António Zambujo & Yamandu Costa no Guairão

Um encontro de gigantes. Assim pode ser definido o show que reúne no mesmo palco o cantor António Zambujo – expressão máxima da música contemporânea portuguesa -, ao lado do violonista gaúcho Yamandu Costa – um virtuose que vem encantando as plateias do mundo inteiro com seu violão de 7 cordas. Os dois farão única apresentação em Curitiba, no dia 14 de março, sexta-feira, às 21 horas, no Grande Auditório do Teatro Guaíra (Praça Santos Andrade, s/nº). No repertório, além das músicas autorias de Zambujo, serão interpretados clássicos da música brasileira com canções de Tom Jobim, Lupicínio Rodrigues e muitos outros. Os ingressos já estão à venda e custam a partir de R$90 – pelo site do Disk-Ingressos.
Após o concerto que juntou António Zambujo e Yamandu Costa, em Lisboa, Portugal, na comemoração dos 200 anos de Independência do Brasil, celebrando a harmonia entre dois povos numa simbiose de ritmos lusófonos, os dois artistas reúnem-se agora para novos espetáculos, continuando a trilhar o caminho comum que os une.
António Zambujo é um dos maiores artistas, autores e intérpretes contemporâneos da música e da língua portuguesas, e um dos seus mais notáveis embaixadores no mundo. Ao incorporar influências do cancioneiro brasileiro, em particular a Bossa Nova, derrubou fronteiras, reais e imaginárias, aproximando os 2 lados do Atlântico. Com isso, a sua música, primeiro forjada na tradição do Canto Alentejano e do Fado, criou uma personalidade única e inspirou um novo ciclo na música portuguesa.
Aclamado pela crítica, Yamandu Costa tem encantado as plateias de todos os lugares onde leva a sua incomum habilidade e sonoridade. Com performances inesquecíveis – a solo, acompanhado por outros músicos ou com orquestras – carrega a marca da música do Sul do continente americano, mas transita admiravelmente por diferentes gêneros musicais, formando juntamente com o seu violão de sete cordas uma rara simbiose.

Serviço: António Zambujo & Yamandu Costa. Sexta-feira, dia 14 de março de 2025, às 21h, no Guairão.
Classificação Livre.
Valores dos ingressos:
Plateia Amarela - R$150 (meia) R$300 (inteira)
Plateia Azul - R$120 (meia) R$240 (inteira)
Plateia Verde - R$90 (meia) R$180 (inteira)
Duração aproximada: 90 minutos.
Classificação indicativa: Livre
Compras:
Site do Disk Ingressos: Disk Ingressos
Loja do Disk Ingressos no Shopping Mueller - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h;
Bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h;
Bilheteria do Teatro Positivo de segunda a sexta das 11 às 15h e 16h10 às 20h. Sábados das 17h às 21h;
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei.
30% de desconto para Clube DiskIngressos sobre o valor de inteira, para até dois ingressos.
Descontos não cumulativos.
Não serão aceitos cheques.

CRÉDITO FOTOGRÁFICO: Kenton Thatcher

Studium Musicae volta a se apresentar na Oficina de Música

As canções tradicionais de países por onde passaram as rotas da Seda vão ser apresentadas pelo grupo Studium Musicae.

O STUDIUM MUSICAE – Ateliê de Música Histórica faz o concerto Rotas da Seda: A Música do Mundo na 42ª Oficina de Música de Curitiba. A apresentação será no dia 25 de janeiro, às 19h, na Capela Santa Maria Espaço Cultural e integra projeto da primeira turnê do grupo pelo Paraná, que prevê concertos em oito cidades. O grupo segue assim seu papel de referência em música histórica no Estado. A turnê tem o incentivo da Secretaria da Cultura do Estado do Paraná, por meio do Sisprofice, e da Copel, e foi idealizada e produzida por Alvaro Collaço. Já a Oficina de Música é realização da Fundação Cultural de Curitiba e ICAC.
A proposta do concerto vai além da música. Mostra, com temas musicais, a relevância da fé, do comércio, do intercâmbio entre povos, não só considerando condições geográficas. As rotas iniciam séculos antes do nascimento de Cristo e permanecem ativas no século XXI. Atualmente, inclusive, governos pretendem reinventá-las até de forma virtual.
O programa de concerto revela uma expansão do Studium Musicae em relação ao seu repertório. Se no passado, antes da sua retomada em 2022, o grupo se dedicava à música histórica europeia, agora incluiu nas suas apresentações música oriental- chinesa e japonesa, inclusive-, valorizando a compreensão do quanto já era sonora a terra em tempos antigos. O concerto é um mosaico de estilos, considerando as línguas e a cultura de cada região e uso de diferentes instrumentos.
“Estamos levando ao público um repertório extremamente inusitado e curioso. São temas oriundos de tradições musicais diversas que primam pelos contrastes geográficos e culturais. Uma viagem sonora singular”, afirma Plínio Silva, que participa do Studium desde quando o grupo se chamava Conjunto Renascentista de Curitiba, nos anos 80. Flávio Stein, outro remanescente da primeira formação, não esconde sua empolgação com o momento atual do grupo. “Esse estopim com a Oficina anunciando a turnê está deixando a gente superanimado. Temos curiosidade de voltar em grupo às cidades do interior, um interior que visitamos quarenta anos atrás. Queremos saber como essa música vai soar para o público jovem de hoje. Lá atrás éramos nós os jovens e tínhamos um público imenso, também de jovens. Eles lotavam o Guairão, sem contar o Paiol que sempre tinha casa sempre cheia”, lembra. Os dois músicos dividem a direção geral do grupo.
O Studium Musicae é formado atualmente por Flávio Stein, Norberto Pavelec e Plínio Silva, músicos que participaram da primeira formação nos anos 80, Júlio Cesar Coelho que integrou o grupo nos anos 90, Daniele Oliveira, Márcia Kaiser e o percussionista Fábio Mazzon, que participam desde 2022 e, mais recentemente, Mateus Sokolowski.

História documentada
Essa não será a primeira vez que o Studium Musicae se apresenta na Oficina de Música. Alguns dos seus músicos estavam na primeira edição, em janeiro de 1983, quando o grupo era Conjunto Renascentista de Curitiba, e até ajudaram a limpar salas de um Solar do Barão recém-reformado, para que o local pudesse receber alunos. O Renascentista foi criado em 1981 pela gambista Eunice Brandão (1960-2001), com apoio da Fundação Cultural de Curitiba, do maestro e cravista Roberto de Regina e da cravista Ingrid Serafim. Em 1983, o Renascentista passa a se chamar Studium Musicae e no ano seguinte grava o LP “As Cruzadas”: o primeiro dedicado integralmente a música medieval em todo país. Nos anos 80 e 90 integrantes do grupo criaram importantes festivais de música organizados em Curitiba.
Em 1987, o Studium fez sua primeira parada, retornando em 1990 com nova formação, que perdura até 1994, quando realizam uma turnê pelos Países Baixos e que gerou o CD “Holland Tour”, gravado ao vivo em uma igreja em Thesinge. Em 2022 o grupo ressurgiu após o lançamento do CD triplo “Tríptico”,produzido por Alvaro Collaço e que trouxe gravações das primeiras formações. Essa história está sendo contada no documentário “Música Inesperada”, dirigido por Neni Glock, a ser lançado em abril na Cinemateca.

