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Primeira metade do Rally dos Sertões termina com atuais campeões na liderança

Rodrigo Varela e Matheus Mazzei passam à frente na busca por mais um título para a Can-Am

Rodrigo Varela
Foto: Sertões
Vanessa Malucelli Andersen

Etapa Maratona do Rally dos Sertões 2023 termina com Rodrigo Varela e Matheus Mazzei na liderança na geral dos UTVs. Com a segunda colocação conquistada nesta quarta etapa, a dupla apoiada pela Can-Am – e vencedora da edição 2022 da competição – sobe ao degrau máximo, e com grandes chances de levarem novamente o título.

Outras duas duplas apoiadas pela marca canadense também figuram entre os Top 5 na geral: Deni Nascimento e Gunnar Dums na segunda posição e Deninho Casarini e Ivo Mayer na quarta. Destaques também na etapa de hoje foram Nelsinho Piquet e seu navegador Cesar Peduti, que fecharam o dia na primeira colocação da categoria UTV3, e Helena Deyama com sua parceira Cris Starling na quarta posição na mesma categoria.

Oriundo da Stock Car, o estreante Felipe Fraga e seu navegador Gabriel Dall Agnol também marcaram forte presença fechando a etapa de hoje em quarto lugar na categoria UTV2 e em décimo-primeiro na geral. Na soma de todas as etapas ocupa a sexta colocação na UTV2. Fato é que a disputa está acirrada, com alternância de colocações a cada dia.

A fase mais dramática do Rally dos Sertões é sem dúvida a Maratona porque pilotos e navegadores não podem contar com suas equipes para as habituais manutenções nos UTVs no encerramento de cada dia. Iniciada ontem, 14 de agosto, contou com duas pernas: de Petrolina (PE) a Xique-Xique (BA), e de volta a Petrolina, num total de 729 quilômetros cronometrados de muita areia, tipo de piso que segura os veículos bem mais do que a terra batida ou a piçarra.

O que dizem os pilotos...

Rodrigo Varela
“Sertões está surpreendendo pelo percurso duríssimo, mas estamos, eu e meu navegador Matheus Mazzei, nos saindo muito bem. E também a Can-Am com as excelentes colocações no Top 5. Hoje, como nos outros dias, fizemos uma prova excelente, o que tem nos permitido conquistar a cada dia boas colocações, ajudando a nos manter no topo. Nós e nosso Maverick X3 saímos muito bem da Maratona. Mas ainda temos 4 dias pela frente, de especiais longas e difíceis, mas estamos preparados e vamos em busca de mais um título”.

Deni Nascimento
“Mesmo com muita dor na costela pelo incidente que tive antes do início do Sertões, fui para a prova muito focado. O carro estava perfeito, mesmo sem a revisão costumeira por conta das regras da Maratona, e pudemos imprimir um ritmo bem legal. Como conseguimos melhorar nosso tempo sobre as outras equipes que estavam na frente, seguramos um pouco. Porém, quando chegou no areião, mudou a temperatura e fiquei tenso com a correia que começou a esquentar e os pneus que não eram o mais apropriados para o terreno. Também perdemos um tempo precioso ao parar para socorrer um amigo que ficou sem combustível faltando 600 metros. Comprometeu nosso resultado no dia de hoje e acabamos perdendo a ponta para o Rodrigo e o Matheus. Mas o rali é longo e nos próximos dias teremos trechos mais travados, de pedra, o que considero que favoreça mais o conjunto que temos. E vamos para cima porque nosso Maverick X3 está perfeito”.

Felipe Fraga
“Hoje foi muito bom. Larguei em quinto e passei o Deni Nascimento, um dos grandes ídolos do rali. Segui acelerando muito até que quebrou uma correia e perdi todo o tempo que havia ganho. Mas cheguei em décimo-quinto e escalei posições preciosas na geral. O Maverick X3 está inteiro, mas agora podemos dar uma geral com os mecânicos e melhorar ainda mais. Amanhã recomeçar. Penso que um décimo-primeiro lugar no meu primeiro rali é para comemorar e seguir acelerando para subir mais posições”.

Resultados extraoficiais UTV – Geral
1. R. Varela/M. Mazzei – Can-Am – 17h45m02s
2. D. Nascimento/G. Dums – Can-Am – a 02min38s
3. G. Cestari/J. Ardigo – Polaris – a 10m10s
4. D. Casarini/I. Mayer – Can-Am – a 12m13s
5. P. Dowell/W. Rezende – Polaris – a 16m15s

Deni Nascimento
Foto: Fotop

Felipe Fraga

Sobre a BRP
Somos um líder global no mundo de veículos de esportes motorizados, sistemas de propulsão e embarcações construídos em mais de 80 anos de engenhosidade e foco intenso no consumidor. Nosso portfólio de líderes da indústria e produtos distintos proporciona aventuras e experiências em diferentes playgrounds, incluindo motos de neve Ski-Doo e Lynx, motos aquáticas e pontoons Sea-Doo, veículos on e off-road Can-Am, embarcações Alumacraft e Quintrex, pontoons Manitou e sistemas de propulsão marítima Rotax, bem como motores Rotax para karts e aeronaves recreativas.
Completamos nossas linhas de produtos com um negócio dedicado de peças, acessórios e vestuário para aprimorar totalmente a experiência de pilotagem.
Comprometida com o crescimento responsável, a BRP está desenvolvendo modelos elétricos para suas linhas de produtos existentes e explorando novas categorias de produtos de baixa tensão e assistência humana.
A BRP possui matriz em Quebec, no Canadá, e vendas anuais de CA$ 10 bilhões em mais de 130 países, e nossa força de trabalho global é composta por mais de 23.000 pessoas motivadas e habilidosas.
No Brasil, a empresa possui ampla cobertura nacional com 71 revendedores em todas as regiões e estados, capacitados a proporcionar a melhor experiência aos clientes na venda de veículos, peças, acessórios e serviços.

Mais informações, confira em http://brp-news.com.br/.

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McDonald’s adota tecnologia Light Steel Frame para construção eficiente e sustentável em Curitiba

A indústria da construção civil está passando por uma revolução positiva com o Sistema Construtivo Light Steel Framing (LSF), uma abordagem de construção ágil, limpa e eficiente que está impulsionando transformações significativas. A Arcos Dourados, detentora da marca McDonald’s no Brasil, está adotando essa
tecnologia para promover construções mais sustentáveis e eficazes. No Sul, as obras são de responsabilidade da Baliz Construtora, pioneira dessa nova fase da construção seca na rede.

O Sistema Construtivo Light Steel Framing (LSF) está redefinindo o processo de construção ao oferecer um método rápido, limpo e econômico. Com estruturas de aço galvanizado e fechamentos que incluem placas de madeira, chapas cimentícias, materiais de isolamento térmico e acústico, bem como o conhecido
gesso acartonado, o LSF elimina a necessidade de materiais tradicionais como cimento, areia e tijolos, reduzindo drasticamente o desperdício associado à construção convencional.

Destacando-se pela agilidade, o LSF permite a conclusão de obras em
surpreendentes 60 dias após o início das fundações. Em comparação com os métodos tradicionais, que frequentemente levam duas vezes mais tempo, o LSF oferece uma alternativa consideravelmente mais rápida.

