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Mostra de Repertórios do Rosa Armorial no Paiol

O grupo Rosa Armorial preparou uma Mostra de Repertórios que será apresentada até dezembro no Teatro do Paiol. Ao todo serão seis shows diferentes que vão relembrar para o público todo o trabalho de pesquisa sobre a música Armorial realizado pelo grupo ao longo de 13 anos de carreira. A estreia será no próximo sábado, dia 22, às 20 horas, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº), com o show Becos (2021). O repertório da primeira apresentação do ano traz composições autorais, inspiradas no do movimento Armorial.
No palco do teatro os seis integrantes do Rosa Armorial - Carla Zago (violino), Marcela Zanette (flautas), Du Gomide (viola caipira, sintetizadores), Bruna Buschle (contrabaixo), Gabriela Bruel (percussão) e Denis Mariano (bateria) – vão apresentar ao público uma sonoridade que funde elementos eruditos, populares, acústicos e eletrônicos a partir de matrizes rítmicas da música brasileira.
As próximas apresentações incluem outros trabalhos produzidos pelo grupo. Em junho (dia 7) será “Viva Seu Antônio" – uma homenagem a Antônio Madureira. Em agosto (dia 24) é a vez de “Raízes Armoriais”, com os principais compositores, sotaques e orquestrações do movimento. Em setembro (dia 28) o espetáculo “Fragmentos de Guerra" faz releituras do Rosa Armorial para excertos da obra de Guerra-Peixe. Outubro (dia 25), o compositor Hermeto Pascoal será homenageado com o show “Hermeto Armorial”. E fechando a Mostra, no dia 1º de dezembro acontece “O Auto do Menino Jesus”, um Natal com sotaque brasileiro.
Rosa Armorial
O grupo surgiu em 2010 e tem no seu repertório músicas de compositores consagrados do movimento como Antônio Madureira e Guerra-Peixe, além de resgatar o conceito armorial na criação de arranjos refinados para músicas do folclore paranaense, assim como para músicas de compositores do sul do país, aproximando o popular do erudito, resultando numa sonoridade genuinamente brasileira.

Serviço: Becos. Show de abertura da Mostra de Repertório do grupo Rosa Armorial. Sábado, dia 22, às 20 horas, no Teatro do Paiol (Praça Guido Viaro s/nº). Ingressos R$15 e R$7,50 (meia entrada). Vendas pelo Sympla: www.sympla.com.br/evento/becos-a-musica-autoral-do-rosa-armorial/1946041
Classificação etária: Livre. Duração 65 min. informações: (41) 3229-4458.

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Sheridan’s Pub recebe show especial da Seyren em tributo ao Nightwish e Evanescence

Apresentação celebra momentos marcantes da música pesada de duas bandas referências do estilo

O Sheridan’s Pub abrirá suas portas na quarta-feira (19 de abril), para um tributo a grandes nomes do rock que contam com vocais femininos. A Seyren é uma banda tributo aos finlandeses do Nightwish, uma das maiores bandas do mundo, que mescla o peso do Metal com vocais líricos. O repertório trará faixas de todas as fases do conceituado grupo.

Nesta apresentação especial, também serão lembrados hits icônicos do Evanescence, que marcaram gerações, como “Bring Me to Life” e “Going Under”. A Seyren sobe ao palco às 20h. Mais informações no perfil @sheridansirishpub.

O Sheridan’s Pub é um ambiente com vasto catálogo de chopps e gastronomia. O local é o primeiro pub irlandês legítimo de Curitiba, fundado em 2004 e que hoje é uma referência para happy hour e música ao vivo.

Além da apresentação no Sheridan’s, a Seyren tem outro compromisso em abril. No dia 27, quinta-feira), a banda sobe ao palco do Belvedere Bar.

“Ever Dream”: https://www.youtube.com/watch?v=X1E6UniNKK4

A vocalista da Seyren, Vanessa Rafaelly tem 25 anos de carreira, tendo atuado em diversos conjuntos de rock, metal, pop e em óperas. Com formação acadêmica em canto, ensino e educação musical, Vanessa atua como professora de técnica vocal na Studio Voz Paraná - escola de sua propriedade - além de gerenciar a Clair de Lune, agência de músicos para eventos.

SERVIÇO
Seyren – Tributo ao Nightwish e Evanescence
Local: Sheridan’s Pub
Endereço: Rua Bispo Dom José, 2293 – Batel
Horário: 18h (abertura da casa), 20h (Seyren)
Reservas e informações: https://linktr.ee/sheridansirishpub

Foto banda: Ju Mayumi

Foto Vanessa: Pri Oliveira

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Confira o line-up do maior festival dedicado ao Dia Mundial do Rock do Paraná, o Festival Crossroads

Nova edição contará com mais de 40 atrações musicais e tem data marcada para o dia 15 de julho, na Pedreira Paulo Leminski e na Ópera de Arame

O Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock anuncia o line-up completo para sua nova edição, que tem data marcada para acontecer no dia 15 de julho, a partir das 12h, na Pedreira Paulo Leminski e Ópera de Arame.

Serão mais de 15 horas com o melhor do rock n’roll, dividido em seis palcos especiais, que estarão espalhados pelo Parque das Pedreiras, complexo que contabiliza mais de 100 mil m², reunindo ainda muita arte, gastronomia, esporte e cultura.

Os ingressos estão disponíveis com valores a partir de R$100 (meia-entrada*) pelo Cheers. *A meia-entrada é válida para estudantes, professores, doadores de sangue, idosos, clientes crossroads e flyer digital. Crianças até nove anos não pagam entrada.

Line-up repleto de rock n’roll para todos os gostos

Alessandro Reis, idealizador do festival, e Patrick Cornelsen, da Planeta Brasil - Cred Fernanda Goularte
Mais de 40 atrações musicais fazem parte do line-up, entre nomes de projeção nacional, tributos a ícones da música mundial, destaques da cena curitibana, grupos autorais e outros revelados durante o “Cross Originals”, projeto do Bar Crossroads que tem o objetivo dar visibilidade a grupos autorais.

Com mais de quatro décadas de história, a Plebe Rube é um desses nomes que marcam presença no Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock. O grupo de Brasília, que é referência do punk rock nacional, foi um dos primeiros a tocar na Pedreira Paulo Leminski, quando o local ainda levava o nome de Pedreira do Pilarzinho, em 1991. A banda é responsável por sucessos como “Proteção”, “Até Quando” e o mais recente “68”, que fala sobre a censura da época política do Brasil e do mundo na década de 1968.

Outro nome de destaque é a Black Pantera também retorna para mais uma apresentação memorável no festival. O grupo mineiro, cujo nome é uma homenagem aos Panteras Negras, já subiu ao Palco Sunset do Rock in Rio e aposta no trash metal com letras que abordam temas como racismo e discriminação, já tendo lançado três álbuns: Project Black Pantera (2015), Agressão (2019) e Ascensão (2022);

“Depois do sucesso do Black Pantera no Palco Dia Mundial do Rock em 2022, não tinha como deixar os caras de fora da nova edição. O público pediu muito o retorno dos mineiros pelas nossas redes sociais e agora eles retornam para mais um show que promete marcar quem estiver por lá”, comenta Alessandro Reis, idealizador do Festival Crossroads.

Plebe Rude - Crédito Caru Leão
A banda Sinistra também está confirmada. Formada por grandes nomes do metal, sendo Nando Fernandes (vocal, ex-Hangar e Cavalo Vapor), Edu Ardanuy (guitarra, ex-Dr. Sin), Luis Mariutti (baixo, Shaman e ex-Angra) e Rafael Rosa (bateria, ex-Andre Matos), o grupo levará o seu heavy metal para os curitibanos; assim como a Gangrena Gasosa, que é conhecida por incorporar elementos da umbanda e religiões de afro-brasileiras com seu trash metal, formando o Saravá Metal; a Icon of Sin, com seu heavy metal tradicional liderado por Raphael Mendes, conhecido por seu vocal semelhante ao de Bruce Dickinson, do Iron Maiden; e a Hillibiiy Rawhide, precursora do Contry Rock Alternativo no Brasil, também.

Para os fãs do bom e velho hardcore, a D.F.C - Distrito Federal Caos é um dos destaques do line. Com quase 30 anos de história, o grupo já lançpu seis álbuns e traz críticas e sarcamos em suas composições que retratam a sociedade brasileira.

Black Pantera - Crédito sete77sete4
Outro nome que retorna para mais uma edição é o grupo Syd Vinicius. A banda, que mantém a formação original desde 1996, sendo Adriano Antunes (voz e violão), Vander Ferreira (bateria), Nonino Neto (guitarra) e Rodrigo Panzone (baixo), já recebeu o prêmio de Saul Trumpet de música como Melhor Grupo de Rock e conta com sucessos como “Na Coreografia do Momento”, “A Mudança”e “Até o Fim da Festa”.

Reveladas no projeto Cross Originals, a Mumbai Express, com seu rock instrumental psicodélico; a Landfall, com seu rock melódico clássico com pitadas de distorção; e a Macumbazilla, que vem ganhando cada vez mais espaço no rock/metal nacional após o lançamento do seu primeiro álbum “...At a Crossroads; e a Zion’z , com o seu reggae metal, também se apresentam.

Gangrena Gasosa Cred Fabiano-Soares
Tributos aos deuses do rock

As bandas dedicadas a grandes nomes do rock n’roll não ficariam de fora da edição 2023.

