Empresário na Mostra Black Home Sul

Ambiente criado pelas arquitetas Rosa e Camilla Dalledone homenageia o empresário curitibano Gari Marques e conta com móveis planejados e sob medida da Movepar Curitiba

Curitiba

De 28 de agosto a 25 de novembro, o bairro Batel, em Curitiba, será palco da Mostra Black Home Sul, evento que reúne grandes nomes da arquitetura e do design em duas charmosas casas da Rua Olavo Bilac. A Movepar Curitiba marca presença em dois ambientes, entre eles a Suíte do Empresário, assinada pelas arquitetas Rosa Dalledone e Camilla Dalledone Gasparin (@rosadalledonearquitetura e @camilladalledone_arq).

O espaço presta homenagem ao empresário curitibano Gari Marques, um dos fundadores da rede Mais Um Café, hoje a maior do Brasil. A escolha foi uma forma de valorizar o papel do empreendedor na economia nacional.

“Eu acho bastante importante homenagear os verdadeiros heróis que trazem emprego e oportunidade para este país. A figura do empresário é essencial para termos uma economia saudável. Escolhemos o Gary como representante, mas a homenagem se estende a todos que movimentam o mercado com inovação e coragem”, explica Rosa Dalledone.

A inspiração para o projeto veio do perfil de um jovem empresário moderno, apreciador de design arrojado, carros esportivos e soluções contemporâneas. O mobiliário desenhado especialmente para o ambiente traz linhas dinâmicas e fluidas, que transmitem leveza, movimento e sofisticação.

“Não se trata de imitar um carro, mas de traduzir o conceito de velocidade, leveza e modernidade presentes nesse universo. Buscamos um espaço elegante, mas também acolhedor e funcional”, destaca Camilla Dalledone Gasparin.

Entre os destaques, estão os móveis com formas orgânicas e o uso do couro de micélio — material ecológico produzido no Paraná que se apresenta como alternativa ao couro natural. A madeira, o veludo das cortinas e a iluminação automatizada completam a proposta, criando cenários que variam conforme a necessidade.

“O mobiliário planejado não pode ser engessado. Ele precisa ter funcionalidades que se adaptem a diferentes projetos, mantendo acabamento impecável e a possibilidade de personalização. É isso que encontramos na Movepar”, ressalta Rosa.

Segundo o diretor da Movepar Curitiba, Diogo Oliveira, a parceria com as arquitetas reforça a essência da marca: unir estética, qualidade e originalidade em cada projeto. “Nosso objetivo é transformar ambientes em experiências únicas. A Suíte do Empresário mostra como é possível aliar inovação, materiais sustentáveis e um design pensado para transmitir a personalidade de quem vive no espaço”, afirma.

A Mostra Black Home Sul promete revelar tendências que vão do uso de formas curvas e iluminação estratégica a materiais inovadores e soluções de conforto, reunindo inspiração e funcionalidade em cada detalhe.

SERVIÇO:

Mostra Black Home Sul

Data: de 28 de agosto a 25 de novembro de 2025

Endereço: Rua Olavo Bilac, 486, Casa 01, Batel – Curitiba (PR)

Instagram: @mostrablackhomesul

Imagens relacionadas

Detalhe moveis planejados na Suite do Empresário
Detalhe moveis planejados na Suite do Empresário
Antonio More
baixar em alta resolução

Suite do Empresário
Suite do Empresário
Antonio More
baixar em alta resolução

ARTEFACTO É DESTAQUE EM TRÊS DOS PRINCIPAIS PRÊMIOS INTERNACIONAIS DE DESIGN E ARQUITETURA

Reconhecida por sua linguagem estética autoral e por unir inovação e sofisticação em mobiliário, a Artefacto conquistou, em 2025, três dos mais respeitados prêmios internacionais do setor: Prize Designs for Modern Furniture + Lighting, Iconic Awards: Innovative Architecture e Good Design Award.

O Prize Designs for Modern Furniture + Lighting 2025 — criado em 1950 pelo Museu de Arte Moderna de Nova York (MoMA) e com curadoria inicial do lendário Edgar Kaufmann Jr. — premiou a mesa Lux (melhor mesa de centro) e a poltrona Solis (melhor poltrona). Ambas fazem parte da coleção Arcanum, lançada em março deste ano, e levam a assinatura da arquiteta e diretora criativa da marca, Patrícia Anastassiadis.

A poltrona Solis também foi destaque no Iconic Awards: Innovative Architecture 2025, promovido pelo German Design Council, instituição centenária referência em excelência criativa na Europa. Nessa premiação, além da Solis, foram reconhecidos o módulo Baco e a mesa de centro Hipos — peças que se destacaram na categoria Furniture por suas formas esculturais e originalidade formal. O Iconic já premiou nomes como Zaha Hadid Architects, Foster + Partners e Philippe Starck.

Somando ao reconhecimento internacional, a mesa Radix — integrante da coleção Vér — foi contemplada pelo tradicional Good Design Award, promovido pelo Museu de Arquitetura e Design do Chicago Athenaeum. Criado em 1950, o prêmio celebra os projetos mais inovadores do design mundial em diversas áreas.

"Ser reconhecido por instituições como o MoMA, o German Design Council e o Chicago
Athenaeum é uma validação profunda da nossa trajetória e do compromisso com a inovação estética que move a Artefacto", afirma Paulo Bacchi, CEO da Artefacto. Segundo ele, conquistar o Prize Designs for Modern Furniture + Lighting 2025 com a Solis e a Lux, o Iconic Awards com Solis, Hipos e Baco e o Good Design Award, com a mesa Radix é uma honra que projeta, com ainda mais força, o design brasileiro no cenário internacional. "São criações que traduzem o equilíbrio entre forma, função e identidade — desenvolvidas com excelência pela nossa diretora criativa Patrícia Anastassiadis", complementa Bacchi.

Com presença consolidada no Brasil e nos Estados Unidos, a Artefacto reafirma, por meio desses reconhecimentos, seu papel como referência global em mobiliário de alto padrão com DNA autoral.

Arquitetare revela a naturalidade e a sofisticação do design artesanal na nova vitrine da Botteh

Assinada por Elaine Zanon e Claudia Machado, a ambientação combina a tapeçaria da marca com intervenções artísticas, criando uma atmosfera de bem-estar e elegância

Foto: Bia Nauiack.

A vitrine da Botteh Handmade Rugs acaba de ganhar nova assinatura pelas mãos de Elaine Zanon e Claudia Machado, revelando o estilo singular de projetar da Arquitetare, que equilibra naturalidade e sofisticação. Em uma curadoria refinada, as profissionais unem a arte da tapeçaria artesanal da marca com a fotografia de Karin Brenner e a instalação artística de Marilene Ropelato. O resultado é um projeto suave e, ao mesmo tempo, impactante, que torna a prestigiada fachada da Av. do Batel ainda mais imponente.

“O conceito do espaço é inspirado na conexão com o que traz aconchego, conforto e bem-estar”, explicam Elaine e Claudia. Para transmitir essa atmosfera serena, as profissionais apostam em iluminação natural, paleta de cores neutras e mix de texturas. A combinação de poucos elementos, estrategicamente sobrepostos, cria um efeito cênico ímpar — uma das marcas registradas da Arquitetare.

Foto: Bia Nauiack.

A leveza da composição destaca a tapeçaria artesanal como protagonista. As peças selecionadas são feitas à mão na Índia e tingidas com pigmentos naturais, destacando a beleza das coleções orgânicas da Botteh. O clássico tapete kilim é explorado em diversas texturas nos modelos Noora Grey & Ivory e Minah Bege, ambos de lã e algodão; Manan Ice, que combina seda de bambu e algodão; além do Sumak Juta Sand, que mescla algodão e juta. Para completar, o modelo Liara Mak Sand, em viscose, lã e algodão, apresenta um design em alto-relevo.

Foto: Bia Nauiack.

Com muita fluidez, diferentes planos se intercalam, conferindo profundidade ao ambiente. Complementando o movimento leve da vitrine, os tapetes se harmonizam com obras de arte suspensas. “A coleção Roca, de Karin Brenner, evoca um lugar de paz. As fotos, capturadas no litoral da Espanha, em Aigua Blava, retratam nuances das águas que encantam pelo impacto visual”, finalizam Elaine e Claudia. Para equilibrar as cores vibrantes do mar, as esculturas de pássaros em voo de Marilene Ropelato. A obra flutuante “Revoada” evoca a travessia das migrações, um gesto ancestral e profundo que carrega as incertezas e reinvenções da natureza humana.