Além da velocidade, o LSF oferece uma maior previsibilidade orçamentária. Com um planejamento detalhado em milímetros, os erros são minimizados, resultando em maior precisão e economia durante todo o processo de construção. Além disso, a abordagem do LSF reduz as perdas, contribuindo para um maior controle financeiro e menor desperdício de recursos.

A sustentabilidade é um princípio central do LSF. Utilizando materiais pré-
fabricados e reduzindo o desperdício de materiais, essa abordagem tem um
menor impacto ambiental, alinhando-se com as necessidades de construção eco-friendly. Sua versatilidade torna-o uma escolha atrativa para projetos de diversas escalas, desde residenciais até comerciais.

A Construtora Baliz, especializada em obras corporativas, está na vanguarda dessa mudança, utilizando o Sistema Construtivo Light Steel Framing na construção da mais nova unidade da rede McDonald's em Curitiba. Sheila Webber Lima, engenheira e proprietária da Baliz, enfatiza os benefícios do LSF "Com a tecnologia do sistema LSF, conseguimos entregar obras de maior qualidade, melhor desempenho e prazos reduzidos. Além disso, contamos com um grande diferencial competitivo, que á a rápida qualificação da mão de obra através de treinamentos “on site”. Ao contrário da construção convencional, o sistema de construção a seco tem despertado o interesse de jovens que desejam seguir carreira na construção civil”. Empresas como a Baliz estão liderando a indústria da construção, oferecendo uma abordagem ágil, limpa e eficaz.

Sobre a Baliz - Gestão de Obras Corporativas

A Construtora Baliz é especializada em obras corporativas e tecnologia LSF, proporcionando qualidade superior, melhor desempenho e prazos reduzidos.
Oferece em seus serviços a concepção do projeto, planejamento e execução de obras até a entrega no sistema Turn Key (chave na mão). É parceira de grandes players do mercado, oferecendo assim o kit estrutural completo para execução da obra.

Instagram: baliz_construtora

Crédito fotos: Nenad Radovanovic

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“Não aguenta, não desce pro play”, desafia Marco Zenni neste sábado

Um dos humoristas de destaque dentro do stand up comedy no Paraná, Marco Zenni apresenta pela primeira vez um show solo na DHouse Curitiba, neste sábado (19/8), às 21h. Em “Não aguenta, não desce pro play”, ele traz crônicas do dia-a-dia que vão do esporte até a família, para espalhar o riso pela plateia.

Zenni é um dos artistas de maior tradição na comédia ao estilo stand up. Iniciou em 2004, no Cabaré Era Só, comandado por Diogo Portugal. Ele também foi criador do programa humorístico de rádio “Boa da Pan”, além de feito parte dos programas “Chamado Central” e “Edifício Treme Treme”, do Multishow, e “Amigos da Onça”, no SBT.

No roteiro deste show, que marca sua estreia com um solo na DHouse, ele também traz assuntos do momento, temperando tudo com seu humor cáustico e muita ironia.

A noite terá ainda, para fechar, show com a banda Rock Salute, que apresenta clássicos do rock nacional e internacional.

DHouse Curitiba

Show “Não aguenta, não desce pro play”, com Marco Zenni
Quando: sábado (19/8), às 21h. A casa abre às 19h.
Ingressos: a partir de R$ 44,80.
Vendas: www.diskingressos.com.br/evento/5162/19-08-2023/pr/curitiba/nao-aguenta-nao-desce-pro-play-com-marco-zenni

Endereço: Rua José Sikorski, 46 – Santo Inácio
Siga: www.instagram.com/dhousecuritiba/

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LABmoda desfila pela primeira vez no Pátio Batel Fashion Walk

Marcas autorais curitibanas estarão presentes na 7ª edição do maior evento de moda do Sul do país

O LABmoda, projeto que promove o trabalho de designers e artistas locais, terá um desfile exclusivo no Pátio Batel Fashion Walk (PBFW) deste ano, que ocorre nos dias 22 e 23 de agosto. Com foco em originalidade, sustentabilidade e inovação, a iniciativa reúne anualmente designers, artistas e entusiastas da moda. Agora, pela primeira vez, o LAB integra a programação oficial do evento. A iniciativa do Pátio Batel traz essa plataforma para fomentar a moda autoral, valorizando as marcas participantes e estimulando a economia local. Um total de 20 marcas da iniciativa irão desfilar nesta edição, incluindo Peita, Reptilia, Novolouvre e Felicia Pretto.
“Ficamos muito felizes com o convite, pois reconhecemos a importância do PBFW no calendário de moda da cidade. Desfilar ao lado de grandes marcas internacionais mostra o reconhecimento do Pátio Batel pela produção autoral local" conta Rafael Perry, diretor da Infinitoo e organizador do LABmoda, antecipando que serão apresentados 30 looks. A importância disso, ressalta, é “dar visibilidade para as marcas autorais dentro de um shopping, que é um espaço que uma marca pequena normalmente tem dificuldade de entrar”. No início de suas atividades, o shopping realizou uma parceria com o projeto, lançando um concurso para a criação do primeiro uniforme de seus colaboradores, além de sediar algumas exposições com os designers do LABmoda.
Para o organizador do LABmoda, o Pátio Batel tem uma posição como referência em moda, por isso, sua participação gera awareness para os novos talentos. “O conceito das grandes marcas internacionais é parecido com o das marcas autorais, onde você confecciona com grande cuidado e qualidade, valorizando muito o design e material utilizado nas peças, estimulando que as pessoas não descartem suas roupas ou seus acessórios”, avalia.

O conceito do Luxury Wellness
O LABmoda convidou Mariah Salomão, designer e professora do curso de moda do Centro Europeu, para liderar a curadoria e fazer a direção criativa do desfile. O tema escolhido foi “luxury wellness”, uma abordagem inovadora que explora a intersecção entre luxo e bem-estar, incentivando uma reflexão sobre a moda como meio de expressão pessoal e autocuidado. “Eu percebi uma tendência do uso de roupas de performance junto com o uso de roupas casuais e isso começou a aparecer muito, criando esse paralelo do luxo residir no bem-estar”, afirma a curadora, que também assina a marca NovoLouvre.
O desfile no PBFW é uma vitrine para as 20 marcas curitibanas escolhidas, desde moda feminina e masculina, até joias e acessórios, trazendo diversidade para o evento. Para Camila Seleme Fleischfresser, gerente de marketing do Pátio Batel, o LABmoda reforça o aspecto democrático do evento, que mesmo focado no segmento de luxo, também abre suas portas para estes creators do mundo fashion trazerem suas peças mais criativas. “Entendemos que a passarela do PBFW também tem o papel de um catalisador de novos talentos e, por isso, trazemos ao desfile os designers mais inovadores de Curitiba”, afirma.

Marcas
Ana Fonsaca
Desgosto
DTZ Couture
Elyane Fiuza
Felicia Pretto
Grama
H-AL
Leveza do Ser
Luan Valloto
Mayara Junges
Minu
Novolouvre
Peita
Poes
Reis
Reptilia
Rocio Canvas
Sal
Salt & Sun
Toró

Serviço
Pátio Batel Fashion Walk
Data: 22 e 23 de agosto, a partir das 19h30
Desfile LABmoda: 23 de agosto, às 19h30
Local: Pátio Batel - Av. do Batel, 1868 - Batel, Curitiba

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TIFFANY & CO. E A USTA ASSINAM RENOVAÇÃO DE PARCERIA PLURIANUAL

A USTA anunciou hoje que assinou uma renovação de parceria plurianual com a Tiffany & Co. para continuar a ser o Parceiro Oficial do Troféu do US Open.

