Fundador do Secos & Molhados volta aos palcos nesta semana com estreia em Curitiba

Gerson Conrad prepara o lançamento do espetáculo “Entre Amigos”, obra que marca fase inédita em sua carreira e reúne gerações da música brasileira

CURITIBA, 18/08/2025 – Quase cinco décadas após revolucionar a música brasileira com o Secos & Molhados, Gerson Conrad volta aos holofotes com um projeto que une memória, reinvenção e diálogo com novas gerações. Nesta semana, na quarta (20) e quinta (21), o cantor e compositor sobe ao palco do Teatro Guairinha, em Curitiba (PR), para lançar o espetáculo “Entre Amigos”, uma celebração autoral que revisita clássicos e apresenta músicas inéditas, em uma sonoridade renovada. Na sequência, o projeto deverá seguir para São Paulo e outras regiões do país.

No repertório, o público vai encontrar releituras marcantes de canções que atravessaram décadas, como “Rosa de Hiroshima”, parceria imortalizada com Vinicius de Moraes, e faixas de álbuns solo como Trem Noturno (1975), com Zezé Motta, Rosto Marcado (1981), Lago Azul (2017) e O Fio do Meu Destino (2020). O show também revela novas composições criadas especialmente para a atual formação da banda, formada por músicos da cena contemporânea curitibana, como Cauê Flexa (baixo), Léo Carolo (bateria) e Bernardo Zampieri (guitarra), além de Therciano Albuquerque (piano), que já tocou com nomes como Hermeto Pascoal e Miúcha.

Mais que um resgate, “Entre Amigos” é a síntese de um artista que se recusa a viver apenas do passado. “A ideia não é simplesmente revisitar, mas atualizar minha música sem perder sua essência e brasilidade. É um reencontro comigo e com o público, cercado de talento, cumplicidade e amizade”, afirma Conrad.

O projeto começou a ganhar forma em 2023, durante ensaios que uniram diferentes gerações e abriram espaço para novos arranjos. Para Gerson, o espetáculo é também um tributo vivo à força da arte em atravessar o tempo. “Eu amo estar no palco. E me emociona poder fazer isso com uma banda que representa, ao mesmo tempo, o frescor do presente e o respeito à história”, completa o artista.

O espetáculo “Entre Amigos”, com Gerson Conrad e Banda, acontece nesta semana, na quarta (20) e quinta (21), a partir das 21h, no Teatro Guairinha, em Curitiba. Os ingressos estão disponíveis na plataforma Disk Ingressos (www.diskingressos.com.br).

Maior circuito de jazz do Brasil começa neste domingo (24), em Curitiba

Com shows de Pat Metheny, Kamasi Washington, Thundercat e Snarky Puppy, o Circuito Primavera de Jazz promete uma temporada histórica de música instrumental na capital paranaense

CURITIBA, 18/08/2025 – Com a chegada da primavera, Curitiba floresce também em som com o lançamento do Circuito Primavera de Jazz, que integra oficialmente a programação do consagrado Curitiba Jazz Sessions. A nova etapa do projeto propõe um formato inédito na cidade, com apresentações concentradas entre agosto e setembro na icônica Ópera de Arame. Serão quatro shows de nomes internacionais que moldaram o jazz contemporâneo: Pat Metheny, Kamasi Washington, Thundercat e Snarky Puppy. A estreia acontece no próximo domingo (24), com o astro Thundercat.

Lançado em 2023, o Curitiba Jazz Sessions já trouxe à capital paranaense artistas como Alfa Mist, FKJ e Hermanos Gutierrez, consolidando-se como uma das principais plataformas de música instrumental do país. Agora, o projeto amplia seus horizontes ao celebrar a transição das estações com uma série de encontros sonoros memoráveis.

Além de Thundercat, que “abre os trabalhos” no próximo domingo, dia 24 de agosto, a programação do Circuito Primavera de Jazz fecha o mês com Pat Metheny, no dia 28. Em setembro, a série continua com Kamasi Washington, no dia 03, e encerra com Snarky Puppy, no dia 14. As apresentações acontecem sempre às 19h. “Mais do que uma série de shows, o Circuito propõe expandir os horizontes culturais da cidade, fomentar a economia criativa e reafirmar Curitiba no mapa global da música instrumental”, afirma Patrik Cornelsen, diretor da Planeta Brasil Entretenimento, ao lado da Goat Entertainment na produção do evento.

Patrocinado pela Blue Moon, o Circuito Primavera de Jazz tem como palco a Ópera de Arame, símbolo arquitetônico e cultural da cidade. A escolha do espaço também carrega uma dimensão simbólica: abrir as portas de um dos maiores ícones da cultura local para artistas que são referência global em inovação e excelência musical. “Queremos proporcionar uma experiência imersiva para o público, reunindo grandes nomes que representam a diversidade e a potência da música instrumental contemporânea”, celebra Patrik.

Além dos shows, o circuito também se compromete com a formação profissional e a democratização do acesso à cultura, por meio de oficinas gratuitas voltadas à produção cultural e artística. “Eventos como esse movimentam o ecossistema criativo local, inspiram novas gerações de artistas e reforçam a relevância de Curitiba como polo cultural brasileiro”, conclui Lucas Rodrigues, diretor da Goat Entertainment.

CONFIRA AS DATAS OFICIAIS DO CIRCUITO PRIMAVERA DE JAZZ:

24 de agosto: Thundercat
28 de agosto: Pat Metheny
03 de setembro: Kamasi Washington
14 de setembro: Snarky Puppy

Sobre os artistas

O Circuito Primavera de Jazz reúne quatro dos nomes mais influentes da música instrumental contemporânea. Pat Metheny, lenda viva do jazz, é conhecido por sua sonoridade inovadora que atravessa gêneros e já lhe rendeu 20 Grammys em 10 categorias diferentes. Kamasi Washington, um dos principais expoentes do novo jazz norte-americano, combina espiritualidade, potência e política em composições épicas e orquestrais. Thundercat, multi-instrumentista virtuoso e parceiro de nomes como Kendrick Lamar e Flying Lotus, transita com irreverência entre o jazz, o funk e o R&B. Já o coletivo Snarky Puppy, ganhador de vários Grammys, é aclamado por sua fusão energética de jazz, rock, soul e música do mundo, com performances ao vivo que são verdadeiros espetáculos de improviso e precisão. Juntos, esses quatro artistas formam um line-up histórico para a cena musical brasileira.