SERVIÇO
STUDIUM MUSICAE em Concerto Rotas da Seda: A Música do Mundo na 42ª Oficina de Música de Curitiba

Data: 25 de janeiro
Horário: 19h
Local: Capela Santa Maria – Espaço Cultural. Rua Conselheiro Laurindo, 273
Entrada franca

Com direção de Elias Andreato e com Bianca Bin no elenco,a comédia O Nome do Bebê desembarca em Curitiba em fevereiro

Indicada a prêmios e após mais vista por mais de 25 mil espectadores, a comédia francesa fará duas apresentações no Teatro Fernanda Montenegro no Shopping Novo Batel nos dias 12 e 13 de fevereiro

Link de fotos: https://bit.ly/3QQWMym

Permeando uma história que discute a dificuldade de escuta em nossas relações mais íntimas, a comédia O Nome do Bebê, da dupla francesa Matthieu Delaporte e Alexandre de la Patellière, faz duas apresentações em Curitiba , em 12 e 13 de fevereiro - Teatro Fernanda Montenegro.

A direção é de Elias Andreato e o texto foi traduzido pela atriz Clara Carvalho, que buscou aproximá-lo ainda mais da realidade brasileira, valorizando ironias e sarcasmos. Montada em vários países e adaptada para o cinema em 2012, a versão brasileira tem o elenco formado por Bianca Bin, Cesar Baccan, Eduardo Pelizzari, Lilian Regina e Marcelo Ullmann.

Na peça, Vincente e Anna vão jantar na casa da irmã dele para comunicar a ela, ao cunhado e a um amigo de infância o nome escolhido para seu primeiro filho. O pai de primeira viagem faz uma brincadeira infeliz e diz que o bebê se chamará Adolfo; nome cuja sonoridade se assemelha ao maior ditador da História. A partir dessa situação absurda, as personagens dão início a uma discussão crescente, que evoca uma série de memórias e ressentimentos profundamente escondidos, revelando seus preconceitos e contradições.

“Nosso olhar, percorre a crueldade e o fascínio que essas relações, tão conhecidas do nosso cotidiano, nos remetem às lembranças pueris e medonhas que guardamos para sempre. É impossível não nos identificarmos com os personagens, e com a situação criada pelos autores de forma tão realista e explosiva”, comenta o diretor Elias Andreato.

A peça revela que, para chegarmos às relações verdadeiras em nossas vidas, precisamos estar desarmados para aceitar e ouvir. A falta de escuta, tão comum nos dias de hoje, é o primeiro passo para a não-aceitação dos outros. E, sem aceitação, não há solução de conflitos. Os personagens descobrem que a única maneira de se entenderem, inclusive nas relações de amizade, é se abrirem para o diferente e deixarem de lado suas aparentes incompatibilidades.

“Quando o teatro provoca e nos inquieta, propondo um jogo teatral absolutamente verdadeiro, é porque ele está vivo, podendo ser violento e muito divertido. O homem é o único animal que ri diante do inferno que são os outros. Humor não se explica, mas a crueldade sempre nos incomoda. A nossa comédia certamente deixará o espectador feliz, mas ele terá que rir de si mesmo”, acrescenta o diretor sobre a encenação.

Sinopse
Vicente e sua esposa, que esperam seu primeiro filho, são convidados pela irmã dele e o seu cunhado para um jantar. Quando o pai de primeira viagem revela o nome de seu filho, conflitos são levantados, levando a revelações que mudarão as relações entre todos. Uma comédia contundente.

Ficha Técnica:
Texto: Matthieu Delaporte e Alexandre de la Patellière. Tradução: Clara Carvalho. Direção: Elias Andreato. Assistente de Direção e Stand In: Mariana Loureiro. Elenco: Bianca Bin – Elizabete - Babú /Cesar Baccan – Pierre / Eduardo Pelizzari – Vicente / Lilian Regina – Anna / Marcelo Ullmann – Claude / Desenho de luz: Wagner Pinto. Figurino: Anne Cerutti. Assistente de Figurino: Luiza Spolti. Cenografia: Rebeca Oliveira. Cenotécnico: Evas Carreteiro. Equipe Cenotécnica: Alexandre Zimbarde, Roberio Araujo Barbosa, Sergio Sasso e Sergio Murilo. Assistente de Objetos: Mikaella Rodrigues. Trilha Sonora: Elias Andreato. Operador de luz: Guilherme Orro. Operador de Som: Eder Sousa. Fotos: Ronaldo Gutierrez e Karina Martins. Programador Visual: Rafael Oliveira. Assessoria de Imprensa: Adriana Balsanelli e Renato Fernandes. Assistente de Produção: Rebeca Oliveira. Relações Públicas: Cynthia Rabinovitz. Coordenação de Comercialização para Grupos: Selene Marinho. Produtor Executivo: Marcelo Ullmann. Diretor de Produção: Cesar Baccan. Técnica de Palco: Lúcia Rosa. Produção: Baccan Produções e Kavaná Produções

Serviço:
O Nome do Bebê, de Matthieu Delaporte e Alexandre de la Patellière
Local:
Temporada: Curitiba: 12 e 13 de fevereiro, às 20:30 (Teatro Fernanda Montenegro)
Ingressos: https://www.diskingressos.com.br/grupo/2137/2025-02-13/pr/curitiba/o-nome-do-bebe
Valor: R$ 50 (meia); R$ 100 (inteira)
Classificação: 12 anos. Duração: 90 minutos

Mais informações: https://www.produtorakavana.com/o-nome-do-bebe/

CURITIBA RECEBE NESTE SÁBADO E DOMINGO A PEÇA “INSIGNIFICÂNCIA” COM GRANDE ELENCO

Cássio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo, após uma bem-sucedida temporada em São Paulo, dão início à uma turnê com a peça que analisa os impactos da fama, sob a direção de Victor Garcia Peralta e produção de Rodrigo Velloni.

Neste sábado (25) e domingo (26), o Teatro Fernanda Montenegro recebe o espetáculo “Insignificância – Uma Comédia Relativa”, baseado na obra do renomado dramaturgo inglês Terry Johnson. A peça se desenvolve em um hotel de New York de 1953, onde acontece um encontro hipotético entre quatro famosas lendas norte-americanas – a estrela de cinema Marilyn Monroe, Albert Einstein, cientista criador da Teoria da Relatividade (que levou à criação da Bomba H e, consequentemente, à Bomba Atômica), Joe DiMaggio, renomado jogador de beisebol e marido de Marilyn, e o infame senador Joe McCarthy. Encontro que poderia acontecer hoje, trocando os personagens originais por seus pares na atualidade. Esse encontro poderia ocorrer atualmente, trocando os personagens originais por seus pares contemporâneos. Os ingressos estão sendo vendidos pela Disk Ingressos.

Baseado no texto do dramaturgo e diretor de teatro, cinema e televisão inglês Terry Johnson, lançado em livro em 1983, os atores Cássio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo assumem os papéis do Professor, da atriz, do jogador de beisebol e do senador, sob a direção de Victor Garcia Peralta.

Este encontro singular destaca uma das questões mais discutidas na mídia contemporânea: as consequências da fama, tanto na vida pessoal de renomadas celebridades, em relação às concessões necessárias para alcançá-la ou preservá-la, quanto à sua exploração para objetivos políticos. Através das perspectivas de figuras que simbolizam alguns dos maiores fenômenos de popularidade do século XX, o autor reflete sobre as maneiras de lidar com a fama (ou com a perda dela): a rejeição por parte do cientista, a aceitação hesitante, personificada no mito sexual que Marilyn continua a representar, e a decepção quando a fama se dissipa, refletida no personagem do jogador.

Outro componente se une ao enredo: a política, representada pelo macartismo no contexto da Guerra Fria, quando o senador McCarthy capitaneou uma verdadeira “caça às bruxas” nos EUA, com o objetivo de criminalizar o comunismo e seus adeptos, cerceando as liberdades políticas.