Como tem feito nos últimos 37 anos, a Tiffany & Co. criará troféus que estarão presentes em todo o US Open, incluindo os troféus de recordação para os campeões de singulares masculinos e femininos. Estes são réplicas de tamanho igual criadas para cada campeão levar para casa como uma homenagem pessoal e permanente das suas vitórias.

Pela primeira vez, a Tiffany & Co.supervisionará ao vivo a gravura à mão no local dos troféus masculinos e femininos. Cada campeão de singulares poderá agora deixar o US Open com o seu troféu de recordação em mãos.
Com o US Open celebrando 50 anos da atribuição de prémios monetários iguais a homens e mulheres, a Tiffany & Co. irá demonstrar ainda mais o seu apoio à igualdade, criando os Prémios especiais Lifetime Achievement e Leadership Awards, que serão entregues a duas mulheres pioneiras no evento inaugural Champions of Equality Event, a 7 de setembro, na noite das semifinais femininas.

Além disso, pela primeira vez, a Tiffany & Co. terá um stand imersivo no South Plaza durante todo o US Open, destacando o seu rico legado no ténis e a história partilhada entre a Tiffany & Co. e a USTA. A ativação incluirá exposições na parede de bolas de tênis Tiffany Blue®, assim como um espelho Snap AR Mirror com duas experiências inovadoras de lentes AR para os convidados interagirem. As réplicas dos troféus dos campeonatos de singulares masculino e feminino da USTA estarão em exposição.

Os troféus do US Open são feitos à mão todos os anos na oficina de cerâmica da Tiffany em Cumberland, Rhode Island, e são um tributo sofisticado ao torneio e um símbolo ilustre da qualidade artesanal de renome mundial da Tiffany.

Sobre a Tiffany & Co.

A Tiffany & Co., fundada na cidade de Nova York em 1837 por Charles
Lewis Tiffany, é uma joalheria de luxo global sinônimo de elegância, design inovador, artesanato fino e excelência criativa.

Com mais de 300 lojas de varejo em todo o mundo e uma força de
trabalho de mais de 13.000 funcionários, a Tiffany & Co. e suas subsidiárias projetam, fabricam e comercializam joias, relógios e acessórios de luxo.

Quase 5.000 artesãos qualificados lapidam diamantes Tiffany e joias artesanais nas próprias oficinas da empresa, percebendo o compromisso da marca com a qualidade superlativa. A Tiffany & Co. tem um compromisso de longa data em conduzir seus negócios de forma responsável, sustentando o ambiente natural, priorizando a diversidade e a inclusão e impactando positivamente as comunidades em que opera.

Para saber mais sobre a Tiffany & Co.e seu compromisso com a sustentabilidade, visite tiffany.com. @tiffanyandco

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SUPERTURNÊ: Jão anuncia as datas de shows em estádios e arenas

Início das vendas acontece nesta nesta quinta feira (17), às 12h

Créditos: Gabriel Vorbon

Jão preparou uma semana cheia de lançamentos e surpresas para o seu público. Após lançar o quarto álbum de estúdio, “SUPER”, e ter maior estreia na história do Spotify Brasil com mais de 8,5 milhões streams em 24h, o artista anunciou as datas dos tão aguardados shows em estádios e grandes arenas pelo Brasil. A SUPERTURNÊ estreia no dia 20 de janeiro, no Allianz Parque, em São Paulo, e segue por mais 13 cidades, passando por todas as regiões do país. As vendas dos ingressos abrem nesta quinta-feira (17), às 12h no site oficial do Jão.

Jão adiantou que a turnê vai explorar todos os seus álbuns dividida em quatro atos que representam o encerramento do ciclo dos quatro elementos presentes em seus discos: “Lobos” (terra), “Anti-Herói” (ar), “Pirata” (água) e “SUPER” (fogo). A turnê é uma parceria com a 30e e trará experiências, cenografias e conteúdos grandiosos a partir do ano que vem.

Confira as datas e cidades em que a SUPERTURNÊ passará:

20/01 - São Paulo (Allianz Parque)
24/02 - Curitiba (Pedreira Paulo Leminski)
02/03 - Belo Horizonte (Esplanada Mineirão)
09/03 - Ribeirão Preto (Estádio do Comercial)
16/03 - Florianópolis (Arena Opus)
23/03 - Porto Alegre (local a definir)
06/04 - Salvador (Arena Fonte Nova)
13/04 - Fortaleza (Colosso)
20/04 - Recife (Arena Externa Centro de Convenções)
27/04 - Brasília /DF (Arena BRB Nilson Nelson)
04/05 - Goiânia (Centro Cultural Oscar Niemeyer)
11/05 - Rio de Janeiro (Jeunesse Arena)
18/05 - Belém (Espaço Náutico Marine Clube)
25/05 - Manaus (Studio 5)

Vendas no site oficial do Jão

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“Prodígio Italiano”, Giuseppe Gibboni se apresenta com a Orquestra Sinfônica do Paraná

Virtuose tocará o Concerto para violino nº 2 “La Campanella”, de Niccolò Paganini e Concerto para piano, de Edvard Grieg

O palco do auditório Bento Munhoz da Rocha Neto recebe neste domingo (20), às 10h30, concerto da Orquestra Sinfônica do Paraná com a presença de dois solistas de referência. O concerto terá regência do diretor musical e regente titular Roberto Tibiriçá, e contará com solos do violinista italiano Giuseppe Gibboni e do pianista brasileiro Aleyson Scopel.

O programa reserva apresentações das obras “O barbeiro de Sevilha: abertura”, de Gioacchino Rossini, Concerto para violino nº 2 “La Campanella”, de Niccolò Paganini e Concerto para piano, de Edvard Grieg.

O concerto é realizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura, com o apoio do Consulado Geral da Itália em Curitiba, Festival Mia Cara e Unicultura, com o patrocínio da Sanepar, Compagás e Roto & Fermax, e realização da Associação Brasileira de Apoiadores Beneméritos do Teatro Guaíra, PalcoParaná, Centro Cultural Teatro Guaíra, Secretaria de Estado da Cultura, Governo do Estado do Paraná, Ministério da Cultura e Governo Federal: Brasil, união e reconstrução.

Trajetória - Com apenas 22 anos de idade, Gibboni é aclamado pela crítica como um dos maiores e mais promissores talentos musicais internacionais. Ele ganhou a 56ª edição do Prêmio Paganini em Gênova, passando a ser o quarto italiano a alcançar o prestigioso prêmio após 25 anos desde que o último italiano venceu a competição.

Nascido em 2001, Giuseppe Gibboni graduou-se aos 15 anos com Menção Honrosa no Conservatório Martucci de Salerno, sob a orientação do Maestro Maurizio Aiello. Com apenas 14 anos, foi admitido na Academia Stauffer de Cremona, na classe do Maestro Salvatore Accardo. Atualmente, estuda na classe do Maestro Pierre Amoyal no Mozarteum, em Salzburgo. Apresentou-se como solista em vários teatros e salas de prestígio em Beirute, Moscou, Milão, Bruxelas, Nápoles, Salerno, Florença, dentre outros. Em novembro de 2016, participou do programa da RAI 1, em colaboração com a UNICEF, “Prodigi - La Musica è Vita”, ganhando o programa e sendo nomeado “Prodígio Italiano”.