Arrematando a ambientação, as peças da Momenttum, como o Banco Jake assinado por Fernando Mendes e poltrona e pufe Fita assinados por Guilherme Wentz, além dos adornos da Internazionale Casa. Como resultado, a nova vitrine da Botteh, assinada pela Arquitetare, é mais do que uma composição de design. Com naturalidade ela traz a essência do bem-estar e da elegância, onde cada elemento – da tapeçaria à arte – cria uma experiência visual única, reafirmando a identidade da marca e do escritório. O projeto pode ser conferido na Av. do Batel, 1114.

Foto: Bia Nauiack.

Botteh Handmade Rugs

Av. do Batel, 1114 – Batel

Segunda a sexta das 10h às 19h; Sábados das 20h às 14h

(41) 3527-0604

www.botteh.com l @botteh_cwbT

Últimos dias de CASACOR Paraná: visitação da mostra vai até 28 de julho

Além das tendências em arquitetura e decoração, a exposição é um passeio completo para toda a família, com opções de lojas, bar e café bistrô

downloadAttachment&Message%5Buid%5D=330324&Message%5Benvelope%5D%5Bmessage-id%5D=%253C%2521%2526%2521AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAADt%252B%252Fmh%252F%252FMJOjo9DmVfaGIIBAAAAAA%253D%253D%2540kasa10comunicacao.com.br%253E&Message%5BmailBox%5D%5Bmailbox_id%5D=INBOX&MessageAttachment%5B%5D%5Battachment_id%5D=%3C%21%26%21AAAAAAAAAAAYAAAAAAAAAE903qlHawJGsPS9Ev7t5IjCgAAAEAAAADt%2B%2Fmh%2F%2FMJOjo9DmVfaGIIBAAAAAA%3D%3D%40kasa10comunicacao.com.br%3E-1.1.2
A fachada da CASACOR Paraná é assinada por Nicholas Oher e Paloma Bresolin. Foto: Bia Nauiack.

A edição paranaense da CASACOR, a maior e mais completa mostra de arquitetura, design de interiores e paisagismo das Américas, chega à sua última semana. Até o dia 28 de julho, o público pode visitar os 34 ambientes da exposição, que completa seu 30º ano em grande estilo.

Em 2024, a CASACOR Paraná retorna às origens e está novamente em uma residência familiar, localizada no coração do Batel, lugar onde tudo começou há três décadas. O belo casarão dos anos 1980 teve sua estrutura original mantida, ditando o tom de “CASACOR com cara de casa”.
O grande diferencial se dá nas novas construções realizadas no local, como as quatro unidades de “casas conceituais”, que representam a tendência de moradas compactas. O setor é complementado pela instalação de duas lojas comerciais e uma bay window, além de um bar e um café bistrô para arrematar a operação gastronômica.
Os espaços apresentados como “casa boutique” contam histórias em cada um de seus cantos, promovendo conexão com o resgate ancestral - um dos pilares do tema da CASACOR deste ano, intitulado “De Presente, o Agora”. Eles são assinados por importantes nomes da arquitetura e decoração paranaense, dos veteranos que participam desde as primeiras edições até os novos talentos que continuam despontando na mostra.

A última semana da CASACOR Paraná conta com uma programação especial, confira:

22.07 às 18h
Noite de Confraternização Solidária Obra Nossa

24 a 28.07 (horário de visitação)
Special Sale

25.07 às 14h
Palestra com o engenheiro italiano Enrico Mangoni
“Restauração ou retrofit do patrimônio construído existente: existe uma diferença ou qual seria a diferença? Reflexões sobre os dois casos italianos, o Coliseu e a Estação Ferroviária de Milão”.
CASACOR Paraná
Até 28 de julho de 2024
De terça a sexta das 14h às 21h
Sábado das 13h às 21h
Domingo das 13h às 19h
Rua Bispo Dom José, 2222, Batel – Curitiba/PR
https://appcasacor.com.br/events/parana-2024
@casacorpr

Casa Prates promove noite de Jazz Session Botteh na CASACOR Paraná

A Casa Prates Imóveis, uma das principais imobiliárias de Curitiba, promoveu na noite da última quarta-feira (17) um evento exclusivo dentro da CASACOR Paraná. O evento, que ocorreu no Lounge Gourmet do Bruno Colle e na Piscina do Wolfgang Schlögel, um dos principais ambientes da mostra, recebeu parceiros e empresários para uma noite de Jazz Session Botteh. Dentre as personalidades estavam o casal Gabriel Eduardo Cattani Boscardin e Mariana Malinski. A família Boscardin é dona do imóvel que sedia a CASACOR neste ano.

A Casa Prates Imóveis, especializada em negócios imobiliários de alto padrão na capital paranaense, é a parceira oficial da edição paranaense dessa que é a principal mostra de arquitetura e design de interiores da América Latina.

Na foto: Fernando Prates, CEO da Casa Prates Imóveis entre o casal de Gabriel Eduardo Cattani Boscardin e Mariana Malinski.

Crédito da imagem: Lucas Kuss

CASACOR: Mostra de Arquitetura que transforma Design em Arte e sentimento

A CASACOR é muito mais do que uma vitrine para expositores; é um evento que encanta e inspira os visitantes, provocando uma verdadeira explosão de sensações e desejos. Ao percorrer os diversos ambientes da mostra, seja qual for a capital em que ela esteja, cada pessoa encontra um estímulo para os sentidos, revelando um universo de possibilidades estéticas e funcionais.

Independente do estilo de cada indivíduo, a CASACOR tem o poder de despertar emoções profundas. Existem ambientes que, por seu excesso de decorações, podem não agradar a todos. Outros se destacam pelas cores fortes ou pelo design arrojado. No entanto, é inegável que cada espaço é capaz de provocar uma reação, seja ela positiva ou negativa.

Um exemplo notável dessa capacidade de emocionar é o Quarto de Hóspedes projetado pelo arquiteto Marcelo Lopes, para mostra de Curitiba. O espaço mistura iluminação, cores sóbrias e conforto, criando um ambiente acolhedor que convida o visitante a refletir e repensar a vida. Inspirado na obra literária "O Mito da Caverna", de Platão, o ambiente desafia as convenções da decoração de interiores ao estimular a introspecção e o pensamento crítico.

Assim como em ambientes na Mostra São Paulo, Marcelo optou por uma cama mais baixa, que desperta um desejo quase incontrolável de se jogar e esquecer da vida, trazendo uma sensação de ninho. Marcelo explica que a ausência de cores vibrantes no ambiente e o uso inteligente dos contrastes de iluminação convidam à reflexão. O projeto monocromático, marcado por tons de cinza e preto, é acentuado pelo jogo de luzes e sombras, culminando no painel muxarabi iluminado ao fundo da cama. Esse elemento não só adiciona profundidade ao espaço, mas também sublinha a filosofia de que "menos é mais".

Apesar da ausência de armários, típica de um quarto de hóspedes, o ambiente oferece todo o conforto necessário para acolher os visitantes. A sensação de querer ficar, deitar-se, pensar e descansar é palpável, reforçando o propósito de Marcelo Lopes em criar um espaço que vai além da funcionalidade, tocando o emocional de quem o vivência.

A CASACOR, portanto, é uma celebração da criatividade e do talento dos designers e arquitetos, um evento que transcende o simples ato de exposição para se transformar em uma experiência sensorial completa. É uma oportunidade para o público se conectar com o design de interiores de uma maneira íntima e significativa, explorando novas ideias e se inspirando para transformar seus próprios espaços.

Imagens relacionadas

Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Samuel Berguer
baixar em alta resolução

Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Samuel Berguer
baixar em alta resolução

Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Quarto de Hóspedes, projeto de Marcelo Lopes na CASACOR Paraná
Samuel Berguer
baixar em alta resolução

Marcelo Lopes que assina o Quarto de Hóspedes, na CASACOR Paraná
Marcelo Lopes que assina o Quarto de Hóspedes, na CASACOR Paraná
Marcelo Elias
baixar em alta resolução

Rochas sedimentares, metamórficas e ígneas, que encantam na decoração, ajudam a contar a história do planeta Terra

Créditos das fotos: divulgação

Rochas sedimentares, metamórficas e ígneas, que encantam na decoração, ajudam a contar a história do planeta Terra
As rochas são aperfeiçoadas pela Gramarcal e se transformam em itens de desejo em projetos residenciais e comerciais

As rochas sedimentares, metamórficas e ígneas têm desempenhado um papel fundamental na formação do planeta ao longo de milhões de anos. Com processos geológicos intrigantes, esses três tipos de rochas oferecem insights valiosos sobre a história e evolução da Terra. E aquilo que a natureza cria é aperfeiçoado pela Gramarcal, se transformando em produtos únicos para o segmento de arquitetura, decoração e design.

As rochas sedimentares são um dos tipos mais comuns de rochas na Terra, representando cerca de ¾ de todas as formações rochosas do planeta. Formadas através de partículas sedimentares e matéria orgânica compactadas ao longo do tempo, essas rochas contêm registros preciosos do passado geológico.