A venda de ingressos para o Circuito Primavera de Jazz está aberta no site oficial do evento: www.curitibajazz.com.br. Todos os shows serão na Ópera de Arame (Rua João Gava, 920), a partir das 19h. Mais informações no perfil oficial do Curitiba Jazz Sessions no Instagram: @curitibajazzsessions.

Banda James anuncia show em Curitiba em turnê que celebra 40 anos de carreira

MCA Concerts

Show acontece no dia 12 de novembro na Ópera de Arame; ingressos pela Ticketmaster

foto: Divulgação

Com mais de 25 milhões de álbuns vendidos e quatro décadas de trajetória, James, um dos nomes mais icônicos do rock alternativo britânico, acaba de confirmar seu aguardado retorno ao Brasil. A turnê, que celebra os 40 anos de carreira, passa por Curitiba, no dia 12 de novembro, na Ópera de Arame. A realização é da MCA Concerts. Os ingressos para os shows estão à venda pela Ticketmaster – confira o serviço completo abaixo.

Além de Curitiba, a banda passa por São Paulo, no dia 13 de novembro, com show na Audio.

Formado nos anos 1980, o James conquistou uma base de fãs fiel com faixas como Johnny Yen, atingindo o mainstream com Gold Mother (1990) e hinos como Come Home, Sit Down e Laid. Ao longo da década de 1990, emplacou álbuns de sucesso como Laid (1993), Whiplash (1997), Millionaires (1999) e Pleased To Meet You (2001), consolidando-se como uma das bandas mais importantes da cena britânica, com clássicos como Tomorrow, She’s A Star e Just Like Fred Astaire.

Após um hiato de seis anos, o grupo voltou em 2008 com Hey Ma e seguiu em alta com trabalhos como Girl at the End of the World (2016), Living in Extraordinary Times (2018) e All The Colours Of You (2021). Em 2023, celebrou o aniversário de 40 anos com Be Opened By The Wonderful, que trouxe releituras orquestrais de seu repertório.

O mais recente lançamento, Yummy, chegou em abril de 2024 e alcançou o primeiro lugar na parada de álbuns do Reino Unido — feito inédito para um álbum de estúdio da banda. Com letras que abordam política, inteligência artificial e teorias da conspiração, o disco reafirma a capacidade do James de se reinventar e dialogar com novas gerações. Como destacou a MOJO: “Após 18 discos e mais de quatro décadas, o James continua se reinventando”.

Em meio a uma turnê internacional que passará por países como Reino Unido, Espanha e Portugal, o Brasil recebe um dos momentos mais esperados pelos fãs: o retorno de um grupo que transformou sua própria história em um repertório inesquecível.

Essa será a terceira vez do grupo no Brasil. A primeira foi em 2012, com show solo em São Paulo, e a última em 2024, quando se apresentou no palco Sunset do Rock in Rio.

SERVIÇO – JAMES EM CURITIBA

Quando: 12 de novembro de 2025 (quarta-feira)

Onde: Ópera de Arame (Rua João Gava, 920)

Horário: abertura da casa às 20h e show às 21h

Ingressos: os ingressos variam de R$ 292,50 a R$ 785,00 de acordo com o setor e modalidade escolhidos

SETOR

MEIA-ENTRADA

SOLIDÁRIO

INTEIRA

PLATEIA VIP

R$ 392,50

R$ 471,00

R$ 785,00

PLATEIA

R$ 292,50

R$ 351,00

R$ 585,00

CAMAROTE

R$ 342,50

R$ 411,00

R$ 685,00

Benefícios de meia-entrada

50% de desconto em descontos previstos por Lei

40% de desconto no Ingresso Solidário – mediante a doação de 1kg de alimento não perecível

Parcelamento: 3x sem juros / de 4x a 10x com juros

Vendas: Ticketmaster

Pré-Venda: de 19/08 às 11h, para clientes Clube Cult – sendo dois ingressos por assinante

Vendas gerais: 21/08 às 11h

Classificação: 18 anos

Realização: MCA Concerts

ACP entregará na próxima semana a Comenda Barão do Serro Azul 2025 ao

A
Associação Comercial do Paraná (ACP) promoverá a tradicional cerimônia anual de entrega da Comenda Barão do Serro Azul na próxima semana (dia 28 de Agosto / quinta-feira), às 19h, no Buffet Nuvem de Coco. Neste ano, o homenageado será o empresário Mário Gazin, fundador do Grupo Gazin, um dos maiores conglomerados empresariais do Brasil, com atuação nacional no varejo, atacado, indústria, serviços financeiros, agropecuária e turismo.

Considerada a mais alta distinção da ACP, a Comenda Barão do Serro Azul é concedida a personalidades que se destacam por sua contribuição à sociedade e pelos princípios que refletem os valores democráticos e republicanos de Ildefonso Pereira Correia, fundador da ACP. Nesta edição, o evento conta com o patrocínio do Bradesco Empresas & Negócios.

A Comenda já foi entregue à Leopoldo Senff (2023), Ratinho Junior (2022), Darci Piana (2021), Maurício Appel (2020), Rafael Greca (2019), Ratinho (2018), Luiz Edson Facchin (2017), Aníbal Tacla (2016), Sérgio Moro (2015), João Elísio Ferraz de Campos (2014), Jaime Lerner (2013), Leonardo Petrelli (2024), entre outros nomes.
“Além de um brilhante empresário, Mário Gazin é também um líder inspirador, conhecido por sua abordagem prática e humana à gestão, que acredita nas pessoas como o maior ativo de qualquer organização e por demonstrar que é possível crescer com ética, simplicidade e propósito. Princípios que se assemelham aos da ACP”, destaca o presidente da ACP, Antônio Gilberto Deggerone. A cerimônia reunirá líderes empresariais e autoridades para celebrar o compromisso de Gazin com o desenvolvimento do Paraná.

