Stop to Play é nova opção de diversão no Shopping Curitiba

A Stop to Play é a mais uma opção de entretenimento para toda a família no Shopping Curitiba. A marca localizada no piso L1, oferece duas opções de brincadeiras: com carrinhos motorizados (Stop to Play Cars) e a máquinas de pegar chaveiros e carrinhos colecionáveis (Stop To Play Entretenimento).

Os carrinhos motorizados têm formato de pelúcias, carros, animais e do personagem Sonic. E há modelos que giram 360º, com acionamento pelas mãos, essa opção é inclusiva para crianças cadeirantes e crianças com dificuldade de mobilidade com os pés. O passeio custa R$ 3,50 o minuto ou a partir de R$ 30,00 (10 minutos).

E quem gosta de se divertir em máquinas de pelúcias, tem mais uma opção. Mas ao invés de ursinhos, as máquinas são recheadas com chaveiros, colecionáveis de personagens e também colecionáveis de carrinhos e motos, com modelos da hot wheels e similares, sendo alguns com alto valor de coleção. A brincadeira sai por R$ 2,00 cada tentativa.

Stop to Play
Piso L1, Shopping Curitiba
(41) 99655-8419
www.instagram.com/stop_toplay
Shopping Curitiba, Rua Brigadeiro Franco, 2.300, Centro, Curitiba (PR)
(41) 3026-1000 |www.shoppingcuritiba.com.br www.instagram.com/shoppingcuritiba |
www.facebook.com/ShoppingCuritiba

Nespresso e Natura Ekos se unem em projeto inédito e transformam cápsulas de café recicladas em embalagens cosméticas sustentáveis

A iniciativa reforça o compromisso de ambas as marcas, certificadas como Empresas B, com a inovação a serviço da sustentabilidade e do impacto positivo

A Nespresso, pioneira em cafés porcionados de alta qualidade sustentável, e a Natura Ekos, marca da Natura reconhecida pelo uso de bio ingredientes amazônicos e compromisso com a floresta em pé, se unem em parceria inédita: agora, as bisnagas das polpas hidratantes para as mãos Ekos Castanha, best-seller da marca, terão alumínio proveniente das cápsulas recicladas de Nespresso em sua composição.
O primeiro lote do produto estará disponível nas lojas próprias da Natura a partir de 28 de outubro, no Dia Nacional da Reciclagem de Alumínio. As bisnagas passam a ser 100% de alumínio reciclado, sendo 10% desse volume oriundo das cápsulas Nespresso, o que representa um reaproveitamento de mais de duas toneladas de cápsulas ao ano. Empresas B certificadas, Nespresso e Natura estão comprometidas com a expansão da parceria, tendo como objetivo aumentar não apenas a porcentagem de alumínio proveniente das cápsulas na composição das embalagens, mas também o portfólio de embalagens de produtos Ekos desenvolvidos a partir de cápsulas Nespresso.
“Na Nespresso, acreditamos no café como uma força para o bem e que nenhum recurso deve ser desperdiçado, do campo até a reciclagem. Nossas cápsulas já são compostas por 80% alumínio reciclado e oferecemos aos nossos consumidores ao menos uma forma de reciclá-las. Estamos sempre buscando novas maneiras de contribuir para uma cadeia que respeite ainda mais o meio ambiente e as comunidades. Quando nos unimos à Natura, mostramos como a criatividade e inovação, aliadas a propósitos sólidos, transformam desafios socioambientais em oportunidades para gerar impacto positivo”, afirma Mariana Marcussi, Diretora de Marketing da Nespresso Brasil.
De acordo com Tatiana Ponce, CMO da Natura, a cooperação entre as duas companhias representa um movimento importante em direção à circularidade e ao fomento da regeneração do planeta, além de estar em linha com histórico de sustentabilidade de Natura Ekos. Há quase 25 anos, a linha atua em prol da conservação da Amazônia e da valorização das comunidades da floresta. “Diante do atual cenário de emergência climática, precisamos nos unir para criar soluções regenerativas e inovadoras para desafios socioambientais, visando uma relação mais harmoniosa entre as pessoas e a natureza. Afinal, como empresas, podemos gerar mudanças positivas em larga escala. Ao atuarmos em parceria, os resultados podem ser ainda mais amplos e benéficos”, explica.
Projeto completo em circularidade
Além da utilização de cápsulas recicladas nas embalagens, a parceria também abre as portas das 34 boutiques Nespresso em todo Brasil para a coleta e destinação adequadas dos produtos Natura Ekos que utilizam embalagens de alumínio.
“Também já estamos trabalhando para que os mais de 400 pontos de coleta Nespresso no país tenham capacidade de receber e dar uma segunda vida aos produtos das duas marcas”, conta Mariana Marcussi, Diretora de Marketing da Nespresso Brasil.
Tanto as bisnagas quanto as cápsulas coletadas serão enviadas para o Centro de Reciclagem da Nespresso, no município de Osasco (SP). Nesse processo, a borra do café Nespresso é mecanicamente separada do alumínio e reaproveitada para a produção de compostos orgânicos por meio do projeto Nespresso Hortas, enquanto o alumínio volta para a cadeia siderúrgica e se transforma em novos objetos.
Impulsionar e fortalecer uma economia regenerativa e circular é um propósito em comum entre as duas empresas. Na Natura, essa meta está presente em sua Visão 2030, chamada de Compromisso com a Vida. Até o fim da década, a companhia pretende tornar 100% de suas embalagens reutilizáveis, recicláveis ou compostáveis -- até então, esse objetivo foi alcançado em 86,2% do seu portfólio de produtos. Já a Nespresso tem como meta até 2030 alcançar 60% de taxa de reciclagem das suas cápsulas a nível global. A empresa está fortemente comprometida em gerar impacto positivo em toda a cadeia, atuando desde o campo, com seu Programa Nespresso AAA de Qualidade Sustentável™, até o pós-consumo.
Consumo consciente
A parceria responde também a um perfil cada vez mais consciente de consumo, oferecendo produtos que entregam não apenas alta qualidade, mas também respeito pela natureza e comunidades. De acordo com o levantamento de 2023 realizado pela Confederação Nacional da Indústria (CNI), 74% dos brasileiros adotam hábitos de consumo consciente e sustentável. Entre as práticas adotadas, estão separar o lixo para reciclagem e escolher empresas responsáveis.
Sobre a Nestlé Nespresso S/A
A Nestlé Nespresso S/A é pioneira e referência em cafés porcionados de alta qualidade. A empresa trabalha com mais de 157 mil agricultores em 18 países por meio de seu Programa AAA de Qualidade Sustentável™, que visa incorporar práticas sustentáveis nas fazendas e paisagens ao redor. Lançado em 2003, em colaboração com a ONG Rainforest Alliance, o programa ajuda a melhorar o rendimento e a qualidade das colheitas, garantindo um fornecimento sustentável de café de alta qualidade e melhorando os meios de subsistência dos agricultores e suas comunidades.
Em 2022, a Nespresso obteve a certificação B Corp™ - juntando-se a um movimento internacional de mais de 9 mil empresas orientadas para o propósito que atendem aos altos padrões de responsabilidade social e ambiental e transparência da B Corp.
Com sede em Vevey, Suíça, a Nespresso opera em 93 mercados e conta com 14 mil colaboradores. Em 2023, operou com uma rede de 791 Boutiques ao redor do mundo, além das vendas diretas via site, aplicativo, telefone e WhatsApp. Para mais informações, visite o site corporativo oficial www.nestle-nespresso.com.
Sobre a Natura
Fundada em 1969, a Natura é uma multinacional brasileira de higiene e cosmética. Conta com 2 milhões de consultoras na América Latina, sendo líder no setor de venda direta no Brasil. Faz parte de Natura &Co, resultado da combinação entre as marcas Avon e Natura. A Natura foi a primeira companhia de capital aberto a receber a certificação de empresa B no mundo, em dezembro de 2014, o que reforça sua atuação transparente e sustentável nos aspectos social, ambiental e econômico. É também a primeira empresa brasileira a conquistar o selo "The Leaping Bunny", concedido pela organização de proteção animal Cruelty Free International, em 2018, que atesta o compromisso da empresa com a não realização de testes em animais de seus produtos ou ingredientes. Com operações na Argentina, Chile, Colômbia, Estados Unidos, França, México, Peru e Malásia, os produtos da marca Natura podem ser adquiridos com as Consultoras, por meio do e-commerce, app Natura, nas lojas próprias ou nas franquias "Aqui tem Natura". Para mais informações, visite www.natura.com.br ou acesse os perfis da empresa nas redes sociais: LinkedIn, Facebook e Instagram.

