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Vem filmão por aí? Anderson Silva, Minotauro, Kyra Gracie e outros ícones das Artes Marciais se unem a Spaten para mostrar que nem toda força é bruta

Após viagem à Europa para gravar produção grandiosa, time de personalidades solta spoilers nas redes sociais

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Esq para dir: Kyra Gracie, Rafaela Silva, Flavio Canto, Minotauro, Anderson Silva e Beatriz Ferreira.
Crédito: Dušan Martinček
A palavra força está ligada à história de Spaten por sua longa tradição e reputação como uma das cervejas mais antigas e respeitadas do mundo. Fundada em 1397 em Munique, a marca se estabeleceu como um símbolo de excelência cervejeira e conseguiu atravessar o tempo permanecendo relevante, sendo reconhecida pelo estilo forte de seu líquido. Ao longo de seus quase sete séculos, a marca acompanhou a evolução do significado de força, chegando aos dias atuais com a certeza: por trás de toda força, existe uma camada de suavidade.
Para materializar o Estilo Spaten de ser Forte, a marca se une ao território das Artes Marciais, que valoriza não só a força, mas a disciplina, a ancestralidade, o foco e a estratégia. A partir de agora, Spaten irá promover embaixadores da marca e eventos relacionados a esse universo. Anderson Silva, Minotauro, Kyra Gracie, Flávio Canto, Rafaela Silva e Beatriz Ferreira estão entre os atletas renomados que compõem o time da marca para 2024.
Um conjunto de ações que representam o “Estilo Spaten de Ser Forte” está sendo desenvolvido pela marca e promete surpreender o público este ano. O anúncio dos nomes que estarão ao lado de Spaten no projeto é apenas o começo.
“Spaten tem a força como parte de seu DNA, uma força que vem se reinventando com o tempo. Abraçar o território das artes marciais e o time de lendas é uma forma de traduzir a essência da marca. Além disso, Spaten acredita na oportunidade que se abre para criar conexão com o público por meio da paixão pela profundidade que existe por trás da luta”, explica Cinthia Klumpp, diretora de Marketing de Spaten.
“As artes marciais mudaram a minha vida. Aprendi muito mais do que como é ser um campeão. Aprendi a valorizar a força da nossa mente, da história e do legado que as lutas têm no nosso país. Estou muito feliz em mostrar esse outro lado da força, junto com Spaten, valorizando o que nem todo mundo enxerga logo de cara”, acrescenta Anderson Silva.
"Nesse ano tão importante para o esporte, trazer esse outro olhar sobre as lutas, se torna algo essencial. É cooperar para mostrar que a força vai muito além da física. A superação, dedicação e a força mental são os meus grandes guias para trilhar esse caminho e mostrar o meu melhor no ringue”, comenta Beatriz Ferreira.
Missão dada!
Nas últimas semanas, o time de personalidades se reuniu na Europa para a gravação da primeira missão como embaixadores da marca. Criada pela GUT São Paulo e com figurinos cinematográficos, a superprodução - que será anunciada em breve - mostra que nem toda força é bruta e que é justamente esse o Estilo Spaten de Ser Forte.
Entretenimento e oportunidade
Mais do que um esporte, o ato de assistir a lutas ou artes marciais no geral é também uma forma de expandir as opções de entretenimento para o público. Spaten quer valorizar tudo o que faz o show continuar para além do tatame: o brinde da comemoração, a preparação mental, a história dos atletas, o legado que a luta deixou no Brasil e no mundo.
“O momento de se reunir e assistir a um esporte está no coração do Brasil. E a luta não fica para trás nisso. Quantas vezes paramos para torcer pelo Anderson, quanta emoção ele já nos trouxe? Para muitas pessoas, o ato de assistir a esses momentos inesquecíveis fica ainda mais prazeroso quando compartilhado com pessoas queridas, com amigos, tomando uma cerveja. Spaten vai elevar essa experiência valorizando o que acontece além, no contexto do consumidor”, comenta Cinthia.
Ainda pouco explorado pelas marcas no Brasil, o território das Artes Marciais tem grande potencial para criar conversas com o consumidor. Spaten mergulha em 2024 na oportunidade de se envolver com a audiência engajada e apaixonada pelas Artes Marciais, compartilhando seus valores em comum.

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“Vozes”, que estará em cartaz no Festival de Teatro de Curitiba, é um convite à reflexão e autoconhecimento

Produção de bode expiatório promete emocionar, provocar pensamentos e inspirar a busca por uma compreensão sobre si mesmo

O palco está pronto para receber, durante o Festival de Teatro de Curitiba, o espetáculo "Vozes", que se aprofunda nas complexidades das vozes que moldam nossa existência. A peça, que promete levar o público a uma jornada única de autorreflexão, examina o impacto das vozes internas e externas em nossas vidas cotidianas.

As vozes internas, oriundas de nossos pensamentos, emoções e memórias, são o centro do espetáculo. Elas podem ser tanto um catalisador motivacional quanto uma barreira limitante. "Vozes" destaca essa dualidade, explorando como elas podem ser positivas, impulsionando-nos para o sucesso, ou negativas, prendendo-nos em limitações autoimpostas.

A segunda faceta do espetáculo concentra-se nas vozes externas que surgem das relações interpessoais. Sejam dos pais, professores, amigos ou parceiros, essas vozes têm o poder de nos erguer ou nos derrubar. "Vozes" desvenda as complexidades dessas influências, provocando o público a considerar como os outros moldaram sua jornada.

A Representação Cênica das Vozes

No palco, as vozes são trazidas à vida através de diversas situações simbólicas. O choro de um bebê representa a voz da inocência e vulnerabilidade, enquanto um grito de dor personifica o sofrimento e a angústia. A música ecoa a voz da alegria e esperança, enquanto uma palestra encarna a sabedoria e conhecimento. O conselho se torna a voz da orientação e ajuda, enquanto o silêncio reflete a voz da reflexão e autoconhecimento.

Serviços

*Vozes

🗓️ Data: 04 e 05 de abril

⏰ Horário: 20h

📍 Local: Teatro de Bolso

🎟️ Ingressos:

https://festivaldecuritiba.com.br/atracao/vozes/

🟧 Classificação indicativa: 12 anos

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UP Experience Com duas apresentações, MishMash 2024 é uma das estrelas do Festival de Curitiba

Diferentes formas de arte se misturam no mesmo palco e encantam o público. Esse é o MishMash, espetáculo que reúne mágica, malabarismo, música, teatro, hipnose, mímica e comédia e que, em 2024, tem duas apresentações confirmadas no Viasoft Experience

Sob curadoria de Rafael Barreiros e Pedro de Freitas, o evento é conhecido por apresentar muitas surpresas, desde levitações e ventriloquia até humor e coreografias, sendo figurinha carimbada no Festival de Curitiba desde 2008. As apresentações desta edição contam a história de cientistas palhaços que apresentam um novo experimento criado por suas mentes mirabolantes - uma máquina que promete levar as pessoas ao infinito, onde o público é convidado a navegar, voar e se divertir.

As apresentações são nos dias 6 e 7 de abril, no Viasoft Experience, centro de eventos localizado dentro do campus Ecoville da Universidade Positivo (UP). Os ingressos custam de R$ 30 a R$ 60 + taxas, e podem ser comprados no site do festival ou na bilheteria localizada no ParkShoppingBarigüi. As exibições contam com intérprete de Libras e audiodescrição.

Serviço

MishMash: Explorando o Infinito!