A montagem brasileira tem tradução de Gregório Duvivier e reedita a parceria entre o produtor Rodrigo Velloni e o autor, após a montagem, em 2016, do espetáculo Histeria, com direção de Jô Soares, que recebeu o prêmio Arte Qualidade Brasil de Melhor Produção/2017. Os figurinos de Fábio Namatame, o visagismo de Claudinei Hidalgo e as perucas de Feliciano San Roman são ingredientes essências na montagem, captando e personificando as celebridades “emprestadas” ao texto.

Mais de 40 anos nos separam da escrita de Insignificância, e outros 70 da época em que se passa o enredo, mas as situações e os personagens continuam muito atuais. A estrela de cinema hoje seria musa das mídias sociais. O jogador de beisebol, para nós, brasileiros, seria o jogador de futebol, com milhões de seguidores e sem muita noção. O senador poderia estar sentado no plenário brasileiro, dizendo e fazendo o mesmo que o escroque do texto de Johnson. O único que, se estivesse ainda entre nós, estaria trazendo contribuições à sociedade seria o cientista.
O espetáculo é realizado através da Lei de Incentivo à Cultura Lei Rouanet, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução.

Patrocínio: Volkswagen Caminhões e Ônibus

Serviço
Insignificância – Uma Comédia Relativa @insignificancia.teatro
Data: 25 de janeiro, às 21h / 26 de janeiro, às 18h
Local: Teatro Fernanda Montenegro (R. Cel. Dulcídio, 517 – Batel – shopping Novo Batel)
Produção local: Orth Produções
Duração: 100 minutos
Classificação etária: 16 anos
Gênero: Comédia
Ingressos à venda pela DiskIngressos.com.br
Ingressos na modalidade popular a partir de R$ 40 a inteira e R$ 20 a meia-entrada.
Acesse o link: https://www.diskingressos.com.br/grupo/2148/2025-01-26/pr/curitiba/insignificancia

Ficha Técnica
Elenco: Cassio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo
Autor: Terry Johnson
Tradução: Gregório Duvivier
Direção: Victor Garcia Peralta
Produção: Rodrigo Velloni

Diretor Assistente: André Acioli
Cenário: Chris Aizner
Direção de Imagem: André Grynwask e Pri Argoud (Um Cafofo)
Música Original: Marcelo Pellegrini
Iluminação: Beto Bruel
Figurinos: Fábio Namatame
Designer Gráfico: Peu Fulgencio
Consultoria de Movimento: Vivien Buckup
Fotos de Estúdio: Jairo Goldflus
Fotos de Cena: João Caldas
Visagista: Claudinei Hidalgo
Perucas: Atelier San Roman
Produção de Objetos: Jorge Luiz Alves
Pesquisa e Consultoria Histórica: João Victor Silva

Produção Musical: Surdina
Assistência e Programação de Luz: Pajeú Oliveira
Operação de Luz: Melissa Oliveira
Painel de Led e Gerenciamento de Vídeo: On Projeções
Diretor de Palco: Jones de Souza
Contrarregra: Eduardo Portella
Camareira: Luciana Galvão
Vestido Atriz: Juliano Queiroz
Alfaiate: Agenor Domingos
Assistente de Maquiagem: David Lenk

Cenotecnia: Casa Malagueta
Equipe de Cenotecnia: Alício Silva, Giorgia Massetani, Cleiton Willy, Demi Araújo, Igor B. Gomes, Mariana Maschietto, Shampzss e Danndhara Shoyama

Produção Executiva: Swan Prado
Assistente de Produção: Adriana Souza
Assistente de Designer Gráfico: Daniela Souza
Assessoria de Imprensa: Vicente Negrão Assessoria
Captação, Criação de Conteúdo e Mídias Sociais: GaTú Filmes
Anúncios Online: Lead Performance
Assessoria Jurídica: Martha Macruz
Gestão Financeira: Vanessa Velloni
Realização: Velloni Produções Artísticas e Lei de Incentivo à Cultura Lei Rouanet, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução

CAIXA CULTURAL CURITIBA APRESENTA O ESPETÁCULO INFANTIL ZUM ZUM ZUM

Peça teatral celebra as estações do ano com contos, canções e poesias

Zum Zum Zum. Foto: Divulgação

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, de 23 a 26 de janeiro, o espetáculo infantil Zum Zum Zum do grupo Tupi Pererê, montagem que tem como fio condutor as estações do ano. O musical volta aos palcos para despertar em crianças e adultos a beleza do cotidiano com uma mistura encantadora de canções, contos e poesias inspiradas nas estações do ano.

Com o objetivo de resgatar a essência da infância, a peça promove uma pausa na correria do dia a dia para promover a capacidade de se sensibilizar, habilidade por vezes perdida pelos adultos e crianças, essas últimas sobrecarregadas de atividades que as distanciam da contemplação. De acordo com Guga Cidral, artista educador do grupo, a ideia é que os adultos voltem a abrir suas memórias e que as crianças despertem para a poesia ao seu redor.

Sob a direção musical de Beto Collaço e com canções originais, o espetáculo se inspira nas mudanças das estações do ano. A atriz e cantora Ithyara Tainá revela que cada estação é retratada de forma mágica, com roteiros envolventes e narrativas encantadoras. A criação do espetáculo foi conduzida por Lu Paes, diretora especializada em técnica de teatro que traz jogos de improvisação como base para a construção das cenas.

Sobre o grupo Tupi Pererê
Com 20 anos de trajetória, o Tupi Pererê encanta crianças e adultos com o que há de mais lúdico na cultura brasileira. A trupe combina música, contação de histórias, teatro, artes visuais e literatura, em um trabalho que valoriza a infância e a imaginação. Com mais de mil apresentações, o grupo reúne o repertório diversificado e já conquistou cerca de 50 mil espectadores ao longo dos anos.

Formado por Guga Cidral, Ithyara Tainá, Daniel Arenhar, Ramon Campos e Fabinho de Souza, o grupo transita por escolas, espaços culturais e grandes projetos artísticos, promovendo o encantamento por meio da arte.

Serviço:
[Teatro infantil] Zum Zum Zum
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro
Data e horários: 23 a 26 de janeiro. Quinta e sexta às 17h, sábado às 11h e 17h, domingo às 17h
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia-entrada para clientes CAIXA e todos os casos previstos em lei)
Vendas: a partir do dia 18 de janeiro às 10h na bilheteria física e às 15h no site www.sympla.com.br
Bilheteria: de terça a sábado das 10h às 20h, domingo das 10h às 19h
Classificação indicativa: Livre para todos os públicos
Duração: 60 minutos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Acesso para pessoas com deficiência
Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

CAIXA Cultural Curitiba apresenta show intimista de Tulipa Ruiz

Venda dos ingressos se inicia no dia 25 de janeiro

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A cantautora e ilustradora Tulipa Ruiz. Foto: Divulgação

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta nos dias 31 de janeiro, 1º, 2, 7, 8 e 9 de fevereiro o show de Tulipa Ruiz, cantautora e ilustradora vencedora do Grammy Latino na categoria Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa. Ao lado do irmão e produtor Gustavo Ruiz, a artista traz para Curitiba a turnê “Noire”, em formato voz e violão. O show do primeiro sábado contará com intérprete de Libras. O teatro também oferece estrutura plena para pessoas com deficiência.