Martinho da Vila traz show inédito a Curitiba

Cantor retorna à capital paranaense com show dia 26 de outubro no Teatro Positivo

foto: Leo Aversa

Uma das principais vozes do samba, Martinho da Vila retorna a Curitiba, dia 26 de outubro, às 21h15, no Teatro Positivo. O cantor traz seus sambas clássicos, em um show especial e inédito que faz parte da turnê “Violões e Cavaquinhos”, que leva o mesmo nome do álbum lançado em maio deste ano. Os ingressos estão à venda a partir de R$ 90, pelo Disk Ingressos. O show na capital tem a produção e realização da RW7 Production & Entertainment.

“Violões e cavaquinhos” é um show que reúne clássicas e inéditas como Coisa de Preto parceria de Martinho com Chico César. O paraibano deu o mote e o sambista embarcou, listando as “coisas de preto”: “Comer feijão com angu/ Beber cachaça com caju”, “Dar rabo de arraia na capoeira”. “Só coisas boas” resume Martinho.

O show também é permeado por sucessos de outros álbuns, tais como "Devagar Devagarinho", "Renascer Das Cinzas", "Kizomba", "Mulheres" E "Madalena".

SERVIÇO – Martinho da Vila em Curitiba

Data: 26 de outubro de 2024 (sábado)

Local: Teatro Positivo (Pedro Viriato Parigot de Souza, 5300 – Campo Comprido)

Horário: abertura da casa às 20h15 e show às 21h15

Ingressos: os ingressos variam de R$ 90,00 a R$ 540,00, de acordo com o setor e modalidade escolhidos

Vendas: Disk Ingressos (diskingressos.com.br)

Pontos de Vendas:

Shopping Mueller: de segunda a sexta, das 10h às 22h, aos sábados, das 10h às 22h, e aos domingos, das 14h às 20h

Teatro Positivo: de segunda a sexta, das 11h às 15h e das 16h10 às 20h. Sábado das 17h às 21h. Domingo somente em dias de espetáculos

Teatro Fernanda Montenegro: de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h10 às 18h. Sábado das 12h às 16h e das 17h10 às 20h

Classificação: 16 anos

Realização: RW7 Production & Entertainment

Cultura e diversão: confira a programação de outubro do Clube Curitibano

Eventos de música, teatro e comédia são voltados para associados e convidados

O mês de outubro promete ser animado para os associados e convidados do Clube Curitibano, com uma série de eventos culturais e de entretenimento. Entre as atrações, estão o musical "Entre Memórias" e uma noite de stand-up comedy com Diogo Portugal.

"Nossa missão é oferecer experiências que enriqueçam a vida social e cultural de nossos associados. Esses eventos não só resgatam tradições e estimulam a convivência, mas também reforçam o papel do Clube como um espaço que fomenta cultura e integração", afirma Paulo Roberto Oliveira, presidente do Clube Curitibano.

Com foco nesse propósito, outubro será marcado por uma série de atrações que levarão música, teatro e humor ao palco do clube.

Musical "Entre Memórias”

Para os amantes do teatro, o musical "Entre Memórias" será apresentado no Teatro Alcides Munhoz, localizado na Sede Barão do Serro Azul. Com direção de Humberto Gomes, o espetáculo contará com uma banda ao vivo e será encenado nos dias 17, 18 e 19 de outubro, sempre às 20h. A apresentação do dia 17 contará com tradução em libras.

O enredo se passa em um pub antigo, onde os personagens revivem suas memórias e enfrentam dilemas que moldaram suas vidas. O musical é um convite para reflexão sobre o poder das lembranças e o impacto do tempo nas escolhas e nas relações humanas.

Os ingressos custam entre R$ 10 e R$ 40 e estarão à venda na Secretaria de Cultura do Clube Curitibano. Na estreia, os valores são diferenciados: R$ 20 para associados e R$ 40 para convidados.

Curitibano Comedy com Diogo Portugal

Para fechar o mês, no dia 22 de outubro o humorista Diogo Portugal apresentará seu novo show de stand-up "Burrice Artificial". Com seu estilo único, o comediante faz uma crítica bem-humorada sobre a relação da sociedade com a tecnologia, abordando desde a máquina de escrever até o ChatGPT.

O show acontecerá no Salão Rubens Arles Bettega, às 20h, e promete ser um momento de descontração para os associados e seus convidados. Os ingressos estarão disponíveis a partir de 14 de outubro, com valores de R$ 40 para associados e R$ 80 para convidados. Comidas e bebidas estarão à venda no local, mas não estão inclusas no valor do convite.

Serviço:

Musical "Entre Memórias"
Quando: 17, 18 e 19 de outubro, às 20h
Onde: Teatro Alcides Munhoz – Sede Barão do Serro Azul
Convites: a partir de R$ 10 à venda na Secretaria de Cultura
Mais informações naSecretaria de Cultura do Clube Curitibano ou pelo telefone (41) 3014-1931

Curitibano Comedy com Diogo Portugal
Quando: 22 de outubro, às 20h
Onde: Salão Rubens Arles Bettega
Convites: R$ 40 para associados e R$ 80 para convidados
Mais informações na Secretaria Social ou pelo telefone (41) 3014-1932 / 3014-1880

Programa bom para cachorro no Tijolo

Os pets agora têm um restaurante para chamar de seu no Centro Histórico. Neste sábado, na hora do almoço, às 13h30, será inaugurado o cardápio PET do restaurante Tijolo, que fica dentro multiespaço São Francisco 179 (Rua São Francisco 179 – Centro Histórico). O cardápio, sob responsabilidade da chef Livia Santin, terá três opções de “prAUtos”: carne, frango e vegano, que virão porcionados com 150 gramas de proteína. Para sobremesa: um delicioso bolinho que tem como base batata doce. Durante o almoço será inaugurado um totem com saquinhos biodegradáveis.

Os pets serão recebidos pela "embaixadora" do evento a pequinês Brisa e o pelo golden Lóki.

