Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen (TURISMO/VIAGENS)

Os 3 destinos mais escolhidos pelos turistas no Caribe

Cancún, Riviera Maya, e Punta Cana vêm marcando tendências entre os viajantes
O Caribe é um dos lugares mais escolhidos do mundo para passar as férias de verão dos sonhos. A região se recuperou após a pandemia e no final de 2022 registrou números históricos de visitantes internacionais.

O México, com Cancún e a Riviera Maya à frente, é o destino mais visitado. O estado de Quintana Roo registrou um recorde de mais de 30 milhões de desembarques no aeroporto de Cancún, segundo dados do governo do estado.

O outro destino que vem experimentando uma recuperação turística recorde é a República Dominicana. Segundo dados oficiais do Ministério do Turismo, o país registrou 7,1 milhões de turistas por via aérea e 1,3 milhões por cruzeiros, ultrapassando assim os níveis pré-pandemia.

O que se pode fazer nestes destinos e porque são os mais procurados?

CANCÚN
Além de suas maravilhosas praias e centros comerciais, Cancun é o lugar ideal para visitar Chitzén Itzá, o sítio maia mais importante do México e uma das sete maravilhas do mundo.

A recomendação é chegar cedo (abre às 8h da manhã) para evitar encontrar muitos turistas e as piores horas de sol. Leva pelo menos três horas para visitar todos os seus pontos mais interessantes. A visita pode ser completada com o espetacular cenote Il Kil.

Para chegar a Chichén Itzá você pode alugar um carro ou pegar um ônibus na estação ADO em Cancun, localizada na Calle Pino Lote 1 e 2, que leva um pouco mais de 3 horas.

RIVIERA MAIA
A Riviera Maya é palco de um grande número de cenotes, uma das atrações turísticas mais procuradas pelos turistas. São lugares verdadeiramente espetaculares e considerados sagrados pelos maias. Os cenotes são poços de águas profundas que, mediante a sua exposição ao exterior, podem ser abertos, semi abertos ou fechados.

Os maias acreditavam que eles eram um lugar de conexão com o mundo espiritual e por isso realizavam diferentes cerimônias ao seu redor. Hoje em dia, muitos estão autorizados a visitá-los e tomar banho em qualquer época do ano.

Alguns que valem a pena visitar são: El Gran Cenote, perto da zona arqueológica de Tulum; os cenotes de Cobá (Choo-Ha, Tamcach-Ha e Multum-Ha); Xcacelito, perto da praia de Xcacel; e Dos Ojos, que possui várias cavernas subaquáticas.

PUNTA CANA
A excursão à Ilha Saona é uma das atividades imperdíveis em Punta Cana, capital da República Dominicana. Nele você pode ver um santuário de estrelas marinhas no meio do mar, parar em uma restinga no meio da água, mergulhar em um belo recife de corais e curtir praias de coqueiros e águas cristalinas.

Para conhecê-la, você deve ir até a cidade litorânea de Bayahíbe, localizada a uma hora de estrada de Punta Cana, de onde saem barcos públicos e privados que levam até a ilha em menos de uma hora.

Outra opção que também é muito divertida é um passeio de buggy por Punta Cana, atravessando as paisagens de praias, selva e plantações de café que a cercam.

Diante do “boom” do turismo nesses destinos caribenhos, alguns hotéis estão oferecendo boas promoções para aproveitar as férias em família.
Uma das ofertas mais escolhidas é o Hard Rock Hotels - An All Inclusive.

Experience, que possui hotéis nesses três destinos, sendo Punta Cana, na República Dominicana, que possui o maior Cassino da região e um parque aquático para todas as idades.

Tanto neste destino como nos hotéis da marca localizados em Cancún e Riviera Maya, crianças de 4 a 17 anos não pagam até dezembro de 2023 para promover férias em família.

Esses destinos se tornaram os mais escolhidos nos últimos tempos graças às suas praias paradisíacas e o público turístico pode desfrutar dos hotéis mais exclusivos com a família, casais ou grupos de amigos, tendo opções para todos os gostos.