S E R V I Ç O:
Data: 20 de agosto de 2023 (domingo), às 10h30
Local: Auditório Bento Munhoz da Rocha Neto – Guairão
Maestro: Roberto Tibiriçá
Solistas: Giuseppe Gibboni (violino) e Aleyson Scopel (piano)
Tempo de duração: aproximadamente uma hora e trinta minutos
Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia-entrada). Disponíveis na bilheteria do Teatro Guaíra ou pela internet no site Deubalada.com

Classificação: 7 anos

PROGRAMA
Rossini – O barbeiro de Sevilha: abertura;
Paganini – Concerto no. 2 para violino e orquestra;
Grieg – Concerto para piano e orquestra.

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Anne Carrere canta Piaf no Positivo

Neste domingo (20) a cantora francesa Anne Carrere, considerada a maior intérprete de Edith Piaf na atualidade, apresenta o show “Non, je ne regrette rien”, às 20 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Carrere será acompanhada por quatro maestros, em um espetáculo que percorre a história de vida de Piaf desde os anos 30 quando, sem dinheiro, cantava nas ruas e nos bares de Paris para sobreviver, tempo da “La Mome” (La Vie En Rose), até 1961, quando se apresentou no palco do Olympia, um dos mais memoráveis concertos da vida de Piaf. A super produção é realizada por Manoel Poladian, com roteiro e direção musical de Guy Giuliano. Os ingressos já estão à venda a partir de R$140 pelo site do Disk-Ingressos www.diskingressos.com.br.
A primeira vez que Carrere esteve no Brasil, em 2015, comemorou o centenário de nascimento de Piaf. Na ocasião ela encantou o público curitibano interpretando clássicos como “La Vie Em Rose”, “Non, Je Ne Regrette Rien” e muitas outras canções, que fazem parte do patrimônio musical mundial. Agora ela volta com uma nova produção. “ Os músicos e os técnicos são os mesmos neste espetáculo e claro mantivemos as canções mais famosas do repertório. Mas também escolhemos músicas da última turnê que Piaf não teve tempo de divulgar porque não as cantou o suficiente. São canções fortes e poderosas. No palco nós temos dois telões que passam imagens e vídeos de um material inédito, com novas imagens da vida de Edith e algumas surpresas. Tudo isso é enriquecido pelos arranjos do nosso acordeonista e diretor musical Guy Juliano”, conta.
Anne Carrere acredita que a força das interpretações de Édith Piaf, quase 60 anos após a sua morte, ainda ultrapassa fronteiras. “Edith Piaf é uma cantora popular que atravessa os séculos graças às escolhas de suas canções. Ela nos conta histórias da vida popular, da vida comum, do amor... e permite que todos se reconheçam nas suas canções”, diz a cantora que já realizou com seu grupo mais de 300 shows em 50 países.
Carrere lembra que apesar de cantar Piaf, jamais será como ela. “Eu coloco todo meu coração quando canto suas músicas com minha alma, com o que eu sou e minhas emoções quando subo no palco. Já me disseram que existem os imitadores e os herdeiros de Piaf e que eu pertenço a essa segunda categoria. E nós duas temos um ponto em comum, que nos une, que é a capacidade de sempre nos levantarmos diante das provações da vida. Nunca lamentar o passado, viver o presente e olhar sempre para o futuro”.
Além de Curitiba, a nova turnê brasileira de Anne Carrere vai realizar apresentações em Belo Horizonte (MG), São Paulo (SP), Porto Alegre (RS), e no Rio de Janeiro (RJ).

Serviço: Piaf por Anne Carrere – Non Je Ne Regrette Rien– Espetáculo musical com a cantora francesa. Domingo, dia 20, às 20 horas, no Teatro Positivo – Grande Auditório (Rua Prof. Pedro Viriato Parigot de Souza, 5.300 – Universidade Positivo). Duração: 90 minutos, com intervalo. Classificação indicativa: livre.
Valores dos ingressos:
R$190 (meia-entrada) e R$380 (inteira) - Setor Inferior Central
R$165 (meia-entrada) e R$330 (inteira) - Setor Inferior Direito e Esquerdo
R$165 (meia-entrada) e R$330 (inteira) -Setor Superior Central
R$140 (meia-entrada) e R$280 (inteira) - Setor Superior Direito e Esquerdo
+ Taxa de Conveniência.
Compras pelo site do Disk Ingressos ( (www.diskingressos.com.br) ou de forma presencial no Quiosque do Disk Ingressos no Shopping Ventura – Setor Azul (antigo Shopping Total) - de segunda a sábado das 10 às 22h e domingos das 14 às 20 h; na bilheteria do Teatro Fernanda Montenegro (Shopping Novo Batel) - de segunda a sexta das 10 às 14h e das 15h10 às 18h. Sábados das 10 às 16h e das 17h10 às 20h; e na bilheteria do Teatro Positivo.
50% de desconto para todas as categorias beneficiadas por Lei, associados OAB e para Clube DISK INGRESSOS sobre o preço de inteira. Descontos não cumulativos.
Aceitam-se cartões de débito, crédito e pagamento em até 3 parcelas sem acréscimo e PIX. Não serão aceitos cheques.

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Esgotados os ingressos para os shows de Paul McCartney em Belo Horizonte e Curitiba

Os ingressos para os shows do cantor Paul McCartney em Belo Horizonte (03/12) e Curitiba (13/12) estão esgotados. Já estão esgotados também os dois shows em São Paulo, nos dias 07 e 09 de dezembro, e no Rio de Janeiro, dia 16/12, no Maracanã. Hoje mesmo foi anunciado um show extra em São Paulo, em 10/12.

Paul McCartney volta ao Brasil em 2023 para shows em cinco cidades – São Paulo, Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte e Curitiba. O artista traz ao país sua fenomenal GOT BACK Tour pela primeira vez. A turnê teve início nos Estados Unidos, em abril de 2022, e viu Paul se apresentar em um festival histórico em Glastonbury.

Um dos artistas mais respeitados e adorados no país, Paul McCartney tem uma relação forte com o Brasil – e um enorme número de fãs das mais diversas gerações. Em 2017, foi reconhecido como o artista internacional com maior número de ingressos vendidos para apresentações no país, com mais de 1,5 milhão de tickets.

A GOT BACK Tour é uma realização da Bonus Track em parceria com a 30E, e é apresentada no Brasil pelo Banco BRB.

GOT BACK Tour Brasil 2023
30/11 - Brasília, DF - Arena BRB Mané Garrincha
03/12 - Belo Horizonte, MG - Arena MRV - ESGOTADO
07/12 – São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
09/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque - ESGOTADO
10/12 - São Paulo, SP - Allianz Parque
13/12 - Curitiba, PR - Estádio Couto Pereira - ESGOTADO
16/12 - Rio de Janeiro, RJ – Maracanã - ESGOTADO

Paul McCartney vem ao Brasil com a banda que o acompanha há vários anos - Paul "Wix" Wickens (teclados), Brian Ray (baixo/guitarra), Rusty Anderson (guitarra) e Abe Laboriel Jr (bateria). A utilização de tecnologia de áudio e vídeo de última geração garante uma experiência inesquecível em todos os setores das venues selecionadas para as apresentações.