No mesmo dia acontece no local, até às 18 horas, o lançamento oficial da marca Paw&Co, um projeto inovador da ONG Adote um Vira Lata. Este evento tem como objetivo apresentar ao público uma nova linha de produtos e promover a conscientização sobre a importância do resgate e cuidado com os animais. Durante o evento, serão vendidas camisetas exclusivas, e cada peça adquirida contribuirá diretamente para os resgates e a manutenção do abrigo. Além disso, o evento contará com a presença de animais resgatados, que poderão ser adotados.

Serviço:
Cardápio PET – Lançamento do cardápio PET do restaurante Tijolo, desenvolvido pela chef Livia Santin. No dia também acontece lançamento oficial da marca Paw&Co, da ONG Adote um Vira Lata.
Multiespaço São Francisco 179 Rua São Francisco 179 – Centro Histórico
Data: Sábado (19), das 13h30 às 18 horas. Informações – Whastapp 41 98871-0497

Com 13 mil atletas, Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 será a maior edição da história do evento

Entre as principais provas do calendário de corridas de rua do Brasil, evento esportivo está com todas as vagas esgotadas - Foto: Divulgação/Global Vita Sports
Curitiba, 16 de outubro de 2024 - Uma das mais tradicionais corridas de rua do calendário brasileiro terá a maior edição da sua história. A Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 vai contar com 13 mil atletas. É o maior volume de participantes ao longo de quase três décadas do evento esportivo na capital paranaense. Todas as vagas foram esgotadas a cerca de 40 dias do grande dia. No dia 17 de novembro, os corredores encaram provas de 42 km, 21 km, 10 km e 5 km pelas principais vias de Curitiba.

Na edição deste ano, a programação completa do evento será entre os dias 14 e 17 de novembro. Nos três dias que antecedem as corridas, o Museu Oscar Niemeyer sedia a Expo Maratona 2024, que deve reunir um total de 35 mil pessoas, conforme projeção da Global Vita Sports, empresa realizadora do evento ao lado da Associação Pro Correr de incentivo ao esporte.

Os 13 mil atletas inscritos na Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 representam um crescimento de aproximadamente 20% em comparação à edição do ano anterior. O esgotamento total das vagas foi atingido a pouco mais de 40 dias da realização das corridas. O resultado é justificado pela crescente participação de atletas de fora de Curitiba e do Paraná. Mais da metade dos inscritos são de outros estados ou de outros países. A edição deste ano soma participantes de 19 diferentes nacionalidades.

“O esgotamento das vagas com tanta antecedência agitou a comunidade da corrida no país. Percebemos isso nos nossos canais oficiais. A postagem no Instagram da Maratona que anunciou o término das inscrições, por exemplo, ultrapassou 600 compartilhamentos em poucas horas e gerou interações das mais diversas, desde atletas animados por estarem garantidos até os frustrados por terem que ficar de fora. Sem dúvidas teremos uma grande edição por conta da quantidade expressiva de atletas de outras localidades. Nossa estimativa é que o evento gere uma movimentação financeira para a cidade superior dos R$ 25 milhões”, afirma Arthur Trauczynski, Co-CEO da Global Vita Sports, empresa realizadora do evento ao lado da Associação Pro Correr de incentivo ao esporte.

Entre as novidades para a Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 estão as atualizações nos percursos das provas de 42 km e 21 km. Em ambas, a organização do evento efetuou pequenas alterações em relação ao ano anterior. Na prova principal, os 42,195 km da maratona, houve uma redução da altimetria na parte final do percurso. Já nos 21,097 km da meia maratona, a mudança deixa o trajeto mais rápido e valoriza ainda mais o Centro Cívico e outros pontos turísticos da cidade.

Reconhecida como uma das maiores premiações do Brasil na prova de 42,195 km, a Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 mantém a sua tradição. Neste ano serão distribuídos R$ 192 mil em investimento na premiação. Deste total, são R$ 164 mil aos cinco primeiros colocados no geral, masculino e feminino, da maratona. Somente os campeões faturam R$ 40 mil, cifra que atrai nomes importantes do atletismo de longa distância do Brasil e do mundo.

Expo Maratona
A Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024 vai além das corridas nas distâncias de 42 km, 21 km, 10 km e 5 km no dia 17 de novembro. A programação oficial da maior corrida de rua competitiva do Paraná contará também com a Expo Maratona. Serão três dias de relacionamento e muita troca positiva no Museu Oscar Niemeyer, local icônico da capital paranaense. O espaço temático abre as portas no dia 14 de novembro para receber os mais de 35 mil visitantes, atletas e entusiastas da corrida.

Na Expo os atletas encontrarão lojas e experiências com foco no corredor, ambientes gastronômicos, espaços instagramáveis e ativações de marca dos patrocinadores. Um espaço muito requisitado é a Loja Oficial da Maratona de Curitiba, em que os atletas podem comprar produtos esportivos e itens colecionáveis com a marca da Maratona. Os corredores podem conhecer e adquirir os produtos no site da loja oficial, em https://loja.maratonadecuritiba.com.br.

Maratona de Curitiba 2024
A primeira edição do evento aconteceu em 1997. Com um percurso técnico e desafiador pela variação de altimetria, a prova percorre 22 bairros da cidade e passa por alguns dos principais pontos turísticos curitibanos.

Serviços:
Maratona de Curitiba Grupo Potencial 2024
Data: 17 de novembro
Distâncias: 42 km, 21 km, 10 km e 5km.
Inscrições esgotadas
Informações: www.maratonadecuritiba.com.br

Expo Maratona de Curitiba
Data: 14, 15 e 16 de Novembro
Local: Museu Oscar Niemeyer

Patrocínio Naming: Grupo Potencial
Patrocínio Premium: Volkswagen Barigui, Parc Autódromo e Cetac
Patrocínio Smart: Assaí Atacadista, Pinati, Campo Largo e Sanepar.
Apoio: Unimed Curitiba, KWM
Media Partner: Jovem Pan Curitiba e Ric TV Record TV
Realização e Organização: Global Vita e Associação Pro Correr
Apoio Institucional: Prefeitura de Curitiba e Governo do Estado Paraná

Informações para imprensa
SixComm Comunicação - Danilo Caboclo
danilo@gruposix.com.br - 48 9.9177-8099

Maratona de Curitiba Grupo Potencial - Foto: Divulgação/Global Vita Sports

Ederson Vilela é o atual campeão da prova - Foto: Gustavo Perim/Fotop/Global Vita Sports

Faridah Jepchirchir, do Quênia, venceu a prova de 42 km em 2024 - Gustavo Perim/Fotop/Global Vita Sports

PEQUENO GRANDE ENCONTRO DE TEATRO PARA CRIANÇAS DE TODAS AS IDADES EM CURITIBA

“A partir desta quarta (16.10) até o dia 27 de outubro, a capital paranaense será palco para a 12ª edição do festival que reúne diversas companhias do país e Paraguai para disseminar a produção teatral para crianças com incentivo para novas plateias. As 16 apresentações gratuitas de dez espetáculos e a exposição ´Trajetória do Teatro de Regina Vogue´ acontecem no Teatro Zé Maria e atividades complementares na Cia do Abração”.