Sobre o homenageado
Mário Gazin é fundador do Grupo Gazin. Sua jornada começou em 1966, na cidade de Douradina, Paraná, com a compra de uma pequena loja, financiada pela venda do único bem da família: um Jeep. Com visão empreendedora e trabalho incansável, transformou esse pequeno negócio em uma rede com mais de 450 unidades de negócio, gerando oportunidades em centenas de cidades brasileiras.

Hoje, a Gazin Holding reúne lojas de varejo, atacado, indústrias de colchões e molas, serviços como consórcio, financeira, garantia estendida e o GazinBank e agência de viagens, agropecuária e postos de combustíveis.

Com mais de 12 mil colaboradores e faturamento superior a R$ 10 bilhões em 2024, o Grupo Gazin é reconhecido não apenas por seus resultados, mas por sua cultura corporativa. É a melhor empresa para trabalhar no varejo nacional (categoria grandes empresas, segundo o GPTW), além de ser a melhor do Paraná por 11 anos consecutivos.

Serviço – Comenda Barão do Serro Azul
Data: 28 de Agosto (quinta-feira)
Horário: 19h
Local: Buffet Nuvem de Coco – R. Paulo Gorski, 1740 – Mossunguê
Patrocínio: Bradesco Empresas & Negócios

Curitiba recebe a etapa final da Super Liga 3×3 de Basquete na praça central do Jockey Plaza Shopping

Competição define campeões nacionais e vagas para torneio internacional de basquete 3x3; público poderá acompanhar as partidas diretamente das arquibancadas instaladas ao redor da quadra oficial

Entre os dias 22 e 24 de agosto, a praça central do Jockey Plaza Shopping será palco da grande decisão da temporada 2025 da Super Liga 3x3 de basquete, reunindo as principais equipes e atletas da modalidade. A etapa, que será a última do calendário nacional antes do Torneio Internacional de Capivari de Baixo (SC), promete jogos de alto nível e clima de decisão.

Valendo pontuação dobrada em relação às etapas classificatórias, a disputa pelo título geral da temporada está aberta. Três equipes chegam com grandes chances de levantar o troféu: Paulistano, Maracaí e Santos De Rosis, respectivamente, primeiro, segundo e terceiro colocadas do ranking, após cinco etapas realizadas.

Além do título da etapa e da temporada, está em jogo a classificação para o Torneio Internacional, já que os cinco primeiros colocados da Super Liga, somados ao Praia Clube, garantirão vaga para o evento em setembro, em Santa Catarina.

“A final da Super Liga 3x3 é sempre um momento muito especial, pois reúne os melhores times e atletas do país em um clima de pura emoção. Este ano teremos uma disputa ainda mais acirrada, com pontuação dobrada e vaga internacional em jogo. Estamos muito felizes em voltar a Curitiba e contar novamente com o Jockey Plaza Shopping como parceiro para oferecer uma experiência incrível ao público”, destaca Alex Negret, presidente da ANB 3x3.

Com uma estrutura grandiosa montada dentro da praça central do shopping, o público poderá acompanhar as partidas diretamente das arquibancadas instaladas ao redor da quadra oficial. No domingo, os jogos decisivos da categoria Elite terão transmissão ao vivo, com narração direta do shopping.

Além disso, a programação também contempla as categorias U17 Masculino e Feminino, U21 Masculino e Feminino e Open Masculino e Feminino, com jogos que prometem animar ainda mais os torcedores.

Será o terceiro ano consecutivo que o Jockey Plaza Shopping recebe uma competição oficial da ANB 3x3, reforçando a parceria de sucesso e o crescimento do basquete 3x3 no estado. Além dos jogos, o público poderá participar de atividades interativas e vivenciar de perto a energia da modalidade olímpica. “Receber a final da Super Liga 3x3 é motivo de orgulho para nós. O Jockey Plaza Shopping se tornou um espaço onde o esporte e o entretenimento se encontram, proporcionando momentos únicos para toda a família. Essa etapa decisiva vai trazer um clima vibrante e de muita emoção para o nosso público, reforçando nosso compromisso em apoiar eventos de alto nível e promover experiências inesquecíveis”, destaca a gerente de marketing do Jockey Plaza Shopping, Michelle Cirqueira.

O Jockey Plaza Shopping fica no Tarumã, na Rua Konrad Adenauer, 370, e tem estacionamento com valor de R$10, por até 30 minutos, e R$17 por todo o período de utilização dentro da mesma diária. As lojas funcionam de segunda a sábado, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h. As operações de alimentação funcionam de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 23h, e aos domingos, das 11h às 22h.

Programação Super Liga 3x3 de basquete:

22 de agosto (sexta-feira) – a partir das 14h
· Ativações interativas para o público
· Categoria U17 Masculino

23 de agosto (sábado) – a partir das 10h
· Open Masculino e Feminino
· U17 Feminino
· U21 Masculino e Feminino

24 de agosto (domingo) – a partir das 10h
· Categoria Elite – jogos decisivos
· Transmissão ao vivo com narração direta da praça central do Jockey Plaza Shopping

A convite da Gramarcal, arquitetos de São Paulo visitam o decorado do Queen Victoria, em Curitiba

A Gramarcal recebeu um grupo de arquitetos, convidados pelo Grupo Garbarino, de São Paulo, para um tour exclusivo pelo decorado do Queen Victoria, empreendimento de alto padrão da Construtora San Remo.

Assinado pelo renomado arquiteto Jayme Bernardo, o projeto encantou os visitantes, que puderam conferir de perto os detalhes do empreendimento e conhecer o uso das pedras fornecidas pela Gramarcal. A experiência ocasionou inspiração para futuros projetos e fortaleceu conexões entre profissionais do mercado de arquitetura e design.