Com grandes sucessos como 'Hey Jude', 'Live and Let Die', 'Band on the Run', 'Let It Be' e muitas outras, a experiência de um show ao vivo de Paul McCartney é muito mais do que qualquer amante da música poderia querer de um show de rock: horas dos melhores momentos dos últimos 60 anos de música, dezenas de canções da carreira solo de Paul, do período dos Wings e, claro, catálogos dos Beatles que formaram as trilhas sonoras de nossas vidas.

Paul e sua banda se apresentaram em diversos países e mesmo em locais ícones fora de estádios ou arenas, a área externa do Coliseu de Roma, a Praça Vermelha em Moscou, Palácio de Buckingham (UK), Casa Branca em Washington , um show gratuito no México para mais de 400.000 pessoas, no Candlestick Park de São Francisco, onde os Beatles fizeram seu último show em 1966, uma semana de 2016 no deserto da Califórnia no histórico festival Desert Trip e um um show lotado para algumas centenas de fãs sortudos no Pappy & Harriet's Pioneertown Palace, e até mesmo uma apresentação transmitida ao vivo para o espaço!

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Uma doce herança alemã by Claudia Bonn de Hollanda”Lebkuchen”

O encanto do lebkuchen alemão agora no Brasil

Claudia Bonn de Hollanda, uma habilidosa fisioterapeuta e descendente de alemães, traz para o Brasil uma verdadeira joia da confeitaria alemã: o Lebkuchen. Com o intuito de unir cuidado afetivo e prazer gastronômico, Claudia mergulhou de cabeça na arte da cozinha e encontrou no Lebkuchen a doçura que abraça o coração de quem o prova.

O Lebkuchen é uma bolacha tradicional com raízes que remontam ao século XV, tendo sua origem nos mosteiros de Nuremberg, na região da Bavária, Alemanha. Essa guloseima especial é preparada com frutas secas, castanhas, mel e uma cuidadosa combinação de especiarias, que conferem um sabor único e marcante.

"Tive o privilégio de aprender muito com minhas tias Marli e Clarena, que comandaram uma das mais tradicionais confeitarias de Curitiba. Eram doces, salgados e tortas especiais que marcaram uma época", relata Claudia, cuja família é dotada de um dom para a cozinha.

A decisão de aprimorar seus conhecimentos culinários veio do desejo de cuidar não apenas do corpo, mas também do bem-estar emocional das pessoas ao seu redor. Inspirada pelo filho, que mora há mais de uma década em Munique, na Alemanha, Claudia mergulhou no mundo do Lebkuchen e aprimorou suas habilidades com pesquisas e orientações vindas diretamente da terra de origem dessa delícia.

Os Lebkuchen feitos por Claudia contam com duas versões distintas: uma com nozes, laranja cristalizada, lâminas de amêndoas, mel e especiarias; e outra com avelãs, damasco, lâminas de amêndoas, mel e um blend especial de chocolate. Essas combinações requintadas se complementam com coberturas especiais, como esmalte de fondant transparente e brilhante, e chocolate meio amargo.

Os Lebkuchen são apresentados em formato de flores, adornados com detalhes de amêndoas douradas em três tamanhos diferentes, oferecendo opções para todas as ocasiões. Cada detalhe foi cuidadosamente planejado para valorizar a experiência de degustar essa iguaria, e as embalagens refletem o carinho e a dedicação empregados em sua confecção.

Com a marca TudodiBonn, que carrega o sobrenome de Bonn de Hollanda e expressa sua missão, a talentosa confeiteira busca conquistar os paladares mais exigentes. Os Lebkuchen são perfeitos para qualquer tipo de evento ou ocasião especial, sendo uma escolha exclusiva para presentear clientes, colaboradores e pessoas queridas que merecem ser mimadas com carinho.

Seja em eventos sociais como casamentos, batizados e aniversários, ou em momentos mais íntimos como mesas de café após um almoço em família, coffee breaks empresariais ou de cursos, mesas de frios (grazing tables) ou em cestas e boxes de presentes, o Lebkuchen é a opção ideal para surpreender os convidados com um toque único de doçura.

"Nunca faltará hora nem lugar para se deliciar com um Lebkuchen!", finaliza Claudia, reafirmando o poder dessa guloseima tradicional e refinada que, com sua essência afetuosa, conquista corações e paladares em todo o Brasil.

Serviço: TudodiBonn

Claudia Bonn de Hollanda

https://www.instagram.com/tudodibonn/

41 9114-3570

Os Lebkuchen são apresentados em formato de floresLebkuchenLebkuchen

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Santo Grão Curitiba no Patio Batel

Sempre atento às raízes da culinária brasileira com adaptações vistosas e contemporâneas, os pratos do chef Fabio Vieira celebram a mesa farta, os sabores e temperos regionais, com um zest autoral de um profissional que tem se dedicado amplamente a investigar alimentos e suas aplicações diversas na gastronomia.

Para o Dia dos Pais ele sugere o Arroz pregado de cabrito assado e desfiado em pedaços generosos.

O prato é inspirado no chamado “Pregado” brasileiro do Nordeste e coincide com o Socarrat espanhol, de origem valenciana, que consiste em aproveitar a parte do fundo da panela que caramelizou. O prato custa R$ 90,00. Taça de vinho adicional, a R$ 39,00 do rótulo Escorihuela Familia Gascon Shiraz, ou R$ 159, a garrafa.

As casas Santo Grão que irá servi-lo estão na Oscar Freire, Itaim e Cidade Jardim.

Confira endereços:

Oscar Freire: Rua Oscar Freire, 413, Jardins. Telefone: (11) 3062-9294. Presencial, to go: domingo a quarta-feira das 8h às 23h; quinta a sábado, das 08h à 00h. Delivery: das 8h às 23h.
Itaim – Rua Jerônimo da Veiga, 179, Itaim Bibi. Telefone: (11) 3071-1769. Presencial, to go e delivery: de segunda-feira das 9h às 23h; terça, quarta e domingo das 8h às 23h; quinta, sexta e sábado, das 8h até 00h.
Cidade Jardim – Av. Magalhães de Castro, 12.000 – Shopping Cidade Jardim 2º piso. Telefone: (11) 3198-9373. Presencial: segunda a sábado das 10h às 22h; domingos e feriados das 12h às 20h.
Sobre o Santo Grão

A história do Santo Grão começa em 2003 quando o empresário Marco Kerkmeester inaugurou sua primeira loja na Oscar Freire. O nome vem da crença de que cada pessoa tem um “Santo” dentro de si, um “grão”. O papel do Santo Grão é ser uma incubadora para que estas sementes floresçam.

Hoje o Santo Grão conta com sete lojas que oferecem, além do ambiente de café, restaurante e lounge. São cinco unidades em São Paulo – Oscar Freire, Itaim, Morumbi, Cidade Jardim, Edifício Une – e uma em Curitiba – Pátio Batel. Na unidade Oscar Freire, há também cursos para apaixonados por café e profissionais da área.

Já a marca de café Santo Grão, composta por inúmeros blends e edições inéditas (microlotes), está presente em mais de 300 estabelecimentos do Brasil e disponível na loja virtual.