No mês de outubro, Curitiba será palco para um grande evento no Teatro Zé Maria (R: Treze de maio, 655) que trará uma oportunidade de compartilhar a produção teatral direcionada ao público formado por crianças, professores, e claro, famílias, incentivando assim a criação de novas plateias. A Cia. do Abração promove a partir desta quarta (16.10) até o dia 27 de outubro, o festival “Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades”, que chega em sua 12a edição e contará com 16 apresentações gratuitas, com a participação de dez espetáculos de várias companhias. O projeto é aprovado pela Secretaria de Estado da Cultura – Governo do Paraná, com recursos da lei Paulo Gustavo, Ministério da Cultura – Governo Federal, com o apoio do Teatro Guaíra e da ATINJ/PR - (Associação de Teatro para Infância e Juventude do Estado do Paraná), que assina a curadoria do evento.

Nesta temporada as companhias participantes serão: Cia do Abração (Curitiba); Afeto (Curitiba); Céu Vermelho (Curitiba); - Cia. Regina Vogue (Curitiba); Cia Tupi Pererê (Curitiba); Grupo Obragem (Curitiba); Companhia Karagozwk (Curitiba); Circo Teatro Sem Lona (Maringá/PR); Grupo Kunu´u Títeres (Assunção/Paraguai);

Além das apresentações teatrais, o público poderá visitar a exposição “Trajetória do Teatro de Regina Vogue”, que faz uma homenagem ao espaço e a atriz fundadora devido a sua trajetória no Teatro para Crianças. A mostra ficará em cartaz somente às sextas (das 13h às 18h), aos sábados (das 14h às 18h) e aos domingos (das 9h às 13h) no hall de entrada do teatro.

Como atividades formativas, serão realizadas ainda uma mesa redonda com os artistas participantes, na sede da Cia. do Abração e uma oficina teatral para crianças, destinada a crianças de escolas públicas.

A diretora da Cia. do Abração Letícia Guimarães comenta que o evento pretende voltar atenções ao teatro feito para crianças. “É uma oportunidade de propor a criação de um novo espaço, onde se possa mostrar, refletir e repensar esta linguagem, mantendo uma pesquisa contínua sobre este ramo do fazer teatral, disseminando novos pensadores, fazedores e pesquisadores sobre o teatro direcionado à criança, bem como para renovar e fortalecer a formação de plateia deste segmento”.

HOMENAGEM À REGINA VOGUE
O Pequeno Grande Encontro de Teatro vai prestar homenagem a Regina Vogue com a entrega do Troféu Bruxonilda aos artistas participantes. Atriz e produtora, fundadora do Teatro Regina Vogue. A trajetória na capital paranaense começou nos anos 80. Regina trabalhou em bares, foi faxineira, fez um pouco de tudo para manter a casa. Mas, se encontrou quando voltou aos palcos e foi convidada a produzir peças infantis. De lá para cá, produziu mais de 50 espetáculos e, desde 1986 tem a própria companhia. Impulsionou a carreira de vários talentos paranaenses como Guta Stresser, Katiuscia Canoro, Alexandre Nero, Daphne Bosaski, Simone Spoladore, entre outros.

Seu legado é de inestimável valor. Reconhecê-la é também ajudar a cunhar a nossa história e importância do Teatro Infantil.

Como parte da homenagem, terá uma exposição dos trabalhos de Regina Vogue, no hall do teatro e, no dia 19, após a apresentação do espetáculo da Cia. Regina Vogue, Regina será homenageada e promete levar a Bruxonilda para abraçar as crianças.

O evento proporciona ao público de escolas públicas o acesso gratuito às apresentações. Neste aspecto, o teatro surge como fator de integração social, possibilitando às crianças, que muitas vezes nunca assistiram uma peça de teatro, um outro olhar ou até uma possibilidade de ver e rever a própria infância com mais sensibilidade. Dentre a programação prevista, a mostra de espetáculos terá 100% de ingressos gratuitos, revertendo à população produtos culturais de qualidade.

As apresentações durante a semana serão voltadas para as escolas públicas. Já aos finais de semana serão abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.

Confira a programação completa em pequenograndeencontro.blogspot.com:

Pensar a Arte
O Pequeno Grande Encontro de Teatro Para Crianças de Todas as Idades – Espaço para Mostrar, Refletir e Repensar o Teatro para Crianças, agora na proposta de sua décima segunda edição, tem a finalidade de promover a qualidade artística desenvolvida pelos grupos teatrais que se dedicam ao fazer teatral dirigido a crianças de todas as idades, através de apresentações teatrais, proporcionando intercâmbio das pesquisas em novas dramaturgias dirigidas a este público.

O evento marca a participação da ATINJ PARANÁ - Associação de Teatro para Infância e Juventude do Paraná e traz como público-alvo crianças, artistas, arte-educadores, estudantes de teatro e pedagogos, que juntos refletirão sobre a necessidade de se pensar e produzir um teatro de qualidade para um público tão especial.

SERVIÇO:
Pequeno Grande Encontro de Teatro para Crianças de Todas as Idades – XII edição
LOCAL: Teatro Zé Maria (R: Treze de Maio, 655, São Francisco)
DATA: de 16 a 27 de outubro de 2024 (quarta a domingo)
HORÁRIOS:
- de quarta a sexta - 10h e às 14h30 – apresentações dirigidas às escolas
- Sábados (19 e 26.10) – 16h / Domingos (20 e 27.10) – 11h – apresentações abertas ao público. Os interessados deverão retirar os ingressos com 30 minutos de antecedência. Sujeito a lotação da casa.
QUANDO A CRIANÇA ERA CRIANÇA - 19/10 (sábado) às 16h
FALA BICHO - 20/10 (domingo) às 11h
TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

EXPOSIÇÃO Trajetória do Teatro de Regina Vogue
DATA: de sextas a domingos
HORÁRIOS:
- Sexta– das 13h às 18h
- Sábados– das 14h às 18h
- Domingos – das 9h às 13h

ATIVIDADES FORMATIVAS – Mesa redonda com Leticia Guimarães – indicado para professores, artistas e interessados
DATA: 27 de outubro de 2024 (sábado)
LOCAL: Cia do Abração (R: Paulo Ildefonso Assumpção, 725)
HORÁRIOS: das 14h às 17h
INFORMAÇÕES: 41 991380321 / 41 98517526

COMPANHIAS PARTICIPANTES

COMPANHIA DO ABRAÇÃO (CURITIBA) - A Cia do Abração é um espaço de arte e cultura, fundado em 2001, por Letícia Guimarães e tem como proposta principal a pesquisa e produção teatral para todas as idades, embasados em dramaturgia própria e difundidas como espetáculos de repertório. Sua proposta estética está alicerçada na fusão de linguagens artísticas elaborada em investigações advindas de processos colaborativos. Além da dança e das artes visuais, trabalha e investiga as técnicas de manipulação de objetos, mímica, produção sonora e conhecimentos da antropologia.

CIA. TUPI PERERÊ (CURITIBA) - É um grupo formado por atores e músicos brincantes. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados à infância, sempre com um olhar crítico para análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que colhem nesse trabalho direto com a criança. Ela sopra o caminho, os sentidos.O vínculo com as personagens nos jogos simbólicos, nas histórias e nos enredos de vários lugares, que enriquecem nossa cultura, são materiais humanos e artístico-culturais extremamente importantes, porque é deles que vêm as canções, mantendo vivas as tradições que enriquecem o universo lúdico das crianças.
CIA. REGINA VOGUE (CURITIBA)
Criada pela atriz e produtora na década de 1980, a Cia Regina Vogue foi palco para a formação de alguns dos mais importantes artistas brasileiros da atualidade, como Alexandre Nero, Guta Stresser, Katiuscia Canoro e Fabiula Nascimento. A companhia tornou-se referência na produção de peças teatrais para crianças no Paraná. Deu vida a mais de 40 obras e proporcionou à Regina alguns dos mais importantes prêmios da sua carreira, que somam mais de 50 no total.