Estão confirmados o TN/She, único tributo do mundo formado por mulheres e dedicado ao AC/DC; o Afoostic, consagrado como o melhor tributo ao Foo Fighters do Sul do Brasil; a F4T (Tributo a Charlie Brown Jr.); o Linkin Park Cover Brasil; CPM 22 Cover Brasil; CWKnot (Tributo a Slipknot); Mein Teil (Tributo a Ramstein); Raimundera CWB (Trib Raimundos); Pigs and Diamonds (Tributo a Pink Floyd); King Nothing (Tributo a Metallica); Right Back (Tributo a Sublime); The Vedders (Tributo a Pearl Jam); Marley in Concert ( Tributo a Bob Marley); Sulround (Tributo a Red Hot Chilli Peppers); Iron Clan + Raphael Mendes (Tributo a Iron Maiden); Crackerjack (Tributo a Rolling Stones e The Beatles); Backstage (Tributo Aerosmith, Queen e Bon Jovi); PennyBack (Tributo a Creed e Nickelback); e Right Back (Tributo a Sublime).

Afoostic, tributo a Foo Fighters, está confirmado no line-up - Cred Faena Rossilho
Ainda completam o line-up, os grupos Lady Die, Lenhadores da Antártida, Radiophonics, Suicide Blonde, República Pine, Válvula Vapor, The Elder, Vivo Trio e Rockids (Rock para crianças).

Um palco dedicado à música eletrônica e suas vertentes também faz parte da edição 2023 do Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock. No espaço, estão confirmados Aka Dias + Onlyjah, DJ COM + BAB5, Double, Foletto, Soundman Pako, Scabeni, Wesley Razzi.

Palco Dia Mundial do Rock do Festival Crossroads em 2022 - Cred Never Surrender Photo Team
Gastronomia, skate e Walk this way

Uma área gastronômica com opções democráticas, áreas de descanso e espaço kids fazem parte do layout do festival, promovendo conforto e facilidades para quem for curtir o evento.

“Ainda teremos um espaço dedicado ao mundo do skate, como no último ano. O públicou participou em peso das aulas de skate e o sucesso foi tante que a Skate Street está mais do que confirmada”, diz o idealizador do festival.

Para este ano, o festival preparou a Walk This Way, nome que faz referência à famosa canção do Aeromith, e consiste em uma rua que abrigará serviços como Flash Tattoo, e feira de vinil. Outra novidade será a exposição especial de carros antigos. “O rock não é somente guitarras e sons de distorção. O rock transcende à sonoridade e anda lado a lado com a moda e cultura do automobilismo. Cadillacs, Camaros e Mavericks são alguns dos carros que remetem ao estilo musical, por exemplo”, completa.

Pedreira Paulo Leminski e Ópera de Arame - Cred Divulgação
Lay-out inédito na Pedreira

Considerado do maior palco aberto da América Latina, a Pedreira Paulo Leminski conta com mais de 100 mil m² de área e capacidade para cerca de 30 mil pessoas. Por lá, já passaram nomes como Kiss, Iron Maiden, Bon Jovi, Gun’s N Roses, e inúmeros ícones da música mundial. Para o Festival Crossroads, um lay-out inédito foi projetado para que os seis palcos pudessem ser montados de forma funcional e sem invadir a sonoridade do outro.

"Todo mundo que está acostumado a frequentar shows na Pedreira já imagina logo um palco único montado, mas para o Festival Crossroads, preparamos uma estrutura com vários palcos e uma dinâmica bem pensada para a melhor circulação e diversão de todos”, finaliza Alessandro Reis.

Fique por dentro das novidades da edição 2023 por meio da rede social oficial do festival (Instagram|@festivalcrossroads).

O Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock é uma realização do Bar Crossroads, referência na cena rock n’roll da capital paranaense desde 1997, e da Planeta Brasil.

Data oficial Dia Mundial do Rock – O dia 13 de julho é considerado a data oficial do Dia Mundial do Rock, fazendo referência ao Live Aid, um evento de proporção mundial que ocorreu em 1985, reunindo grandes artistas com o objetivo de angariar fundos para acabar com a fome.
Serviço:
Festival Crossroads – Dia Mundial do Rock
Data: 15 de julho de 2023
Local: Pedreira Paulo Leminski e Ópera de Arame (R. João Gava – Abranches)
Ingressos: A partir de R$100 (meia-entrada) pelo Cheers
Crianças de até 9 anos não pagam entrada.
Classificação: 18 anos
Rede Social: Instagram|@festivalcrossroads
Realização: Bar Crossroads e Planeta Brasil
Line-up: Afoostic / Backstage / Black Pantera / Clash Bulldogs / CPM 22 Cover Brasil / Crackerjack / CWKnot / D.F.C / F4T / Gangrena Gasosa / Hillbilly Rawhide / Icon of Sin / Iron Clan + Raphael Mendes / King Nothing / Lady Die / Landfall / Lenhadores da Antártida / Linkin Park Cover Brasil / Macumbazilla / Marley in Concert / Mein Teil / Mumbai Express / Pennyback / Pigs and Diamonds / Plebe Rude / Radiophonics / Raimundera CWB / República Pine / Right Back / Rockids / Sinistra / Suicide Blonde / Sulround / Syd Vinícius / The Elder / The Vedders / TN/She / Válvula Vapor / Vivo Trio / ZION’z; Crosshouse: Aka Dias + Onyjah / DJ MCO + BAB5 / Double / Foletto / Soundman Pako / Scabeni / Wesley Razzi

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Dire Straits Legacy faz show em Curitiba em maio

A banda apresenta show no dia 03 de maio, no palco do Teatro Positivo. Ingressos à venda a partir de R$ 170, via Disk Ingressos

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Após a bem sucedida turnê em 2022, DIRE STRAITS LEGACY volta ao Brasil em maio com a nova turnê. Formada por músicos que fizeram parte de diferentes fases da carreira do Dire Straits, a banda apresenta um show único no dia 03 de maio, quarta-feira, no palco do Teatro Positivo, às 21h. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 170, via Disk Ingressos. O show na capital tem a produção da produção e realização são da MCA Concerts.

"Money for Nothing", "So Far Away", "Sultans of Swing", "Walk of Life", "Romeo and Juliet" e muitas outras canções memoráveis interpretadas ao vivo por Alan Clark (teclados), Phil Palmer (guitarra), Mel Collins (sax), Jack Sonni (guitarra), John Giblin (baixo), Marco Caviglia (voz e guitarra), Primiano Dibiase (teclados), Danny Cummings (percussão e voz) e Cristiano Micalizzi (bateria).

Sobre Dire Straits Legacy

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Formada por integrantes de diferentes fases da carreira da banda britânica formada na década de 70, a DIRE STRAITS LEGACY está em permanente evolução e, além de manter viva a memória de canções atemporais, como "Romeo and Juliet", "Sultans of Swing", "Money for Nothing", "Tunnel of Love", "Walk of Life", "When It Comes to You", "You and Your Friend", "On Every Street” e muitos outros hits, apresenta novas composições.

Alan Clark integrou o Dire Straits de 1980 a 1985 e participou de discos e turnês. Ao lado de Alan Clark estão Phil Palmer (direção musical/guitarra/voz), que trabalhou com Dire Straits de 1990 a 1992, e o renomado saxofonista Mel Collins, membro do Dire Straits de 1983 a 1985, que tocou no famoso Alchemy Live Album e no EP Twisting By The Pool.

O percussionista Danny Cummings integrou o Dire Straits em 1990 e participou do álbum e tunê On Every Street. E o guitarrista Jack Sonni participou das gravações e turnê do álbum Brothers in Arms.

Completam a Dire Straits Legacy músicos renomados que tocaram ao lado dos maiores nomes da música internacional. O baixista John Giblin gravou e fez turnês com Peter Gabriel, Annie Lennox, Phil Collins e a banda Simple Minds. Os italianos que se juntam à banda são o baterista Cristiano Micalizzi, que já trabalhou com Eros Ramazzotti e Laura Pausini, o guitarrista e vocalista Marco Caviglia e o tecladista Primiano Dibiase.

Sobre os integrantes

Alan Clark (teclados)

Alan ingressou no Dire Straits em 1980, tornando-se seu primeiro e principal tecladista, e é conhecido como seu diretor musical não oficial. Além de trabalhar com a banda até sua dissolução, em 1995, ao lado de Mark Knopfler, co-produziu o último álbum da banda, On Every Street. O músico tocou e gravou com uma longa lista de outros artistas, foi membro da banda de Eric Clapton e diretor musical de Tina Turner por vários anos. Mais recentemente, produziu com Phil Palmer o álbum de 3 Chord Trick do LEGACY.

Cristiano Micalizzi (bateria)

Formado na Beerklee College of Music, em Boston, Cristiano Micalizzi é um dos bateristas mais respeitados da Itália e trabalhou com artistas italianos populares em todo o mundo, como Eros Ramazzotti e Laura Pausini.

Danny Cummings (percussão e voz)

Danny juntou-se ao Dire Straits como seu percussionista em 1990 e tocou no álbum On Every Street, assim como na turnê. Fora de Dire Straits, ele trabalhou com grandes artistas, incluindo Tina Turner, George Michael, Bryan Adams, Pino Daniele, e foi o baterista em Mark Knopfler durante vários anos.

Jack Sonni (guitarra)

O músico, escritor e ex-executivo de marketing Jack Sonni foi convidado por Mark Knopfler para se juntar à banda para as sessões de gravações e turnê do álbum Brothers in Arms, lançado em 1985. Sonni também participou da turnê do mesmo álbum e permaneceu na banda até 1988.

John Giblin (baixo)

O baixista John Giblin, além de transitar por diferentes gêneros musicais como jazz, clássico, rock, folk e música de vanguarda, gravou trilhas sonoras de filmes e música contemporânea. Giblin também gravou e se apresentou ao vivo com Peter Gabriel, Annie Lennox, Phil Collins e a banda Simple Minds.