O show “Noire” traz a essência da música de Tulipa Ruiz em sua forma mais despojada e emocionante, que a artista prefere chamar de “nude”. Inspirado pela live “Tulipa Noire”, dirigida pela cineasta Laís Bodanzky (de "O Bicho de Sete Cabeças") durante a pandemia, o espetáculo revisita canções com foco nas letras e melodias originais. A live foi gravada na histórica Casa de Francisca, em São Paulo (SP), e explorou o universo estético do preto e branco e da atmosfera de magia do Palacete Tereza, destacando a delicadeza e a profundidade do repertório de Tulipa.

O formato voz e violão traz releituras estruturais das canções, revelando nuances literárias e musicais que ganharam elogios da crítica nacional e internacional em turnês realizadas na China e diversos países da Europa, além do Brasil.

Sobre Tulipa Ruiz
Cantautora e ilustradora, Tulipa Ruiz é uma das vozes mais marcantes da música brasileira contemporânea. A artista ganhou o Grammy Latino de Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa com “Dancê” (2015) e foi indicada ao prêmio de Melhor Artista Revelação no mesmo ano.

Nascida em Santos (SP) e criada em São Lourenço (MG), Tulipa é autora de cinco álbuns – “Efêmera” (2010), “Tudo Tanto” (2012), “Dancê” (2015), “Tu” (2017) e “Habilidades Extraordinárias” (2022), além de singles físicos e virtuais, participações em discos de outros artistas, trilhas para filmes e projetos especiais, e músicas incluídas em filmes, novelas, games e comerciais.

Com sua banda Pipoco da Galáxia ou ao lado do irmão Gustavo, Tulipa já se apresentou em palcos icônicos e festivais ao redor do mundo. Sua música conquistou publicações internacionais como The Guardian e The Independent, consolidando-a como uma artista plural e autêntica.

Além de sua trajetória musical, Tulipa também atua nas artes visuais, com ilustrações para capas de discos, livros e revistas. Criadora da marca de moda Brocal, a artista participa da Casa de Criadores, evento que celebra a moda autoral na América Latina.

SERVIÇO:

[Música] Tulipa Ruiz, com o show “Noire”
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo n° 280 – Centro
Datas e horários: dias 31 de janeiro, 1º, 2, 7, 8 e 9 de fevereiro. Sextas e sábados às 20h, domingos às 19h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia-entrada para estudantes, professores, funcionários e clientes CAIXA, pessoas acima de 60 anos e tarifa cultural). Venda dos ingressos a partir do dia 25 de janeiro, às 10h na bilheteria da CAIXA e às 15h será aberta a venda online pelo site www.caixacultural.gov.br
Horário da bilheteria: de terça a sábado, das 10h às 20h e nos domingos das 10h às 19h
Classificação indicativa: livre para todos os públicos
Duração: 90 minutos
Acesso para pessoas com deficiência e audiodescrição

Informações: Site Curitiba | CAIXA Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722

CURITIBA RECEBE A PEÇA “INSIGNIFICÂNCIA” COM GRANDE ELENCO

Cássio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo, após uma bem-sucedida temporada em São Paulo, dão início à uma turnê com a peça que analisa os impactos da fama, sob a direção de Victor Garcia Peralta e produção de Rodrigo Velloni.

O Teatro Fernanda Montenegro recebe nos dias 25 e 26 de janeiro, o espetáculo “Insignificância – Uma Comédia Relativa”, baseado na obra do renomado dramaturgo inglês Terry Johnson. A peça se desenvolve em um hotel de New York de 1953, onde acontece um encontro hipotético entre quatro famosas lendas norte-americanas – a estrela de cinema Marilyn Monroe, Albert Einstein, cientista criador da Teoria da Relatividade (que levou à criação da Bomba H e, consequentemente, à Bomba Atômica), Joe DiMaggio, renomado jogador de beisebol e marido de Marilyn, e o infame senador Joe McCarthy. Encontro que poderia acontecer hoje, trocando os personagens originais por seus pares na atualidade. Esse encontro poderia ocorrer atualmente, trocando os personagens originais por seus pares contemporâneos. Os ingressos estão sendo vendidos pela Disk Ingressos.

Baseado no texto do dramaturgo e diretor de teatro, cinema e televisão inglês Terry Johnson, lançado em livro em 1983, os atores Cássio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo assumem os papéis do Professor, da atriz, do jogador de beisebol e do senador, sob a direção de Victor Garcia Peralta.

Este encontro singular destaca uma das questões mais discutidas na mídia contemporânea: as consequências da fama, tanto na vida pessoal de renomadas celebridades, em relação às concessões necessárias para alcançá-la ou preservá-la, quanto à sua exploração para objetivos políticos. Através das perspectivas de figuras que simbolizam alguns dos maiores fenômenos de popularidade do século XX, o autor reflete sobre as maneiras de lidar com a fama (ou com a perda dela): a rejeição por parte do cientista, a aceitação hesitante, personificada no mito sexual que Marilyn continua a representar, e a decepção quando a fama se dissipa, refletida no personagem do jogador.

Outro componente se une ao enredo: a política, representada pelo macartismo no contexto da Guerra Fria, quando o senador McCarthy capitaneou uma verdadeira “caça às bruxas” nos EUA, com o objetivo de criminalizar o comunismo e seus adeptos, cerceando as liberdades políticas.

A montagem brasileira tem tradução de Gregório Duvivier e reedita a parceria entre o produtor Rodrigo Velloni e o autor, após a montagem, em 2016, do espetáculo Histeria, com direção de Jô Soares, que recebeu o prêmio Arte Qualidade Brasil de Melhor Produção/2017. Os figurinos de Fábio Namatame, o visagismo de Claudinei Hidalgo e as perucas de Feliciano San Roman são ingredientes essências na montagem, captando e personificando as celebridades “emprestadas” ao texto.

Mais de 40 anos nos separam da escrita de Insignificância, e outros 70 da época em que se passa o enredo, mas as situações e os personagens continuam muito atuais. A estrela de cinema hoje seria musa das mídias sociais. O jogador de beisebol, para nós, brasileiros, seria o jogador de futebol, com milhões de seguidores e sem muita noção. O senador poderia estar sentado no plenário brasileiro, dizendo e fazendo o mesmo que o escroque do texto de Johnson. O único que, se estivesse ainda entre nós, estaria trazendo contribuições à sociedade seria o cientista.
O espetáculo é realizado através da Lei de Incentivo à Cultura Lei Rouanet, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução.

Patrocínio: Volkswagen Caminhões e Ônibus

Serviço
Insignificância – Uma Comédia Relativa @insignificancia.teatro
Data: 25 de junho, às 21h / 26 de junho, às 18h
Local: Teatro Fernanda Montenegro (R. Cel. Dulcídio, 517 – Batel – shopping Novo Batel)
Produção local: Orth Produções
Duração: 100 minutos
Classificação etária: 16 anos
Gênero: Comédia
Ingressos à venda pela DiskIngressos.com.br
Ingressos na modalidade popular a partir de R$ 40 a inteira e R$ 20 a meia-entrada.
Acesse o link: https://www.diskingressos.com.br/grupo/2148/2025-01-26/pr/curitiba/insignificancia

Ficha Técnica
Elenco: Cassio Scapin, Amanda Acosta, Marcos Veras e Norival Rizzo
Autor: Terry Johnson
Tradução: Gregório Duvivier
Direção: Victor Garcia Peralta
Produção: Rodrigo Velloni

Diretor Assistente: André Acioli
Cenário: Chris Aizner
Direção de Imagem: André Grynwask e Pri Argoud (Um Cafofo)
Música Original: Marcelo Pellegrini
Iluminação: Beto Bruel
Figurinos: Fábio Namatame
Designer Gráfico: Peu Fulgencio
Consultoria de Movimento: Vivien Buckup
Fotos de Estúdio: Jairo Goldflus
Fotos de Cena: João Caldas
Visagista: Claudinei Hidalgo
Perucas: Atelier San Roman
Produção de Objetos: Jorge Luiz Alves
Pesquisa e Consultoria Histórica: João Victor Silva