Sobre a Gramarcal Granitos e Mármores

Completando 40 anos de história, a Gramarcal, uma empresa paranaense, atende desde grandes construtoras até o consumidor final, e tornou-se a maior distribuidora de mármores e granitos do sul do Brasil. Presente em três estados brasileiros (Paraná, Espírito Santo e Santa Catarina) e com duas filiais nos Estados Unidos (Georgia e Carolina do Sul), a empresa conta com estoques de mármores importados, nacionais, granitos, quartzitos, quartzos, cristais, ônix e lâminas porcelânicas, desenvolvidos por meio de um rígido processo que proporciona o mais alto padrão de qualidade aos produtos.

Serviço

Gramarcal Granitos e Mármores

Endereço da sede: R. Fortunato Taverna, 40, Jardim Palmital - Colombo (PR)

Telefone: (41) 3605-6700

Site: gramarcal.com.br

Instagram: @gramarcal

Uma fábula caipira A Marvada Carne

Em cartaz a partir de 28 de agosto

Uma fábula caipira
A Marvada Carne – 40 anos depois, pelo olhar de André Klotzel e Cláudio Kahns, em versão remasterizada a partir de 28 de agosto em circuito nacional

Quarenta anos após emocionar e divertir plateias no Brasil e no exterior, A Marvada Carne, de André Klotzel, volta aos cinemas em uma versão remasterizada que resgata o frescor visual, a sonoridade e a riqueza estética dessa fábula caipira que conquistou público e crítica. A partir de 28 de agosto, o longa será exibido em salas de São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Vitória, Florianópolis e Alagoas, permitindo que novas e antigas gerações vivam a experiência de assisti-lo na tela grande.

Para o diretor, o relançamento de A Marvada Carne não é apenas a celebração de um filme que se tornou clássico, mas também uma oportunidade para discutir a importância de preservar um tipo de produção que, segundo ele, está cada vez mais raro no Brasil: o cinema que nasce do produtor independente e dialoga com o grande público.

“Naquela época, havia um pouco mais de espaço para se fazer filmes originais, criativos e que ao mesmo tempo tinham a ambição de serem populares. Hoje, criou-se uma separação artificial entre o que é cinema cultural /autoral e o que é comercial. Todo cinema é as duas coisas. Mas infelizmente, vemos cada vez mais estímulo a filmes concebidos a partir da lógica do distribuidor, pensados para atender a um modelo de mercado já estabelecido, e poucas obras mais ousadas, com origem no realizador, que mirem também em um público amplo", comenta Klotz.

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Fernanda Torres interpreta Carula, a moça atrás de um noivo para casar - Foto Divulgação

O diretor lembra que nos anos 1980, mesmo com problemas e desafios, havia uma estrutura que permitia mais alternativas: “A Embrafilme era a distribuidora do cinema brasileiro quase exclusiva, um modelo semelhante às grandes empresas americanas, que surgiram justamente da iniciativa de produtores para comercializar seus produtos. Isso acabou abruptamente no governo Collor, junto com o Concine”, diz.

A visão de Cláudio Kahns: memória, tecnologia e preservação da alma brasileira

O relançamento também concretiza um projeto acalentado por anos pelo produtor Cláudio Kahns, que sempre defendeu a necessidade de restaurar o filme com a melhor tecnologia disponível. “Tínhamos cópias em vídeo muito ruins, e a última matriz datava de 1999. Era absolutamente necessária esta refação. Graças ao apoio do Canal Brasil e de outros parceiros, conseguimos chegar a uma master muito boa. É a memória do país que está em jogo. Preservar 100, 200, 500 filmes é preservar a alma do Brasil.”

Para Kahns, a iniciativa não é apenas uma questão de qualidade técnica, mas de compromisso cultural. “Há muitos filmes excelentes feitos nas últimas décadas que precisam ser remasterizados. A Ancine deveria ter um programa específico para isso. É um tesouro que precisa ser preservado.”

O produtor lembra que A Marvada Carne foi realizado com orçamento apertado, mas com uma somatória de talentos raramente reunida em uma mesma obra. “O elenco é excepcional: o saudoso Adilson Barros, Fernanda Torres em seu primeiro papel premiado aos 19 anos, Regina Casé, Dionísio Azevedo, Lucélia Machiavelli, Geni Prado, a lendária dupla Tonico & Tinoco. A direção de arte de Adrian Cooper e a cenografia de Beto Mainieri, unidas à fotografia poética de Pedro Farkas, criaram um universo visual que continua belo e atual.”

Entre o mito e o real: a força atemporal da fábula caipira

A Marvada Carne conta a história de Nhô Quim, um homem que vive sozinho no mato e decide buscar dois grandes desejos: carne de boi e uma esposa que cuide dele. Carula, por sua vez, sonha com um marido e desafia “Santo Antoninho” a tornar o sonho realidade. Entre santos de olhar zombeteiro, diabos sedutores e figuras do folclore, o filme costura com humor e poesia as carências e desejos universais do ser humano.

Claudio Kanhs ressalta que a atemporalidade do filme está em sua capacidade de combinar ingenuidade e ironia. “O humor naif, o olhar afetuoso para o sertão e a inteligência do matuto continuam funcionando. É um humor que não se esgota porque fala de gente, de desejo, de identidade.

E complementa: “Se você quiser ver o Brasil sob uma ótica caipira inteligente e lúdica, vai curtir tanto quanto o público de 40 anos atrás. É um filme que alimenta a alma e te faz sair do cinema mais leve e feliz.”

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Regina Casé, como Mulher Diaba e Adilson Barros, como Nho Quim, Foto Divulgação

Bastidores e curiosidades
O papel de Carula foi inicialmente pensado para outra atriz conhecida, mas acabou com Fernanda Torres após indicação de Pedro Farkas. “A Fernanda já mostrava, aos 18 anos, a potência da atriz que se tornaria. E trazia também um espírito irreverente: às vezes, depois das filmagens em Juquitiba, pegava carona na BR-116 para voltar ao Rio. Era outro tempo”, recorda Kahns.

Outra história curiosa envolve a participação de Tonico & Tinoco, viabilizada pelo empresário Beto Carrero. Em troca, foi incluído no filme um discreto merchandising de um remédio da Vitasay, quase imperceptível, mas suficiente para custear a presença da dupla.