A formação de rochas sedimentares ocorre, principalmente, através de dois processos principais: o intemperismo e a erosão. O intemperismo é o resultado natural da decomposição e desintegração das rochas, influenciado por processos químicos, físicos e biológicos causados pela exposição aos elementos externos. Já a erosão refere-se ao desgaste e transporte das rochas, que pode ser realizado por forças naturais, como vento e água.

Encontradas tanto nos continentes como no fundo dos oceanos, essas rochas são notáveis por conterem diversos tipos de fósseis, oferecendo valiosas informações sobre a vida e os ecossistemas do passado. “Alguns exemplos notáveis de rochas sedimentares incluem os limestones e o ônix, que encantam por sua beleza e diversidade”, comenta o diretor da Gramarcal, Filipe Ravera.

As rochas metamórficas, por sua vez, são outro fascinante grupo de formações rochosas que testemunham a influência da pressão e da temperatura no interior da Terra. Essas rochas são formadas a partir da transformação de outras rochas já existentes, sejam ígneas, sedimentares ou até mesmo metamórficas. Entre as rochas metamórficas mais conhecidas, destacam-se:

· Gnaisse: originado do granito, o gnaisse é amplamente utilizado na construção civil e pode ser admirado em algumas das paisagens mais icônicas, como a imponente formação do Pão de Açúcar, no Rio de Janeiro.

· Ardósia: proveniente do xisto, outra rocha metamórfica, a ardósia é muito utilizada em diversas aplicações, incluindo pisos, bordas de piscinas, fachadas e muros.

· Mármore: fruto da metamorfização do calcário sob pressão e altas temperaturas, o mármore é uma valiosa pedra utilizada especialmente em ambientes com traços clássicos e minimalistas, adicionando beleza e elegância.

Já as rochas ígneas são formadas a partir do resfriamento e solidificação do magma. Existem dois subtipos principais de rochas ígneas: as intrusivas, que se formam abaixo da superfície terrestre e possuem cristais visíveis devido ao resfriamento lento, e as extrusivas, que se formam na superfície e solidificam rapidamente, resultando em uma textura mais fina e granulada. O granito é um exemplo clássico dessa rocha que combina estética e durabilidade. São usados em diversas aplicações, desde a construção civil até a fabricação de monumentos e esculturas.

“A compreensão desses diferentes tipos de rochas e dos processos geológicos responsáveis por sua formação é crucial para os estudos sobre a história do nosso planeta e o desenvolvimento das paisagens que admiramos hoje. Nos orgulhamos em trabalhar com produtos tão únicos e cheios de história, que ajudam a levar mais beleza e funcionalidade para os espaços”, finaliza Ravera.

Sobre a Gramarcal
Das grandes construtoras ao consumidor final, há 38 anos a Gramarcal atende todos os públicos com excelência, estando presente em grandes projetos e nas pequenas reformas. A distribuição e logística das empresas fazem com que adquirir produtos da Gramarcal seja uma experiência única tanto para arquitetos, decoradores e marmorarias, quanto para o cliente que está buscando sozinho pela peça ideal para sua casa.

SERVIÇO:
Gramarcal
Endereço: Rua Fortunato Taverna, 40 – Barro Mauá, Colombo (PR)
Telefone: (41) 3605-6700
WhatsApp: (41) 99219-9570
E-mail: gramarcal@gramarcal.com.br
Instagram: @gramarcal

Rodolfo Fontana estreia na CASACOR com um ambiente de história, memória e sofisticação

ARQBRAIN

Rodolfo Fontana estreia na CASACOR com um ambiente de história, memória e sofisticação

Rodolfo Fontana faz sua estreia na CASACOR 2024 com um espaço que promete ser um dos mais cativantes da exposição: o "Bar do Viajante". Este ambiente maximalista não é apenas um bar, mas uma verdadeira ode às memórias e histórias de um viajante colecionador, repleto de itens coletados ao redor do mundo.

Fontana, conhecido por seu respeito à história e à individualidade de seus clientes, apresenta um espaço onde cada item foi escolhido com carinho para representar as andanças de um "globe trotter". Desde um tapete sob medida vindo da Índia até almofadas de marabu, passando por whiskys escoceses e obras de arte de diversos locais, cada peça conta uma história e contribui para a atmosfera acolhedora e sofisticada do bar.

Inspirado pelas clássicas jornadas de trem, como o lendário Orient Express que vai de Paris a Istambul, o British Pullman na Grã-Bretanha, o Royal Scotsman na Escócia, o Hiram Bingham no Peru, o Rovos Rail na África do Sul e o Maharajas Express na Índia, Fontana conseguiu trazer uma estética que mescla o antigo com o novo. O ambiente do "Bar" evoca a nostalgia dessas viagens, enquanto mantém uma contemporaneidade que convida à criação de novas memórias.

"Este espaço é um lugar de recordação e planejamento para novas viagens, ideal para curtir um drink sozinho, a dois ou com amigos, e para contar histórias e causos das viagens pelo mundo", explica Fontana. "Cada móvel e objeto foi cuidadosamente selecionado para trazer o ar de casa, criando um ambiente aconchegante e feito para uma noite agradável de conversa entre amigos ou um coquetel íntimo a dois”, enfatiza.

O ambiente apresenta uma cartela de cores, com tons de vermelhos, rosas, marsalas e lilás, além de recriar paisagens de montanhas e pradarias vistas pelos trens em suas jornadas. O mix de tecidos e texturas, juntamente com materiais nobres como latão tingido, mármores, madeira e espelhos, são os protagonistas do ambiente, proporcionando uma elegância sutil e atemporal.

O mobiliário, em sua maioria assinado por Jader Almeida, inclui as cadeiras Alba com palha indiana, o bar London que faz uma releitura do estilo art déco, e a mesa de apoio Vinte, também com inspiração art déco, utilizada para guardar pequenos objetos. Entre as obras de arte, destacam-se peças de artistas modernos brasileiros consagrados como Di Cavalcanti, Francisco Rebolo e Stockinger.

Um destaque especial do "Bar do Viajante" é uma licoreira do Barão do Serro Azul, trisavô de Fontana, que faz parte do acervo familiar do arquiteto, adicionando um toque pessoal e histórico ao ambiente.

"A boa arquitetura sempre deve respeitar a história e a situação dos seus clientes, sem impor modismos", afirma Fontana. "Na CASACOR, criamos justamente a síntese disso. O bar do viajante é uma coletânea das memórias desse 'jet setter', que vive para lá e para cá, trazendo para sua casa as recordações desses momentos mundo afora”, pontua.

Com o "Bar do Viajante", Rodolfo Fontana convida a embarcar em uma viagem através do tempo e do espaço, em um ambiente que celebra a vida, a memória e a elegância de forma atemporal.

Imagens relacionadas

Rodolfo Fontana
Rodolfo Fontana
arquivo pessoal
baixar em alta resolução

Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Iram Guimarães
baixar em alta resolução

Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Iram Guimarães
baixar em alta resolução

Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Bar do Viajante, espaço de Rodolfo Fontana na CASACOR
Iram Guimarães
baixar em alta resolução

CASACOR Paraná apresenta 34 ambientes com o conceito de “casa boutique”

