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Documentário vencedor do 13º Doc Futura “Mulheres que migram” tem pré-estreia no Cine Passeio, com entrada franca

Filme será exibido no dia 25 de outubro (quarta-feira), às 20h

Romina, da Argentina, Ruth, do Congo, e Elianna, da Venezuela, são as protagonistas do documentário “Mulheres que migram”. O filme, da produtora Trópicº Audiovisual, de Curitiba, Paraná, foi o vencedor do 13º Doc Futura, lançado em 2022, e estreia no Canal Futura no dia 27 de outubro, às 23h. E, no dia 25, quarta-feira, às 20h, ele será exibido no Cine Passeio (Sala Ritz), com entrada franca (retirada de ingressos até 1h antes da sessão).

O documentário tem 52 minutos e foi feito a partir das histórias que as três mulheres, de diferentes gerações, quiseram contar, sendo falado em três idiomas: francês, espanhol e português. Ele traz uma estética inovadora que reforça os sonhos, sentimentos e desejos das migrantes ao abandonarem seus países em busca de melhores oportunidades e relacionamentos aqui no Brasil.

A argentina Romina está entre as protagonistas do “Mulheres que migram”. Crédito Natasha Durski

De acordo com a diretora, as mulheres migrantes são atravessadas por diferentes opressões, como o racismo, a xenofobia, o machismo, o etarismo e a discriminação, o que as tornam mais vulneráveis às violências de gênero. “A feminização das migrações é um fenômeno novo a ser estudado e é urgente a adoção de políticas públicas para atender a essa população. É cada vez maior e mais diverso esse fluxo migratório contemporâneo em que as mulheres sozinhas, ou com filhos, deixam seus países para poder estudar, trabalhar, se livrar de relações violentas e construir uma nova vida”, reforça a diretora. Sabrina Demozzi celebra sua estreia na direção às vésperas dos 40 anos, cumprindo a promessa que fez a si mesma, ainda criança, de se tornar cineasta: “É um sonho realizado e fico feliz em mostrar a coragem de mulheres tão fortes, com uma fotografia poética e uma Curitiba pouco vista.”

O produtor criativo e co-montador do “Mulheres que migram”, Di Fiorentino, comemora a parceria com o Futura: “É a nossa 1ª parceria com o Futura e a coprodução foi fruto de uma troca muito construtiva e bacana. É uma alegria ter vencido o 13º Doc Futura e ver o filme tendo a oportunidade de chegar a tantas pessoas”.

Para assistir ao trailer do “Mulheres que migram”, clique aqui.

Serviço:
Evento: Pré-estreia do documentário ‘Mulheres que migram’
Data: 25/10/2023 (quarta-feira)
Horário: 20h
Preço: GRÁTIS (sujeito à lotação da sala - retirada de ingressos até 1h antes da sessão)
Local: Cine Passeio/Sala Ritz
Endereço: Rua Riachuelo, 210, Centro, Curitiba

Sobre a Fundação Roberto Marinho
A Fundação Roberto Marinho inova, há mais de 40 anos, em soluções de educação para não deixar ninguém para trás. Promove, em todas as suas iniciativas, uma cultura de educação de forma encantadora, inclusiva e, sobretudo, emancipatória, em permanente diálogo com a sociedade. Desenvolve projetos voltados para a escolaridade básica e para a solução de problemas educacionais que impactam nas avaliações nacionais, como distorção idade-série, evasão escolar e defasagem na aprendizagem. 

A Fundação realiza, de forma sistemática, pesquisas que revelam os cenários das juventudes brasileiras. A partir desses dados, políticas públicas podem ser criadas nos mais diversos setores, em especial, na educação. Incentivar a inclusão produtiva de jovens no mundo do trabalho também está entre as suas prioridades, assim como a valorização da diversidade e da equidade. Com o Canal Futura fomenta, em todo o país, uma agenda de comunicação e de mobilização social, com ações e produções audiovisuais que chegam ao chão da escola, a educadores, aos jovens e suas famílias, que se apropriam e utilizam seus conteúdos educacionais. Mais informações no Portal da Fundação Roberto Marinho.

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‘Temporada do Terror’, uma iniciativa exclusiva da Cinemark, traz os sucessos mais assustadores do cinema por valor promocional

Para comemorar o Halloween, Rede terá um festival com line up especial de filmes de terror por R＄ 12. Válida para todo o país, os ingressos já estão disponíveis para pré-venda.

O Halloween está chegando e a Cinemark preparou uma oportunidade única e exclusiva da marca para os amantes de filmes de terror. A partir de 19 de outubro, a Rede promove a ‘Temporada do Terror’, na qual o público também poderá rever produções do gênero que fizeram sucesso nos cinemas pelo valor promocional de R＄ 12.

A promoção terá dois line ups diferentes de filmes. Entre os dias 19 e 25 de outubro, estarão em exibição “Annabelle 3”, “IT - Capítulo 2”, “M3gan”, “O Iluminado” e “A Freira 2”. Já entre 26 e 01 de novembro, a programação contará com “Jogos Mortais X”, “Fale Comigo”, “Sobrenatural: A Porta Vermelha”, “O Exorcista do Papa”, “Pânico 6” e “Sorria”.

“Com a ‘Temporada do Terror’, além dos novos filmes que estão entrando em cartaz, queremos oferecer ao público mais uma possibilidade de ver ou rever filmes que foram sucesso. A experiência da tela grande é única e somada a todas as outras oportunidades de lazer oferecidas pelo cinema, como as deliciosas opções de bombinière, fica imperdível. Convidamos todos os fãs de terror para aproveitarem conosco a época mais assustadora do ano, com todo o conforto e a tecnologia da Cinemark.”, comenta José Octavio Freitas, Diretor de Conteúdo & Programação da Rede.

Válida para todos os complexos Cinemark, os ingressos já estão disponíveis para pré-venda nos canais de vendas da rede de cinemas. Consulte a programação no app.

Além da iniciativa, as estreias “O Exorcista - O Devoto” e “Five Nights at Freddy's - O Pesadelo Sem Fim”, também estarão em cartaz no período da ação ampliando as opções para os fãs do terror, mas com o valor normal de bilheteria.

Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 86 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

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CineMaterna exibe “Patrulha Canina – Um filme superpoderoso” no dia 18/10 no ParkShoppingBarigüi

Na próxima quarta-feira (18), às 14h10, acontece a sessão CineMaterna na Cinemark do ParkShoppingBarigüi. Na sessão especial para famílias com bebês de até 18 meses, será exibido o filme “Patrulha Canina - Um filme superpoderoso”.

Acompanhantes são bem-vindos! As sessões CineMaterna são uma excelente oportunidade de programação para familiares e amigos. Crianças acima de 18 meses também podem participar de sessões com classificação indicativa livre, evitando assim o contato com conteúdos não indicados para a faixa etária.

Diferenciais das sessões CineMaterna:
Trocadores dentro da sala de cinema, equipados com fraldas e lenços umedecidos;
Estacionamento para os carrinhos de bebê;
Sala com ar-condicionado ameno;
Som do filme mais baixo;
Ambiente levemente iluminado para que o público possa circular durante a sessão com segurança;
Tapete EVA para bebês que já engatinham ou caminham.
Voluntárias CineMaterna que organizam a sessão, recebem e auxiliam as famílias com carinho.
Após cada sessão, as voluntárias convidam as famílias para um bate-papo descontraído próximo ao cinema.

A sessão CineMaterna vai muito além de apenas assistir a um filme. É um passeio para as famílias que muitas vezes ficam confinadas em casa nesta fase em que os bebês são pequenos, além de proporcionar um encontro com outras famílias que passam pelas mesmas aflições e aprendizados, garantindo momentos de descontração e alegria.

Compra de ingressos:
Algumas redes de cinema oferecem a venda online enquanto outras não. É uma maneira de evitar a compra pelo público geral, garantindo mais conforto para famílias e bebês. Busque pela sessão e sinalização CineMaterna no site do cinema. Caso não encontre, adquira os ingressos no dia, na bilheteria ou totens do cinema. A política de meia entrada e valores praticados segue o mesmo critério das sessões regulares da rede de cinema.

Você ajuda na escolha da programação:
A escolha dos filmes é feita pelas famílias cadastradas no site do CineMaterna através de votação em enquetes (cinematerna.org.br/sessões). As enquetes ficam abertas de quinta-feira a domingo. O resultado da votação é divulgado no site, na quinta-feira que antecede a sessão, para que todos possam se programar a tempo de participar.

Sobre o CineMaterna
A Associação CineMaterna é uma organização sem fins lucrativos instituída por mães, pioneira em organizar sessões de cinema especiais para famílias com bebês de até 18 meses.

Foi fundada em agosto de 2008 na cidade de São Paulo por mães que, a partir de uma necessidade pessoal, desenvolveram o programa feito especialmente para famílias com bebês de até 18 meses: sessões de cinema nas quais os filmes, em sua maioria, são direcionados ao entretenimento dos adultos, mas a sala de cinema é totalmente adaptada e acolhedora para os bebês.

A ONG está presente em diversos cinemas espalhados por 51 cidades de 17 estados brasileiros. Em 15 anos de história, já levou mais de 233 mil famílias em mais de 10 mil sessões realizadas.

Faça Parte da Comunidade CineMaterna!
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15 filmes para assistir no Dia da Criança

O guia Assista Mais selecionou uma lista de títulos dos principais streamings, especialmente para divertir a criançada

Divertida Mente é uma produção da Disney, ganhadora do Oscar de Melhor Animação. Crédito: Disney Brasil.
Assistir a um filme em família é sempre uma boa pedida, especialmente no Dia da Criança. O guia Assista Mais elaborou uma lista com sugestões de 15 filmes infantis que estão disponíveis nos principais streamings. É só preparar a pipoca e reunir a criançada.

Entre os títulos, estão filmes emocionantes, divertidos e cheios de aventuras. Tem opções para todos os gostos e a lista pode aumentar, porque a pesquisa é bem intuitiva. O guia Assista Mais auxilia o usuário na busca de filmes e séries por streaming, categoria, gênero, ator e diretor, entre outras funções. O objetivo da plataforma, que também está disponível na versão app, é proporcionar facilidade, praticidade e organização da lista de prioridades do que se pretende assistir, além de agilizar a busca por títulos. De forma bastante completa, o Assista Mais também oferece informações de produção, galeria de imagens e sugestões de atrações semelhantes.

Para acessar, basta se cadastrar em assistamais.net.br ou baixar o App Assista Mais no seu celular. Na barra de buscas, digite o nome do filme ou série que quer assistir para descobrir em qual streaming este título está disponível. Também é possível fazer uma busca mais refinada usando filtros, selecionando as plataformas que o usuário assina ou ainda o gênero da produção.

