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Black Friday Mueller tem descontos de até 70% e shopping abre às 8h

Na sexta-feira (29), o shopping abrirá mais cedo com promoções imperdíveis

Black Friday Mueller gera cupons em triplo para concorrer ao Mustang Mach-e. Foto: Divulgação/Shopping Mueller.

Nesta sexta-feira, 29 de novembro, a Black Friday Mueller vai oferecer descontos agressivos de até 70% e horário estendido para os clientes. As lojas abrirão em horário especial, das 8h às 22h. Os clientes poderão conferir as principais promoções pelo Instagram @muellercwb.

Compras feitas neste dia também valem cupons para concorrer ao Mustang Mach-e zero quilômetro da promoção de Natal do Shopping Mueller. A cada R$500 em compras, os clientes podem trocar por um cupom para concorrer ao prêmio. A grande novidade deste ano é que compras feitas na Black Friday Mueller valem cupons em triplo para quem cadastrar as notas fiscais pelo app. A promoção é válida exclusivamente para compras realizadas no dia 29 de novembro.

A campanha de Natal do Shopping Mueller vai até o dia 6 de janeiro de 2025. Para participar da promoção, basta o cliente cadastrar suas notas fiscais nos totens de autoatendimento no Lounge de Trocas no Piso L4 ou pelo app “Shopping Mueller”. O sorteio do Mustang Mach-e será realizado no dia 8 de janeiro, às 19h, com transmissão ao vivo pelo Instagram @muellercwb. A divulgação do resultado acontece nas redes sociais do Mueller e no site www.shoppingmueller.com.br.

Parque de Natal Mueller

Além de aproveitar as promoções da Black Friday Mueller, os clientes podem curtir a programação de Natal. A magia do Natal Mueller oferece muita diversão e uma decoração de tirar o fôlego. A passarela de acesso ao estacionamento no piso G2 está ambientada com balões de luzes em cores natalinas e tem aroma de doces e trilha sonora temática para aguçar todos os sentidos. A atração é a porta de entrada para o Parque de Natal Mueller, instalado no piso L4, que reúne brinquedos de parque de diversões, para a alegria da criançada. Roda gigante de 6 metros de altura, montanha russa e mini carrossel animam os pequenos. os brinquedos do Parque de Natal têm bilheteria, consulte os valores no site. O tradicional Trono do Papai Noel fica no piso L1, para o bom velhinho receber os visitantes de todas as idades, tirar fotos e escutar os tradicionais pedidos natalinos.

SERVIÇO:

Black Friday Mueller

Local: Shopping Mueller – Avenida Cândido de Abreu, 127 – Centro Cívico, Curitiba (PR)

Data: 29 de novembro (sexta-feira)

Horário especial: das 8h às 22h

Telefone: 41 3074-1000

Informações: www.shoppingmueller.com.br

Instagram: @muellercwb

Sobre o Shopping Mueller

Desde sua inauguração, em 1983, o Mueller se preocupa em permanecer como uma referência em estilo, conforto e sofisticação. São mais de 200 lojas de marcas de renome nacional e internacional, além do moderno complexo de cinemas Cinemark, que conta com salas de exibição em 3D, restaurantes, atividades culturais e as melhores experiências.

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“A Lista” com Lilia Cabral chega sábado ao Guairão

Lilia Cabral retorna à Curitiba ao lado da filha, a atriz Giulia Bertolli, com a peça A Lista, texto de Gustavo Pinheiro dirigido por Guilherme Piva, em única apresentação neste sábado, dia 30, no Grande Auditório do Teatro Guaíra. Os ingressos com preço único de R$90 (meia-entrada) e R$180 (inteira) já estão à venda pelo Disk Ingressos. Na peça, que já foi assistida por mais de 60 mil pessoas, Lilia interpreta Laurita, uma aposentada que, por força das circunstâncias, se vê obrigada a estabelecer contato com a vizinha, a jovem Amanda, vivida por Giulia Bertolli. O encontro das duas detona um turbilhão de sentimentos, lembranças e descobertas que marcarão suas vidas para sempre.
Com humor e delicadeza, A Lista, aborda as possibilidades de diálogo e empatia a partir da lacuna geracional entre duas mulheres. O resultado é um retrato emocionante dos afetos que, mesmo em circunstâncias improváveis, insistem em florescer. Para Giulia, a primeira palavra que lhe vem à cabeça quando pensa em A Lista é “encontro”: “Nesses novos tempos, A Lista virou uma linda surpresa. Uma peça emocionante, surpreendente e singela, que resgata aquilo que nós seres humanos temos de mais especial: a comunicação e a empatia”, afirma Giulia.
Na hora de escrever sobre afeto e solidão, o autor não teve dúvida sobre onde ambientar a trama. “A peça é uma crônica do Brasil e acho que não há lugar melhor para falar do país que Copacabana, essa grande metáfora do Brasil, com seu melhor e pior, passado e presente coabitando o tempo todo. Tenho uma grande intimidade com Copacabana, morei ali por 10 anos, minha mãe ainda mora, frequento o bairro e sou fascinado por sua beleza e caos, pela multiplicidade de tipos de pessoas”, explica Gustavo Pinheiro.
Ex-morador de Copacabana, o diretor Guilherme Piva conta sobre os aspectos que movem o espetáculo. “O texto é uma verdadeira montanha-russa de emoções, cheio de camadas que vão do riso ao choro, da dor ao amor. A peça se passa em três tempos, onde iluminação e cenário realçam cada parte. É uma alegria conduzir esse encontro de duas gerações, mãe e filha, numa comédia dramática cheia de poesia e afeto”, afirma.
A história por trás da peça
A montagem de A Lista é resultado de um longo processo. Criada no começo da pandemia, em maio de 2020, A Lista nasceu com o intuito de ajudar os profissionais da área teatral que ficaram sem trabalhar devido ao isolamento social, passou por algumas experimentações, e foi ganhando corpo com o passar do tempo. A montagem fez apresentações online de um trecho do texto, conquistando mais de 170 mil espectadores. Em seguida, o espetáculo foi apresentado parcialmente para plateias reduzidas, atendendo as orientações sanitárias da época.
“Nós tivemos a oportunidade de ir experimentando. Os meses de pandemia nos permitiram esse amadurecimento do processo. Diante da resposta a esse pequeno trecho que apresentamos, constatamos que é um trabalho muito poderoso. Rapidamente o público interage e se identifica com as personagens, tal a comunicabilidade da peça e a dramaturgia clara, eficiente, sonora, divertida e emocionante. Então decidimos seguir adiante e fazer a montagem integral do texto inédito que estreou em São Paulo”, explica Lilia Cabral.
A Lista estreou em março de 2022, em São Paulo, e teve mais de 60 mil espectadores em oito meses de temporadas paulistas, além de apresentações em Santos, Jundiaí, Campinas e Campos do Jordão. Desde então, já fez mais de 150 apresentações, passando por Niterói, Petrópolis e Teresópolis, incluindo o Theatro Municipal do Rio de Janeiro, para uma plateia formada de professoras, assim como a personagem de Lilia Cabral.
A peça foi indicada em três categorias no Prêmio Bibi Ferreira 2022: Melhor Atriz (Lilia Cabral), Melhor Atriz Coadjuvante (Giulia Bertolli) e Melhor Dramaturgia de Peça em Teatro (Gustavo Pinheiro). O texto da peça A Lista foi lançado em livro pela Coleção Dramaturgia, da Editora Cobogó e virou um filme que será lançado em 2025.

Serviço:
Espetáculo A LISTA
Texto: Gustavo Pinheiro. Direção: Guilherme Piva. Elenco: Lilia Cabral e Giulia Bertolli.
SÁBADO - Dia 30 de novembro, às 21 horas.
Grande Auditório do Teatro Guaíra - Praça Santos Andrade, s/nº
Gênero: Comédia dramática.
Ingressos R$ 90 (meia-entrada) e R$ 180 (inteira)
Duração: 1h 20min.
Classificação indicativa: 14 anos
Compras:
Site do Disk Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/event/7829
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
Bilheteria do Teatro Guaíra no dia da peça.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
30% de desconto sobre valor de inteira para ClubeDisk na compra de até 2 (dois) ingressos com pagamento à vista ou em até 2 parcelas com acréscimo.
Descontos não cumulativos.
Não serão aceitos cheques.

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Projeto Nariz Itinerante leva palhaçaria a UPAs, CAPS e hospitais públicos de Curitiba e região metropolitana

Até o momento, iniciativa da premiada Associação Nariz Solidário, já beneficiou mais de 19 mil pessoas com as intervenções cênicas, que acontecem semanalmente

Créditos: Gabriela Valiente
Acesse mais opções de fotos aqui

Desde 2014, a Associação Nariz Solidário tem a missão de transformar relações e pessoas por meio da palhaçaria. Em 2024, a ONG celebra seus 10 anos de atuação, com o projeto Nariz Itinerante proporcionando arte, cultura e saúde mental para pacientes, acompanhantes e profissionais da saúde em ambientes de atenção à saúde de Campo Largo, Fazenda Rio Grande e São José dos Pinhais, além da capital curitibana.