GRUPO OBRAGEM (CURITIBA)
O Grupo Obragem de Teatro foi fundado em 2002, pelos artistas Eduardo Giacomini e Olga Nenevê, com o objetivo de LIGAR AS PESSOAS e promover EXPERIÊNCIAS, que estimulam novas visões de mundo, por meio de peças de teatro e dança, para adultos e crianças. A Obragem cultiva e fortalece o pensamento artístico, como potente instrumento para o crescimento humano.

COMPANHIA KARAGOZWK (CURITIBA)
responsável pela montagem da peça, desenvolve seu próprio equipamento de luz, e é especialista na arte milenar de teatro de sombras, seguindo em permanente pesquisa, atuando há 39 anos na região sul do país. Desde 2009, é citada pelo Dicionário do Teatro Brasileiro (Editora Perspectiva) como referência, no Brasil, na prática desta arte.

CIRCO TEATRO SEM LONA (MARINGÁ/PR)
A Companhia maringaense “Circo Teatro Sem Lona”, existe desde 1996, quando foi criada com o objetivo de unificar os estudos das linguagens de circo e teatro, através do resgate da figura simbólica do pequeno circo de fundo de quintal, motivo sempre presente nas brincadeiras infantis. Desde a estreia de seu primeiro espetáculo o grupo tem participado de inúmeros festivais e mostras de teatro, e com 27 anos de história conquistou mais de 70 prêmios em todo território nacional, solidificando o nome da companhia como uma das mais atuantes do estado do Paraná, realizando cerca de 350 apresentações por ano em todo o Brasil e 24 montagens. Nesses 27 anos a companhia já se apresentou em mais de 500 cidades e para mais de um milhão e meio de pessoas.

GRUPO KUNU´U TÍTERES (ASSUNÇÃO/PARAGUAI)
Companhia paraguaia de bonecos formada por Tessa Rivarola e Carola Mazzotti em 2009. Nossos primeiros passos foram levar os bonecos para praças, bairros, comunidades, postos de saúde, hospitais, aliando arte e fortalecimento comunitário. Depois vieram os teatros, os festivais internacionais (Argentina, Chile, Brasil, Colômbia, Itália e Islândia) e as experiências de coprodução de espetáculos com colegas da Argentina e do Brasil. Com as marionetas procuramos dialogar, criar pontes entre nós e as crianças e os adultos, suscitar debates que nos parecem importantes, ironizar, provocar, agitar, emocionar e fazer pensar.

RESUMO DOS ESPETÁCULOS DO FESTIVAL

O MÁGICO DE OSS - 16/10 (terça-feira) às 10:00h e 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR

Sinopse Na nossa história, a protagonista, Doroti, uma menina egoísta e dominadora, briga com seus amigos e se sente incompreendida por seus avós. Em um ataque de fúria, a menina egoísta que acredita que a vida que leva é sem graça e sem cores, se vê abduzida por um furacão que a transporta para um lugar mágico e colorido. Na jornada psicodélica de Doroti, ela encontra um espantalho sem cérebro, um homem de lata sem coração e um tigre covarde. Todos se unem para encontrar o único que poderá dar-lhes o que cada um necessita: o poderoso Mágico de OSS, o único capaz de dar um cérebro, um coração, coragem e o caminho de volta para casa. Porém, em nossa história, toda esta viagem, todos estes encontros, tudo foi apenas projeção do subconsciente de Doroti que, com a viagem, transcendeu suas fraquezas e conquistou virtudes.

Duração: 50min
Classificação – Livre

ESTÓRIAS BRINCANTES DE MUITAS MAINHASS - 17/10 (quinta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Embasado em obras literárias nacionais, o grupo de pesquisa e encenação da Cia. do Abração, fundamentado nos princípios socioconstrutivistas que norteiam sua pesquisa, propõe a realização de um espetáculo sob as técnicas da contação de histórias e abstração e manipulação de objetos.
O foco temático apresentado na peça é a relação entre mães e filhos, as diferentes relações que se podem estabelecer neste mesmo binário, ressaltando o respeito que devemos ter pelas diferenças individuais de cada ser humano, quer seja ele mãe ou filho.
Três simpáticos velhinhos que adoram contar histórias, um para o outro e, do seu jeito, trarão ao espectador alguns contos da literatura nacional, dirigidos à criança. Nossos contadores de histórias, divertidos e ingênuos velhinhos se confundem, brincam e se emocionam com a pureza própria de uma criança. Movidos pelos sentimentos de saudades e lembranças, começam a falar sobre suas próprias mães e sobre as diferentes mães que conhecem. Neste clima de brincadeira e Faz-de-Conta, fazem abstrações imaginando que todas as coisas, isto é, objetos do cotidiano, elementos da natureza e seres elementais, também têm mães. Concluem-se como podem ser diferentes e ao mesmo tempo semelhantes a nós, as diversas relações entre mães e filhos: tudo quanto à imaginação e a sensibilidade de uma criança podem permitir. Um trabalho de muita sensibilidade e delicadeza feito para todas as crianças, de todas as idades, inclusive, aquelas dentro de nós.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A BELA E A FERA - 18/10 (sexta) às 10:00h e às 14:30h
CIA. DO ABRAÇÃO – Curitiba/ PR
Sinopse - Na nossa história, a protagonista pede ao seu pai, um ex-compositor de sambas, agora caixeiro viajante, que lhe traga de presente o samba da Rosa. Infortunadamente, o pobre homem escuta o samba vindo do castelo de uma terrível FERA. A partir daí se desenrola o conflito e toda a trama já conhecida deste clássico infantil.
A história é narrada por um bloco carnavalesco e se utiliza de todas as alegorias do CARNAVAL, incluindo fantasias, máscaras e instrumentos musicais da bateria de uma escola de samba, que são utilizados ao vivo pelos atores, encontramos músicas referenciais brasileiras que compõem a dramaturgia sonora, fortalecendo a nossa consciência e identidade brasileira.
Duração: 50min
Classificação – Livre

QUANDO A CRIANÇA ERA CRIANÇA - 19/10 (sábado) às 16h
CIA. REGINA VOGUE – Curitiba/ PR

Sinopse – Quando a criança era criança é uma visão poética da infância nos dias de hoje. O trabalho mescla, com certa nostalgia, o universo fabuloso e sonhador de um garoto que cresceu viajando com uma trupe mambembe de teatro, ao dos modernos recursos eletrônicos que invadem a vida das crianças de hoje. Essa fusão de dois tempos diferentes – passado e presente – nos dá a possibilidade de nos comunicar com crianças e com adultos.
Duração:45min
Classificação – Livre

FALA BICHO - 20/10 (domingo) às 11h
Cia Tupi Pererê – Curitiba/PR

Sinopse O show Fala Bicho é uma homenagem as canções que têm o “bicho” como referência a partir das poesias de Paulo Leminski trazidas pelo livro O Bicho Alfabeto. Curiosamente os bichos são criados a partir de papéis coloridos e executados por Guga Cidral.