Outra vantagem é a possibilidade de fazer economia, por meio do acúmulo de pontos, como um clube de vantagens. Ao assistir a anúncios específicos é possível acumular pontos que podem ser trocados por produtos de parceiros e, até mesmo, assinaturas de streamings.

Confira as dicas do Assista Mais para o Dia da Criança:

Lego Friends: O Próximo Capítulo
A animação do grupo Lego Friends lançada em 2023 retrata como o primeiro dia de aula pode ser um pouco desconfortável para as crianças. Mas em Lego Friends: o próximo capítulo, esse é o dia em que novas amizades serão feitas. O grupo de crianças se conhece e, em meio a muita confusão, prepara um bolo delicioso para o festival de boas-vindas da escola.

Encanto
Lançado em 2021, Encanto conta a história de Mirabel, uma jovem colombiana que precisa lidar com a frustração de ser a única em sua família a não ter poderes mágicos. Mirabel faz parte dos Madrigais, uma família extraordinária que vive escondida nas montanhas da Colômbia em um charmoso lugar… Encanto. A magia de Encanto abençoou todas as crianças da família com um presente único – um dom. Bem, todas as crianças, exceto Mirabel. No entanto, ela logo poderá ser a última esperança dos Madrigais quando descobrir que a magia em torno do Encanto está, agora, em perigo. Dirigido por Jared Bush (Moana), Byron Howard (Zootopia) e Charise Castro Smith (Raya e o Último Dragão), o filme é uma produção da Disney e conquistou o Oscar de Melhor Animação.

Minions 2: A Origem de Gru
Sequência do filme de 2015, a trama deste longa de 2022 acompanha um Gru agora com 12 anos. Sonhando em se tornar um vilão tão mau quanto seus ídolos do Sexteto Sinistro, Gru traça planos para tentar integrar o grupo. Quando finalmente consegue uma entrevista, porém, tudo corre mal. Para piorar, ele rouba o grupo e se torna seu inimigo mortal. Como um fugitivo, Gru pede ajuda para uma fonte bem improvável, o antigo líder do Sexteto Sinistro, que havia sido demitido. Aos poucos, o jovem Gru percebe que até vilões precisam de amigos. Mais uma aventura divertida e cheia de cenas cômicas dos Minions.

Divertida Mente
Ganhador do Oscar de Melhor Filme de Animação, Divertida Mente foi a primeira produção Disney-Pixar a abordar o tema depressão infantil. A trama de 2015 se passa quase toda dentro da mente da jovem Riley, que começa a sentir emoções conflituosas após mudar de cidade com seus pais. Dentro da mente da menina, vemos como isso afeta cinco emoções básicas: Alegria, Tristeza, Medo, Raiva e Nojo. De uma forma leve, mas bem emocionante, o longa aborda a importância do diálogo entre família, do equilíbrio entre as emoções e do cuidado com a saúde mental desde criança.

Matilda: O Musical
O filme Matilda: O Musical foi lançado em 2022 e leva o nome da sua protagonista, uma garotinha de apenas seis anos, dona de uma imaginação fértil e mente afiada. Matilda cresceu em meio a pais tão egocêntricos, a ponto de esquecerem de matriculá-la na escola. Desta forma, Matilda fica sempre em casa ou na livraria, onde costuma estimular sua imaginação. Após uma série de estranhos eventos ocorridos em casa, quando Matilda descobre que possui poderes mágicos, seu pai resolve enviá-la à escola. O local é controlado com mão de ferro pela diretora Agatha Trunchbull (Emma Thompson), mas Matilda tem a coragem de enfrentá-la e provocar mudanças na escola. As atrizes Alisha Weir (Não Saia de Casa), Lashana Lynch (007: Sem Tempo para Morrer) e Emma Thompson (Razão e Sensibilidade) contracenam no longa.

Dois Irmãos: Uma Jornada Fantástica
Quando os dois irmãos elfos adolescentes Barley e Ian Lightfoot descobrem que seu falecido pai lhes deixou um bastão mágico, eles tentam fazer um feitiço que pode trazer o patriarca da família de volta por 24h. Mas algo sai errado e apenas a metade de baixo do pai aparece. Para tentar realizar o feitiço completo até o final do dia, os irmãos saem em uma aventura para encontrar um novo cristal para o bastão. Em um mundo habitado por elfos, trolls, sereias, centauros, unicórnios, gnomos e outras criaturas fantásticas, todos parecem ter deixado a tecnologia substituir a magia. Cabe a Ian e Barley trazer isso de volta. Lançada em 2020, a trama é engraçada, emocionante e propõe uma reflexão sobre a importância da família em seus diferentes formatos.

Red: Crescer é uma Fera
Lançado em 2022, o filme Red: Crescer é uma Fera aborda a vida de Mei Lee, uma garota de 13 anos. Dirigido por Domee Shi (Divertida Mente), o longa também é uma produção da Disney em parceria com a Pixar. A animação reúne o que o estúdio tem de melhor e apresenta uma história que vai dos encantos mais infantis aos anseios mais adultos. Meilin é filha de imigrantes chineses e lida com a pressão e vigilância constante da mãe, Ming. Seu processo de amadurecimento fica mais complicado graças a uma “maldição” que recai sobre ela: a cada vez que Meilin sente emoções fortes demais (positivas ou negativas), ela se transforma em um panda-vermelho gigante - difícil de esconder.

Luca
O filme Luca, lançado em 2021, acompanha a história da forte amizade entre um ser humano e um monstro marinho camuflado. Uma deliciosa viagem pela costa da Itália, com cenários inspirados na região da Ligúria, onde estão destinos como Cinque Terre e Gênova. Com direção do italiano Enrico Casarosa, Luca mostra em detalhes as paisagens e o maravilhoso clima que reina na Riviera Italiana. Luca Paguro é uma criança curiosa que, em meio a confusões, sorvetes, massas e emocionantes viagens de Vespa, aprende a viver uma nova realidade, bem diferente da que ele está acostumado. Isso porque Luca é um monstro marinho, que descobre ser possível tomar a forma humana ao sair do oceano. As aventuras, dentro e fora da água, são sempre compartilhadas com seu novo melhor amigo, Alberto Scorfano, além da espertíssima Giulia.

Viva: A Vida é uma Festa
Uma celebração à cultura mexicana - que valoriza a morte não como o fim, mas como uma passagem intrínseca à nossa existência - neste tocante filme sobre honrar suas raízes e sua família. Viva: A vida é uma Festa conta a história de Miguel, que sonha em se tornar um grande músico como seu ídolo, Ernesto de la Cruz — apesar de a música ter sido banida em sua família. Para provar seu talento, Miguel vai à pitoresca Terra dos Mortos, seguindo uma misteriosa sequência de eventos. Ao longo do caminho, ele conhece o trapaceiro Hector e juntos partem em uma jornada para descobrir a verdade por trás da história da família de Miguel. O filme é dirigido por Lee Unkrich (Toy Story 3) e foi o vencedor nas categorias de Melhor Animação e Canção no Oscar 2018.

A Fera do Mar
A Fera do Mar é uma animação que conta a história da pequena Maisie Brumble, uma jovem ambiciosa e corajosa que foge do orfanato em que vive para embarcar clandestinamente em um navio de caçadores de monstros. Do mesmo diretor de Moana, Chris Williams, o filme cativa tanto o público adulto quanto os pequenos ao falar sobre amizades improváveis e gerar reflexões sobre o que ou quem os humanos consideram monstros.

Dia do Sim
Baseado no livro infantil de mesmo nome de Amy Krouse Rosenthal e Tom Lichtenheld, Dia do Sim é uma comédia para toda a família. Na trama, o casal, formado por Jennifer Garner (‘De Repente 30’) e Edgar Ramirez (‘The Undoing’), decide fazer absolutamente tudo que seus filhos querem em um dia e o resultado é ótimo. Seguindo a linha de filmes como ‘Alexandre e o Dia Terrível, Horrível, Espantoso e Horroroso’ - que também tem Garner no elenco, esta produção da Netflix cativa tanto o público infantil quanto o adulto.

Raya e o Último Dragão
A Disney tem o poder de nos transportar para outros universos e nos fazer esquecer da realidade por algumas horas - Raya e o Último Dragão é um desses acertos do estúdio. Ambientado no mundo fictício de Kumandra, onde dragões e humanos viviam em harmonia, até que forças malignas ameaçam a vida de todos e os seres místicos resolvem se sacrificar pelo bem da humanidade. No entanto, anos depois, o mal volta a dizimar as pessoas e a esperança é que o último dragão possa novamente restaurar a paz. Neste contexto conhecemos Raya, uma princesa guerreira novata no universo da Disney, que tem fé de que pode encontrá-lo. Como todo bom filme família, essa história é leve, divertida e desperta aquele sopro de esperança na sociedade.

Astro Kid
Astro Kid é uma animação para entreter crianças e adultos, evocando mensagens positivas sobre a família, amizade e, principalmente, mostrando que há um belo mundo além dos aparatos tecnológicos, com muitas cores e diversão nas atividades ao ar livre. Nesta aventura muito espacial, uma chuva de meteoros destrói a nave da família de Willy, e ele termina sozinho num planeta selvagem e inexplorado. Enquanto espera a missão de resgate, descobre as belezas do planeta e seus perigos!

Turma da Mônica: Laços
A Turma da Mônica é um dos maiores clássicos dos quadrinhos e das animações no Brasil. As criações de Mauricio de Sousa ganharam sua primeira adaptação live-action em 2019, com atores mirins que dão vida a Mônica, Cascão, Cebolinha e Magali A história é baseada na HQ de mesmo nome, de Vitor e Lu Cafaggi (que é parte da série Graphic MSP), e é sobre a busca do cachorro Floquinho, misteriosamente sequestrado. Reforçando valores familiares e de amizade, o longa é perfeito para pais e mães assistirem com os filhos e filhas, afinal as criações do Maurício atravessam gerações.

Compramos um Zoológico
Matt Damon e Scarlett Johansson protagonizam essa emocionante história real sobre um homem que decide largar sua vida na cidade grande e comprar um zoológico. Após perder sua esposa, Benjamin tenta superar o luto e ajudar seus dois filhos a fazer o mesmo. O desafio de fazer com que o zoológico volte à ativa, contudo, não será fácil. Um filme leve, que pode ser visto por toda a família, Compramos um Zoológico fala de família, diálogo, tudo isso em meio aos mais de 200 animais que agora pertencem a Benjamin. A trama é de 2011 e para quem já assistiu, vale a pena rever com os filhos.