Marco Caviglia (voz e guitarra)

Apaixonado pela música de Dire Straits e seu mentor musical Mark Knopfler, Marco, nascido em Roma, formou a banda Solid Rock em 1988 e em 1990 fez uma turnê com o lendário bluesman do Notting Hillbillies, Steve Phillips. Mas seu sonho era tocar com seus “heróis” do Dire Straits, e esse sonho se tornou realidade em 2010 a DS Legends, e agora novamente com a Dire Straits Legacy.

Mel Collins (sax)

Mel se juntou ao Dire Straits em 1982 e tocou no álbum e turnê Love Over Gold e no álbum Twisting by the Pool. Ele também tocou com uma diversos artistas e bandas, incluindo Stones, Camel, Eric Clapton, Joe Cocker, Tears for Fears. Mel é um dos membros da formação original do King Crimson.

Phil Palmer (guitarra)

Phil ingressou no Dire Straits em 1990 e tocou no álbum On Every Street e na turnê mundial do mesmo álbum. Ele é um dos principais guitarristas do mundo, tendo tocado em mais de 450 álbuns e realizado turnês com alguns dos maiores artistas do mundo; pense em um nome e Phil provavelmente já tocou com esse artista. Ele também foi membro da banda de Eric Clapton, onde ele conheceu seu colega da Dire Straits Legacy, Alan Clark, e é um membro fundador da Dire Straits Legacy.

Primiano Dibiase (teclados)

O também romano Primiano é um talentoso tecladista que já trabalhou em muitos discos e com muitos artistas, incluindo Richard Bennett, Steve Phillips, Gigi Proietti e Neri Marcorè.

SERVIÇO – Dire Straits Legacy em Curitiba

Data: 03 de maio de 2023 (quarta-feira)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 170 a R$ 560, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (Ventura Shopping - de segunda a sexta, das 11h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h, Call-center Disk Ingressos (41) 33150808 (de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9 às 18h), na bilheteria do Teatro Positivo

**Entrega em domicílio com taxa de entrega

Classificação: Livre

Realização: MCA Concerts

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UCI exibe show de Coldplay nesta quarta e domingo

"Coldplay - Music Of The Spheres: Live At River Plate" terá sessões dias 19 e 23 de abril

Nos dias 19 e 23 de abril, as telonas da UCI recebem um dos shows de maior sucesso da atualidade. Além de levar para os cinemas os maiores hits da banda britânica, "Coldplay - Music Of The Spheres: Live At River Plate" apresenta imagens de backstage e entrevistas inéditas de Chris Martin, Guy Berryman, Jonny Buckland e Will Champion sobre a turnê que conquistou o Brasil e o mundo. Os fãs da banda poderão curtir as emoções e os efeitos especiais do show gravado em um estádio lotado, mas com o conforto e a tecnologia de uma sala da Rede UCI.

O filme musical conta com a performance de clássicos como “Yellow”, “The Scientist”, “Fix You”, “Viva La Vida”, “A Sky Full Of Stars” e “My Universe” e com a participação de H.E.R. e de Jin, integrante da banda BTS. É a oportunidade perfeita para quem não conseguiu ir aos shows da banda ou para quem foi e quer reviver a experiência incrível. Na quarta, dia 19, a sessão será às 19h, e no domingo, 23, às 15h.

Machine Gun Kelly é mais um cantor que chega em breve aos cinemas UCI. Exclusivamente no dia 13 de maio, as telonas da UCI exibem o especial “Mainstream Sell Out The Pink Era - Live From Cleveland”, gravado durante um show do artista na cidade de Cleveland, onde viveu parte da infância e juventude. A apresentação vai levar os fãs em uma jornada imersiva inesquecível com bastidores inéditos e um setlist com todos os sucessos do cantor.

Para mais informações sobre a compra, valores e programação, acesse o site oficial da rede. Os clientes do UCI Unique, o programa de relacionamento da rede, têm o benefício de pagar meia-entrada em qualquer dia e sessão. Para fazer parte do grupo, basta adquirir o cartão na bilheteria de qualquer cinema UCI e fazer o cadastro no site. Os novos associados ganham um ingresso cortesia que pode ser utilizado de segunda a quinta-feira, inclusive feriados.

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GRUPO FATO FAZ SHOW CLARO_MOVIMENTO EM UNIÃO DA VITÓRIA E RIO NEGRO

A turnê pelo Paraná vai passar por nove cidades e em cada uma delas contará com a participação especial de um artista local.

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Grupo Fato – Foto: Marco Novack

A turnê Paraná do Grupo Fato com o Show Claro_Movimento só está começando, a largada foi em março, em Curitiba. E não poderia ter sido melhor. Casa cheia e vibrante deram o tom do que vem por aí.

Na rota estão: União da Vitória, Rio Negro, Paranavaí, Maringá, Guarapuava, Ponta Grossa, Cascavel e Medianeira. Os próximos shows serão dias 14/04 - União da Vitória; e dia 15/04 - Rio Negro. A entrada é gratuita.

Em cada cidade o Fato conta com a participação de um artista local. Em União da Vitória, o palco será dividido com a cantora Ju Geisler. Em Rio Negro, o convidado é o compositor Erlon Evaldo.

O repertório, que tem duração aproximada de 75 minutos, traz 11 canções do novo álbum e outras quatro que marcaram os 29 anos de trajetória do Grupo, como: A Casa do Ar (FATO da Tamancalha ao Sampler - 2012); Istmo, Valadares (Oquelata Quelateje - 2000) e De (FATO - 1995). Além de uma música inédita, que reverencia os povos originários, representados pelos índios Nambiquara.

O show traz Grace Torres nos teclados; Ulisses Galetto no baixo e violão; Priscila Graciano na bateria e percussão; Daniel Fagundes na guitarra, baixo e percussão e Andrezza Prodóssimo no acordeom, teclados e percussão corporal.

“Acho que estamos no melhor momento do grupo, temos muita afinidade artística e de vida. Temos projetos sendo desenvolvidos e outros tantos semeados, o que mostra que estamos, também, conectados num futuro, mesmo após 29 anos de existência. E esperamos muito do futuro que se avizinha, por isso estamos disponíveis para ajudar a construir esse novo projeto de país que se vislumbra”, comenta Ulisses.

PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA – FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA. INCENTIVO: EBANX.

Parcerias: SESI / SESI Cultura; SESC Paraná e UNESPAR

Apoio: Nhundiaquara Áudio Criativo; UG Audio, ZMB Design e Prefeitura de Rio Negro.

Saiba mais:

https://www.fato.org/

Link do show realizado em 07/05/22 na Sala Black Box, do Sesi Cultura Paraná, em transmissão ao vivo:

https://www.youtube.com/watch?v=PssJ_qE9ed8

O novo álbum está à venda no link: https://tratore.com.br/smartlink/claromovimento

Redes Sociais: @grupofato (instagram, facebook e youtube)

Ficha Técnica:

Arranjos e Concepção Musical: Grupo FATO

Direção cênica: Márcio Mattana

Figurinos: H-AL – Alexandre Linhares e Thifany Faria

Concepção de Luz: Márcio Mattana

Técnico de Som: Valderval de Oliveira Filho

Projeto Gráfico: Zeh Henrique Rodrigues

Coordenação Geral de Projeto: OQ Produções

Produção Executiva: Grace Torres e Ulisses Galetto

Serviço:

TURNÊ PARANÁ

Show Claro Movimento - Grupo Fato

União da Vitória

Grupo Fato & Ju Geisler

Onde: Auditório UNESPAR

(Rua: Praça Coronel Amazonas, s/nº)

Quando: 14 de abril

Que horas: 19h

Quanto: Gratuito

Rio Negro

Grupo Fato & Erlon Evaldo - com Nanda Belém Ira Martins

Onde: Cine Teatro Antônio Cândido Amaral – anexo à Prefeitura

(Rua: Juvenal Ferreira Pinto, 2070 - Seminário)

Quando: 15 de abril

Que horas: 19h

Quanto: Gratuito

Classificação: Livre

Duração: 75 minutos

Realização: OQ Produções

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Lendas do Rock nacional, Camisa de Vênus e Velhas Virgens prometem show histórico em Curitiba

Apresentação das duas bandas será realizado no lendário palco da Ópera de Arame, no dia 13 de maio; ingressos pela plataforma Bilheto

Verdadeiras lendas do Rock nacional, conhecidas por suas letras ácidas e afiadas, Camisa de Vênus e Velhas Virgens se apresentam juntas no dia 13 de maio, sábado, na Ópera de Arame, em Curitiba. Os ingressos estão no segundo lote, a partir de 90 reais, pela plataforma Bilheto, com possibilidade de parcelamento. O setor Premium está esgotado.

O Velhas Virgens, com mais de três décadas de estrada, traz a turnê do disco O Bar Me Chama, que além das novas músicas, oferece aos fãs faixas há muito tempo não tocadas ao vivo, incluindo lados B de grande impacto. A banda, formada atualmente por Paulão de Carvalho (voz e gaita), Alexandre Cavalo Dias (guitarra), Tuca Paiva (baixo elétrico), Juliana Kosso (vocal), Filipe Cirilo (guitarra) e Simon Brow (bateria) é conhecida por sempre estar nos palcos por todo o Brasil, o que torna a experiência de vê-los ao vivo algo único.

O grupo oriundo da Bahia, Camisa de Vênus, por sua vez, é uma das mais sólidas instituições do rock and roll nacional. Surgidos no começo dos efervescentes anos 1980, nunca se enquadraram em regras de etiqueta, entregando à sua imensa base de fãs músicas com letras despudoradas e o humor ácido único proveniente da mente criativa do vocalista Marcelo Nova. Mais de quarenta anos mais tarde, o grupo segue compondo, gravando e realizando shows memoráveis.