Sobre RCD Hotels
RCD Hotels® é a empresa responsável pelo marketing e venda de propriedades de luxo no México, no Caribe e nos Estados Unidos, incluindo Hard Rock Hotel & Casino Punta Cana (o primeiro Hard Rock Hotel all-inclusive do mundo) na República Dominicana, e sete propriedades no México: Hard Rock Hotel Cancun, Hard Rock Hotel Vallarta, Hard Rock Hotel Riviera Maya e Hard Rock Hotel Los Cabos, Nobu Hotel Los Cabos e UNICO 20º 87º Hotel Riviera Maya o primeiro conceito de luxo com tudo incluído e suas mais recentes inaugurações do Residence Inn by Marriott® em Mérida e Cancun, bem como Nobu Hotel Chicago nos Estados Unidos da América. Para mais informação visite o site: https://rcdhotels.com

Sobre o Hard Rock®:
A Hard Rock International (HRI) é uma das empresas mais reconhecidas do mundo, com sede em 68 países, abrangendo 241 locais, licenciados ou gerenciados, incluindo hotéis, cassinos, Rock Shops®, locais de apresentações ao vivo e cafés. A HRI também lançou uma empresa chamada Hard Rock Digital em 2020, uma plataforma de apostas esportivas online, apostas esportivas de varejo e jogos na Internet. Começando com uma guitarra de Eric Clapton, o Hard Rock possui a maior e mais valiosa coleção de memorabilia de música autêntica do mundo, com mais de 86.000 peças, que estão em exibição em seus locais ao redor do mundo. Em 2021, a Hard Rock International foi premiada como Top Employer in the Travel & Leisure, Gaming and Entertainment Industry pela Forbes e também nomeada Best Managed Company nos EUA pela Deloitte Private e The Wall Street Journal. Em 2020, o Hard Rock foi homenageado pela revista Forbes como Top Employer for Diversity e Top Employer for Women. O Hard Rock Hotels & Casinos também recebeu o primeiro lugar na Pesquisa de Satisfação Executiva do Casino Gaming 2020 realizada pela Bristol Associates Inc. e Spectrum Gaming Group. Além disso, a Hard Rock Hotels foi nomeada uma das marcas de hotel com melhor desempenho no J.D. North America Hotel Guest Satisfaction Study. Energia pelo segundo ano consecutivo. Os destinos do Hard Rock estão localizados nas principais cidades do mundo, incluindo suas duas propriedades emblemáticas de maior sucesso na Flórida e sede do primeiro Guitar Hotel® do mundo no sul da Flórida, uma propriedade global de jogos do ano de 2020. A marca é de propriedade da entidade HRI da The Seminole Tribe of Florida. Para obter mais informações sobre o Hard Rock International, visite www.hardrock.com o shop.hardrock.com.

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Poesia Experimental Portuguesa na Caixa Cultural

Exposição celebra 60 anos da poesia pós-verso portuguesa em variados formatos e mídias