Produção Musical: Surdina
Assistência e Programação de Luz: Pajeú Oliveira
Operação de Luz: Melissa Oliveira
Painel de Led e Gerenciamento de Vídeo: On Projeções
Diretor de Palco: Jones de Souza
Contrarregra: Eduardo Portella
Camareira: Luciana Galvão
Vestido Atriz: Juliano Queiroz
Alfaiate: Agenor Domingos
Assistente de Maquiagem: David Lenk

Cenotecnia: Casa Malagueta
Equipe de Cenotecnia: Alício Silva, Giorgia Massetani, Cleiton Willy, Demi Araújo, Igor B. Gomes, Mariana Maschietto, Shampzss e Danndhara Shoyama

Produção Executiva: Swan Prado
Assistente de Produção: Adriana Souza
Assistente de Designer Gráfico: Daniela Souza
Assessoria de Imprensa: Vicente Negrão Assessoria
Captação, Criação de Conteúdo e Mídias Sociais: GaTú Filmes
Anúncios Online: Lead Performance
Assessoria Jurídica: Martha Macruz
Gestão Financeira: Vanessa Velloni
Realização: Velloni Produções Artísticas e Lei de Incentivo à Cultura Lei Rouanet, Ministério da Cultura e Governo Federal União e Reconstrução

CAIXA Cultural Curitiba começa o ano com Alice Caymmi no encerramento da turnê do show Kali, adaptado para seu trabalho “Rainha dos Raios – A Fúria”

Apresentações da mais nova representante do clã Caymmi acontecem de 17 a 18 de janeiro

Em comemoração aos 10 anos do aclamado álbum Rainha dos Raios, Alice Caymmi encerra sua turnê Kali na CAIXA Cultural Curitiba, com uma versão mais intimista do show, agora no formato voz e violão. A cantora e compositora carioca, que se apresenta de 17 a 19 de janeiro, mostrará faixas da sua discografia, incluindo músicas de seu trabalho anterior, como "Meu Mundo Caiu" (Maysa), "Meu Recado" e “Agora” (Mina), além de seu novo single "O Amor (El Amor)".

“Desde o primeiro disco, há doze anos, eu não fazia um show tão acústico; por isso preparei com muito carinho esse repertório”, conta Alice Caymmi. “São canções de intérprete, com muito cover e músicas minhas. É um show mais confidencial; no qual tenho uma relação com o público muito íntima. O espetáculo tem uma coisa lírica, muito poética, de músicas de amor, porque o meu repertório é conhecidamente sobre o amor, desde sempre. É o meu tema, o tema da minha vida que permeia toda a minha carreira’’, explica a cantora.

O formato voz e violão, segundo Alice Caymmi, é “libertador”. “É um novo modelo de som que me mostra que posso ir, eu e um violão, e fazer o som em qualquer lugar’’, completa Alice. O show também tem um tom autobiográfico, com Alice contando a sua história de vida e carreira.

Alice Caymmi

Cantora, compositora e atriz, Alice começou a cantar e compor aos dez anos de idade. Lançou seu primeiro álbum autoral, “Alice Caymmi”, que conta com o sucesso “Tudo Que For Leve”, tema de fim de ano da GNT em 2017. Em 2014, ano em que lançou Rainha dos Raios (Universal Music), a cantora ganhou o Prêmio Multishow na categoria Versão do Ano, com a música “Homem” (Caetano Veloso). Em 2015, foi uma das atrações do Palco Sunset, no Rock in Rio, arrancando elogios de crítica e público. Em 2016, lançou o DVD do Rainha, contemplado pelo Prêmio da Música Brasileira como Melhor DVD.

Nos palcos pelo Brasil afora, vale destacar 2007, quando apagou a pira olímpica, cantando ao lado do pai, Danilo Caymmi, no encerramento dos Jogos Panamericanos (RJ), e apresentações em palcos importantes como o Boulevard Olímpico, nas Olimpíadas Rio 2016.

FICHA TÉCNICA:
Alice Caymmi – voz & violão
Filipe Castro – percussão.
Lucas Azevedo Lobo – produção artista
Vander Lopes, Letícia Trindade e Glauker Bernardes – produção do projeto
Perfil Comunicação – assessoria de imprensa
Produção local – Antonio Carlos Domingues e Samara Bark

SERVIÇO:
Show de Alice Caymmi – Encerramento da turnê Kali
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Centro
Datas: 17 a 19 de Janeiro de 2025
Horários: Sexta-feira às 20h, Sábado às 18h e 20h e Domingo às 19h
Ingressos: R$ 30 (inteira) e R$ 15 (meia), à venda presencialmente na bilheteria da CAIXA Cultural Curitiba a partir de 11/01/2025, às 10h
Horários da bilheteria: Terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h
Classificação Indicativa: 14 anos
Capacidade: 125 lugares
Acesso para pessoas com deficiência e assentos especiais
Informações: Site Curitiba Caixa Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba
(41) 4501-8722
Patrocínio: CAIXA e Governo Federal

Oficina online de Expografia com Rose Lima

A CAIXA Cultural apresenta uma oficina online de Expografia, que faz parte da exposição Amados que acontece na CAIXA Cultural Curitiba. A atividade será realizada pela arquiteta Rose Lima na próxima quarta-feira, dia 08, das 19h às 20h30, quando ela vai explicar as atividades da expografia, que consiste no planejamento, concepção e materialização de uma exposição. A Oficina é aberta a todos os interessados e as inscrições são gratuitas podem ser feitas pelo link: Oficina de Expografia

Rose Lima
Rose Lima é expografa e assistente curatorial da exposição Amados – Zélia & Jorge, fez a concepção e projeto expográfico do Museu do Castelo Garcia D’ávila e espaço Pierre Verger da fotografia baiana. Foi curadora e expografa das exposições: Olhar – 24 anos do Balé Folclórico da Bahia, Brennand – mestre dos sonhos, Alô, alô, Teresinha, 100 anos de Chacrinha, Exodos, do fotógrafo Sebastião Salgado, Aos olhos de Caymmi – exposição de canções ilustradas, entre outras. Rose também é arquiteta, diretora artística do Teatro Castro Alves, arquiteta e consultora e curadora artística da Casa Rosa Salvador.
A expografia é o conjunto de técnicas e atividades que envolvem o planejamento, a concepção e a materialização de uma exposição: pesquisa de uma linguagem para traduzir os programas da exposição, instalação e decoração do espaço expositivo, distribuição das obras, Escolha das cores das paredes, Iluminação.

Serviço:
Oficina online de Expografia com Rose Lima.
Quarta-feira, dia 08, das 19 às 20h30. Inscrições gratuitas pelo link: Oficina de Expografia

Confira a programação completa: Curitiba | CAIXA Cultural| Instagram @caixaculturalcuritiba

Na foto em anexo a arquiteta e expografa Rose Lima com Paloma Amado na exposição Zélia e Jorge. Crédito fotográfico: Paulo Borges

ANA CASTELA E MAIARA E MARAÍSA FAZEM A FESTA EM GUARATUBA  

“O primeiro final de semana de 2025 será marcado por dois grandes shows no Café Curaçao. Na sexta (03.01) será a vez da boiadeira mais amada do Brasil e no sábado (04.01), Maiara e Maraísa prometem esquentar ainda mais o verão com seus hits”.