Serviço
Camisa de Vênus e Velhas Virgens em Curitiba
Data: 13 de maio de 2023 (sábado)
Local: Ópera de Arame
Endereço: Rua João Gava, 920 – Abranches
Classificação etária: 16 anos (acompanhado de responsável legal)
Horários: 19 (abertura da casa), 20h30 (Velhas Virgens), 22h (Camisa de Vênus)

Ingressos

PLATÉIA BAIXA

2º lote

Solidário R$ 135*

Meia R$ 130**

Inteira R$ 260

3º lote

Solidário R$ 145*

Meia R$ 140**

Inteira R$ 480

4º lote

Solidário R$ 155*

Meia R$ 155**

Inteira R$ 300

PLATÉIA ALTA

2º lote

Solidário R$ 95*

Meia R$ 90**

Inteira R$ 180

3º lote

Solidário R$105*

Meia R$ 100**

Inteira R$ 200

4º lote

Solidário R$115*

Meia R$ 110**

Inteira R$ 220

CAMAROTE

2º lote

Solidário R$ 155*

Meia R$ 150**

Inteira R$ 300

3º lote

Solidário R$ 165*

Meia R$ 160**

Inteira R$ 320

4º lote

Solidário R$ 185*

Meia R$ 180**

Inteira R$ 360

* Solidário — limitados e válidos somente com a entrega de 1kg de alimento não perecível na entrada do show.

** Meia-entrada — para estudantes são válidas somente as seguintes carteiras de identificação estudantil: ANPG, UNE, UBE’s, DCE’s e demais especificadas na LEI FEDERAL Nº 12.933. Não será aceita NENHUMA outra forma de identificação que não as oficializadas na lei.

***Todos os setores são por ordem de chegada

Pontos de venda

Online (com taxa de conveniência)

https://www.bilheto.com.br/evento/1184/Camisa_de_Vnus_e_Velhas_Virgens (em até 12x no cartão)

PONTOS DE VENDA SEM TAXA:

LETS ROCK

(Dinheiro, Débito e Crédito à vista)

(Galeria Pinheiro) Praça Tiradentes, 106 Ljs 03 e 04 - Centro - Curitiba - PR

De Seg. a Sex. das 09h às 19h e sábado das 9h às 15h

Camisa de Venus

Do seu início nos longínquos anos 1980 até os dias de hoje, o Camisa de Vênus sempre se pautou por textos com grande intensidade poética e também, muitas vezes, pontuados por sarcasmo e ironia. A sonoridade agressiva e muito intuitiva (outra característica do grupo) foi acrescida de um refinamento musical bastante perceptível desde o lançamento do disco Dançando na Lua, em 2016.

Comemorando 40 anos de existência, o Camisa de Vênus vem com seu mais recente álbum de inéditas: Agulha no Palheiro. Produzido por Marcelo Nova e Drake Nova, e gravado durante a pandemia, o novo trabalho contém letras que abordam o assunto sem reservas, como é do estilo do autor de todas elas, o vocalista e líder Marcelo Nova. Na contramão dos compositores e músicos brasileiros que simplesmente ignoram o assunto como se ele não existisse, o Camisa de Vênus bate de frente com o politicamente. Seja resgatando os velhos trabalhos ou se debruçando nos registros mais recentes, não há nada similar na música brasileira. No repertório dos shows, os antigos clássicos estarão presentes, tornando a noite uma verdadeira celebração.

Velhas Virgens

Com mais de 30 anos de estrada e mais de dois mil shows na bagagem, a maior banda independente do Brasil está nos palcos este ano divulgando o novo álbum O Bar me Chama, cujo repertório dos shows conta com músicas novas e outras que andavam fora do setlist e lados B. Além disso, releituras de canções brasileiras do começo dos anos 70 de nomes como Sá, Rodrix e Guarabira, Caetano Veloso e Secos & Molhados com a pegada roqueira característica do Velhas Virgens. “Os shows vão ser panelas de pressão com um viés hippie pesado”, como definem os membros do grupo.

O som de “O Bar me chama” é setentista no timbre, nas passagens, na temática e no peso das músicas, no qual investiram em mash ups, citando riffs clássicos dos anos 70, imortalizados por Alice Cooper, Jimi Hendrix, Neil Young & Cia., e fazendo uma mistura deles com esses clássicos da MPB.

As Velhas Virgens têm muita história para contar e para cantar nesses mais de três décadas de uma longa e tortuosa estrada que rendeu 18 CDs, 7 DVDs, e inúmeros clássicos que permanecem na memória do público rock and roll de todo o país. Além disto, eles têm dois livros, uma gravadora e sete rótulos de cervejas artesanais (cuja receita é do baixista Tuca Paiva). Os números são surpreendentes para uma banda independente: mais de 600 mil seguidores nas mídias sociais e música no YouTube com 2,5 milhões de acessos.

Resumo

O que: Camisa de Vênus e Velhas Virgens

Quando: Sábado, 13 de maio – 19h

Onde: Ópera de Arame – João Gava, 920

Quanto: de R$90 à R$440

Informações: www.abstratti.com e (41) 3355-6072

Fotos: Crédito nas fotos

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Orquestra Didática abre para visitas neste domingo (16/04) antes ou depois do concerto realizado no Teatro Guaíra

Neste domingo (16/04), o público que comparecer ao Teatro Guaíra terá à disposição duas atrações: apreciar o concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná e também aprender mais sobre os instrumentos que compõem uma sinfonia por meio da Orquestra Didática, que estará aberta ao público das 9h às 13h. Trata-se de uma instalação montada na sala ao lado da bilheteria principal, que une telas de TV’s e caixas acústicas de alta fidelidade que apresentam conteúdos didáticos sobre cada instrumento e o som que ele produz. Assim é possível perceber cada sonoridade da “Sinfonia nº 3 – Eroica”, de Beethoven. O público poderá visitar a Orquestra Didática entre as 9h e as 13h, antes ou depois do concerto no palco do Guairão. Durante a semana, a visitação pode ser feita de terça a quinta-feira das 10h às 17h, até o dia 06 de junho, sempre com entrada gratuita. O projeto é uma realização da Mediacaos, com patrocínio da Positivo Tecnologia e Colégio Positivo, por meio da Lei Rouanet, e apoio do Teatro Guaíra, Radiocaos e Instituto de Apoio à Orquestra Sinfônica do Paraná (IAOSP).

Serviço:
Orquestra Didática
Domingo (16/04), das 9h às 13h.
Em outras datas: de terça a quinta-feira, das 10h às 17h
Período de visitação: de 07/03 a 06/06
Local: Teatro Guaíra, na sala ao lado da bilheteria principal
Endereço: Rua XV de Novembro, 971 – Centro (Curitiba – PR)
Entrada gratuita

Redes sociais:
facebook.com/orquestradidaticacuritiba
@orquestradidaticacuritiba

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Show em Curitiba leva a viagem pela história do Brasil com clássicos do samba

“Desde que o samba é samba é assim” apresenta ao público curitibano novas versões para clássicos do samba e conduz a uma caminhada pelo contexto histórico das épocas de cada composição

Depois de ter publicado 21 vídeos com regravações inéditas de alguns dos maiores clássicos do samba, a cantora e especialista na história do ritmo-símbolo da cultura brasileira, Luciana Worms, brinda o público curitibano com um show, no dia 16 de abril, no Teatro Regina Vogue. A apresentação conduz os espectadores a uma viagem pela história do Brasil, com novas versões em vídeo para clássicos do samba e uma verdadeira aula sobre o contexto de cada época. O espetáculo é uma das ações do projeto “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”, que brinda o público com um fino repertório que vai de “Pelo telefone” (1917), de Donga e Almeida, até composições mais recentes, como Talismã (2007), de Paulinho da Viola, Marisa Monte e Arnaldo Antunes.

VÍDEOS: acesse a playlist no Youtube aqui.

A idealizadora do projeto, Luciana Worms, lembra que o show é um desdobramento do livro que escreveu com Wellington Borges Costa, em 2002, e que ganhou Prêmio Jabuti: Brasil século XX, ao pé da letra da canção popular. “O livro derivou das palestras que dávamos, nas quais contávamos a história do Brasil através da música, cantando canções que marcaram determinada época e que explicam, na maior parte do tempo, o contexto social, político e histórico. O livro é uma síntese disso”, explica a autora, que na época do lançamento deu inúmeras entrevistas, inclusive ao icônico entrevistador Jô Soares, no Programa do Jô.

Embora a inspiração do projeto tenha tudo a ver com o livro de 2002, Luciana conta que sua relação com o samba começou há muito mais tempo. “A questão do samba é o seguinte: eu canto samba porque só assim eu fico contente. Faço isso desde muito cedo. Desde criança, com meu pai, em São Paulo, com meus quatro anos, já cantava e ouvia muito samba antigo. Na época eu já ouvia João Bosco, Gonzaguinha, Chico Buarque. Geraldo Pereira, Wilson Batista, Ismael Silva. Com 10 anos, essas coisas eram completamente familiares”, lembra a artista.

Com seus 13 anos, começou a cantar na noite, mas sua carreira musical teve de ser dividida com os bancos universitários da Universidade de São Paulo (USP), onde cursou direito. Ainda durante a faculdade, se tornou uma professora famosa de curso pré-vestibular e descobriu sua vocação. “Nunca me achei cantora, sou uma professora que quer contar, transformar e mostrar que aquilo tem função na sociedade. Essa é a minha grande inspiração, não deixar que esses sambas sejam esquecidos e mostrar que eles contam muito além do que trata a letra”, sintetiza.