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Arroz crocante do chef Fabio Vieira
Renata Kerkmeester
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Arroz Crocante do Chef Fabio Vieira
Renata Kermeester

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Parceria entre TNT Energy Drink e Soulcode Academy Forma mais de 1.500 alunos e impacta 30 mil pessoas no Brasil

Por meio do apoio da marca de energético do Grupo Petrópolis, a edtech brasileira beneficia alunos de todo o País de forma gratuita

Fotos: divulgação; alunos da SoulCode Adademy celebram parceria com a marca TNT Energy Drink

Fotos: divulgação; alunos da SoulCode Adademy celebram parceria com a marca TNT Energy Drink

São Paulo, agosto de 2023 – A parceria entre a TNT Energy Drink e a SoulCode Academy continua a render frutos por todo o País. É que a marca de energéticos do Grupo Petrópolis com a edtech brasileira tem formado mais de 1.500 alunos nos bootcamps durante os dois anos consecutivos de parceria, tendo como principal propósito oferecer educação tecnológica gratuita para inserir estudantes de 18 a 65 anos no mundo do trabalho. Os cursos possuem um prazo de quatro meses de duração e tem metodologia própria.

Segundo estimativas, cerca de 5 famílias são impactadas positivamente por dia por meio destes cursos. Atualmente, o índice de empregabilidade chega a 91% com salário médio de R＄ 3.500 por mês. E mais: cerca de 30 mil pessoas já foram impactadas pela parceria da SoulCode e TNT com a capacitação e aumento de renda nominal.

“O mercado de tecnologia tem um longo caminho de expansão. E nós da TNT Energy Drink queremos estimular e participar cada vez mais deste cenário transformador. Sabemos que esta iniciativa fomenta a inclusão e profissionalização, inclui formalmente pessoas impactadas pelo projeto no mercado de tecnologia, o que beneficia muitas famílias de forma econômica e socialmente”, comemora Livia Bassi, gerente de Marketing da marca TNT Energy Drink.

Neste ano, por sua vez, a meta é formar mais 2 mil alunos. Com foco em um cenário de diversidade e inclusão para o mercado de trabalho, com objetivo de atender nas vagas percentual de 50% para mulheres, outros 50% autodeclarados negros ou pardos, 5% PCDs e 2% transexuais, a Soulcode atuará com alunos acima de 18 anos, na distribuição das mil bolsas online, que tem 5 mil horas de conteúdo.

Com foco em um cenário de diversidade e inclusão - o que inclui autodeclarados negros ou pardos, mulheres, PCDs e transexuais -, neste ano a meta é formar mais 2 mil alunos com a distribuição de mil bolsas online com 5 mil horas de conteúdo.

As turmas reúnem alunos em 23 estados do Brasil, sendo eles: Alagoas, Amazonas, Ceará, Distrito Federal, Espírito Santo, Goiás, Maranhão, Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Rondônia, Santa Catarina, São Paulo, Sergipe e Tocantins.

Os cursos têm quatro meses de duração com 800 horas/aula divididas no tripé soft skills, hard skills e inglês. Eles são 100% gratuitos e estão disponíveis para todo o Brasil

SOBRE A SOULCODE ACADEMY -- A SoulCode Academy é uma edtech brasileira que tem como propósito a educação tecnológica, iniciação e inclusão digital, impacto social, diversidade e empregabilidade. A startup nasceu em dezembro de 2020, em meio à maior pandemia das últimas décadas, em face à alta demanda de profissionais capacitados na área de programação. O projeto foi idealizado por profissionais renomados do setor de tecnologia, após anos de estudos e visitas às escolas de programação mais conceituadas da Europa e Estados Unidos. Fundada por Carmela Borst, Fabricio Cardoso, Juana Pinkalsky e Silvio Genesini, a edtech representa a visão de sua equipe e o renomado Conselho Consultivo, que entendem que, através da formação em programação e ponte para empregabilidade, podem apoiar o início e a ressignificação da carreira de milhares de pessoas. Para mais informações sobre a SoulCode Academy acesse o site Link

SOBRE O TNT ENERGY DRINK – Produzido e distribuído pelo Grupo Petrópolis, o TNT Energy Drink está presente em 20 estados brasileiros, principalmente nas regiões Sul e Sudeste. Produzido na fábrica de Teresópolis, está entre os energéticos mais consumidos no Brasil e é comercializado nas seguintes versões: Original, Focus, Açaí com Guaraná, Maçã Verde, Tangerina e Zero Açúcar, além da linha Juice Mango Summer.
TNTEnergyDrink

SOBRE O GRUPO PETRÓPOLIS – O Grupo Petrópolis é a única grande empresa do setor cervejeiro com capital 100% nacional. Produz as marcas de cerveja Itaipava, Crystal, Lokal, Black Princess, Petra, Cabaré, Weltenburger e Cacildis; as vodkas Blue Spirit Ice e Nordka; a Cabaré Ice; os energéticos TNT Energy Drink e Magneto; o refrigerante It!; o isotônico TNT Sports Drink; a água Petra e água tônica Petra. Com oito fábricas em operação, o grupo é composto por mais de 20 mil colaboradores. Conta também com o Saber Beber, programa comprometido em orientar as pessoas sobre os benefícios do consumo moderado e as consequências do consumo exagerado de álcool. Saiba mais no link e em @grupo.petropolis nas redes sociais.

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Técnica de Pintura – Aula Experimental Gratuita!

É fazer sua matrícula e iniciar!

Esse curso te fará entrar em um universo repleto de cores e formas, com a professora Carla Schwab, que é referência!

Conheça um pouco mais sobre nossa professora:

Carla Schwab é Artista Visual graduada pela UFPel-RS e Professora de Artes em estudos de materiais e técnicas de pintura. Sua série “Rendados” é uma produção atemporal, premiada, com participações em edições da Casa Cor pelo Brasil, Carrousel Du Louvre em Paris, entre outras. Suas obras oferecem teor contemporâneo sustentável, onde a artista utiliza o pincel como se fosse uma agulha de crochê.

Venha fazer uma aula experimental gratuita quinta-feira dia 17/08 às 14h30.

VAGAS LIMITADAS!! Agende sua aula na secretaria de cursos através dos telefones:

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Venha fazer parte desta Confraria Cultural!

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Rua: Lourenço Pinto, 500, 6°, 7° e 8° andar
Estacionamento GRATUITO no local.
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SOUQ Curitiba realiza Primeiro Festival de Blue, Jazz e Vinil

Evento acontecerá entre os dias 15 e 19 de agosto com intensa programação musical, feira de vinil e discotecagem

O SOUQ Curitiba, o maior e mais moderno espaço de gastronomia e entretenimento da cidade, acaba de anunciar a primeira edição do seu Festival de Blue, Jazz e Vinil, prometendo agitar a agenda dos curitibanos durante cinco dias de muita música e gastronomia internacional. O Festival acontecerá entre os dias 15 e 19 de agosto e promete ser uma verdadeira celebração da música e cultura, trazendo à tona três estilos musicais marcantes que têm conquistado corações ao longo dos anos.

Programação musical

15/08 (terça-feira) às 19h: Club Gitane
16/08 (quarta-feira) às 19h: Dose in Blues
17/08 (quinta-feira) às 19h: Mamba Blues
18/08 (sexta-feira) às 19h: Idioma Blues
19/08 (sábado) a partir das 12h: feira de vinil com mais de 20 expositores, além de discotecagem especial para os amantes da boa música!

Blues, Jazz e Vinil

O Blues é um gênero musical originário dos Estados Unidos, que encanta com suas notas melancólicas e expressivas, refletindo os sentimentos mais profundos. Já o Jazz, nascido nos EUA no início do século XX, é conhecido por sua improvisação e liberdade criativa, conquistando o mundo com suas melodias envolventes. A cultura do Vinil, com seus discos analógicos, continua valorizada até os dias atuais, trazendo à tona a nostalgia e a riqueza da experiência musical.