Para esquentar mais ainda a programação de shows da temporada do verão 2025, o Café Curaçao (R: Brejatuba, 500) em Guaratuba traz no primeiro final de semana de janeiro dois grandes nomes do sertanejo brasileiro. Na sexta (03.01), quem comanda a festa é Ana Castela e no sábado (04.01) será a vez da dupla Maiara e Maraísa e Netto e Henrique, que fazem o esquenta de abertura do show. Nos shows dias, a casa abre às 21h30.

A cantora sul-mato-grossense, sempre vestida com seu chapéu e bota, ficou conhecida pela mistura de sertanejo com pop, com sucessos como “Nosso Quadro”, “Pipoco” e “Solteiro Forçado”. Seus últimos lançamentos, “Minha Herança”, “Peça Íntima”, com Murilo Huff, e “Pronto pro Rolo”, com Léo & Raphael, também não devem faltar no repertório da “boiadeira”, como ela é conhecida. 2024 foi um ano muito especial para a boiadeira que vem se consolidando como a cantora mais ouvida do Brasil, segundo pesquisas. A cantora gravou seu novo DVD, ´Herança Boiadeira´, resgatando suas raízes em uma gravação pra lá de emocionante. Nas redes, ela acumula 15, milhões de seguidores no Instagram, mais de 11.2 milhões no TikTok e 1,5 bilhões de visualizações no YouTube. No Spotify são mais de 18 milhões de ouvintes mensais.

Já, a dupla Maiara e Maraísa volta a Guaratuba no sábado, dia 04 de janeiro, e promete uma apresentação memorável no litoral paranaense. As gêmeas são reconhecidas como a principal dupla feminina do país. Com quase dez anos de estrada, elas ganharam visibilidade com a popularização do “feminejo”, movimento que trouxe a voz feminina para o centro do sertanejo.

Prepare-se para cantar junto os maiores sucessos da carreira das irmãs, como "10%", “Medo Bobo”, "Banho de Onça" e a emocionante "Esqueça-me se for Capaz".

A dupla tem mais de 10 milhões de ouvintes mensais na plataforma de Spotify e as cantoras tiveram a carreira reconhecida no Brasil e no mundo em 2015, com o DVD gravado em Goiânia. As irmãs se tornaram um fenômeno do público e acumulam mais de seis bilhões de visualizações no YouTube. A música de sucesso “Esqueça-me se for Capaz”, lançada em 2021 com Marília Mendonça, tem mais de 277 milhões de execuções no Spotify.

SERVIÇO:
VERÃO 2025 CAFÉ CURAÇAO GUARATUBA
Quando: 03 e 04 de janeiro de 2025 (Sexta e Sábado)
Local: Café Curaçao (R: Brejatuba, 500)
ANA CASTELA
• 03 de janeiro de 2025 (sexta) – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$100,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
MAIARA E MARAÍSA e NETTO E HENRIQUE
• 04 de janeiro de 2025 (sábado) – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
MEIA-ENTRADA – válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PcD) e portadores de câncer.
Ingresso social: doadores de 1kg de alimento ganham 50% de desconto na compra de até dois ingressos.

**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Vendas Online: www.diskingressos.com.br e www.blueticket.com.br - https://www.blueticket.com.br/search?q=caf%C3%A9%20cura%C3%A7ao (link geral)
Vendas físicas: na bilheteria oficial do Café Curaçao, de segunda a domingo, das 10 às 21h.
Formas de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard
Classificação indicativa: jovens de 16 a 18 anos podem acessar o evento com responsável maior de 18 anos. Jovens de 14 a 16 anos podem acessar o evento com responsável legal. Jovens abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @cafecuracaoguaratuba, ou www.cafecuracao.com.br.

Mafalda Minnozzi encerra o ano com show de jazz em São Paulo e celebra turnê internacional

Após protagonizar eventos culturais no Cruzeiro das Raízes, a cantora italiana retorna ao Brasil para uma apresentação no The S no dia 28 de dezembro, antecipando o lançamento de seu novo álbum dedicado ao Rio de Janeiro
A cantora italiana Mafalda Minnozzi encerra o ano de 2024 com um show especial em São Paulo. No dia 28 de dezembro, ela subirá ao palco do The S, para uma noite de jazz.

Foto de Chris Drukker

Antes de sua apresentação em São Paulo, Mafalda embarcou em uma viagem musical pelo Cruzeiro das Raízes da Costa, que partiu do porto de Gênova com destino ao porto de Santos. Durante as três semanas de navegação, a artista foi a protagonista de diversos momentos culturais, incluindo a execução dos hinos nacionais do Brasil e da Itália durante a inauguração do navio, ao lado do guitarrista Paul Ricci. Mafalda também encantou o público com dois shows no grande teatro do navio e protagonizou dois encontros musicais dedicados ao tema da emigração, destacando a integração das culturas italiana e brasileira.

No dia 13 de dezembro, será lançado o segundo single de seu novo álbum dedicado ao Rio de Janeiro, uma reinterpretação da canção napolitana "Tu si 'na cosa grande", de Domenico Modugno e Roberto Gigli, em ritmo de bossa nova. A música antecipa o lançamento do álbum que acontecerá no dia 7 de fevereiro de 2025.

Mafalda tem encantado o público brasileiro com uma série de shows em comemoração aos 150 anos da imigração italiana, e sua turnê, nos últimos meses, passou pelas capitais Rio de Janeiro, Florianópolis, Curitiba, Belo Horizonte, Porto Alegre e cidades como Americana/SP, Porto Real/RJ, São João del Rei/MG, Jataí/GO. Em cada palco, ela reafirma sua profunda conexão com o Brasil, celebrando a fusão cultural entre os dois países e sua trajetória de quase 30 anos no cenário musical brasileiro.

Para encerrar o ano, o show em São Paulo promete ser um momento especial de celebração e conexão entre os fãs de jazz e da música italiana.

Mais informações sobre os shows e a carreira de Mafalda Minnozzi estão disponíveis em seu site oficial: www.mafaldaminnozzi.com .

Teatro Guaíra lotado Grande Concerto de Natal de Curitiba

"É com imensa alegria que anunciamos que os ingressos para o
Tradicional Grande Concerto de Natal de Curitiba estão ESGOTADOS há mais de uma semana!
A emoção é ainda maior ao saber que, faltando uma semana para o espetáculo, já contamos com o carinho e a presença confirmada de um público tão especial.
Nossa gratidão vai a cada um de vocês que garantiu seu lugar para celebrar conosco essa noite mágica, repleta de música, emoção e espírito natalino.
No dia 21 de dezembro, o Teatro Guaíra foi palco de momentos inesquecíveis, sob a regência do Maestro Norton, com a Orquestra Sinfonia Brasil, o Coro Masculino Ottava Bassa e nossos talentosos solistas: Camila Provenzale, Alexandre Mousquer e Cláudio De Biagi.
Nosso coração transborda de alegria e gratidão. Estamos ansiosos para compartilhar essa experiência única com vocês!"

CAFÉ CURAÇAO ABRE PROGRAMAÇÃO DO VERÃO 2025 COM SHOWS NACIONAIS QUE VÃO AGITAR GUARATUBA

"Abertura da programação para a temporada do tradicional espaço em Guaratuba acontece no dia 26 de dezembro, com dobradinha de Armandinho e Dazaranha.Ingressos estão à venda pelo Disk Ingressos e Blueticket".

O Verão está aí e junto com ele vem a programação mais aguardada no litoral do Paraná: a do Café Curaçao (R: Brejatuba, 500), em Guaratuba. Para a temporada de 2025, o espaço, que é um dos destinos mais cobiçados por quem vai às praias paranaenses, promete agitar o público nas noites oferecendo muita música com uma programação variada, tornando assim inesquecível a estação mais aguardada do ano!