A Caixa Cultural Curitiba apresenta, de 21 de novembro de 2023 a 21 de janeiro de 2024, a exposição "Poesia Experimental Portuguesa", na Galeria Mezanino. O compilado de obras proporciona, pela primeira vez ao público brasileiro, um panorama da poesia experimental realizada em Portugal desde os anos 1960 até os dias atuais. São cerca de 80 trabalhos de 18 artistas portugueses, com curadoria de Bruna Callegari e Omar Khouri. A coletânea percorre uma trajetória de seis décadas de produção poética em diferentes formatos e suportes: impressões, pinturas, caligrafias, fotografias, objetos, áudios e vídeos. A abertura acontece na próxima terça-feira (21), às 19h. A exposição, com produção da Espaço Líquido, tem visitação gratuita, de terça a domingo, das 10h às 20 horas, e nos domingos, das 10 às 19 horas, na Caixa Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro).
Apelidada com as iniciais de Poesia Experimental, a PO-EX nunca se configurou como um movimento fechado e teve pouca visibilidade no Brasil, embora ambos os países compartilhem da mesma língua e os portugueses tenham sido influenciados pela Poesia Concreta brasileira. Na exposição, destacam-se obras de artistas como Ana Hatherly, António Aragão, Salette Tavares, Silvestre Pestana, António Barros, Fernando Aguiar, Abílio-José Santos, entre outros. Falecido no ano passado, o poeta E. M. de Melo e Castro, pai da cantora Eugénia Melo e Castro, recebe homenagem especial da curadoria.
O curador e poeta brasileiro, Omar Khouri, conta que a Poesia Experimental sempre foi considerada uma prática artística de resistência e transgressão. “Esta poesia nasce e se desenvolve no que se pode chamar Era Pós-Verso, instaurada pela Poesia Concreta, nos anos de 1950. Os experimentais são poetas que valorizam as visualidades todas, assim como as técnicas que as possibilitam. Fizeram uso de todos os media que se apresentaram acessíveis”, explica.
Em suas viagens a Portugal, Bruna Callegari, também curadora da coletânea, encontrou com artistas, colecionadores e instituições de arte e recolheu um variado material, que compreende desde revistas independentes, documentos, obras em papel, colagens, arte-postal, registros em vídeo e objetos. Ela esclarece que a PO-EX é uma poesia que, desde o início, teve como característica a desmaterialização. “Ela se fundou em um conceitualismo muito forte e utilizou meios e materiais frágeis e de pouca circulação. Nesta coletânea nós apresentamos um recorte significativo, que marca todas as décadas desde os anos 1960 até obras feitas em 2018. É um material rico e panorâmico dessa poesia, que atravessou os tempos, tendo preservado e expandido o seu projeto de resistência cultural e de radicalidade da linguagem”, declara a curadora.
A exposição visa resgatar e evidenciar o histórico dos artistas e de sua valiosa produção cultural. Ao longo do período expositivo, será lançado um livro-catálogo, com edição de textos dos autores portugueses E.M de Melo e Castro, Ana Hatherly e Fernando Aguiar, além de reprodução das obras em exposição, em sua maioria nunca publicadas no Brasil. Estão previstas ainda lives com os poetas Fernando Aguiar e Silvestre Pestana.
Sobre a Poesia Experimental Portuguesa
A Poesia Experimental Portuguesa surgiu na década de 1960, desafiando métodos e convenções pré-definidas na cena artística portuguesa. Reconhecida em outros países como concreta, visual, espacial ou intersemiótica, autodenominou-se, em Portugal, Poesia Experimental com o lançamento, em 1964, de revista de mesmo nome, a qual alcançou o seu segundo número em 1966.
Dois acontecimentos antecedem o aparecimento em Portugal de manifestações originais da Poesia Experimental: primeiro, a rápida visita a Lisboa do poeta concreto brasileiro Décio Pignatari em 1956 e, segundo a publicação em 1962, pela Embaixada do Brasil em Lisboa, de uma compilação da Poesia Concreta do grupo brasileiro Noigandres.
Em cerca de 60 anos de existência, a Poesia Experimental segue em atividade. Cada artista desenvolve uma maneira diferente de expressão da visualidade na poesia. Ao longo dos anos, as novas gerações de poetas deram continuidade às experimentações, mantendo sempre o princípio da invenção. Tudo pode virar poesia: poemas-objetos, poesia visual, poesia-performance, poesia-cinética e videopoesia.

Serviço:
Exposição: "Poesia Experimental Portuguesa"
Local: Caixa Cultural Curitiba - Galeria Mezanino (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro)
Informações: (41) 4501-8722
Período: Abertura dia 21/11 às 19h. Período da exposição de 21/11/23 a 21/01/24
Horários de visitação: de terça-feira a sábado das 10h às 20h, domingos e feriados das 10h às 19h.
Acesso para pessoas com deficiência
Classificação Indicativa: livre para todos os públicos
Entrada Franca

Mais informações e entrevistas
RB Escritório de Comunicação
Rodrigo Browne (41) 9 9145-7027