Samba antigo nos novos tempos

Embora a maioria das regravações seja de sambas antigos, o projeto traz uma preocupação sobre como falar a linguagem do público atual e atrair novos olhares. Além do show, o projeto colocou no ar 21 vídeos no Youtube. Assim, a abrange os novos tempos da disseminação de conteúdo, na internet. “Na minha época, só de ouvirmos já era algo emocionante. Agora, há um apelo para o vídeo. E para tornar o material mais completo, incluímos também uma parte de contextualização, que vai além da canção”.

Palestras show e apresentação

“Desde que o samba é samba” é um projeto realizado com recursos obtidos via Lei Municipal de Incentivo à Cultura, da Fundação Cultural de Curitiba (FCC), com incentivo do EBANX. Além dos vídeos, o projeto prevê ações de contrapartida social com a realização de palestras-show em escolas públicas.

“Acredito que essas músicas que escolhemos são algumas das que precisam ser um repertório para todo mundo. Precisamos levar para a escola pública esse tipo de coisa. O aluno da escola particular tem dinheiro para ir no show do Chico Buarque. Ele não vai porque não se interessa. O pessoal de escola pública não tem acesso. Tem que levar isso pra eles, para ser um diferencial. Para fazer a diferença”, reflete Luciana.

Serviço
O quê: Show “Desde que o samba é samba - 100 anos de samba”
Quando: 14 de abril
Onde: Teatro Regina Vogue, Curitiba-PR
Endereço: Av. Sete de Setembro, 2775 - PISO 2

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Ladies Ensemble interpreta clássicos eslavos no Auditório Regina Casillo nos dias 14 e 15 de abril

Apresentação acontece nos dias 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17 horas.

Segundo concerto da nova temporada na sala de concertos terá obras de diferentes períodos da música clássica russa com Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov
A próxima apresentação da Orquestra Ladies Ensemble promete uma viagem musical por diferentes períodos da música clássica eslava. O segundo concerto da temporada 2023 do grupo no Auditório Regina Casillo, no centro de Curitiba, apresenta obras dos russos Tchaikovsky, Shostakovich e Shatrov nos dias 14 de abril, às 20 horas, e 15 de abril, às 17 horas. O projeto é realizado pelo Ministério da Cultura e Centro Cultural Solar do Rosário por meio da Lei de Incentivo à Cultura. Os ingressos já estão à venda e custam R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada), mais taxa do Disk Ingressos (diskingressos.com.br).

Com direção artística e musical de Fabiola Bach Akel, o repertório reúne peças célebres dos três compositores, que figuram entre os nomes mais relevantes da música clássica russa e tiveram importantes influências da música tradicional eslava em suas criações. A “Valsa N.º 2”, de Shostakovich, abre o programa, seguida pela Serenata para Cordas, de Tchaikovsky, e de “On the hills of Manchuria”, de Shatrov. A apresentação terá comentários da educadora musical Clarice Miranda. A regência será de Roberto Ramos.

Programa
Composta por Dmitri Shostakovich (1906–1974), um dos principais nomes da música clássica do século 20, a contagiante “Valsa Nº 2” é um de seus temas mais conhecidos e populares, sendo tocado em inúmeras ocasiões até hoje – desde concertos de orquestra até casamentos e bailes de salão.

Também muito presente nos programas de concerto mundo afora, a Serenata para Cordas, de Piotr Ilitch Tchaikovsky (1840–1983), é considerada uma das melhores peças já escritas para orquestra de cordas. A obra é dividida em quatro movimentos e ilustra a expressividade e complexidade do compositor – um ícone do período romântico na música clássica.

Fecha o programa a peça "On the Hills of Manchuria", composta em 1906 pelo compositor e violinista Ilya Alekseevich Shatrov (1879–1952). Trata-se de outra valsa, desta vez de temática triste: a composição foi inspirada por uma batalha trágica da Guerra Russo-Japonesa (1904–1905), em que o músico serviu como líder da banda militar e se tornou um dos últimos sobreviventes de seu regimento.

A Ladies Ensemble
Primeira orquestra formada só por mulheres no Brasil, a Ladies Ensemble atua desde 2009 e reúne musicistas de diferentes idades, vertentes, influências e inspirações. Fundada pela violista Fabiola Bach Akel, o grupo é expoente em um universo com diminuta presença feminina em posições de liderança e mostra que mulheres podem ser protagonistas em uma orquestra.

O apoio a causas da mulher é uma de suas missões centrais — entre elas, a conscientização sobre o câncer de mama. Para isso, produz iniciativas como o “Concerto das Rosas” — espetáculo apresentado para milhares de pessoas entre 2017 e 2018 com o objetivo de arrecadar fundos para a compra de próteses mamárias.

Hoje com “casa própria” no Auditório Regina Casillo, a Ladies Ensemble tem entre suas missões a formação de plateia, a democratização da música clássica e a formação de musicistas. Desde seu início pioneiro como noneto até hoje, a orquestra influencia e inspira outras mulheres a seguirem seus sonhos e paixões sem medo.

A residência na sala de concertos se estabeleceu em 2022 por meio do bem-sucedido projeto “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”, realizado pelo Centro Cultural Solar do Rosário e viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura. Foram dois concertos mensais inéditos do grupo no espaço – inaugurado pela instituição em 2019.

Com casa cheia ao longo de toda a temporada, a orquestra recebeu convidados como o pianista Arnaldo Cohen, a maestrina Priscila Bonfim, as cantoras Fortuna, Daniele de Oliveira e Masami Ganev e as violinistas Carolina Kliemann e Soraia Landim.

Além de outras ações de contrapartida social e concertos didáticos gratuitos, destacou-se em 2022 o concerto de Natal, em dezembro, que arrecadou mais de 500 brinquedos novos doados pelo Solar do Rosário ao Hospital Pequeno Príncipe – instituição beneficiada pelo projeto “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo”. As doações foram entregues a pacientes internados ou em tratamento no hospital pediátrico.

Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo
O projeto anual “Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo” foi viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, do Ministério da Cultura, e conta com patrocínio das empresas OdontoCompany, BHS Corrugated, Oregon, Nórdica Veículos, Guararapes, Impextraco, Tintas Dacar, Sollo Sul, Ferragens Negrão, Transunion, Abase Vet, Grupo Barigui Veículos, Grasp, Milium, Trutzschler, Agrosul Catarinense, GV2C, Tintas Alessi, Fobras, PASA, Delta Cable, Plast & Pack, M.A. Máquinas, Dissul, Stampa Food e Perkons. A Instituição beneficiada é o Hospital Pequeno Príncipe.

A realização é do Solar do Rosário, espaço particular de Arte e Cultura em Curitiba fundado em 1992. Com Direção geral de Lucia Casillo Malucelli e Direção Musical de Fabiola Bach Akel.

Ministério da Cultura, Governo Federal, União e Reconstrução.

Serviço
Ladies Ensemble – Sensacionais Músicos Eslavos
Datas: Dia 14 de abril, às 20 horas, e dia 15 de abril, às 17h.
Local: Auditório Regina Casillo - Rua Lourenço Pinto, 500, Centro, Curitiba - PR
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada) + taxa do Disk Ingressos
Vendas pelo Disk Ingressos: (41) 3315-0808 | diskingressos.com.br/
Estacionamento gratuito no local

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O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, concede entrevista ao podcast Podpah, nesta sexta-feira

(14/04), a partir das 19h, com transmissão ao vivo pelo YouTube. Mais informações no press release abaixo.

Imprensa: meios de comunicação interessados em agendar entrevista com os artistas, por favor, entrem em contato. Sujeito à disponibilidade.

Atenciosamente,
Costábile Salzano Jr
Opus Entretenimento - PR
Fenômeno KLB é atração do Podpah nesta sexta-feira

Entrevista terá transmissão ao vivo pelo YouTube

Uma das bandas mais famosas do país está em tour comemorativa às duas gloriosas décadas de carreira e lançamento do primeiro álbum do trio

Banda durante tão aguardada apresentação de estreia na Vibra São Paulo

Crédito da foto: Caio Duran
Confira mais imagens do histórico show na Vibra São Paulo aqui
Confira mais imagens do show em BH aqui
Confira fotos da apresentação em Brasília aqui
O fenômeno KLB, um dos nomes mais importantes da música brasileira dos anos 2000, está promovendo a nova fase da tour “20 +2 Experience” e segue em destaque nos principais meios de comunicação do país.

Neste final de semana, Kiko, Leandro e Bruno são os convidados especiais do Podpah. Os irmãos concedem entrevista exclusiva para Igão e Mítico, nesta sexta-feira (14/04), a partir das 19h, com transmissão ao vivo pelo YouTube (www.youtube.com/podpah).

Mesmo após hiato de sete anos, o amor, o encanto e o respeito do público pelo trabalho do grupo só aumentou e, inclusive, ultrapassou gerações. A “20 +2 Experience” celebra duas gloriosas décadas de carreira e o lançamento do primeiro álbum do trio, que explodiu com os hits “A Dor Desse Amor” e “Ela não está aqui”.

A performance do KLB conquistou excelente feedback na imprensa e impressionou a todos pela superprodução de palco, som e luz.