Discotecagem

Para quem ama música, esta vai ser uma experiência ímpar. A discotecagem, também conhecida como DJing, é a prática de selecionar e mixar músicas para criar uma experiência musical contínua e envolvente em eventos, festas e apresentações ao vivo. O termo "discotecagem" originou-se da palavra "discoteca", que se referia a locais onde discos de vinil eram tocados para entretenimento. Surgiu nos Estados Unidos na década de 1940, quando os discos de vinil se tornaram mais acessíveis e começaram a ser utilizados em festas e eventos sociais.

No início, os DJs se concentravam em selecionar e tocar discos para o público dançar, mas com o passar do tempo, a prática evoluiu para incluir técnicas de mixagem e transição entre as músicas, criando assim uma experiência musical mais contínua e fluida. Com o advento da música eletrônica nas décadas seguintes, a discotecagem se tornou ainda mais popular, com os DJs utilizando equipamentos como mixers e toca-discos para criar remixes e versões exclusivas das músicas, e até mesmo produzindo músicas próprias. Atualmente, a discotecagem é uma forma de arte e uma profissão reconhecida, com DJs renomados que se apresentam em festivais e eventos em todo o mundo.

Sobre o SOUQ Curitiba: Localizado na Vila Izabel, Avenida Iguaçu 4399, o SOUQ é um espaço pet friendly e conta com espaço kids com monitores, para que as crianças possam brincar enquanto os pais aproveitam todas as opções disponíveis. Em termos de gastronomia, o SOUQ é referência na cidade, oferecendo às famílias curitibanas mais de 20 opções com comidas do mundo todo.

Horários de funcionamento
Terça e quarta: 17h até 23h.
Quinta e sexta: 17h até 23h30.
Sábado: 12h até 23h30.
Domingo: 12h até 22h30.

INSTA: @souqcuritiba
SITE: www.souqcuritiba.com.br

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SUSANA VIEIRA APRESENTA A COMÉDIA ‘SHIRLEY VALENTINE’ NO GUAIRÃO

Com versão brasileira de Miguel Falabella e direção de Tadeu Aguiar, Susana Vieira faz única apresentação no dia 03 de setembro, em Curitiba

Curitiba vai receber uma das artistas mais consagradas e premiadas da TV e dos palcos brasileiros, Susana Vieira. Em comemoração aos 60 anos de carreira e 81 de vida, a atriz retorna aos palcos enfrentando um dos maiores desafios de sua vitoriosa trajetória, o clássico ‘Shirley Valentine’, um dos mais importantes textos do teatro moderno, com encenações premiadas em todo o mundo. Com versão brasileira de Miguel Falabella e direção de Tadeu Aguiar a peça Shirley Valentine será apresentada no dia 03 de setembro, domingo, às 19 horas, no Teatro Guaíra. Os ingressos já estão à venda pelo site Ticket Fácil.

O monólogo apresenta Shirley, uma mulher casada, mãe de dois filhos, que convive com o pior tipo de solidão: aquela que se sente mesmo estando acompanhada. A versão brasileira de Miguel Falabella trata com leveza e muito bom humor os dilemas da personagem. Na peça, a protagonista divide com o público suas angústias, buscando entender aonde foram parar seus sonhos. E também as situações inusitadas e pra lá de engraçadas que marcam sua trajetória. Cansada de conversar com as paredes (literalmente), Shirley Valentine decide dar uma virada em sua vida e faz uma viagem em busca de encontrar a felicidade e, sobretudo, se reencontrar.

A montagem é uma nova leitura para o clássico de Willy Russell, que já teve encenações premiadas no Brasil e também um filme de sucesso. Susana estreou esta versão no Rio de Janeiro e passou por Portugal, Porto Alegre, Goiânia, Belo Horizonte e São Paulo. Susana se apresentou na capital paulista com duas temporadas de sucesso.

Sinopse de “Shirley Valentine’

A peça traz essa protagonista solitária que decide conhecer a Grécia, ao lado de sua melhor amiga Wanda, sem a família, nem mesmo Joel, o marido controlador. Shirley decide embarcar nessa viagem – uma divertida jornada ao encontro do seu verdadeiro eu. Shirley está cansada da indiferença do marido, cuja principal preocupação é saber se terá carne no jantar. Os filhos Milandra e Jorge cresceram e só lembram da mãe na hora dos problemas. Com o passar dos anos, no lugar da mulher cheia de anseios e vontade de viver, só resta aquela que se deixa levar por situações comuns do dia a dia, que nem de longe se parece com a figura que protagoniza as boas memórias que tem da juventude.

Quando Shirley Valentim transformou-se em uma Shirley qualquer? Atrás dessa resposta, ela cria coragem e embarca com destino à Grécia escondida de Joel. É um voo rumo à liberdade, à possibilidade de reencontro com a menina sonhadora e cheia de vida que Shirley foi um dia.

A protagonista fala do ser humano, daquele instante em que se percebe que o tempo passou e a vida ficou parada em alguma esquina. Mostra que nunca é tarde para recomeçar e tomar um bom vinho branco para encarar os fatos com leveza e bom humor, até quando tudo parece estar dando errado. Os dilemas de Shirley são tão dela quanto os nossos e podem fazer parte da rotina de qualquer espectador.

O espetáculo conquista plateias do mundo inteiro desde sua primeira versão, em 1986, quando estreou em Londres, sendo agraciado com o prêmio Laurence Olivier Awards de melhor comédia e melhor atriz (Pauline Collins). Em 1989, entrou em cartaz na Broadway e Pauline Collins levou para casa o Tony Award. No mesmo ano, estreou a versão cinematográfica, também com Pauline Collins, indicada ao Oscar e Globo de Ouro, e vencedora do British Academy Film Award.

O encontro de Susana e Shirley

Susana Vieira apaixonou-se pela peça à primeira leitura. “Quando Miguel me entregou o texto, fiquei encantada, fascinada pelo humor da personagem, pela força e coragem que ela tem de ir atrás da felicidade. Shirley vai à luta. Todas nós mulheres temos várias coisas dela, por mais diferentes que possamos ser”, conta. A atriz ressalta que, apesar da dureza da vida, Shirley jamais perde o bom humor. E, se as paredes são a companhia da personagem, Susana tem a plateia como confidente: “É um monólogo, mas não me vejo sozinha em cena. Somos o público e eu”, celebra.

O texto passeia pela comédia com muita sutileza, gerando uma identificação imediata do público. A versão de Miguel Falabella, assim como o original de Willy Russell, traz um olhar afetivo sobre o ser humano e as relações familiares. Com uma abordagem longe de estereótipos e personagens cheios de verdade e sede de vida, o espectador é levado da gargalhada ao nó no peito em segundos. “O humor é a forma mais verdadeira e humana de chegar ao coração das pessoas”, exalta Falabella.