A maratona de shows com grandes nomes do cenário nacional começa no próximo dia 26 de dezembro, com a dobradinha de Armandinho e Dazaranha. No dia 27 de dezembro será a vez de Luan Santana. No dia 28.12, a label Funk On Trap desembarca na casa com Kayblack, MC IG e a dupla MC PH e Vulgo Fk, que prometem esquentar ainda mais a estrutura à beira-mar do Café Curaçao com o melhor do funk e trap. Na sequência para fechar o ano, estão escalados Lauana Prado (29.12) eTurma do Pagode, que comanda a festa de Pré-Reveillon.

O pontapé inicial de 2025 será em grande estilo com o show da boiadeira Ana Castela no dia 03 de janeiro e a duplaMaiara e Maraísa no dia 04 de janeiro. No dia 11 de janeiro, as boas vibrações do reggae praieiro invadem o Café com a 2a edição do Reggae Day Festival com as bandas Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta & Raiz e Namastê. O dia 17 de janeiro será dedicado ao rap comMatuê e Teto, e no dia 18 de janeiro, Thiaguinho é o responsável para embalar a festa em Guaratuba.

O Café Curaçao se tornou uma das grandes paixões do público que vai ao litoral para aproveitar a folga, descansar e ainda curtir um bom show. Neste ano, o objetivo da programação é agradar aos mais diversos públicos. Por isso o Café Curaçao, buscou trazer do pagode ao reggae, do sertanejo ao funk, trap e rap.

Os ingressos custam a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm, de acordo com o setor. Veja a programação completa abaixo.

PROGRAMAÇÃO VERÃO 2025 - CAFÉ CURAÇÃO
ARMANDINHO + DAZARANHA (26/12, quinta):
No dia 26 de dezembro (quinta), Armandinho e Dazaranhachegam trazendo a mistura temperada de reggae, pop e MPB no melhor estilo “good vibes” para tomar conta das areias de Guaratuba. A dobradinha acontece no Café Curaçao (R: Brejatuba, 500), a partir das 23h.

No repertório de Armandinho, as canções que o público ama, como “Desenho de Deus”, “Outra Vida”, “Casinha” e “Ana Lua”, que representam as mais de duas décadas de carreira e se transformaram em hits consolidados.

Com muita percussão, o toque característico do violino e letras que representam o melhor da cultura de Florianópolis, o Dazaranha, formada pelos músicos Chico Martins, MorielCosta, Gerry Costa, Fernando Sulzbacher, Adauto Charnesky e JC Basañez, mostra a cada acorde o motivo de ser uma das mais tradicionais do país quando o assunto é reggae. Ao longo de seus mais de 30 anos de história, a banda catarinense viu seu trabalho extrapolar as barreiras geográficas catarinenses, com o sucesso “Vagabundo Confesso”, gravado por diversos cantores.

LUAN SANTANA (27/12, sexta)
O palco da arena do Café Curaçao (R: Brejatuba,500) recebe no dia 27 de dezembro (quinta), a partir das 23horas, umdos grandes nomes do sertanejo Luan Santana. Ele desembarca no litoral paranaense com sucessos como“Coração Cigano”, “Morena”, “Te Esperando”, entre outras.
FUNK ON TRAP (28/12, sábado)
A label Funk On Trap faz sua estreia no litoral paranaensecom Kayblack, MC IG e a dupla MC PH e Vulgo Fk, que prometem esquentar ainda mais a estrutura à beira-mar do Café Curaçao (R: Brejatuba,500) com o melhor do funk e trap, a partir das 23horas.
LAUANA PRADO (29.12, domingo)
No dia 29 de dezembro (domingo), a cantora sertaneja Lauana Prado sobe ao palco do Café Curaçao (R: Brejatuba,500) em Guaratuba com sua energia contagiante, apresentando sucessos como “Cobaia” e “Melhor Saída”. Ela chega marcando presença com seu sertanejo diferenciado.As atrações tem início a partir das 23horas.

Esse ano marcou, na carreira da cantora, o momento em que atingiu o topo da lista Hot 100 da Billboard Brasil de abril com a música “Haverá Sinais”, em parceria com Jorge & Mateus. Lançada em fevereiro, a música passou das 160 mil visualizações na soma de Youtube e Spotify.No momento em que estava na primeira posição com a música, Lauana também se destacava em quarto lugar com a faixa “Me Leva pra Casa/Escrito nas Estrelas/Saudade”. A sertaneja também esteve presente na lista Billboard Artistas 25, ocupando o nono lugar entre as vozes mais ouvidas no país.

Além disso, apresentou e concorreu ao Grammy Latino nacategoria “Melhor Álbum de Música Sertaneja” com o álbum “Raiz Goiânia (Ao Vivo)”, que ficou com a Boiadeira.

Lauana ainda foi indicada três vezes no Prêmio Multishow 2024, ganhando nas categorias “Hit do Ano” e “Sertanejo do Ano” com a música “Escrito Nas Estrelas”.

FESTA DE PRÉ- REVEILLON COM TURMA DO PAGODE (30/12, segunda)
Com mais de 20 anos de trajetória e uma legião de fãs, a Turma do Pagode consolidou-se como um dos grupos mais importantes do cenário do samba e pagode. Sucessos como “Viva a Vida”, “Deixa em Off” e “Cobertor de Orelhas”prometem levar o público ao delírio e reviver momentos marcantes no dia 30 de dezembro (segunda), na festa de Pré- Reveillon no Café Curação (R: Brejatuba,500), a partir das 23horas.

ANA CASTELA (03/01, sexta)
Para dar o pontapé inicial em grande estilo na temporada do Verão 2025 do Café Curaçao (R: Brejatuba,500), ela que é o fenômeno do agronejo, a boiadeira Ana Castela promete uma apresentação apoteótica com seus grandes hits como Pipoco” e “Nosso Quadro” para os apreciadores do sertanejo, a partir das 23horas.
MAIARA E MARAISA (4/1, sábado):
As gêmeas mais queridas da música brasileira chegam com tudo no dia 04 de janeiro para brindar 2025. Maiara e Maraisa prometem esquentar ainda mais o Café Curaçao (R: Brejatuba, 500), a partir das 23horas, com todos seus incontáveis hits e o carisma que só elas têm. Para completar a noite, Netto e Henrique.
REGGAE DAY FESTIVAL (11.01, sábado)

Já imaginou juntar Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta & Raiz e Namastê? Essa vai ser a energia da segunda edição do Reggae Day Festival, uma celebração que promete resgatar a vibe dos grandes festivais do gênero nos anos 90 e que já está fazendo hits. As boas sensações, que só o reggae proporciona, vão prevalecer no dia 11 de janeiro no Café Curaçao (R: Brejatuba,500), a partir das 20horas. A levada regueira vai tomar conta do festival que faz sua estreia no litoral paranaense e que tem um único objetivo: resgatar e perpetuar a tradição.

MATUÊ E TETO (17.01, sexta)

Os trappers Matuê e Teto são as atrações do dia 17 de janeiro no Café Curaçao (R: Brejatuba,500), a partir das 23horas.

Nos últimos anos Matuê se tornou um dos principais artistas brasileiros, desde seus primeiros lançamentos, como“Máquina do Tempo”. Em 2020, o artista teve seu primeiro álbum audiovisual e quebrou o recorde do Spotify com 4.8 milhões de plays em apenas um dia. Desde então Matuêcoleciona sucessos, fãs e participações em grandes festivais de música como Rock in Rio, Lollapalooza e The Town.