Sobre o Assista Mais
O Assista Mais é um guia de filmes e séries que ajuda o espectador em suas escolhas. Na plataforma, o usuário ganha tempo para buscar filmes e séries por streaming, categoria, gênero, ator e diretor, entre outras funções. Além disso, os usuários também podem ganhar pontos ao interagir com a publicidade espalhada pelo portal. Os pontos podem ser trocados por diversos serviços oferecidos no formato de gift cards. O Assista Mais é um produto da empresa Use Mais, hub multisserviços que reúne vários parceiros que oferecem condições especiais em diversas categorias.

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Como Bardot: a jovem atriz Julia de Nunez estampa cartaz da edição

2023 do Festival Varilux de Cinema Francês inspirada na diva francesa
Rio de janeiro 10 de outubro de 2013 - Em primeiro plano e fazendo pose para dar vida à diva do cinema francês, a atriz Julia Nunez emoldura o cartaz e a identidade visual do Festival Varilux de Cinema Francês 2023, que ocorre entre os dias 9 e 22 de novembro, em todo país. A jovem protagoniza “Brigitte Bardot”, série biográfica sobre a atriz, que será exibida na 14°edição do evento. Com seis episódios e ainda inédita no Brasil, a obra narra a ascensão de Bardot na França do pós-guerra, entre 1949 e 1959 – dos seus 15 até os 25 anos-, desde a sua educação rigorosa até quando se transforma numa femme fatale, rumo ao estrelato internacional.

Codirigida por Danièle e Chistopher Thompson, a produção estreou com sucesso na TV francesa e um dos destaques foi a caracterização de Julia de Nunez por sua semelhança com Bardot. A bela atriz de 23 anos integra a delegação artística do festival e estará em SP e no Rio para representar o filme e conversar com o público.

O Festival Varilux de Cinema Francês é realizado pela produtora Bonfilm e tem como patrocinadores principais a Essilor/Varilux e a Pernod Ricard/Lillet, além do Ministério da Cultura, Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro, Secretaria Municipal de Cultura. Outros parceiros importantes são as unidades das Alianças Francesas em todo Brasil, a Embaixada da França no Brasil, as empresas Club Med, Air France, além das distribuidoras dos filmes e os exibidores de cinema independente/de arte e as grandes redes de cinema comercial.

Sobre a Bonfilm
Além de distribuidora de filmes, a Bonfilm é realizadora do Festival Varilux de Cinema Francês que, nos últimos 13 anos, promoveu mais de 35 mil sessões nos cinemas e somou um público de mais de um 1,1 mil espectadores. Desde 2015, a Bonfilm organiza o festival Ópera na Tela, evento que exibe filmes de récitas líricas em uma tenda montada ao ar livre no Rio de Janeiro, e que já teve uma edição em São Paulo, além de cinemas de todo Brasil.

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Projeto OCUPAR lança vídeo documentário na Cinemateca

Alunos da Associação de Deficientes Físicos do Paraná (ADFP), têm o papel principal em OCUPAÇÕES documentário registrado durante as ações realizadas em projeto do coletivo NÓ Movimento em Rede, que ocupa de forma poética espaços e corpos em posicionamento político de existência, com exibição gratuita no dia 28 de setembro.

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Ao longo de praticamente dois anos o coletivo curitibano NÓ Movimento em Rede, com mais de 20 anos de atuação e pioneiro na inclusão de pessoas com deficiência na dança contemporânea brasileira, executou o projeto OCUPAR, com a formação artística continuada para pessoas com deficiência, integrantes do serviço de reabilitação da Associação dos Deficientes Físicos do Paraná (ADFP), bem como uma formação em dança para professores da rede municipal de ensino, a qual discutiu metodologias pensadas a partir da diversidade de corpos.

Idealizado pela artista da dança e professora Lívea Castro, o projeto OCUPAR proporcionou 15 vagas para pessoas com deficiência para uma formação continuada na arte da dança contemporânea. Para Lívea, a experiência com os alunos, além de criar novas perspectivas sobre os corpos e os fazeres das danças, amplia a discussão sobre políticas de direitos humanos na sociedade. "Ocupar para remexer os espaços cotidianos e movimentar paradigmas. Um fluxo que vem da vontade de aguçar corpos, chacoalhar as estruturas e criar abertura nas relações. Possibilitar idas e vindas de pessoas, artes, corpos, mobilizados na alteridade”, revela a artista.

O projeto OCUPAR visa uma ação complexa e em rede que impacta diretamente na criação de autonomia e na visibilidade desses corpos/sujeitos com deficiência na sociedade “num movimento de resistência e apropriação desses corpos e de seus espaços como artistas, a partir da linguagem da dança, apropriação esta que é tanto dos espaços físicos e sociais quanto dos próprios alunos sobre si mesmos e do conhecimento ali gerado”, enfatiza Lívea.

Após uma trajetória que teve início no final de 2021, com diversas ações realizadas em 2022, a última etapa será realizada na Cinemateca com o lançamento do documentário OCUPAÇÕES, dirigido por Andréa Sério. "É ocupar as possibilidades de lugares de pertencimento, é ocupar o lugar de escolha, de criação, de cidadania de todas as pessoas. Nesse caso, o OCUPAR trabalha com a possibilidade de pertencimento do corpo com deficiência como propositor, como artista propositor na dança”, afirma Andréa.

A exibição de Ocupações acontece nesta quinta-feira (28), às 19 horas. O material também vai ser disponibilizado nas plataformas online, criando visibilidade e representatividade desses corpos e contextos no mundo, no site nomovimento.org.

SERVIÇO:

Dia: 28 de setembro
Horário: 19h
Local: CINEMATECA
Endereço: Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1.174, São Francisco
* Evento gratuito e acessível em libras

FICHA TÉCNICA
Realização | Nó movimento em rede
Direção geral e coordenação contrapartida | Andréa Sério
Coordenação de ações e professora residente | Lívea Castro
Professoras convidadas | Alessandra Lange, Mariah Spagnolo, Renata Roel
Registros fotográficos e de vídeo | Cayo Vieira, Giovana Bertoldi, Lívea Castro
Edição, montagem e finalização | Lívea Castro
Trilha sonora | Machison Abreu
Texto e locução | Lívea Castro
Tradução em Libras | Laís Guebur
Alunos participantes (ADFP) | Adriane Martins, Angelina Baggio, Alaides Antonia, Adelita Wuchryn, Eva de Jesus, Geni Rodrigues, Iria Viana, Jocelita Seidel, Suely D’Paula, Willian Gomes
Alunos participantes (professores da rede municipal) | Ana Paula Bueno, Claudete Barros, Déa Aguiar, Jussara Bernardo, Marcos Santos, Michelle Silva, Mylene Silveira, Narilice Rodrigues, Sarita Arcoverde, Taís Grein, Valquíria Hirt
Produção e coordenação | Simone Bönisch – BPC Produções Culturais

Realizado em parceria com o Projeto de extensão Limites em movimento: Corpo em questão (Unespar)

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

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Cinemark anuncia novidades para o menu das salas Prime

Cardápio exclusivo da Rede líder do país apresenta novas opções de finger foods, sanduíches, doces e vinhos

Buscando sempre melhorar a experiência de seus clientes para além das telas de cinema, a Rede Cinemark acaba de divulgar as novidades para o cardápio das salas Prime. Quem visitar os complexos selecionados encontrará uma nova seleção de comidas e bebidas para degustar.

“As salas Prime reúnem sofisticação à tecnologia e inovação na exibição de filmes. Além de todos os serviços exclusivos, o cardápio do snack bar também oferece opções de comidas, bebidas e sobremesas que atendem aos paladares mais exigentes.”, comenta Fernanda Schmid, diretora de Alimentos & Bebidas da Rede.

Em comidas salgadas se destacam o sanduíche de parma, o bolinho arancini servido com geleia de pimenta, o pastelzinho assado de bacalhau com azeitonas pretas e o de cogumelos shitake e shimeji. Já para os vegetarianos, a pedida é a focaccia caprese ou o sanduíche com mix de legumes assados com azeite e homus em pão focaccia com um toque de alecrim. O quitute mais famoso da gastronomia brasileira, o pão de queijo, também integra o cardápio e completa a lista, agora em duas novas versões: uma empanada com lascas de queijo canastra e outra recheada com goiabada.

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Bolinho Arancini – Bolinhos de risoto com pedacinhos de mozzarella. Acompanha geleia de pimenta. (Divulgação)

Entre as novidades doces estão o churros espanhol, acompanhado de doce de leite ou creme de avelã, o Popcorn Sundae, que ganhou uma nova versão com sorvete de caramelo com flor de sal, pipoca de caramelo e calda de chocolate de branco, e também o brigadeiro gelado no palito. Além disso, para aqueles que não dispensam a premiada pipoca da Cinemark na hora de assistir a um filme, é possível incrementá-la com cobertura sabor de chocolate ao leite com avelã.

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Churros com Creme de Avelã – Tirinhas de churros assados com açúcar e canela. Porção acompanha dip de creme de avelã. (Divulgação)

Para os apreciadores de um bom vinho ou espumante, a carta também ganhou adições de rótulos, como os italianos ‘A. Mare Primitivo Puglia IGP’ e ‘Bernard Jacur Brut’ e o português ‘Vinho Val da Ucha Dão Branco DOC’, que harmonizam com os itens do menu.

Rede Cinemark no Brasil
Líder mundial em venda de ingressos, a Rede Cinemark representa cerca de 30% do mercado brasileiro de cinema, com 627 salas de cinema em 86 complexos distribuídos por 47 cidades, em 15 estados e no Distrito Federal.

Também trouxe ao Brasil a tecnologia Extreme Digital Cinema - XD, com telas maiores que as convencionais e uma sonorização ainda mais potente, reunindo o que há de mais moderno em tecnologia 2D e 3D. A Rede ainda apresentou a primeira sala com conceito VIP do país, com cardápio exclusivo e atendimento diferenciado desde a bilheteria até o serviço de snack bar. As salas Bradesco Prime oferecem mais conforto, com poltronas que seguem o conceito da classe executiva dos voos internacionais.

A Cinemark também oferece o serviço de compra de ingressos e combos através do aplicativo exclusivo da Rede. Pelo APP, é possível conferir a programação dos complexos, realizar compras da bilheteria e bomboniere sem filas, acessar cupons de descontos exclusivos e mais.

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Criadores da série “Cangaço Novo” participam do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba. Confira a programação completa

FRIACA está em sua primeira edição e ocorre de 15 a 17 de setembro no Cine Passeio, reunindo programação gratuita com palestras, painéis, debates e masterclasses com profissionais da área de Curitiba e do Brasil

Eduardo Melo e Mariana Bardan, criadores e roteiristas da série Cangaço novo - Cred Divulgação
De 15 a 17 de setembro, ocorre a primeira edição do FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba.