Legado e relevância para as novas gerações
Mais de um milhão de pessoas assistiram A Marvada Carne nos cinemas na época do lançamento, e o filme esteve por anos entre os VHS mais vendidos. No exterior, foi exibido em países como Canadá, Japão, Alemanha, França, Espanha, Portugal e Cuba, sendo lançado em Paris com o título Sacré Barbaque. Até hoje, versões piratas circulam na internet, algumas com mais de 500 mil downloads, prova da permanência do interesse.

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Carula (Fernanda Torres) fazendo promessa pra Santo Antoninho lhe trazer um marido. Foto Divulgação

A Marvada Carne – Versão Remasterizada (Trailer)

Estreia: 28 de agosto

Locais de exibição:

São Paulo
- Belas Artes São Paulo
- Cinesystem Belas Artes Frei Caneca
- Cinesystem Pompeia
- Cinesystem Morumbi

Rio de Janeiro
- Cinesystem Belas Artes Botafogo
- Cinesystem Américas

Florianópolis
- Cinesystem Floripa

Brasília
- Cinesystem BSB

Maceió
- Cinesystem Maceió

Vitória
- Cine Jardins Vitória

Ficha Técnica

Direção: André Klotzel
Produção: Cláudio Kahns
Roteiro: André Klotzel e Carlos Alberto Soffredini
Fotografia: Pedro Farkas
Direção de Arte: Adrian Cooper
Distribuição: Tatu Filmes
Coordenação de lançamento: Chrys Rochat e Cláudio Kahns
Elenco: Adilson Barros, Fernanda Torres, Regina Casé, Dionísio Azevedo, Lucélia Machiavelli, Geni Prado, Tonico & Tinoco

Prêmios – Festival de Gramado 1985
· Melhor Filme (júri oficial e júri popular)
· Melhor Direção – André Klotzel
· Melhor Atriz – Fernanda Torres
· Melhor Roteiro – André Klotzel e Carlos Alberto Soffredini
· Melhor Fotografia – Pedro Farkas
· Melhor Montagem – Alain Fresnot
· Melhor Cenografia – Adrian Cooper e Beto Mainieri
· Melhor Música – Rogério Duprat, Passoca e Hélio Ziskind
· Prêmio da Crítica – André Klotzel
· Menção Honrosa de Coadjuvante – Dionísio Azevedo
· Prêmio Kodak de Fotografia – Pedro Farkas
· Prêmio Vasp (Direção) – André Klotzel
· Prêmio Vasp (Atriz) – Fernanda Torres

Denominação de origem, a expressão máxima do vinho do Vale dos Vinhedos

Reconhecimento destaca a singularidade dos terroirs da região, primeira a obter tal distinção no país

Um vinho não é apenas um vinho. Há histórias contidas nele. Vinhos com Indicação Geográfica (IG), então, têm mais que isso. Somam-se, também, identidade, referência e reconhecimento. Imagine abrir uma garrafa de Merlot ou Chardonnay com o selo da Denominação de Origem Vale dos Vinhedos. Esse selo garante que as uvas foram cultivadas exclusivamente na região, colhidas à mão, e que o vinho seguiu um padrão rigoroso que envolve desde a variedade plantada até o tempo mínimo de maturação. É como provar um retrato líquido do terroir local – algo que só poderia nascer aqui.

O lugar foi o primeiro do Brasil a ser reconhecido como IG, ainda em 2002. Indicação Geográfica é um registro concedido pelo Instituto Nacional da Propriedade Intelectual (INPI) que, portanto, reconhece e garante a origem, a qualidade e as características regionais de um determinado produto ou serviço. É uma forma de diferenciar produtos de regiões que, ao longo dos anos, ganharam fama e reputação pelo saber fazer, comunicando sua excelência. No Brasil, as indicações geográficas se dividem em Indicação de Procedência (IP), relacionada ao nome geográfico do lugar que se tornou conhecido por seus produtos ou serviços, e em Denominação de Origem, quando, além disso, designa, produtos ou serviços cujas qualidades ou características estão ligadas exclusiva ou essencialmente ao meio geográfico, incluídos fatores naturais e humanos.

Para ser reconhecida como I.G., o Vale dos Vinhedos percorreu um longo caminho. Primeiro de tudo foi preciso formar a Associação dos Produtores de Vinhos Finos do Vale dos Vinhedos (Aprovale), em 1995. Depois, foram anos de trabalho ao lado de órgãos de pesquisa e universidades, que originaram um dossiê técnico para embasar o pedido de reconhecimento de Indicação Geográfica, primeiro na modalidade Indicação de Procedência, até obter a distinção, em 2002. “Uma Indicação Geográfica não surge, ela já existe. O que ocorre é um reconhecimento a ela por reunir um notório conhecimento para produzir determinado produto dentro de uma condição que só lá existe”, diz o presidente da Aprovale, André Larentis.

Com isso, vinícolas que atendessem aos padrões estabelecidos no Caderno de Especificações Técnicas do Conselho Regulador da Indicação Geográfica Vale dos Vinhedos, atrelado à Aprovale, podiam exibir o selo de I.P. Mas a entidade queria uma classificação ainda mais restritiva a seus produtos, e deu início ao trabalho de obtenção da D.O. Na solicitação, é preciso apresentar a descrição das qualidades e das características do produto que se destaca, exclusiva ou essencialmente, por causa do meio geográfico e dos fatores naturais e humanos. A conquista da D.O. foi concedida em 2012, sendo a primeira para vinhos e espumantes no Brasil, evidenciando um grande avanço na tradição da cultura vitivinícola do Vale, em voga desde meados de 1875, com a chegada dos primeiros imigrantes italianos. Com ela, o vinho e o espumante passam a ter seu “nome”, com suas qualidades e características atribuídas à terra, ao clima, às pessoas, à história e à cultura da região. A conjunção desses fatores influencia no resultado final do produto, tornando-o único. Hoje, 14 vinícolas estabelecidas no Vale dos Vinhedos exibem rótulos com D.O., uma conquista balizada por uma série de rigorosas particularidades e que referendam o compromisso com a excelência. O diretor do Conselho Regulador da IG Vale dos Vinhedos, Moisés Brandelli, ressalta que a D.O. confere um selo distintivo de qualidade e autenticidade. “Ela resguarda a tradição e a identidade da região, mas também fortalece a reputação internacional dos vinhos e espumantes locais. Ao assegurar padrões rigorosos, promovemos a singularidade dos terroirs do Vale, destacando a maestria dos produtores e consolidando nossa posição entre os grandes expoentes mundiais de vinhos e espumantes”, avalia Brandelli.