Prometendo novamente levar muita emoção pelo Brasil, até o momento, a “20 +2 Experience” consiste nas seguintes datas:
25/03 - Navio da Xuxa - Santos/SP
06/05 - Teatro Bradesco - São Paulo/SP
20/05 - Palácio das Artes - Belo Horizonte/MG
01/07 - Theatro Pedro II - Ribeirão Preto/SP
22/09 - Teatro do Bourbon Country - Porto Alegre/RS
23/09 - Ópera de Arame - Curitiba/PR
20/10 - Teatro Riomar Recife - Recife/PE
21/10 - Teatro Riachuelo - Natal/RN
22/10 - Teatro Riomar Fortaleza - Fortaleza/CE

Mais informações sobre as novas datas serão reveladas nas redes sociais e também em https://klb.com.br.

O Podpah é o podcast mais assistido do YouTube no Brasil atualmente, com média de 60 milhões de views por mês e 6,64 milhões de inscritos no canal principal e 2,35 milhões no canal de cortes até (12/4/23).

Desde outubro de 2022, o Podpah deixou de ser apenas um podcast para tornar-se um hub de conteúdo, incorporando novas produções ao canal. Criado em setembro de 2020, registrou um crescimento meteórico, tornando-se a principal referência em entretenimento do YouTube, quando o assunto é podcast e novos conteúdos.

Crédito das fotos: Will Alixo
Confira mais imagens do show no Teatro Bradesco aqui
Formado em 2000, o KLB lançou oito discos de estúdio e dois ao vivo. Em 2012, eles anunciaram uma pausa no ano seguinte. Curiosamente, o grupo nunca chegou a anunciar seu fim, mas seus integrantes deram um tempo na carreira para se dedicarem a projetos pessoais. Porém, em 2015, realizaram vários shows e gravaram o DVD intimista “Um Novo Tempo”, que teve como set a área externa do estúdio dos cantores e a presença de familiares e amigos íntimos.

Quem viveu os anos 2000, sabe muito bem quem são os irmãos Kiko, Leandro e Bruno. Eles dominaram e lideraram as paradas das principais emissoras de rádios do Brasil, eram semanalmente atração dos importantes programas de TV e conquistaram os corações de todas as adolescentes daquela época.

A consagração de todo sucesso veio traduzida na conquista de discos de ouro, platina e diamante. São mais de sete milhões de álbuns vendidos na carreira e uma infinidade de shows sold out com antecedência.

Links relacionados:
https://www.instagram.com/klb
https://www.instagram.com/kikoklb
https://www.instagram.com/leandroklb
https://www.instagram.com/brunoklb
https://www.instagram.com/opusentretenimento

Crédito das fotos: Giu Pera
Confira mais imagens do show na Vibra São Paulo aqui
Sobre o KLB
O primeiro álbum intitulado “KLB” foi lançado em 22 de maio de 2000, trazia os mega hits “A dor desse Amor”, “Ela não está Aqui”, “Por que tem que ser Assim?”, “Estou em suas mãos” recebeu disco de diamante e de platina triplo por ter vendido mais de 1 milhão e meio de cópias, além de ser o segundo álbum mais vendido daquele ano.

A primeira apresentação do grupo ocorreu em 31 de outubro, no lendário Olympia, em São Paulo, e a primeira aparição na TV, aconteceu no dia 25 de junho, no programa Domingo Legal, apresentado por Gugu Liberato. Em pouco tempo o trio ganha projeção no cenário musical brasileiro e participa assiduamente de programas televisivos.

Após dois meses em estúdio, o segundo CD da banda foi lançado em 2001. Assim como seu antecessor, o disco é composto por músicas pop com letras românticas e elementos da dance music. “Minha Timidez”, “Te Amar Ainda Mais”, “Olhar 43” e “Seu Nome” rapidamente viraram hits nas rádios de todo o país. O sucesso do grupo foi enorme e em pouco tempo já conseguiram ter mais 2000 fã-clubes, com mais de 100.000 membros cadastrados em uma central de fã clubes criada para atender a demanda (CFC KLB) e o lançamento de linhas de produtos com o nome KLB.

Em 2002, o trio lançou o 3º CD, que trouxe como carro-chefe o single “A Cada Dez Palavras”, que permaneceu por mais de 15 semanas seguidas no entre as dez mais pedidas e por 8 semanas como a faixa de #1 nas rádios brasileiras. O segundo single "Só Dessa Vez", emplacou nas rádios e também garantiu duas semanas seguintes na Posição de #1.

Neste mesmo ano, além do programa Popstars, que revelou o grupo Rouge, o KLB apresentou, ao lado de Wanessa Camargo, Fael e Pedro & Thiago, o programa Jovens Tardes, da Rede Globo.

Em 2002, eles renovaram o contrato com a gravadora Sony Music e se tornaram um dos primeiros artistas a gravar um DVD no Brasil. O álbum “KLB: Ao Vivo” foi gravado no fim de 2002 e lançado em 10 de agosto de 2003, embalado pelo sucesso "Por Causa De Você". Tudo isso foi a chave do sucesso para que se tornassem grandes estrelas da música brasileira, lotando centenas de shows pelo Brasil e sendo um dos grupos mais requisitados pela mídia.

Em 2004, os irmãos lançam o quarto disco de estúdio sendo liderado pelo single “A Ilha”, que repete o mesmo feito e se torna uma das faixas mais executadas das rádios chegando a ficar durante a primeira semana de lançamento em #1 posição. O videoclipe foi o mais pedido durante três semanas no top 10 da MTV Brasil.

No ano de 2005 foi lançado “Obsessão” com participação especial do rapper Pregador Luo, e na nova gravadora, a Universal Music. O destaque é a música “Um Anjo”, versão do hit “Angels”, de Robbie Williams e também “Não vou chorar” e “Quando penso em você”.

No ano de 2007, os irmãos anunciavam um projeto histórico com o CD “Bandas”, que trazia regravações de sucessos dos anos 1960, 70 e 80. Entre as músicas do repertório estavam “Menina Linda”, “Não devo mais ficar” e o sucesso “Todo azul do mar”.

Em 2008, o KLB lança “Entre o Céu e a Terra”, disco que traz uma sonoridade mais country. As músicas “Amor de Verdade”, “Juro Por Deus” e “Estou Morrendo aos Poucos” viraram hit nas rádios.

No dia 30 de novembro de 2011, lançaram “KLB 3D” e se tornam os primeiros artistas brasileiros a trabalharem com essa tecnologia. O CD é composto por 14 músicas inéditas e com o adicional de “A dor desse amor”, hit da banda, em uma nova versão inglês/espanhol. “Vai”, a primeira música de trabalho, foi top 10 das mais pedidas em diversas rádios do país.

Em 2012, o grupo decidiu dar um hiato, pois Leandro estava focado na política, Kiko seguiu produzindo e compondo e Bruno havia se tornado lutador de MMA .

Em abril de 2014, o KLB anunciou o retorno para a gravação do DVD comemorativo de 15 anos. Gravado em alta definição e com resolução 4K na área externa do KLB Studios, em São Paulo, o registro recebeu apenas familiares e amigos como convidados. O DVD “Um Novo Tempo” foi lançado em 19 de maio de 2015 junto com um EP com quatro faixas inéditas. Durante aquele ano, o grupo fez diversos shows em comemoração aos 15 anos.

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Orquestra Sinfônica do Paraná convida o público a uma viagem musical neste domingo

A Orquestra Sinfônica do Paraná apresenta neste domingo, 16, um concerto com repertório de sete compositores diferentes no Centro Cultural Teatro Guaíra (CCTG). O programa propõe uma volta ao mundo com compositores de diversos países, representando desde a música clássica até à contemporânea brasileira. A condução fica por conta do maestro convidado João Maurício Galindo, que irá interagir com o público, comentando e explicando as obras. O espetáculo acontece no auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), às 10h30.

Entre os compositores estão os estrangeiros: finlandês Jean Sibelius; os franceses Georges Bizet, Emmanuel Chabrier e Charles Camille Saint-Saëns; e o mexicano Arturo Márquez. Os brasileiros estão representados por José Domingos de Morais e Severino Dias de Oliveira, muito mais conhecidos como Dominguinhos e Sivuca, respectivamente. “Esse concerto promete ser uma viagem, destacando o trabalho de compositores de vários países”, diz Cleverson Cavalheiro, diretor-presidente do CCTG.

Interação
Galindo fará comentários entre as obras, tornando o espetáculo uma oportunidade de aprendizado, confirmando que a música no teatro é para todos. “Uma tem melodia mais bonita, outra mais vibrante, outra mais solene. Eu vou procurar mostrar isso para eles, que a música também pode contar histórias. Tem uma que se chama Dança Macabra, de Saint-Säens, que apesar do nome, não é assustadora, mas divertida.”, pontua o maestro convidado.

Diretor musical e regente titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, Roberto Tibiriçá, explica que o maestro convidado tem experiência em interação com o público, o que facilitará a experiência musical dos espectadores, principalmente aqueles iniciantes em desbravar o universo erudito. “João Maurício Galindo tem um programa sensacional na rádio cultura FM de São Paulo chamado Pergunte ao Maestro, onde ele responde as perguntas básicas da população sobre a participação do maestro frente a uma orquestra, sobre as músicas que serão executadas. A interação dele com a plateia é muito interessante”, enfatiza.

SERVIÇO
Encontro com o maestro
Orquestra Sinfônica do Paraná
O quê: concerto
Classificação: sete anos
Ingressos: R$ 20 (inteira), R$ 10 (meia-entrada)
Quando: 16 de abril às 10h30
Onde: auditório Bento Munhoz da Rocha Neto (Guairão), em Curitiba

Crédito das imagens: Dany Gurgel/Maringas Maciel

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Jota Quest celebra 25 anos com show especial em Curitiba

Apresentação da tour “JOTA25 – De Volta ao Novo” acontece no dia 19 de maio, na Live Curitiba

Ingressos à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados

Setor Camarote já está esgotado

Depois de seis meses de shows esgotados por todo o Brasil, o Jota Quest anunciou recentemente a nova agenda da turnê “Jota25 – De Volta ao Novo”, em parceria com a Opus Entretenimento.