Com ações itinerantes realizadas semanalmente e de forma gratuita, cerca de 25 palhaços profissionais e voluntários visitam Centros de Atenção Psicossocial (CAPS), Unidades de Pronto Atendimento (UPA), maternidades e hospitais. Utilizando da linguagem do palhaço, do improviso e da música, eles promovem intervenções cênicas e oferecem atendimento humanizado e especializado para quem precisa.

O Nariz Itinerante se destaca por ser a única ação de uma organização social e artística dentro das UPAs, CAPS e do Hospital Municipal do Idoso em Curitiba, e também a única iniciativa presente nos equipamentos de saúde de Fazenda Rio Grande. O cofundador, diretor e presidente da organização, Eduardo Roosevelt, ressalta que “os grandes diferenciais do projeto são a sua itinerância e descentralização, levando a arte da palhaçaria de Curitiba para a região metropolitana, ampliando o impacto e alcançando mais pacientes e profissionais da saúde".

Até o momento, o Nariz Itinerante já atendeu 19 mil pessoas em 150 ações realizadas nas UPAs, CAPS e no Hospital Municipal do Idoso Zilda Arns, em Curitiba, na UPA de Fazenda Rio Grande, no Hospital e Maternidade de São José dos Pinhais e no Hospital Infantil Waldemar Monastier, em Campo Largo, todos parte do Sistema Único de Saúde (SUS). A meta é impactar mais de 20 mil pessoas ao longo de 700 horas de atuação ao longo do projeto.

Para a palhaça Lupita, interpretada por Sabrina Almeida, é gratificante proporcionar momentos de bem-estar em ambientes muitas vezes marcados por dor e sofrimento. “O que mais me move são as interações que proporcionam alívio e respiro às pessoas. Muitas vezes, um simples 'olho no olho', uma palavra ou uma música já fazem a diferença, mostrando que grandes momentos moram nos gestos mais simples”, complementa ela, que já atua como palhaça em hospitais há 7 anos.

Antes de entrar em cena, os palhaços e palhaças passam pelo programa de formação “Encontros e Risos”, com duração de um ano, e contam com acompanhamento terapêutico em grupo recorrente. “Por trás de cada palhaço, existe um ser humano absorvendo situações de luto e das mais diversas fragilidades. Então, é essencial ter esse espaço seguro, para que eles possam falar, refletir juntos e trocar experiências uns com os outros”, diz Luana Bastos, psicóloga hospitalar e responsável pelo acompanhamento terapêutico dos palhaços na Associação.

O projeto também contempla atividades educativas em escolas públicas, onde palestras são realizadas para capacitar educadores e estudantes sobre o uso da palhaçaria como técnica facilitadora de novos processos de aprendizagem. Com uma abordagem inclusiva, a equipe do Nariz Itinerante ainda recebe treinamento em Libras para garantir o atendimento a pessoas com deficiência auditiva.

O projeto Nariz Itinerante é realizado com recursos da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei nº 8.313/91, e tem o patrocínio das seguintes empresas: BRDE – Banco Regional de Desenvolvimento do Extremo Sul, Cimento Itambé, Banco CNH Industrial Capital, Malhas Wilson, New Holland, RD Saúde e Unimed Paraná.

Sobre a Nariz Solidário
A Associação Nariz Solidário é uma organização da sociedade civil que trabalha com a arte da palhaçaria para a melhoria das relações em diversos contextos. Desde 2014, promove a arte, a cultura e a saúde mental em ambientes de atenção à saúde, empresas e escolas. Já realizou mais de 2.100 ações que chegaram de forma gratuita a mais de 328 mil pessoas entre pacientes, familiares, professores de escolas públicas e profissionais da saúde e de outras áreas.

A Nariz Solidário tem sido amplamente reconhecida por suas práticas de gestão de voluntários e impacto social. Em 2019, venceu o 1º Prêmio Impulso de Boas Práticas no 3º Setor, e em 2021 foi laureado com os Prêmios RPC GAME, Dhesca Brasil Memorial da Pandemia, além de conquistar o maior prêmio de Marketing do Paraná. Em 2022 e 2023, ficou entre as 10 melhores ONGs de pequeno porte do país e recebeu o Prêmio VOL 2022 e 2023 por suas práticas de voluntariado.

Mais informações no site https://narizsolidario.org.br/

SERVIÇO
Nariz Itinerante*
Semanalmente, de março de 2024 a fevereiro de 2025

Campo Largo
- Hospital Infantil Waldemar Monastier (R. XV de Novembro, 3701 - Bom Jesus, Campo Largo)
Terças-feiras, no período da tarde

Fazenda Rio Grande
- Unidade de Pronto Atendimento (R. Rio Tejo, 515 - Pioneiros, Fazenda Rio Grande)
Sextas-feiras, no período da tarde

*Para informações sobre as ações nas outras unidades, entre em contato.

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Festival de Curitiba anuncia abertura das inscrições para o Fringe 2025

Festival de Curitiba anuncia abertura das inscrições para o Fringe 2025
Mostra democrática e uma das maiores vitrines do teatro independente no Brasil abre seus cadastros para os formatos “Mostras” e “Espetáculos de Rua” para a edição do Festival de Curitiba 2025

Mostra Fringe movimenta as ruas da cidade durante o Festival de Curitiba com espetáculos gratuitos (Créd. Maringas Maciel)
O Fringe, mostra democrática e conhecida por ser uma vitrine das artes cênicas no Brasil, anuncia a abertura dos cadastros das companhias e dos grupos interessados em fazer parte da programação do 33º Festival de Curitiba, que ocorrerá de 24 de março a 6 de abril, ocupando diferentes espaços de Curitiba e da Região Metropolitana.

Criado em 1998, o Fringe reúne apresentações de diversas linguagens, como teatro, circo, dança, música, artes visuais, literatura e atividades formativas. Desde 2023, o Fringe passou a ser dividido em Espetáculos de Rua, Mostras e Circuito Independente.

Para a coordenadora do Fringe, Rana Moscheta, manter a pluralidade de linguagens e, principalmente, de regiões, é um dos objetivos da mostra do Festival de Curitiba. “Queremos alcançar diferentes grupos e produtoras para mantermos a diversidade de participações, atraindo propostas de todas as regiões do Brasil, seguindo o posicionamento de fazermos um ‘Festival para Todos’, mantendo o objetivo central de ser um impulsionador de encontros, de trocas, de vivências e experiências. A Rodada de Conexões, que já é um grande sucesso nas últimas duas edições, manterá a sua troca de contatos e intercâmbios entre companhias, curadores e programadores nacionais, pitchs e visitas técnicas a grupos curitibanos”, explica a coordenadora.

Ao todo são mais de 250 espetáculos espalhados por Curitiba e Região Metropolitana dentro da Mostra Fringe (Créd. Dayana Jacqueline)
Cadastros até o dia 4 de dezembro para “Mostras” e “Espetáculos de Rua”

As inscrições, que iniciaram nesta segunda-feira (4), devem ser feitas por etapas, com datas específicas para cada formato de apresentação, até o dia 4 de dezembro. Podem realizar o cadastro, companhias, grupos e produtoras ou instituições artísticas independentes e de estudantes que queiram se apresentar dentro dos formatos “Mostras” e “Espetáculo de Rua”.

Em “Mostras” é necessário cinco atividades, com no mínimo três espetáculos, identificadas por um conceito ou tema que destaque trabalhos de linguagens ou linhas de pesquisas semelhantes. Já em “Espetáculos de Rua”, as apresentações ocorrerão em logradouros públicos de Curitiba e Região Metropolitana, programados e produzidos pelo Fringe. A programação é concebida em blocos de quatro dias de apresentações. Vale lembrar que 80% dos integrantes dos grupos cadastrados devem possuir registro profissional junto à Delegacia Regional do Trabalho (DRT) ou sindicato da região, sendo avaliado também propostas de grupos pertencentes às instituições de ensino das artes cênicas, com comprovantes de matrículas.

Para os interessados em participar do Fringe dentro do “Circuito Independente”, com suas programações próprias em espaços culturais de Curitiba e região, os cadastros ocorrerão de 10 de dezembro até 10 de janeiro de 2025.
Os formulários para os cadastros já estão disponíveis dentro da plataforma Fringe, conforme cada período específico.

Para fazer o cadastro de propostas para Mostras clique aqui. Já para cadastrar projetos dentro dos Espetáculos de Rua, clique aqui. É importante que os interessados leiam com atenção todos os itens do Regulamento, que contém todas as informações imprescindíveis para a participação na mostra.