O Tupi Pererê é formado por artistas da área da música e das artes cênicas. Cantando e encantando crianças de todas as idades, o grupo tem projetos artísticos voltados às infâncias, sempre com um olhar crítico e análise de suas produções: como entender o teatro e a música para crianças. Com aprofundamento pedagógico, os integrantes exercem dupla função, além de artistas, ainda se dedicam às salas de aula como professores. Muitas das histórias, contadas e cantadas, surgem dos materiais vividos e das experiências que acolhem neste trabalho direto com a criança.

Duração: 50min
Classificação – Livre

A GALINHA PIM PIM - 23/10 (quarta) às 10h e 14h30
GRUPO OBRAGEM – Curitiba/ PR
Sinopse “A galinha Pim-Pim” é uma peça de teatro para crianças a partir de 3 anos que conta uma história de transformação! Com dramaturgia composta pela combinação de narração; ações; bonecos; e projeções, a peça apresenta a trajetória da galinha Pim-Pim, para resgatar seu ovo roubado.

Duração: 50min

Classificação – Livre

ALBERTO O MENINO QUE QUERIA VOAR - 24/10 (quinta) às 10h e às 14:30h
CIA. KARAGOWSK – Curitiba/ PR
Sinopse - O ator-animador Marcello Santos, vive o personagem de um mecânico da época, amigo de Santos Dumont, para contar a história deste homem ilustre. A incrível trajetória de descobertas aeronáuticas deste perseverante brasileiro que genialmente, desde menino, afirmava que “...O HOMEM PODE VOAR....”
Misturando linguagens, Marcello usa o recurso da figura humana, do teatro de sombras e da música para levar o espectador de todas as idades, pais e filhos, à Paris em 1.900, em um palco cheio de imagens e luzes, projetando as máquinas voadoras criadas por Alberto Santos Dumont.
Na cena final, o mundo mágico do teatro de sombras é revelado de maneira espetacular. Toda a a estrutura de bastidor, recortes, cenários rotatórios, e silhuetas são iluminados movimentos, luze e cores de múltiplas cores, tudo isso em um grande telão posicionado ao fundo do palco, sendo assim, mais um elemento surpresa do espetáculo
Duração: 50min
Classificação – Livre

BRANCA DE NEVE – a Nossa História - 25/10 (sexta) às 10h e às 14:30h
CIA. CIRCO TEATRO SEM LONA – MARINGÁ/ PR
Sinopse - A peça “Branca de Neve – a Nossa História”, inspirada no conto infantil, utilizando a linguagem do palhaço/clown juntamente a linguagem circense, harmonizando cultura popular com elementos folclóricos para ser apresentado em teatros e espaços alternativos. A obra permeia em um cenário que quebra de paradigmas, onde os personagens, ao decorrer da peça, vão modificando a obra original, de modo que tragam a história para um cotidiano em que todos são iguais, quebrando imposições sociais, como por exemplo, a ideia do Princesa ser dependente do príncipe, do Príncipe Encantado, entre outros. A peça prega que cada um deve agir pela maneira a qual se sente bem e que devemos respeitar e aceitar todas as diferenças, entendendo que somente o respeito mútuo pode levar a uma convivência harmoniosa.
Duração: 50min
Classificação – Livre

TODOS OS CAMINHOS CONDUZEM AO MONTE - 26/10 (sábado) às 16h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse – A obra conta a história de um animal do Chaco ameaçado de extinção, uma fêmea Tatú Carreta, que é retirada de sua casa nas montanhas para ser exposta no Zoológico de Assunção. É na corrida de touros que ela conhece Kaí, um macaco simpático e amoroso. tecnológico, que passa várias horas do dia fazendo piadas com Zandro, o dono do Zoológico. Ambos os animais aprenderão com os modos de vida opostos um do outro. A vida na montanha e a vida na cidade aparecerão em diálogos e conflitos. Juntos eles tentarão o impossível para realizar o desejo de Tatú: voltar para sua montanha e recuperar sua liberdade.
Duração:45min
Classificação – Livre

SECRETOS DE ÑANDUTY - 27/10 (domingo) às 11h
GRUPO Kunu´u Títeres – ASSUNÇÃO/ PARAGUAI

Sinopse “Secretos de ñandutí” conta, sem palavras, a história de Anastasia, uma avó tecelã de ñandutí (espécie de renda artesanal, patrimônio cultural do Paraguai), que na Guerra do Guasú (1870) perdeu o coração e, com ele, a habilidade e a vontade de tecer. Muitos anos depois, sua bisneta Eireté, que também vive com um buraco no peito, inicia uma busca para desvendar sua história. Uma aranha ancestral será quem revelará o segredo escondido entre os fios da avó. - O coração é um novelo feito de memórias.

Duração: 50min
Classificação – Livre

Hudson Melo abre individual na Artestil

A mostra "Muitos Caminhos" do artista visual piauiense Hudson Melo, famosos por seus murais, traz o cotidiano em mesclas do figurativo e do abstrato na vida urbana

O piauiense Hudson Melo abre a exposição "Muitos Caminhos", na Artestil Galeria de Arte, em Curitiba, neste sábado, dia 19 de outubro. A mostra traz obras que exploram o movimento das pessoas e as imagens do cotidiano, destacando gestos, cores e figuras. Hudson descreve suas obras como "uma materialização das cenas urbanas, nas quais observa o vai e vem das pessoas, ora em sintonia, ora em caos"..

A exposição reflete sua busca por retratar o mínimo e o máximo dos detalhes do dia a dia, como sacolas nas mãos e olhares nas ruas, revelando a essência de um cenário que, para ele, é repleto de significados. Com um estilo que funde o figurativo e o abstrato, Hudson cria personagens tridimensionais e símbolos marcados pela leveza dos traços e pela intensidade das cores. Sua obra é, ao mesmo tempo, delicada e intensa. “Meu trabalho tem muita presença na figura humana, é muito figurativa, com elementos que trazem uma leitura direta, são relações, discussões que acredito", explica.

Hudson Melo, nascido em 1986 em Teresina, no Piauí, é um artista autodidata que traz personagens da infância para suas obras. Com uma pintura com forte inspiração no graffiti e na arte urbana contemporânea, Hudson já participou de diversas exposições coletivas e festivais de arte urbana, no Brasil e no exterior, explorando diversas técnicas como graffiti, muralismo e pintura a óleo. Em 2022, celebrou os 100 anos da Semana de Arte Moderna com um mural na Artestil, reafirmando seu compromisso com a arte e o cotidiano. Em 2007, fez uma exposição individual no Teatro João Paulo II, em Teresina, Piauí. Já em 2009, circulou com a exposição individual “MOTOR”, pelo Sesc,

Com mais de 40 anos de história, a Artestil é uma das mais tradicionais galerias da região Sul do Brasil. Sob a condução de Liliana Cabral, a galeria representa artistas paranaenses, nomes nacionais e internacionais das artes visuais.