Celebrando irretocável show sold out, no Espaço Unimed, em São Paulo, a banda mineira confirmou apresentação no dia 19 de maio, na Live Curitiba.

Os ingressos custam a partir de R$ 50,00 e estão à venda pelo site uhuu.com e pontos autorizados. Setor camarote já está esgotado. Mais informações no serviço abaixo.

A produção do evento e a uhuu não recomendam e não se responsabilizam pela compra de tickets fora dos canais de venda oficiais, ou seja, não garantindo acesso ao espetáculo.

Até agora, o Jota Quest anunciou performance em 18 cidades. O show passará por pelo menos 12 capitais: São Paulo, Salvador, Rio de Janeiro, Curitiba, Porto Alegre, Natal, Fortaleza, João Pessoa, Recife, Florianópolis, Brasília e Goiânia.

As informações sobre venda de ingressos e valores, em cada cidade, também estão disponíveis em https://www.jotaquest.com.br.

“Há 25 anos a gente vive esse lindo sonho acordados. O lance de ter uma banda e sair por aí tocando e cantando canções, em si, já seria muito incrível, mas a energia que a gente está recebendo da galera não tem explicação”, comemora Flausino. “Por isso resolvemos estender a turnê e registrar um destes grandes shows. Será o maior presente de aniversário de nossas vidas, e desde já, agradecemos geral”, completa o vocalista.

Para o repertório, Flausino, Marco Túlio, PJ, Buzelin e Paulinho, escolheram 25 grandes sucessos que seguem embalando a vida de boa parte dos brasileiros nessas últimas duas décadas e meia como Fácil, Dias Melhores, Na Moral, Amor Maior, Encontrar Alguém e Só Hoje, além de singles recentes como A Voz do Coração, Imprevisível e Te Ver Superar.

A direção musical do show está a cargo da própria banda em parceria com o músico e produtor paulistano Renato Galozzi. A direção geral do espetáculo é de Fábio de Lucena, a direção criativa da turnê é de Rafael Conde, roteiros de Eduardo Rios, produção audiovisual do Studio Curva, iluminação de Carlinhos Nogueira e cenários do renomado Zé Carratu.

As datas da “JOTA 25 - De Volta ao Novo” são as seguintes:
Dia 11 de fevereiro - Estação Atibaia - Atibaia/SP
Dia 04 de março - Espaço Unimed - São Paulo/SP (SOLD OUT)
Dia 16 de abril - Concha Acústica - Salvador/BA
Dia 05 de maio - Aramaçan - Santo André/SP
Dia 13 de maio - Jeunesse Arena - Rio de Janeiro/RJ
Dia 19 de maio - Live - Curitiba/PR
Dia 02 de junho - Unioeste Campus II - Presidente Prudente/SP
Dia 03 de junho - Centro de Eventos - São José do Rio Preto/SP
Dia 17 de junho - Estádio Beira-Rio - Porto Alegre/RS (gravação de DVD)
Dia 24 de junho - Royal Palm - Campinas/SP
Dia 07 de julho - Teatro Riachuelo - Natal/RN
Dia 14 de julho - Domus Hall - João Pessoa/PB
Dia 15 de julho - Classic Hall - Recife/PE
Dia 05 de agosto - Via Music Hall - São João do Meriti/RJ
Dia 01 de setembro - Hard Rock Live - Florianópolis/SC
Dia 06 de outubro - Ribeirão Shopping - Ribeirão Preto/SP
Dia 01 de dezembro - Arena BRB - Brasília/DF
Dia 02 de dezembro - Goiânia Arena - Goiânia/GO

Após estreias sold out em São Paulo, Rio de Janeiro e Porto Alegre, a “JOTA25” passou ainda pelo palco mundo do Rock in Rio, em noite histórica, seguindo também para Curitiba, Salvador, Vitória, Belo Horizonte, Fortaleza, Natal, Brasília, Goiânia, Cuiabá, Florianópolis e Miami (EUA).

Paralelamente à turnê, a banda se prepara para o lançamento de mais um álbum de inéditas, o 10º da carreira, também para o primeiro semestre de 2023, desta vez, com produção musical de Rick Bonadio.
Serviço Curitiba
Opus Entretenimento orgulhosamente apresenta Jota Quest em “Jota25 – De Volta ao Novo”
Data: 19 de maio de 2023
Local: Live Curitiba
Endereço: R. Itajubá, 143 - Novo Mundo, Curitiba - PR, 81070-190
Abertura dos portões: 20h
Classificação: 18 anos. Entrada de menores de 18 anos, somente acompanhado de responsável legal.

#Setores e Valores:
Pista Premium LOTE 02: a partir de R$ 99,00+ taxas
Bistro Nivel 3 LOTE 01: a partir de R$ 800,00+ taxas
Pista LOTE 02: a partir de R$ 54,00+ taxas
PCD LOTE 01: a partir de R$ 50,00+ taxas
Bistro Nivel 1: Esgotado
Bistro Nivel 2: Esgotado
Cam. J. Walker 1: Esgotado
Cam. J. Walker 2: Esgotado
Cam. J. Walker 3: Esgotado
Cam. J. Walker 4: Esgotado
Cam. J. Walker 5: Esgotado
Cam. J. Walker 6: Esgotado
Cam. Ciroc 7: Esgotado
Cam. Ciroc 8: Esgotado
Cam. Ciroc 9: Esgotado
Cam. Ciroc 10: Esgotado
Cam. Ciroc 11: Esgotado
Cam. Ciroc 12: Esgotado

# Ingresso Online: https://uhuu.com

Ponto de venda com taxa de serviço:

Bilheteria do Shopping Crystal
2º Piso do Shopping Crystal
Rua Comendador Araújo, nº. 731 • Quiosque no Piso L2
Batel • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: segunda a sábado das 12h às 20h e aos domingos e feriados das 14h às 20h

Bilheteria da Live Curitiba
Rua Itajubá, nº. 143
Novo Mundo • Curitiba • PR

Horário de funcionamento: somente em dias de evento e 2h antes da abertura da casa.

Formas de Pagamento:
Internet : Pix e Cartões Visa, Master, Diners, Hiper, Elo e American.
Bilheteria: Dinheiro, Visa, Master, Diners, Hiper, Elo, Vale Cultura Ticket, American e Banricompras.

Parcelamento no cartão de crédito: até 3x sem juros, de 4x até 12x com juros

# Meia Entrada/Descontos (somente Pista e Pista Premium):
50% de desconto para Idosos: Para pessoas acima de 60 anos, mediante apresentação da Carteira de Identidade, expedida pelo órgão competente, no momento da compra do ingresso e na entrada do evento, conforme Estatuto do Idoso, lei 10.741/2003.

50% de desconto para Doador regular de sangue: Para doadores de sangue com carteira comprobatória de doação habitual, conforme Lei Estadual 13.964/2002.

50% de desconto para Professores: Para professores do ensino público e privado mediante a carteira de identificação no ato da compra e apresentada juntamente com a Carteira de Identidade na entrada do evento, conforme Lei Estadual 15.876/2008.

50% de desconto para Portadores de Câncer: Portador de câncer, com o devido comprovante, conforme a Lei 18445 de 05/02/2015.

50% de desconto para Estudantes: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Pessoas com Deficiência: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

50% de desconto Jovens de 15 a 29 anos baixa renda comprovadamente: Direito a meia-entrada, conforme lei 12.933/2013, e Decreto 8.537 de 2015.

O benefício de meia-entrada é assegurado para 40% do total de ingressos disponíveis para cada evento, conforme o Decreto nº 8.537/15.

# Outros descontos (somente Pista e Pista Premium):
55% de desconto para Sócios Clube Opus. Limitado a 02 ingressos por sócio. Válido para compras na Uhuu através do CPF. Maiores informações Clube Opus - O programa de vantagens da Opus Entretenimento.

50% de desconto para clientes associados (Sócio Torcedor) aos clubes de futebol de abrangência nacional, mediante comprovação através de carteirinha de sócio no dia do evento.

40% Ingresso Solidário mediante a doação de 1kg de alimento não perecível no dia do evento.

Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso adquirido, caso contrário, o acesso não será autorizado.

Objetos proibidos: câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre a Opus Entretenimento
Celebrando 47 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil. Comprometida com a excelência em todos os projetos em que se envolve e por acreditar no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, a empresa vem promovendo grandes artistas nacionais e internacionais.

Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, a marca também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como Jota Quest, Ana Carolina, Seu Jorge, Alexandre Pires, KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss. Para mais informações, acesse o site da Opus.

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HOODOO GURUS EM CURITIBA

“Ícone da surf music mundial, a banda australiana desembarca nesta semana no país com a turnê que celebra os 40 anos de carreira. O show na capital paranaense está marcado para sábado, dia 15 de abril, no White Hall Jockey Eventos e terá como convidado especial, os catarinenses do Dazaranha”.

O Hoodoo Gurus saiu das praias da Austrália para conquistar o mundo nos anos 80 e 90. Seu rock australiano conquistou principalmente os surfistas da época, e ao lado de nomes como Spy vs. Spy, Australian Crawl e Gang Gajang, os Hoodoo Gurus se sagraram no Brasil como uma das bandas mais populares do rock australiano da época. Após 26 anos, eles voltam ao país com sua formação original e com a turnê que celebra seus 40 anos de carreira. Com realização da Prime e Chantilly Entertainment, o Hoodoo Gurus faz uma escala em Curitiba no sábado, dia 15 de abril, em única apresentação no White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740), a partir das 22horas, com seus grandes sucessos e com direito a convidado especial, os catarinenses do Dazaranha.