Para saber mais, acesse as redes sociais oficiais, pelos perfis no Instagram @mostrafringe e Facebook.com/Fringecuritiba, ou ainda, pelos sites www.festivaldecuritiba.com.br e www.fringe.com.br

Serviço:
Fringe 2025 - Festival de Curitiba
Inscrições para Mostras e Espetáculos de Rua até 4 de dezembro: Companhias, grupos e produtoras ou instituições artísticas independentes e de estudantes que queiram se apresentar dentro dos formatos “Mostras”, “Espetáculo de Rua”
Inscrições Circuito Independente: interessados em participar do Fringe dentro do “Circuito Independente”, com suas programações próprias em espaços culturais de Curitiba e região, os cadastros ocorrerão de 10 de dezembro até 10 de janeiro de 2025.

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PRA VOCÊ NÃO ESQUECER: ESPETÁCULO INFANTIL ABORDA TEMAS COMO O ALZHEIMER, PROCESSOS COGNITIVOS E LAÇOS FAMILIARES

Com texto de Paula Giannini e direção de Amauri Ernani, o novo espetáculo da Palco Cia de Teatro propõe uma viagem às memórias afetivas dos personagens e espectadores.

Nos dias 17 e 24 de novembro e 1.º e 08 de dezembro, sempre aos domingos, às 11h da manhã, a peça teatral “Pra Você Não Esquecer”, que entra em cartaz no Teatro do Piá (com entrada franca), foi concebida a partir da experimentação com antigos brinquedos, objetos do cotidiano, materiais recicláveis e resíduos têxteis para a criação de bonecos, cenário e figurinos. Os elementos constroem tanto o imaginário infantil quanto o interior do cérebro do avô de neto, com suas recordações, expectativas, sonhos e até temores.

De maneira delicada e lúdica, a obra aborda temas como a relação entre gerações, laços familiares, Alzheimer e outros processos ligados à cognição.

O projeto conta ainda com música original especialmente criada para o espetáculo e com um livro de dramaturgia para crianças, contendo o texto da peça, e distribuído gratuitamente em formato de QR code, criando acesso ao e-book e ao audiolivro para toda a plateia (além do sorteio de 2 unidades impressas por sessão).

Serviço:
Espetáculo: Pra Você Não Esquecer

Local: TEATRO DO PIÁ
Praça Garibaldi, 7.
Pátio interno do Palacete Wolf - São Francisco
Curitiba

Informações: (41) 3321-3358

Quando: 17 e 24 de novembro e
1.º e 08 de dezembro.
(Sempre aos domingos).

Horário: 11h da manhã

Produção: Palco Cia de Teatro

Entrada franca.
Ingressos distribuídos 30 minutos antes de cada sessão.
Sujeito à lotação.

Acessibilidade: a peça conta com tradução em janela de Libras e legenda para os falantes de espanhol (ambas em tela).

Contato: Palco Cia de Teatro
palcoproducoes@hotmai.com
(41) 99981-5273
Instagram: @palcociadeteatro

Projeto realizado com recursos do programa de apoio e incentivo à cultura - Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura de Curitiba.

Ficha técnica: texto: Paula Giannini / Direção: Amauri Ernani / Elenco: Andreza Crocetti, Paula Giannini e Amauri Ernani / Estética cênica: Andreza Crocetti, Sido Calesso e Surian Barone / música original: Sérvulo Augusto / Produção: Palco Cia de Teatro / Livros: Palco das Letras.
Foto: ilustrações do livro: Arô Ribeiro - divulgação

Sinopse: Neto e Avô são inseparáveis. Juntos, aprendem e ensinam um ao outro coisas sobre a vida. Um dia, porém, Avô se perde de si mesmo, esquecendo de todas as coisas, especialmente de quem é Neto. É nesse momento que Neto conhece Vovó, uma Tatu-bola que, vinda diretamente de seu próprio futuro, propõe a busca pelo mapa que permitirá reencontrar a memória do Avô.
Ao recuperar a memória do Avô, Neto depara-se consigo mesmo. Uma história que fala da importância do amor na construção dos processos cognitivos, seja com idosos, seja com crianças de todas as idades.

Palco Cia de Teatro: Com 25 anos de existência, a Palco Cia de Teatro possui um extenso trabalho voltado ao teatro infantil, sendo reconhecida nacional e internacionalmente. Com a peça "Se Essa Rua Fosse Minha - Espetáculo de Brincar", a companhia recebeu dezenas de prêmios, como o Pontinhos de Cultura e o Brasil Criativo, além de representar o Brasil na Tunísia por duas vezes e no Catálogo de Bolonha (a maior feira literária infantil do mundo, realizada na Itália).

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34º NATAL DO PALÁCIO AVENIDA PROMOVE CAMPANHA DE ARRECADAÇÃO DE BRINQUEDOS

As doações podem ser realizadas até 20 de dezembro

Foto: divulgação/Bradesco

Novembro de 2024 – Como parte das celebrações do Natal do Palácio Avenida, o Bradesco lança a campanha "Natal da Esperança 2024". Com foco na solidariedade, a iniciativa visa arrecadar brinquedos novos e usados (em bom estado) e produtos de beleza e higiene pessoal para crianças e adolescentes das instituições de acolhimento que participam do coral natalino mais tradicional do Brasil.

A ação contará com um ponto de arrecadação físico na agência do banco, localizada no Palácio Avenida, prédio histórico onde é realizado o Natal do Bradesco, cujas apresentações deste ano acontecem nos dias 13 (ensaio), 14 e 15 de dezembro.

No ano passado, foram arrecadados mais de 900 brinquedos, que foram distribuídos em kits personalizados para crianças e adolescentes das sete instituições de acolhimento apoiadas pelo Bradesco de Curitiba e região metropolitana.

Instituições apoiadas:
ACRIDAS – Associação Cristã de Assistência Social
Associação Padre João Roberto Ceconello
Associação Casa do Pai
Fundação Iniciativa
Fundação Francisco Bertoncello
Lar Hermínia Scheleder
Lar Infantil Sol Amigo

SERVIÇO
Campanha Natal da Esperança 2024
Data: 18 de novembro a 20 de dezembro
Pontos de coleta:
- Agência Bradesco Palácio Avenida - Av. Luiz Xavier, 11 - Centro - Curitiba/PR (10h às 15h)

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Ruínas de São Francisco recebe a primeira edição do Largo das Óperas

Com entrada gratuita, de 28 de novembro a 08 de dezembro, espaço receberá apresentações de espetáculos em celebração aos 150 anos da imigração italiana no Brasil

A ópera vai tomar conta de Curitiba a partir de 28 de novembro (quinta-feira), quando acontecerá no anfiteatro das Ruínas de São Francisco, a primeira edição do Largo das Óperas. O evento inédito faz parte da programação oficial do Natal de Curitiba - Luz dos Pinhais 2024 e terá nove apresentações das consagradas óperas de compositores italianos La Bohème, de Giacomo Puccini; La Traviata, de Giuseppe Verdi e O Elixir do Amor, de Gaetano Donizetti em celebração aos 150 anos da imigração italiana no Brasil e ao centenário de morte de Giacomo Puccini.

Com entrada gratuita, os espetáculos acontecem de 28 de novembro a 08 de dezembro, de segunda a sábado as exibições iniciam às 20h, no domingo às 19h. A duração aproximada de cada ópera é de uma hora e quinze minutos.

Realizado pela ONG Unicultura, o Largo das Óperas conta com a direção musical e regência do maestro Roberto Ramos e a direção de cena da professora e cantora lírica Denise Sartori. Ao todo, mais de quarenta profissionais estão envolvidos na produção da primeira edição do Largo das Óperas entre cantores e cantoras líricas, coralistas, músicos, cenógrafo, figurinista, técnicos de palco, produtores, comunicadores, entre outros.

Para o idealizador e produtor do Largo das Óperas, Ricardo Trento, a ideia é democratizar o acesso a este estilo musical clássico. “Curitiba terá mais uma oportunidade de celebrar a riqueza da cultura operística e reforçar a conexão cultural entre a Itália e o Paraná”, lembra.

Espetáculos - Dias 28, 29 e 30 de novembro, acontecem as apresentações da ópera La Bohème, de Giacomo Puccini. Composta em 1895, narra a vida de um grupo de jovens boêmios em Paris, centrando-se na história de amor entre o poeta Rodolfo e a frágil costureira Mimi. Em meio à pobreza e aos desafios, o casal vive momentos de paixão e tristeza. A ópera explora temas de amor, amizade e perda. Interpretam os personagens as sopranos Masami Ganev (Mimi) e Ornella de Lucca (Musetta), o tenor Vitorio Scarpi (Rodolfo) e o barítono Douglas Hahn (Marcelo).