O evento, que reúne palestras, painéis, oficinas, debates e masterclasses com profissionais de Curitiba e de outras partes do Brasil, tem o objetivo de aprimorar conhecimentos e competências no desenvolvimento de roteiros.

A programação, que é inteiramente gratuita, busca atender tanto a profissionais experientes, quanto aqueles que pretendem iniciar no universo da escrita e ocupará o Cine Passeio. As atividades são abertas ao público e contam com emissão de certificado, promovendo o acesso a informações de qualidade, trocas e conexões entre participantes e convidados.

Cine Passeio será o local do Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
(Créd. Daniel Castellano - SMCS)
“O FRIACA será realizado anualmente, ocupando um espaço ainda não explorado nesta cadeia produtiva, tanto em Curitiba, como no Paraná, democratizando a criação de roteiros, etapa imprescindível para fomentar a produção audiovisual de forma efetiva e com qualidade”, diz o diretor do FRIACA, Eduardo Calegari.

Entre alguns dos destaques na programação, estão os criadores e roteiristas da aclamada série “Cangaço Novo”, Eduardo Melo e Mariana Bardan, com um estudo de caso sobre a produção, falando desde a concepção do roteiro da obra até seu desenvolvimento no audiovisual; a produtora da nova série da HBO, “Cidade de Deus” (2024), Yana Chang, que falará sobre a criação de roteiros para podcast, seus desafios e oportunidades; o showrunner da série “A Benção”, Leo Garcia, contando sobre a criação, desenvolvimento, sala de roteiro, produção, pós e lançamento da obra audiovisual; entre outros.

FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba (Créd. Laca Studio)
Dentro do FRIACA, há ainda o FRIACA LAB, um laboratório de desenvolvimento e concurso de roteiros de curtas e longas-metragens de ficção. Foram cerca de 300 inscrições recebidas, que passaram por uma seleção de uma equipe de curadoria, que selecionou 10 roteiros. Os selecionados participarão do laboratório com reuniões de análise exclusivas, acompanhamento e feedbacks por consultores profissionais da área do audiovisual, de forma online e presencial.

Os consultores, curadores e a banca do Pitching escolherão os roteiros que serão premiados, sendo três na categoria iniciantes e três na categoria não-iniciantes. O primeiro lugar de cada categoria receberá o Troféu FRIACA 2023 e o valor de R$5.000. Já o segundo lugar, recebe R$3.000, e a terceira colocação, R$2.000.
Confira a programação completa do FRIACA – Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba, que ocorre no Cine Passeio.
Sexta-feira (15/9)
Abertura do Festival
Processos de Curadoria do FriacaLab
Horário: 11h às 12h
Espaço Valêncio Xavier

Palestra: A Arte do Pitching
com Fernanda De Capua
Horário: das 14h às 15h30
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: O pitching é a técnica de se vender uma ideia. Nesta palestra, Fernanda de Capua, roteirista e diretora, abordará os fundamentos de como comunicar sua história, os pontos essenciais, o que destacar ou omitir, como preparar sua apresentação e modulá-la de acordo com o seu interlocutor.

Cinema de Animação
com Miralumo, Cabong, Spirit e Dogzilla
Horário: 15h30 às 16h30
Espaço Valêncio Xavier

Laboratórios de Roteiros
Horário: 16h30 às 17h30
Espaço Valêncio Xavier
Masterclass
Gestão de Carreira Para Roteiristas
com Mari Brasil
Horário: 17h30 às 19h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Mariana Brasil irá apresentar um lado menos conhecido, porém fundamental para a carreira de qualquer pessoa que pretende atuar ou já atua de forma profissional como roteirista no setor audiovisual, explicando como funciona hoje este mercado e trazendo orientações que irão te ajudar a entender “quem é você” como autor(a)/roteirista e como se apresentar de forma adequada e eficiente para futuras produções. Começaremos de forma mais introdutória e ampla, falaremos do conceito do ofício do roteirista e de quem é você como autor (a) roteirista neste mercado. Apresentaremos as dinâmicas atuais de equipe envolvida no processo de escrita, seja de uma série ou um filme, para que você possa entender quais as funções e cargos competem ao seu perfil. Essa compreensão influencia na contratação, valores de cachês e até
créditos.

Palestra: Juventudes lesbitransviadas em cena
com Camila Macedo
Sala de Cursos Horário: 14h às 15h
Sobre: Apesar das persistentes políticas de apagamento e invisibilidade, nas últimas décadas, muitas histórias protagonizadas por personagens queer jovens surgiram no cinema. Com especial atenção às figurações lésbicas em filmes, conversaremos sobre algumas das principais convenções utilizadas em narrativas cinematográficas de amadurecimento e formação, procurando refletir sobre os deslocamentos que as experiências dissidentes podem (ou não) provocar no modo como o cinema tem olhado para as juventudes, para os gêneros e para as sexualidades. Camila Macedo atua nas áreas de pesquisa, curadoria e realização em cinema, com principal enfoque nas interfaces entre arte, educação e os estudos de gênero e sexualidade.

Oficina - Logline: peça de construção narrativa
com Henrique dos Santos
Horário: 15h às 17h30
Sobre: A logline é um dos primeiros e mais lidos textos de um projeto de roteiro. Henrique dos Santos, Bacharel e Mestre em Cinema e Vídeo pela UNESPAR, promove um estudo teórico e prático da logline enquanto peça fundamental para a construção de uma narrativa clássica de ficção. Partindo do conceito de logline traçado por Blake Snyder (Save the Cat, 2005), serão avaliadas e discutidas em sala as loglines dos projetos dos participantes da oficina, por isso, é recomendado que os interessados tenham algum projeto (curta, longa ou série) em qualquer fase de desenvolvimento. Almeja-se que esta oficina contribua com os roteiristas, iniciantes ou não, de modo a terem uma visão mais pormenorizada das estruturas que movem suas narrativas e de como aprimorá-las, assim como de uma melhor forma de escrita e apresentação das logline de seus projetos.

Sábado (16/9)
Criação de roteiros de podcast – Desafios e Oportunidades
com Yana Chang
Horário: 10h às 12h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Com o título "Áudio-drama: storytelling de ficção", Yana Chang traz o que envolve, ou pode envolver, um roteiro de podcast. Se no cinema e na TV o roteiro divide espaço com a dimensão visual e outros elementos de impacto na construção e apreciação da obra, no universo do podcast o protagonismo se inverte e a palavra se sobressai de forma única. O encontro foca em áudio-séries e áudio-drama, formatos narrativos em que o storytelling imersivo, criado unicamente para a experiência de áudio, alcança sua excelência com performances convincentes e uma edição de som criativa. Aos roteiristas, criadores e interessados, discutiremos pontos de atenção, oportunidades e desafios para: formatação e financiamento de projetos de áudio; escrita de roteiro (universo, diálogos, desenvolvimento de personagem, comunicação com a audiência); trabalho de som, e panorama do mercado brasileiro em termos de tendências, demanda e consumo.

Palestra: Mercado Audiovisual para Roteiristas
com Antonio Gonçalves Jr
Horário: 14h às 15h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: O fundador e diretor artístico do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba irá explorar os meandros e funcionamento do mercado audiovisual, em que todo o projeto passa em vista para ser financiado e viabilizado, e que todo roteirista precisa entender para otimizar seu trabalho, além de aumentar suas chances de ter projetos realizados.

Palestra: Estrutura dramática de longa-metragem ficcional
com Pedro Faissol
Horário: 15h às 16h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: A palestra com Pedro Faissol visa apresentar um modelo de estrutura dramática, intitulado "Abordagem por Sequência", para a escrita de roteiro ficcional de longa-metragem. Ele vai também exemplificar o modelo apresentado, através de um estudo de caso.

Estudo de Caso: A Benção – Série
com Leo Garcia (FRAPA)
Horário: 16h às 18h
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Leo Garcia abre o jogo e conta sobre todo o processo de criação, desenvolvimento, sala de roteiro, produção, pós e lançamento de “A Benção”. Vamos poder vislumbrar como nasce uma série, desde as primeiras ideias rascunhadas lá em 2012 até a exibição no Canal Brasil e Globoplay em 2020. Garcia vai apresentar materiais como one page, bíblia de vendas, argumento, escaleta, roteiro e exibir trechos de episódios.

Estudo de Caso: Cangaço Novo
com Eduardo Melo e Mariana Bardan
Horário: das 18h às 19h30
Espaço Valêncio Xavier
Sobre: Nessa palestra os criadores e roteiristas de “Cangaço Novo” vão relatar o passo a passo do projeto a partir das primeiras ideias colocadas no papel até chegar às telas do Prime Vídeo.

Painel: Cinema Autoral
Horário: 10h às 11h
Sala de Cursos
Painel: Roteiristas no Rolê – Carreira e Desafios
Horário: 14h às 15h30
Sala de Cursos
Dinâmica: Leitura de Roteiro com Atores
com Jaciara Rocha
Horário: 15h30 às 17h30
Sala de Cursos

Domingo (17 /9)
Painel: A importância na Distribuição no Desenvolvimento de Projetos
Horário: 10h30 às 12h
Espaço Valêncio Xavier

Painel: Produtoras no Divã – Dificuldades e Caminhos
Horário: 14h às 15h
Espaço Valêncio Xavier
Pitching dos Projetos | FRIACA LAB
Horário: 15h às 18h
Espaço Valêncio Xavier

Cerimônia de Premiação | FRIACA LAB 2023
Horário: 18h30
Terraço

Todas as atividades são abertas ao público e com emissão de certificado. Saiba mais no www.friacafestival.com.br ou por meio das redes sociais pelo @friaca.festival.

O FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba é um projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba - Prefeitura Municipal de Curitiba, com incentivo do Hospital IPO, Jeep Florença e da Phil Young`s English School, com apoio da The Youth & Co, BackBros Image Rig, SIAPAR - Sindicato da Indústria do Audiovisual do Paraná, Cine Passeio - ICAC, Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.