A parceria entre Susana e Miguel tem uma longa história e rendeu um dos maiores sucessos do teatro brasileiro: a peça ‘A Partilha’ (1990), que gerou a bem-sucedida continuação ‘A Vida Passa’ (2000). “Eu e Susana tivemos um encontro de vida e estamos sempre juntos, é uma festa”, vibra Falabella. A recíproca é verdadeira e a atriz garante que trabalhar junto com o autor e diretor mudou sua carreira. “A minha vida artística se divide entre antes e depois do Miguel. Tenho uma carreira muito feliz, mas a ‘A Partilha’ nos uniu para sempre. É um prazer imenso, porque ele é um grande autor. E, como somos dois comediantes, damos risada de tudo o tempo todo. Temos o mesmo tempo de comédia. Somos amigos para sempre”, festeja Susana.

Ficha Técnica

Versão Brasileira - Miguel Falabella

Direção geral – Tadeu Aguiar

Figurino - Karla Vivian

Música Original - Sérvulo Augusto

Cenografia - Natália Lana

Designer de luz – Daniela Sanchez

Programação Visual - Alexandre Furtado

Diretor de Produção: Edgard Jordão

Realização – Jordão Produções

SERVIÇO:

Data: 03 de setembro de 2023 (domingo)

Horário: Abertura do Teatro às 18h e Início da Peça às 19h.

Local: Guaírão (R. Amintas de Barros, S/N - Centro, Curitiba - PR).

Classificação etária:12 anos

Ingressos:

Plateia – R$ 70 a meia-entrada e R$ 140 a inteira – Clube Gazeta do Povo – R$ 98

1º Balcão – R$ 60 a meia-entrada e R$ 120 a inteira - Clube Gazeta do Povo – R$ 84

2º Balcão – R$ 50 a meia-entrada e R$ 100 a inteira - Clube Gazeta do Povo – R$ 70

** A meia-entrada é válida para Doadores de Sangue devidamente comprovados, Estudantes devidamente comprovados, Idosos conforme Lei, PNE, Portador de Câncer e Professor.

** IMPORTANTE: Serão exigidos os documentos e comprovantes que constam nas respectivas leis.

** OS DESCONTOS NÃO SÃO CUMULATIVOS.

Compra do ingresso pelo link: https://www.ticketfacil.com.br/eventos/cctg-shirley-valentine.aspx

INFORMAÇÕES: www.ticketfacil.com.br

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Mostra Fátima Ortiz – 50 Anos em Cena

Maior artista curitibana de teatro comemora 50 anos de carreira artística com atividades gratuitas na cidade, incluindo peças, palestra, encontro de dramaturgia e oficinas para professores e população

De 22 de agosto a 3 de setembro a cena cultural curitibana estará em festa. Fátima Ortiz, atriz, diretora teatral, produtora, arte-educadora e dramaturga estará comemorando cinco décadas de carreira artística com diversas atividades gratuitas para o público da cidade.

Serão peças para maiores de 14 anos e uma para crianças, em que Fátima, atua, dirige, escreve, ou produz, ou todas as opções com suas múltiplas atividades. Também terá um “Encontro de Dramaturgia” e o evento “Curitiba é uma Festa”, uma homenagem a outros artistas que também estavam em ação desde a década de 1970. Além disso, serão ministradas por ela oficinas para professores e população em geral interessada no teatro.

“Ter o marco de 50 anos fazendo teatro é muito importante. Sabemos que muitas pessoas mudam de profissão, saem da cidade. E como eu brinco, eu sou história viva, estou aqui esse tempo todo e preciso comemorar. Dentro desses 50 anos em cena, comecei como atriz e fui me encaminhando para diversas áreas: como a dramaturgia, escrever para crianças, a docência, os cursos livres de teatro e a direção. Além disso sou dirigente de um espaço importante em Curitiba - o Pé no Palco - isso já há 28 anos, e essa carreira foi bastante marcada pela minha facilidade, minha vocação em conduzir processos em grupo”, avalia Fátima.

A Mostra Fátima Ortiz - 50 Anos em Cena é realizada pelo Pé no Palco, por meio do Programa de Apoio e Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba e prefeitura Municipal de Curitiba. Tem o apoio cultural do Palco Escola e CESBE, com incentivo fiscal das empresas Servopa e Uninter.

Programação

Durante a programação da Mostra serão apresentadas a peça “Nave Mãe, “A Morte de Ivan Ilitch”(montagem em processo), “Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare” e o espetáculo para crianças “O Olho D’Água”. De acordo com Fátima, a curadoria da Mostra foi realizada com o critério de os espetáculos que tivessem “na mão”, ou seja, que iam ser produzidos ou eram recém-produzidos. “Ainda, era fundamental que os espetáculos trouxessem eu como atriz, diretora, produtora, preparadora de elenco, etc além da importância do espetáculo infantil nessa mostra, uma vez que sou conhecida nacionalmente pelos trabalhos dirigidos à infância”, explica.

Curitiba é uma festa

Durante as comemorações, serão reunidas diferentes gerações de Curitiba, para que os mais jovens conheçam os artistas que trabalharam na década de 70 e estão por aí ainda produzindo. Eles serão homenageados no evento Curitiba é uma festa, com mediação do Otto Wink, na abertura da Mostra.

Sobre Fátima Ortiz

Fátima Ortiz é atriz, diretora teatral, produtora, arte-educadora e dramaturga, é artista reconhecida por suas iniciativas e realizações que englobam o fazer teatral em suas dimensões criativas, educativas e política. É conhecida nacionalmente pelo seu teatro dirigido à infância. Participou em diversos Festivais Nacionais de Teatro, Concursos de Dramaturgia, Seminários, Congressos, Oficinas e Interlocuções e Curadorias.

É uma das mais premiadas diretoras de teatro de Curitiba. Sua postura artística é norteada pelo princípio da supremacia dos valores do mundo sensível e pelo comprometimento com a liberdade de criação. Acredita na força da convivência criativa, aquela que revela a integridade das pessoas aproximando-as da essência espiritual. O teatro que faz e ensina modifica e intensifica o desejo de fruição da beleza e a utopia de um mundo perfeito onde cada um pode edificar uma poética original.

Dirige, há 28 anos, a empresa Pé no Palco, referência de qualidade em Curitiba. O espaço valoriza o teatro realizado na cidade em sua diversidade e qualidade, e acredita na importância do investimento na formação de plateia, nas atividades formativas e na busca de subvenção junto às iniciativas de políticas públicas culturais e também na invenção de novas formas de financiamento e de articulação entre arte e mercado.

Serviço: Mostra Fátima Ortiz - 50 Anos em Cena

Apresentações de 22 de agosto a 3 de setembro

Onde: Teatro José Maria (Rua Treze de Maio, 655)

Quanto: Entrada Gratuita

Programação:

· 22 de agosto (terça-feira)
19h30 - Curitiba é uma Festa (Palestra Otto Wink)
· Dia 25 de agosto (sexta-feira)
20h - Nave Mãe
· Dia 26 de agosto (sábado)
20h - Nave Mãe
· Dia 27 de agosto (domingo)
15h - O Olho D'água (infantil) *Peça acessível em Libras.
19h - Nave Mãe
· Dia 29 de agosto (terça-feira)
20h - A Morte de Ivan Ilitch *montagem em processo
· Dia 30 de agosto (quarta-feira)
20h - A Morte de Ivan Ilitch *montagem em processo
· Dia 1º de setembro (sexta-feira)
20h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare
· Dia 2 de setembro (sábado)
14h - Encontro de Dramaturgia com Fátima Ortiz
20h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare
· Dia 3 de setembro (domingo)
15h - O Olho D'água (infantil) *Peça acessível em Libras.
19h - Com que Roupa? Mulheres Travestidas em Shakespeare