Teto ganhou destaque em 2020, sendo apelidado de "Rei das Prévias" por seus inúmeros vídeos, compartilhando partes de suas músicas nas redes sociais. O artista teve seu primeiro single lançado em janeiro de 2021, "M4", que se tornou trend no TikTok e tomou grandes proporções, refletindo no Spotify e YouTube. No mesmo ano, Teto lançou o EP "previas.zip" e desde então teve um crescimento exponencial em sua carreira.

THIAGUINHO (18.01, sábado)
O pagodeiro Thiaguinho, é uma das atrações mais solicitadas nos verões do Café Curaçao (R: Brejatuba,500). Na temporada de 2025, não seria diferente! Ele leva ao público seus sucessos icônicos e toda a alegria que o consagrou como um dos maiores nomes do gênero no Brasil. “Deixa Tudo Como Tá” e “Caraca, Muleke” não faltarão nesse show memorável. As atrações de abertura tem início às 23horas.
SERVIÇO:
VERÃO 2025 CAFÉ CURAÇAO GUARATUBA
Quando: de 26 de dezembro de 2024 a 18 de janeiro de 2025
Local: Café Curaçao (R: Brejatuba, 500)
PROGRAMAÇÃO DOS SHOWS:

• 26 de dezembro de 2024 – Dazaranha e Armandinho – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 27 de dezembro de 2024 – Luan Santana – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - https://www.q2ingressos.com.br/events/luan-santana-verao-curacao2025 - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 28 de dezembro de 2024 – Funk On Trap – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$50,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 29 de dezembro de 2024 – Lauana Prado – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 30 de dezembro de 2024 – Turma no Pagode/Festa de Pré-Reveillon – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 03 de janeiro de 2025 – Ana Castela – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 04 de janeiro de 2025 – Maiara e Maraísa – Abertura da casa: 21h30 / Início dos shows: a partir das 23h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 11 de janeiro de 2025 – Reggae Day Festival com Maneva, Ponto de Equilíbrio, Planta & Raiz e Namastê – Abertura da casa: 19h / Início dos shows: a partir das 20h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 17 de janeiro de 2025 – Matuê e Teto – Abertura da casa: 19h / Início dos shows: a partir das 20h - a partir de R$60,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
• 18 de janeiro de 2025 – Thiaguinho – Abertura da casa: 19h / Início dos shows: a partir das 20h - a partir de R$80,00 (meia-entrada) + taxa adm., de acordo com o setor. ***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.

MEIA-ENTRADA – válida para estudantes, pessoas acima de 60 anos, professores, doadores de sangue, pessoas com deficiência (PcD) e portadores de câncer.
Ingresso social: doadores de 1kg de alimento ganham 50% de desconto na compra de até dois ingressos.

**Promoções não cumulativas com descontos previstos por Lei.
***Valores sujeitos a alteração sem aviso prévio.
****É obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição do beneficiário, na compra do ingresso e na entrada do festival.
Vendas Online: www.diskingressos.com.br e www.blueticket.com.br - https://www.blueticket.com.br/search?q=caf%C3%A9%20cura%C3%A7ao (link geral)
Luan Santana à venda na Q2 - https://www.q2ingressos.com.br/events/luan-santana-verao-curacao2025
Vendas físicas: na bilheteria oficial do Café Curaçao, de segunda a domingo, das 10 às 21h.
Formas de Pagamento: Dinheiro, Pix e cartões de crédito/débito Elo, MasterCard, American Express, Visa, Diners Club e Hipercard
Classificação indicativa: jovens de 16 a 18 anos podem acessar o evento com responsável maior de 18 anos. Jovens de 14 a 16 anos podem acessar o evento com responsável legal. Jovens abaixo de 14 anos só acessam o evento com os pais.
Informações para o público: @cafecuracaoguaratuba, ou www.cafecuracao.com.br

“Natal Em Família”, o especial de Natal do canal “Causos de Família”!

Prepare-se para uma noite de gargalhadas e emoção com “Natal Em Família”, o especial de Natal do canal “Causos de Família”!

Neste show, os humoristas Índio Behn e Maikinho Pereira dão vida às icônicas personagens Marlene, Jéssica, Bruna, Nair e a irreverente Doutora Rosângela, que se reúnem para uma missão nada fácil: preparar a ceia de Natal e resgatar o verdadeiro espírito familiar que a data representa. Em meio a risadas e reviravoltas, o espetáculo explora o caos, a ternura e a comédia que só um Natal brasileiro pode oferecer, com situações que trazem à tona coisas que acontecem no Natal da nossa família, mas que poderiam ser na sua.

Este é um show onde a identificação é instantânea, refletindo cenas hilárias e comuns de encontros familiares, onde o …
Link do site para ingresso e mais infos: https://canessoproducoes.com.br/produto/natal-em-familia-curitiba-19-12-20h/
Instagram @canessoproducoes

“João e Maria” ganha montagem das Ladies Ensemble para o Natal de Curitiba

A clássica ópera, em português, terá entrada gratuita. A apresentação será nos dias 20, 21 e 22 de dezembro, no auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário

A clássica ópera “João e Maria”, de Engelbert Humperdinck, ganha uma nova montagem com apresentação natalina gratuita em Curitiba nos dias 20, 21 e 22 de dezembro, no auditório Regina Casillo, no Solar do Rosário. A iniciativa é da orquestra feminina Ladies Ensemble, que levará ao público a obra em português e com legendas, em um formato contemporâneo e acessível para todas as idades.

Com a direção artística e musical de Fabiola Bach Akel, a montagem envolve sete cantores líricos e uma equipe formada de maneira cuidadosa. Fabiola conta que diferentes elementos cênicos são utilizados para narrar a história, que é considerada uma das óperas mais difíceis de se tocar. “A obra é desafiadora para os músicos, mas fácil de ouvir, com uma linguagem democrática que dialoga com diferentes públicos”.

A ópera “João e Maria” tem um lugar único na história por ter sido a primeira transmitida pelo rádio no início do século XX. Agora, em uma montagem ao vivo, ela proporciona ao público a oportunidade de se conectar diretamente com os personagens e a força da música. Para a diretora artística, essa combinação ganha ainda mais relevância nos dias atuais.

“Foi a primeira ópera transmitida pelo rádio e, hoje, com o predomínio das telas, oferecer essa experiência sonora aliada à encenação ao vivo é algo enriquecedor, especialmente para as crianças. A apresentação em português também facilita o acesso dos jovens ao universo da ópera, tornando-a mais próxima e compreensível”, afirma.

Um presente de Natal para a cidade

A orquestra Ladies Ensemble já transformou a apresentação da ópera “João e Maria” em Curitiba em uma tradição. Este é o segundo ano consecutivo em que o grupo apresenta a montagem lírica nesse período do ano. A história de “João e Maria” carrega uma mensagem atemporal que dialoga com o espírito de Natal: esperança, superação e solidariedade em tempos difíceis.

“A mensagem central da obra, expressa na frase quando não se tem mais pão, Deus estende a mão, ecoa o espírito de compaixão e generosidade tão característico desta época do ano", afirma a diretora artística.

Com a direção artística e musical de Fabiola Bach Akel e regência de Alexandre Brasolim, a iniciativa é uma realização da Prefeitura de Curitiba, em parceria com o Solar do Rosário e a Ladies Ensemble.
Serviço:
Ladies Essemble apresenta a Ópera "João e Maria"

Datas: 20, 21 e 22 de dezembro

Local: Auditório Regina Casillo, Solar do Rosário. Rua Lourenço Pinto, 500 - Centro, Curitiba

Horários:

20/12 (sexta-feira): 20h

21/12 (sábado): 17h30

22/12 (domingo): 10h30 e 17h30

Entrada gratuita