Dias 02, 03 e 04 de dezembro, a ópera La Traviata, Giuseppe Verdi, será interpretada pela soprano Ornella de Lucca (Violetta), pelo tenor Renato Cordeiro (Alfredo Germont), e pelo barítono Douglas Hahn (Giorgio Germont). Escrita em 1853, "La Traviata” conta a história de Violetta, uma cortesã que se apaixona por Alfredo e tenta viver esse amor. Porém, desafios familiares e pessoais surgem, testando o relacionamento do casal. A ópera explora temas de amor verdadeiro e escolhas difíceis.

Nos dias 06, 07 e 08/12, o Largo das Óperas apresenta O Elixir do Amor, de Gaetano Donizetti. A ópera revela a trajetória de Nemorino, um jovem apaixonado pela bela Adina, que o despreza. Ele compra um "elixir do amor" na esperança de conquistar seu coração. Com humor e encantamento, a ópera explora as reviravoltas do amor e da confiança. Interpretam os personagens as sopranos Ana Paula Machado (Adina) e Lígia Ishitani
(Gianetta), o tenor Renato Cordeiro (Nemorino), o barítono Douglas Hahn (Belcore) e o baixo barítono Divonei Scorzato (Dr. Dulcamara).

Apoios e patrocínios - O Largo das Óperas foi viabilizado pela Lei de Incentivo à Cultura do Ministério da Cultura com patrocínios da Lar, Havan, BRFértil, Arlequim, Unimed Curitiba, Rochesa, Siderquimica, Embrart, Sysmex. Tem apoio da Prefeitura Municipal de Curitiba, ICAC, Fundação Cultural de Curitiba, Padaria América e apoio institucional do Consulado Geral da Itália em Curitiba. A produção é da Trento Comunicação e a realização da Unicultura.

S E R V I Ç O:
Primeira edição do Largo das Óperas
Data: de 28 de novembro a 08 de dezembro
Local: Anfiteatro das Ruínas de São Francisco
Endereço: Praça João Cândido, 0 - São Francisco
Horários: de segunda a sábado às 20h, domingo às 19h
Entrada gratuita
Capacidade: aproximadamente mil pessoas
Mais informações em https://www.unicultura.com.br/largodasoperas/

Crédito das fotos: Marlom de Souza
Mais fotos em: https://drive.google.com/drive/folders/1YkJGnDAMybGnS2UPsdYHCCvJQeU8b5PB?usp=drive_link

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Luzes do Natal do Palácio Avenida serão acesas nesta quinta-feira

Novembro de 2024 – A partir desta quinta-feira (21), até 6 de janeiro, quem passar pelo calçadão da Rua XV de Novembro poderá conferir a decoração natalina do Palácio Avenida. A fachada do edifício histórico ganhará 100 mil microlâmpadas e um jogo de luzes cênicas, que promete encantar a todos.

O Natal do Bradesco chega à sua 34ª edição com o tema “ABRALAÇOS”. As apresentações estão marcadas para os dias 13 (ensaio aberto), 14 e 15 de dezembro, às 20h15, com a participação do coral infantil, composto por 90 crianças e regido pela maestrina Dulce Primo.

Serviço – Decoração do Palácio Avenida:
Quando: 21 de novembro de 2024 a 6 de janeiro de 2025
Horário: acendimento das luzes às 20h
Onde: Palácio Avenida – Centro de Curitiba/PR
Serviço:
O que: Natal do Bradesco no Palácio Avenida
Tema: “ABRALAÇOS” 
Data do ensaio: 13 de dezembro de 2024
Data das apresentações: 14 e 15 de dezembro de 2024 
Horário do ensaio e das apresentações: 20h15
Onde: Palácio Avenida – Centro de Curitiba/PR

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CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA RELEITURA DE “DOM QUIXOTE” COM LEONARDO BRÍCIO E KADU GARCIA

Em temporada de dez apresentações, Leonardo Brício e Kadu Garcia dão vida aos personagens mundialmente conhecidos da obra de Miguel de Cervantes, em uma adaptação para os dias atuais

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Kadu Garcia (esq.) e Leonardo Brício no espetáculo "Dom Quixote" - Foto: Carlos Grun

Com passagens por diversas capitais brasileiras, sempre com sessões lotadas, chega à Caixa Cultural Curitiba a peça “Dom Quixote” com os atores Leonardo Brício e Kadu Garcia nos papeis do cavaleiro andante que dá nome à obra e de seu escudeiro Sancho Pança. Será uma temporada de duas semanas, com dez apresentações de 28 de novembro a 08 de dezembro, às 20h (quinta-feira a sábado), 19h (domingos) e 17h (sessões extras aos sábados). Os ingressos custam R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia).

A peça faz uma leitura contemporânea dos desafios e perigos enfrentados por Dom Quixote: cavalos, lanças e moinhos de vento que o personagem imagina serem dragões se apresentam hoje na forma de grandes metrópoles e a luta para sobreviver em meio a uma profusão de crises, smartphones e superpopulação. “Mas nós, novos Quixotes das grandes cidades, seguimos movidos pela capacidade de sonhar, pelo amor, pela empatia e a busca pela felicidade”, destaca Leo Brício, que celebra seus 47 anos de carreira com este trabalho.

Em Curitiba, a temporada contará com a oficina “Princípios da Palhaçaria”, ministrada por Kadu Garcia. A apresentação do primeiro sábado (30/11) contará com intérprete de LIBRAS, garantindo maior acessibilidade. O teatro também oferece estrutura plena para pessoas com deficiência (PCD).

Um clássico da literatura universal
Criado por Miguel de Cervantes (1547-1616) como uma sátira aos romances de cavalaria da época, a obra narra as aventuras e desventuras de Dom Quixote, homem de meia idade que, de tanto ler romances de cavalaria, decide se tornar um cavaleiro andante. Munido de uma armadura enferrujada e um cavalo, recruta Sancho Pança como seu fiel escudeiro.

Quase tudo em sua jornada é fruto de sua imaginação. Ele luta contra moinhos de vento que pensa serem dragões e vive em busca da amada Dulcineia, mais uma invenção de sua mente sonhadora. “Dom Quixote” tornou-se a maior obra da literatura espanhola, o segundo livro mais lido da História, e o terceiro mais traduzido do mundo, além de ser considerado por muitos como o primeiro romance moderno.

Abordagem contemporânea
A montagem tem adaptação especial do imortal da Academia Brasileira de Letras Geraldo Carneiro, direção de Fernando Philbert e produção de Carlos Grun (Bem Legal Produções), com produção local da Banalíssima Arte. No palco, elementos tradicionais da história original são substituídos por outros adereços que se aproximam dos tempos atuais em uma abordagem contemporânea e esteticamente moderna.

O cenário de Natalia Lana ocupa o palco com tecidos gigantes que remetem a grandes velas de um navio. Espalhados pela cena, cordas e elementos metálicos remetem a equipamentos de navegação. Há projeções que retratam os variados desafios enfrentados pela dupla, e também elementos circenses trazidos pelo ator e palhaço Kadu Garcia, que vive o fiel escudeiro Sancho Pança.

Oficina sobre atuação do palhaço
Durante a temporada em Curitiba, será ministrada a oficina “Princípios da Palhaçaria” com o ator Kadu Garcia. A atividade será realizada em 06/12 (sexta-feira) a partir das 13h na Caixa Cultural Curitiba e parte dos princípios que regem a atuação do palhaço. Entre estes princípios estão a escuta, o olhar, o jogo, a potência criativa e a disponibilidade, utilizando-se de jogos e de brincadeiras para experimentação do território mais potente do palhaço: o encontro. A oficina é direcionada para estudantes de artes cênicas, artistas e interessados na linguagem do palhaço, maiores de 16 anos. Mais informações pelo instagram @caixaculturalcuritiba

Mais sobre Leonardo Brício:
Formado n’O Tablado, ator com papéis de destaque em novelas, séries e teatro. Em 47 anos de carreira, foi destaque na TV em novelas como “Renascer”, “Rei do Gado”, “Anjo Mau”, “A Muralha”, “Da cor do pecado” e “Rei David”, além da série “Arcanjo Renegado”, em que viveu um dos protagonistas. No teatro, atuou em grandes produções como “Romeu e Julieta”, com direção de Moacyr Goes; “Péricles”, com direção de Ulisses Cruz; “Últimas Luas”, com Antônio Fagundes, entre outras.

Mais sobre Kadu Garcia:
Atuou em mais de 25 espetáculos, foi dirigido por Aderbal Freire-Filho, Amir Haddad, Dani Barros, Juliana Jardim, entre tantos outros. Pesquisa a palhaçaria desde 2005 e atuou como palhaço besteirologista na ONG Doutores da Alegria/RJ. É Artista fundador do grupo de palhaços Roda Gigante, projeto que pesquisa a interface arte, saúde e educação, realizando intervenções artísticas em hospitais do Rio de Janeiro desde 2009. Na TV, participou das séries “Sob Pressão”, “D.P.A.”, “Nós” e das novelas “A dona do pedaço” e “Deus salve o rei”.