Artistas na exposição
Abílio-José Santos
Américo Rodrigues
Ana Hatherly
António Aragão
António Barros
António Dantas
António Nelos
César Figueiredo
E. M. de Melo e Castro
Emerenciano
Fernando Aguiar
Gabriel Rui Silva
Jorge dos Reis
José-Alberto Marques
Nuno M. Cardoso
Rui Torres
Salette Tavares
Silvestre Pestana

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SHAKIRA USA TIFFANY & CO. NOS 24º LATIN GRAMMY AWARDS

SEVILLA, ESPANHA (16 de novembro de 2023) - A Tiffany & Co. tem o prazer de anunciar que a cantora Shakira usou brincos e anel da marca no 24º Latin Grammy Awards em Sevilla, onde ela foi vencedora da categoria melhor música pop.

Confira as imagens:

Tiffany Hardwear Graduated Link Earrings in 18k Gold

Tiffany T T1 Ring in Yellow Gold with Diamonds
Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.
Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.
Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.
Para saber mais sobre a Tiffany & Co. e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

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DUA LIPA USA TIFFANY & CO. NO VARIETY POWER OF WOMEN 2023

(16 de novembro de 2023) - A Tiffany & Co. tem o prazer de anunciar que a cantora Dua Lipa usou brincos da marca para o Variety Power of Women 2023.

Confira as imagens:

Tiffany HardWear Extra Large Link Earrings in Sterling Silver
Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.
Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.
Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.
Para saber mais sobre a Tiffany & Co. e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

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Folclore Ucraniano Barvinok promove 4ª edição do concerto em homenagem às vítimas do Holodomor

Ingressos estão à venda para o evento que ocorre no final de novembro e reúne música, poesia e história para lembrar o genocídio que assolou a Ucrânia

O Folclore Ucraniano Barvinok, de Curitiba, realiza a quarta edição do concerto em homenagem às vítimas do Holodomor, um dos capítulos mais sombrios da história ucraniana. O evento, que teve início em 2018, busca lembrar o genocídio ocorrido nos anos de 1932 e 1933, quando milhões de ucranianos pereceram devido à fome provocada pelo governo de Stalin.
O concerto, que mistura música, poesia e história, tem como objetivo não apenas recordar esse trágico episódio, mas também celebrar a resiliência, força e patriotismo do povo ucraniano.
O Holodomor, que significa "morte pela fome", foi um período terrível na história da Ucrânia, no qual milhões morreram devido à fome provocada pelo governo soviético. Em 2022, essa tragédia humanitária foi reconhecida pelo Senado brasileiro e passou oficialmente a ser lembrada no país justamente no quarto sábado de novembro. O concerto do Folclore Ucraniano Barvinok tem como missão trazer à tona a memória dessas vítimas e honrar seu legado.
Ao longo da noite, os espectadores serão levados a uma viagem histórica por meio de músicas e poemas que representam a resiliência e a perseverança do povo ucraniano, que nunca esqueceu suas origens, cultura e tradições, independentemente das adversidades enfrentadas ao longo dos anos, incluindo os desafios atuais enfrentados pelo país.
O evento, que já foi adaptado para o formato online em 2020 devido à pandemia de Covid-19, voltou ao palco em 2022 em uma edição histórica, que contou com a participação especial da solista ucraniana Tatyana Pyrogova, renomada integrante do Coro Nacional Veryovka, maior coro de músicas do país do leste europeu.
O concerto conta com um roteiro cuidadosamente elaborado pelo folclorista Andreiv Choma e é regido pelo maestro Felipe Melnyk Oresten, ambos membros do Folclore Ucraniano Barvinok. Com 30 coralistas acompanhados por uma orquestra de câmara, a apresentação promete emocionar o público com suas interpretações e performances. A apresentação também vai contar com dois solistas convidados, Lucia Jathay e Raphael Semchechen, e participação especial das crianças da escolinha da Sociedade Ucraniana do Brasil.
Neste ano, além das músicas, os membros do Barvinok interpretarão poemas escritos por renomados autores da literatura ucraniana, como Taras Shevchenko, Lesya Ukrainka e Helena Kolody, além de membros da nova geração literária ucraniana, como Victoria Amelina e Lyuba Yakimchuk. A ideia é destacar como a história do Holodomor foi transmitida por meio da arte ucraniana, incluindo literatura e canções, prestando uma homenagem não apenas às vítimas, mas também à luta incansável do povo ucraniano pela liberdade.
O concerto do Folclore Ucraniano Barvinok tem sido um meio essencial para lembrar o Holodomor e para apoiar o reconhecimento mundial desse episódio sombrio na história ucraniana. Desde sua primeira edição, o evento buscou entrelaçar o universo do cancioneiro ucraniano com fatos históricos e depoimentos emocionantes, contribuindo para manter viva a memória das vítimas e a história do povo ucraniano.
Em 2022, foram duas noites de apresentações com a plateia lotada, reforçando a importância desse concerto como um meio de educação e homenagem às vítimas do Holodomor, assim como um tributo à cultura ucraniana e sua resiliência ao longo da história.