Especificações para a D.O.
Para conquistar o selo da Denominação de Origem Vale dos Vinhedos, a jornada começa já no vinhedo. As uvas devem ser 100% provenientes da área demarcada – 72,45 km² que abrangem partes de Bento Gonçalves, Garibaldi e Monte Belo do Sul – e a colheita, sempre manual. Só entram no processo vinhedos conduzidos em espaldeiras, com produção controlada: até 10 toneladas por hectare para vinhos e 12 para espumantes. As variedades emblemáticas são a Merlot, entre os tintos, e a Chardonnay, entre os brancos, reconhecidas como as que melhor expressam a identidade local. Elas podem ser acompanhadas por Cabernet Sauvignon, Cabernet Franc, Tannat, Pinot Noir e Riesling Itálico. No caso dos varietais, ao menos 85% das uvas devem ser da variedade emblemática; para assemblages, o mínimo é de 60%. Já os espumantes – sempre pelo método Tradicional, com segunda fermentação na garrafa – precisam ter no mínimo 60% de Chardonnay ou Pinot Noir, podendo incluir Riesling Itálico. Além disso, os vinhos tintos maturam por pelo menos 12 meses, e se passam por barricas, elas devem ser exclusivamente de carvalho; os espumantes, por sua vez, permanecem ao menos nove meses em contato com as leveduras.

Após todas as comprovações documentais, acontece mais um processo: a coleta das amostras dos vinhos inscritos, realizada pelo consultor técnico da Aprovale. Apenas ele sabe de quais vinícolas são as garrafas, uma vez que eles são etiquetados unicamente com códigos. Elas passam por uma análise sensorial às cegas em que são avaliados aspectos organolépticos qualitativos e quantitativos por um grupo de enólogos formado por profissionais da Aprovale, da Embrapa e da Associação Brasileira de Enologia. Nessa análise, são verificados aspectos visuais, olfativos, gustativos e tipicidade varietal, além de os vinhos serem avaliados nos laboratórios de enoquímica, para verificação da adequação à legislação brasileira e ao regulamento de uso.

Em caso de aprovação, a vinícola possui 60 dias para solicitar a numeração de controle de cada garrafa de vinho branco. Os tintos demandam 12 meses de maturação mínima, e os espumantes passam pelo período de tomada de espuma. Passado este prazo, o vinho ou o espumante deve passar por nova avaliação qualitativa no momento em que a vinícola decidir comercializá-lo, quando também deverá solicitar a aprovação do rótulo. Todos os vinhos recebem um laudo com aspectos apontados em análise, portanto, em caso de reprovação, o enólogo pode corrigir os aspectos apontados e solicitar um recurso para nova avaliação. Os vinhos com D.O.V.V. possuem um selo indicativo e um número de controle, único para cada garrafa. Desde 2012, foram elaboradas mais de 5 milhões de unidades com origem e qualidade garantida pela D.O. Vale dos Vinhedos.

Mais do que um selo, a Denominação de Origem Vale dos Vinhedos é a tradução em vinho da alma dessa terra. Cada garrafa carrega a história das famílias, a dedicação dos produtores, a singularidade do clima e do solo, e um saber fazer transmitido por gerações. É esse conjunto que torna os vinhos e espumantes do Vale únicos – e que os coloca lado a lado com as mais prestigiadas regiões vitivinícolas do mundo.

Números da IG do Vale dos Vinhedos

Selos emitidos até 2022
Indicação de Procedência: 17.708.706 selos
Denominação de Origem: 5.648.397 selos

Número de amostras até 2024
Indicação de Procedência: 448 amostras
Denominação de Origem: 320 amostras

Litragem até 2024
Indicação de Procedência: 14.263.990 litros / 19.018.653 garrafas
Denominação de Origem: 4.652.650 litros / 6.203.530 garrafas – espumantes representam aproximadamente 30%

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A conquista da D.O. foi concedida em 2012, sendo a primeira para vinhos e espumantes no Brasil. Crédito Naiára Martini

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Para conquistar o selo da Denominação de Origem Vale dos Vinhedos, a jornada começa já no vinhedo. Crédito Naiára Martini

Marisa Monte em Curitiba: ingressos estarão à venda na próxima semana

Marisa Monte, junto com sua banda, faz sua primeira turnê com orquestra sinfônica formada por 55 músicos selecionados especialmente para a ocasião, com regência do maestro André Bachur.

Em parceria com a T4F, serão seis shows em seis cidades e a pré-venda dos ingressos começa no dia 18 de agosto para clientes dos cartões BB Visa e no dia 20 de agosto venda geral, no site www.ticketsforfun.com.br.

Fotos Marisa Monte (crédito Leo Aversa)

A turnê Phonica – Marisa Monte & Orquestra Ao Vivo faz seis apresentações em todo o Brasil e uma delas será realizada em Curitiba, no dia 15 de novembro, na Pedreira Paulo Leminski. Confira todas as datas:

18/10 – Belo Horizonte – Parque Ecológico da Pampulha

1/11 – Rio de Janeiro – Brava Arena Jockey

08/11 – São Paulo – Auditório Ibirapuera - Parque Ibirapuera

15/11 – Curitiba – Pedreira Paulo Leminski

29/11 – Brasília – Gramado do eixo cultural Ibero-Americano

6/12 – Porto Alegre – Parque Harmonia

Clientes dos cartões BB Visa têm pré-venda exclusiva das 12h do dia 18 às 12h do dia 20 de agosto, desconto de 25% nesse período e parcelamento em até 6x sem juros. A abertura de vendas gerais acontece no dia 20 de agosto, a partir das 14h, com parcelamento em até 6x sem juros ou em até 10x sem juros, se cliente dos cartões BB Visa. As vendas serão realizadas pelo site www.ticketsforfun.com.br. A turnê é uma realização da T4F.