Data e horário: 06 de abril, às 20h; 07 de abril, às 17h

Local: Viasoft Experience (Universidade Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Ecoville)

Classificação etária: livre

Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e no ParkShoppingBarigüi

Valores: de R$ 30 a R$ 60 + taxa

Espetáculos contam com intérprete de Libras e audiodescrição

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Na Toada do Coração – o Pequeno Príncipe retorna as praças durante o Festival de Curitiba

Em sessões gratuitas, o espetáculo de rua Na Toada do Coração faz micro temporada no FRINGE

Foto: Gabi Sotto Fotografia

O espetáculo de rua Na Toada do Coração – o Pequeno Príncipe retorna ao Festival de Curitiba em sessões gratuitas. Produzido pelo Gufo Coletivo Teatral, o espetáculo infantil faz parte da programação do FRINGE e realiza uma micro temporada nos dias 04 de abril (em Campina Grande do Sul/PR) e nos dias 05, 06 e 07 de abril, em Curitiba (PR).

A montagem é inspirada em antigos contadores de histórias (menestréis) e na estética steampunk e traz um olhar diferenciado aos conhecidos personagens da obra de Antoine de Saint-Exupéry. Em sua terceira temporada, “Na Toada do Coração” lança um olhar sensível sobre uma das obras mais conhecidas do mundo, com uma leve comicidade e acompanhado por músicas autorais e muita poesia.

Igor Bleggi e Adriana Sottomaior (Foto: Gabi Sotto Fotografia)

Vale ressaltar o espetáculo foi indicado em três categorias do Prêmio Gralha Azul, em 2023:

Melhor Espetáculo para Criança;
Melhor Direção de Espetáculo para Criança (Adriana Sottomaior);
E Melhor Ator de Espetáculo para Criança (com Igor Bleggi e João Mauro Cruz concorrendo) e que premiou o ator João Mauro Cruz, intérprete de Antoine de Saint-Exupéry.

De acordo com Adriana Sottomaior, diretora do espetáculo, as indicações ao prêmio dedicado ao teatro é um enorme incentivo a continuar produzindo.

“Somos um coletivo independente e cada espetáculo foi construído com muita luta, dedicação e paixão. Dessa forma, contamos com amigos, parentes e apoiadores que colaboram com diversos recursos para produzirmos cenário, figurinos e adereços”, ressalta.

A diretora destaca ainda sobre a democratização da arte para todos os públicos. "Buscamos a democratização da arte para todos os públicos. Ou seja, queremos contar histórias que levantam reflexões que consideramos importantes na busca por uma sociedade mais justa e mais humana".

Ator João Mauro Cruz no Prêmio Gralha Azul. Foto: Kauanny Buccini

Na Toada do Coração – o Pequeno Príncipe também recebeu três indicações no Festival de Teatro de Pinhais 2023 nas categorias: Melhor Espetáculo, Melhor Direção e Melhor Caracterização.

Para a família toda assistir

Entre os destaques do espetáculo premiado estão as músicas autorais compostas pelo ator e musicista Duilo De Pol. Uma vez que o espetáculo é direcionado ao público infantil, a família toda pode assistir e se emocionar.

“A peça fala sobre chegar e partir. Criar laços, mas seguir, deixar fluir e aproveitar o presente no presente. Ele (Pequeno Príncipe) me fez enxergar ainda mais o outro e a mim, especialmente como aprendiz, em busca de mais consciência”, comenta a diretora Adriana Sottomaior.

Kauanny Buccini e Adriana Sottomaior (Foto: Gabi Sotto Fotografia)

A reestreia da temporada do espetáculo Na Toada do Coração - o Pequeno Príncipe acontece em Campina Grande do Sul (dia 04/04, às 10h30, na Praça Bento Munhoz Rocha Neto), e segue em cartaz em Curitiba nas seguintes datas:

5/04 (sexta-feira): Teatro da Vila - Davi Xavier da Silva, 451 – CIC, às 15h;
6/04 (sábado): Bebedouro do Largo da Ordem - Rua José Bonifácio, 33, Centro de Curitiba, às 18h;
7/04 (domingo): Praça Generoso Marques, Centro de Curitiba, às 15h30.

João Mauro Cruz e Daniel de Mattos Keller (Foto: Gabi Sotto Fotografia)

Sobre o Gufo Coletivo Teatral

Fundado pela atriz e diretora teatral Adriana Sottomaior, o Gufo desenvolve peças teatrais que possam ser apresentadas em espaços públicos como parques e praças, além de teatros e escolas. A ideia do coletivo surgiu da vontade de tornar o teatro acessível a todas as pessoas.

Fundado pela atriz e diretora teatral Adriana Sottomaior, o Gufo desenvolve peças teatrais que possam ser apresentadas em espaços públicos como parques e praças, além de teatros e escolas. A ideia do coletivo surgiu da vontade de tornar o teatro acessível a todas as pessoas.

Como essa proposta os temas escolhidos compor o repertório são de interesse geral, acordando temas importantes como o respeito pela natureza, responsabilidade social, cidadania e ética. E, por fim, com temas lúdicos voltados ao público infantil.

Mais informações: @gufocoletivo

Serviço

Sinopse
O pequeno Príncipe é a inocência, é o estar entregue as novas descobertas, sem preconceitos ou discriminações. Uma lição de vida contada através de alegorias que atravessou os séculos encantando e cativando corações. “Na Toada do Coração” quer encantar e fazer sorrir com música, ardor e paixão!

Ficha Técnica
Companhia: Gufo Coletivo Teatral
Duração: 50 min
Classificação: Livre
Direção: Adriana Sottomaior
Assistente de Direção: João Mauro Cruz
Elenco: Adriana Sottomaior, Daniel de Mattos Keller, Duílio de Pol, Igor Bleggi, João Mauro Cruz e Kauanny Buccini
Design Gráfico: Igor Bleggi
Assessoria de imprensa: ACCIO Comunicação
Apoio: Gabriel Rega Fotografia e Arte, Creative Hut Inteligência Digital, Teatro Barracão Encena e Gabi Sotto Fotografia

Dias e locais:
4/04 (quinta-feira): Praça Bento Munhoz Rocha Neto, 30, Centro – Campina Grande do Sul, às 10h30;
5/04 (sexta-feira): Teatro da Vila - Davi Xavier da Silva, 451 – CIC às 15h;
6/04 (sábado): Bebedouro do Largo da Ordem – Rua José Bonifácio, 33, Centro de Curitiba, às 18h;
7/04 (domingo): Praça Generoso Marques, Centro de Curitiba, às 15h30.

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Guta Stresser e Cia. À Curitibana apresentam a peça “Os Analfabetos”

O espetáculo gratuito, que tem direção de Adriano Petermann, terá três datas no Miniauditório do Guaíra

“Trata-se da incomunicabilidade e da constante necessidade de adequação aos diferentes papéis que nos obrigamos a exercer ao longo da vida, em confronto com nossos sentimentos reprimidos. O fato é que todos nós somos sentimentalmente analfabetos”. Essa é a premissa básica do drama psicológico “Os Analfabetos”, que a Cia. À Curitibana apresenta nos dias 22, 23, e 24, no Auditório Glauco Flores de Sá Brito, o Miniauditório.

O elenco do espetáculo, que está sendo produzido com recursos da Lei Paulo Gustavo, é composto por Guta Stresser, Stella Mariss, Guenia Lemos, Gabriel Gorosito, Elisan Correia, e Anderson Fregolente.

A direção da peça, que faz sua segunda temporada em Curitiba é de Adriano Petermann, com texto de Paula Goja. “Os Analfabetos é uma peça de uma linguagem muito fácil, que trata das relações humanas. As pessoas vão reconhecer o que é dito no palco porque, talvez, já disseram em algum momento de suas vidas. Vamos entregar ao público um espetáculo que faça refletir, que emocione e divirta!”, diz Stella Mariss.