Serviço:
4º Concerto em memória às vítimas do Holomodor | Folclore Ucraniano Barvinok
Data: 25/11 (sábado), às 19h30
Local: Salão da Sociedade Ucraniana do Brasil (Alameda Augusto Stellfeld, 795, Centro, Curitiba-PR)
Ingressos: R$ 40 + 1 kg de alimento não perecível (inteira, há também meia-entrada, conforme a legislação)
Venda antecipada de ingressos pela secretaria da Sociedade (telefone: 41 3224-5597 - seg-sex das 12h-17h, falar com Jeanne) ou pelas redes sociais (Instagram: @subras.oficial ou @barvinokoficial)

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Música ao vivo com diferentes estilos e gastronomia autoral são destaques no Eklético Gastro Music Bar

Localizado no Água Verde, o bar possui agenda musical diversificada de terça a sábado, criando as noites mais ecléticas da capital paranaense, recheadas de gastronomia autoral

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A casa possui diversos ambientes, incluindo uma convidativa varanda (Fotos: Karina Graf Morozowicz)

Prestes a celebrar 1 ano de atividade em Curitiba, o Eklético Gastro Music Bar se destaca por uma programação musical semanal que contempla diversos estilos. Com música ao vivo presente nas noites de terça a sábado, a casa traz artistas locais e nacionais interpretando sucessos de diferentes gêneros musicais das décadas de 1980 e 1990.

Inaugurado em 22 de novembro pelo casal Karina Morozowicz e Luis Gonzaga, o Eklético traz a forte referência musical presente nas famílias de ambos como essência do empreendimento.

“Desde que abrimos o bar, nossa ideia sempre foi ter a música como pilar principal. Desde a decoração à forma como separamos os ambientes da casa, tudo gira em torno da experiência musical”, explica Karina. “Isso se reflete na atmosfera do Eklético, em nosso atendimento sempre alegre e cortês e em nossa gastronomiae coquetelaria, que homenageiam grandes sucessos da música nacional e internacional”, complementa Luis.

Localizado na Av. Iguaçu, 2142, no Água Verde, o Eklético já começa a semana com a presença de um dos melhores sambistas do Paraná, Ciro Morais, atração fixa da casa nas Terças do Samba. Com isso, toda semana o Eklético vibra com a alegria e a energia dos grandes sucessos do Samba, Bolero e Forró, além de aulas profissionais de dança de salão ministradas pelo professor Jhon Cleber.

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Na “Terça de Samba”, presença fixa do sambista Ciro Morais e do grupo BR4 (foto: Daniel Keller)

Ao longo da semana, com uma programação musical viva, o público encontra diferentes ritmos na casa. De terça a sábado, o Eklético conta com diferentes artistas interpretando o melhor do Pop e Rock nacional e internacional, MPB, Reggae, R&B, Jazz, entre outros estilos. Nomes como Alejandro di Núbila, Ajiaco, Camomila Duo, DenniSom, Duo Anacrônica, Forró Maneiro, Gê Mineiro, Homem Primata, Lenhadores da Antártida, Máfia Caribenha, Marcelo Duani, Maurício Almeida, Rock Memory Band, Rubber Ducks, Space Jam, Thaisa Milo e Tiago Ribeiro são algumas das atrações que tocam nos palcos do Eklético.