O Phonica – Marisa Monte & Orquestra Ao Vivo é apresentado pelo Banco do Brasil, tem cartões BB Visa como meio de pagamento preferencial, apoio da Shell e a Billboard Brasil como parceira de conteúdo.

O espetáculo, que une a banda de Marisa Monte a uma orquestra sinfônica com 55 músicos sob a regência do maestro André Bachur, une o popular e o erudito em interpretações de clássicos.

“Ao longo dos anos, tive algumas chances de cantar com orquestras, tanto no Brasil quanto no exterior. Foram experiências extraordinárias, emocionantes e inesquecíveis. A interação entre os músicos no palco, a complexidade dos arranjos e a combinação de técnica com a emoção fizeram desses concertos experiências verdadeiramente mágicas. Para a série especial de seis shows da Phonica, em parceria com o maestro André Bachur, que me acompanhou no concerto de comemoração dos 90 anos da USP, selecionamos músicos virtuosos das melhores orquestras do país. Junto com minha banda, unimos o popular ao erudito para interpretar clássicos, criando mais uma experiência transcendental." (Marisa Monte)

“É uma imensa alegria poder participar deste projeto e estar no palco novamente com essa grande artista que admiro desde sempre. O encontro entre Marisa e a Orquestra Sinfônica promete, mais uma vez, uma energia arrebatadora, repleta de ritmos, cores e nuances musicais. Tenho certeza de que será uma experiência marcante, tanto para quem estiver no palco quanto para quem estiver na plateia. Levar esse espetáculo tão especial a diferentes cidades do Brasil é um verdadeiro privilégio — e acredito que cada apresentação será única, emocionante e inesquecível para todos nós." (Maestro André Bachur)

“Marisa Monte é uma das artistas mais importantes da música brasileira e que vem atravessando gerações com a mesma força, sensibilidade e relevância. Produzir seus shows ao lado de uma orquestra, em parques e lugares que carregam memória e beleza, é mais do que realizar um espetáculo: é construir experiências que tocam profundamente quem assiste e quem faz. Além de ser uma grande celebração de sua carreira e obra, essa turnê foi construída para promover o encontro entre gerações, histórias e afetos.” (Maitê Quartucci – Head Artístico Nacional/T4F)

Banda Marisa Monte

Dadi Carvalho – violão e guitarra Pupillo – bateria

Alberto Continentino – baixo

Pedrinho da Serrinha – cavaquinho e percussão

Orquestra Sinfônica

Priscila Rato - Violino

Willian Gizzi - Violino

Paloma Pitaya - Violino

Beatriz Rodrigues - Violino

Alice Bevilacqua - Violino

Marina Xavier - Violino

Camila Picasso - Violino

Rafaela Pires - Violino

Thiago Brisolla - Violino

Daiane Namen - Violino

Marina Dias - Violino

Matheus Pereira - Violino

Ana Laura - Violino

Gabriel Curalov - Violino

Veronica Lopes - Violino

Gabriel Meca - Violino

Pedro Visockas - Viola

Kinda - Viola

Leticia Camargo - Viola

Isabella Marques - Viola

Giovanni Melo - Viola

Gui Bomfim - Viola

Raul Andueza - Violoncelo

Giovanna Lelis Airoldi - Violoncelo

Nathalia Sudário - Violoncelo

Peppi Araújo - Violoncelo

Leonardo De Salles - Violoncelo

Mayara Alencar - Violoncelo

Gustavo D'Ippolito - Contrabaixo

Leticia Felicia - Contrabaixo

João Pedro Reis - Contrabaixo

Robson Monteiro - Contrabaixo

Leandro Tigrão - Flauta 1

Letícia Maia - Flauta 2

André Massuia - Oboé

Gerson Abreu - Oboé

Lucas Ferreira Dos Santos - Clarineta 1

Kesia Pessoa - Clarinete 2

Sandra Ribeiro - Fagote 1

Samyr Imad - Fagote 2

Tamires Kamisaka - Trompa 1

Glenda Katrina - Trompa 2

Rafael Xavier - Trompa 3

Valquiria Braz - Trompa 4

Raphael Sampaio - Trompete 1

Bruno Zambonini - Trompete 2

Jaziel Gomes - Trombone

Tales Thomaz - Trombone

Yohanna Tamarozzi - Trombone baixo

Luciano Silva - Tuba

Daniel Grajew - Piano/Acordeon

Carlos dos Santos - Percussão

Guilherme Florentino - Percussão

Ana Luz - Percussão

Talita Martins – Harpa

André Bachur

Regente e instrumentista paulistano, André Bachur é um dos nomes em ascensão da nova geração de maestros brasileiros. Sua formação musical teve início no violino e se expandiu para instrumentos como piano, bandolim, violão tenor e guitarra baiana, demonstrando

desde cedo uma versatilidade que marcaria toda a sua carreira. A diluição de fronteiras entre gêneros musicais distintos é uma das marcas de sua atuação, e seu repertório transita do barroco à música contemporânea, incluindo estreias de obras e colaborações com importantes nomes da cena musical. Com uma atuação sólida no cenário musical paulista e nacional, Bachur já esteve à frente de formações como a Orquestra Sinfônica da USP (OSUSP), Orquestra do Theatro São Pedro (ORTHESP), Orquestra Moderna, Ensemble Brasil, Orquestra do Festival de Prados (MG), EOS-USP e a Orquestra Sinfônica da Universidade Federal da Paraíba. Foi regente assistente da Orquestra de Câmara da ECA/USP (OCAM) entre 2011 e 2014, e desde 2020 atua como regente adjunto do grupo.

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SERVIÇO – CURITIBA

Data: 15/11/2025 (sábado)

Abertura dos Portões: 16h

Horário do Show: 19h30

Local: Pedreira Paulo Leminski - R. João Gava, 970 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010

Ingressos: a partir de R$ 140,00 | www.ticketsforfun.com.br e na bilheteria oficial, consulte condições e horários de funcionamento.