“Os Analfabetos” experimenta uma categoria pouco conhecida entre os instrumentos de acessibilidade disponíveis, que é a dramaturgia inclusiva, que não apenas descreve a cena, mas traz uma abordagem mais poética em forma de texto dramatúrgico. “Nós não estamos falando apenas do texto da peça. Incluimos o cenário, figurino, adereços, pois é uma dramaturgia cênica. Nós temos cinco sentidos, então, nós não trabalhamos pelo que falta, mas pelo que existe, como a audição e a sensibilidade tátil”, diz a Juliana Partyka, responsável pela dramaturgia inclusiva. São usados elementos que favoreçam uma acessibilidade estética e não apenas comunicacional, aquela que transforma imagem em palavras. “É uma ferramenta que convida a plateia a ser coautor do espetáculo, é mais poética. Não vou falar de uma pessoa branca, com óculos de armação vermelha, pra exemplificar. Vou dizer que a pessoa fica muito bonita com esses óculos. Transformo descrição em alternativa poética”, explica. “Recebemos pessoas que se encantam com a nova proposta porque conseguem ter uma dimensão do todo, incluído no próprio texto”, complementa Partyka.

A companhia também fez questão de dar uma atenção especial aos cadeirantes, facilitando o acesso dessas pessoas e procurando proporcionar um ambiente no qual todas se sintam confortáveis e respeitadas dentro do teatro. Além disso, o espetáculo também será apresentado por um intérprete de Libras, com foco não só na tradução do texto em si, mas na interpretação do que está sendo mostrado na peça. “O tradutor sempre está atuando para identificar a fala dos atores. A gente estuda os trejeitos dos personagens para sinalizar o texto durante a peça”, explica o “traduator” (tradutor que também atua) de Libras Jonatas Rodrigues Medeiros. A cotradutora surda Rafaela Hoebel também participa da interpretação do texto da peça, ao lado de Jonatas.

A entrada para o espetáculo “Os Analfabetos” é gratuita nos três dias. Depois dessa curta temporada, a peça será apresentada no Festival de Curitiba, no dia 2 de abril, também no Miniauditório.

Os Analfabetos

O tema do trabalho é a incomunicabilidade nas relações humanas e a constante necessidade de adequação aos diferentes papéis que nos obrigamos a exercer ao longo da vida prática e racional, em confronto com os sentimentos reprimidos dia a dia. “Todos nós somos sentimentalmente analfabetos. Como é que nós vamos compreender uns aos outros se nada sabemos a respeito de nós mesmos?", questiona a personagem Mariana, vivida por Guta nessa montagem que é inspirada em obras do sueco Ingmar Bergman e do dramaturgo brasileiro Nelson Rodrigues.

O palco é minimalista, pois não existe praticamente nenhum cenário. A intenção é direcionar a atenção do público para o trabalho dos atores e atrizes, que atuam diante de um intenso contraste entre luz e sombra. “Em cena, o desejo de ser amado, de experimentar, de pertencer. O deboche, o jogo de palavras, as amarguras, as lembranças, a carência, os desejos reprimidos, o cansaço e a sociedade opressora são questões que norteiam os conflitos vividos pelos personagens”, explica Adriano Petermann.

O espetáculo também é um dos primeiros após a mudança de nome da Cia. Portátil, de Adriano e Stella Mariss, para À Curitibana. “É uma nova etapa da companhia que nasceu aqui, fez pesquisa de linguagem e agora, mais do que nunca, quer desenvolver uma linguagem teatral a ‘la curitibana’, que é diferente do teatro carioca e paulista. É uma linguagem muito própria”, observa Stella Maris.

Ficha Técnica:

Texto: Paula Goja.
Direção: Adriano Petermann.
Atores e atrizes: Guta Stresser, Guênia Lemos, Stella Mariss, Gabriel Gorosito, Anderson Fregolente e Elisan Correia.
Luz: Nanda Mantovani e Wagner Corrêa
Sonoplastia: Adriano Petermann
Designer visual: Stella Mariss
Figurino e Maquiagem: Aldice Lopes
Assessoria de Imprensa: Adriane Perin (De Inverno Comunicação)
Produção e Realização: Cia. À Curitibana e Teatro Guaíra.
Apoio Cultural: Lei Paulo Gustavo, Teatro Guaíra e Governo do Paraná, Círculo Militar, APP Sindicato, Escondidinho da Sete, O Pão que o Viado Amassou, Rause Café, Rico Sabor.

Serviço:
O que: Peça “Os Analfabetos”.
Quando: De 22 a 24 de março, às 19h.
Onde: Auditório Glauco Flores de Sá Brito, o Miniauditório (Rua Amintas de Barros, 70, Centro).
Quanto: Entrada gratuita. Retirar o ingresso uma hora antes.

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Bravíssimo Concertos abre a temporada em Curitiba celebrando Giacomo Puccini

Com entrada gratuita, programa na Capela Santa Maria será em homenagem ao compositor italiano e aos 150 anos da imigração italiana no Brasil

Em homenagem ao centenário de morte do compositor de ópera italiana, Giacomo Puccini (1858-1924), o Bravíssimo Concertos abre nova temporada na cidade de Curitiba. Programada para o próxima dia 27 de março (quarta-feira), na Capela Santa Maria, a apresentação contará com a participação da Mestre em Música Liana Justus, das sopranos Ornella de Lucca e Paloma López-Schott, dos tenores Mario Malinconi e Renato Cordeiro e, no piano, Jefferson Ulbrich. Os ingressos são gratuitos e podem ser retirados no link https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-viva-puccini/2346771 .

No programa, árias e duetos das mais famosas óperas de Puccini: La Bohème, Gianni Schicchi, La Rondine, Madame Butterfly e Turandot. No centro desta noite estarão talentosos cantores líricos, que levarão ao palco, suas competências técnicas e a paixão necessárias para interpretar as composições complexas e emocionais do compositor. Além de celebrar Puccini, a noite também reserva homenagem aos 150 anos da imigração italiana no Brasil.

Sobre o Bravíssimo Concertos - Teve início, em 2019, na cidade de Medianeira. A partir da compra do primeiro piano da cidade foi desenvolvida uma programação anual de concertos didáticos de diferentes correntes musicais. Em paralelo, profissionais da música realizam uma série de ações educacionais nas cidades de Curitiba, Cascavel e Medianeira que proporcionam aos alunos da rede pública de ensino contato com todo o universo musical.

Realização, apoios e patrocinadores – Viabilizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura do Governo Federal, Ministério da Cultura, o Bravíssimo tem incentivo da Supermax, Unimed Curitiba, BRDE, Frimesa, Lar Cooperativa Agroindustrial e Fertipar. Realizado pela Unicultura com apoio do Consulado Geral da Itália em Curitiba, Prefeitura Municipal de Cascavel, Prefeitura Municipal de Medianeira, Fundação Cultura de Curitiba, ICAC, Publicar Painéis e Rede Costa Oeste de Comunicação.