Composta por Dave Faulkner, Nik Reith, Brad Shepherd e Richard Grossman, a banda nasceu em 1981, em Sydney, e em meados dos anos 80 se tornou globalmente popular com os álbuns “Mars Need Guitars!”, “Blow Your Cool!” e “Magnum Cum Louder”. Em 1998 o grupo fez uma pausa, retomando os trabalhos em 2003.

Em março do ano passado, o Hoodoo Gurus lançou seu décimo álbum de estúdio, “Chariot of The Gods”. O disco é o primeiro em doze anos e consegue uma proeza: manter a identidade dos músicos, com a sonoridade que tornou a banda famosa e letras reflexivas sobre temas presentes na nossa sociedade. Sobre o novo álbum, o vocalista e líder da banda Dave Faulkner declarou: “Os últimos anos foram frustrantes e estressantes para todos, mas, para o Hoodoo Gurus, essa nuvem escura teve um forro de prata. Forçado a confiar em nós mesmos em vez do mundo exterior para validação, houve um renascimento criativo dentro da banda que resultou em uma série de singles e um novo álbum. O mais importante de tudo, os laços musicais entre nós quatro nunca foram tão fortes. Quando as discussões são todas sobre quais músicas estamos tristes por ter que deixar de fora do disco, isso é um ótimo sinal”.

“Chariot of The Gods” já é um clássico do grupo – 14 faixas (17 na edição deluxe em vinil duplo), que apresenta o lirismo já conhecido da banda e a composição incomparável colocada em um estilo distintamente australiano.

Para o show na capital paranaense, o público pode esperar do Hoodoo Gurus, além de canções do novo trabalho, muitos hits da carreira como “Come Anyway”, “1000 Miles Away”, “What’s my Scene”, “Bittersweet”, entre outras.

Além deles, outro grande nome da surf music vai completar essa noite especial.Com muita percussão, o toque característico do violino e letras que representam o melhor da cultura de Florianópolis, o Dazaranha é formado pelos músicos Chico Martins, Moriel Costa, Gerry Costa, Fernando Sulzbacher, Adauto Charnesky e JC Basañez. A banda viu seu trabalho extrapolar as barreiras geográficas catarinenses, com o sucesso “Vagabundo Confesso” (1998), gravado por diversos cantores. O manezinho Guga Kuerten também fez questão de cantá-la em um comercial de uma empresa de celulares, veiculado nacionalmente. Mas os músicos comprovaram não ser uma banda de um sucesso só. Cultuado até hoje pelos fãs de diferentes gerações, o primeiro disco, “Seja Bem Vindo”, sempre é lembrado nos shows, tanto pelo público, quanto pelos músicos. Nesta trajetória de sucesso, ainda estão as composições dos discos que seguiram: “Tribo da Lua” (1998), Nossa Barulheira (2004), Paralisa (2007), DVD Dazaranha (2010), Daza (2014), Afinar as Rezas (2016) e Catarina (2019). A banda também gravou um DVD ao vivo com a Camerata Florianópolis, comemorativo aos seus 25 anos de carreira. O Dazaranha gravou o hit “Deixa Acontecer” em parceria com Vitor Kley, ambos artistas são da mesma gravadora Midas Music.

Os ingressos estão à venda através do site www.blueticket.com.br e custam a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. PISTA – a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm/ ÁREA VIP – a partir de R$190,00 (meia-entrada) taxa adm. A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD). Clube Gazeta tem 50% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.

SERVIÇO:
HOODOO GURUS
Banda convidada: DAZARANHA
Realização: Prime e Chantilly Entertainment
Quando: 15 de abril de 2023 (Sábado)
Local: White Hall Jockey Eventos (R: Dino Bertoldi, 740)
HORÁRIOS: a partir das 22horas
INGRESSOS: a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio
PISTA – a partir de R$110,00 (meia-entrada) + taxa adm;
ÁREA VIP – a partir de R$190,00 (meia-entrada) + taxa adm;
A meia-entrada é válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD). Clube Gazeta tem 50% de desconto na compra do ingresso. INGRESSO SOCIAL – doares de 1kg de alimento não-perecível possuem 40% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento e as doações serão recebidas por entidades específicas a serem cadastradas e definidas. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Forma de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard.
Vendas: Online: www.blueticket.com.br e através dos e nos postos de venda credenciados conforme divulgação oficial
Classificação etária: De 16 a 18 anos acompanhados de um responsável maior de 18 anos. De 14 a 16 anos podem acessar ao evento apenas acompanhados do responsável legal. Abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @maisumadaprime ou www.blueticket.com.br .

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Rafael Cortez apresenta O Homem Nu em Curitiba

Show de humor acontece neste sábado (15), no Teatro Regina Vogue que fica no Shopping Estação
Neste sábado (15/04), o humorista Rafael Cortez se apresenta em Curitiba. Ele traz para o palco do Teatro Regina Vogue, o show O Homem Nu, com histórias focadas nos homens de 40 anos, mas que envolvem família, relacionamento e filhos.

É um espetáculo para todos se divertirem, reúne histórias inéditas e outras aperfeiçoadas por Cortez ao longo da carreira.

Os ingressos custam a partir de R$50 (meia entrada). O show começa às 21h. O teatro fica no piso L2 do Shopping Estação.

Serviço
Rafael Cortez - O Homem Nu
Data: 15 de Abril
Horário: 21h
Gênero: Comédia
Duração: 50 min
Classificação: 16 anos
Ingressos:
R$50,00 (Meia + Taxa Adm)
R$100,00 (Inteira + Taxa Adm)

Sobre o Shopping Estação
O Shopping Estação é ponto de encontro e referência em entretenimento e gastronomia na cidade, com um mix de lojas e serviços completo, além de reunir parte da história de Curitiba no Museu Ferroviário, único museu dentro de um shopping no Brasil. Inaugurado em 14 de novembro de 1997, há 25 anos o Shopping Estação tem participação ativa na vida dos curitibanos e de milhares de turistas que passam pela capital paranaense.

Av. Sete de Setembro, 2.775, Rebouças
Curitiba (PR)
(41) 3094-5300
https://www.instagram.com/shopping_estacao/
www.shoppingestacao.com.br

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Semana agitada no Jokers

Várias atrações se revezam essa semana no Jokers (R. São Francisco, 164 - Centro Histórico). Na quarta(12) tem a apresentação do Jazz Flamenco mistura de ritmos, conduzido pelo trio Daniel Argolo, Murillo da Rós e Neil Rangel. Na quinta (13) é a vez do encontro de várias vertentes do rock com Relespública, Edgar Scandurra (Ira!) e os convidados Gripe Forte e Frank Jorge. Na sexta tem a Noite Pirata com a banda Confraria da Costa com um som que remete as costas do Caribe a velha Europa dos ciganos Belgas e ainda as canções dos Balcãs, uma música nômade, de alma Eslava. E para fechar a semana tem a festa Curtindo a Vida nos Anos 80, com a Cia. Vintage.
Conhecida por abrigar vários gêneros musicais – a tradicional casa noturna de Curitiba comemora este ano 22 anos de atividade, e apresenta uma variedade de atrações tanto no salão principal quanto no seu palco principal. Os lugares são limitados, com reservas antecipadas pelo telefone (41) 3324-2351.
A abertura do Jokers é às 18h, de segunda a sexta-feira, e às 21h nos sábados, com os shows iniciando às 19h30. A casa oferece o Happy Jokers das 18h. até as 20h30 com mais de 100 produtos com 50% de desconto. De quinta a sábado o cliente pode utilizar o estacionamento Gralha Azul – ao lado do Jokers que fica aberto durante o funcionamento da casa.
Confira a programação até o dia 15 de abril:

QUARTA 12 ABR, 20 horas – Jazz Flamenco – mistura de ritmos, conduzido pelo trio Daniel Argolo, Murillo da Rós e Neil Rangel. Ingressos R$10 – a partir das 20 horas.

QUINTA 13 ABR, 20 horas – Relespública, Edgar Scandurra (Ira!) e os convidados Gripe Forte e Frank Jorge.Noite de Rock com as bandas na pista relembrando seus maiores sucessos. Ingressos a partir de R$70 (segundo lote) que podem ser adquiridos pelo www.diskingressos.com.br/event/4673

SEXTA 14 ABR, 22 horas – Confraria da Costa– show com a banda. O som celebra as aventuras e desventuras do convés aos porões dos navios piratas, fazem das canções um motivo de alegria, uma festa de bombordo a estibordo, da proa a popa, contendo altas doses de rum, motins, rebeldia e boas músicas que remetem as costas do Caribe a velha Europa dos ciganos Belgas e ainda as canções dos Balcãs, uma música nômade, de alma Eslava. Ingressos antecipados disponíveis no Sympla, a partir de R$40 (quarto lote) https://www.sympla.com.br/evento/confraria-da-costa-no-jokers/1917422

SÁBADO 15 ABR, 22 horas – Festa Curtindo a Vida nos Anos 80, com a Cia. Vintage + DJ Rogério + Katarina – com os hits que marcaram os anos 80. Ingressos a partir de R$30 pelo site: https://www.sympla.com.br/evento/curtindo-a-vida-nos-anos-80/1931697

Jokers – R. São Francisco, 164 – Centro Histórico
Reservas e informações: (41) 3324-2351. www.jokers.com.br
Atenção: de quinta a sábado o estacionamento Gralha Azul - ao lado do Jokers estará atendendo durante o funcionamento da casa – R$20 o período.