A sede da mostra, um casarão da década de 1980 localizado no coração do Batel, dita o tom autoral, chic e afetivo dos espaços assinados
Foto: Bia Nauiack.
A CASACOR Paraná 2024 abre suas portas para o público nesta terça-feira, 04 de junho. Em sua 30ª edição, a mostra retorna às origens e está novamente numa casa, localizada no coração do Batel, lugar onde tudo começou há três décadas. O belo casarão dos anos 1980 teve sua estrutura original mantida, ditando o tom de “CASACOR com cara de casa”.
O retorno para uma residência familiar é a grande novidade deste ano, esperada pelo público e aplaudida pelo mercado. São 34 ambientes conceituados como “casa boutique”, apresentando uma arquitetura de interiores autoral, afetiva e chic. Os espaços contam histórias em cada um de seus cantos, promovendo conexão com o resgate ancestral - um dos pilares do tema da CASACOR deste ano, intitulado “De Presente, o Agora”.
O elenco que reúne importantes nomes da arquitetura e decoração paranaense, dos veteranos que participam desde as primeiras edições até os novos talentos que continuam despontando na exposição. Confira, em primeira mão, os 34 ambientes da CASACOR Paraná 2024:
ALESSANDRA GANDOLFI QUARTO DO ICO
Foto: Eduardo Macarios.
Enrico, um adolescente autista apaixonado por música, livros e pela sua cachorra, é a inspiração deste quarto pensado para o seu conforto e autonomia. O objetivo vai além de atender às necessidades específicas do garoto de 14 anos, é também fomentar sua independência e autoestima. Para criar um ambiente inclusivo e
repleto de personalidade, Alessandra aposta em formas orgânicas, materiais sensoriais e tecnologia de automação. O destaque do projeto é a cama, que recebe uma cabeceira desenhada especialmente pela arquiteta: o móvel possui a mesma silhueta da Pipa para que Enrico não perca o contato com sua amada pet enquanto dorme.
ANDRÉ HENNING CAFÉ BISTRÔ
Foto: André Guimarães.
A brincadeira com as formas, a ousadia nas cores e a vivacidade dos elementos marcam a personalidade maximalista do projeto assinado por André Henning, arquiteto que não tem medo de arriscar em ambientes comerciais. Os contrastes impactantes do projeto convidam os visitantes a permanecer no espaço. No cenário principal, um grande painel de vegetação se contrapõe às faixas pretas e brancas que perpassam o local. O mobiliário de paleta cromática vibrante, pensado para ser o grande destaque, quebra a sobriedade do piso e das cortinas que servem como plano de fundo do café bistrô.
ANGELA CHINASSO E CARLOS REICHMANN LIVING
Foto: Eduardo Macarios.
As residências da década de 1970 inspiram este living, marcado por papel de parede metalizado, móveis de garimpo e grandes pinturas. A composição impacta não somente pela estética, mas também pela narrativa, uma vez que os arquitetos defendem que a decoração deve ser aconchegante e expressiva. “Precisamos contar histórias para que as pessoas se sintam pertencentes àquele lugar, seja por meio de memórias afetivas ou não”, afirma a dupla. A proposta do ambiente é ir contra a tendência mundial de descaracterização do morar, que na busca infinita por funcionalidade, tem sua verdadeira essência anulada. Para os profissionais, uma casa precisa abraçar os moradores e exalar suas personalidades.
ARY POLIS JACOBS E RENAN MUTAO ESTAR ÍNTIMO CASTTINI
Foto: Patrícia Amancio.
Ancorado ao centro da casa, o espaço reflete a essência de quem dele desfruta. Embora tenha sido projetado sem o viés pessoal de moradores específicos, é capaz de transmitir a sensação de um local habitado. A ambientação conduz o público a folhear os livros em busca de pistas que possam revelar mais sobre os ocupantes. Enquanto isso, os visitantes desfrutam do conforto das poltronas, que deixam claro o apreço por colecionar móveis autorais de design assinado. O espírito livre é evidenciado nas combinações abrangentes que, numa total simbiose, agrupam diversos elementos sem rigor pré-estabelecido.
BRUNA VARHAU JOALHERIA
Foto: Bia Nauiack.
O futuro se origina na história, nas tradições e no legado. As memórias afetivas resgatam o passado para que ele possa ser aprimorado no presente, como neste projeto, inspirado no casarão que sedia a 30ª edição da CASACOR Paraná. O espaço, que até então acomodava a biblioteca da antiga casa, recebe uma releitura com matéria-prima atual. Produzido especialmente para a mostra, o módulo possui construção 100% sustentável, apresenta grandes lançamentos e conta com planejamento interno para aproveitamento total após o fim da exposição.
BRUNO COLLE LOUNGE GOURMET TOPVIEW
Foto: Nenad Radovanovic.
Um refúgio acolhedor que convida a celebrar momentos memoráveis ao lado de familiares e amigos. Mais do que um espaço físico, é uma filosofia de vida que valoriza o bem-estar e as conexões autênticas. A fusão de elementos aparentemente contrastantes, conhecida como "high-low", marca a assinatura autêntica do ambiente. Seu design único equilibra o tradicional com o moderno e harmoniza o sofisticado com o simples, adaptando-se a propostas que vão de casas a condomínios – incluindo empreendimentos imobiliários. O lounge se divide em estar, jantar e bancada bistrô, além de uma cozinha com ilha gourmet.
BRUNO DUTKIEVICZ E RAPHAEL MEZA BANHEIRO REGATO
Foto: Matheus Kaplun.
O banheiro tradicional é elevado ao nível de spa na CASACOR Paraná. Inspirado nos serenos riachos do estado, o projeto apresenta o conceito de “jardim de banho”, um espaço que estimula o cuidado com a natureza interior. Projetado para proporcionar relaxamento, o ambiente evoca sensações como a luz suave que é filtrada através das árvores, numa experiência sensorial única. Para trazer a plenitude da área externa para dentro de casa, os profissionais apostam nas formas curvas e nos tons terrosos das pedras naturais, com destaque para o inconfundível mármore Verde Guatemala.
CAMILA ROCHA COZINHA ENCONTROS
Foto: Bia Nauiack.
A cozinha é considerada o coração da casa, onde gerações, tradições e memórias se conectam. Numa narrativa visual que celebra os afetos da vida contemporânea, o projeto une elementos clássicos e modernos para promover o convívio familiar. O espaço prima pelo design que honra o passado e valoriza o presente, onde as formas curvas e retas simbolizam os encontros intergeracionais, enquanto o mix de texturas celebra a fusão de estilos. Além de aliar funcionalidade e estética, a Cozinha Encontros inspira trocas emocionais significativas.
CARLA GRÜDTNER SALA DA LAREIRA
Foto: Eduardo Macarios.
Inspirada em espaços minimalistas que exalam relaxamento, esta sala convida os visitantes ao descanso. O piso de madeira natural do casarão é preservado, assim como a abertura de vidro que permite a incidência de luz natural e proporciona vista para o jardim. O projeto aposta num layout limpo, com formas simples e cores neutras, para destacar a lareira volumétrica desenhada pela arquiteta. Este é o grande destaque da sala, que somado aos móveis soltos de design assinado, cria uma atmosfera aconchegante para os dias mais frios e encantadora em qualquer tempo.
CINTIA RAMOS LAVABO WABI-SABI
Foto: Marcelo Stammer.
Aceitar a beleza da imperfeição, da impermanência e da incompletude da vida parece um contrassenso nesta sociedade que cobra exatidão. Inspirada pelo conceito milenar japonês Wabi-Sabi, a arquiteta cria um ambiente que segue a premissa do “menos é mais”. Com o olhar voltado para o resgate das origens, ela prioriza materiais em seu estado original, provenientes de elementos naturais recondicionados ou aliados à sustentabilidade. Somam-se a eles formas orgânicas, tons suaves e produções artesanais, que resultam num belo espaço para contemplar a simplicidade do ordinário.
CLARICE VOLPI E VANESSA TORRES LOPES JANTAR INTIMISTA
Foto: Nenad Radovanovic.
Passado, presente e futuro se encontram na releitura da sala de jantar tradicional. No ambiente pensado para o bem receber, amigos e familiares são envolvidos numa atmosfera que conecta memória afetiva e vida contemporânea, contemplada desde os móveis clássicos repaginados pelo design moderno. A ambientação abraça em cada detalhe, como na mesa de forma orgânica, que é deslocada do centro do ambiente para permitir a circulação confortável. A iluminação cênica arremata o tom aconchegante deste projeto repleto de personalidade, que é acolhedor nos acabamentos e arrojado nas formas.
CYNTHIA KARAS DESPENSA ORGÂNICA
Foto: Patrícia Amancio.
Wellness! Melhorar a qualidade de vida dos visitantes é o propósito deste ambiente, projetado para promover o bem-estar integral de cada indivíduo. Os elementos empregados na construção do spa, como tons suaves e texturas aconchegantes, criam uma atmosfera convidativa e acolhedora. O ponto alto do projeto é uma ampla janela com vista para o jardim do casarão, que traz o relaxante verde da área externa para dentro do espaço. Essa conexão com a natureza, além de ser visualmente agradável, proporciona inúmeros benefícios comprovados cientificamente, como a redução do estresse, a melhora da saúde física e mental e a promoção da felicidade.
DAIANE MORAES CONCIERGE
Foto: Patrícia Amancio.
O ambiente que recepciona o público que chega à CASACOR Paraná tem como premissa o bem-receber, convidando os visitantes a fazer uma imersão na 30ª edição da mostra logo na entrada. Construído do zero no casarão que sedia a exposição, o espaço instagramável promete ser o cenário perfeito para os registros fotográficos. A paleta cromática é pautada nas sensações de pertencimento, dinamismo e vibração, numa proposta interativa que leva os usuários a refletir sobre a força de sua singularidade.
ELAINE ZANON E CLAUDIA MACHADO REFÚGIO DECA
Foto: Eduardo Macarios.
A experiência sensorial começa num espaço quadrado integrado, que abriga o spa urbano e se abre para um jardim com forma orgânica. O ponto alto do projeto é a estrutura de vidro, com paredes soltas em mármore travertino extra levigado, que cria áreas internas e externas de relaxamento com os produtos Deca. Essa integração com a natureza circundante traz a água como fonte de reconexão profunda, que retorna à ancestralidade e se estende ao mundo interior. A arquitetura é meticulosamente pensada para que o espaço transcenda os limites físicos, num ambiente que não apenas convida à contemplação, mas também instiga os visitantes a olhar para fora de si.
FERNANDA LOURENÇO GONÇALVES CÁPSULA SENSORIAL
Foto: Guilherme Rocha de Oliveira.
Inspirada por um recente estudo da neuroarquitetura, a profissional cria um ambiente que brinca com os estímulos sensoriais e explora os diferentes sentidos. Neste banheiro, elementos funcionais se somam a uma abordagem artística. O hall traz cores vibrantes que evocam energia e vitalidade, e a iluminação indireta adiciona movimento e drama. As cabines se conectam com o hall, a primeira com os tons de verdes e as cubas, e a segunda com as nuances escuras e os detalhes curvos do forro. A tela tensionada arremata o projeto com um toque industrial e urbano, compondo com a parede de obras assinadas por artistas locais.
FLÁVIA EGG BONET QUARTO DO CASAL
Foto: Eduardo Macarios.
Um quarto que transporta os visitantes às memórias afetivas dos anos 1980, década que marca o nascimento do casal descolado e de alma jovem que inspira o ambiente. A marcenaria embutida, típica da arquitetura da época, garante o máximo aproveitamento do pequeno espaço. Elementos curvos e coloridos comportam os objetos trazidos das aventuras vivenciadas mundo afora pela dupla - que ama viagens e cores. Tons fortes e vibrantes, como laranja e azul, se somam aos acabamentos metalizados da laca de alto brilho para remeter ao cenário alegre e divertido que marca esta geração. A ambientação é arrematada por peças assinadas, itens colecionáveis e obras de artistas locais, todos inspirados em designers americanos que seguem o estilo “happy chic”.
GIVAGO FERENTZ BAR JENIPAPO
Foto: Fernando Zequinão.