SERVIÇO
Concerto Viva Puccini! Árias e Duetos de Ópera
Data: quarta-feira, dia 27 de março de 2024
Horário: 20h
Local: Capela Santa Maria
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo, 273 Centro
Ingressos: Entrada livre em https://www.sympla.com.br/evento/bravissimo-viva-puccini/2346771

Apresentação contará com a participação das sopranos Ornella de Lucca e Paloma López-Schott, dos tenores Mario Malinconi e Renato Cordeiro e, no piano, Jefferson Ulbrich. Foto: Marlom de Sousa

Além de celebrar Puccini, a noite também reserva homenagem aos 150 anos da imigração italiana no Brasil. Foto: domínio público

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UP Experience20 anos de Risorama: Viasoft Experience recebe o maior evento humorístico do país

Parte da programação do Festival de Curitiba, shows vão de 28 de março a 2 de abril

Com a curadoria do humorista curitibano Diogo Portugal, a 20ª edição do Risorama reúne alguns dos principais personagens da comédia brasileira no Festival de Curitiba. Assim como em 2023, o Viasoft Experience - localizado dentro do campus Ecoville da Universidade Positivo (UP) - vai sediar os seis dias de apresentação do evento, que recebe nomes como Bruna Louise, Afonso Padilha, Ed Gama, Nany People, Rodrigo Marques e Mauricio Meirelles.

Uma das principais atrações do Festival de Curitiba, o Risorama é sucesso absoluto em todas as edições do evento. Para o diretor da UP Experience, Eduardo Faria Silva, a parceria de sucesso que começou no ano passado deve se repetir este ano. “O espaço do Viasoft Experience está preparado para receber espetáculos dessa magnitude, como já ficou provado em 2023. A ideia é ampliar o cenário cultural da cidade por meio dos momentos de descontração para o público”, afirma.

Pioneiro do stand-up comedy e um dos comediantes mais importantes do país, Diogo Portugal criou o Risorama há 20 anos. Esse foi o primeiro evento do segmento no Brasil, misturando variados estilos de humor. Atualmente, o Risorama é considerado o maior e um dos mais importantes eventos humorísticos do Brasil, reunindo nomes que se destacam na televisão, na internet e nos palcos, para todos os tipos de gostos.

Em 2024, as apresentações estão marcadas entre os dias 28 de março e 2 de abril, sempre a partir das 20h. Os ingressos podem ser comprados no site do Festival de Curitiba ou na bilheteria localizada no ParkShoppingBarigüi. Todas as exibições contam com intérprete de libras. Todas as novidades e informações sobre o evento estão no site do www.risorama.com e no Instagram @risoramaoficial.

Programação Risorama 2024

Anfitrião: Diogo Portugal

28 de março

Genios Siameses

Marlei Cevada

Ben Ludmer

Rafael Cortez

Lea Maria

29 de março

Igor Guimarães

Flávio Andradde

Rodrigo Cáceres

Patrick Maia

30 de março

Criss Paiva

Diguinho Coruja

Danilo Gentili

Palhaço Amendoim

Bruno Lambert

31 de março

Serginho Lacerda

Rafael Aragão

Alorino Jr.

Mari Bernini

01 de abril

Nany People

Ed Gama

Indio Ben

Victor Sarro

Maurício Dollenz

02 de abril

Afonso Padilha

Bruna Louise

Rodrigo Marques

Matheus Ceará

Maurício Meirelles

Serviço

Risorama: Inimigos do Mau Humor

Data: 28 de março a 2 de abril

Horário: 20h

Local: Viasoft Experience (Universidade Positivo - R. Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Ecoville)

Classificação etária: 18 anos

Ingressos: www.festivaldecuritiba.com.br e no ParkShoppingBarigüi

Valores: de R$ 42,50 a R$ 85 + taxas

Espetáculos contam com intérprete de Libras

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Curitiba recebe o maior espetáculo do mundo em tributo aos Bee Gees

O Show internacional “Uma Noite com os Bee Gees”, que conta a história dos Irmãos Gibb no palco, acontece dia 28 de abril, no palco do Guairão.

Com mais de 5 décadas de história, os Bee Gees seguem no imaginário e nos ouvidos de milhares de pessoas ao redor do mundo. Com uma carreira consolidada por 10 Grammys e mais de 350 milhões de cópias vendidas (entre inúmeros outros prêmios), os Irmãos Gibb perdem apenas para a dupla Lennon & Paul McCartney no quesito arrecadação quando o assunto é composição. O espetáculo em tributo aos Bee Gees de maior sucesso da América Latina está de volta ao Brasil e faz uma escala em Curitiba, no dia 28 de abril, no palco do Guairão. Apresentado pelo grupo argentino Geminis, o show “Uma Noite com os Bee Gees”, reúne os hits consagrados que encantam e vivem na memória de fãs por todo o mundo, cantando e contando a história desta lendária banda.

Com um currículo invejável que soma apresentações no Brasil, Argentina, Uruguai, Chile, Paraguai, Colômbia, Guatemala, Bolívia, Peru, Venezuela, Equador e México, além de diversos reconhecimentos de fã-clubes ao redor do mundo, a Geminis Bee Gees está de volta após um hiato por conta da pandemia, apresentando um show totalmente inédito. Criada em 1999, em Buenos Aires, Argentina, a banda utiliza os mesmos arranjos vocais, figurinos e inclusive o mesmo set de instrumentos que os Irmãos Gibb usavam em suas apresentações. Não por acaso o projeto ganhou o nome de Geminis (“Gêmeos” em espanhol). A atual formação conta com Matias Alvariza (como Barry Gibb), Alberto Cánepa (como Robin Gibb) e Dani Liberchuck (como Maurice Gibb).

Em 2024, o trio se apresenta no Brasil com o show “Uma Noite Com Os Bee Gees”, um apanhado de todos os maiores sucessos dos Irmãos Gibb, incluindo canções jamais cantadas ao vivo pela banda original. O espetáculo, com cerca de duas horas de duração, conta com reproduções de figurinos dos anos 60, 70 e 80 e também com músicas que os Bee Gees compuseram para outros artistas, como Celine Dion, Barbra Streisand, Dionne Warwick, Kenny Rogers, entre outros. A surpresa fica por conta de uma homenagem para o irmão mais novo dos Bee Gees, Andy Gibb, que também será representado no palco.

Apesar de ser argentino, o grupo Geminis se consolidou no Brasil, atingindo um número significativo de fãs brasileiros. Entre 2011 e 2021 foram 210 apresentações em 14 estados do país, a maioria com ingressos esgotados. Trata-se do espetáculo de gênero tributo internacional que mais viajou o Brasil na última década. O grupo é reconhecido por conta de seu repertório (abrangendo todas as fases dos Irmãos Gibb) e pela incrível capacidade de recriar a harmonia vocal do grupo sem playback (um dos maiores desafios para quem decide cantar Bee Gees). O público vai ter a sensação de estar vendo e escutando novamente Barry, Robin e Maurice no palco, em uma recriação minuciosa, cuidada em todos os mínimos detalhes.

“Este é um show feito por fãs, para fãs. Muitos colecionam discos, livros, produtos, organizam reuniões… Nós decidimos montar uma banda! A ideia nasceu logo após a visita dos Bee Gees em Buenos Aires, nos anos 90, percebemos que haviam espetáculos em tributo a Elvis, Beatles, Queen, mas faltava Bee Gees. O projeto deu tão certo que de lá pra cá foram mais de quinhentas apresentações, em doze países”, comenta Dani Liberchuck, um dos fundadores do projeto (que no espetáculo interpreta Maurice Gibb).

O grupo Geminis já esteve em Curitiba em 4 oportunidades, desde 2011, se apresentando duas vezes no Teatro Guaíra e duas vezes no Teatro Positivo, em ambas os curitibanos esgotaram os ingressos para o espetáculo.