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Aulas de dança de salão com o Prof. Jhon Cleber acontecem no andar superior da casa (Foto: Karina Graf Morozowicz)

“Para garantir que cada um tenha a melhor experiência possível, o Eklético oferece diversos ambientes. Temos mesinhas ao lado do bar para quem prefere trocar uma ideia acompanhado de chopp gelado ou um bom drink, por exemplo. Quem gosta de dançar ou cantar, pode ficar no grande salão, próximo ao palco. E para grupos que queiram aproveitar de forma mais intimista, há diversas áreas da casa próprias para uma boa conversa, com mesas maiores e sofazinhos”, destaca Luis Gonzaga.

Eventos temáticos e gastronomia autoral

Além da “Terça do Samba”, o Eklético Gastro Music Bar realiza eventos temáticos. Todo mês em uma quinta-feira, o bar muda de tom com o Quintango e promove noites de música porteña (interpretadas por Alejandro Di Núbila), além de apresentações e momentos para aprender alguns passos de tango com dançarinos convidados.

Além disso, mensalmente, no último domingo de cada mês, acontece o Eklético Disco Fever, uma grande festa dedicada ao glamour das discotecas dos anos 70 e que conta com a apresentação show do grupo Disco Dance Show. Neste evento, a casa já abre as portas antes, às 17h, para aquecer o público para a deliciosa noite de flash back.

Para manter o ritmo sem perder o compasso, o Eklético possui um cardápio diverso com carnes, petiscos, sanduíches, burguers e sobremesas. Além disso, o bar conta com pratos autorais criados pelos chefs Rafael Kula e Alê Gonçalves uma carta de drinks exclusivos criada pelo renomado mixologista Igor Bispo.

Não é por menos que já no primeiro ano de atividade, a casa ficou entre os 3 melhores bares no Voto Popular do Prêmio Bom Gourmet 2023.

“De fato, ganhar esse prêmio pelo voto popular nos alegra muito e mostra que o Eklético Gastro Music Bar está no compasso certo! Seguimos proporcionando o melhor da noite curitibana para cada um que visita nossa casa, sempre combinando boa música, excelente gastronomia e um atendimento próximo. Queremos que o Eklético seja como a casa de um amigo, onde você pode ficar à vontade, relaxar e se divertir o quanto quiser”, finaliza Luis Gonzaga.

Serviço
Endereço: Av. Iguaçu, 2142, Água Verde, Curitiba (PR)
Horário de funcionamento: de terça a sábado, das 17h30 à 01h
Happy Hour: de terça a sexta-feira, das 17h30 às 19h30
Informações e reservas: (41) 9-8425-9841 – Luis Gonzaga

Para acompanhar a agenda semanal da casa, para seguir as redes sociais no Facebook e Instagram: @ekleticogastromusicbar

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Recital de alunos da Studio Voz Paraná tem nova edição no Sheridan’s

Ação da escola de canto tem como proposta dar oportunidade aos alunos de se apresentarem em cima de um palco e fomentar a paixão pela música

Será realizado dia 18 de novembro, sábado, no Sheridan’s (Rua Bispo Dom José, 2293), mais um Recital de Alunos da Studio Voz Paraná. O evento reúne aprendizes da escola de técnica vocal para interpretarem músicas ao vivo em cima de um palco, sozinhos ou em dupla, com o propósito de realizar um valioso intercâmbio musical e aprimorar a experiência da música ao vivo.

Os ingressos custam R$ 20, e o evento começa a partir das 14 horas. A Studio Voz Paraná é comandado pela cantora, professora e voice coach Vanessa Rafaelly, um nome referência do canto lírico e de outras técnicas vocais. A profissional usa seus conhecimentos na arte de cantar para expandir a música para alunos dos mais diversos níveis e diferentes idades, em uma importante ação com resultados na sociedade.