Este espaço homenageia um povo que, apesar de sofrer diariamente com a marginalização, agracia a sociedade com sua riqueza cultural. O conceito de “povos originários” é materializado em todos os cantos da ambientação, desde a funcionalidade do layout aos detalhes dos acabamentos. O grafismo das pinturas corporais indígenas recebe uma releitura, feita a partir de elementos dispostos no forro do ambiente e na definição do traçado do bar central. Além do resgate ancestral, o uso de materiais naturais confere um toque interessante a este projeto comercial de arquitetura contemporânea.
JANAINA MARQUES E CAMILA KUBOTA ADEGA RESIDENCIAL
Foto: Matheus Kaplun.
Além de ser uma adega funcional, este espaço proporciona uma experiência imersiva para os apreciadores da enologia. Com uma área climatizada que segue todas as exigências técnicas para a conservação dos vinhos, o ambiente inclui uma parede dedicada à exposição de rótulos especiais, uma bancada equipada com cuba e apoio para o manuseio das garrafas, e poltronas para degustação das bebidas. As arquitetas utilizam a marcenaria para criar um fluxo que guia o visitante até o ápice do projeto, onde desenham uma tela tensionada com padrões que remetem aos formatos das garrafas. Na lateral, o painel com prateleiras de vidro destaca ainda mais os rótulos especiais
JAQUELINE SIEBERT JARDIM DE INVERNO
Foto: Kelly Knelves.
Este jardim de inverno personaliza o conceito de refúgio sereno dentro do lar, onde é possível reconectar-se com o frescor da natureza em meio à vida urbana agitada. O espaço é cuidadosamente projetado para proporcionar uma pausa relaxante, estimulando os sentidos e promovendo equilíbrio. Nesta integração harmoniosa entre design de interiores e vida verde, peças de mobiliário assinado se somam aos elementos naturais para garantir um tempo de permanência exclusivo e prazeroso. O ambiente oferece uma variedade de recursos para uma experiência completa, além do jardim vertical, inclui área de lareira e uma pequena "copa" equipada com adega e cafeteira.
JULIANA MARQUES E ROBERTA LANZA CASA REFÚGIO
Foto: Bia Nauiack.
Um projeto que transcende o efêmero e celebra o perene, unindo heranças do passado às tecnologias atuais. O destaque principal é o desenho arquitetônico que se integra harmoniosamente à natureza local, como a árvore já existente no terreno do casarão que é cuidadosamente circundada e torna-se o ponto alto da edificação. Inspirada na rica cultura regional, resultante da miscigenação dos povos ancestrais do Paraná, a casa dos antepassados é redesenhada. Apesar de sua característica moderna que contém telhado de duas águas, a construção é revestida com materiais que evocam a história, como barro, palha, madeira e pedra.
KAROLINNA VENTURI HALL DA CASA
Foto: Eduardo Macarios.
Este espaço do casarão rememora os arquitetos de antigamente, tempos em que eles próprios desenvolviam as peças de seus projetos, pois as opções eram escassas. Para o desenho do ambiente, a arquiteta se inspira na alta costura, em que tudo é feito sob medida e cada criação é exclusiva. Tendo a arte como protagonista, a composição é marcada pela explosão de cores e mistura de materiais. As peças desenhadas especialmente para o projeto são os destaques, tais como: estrutura do teto com vidros de murano, luminária confeccionada por ceramista, peça do aparador com aplicação de uma obra de artista local, estante garimpada em antiquário e banco de apoio revestido com tapetes.
KATLEEN LUIZAGA HOME OFFICE MEMÓRIAS
Foto: Bia Nauiack.
O escritório da casa também pode contar histórias! Neste home office, a arquiteta cria uma narrativa visual entre passado e presente para ir além da mera funcionalidade. A singularidade do ambiente se dá no piso, que conta com uma abertura em vidro, revelando o antigo esconderijo subterrâneo do casarão. O espaço foi aproveitado pela profissional como um refúgio de boas memórias, valor afetivo que também está presente na curadoria de peças de design e obras de arte. A nobreza do projeto também é revelada no uso de materiais nobres, como madeira natural, mármore, couro e linho.
LICYANE CORDEIRO E THAIS VOGEL LAVABO FUNCIONAL ECO CHRONOS
Foto: Gerson Lima.
Para redefinir a experiência dos banheiros públicos, um projeto inovador que combina funcionalidade, nostalgia e sustentabilidade. Este espaço utilitário é também uma jornada no tempo. A partir de uma atmosfera envolvente e emocionante, o público é levado a uma viagem imaginária que percorre desde a ancestralidade até a descendência. O ponto focal do ambiente é o espelho, elemento que traz o usuário de volta ao presente enquanto ele lava as mãos. Esta experiência, que conecta passado, presente e futuro, é um importante lembrete para que cada momento seja vivido conscientemente.
MARCELO LOPES QUARTO DE HÓSPEDES
Foto: Samuel Berger.
Fazendo jus ao propósito da mostra, o arquiteto apresenta uma proposta arrojada. Inspirado no “Mito da Caverna”, obra literária de Platão, o quarto estimula a reflexão ao desafiar as convenções da decoração de interiores. O tom dramático do ambiente se dá no jogo de luzes e sombras, contraste que intensifica a experiência dos visitantes e os coloca como protagonistas neste lugar que evoca a transitoriedade humana. Mais do que uma assinatura de arquitetura e design, o projeto é uma provocação sobre a atual forma de conceber espaços, estimulando a sociedade a construir um futuro mais consciente e com menos desperdícios.
MARIA ALICE CRIPPA E GUSTAVO ASSIS MORADA MAR
Foto: Eduardo Macarios.
Uma casa de praia que prima pela simplicidade, traduzindo a relação do homem com a natureza e equilibrando as energias de agitação e calmaria. O loft, dividido em setor social e área íntima, alia funcionalidade e estética. Nesta ambientação que prioriza poucos elementos, o destaque fica para a composição entre as paredes de pedra e a vegetação que circunda todo o espaço. Esse cenário cria uma sensação de proteção para quem está no interior, ao mesmo tempo em que desperta a valorização do verde no exterior. Impondo-se como uma obra viva, o projeto forma desenhos que mudam conforme a luminosidade de suas aberturas.
MARIANA ANDRADE E RAISSA LAMY TRANQUILIDADE EM MOVIMENTO
Foto: Eduardo Macarios.
Este corredor foi meticulosamente concebido para ser uma pausa bem-vinda do ritmo frenético do dia a dia. Na passagem de circulação, o público recebe o gentil convite para respirar ares de calmaria. À medida que os visitantes atravessam o espaço, são envolvidos por uma atmosfera de transição suave entre o ritmo acelerado da rua e o aconchego da casa. Da iluminação suave aos materiais naturais, cada elemento contribui para uma experiência de renovação. Parar para perceber os sentidos do corpo e trazer a mente para o momento presente é necessário para tornar a vida mais descomplicada, além de abrir os olhos para a contemplação da beleza ordinária.
PALOMA BRESOLIN E NICHOLAS OHER FACHADA
Foto: Bia Nauiack.
A fachada da CASACOR Paraná é mais do que a face principal do casarão que sedia a mostra, é a promessa de uma experiência visual envolvente. O tema deste ano inspira os profissionais a oferecer um presente arquitetônico para Curitiba, transcendendo a norma de maneira inédita. A partir deste conceito, a construção é embrulhada com uma cortina de 30 metros de largura, que mescla diferentes texturas, volumes e tamanhos. A paleta cromática contempla tons de goiaba, pêssego, caju e rosa, todos conectados com sensações positivas. Toda a composição visa incentivar o cuidado com a beleza da vida que nos circunda.
PRISCILA MILEKE ÓTICA
Foto: Gerson Lima.
O projeto comercial desta ótica está focado na sustentabilidade, a meta da arquiteta era construir um espaço com zero resíduo de obra e nenhuma interferência ambiental. A profissional apostou em uma construção modular de fabricação industrial, desenhada exclusivamente para a loja de óculos. A solução sob medida chegou pronta ao ambiente e, após o término da mostra, será retirada para realocação. Esse recurso funcional demonstra que empregar novos conceitos construtivos pode ser prático, viável e proporcionar bom custo-benefício.
REBECA ZANUTHI E THIAGO ZOLLER COTTAGE DE SERRA
Foto: Fernando Fiorentin.
A relação humana com o planeta precisa ser repensada para garantir um futuro sustentável, que não seja apenas uma utopia distante. Para resgatar essa sagrada conexão das pessoas com a natureza, o Cottage de Serra retorna às origens da vida. É desenvolvido para ser um espaço reconfortante, onde é possível aprender com o passado, vivenciar o presente e projetar o futuro. O ponto alto é justamente a arquitetura do ambiente, que se vale do que os profissionais consideram como o “sistema construtivo do futuro”: a construção modular. Além de sustentável e eficiente, a solução harmoniza com os demais materiais naturais que destacam todo o projeto.
RENATA PISANI QUARTO DA ARTISTA
Foto: Renata Pisani.
A cantora e influenciadora Rafa Gomes é a homenageada deste espaço, que reflete a personalidade vibrante da jovem de 18 anos. O quarto combina aconchego e elegância para ser atemporal. Pensando em não datar o projeto, a arquiteta investe em móveis planejados e ripados em laca para revestir o dormitório. A paleta monocromática prioriza tons de off-white e cinza, que combinados com as estantes em nuances de verde acinzentado, revelam a identidade feminina de maneira singular.
RODOLFO FONTANA BAR
Foto: Iram Guimarães.
As proporções deste ambiente se assemelham a um vagão de trem, é deste formato inusitado que surge o “train rose” da CASACOR Paraná. Inspirado no clássico Expresso do Oriente, o ambiente celebra as viagens de um colecionador e voyageur, que percorre o mundo em busca das garrafas mais exóticas. O espaço carrega histórias não somente nos rótulos memoráveis, mas também em objetos de arte garimpados em diversos cantos do planeta. O bar se destaca pela combinação primorosa de diferentes texturas, que evocam vivências de lugares distintos, desde o mármore proveniente de uma jazida próxima (no Cerro Azul) até os tapetes importados do outro lado do mundo (feitos à mão na Índia).
SUELEN FUCHS E THAÍS CORRÊA ESTAR NO JARDIM
Foto: Fabio Jr Severo.
Experimentação é a palavra-chave deste ambiente! O espaço abre as portas para a apreciação dos cinco sentidos a partir do contato com materiais naturais, resgatando as origens e enaltecendo a ancestralidade. A composição de formas, cores e texturas convida para a permissão, a reinvenção e até mesmo a descompressão em meio a rotina cosmopolita. Aqui, o público pode desfrutar de tudo o que vem da natureza, seja da interior ou da exterior. Neste universo de possibilidades é permitido organizar a própria casa, trabalhar ou simplesmente contemplar... o que vale é vivenciar a experiência!
WOLFGANG SCHLÖGEL PISCINA
Foto: Eduardo Maarios.
Os 200m² de espaço ao ar livre do casarão tornam-se ainda mais convidativos com a assinatura do paisagista. A piscina original é preservada e recebe um grande lounge, ambientado com o que há de melhor em mobiliário para áreas externas. O ambiente ainda conta com cinema e lareira, sendo agradável em qualquer clima. Cada elemento foi pensado para estimular o convívio social e a maior permanência neste local da mostra, são infinitas possibilidades de explorar o marcante cenário da CASACOR Paraná.
ZEH PANTAROLLI E DIEGO MIRANDA LEITE SALA DE BANHO DO CASAL
Foto: Nenad Radovanovic.
Inspirados no Oriente Médio e na Bauhaus, os profissionais combinam elementos de spa urbano com toques de dramaticidade nesta sala de banho. Os revestimentos cerâmicos da Roca trazem efeitos gráficos extraordinários e condição de obra de arte aos acabamentos, as texturas inovadoras da marca são o grande destaque da ambientação. Os detalhes decorativos que homenageiam as tradições do casal, a paleta cromática que prioriza os tons de bege, e as soluções de automação postas de forma discreta ditam a narrativa visual de passado, presente e futuro do projeto. Nesta composição que contempla diferentes estilos, o ambiente é funcional sem perder a elegância.
CASACOR Paraná De 04 de junho a 28 de julho de 2024 Rua Bispo Dom José, 2222, Batel – Curitiba/PR https://appcasacor.com.br/events/parana-2024 @casacorpr