Serviço: Espetáculo Internacional Uma Noite com os Bee Gees

Data: 28 de abril de 2024 – domingo

Horário: abertura da casa às 19h e início do show às 20 horas

Local: Teatro Guaíra - Conselheiro Laurindo, 175, Centro, Curitiba-PR

Ingressos: 2º balcão - R$ 90 a meia-entrada e R$ 100 a inteira (+ taxa adm)

1º balcão – R$ 100 a meia-entrada e R$ 200 a inteira (+ taxa adm)

Plateia C – R$ 120 a meia-entrada e R$ 240 a inteira (+ taxa adm)

Plateia B – R$ 140 a meia-entrada e R$ 280 a inteira (+ taxa adm)

Plateia A – R$ 160 a meia entrada e R$ 320 a inteira (+ taxa adm)

Realização: MG Entretenimento e Trilha Entretenimento

Ponto de vendas: Quiosque Disk Ingressos no shopping Mueller e pelo site www.diskingressos.com.br

Link de compra: https://www.diskingressos.com.br/evento/6329/28-04-2024/pr/curitiba/uma-noite-com-os-bee-gees

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Budweiser é a cerveja oficial do Lollapalooza Brasil 2024

Marca historicamente ligada à música oferece ao público experiências para conectar ídolos e fãs, cobertura especial com PodPah e encontro com artistas no Bud Studio

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Budweiser, a cerveja dos fãs e ícones da música mundial, traz de volta ao Brasil as principais atrações do Lollapalooza, diretamente do palco principal da marca. Como a cerveja oficial do megaevento, que acontece nos próximos dias 22, 23 e 24 de março - Budweiser apresenta ao público uma série de ações inovadoras, baseada no conceito de que “Todo mundo merece uma Bud no Lolla!”, mostrando que a marca está junto tanto dos ídolos quanto dos fãs.

“Budweiser sempre foi apoiadora da música no mundo - inclusive encontramos evidências de que a marca foi patrocinadora do primeiro Lollapalooza lá em 1991. O evento aqui no Brasil já se consolidou como um dos maiores festivais de música internacional no país e, para esse ano, Bud vai estar presente criando a melhor experiência para os fãs da cerveja, da música e do festival”, disse Mariana Santos, diretora de Budweiser no Brasil.

Confira o que Bud preparou para tornar o Lollapalooza Brasil 2024 um encontro épico:

Bilhetes de transporte colecionáveis Bud no Lolla BR
Neste ano, a experiência de Budweiser começa antes mesmo da chegada no Autódromo. Incentivando o consumo moderado e a escolha do transporte público como a melhor forma de chegar e voltar do Lollapalooza, a Bud lançou cartões de transporte para uso nos trens e metrôs da cidade. Para ajudar os fãs de música a terem mais comodidade na jornada para se conectarem com seus ídolos no festival, os bilhetes serão vendidos tanto nas estações Barra Funda e Pinheiros, quanto no estande de Bud no Lolla. A ação é realizada em parceria com a ABASP, Auto Pass e CPTM. Os cartões custam o mesmo valor da tarifa regular e contém uma passagem cada, sem possibilidade de recarregar. São seis versões colecionáveis do item, com estampas que traduzem a energia de Budweiser no Lolla, para que o público guarde como uma lembrança de uma edição que promete ser histórica. A venda dos cartões colecionáveis será realizada apenas para maiores de 18 anos.

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Bud Estande
Durante os três dias de festival, Budweiser contará com um estande de 750 m² que traz bares da cerveja oficial do Lolla BR e a melhor vista para o palco assinado pela marca, onde os headliners se conectam com seus fãs. Com painéis de Led Glass na fachada e diversos ambientes tecnológicos super instagramáveis, o espaço de Bud conta com um clima especial a partir de uma programação musical com DJs e uma pista de dança inspirada em Boiler Rooms, formato que surgiu em Londres e tem feito sucesso na cena internacional. E para quem gosta de brindes, Bud pensou em tudo: vai distribuir copos de led personalizados a quem visitar o estande para criar uma experiência visual única.

Bud Studio com PodPah
Tantas inovações, surpresas e ativações que ampliam a mágica do Lolla precisam ser compartilhadas com o maior número de pessoas possível, inclusive fora do festival. Apresentando por mais um ano o Bud Studio, a marca promete elevar o nível dos conteúdos que extrapolam o festival e chegam a todos pelo Brasil com uma parceria com o PodPah, o podcast mais famoso do Brasil. A convite da marca, os apresentadores Igão e Mítico vão levar aos ouvintes uma visão privilegiada dos shows e bastidores com convidados especiais. No Bud Studio, também acontecem as Bud Talks - encontros com artistas do line up, e com aqueles que estiverem curtindo o festival, para conversas sobre música, entretenimento e muito mais. Xamã, Pocah, Baco Exu do Blues e Junior Lima são algumas das celebridades que participam das Bud Talks.

Hologramas de artistas
Tecnologia e inovação se destacam nas ações de Bud para o público do Lolla para posicionar as estrelas do festival bem ao lado de seus fãs. O estande de Budweiser conta com uma área onde o público poderá tirar fotos com hologramas de artistas que serão projetadas na cabine de fotos, permitindo que os fãs tirem fotos e simulem interações com seus ídolos. A referência para a criação da iniciativa foram os gigantes do K-POP, o gênero musical originado na Coreia do Sul que é febre em todo o mundo.

Bud Zero gratuita
O espaço de Budweiser traz uma escadaria assinada por Bud Zero que, por ser ampliada, proporciona uma vista privilegiada do palco principal, garantindo o conforto de quem vai assistir aos shows. O público do festival também vai poder saborear a cerveja sem álcool em pontos de distribuição gratuitos que circulam por todo o Autódromo, confirmando que, independentemente das preferências, tem Budweiser para todos os gostos, com ou sem álcool. Afinal, com BudZero, qualquer dia é dia!

Bud no Lolla Lounge
Já no Lolla Lounge, Budweiser faz parte do beer wall, com dois paredões que totalizam 100 m2 e reúnem 60 torneiras, que proporcionam uma experiência única para saborear o seu chopp gelado de Bud.

Ficha técnica
Agência Responsável: Agência Haute - Grupo UMAUMA
Gestor do projeto: Laís Mônaco
Atendimento: Pablo Braga e Mariana Lamarão
Planejamento: Rafaela Bagagli
Criação: Lucas Oliveira
DAs: Nicole Zardo, Rodrigo Cerri, Giulia Rebello
Produção: Leandro Milani
Cenografia: Opção A
Projeto cenográfico: Oceano

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Orquestra leva encantamento da música clássica norte-americana ao palco

Ladies Ensemble estreia nova temporada nesta sexta-feira e sábado (22 e 23/3), no Auditório Regina Casillo, com repertório que reúne obras de George Gershwin, Leroy Anderson, Leonard Bernstein e Cole Porter.

Uma jornada emocionante pela música clássica norte-americana, passando por óperas, musicais da Broadway e inspirações do cinema, aguarda o público no espetáculo que marca a estreia da temporada 2024 da Orquestra Ladies Ensemble no Auditório Regina Casillo. Nesta sexta-feira (22/3) e sábado, as Ladies apresentam a estreia nacional de “Rhapsody in Blue: Gershwin e os Americanos”. O repertório, além de George Gerswhin, traz clássicos de outros três ícones da música, Leroy Anderson, Leonard Bernstein e Cole Porter.

Os ingressos custam a partir de R$ 15 e já estão disponíveis no portal Disk Ingressos (confira links no serviço desta matéria). A apresentação da sexta-feira (22/3) acontece às 20h e a do sábado, às 17h.

Primeira orquestra feminina profissional formada exclusivamente por mulheres, a Ladies Ensemble vai apresentar neste semestre inicial do ano mais cinco espetáculos inéditos, todos no Auditório Regina Casillo, dentro do projeto realizado pelo Ministério da Cultura e Solar do Rosário por meio da Lei Rouanet. A coordenação geral é de Lucia Casillo Malucelli e a direção musical e artística, de Fabiola Bach Akel. A regência, por sua vez, traz o maestro Alexandre Brasolim, cuja batuta guiará todos os concertos da temporada 2024.