Além do trabalho nos palcos – entre outros projetos, é vocalista da banda Seyren, de tributo ao Nightwish – há anos atua como professora de canto, aprimorando e dando o caminho para alunos dos mais variados níveis de experiência, mostrando que qualquer um pode interpretá-la, independente de qual seja o objetivo: ter uma banda ou cantar no chuveiro. Para mais informações sobre as aulas e atividades de Vanessa Rafaelly, confira o @studiovozparana.

Serviço
Recital dos Alunos de Canto e Técnica Vocal – Studio Voz Paraná
Data: 18 de novembro de 2023 (sábado)
Local: Sheridan’s
Endereço: Rua Bispo Dom José, 2293
Ingressos: R$ 20
Mais informações: @studiovozparana

Foto promocional: Pri Oliveira

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Antonio Fagundes e elenco apresentam peça Baixa Terapia no Guairão

Com mais de 400 mil espectadores em São Paulo, Rio de Janeiro, Estados Unidos e Portugal, a debochada comédia, sucesso de público e crítica, com Antonio Fagundes, Ilana Kaplan - vencedora do prêmio Shell com o espetáculo -, Mara Carvalho, Alexandra Martins, Fábio Espósito e Guilherme Magon, segue com a nova turnê por diversas cidades brasileiras.

A comédia Baixa Terapia, que tem no elenco Antonio Fagundes, Ilana Kaplan, Mara Carvalho, Alexandra Martins, Fábio Espósito e Guilherme Magon, está em uma nova etapa de apresentações. Após uma temporada de sete meses no Rio de Janeiro – que terminou no dia 30 de julho –, o sucesso da temporada em São Paulo (onde estreou em 2017) e apresentações nos Estados Unidos e em Portugal, a debochada comédia com um final surpreendente - que rendeu um prêmio Shell à Ilana Kaplan, está em turnê pelo Brasil, até 15 de dezembro de 2023.

Em Curitiba, Baixa Terapia terá sessão única no dia 25 de novembro, sábado, às 21 horas, no Teatro Guaíra. Os ingressos já estão à venda no site diskingressos.com.br ou no link direto https://www.diskingressos.com.br/evento/5661/25-11-2023/pr/curitiba/baixa-terapia-com-antonio-fagundes-e-grande-elenco .
Importante ressaltar ao público que a sessão começa rigorosamente no horário marcado e não é permitida a entrada após o seu início, não havendo troca de ingressos e/ou devolução do dinheiro.

“Estamos muito felizes em poder levar Baixa terapia à novas cidades. Após o hiato da pandemia, já foi emocionante tê-lo levado de volta a São Paulo e, finalmente, termos conseguido realizar nossa temporada no Rio – que, inclusive, foi estendida. E agora já percorremos várias cidades brasileiras e estaremos de volta a Curitiba, cidade que já nos recebeu antes e a peça foi muito bem acolhida. É a resposta imediata de que o público está gostando e a comprovação de que esse espetáculo é um sucesso e merece ser visto por mais milhares de pessoas ", comenta Fagundes.

A debochada comédia de Matias del Federico, com adaptação de Daniel Veronese, tradução de Clarisse Abujamra e direção de Marco Antônio Pâmio, reúne três casais que não se conhecem e que se encontram inesperadamente em um consultório para sua sessão habitual de terapia. Dessa vez, descobrem que a psicóloga não estará presente e, a partir daí, arrancam enormes gargalhadas da plateia com suas queixas, confissões, suspeitas, revelações, verdades e mentiras da maneira mais escrachada para eles e divertidíssima para o público.

Sobre Baixa Terapia

Baixa Terapia é uma debochada comédia com um final que pega todos de surpresa. Três casais que não se conhecem, se encontram inesperadamente em um consultório para sua sessão habitual de terapia, mas dessa vez descobrem que a psicóloga não estará presente. Ela deixou a sala preparada para recebê-los com um pequeno bar onde não falta whisky e uma mesa com envelopes, contendo instruções de como deverão conduzir essa sessão. O objetivo é que todas as questões sejam resolvidas em grupo. Cada envelope traz uma situação mais engenhosa que a outra, transformando a sessão num caos hilariante.