COQUETEL DE INAUGURAÇÃO CASACOR Paraná inaugurou oficialmente

CASACOR Paraná inaugura oficialmente Neste domingo dia 02 de junho, a CASACOR Paraná inaugura oficialmente em um evento exclusivo para convidados.
Das 16h30 às 18h, a imprensa foi recepcionada com um tour guiado por Marina Nessi pelos 34 ambientes.

Data de visitação: de 04 de junho a 28 de julho de 2024

Endereço: Rua Bispo Dom José, 2222 – Batel, Curitiba (PR)

Outras informações: casacor.abril.com.br/mostras/parana

Ingressos: appcasacor.com.br/events/parana-2024

Ambientes da CASACOR Goiás destacam o MDF em diferentes aplicações

Lançamentos da Guararapes, apoiadora da mostra, foram utilizados em quatro projetos: A Ilha, Estar PERTO, Espaço Natuzzi e o Hall de Entrada e Bilheteria

A Ilha, assinado pelo arquiteto Leo Romano, com o MDF Crômio da Guararapes.

A 27ª edição da CASACOR Goiás começou e ficará em cartaz até 23 de junho. Este ano o tema é “De presente, o agora“ e leva o público a celebrar a ancestralidade e pensar sobre o legado que queremos deixar para as próximas gerações. A Guararapes, referência na produção de MDF, é apoiadora da mostra e convidou arquitetos a explorarem a versatilidade dos painéis da marca em seus projetos.

“Pelo segundo ano consecutivo apoiamos a CASACOR Goiás, uma região em forte desenvolvimento e que tem posição de destaque no mercado de arquitetura e decoração. Temos um compromisso em estar junto dos melhores profissionais do setor, incentivando ideias e fomentando tendências”, comenta Geruza Kaseker, coordenadora de Produto e Especificação da Guararapes.

O MDF da marca é destaque em quatro ambientes da mostra: A Ilha, do arquiteto Leo Romano, o Estar PERTO, desenvolvido por Natiara Reis e por Paulo Reis, o Espaço Natuzzi, assinado por Lívia Martins, e o Hall de Entrada e Bilheteria, de Rodrigo Peixoto.

Confira todos os detalhes:

A Ilha

O espaço A Ilha é uma espécie de living. Trata-se de um conjunto de mobiliário, sofás, mesa e cadeiras que estão todos agrupados em um único módulo e a circulação é toda periférica. O projeto fala sobre a impermanência da vida, é um convite para um abraço, para a comunhão e a união, num momento pós-pandemia, no qual as pessoas sentem vontade de se encontrar mais.

O arquiteto Leo Romano escolheu o MDF Crômio, lançamento de 2024, que tem aspecto de rocha sedimentar, para fazer uma caixa suspensa que vai do teto às paredes do ambiente. “Como esse MDF parece muito uma pedra, quis causar a sensação de um peso físico muito importante. Em contraste, a parte inferior da parede leva cortina e causa uma impressão de flutuação bem misteriosa”, explica o profissional. O projeto reforça a leveza, o aconchego e a valorização da vida.

Espaço Natuzzi

O Espaço Natuzzi é um quarto com vários ambientes para descanso. Para o projeto, a arquiteta Lívia Martins se baseou no conceito da atemporalidade, um ambiente que pudesse passar de geração para geração ou ser transformado em outros cenários sem a necessidade de grandes alterações.