Óperas, musicais e produção cinematográfica

Segundo a coordenadora Lucia Casillo Malucelli, a temporada promete começar encantando e informando o público. “Cada espetáculo traz um tema diferente que é fruto de muita pesquisa, revelando também conteúdos sobre as épocas nas quais as músicas foram compostas. Em todos os concertos, temos a presença da professora Clarice Miranda, que faz uma apresentação discorrendo sobre o período histórico em que as composições foram escritas, trajetória dos autores e outras informações”, complementa. “A música é também uma ferramenta poderosa de aprendizado”. Além dos espetáculos abertos ao público, o projeto ainda inclui apresentações para alunos de escolas da rede pública, no próprio auditório, e para crianças internadas no Hospital Pequeno Príncipe.

Fabiola Bach Akel, musicista e fundadora das Ladies, conta que a escolha do repertório foi motivada por constantes pedidos do público para que as Ladies interpretassem a obra de Gershwin. “Então selecionamos um repertório abrangente que mostra um panorama da música clássica norte-americana, marcada pela grande personalidade e por muitas diferenças em relação à europeia”, conta Fabiola. “Abrimos com Rhapsody in Blue e a partir daí trazemos composições que marcaram a história da música, tendo aparecido em concertos, óperas, musicais da Broadway e ainda no cinema”.

Entre as composições que as Ladies vão interpretar, estão muitos temas que marcaram gerações, filmes de Hollywood, musicais da Broadway, óperas e concertos. De Gershwin, estão “Rhapsody in Blue”, “Um Americano em Paris” e “Lullaby”, além de “Bess, You is my woman now” (da ópera “Porgy and Bess”, composta com seu irmão Ira Gerswhin). Leroy Anderson, por sua vez, teve obras selecionadas como “A Máquina de escrever” (imortalizada num filme do comediante Jerry Lewis), “O Relógio sincopado” e “A bela do baile”.

Já Leonard Bernstein é relembrado com “Tonight”, “Maria” e “Mambo”. Cole Porter, por fim, recebe uma homenagem musical com três obras: “So in Love”, “Let´s Do It” e “In The still of the night”.

Para interpretar este repertório, que conta com a participação destacada de metais, foram convidados os músicos Thiago Lira (trompete), Rodrigo Capristano (sax) e Gabriel Guimarães (trombone). O cantor lírico Marcelo Dias também faz parte do elenco especialmente reunido para a produção – interpretará, por exemplo, trecho de “Porgy and Bess”. Como solistas, a orquestra apresenta ainda Lina Abe (percussão) e Priscila Malanski (piano).

Fundada em 2009, em Curitiba, a Ladies Ensemble é residente do Auditório Regina Casillo desde 2020 – neste endereço realiza seus ensaios e as temporadas de repertório. O teatro faz parte da estrutura do Solar do Rosário, centro cultural mantido pela iniciativa privada que desenvolve diversos projetos em áreas como música, artes plásticas e literatura. Conta com cursos regulares, oficinas e exposições, entre muitas atividades criativas.

MINISTÉRIO DA CULTURA E SOLAR DO ROSÁRIO APRESENTAM: TEMPORADA 2024 DO PROJETO "MÚSICA NO AUDITÓRIO REGINA CASILLO COM A ORQUESTRA LADIES ENSEMBLE"!

“Rapsody in Blue: Gershwin e os Americanos” – Espetáculo da Orquestra Ladies Ensemble

Data: 22 e 23 de março de 2024 (sexta-feira e sábado)
Horários: dia 22 às 20h e dia 23 às 17h.
Ingressos a partir de R$ 15, venda antecipada nos links abaixo:
Sexta-feira: www.diskingressos.com.br/evento/6386/22-03-2024/pr/curitiba/rhapsody-in-blue-gershwin-e-os-americanos
Sábado: www.diskingressos.com.br/evento/6388/23-03-2024/pr/curitiba/rhapsody-in-blue-gershwin-e-os-americanos
Endereço: Auditório Regina Casillo – R. Lourenço Pinto, 500 – Centro, Curitiba
Estacionamento: gratuito no local.
O espetáculo é realizado pelo Ministério da Cultura e Governo Federal, união e reconstrução.
Tem patrocínio das empresas: Sanepar, Itambé, Pizzatolog, Kuhn, ON Petro, Ciclo Cairu, Tozetto Supermercados, Worker, Grupo Pegoraro, Unimed Laboratório, Oregon, Grupo Incopostes, Impextraco, Embrart, Grupo Foccus, Golfleet, Treméa, Alt Telecom Stampa, Stang, Boulos e Fertipar.

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Diogo Portugal faz pocket show gratuito na bilheteria do Festival de Curitiba

Apresentação ocorre nesta terça-feira (19), no ParkShoppingBarigüi, no piso térreo, na bilheteria oficial da 32ª edição do festival

Diogo Portugal - Cred Rodrigo Leal
Nesta terça-feira (19), às 19h, o humorista Diogo Portugal, anfitrião da mostra de stand-up do Festival de Curitiba, faz um pocket show gratuito na bilheteria física oficial, localizada no ParkShoppingBarigüi, no piso térreo.

A ação dá ao público um gostinho do Risorama - Inimigos do mau Humor, pioneiro no formato stand-up no Brasil, e que completa 20 anos de muita comédia, mantendo o espírito democrático do humor, o improviso artístico e a irreverência.

Neste ano, durante a 32ª edição do Festival de Curitiba, a programação do Risorama vai de 28 de março a 2 de abril, reunindo nomes como Diogo Portugal, Nany People, Danilo Gentili, Ed Gama, Igor Guimarães, Marlei Cevada, Bruna Louise, Dra. Rosângela, Matheus Ceará, Afonso Padilha, Victor Sarro, Rodrigo Cáceres e muito mais.

A programação completa e os ingressos estão disponíveis no site oficial: www.festivaldecuritiba.com.br.

Serviço:
Risorama 20 anos (32.º Festival de Curitiba)
Data: De 28 de março a 02 de abril de 2024 (de segunda a sábado, às 20h, e no domingo às 19h)
Local: Viasoft Experience - Universidade Positivo (R. Professor Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 - Campo Comprido
Valores*: De R$ 42,50 a R$ 85 (entrada inteira) + taxa adm.
Classificação: 16 anos
*Os valores podem variar com relação a ingressos especiais e meia-entrada;

Ingressos: podem ser adquiridos pelo site www.festivaldecuritiba.com.br e na bilheteria física, exclusiva, no ParkShoppingBarigüi - piso térreo - (Rua Pedro Viriato Parigot de Souza, 600 – Ecoville), de segunda a sábado, das 10h às 21h, e, domingos e feriados, das 12h às 20h

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Sábado tem Baile Free no Guairão

“Baile Free é um bailão no qual eu toco de tudo que eu gosto”. Essa é a proposta do novo show do cantor, compositor e multi-instrumentista Toni Garrido que chega a Curitiba neste sábado (23) para única apresentação, às 21 horas, no Guairão (Praça Santos Andrade s/nº). No palco, o artista celebra uma nova fase da sua carreira solo sem deixar de lado os seus grandes sucessos com a banda Cidade Negra. Os ingressos custam a partir de R$50 e estão à venda nos quiosques e sites do Disk-Ingressos (www.diskingressos.com.br).
O projeto de Toni Garrido “Baile Free”, lançado em novembro de 2022, é marcado por canções inéditas, músicas de sua autoria e parcerias, como “Girassol”, “A Sombra da Maldade”, “Estrada” e “O Erê”, além de canções já interpretadas por ele, como “Solteiro no Rio de Janeiro”, “Palco”, “Lilás”, “Saideira”, “Pescador de Ilusões”, entre outros hits. Ele explica que no show ele toca black music e um pouco de música eletrônica. “É um grito pela liberdade musical e de tocar as coisas que eu gosto”, define.
No Guairão ele vai mostrar ao público a nova composição – “Vai” –, que explora em sua letra a confiança e a motivação para ser autêntico. “A gente sabe que a música ritualiza a paz da gente e esse é o nosso objetivo. Esse show é um baile sem preconceito, para todas as pessoas, todas as idades, todas as sexualidades, amores, possibilidades e religiões”, reforça Toni.