SERVIÇO:
Abertura: 19 de outubro, das 11 às 14 horas
Exposição: de 19 de outubro a 22 de novembro de 2024
Horário: Segunda a sexta, das 9h30 às 18h30. Nos sábados das 9h30 às 13h30;
Local: Artestil Galeria de Arte Batel. Alameda Dr. Carlos de Carvalho, 1663, Curitiba-PR.
Crédito das fotos: Cristina Franzon

Bruna Pena se apresenta no Arte na Villa

Artista faz show neste sábado no espaço Villa Sonora

A cantora, compositora, designer, roteirista e diretora audiovisual Bruna Pena é a nova atração do projeto Arte na Villa que acontece neste sábado, dia 19, a partir das 18 horas, no espaço Villa Sonora (Rua Conselheiro Carrão 357 – Juvevê – em frente ao Bar Jacobina). Na ocasião ela vai apresentar ao público um trabalho autoral que reflete sua multidisciplinaridade, unindo os universos da música e da produção audiovisual para criar um som cinematográfico marcado por ironia, jogos de linguagem e narrativas elaboradas. A entrada custa R$60 (+ taxa) e pode ser comprada no link: www.sympla.com.br/evento/arte-na-villa
Arte na Villa é um evento plural que reúne música, fotografia, culinária e moda. Além da música, incluído no valor do ingresso, será servido chopp para os convidados e uma degustação com canapés. O espaço também terá o bazar Arthéia Produtos Terapêuticos (com sais de banho, velas aromáticas, entre outros produtos) e o bazar da Nessa (com roupas, sapatos e acessórios femininos).
Bruna Pena é uma cantora, compositora, designer, roteirista e diretora audiovisual de Curitiba (PR). Iniciou sua carreira musical em 2009, participando de bandas como Janela Oval, Six Pack Squad e Hot Beigal Shop. Em 2016, fundou a produtora Salted Films, onde continua até hoje. Em 2022, deu início à sua carreira solo, publicando músicas e videoclipes que lhe renderam prêmios em festivais como London Independent Film Awards, MVF Brasil, Oniron New York e Prague Music Video Awards.

Serviço: Arte na Villa - evento que reúne música, fotografia, culinária e moda.
Sábado, dia 19, a partir das 18 horas, no espaço Villa Sonora (Rua Conselheiro Carrão 357 – Juvevê – em frente ao Bar Jacobina).
Show com a cantora e compositora Bruna Pena – às 20 horas.
Entrada R$60 (+ R$6 taxa) no link: www.sympla.com.br/evento/arte-na-villa – Inclui chopp e degustação de canapés.

Classificação: livre

Quinteto de cordas e soprano levam música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba

As apresentações do projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ serão gratuitas e irão circular por museus da cidade no mês de outubro. Conversa didática, oficina de musicalização, intérprete de libras e visita guiada aos espaços também serão oferecidas ao público. O primeiro concerto será no MON, dia 16 (quarta).

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Projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ irá levar música clássica de compositores paranaenses a museus de Curitiba durante o mês de outubro. A estreia será dia 16, com apresentações no MON. (Foto Edição 2021: Josnel Garcia de Carvalho)

O projeto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’ - Edição Museus 2024 tem como objetivo levar a música clássica, de autoria exclusiva de compositores paranaenses, a espaços públicos não convencionais. A primeira edição de 2021 circulou pelas Ruas da Cidadania. Desta vez, as apresentações serão realizadas em seis Museus da cidade. Após cada concerto o público poderá apreciar uma conversa didática sobre o trabalho e terá também a oportunidade de fazer uma visita guiada no espaço. A estreia será dia 16 de outubro (quarta-feira), com apresentação, às 14h, no Museu Oscar Niemeyer (MON), no Auditório Poty Lazzarotto.

O grupo de músicos é formado por um quinteto de cordas: Vitor Andrade – (violinista); Ricardo Molter (violinista); Jader Cruz (violista); Samuel Pessatti (violoncelista); Rafael Rodrigues – (contrabaixista) e a soprano Luciana Melamed.

A entrada é gratuita. Além do público espontâneo, as apresentações contarão com agendamento de alunos da rede pública de ensino e de instituições que atendem pessoas surdas. Todos os concertos irão contar com intérprete de libras.

O programa é dedicado exclusivamente aos compositores paranaenses: Alceo Bocchino (Canção de Inverno); Bento Mossurunga (Ondas do Iapó); Henrique de Curitiba (Seis Poemas de Helena Kolody, Vocalize e Suíte Brasileira) e Rogério Krieger (Frevo com Batuque, Capoeira e Fandango).

Como contrapartida social, o projeto oferece também oficinas de musicalização corporal.

O projeto é uma realização da Catálise Produções Culturais, com coordenação de Cristiano Nagel, direção artística de Vitor Andrade e produção de Lilyan de Souza e Josnel Garcia de Carvalho.

Este projeto é realizado por meio da Lei Municipal Complementar 57/2005 do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura, Fundação Cultural de Curitiba e Prefeitura Municipal de Curitiba. Incentivo: Grupo Positivo

A programação conta com 12 apresentações:

16/10 (quarta) – 14h / Museu Oscar Niemeyer (MON) - Auditório Poty Lazzarotto (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

17/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Vida (Rua Jacarezinho, 1691 – Mercês).

23/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Contemporânea de Curitiba – MAC (Rua Mal. Hermes, 999 – Centro Cívico).

24/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu da Imagem e do Som – MIS (Rua Barão do Rio Branco, 395 – Centro).

30/10 (quarta) – 14h e 15h30 / Museu de Arte Indígena – MAI (Av. Água Verde, 1413 - Água Verde).

31/10 (quinta) – 14h e 15h30 / Museu Alfredo Andersen (R. Mateus Leme, 336 – São Francisco).

Ficha Técnica

Soprano - Luciana Melamed

Violino I /Ensaiador -Ricardo Molter

Violino II - Vitor Andrade

Viola - Jader Cruz

Violoncelo - Samuel Pessatti

Contrabaixo - Rafael Rodrigues

Intérprete de Libras - Ravena Abreu

Arranjador- Adailton Pupia

Direção Artística - Vitor Andrade

Coordenação – Cristiano Nagel

Produção – Lilyan Cristina de Souza e Josnel Garcia de Carvalho

Assistência de Produção – Gabriel Santinelli e Zayin F.

Sonorização – Eduardo Schoten e Josnel Garcia de Carvalho

Designer Gráfico – Mariana Citon

Assessoria de Imprensa – Glaucia Domingos

Serviço:

O que: Concerto ‘Composições Paranaenses: A Música Pede Passagem’

Quando: de 16 a 31 de outubro (quartas e quintas)

Onde: MON, Museu da Vida, MAC, MIS, MAI e Alfredo Andersen

Que horas: sempre às 14h e 15h30

Quanto: Gratuito

Informações: 41 99899 0503

Redes Sociais: https://www.instagram.com/composicoes_paranaenses/

Sobre os compositores

Alceo Bocchino (1918 – 2013), maestro curitibano, parceiro de Villa Lobos, professor de Tom Jobim. O compositor aos 5 anos já tocava piano em festivais de arte.
Diplomou-se em piano pelo Conservatório de Salzburgo, Áustria. Após sua passagem como professor de piano, na Escola de Música e Belas Artes do Paraná, e de fisiologia da voz, no Conservatório de Santos, transferiu-se para o Rio de Janeiro, onde atuou como diretor musical das rádios Mayrink Veiga e Mundial. Foi um dos dois principais colegas e colaboradores musicais de Villa-Lobos, trabalhando como revisor e executor ao piano, geralmente à primeira vista. Por esta capacidade notável de ler e reduzir as partituras instantaneamente, Villa-Lobos lhe chamava carinhosamente de "Cachorrão", segundo relato do próprio Bocchino.
Em 1985, tornou-se o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, cargo que ocupou por diversos anos e atualmente era seu maestro Emérito. De sua obra Modinha e Fuga e Canção de Inverno.