Materiais clássicos, como piso de mármore e paredes forradas com painéis de MDF foram a aposta da profissional. “O MDF Peroba tem aspecto muito natural e deixou o quarto mais aconchegante. O material foi utilizado também em boiseries nas paredes e em um banco que emoldura a janela, para que o morador possa aproveitar a vista e a luz natural”, detalha. Inspirada na Perobinha, madeira brasileira de grande prestígio na produção de móveis, o MDF Peroba possui cores terrosas e veios marcados e também faz parte dos lançamentos de 2024 da Guararapes.

Estar PERTO

A sala de estar, que leva o nome Estar PERTO, funciona como um oásis de tranquilidade, onde cada elemento foi cuidadosamente selecionado para promover uma sensação de calma e serenidade. Inspirada na elegância minimalista da arquitetura escandinava, o ambiente é um convite para relaxar e recarregar as energias com conforto e aconchego, trazendo o conceito de espaço fluído e integrado. A luz natural, cores neutras e detalhes como vasos de plantas delicadamente dispostos, adicionam frescor.

O MDF escolhido pelos arquitetos Natiara Reis e Paulo Reis foi o Carvalho Natural, utilizado na entrada do ambiente, criando um pórtico junto a tijolos pintados. “Utilizamos uma paleta de cores neutras, reforçando a cultura do essencial, e o MDF Carvalho Natural foi escolhido para trazer um toque de vida, complementando a estética natural que desejamos. O painel tem tom claro e se parece muito com lâmina natural, proporcionando uma sensação de aconchego”, explicam.

Hall de Entrada e Bilheteria

O arquiteto Rodrigo Peixoto foi o responsável pelo projeto do Hall de Entrada e Bilheteria da CASACOR Goiás 2024. A ideia foi criar um espaço funcional e que ao mesmo tempo chamasse a atenção das pessoas. Os móveis e o uso de tons terrosos foram escolhidos para trazer um impacto visual e a sensação de acolhimento. O ambiente se destaca pela combinação de madeira, elementos cimentícios e iluminação suave, com um mix de texturas e elementos.

“A escolha do MDF Imbuia foi intencional, é uma cor escura, que traz aconchego e ao mesmo tempo uma sofisticação para o ambiente. Os painéis foram utilizados nas duas paredes que abraçam o living da bilheteria e trazem personalidade para o projeto”, comenta Peixoto. A Imbuia é uma madeira nobre da Mata Atlântica e associada a móveis de luxo, o MDF da Guararapes busca evidenciar a naturalidade das cores, a realidade dos desenhos e o toque perfeito dessa madeira.

A 27ª edição da CASACOR Goiás vai até o dia 23 de junho na antiga academia Athletics, Avenida T-12, Setor Bueno, em Goiânia (GO). A mostra conta com 37 ambientes planejados por 56 profissionais de arquitetura, design e paisagismo. Mais informações: www.casacor.abril.com.br/mostras/goias/.

Sobre a Guararapes

A Guararapes é referência nacional na produção de painéis de MDF, e uma das maiores exportadoras de compensado da América Latina, presente em mais de 50 países. Com 40 anos de história, a companhia possui três unidades fabris localizadas em Caçador (SC), Santa Cecília (SC) e Palmas (PR), com capacidade anual de produção de mais de 1,140 milhão m³ de MDF e 380 mil m³ de compensados. Entre os produtos comercializados estão MDFs decorativos, cru (standard), RUC (resistente a umidade e cupim), Áris (multirresistente à marcas de dedos, calor, raios solares e microrriscos), além de HDF e compensados estruturais e não-estruturais. Desde 2015, a marca utiliza no MDF decorativo a tecnologia exclusiva NanoxClean, que elimina bactérias, vírus e outros microrganismos das superfícies. Também conta com diversas certificações internacionais, como o selo FSC® – Forest Stewardship Council® (Conselho de Manejo Florestal) código de licença FSC-C041303, que destaca seu compromisso com um manejo florestal ambientalmente adequado, socialmente benéfico e economicamente viável. Saiba mais em www.guararapes.com.br.

Casacor Paraná 2024: inovação e criatividade em destaque

ARQBRAIN

No próximo dia 04, a Mostra CasaCor Paraná 2024 abre suas portas com uma edição repleta de inovação e criatividade. Entre os destaques deste ano, a designer Janaina Marques e a arquiteta Camila Kubota apresentam a "Adega Residencial", um espaço que convida o visitante a um ambiente de relaxamento e apreciação. Janaina, participando pela quarta vez, e Camila, pelo segundo ano, conduzem os visitantes a uma experiência única onde o vinho é o protagonista. Este elemento se manifesta de diversas formas, desde as cores, formas e história até, literalmente, suas garrafas.

Outra atração imperdível é o arquiteto Marcelo Lopes, que celebra 15 anos de participação na exposição. Neste ano, ele apresenta o "Quarto de Hóspedes", um projeto que traz uma reflexão crítica e consciente sobre a forma de projetar nosso futuro. Utilizando o contraste entre luz e sombras, Marcelo provoca introspecção e questionamento nos visitantes.

Ao lado de Marcelo, a arquiteta Fernanda Gonçalves faz sua estreia na CasaCor Paraná com o espaço "Cápsula Sensorial". Fernanda convida os visitantes a embarcarem em uma viagem através das texturas e cores, criando uma experiência sensorial única que promete encantar e envolver todos os sentidos.

Rodolfo Fontana também estreia nesta edição da CasaCor com o "Bar". Seu projeto foi inspirado por uma coletânea de vagões de viagens de trem ao redor do globo. O movimento art deco, com suas linhas velozes e expressivas, também influenciou o design do espaço, oferecendo uma combinação de elegância e dinamismo.

Apesar das propostas distintas, todos esses ambientes refletem a essência e a criatividade de seus criadores, proporcionando ao público uma mostra diversificada e inspiradora. Marcelo, Fernanda, Janaina, Camila e Rodolfo, com suas visões únicas, garantem que esta edição da CasaCor Paraná será inesquecível, destacando-se pela capacidade de encantar e surpreender.

Imagens relacionadas

Marcelo Lopes comemorando 15 anos de CasaCor Paraná
Marcelo Lopes comemorando 15 anos de CasaCor Paraná
Arcevo pessoal
baixar em alta resolução

Fernanda Gonçalves, que estreia na CasaCor 2024
Fernanda Gonçalves, que estreia na CasaCor 2024
Acervo Pessoal
baixar em alta resolução

Rodolfo Fontana, estreiando na mostra CasaCor 2024
Rodolfo Fontana, estreiando na mostra CasaCor 2024
Acervo Pessoal
baixar em alta resolução

A Designer Janaina Marques e a Arquiteta Camila Kubota, que assinam a Adega Residencial na CasaCor
A Designer Janaina Marques e a Arquiteta Camila Kubota, que assinam a Adega Residencial na CasaCor
Arcevo pessoal
baixar em alta resolução

Ornare participa da Mostra Artefacto 2024

  ‍ ‏ 
A empresa marca presença na mostra de design e arquitetura em oito ambientes assinados por Patricia Penna, Erika Queiroz, Genese Ramos, Luciana Almeida, Débora Valente, Gabi Angonese, Fabiano Hayasaki e Bruna Mokfa

Espaço Por Patricia Penna - Crédito: Ruy Teixeira

São Paulo, maio de 2024 - Ornare, marca internacional de mobiliário sob medida de alto padrão, está presente nas duas edições da Mostra Artefacto, evento de design e arquitetura de São Paulo. O tema da mostra "Meu Lugar" destaca ambientes que promovem um encontro entre dois talentos criativos: arquitetos e designers de interiores -, e seus homenageados.

No showroom do Shopping D&D, está presente em cinco espaços, assinados por Luciana Almeida, Débora Valente, Gabi Angonese, Hayasaki Arquitetura e Bruna Mokfa. Na edição da Haddock Lobo, são três ambientes.

O Living com Jantar, assinado por Patricia Penna, é inspirado na jornalista e influenciadora Lucila Zahran, do conceituado canal de decoração Casa de Valentina. O ambiente foi criado para aqueles que valorizam o design no seu cotidiano. A criação pela Ornare dos painéis Move com muitos detalhes e formas definidas nos dois lados do projeto integrado conferem personalidade e o conforto esperado por Amanda.

Espaço Por Erika Queiroz - Crédito: Ruy Teixeira

O loft, projetado por Erika Queiroz homenageia o médico esteticista Ivan Rollemberg, que tem expertise reconhecida por público que o admira por suas técnicas inovadoras. O closet da linha Paris está em destaque e nas cores neutras que agradam ao médico.

Espaço Por Genese Ramos - Crédito: Ruy Teixeira

A arquiteta Genese Ramos se inspirou na produtora de conteúdo Amanda Ferber para criar um loft que mescla tons sóbrios e quentes, combinando contemporaneidade e conforto. O closet aberto em couro com ilha repleta de acessórios alinha-se à modernidade demandada no conceito.