Apresentado por: Banco do Brasil

Meio de Pagamento Preferencial: Cartões BB Visa

Apoio: Shell

Parceira de Conteúdo: Billboard Brasil

Realização: T4F

Classificação etária: 15 anos desacompanhados. De 6 a 14 anos acompanhados dos pais ou responsáveis legais. Não será permitida a entrada de menores de 6 anos.

Clientes Banco do Brasil portadores dos cartões BB Visa têm desconto exclusivo de 25% durante a pré-venda, limitado a 4 ingressos por CPF, sendo possível comprar somente 1 ingresso tipo meia-entrada ou 1 ingresso solidário, e parcelamento em até 6x sem juros. Na venda geral, o parcelamento é de até 10x sem juros. Esta oferta não é válida para cartões corporativos e empresariais.

MEIA-ENTRADA:

Obrigatória a apresentação do documento previsto em lei que comprove a condição de beneficiário: no ato da compra e entrada do evento (para compras na bilheteria oficial e pontos de venda físicos), e na entrada do evento (para compras via internet).

INGRESSOS SOLIDÁRIO:

O ingresso solidário é uma categoria de ingresso que oferece desconto de 40% no valor do ingresso inteiro, mediante doação de R$10,00 para instituições do local de realização do show, as quais serão informadas quando da efetivação das doações provenientes do ingresso solidário. A doação é realizada no ato da compra, no mesmo canal e com o mesmo modo de pagamento do ingresso do show. A venda do ingresso solidário acontecerá até dia 28 de setembro de 2025. Os ingressos são limitados e estarão sujeitos à disponibilidade.

BILHETERIA OFICIAL – SEM TAXA DE CONVENIÊNCIA:

Pedreira Paulo Leminski - R. João Gava, 970 – Abranches, Curitiba

De terça a sábado, das 10h às 18h Domingos e feriados: fechado

LOCAIS DE VENDA - COM TAXA DE CONVENIÊNCIA:

Pela Internet: www.ticketsforfun.com.br Taxas de conveniência e de entrega.

FORMAS DE PAGAMENTO VÁLIDAS TICKETS FOR FUN:

Internet:

Cartões de crédito Visa, American Express®, MasterCard, Diners, Hipercard, ELO e
Bilheteria e Pontos de Venda:

Dinheiro;
Cartões de crédito Visa, American Express®, MasterCard, Diners, Hipercard, ELO e
Cartões de débito Visa Electron, Mastercard débito, Elo Débito e Hipercard;

Fernando e Sorocaba levam o Churrasco On Fire, pelo 3º ano consecutivo, a Curitiba

Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba

O evento conta open churras premium, o maior palco itinerante da America Latina e muitas novidades

O Churrasco On Fire, idealizado pela dupla Fernando e Sorocaba, já tem data marcada para desembarcar em Curitiba, no Paraná. Com o maior palco itinerante da América Latina, um open churras premium e uma proposta imersiva que ativa todos os sentidos, o evento será no dia 13 de setembro, na Pedreira Paulo Leminski, o maior palco a céu aberto da América Latina. e promete uma tarde inesquecível de música, sabores, surpresas e novas ativações.

Os ingressos já estão a venda e são limitados: https://byma.com.br/event/684821bc7da67b00071e85bf.

"Estamos felizes em trazer o Churrasco On Fire novamente para Curitiba! Mal podemos esperar para celebrar essa tarde única com todos os nossos fãs maravilhosos e amigos", conta Fernando.

Fernando e Sorocaba apresentam um show de três horas com produção musical assinada por Fernando e repertório exclusivo, pensado especialmente para o Churrasco On Fire. A apresentação acontece no maior palco itinerante da América Latina, com 12 módulos interconectados espalhados pelo evento. A estrutura cenográfica, com mais de 10 metros de altura, se move e se transforma ao longo da apresentação, criando uma experiência imersiva inédita no país. O projeto tem direção criativa de Sorocaba e da Camaleão Cenografia e direção executiva da Ross Produções.

A open churras é comandado pelo Team On Fire, um time de mestres churrasqueiros que prepara com excelência vários cortes nobres como picanha, brisket, costela fogo de chão, chorizo e chicken lollipop. Ao todo, serão mais de 20 opções de carnes, além de acompanhamentos clássicos como arroz carreteiro, pão de alho, farofa, massas, legumes grelhados e a tradicional panqueca de doce de leite como sobremesa, tudo incluso no ingresso.

O coração do festival pulsa no ritmo da Máquina do Churrasco, uma carreta exclusiva de 40m² fechada e 350m² aberta, criada pela dupla em parceria com a Camaleão Cenografia e a Artmill. Um verdadeiro espetáculo visual e gastronômico, onde o público poderá acompanhar cada etapa do preparo dos alimentos, com destaque para a roda-gigante de cortes especiais e o sistema de esteira que entrega hambúrgueres frescos diretamente do segundo andar da carreta.

O Churrasco On Fire reforça também a parceria com a Ford, com destaque para a participação especial da nova F-150, maior picape do mundo, que já surpreendeu o público em outras edições ao fazer parte do espetáculo de forma interativa e surpreendente. Além disso, o Car Display da Ford permite que os participantes explorassem os detalhes impressionantes de diversos veículos da marca, enquanto os espaços para fotos viraram cenários perfeitos para registros especiais. Outra ativação é a parceria com a Irriga Brasil, que levou pontos de hidratação estratégicos para o público se refrescar durante o Churrasco On Fire.

"A cidade de Curitiba tem um lugar especial em nossos corações. Temos muitos fãs maravilhosos e uma conexão muito importante com a cidade! Espero todos vocês lá”, finaliza Sorocaba.

Serviço - Churrasco On Fire em Curitiba

Data: 13 de setembro

Horário: 15h

Local: Pedreira Paulo Leminski - R. João Gava, 970 - Abranches, Curitiba - PR, 82130-010

Ingressos: https://byma.com.br/event/684821bc7da67b00071e85bf

Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba Churrasco On Fire - Fernando e Sorocaba