Zbigniew Henrique Morozowicz (1934 – 2008), mais conhecido como Henrique de Curitiba. Um dos maiores compositores de sua geração e do estado, Henrique começou seus estudos musicais com sua mãe que era pianista, Wanda Lachowski. Em 1953, graduou-se na Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Teve uma longa carreira internacional, estudou piano com Henry Jolles e composição com H. J. Koellreuter, na Escola Livre de Música de São Paulo. Aperfeiçoou-se na Polônia na Escola Superior de Música de Varsóvia e fez mestrado em Composição Musical no Ithaca College de New York. Compôs mais de 150 obras, entre elas muitas peças para coral e para voz, gêneros nos quais se destacam. Eles elas, Seis Poemas, de Helena Kolody, e Suite Brasileira, que serão executadas durante o projeto Composições Paranaenses, a música pede passagem. Sua família ainda hoje enriquece a vida cultural, com a presença de seu irmão Norton Morozowicz, importante músico e maestro brasileiro e de Milena Morozowicz, bailarina e coreógrafa.

Bento Mossurunga (1879 – 1970), conhecido por ser o compositor do hino do Paraná e de Curitiba, Bento é natural de Castro. Ainda pequeno aprendeu a tocar violinha sertaneja, tendo crescido entre violeiros populares e ouvindo música produzida por escravos libertos que moravam numa colônia próxima à sua casa. Mudou-se para Curitiba em 1895, onde prosseguiu seus estudos na Escola de Belas Artes. Além de estudar, trabalhava numa loja de chapéus e frequentava o Grêmio Musical Carlos Gomes, tendo convivido com os compositores e músicos da época. Viveu no Rio de Janeiro por 25 anos, onde exerceu as atividades de pianista, violinista, regente e compositor. Em Curitiba criou a Orquestra Estudantil de Concertos, que viria a ser mais tarde a Orquestra Sinfônica da UFPR. Foi professor de canto orfeônico no Colégio Estadual do Paraná e um dos fundadores da Escola de Música e Belas Artes do Paraná. Recebeu o título de Cidadão Honorário de Curitiba em 1956.

Rogério Krieger (1962- 2023), nascido em Curitiba foi um destacado compositor e maestro. Recebeu suas primeiras lições de música com seu avô, Aldo Krieger. Formou-se em música pela Escola de Música e Belas Arte do Paraná. Foi o fundador e maestro titular da Orquestra Sinfônica do Paraná, onde também atuou como maestro emérito. Estudou regência e composição com renomados mestres e suas obras foram executadas internacionalmente. Em 2004 foi o primeiro brasileiro a ser interpretado pela Orquestra Sinfônica de Ankara, Turquia. Em 2011, recebeu o Prêmio Funarte de composição clássica.

Sobre os músicos

Luciana Melamed – soprano, atualmente a cantora é solista da Camerata Antiqua de Curitiba. Estudou canto com a cantora e professora Neyde Thomas. É bacharel e mestre em canto pela Universidade Mozarteum Salzburg, na Áustria, classe de Barbara Bonney. Na Universidade de Indiana (EUA) diplomou-se em Performance com a professora Virgínia Zeani. Foi vencedora do primeiro grande prêmio no V concurso de canto Bidu Sayão, em Belém do Pará, ganhou também prêmios nos concursos Maria Callas em Jacareí e Carlos Gomes em Campinas, além de ter sido finalista em diversos concursos internacionais na Europa e Estados Unidos.
Trabalhou com maestros como Maurice Peress, Christopher Zimmermann, Josef Wallnig, Maurizio Arena, Adam Fischer, Yoram David, Alessandro Sangiorgi, Roberto Duarte, Manfred Schmidt, Osvaldo Colarusso, Alceo Bocchino, Massimiliano Carraro, Stefan Geiger e Luis Otavio Santos, entre outros. No ano de 2013 debutou no Teatro Municipal de São Paulo, como Donna Anna, na produção da ópera Don Giovanni de W.A. Mozart.
Vitor Andrade - violinista, proponente do projeto, é músico integrante da Camerata Antiqua de Curitiba desde 2013 e membro fundador da Orquestra Paranaense de Tango, com ampla experiência na música clássica. Formado pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná/UNESPAR. Já integrou também a Camerata Dona Francisca (Joinville/SC), Orquestra Sinfônica da EMBAP e Orquestra da Cidade de Ponta Grossa.
Ricardo Molter - violinista spalla da Orquestra Sinfônica do Paraná. Toca desde os dez anos de idade. Foi spalla da Orquestra Sinfônica Cidade de Ponta Grossa de 2010 a 2013. Atuou por cinco anos como concertino, spalla, solista e camerista da Camerata Antiqua de Curitiba. Bacharel em violino pela EMBAP/UNESPAR (2014) e mestre em música pela UEM (2023), foi aluno de Paulo Lückmann, Marco Damm, Paulo Bosísio e Winston Ramalho.
Jader Cruz - violista, arranjador e compositor formado pela Academia de Música da OSESP sob a orientação de Horácio Schaeffer. Integra a Orquestra Sinfônica do Paraná e a Orquestra Paranaense de Tango, o Quarteto Poty e a orquestra Anima Musicale. Já fez parte de importantes orquestras brasileiras como a Orquestra do Teatro São Pedro (SP) e a Orquestra Filarmônica de Goiás, onde fez a estreia brasileira de grandes obras do século XX e gravou a integral das Sinfonias de Cláudio Santoro pelo selo NAXOS. Como convidado, já trabalhou junto à Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e à Orquestra Sinfônica Brasileira.
Samuel Pessatti – violoncelista, iniciou seus estudos no violoncelo aos 6 anos, é bacharel em Violoncelo pela Escola de Música e Belas Artes do Paraná (EMBAP). Foi solista com a Orquestra Filarmônica da UFPR e convidado para tocar com a Orquestra de Câmara do Conservatório de Winterthur. Já atuou como primeiro violoncelo na Orquestra de Blumenau, Orquestra Filarmonia Santa Catarina, Orquestra da EMBAP, Orquestra Filarmônica da UFPR, Orquestra Sinfônica de Ponta Grossa. Atualmente integra o Quarteto Poty, desempenhando um intenso trabalho de Música de Câmara. É professor de violoncelo e de música de câmara no Musicarium Academia Filarmônica.
Rafael Rodrigues – contrabaixista, graduado pela Universidade Metropolitana de Santos e aluno da Escola de Música do Estado de São Paulo, atuou como músico das Orquestras Jovem do Estado de São Paulo, Sinfônica Heliópolis, Sinfônica Villa Lobos, Camerata Fukuda, Jovem Municipal de Guarulhos e Banda Sinfônica do Exército, Orquestra Bachiana Filarmônica SESI-SP, tendo participado de concertos nos principais teatros nacionais, bem como no Avery Fischer Hall - Lincoln Center, em Nova Iorque, e no Broward Center, em Fort Lauderdale. Atuou como músico convidado nas Orquestras Sinfônica de Santo André, Sinfônica Municipal de Santos, Sinfônica Municipal de Campinas. Foi solista junto à Orquestra Antunes Câmara, ao Fukuda Cello Ensemble e à Banda Sinfônica do Exército.