Ficha Técnica:
Direção Geral - Eduardo Calegari
Produção Executiva - Yasmin Franco
Coordenação de Produção - Amanda Soprani
Design e Identidade - Lasca Studio
Mídias Sociais - Pomo Agência
Assessoria de Imprensa - TIP Performance de Mídia

Serviço:
FRIACA - Festival de Roteiro Audiovisual de Curitiba
Data: 15, 16 e 17 de setembro
Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 410 - Centro)
Site oficial:https://friacafestival.com.br/
Informações: friaca.festival@gmail.com
Siga o FRIACA no Instagram: @friaca.festival

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Sobre os convidados e palestrantes:

Mariana Brasil: Há 30 anos começou a carreira em audiovisual na produção em grandes produtoras como: O2 Filmes, Movi & Arte, Maria Bonita, TV Cultura entre outras. Deu aulas em laboratórios, cursos livres e prestou consultorias junto a produtores independentes pelo Brasil, sobretudo em cidades fora do eixo Rio-SP. Trabalhou com o Brlab, Icuman Lab, Porto Mídia, Barco, Frapa, Ancine, Sebrae etc. Participou da seleção de projetos em editais e rodadas de negócios dos maiores festivais de cinema do país, selecionando projetos para diversos players, nacionais e internacionais. Ao longo desses anos, foi ponto de intersecção nas negociações entre players, produtores e autores-roteiristas. Essa expertise possibilitou dominar ferramentas de negociação de direitos e contratos e trouxe um estreitamento na relação com os mais diversos players do mercado. Trabalhou como executiva na ABRA - Associação Brasileira de Autores Roteiristas e em 2021 abriu a Mari Brasil Agenciamento. O intuito é representar os autores-roteiristas, conectá-los às principais empresas da indústria do entretenimento e proporcionar melhores negócios, trazer mais segurança e tranquilidade tanto para os autores roteiristas como para os players do mercado.

Yana Chang: Produtora executiva e criativa com experiência em conteúdo, negócios e estratégia de comunicação, possui formação em Direito, Cinema e Antropologia pela Universidade de São Paulo (USP), e atualmente é Head de Desenvolvimento da South Global, produtora do eixo SP/LA fundada por Alice Braga e Bianca Comparato. Na South, lidera o departamento de criação, onda cria, seleciona, apoia ou negocia novos projetos, busca roteiristas e diretores e colabora com o time de produção até a entrega final. Entre os projetos em andamento, há longas, séries e podcasts. Créditos recentes: "Cidade de Deus" (HBO, 2024), “Cangaço Novo” (Amazon), “As Aventuras de José e Durval” (Globoplay), "Manhãs de Setembro 2" (Amazon), "Irmandade 2" (Netflix). Executiva do premiado documentário "Edna" (2021) dirigido por Eryk Rocha, e colaboradora da adaptação de roteiro de “A Queda do Céu”, obra de Davi Kopenawa e Bruce Albert.

Pedro Faissol: Professor de roteiro audiovisual, pesquisador e curta-metragista. Doutor e Mestre em Meios e Processos Audiovisuais pela ECA/USP. Bacharel em Comunicação Social (Cinema) pela UFF. Docente do curso de Cinema e Audiovisual da Unespar e do PPG-CINEAV/Unespar.

Antonio Gonçalves Jr: Produtor dos filmes “Deserto Particular” (Prêmio do Público na Giornate degli Autori Veneza, Representante brasileiro no Oscar), “Ferrugem” (Sundance, Melhor Filme Festival de Gramado), “Para minha amada morta” (7 prêmios Festival de Brasília, Zenith de Prata em Montreal, San Sebastian), “Jesus Kid” (3 prêmios em Gramado), Circular (Festival do Rio), “A gente” (Prêmio da ONU no Dok Leipzig), “Zona Árida” (Menção Especial no Dok Leizpig), “A mesma parte de um homem” (Prêmio Helena Ignez na Mostra de Tiradentes), Pátio (Cannes), “O Estacionamento” (Melhor Curta Festival do Rio), “A Fábrica” (Oscar shortlist, Menção Especial Clermont Ferrand), “Ainda Ontem” (Clermont Ferrand), “Tarântula” (Veneza). Formado em Relações Públicas (UEL), Cinema e Vídeo (FAP) e com especialização em Comunicação e Cultura (UTFPR), elabora, desenvolve e administra todos os projetos da Grafo Audiovisual.

Henrique dos Santos: Bacharel e Mestre em Cinema e Vídeo pela UNESPAR, atua como roteirista, tendo como destaque o longa “Deserto Particular” (2021), corroteirizado e dirigido por Aly Muritba, representante do Brasil ao Oscar 2022. Foi consultor nos laboratórios Griôt e MetrôLab. Trabalhou no desenvolvimento de longas com nomes como Karin Aïnouz, Sérgio Machado e Renata Martins; atualmente trabalha em sala de roteiro para série da Amazon Prime.

Eduardo Melo: Eduardo Melo fez Matemática Aplicada e Computacional na Universidade de São Paulo, Cinema na Fundação Armando Alvares Penteado e estudou roteiro na New York Film Academy em Los Angeles. É criador e roteirista da série "Cangaço Novo", um drama de ação produzido pela O2 filmes para Amazon Prime Video que teve estreia mundial no dia 18 de agosto de 2023. Roteirizou o documentário sobre a vida do primeiro surfista medalhista de ouro, o nordestino Ítalo Ferreira. Trabalhou no desenvolvimento da série de ação "DNA do Crime" para a Paranoid com o diretor Heitor Dhalia, e em um longa-metragem para Conspiração com o diretor Marcus Baldini. Em animação, é roteirista e criador de “Tata” série pré-escolar em desenvolvimento pela TV Pinguim; roteirista em “O Show da Luna!”, série pré-escolar exibida em mais de 90 países e trabalhou no desenvolvimento de “Roqueiros do Espaço”, série juvenil também desenvolvida pela TV Pinguim. Pela 44 Toons foi roteirista na série “Cordélicos”, projeto finalista do 22º Grande Prêmio do Cinema Brasileiro concorrendo como melhor série de animação.

Mariana Bardan: Formada em cinema na FAAP e Letras na USP, Mariana é criadora e roteirista de “Cangaço Novo”, drama de ação seriado da Amazon Prime Video produzida pela O2 filmes. Na mesma produtora foi roteirista de série distópica para o Globoplay (sem data de lançamento) e do documentário “Contos Curiosos de Ítalo Ferreira”. Em animação, é criadora e roteirista de “Tata”; roteirista e tradutora de “O Show da Luna!” e “Ping & Pong”, todos projetos da TV Pinguim. Na 44Toons, foi roteirista da série de animação “Cordélicos”. Já desenvolveu roteiros para projeto com IA do banco Itaú e foi colaboradora em novela do SBT. Atualmente desenvolve para um player um longa-metragem musical dramédia que tem como pano de fundo o universo sertanejo.

Leo Garcia: roteirista e diretor geral do FRAPA, o maior festival de roteiro da América Latina. Mestre em Roteiro (UPSA – Espanha), escreveu os longas “Em 97 Era Assim”, “Legalidade”, “Depois de Ser Cinza” e o doc “A Vida Extra-Ordinária de Tarso de Castro” (também assina a direção). Roteirizou diversas séries como “Werner e os Mortos” (Amazon e Canal Brasil), “Paralelo 30” (Prime Box Brazil) e “Vamos Brincar com a Turma da Mônica” (Globoplay e Gloob), recentemente vencedora do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. É criador, produtor e roteirista da série “A Bênção” (Canal Brasil e Globoplay).

Camila Macedo: Camila Macedo atua nas áreas de pesquisa, curadoria e realização em cinema, com principal enfoque nas interfaces entre arte, educação e os estudos de gênero e sexualidade. É doutora e mestra em Educação pela UFPR e bacharela em Cinema e Vídeo pela Unespar. Tem passagem pelas equipes de curadoria e programação de mostras e festivais como Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (2022), Cinefantasy (2021), FIDÉ Brasil (2022) e Olhar de Cinema, no qual trabalha desde 2018.

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André Pellenz propõe reflexões sobre crises conjugais, pandemia e política em ‘Fluxo’, que estreia dia 31 de agosto nos cinemas

O longa, em preto e branco e totalmente realizado à distância na quarentena, mostra os conflitos de um casal em crise durante o lockdown em um cenário político ameaçador; elenco conta com Bruna Guerin, Gabriel Godoy, Silvero Pereira e Cassio Gabus Mendes

TRAILER DE ‘FLUXO’: https://www.youtube.com/watch?app=desktop&v=PYYnocJuKg4

Definido pelo seu diretor e roteirista André Pellenz como "um filme que parece um documentário sobre o futuro”, o drama “Fluxo” - gravado em preto e branco numa fase em que as filmagens presenciais estavam proibidas por conta da covid-19 - chegará aos cinemas no dia 31 de agosto de 2023. Na trama, uma distopia política-conjugal, um casal em crise, interpretado por Gabriel Godoy e Bruna Guerin, acaba tendo que lidar com uma situação inesperada, um lockdown. Obrigados a conviver, eles reavaliam seus conceitos, enquanto uma ameaça maior vai se formando do lado de fora: um governo de ultradireita prepara um golpe de estado.

"Quando escrevi o roteiro, não imaginava o contexto político que viria depois. Foi assustador ver a ficção quase virando um golpe de Estado real", relembra André.

Produzido pela Media Bridge e pela Paramount Pictures, com distribuição da Pipa Pictures e Paramount, “Fluxo” conta ainda com Cássio Gabus Mendes, Silvero Pereira, Guida Vianna, Ronaldo Reis, Alana Ferri e Monika Saviano no elenco, todos filmados em suas casas por meio de aplicativos, em Rio, São Paulo e Fortaleza.

Lançamento cancelado motivou o projeto

A frustração de ver o lançamento de seu filme "Os Espetaculares", que estava cercado de grande expectativa mas que, com os cinemas fechados, teve o lançamento cancelado, motivou André. Como ele mesmo explica:

"Na verdade, 'Os Espetaculares' chegou a estrear em Manaus, quando as coisas pareciam estar mais calmas e apenas os cinemas de lá estavam reabrindo. Porém, uma semana depois a cidade iniciou aquele trágico ciclo de falta de oxigênio e tudo se fechou ainda mais. Isso me marcou muito, e minha raiva com o governo da época era cada vez maior. Eu precisava colocar tudo isso para fora". (O lançamento de "Os Espetaculares" estava previsto para junho de 2020, e o filme acabou sendo adquirido pela Amazon).

Escrito em apenas 20 dias, o diretor não quis esperar a flexibilização de protocolos e decidiu gravar “Fluxo” de maneira totalmente remota, com um mínimo de recursos e ousando na linguagem cinematográfica. Os atores receberam o equipamento em casa e seguiram as instruções da equipe (que nem mesmo se encontrou) a distância, sendo responsáveis por todos os movimentos de câmera, sem a presença de qualquer pessoa no set, algo visto poucas vezes na história do cinema.

Fim da pandemia, mudança na montagem

Com o filme pronto, já no fim da pandemia, André decidiu que era preciso mudar alguma coisa. O insight acabou implicando numa revisão da montagem do filme, alterando alguns conceitos da obra, como ele mesmo explica:

"Acabei remontando o filme como se tivesse terminado uma guerra. Não queria lembrar logo de cara como tudo começou, e sim ir revendo as coisas em sentido inverso, de forma a ‘zerar’ meus sentimentos em relação a tudo que aconteceu", diz.