TRÊS CASAIS. UMA TERAPIA. MUITAS SURPRESAS.
BAIXA TERAPIA - UMA COMÉDIA NO DIVÃ!

Ficha Técnica:
Texto: Matias Del Federico
Adaptação: Daniel Veronese
Tradução: Clarisse Abujamra
Direção: Marco Antônio Pâmio
Elenco: Antonio Fagundes, Mara Carvalho, Alexandra Martins, Ilana Kaplan, Fábio
Espósito e Guilherme Magon
Diretor de produção: Carlos Martin
Fotos/ CAIO GALLUCCI

Informações complementares
Instagram: https://www.instagram.com/fafacultural/
Duração: 90 min
Classificação etária: 14 anos

SERVIÇO
BAIXA TERAPIA - CURITIBA
LOCAL - TEATRO GUAÍRA
DATA - 25 NOVEMBRO (SÁBADO) DE 2023
HORÁRIO - 21 HORAS
INGRESSOS – a partir de R$ 70 a meia-entrada + taxa adm
BACKSTAGE – Acesso aos bastidores para acompanhar o que acontece por trás de uma grande peça - R$ 100 + taxa adm. Esse ticket não inclui o lugar para assistir ao espetáculo.
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Deixe um comentário por VanessaMalucelliAndersen AGÊNCIAS DE COMUNICAÇÃO

EXPOSIÇÃO DE MARCELO CONRADO TRANSITA PELA PINTURA E RETRATOS PRODUZIDOS POR INTELIGÊNCIA ARTIFICIAL

“O Lugar do outro” pode ser conferida de 18 de novembro a 10 de março de 2024, no MuMA

Curitiba, novembro de 2023 - No dia 18 de novembro, sábado, às 11h, o Museu Municipal de Arte de Curitiba - MuMA, abre a exposição O lugar do outro, do artista Marcelo Conrado. Com curadoria de Bené Fonteles, a Mostra apresenta a produção recente do artista, que transita por diversas poéticas, tais como pinturas e retratos produzidos por Inteligência Artificial. Interessa ao artista as implicações que a tecnologia da IA traz para o campo da arte, em especial sobre a autoria. Quem é o autor de tais obras, o software ou o artista? Conrado produziu autorretratos, descrevendo a sua figura, suas obras e seu ateliê. Em seguida, o artista descreveu os outros. Muitas são pessoas em situação de vulnerabilidade que o artista, que também é advogado, encontrou quando prestou assessoria jurídica gratuita. Estão ainda presentes pessoas que chamaram a atenção pela condição de desrespeito aos seus direitos, sofreram violência, preconceito ou abandono. Recorrendo à memória, buscou-se descrever o rosto de cada uma dessas pessoas para a tecnologia da IA produzir os retratos, de acordo com as possibilidades que o software oferece. Essas imagens podem ser consideradas fotografias? Retratos falados?

Na exposição, o público também encontrará pinturas e uma instalação que permitirá interação. O artista segue com o propósito de aproximar os seus dois campos de atuação, o artístico e o jurídico. São obras que tratam dos nossos direitos, declara o artista. Conrado também levou em consideração a localização do museu, que situa-se ao lado de um dos principais terminais de transporte público de Curitiba. É onde encontramos o outro.

Para o curador Bené Fonteles, “O lugar do outro”, de Conrado, é dentro de nós. E se o breve poeta Arthur Rimbaud nos disse que ‘Eu é um outro’, o que nos diz o artista com sua tocante obra – expostas as vísceras –, é que não podemos existir sem as identidades com que contracenamos na cena do espaço urbano”.

A exposição, que conta com produção assinada por Rebeca Gavião Pinheiro, foi contemplada no Edital de Mecenato da Fundação Cultural de Curitiba.

SERVIÇO
MuMA - Museu Municipal de Arte de Curitiba.
Endereço: Av. República Argentina, 3430;
Abertura: 18 de novembro, sábado, das 11h às 15h;
Estacionamento no local
Visitação até 10 de março de 2024, de terça a domingo, das 10h às 19h