FICHA TÉCNICA

Texto: Miguel de Cervantes
Adaptação: Geraldo Carneiro
Direção: Fernando Philbert
Interpretação: Leonardo Brício e Kadu Garcia
Cenário: Natália Lana
Figurinos: Karen Brusttolin
Direção Musical e Trilha Original: Marcelo Alonso Neves
Iluminação: Vilmar Olos
Direção Musical: Maíra Freitas
Visagismo: Vini Kilesse
Videografismo e arte gráfica: ORLATOONS
Diretora Assistente: Glauce Guima
Direção de produção: Carlos Grun
Realização: Bem Legal Produções

SERVIÇO:
[Teatro] Espetáculo “Dom Quixote”, com Leonardo Brício e Kadu Garcia
Local: CAIXA Cultural Curitiba
Endereço: Rua Conselheiro Laurindo n° 280, Centro
Datas: 28, 29 e 30 de novembro e 1º, 5, 6, 7 e 8 de dezembro de 2024 (quinta-feira a domingo)
Horário: quinta-feira a sábado, às 20h / domingo, às 19h / sábados com sessões extras às 17h
Ingressos: R$ 30 e R$ 15 (meia-entrada para cliente CAIXA e todos os casos previstos em lei);
Vendas: a partir do dia 23/11/2024 às 10h na bilheteria física e às 15h no site www.sympla.com.br
Bilheteria: de terça a sábado das 10h às 20h, domingo das 10h às 19h
Classificação indicativa: livre para todos os públicos
Duração: 80 minutos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência e audiodescrição. Sessão de 30/11 (sábado) com intérprete de Libras

Oficina: “Princípios da Palhaçaria” com Kadu Garcia no dia 06/12 (sexta-feira). Informações pelo instagram @caixaculturalcuritiba
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

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Orquestra Ladies Ensemble une culturas em concerto étnico no Solar do Rosário

Com repertório marcado por sons do Oriente ao Ocidente, o concerto Músicas do Mundo promete uma jornada musical pelos ritmos e diversidade de povos e etnias

Uma viagem do Oriente ao Ocidente sem precisar sair do lugar. É o que promete a Orquestra Feminina Ladies Ensemble no concerto Músicas do Mundo, que será apresentado na sexta, dia 22 de novembro, no auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário, às 20 horas. A Ladies Ensemble é a única orquestra brasileira com instrumentos orientais em sua formação, o que a torna pioneira nessa linguagem artística.
Conforme a fundadora da orquestra, a violista Fabiola Bach Akel, instrumentos orientais trazem à apresentação um toque especial. “O Músicas do Mundo transporta o público a uma viagem aos sons e ritmos de outros povos e etnias, permeando paisagens sonoras exóticas e fascinantes. A intenção é proporcionar uma experiência musical única”.

O concerto é uma celebração da música como linguagem universal e da importância da diversidade cultural. Com um repertório diversificado que abrange desde a Europa até a Ásia, o concerto apresenta obras de compositores renomados como Yo soy Maria" de Astor Piazzolla (Argentina), "Zorba" de Mikis Theodorakis (Grécia), além de canções tradicionais de diferentes países, como "Keieve Mii" de Ihor Shamo (Ucrânia) e "Dovlet", música tradicional do Azerbaijão e Turquia.

Protagonismo Feminino
A Orquestra Ladies Ensemble, pioneira no Brasil ao reunir exclusivamente mulheres instrumentistas, foi fundada em 2009 pela violista Fabiola Bach Akel. A Ladies Ensemble é um símbolo de empoderamento feminino e um exemplo de como a música pode ser um veículo de transformação social. Ao reunir mulheres de diferentes idades e origens, a orquestra demonstra que a música não tem gênero e que as mulheres podem ocupar qualquer espaço no mundo da música.
Com 25 musicistas, a Ladies Ensemble já realizou diversos projetos, como o Concerto das Rosas, Bravíssimo - Concertos Barrocos e Ópera Carmen encontra Butterfly. A orquestra tem como objetivo democratizar o acesso à música clássica e destacar o protagonismo de mulheres instrumentistas. “Nossa intenção é ampliar o espaço para mulheres na música, de maneira profissional. As pautas femininas fazem parte do dia-a-dia da orquestra”, explica Fabíola.

O concerto no Solar do Rosário promete ser mais um momento especial para a orquestra e para o público curitibano. A apresentação faz parte do Plano Anual Solar do Rosário, série de música e literatura. Realizado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura, Ministério da Cultura, com patrocínio das empresas Oregon, Fertipar, Cartório da Barreirinha, Impextraco e Supermercado Tozetto, com direção geral de Lucia Casillo Malucelli.

Serviço:

O quê: Concerto Mùsicas do Mundo, da Orquestra Ladies Ensemble

Quando: Sexta, dia 22 de novembro

Onde: Auditório Regina Casillo - Solar do Rosário

Horário: 20 horas

Informações: Ingressos à venda no disk ingresso, a partir de R$18,00.

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“Uma Juventude Fascinante”, novo espetáculo do diretor Diego Fortes, estreia dia 5 de dezembro com temporada gratuita no Mini Guaíra

No palco, Leandro Daniel, recentemente em cena na novela "No Rancho Fundo" da Rede Globo, divide cena com Gabriela Freire, premiada atriz do filme paranaense "Entrelinhas". Com humor ácido e reflexivo, a trama escrita pelo chileno Guillermo Calderón apresenta um professor desiludido e uma aluna, a única presente naquele dia, que traz os ensinamentos de Buda como contraponto às frustrações do professor

Créditos: Eika Yabusame
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“Uma Juventude Fascinante” estará em cartaz de 5 a 22 de dezembro, com sessões de quinta a domingo no Auditório Glauco Flores de Sá Brito (Miniauditório do Teatro Guaíra), em Curitiba. Com apresentações às 19h30 às quintas, sextas e domingos, e sessões duplas aos sábados, às 17h e 19h30, a entrada é franca e os ingressos são distribuídos uma hora antes de cada sessão no próprio teatro. As apresentações dos dias 07 e 14, às 19h30, contam com interpretação simultânea em Libras para garantir a acessibilidade e inclusão do público surdo.

Originalmente intitulada Clase em espanhol, a peça estreou no Chile em 2008 e é o segundo texto do aclamado dramaturgo chileno Guillermo Calderón que Diego Fortes traduz e dirige no Brasil. A primeira incursão de Fortes na obra de Calderón foi em Dezembro, montagem que estreou na Mostra Oficial do Festival de Teatro de Curitiba em 2019.

A peça se passa em uma sala de aula em Santiago, onde uma única aluna (Gabriela Freire) comparece à aula, enquanto seus colegas participam de uma manifestação estudantil. Pronta para apresentar sua dissertação sobre Buda, ela se depara com um professor deprimido e implacável (Leandro Daniel), resultando em um confronto de ideias sobre vida, futuro e mudanças. Com humor ácido e uma trama envolvente, a peça explora o choque geracional e oferece uma visão crítica da sociedade chilena, trazendo paralelos com o Brasil e outros países da América do Sul, abordando temas como educação e relações de poder.

“Este espetáculo desperta uma série de provocações em diversas esferas — emocional, social e política. A escrita de Calderón é um verdadeiro fenômeno, equilibrando de forma magistral a reflexão e a emoção. Trata-se de um texto que exige atores experientes e sensíveis e que, sem dúvida, suscitará muitas conversas entre o público após a apresentação”, afirma Diego Fortes sobre a montagem.

O ator Leandro Daniel conta que o convite para atuar na peça veio em 2013. "Na época, não conhecia a dramaturgia do Calderón, mas o texto atendeu completamente às minhas expectativas artísticas, com uma narrativa ágil e uma visão crítica sobre as transformações sociais da América Latina", comenta.

Segundo ele, a conexão com a peça foi se aprofundando ao longo dos anos. "Li e reli o texto diversas vezes, percebendo novas camadas a cada leitura. Hoje, aos 49 anos, sinto que estou no momento ideal para interpretar a personagem", completa.

Para Gabriela, que já contracenou com Leandro Daniel no premiado filme Entrelinhas, o convite para este novo projeto foi uma grata surpresa. "Foi um privilégio contracenar com o Leandro e voltar ao teatro com um texto tão bonito, que nos oferece um espaço seguro e honesto para refletir sobre nossas dores e sombras, tem sido maravilhoso. Cada ensaio e cada troca trazem aprendizados, não só sobre a cena, mas também sobre mim mesma", revela.