Responsável por capitanear grandes sucessos comerciais, como “Minha Mãe é Uma Peça” (2013), “Detetives do Prédio Azul” (2017), e mais recentemente “Os Aventureiros”, até então a maior bilheteria brasileira do ano de 2023, Pellenz gostou da experiência de fazer algo mais simples e artesanal. "Para mim é um retorno aos meus projetos de curta-metragem e à série dramática "Natália", do Universal Channel/TV Brasil, onde a simplicidade fazia parte da linguagem", empolga-se.

Caixas na porta de casa: os desafios de filmar à distância num período de incertezas

Os desafios de se fazer um filme sem a presença do diretor foram muitos. Pellenz define como uma espécie de "Dogma 95" particular: "Na época, fiquei intrigado com a limitação que Lars Von Trier e sua turma se auto-impuseram, gerando filmes únicos e muito interessantes. No nosso caso, as limitações foram impostas pela pandemia, e é fascinante ver como elas afetaram a linguagem e o resultado. Hoje entendo melhor as motivações deles", completa.

Sem contato pessoal, os equipamentos foram deixados lacrados e higienizados nas casas dos atores, e eles precisaram aprender a montar e operar tudo.

"Chegaram equipamentos e mais equipamentos na minha casa na época. Duas câmeras, iluminação, cabos e mais cabos, tripés, material para arte e som. Uma loucura. A casa ficou de ponta cabeça e tivemos que ter muita calma para entender que a nossa casa viraria um set de filmagem por 15 dias", conta Gabriel Godoy.

O ator relembra o grande desafio que era concluir cada plano: "Sair do personagem não era uma questão, mas não sair do cenário do filme, isso era. (risos). O desafio era antes de gravar. Era mais tempo sendo da técnica do que do elenco. Geralmente, buscamos estar 100% concentrados em um set de filmagem, porém no caso do Fluxo precisávamos estar 500% para dar conta de tudo. Às vezes passávamos 40 minutos montando um plano e quando estava tudo pronto eu lembrava: "Ah, agora preciso também atuar. Sou ator do filme. (risos). Foi uma experiência única realmente", diz.

Bruna Guerin também se recorda com prazer do desafio, que trouxe muitos aprendizados: “Como tínhamos que exercer todas as funções do set, além de atuar, foi muito desafiador. Mas a equipe toda nos conduziu com tanta paciência e generosidade que acabou sendo um prazer estar vivenciando tudo aquilo. Foi um dos maiores aprendizados que tive na vida. Hoje enxergo e trabalho no audiovisual muito diferente por conta dessa experiência”.

Outro destaque é a participação especial de Cássio Gabus Mendes, que não saiu de sua casa e fez tudo sozinho. "Jamais imaginei que um dia faria uma cena sem mais ninguém por perto", disse o ator durante as gravações.

Silvero Pereira, que gravou suas cenas em Fortaleza, compõe o elenco num papel-chave para a distopia final. O ator também gravou a música-tema do filme, "Jaqueta Amarela", de Assucena (da extinta banda "As Baías e a Cozinha Mineira").

"Fluxo" é um um dos poucos filmes realizados naquele momento de tensão. No entanto, não é “o filme da pandemia”, como diz Cosimo Valerio, sócio da Media Bridge, produtora de filmes como "Chacrinha" e "Intervenção": “Não estamos retratando a covid-19. A quarentena do enredo é um ponto de partida para discutir a crise de um casal que acaba refletindo uma situação maior e mais grave", afirma

Filme manteve a produção cinematográfica ativa na pandemia

Outro grande trunfo de “Fluxo” foi manter a produção cinematográfica brasileira em funcionamento mínimo num período inóspito, em que o setor cultural, e especialmente o cinema, foi diretamente afetado.

"Conseguimos manter a produção ativa na época, permitindo que equipe e elenco, mesmo em número reduzido, tivessem trabalho remunerado. A parceria com a Paramount foi fundamental para finalizarmos o filme da melhor maneira possível", completa Angelo Salvetti, também sócio da Media Bridge.

Segundo Alex Levy-Heller, da Pipa Pictures, "Fluxo" é um filme para salas de cinema: "Estamos renovando nossa aposta na tela grande, na sala escura, no cinema como arte. Este é um filme feito com as menores câmeras, para telas maiores. De certa forma, essa amplificação reflete o alívio que vivemos recentemente", conclui.

Sinopse:
Primeiro volume de uma trilogia sobre a angústia, inspirado na obra do diretor italiano Michelangelo Antonioni, em especial "O Eclipse", e nas provocações temporais do soviético Andrei Tarkovski, "Fluxo" é uma distopia política-conjugal que acompanha um casal em crise. Carla expulsa Rodrigo de casa, mas ele não pode deixar o apartamento por conta de um lockdown imposto pelas autoridades. Assim, os dois são obrigados a conviver e acabam revendo seus conceitos, até que as coisas ao redor tomam um rumo jamais imaginado e uma ameaça maior que a própria razão do lockdown vai se formando lá fora.

Ficha técnica:
Distribuição: Pipa Pictures e Paramount Pictures
Produção: Media Bridge e Paramount Pictures
Elenco: Bruna Guerin, Gabriel Godoy, Silvero Pereira, Guida Vianna e Cassio Gabus Mendes
Roteiro e direção: André Pellenz
Produção: Angelo Salvetti, Cosimo Valerio, André Pellenz e Altino Pavan
Fotografia: Ênio Berwanger
Direção de arte: Raíza Antunes
Figurino: Isa Ribas
Montagem: André Pellenz
Trilha Sonora: João Jabace e Luís Rodrigues, com músicas de Johnny Hooker, Letrux, Mariana Volker, Bemti, DiMelo e Assucena
Música: "Jaqueta Amarela", de Assucena, interpretada por Silvero Pereira

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Documentário sobre herança cultural ucraniana estreia nesta quinta-feira nos cinemas

Brasil arcaico, Ucrânia e relações familiares se encontram em novo longa-metragem do diretor Guto Pasko, que tem estreia confirmada em Curitiba, São Paulo e outras capitais

Estreia nesta quinta-feira em circuito nacional o mais novo longa-metragem do diretor paranaense Guto Pasko, o documentário “Aldeia Natal”. Em Curitiba, poderá ser visto no Cine Passeio a partir da quinta-feira (17), além de chegar às telas de outras cidades como São Paulo (no Cine Marquise).

A obra relata uma jornada pessoal iniciada no interior do Paraná e concluída na Ucrânia. Guto Pasko parte de uma situação autobiográfica – a relação distante com os pais e a condição de descendente de imigrantes ucranianos – para montar um panorama sobre questões brasileiras e universais. Relacionamentos familiares, religiosidade, imigração, tradição cultural e a busca pelas raízes dos antepassados são alguns dos temas abordados pelo filme.

No começo do mês, o filme já teve duas sessões especiais no interior do Paraná, em regiões de forte presença da imigração ucraniana. Dia 3 de agosto foi apresentado em Irati e, no dia 6, em Prudentópolis. Ambas as cidades contam com cinemas de rua.

O documentário foi filmado entre 2018 e 2019, com locações em Queimadas, área rural de Prudentópolis, e na Ucrânia. No país europeu, a equipe esteve na região oeste em novembro de 2019, distante dos territórios invadidos pelos russos, mas algumas das províncias visitadas também foram alvo de bombardeios recentes, como Lviv. A produção é de Andréia Kaláboa e Guto Pasko, sócios da GP7 Cinema.

HISTÓRIA CINEMATOGRÁFICA

Com 98 minutos de duração, o novo filme retrata o retorno do cineasta Guto Pasko a sua “aldeia natal”, a bucólica Queimadas, e a busca por se reconectar com os pais, os irmãos e o legado histórico e cultural dos antepassados - imigrantes que fizeram parte das levas de ucranianos que vieram para o Brasil no final do século XIX. Este processo lento e gradual de reaproximação termina com uma viagem à Ucrânia, onde ele, o pai (João Pasko) e a mãe (Cecília Ternosky Pasko) percorrem aldeias isoladas procurando rastros dos antepassados que emigraram e parentes ainda vivos. Mais do que nomes em antigas lápides ou primos distantes, pelo caminho vão encontrando a união familiar desfeita por conta de discordâncias sobre religião, tradição e costumes.

Uma destas tradições, comum no interior do país até tempos recentes, é a de pagar promessas fazendo com que um dos filhos dedicasse a vida à igreja. No caso da família de Guto Pasko, profundamente religiosa, uma graça foi concedida e o escolhido para retribuir o favor divino foi ele, o mais velho de 11 irmãos. O jovem não aceitou a imposição e aos 11 anos saiu de casa, se mudando para Curitiba. Uma irmã mais nova, de apenas nove anos, foi então enviada para um convento, substituindo-o na promessa.

IDENTIDADE CULTURAL

“Depois de 30 anos de distanciamento de meus pais e irmãos, e já tendo feito outros cinco filmes com temática ligadas à cultura ucraniana, vi que deveria encerrar este ciclo olhando para minha própria família”, conta Pasko. “É também uma busca pela minha própria identidade, ao mesmo tempo que revela um Brasil diferente, construído por aqueles imigrantes que vieram de lugares tão longínquos”.

Prudentópolis tem a maior colônia de descendentes de ucranianos no Brasil – cerca de 80% de sua população de 52 mil habitantes tem antepassados que imigraram daquele país. Por conta do isolamento e da forte religiosidade, a região manteve intactos muitos costumes, como a língua, música, dança e o ritual bizantino utilizado nas missas.

Pasko já dirigiu sete longas-metragens documentais e a série televisiva “Contracapa”, além de dezenas de outros trabalhos. Seu primeiro longa de ficção, “Entrelinhas”, filmado no ano passado, foi selecionado recentemente para a mostra competitiva nacional do festival CINE PE 2023, que acontecerá de 4 a 9 de setembro em Recife.

A estratégia de distribuição da obra conta com a consultoria da Fistaile e adotará ações para expandir a circulação do filme. O planejamento reuniu técnicas de formação de equipe, ativações de marketing locais e ações de impacto. Junto ao lançamento comercial, conciliando objetivos de acesso aos públicos do filme, serão prospectadas e organizadas exibições em escolas e centros culturais, principalmente no interior do Paraná, onde o longa foi filmado.

Serviço: Documentário “Aldeia Natal”

Em circuito nacional a partir desta quinta-feira (17), com apresentações em cidades como Curitiba (no Cine Passeio) e São Paulo (Cine Marquise).