Serviço: Toni Garrido – Show Baile Free – Única apresentação do cantor. Dia 23 de março, sábado, às 21 h, no Guairão (Praça Santos Andrade. s/nº). Valores dos ingressos:

R$150 (meia-entrada) e R$300 (inteira) - Plateia

R$75 (meia-entrada) e R$150 (inteira) - 1º Balcão

R$50 (meia-entrada) e R$100 (inteira) - 2º Balcão

+ taxa de conveniência cobrada pelo Disk Ingresso.

Compras pelo site do Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Mueller (Piso L1- Loja 5) –de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.

50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.

50% de desconto em todos os setores do Teatro sobre o preço de inteira e não cumulativo com outras promoções ou descontos beneficiados por lei para Ingressos Solidário (mediante doação de 1Kg de alimento não perecível), cartão do Clube do Assinante da GAZETA DO POVO ou Clube DISKINGRESSOS na compra de até dois ingressos válido somente para o titular do cartão.

Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas (com acréscimo) e PIX. Não serão aceitos cheques.

Duração: 1h30. Classificação indicativa: Livre.

Crédito fotográfico: Washington Possato

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Sandy chega a Curitiba nesta sexta-feira (22) com show inédito

Uma das mais afinadas vozes do Brasil, Sandy, que viveu momentos especiais em sua trajetória no ano passado, percorreu todo o país com seu show e realizou a sua primeira turnê internacional como cantora solo com ingressos esgotados pela Europa. Agora, a cantora chega a Curitiba, nesta sexta-feira, 22 de março, às 21h, com um show inédito no Teatro Positivo. Os últimos ingressos estão à venda, a partir de R$ 400, pelo Disk Ingressos. A produção local fica por conta da CWB Brasil.

Com 33 anos de carreira, a artista que é reconhecida por sua voz e seu talento como compositora, em 2024 assume novamente a direção artística de sua turnê. A veterana do show business chama para si a responsabilidade de levar ao palco toda uma atmosfera intimista, com o intuito de se sentir o mais próxima possível de sua plateia fiel.

Com cerca de uma hora e meia de espetáculo, sempre permeado por belíssima cenografia, cuidadoso desenho de luz e sonoridade impecável, o set-list também fica à altura. A escolha sempre certeira das canções ecoa como "hinos" na plateia contagiada. Sucessos como "Me Espera", "Aquela dos 30", "Respirar", "Pra Me Refazer", "Perdida e Salva", "Pés Cansados", canções que ganharam versões especiais na voz de Sandy, como “Lugar ao sol”, de Charlie Brown Jr. e “Temporal”, de Pitty, além, claro de algum hit da época de Sandy e Junior que nunca pode ficar de fora.

SERVIÇO – Sandy em Curitiba

Data: 22 de março de 2024 (sexta-feira)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: abertura da casa às 19h30 e show às 21h

Valores: a partir de R$ 400

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Call-center: (41) 3315-0808 - de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9h às 18h

Classificação: livre

Realização: CWB Brasil

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Eventim lança Eventim Pass com vendas para o espetáculo Crystal, do Cirque du Soleil no Brasil

Produto facilita o acesso a eventos e proporciona mais segurança para clientes; será a grande estreia da nova função de gerenciamento de ingressos pelo smartphone no Brasil

A Eventim, segunda maior empresa do mundo em venda de ingressos, acaba de lançar o Eventim Pass, uma nova função do aplicativo da companhia para gerenciamento de ingressos no smartphone, proporcionando mais segurança e agilidade para os consumidores. A novidade já está disponível no IOS e Android e terá sua utilização válida, inicialmente, para as vendas do espetáculo Crystal, do Cirque du Soleil, com apresentações em São Paulo (SP) e no Rio de Janeiro (RJ). A pré-venda para clientes do cartão de crédito Porto Bank já está aberta, e a abertura para o público geral será em 12 de março.

“O Brasil é o décimo país no mundo e o primeiro na América Latina a lançar essa funcionalidade no aplicativo da Eventim. Estamos em constante evolução da nossa tecnologia. Realizar esse lançamento em parceria com a IMM, que realiza a temporada do Cirque du Soleil no Brasil é muito especial. Desenvolvemos tudo isso dentro de casa, e adaptamos de acordo com as necessidades do público brasileiro”, explica Marcelo Dezem, Diretor de Operações da companhia.

O objetivo do Eventim Pass é fornecer mais segurança aos consumidores por meio da tecnologia, a fim de inibir a falsificação de ingressos. “O ingresso comprado on-line existirá somente no aplicativo e sem papel. As informações de leitura de acesso só serão recebidas dias antes do evento e no nosso aplicativo não é possível tirar print do QR Code, por exemplo. No momento em que você solicita essa ação, o mesmo fica em branco. Acreditamos que estas medidas diminuem sensivelmente a venda do mesmo ingresso várias vezes, por exemplo. Além disso, ele permite que os ingressos sejam transferidos de uma conta Eventim à outra dentro de ambiente seguro”, explica o Diretor.

Como funciona - passo a passo
É necessário baixar o aplicativo da Eventim Brasil na loja IOS ou Android. Em seguida, entrar com o login e senha utilizado no site da Eventim para compra de ingressos. A partir disso, os bilhetes adquiridos estarão disponíveis na aba “Meus Eventos”, que fica no canto superior direito do menu do APP. Depois de acessados pela primeira vez no celular, os mesmos também estarão disponíveis offline para facilitar a entrada no dia do evento.

Já para transferir o ingresso, é essencial que ambos os consumidores estejam com aplicativo baixado no dispositivo móvel, além de login e senha atualizados. É importante destacar que o número de transações entre clientes pode ser restringido pelo produtor do evento, sendo pré determinado em cada evento.

Sobre a Eventim
A Eventim está presente em 22 países. É responsável pela comercialização de mais de 250 milhões de ingressos para atender em torno de 180 mil eventos por ano (dentre eles os Jogos Olímpicos do Rio de Janeiro e de Paris). A infraestrutura tecnológica da empresa conta com sistemas que seguem os mais altos níveis de segurança e têm capacidade para processar a demanda intensa de tais eventos, o que se verificou, diante da efetiva aquisição, pelo público consumidor, do total de ingressos disponíveis nas duas aberturas anteriores de venda, sempre respeitando a quantidade de pessoas que cada um dos espaços nos quais o evento se realiza pode comportar.

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ALGUM LUGAR Grupo de teatro Obragem apresenta seu novo trabalho

A Obragem Grupo de Teatro estreia seu novo espetáculo, ALGUM LUGAR, de olho em uma faixa etária que pode, efetivamente, provocar mudanças no mundo, os adolescentes. Voltada ao público a partir de 12 anos, a peça é inspirada numa lenda do povo Maia, que fala sobre a origem do beija-flor e de como os corações humanos podem endurecer até se transformarem em pedra.