Além das apresentações abertas ao público, o projeto conta com sessões fechadas com a participação de alunos e professores da rede pública de ensino, seguidas de bate-papos com a equipe, visando estimular a reflexão e diálogo sobre os temas abordados na peça. Ainda, será oferecida uma oficina de dramaturgia, intitulada "Ferramentas Criativas para Dramaturgia", ministrada por Diego Fortes, com inscrições gratuitas.

Sobre o diretor Diego Fortes
É diretor, dramaturgo e ator. Fundador d`Armadilha cia de Teatro em Curitiba, pela qual realizou as peças Café Andaluz, Os Leões, Bolacha Maria, O Fantástico Coração Subterrâneo, Poses para Dormir, Dezembro, entre outras. Escreveu e dirigiu O Grande Sucesso, texto pelo qual recebeu o Prêmio Shell de Melhor Autor em 2017 e em 2018, a convite de Renato Borghi, encenou Molière, de Sabina Berman, que contou com Matheus Nachtergaele no papel-título. Foi artista docente convidado da Escola SP de Teatro em 2020, e desde 2021, divide sua carreira entre Curitiba, São Paulo e Berlim, onde pesquisa dramaturgia, teatro contemporâneo, e Inteligência Artificial aplicada à dramaturgia.

Sobre o dramaturgo Guillermo Calderón
Nascido em Santiago do Chile, Guillermo Calderón é um renomado diretor, dramaturgo e roteirista, conhecido por explorar temas sociais e políticos com profundidade e originalidade. Entre suas principais peças estão Dezembro, Neva, Mateluna, Villa + Discurso e Kiss, que já foram apresentadas em importantes festivais na América do Sul, Europa e América do Norte. No cinema, colaborou nos roteiros dos filmes Julieta se fue a los cielos, O Clube, Neruda e El Conde — este último venceu o prêmio de Melhor Roteiro no Festival de Veneza de 2023 e está em cartaz na Netflix. Os filmes O Clube e Neruda foram indicados ao Globo de Ouro na categoria de Melhor Filme Estrangeiro.

SERVIÇO
“Uma Juventude Fascinante”
Data: de 5 a 22 de dezembro de 2024
Horários: Qui, Sex e Dom às 19h30; Sáb às 17h e 19h30
Local: Auditório Glauco Flores de Sá Brito (Miniauditório do Teatro Guaíra)
Endereço: Rua Amintas de Barros, s/n, Curitiba
Ingressos: Entrada Gratuita —ingressos distribuídos uma hora antes (sujeito à lotação)
Duração: 70 minutos | Classificação indicativa: 14 anos

Mais informações: www.instagram.com/umajuventudefascinante

FICHA TÉCNICA
Texto: Guillermo Calderón
Tradução e Direção Geral: Diego Fortes
Elenco: Leandro Daniel Colombo e Gabriela Freire
Iluminação: Nadja Naira
Cenografia: Guenia Lemos
Figurino: Amábilis de Jesus
Música Original: Gilson Fukushima
Direção de Produção: Gilmar Kaminski
Produção Executiva: Dânatha Siqueira
Operação de Luz: Semy Monastier
Operação de Som: Diego Fortes
Intérprete Libras: Taé Libras e Cultura
Registro audiovisual: Lídia Ueta
Comunicação: Platea Comunicação e Arte
Design: Blanc.ag
Foto: Eika Yabusame

Realização: A Armadilha Cia de Teatro
Produção: Flutua Produções
Incentivo: IOP
Apoio: Padaria América, Lavanderia Blanche, No Quina Cozinha Brasileira, Divino Maravilhoso, Quintal do Monge, Mafalda Café e Bistrô, Biblioteca Pública do Paraná e Secretaria de Cultura do Estado do Paraná.

Projeto realizado com o apoio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba.

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Mirage Circus prorroga sua despedida e realiza campanha com ingressos solidários em Curitiba

Mirage Circus prorroga sua despedida em Curitiba | Foto: Divulgação
O Mirage Circus, gigante brasileiro que já encantou milhares de espectadores em Curitiba, vai prorrogar a sua temporada com uma campanha que vai proporcionar ingressos mais acessíveis a todos os públicos, e ainda arrecadar alimentos em solidariedade a pessoas carentes. A campanha solidária tem início nesta terça feira 19/11.

Para garantir meia-entrada em qualquer setor, basta levar 1KG de alimento não perecível (exceto sal). Cada ingresso solidário é um ato de esperança para aliviar o sofrimento daqueles que mais necessitam, e proporcionar alegria e diversão para mais classes sociais da cidade.

Aqueles que desejarem doar mais do que a quantidade mínima estabelecida encontrarão um stand na entrada principal do circo para receber as contribuições.

Sob o comando do ator Marcos Frota e da Prefeitura de Curitiba, a mobilização promete potencializar ainda mais esta campanha, aumentando significativamente o volume de doações. A expectativa é de uma grande arrecadação para os que precisam.

Os ingressos para os últimos dias da temporada do Gigante Brasileiro em Curitiba podem ser adquiridos no site www.miragecircus.com.br ou na bilheteria do circo, localizada no BioParque (Av. Senador Salgado Filho, 7636 - Uberaba - Curitiba). Traga sua doação no dia do espetáculo e faça parte deste ato comovente de empatia e generosidade.

Serviço
Mirage Circus prorroga sua despedida e realiza campanha com ingressos solidários em Curitiba
Local: BioParque (Av. Senador Salgado Filho, 7636 - Uberaba - Curitiba)
Instagram: @miragecircusbrasil
Site: www.miragecircus.com.br

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Sidney Magal chega a Curitiba com show inédito

Apresentação acontece no Teatro Positivo, dia 23 de novembro; ingressos a partir de R$ 90

Crédito da foto: Bianca Tatamiya

Para mais imagens, acesse: https://tinyurl.com/4yzkr6ww

Show do Sidney Magal sempre é uma grande festa. Com músicas que marcaram época e até hoje embalam os amantes de uma boa melodia, o cantor chega a Curitiba, neste sábado, dia 23 de novembro, no Teatro Positivo com a turnê “Bailamos - Ao Vivo 50 anos”, com um novo repertório caliente, repleto de grandes hits de sua carreira e de seus colegas. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 90, via Disk Ingressos. A produção e realização são da RW7 Production & Entertainment.

“Eu canto o que o público quer ouvir, principalmente, para que eles tenham prazer em estar ali. Então, montei um set-list especial para fazer o público ferver”, adianta o artista.

O repertório exclusivo resulta num show dançante que passa pela jovem guarda e inclui sucessos de Tim Maia, Beto Barbosa, Rick Martin e até o arrocha de Pablo, com uma releitura da música “Porque Homem Não Chora”. Os clássicos de sua carreira, como “Meu Sangue Ferve”, “Tenho”, “Me Chama Que eu Vou” e “Sandra Rosa Madalena”, é claro, estarão no show para fazer todo mundo delirar.

SERVIÇO – Sidney Magal em Curitiba

Data: 23 de novembro de 2024 (sábado)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 90,00 a R$ 440,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Call-center: (41) 3315-0808 - de segunda a sexta, das 9h às 22h, e aos domingos, das 9h às 18h

Classificação: 16 anos

Realização: RW7 Production & Entertainment

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I Festival de Clarinetas de Curitiba: imersão musical com programação gratuita de concertos, masterclasses, palestras, exposição e lançamento de livros

Durante quatro dias, a capital paranaense se torna palco de concertos de rara circulação e atividades formativas com músicos renomados.

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Quarteto de Clarinetas Paran4 é uma das atrações da programação
do I Festival de Clarinetas de Curitiba. (foto: divulgação)

A música vai tomar conta da capital paranaense na próxima semana, de 21 a 24 de novembro acontece a 1ª edição do Festival de Clarinetas de Curitiba.

Concertos, palestras e masterclasses vão ocupar diversos espaços culturais da cidade, como a Capela Santa Maria, o Solar da Glória (recém-inaugurado) e o Auditório do Campus Santos Andrade da Universidade Positivo. A programação é aberta ao público e reúne músicos de destaque no cenário nacional e internacional.

Ao todo, o Festival irá oferecer seis concertos, 11 masterclasses e duas palestras que exploram o repertório clarinetístico de diferentes épocas, abordando técnicas e interpretações aprofundadas.

Inclui ainda exposição de clarinetas com apoio da fabricante francesa Buffet Crampon e o lançamento dos livros: ‘Apontamentos para Clarinetistas em Formação’ (Fernando José Silveira), ‘A Voz do Clarinete’ (Ricardo Freire) e ‘Rotina para Warm up Clarineta’ (Guilherme Garbosa).

Os concertos trazem repertórios variados, do erudito ao popular, a música brasileira ganha destaque no concerto de encerramento da Orquestra à Base de Sopro.