Cine Passeio
Endereço: Rua Riachuelo, 410 - Centro, Curitiba – PR)
Siga: www.cinepasseio.org/

Cine Marquise Paulista
Endereço: Av. Paulista, 2073 - Cerqueira César, São Paulo – SP
Siga: www.cinemarquise.com.br/

Trailer: www.vimeo.com/516808038/8b7cafe00d
Siga: www.instagram.com/aldeianatal_filme/

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Filme “Destino das Sombras” tem sessão seguida de bate-papo com o diretor neste sábado (12/08) no Cine Passeio, em Curitiba

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Neste sábado, 12/08, será realizada no Cine Passeio, em Curitiba, uma sessão do filme “Destino das Sombras” seguida de um bate-papo com o diretor e roteirista Klaus’Berg Bragança. Vindo do estado do Espírito Santo, ele falará ao público presente sobre como este longa-metragem foi realizado desde as ideias iniciais até a chegada às salas de cinema, além de questões do cinema do gênero terror, curiosidades sobre a produção, entre outros assuntos relacionados, como o tema que move o filme: o desaparecimento de crianças, um medo social real, maior do que qualquer obra de horror. O filme será exibido às 17h40 e o bate-papo com o diretor será às 19h30. Os ingressos podem ser adquiridos no local ou pelo site www.cinepasseio.org .

“Destino das Sombras” chegou aos cinemas de quatro capitais brasileiras nesta semana: Curitiba, São Paulo, Rio de Janeiro e Salvador. Este longa-metragem do Espírito Santo tem produção da Finordia e distribuição da Moro Filmes, trazendo para as telas a história de dois amigos vão a um sítio curtir o final de semana e um deles leva sua pequena filha. Aos poucos eles descobrem mistérios antigos que se escondem nas sombras e colocam em risco suas vidas.

Klaus’Berg é doutor em Comunicação Social, que estuda o gênero de terror há 10 anos. Escreveu, dirigiu e atuou em produções independentes de curtas-metragens, séries e foi cofundador do canal virtual de humor "TV Quase". Trabalhou no mercado editorial com artigos, capítulos de livros e revista de humor e quadrinhos. É professor Direção e Produção em Audiovisual na UFES - Universidade Federal do Espírito Santo.

Serviço:
Filme “Destino das Sombras” – sessão seguida de bate-papo com o diretor Klaus’Berg Bragança
Data: 12/08 (sábado)
Horário: exibição do filme às 17h40 e bate-papo com o diretor às 19h30.
Local: Cine Passeio (Rua Riachuelo, 440, Centro, Curitiba-PR)
Ingressos: www.cinepasseio.org ou no local.

Instagram:
@destinodassombras
@morofilmes
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CONFIRA OS LANÇAMENTOS DA VIX EM AGOSTO

O serviço de streaming gratuito ViX tem novidades em seu catálogo. Entre os destaques do mês estão os filmes “Capítulos Mortais” e “Fogo no Coração”, além da série icônica “Mistérios sem Solução”.

Do diretor austríaco Sascha Bigler, “Capítulos Mortais”, é um suspense dos bons que gira em torno de diversos assassinatos inspirados em livros de mistério de uma escritora de sucesso, que acaba se unindo a investigação. Já o drama “Fogo no Coração” se passa após a 2ª Guerra e traz a história de uma jovem que desafia sua família de classe alta ao se casar com um veterano de guerra.

Fora os filmes, uma ótima pedida para maratonar é a série “Mistérios sem Solução”, um clássico dos anos 90 - com várias histórias reais cheias de mistério - que vale assistir. A plataforma conta com a quinta temporada e, em breve, chegam as temporadas 6 e 7.

Para acessar o conteúdo, basta baixar o app no seu dispositivo, escolher o título e apertar o play. A plataforma também pode ser logada pelo site vix.com.

Veja a lista completa a seguir.

A Arma Secreta I Crime, Suspense 2021 1h 43m A16
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/silent-assassin_pt
Baseado em uma história real. Em meados do século XIX, Sardinia, um surdo-mudo marginalizado, para surpresa de todos, torna-se o assassino mais temido e perigoso na rixa entre duas famílias. Elenco: Andrea Arcangeli, Marco Bullitta, Giovanni Carroni Diretor: Matteo Fresi

Operação Lua I Ficção Científica 2020 1h 36m A12
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/moon-landing_pt
Dois irmãos embarcam na jornada mais desafiadora e emocionante de suas vidas: pousar na Lua! Elenco: Giuseppe Battiston, Stefano Fresi, Roberto Citran. Diretor: Antonio Padovan

O Enigma da Medusa I Terror 2019 1h 31m A14
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/medusa-mistery_pt
Após encontrar uma estatueta de ouro da Medusa nas profundezas do oceano, um jovem mergulhador desaparece misteriosamente. Os detetives descobrem que uma maldição envolve a estatueta e agora eles correm perigo. Elenco: Nicolas Gob, Thomas Jouannet, Éva Darlan, Michel Cordes. Diretor: Christian Faure

Fogo no Coração I Drama 2018 1h 43m A14
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/age-of-reason_pt
Após a Segunda Guerra Mundial, uma jovem desafia sua família de classe alta ao se casar com um veterano de guerra. Fugindo do preconceito, eles partem para uma nova vida no campo. Elenco: Oona Airola, Konsta Laakso, Helmi Linnosmaa. Diretor: Markku Pölönen

Capítulos Mortais I Mistério 2018 1h 27m A12
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/murder-by-the-book_pt
Quando vários assassinatos são inspirados em seus livros de mistério, a escritora de sucesso se junta à investigação. Logo ela descobre que sua conexão com o assassino em série vai mais além de seus livros. Elenco: Christiane Hörbiger, Florian Teichtmeister, Fritz Karl. Diretor: Sascha Bigler

De Sol e Sangue I Mistério 2017 1h 41m A12
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/prosecco-murders_pt
Um vinicultor da região de produção de Prosecco, que está lutando para proteger sua terra, é encontrado morto. Um inspetor da polícia investiga o assassinato e começa a desvendar uma história instigante de ganância. Elenco: Giuseppe Battiston, Rade Serbedzija, Liz Solari. Diretor: Antonio Padovan

Pecados da Máfia I Crime, Suspense 2017 1h 30m A14
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/mafia-vice_pt
Nas ruas de Nápoles, dominadas pelo crime, um padre recém-chegado enfrenta a máfia local e desafia o seu domínio sobre a comunidade. Elenco: Mimmo Borrelli, Roberto del Gaudio, Lucio Giannetti, Giuseppe D'Ambrosio. Diretor: Vincenzo Marra

O Segredo Escarlate I Terror 2016 1h 31m A14
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/scarlet-secret_pt
Após uma tarefa traumática fora do país, um jornalista encontra tranquilidade em uma remota vila. Ele conhece uma jovem mulher que está investigando a morte misteriosa dos pais, que pode estar ligada à lenda de Eva - a jovem ruiva cujo espírito assombra o vilarejo. Elenco: Samuel Le Bihan, Laëtitia Milot, Myriam Boyer. Diretor: Thierry Peythieu

O Chef Italiano I Romance 2016 1h 40m A14
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/space-between_pt
Marco, um talentoso chef italiano, desiste de sua carreira e volta para a Itália para cuidar de seu pai doente. Lá, ele conhece Olivia, uma jovem australiana alegre e cheia de vida, que irá virar sua vida de cabeça para baixo. Elenco: Flavio Parenti, Maeve Dermody, Elettra Dallimore Mallaby. Diretor: Ruth Borgobello

Máfia no Sangue I Suspense 2015 1h 20m A16
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/mafia-bloodlines_pt
Uma promotora luta contra um poderoso sindicato mafioso, exercendo pressão sobre suas estreitas conexões familiares. Elenco: Valeria Solarino, Lorenza Indovina, Daniela Marra, Antonino Bruschetta. Diretor: Fernando Muraca

O Príncipe da Máfia I Crime 2008 1h 30m A16
https://www.vixbrasiltv.com/tv/movie/movies/mafia-prince_pt
Impulsionado pela sede de emoção, um jovem rico se envolve com a máfia. Abrindo caminho através de disputas, traições e violência mortal, ele chega ao topo. Elenco: Antonio Perrone, Massimiliano Di Mino, Pierpaolo Di Mino. Diretor: Davide Barletti, Lorenzo Conte

Séries

O Homem que Veio do Céu I Drama, Fantasia 1984 2 temporadas A12
https://www.vixbrasiltv.com/tv/serie/series/highway-to-heaven_pt
Jonathan Smith é um anjo enviado para Terra com o objetivo de ajudar as pessoas. Em uma de suas primeiras missões, ele conhece o ex-policial Mark Gordon, que decide ser seu fiel ajudante. Elenco: Michael Landon, Victor French, Eve Brent, John O'Leary. Diretor: Michael Landon

Mistérios sem Solução I Crime, Mistério 1992 5 temporada A16
https://www.vixbrasiltv.com/tv/serie/series/unsolved-mysteries_pt
Encenações dramáticas, entrevistas e atualizações, para contar histórias de mistérios reais, do humano ao sobrenatural. Elenco: Robert Stack. Diretor: John Cosgrove

ViX está disponível via web, em aplicativos para celular (via App Store e Google Play), e em aparelhos de TV conectada (como Roku, ChromeCast, Apple TV e Amazon Fire Stick). Para abrir a plataforma na web, acesse www.vix.com (para o cadastro, basta adicionar o e-mail e criar uma senha).

ViX BRASIL
ViX é o serviço de streaming gratuito do grupo TelevisaUnivision que oferece filmes, séries e novelas latinas para o público brasileiro. Com quase todos os conteúdos dublados em português, o catálogo conta com milhares de horas de entretenimento totalmente de graça. Com objetivo de democratizar o consumo de streaming no país, além de oferecer o melhor do cinema e da TV totalmente grátis,

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3 dicas de passeios em Curitiba pra alegrar o Dia dos Pais

Cidade possui roteiros culturais, gastronômicos e de muita diversão para fazer em família

Se na sua família, todo ano o dia dos pais é em frente a uma churrasqueira, que tal mudar de ares e viver a cidade em família? Passar datas comemorativas dentro de casa é bom, mas criar experiências é um dos melhores prazeres da vida. Pois aqui a gente quer que você explore possibilidades diferenciadas, e, para isso, listamos 3 experiências que podem ser inesquecíveis para você e sua família neste Dia dos Pais, que neste ano cai no dia 13 de agosto.
Música boa, comida e muita beleza natural
Para os pais que apreciam a natureza e uma boa música, o Vale da Música é o lugar perfeito. Localizado na Ópera de Arame, o Festival de Música Instrumental de Curitiba, apresentado pelo Bradesco, já é um dos pontos mais tradicionais da cidade e vem oferecendo de forma contínua atrações culturais. Com um Palco Flutuante no meio do lago da Ópera e que oferece música instrumental diariamente, o Vale da Música tem uma das vistas mais bonitas da cidade, com toda a natureza que envolve o complexo da Ópera de Arame e da Pedreira Paulo Leminski. Não à toa é um dos locais mais visitados por turistas na cidade.
Clique Para Download
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Foto: Vinicius Grosbelli
O passeio é uma experiência completa, com possibilidade não só de apreciar a música instrumental, mas também de entrar na Ópera de Arame e renovar as fotos em família, assim como apreciar a exposição Afetos Urbanos e Cidades Possíveis, que ocupa o segundo andar do teatro Ópera de Arame no qual artistas locais trazem a arte urbana como tema central para ambientar a cidade de Curitiba sob o olhar da produção jovem e contemporânea.