A Mostra Artefacto 2024 está aberta ao público e pode ser visitada até fevereiro de 2025. O horário de funcionamento é de segunda a sexta, das 10h às 19h, e aos sábados, das 10h às 18h, localizada na rua Haddock Lobo, 1405.

Serviço
Mostra Artefacto 2024
Haddock Lobo | Rua Haddock Lobo, 1405 – São Paulo
D&D Shopping | Avenida das Nações Unidas, 12555 – São Paulo

Sobre Ornare

Ornare é uma marca internacional de luxo, com mobiliário de alto padrão sob medida. Sua trajetória de sucesso começou em 1986. Logo na sequência, foi inaugurada a primeira fábrica (1989) e a flagship store da Alameda Gabriel Monteiro da Silva, em São Paulo (1993). Os projetos da empresa chamam a atenção do mercado com armários, closets, cozinhas, painéis de sistema Wall, Home Theater, móveis e salas de banho.

Ornare está em constante expansão, recentemente inaugurou seu primeiro showroom na Europa, em Milão, no Quadrilatero della Moda. Possui forte presença nos Estados Unidos com onze endereços: Nova Iorque Manhattan, Miami, Los Angeles, Hamptons, Dallas, Greenwich, Houston, em breve em Boston, Washington D.C, New Jersey e Palm Beach. Ornare também está presente nos Emirados Árabes, com seu showroom em Dubai. No Brasil, a marca apresenta dezesseis showrooms: São Paulo - Gabriel Monteiro da Silva, São Paulo - Shopping D&D, Rio de Janeiro – Barra, Rio de Janeiro – Leblon, Brasília, Salvador, Belo Horizonte, Cuiabá, Curitiba, Goiânia, Ribeirão Preto, Manaus, Maceió, Jaú (interior de São Paulo), em breve em Balneário Camboriú e Recife.

Suas novas coleções são sempre assinadas por reconhecidos arquitetos, designers e decoradores. Ornare é reconhecida pela qualidade de seus móveis, que são feitos com materiais nobres e tecnologia avançada de produção, além de alto nível de customização e manutenção vitalícia de seus produtos. Além disso, a empresa tem o compromisso com a sustentabilidade, buscando reduzir o impacto ambiental de suas operações e produtos. Apresenta anualmente seu relatório ESG (Environmental, Social and Governance), referente às atividades que retêm temas de responsabilidade socioambiental e governança.

Ornare apresentou sua mais recente coleção durante a Semana de Design de Milão 2024, a Colette Collection, com design elegante e perene que transcende gerações, a coleção é protagonista da nova flagship da marca em Milão junto com a aclamada Timeless Collection, lançada em 2023 no Salone del Mobile.Milano, a linha representa sua essência em criar soluções sustentáveis, personalizadas e duradouras. Além dessas, a marca possui várias linhas com design único e qualidade ímpar em seu portfólio, incluindo a coleção Square Round, lançada em Milão em 2022, e a Linha Shaker, exposta em 2021 na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) em NYC e stand premiado pela WantedDesign pela IFDA - International Furnishings and Design Association no mesmo ano. Visite o site da marca (ornare.com) e as redes sociais.

Redes Sociais
ornare_official
ornare_milano
ornareusa_official

Gramarcal Week: um encontro memorável para profissionais da marmoraria

Durante os dias 9 a 11 de maio, a Gramarcal Granitos e Mármores foi palco de um evento inspirador para o setor de marmoraria. Reunindo profissionais e empresas parceiras, a #GramarcalWeek proporcionou uma imersão completa no universo das pedras, e os convidados puderam compartilhar conhecimento e experiência entre si.

“O evento não apenas fortaleceu parcerias essenciais para o setor, mas também ofereceu o compartilhamento de insights sobre a vasta variedade de pedras disponíveis”, comenta o diretor da Gramarcal, Filipe Ravera. Desde mármores exóticos até granitos raros, os participantes tiveram a oportunidade de explorar e discutir as últimas tendências e técnicas da indústria.

Uma das características mais marcantes dessa edição foi a presença de palestras enriquecedoras ministradas por profissionais de destaque. No primeiro dia, Franklin e Regeane Lemos, da Tenax, compartilharam suas visões e conhecimentos sobre limpeza, tratamento e colagem dos materiais. No segundo dia, Davide Corsini, da Infinity, trouxe sua expertise em lâminas porcelânicas para o público. Encerrando o terceiro dia, Gleidson Bós, da TEC Rochas Consultoria, trouxe aos convidados toda a sua capacitação em rochas ornamentais.

Além das palestras, os convidados desfrutaram de um almoço especial e tiveram acesso a descontos exclusivos em pedras e mármores. Esta oportunidade permitiu que os participantes adquirissem materiais de qualidade para seus projetos com preços acessíveis. Foram três dias intensos de aprendizado, networking e troca de experiências, reforçando o compromisso da Gramarcal em impulsionar o crescimento e a inovação no universo da marmoraria.

Sobre a Gramarcal Granitos e Mármores

Com 38 anos de história, a Gramarcal, uma empresa paranaense, atende desde grandes construtoras até o consumidor final, e tornou-se a maior distribuidora de mármores e granitos do sul do Brasil. Presente em três estados brasileiros (Paraná, Espírito Santo e Santa Catarina) e com duas filiais nos Estados Unidos (Georgia e Carolina do Sul), a empresa conta com estoques de mármores importados, nacionais, granitos, quartzitos, quartzos, cristais, ônix e lâminas porcelânicas, desenvolvidos por meio de um rígido processo que proporciona o mais alto padrão de qualidade aos produtos.

Serviço
Gramarcal Granitos e Mármores
Endereço da sede: R. Fortunato Taverna, 40, Jardim Palmital - Colombo (PR)
Telefone: (41) 3605-6700
Site: gramarcal.com.br
Instagram: @gramarcal

Pastilhart : uma nova era da Arquitetura e Design

O ano de 2024 é significativo para a Pastilhart, que celebra 25 anos de atividade sob a liderança visionária de Fábio Pacheco e sua esposa Fernanda Pacheco. A empresa, reconhecida por sua excelência em design de interiores e materiais de construção, está se preparando para uma série de iniciativas para comemorar seu legado e marcar o início de uma nova era.

Com a entrada de Fernanda Pacheco na diretoria de marketing, a Pastilhart iniciou um processo de reestruturação focado em aprimorar a experiência do cliente e elevar o padrão de qualidade de seus produtos e serviços. Uma das mudanças mais notáveis foi a revisão cuidadosa dos fornecedores, resultando na seleção das marcas mais desejadas e bem relacionadas com o mercado.

"Nosso objetivo é oferecer uma nova perspectiva aos nossos clientes, transformando os produtos expostos em verdadeiros objetos de desejo que se comunicam harmoniosamente entre si. Estamos comprometidos em criar ambientes funcionais e esteticamente atraentes que elevem a experiência do cliente a um novo nível", comenta Fábio.

A reformulação da loja foi confiada a dois talentosos profissionais: o arquiteto Paulo Tabajara e a designer de interiores Hellen Giacometti. O resultado é um novo layout que reflete modernidade, leveza e facilidade de leitura, permitindo que os clientes componham conjuntos de produtos harmoniosos de maneira intuitiva.

Desde revestimentos até eletrodomésticos exclusivos, a loja oferece uma ampla gama de produtos selecionados de marcas renomadas, formando um ciclo completo que atende a todas as necessidades dos clientes, desde o início do projeto até sua conclusão final.

Destaque-se também para a inclusão de produtos inovadores, como os porcelanatos BioSafe da Roca, que eliminam 100% de vírus e bactérias, e o Misturador de Ozônio da Docol, que oferece uma solução eficaz para limpeza e desinfecção. Além disso, as bacias inteligentes da Denfa transformam banheiros em verdadeiros refúgios de sofisticação e saúde, integrando tecnologias de esterilização UV e aromaterapia.

"Estamos confiantes de que a visita à nossa loja se tornará um circuito envolvente, onde poderemos atender projetos desde o início dos acabamentos até os toques finais que os tornam verdadeiramente excepcionais. Com uma equipe atenta, delicada e técnica, estamos prontos para superar as expectativas do mercado e continuar nossa jornada de sucesso", pontua Fábio.

A Pastilhart está preparada para liderar o caminho rumo a uma nova era de design de interiores, integrando saúde, bem-estar e arquitetura moderna em cada projeto. Em um mercado cada vez mais competitivo, a Pastilhart se destaca como um destino de referência para aqueles que buscam inspiração, qualidade e expertise em arquitetura e design. “Esta é uma nova era para a Pastilhart, e estamos ansiosos para compartilhar esta emocionante jornada com nossos clientes e parceiros”, finaliza.