A temporada começa no próximo dia 22 e segue até 07 de abril, com sessões de sexta a domingo. Todas as ações do projeto acontecerão na simpática sede do grupo, o Espaço Obragem – criação e compartilhamento artístico, a duas quadras do Centro Histórico de Curitiba. O ingresso para as sessões abertas é a doação de 1kg de alimento não perecível e sem origem animal, que será destinado às instituições de apoio à criança e/ou idoso da cidade.

O local também vai receber alunos de escolas públicas para sessões gratuitas. “É importante que as crianças tenham a possibilidade de ir aos ambientes cênicos para que possam usufruir de toda a intensidade do teatro, com a iluminação específica, sonoridade, música ao vivo, e o trabalho dos atores e atrizes para uma experiência que possa despertar novas percepções”, dizem os diretores do Grupo Obragem, Olga Nenevê e Eduardo Giacomini

A partir do mito Maia, o Grupo Obragem apresenta uma narrativa repleta de associações com acontecimentos atuais, como as guerras que acontecem em diferentes partes do mundo; as duras travessias de refugiados para escapar da violência e da fome; o tráfico de animais; o maltrato de menores; e a esperança de transformação dessa realidade, para um mundo melhor. Com música original executada ao vivo, a montagem reúne uma equipe com múltiplas capacidades artísticas capaz de expandir o imaginário de diferentes plateias.

Olga e Eduardo explicam que a peça discute temáticas de extrema importância para a atualidade. “É um trabalho dirigido especialmente para uma faixa etária, a dos adolescentes, que pode, efetivamente, promover mudanças no mundo quanto às relações humanas e o trato com a Natureza”, acreditam.

Tanto é assim que das 30 sessões da temporada, 20 serão apresentadas gratuitamente para público das Regionais de Curitiba e 10 para público espontâneo, sempre na sede da companhia. Ainda, como contrapartida cultural, Eduardo Giacomini e Olga Nenevê ministrarão a oficina “A vibração das camadas de presença do corpo em movimento”, com 12h de duração, de 01 a 03 de abril, das 8h30 às12h30.

Os interessados podem fazer a inscrição para a oficina com envio de mini bio para o e-mail oficinasobragem@gmail.com.

O grupo - Dirigido pelos artistas Olga Nenevê e Eduardo Giacomini, o Grupo Obragem LIGA AS PESSOAS e promove EXPERIÊNCIAS, que estimulam novas visões de mundo. Desde a sua fundação, em 2002, o Grupo Obragem cultiva e fortalece o pensamento artístico, como potente instrumento para o crescimento humano. Com várias produções, trabalhos para público adulto e infantil, a Obragem já circulou por várias cidades do Brasil e participou de importantes eventos culturais como: Festival Internacional de São José do Rio Preto; Festival Internacional de Londrina - Filo; circulou pela Caixa Cultural SP e BA; SESI/SP e SESI/PR.

ALGUM LUGAR (Todos nós – 33493) é um “PROJETO REALIZADO COM RECURSOS DO PROGRAMA DE APOIO E INCENTIVO À CULTURA - FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA E DA PREFEITURA MUNICIPAL DE CURITIBA, com incentivo do EBANX”.

Ficha Técnica:
Elenco: Ane Adade;
Ariel Rodrigues
Dafne Viola;
Eduardo Giacomini;
Matheus Martini; e
Taciane Vieira;
Texto e direção: Olga Nenevê
Iluminação: Érica Mitiko
Figurino: Eduardo Giacomini
Cenário: Olga Nenevê e Eduardo Giacomini
Direção musical: Ariel Rodrigues
Professora de canto: Luciana Melamed
Designer gráfico: Alessandra Nenevê
Assessoria de imprensa: Adriane Perin/ De Inverno Comunicação
Produção: Grupo Obragem de Teatro

Serviço:
O que: ALGUM LUGAR – peça de teatro
Quando: 22/03 a 07/04 – sextas-feiras 19h/sábados e domingos 16h
Onde: Espaço Obragem – criação e compartilhamento artístico (Alameda Júlia da Costa, 204 – São Francisco)
Quanto: 1Kg de alimento não perecível e sem origem animal
Classificação: a partir de 12 anos
Reservas: 99702.9664 (Eduardo)

Oficina gratuita: “A vibração das camadas de presença do corpo em cena”
Quando: 1-2-3 de abril de 2024 – das 8h30 às 12h30
Onde: Espaço Obragem – criação e compartilhamento artístico
Inscrições: envio de mini bio para o e-mail oficinasobragem@gmail.com

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UP Experience Comédia, música, gastronomia: Festival de Curitiba tem programação para todos os públicos

Espetáculos e eventos serão realizados entre 26 de março e 7 de abril

Da festa de abertura ao espetáculo de encerramento, o Festival de Curitiba é o maior evento de teatro, música e arte da América Latina. Em sua 32ª edição, peças de teatro, apresentações de música e comédia, encontro gastronômico e outras atrações fazem a alegria de todos os tipos de público.

Depois da festa de abertura, marcada para o dia 25 de março no Viasoft Experience, dentro do campus Ecoville da Universidade Positivo, o pontapé inicial fica por conta da Temporada de Grandes Musicais. Com apresentações nos dias 26 e 27 de março, a atração “Caprichoso e Garantido: o Duelo da Amazônia” conta a história do boi-bumbá de Parintins, uma das maiores festas do calendário cultural nacional, reconhecida como Patrimônio Cultural do Brasil. Ainda dentro da programação da Temporada de Grandes Musicais, outros dois espetáculos contam a história de duas grandes personalidades brasileiras: “Silvio Santos Vem Aí!”, com duas apresentações no dia 31 de março, e “Carmen Miranda, a Grande Pequena Notável”, nos dias 3 e 4 de abril. Todos os shows da Temporada de Grandes Musicais acontecem no grande auditório do Teatro Positivo.

Além das peças teatrais, o Festival de Curitiba também já é conhecido por seu evento de humor. O Risorama reúne alguns dos principais personagens da comédia brasileira em seis dias de apresentação, também no Viasoft Experience. Em sua 20ª aparição na programação do Festival, o evento deste ano recebe nomes como Bruna Louise, Afonso Padilha, Ed Gama, Nany People, Rodrigo Marques e Mauricio Meirelles. Sob a curadoria do humorista Diogo Portugal, as apresentações vão de 28 de março a 2 de abril.

O Viasoft Experience também recebe as apresentações do MishMash, uma miscelânea de artistas que levam mágica, malabarismo, música, teatro, hipnose, mímicas e comédia em seus espetáculos, resultando em uma verdadeira mistura cultural que encanta públicos de todas as idades. A curadoria é de Rafael Barreiros e Pedro de Freitas, com espetáculos nos dias 6 e 7 de abril.

Também nos dias 6 e 7 de abril, o Gastronomix - evento, que mistura música e gastronomia, com a presença de chefs de renome internacional -, será realizado na UP Experience, no campus da Universidade Positivo. O Gastronomix é uma das atrações mais procuradas na programação do Festival de Curitiba e celebra a música, a gastronomia e a arte.

Para o diretor da UP Experience, Eduardo Faria, a parceria com o Festival de Curitiba deve trazer ainda mais movimentação para o espaço de eventos. “Estamos trazendo um evento da magnitude do Festival de Curitiba para o maior teatro do Paraná, que é o Teatro Positivo. Além disso, a diversidade na programação que será realizada na UP Experience permite que pessoas de todas as idades participem dessa festa”, afirma. Os ingressos para todas as atrações podem ser adquiridos no site do festival ou na bilheteria localizada no ParkShoppingBarigüi.

Serviço

32º Festival de Curitiba

Data: de 25 de março a 7 de abril

Ingressos e mais informações: www.festivaldecuritiba.com.br