“O grande destaque do Festival é a música de concerto para clarineta, mas o evento busca abranger 300 anos de história desde a música tradicional, moderna, contemporânea com sonoridades distintas e música popular”, explica Jairo Wilkens, clarinetista e idealizador do projeto.

O público terá acesso gratuito a performances de obras pouco apresentadas e formações de raro acesso, incluindo apresentações do ‘Quarteto Paran4’ (Curitiba/PR), do grupo ‘Sujeito a Guincho’ (São Paulo/SP), de Camila Barrientos Ossio, clarinetista principal da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo e Alexandre Ribeiro, professor de clarineta popular, harmonia popular e prática de repertório de gafieira na Escola de Música Emesp Tom Jobim (SP).

O evento celebra a clarineta e sua rica tradição presente em diversos gêneros musicais, desde a música erudita até o choro brasileiro. A intenção do festival é oferecer uma imersão no repertório deste instrumento, proporcionando uma experiência rica e transformadora tanto para o público quanto para os músicos que participam.

“A intenção é contemplar o público com um universo de músicas escritas para clarineta em diferentes estilos, estimulando a audição e a percepção sonora deste instrumento. Será uma grande oportunidade de troca entre artistas de Curitiba e de outros estados, assim como dos ouvintes e apreciadores da música”, declara Jairo.

O I Festival de Clarinetas de Curitiba foi idealizado e tem curadoria de Jairo Wilkens, clarinetista principal da Orquestra Sinfônica do Paraná e artista da renomada Buffet Crampon. Realizado pela Catálise Produções Culturais, conta com direção de produção de Josnel Garcia Carvalho.

Para mais informações e programação completa, acesse: https://festivaldeclarinetascwb.com.br/

Projeto viabilizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005,
através do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de
Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba. Apoio: Colégio Positivo.

Serviço:
I Festival de Clarinetas de Curitiba

Data: 21 a 24 de novembro
Classificação: Livre
Ingresso: Gratuito

Programação

Concerto de Abertura do 1º Festival de Clarinetas de Curitiba
Dia: 21/11 – 20h
Local: Capela Santa Maria (Rua Conselheiro Laurindo, 273 / Centro)
Apresentação
-Quinteto de Clarinetas ‘Sujeito a Guincho’ (SP)
Formação: Luca Raele, clarineta; Sérgio Burgani, clarineta; Edmilson Nery,
clarineta; Daniel Oliveira, clarineta e clarone; Diogo Maia, clarone

Concerto 2
Dia: 22/11 – 18h
Local: Solar da Glória (Avenida João Gualberto, 565 / Alto da Glória)
Apresentações:
- O Duo dos Dois Marcelos (Curitiba/PR)
Formação: Marcelo Oliveira, Clarineta e Marcelo Teixeira, violão 7
cordas
-Quarteto da Banda de Música do CINDACTA II (Curitiba/PR)
Formação: Samuel Junior, Clarineta; Cândido Luiz, Clarineta; Wladymir
Kreinski, Clarineta; Carlos Horn, Clarone
-Mauricio Carneiro, clarone (Curitiba/PR)
Concerto comentado / Contexto da estética do final do séc. XX e início do séc.
XXI
- Sergio Albach, Clarone (Curitiba/PR)

Concerto 3
Dia: 22/11 – 20h
Local: Solar da Gloria (Avenida João Gualberto, 565 / Alto da Glória)
Apresentações:
-Fernando Silveira, Clarineta (RJ)
-Ricardo Freire, Clarineta (DF) / participação de Davi Sartori (PR),
piano
-Quarteto de Clarinetas Paran4 (PR)
Formação: Jairo Wilkens, Clarineta e Requinta; Guilherme Macabelli,
Clarineta; Jonathan Augusto, Clarineta; Matheus Falkemback,
Clarone
-Duo Ribeiro – Sartori (SP/PR)
Formação: Alexandre Ribeiro (SP), Clarineta e Davi Sartori (PR), Piano

Concerto 4
Dia: 23/11 – 18h
Local: Solar da Gloria (Avenida João Gualberto, 565 / Alto da Glória)
Apresentações:
-Duo Tercina: ‘Valsas Brasileiras’ (Curitiba/PR)
Formação: Jonathan Augusto, Clarineta e Eric Moreira, Violão
- Guilherme Macabelli: Requinta (Curitiba/PR)
-Pedro Aliprandini, Clarineta (SP)
-Trio HAICAI (Curitiba/PR)
Formação: Samuel Junior, clarineta; Matheus Falkemback, clarone; Ralph
Biscouto, piano

Concerto 5
Dia: 23/11 – 20h
Local: Solar da Glória (Avenida João Gualberto, 565 / Alto da Glória)
Apresentações:
-Sergio Burgani, Clarineta (SP)
-Diogo Maia, Clarone (SP)
-Camila Barrientos, Clarineta (SP)
-Jairo Wilkens, Clarineta (Curitiba/PR)
-Trio Triz (SP)
Formação: Luca Raele, Clarineta Daniel Oliveira, Clarineta Diogo Maia,
Clarone

Concerto de Encerramento
Dia: 24/11 - 18h
Local: Capela Santa Maria (Rua Conselheiro Laurindo, 273 / Centro)
Apresentação:
Orquestra à Base de Sopros (OABS) do Conservatório de MPB de Curitiba (PR)
Direção Artística: Sergio Albach
Solista: Alexandre Ribeiro
Programa: Música Brasileira para Clarineta e Orquestra de Sopros

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Grupo Fato comemora 30 anos em showcom Ná Ozzetti no Teatro Paiol

O show ‘Quando a Palavra abraça o Som’, com convidada ilustre, terá duas apresentações, nos dias 22 e 23 de novembro. A programação inclui também bate- papo no dia 21, no Conservatório de MPB de Curitiba.

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A cantora Ná Ozzetti é a convidada do show ‘Quando a Palavra abraça o Som’,
que comemora 30 anos do Grupo Fato.

O Fato vai fechar as comemorações dos 30 anos do grupo com chave de ouro: a cantora Ná Ozzetti é a convidada do show ‘Quando a Palavra abraça o Som’, que será realizado nos dias 22 e 23 de novembro, às 20h, no Teatro Paiol, em Curitiba. Além das apresentações, a programação inclui ainda um bate-papo com os artistas, dia 21, às 19h, no Conservatório de MPB.

Os ingressos estarão à venda no site https://deubalada.com/ a R$20 e R$10.

Desde 1994 o Fato vem desenvolvendo uma linguagem musical original que promove combinações entre elementos musicais contemporâneos, da cultura pop e da tradição, com destaque ao fandango caiçara e seus tamancos de madeira. Essa integração de universos sonoros é uma marca da produção do grupo.

A cantora Ná Ozzetti é voz premiada nacionalmente diversas vezes e, como compositora, explora diferentes parcerias, num processo contínuo de renovação. Com sua técnica singular abraçou uma música inventiva e renovadora a partir de sua entrada no Grupo Rumo, em 1979.

A busca pela inventividade como ampliadora do conceito de "canção" é um dos pontos de encontro desses artistas. Ambos abarcam em sua expressão musical a riqueza das tradições populares, ao mesmo tempo em que buscam o novo.

“Estou muito feliz com o convite. Me sinto honrada de fazer parte desta celebração. Eu não conhecia ainda o grupo e foi uma grata surpresa conhecer as ideias musicais desses artistas que resultam em um trabalho tão original. Me lembra muito do meu início de carreira, sobretudo dessa relação com o coletivo. Vai ser muito bacana essa troca”, declara Ná Ozzetti.

O encontro do Fato com Ná Ozzetti será uma experiência única, portanto imperdível.

“Conheci a Ná Ozzetti nos anos 80 com o Grupo Rumo, justamente no palco do Teatro Paiol. Eu nunca tinha visto nada parecido! Desde então, sempre estive acompanhando a Ná Ozzetti para ver o que ela vinha fazendo artisticamente. Estar com ela no palco é uma emoção sem tamanho, é um marco na minha vida, ela foi um divisor de águas em relação ao meu entendimento musical. Ver o Rumo e a atuação da Ná Ozzetti me abriu muitas portas e possibilidades”, comemora Grace Torres, integrante e uma das fundadoras do Fato.

O bate-papo previsto na programação irá explorar o processo de criação de composições dos artistas, proporcionando interação completa com o público.

Projeto realizado com recursos do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura – Fundação Cultural de Curitiba e da Prefeitura Municipal de Curitiba.
Apoio: H-AL; Restaurante Ponte Vecchio; A Caiçara; Bar Sambiquira; Padaria América; Bait Nazha e Café Mafalda.