Confira a programação para o domingo:

Horário
Grupo
Ritmo
10h Deu Jazz Jazz
12h40 MUV Instrumental Nujazz e Samba Soul
15h20 Jazz Cigano - Jazz Manouche Jazz Manouche

Serviço:
Valor para entrada no Vale da Música: R＄ 15,00 inteira e R＄ 7,50 meia-entrada. O benefício é válido para pessoas que estejam dentro da lei da meia-entrada, crianças de até 12 anos e para moradores de Curitiba e região metropolitana, que precisam levar um comprovante de residência para obter o desconto. Às quartas-feiras, moradores de Curitiba que comprovarem residência têm entrada gratuita (exceto feriados).
Endereço: Rua João Gava, 970 – Abranches.
Mais informações: @festivalvaledamusica

2. Filme, café e troca

Cinema sempre agrada. Se for um cinema com um café depois e muita conversa, melhor ainda. E pra não fazer isso trancado dentro de um shopping, que tal ir até o Centro da cidade e aproveitar o Cine Passeio? O local tem uma programação bem diversificada em diferentes horários, além de resgatar a memória de Curitiba e o charme da cidade. Depois do filme escolhido, tire um tempo para aproveitar o café do espaço e depois, quem sabe, dar uma volta na rua XV?
Clique Para Download
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Café do Cine Passeio. Foto: Cine Passeio
Serviço:
Endereço: R. Riachuelo, 410. Centro. Curitiba-PR
Valores:
Terça e Quarta - R＄16 (inteira) e R＄8 (meia)
Quinta a Domingo - R＄20 (inteira) e R＄10 (meia)
Ingressos disponíveis na bilheteria e nos totens de autoatendimento do local ou pelo site. Link

3. Um clássico curitibano
Esse é um dos passeios mais tradicionais da cidade, mas também um dos mais gostosos de serem feitos: ir até a Feira do Largo da Ordem no domingo. São imensas as possibilidades por lá, desde gastronômicas, como comer o tradicional pastel com caldo de cana, passando por culinária alemã, comida de boteco, acarajé, comida árabe e muitas outras, até possibilidades culturais, com espetáculos, arte, artesanato, exposição de carros antigos e muito mais.
A dica especial é esticar com o pai, marido, avô e família toda até o Museu de Arte Paranaense, um dos mais antigos e com muitas atrações que contam a história do nosso país. A entrada é gratuita.

Serviço:
Endereço: R. Kellers, 289 - São Francisco, Curitiba - PR, 80410-100
Terça a domingo, das 10h às 17h30

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Sapatinho da “Barbie” arranca suspiros em chocolateria de Curitiba

Sapatinho da "Barbie" arranca suspiros em chocolateria de Curitiba
Produto inspirado na onda rosa mexe com o imaginário feminino

A boneca mais amada do mundo marca presença na D'Fuhrmann Chocolates. A chocolateria artesanal mais tradicional de Curitiba desenvolveu uma coleção de sapatos em chocolate inspirados na Barbie, cujo filme chegou ao Brasil nesta quinta-feira (20/7).

Os 5 modelos (Branco Noiva, Poá Preto, Marrom Oncinha, Zebra e o Rosa Barbie) estão arrancando suspiros de mulheres das mais variadas idades.

"A repercussão tem sido sensacional, especialmente pelo fato de as mulheres adorarem um sapato novo. Tem cliente que levou os cinco modelos para curtir a onda rosa com as filhas em casa", explica a chocolatier Selma Fuhrmann.

Cada unidade do sapatinho de chocolate - pintado delicadamente à mão e com tinta comestível - custa R$64,00 e o modelo varia conforme disponibilidade das lojas. Encomendas também podem ser feitas com previsão de entrega de três dias úteis.

A D’Fuhrmann Chocolates tem lojas no Mercado Municipal de Curitiba, na Galeria Suissa e loja de fábrica na Avenida Comendador Franco, 5050, Uberaba (Curitiba); sentido São José dos Pinhais.

Pedidos também podem ser feitos pelo site www.dfuhrmannchocolates.com.br

Sugestão de legenda
Sapatinho de chocolate da Barbie mexe com sentimentos femininos

Crédito da foto
Ana Cecília Dembiski Erbano

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BRICHOS 3 – MEGAVIRUS terá sessão especial e ação para crianças no Cine Passeio neste sábado

Evento contará com distribuição de kits para colorir e a presença dos personagens da animação; filme está em cartaz nos cinemas com distribuição da O2 Play

Pôster da animação Brichos 3 - Megavirus | Divulgação/O2 Play

HOJE NOS CINEMAS

INGRESSOS AQUI

ASSISTA AO TRAILER AQUI

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São Paulo, julho de 2023 – A animação brasileira Brichos 3 - Megavirus, em cartaz nos cinemas com distribuição da O2 Play, da O2 Filmes, terá uma sessão especial no Cine Passeio, em Curitiba, neste sábado, 22 de julho.

O filme, dirigido e roteirizado pelo paranaense Paulo Munhoz, será exibido às 16 horas com a presença dos personagens da franquia. O evento também contará com distribuição de kits de pintura para as crianças presentes. Os ingressos para a sessão estão disponíveis para venda na bilheteria do Cine Passeio e no site do cinema. O valor das entradas é de R＄ 20 (meia) e R＄ 10 (inteira).

Após a sessão especial, ainda haverá um bate-papo com Paulo Munhoz – com entrada gratuita para o público.

Em Brichos 3 - Megavirus, a Vila dos Brichos é atacada por um vírus terrível que atinge a mente das pessoas e coloca quase toda a população em estado de coma. Nessa situação, a parte ainda saudável da comunidade se une e se organiza para salvar os doentes. O jaguar adolescente Tales e sua turma terão de usar muita tecnologia e um tanto de magia, além de sua tradicional coragem, para entrar nos sonhos das pessoas e combater o Megavirus cara a cara.

Serviço

Sessão especial de Brichos 3 - Megavirus em Curitiba
22 de julho, às 16 horas
Cine Passeio – R. Riachuelo, 410 - Centro
Ingressos: R＄ 20 (inteira) e R＄ 10(meia) – Vendas na bilheteria do cinema e no site

Sobre a distribuidora O2 Play

A O2 Play é dirigida por Igor Kupstas sob a tutela de Paulo Morelli, sócio da O2 Filmes. A distribuidora faz parte do grupo O2, que também tem como sócios o cineasta Fernando Meirelles e a produtora Andrea Barata Ribeiro.

Em atividade desde 2013, a O2 Play se diferencia das demais distribuidoras por trabalhar, além do cinema, TV e vendas internacionais, o VOD (Video on Demand) – licenciando conteúdo para além de 30 plataformas digitais.

Já foram mais de 80 filmes lançados em cinemas, entre títulos brasileiros premiados, como Sócrates e Chorão - Marginal Alado, e internacionais, em parceria com a Netflix, como O Irlandês, Dois Papas, Não Olhe Para Cima, Bardo e Pinóquio por Guillermo Del Toro – estes dois últimos indicados ao Oscar® 2023.

A lista de longas ainda inclui parcerias com a MUBI: Annette, que abriu o Festival de Cannes 2021 e conquistou o Prêmio de Melhor Direção, Crimes of the Future, que estreou no Festival de Cannes 2022, o vencedor do Oscar® 2022 de Melhor Filme Internacional Drive My Car, o vencedor do Prêmio de Melhor Atriz no Festival de Cannes 2022 Holy Spider, o indicado ao Oscar® 2023 de Melhor Ator Aftersun e o indicado ao Oscar® 2023 de Melhor Filme Internacional Close.

Mais informações no site da O2 Play.

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3 coisas emocionantes que você pode esperar no filme da Barbiee as oportunidades que ele está trazendo

O filme dirigido por Greta Gerwig é estrelado por Margot Robbie dando vida à iconica Barbie e por Ryan Gosling, que interpreta Ken.

A história se passa em uma viagem da Barbie para fora de sua utopia cor de rosa chiclete, em busca de encontrar respostas para suas dúvidas. Acompanhada por Ken, Barbie se aventura em Los Angeles, na Califórnia, ao interagir com pessoas reais e descobrir mais sobre si mesma.

O enredo foi revelado no último trailer disponibilizado e o filme que já teve sua data de estréia alterada uma vez, é o mais aguardado de todos os tempos.

Confira 3 coisas emocionantes que você pode esperar ver no filme:

1. Os fãs da marca Barbie podem esperar a aparição de bonecas Barbies e Kens de todas as épocas.

2. Temas empoderadores. Afinal Barbie vai em busca de autoconhecimento, se distanciando do estigma de superficialidade que sempre lhe foi imputado.

3. Um clima leve, descontraído e muito especial. Uma comédia que promete transmitir conceitos valiosos sobre autodescoberta e ainda assim garantir boas risadas.

Se você está ansioso pela estréia do filme, onde verá os atores incorporando os personagens com estilo de penteados e roupas dos anos 60, 70, 80 e 90, também irá concordar com Kate McKinnon. Ela retratou que no filme, diversas gerações poderão se conectar com a personagem, visto que a apresentação de trajes de diversas épocas irá retratar uma Barbie que todos podem ter guardada em seu baú de brinquedos antigos.

Além de ser um marco na história da boneca, o filme também está abrindo um mar de possibilidades. Diversas empresas e marcas têm lançado produtos personalizados com a identidade da boneca, um mundo cor de rosa chiclete e muito brilho. Já uma oportunidade única que o filme permitiu é que pequenos empreendedores, lojistas, ou mesmo pais, possam vender ou aumentar suas vendas ao anunciar produtos Barbie na internet.

O melhor site para isso, hoje, é o Brinquedo Livre. Um marketplace exclusivo para brinquedos novos, seminovos e usados. O site permite que todos anunciem seus brinquedos Barbie para venda ou troca. Uma oportunidade incrível, visto que além de ser exclusivo o site também conta com melhores taxas e oferece segurança nas transações para vendedores e compradores.

E você? Ansioso para o filme? Hora de pegar aquelas Barbies guardadas e fazer dinheiro com elas. O que acha?