Redes Sociais: @grupofato (instagram, facebook e youtube)

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Grupo Fato comemora 30 anos com show no Teatro Paiol - Foto: Pâmela Brighente

Sobre o Grupo
O FATO é um quinteto curitibano criado em 1994 que explora combinações sonoras entre elementos de culturas tradicionais com instrumentos musicais e intervenções eletrônicas. Em 30 anos, o grupo já interpretou mais de 70 artistas, sendo a maioria paranaense. A ressignificação criativa dos tamancos de fandango caiçara, presentes em sua música desde 1996, é uma marca do grupo. A tamancalha, instrumento inventado por Zé Loureiro Neto, um ex-integrante, é uma expressão robusta dessa relação que ampliou horizontes da música popular feita em Curitiba.

Formação atual:
Andrezza Prodóssimo – voz, acordeom, teclados, percussão, percussão corporal
Daniel Fagundes – voz, guitarra, violão, cavaquinho, percussão
Grace Torres – teclados, voz, percussão
Priscila Graciano – bateria, percussão, voz
Ulisses Galetto – baixo, violão, voz
* todos os integrantes tocam tamancos e tamancalha

Discografia

1. Fato (1995) | Produção musical: Antonio Saraiva
2. Fogo Mordido (1997) | Produção musical: Paulo Brandão
3. Oquelatá Quelateje (2000) | Produção musical: Rodolfo Stroeter
4. Oquelatá Vivo (2002) | Produção musical: FATO
5. músicaprageada (2006) |Produção musical: FATO
6. Fato da Tamancalha ao Sampler - ao vivo (2012) – DVD/CD | Produção musical: FATO
7. Próximo (2014) | Produção musical: Pedro Luís
8. + PRÓXIMO ao vivo (2018) – DVD/CD | Produção musical: Ulisses Galetto & FATO
9. Claro_Movimento (2020) | Produção musical: João Cavalcanti

Sobre Ná Ozzetti

Nasceu em São Paulo e iniciou a carreira musical em 1979 com o grupo Rumo, com o qual fez diversos shows e gravou 6 LPs.

Em sua discografia destacam-se os seguintes álbuns: NÁ OZZETTI (1988 Prêmio Sharp de revelação feminina na categoria MPB); NÀ (1994 Prêmio Sharp nas categorias de “Melhor Disco” e “Melhor Arranjador” para Dante Ozzetti); LOVE LEE RITA (1996); ESTOPIM (1999); SHOW (2000, fruto da premiação como “Melhor Intérprete” no Festival da Música Brasileira da Rede Globo); PIANO E VOZ (2005, com o pianista e compositor André Mehmari); BALANGANDÃS (2009, que traz canções eternizadas por Carmem Miranda, “Melhor Disco Popular” no 5º. Prêmio Bravo! Prime de Cultura); MEU QUINTAL (2011); EMBALAR (2013 Prêmio Governador do Estado de SP); NÁ E ZÉ (2015, com Zé Miguel Wisnik); THIAGO FRANÇA (2015, com o Passo Torto); NÁ CANTA ZÉ CARLOS RIBEIRO - EP (2023) e DE LUA (2024 com o parceiro Luiz Tatit).

Ao longo de sua carreira, participou de projetos com outros artistas, entre eles Zé Miguel Wisnik, Luiz Tatit, Suzana Salles, Itamar Assumpção, Zélia Duncan, Mônica Salmaso, Ivan Vilela, Kiko Dinucci, Rodrigo Campos, Romulo Fróes e Kristoff Silva.

Serviço:

Show ‘Quando a Palavra abraça o Som’ com Grupo Fato e Ná Ozzetti

Onde: Teatro Paiol (Rua Cel. Zacarias, 51 - Prado Velho / Curitiba)
Quando: 22 e 23 de novembro (sexta e sábado)
Que horas: 20h
Quanto: R$20 e R$10 (meia entrada)
Ingressos: https://www.deubalada.com/lista.php?busca=S&txt_busca=grupo+fato
ou na bilheteria do teatro, de 3ª a 6ª feira, das 14:30 às 18:30; também nos dias dos shows, a partir das 19h.

Classificação: Livre
Duração: 75 minutos
Realização: OQ Produções

Bate-papo com Grupo Fato e Ná Ozzetti
Onde: Conservatório de MPB de Curitiba (Rua Mateus Leme, 66 - São Francisco / Curitiba)
Quando: 21 de novembro (quinta-feira)
Que horas: 19h
Quanto: gratuito

Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (CINEMA/CULT/TEATRO)

PAPAS DA LÍNGUA CELEBRA 30 ANOS EM CURITIBA

“No próximo dia 24 de novembro, a banda gaúcha desembarca na capital paranaense com a turnê ´Re.união 30 anos´ que comemora três décadas de história. A apresentação inédita acontece no White Hall”.

Após encerrar as atividades em 2019, o Papas da Língua está percorrendo o Brasil com a turnê “Re.União 30 Anos”, que marca o retorno aos palcos somente para celebrar as três décadas de história. Com realização da MGN Produções, o grupo desembarca em Curitiba no próximo dia 24 de novembro para apresentação inédita no White Hall (R: Dino Bertoldi, 740) às 20horas. A abertura fica por conta do cantor e compositor Jeffy Brown, que estará acompanhado pela banda Megatroper.

Na formação estão Serginho Moah (vocal), Léo Henkin (guitarra), Zé Natálio (baixo) e Fernando Pezão (bateria). Juntos, eles tornaram a banda conhecida em parte da América do Sul e ainda emplacaram diversas músicas na trilha sonora de novelas.

No set list vão estar grandes sucessos, como “Eu sei”, “Blusinha Branca”, “Vem Pra Cá”, “Lua Cheia”, entre outros hits do Papas da Língua. “Quem estiver com a gente no White Hall, vai curtir todos os hits e com direito a algumas surpresas, mas acima de tudo, uma grande celebração desses 30 anos. A expectativa é a melhor, pois o retorno dos fãs está sendo maravilhoso. Queremos todo mundo lá pra curtir com a gente” , comenta o vocalista Serginho Moah.

Os ingressos estão à venda através do www.diskingressos.com.br e custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio. Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei. Os ingressos podem ser adquiridos através do Disk Ingressos - Online - (41) 33150808 e na bilheteria somente no dia do show, com duas horas de antecedência. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro.

Mais sobre o Papas da Língua
Formado em 1993, o Papas da Língua é um dos nomes mais celebrados do rock gaúcho. O grupo se destacou por suas canções que mesclam rock, pop e elementos da música popular brasileira (MPB), criando um som único e envolvente.

Com letras que falam sobre amor, saudade e experiências do cotidiano, a banda conquistou uma legião de fãs e se tornou uma das referências no cenário musical nacional.

O quarteto soltou o primeiro álbum, autointitulado, em 1995. O sucesso do disco foi tanto que o Papas realizou uma longa turnê pelo sul do país. Já a segunda obra do grupo, chamada “Xa-La-Lá” (1998), venceu o Prêmio Açorianos na categoria “melhor disco de rock, pop ou blues”.

O primeiro DVD do quarteto, “Ao Vivo Acústico”, foi lançado em 2004 e também comemorou os seus primeiros dez anos de estrada. Reunindo os principais sucessos do grupo num formato mais intimista, o registro rendeu à banda uma longa excursão pelo país e algumas datas até mesmo no exterior.

De contrato assinado com a EMI, o Papas da Língua soltou o seu quinto trabalho de estúdio, chamado “Disco Rock”, em 2008. Em meio a shows e aparições frequentes na televisão, o DVD “Papas da Língua 20 Anos” saiu em 2015 e é o último título “oficial” da banda.

SERVIÇO:
PAPAS DA LÍNGUA - Turnê “Re.União 30 Anos” -
Quando: 24 de novembro de 2024 (Domingo)
Local: White Hall (R: Dino Bertoldi, 740)
Horários: Abertura da casa: 18h/ Início do show Jeffy Brown: 19h / Papas da Língua: 20h
Duração do show: cerca de 90min
Ingressos: a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, o valor varia de acordo com o setor. A meia-entrada é para estudantes, maiores de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PCD) e de câncer. Clientes Clube Disk Ingressos e Clube Gazeta possuem 50% de desconto na compra de até dois ingressos por associado. INGRESSO SOCIAL - doadores de 1kg de alimento não-perecível possuem 50% de desconto sobre o valor da inteira. A entrega será feita na entrada do evento.
Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do teatro.
Forma de Pagamento: Dinheiro, PIX e cartões de crédito/débito Visa e Mastercard.
Pontos de Venda: Disk Ingressos Disk Ingressos - Online - (41) 33150808 e na bilheteria somente no dia do show, com duas horas de antecedência. É obrigatória a apresentação de documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário na compra do ingresso e na entrada do teatro. **Entrega em domicílio com taxa de entrega.
Classificação etária: 18 anos
Informações p/ o público: @papasdalinguaemcuritiba
Realização: MGN Produções